"Μένουμε Πάντα Παιδιά" Μπέσσυ Αργυράκη - Γιώργος Πολυχρονιάδης - Λάκης Τζορντανέλλι 18 Φεβρουαρίου στο Θέατρο Παλλάς
Τρίτη, 20/01/2026 - 17:13
|
|||||||
|
|
|||||||
|
Tην απόφασή τους να προχωρήσουν σε επ’ αόριστον αποχή από τα καθήκοντά τους, ανακοίνωσαν οι διανομείς των ΕΛΤΑ στα Χανιά καταγγέλλοντας ότι δεν τους καταβάλλεται πλέον το επίδομα επικινδυνότητας και ότι παραμένουν «παγωμένες» τόσο οι τριετίες, όσο και το σύνολο των επιδομάτων που δικαιούνται.
«Δεν είναι οι καιρικές συνθήκες και το κρύο που μας αναγκάζουν να απέχουμε από την εργασία μας. Άλλωστε, είμαστε μαθημένοι να δουλεύουμε υπό όλες τις καιρικές συνθήκες. Αυτό που μας κάνει να μην μπορούμε να σας εξυπηρετήσουμε από σήμερα και μέχρι επ’ αορίστου είναι το γεγονός ότι το Κράτος μας βάζει "στον πάγο". Με αγανάκτηση διαπιστώνουμε ότι στους μισθούς μας δεν υπάρχει πλέον το επίδομα επικινδυνότητας που το ίδιο το Κράτος έχει θεσπίσει με νόμο. Παράλληλα, παραμένουν παγωμένες οι τριετίες μας, καθώς και το σύνολο των επιδομάτων που δικαιούμαστε, παρά το γεγονός ότι αποτελούν θεμελιωμένα εργασιακά μας δικαιώματα.
Πρόκειται για το επίδομα "επικίνδυνης και ανθυγιεινής εργασίας" στα ΕΛΤΑ, το οποίο προβλέπεται από τη νομοθεσία για συγκεκριμένες κατηγορίες εργαζομένων, όπως οι ταχυδρόμοι και οι διανομείς, και αφορά την αναγνώριση των κινδύνων που διατρέχουμε καθημερινά (έκθεση σε ακραίες καιρικές συνθήκες, μεταφορά βαρέων αντικειμένων κ.ά.). Την ίδια στιγμή που από τον περασμένο Ιούλιο χορηγείται επίδομα επικινδυνότητας σε υπαλλήλους της Βουλής που αλλάζουν τα ποτήρια με το νερό, σε εμάς κόβεται το αυτονόητο. Ζητάμε και πάλι συγγνώμη από όλους εσάς που εξυπηρετούμε καθημερινά, με βροχή, με χιόνια, με καύσωνα, που δεν μπορούμε να φτάσουμε από σήμερα και μέχρι επ’ αορίστου στα σπίτια και στα γραφεία σας. Δεν είναι όμως δική μας ευθύνη. Μας αναγκάζουν».
«ΛΙΓΕΙΑ»
του Έντγκαρ Άλλαν Πόε
Σκηνοθεσία: Δανάη Κατσαμένη
Κυριακή 18 Ιανουαρίου 2026
Κάθε Κυριακή στις 19:00
Θέατρο ARROYO
«Και η βούλησις εγκατοικεί εις ό,τι δεν αποθνήσκει. Ποιος γνωρίζει της βουλήσεως τα μυστήρια και το σθένος; Διοτί και ο Θεός άλλο δεν είναι, παρά μία βούλησις απέραντος, η οποία διαπνέει τα πάντα διά της εμμονής της. Ο άνθρωπος δεν υποκύπτει εις τους αγγέλους, μήδε εις τον θάνατον ολοσχερώς, παρά μόνο από την αδυναμίας της ασθενούς του βουλήσεως.»
Τζόσεφ Γκλάνβιλ
Η Λίγεια πέθανε. Απόψε της αποτίνουμε φόρο τιμής.
Αυτή που για τον Έντγκαρ υπήρξε φίλη και μνηστή, σύντροφος στην σπουδή της μαγείας και τελικά αγαπημένη σύζυγος στη ζωή. Ο Έντγκαρ έσκυψε κοντά στα χείλη της. Κι αυτή του χάρισε τα τελευταία της λόγια: «Ο άνθρωπος δεν υποκύπτει ούτε στους αγγέλους, ούτε κι ολοκληρωτικά στον θάνατο, παρά μόνο από την αδυναμία της ασθενούς του θέλησης».
Μετά από μια επιτυχημένη διαδρομή ανά την Ελλάδα, η Λίγεια επιστρέφει για δεύτερο χρόνο στην Αθήνα, στο θέατρο Arroyo, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
Η παράσταση ανιχνεύει το μεγαλείο της γυναικείας μορφής ως Σύμβολο, ως Τοπίο όπου βρίσκουν διέξοδο, είτε μέσω της γραφής, είτε μέσω της δημιουργικής ανάγνωσης, το κρυστάλλινο συναίσθημα, η ποιητική ευφυία κι η ερεβώδης μουσικότητα των λέξεων του Έντγκαρ Άλλαν Πόε. Η Γυναίκα εδώ δεν ορίζεται. Βρίσκεται πέρα από τους περιορισμούς των ορίων, καταβυθίζεται σε έναν χώρο ιδιωτικό και οικουμενικό παράλληλα, φέρει τη μουσικότητα αν και δεν είναι μουσική, γεννά εικόνες αν και δεν είναι ζωγραφική, αντανακλά την πραγματικότητα αν και δεν είναι πραγματικότητα, εκφέρει λέξεις ζωής αν και δεν σχετίζεται με τους καθημερινούς επικοινωνιακούς λόγους. Είναι επαναστατική όπως η φύση της. Κι όπως περιγράφει ο Ελύτης την αληθινή ποίηση «αρχίζει από εκεί που την τελευταία λέξη δεν την έχει ο θάνατος. Είναι η λήξη μιας ζωής κι η έναρξη μιας άλλης, που είναι ίδια με την πρώτη αλλά που πάει πολύ βαθιά, ως το ακρότατο σημείο που μπόρεσε να ανιχνεύσει η ψυχή· στα σύνορα των αντιθέτων· εκεί που ο Ήλιος κι ο Άδης αγγίζονται».
Η «Λίγεια» του Έντγκαρ Άλλαν Πόε δημοσιεύεται στο περιοδικό The American Museum το 1838. Το αφήγημα ήταν από τα αγαπημένα του συγγραφέα: «Το πιο ευγενές είδος διηγημάτων είναι εκείνο που ενεργοποιεί στον υπέρτατο βαθμό την φαντασία. Γι’ αυτόν και μόνο τον λόγο, μπορούμε να θεωρήσουμε τη Λίγεια ως την καλύτερη ιστορία μου».
Η παράσταση βασίζεται στην πρώτη ελληνική μετάφραση του έργου από τον Νικόλαο Σπανδωνή, στην καθαρεύουσα των αρχών του 20ού αιώνα. Η γλώσσα λειτουργεί ως διαμεσολαβητής των κρυμμένων μυστικών της τέχνης, του ύφους και της εποχής του Πόε. Η ποιητική πυκνότητα και η τελετουργική υφή της φέρνουν στην επιφάνεια την αφηρημένη σύλληψη μιας ιδιωτικής εμπειρίας που στην οριακή της ένταση γίνεται παγκόσμια, το «ασύλληπτο» δηλαδή της ανθρώπινης τραγωδίας.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Νικόλαος Σπανδωνής
Σκηνοθεσία: Δανάη Κατσαμένη
Ερμηνεύουν: Αφροδίτη Βραχοπούλου, Αλέξανδρος Τσίτσος
Επιμέλεια κίνησης: Άννα Λιανοπούλου
Σκηνικά - κοστούμια: Μάρτιν Γαβρίλης, Δανάη Κατσαμένη
Φωτισμοί: Μανώλης Μπράτσης
Μουσική: Fuchs&Löwe
Φωτογραφίες: Νίκος Βαρδακαστάνης
Αφίσα - Promotional material: Αριάδνη Μιχαηλάρη
Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble
Παραγωγή: Α-silenθio
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Θέατρο ARROYO
Μεγ. Αλεξάνδρου 128, Αθήνα
Από Κυριακή 18 Ιανουαρίου 2026
Κάθε Κυριακή στις 19:00
Διάρκεια παράστασης: 75’
TRAILER
https://www.youtube.com/watch?
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
Προπώληση online: «ΛΙΓΕΙΑ» του Έντγκαρ Άλλαν Πόε | Εισιτήρια εδώ!
Τηλέφωνα Κρατήσεων: 210 346955, 6978327088
Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 18€ | Ανέργων, φοιτητικό, ατέλεια ΣΕΗ: 12€ | ΑμεΑ: Δωρεάν
SOCIAL MEDIA ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Facebook: https://www.facebook.com/
Instagram: https://www.instagram.com/
Μαρία Κούρση
Ο χρόνος σε τίτλους
Σελίδες: 88, Τιμή: 13,78 ευρώ
Εκδόσεις Ηριδανός
Κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Ηριδανός το νέο βιβλίο της βραβευμένης ποιήτριας Μαρίας Κούρση «Ο χρόνος σε τίτλους».
Πρόκειται για ένα ενιαίο αφηγηματικό ποίημα μέσα σε ένα αποκαλυπτικό σκηνικό μιας δίκης. Αποτελείται από 59 αυτόνομα ποιήματα, που είναι μοιρασμένα σε τέσσερις ενότητες («Οκτώ τίτλοι κατηγορούνται», «Τίτλοι υπεράσπισης», «Τίτλοι κατηγορίας» και «Τίτλοι Αιθουσών»).
Σημαντικό ρόλο έχουν τα σχέδια του ζωγράφου Δημήτρη Σεβαστάκη στο εξώφυλλο και στο εσωτερικό του βιβλίου.
Μέσα στα ποιήματα περνούν μορφές ανθρώπων που έχουν φύγει από τη ζωή. Τις περισσότερες φορές αναφέρεται το όνομά τους, άλλες φορές το έργο τους, κάποιες φορές μένουν μόνο οι σκιές τους.
«Ο χρόνος σε τίτλους» είναι μία από τις κορυφαίες στιγμές της σύγχρονης ελληνικής ποίησης.
Βιογραφικό
Η Μαρία Κούρση γεννήθηκε και σπούδασε στην Αθήνα. Είναι μέλος της Εταιρείας Συγγραφέων. Έχει εκδώσει 18 βιβλία. Ποιήματά της έχουν μεταφραστεί στα γαλλικά, αγγλικά, ιταλικά και ισπανικά. Είναι συντάκτρια και επιμελήτρια εκδόσεων. Για δέκα χρόνια δημιούργησε ένα Εργαστήρι Λογοτεχνίας στο οποίο και δίδαξε στο Λεόντειο Λύκειο. Έχει εκπροσωπήσει την Ελλάδα σε διεθνή φεστιβάλ Ποίησης και σε συνέδρια με θέματα Λογοτεχνίας. Ποιήματά της έχει μελοποιήσει ο Κώστας Λειβαδάς με ερμηνεύτρια τη Δήμητρα Γαλάνη στο cd με τίτλο «Από τον Ευριπίδη στη Μαρία Κούρση». Κείμενά της διδάσκονται σε πανεπιστήμια του εξωτερικού κι έχουν ανθολογηθεί σε πολλά βιβλία και περιοδικά στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Σε συνεργασία με το ΕΚΕΦΕ Δημόκριτος έγραψε τα κείμενα στο βραβευμένο έργο «Cosmos: Πολιτισμική Ώσμωση - Μυθολογία και Τέχνη». Το 2022 βραβεύτηκε από το περιοδικό Χάρτης για το βιβλίο της για παιδιά « Ο Μύθος του βασιλιά Ερυσίχθονα». Το 2023 τιμήθηκε από την Ακαδημία Αθηνών με το βραβείο Λάμπρου Πορφύρα για το βιβλίο της « Εξόδιος Αέρας».
Εκδόσεις Ηριδανός
Ζωοδόχου Πηγής 79, Αθήνα, 210 3847660
www.hridanos-ekdoseis.gr, heridanos_papakosta@yahoo.gr
«Πριν από λίγο, η Αττική μας τέθηκε σε κατάσταση κόκκινου συναγερμού. Ως εκ τούτου, λαμβάνοντας υπόψη τα μετεωρολογικά μοντέλα και τις εισηγήσεις της Επιτροπής Εκτίμησης Κινδύνου, αποφασίσαμε το κλείσιμο των σχολείων στην Αττική για αύριο, Τετάρτη», δήλωσε ο περιφερειάρχης Αττικής, Νίκος Χαρδαλιάς.
Η απόφαση ελήφθη μετά από εισήγηση των μελών της Επιτροπής Εκτίμησης Κινδύνου, της Πολιτικής Προστασίας και της ΕΜΥ. Αφορά όλα τα δημόσια και ιδιωτικά σχολεία Πρωτοβάθμιας και Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης, καθώς και τα νυκτερινά σχολεία σε όλη την Αττική.
Κακοκαιρία προβλέπεται στη χώρα μας αύριο και μέχρι το μεσημέρι της Πέμπτης σύμφωνα με το Έκτακτο Δελτίο Επικίνδυνων Καιρικών Φαινομένων που εξέδωσε η ΕΜΥ.
Κύρια χαρακτηριστικά της κακοκαιρίας θα είναι:
Α. ισχυρές βροχές και καταιγίδες από νωρίς το πρωί, αύριο, σε πολλές περιοχές της κεντρικής και νότιας χώρας και από το απόγευμα στο Αιγαίο,
Β. τοπικά έντονες χιονοπτώσεις αύριο στα ορεινά – ημιορεινά της ηπειρωτικής Ελλάδας και σε περιοχές της Θεσσαλίας και της Μακεδονίας με χαμηλό υψόμετρο και
Γ. κατά τόπους θυελλώδεις άνεμοι
Πιο συγκεκριμένα:
Α. Ισχυρές βροχές και καταιγίδες προβλέπονται:
α. στην Πελοπόννησο (κυρίως σε Μεσσηνία, Λακωνία, Αργολίδα και Κορινθία) αύριο μέχρι το απόγευμα
β. στην ανατολική Στερεά και την Εύβοια αύριο από τις προμεσημβρινές ώρες μέχρι το βράδυ
γ. στην Αττική αύριο το μεσημέρι – απόγευμα
δ. στη Θεσσαλία, τις Σποράδες και τις Κυκλάδες αύριο το απόγευμα
ε. στα νησιά του βορείου και ανατολικού Αιγαίου από αργά αύριο το βράδυ έως και τις προμεσημβρινές ώρες της Πέμπτης
στ. στα Δωδεκάνησα την Πέμπτη μέχρι τις μεσημβρινές ώρες
Επισημαίνεται πως τα φαινόμενα θα είναι ιδιαίτερα έντονα και θα παρουσιάζουν μεγαλύτερη επικινδυνότητα στην ανατολική και νότια Πελοπόννησο, την Αττική, την Εύβοια, τις Σποράδες, τα νησιά του βορείου και ανατολικού Αιγαίου και τα Δωδεκάνησα.
Β. Πυκνές χιονοπτώσεις προβλέπονται αύριο
α. μέχρι το μεσημέρι στα ορεινά – ημιορεινά της Πελοποννήσου (κυρίως της Αρκαδίας, της Αχαΐας και της Κορινθίας)
β. μέχρι το απόγευμα στα ορεινά – ημιορεινά Ηπείρου και δυτικής και κεντρικής Στερεάς
γ. στη Θεσσαλία στα ορεινά – ημιορεινά και κατά τόπους μέχρι το απόγευμα και σε πεδινές περιοχές
δ. στη δυτική Μακεδονία μέχρι το απόγευμα
ε. στην κεντρική Μακεδονία το μεσημέρι – απόγευμα
στ. στα ορεινά – ημιορεινά της ανατολικής Μακεδονίας και στα ορεινά της Θράκης το απόγευμα – βράδυ.
Επισημαίνεται πως οι χιονοπτώσεις θα είναι ιδιαίτερα έντονες στην περιφέρεια δυτικής Μακεδονίας και τις περιφερειακές ενότητες Τρικάλων, Καρδίτσας και Ευρυτανίας.
Γ. Θυελλώδεις νοτιοανατολικοί άνεμοι (8 με 9 μποφόρ) θα πνέουν μέχρι αύριο το μεσημέρι στο βόρειο Ιόνιο και μέχρι το πρωί της Πέμπτης στο νότιο και το κεντρικό Αιγαίο.
«Sisyphus – flesh and earth»
Σκηνοθεσία Donald Kitt
Από 5 Φεβρουαρίου 2026
Κάθε Πέμπτη στις 21:00
Early Bird μέχρι 31 Ιανουαρίου
Γενική είσοδος 9 ευρώ
Το «Sisyphus – flesh and earth» έκανε πρεμιέρα τον Αύγουστο στο Φεστιβάλ BRAMAT στην Πολωνία και στη συνέχεια παρουσιάστηκε στην Αθήνα στο πλαίσιο του 13ο Handmade & Recycled Theater Festival – Osmosis edition,εγκαινιάζοντας την πρώτη σκηνοθεσία του Donald Kitt στην Ελλάδα. Ο μονόλογος με τον Φάνη Κατέχο, επαναλαμβάνεται από την Πέμπτη 5 Φεβρουαρίου 2026 και για λίγες Πέμπτες στο Ρεκτιφιέ. Στη συνέχεια θα ακολουθήσει περιοδεία σε πολλά φεστιβάλ της Ευρώπης.
Λίγα λόγια για την παράσταση:
Αντλώντας υλικό από τον αρχαίο μύθο, την έννοια του εγκλεισμού και την εκπαιδευτική δράση του ερμηνευτή σε σωφρονιστικά ιδρύματα, το έργο δεν επιβάλλει ερμηνείες∙ επιτρέπει όμως στον καθένα να διαμορφώσει τη δική του πρόσβαση σε έναν ήρωα που, όπως σχολιάστηκε, «θα μπορούσε να είναι ο καθένας από εμάς». Σωματικό και τελετουργικό θέατρο συναντούν εικαστικές ποιότητες, δημιουργώντας μια εμπειρία όπου ο ρεαλιστικός χρόνος μπερδεύεται με το ονειρικό και το σύμβολο με το καθημερινό.
Έγραψαν για τον Σίσυφο που ξαναγεννιέται στη σκηνή - Τρεις διαφορετικές ματιές για την ίδια παράσταση:
«Σε μια καταπληκτική ερμηνεία, ο Φάνης Κατέχος παίζει συνεχώς με όλο του το σώμα… Εξαιρετικές η σκηνοθεσία και η μουσική στην ενίσχυση όλης αυτής της ματαιότητας, που συνοδεύει ο προσωπικός αγώνας του καθένα μας στον δρόμο της ελευθερίας, της αυτοπραγμάτωσης και της ευτυχίας.» — Κωστής Μεγάλης, Catisart.gr
«Το σώμα του αναλαμβάνει τον ρόλο του βασικού εκφραστικού μέσου. Με κίνηση γεμάτη ένταση και συμβολισμό, αντικαθιστά τον λόγο και φορτίζει τη σκηνή με νόημα… μια παράσταση που ισορροπεί στο συμβολικό και το βιωματικό.» — Κατερίνα Τσουκάτου, Θεατρο.gr
«Ο Σίσυφος του Donald Kitt είναι, πρώτα απ’ όλα, αληθινός, υπαρκτός, με σάρκα και οστά… κάθε σωματικό και ψυχικό άλγος του δίνει ώθηση να φτάσει στην κορυφή, δηλαδή στην πραγμάτωση της ελευθερίας του.» — Δημήτρης Φιλελές, Fractalart.gr
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Σκηνοθέτης: Donald Kitt
Σύλληψη, ερμηνεία, σκηνικά-κοστούμια: Φάνης Κατέχος
Μουσική σύνθεση, Σαξόφωνο, Live electronics: Τάσος Φωτίου
Σύμβουλος δραματουργίας: Κατερίνα Διακομοπούλου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ίρις Τσαγρή
Επιμέλεια φωτισμών: Νίκος Νίκου
Φωτογραφίες: Γιάννης Πουλημένος, Άρτεμις Παπαδάκη, Karol Budrewicz
Σχεδιασμός αφίσας: Λήδα Μανωλάκη
Video: Γιάννης Πουλημένος
Make-up artist: Εμμανουέλα Κατέχου
Κοστούμια: Ίρις Τσαγρή, Ροζάκη Τριανταφυλλιά
Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη
Παραγωγή: Fabrica Athens-Πολυδραστική Ομάδα Τέχνης
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:
Πρεμιέρα 5 Φεβρουαρίου
Πέμπτη στις 21:00
Γενική είσοδος 15 ευρώ/ Μειωμένο (ανεργίας, άνω των 65, φοιτητικό) 12 ευρώ
Προπώληση: ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΓΙΑ ΠΕΜΠΤΗ 05 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2026, 21:00 :: TicketServices.gr
Προσφορά προπώλησης στα 9€ για αγορές έως και 31/1: https://www.ticketservices.gr/event/rektifie-sisyphus-flesh-and-earth/
Και στα ταμεία του θεάτρου
ΡΕΚΤΙΦΙΕ
Κέντρο Έρευνας Μεικτών Παραστατικών Τεχνών
Κωνσταντινουπόλεως 119
Αθήνα (5 λεπτά από το Μετρό Κεραμεικός)
Endgame – 4 ημέρες και 7 λεπτά
Βασισμένο σε κείμενα της Γλυκερίας Μπασδέκη
Σκηνοθεσία Ρουμπίνη Φέφε
Κυριακή στις 21:00
Θέατρο Μικρός Κεραμεικός
5 τελευταίες παραστάσεις Κυριακή στις 21:00
Την Κυριακή 25 Ιανουαρίου η Γλυκερία Μπασδέκη θα παρακολουθήσει την παράσταση «Endgame – 4 ημέρες και 7 λεπτά», βασισμένη στην αιχμηρή και τρυφερή γραφή της και σκηνοθετημένη από τη Ρουμπίνη Φέφε.
Μετά την παράσταση θα ακολουθήσει συζήτηση με τους συντελεστές και τη συγγραφέα.
Ο κόσμος τελειώνει σε τέσσερις ημέρες και επτά λεπτά. Μέχρι τότε, τέσσερις γυναίκες καταφεύγουν σε ένα υπόγειο, ηχογραφώντας ιστορίες για έναν μελλοντικό αρχαιολόγο. Μικρές εξομολογήσεις, αστείες, ωμές και ανθρώπινες, συνθέτουν ένα σκηνικό μωσαϊκό όπου το χιούμορ, η αγωνία και ο έρωτας συναντούν την απώλεια και την ανάγκη για λύτρωση.
Η παράσταση «Endgame – 4 ημέρες και 7 λεπτά», βασισμένη στην αιχμηρή και τρυφερή γραφή της Γλυκερίας Μπασδέκη και σκηνοθετημένη από τη Ρουμπίνη Φέφε, φέρνει στη σκηνή μια πολυφωνική ιστορία για το τέλος του κόσμου – ή για όλα όσα επιμένουν να ανθίζουν λίγο πριν από αυτό.
Η λαϊκή τέχνη του θεάτρου σκιών, με την υπογραφή του Άθω Δανέλλη, φωτίζει τις φωνές των γυναικών και χαρίζει στην παράσταση μια διάσταση συλλογικής μνήμης, υπέρβασης και χιούμορ, ακόμα και μπροστά στο σκοτάδι.
Η δραματουργική σύνθεση βασίζεται στο βιβλίο «Κλάματα» της Γλυκερίας Μπασδέκη και σε δημοσιευμένα κείμενα της, στην εφημερίδα Lifo (Crying Games). Η αιχμηρή γλώσσα της Μπασδέκη –ωμή,τρυφερή και σαρκαστική μαζί– διαπερνά το έργο σαν ηλεκτρισμός, χαράσσοντας το αποτύπωμα μιας εποχής που μοιάζει ταυτόχρονα γνώριμη και ανοίκεια. Η λαϊκή τέχνη του θεάτρου σκιών, με την υπογραφή του Άθω Δανέλλη, παρεμβαίνει ως καταλύτης φωτίζοντας μέσα από την δύναμη της σκιάς τα όσα ειπώθηκαν και δίνει στην παράσταση μια διάσταση συλλογικής μνήμης και υπέρβασης.To «Endgame 4 μέρες και 7 λεπτά» αφορά στιγμές παράδοξου αδιεξόδου, με την πολυφωνία των επεισοδίων να ξυπνά αναλογίες του Βοκάκιου δεκαήμερου, μικρές ιστορίες αστείες, ωμές, ανθρώπινες.
Λίγα λόγια για την υπόθεση:
Σε τέσσερις μέρες και επτά λεπτά ακριβώς ο κόσμος όπως τον ξέρουμε θα
τελειώσει. Ένας κομήτης καταστρέφει την γη. Τέσσερις γυναίκες καταφεύγουν
σε ένα υπόγειο, ηχογραφώντας ιστορίες για τον μελλοντικό αρχαιολόγο. Οι
φωνές μπλέκονται, άλλοτε ψιθυρίζοντας το «φταίω», άλλοτε φωνάζοντας την
ανάγκη του «είμαι», δημιουργώντας ένα πολύχρωμο μωσαϊκό ταυτότητας. Ο
δραματικός χρόνος ορίζεται σε ένα άχρονο μέλλον. Η ατμόσφαιρα είναι post
apocalyptic, με εικόνες που κοιτούν ταυτόχρονα πίσω και μπροστά, σαν ένα
χρονικό καρουσέλ.
Σκηνοθετικό Σημείωμα:
Η θεατρική ομάδα “παν-αγνώστου¨ αφηγείται μια αλληγορία αντιμετώπισης
ενός επερχόμενου (;) τέλους του κόσμου. Τέσσερις γυναίκες καταφεύγουν σε
ένα υπόγειο. Ένας κομήτης απειλεί με αφανισμό τον πλανήτη, η σκηνή
συνεχίζει για λίγο ακόμη, από πείσμα. Στους μήνες που δουλεύουμε πάνω
στα κείμενα της Γλυκερίας Μπασδέκη μας απασχόλησε αυτή η στιγμή της
αναπνοής ανάμεσα στο τέλος και στο “cut”. Εκείνη η υπαρξιακή ακινησία
όπου η θεατρική πράξη γίνεται επιβίωση και όχι αναπαράσταση. Τέσσερις
γυναίκες ηχογραφούν για τον μελλοντικό αρχαιολόγο ιστορίες, σκέψεις,
άρρητα θραύσματα, γιατί δεν έχουν άλλο τρόπο να κρατηθούν σε μια άλογη
συνθήκη τέλους. Ο ήχος γίνεται σώμα, η σκιά αντανάκλαση και η φωνή το
τελευταίο τους καταφύγιο. Στήνουμε ένα χειροποίητο θέατρο που
αυτοδιαλύεται την ώρα που μιλά. Ό,τι απομένει είναι ένα pastiche:
εξομολογήσεις, μνήμες, αυτοσαρκασμός, επιθυμία και ελπίδα.Η γλώσσα της
Γλυκερίας Μπασδέκη και οι σκιές του Άθου Δανέλλη συνομιλούν και
επανοηματοδοτούν μια πραγματικότητα στο χείλος της καταστροφής,
σπέρνοντας τους σπόρους της ακόλουθης μετασχηματικής αναγέννησης στα
χνάρια του θεού Διόνυσου. Δεν στολίζουμε το τέλος, το φωτίζουμε για μια
στιγμή, όσο χρειάζεται για να δούμε ότι υπάρχει ακόμη υπόσχεση ζωής μέσα
στο προσωπικό μας σκοτάδι. Αν κάτι σώζεται, είναι ο ήχος της φωνής μας
λίγο πριν σβήσει. Τέλος ή αρχή;
Ρουμπίνη Φέφε
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Ρουμπίνη Φέφε και ομάδα Παναγνώστου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ράνια Πολυχρονάκη
Δραματουργική επεξεργασια: Ρουμπίνη Φέφε
Βοηθός Δραματουργικής επεξεργασίας: Ράνια Πολυχρονάκη
Σκηνογραφία: Ράνια Πολυχρονάκη
Ενδυματολογία: η ομάδα Παναγνώστου
Θέατρο Σκιών: Άθως Δανέλης
Ηχητικός σχεδιασμός: ομάδα Παναγνώστου
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Έλενα Τσέλιου, Λουκάς Μποράκης
Φώτα & Ήχος: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Video - Φωτογραφία: Πέτρος Στεριώτης
Παραγωγή: Bateau Lavoir AMKE
Ερμηνεύουν: Νιόβη Γαβριήλ, Ράνια Πολυχρονάκη, Έλενα Τσέλιου ,Ρουμπίνη
Φέφε
Ακούγεται σε ηχογράφηση η φωνή του Άθου Δανέλλη
Πληροφορίες:
Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ γενική είσοδος/ 12 μειωμένο
Κυριακή στις 21:00
Προπώληση: ENDGAME 4 ημέρες και 7 λεπτά : https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-endgame/?lang=el
Διάρκεια: 70 λεπτά χωρίς διάλειμμα
Μικρός Κεραμεικός
Ευμολπιδών 13, Αθήνα
Τα περιστατικά βίας σε παιδιά και εφήβους που βλέπουν το φως της δημοσιότητας πληθαίνουν το τελευταίο διάστημα, δημιουργώντας πολλά ερωτηματικά για το φαινόμενο που παίρνει ανησυχητικές διαστάσεις.
Ανεργία και κοινωνικοοικονομικά προβλήματα, μεταξύ άλλων, φαίνεται ότι έχουν αυξήσει τα αρνητικά συναισθήματα, τα οποία τελικά εκδηλώνονται με βίαιες συμπεριφορές. Ναι μεν οι κρατικές παρεμβάσεις είναι ύψιστης σημασίας, αλλά ο πυρήνας της πρόληψης βρίσκεται στην οικογένεια.
«Παρατηρούμε μία αύξηση των περιστατικών βίας, με τη μέση ηλικία των ατόμων που εμπλέκονται σε αυτά να μειώνεται. Παράλληλα, βλέπουμε πλέον συχνότερα παιδιά με εναντιωματική διαταραχή, δηλαδή παιδιά που αντιδρούν και εναντιώνονται σε οτιδήποτε, είτε με λεκτική, είτε με σωματική επιθετικότητα. Πρόκειται για δύο φαινόμενα τα οποία συνδέονται μεταξύ τους», αναφέρει η κ. Φρίντα Κωνσταντοπούλου, Παιδοψυχίατρος – Οικογενειακή Ψυχοθεραπεύτρια, Επιστημονική Συνεργάτης Παίδων ΜΗΤΕΡΑ.
Η υπερπροσφορά
Η εναντίωση οφείλεται κατά κύριο λόγο σε περιβαλλοντικούς παράγοντες, ωστόσο υπάρχουν διαταραχές που καθιστούν τα παιδιά πιο ευάλωτα σε τέτοιου είδους αντιδράσεις. Σε κάθε περίπτωση το οικογενειακό περιβάλλον παίζει καθοριστικό ρόλο, καθώς είναι το πλαίσιο μέσα στο οποίο συχνά “γεννιέται” και μέσα στο οποίο μπορεί να αντιμετωπιστεί.
«Το γεγονός ότι δεν τίθενται όρια και ότι παρέχουμε πλέον στα παιδιά τα πάντα προκαλούν την εναντίωση των παιδιών, τα οποία αρνούνται κάθε υποχρέωση, από πολύ μικρές ηλικίες, όπως π.χ. το ντύσιμο, το μπάνιο, το διάβασμα κ.ά.. Πρόκειται, λοιπόν, για μία αντίσταση στους κανόνες και τα “πρέπει”, η οποία στην εφηβεία λαμβάνει τεράστιες διαστάσεις. Τα παιδιά που μεγαλώνουν σε τέτοιες συνθήκες δεν έχουν κίνητρα και στη συνέχεια θα χειραγωγηθούν σε διάφορες μορφές βίας, είτε είναι οπαδική, είτε ρατσιστική, είτε πολιτική. Αναλόγως με το περιβάλλον στο οποίο θα τύχει να βρεθούν, θα εκδηλώσουν τα αρνητικά συναισθήματά τους. Γιατί η βία εκδηλώνει ακραία αρνητικά συναισθήματα, όπως στεναχώρια, θυμό, απελπισία», εξηγεί η ειδικός.
Η συναισθηματική παραμέληση
Προς την ίδια κατεύθυνση, αλλά από μία άκρως αντίθετη αφετηρία, κινούνται και τα παιδιά που είναι συναισθηματικά παραμελημένα ή έχουν υποστεί βία από την οικογένεια ή από το ευρύτερο περιβάλλον.
Όταν υπάρχει ενδοοικογενειακή βία ή/και κακοποίηση τότε τα παιδιά μαθαίνουν να λειτουργούν με τον ίδιο τρόπο. Παιδιά με ιδιαιτερότητες και δυσκολίες που έχουν υποστεί βία στο σχολείο, όταν βρεθούν στο κατάλληλο περιβάλλον, που θα τους δώσει την άνεση, θα συμπεριφερθούν αντίστοιχα. Τα παιδιά μαθαίνουν να ζουν με τη βία και την υπομένουν εκεί όπου δεν μπορούν να την αντιμετωπίσουν, ενώ την εκδηλώνουν εκεί όπου έχουν τα περιθώρια. Αυτός είναι ο φαύλος κύκλος της βίας.
«Είναι προφανές ότι η βία γεννάει βία, ενώ η συναισθηματική παραμέληση προκαλεί αρνητικά συναισθήματα. Από την άλλη πλευρά θα πρέπει να κρατάμε και ένα μέτρο σε αυτά που προσφέρουμε στα παιδιά, έτσι ώστε να τους δίνουμε ένα κίνητρο για να κάνουν όνειρα και να προχωρήσουν στη ζωή τους. Γιατί σε περίπτωση που δεν έχουν κίνητρα, αναζητούν άλλους τρόπους για να δώσουν νόημα στη ζωή και την ύπαρξή τους και συχνά γίνονται ευάλωτα στη χειραγώγηση», εξηγεί η κ. Κωνσταντοπούλου.
Όπως η ίδια επισημαίνει, όταν τα παιδιά μαθαίνουν να αποτελούν τον κεντρικό πυρήνα μέσα στην οικογένεια, θα απαιτήσουν το ίδιο και από το σχολείο, ή από οποιοδήποτε άλλο κοινωνικό πλαίσιο βρεθούν. Σύμφωνα με αυτό το αίσθημα παντοδυναμίας, δημιουργείται ένα συναισθηματικό κενό, γιατί τίποτα δεν έχει νόημα, κατά συνέπεια το να εκδηλώσουν βία και να προβούν σε παράνομες και προκλητικές πράξεις, αποτελεί μια πρόκληση στη ζωή τους.
Ο φανατισμός
Ο φανατισμός μιας οικογένειας ή ενός γονέα με μία ομάδα, για παράδειγμα, μπορεί να ενισχύσει τις εκδηλώσεις βίας των παιδιών, τα οποία ακολουθούν τα πρότυπα που έχουν στο περιβάλλον τους.
Όπως τονίζει η ειδικός, οι φανατισμοί όλων των ειδών προκαλούν δυσκολίες στην ατομική και κοινωνική εξέλιξη των παιδιών. Ωστόσο, το να ασχολείται κανείς με ένα άθλημα και ακόμα περισσότερο το να αθλείται ο ίδιος έχει θετική επίδραση, καθώς ο αθλητισμός μαθαίνει στα παιδιά την πειθαρχία και δίνει νόημα στη ζωή τους. Ακόμη και αργότερα, το να παρακολουθούν υγιώς ένα άθλημα ή μία ομάδα και να συμμετέχουν σε υγιή ανταγωνισμό έχει θετικό αντίκτυπο στην εξέλιξή τους, καθώς και στην ομαλή κοινωνικοποίησή τους.
Η εξοικείωση με τη βία
Η εξοικείωση των παιδιών με τη βία είναι άλλο ένα στοιχείο το οποίο συμβάλλει στην εμφάνιση βίαιων συμπεριφορών. Τα video games και οι ταινίες, σε μια προσπάθεια να προκαλέσουν ενδιαφέρον, συχνά κατακλύζονται από βία και αποτελούν ένα σημαντικό πεδίο εξοικείωσης των παιδιών με αυτή. Ναι μεν αντιλαμβάνονται, ότι πρόκειται για φαντασία και ότι αυτό δεν είναι κοινωνικά αποδεκτό, αλλά το πρόβλημα είναι ότι η εξοικείωση, δρα υποσυνείδητα, με ένα αίσθημα απάθειας, απέναντι σε δυσάρεστα γεγονότα, που αφορούν συνανθρώπους τους.
Τα “καμπανάκια” κινδύνου
Οι γονείς πρέπει να βρίσκονται σε εγρήγορση, έτσι ώστε να αντιληφθούν έγκαιρα τις τάσεις για βίαιες συμπεριφορές των παιδιών τους και να παρέμβουν, πριν η κατάσταση γίνει μη αναστρέψιμη.
«Από μικρή ηλικία, όταν βλέπουν ότι υπάρχει έντονη εκδήλωση συναισθημάτων πρέπει να θορυβούνται. Η επιθετικότητα προς τα ζώα είναι μία από τις πρώτες εκδηλώσεις εναντιωματικής διαταραχής και παραβατικής συμπεριφοράς. Η παρενόχληση των πιο αδύναμων ή “διαφορετικών” συνομηλίκων είναι επίσης ένα “καμπανάκι”. Μπαίνοντας στην εφηβεία, τα χαρακτηριστικά αυτά γίνονται πιο έντονα, ενώ οι εκδηλώσεις βίας μπορεί να επεκταθούν και μέσα στο σπίτι», αναφέρει η ειδικός, υπογραμμίζοντας ότι «οι γονείς δεν πρέπει να δείχνουν καμία ανοχή και στρουθοκαμηλισμό στις βίαιες συμπεριφορές».
Τι πρέπει να κάνουν
Τα παιδιά που εκδηλώνουν βία αντιμετωπίζουν, συναισθηματικές, ακαδημαϊκές ή άλλες δυσκολίες. Η κ. Κωνσταντοπούλου εξηγεί πού πρέπει να εστιάσουν οι γονείς έτσι ώστε να προλάβουν ή να εντοπίσουν τις δυσκολίες που προκαλούν τη βίαιη συμπεριφορά των παιδιών τους, η οποία εάν δεν αντιμετωπιστεί στην παιδική ηλικία, θα συνεχίσει να εκδηλώνεται στην ενήλικη ζωή:
· Από πολύ μικρή ηλικία οι γονείς θα πρέπει να είναι πολύ κοντά και να μιλάνε με τα παιδιά τους. Να παρακολουθούν, με διακριτικότητα τη ζωή τους. Η επικοινωνία με τα παιδιά μπορεί να δώσει λύση στις δυσκολίες τους, ενώ παράλληλα μπορεί να δημιουργήσει τον ηθικό φραγμό που δεν επιτρέπει βίαιες συμπεριφορές, έστω κι αν υπάρχει αυτή η τάση. Σημαντικό ακόμα ρόλο στη διαπαιδαγώγηση των παιδιών αποτελεί η καλλιέργεια της ενσυναίσθησής τους, της ικανότητας δηλαδή να συμπάσχουν με τα συναισθήματα των ανθρώπων, με τους οποίους συναναστρέφονται.
· Συχνά όταν οι γονείς βλέπουν την αντιδραστικότητα και τη βιαιότητα των παιδιών να γίνονται πολύ έντονες, φτάνουν στο άλλο άκρο και γίνονται και οι ίδιοι επιθετικοί, προκειμένου να επιβληθούν. Ωστόσο, είναι προφανές ότι όταν τραβούν και οι δύο το σκοινί κάποια στιγμή θα σπάσει, με δυσάρεστα για όλους αποτελέσματα. Αυτό είναι και το μεγαλύτερο λάθος. Τα παιδιά γίνονται ακόμη πιο αντιδραστικά και χάνεται εντελώς η επικοινωνία μαζί τους.
· Εάν το πρόβλημα δεν γίνει αντιληπτό στην παιδική ηλικία, τότε θα γίνει στην εφηβεία, κατά την οποία οι οποιεσδήποτε δυσκολίες λαμβάνουν μεγαλύτερες διαστάσεις. Οι γονείς θα πρέπει να προσεγγίζουν τους εφήβους με πολύ καλό και ήρεμο τρόπο και να διατηρούν την επικοινωνία στη καθημερινότητά τους, έτσι ώστε να εντοπιστούν τα προβλήματα και να αντιμετωπιστούν. Παρά τη φαινομενικά αντίθετη συμπεριφορά τους, τα παιδιά είναι πάντα διαθέσιμα και πάντα ένα κομμάτι τους περιμένει αυτήν την προσέγγιση.
· Σε περιπτώσεις που οι γονείς δεν μπορούν να παρέμβουν αποτελεσματικά, το άτομο που προσεγγίζει τα παιδιά, τα υποστηρίζει και τα ενισχύει συναισθηματικά ενδέχεται να είναι κάποιο άλλο πρόσωπο, είτε από το οικογενειακό ή σχολικό περιβάλλον, είτε από τις εξωσχολικές τους δραστηριότητες. Αυτός είναι, επίσης, ο ρόλος του ψυχοθεραπευτή: ένας άνθρωπος που ακούει, χωρίς να κατακρίνει, που υποστηρίζει και βοηθάει το παιδί στη διαδικασία της ωρίμανσης. Ένα παιδί που χάνει το ενδιαφέρον του, που εκδηλώνει επιθετικότητα, ακόμα και μέσα στο σπίτι, πρέπει να υποστηριχθεί.
«Όσο πιο νωρίς εντοπιστούν τα συμπτώματα και αντιμετωπιστούν, τόσο το καλύτερο. Πολλές φορές οι γονείς αγνοούν και υποτιμούν τα συμπτώματα. Η πεποίθηση ότι το παιδί θα μεγαλώσει και θα αλλάξει συνήθως αποδεικνύεται λανθασμένη» καταλήγει η κ. Κωνσταντοπούλου.
ΕΡΩΦΙΛΗ
του Γιώργου Χορτάτση
Από την Τετάρτη 04 Φεβρουαρίου 2026 και κάθε Τετάρτη στις 20:30
Θέατρο ΔΡΟΜΟΣ
Την εμβληματική τραγωδία του Γεωργίου Χορτάτση «Ερωφίλη» παρουσιάζει η Θεατρική Ομάδα Μήδεια, σε σκηνοθεσία Εμμανουήλ Γ. Μαύρου, σε μια πλήρως ανανεωμένη ανάγνωση, επίκαιρη όσο ποτέ.
Ένα από τα κορυφαία έργα της Κρητικής Αναγέννησης επιστρέφει στη σκηνή ως καθαρά πολιτικό θέατρο, φωτίζοντας με σκληρότητα και τόλμη ζητήματα ενδοοικογενειακής και έμφυλης βίας, εξουσίας και αυταρχισμού — πληγές που παραμένουν ανοιχτές και επικίνδυνα σύγχρονες.
Λίγα λόγια για το έργο
Ο Φιλόγονος, αφού δολοφονήσει τον αδελφό του, αρπάζει βίαια τον θρόνο της Αιγύπτου. Παντρεύεται τη χήρα του και αποκτούν μια κόρη, την Ερωφίλη. Στο παλάτι μεγαλώνει και ο Πανάρετος, νέος με ανδρεία και αρετή.
Ο έρωτας των δύο νέων οδηγεί σε έναν κρυφό γάμο. Όταν όμως ο Φιλόγονος αποφασίζει να παντρέψει την κόρη του για πολιτικό όφελος και στέλνει τον ίδιο τον Πανάρετο ως μεσάζοντα, το ζευγάρι καταλαβαίνει πως η αλήθεια δεν μπορεί άλλο να κρυφτεί.
Η αποκάλυψη θα οδηγήσει σε μια αμείλικτη, αιματηρή εκδίκηση, αποκαλύπτοντας το πραγματικό πρόσωπο της εξουσίας.
Η «Ερωφίλη» δεν είναι απλώς «ποιητικό θέατρο». Είναι ένα ποιητικό γεγονός που έγινε θέατρο, με αφαιρετική, σχεδόν φυσική διαδικασία, απογυμνωμένο από περιττά στολίδια.
Ένα έργο που κοιτά κατάματα το παρόν και προειδοποιεί για το μέλλον, αν ο άνθρωπος δεν αλλάξει ψυχικά και πνευματικά.
Συντελεστές
Συγγραφέας: Γεώργιος Χορτάτσης
Σκηνοθεσία: Εμμανουήλ Μαύρος
Μουσική: Βασίλης Χατζημακρής
Φωτισμοί: Γρηγόρης Θεοδωρίδης & Εμμανουήλ Μαύρος
Σκηνικά – Art Director: Ρένα Σανταμούρη (RS Architecture + Design Studio)
Κοστούμια: Ρένα Σανταμούρη
Χορογραφίες: Ναταλία Βογιατζόγλου
Φωτογράφιση & Camera Operator: Σταμάτης Τριπόδης
Μουσικοί:
Μάνος Καρτέρης (Λαούτο)
Δημήτρης Φλεβάρης (Κιθάρα – Ούτι)
Ραφαήλ Λουλούδης (Μπάσο – Πλήκτρα)
Omar Reda (Drums)
Studio Ηχογραφήσεων: Studio 133
Σκηνοθέτης Trailer & Video Clips: Εμμανουήλ Μαύρος
Post Production & Editing: Μανώλης Πετρής
Χειρισμός Φωτισμού & Ήχου: Γεωργία Ηλιοπούλου
Social Media Manager: Μάριαμ Νίκου
Επικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις: Άντζυ Νομικού
Παίζουν
Ελένη Γιαννουλάκη – Ερωφίλη
Οδυσσέας Πανίδης – Πανάρετος
Θοδωρής Ελευθεριάδης – Φιλόγονος
Γιώτα Τσιότσκα – Νένα
Βενετία Λουκά – Σύμβουλος
Άννα Ρουσάλη – Κορασίδα
Δάφνη Μαρκάκη – Χάρος
Μάνος Σφυράκης – Ασκιά
Πληροφορίες Παράστασης
? Θέατρο ΔΡΟΜΟΣ
? Από Τετάρτη 04 Φεβρουαρίου 2026
⏰ Κάθε Τετάρτη στις 20:30
⏱ Διάρκεια: 100 λεπτά
Τιμές Εισιτηρίων
Γενική είσοδος: 17€
Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑμεΑ, 65+): 15€
Ομαδικό (5+ άτομα): 14€
Ατέλεια ΣΕΗ, ΕΕΣ, Π.Ε.ΣΥ.Θ.: 6€ (κατόπιν διαθεσιμότητας)
? Προπώληση:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/erophile
Υλικό
? Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=Xn2Ok5v6eVs
? Teaser: https://www.youtube.com/watch?v=JgAQGsjAjjA
? Video Clip «Το Τραγούδι της Ερωφίλης»:
https://www.youtube.com/watch?v=SBkyOVtuvHg
Θέατρο ΔΡΟΜΟΣ
Αγίου Μελετίου 25 & Κυκλάδων, Κυψέλη – Αθήνα 11361
Τηλ .κρατήσεων: 210-8818906
Ο χώρος είναι πλήρως προσβάσιμος για ΑμεΑ.
|
|
|
|
|
|