Πρόγραμμα 
Θεατρικών παραστάσεων 2023
31 Μαΐου έως 25 Ιουνίου

OFF-OFF ATHENS no 13

ΣΕ ΝΕΑ ΤΡΟΧΙΑ

Είναι αδέσμευτο, πλουραλιστικό, ανατρεπτικό, χωρίς κανόνες, είναι ανοιχτό σε κάθε είδους προτάσεις, του αρέσει να δοκιμάζει και να δοκιμάζεται και δεν ανέχεται τις δεσμεύσεις. Είναι το φεστιβάλ που από το 2008 έχει ανοίξει τις πόρτες του σε εκατοντάδες καλλιτέχνες και χιλιάδες θεατές δίνοντάς τους την ευκαιρία να μοιραστούν την εμπειρία του νέου. Ένα φεστιβάλ που δεν συμμετέχεις απλά. Ένα φεστιβάλ που το ζεις. 
Για τρεις περίπου εβδομάδες στο θέατρο Επί Κολωνώ συντελείται μια δημιουργική έκρηξη και το θέατρο μετατρέπεται σε μια κυψέλη δημιουργίας όπου νέα θεατρικά σχήματα και νέοι δημιουργοί καλούνται να παρουσιάσουν τη δουλειά τους σε κοινό και κριτικούς και να γίνουν μέτοχοι ενός γόνιμου, δημιουργικού διαλόγου πάνω σε νέες προκλήσεις, νέες θεματικές, ανοιχτές φόρμες και πειραματισμούς. Με τον χαρακτήρα ενός show case ανοιχτού στο κοινό, το Off Off Athens προσκαλεί τους συμμετέχοντες να πειραματιστούν ελεύθερα, να κάνουν τις προτάσεις τους χωρίς το άγχος της παραγωγής, του χώρου, του ταμείου και της διάκρισης.  Παραστάσεις για ένα ανήσυχο κοινό σε ένα πολυσυλλεκτικό φεστιβάλ που απευθύνεται σε όλους και είναι ανοιχτό σε θέατρο, χορό, σωματικό θέατρο, τσίρκο, καμπαρέ, μιούζικαλ, μουσικό θέατρο ή ό,τι άλλο. Το θέατρο Επί Κολωνώ διαθέτει τον χώρο του, την τεχνική υποστήριξη, την προβολή και επικοινωνία και το προσωπικό για τις παραστάσεις, σε μία διοργάνωση που λειτουργεί με αυστηρά επαγγελματικούς όρους. Οι παραστάσεις που θα διακριθούν στο πλαίσιο του Φεστιβάλ θα ενταχθούν – εφόσον το επιθυμούν – στον καλλιτεχνικό προγραμματισμό του θεάτρου για την περίοδο 2023-2024.
Η πρώτη διοργάνωση του Off-Off Φεστιβάλ έγινε το καλοκαίρι του 2008 και μέχρι σήμερα  παραπάνω από 39.000 θεατές έχουν παρακολουθήσει τη δουλειά 320 ομάδων και 2.400 καλλιτεχνών. 

Σε κάθε βραδιά θα παρουσιαστούν οι παραστάσεις δυο διαφορετικών ομάδων, ενώ η κάθε ομάδα θα πραγματοποιήσει δυο παραστάσεις σε δύο συνεχόμενες μέρες. 

Για αγορά εισιτηρίων ΕΔΩ
Δείτε το trailer του φεστιβάλ ΕΔΩ
        Διάρκεια Φεστιβάλ:     από 31 Μαΐου έως 25 Ιουνίου 2023 
            με τη συμμετοχή 24 θεατρικών σχημάτων.
    Τόπος:    Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ.
    Διάρκεια Παραστάσεων:    Η διάρκεια κάθε παράστασης
            δεν θα υπερβαίνει τα 70 λεπτά
    Εισιτήριο:    Η γενική είσοδος είναι 5,00€ για τη μία παράσταση
         και 6,00€ για τις δύο παραστάσεις της ίδιας βραδιάς 
         Εισιτήριο διαρκείας:32,00€ (max 24 παραστάσεις)
    Ώρα έναρξης:    καθημερινά στις 20:15 για την πρώτη παράσταση
            και στις 22:00 για τη δεύτερη παράσταση. 
Doors Open at: 19:00
Το μπαρ και η αυλή του θεάτρου λειτουργεί καθημερινά
από τις 7:00μμ ως αργά το βράδυ.



Τετάρτη 31 Μαΐου 20:15 & Πέμπτη 1 Ιουνίου 22:00
Κεκλεισμένων των θυρών
 
Τρεις άνθρωποι. Ένα δωμάτιο. Μια κλειδωμένη πόρτα. Είμαστε αυτό που
πιστεύουμε ή αυτό που πιστεύουν οι άλλοι για εμάς; Είναι οι άλλοι άνθρωποι η κόλαση μας;
Συντελεστές:
Κείμενο: Jean Paul Sartre
Σκηνοθεσία: Αυρηλία Μερτίκα
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: Αυρηλία Μερτίκα
Μουσική σύνθεση & Επιμέλεια: Αυρηλία Μερτίκα
Βοηθός σκηνοθέτη: Δήμητρα Σταυροπούλου
Trailer: Νίκος Καραμουσαδάκης
Σχεδιασμός αφίσας: Αχιλλέας Κατσαρός

Ερμηνεύουν: Ιωάννης Κιάρας, Αυρηλία Μερτίκα, Ανθή Σιδηρά, Δήμητρα Σταυροπούλου

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά 


Πέμπτη 1 Ιουνίου 20:15 & Παρασκευή 2 Ιουνίου 22:00
AMBER 
 
Αmber Hagerman: Ένα 9χρονο κορίτσι εξαφανίζεται το 1996 στο Τέξας και δίνει το όνομά του στο Amber Alert. O Hodei Egiluz εξαφανίζεται το 2013 στο Βέλγιο και γίνεται η αφορμή για να ειπωθεί άλλη μια τέτοια ιστορία: ανώνυμη, βαθιά προσωπική ή και όχι. Πρόκειται για την αναδρομική αφήγηση μιας κοπέλας από την ημέρα που γεννιέται μέχρι τη στιγμή που εξαφανίζεται. Όνειρα, ταξίδια, προσωπικές αναζητήσεις, η εξαφάνιση και το μετέωρο μετά. Που πάνε αυτοί που εξαφανίζονται και δεν βρίσκονται ποτέ; Ανοίγει άραγε η γη και τους καταπίνει;
Συντελεστές: 
Κείμενο & Σκηνοθεσία: Χρύσα Βακάλη
Βοηθός σκηνοθέτη: Πένυ Μουμτζή
Επιμέλεια κίνησης: Λίνα Μουμτζή
Τραγούδι έναρξης: Αντώνης Αντωνιάδης
Φωτογραφίες: Μαίρη Λεονάρδου
Trailer: Κατερίνα Γραμματικοπούλου, Αλεξάνδρα Μιχαηλίδου-Τζαρίδου
Σχεδιασμός αφίσας: Ελένη Σακελλάρη

Ερμηνεύει: Χρύσα Βακάλη

Σε βίντεο & ηχογραφήσεις συμμετέχουν: Αντώνης Αντωνιάδης, Μαρία Γκιώνη, Κατέβα Πρισίλλα, Σπύρος Μαραγκουδάκης, Λίνα Μουμτζή, Πένυ Μουμτζή, Νικόλας Ντούρος, Βαγγελίνα Σκλαβενίτη, Εύα Φρακτοπούλου

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 50 λεπτά 


Παρασκευή 2 Ιουνίου 20:15 & Σάββατο 3 Ιουνίου 22:00
Μεσοδιάστημα ή ο κόσμος μέσα μας
 
Ήταν δύο. Εκείνη και εκείνος. Αρχή και τέλος. Εμείς οι τρεις. Εσείς. Όλοι μαζί ανάμεσα στο πριν και το μετά. Στο τώρα. Αλλά πότε είναι; Τώρα; Όλα κάτι θυμίζουν. Τέλος και αρχή. Έχουμε ό,τι φαίνεται πως έχουμε; Με όχημα τον έρωτα ταξιδεύουμε μέσα μας. Να δούμε. Ποιοι είμαστε;
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: νείρομαι
Κείμενο & Δραματουργία: Στάθης Συμεωνίδης
Σκηνοθεσία: Στάθης Συμεωνίδης
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: νείρομαι
Μουσική επιμέλεια: νείρομαι
Κίνηση: Καλλιόπη Κουνιάδη
Φωτισμοί: νείρομαι
Βοηθοί σκηνοθέτη: Καλλιόπη Κουνιάδη & Βαρβάρα Ντέσκα
Trailer & Σχεδιασμός αφίσας: Νίκος Πάστρας

Ερμηνεύουν: Καλλιόπη Κουνιάδη, Βαρβάρα Ντέσκα, Στάθης Συμεωνίδης

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 50 λεπτά 


Σάββατο 3 Ιουνίου 20:15 & Κυριακή 4 Ιουνίου 22:00
ΦΡίΚ άΟΥΤ 
 
… Η γελοιότητα της ανθρωπότητας δεν σημαίνει απαραιτήτως και το τέλος της. Γεννά όμως την ανάγκη να σταθείς ανάμεσα στις ρωγμές της.
Μη λησμονώντας ποτέ το γκροτέσκο της ζωής …
Ένα μπουλούκι απόκληρων στήνει την αυτοσχέδια σκηνή του στην άκρη ενός ρημαγμένου νταμαριού. Το σκηνικό δε θα μπορούσε να δένει καλύτερα με το άγριο τοπίο. Στα πρόσωπα του θιάσου δε θα μπορούσε να αντανακλάται πιστότερα τέτοια ερημιά. Η ώρα της matinee πλησιάζει. Τα φώτα φτιάχνουν ατμόσφαιρα, τα μέλη του θιάσου παίρνουν θέση, ενώ οι χορδές της κιθάρας γεννούν παραμορφωτικά εφέ.
Επικεφαλής και μέλη του Θιάσου παρουσιάζουν το πρώτο τους νούμερο, μέχρι τη στιγμή που όλα σκοτεινιάζουν…
Ή μήπως όλα αρχίζουν ακριβώς από εκείνη τη στιγμή;
Συντελεστές: 
Θεατρική ομάδα: ρημαgμένο dαμάρι 
Κείμενο: ρημαgμένο dαμάρι
Σκηνοθεσία & Δραματουργία: Κωσταντής Ντίσιος
Βοηθός σκηνοθέτη: Άρης Καλαβρός
Σκηνογραφική επιμέλεια & Ενδυματολογία: Αλέξανδρος Μιχάλης Μπόκολας
Φωτισμοί: Τάσος Καρακύκλας
Πρωτότυπη μουσική & Επιμέλεια ήχου: Αλέξης Μαρκαντωνάτος
Artwork: Ιωάννα Ρούγα

Ερμηνεύουν: Ελένη Θάνου, Ευθυμία Λιάγκα, Αλέξης Μαρκαντωνάτος, Στέφανος Ντεραζιζιάν, Ιωάννα Ρούγα, Θάνος Χιώτος

Ευχαριστούμε θερμά τους Κλειώ Κτενά, Χριστίνα Δαράτου, Μάνο Τζιβάκη

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά 

Κυριακή 4 Ιουνίου 20:15 & Δευτέρα 5 Ιουνίου 22:00
Τι θ’ απογίνουμε;
 -Πριν.
-Πότε πριν;
-Τότε!
Τότε που ανταμώσαμε, που αγαπηθήκαμε, που φτιάξαμε το μικρό μας κόσμο με λάσπη κι όνειρα
και τον κατοικήσαμε…
-Τώρα.
-Τώρα ρε;
-Τώρα, γιατί;
Άλλαξαν οι ρόλοι, οι τόποι, οι χρόνοι. Πού βρισκόμαστε τώρα; Τι μας ταράζει; Τι μας συγκινεί; Πώς
μοιραζόμαστε κι εκφράζουμε το τώρα μας; Μπορούμε;
Γράψαμε, συνθέσαμε και καταλήξαμε σ ένα αλλοπρόσαλλο, ίσως, κείμενο, που προσπαθούμε να
το επικοινωνήσουμε, ανακαλύπτοντας κάθε φορά τις προθέσεις, τα αναπάντητα, τις ματαιώσεις,
τα σκοτάδια και το φως, που – αθέατα ή όχι – αιωρούνται μέσα μας.
-Μετά.
-Μετά;
-Ναι, μετά!
«Τι θ απογίνουμε;»
Ίσως δε χρειάζεται ν’ απαντήσουμε. Μόνο να γίνουμε!

Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Χartαετός
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Πιτσιλός & Λάγια Μαστρογιαννίδου
Επιμέλεια κειμένου: Λάγια Μαστρογιαννίδου
Το κείμενο της παράστασης βασίστηκε σε σκέψεις των: Σύλιας Μπισιώτη, Μανώλη Κασιμάκη, Βαγγέλη Πιτσιλού, Λάγιας Μαστρογιαννίδου
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: Βαγγέλης Πιτσιλός, Λάγια Μαστρογιαννίδου
Κίνηση: Βαγγέλης Πιτσιλός, Λάγια Μαστρογιαννίδου
Φωτισμοί: Παναγιώτης Σάντας
Trailer: Μυρτω Αποστολιδου
Σχεδιασμός αφίσας: Βάσω Παπαδημητρίου

Ερμηνεύουν: Βαγγέλης Πιτσιλός, Λάγια Μαστρογιαννίδου

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 45 λεπτά


Δευτέρα 5 Ιουνίου 20:15 & Τρίτη 6 Ιουνίου 22:00
Με δύναμη από την Κηφισιά
 
Από την Κηφισιά έως την Ταϊλάνδη και από τον Εγκλεισμό έως την Ελευθερία, το έργο αποτελεί ένα ταξίδι έρευνας της ανθρώπινης ψυχοσύνθεσης. Αλέκα, Ηλέκτρα, Φωτεινή, Μάρω. Τέσσερις γυναίκες σε υστερία. Τέσσερις φαινομενικά απόλυτα διαφορετικές γυναίκες. Ηρεμιστικά, σοκολάτες και ένα ταξίδι-φάντασμα στην προσπάθειά τους να ξορκίσουν το ανικανοποίητο της ύπαρξής τους και να ελευθερωθούν. Θα τα καταφέρουν;
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Βουτιά
Σκηνοθεσία & Δραματουργία: Ομάδα Βουτιά
Σκηνογραφία: Λυδία Τσάτσου Παρασκευοπούλου
Ενδυματολογία: Μαρίνα Κουλούρη
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση & Επιμέλεια: Παυλίνα Κατσή
Κίνηση: Πάρης Λεόντιος 
Φωτισμοί: Ομάδα Βουτιά
Μακιγιάζ: Ομάδα Βουτιά
Σχεδιασμός αφίσας: Λίνα Οικονόμου

Ερμηνεύουν: Δέσποινα Ησαΐα, Πηνελόπη Κολλίντζα, Φλωρεντία Μπέμπη, Λίνα Οικονόμου

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά


Τετάρτη 7 Ιουνίου 20:15 & Πέμπτη 8 Ιουνίου 22:00
Άρης & Αφροδίτη
 
Τρία πλάσματα ενώθηκαν για να μοιραστούν τις προσωπικές τους ιστορίες σχετικά με το πώς και με ποιους τρόπους έχει καταστρέψει η πατριαρχία δικά τους κομμάτια. Με κατευθυντήρια γραμμή την παιδικότητα που κρύβουν μέσα τους, προσπαθούν σαν παιχνίδι, σαν μικρά σκετς, να μοιραστούν βιώματα και εικόνες, όμως ξεγελιούνται. Ξεγελιούνται από την ματαιότητα που τους περιβάλλει.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Another Drama Company
Σκηνοθεσία: Βίκτωρ Μπενουζίλιο
Δραματουργία: Ομάδα Another Drama Company
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: Ομάδα Another Drama Company
Φωτισμοί: Ιφιγένειας Γιαννιού
Μουσική σύνθεση & Επιμέλεια: Andy Val
Κίνηση: Βίκτωρ Μπενουζίλιο
Σχεδιασμός αφίσας: Μαίρη Λεονάρδου

Ερμηνεύουν: Βίκτωρ Μπενουζίλιο, Ναταλία Σουίφτ, Σοφία Στυλιανού

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά


Πέμπτη 8 Ιουνίου 20:15 & Παρασκευή 9 Ιουνίου 22:00
Ιαπωνικά Αντικείμενα
 
Μια εικαστική εγκατάσταση ιαπωνικών χειροτεχνημάτων, μετατρέπεται απροσδόκητα σε δημοπρασία παράξενων ιστοριών. Είναι τα αντικείμενα ή οι ήρωές τους που έχουν περισσότερο ενδιαφέρον; Τα μαγεμένα tipotto ή οι μικροί ζωντανοί Σαμουράι; Ένα ρομπότ που μαθαίνει να πλέκει ή το κορίτσι που φυτεύει φασόλια στο πέλαγος; Οι συγγραφείς της ομάδας Scene (+) βουτούν την πένα τους σε ιαπωνικό μελάνι και γράφουν για μια χώρα που βρίσκεται τόσο μακριά και τόσο κοντά μας.
Συντελεστές:
Ομάδα: Συγγραφική ομάδα Scene (+)
Δραματουργική επεξεργασία: Ανδρέας Φλουράκης
Σύλληψη: Ανδρέας Φλουράκης, Γεωργία Αγγουριδάκη
Κείμενα: Γεωργία Αγγουριδάκη, Μαρία Αθήνη, Μαρία Αμέντα, Ειρήνη Αναγνωστοπούλου, Χρήστος Ασωνίτης, Μάργκαρετ Γουέσελινκ, Θεώνη Δέδε, Κωνσταντίνα Δήμου, Σοφία Θεοδοσιάδου, Μάριον (Αγγουριδάκη) Κοέν, Πολυάννα Καραντζή, Χριστόφορος Κώνστας, Ελένη Κωστοπούλου, Χριστίνα Λιακοπούλου, Φανή Μυρωνάκη, Σοφία Παπούλια, Αντιγόνη Φλουράκη, Άννα Φυτά
Σκηνοθετική επιμέλεια: Γεωργία Αγγουριδάκη
Κοστούμια & Σκηνικά αντικείμενα: Χαρά Κονταξάκη
Εικαστική & Φωτιστική επιμέλεια: Xsquare DesignLab
Κινησιολογία: Χριστίνα Λιακοπούλου
Κατασκευή origami: Άσπα Κιουντούζη

Ερμηνεύουν: Γεωργία Αγγουριδάκη, Μαρία Αμέντα, Χρήστος Ασωνίτης, Μάργκαρετ Γουέσελινκ, Κωνσταντίνα Δήμου, Μάριον (Αγγουριδάκη) Κοέν, Χαρά Κονταξάκη, Χριστόφορος Κώνστας, Σοφία Παπούλια, Αντιγόνη Φλουράκη, Άννα Φυτά

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά 

Παρασκευή 9 Ιουνίου 20:15 & Σάββατο 10 Ιουνίου 22:00
ΜΟΝΟΚΕΡΩΣ
 
Μια φορά κι έναν καιρό ένα μικρό αγόρι δεν άντεξε το χαμό του γατιού του και άθελα του, από βαθιά στεναχώρια, σκότωσε τους γονείς του και πήγε να ζήσει με τον παππού του. Ανήσυχος ο παππούς του, για το πόσο ευαίσθητος ήταν ο εγγονός του και πόσο βαριά τα έπαιρνε τα πράματα, του αφηγήθηκε ένα παραμύθι για να τον βοηθήσει να ενηλικιωθεί, να σκληρύνει και να γίνει άντρας. Ένα παραμύθι με έναν βασιλιά, έναν μάγο, μία παρθένα,  ένα τζέντερ ριβίλ, έναν ιεροεξεταστή, πολλούς φρουρούς, έναν βοσκό, δύσκολες αποφάσεις, έναν δημόσιο αποκεφαλισμό και ένα ροζ πόνι μονόκερω.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Ομάδα
Σκηνοθεσία: Απόστολος Καμιτσάκης
Συγγραφή κειμένου & Δραματουργία: Ομάδα
Σκηνογραφία: Ομάδα
Ενδυματολογία: Δέσποινα Μοσχόφη
Μουσική επιμέλεια: Ομάδα
Κίνηση: Απόστολος Καμιτσάκης
Μακιγιάζ: Ομάδα
Φωτισμοί: Ομάδα
Σχεδιασμός αφίσας: Κωνσταντίνα Ζιάκα
Trailer: Ομάδα

Ερμηνεύουν: Απόστολος Καμιτσάκης, Χρήστος Καραβέβας, Δάφνη Νικητάκη

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά


Σάββατο 10 Ιουνίου 20:15 & Κυριακή 11 Ιουνίου 22:00
Paris-Athènes-Berlin’ - Electro Swing - Cabaret project
 
Η περφόρμερ Pavlina Styl παρουσιάζει μαζί με το κουαρτέτο της ένα νέο project γεμάτο συναισθηματικές εναλλαγές με ιδιαίτερα κομμάτια και πρωτότυπες διασκευές swing-jazz-cabaret, τα οποία συνδυάζουν ηλεκτρονικό ήχο, θεατρικά στοιχεία και κινηματογραφική ατμόσφαιρα. Ερμηνεύει σε τέσσερις γλώσσες διαχρονικά κομμάτια του διεθνούς και ελληνικού ρεπερτορίου βασισμένα κυρίως στο μουσικό θέατρο, το καμπαρέ και τον κινηματογράφο μέσα από τους ρυθμούς των J. Brel, Ε, Piaf, P. Kass M. Dietrich, K. Weill, Nino Rota, J. Kander κ.α με σκοπό να παρασύρει τους θεατές με την ιδιαίτερη χροιά της φωνής της και την αισθαντικότητα της, στα σκοτεινά μονοπάτια του έρωτα, της διαφορετικότητας, του πάθους, της αναρχίας και του απαγορευμένου.
Συντελεστές:
Μουσική επιμέλεια: Pavlina Styl
Πιάνο: Αναστάσιος Χαμηλάκης
Σαξόφωνο: Δημήτρης Σίμος
Κοντραμπάσο: Γιώργος Ρούλος
Ντράμς & Κρουστά: Σεραφείμ Μπέλλος
Φωτισμοί: Νύσος Βασιλόπουλος
Σχεδιασμός αφίσας: Στέλιος Τριχαντήρης

Ερμηνεύει: Pavlina Styl

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά


Κυριακή 11 Ιουνίου 20:15 & Δευτέρα 12 Ιουνίου 22:00
Μαριονέτες
 
Την νύχτα που έχει πεθάνει ο πατέρας τους δύο αδέλφια μένουν μόνα να τον ξενυχτήσουν. Στο απόμερο σπιτάκι στην άκρη της θάλασσας και μέσα στην καταιγίδα καταπιεσμένα συναισθήματα χρόνων και υπαρξιακές αγωνίες αναδύονται στην επιφάνεια.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Fractal
Σκηνοθεσία: Κώστας Γραμματικάκης
Δραματουργία: Κώστας Γραμματικάκης
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: Μαργαρίτη Κατερίνα
Μουσική σύνθεση & Επιμέλεια: Κωνσταντίνος Αδαμόπουλος
Κίνηση: Μαρίνα Πινιατώρου
Φωτισμοί: Δέσποινα Ποιμενίδη
Βοηθός σκηνοθέτη: Δέσποινα Ποιμενίδη
Μακιγιάζ: Βασιλική Χρυσικού
Σχεδιασμός αφίσας: Κώστας Γραμματικάκης

Ερμηνεύουν: Βασιλική Χρυσικού, Άγγελος Λιάγκος

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά


Δευτέρα 12 Ιουνίου 20:15 & Τρίτη 13 Ιουνίου 22:00
γυναία γραφ-Οίδα
 
Μια performance εμπνευσμένη από τη ζωή και το έργο των Ελληνίδων ζωγράφων, ακολουθώντας τη διαδρομή τους σ’ ένα ταξίδι στο χρόνο. Πώς μέσα από το σώμα και τη φωνή ζωντανεύει ένας πίνακας; Πώς πέντε ηθοποιοί βουτάνε στα άδυτα της ζωής τους, συνθέτοντας την καλλιτεχνική τους πορεία; 
Μια περιπλάνηση στο σύμπαν τους.
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία & Κίνηση: Primo Gradu
Δραματουργία: Primo Gradu
Κείμενα: Αιμιλιανή Σταυριανίδου
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: Primo Gradu
Φωτισμοί: Γιώργος Νικολουδάκης
Μουσική σύνθεση & Επιμέλεια: Αιμιλιανή Σταυριανίδου
Τεχνικός ήχου: Χρύσα Βακάλη
Μακιγιάζ: Φιλίππα Καββαδάτου
Φωτογραφία: Ναταλία Δρακοπούλου
Trailer: Chris Kalessin
Σχεδιασμός αφίσας: Κωνσταντίνα Ευθυμίου

Ερμηνεύουν: Κωνσταντίνα Ευθυμίου, Αριάδνη Κωνσταντακοπούλου, Πένυ Μουμτζή, Έλενα Πολυχρονάτου, Μιλένα Τούμπα

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 50 λεπτά


Τρίτη 13 Ιουνίου 20:15 & Τετάρτη 14 Ιουνίου 22:00
Η Σαμάνθα και ο Μαξ στο βυθό της ασφάλτου
 
Δύο νέοι αποφασισμένοι να δραπετεύσουν από την καθημερινότητα τους με την ελπίδα για έναν καλύτερο κόσμο. Μια περιπέτεια γεμάτη πικρά παιχνίδια που τους φέρνουν αντιμέτωπους με τις πιο ευάλωτες πτυχές του εαυτού τους, προσωπικά τραύματα και ιστορίες που οδηγούν σε διάφορες αποκαλύψεις και εξομολογήσεις. Πρόκειται για ένα παράθυρο στους προβληματισμούς τους για το παρελθόν, το παρόν ώστε να εξερευνήσουν το μέλλον.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: 2παραΚΑΤΙ
Σκηνοθεσία: Η ομάδα
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: Άννα Μπολώση
Μουσική σύνθεση & Επιμέλεια: Η ομάδα
Φωτισμοί: Πάνος Κουκουρουβλής
Κίνηση: Η ομάδα
Μακιγιάζ: Άννα Μπολώση
Σχεδιασμός αφίσας: Άννα Μπολώση

Ερμηνεύουν: Τζωρτζίνα Μπουλταδάκη, Θοδωρής Πινκερίδης

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά


Τετάρτη 14 Ιουνίου 20:15 & Πέμπτη 15 Ιουνίου 22:00
CELE-BODY
 
Τι κοινό έχουν η  Μπρίτνεϊ Σπίαρς, η Μία Γουάλας του Pulp Fiction, η Σελίν της ταινίας Before Sunrise, η Juno (Έλιοτ Πέιτζ) και η Dani του Midsommar; 
Μια πολυμεσική παράσταση που εμπνέεται από γυναίκες ηρωίδες πραγματικές ή κινηματογραφικές και πλάθει γύρω τους έναν αφηγηματικό ιστό με πρωτότυπη μουσική και έντονες ποπ και ονειρικές αναφορές. Η Μπρίτνεϊ Σπίαρς, η Μία Γουάλας του Pulp Fiction, η Σελίν (Ζιλί Ντελπί) της ταινίας Before Sunrise, η Juno (Έλιοτ Πέιτζ) και η Dani του Midsommar μας παρασύρουν μέσα από τον συνειρμικό ποιητικό λόγο της Σοφίας Γουργουλιάνη στην κοινωνική διαμόρφωση του φύλου στο χωροχρονικό διηνεκές.
Συντελεστές:
Κείμενο: Σοφία Γουργουλιάνη 
Σκηνοθεσία: Νάλια Ζήκου
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: Ανδρονίκη Τσαγκαράκου
Μουσική σύνθεση & Επιμέλεια: Νάλια Ζήκου
Κινησιολογία: Ελένη Αλεξοπούλου
Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Γουργουλιάνη
Βίντεο: Νάλια Ζήκου
Υπεύθυνη παραγωγής: Γρηγορία Οικονομάκη

Ερμηνεύουν: Ελένη Αλεξοπούλου, Τερέζα Βροντίση, Νάλια Ζήκου, Άντα Μπαιρακτάρι, Γρηγορία Οικονομάκη.

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 45 λεπτά


Πέμπτη 15 Ιουνίου 20:15 & Παρασκευή 16 Ιουνίου 22:00
Τα ψυχοσωματικά μου μέσα
 
Ένας talk of the town θεατρικός σκηνοθέτης διοργανώνει ένα μονόωρο masterclass στο οποίο εκπαιδεύει τους έξι ηθοποιούς που επέλεξε με βάση το (ψυχ)ιατρικό τους ιστορικό, πώς να αξιοποιούν σκηνικά τα ψυχοσωματικά τους. Μια (θα ήθελε να είναι) κωμωδία για τα όρια, την υπερέκθεση, τις αρπαχτές και τη σκλαβιά του σώματος στην καλλιτεχνική αρτιότητα.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Φλερντεμέ
Κείμενο: Ευαγγελία Γατσωτή
Σύλληψη & Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Λιαρόπουλος
Σκηνογραφία: Φλεντεμέ
Ενδυματολογία: Αρχοντούλα Τσατσουλάκη
Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου
Μουσική σύνθεση & Επιμέλεια: Αλεξάνδρα Νικολάου
Βοηθός σκηνοθέτη: Άνθια Μουστάκα-Κολυβά
Φωτογραφία & Video: Μιχάλης Καλιδώνης
Photo - Video edit & Σχεδιασμός αφίσας: Daniel Voreakos

Ερμηνεύουν: Νέδη Αγαπίου, Φίλιππος Κοντογιώργης, Θανάσης Λυσανδρόπουλος, Αλεξάνδρα Νικολάου, Σταύρια Νικολάου, Τριανταφυλλιά Πάντου
Guest: Ζωή Δαβουρλή

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 65 λεπτά


Παρασκευή 16 Ιουνίου 20:15 & Σάββατο 17 Ιουνίου 22:00
NI.N3’.MIA
 
Η παράσταση αποτελεί μια αλληγορία βασισμένη στο μύθο του έρωτα και της ψυχής, όπου τρία σώματα, φωναχτές σκέψεις, λογοτεχνικά κείμενα, ποιήματα, μελωδίες και προσωπικές εμπειρίες προσπαθούν να δώσουν απάντηση στο τι είναι επιτέλους ο έρωτας και πως συνδέεται με την ψυχή.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: CvN-78b
Δραματουργία: CvN-78b
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Μπαζάκος, Χρήστος Δομίνικος Δαλκυριάδης, Ξένια Γουρούβα
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: Όλγα Μπρούμα
Φωτισμοί: Ηλιάνα Τζελέπη 
Μουσική σύνθεση & Επιμέλεια:Tondoy 
Κίνηση: CvN-78b, Φρόσω Κορρού
Κατασκευή σκηνικού: Σίμος Δαλκυριάδης
Φωτογραφίες & Video: Μαίρη Αλετρά Μαρούγκα, Ισίδωρος Μασκαλάρης 
Σχεδιασμός αφίσας: Ηλιάνα Τζελέπη

Ερμηνεύουν: Βαγγέλης Μπαζάκας, Ξένια Γουρούβα, Χρήστος Δομίνικος Δαλκύριδης

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 50 λεπτά


Σάββατο 17 Ιουνίου 20:15 & Κυριακή 18 Ιουνίου 22:00
«βάιζα» {ΕΤΥΜ. αρβαν. <κορίτσι }
 «Ὠς ἄνθος μαραίνεται καί ὡς ὄναρ παρέρχεται καί διαλύεται πᾶς ἄνθρωπος» 
Υπάρχει ένα μέρος στην έρημο, όπου μπορείς να ακούσεις το τραγούδι της La Lomba. Της μεγάλης μητέρας που συλλέγοντας οστά, επαναφέρει στη ζωή ό,τι έχει χαθεί βίαια. Αρκεί να ψιθυρίσει το τραγούδι της και ό,τι έχει μείνει για χρόνια θαμμένο πιο βαθιά κι απ’ τις ρίζες των δέντρων ανασταίνεται. Μάνη, μέσα 19ου αιώνα. Η Μηλιά, δολοφονείται από την οικογένειά της για να ξεπλυθεί η ντροπή, αφού την πρώτη νύχτα του γάμου της βρέθηκε «χαλασμένη». Θάβεται ζωντανή στην είσοδο του χωριού. Μόνο το κεφάλι της μένει έξω από το χώμα μέχρι να πεθάνει. Τώρα η Μηλιά έχει φωνή. Τώρα η La Lomba της δίνει τη δυνατότητα να πει την ιστορία της. Να αναγεννηθεί.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Numina
Κείμενο: Διασκευή από τα έργα του Παντελή Μπουκάλα « Μηλιά μου αμίλητη» και « ο Χριστός στα χιόνια» και από το βιβλίο της Clarissa Pinkola Estes « Γυναίκες που τρέχουν με τους Λύκους» 
Σκηνοθεσία: Χριστίνα Ματθαίου
Συνεργάτιδα & Σκηνοθέτιδα: Μαρία Μπιτσακάκη
Μουσική σύνθεση & Επιμέλεια: Μυρτώ Στύλου
Κίνηση: Μαριάννα Τσικμανλή
Βοηθός μουσικού: Ραφαήλ Παπαδάκης 
Code & Digital Art: Κοσμάς Χαρεράς
Φωτογραφίες & Βίντεο promo: Θοδωρής Βράχας
Φωτογραφία αφίσας: Αμάντα Μήλλα

Ερμηνεύουν: Αλίκη Αχνιώτου, Κρίνα Δαλακλή, Λίνα Λαζαρή, Μαριαλένα Σκαρώνη

Ευχαριστούμε θερμά τους: Παναγιώτη Ψαράκη, Λάζαρο Τογρίδη, Ηλιάνα Μαλίχιν, Θύμιο Ρουμελιώτη, Γιώργο Κωνσταντάτο, Βασιλική Σύρμα και Σήλια Γέρου για την πολύτιμη βοήθειά τους καθώς και τον Παντελή Μπουκάλα για την ευγενική παραχώρηση των έργων του

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά


Κυριακή 18 Ιουνίου 20:15 & Δευτέρα 19 Ιουνίου 22:00
Σ’ ευχαριστώ
 
Πόσο δύσκολο είναι να αγαπήσουμε, να συγχωρέσουμε ή να ευχαριστήσουμε τους ανθρώπους μας; Το έργο ακολουθεί σε πραγματικό χρόνο ένα βράδυ του ζευγαριού. Την επιστροφή τους στο σπίτι μετά την επίσημη πρεμιέρα της ταινίας του Έντ. Ο Έντ, καταξιωμένος – πλέον – σκηνοθέτης με καταγωγή από την Αλβανία. Η Αγνή, ηθοποιός – σχεδόν τα έχει παρατήσει – με προβλήματα εξάρτησης στο παρελθόν, από την Ελλάδα.  Μια διαφωνία θα τους οδηγήσει σε εξομολογήσεις και αλήθειες που θα τους φέρουν αντιμέτωπους με την πραγματική αξία της σχέσης τους. Ένα έργο για τον άνθρωπο και τις ανθρώπινες σχέσεις.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: ARCT
Σκηνοθεσία: Ευρώπη Αργυροπούλου, Αντιγόνη Μακρή 
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: ομάδα ARCT
Φωτισμοί: ομάδα ARCT
Σχεδιασμός αφίσας: Αντιγόνη Μακρή
Φωτογραφία αφίσας: Πέτρος Μακρής

Ερμηνεύουν: Αλέξανδρος Δαβιλάς, Αντιγόνη Μακρή

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά


Δευτέρα 19 Ιουνίου 20:15 & Τρίτη 20 Ιουνίου 22:00
Ανδρομάχη
 
Η πριγκίπισσα της Τροίας και χήρα του μυθικού Έκτορα φτάνει ξεριζωμένη στην Ελλάδα, μετά το τέλος του Τρωικού Πολέμου και τον αφανισμό των αγαπημένων της. Ακολουθεί τον Πύρρο γιο του Αχιλλέα, ως αιχμάλωτη και ερωμένη του. Μετά τη δολοφονία του Πύρρου από τον Ορέστη, η Ανδρομάχη παραδίνεται στον αδελφό του Έκτορα, για να καταφύγει τελικά στην Ήπειρο, μοναδική «κάτοικος» ενός τεχνητού τρωαδίτικου τοπίου. Ένας σύγχρονος γυναικείος μονόλογος συνειδητοποίησης, για τη μοίρα του πρόσφυγα και την αγωνία εύρεσης μιας νέας ταυτότητας. «Πως μπορείς να ξεχάσεις;». Η Ανδρομάχη ως επαναστάτρια απέναντι στη λήθη, θα επικοινωνήσει τους σπαραγμούς από τα βάθη του χρόνου μέσω της παγκόσμιας γλώσσας, της τέχνης.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: ἔαρ
Σκηνοθεσία & Δραματουργία: Ρηγίνος Ρηγίνου
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: Θεατρική ομάδα ἔαρ
Μουσική σύνθεση & Επιμέλεια: Αλέξης Φάλαντας
Μακιγιάζ: Εύα Λούδη
Σχεδιασμός αφίσας: Ζένιος Ζένιου

Ερμηνεύουν: Αγγελική Λούβαρη

Ευχαριστούμε θερμά: την Λαμπρινή Γκόλια για τη βοήθειά της στην κινησιολογική επιμέλεια του μονολόγου – το τρίτο μάτι

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά


Τρίτη 20 Ιουνίου 20:15 & Τετάρτη 21 Ιουνίου 22:00
Στέλλα Κοιμήσου
 
Ένα κυριακάτικο μεσημέρι καλοκαιριού στο πολυτελές σαλόνι της οικογένειας Γερακάρη, κάπου στα βόρεια προάστεια της Αθήνας. Κι ενώ η οικογένεια ετοιμάζεται να μαζευτεί γύρω από το τραπέζι, η ατμόσφαιρα δυναμιτίζεται από την αποκάλυψη ενός μυστικού. Ένας έρωτας-τορπίλη ανατινάζει τα θεμέλια του οικογενειακού οικοδομήματος. Οι ήρωες της ιστορίας συμπλέκονται σε ένα σύμπαν γνώριμο, άγριο και νοσηρό, στο οποίο το χρήμα και η απληστία διαβρώνουν τις σχέσεις και υποτάσσουν κάθε προσωπική ελευθερία.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: «Sparkle»
Κείμενο: Γιάννης Οικονομίδης
Σκηνοθεσία: Ιουλία Πύρρου
Δραματουργική επεξεργασία: «Sparkle»
Video & Φωτογραφίες: Ραφαήλ Σουλιώτης, Κωνσταντίνος Σαράντης
Σχεδιασμός αφίσας: Μαρία Καρβούνη

Ερμηνεύουν: Στέλλα Γαλανάκη, Παντελής Δημητρίου, Αλεξάνδρα Δρακουλαράκου, Αντιγόνη Καράλη, Μαρία Καρβούνη, Χριστίνα Καρουσάτου, Αλέξανδρος Κουτσουμπής, Μιχάλης Παναγιωτούνης, Κώστας Πανόπουλος.

Ευχαριστούμε θερμά τον Γιάννη Οικονομίδη για την παραχώρηση του κειμένου.

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά


Τετάρτη 21 Ιουνίου 20:15 & Πέμπτη 22 Ιουνίου 22:00
Σφραγισμένες Λέξεις
 
Όλα είναι έτοιμα και η παράσταση ξεκινάει. Με το άνοιγμα της αυλαίας ο πρωταγωνιστής της παράστασης βρίσκεται νεκρός στο κέντρο της σκηνής. Το πόρισμα: ΔΟΛΟΦΟΝΙΑ. Ο αστυνόμος Ευρυσθένης Αναγνωστόπουλος θα αναλάβει να εξιχνιάσει την υπόθεση. Πώς όμως να αποδώσει δικαιοσύνη όταν η κλωστή της δικαιοσύνης έχει κοπεί εδώ και πολλά χρόνια;
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: ΧρωμοΣώματα
Δραματουργία: Η ομάδα
Σκηνοθεσία: Βασιλική Αναστασοπούλου & Σοφία Κιτμιρίδου
Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: Η ομάδα
Μουσική σύνθεση & Επιμέλεια: Βασιλική Ρέινα
Φωτισμοί: Η ομάδα
Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνα Παπαπολυμέρη
Μακιγιάζ: Η ομάδα 
Σχεδιασμός αφίσας: Η ομάδα

Ερμηνεύουν: Δανάη Γοργομύτη, Αλέξανδρος Μούστας, Βασιλική Ρέινα, Δημοσθένης Χαλκιάς, Σάββας Χατζηγιάννης, Όμηρος Χίζμο

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά


Πέμπτη 22 Ιουνίου 20:15 & Παρασκευή 23 Ιουνίου 22:00
LINSLUS
 
Το πιο hot promo event της πόλης. Ένας χορός από Ιnfluencers. Ένα επαναστατικό προϊόν που υπόσχεται να σβήσει κάθε ατέλεια και να προσφέρει την απόλυτα instagrammable εκδοχή του εαυτού σας. Τι θα συμβεί όμως όταν το event μας διακοπεί απότομα από ένα απροσδόκητο μήνυμα που έρχεται να αναγγείλει το τέλος των social media και μαζί το θάνατο των εικονικών μας εαυτών; Μια διαβατήρια τελετή ξεκινά… Παραστείτε μάρτυρες καθώς εξομολογούμαστε, μαρτυρούμε, μεταλαμβάνουμε σε μια σωματική performance εμπνευσμένη από το μεσαιωνικό ηθικοπλαστικό δράμα «Ο Καθένας». Ποι@ είμαστε χωρίς φίλτρο;
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Formicidae group
Σύλληψη: Formicidae group
Συνεργάτιδα & Σκηνοθέτρια: Σταυρούλα Τσιάμη
Κίνηση: Μαριάννα Τσικμανλή
Σκηνογραφία & Φωτισμοί: Formicidae group
Ενδυματολογία: Ελένη Θεοδοσιάδη
Μουσική επιμέλεια: Formicidae group
Σχεδιασμός αφίσας & Animation: Φωτεινή Ηλιοπούλου, Kωνσταντίνα Αποστολογιάννη
Φωτογραφία & Trailer: Δημήτρης Σιδηροκαστρίτης

Ερμηνεύουν: Παυλίνα Γκιόντσαρη, Κατερίνα Παπανδρέου, Μαρία Ελένη Σκαρώνη.

Special thanks to Ecati

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 40 λεπτά

Παρασκευή 23 Ιουνίου 20:15 & Σάββατο 24 Ιουνίου 22:00
Ανώνυμοι
 
Με φόντο τον κόσμο που ζούμε, σύγχρονοι άνθρωποι μιλούν ή δεν μιλούν γι’ αυτά που τους απασχολούν. Έντεκα μικρές αυτοτελείς ιστορίες για τα προβλήματα του σήμερα, το αίσθημα ότι είσαι πάντα δεύτερος, τα μεγάλα διλήμματα της ζωής που σε φέρνουν αντιμέτωπο με δύσκολες αποφάσεις, οι ανίατες ασθένειες που σε βυθίζουν σαν άγκυρα, ο μονόλογος ενός ανθρώπου που δεν ζει πια, σύνδρομα που μας φόρτωσαν οι γονείς μας, φόβοι, αγωνίες, προβληματισμοί, και τα όνειρά μας που πρέπει να τα κυνηγάμε. Στους «Ανώνυμους» η Τατιάνα Κίρχοφ επιχειρεί μια ανορθόδοξη θεατρική διασκευή. 
Συντελεστές:
Κείμενο & Σκηνοθεσία: Τατιάνα Κίρχοφ
Δραματοποίηση λογοτεχνικού κειμένου: Τατιάνα Κίρχοφ
Σκηνικά & Κοστούμια: Η ομάδα
Μουσική: FL (Fanis Lambrou)
Κινησιολογία: Τατιάνα Κίρχοφ
Φωτογραφίες: Αριστέα Ανίση
Video: Στέλιος Κοζιτόρης
Αφίσα παράστασης: Μαρία Ναθαναήλ

Ερμηνεύουν: Κωνσταντίνα Κορδώνη
Φωνή video: Ευάγγελος Αρβανιτάς

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά


Σάββατο 24 Ιουνίου 20:15 & Κυριακή 25 Ιουνίου 20:15
Goldfish
 
Ένας νεαρός άνδρας πάσχει από ένα σπάνιο νόσημα που τον οδηγεί σταδιακά στην απώλεια μνήμης. Πριν βρεθεί στο στάδιο της ολικής απώλειας, ξεκινάει να δημιουργεί ένα ημερολόγιο με οπτικοακουστικό υλικό όπου καταγράφει βασικές οδηγίες που θα τον διευκολύνουν στο πως να είναι λειτουργικός στην καθημερινότητα του. Ζει την καθημερινότητα του όπως ακριβώς του υποδεικνύουν οι οδηγίες που ο ίδιος έχει αφήσει στον εαυτό του. Μέχρι που μια άγνωστη προς αυτόν κοπέλα του χτυπάει την πόρτα, αντιλαμβάνεται την πάθησή του και αποφασίζει να του σκηνοθετήσει τη ζωή από την αρχή.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Pleü
Δραματουργία: Η ομάδα 
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Κυπραίος 
Σκηνογραφία & Eνδυματολογία: Δημήτρης Κυπραίος 
Φωτισμοί: Αιμιλία Κεφαλά
Μουσική επιμέλεια: Η ομάδα 
Κίνηση: Η ομάδα 
Βοηθός σκηνοθέτη: Αιμιλία Κεφαλά
Σχεδιασμός αφίσας: Δημήτρης Κυπραίος

Ερμηνεύουν: Μάιρα Άμσελεμ, Γιώργος Αρβανίτης

Δείτε το trailer της παράστασης ΕΔΩ

⦁    Διάρκεια παράστασης: 45 λεπτά

Το πρώτο βήμα, έγινε!

Μεγάλη επιτυχία του 1ου Διεθνούς Νεανικού Φεστιβάλ Αρχαίου Δράματος

Με πολύ μεγάλη επιτυχία ολοκληρώθηκαν οι εκδηλώσεις του 1ου Διεθνούς Νεανικού Φεστιβάλ Αρχαίου δράματος Κορίνθου και του το Διεθνούς συμποσίου για το Αρχαίο Δράμα στην Εκπαίδευση 5 με 7 Μαΐου στην Κόρινθο.
Κοινή διαπίστωση όλων ήταν ότι η αρχική ιδέα εξελίχθηκε σε ένα δυναμικό θεσμό, που μπορεί να ξαναβάλει την Κόρινθο στο επίκεντρο της σύγχρονης πολιτιστικής δημιουργίας.
Όλες οι εκδηλώσεις διοργανώθηκαν από τον Δήμο Κορινθίων και το Κέντρο Πολιτισμού, Αθλητισμού και Περιβάλλοντος του Δήμου.
Ο Δήμος Κορινθίων συνεργάσθηκε και με τη Διεύθυνση Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης Κορινθίας για τη συμμετοχή των σχολείων του Δήμου.
Την επίσημη έναρξη του Φεστιβάλ κήρυξε ο Δήμαρχος Κορινθίων Βασίλης Νανόπουλος, που τόνισε ότι: «Σήμερα η Κόρινθος κάνει το πρώτο βήμα μιας συναρπαστικής διαδρομής, συναντώντας τις αποικίες της μέσω του πολιτισμού και δημιουργώντας έναν σημαντικό θεσμό πολιτισμού και ανάπτυξης.
Από την πρώτη στιγμή που βρέθηκα, πέρυσι, στις Συρακούσες και ενώπιον χιλιάδων θεατών αναλάβαμε την ευθύνη να δημιουργήσουμε έναν νέο θεσμό επικοινωνίας της Κορίνθου με τις αποικίες της, μέχρι σήμερα ήταν μια συναρπαστική διαδρομή.
Η Κόρινθος ανανεώνει τους δεσμούς της με τις αποικίες της και με συνδετικό ιστό το Αρχαίο Δράμα και τη νεολαία, δημιουργεί σχέσεις ισχυρές!
Δημιουργείται ένας σημαντικός θεσμός και κάθε χρόνο θα επαναλαμβάνεται το φεστιβάλ αυτό. Στόχος μας να ενώσουμε τις δυνάμεις μας και να δημιουργήσουμε ένα διευρυμένο δίκτυο επικοινωνίας πολιτιστικών 

ανταλλαγών και συνεργασίας, προσφέροντας ένα καλύτερο μέλλον στα παιδιά μας.»
Το παρών έδωσε και ο πρ. Πρωθυπουργός Γιώργος Παπανδρέου που  χαιρέτισε την εκδήλωση αναφέροντας μεταξύ άλλων:
 «Με μεγάλη χαρά βρίσκομαι στην Κόρινθο σήμερα και συγχαρητήρια για την πρωτοβουλία. Είμαι εντυπωσιασμένος από τις παραστάσεις των νέων από την Αλβανία, την Ιταλία και την Ελλάδα.
Στην εποχή της τεχνητής νοημοσύνης και τεράστιων τεχνολογικών εξελίξεων έχουμε περισσότερο από ποτέ ανάγκη τη Σοφία των αρχαίων.
Χρειαζόμαστε τα μηνύματά τους όπου μας δίδαξαν μέσα από το θέατρο πόσο επικίνδυνη είναι η αλαζονεία της εξουσίας, πόσο επικίνδυνη είναι η αυθαιρεσία της εξουσίας και πόσο η δημοκρατία είναι απαραίτητη προϋπόθεση για να φτιάξουμε μια κοινωνία στα ανθρώπινα μέτρα. Συγχαρητήρια σε όλους, νέες νέους δασκάλους διοργανωτές.
Ελπίζω αυτή η εμπειρία να σας έδωσε νέες φιλίες, μηνύματα αισιόδοξα για τη ζωή σας  και αυτή η διοργάνωση να γίνει θεσμός όπως τα μηνύματα ειρήνης δημοκρατίας  των λαών να ακουστούν εδώ μέσα από τους νέους σε όλη την γη.» κατέληξε ο κ. Παπανδρέου.
Στις εκδηλώσεις του Φεστιβάλ έδωσε το παρών και ο Φάμπιο Γκρανάτα, Αντιδήμαρχος Πολιτισμού της πόλης των Συρακουσών, που μετέφερε τους χαιρετισμούς του Δημάρχου του, συνεχάρη τον κ. Νανόπουλο και τους Κορίνθιους για την τόσο σημαντική και απαραίτητη πρωτοβουλία τους και μετέφερε πρόσκληση για επίσκεψη στις Συρακούσες.
Παράλληλα η Αντιδήμαρχος Παιδείας Δήμου Κερκυραίων Μαρία Ζερβού, αφού μετέφερε τους χαιρετισμούς και τις ευχαριστίες της Δημάρχου Μερόπης Υδραίου, συνεχάρη τον Δήμαρχο Βασίλη Νανόπουλο, την Εύη Κοκκίνου και το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης για την πρωτοβουλία τους και τόνισε την εκπαιδευτική σπουδαιότητα του Φεστιβάλ καταλήγοντας: «Σήμερα είμαστε εδώ όλοι μαζί επιβεβαιώνοντας τους μακρότατους δεσμούς ιστορικής συνάφειας των λαών μας και έτοιμοι να εμπνευστούμε από την αρχαία ιστορία και το κοινό μας παρελθόν.»
Στο Φεστιβάλ  συμμετείχαν  εκπρόσωποι από τις Συρακούσες, το Φιέρι και την Σκόδρα της Αλβανίας, την Κέρκυρα, την Λευκάδα, το Αντίρριο και, φυσικά, τα σχολεία της Κορίνθου.

 «Μια συναρπαστική αφετηρία!»

Μιλώντας για τον σχεδιασμό και την στόχευση του φεστιβάλ και του συνεδρίου η υπεύθυνη Πρόεδρος της Οργανωτικής Επιτροπής του Δ.Ν. Φεστιβάλ Αρχαίου Δράματος Κορίνθου κα Εύη Κοκκίνου ανέφερε ότι: «Αυτές τις μέρες γίναμε  μάρτυρες σε μια συναρπαστική αφετηρία ενός δυναμικού θεσμού, που είναι στο χέρι μας να του δώσουμε δύναμη να πάει ψηλά και μακριά.
Η Κόρινθος συνομιλεί με τις αποικίες της, αλλά και όλο τον κόσμο, σε μια γιορτή πολιτισμού και επικοινωνίας.
Όλοι εμείς που εργαστήκαμε πολλούς μήνες για τη διοργάνωση, σήμερα είμαστε ικανοποιημένοι που αντικρίσαμε την χαρά και την ικανοποίηση στα μάτια των παιδιών».
Το Φεστιβάλ και το Συνέδριο υποστήριξε το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης που από την πρώτη στιγμή συνέβαλε καθοριστικά με το κύρος και την τεχνογνωσία του στην επιτυχία του νέου θεσμού.
Στην υλοποίηση του Διεθνούς Νεανικού Φεστιβάλ Αρχαίου Δράματος Κορίνθου συνέβαλε αποφασιστικά και η Πρεσβεία της Ελλάδας στα Τίρανα συμβάλλοντας στην αποστολή των ομάδων της Αλβανίας.
Στην συμβολή του τ. Δημάρχου Αντιρρίου και Προέδρου του Συνδέσμου Επιστημόνων Πανεπιστημίων Ιταλίας Θοδωρή Αγγελόπουλου αναφέρθηκαν τόσο ο Δήμαρχος Βασίλης Νανόπουλος, όσο και ο Φάμπιο Γκρανάτα, που μάλιστα σημείωσε ότι «Ο Θοδωρής Αγγελόπουλος στις Συρακούσες είναι πιο γνωστός και από τον ίδιο τον Δήμαρχο Συρακουσών»!
Παραστάσεις του Φεστιβάλ παρακολούθησε και ο σκηνοθέτης και ειδικός σύμβουλος Δημάρχου Κορινθίων σε θέματα Πολιτισμού Μανούσος Μανουσάκης.
Κατά τη διάρκεια των παραστάσεων αναγνώστηκε μήνυμα του σκηνοθέτη Ένκε Φεζολλάρι, που σκηνοθέτησε την παράσταση των μαθητών από την Σκόδρα της Αλβανίας, ο οποίος μεταξύ άλλων ανέφερε:
«Ο μεγαλύτερος και ο ωραιότερος λόγος που γράφτηκε από τον πατέρα της Ιστορίας τον Θουκυδίδη και ειπώθηκε δια στόματος του Περικλή: η Δημοκρατία και οι θεσμοί που γεννήθηκαν στην Ελλάδα, ο Πελοποννησιακός Πόλεμος, ο Αριστοτέλης και η Δημοκρατία και ο Πολίτης, έννοιες και αξίες που ο Ελληνικός Πολιτισμός γέννησε και οι αποικίες των Ελλήνων που διασκόρπισαν και γαλούχησαν την Ευρώπη, ο πολιτισμός και η παιδεία στο σήμερα και πώς αυτά τα κείμενα είναι οχήματα για να εκπαιδεύσουμε και να αναζωπυρώσουμε το Πνεύμα και την Ψυχή είναι αυτό ακριβώς που καθιστά το Φεστιβάλ Κορίνθου σημαντικό.
Είναι η ίδια η ύλη και η συνδρομή του Φεστιβάλ να γεφυρώσει πολιτισμούς και να μεταλαμπαδεύσει τον Αρχαίο λόγο στο σήμερα, να πρεσβεύει τις αξίες και το Φως των κειμένων της Ελληνικής Γραμματείας.

Ο Θεσμός αυτός δίνει την ευκαιρία να συνομιλήσει η πόλη της Σκόδρας και ο Βορράς της Αλβανίας στο σήμερα τι σημαίνει Δημοκρατία, δίνει στα παιδιά αυτά να γνωρίσουν την Παγκόσμια Ελλάδα και την Κόρινθο που έχει την μεγαλύτερη αξία στον Αρχαίο κόσμο, μετά την Αθήνα και την Σπάρτη, ιστορικά και πολιτισμικά, την Κόρινθο που οφείλει να ακτινοβολεί και να μεταλαμπαδεύει τον πολιτισμό.
Η εμπειρία είναι αξέχαστη, το πώς σε διάστημα δύο μηνών  ασχολήθηκαν  και έμαθαν και περιπλανήθηκαν στην Ιστορία και το πώς τους αφορά σήμερα. 
Να επισημάνουμε ιδιαίτερα την αξία της προσφοράς και της δυναμικής συμμετοχής τους. Ευχαριστούμε ιδιαίτερα τις εταιρίες:  ΜΟΤΟΡ ΟΙL HELLAS  Διυλιστήρια Κορίνθου, TIKUN OLAM, NIKO - HELM HELLAS ΑΒΕΕ, Βιβλιοπωλεία Οικονόμου, ΔΕΙΠΝΟΣΟΦΙΣΤΕΣ catering.

*******
ΜΕΓΑΣ ΧΟΡΗΓΟΣ MCF
Εθνική Τράπεζα
 
ΧΟΡΗΓΟΣ MCF
ΔΕΠΑ
 
ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ MCF
PricewaterhouseCoopers
ΣΥΜΜΑΧΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ
AthensHeart
 

ΔΩΡΗΤΕΣ MCF
KARANTZAS AND PARTNERS LAW FIRM 
GRUPPO GEMELLO
 
ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ MCF
Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού της Κύπρου
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών
Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο Κύπρου
Σπίτι της Κύπρου -Μορφωτικό Γραφείο Κυπριακής Πρεσβείας
Δήμος Αθηναίων
EFFE-Europe for Festivals, Festivals for Europe
LIKE- European Regions and Cities for Culture
 

Αποστομωτική απάντηση στις χθεσινές αθλιότητες που εκστόμισε ο Κυριάκος Μητσοτάκης για την τραγωδία στα Τέμπη δίνει με ανάρτησή του στο Facebook ο πρόεδρος των μηχανοδηγών ΟΣΕ, Κώστας Γενηδούνιας.

Υπενθυμίζεται ότι χθες, όταν ο Κυριάκος Μητσοτάκης κατά τη διάρκεια της συνέντευξης που παραχώρησε στον Νίκο Χατζηνικολάου και στον Ant1 ρωτήθηκε για τη μήνυση σε βάρος 17 προσώπων που κατέθεσαν συγγενείς των θυμάτων των Τεμπων, είπε: «Λυπάμαι που το ζήτημα αυτό εργαλειοποιείται με τέτοιο τρόπο λίγες μέρες πριν τις εκλογές. Πιστεύω ότι ο δικαιολογημένος θυμός των συγγενών των θυμάτων δεν δικαιολογεί τέτοιου είδους συμπεριφορές».

Αργότερα, και μετά την κατακραυγή για την αναφορά αυτή, ο κυβερνητικός εκπρόσωπος Άκης Σκέρτσος “διευκρίνισε” (κόντρα σε κάθε λογική, αφού το βίντεο υπάρχει και ακούσαμε όλοι τι είπε ο Κυριάκος Μητσοτάκης) ότι ως «αδικαιολόγητη» κρίθηκε από τον απερχόμενο πρωθυπουργό η απεργία των σιδηροδρομικών και όχι η μήνυση των συγγενών.

Σε αυτήν την “διευκρίνιση” απαντά ο Κώστας Γενηδούνιας, εξηγώντας πως οι μηχανοδηγοί δεν προκήρυξαν απεργία μέσα στις εκλογές, αλλά για τις 30 Μαΐου, και υπενθυμίζοντας ότι και οι σιδηροδρομικοί θρηνούν 11 συναδέλφους τους, “και αυτοί έχουν οικογένειες και εμείς που από τύχη δεν είμαστε στην θέση τους , νοιωθουμε ΟΡΓΗ γιατί όχι μόνο δεν μας ακούγατε αλλά μας χλευάζατε 4 χρόνια ως πολιτική ηγεσία”, όπως αναφέρει χαρακτηριστικά.

Δείτε την ανάρτησή του:

ΜΟΥΣΙΚΗ ΓΕΦΥΡΑ ΑΓΑΠΗΣ – ΜΕ ΤΗN ΝΤΟΡΑ ΜΠΑΚΟΠΟΥΛΟΥ

Στο Αμφιθέατρο του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή

Παρασκευή 26 Μαΐου

 

 

Η διεθνούς φήμης πιανίστα Ντόρα Μπακοπούλου συμπράττει με εκλεκτούς φίλους καλλιτέχνες παρουσιάζοντας ένα μοναδικό πρόγραμμα αφιερωμένο στη διαχρονική αξία της μελωδίας, σε μία και μόνο συναυλία, στις 26 Μαΐου, για τη στήριξη της Μονάδας Ανακουφιστικής Φροντίδας «ΓΑΛΙΛΑΙΑ». Συμμετέχουν:

Ντόρα Μπακοπούλου, πιάνο

Νίκος Μάνδυλας, βιολί

Κρυσταλία Γαϊτάνου, βιόλα

Χριστόφορος Μιρόσνικοβ, τσέλο

Την Παρασκευή 26 Μαΐου στις 7:30 το βράδυ, στον υψηλής αισθητικής χώρο του Αμφιθεάτρου του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή στην καρδιά της Αθήνας, η μουσική γίνεται γέφυρα αγάπης.     

 ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

J.S.BACH: Sarabande - για σόλο τσέλο 

J. MASSENET: Meditation  - για βιολί και πιάνο 

F. SCHUBERT: Du bist die ruh - για βιόλα και πιάνο

J. BRAHMS: Lied - για τσέλο και πιάνο 

F. CHOPIN: Valse για σόλο πιάνο, σε λα ύφεση μείζονα op posthume  69 no 1

J. BRAHMS: Wie melodien zieht es  mir! Quartet opus 25 σε σoλ ελάσσονα

 

Όλα τα έσοδα θα διατεθούν για τη στήριξη της «ΓΑΛΙΛΑΙΑΣ».

Ευχαριστούμε θερμά τους καλλιτέχνες για την αφιλοκερδή συμμετοχή τους καθώς και τη Διοίκηση του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή για την ευγενική υποστήριξη.

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: https://www.viva.gr/tickets/music/mousiki-gefyra-agapis-me-ti-ntora-mpakopoulou/

 

Λίγα λόγια για τη «ΓΑΛΙΛΑΙΑ»

H «ΓΑΛΙΛΑΙΑ» είναι μια Πρότυπη Μονάδα Ανακουφιστικής Φροντίδας, η μοναδική στη χώρα μας που προσφέρει δωρεάν ολοκληρωμένες υπηρεσίες Ανακουφιστικής Φροντίδας σε ασθενείς με καρκίνο και ασθενείς με νόσο του κινητικού νευρώνα (ALS), μέσω εξειδικευμένης διεπιστημονικής προσέγγισης.

Υποστηρίζοντας τους ασθενείς και τις οικογένειές τους σε όλη τη διάρκεια της νόσου αγκαλιάζει ολιστικά τις συνέπειές της (σωματικές, ψυχοκοινωνικές, πνευματικές), βελτιώνοντας την ποιότητα ζωής και δίνοντας αξία σε κάθε της στιγμή. Οι υπηρεσίες της προσφέρονται από 37 ειδικά εκπαιδευμένους λειτουργούς υγείας και περισσότερους από 100 εκπαιδευμένους εθελοντές.

Έχοντας ως  πυξίδα τον άνθρωπο που πάσχει, ανεξαρτήτως εθνικότητας, θρησκευτικών πεποιθήσεων και οικονομικής ή ασφαλιστικής κατάστασης, η «ΓΑΛΙΛΑΙΑ» προσφέρει έργο, από την ίδρυσή της το 2010, με όραμα να αποτελέσει, και στην Ελλάδα, η Ανακουφιστική Φροντίδα αναφαίρετο δικαίωμα όσων τη χρειάζονται.

H «ΓΑΛΙΛΑΙΑ» το 2022, φρόντισε 782 ασθενείς & φροντιστές προσφέροντας, μεταξύ άλλων, 1.864 ημέρες φροντίδας στον ξενώνα της και 5.513 επισκέψεις σε ασθενείς.

Μη Κερδοσκοπικό Ίδρυμα Ανακουφιστικής Φροντίδας.

www.galilee.gr

Υπάρχουν εταιρείες διαχείρισης κεφαλαίων, οι οποίες προορίζονται για να διαχειριστούν μεγάλο όγκο περιουσιακών στοιχείων και ακινήτων εκ μέρους ενός κέντρου εξουσίας, σύμφωνα με εναλλακτικά μέσα ενημέρωσης στις ΗΠΑ.

Μία από αυτές είναι η BlackRock.

Πρόκειται για μια πολυεθνική επενδυτική εταιρεία με έδρα τη Νέα Υόρκη η οποία ιδρύθηκε το 1988. Με περισσότερα από 10 τρισεκατομμύρια δολάρια σε περιουσιακά στοιχεία υπό διαχείριση, η BlackRock χαρακτηρίζεται ως μια από τις μεγαλύτερες και πιο σημαντικές εταιρείες όλων των εποχών.

Ξεκίνησε από μικρή εταιρεία και με την κατάλληλη ώθηση και με τα χρόνια, η BlackRock έγινε ένας χρηματοοικονομικός γίγαντας των διεθνιστών στην διαχείριση περουσιακών στοιχείων. Στην παρούσα φάση, διαθέτει 70 γραφεία σε 30 χώρες και πελάτες σε τουλάχιστον, 100 χώρες.

Η ιστορία της BlackRock ξεκινά το 1988 όταν ο Λάρι Φινκ, ο Ρόμπερτ Καπίτο και η Σούζαν Βάγκνερ μαζί με μια μικρή ομάδα στελεχών αποχώρησαν από την First Boston Corporation για να ξεκινήσουν από το… μηδέν, όπως ισχυρίζονται, το δικό τους εγχείρημα.

Στο ξεκίνημά της, η BlackRock επικεντρώθηκε στην παροχή επενδυτικών υπηρεσιών σταθερού εισοδήματος σε θεσμικούς πελάτες. Τελικέ διεύρυνε τα πεδίο της, συμπεριλαμβάνοντας διάφορες κατηγορίες περιουσιακών στοιχείων και επενδυτικές στρατηγικές. Το 1999, η εταιρεία μπήκε στο χρηματιστήριο!

Το 2006, εξαγόρασε την Merrill Lynch Investment Managers, αυξάνοντας σε σημαντικό βαθμό τα υπό διαχείριση περιουσιακά της στοιχεία και διευρύνοντας το παγκόσμιο αποτύπωμά της.

Έπειτα αγόρασε την Barclays Global Investors το 2009, η οποία περιλάμβανε την επιχείρηση iShares ETF. Συνεπώς εδραιώθηκε ως κορυφαίος διαχειριστής περιουσιακών στοιχείων, τα οποία περνούν σε όλο και λιγότερα χέρια!!!

Ο ρόλος της «Aladdin» στην εκτόξευση της Blackrock

Η Aladdin είναι η πλατφόρμα διαχείρισης κινδύνων και κατασκευής χαρτοφυλακίου της BlackRock, Πρόκειται για ένα ολοκληρωμένο σύστημα που συνδυάζει εξελιγμένα αναλυτικά στοιχεία, δεδομένα σε πραγματικό χρόνο και προηγμένους αλγόριθμους, έτσι ώστε να «φακελώνει» αστραπιαία περιουσιακά στοιχεία και ό,τι άλλο χρειάζεται. Πλέον, το σύστημα Aladdin χρησιμοποιείται από χιλιάδες χρηματοπιστωτικά ιδρύματα σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων τραπεζών, συνταξιοδοτικών ταμείων και ασφαλιστικών εταιρειών.

Ακόμα ένας παράγοντας που έδωσε ώθηση στην BlackRock είναι η δέσμευσή της για βιώσιμες επενδύσεις στο πλαίσιο της Ατζέντας 2030.

Επομένως, οι πολίτες χάνουν τις περιουσίες τους από τα και τις τράπεζες και έπειτα η Blackrock διαχειρίζεται όλο και περισσότερα περιουσιακά στοιχεία εκ μέρους όσων αρπάζουν ακίνητα και όχι μόνο, μέχρι να έρθει η στιγμή που, σύμφωνα με τις εκτιμήσεις, μία παγκόσμια εξουσία θα αναλάβει τον έλεγχο.

Ο Λάρι Φινκ, συνιδρυτής και διευθύνων σύμβουλος της εταιρείας, παρουσιάζεται ως η κινητήρια δύναμη πίσω από την ανάπτυξη και την επιτυχία της Blakcrock.

Τι έχει δηλώσει;;;

 

«Η αβεβαιότητα στις αγορές δεν αρέσει.

Στις αγορές αρέσουν οι ολοκληρωτικές κυβερνήσεις, όπου καταλαβαίνεις τι υπάρχει εκεί έξω.

Ο εκδημοκρατισμός χωρών και οι δημοκρατίες είναι πολύ “ακατάστατες” και όπως γνωρίζουμε στις Ηνωμένες Πολιτείες υπάρχουν απόψεις που αλλάζουν από την μία στιγμή στην άλλη».

Την προσωπική του άποψη για τις εκλογές στην Ελλάδα εξέφρασε σε συνέντευξη που παραχώρησε στο ραδιόφωνο του ΣΚΑΪ ο Έλληνας συνθέτης, στιχουργός και τραγουδοποιός, Διονύσης Σαββόπουλος.

«Είμαι σίγουρος ότι η συντριπτική πλειονότητα του κόσμου έχει πάρει την απόφαση του» δήλωσε ο κ. Σαββόπουλος τονίζοντας ότι «ελπίζει σε μια αυτοδυναμία της ΝΔ».

Επεσήμανε πάντως ότι σέβεται όλα τα κόμματα του δημοκρατικού τόξου και τους ηγέτες τους, υπογραμμίζοντας ότι όλα αυτά τα κόμματα, είναι δυνάμεις της πατρίδας και τους Έθνους.

Πρόσθεσε ωστόσο, ότι παρατηρεί ότι κάποια από τα κόμματα μιας υποτιθέμενης προοδευτικής συνεργασίας, διατηρούν ένα παλιό είδος φοιτητικής ξενοιασιάς και μια υπερβολική και αδικαιολόγητη αυτοπεποίθηση, η οποία μπορεί να αποβεί πάρα πολύ επικίνδυνη, γιατί τα πράγματα πια, είναι πάρα πολύ δύσκολα.

«Οι εποχές έχουν αλλάξει. Μας χρειάζεται μια ωριμότητα» τόνισε χαρακτηριστικά ο κ. Σαββόπουλος.

Ο Σαββόπουλος ελπίζει σε πολιτικούς όπως ο Ακης Τσοχατζόπουλος

Ποιος όμως είναι ο άλλος πολιτικός που στηρίζει τις ελπίδες του; Μα φυσικά ο Ακης Τσοχατζόπουλος που όπως βλέπουμε στο βίντεο μας λέει «Ο Άκης Τσοχατζόπουλος είναι ο τζέντλεμαν της πολιτικής και ο εγγυητής της ενότητας»

 

ΔΩΔΕΚΑΤΗ ΝΥΧΤΑ
ΟΥΙΛΛΙΑΜ ΣΑΙΞΠΗΡ 

Η “Τεχνών Δράσις” παρουσιάζει το καλοκαίρι του 2023, σε όλη την Ελλάδα και την  Κύπρο, την κωμωδία του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ “Δωδέκατη Νύχτα”, σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιμούλη.  Προγραμματισμένη πρεμιέρα Σάββατο 24 Ιουνίου στο Ευριπίδειο Θέατρο Σαλαμίνας.

Η “Δωδέκατη Νύχτα” είναι μία ξεκαρδιστική κωμωδία ανεκπλήρωτου έρωτα. Δύο δίδυμα  αδέλφια κατορθώνουν να επιβιώσουν μετά από ένα ναυάγιο, αναγκάζονται να ζήσουν στην ίδια παράξενη χώρα, χωρίς να ξέρει ο ένας αν η άλλη είναι ζωντανή. Οι διαρκείς  παρεξηγήσεις λόγω της απόλυτης ομοιότητας των δύο αδερφών, καθιστούν το    διασκεδαστικό αυτό έργο ως μία από τις πιο δημοφιλείς κωμωδίες του Σαίξπηρ.  

Μετάφραση - Σκηνοθεσία: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ
Σκηνικά: ΦΑΙΗ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ Κοστούμια: ΜΑΡΙΑ ΝΙΚΟΛΑΪΔΟΥ Φωτισμοί: ΘΑΝΑΣΗΣ ΝΤΕΜΚΟ
Επικοινωνία και προβολή παράστασης: ΝΤΑΙΖΗ ΛΕΜΠΕΣΗ 
Τους στίχους και τη μουσική της παράστασης υπογράφει ο ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΤΣΑΚΝΗΣ. 
 Παίζουν: 
ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ, ΣΟΦΙΑ ΒΟΓΙΑΤΖΑΚΗ, ΑΝΝΑ ΜΟΝΟΓΙΟΥ,
ΛΙΛΗ ΤΣΕΖΜΑΤΖΟΓΛΟΥ, ΣΤΑΥΡΟΣ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗΣ, ΧΡΗΣΤΟΣ ΜΟΥΣΤΑΚΑΣ,
ΑΡΗΣ ΤΡΟΥΠΑΚΗΣ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΖΙΟΒΑΣ, ΚΩΣΤΑΣ ΚΟΡΑΚΗΣ,
ΤΖΩΡΤΖΗΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΣΟΥΡΟΥΝΑΚΗΣ
Προπώληση: www.viva.gr
 

Αντιμέτωπος με εικόνες βαρβαρότητας που προσβάλλουν τον πολιτισμό και την ανθρωπιά μας βρέθηκε ο Γιώργος Ψυχάρης, ο οποίος πριν από λίγες ημέρες στη Δυτική Πάρνηθα, σε ένα απόκρημνο σημείο αντίκρισε δύο νεκρά άλογα. Όπως ανέφερε πρόκειται για άλλο ένα περιστατικό «ξεφορτώματος αχρήστων αλόγων».

Προφανώς τα άλογα δεν είχαν πάει στο σημείο εκείνο για αναζήτηση τροφής και για κάποιο άλλο λόγο, και εξετάζεται πλέον αν κάποιοι ή κάποιος άφησαν τα άλογα εκεί προκειμένου να οδηγηθούν στο θάνατο, όπως και συνέβη.

Ο κ. Ψυχάρης έκανε την καταγγελία και ανήρτησε φωτογραφίες στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης τονίζοντας ότι το πιθανότερο ειναι οτι τα ζώα τα πετάνε ζωντανά (γέρικα, άρρωστα) αφού είναι πιο βολικό να τα μεταφέρουν με αυτόν τον τρόπο στο σημείο . «Tα δύο ζωα άσχημα τραυματισμένα απο τη πτώση θα προσπάθησαν πιθανόν να ανεβουν ή να κατέβουν αλλα πολυ σύντομα τα εγκαταλειψαν οι δυνάμεις τους και πεθαναν βασανιστικά» ανέφερε. .

Τα φιλοζωικά σωματεία που έχουν επιληφθεί του θέματος κοινοποίησαν την καταγγελία στην Αστυνομία, τον Άρειο Πάγο και στο Υπουργείο Προστασίας του Πολίτη.

Απαντώντας στο ερώτημα για το τι αντίκρυσε και αν είναι συχνό φαινόμενο το να βλέπουν οι άνθρωποι στη περιοχή, άλογα νεκρά, να συναντούν άλογα νεκρά, οδηγούνται προφανώς από κάποιους άρρωστα και γέρικα άλογα σε αυτό το σημείο, ο κ. Ψυχάρης δήλωσε: «Σίγουρα δεν είναι η πρώτη φορά το τελευταίο διάστημα λιγότερο από χρόνο, έχουν καταγραφεί ακόμα δύο περιστατικά παρόμοια με νεκρά άλογα στο συγκεκριμένο σημείο, στο ίδιο ακριβώς σημείο. Δεν ξέρουμε βέβαια αν τα ζώα φτάνουν ζωντανά ή θανατώνονται στο σημείο, αλλά είναι ένα χαρακτηριστικό δείγμα για το πώς αντιμετωπίζονται τα ζώα και ειδικότερα τα ιπποειδή στην Ελλάδα και όχι μόνο εδώ στη Δυτική Αττική και γενικότερα στη χώρα.

Από το 2008 υπάρχει μια ευρωπαϊκή οδηγία που υποχρεώνει τις χώρες – μέλη να καταγράψουν και να ιχνηλατήσουν τα ιπποειδή και μόλις πρόσφατα το 2022, τον Οκτώβριο βγήκε μια υπουργική απόφαση, δηλαδή ύστερα από 14 χρόνια, τα οποία ο νόμος πλέον λέει ότι τα ζώα θα καταγράφονται και θα ιχνηλατούνται ώστε να εξασφαλίσουν σε μεγάλο βαθμό τις συνθήκες ευζωίας τους.

Δείχνει βέβαια αυτό το πράγμα πώς αντιμετωπίζονται τα ζώα γενικότερα στην Ελλάδα, όχι μόνο τα ιπποειδή, γενικότερα ανά την επικράτεια και δείχνει μια κατάσταση ανεξέλεγκτη η οποία οδηγεί σε αυτές τις εικόνες βαρβαρότητας, οι οποίες συναντάμε κάθε φορά που ανεβαίνουμε στο βουνό».

Επίσης ο κ. Ψυχάρης δήλωσε πως: «πιθανότατα τα δύο ζώα, άσχημα τραυματισμένα από την πτώση, θα προσπάθησαν πιθανόν να ανεβούν ή να κατέβουν, αλλά πολύ σύντομα τα εγκατέλειψαν οι δυνάμεις τους και πέθαναν βασανιστικά. Μέσα σε λίγες μέρες τα άλογα διαλύονται σε κομμάτια από τα άγρια και αδέσποτα ζώα και σκορπίζουν παντού».

H Πανελλήνια Φιλοζωική και Περιβαλλοντική Ομοσπονδία καταγγέλλει: «Οι φωτογραφίες δείχνουν αρκετά ζώα και σκελετούς, συνεπώς γίνεται επί μεγάλο χρονικό διάστημα. Σας κοινοποιούμε την καταγγελία και παρακαλούμε για άμεσες ενέργειές σας ώστε να βρεθούν οι υπεύθυνοι, δεδομένου ότι η περιοχή δεν είναι μεγάλη».

Εθελοντές και φιλοζωικές οργανώσεις ζητούν να γίνει άμεσα νεκροψία και ιχνηλάτησή τους εφόσον φέρουν ηλεκτρονική σήμανση.

Ρεπορτάζ: Ελένη Μπουγά

Πηγή: ΕΡΤ

"'Ένας άνθρωπος μικρός"

Μουσική/στίχοι/ερμηνεία: Χρήστος Κούρτογλου

Ένα τραγούδι για όλες τις φορές που γίναμε "μικροί"

 

Ο νέος τραγουδοποιός Χρήστος Κούρτογλου μετά από τις κυκλοφορίες των τραγουδιών "Όλο Τρέχω", "Λαβύρινθοι" και "Οι Τ(ρ)όποι Του Κόσμου" μας παρουσιάζει το νέο του τραγούδι με τίτλο "Ένας Άνθρωπος Μικρός".

 

Ο καθένας από εμάς ψάχνει να νιώσει την αγάπη και την αποδοχή. Για να συμβεί αυτό πραγματικά και "βαθιά", πρέπει να μείνουμε πιστοί σε αυτό που είμαστε και σε ό,τι θέλουμε να γίνουμε. Αυτό είναι, λοιπόν, ένα τραγούδι για όλες τις φορές που γίναμε "μικροί", που χάσαμε τον εαυτό μας για να μας δεχτεί κάποιος άλλος θυσιάζοντας θεμελιώδη πράγματα για εμάς.

Από εδώ και πέρα πια, ας μεγαλώνει η καρδιά μας!

 Ακούστε το τραγούδι και δείτε το video clip στο YouTube: ΕΔΩ

Την ενορχήστρωση και την παραγωγή υπογράφει ο Δημήτρης Σιάμπος, η ηχοληψία και η μίξη πραγματοποιήθηκαν από τον Σωτήρη Ζηλιασκόπουλο ενώ το mastering από τον Νίκο Μέρμηγκα στα "Antart Studios".

Έπαιξαν οι μουσικοί Άρης Ζέρβας (τσέλο), Κώστας Πατσιώτης (κοντραμπάσο) και Δημήτρης Σιάμπος (κιθάρες, μπάσο, μαντολίνο).

Τη σκηνοθεσία και το μοντάζ του music video υπογράφει ο Σπύρος Μαλτέζος.

Υπόλοιποι συντελεστές music video: Βασίλης Κολοκυθάς (D.O.P), Μαριάντζελλα Χατζηδιάκου (D.O.P Assistant), Νότης Σακουλάς (Styling), Βίκυ Σιλβάνη (Styling Assistant), Βασιλεία Λούζη (MUA).

Τα γυρίσματα έγιναν στο "The Aura Studio".

 

Ακούστε το τραγούδι:

 Spotify: https://open.spotify.com/track/4zpcd06uQWJXIORZGxaGtG?si=8bbf15b6357745fc

Apple Music: https://music.apple.com/gr/album/enas-anthropos-mikros-single/1684653840

 

Βρείτε τον Χρήστο Κούρτογλου:

 

Instagram: https://www.instagram.com/chriskourtoglou/

Facebook: https://www.facebook.com/christosskourtoglou

 

Λίγα λόγια για τον Χρήστο Κούρτογλου

Ο Χρήστος Κούρτογλου είναι ένας νέος ποπ-έντεχνος μουσικός/συνθέτης και ηθοποιός που μεγάλωσε στη Βέροια και έχει πλέον ως βάση του την Αθήνα.
Έχει σπουδάσει Τραγούδι στην Αντωνιάδειο Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών Βέροιας και Υποκριτική στην Ανώτερη Δραματική Σχολή “Πράξη Επτά”. Παίζει κιθάρα, πιάνο και γιουκαλίλι ενώ παράλληλα πειραματίζεται με “εναλλακτικούς” και ηλεκτρονικούς ήχους. Από πολύ μικρή ηλικία θυμάται να κλείνεται στο δωμάτιο του και με μια ηλεκτρική κιθάρα - παιχνίδι και έναν μαρκαδόρο για μικρόφωνο να δίνει συναυλίες στο πολυπληθές κοινό του. Σήμερα στα 24 του χρόνια το όνειρο αυτό σπάει την πόρτα του δωματίου του και ξεχύνεται στους δρόμους.

Νέες εξελίξεις στο σκάνδαλο των υποκλοπών ενδέχεται να πυροδοτήσει το αίτημα που κατέθεσαν δύο από τα θύματα των παρακολουθήσεων, ο Θανάσης Κουκάκης και η Άρτεμις Σίφορντ, προς την Εθνική Αρχή Διαφάνειας για επανέλεγχο  της υπόθεση με  διευρυμένη εντολή, ώστε να εξεταστούν όλα τα νέα στοιχεία που έχουν έλθει στο φως από τον προηγούμενο Ιούλιο έως σήμερα.

Σύμφωνα με δημοσίευμα της Εφημερίδας των Συντακτών, το αίτημα κατέθεσε ο δικηγόρος τους, Ζαχαρίας Κεσσές, και ζητά ζητείται επίσης να ελεγχθούν διεξοδικά οι τραπεζικοί λογαριασμοί των εταιρειών Krikel και Intellexa.

Συγκεκριμένα, ζητείται από την Εθνική Αρχή Διαφάνειας να ελέγξει διεξοδικά τους τραπεζικούς λογαριασμούς των εταιρειών Krikel και Intellexa, στις τράπεζες Optima Bank, Alpha Bank και Εθνική Τράπεζα και να εξετάσει επίσης τους τραπεζικούς λογαριασμούς των ελληνικών εταιρειών Apollo Technologies, Hermes Technologies και Feroveno Limited, που σχετίζονται με τους μετόχους της Intellexa Φέλιξ Μπίτζιο και Ταλ Ντίλιαν.

Το αίτημα υποβλήθηκε καθώς στοιχεία των τραπεζικών συναλλαγών που έχουν υποβληθεί στη Βουλή δείχνουν πως η Krikel του Γιάννη Λαβράνου είχε τραπεζικές συναλλαγές με την Intellexa, την ίδια περίοδο που λάμβανε πληρωμές μεγάλου ύψους από το υπουργείο Προστασίας του Πολίτη για προμήθειες συστημάτων ασφαλείας.

Το 33 σελίδων αίτημα επανελέγχου που υποβλήθηκε στην ΕΑΔ παραθέτει όλα τα στοιχεία που έχουν προκύψει από τη δημοσιογραφική έρευνα των τελευταίων 12 μηνών και αποκαλύπτουν την ανθρωπογεωγραφία των εμπλεκομένων στο σκάνδαλο των υποκλοπών.