Είστε εδώ:Δεκέμβριος 2013
Δεκέμβριος 2013 - ERT Open
Φρίκη στον Βόλο: Ανήλικοι μαχαίρωσαν μέχρι θανάτου αδέσποτο σκύλο

Φρίκη στον Βόλο: Ανήλικοι μαχαίρωσαν μέχρι θανάτου αδέσποτο σκύλο

Πέμπτη, 26/09/2024 - 12:40

Μία φρικαλεότητα σε βάρος ενός αδέσποτου σκύλου καταγράφηκε ως καταγγελία στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

Σύμφωνα με μαρτυρίες που δημοσιεύτηκαν στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, δράστες, οι οποίοι φαίνεται ότι είναι ανήλικοι, χτύπησαν βάναυσα ένα αδέσποτο σκυλάκι χθες 25 Σεπτεμβρίου λίγο μετά τα μεσάνυχτα στην διασταύρωση των οδών Σπυρίδη και Καραολή στον Βόλο.

Σύμφωνα με τις ίδιες μαρτυρίες, που επικαλείται η τοπική ιστοσελίδα gegonota.news, μαχαίρωσαν το άτυχο ζωάκι ξανά και ξανά σε όλο του το σώμα και το παράτησαν στην μέση του δρόμου.

Οι δράστες αναζητούνται από την αστυνομία η οποία έχει ξεκινήσει έρευνες και εξετάζει, μεταξύ άλλων, βιντεοληπτικό υλικό από τις κάμερες ασφαλείας των γύρω σπιτιών και καταστημάτων.

ΕΣΥ, Η ΖΩΩΔΗΣ ΜΗΧΑΝΗ ΤΗΣ ΕΛΕΝΗΣ ΣΙΚΕΛΙΑΝΟΣ ΑΠΟ ΤΙΣ 19 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΟ RABBITHOLE

ΕΣΥ, Η ΖΩΩΔΗΣ ΜΗΧΑΝΗ ΤΗΣ ΕΛΕΝΗΣ ΣΙΚΕΛΙΑΝΟΣ ΑΠΟ ΤΙΣ 19 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΟ RABBITHOLE

Τετάρτη, 25/09/2024 - 22:48

ΕΣΥ, Η ΖΩΩΔΗΣ ΜΗΧΑΝΗ

ΤΗΣ

ΕΛΕΝΗΣ ΣΙΚΕΛΙΑΝΟΣ 

 

Έχει κανείς κάποια ερώτηση για το κορίτσι λεοπάρδαλη;

 

ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΤΑΣΕΩΝ

Πρεμιέρα 19 Οκτωβρίου

RABBITHOLE

 

Η ομάδα Νοσταλγία μας ξαναφέρνει στο πληθωρικό σύμπαν της Ελένης Σικελιανός, της αμερικανίδας ποιήτριας (και δισέγγονης του Άγγελου Σικελιανού και της Εύας Πάλμερ), μέσω της σκηνικής μεταφοράς του βιβλίου «Εσύ, η ζωώδης μηχανή» που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο θέατρο την άνοιξη του 2024 και απέσπασε τη θερμή υποδοχή κοινού και κριτικών. Η παράσταση παρουσιάζεται σε ανανεωμένη εκδοχή, εξερευνώντας πώς η δραματουργία και το ψηφιακό κομμάτι της σκηνικής εγκατάστασης μπορούν να εξελιχθούν προκειμένου να αναδείξουν τις μνήμες της οικογενειακής ιστορίας της συγγραφέως.

Στο «Εσύ, η ζωώδης μηχανή», η Σικελιανός γράφει την ιστορία της γιαγιάς της, της Χρυσής Ελληνίδας, της Ελένης Παπαμάρκου, που παντρεύτηκε πέντε φορές, έκανε τρία παιδιά, ήταν χορεύτρια μπουρλέσκ με το ψευδώνυμο Μελένα, Το Κορίτσι Λεοπάρδαλη, αλλά και «η πιο σκληροτράχηλη γυναίκα που έφαγε σίδερο και μάσησε ατσάλι επί προσώπου γης». Η ιστορία αυτή περικλείει μορφινομανείς και ηρωινομανείς, πρόσφυγες, ρεμπέτες, αριστοκράτες από το Ιόνιο, Εβραίους από τη Λιθουανία, μουσικούς, γκαρσόνες, έναν ζωγράφο, αρκετούς ποιητές, διακινητές οπίου και έναν νάνο (τον έναν από τους πέντε συζύγους της Ελένης).

Ένας εξαμελής θίασος στη σκηνή ενορχηστρώνει τη βραδιά αλλάζοντας πρόσωπα: μεταμορφώσεις μέσα σε μια συνθέτη σκηνική εγκατάσταση που παντρεύει την παράδοση με την ψηφιακή τεχνολογία, ξεδιπλώνοντας μια πολυεπίπεδη αφήγηση μέσα σε έναν κόσμο ψυχεδελικό, έναν τόπο όπου οι πρόγονοί μας αποκτούν τρισδιάστατη υφή και μας αποκαλύπτουν τις πιο απρόσμενές τους σκέψεις.

Το “Εσύ, η ζωώδης μηχανή” αγγίζει θέματα όπως το ζήτημα της ταυτότητας, η εικόνα και η θέση της γυναίκας στον σύγχρονο κόσμο, η περιπλάνηση, η μετανάστευση, το θέαμα ως μέσο επιβίωσης, η αντισυμβατικότητα και η ανυπακοή, η ελευθερία. Η φωνή της Σικελιανός διέπεται από τόλμη, αυθεντικότητα και βαθύ ανθρωπισμό που εμπνέουν και συμβάλλουν ουσιαστικά στη συζήτηση πάνω στα θέματα αυτά.

Ο θίασος αποτελείται από πέντε γυναίκες, τις Μαργαρίτα Αλεξιάδη, Νάντια Μαργαρίτη, Έλενα Μεγγρέλη, Κωνσταντίνα Σκανδάλη, Χρυσάνθη Φύτιζα και ένα non-binary μέλος, το Athena Zeros Wasborn. Τη σκηνοθεσία υπογράφει η Τώνια Ράλλη.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Ελένη Σικελιανός

Μετάφραση: Κατερίνα Σχινά

Σκηνοθεσία – δραματουργική επεξεργασία: Τώνια Ράλλη

Κοστούμια: Χριστίνα Σωτηροπούλου

Αντικείμενα: Ηώς Αντωνοπούλου

Φωτισμοί: Γιώργος Σίμωνας

Μουσική σύνθεση – ερμηνεία: Here, Dragon (feat. Vasiliki Raptopoulou)

Ηχοληψία – sound design: Γιάννης Σκανδάμης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ιωάννα Μακαβέι

Βοηθός ενδυματολόγου: Αναστασία Δαφερέρα

Ηλεκτρολόγοι – φωτιστές: Γιώργος Βλαχονικολός, Ελεάννα Γιασεμή, Γιώργος Ιεραπετρίτης

Φωτογραφία: Παναγιώτης Λαμπής, Αναστασία Γιαννάκη

Video Art: Παναγιώτης Λαμπής

Graphic degign: Ηλίας Πανταλέων

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: Oμάδα ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ & Rabbithole

 

Θίασος (αλφαβητικά): Μαργαρίτα Αλεξιάδη, Νάντια Μαργαρίτη, Έλενα Μεγγρέλη, Κωνσταντίνα Σκανδάλη, Χρυσάνθη Φύτιζα, Athena Zeros Wasborn

 

Πληροφορίες Παράστασης

Παραστάσεις: Από 19 Οκτωβρίου έως 11 Νοεμβρίου 2024

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Σάββατο, Κυριακή & Δευτέρα στις 21:15

 

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 15€

Μειωμένο: 10€

Ατέλεια: 8€

 

Διάρκεια παράστασης 80 λεπτά 

Προπώληση εισιτηρίων: MORE.COM

 

 

RABBITHOLE

Γερμανικού 20, Μεταξουργείο, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210 524 9903

 

Το βιβλίο «Εσύ, η ζωώδης μηχανή» της Ελένης Σικελιανός κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις ΠΑΤΑΚΗ 

Η παράσταση «Εσύ, η ζωώδης μηχανή» πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

ΣΕΑ: Καλεί σε συγκέντρωση κατά της παραχώρησης του Βυζαντινού Μουσείου για τον γάμο Γλύξμπουργκ

ΣΕΑ: Καλεί σε συγκέντρωση κατά της παραχώρησης του Βυζαντινού Μουσείου για τον γάμο Γλύξμπουργκ

Τετάρτη, 25/09/2024 - 22:44

Σε συγκέντρωση διαμαρτυρίας κατά της παραχώρησης του Βυζαντινού Μουσείου για γάμο της οικογένειας Γλύξμπουργκ, καλεί ο Σύλλογος Ελλήνων Αρχαιολόγων

«Στην Ελλάδα δεν υπάρχουν “βασιλικές οικογένειες”. Τα δημόσια Μουσεία δεν είναι χώροι γαμήλιων δεξιώσεων», τονίζει ο Σύλλογος, που προχωρά στην κινητοποίηση, αφού δεν εισακούσθηκε το αίτημά του να ανακληθεί το απαράδεκτο έγγραφο του Μουσείου για παραχώρηση του χώρου και μάλιστα με αναφορά σε «αυτής μεγαλειότητα».

Το κάλεσμα για συγκέντρωση είναι για τις 7 μμ  αυτή την Παρασκευή, 27/9/2024, στο Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο (σημείο συνάντησης πλατεία Ρηγίλλης). «Καλούμε όλα τα σωματεία, όλα τα δημοκρατικά κόμματα, κάθε δημοκράτη πολίτη να αντιδράσει σε αυτή την εξέλιξη», τονίζει ο ΣΕΑ.


Η ανακοίνωση του Συλλόγου Ελλήνων Αρχαιολόγων:

Με αίτημα την ανάκληση της απόφασης παραχώρησης χώρων του μουσείου
Στις 17/9/2024 αναρτήθηκε στην ΔΙΑΥΓΕΙΑ το με αρ.πρωτ. 1581/17.09.2024 έγγραφο του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου με τίτλο «Έγκριση παραχώρησης χώρων του ΒΧΜ για τη διοργάνωση ιδιωτικής εκδήλωσης», με υπογράφουσα την (απευθείας διορισμένη από την Υπουργό Πολιτισμού) Γενική Διευθύντρια του Μουσείου Αικατερίνη Δελλαπόρτα. Με το έγγραφο αυτό σφραγίζεται η κατηφόρα του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου, το οποίο από την επομένη της εφαρμογής του Ν. 5021/2023 και τη μετατροπή του σε ΝΠΔΔ με διορισμένη Διοίκηση, έχει πάψει να αποτελεί μουσείο για τους επισκέπτες, συνιστώντας χώρο για ιδιωτικές εκδηλώσεις.

Η συγκεκριμένη «ιδιωτική εκδήλωση» που εγκρίνεται με την απόφαση αυτή για τις 26 και 27 Σεπτεμβρίου, δεν είναι γενικώς μια «εκδήλωση με ζωντανή μουσική», όπως αναφέρεται στο έγγραφο, αλλά η γαμήλια δεξίωση της κόρης της Άννας Μαρίας Γλύξμπουργκ και του αποθανόντος έκπτωτου βασιλιά Κωνσταντίνου, η οποία παντρεύεται στις 28 Σεπτεμβρίου στην Αθήνα, όπως η ίδια έχει ανακοινώσει στα μέσα ενημέρωσης.

Το έγγραφο αυτό, που αποτελεί μαύρη κηλίδα στην μακρά ιστορία του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου:

-Διαπράττει μέγιστη θεσμική απρέπεια για Οργανισμό του δημοσίου και έγγραφο που φέρει το εθνόσημο, χρησιμοποιώντας τον τίτλο της «βασίλισσας» (Hendes Majestaet Dronning Anne-Marie) για την έκπτωτη Άννα Μαρία Γλύξμπουργκ, παρότι το πολιτειακό ζήτημα έχει επιλυθεί με δημοψήφισμα και οριστική απόφαση του ελληνικού λαού.

-Επιτρέπει την διεξαγωγή γαμήλιας δεξίωσης στον χώρο του Μουσείου και κηρυγμένου μνημείου (Κτιριακό Συγκρότημα Δουκίσσης Πλακεντίας ΦΕΚ 54/Β/1952, 352/Β/1967), κρυπτόμενο πίσω από αοριστίες περί «ιδιωτικής εκδήλωσης». Υπάρχει ή όχι προσβολή μνημείου με την πράξη αυτή; Υπάρχει τιμολογιακή πολιτική αυτού (ή άλλου) Μουσείου ΝΠΔΔ για γάμους, βαφτίσεις, κηδείες και μνημόσυνα; Έχει αποφασίσει περί αυτού η διορισμένη Διοίκηση; Με βάση ποια δικαιοδοσία; Μήπως η παραχώρηση αφορά μόνο τη συγκεκριμένη οικογένεια και αν ναι, γιατί;

-Κατά παράβαση κάθε χρηστής διοικητικής πρακτικής, δεν αναφέρει τους χώρους του Μουσείου που θα παραχωρηθούν (άραγε θα χρησιμοποιηθούν αίθουσες του Μουσείου ή εκθέματα των Συλλογών;), ούτε τις ώρες της εκδήλωσης.


-Σε μια πρωτοφανή διοικητική πρακτική, δεν θέτει καν όρους για την διεξαγωγή ιδιωτικής εκδήλωσης, όροι που αυτονοήτως τίθενται από όλες τις υπηρεσίες του ΥΠΠΟ ακόμη κι όταν ένα Μουσείο ή μνημείο παραχωρείται σε δημόσιο φορέα για οποιαδήποτε εκδήλωση.

Θυμίζουμε ότι η Διοίκηση του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου:

-Δεν έχει καταφέρει από τον Οκτώβριο 2023 να λύσει το πρόβλημα της καθαριότητας του Μουσείου, με τις τουαλέτες επισκεπτών και εργαζομένων να βρίσκονται σε άθλια κατάσταση.

-Δεν κατάφερε να προσλάβει ΙΔΟΧ φύλακες (ούτε τους ελάχιστους που είχαν εγκριθεί με ΠΥΣ) και το Μουσείο κλείνει τις πόρτες του για τους επισκέπτες στις 4 μ.μ..

-Δεν κατάφερε να εξασφαλίσει την ασφάλεια του Μουσείου, με αποτέλεσμα να υπάρξει περιστατικό κλοπής καλωδίων από τον κήπο του Μουσείου, για το οποίο η Διοίκηση ουδέποτε τοποθετήθηκε, σαν να μην συνέβη ποτέ.

-Δεν έχει μπορέσει να εξασφαλίσει καν τη λειτουργία κλιματισμού στις αίθουσες του Μουσείου, με άγνωστα αποτελέσματα για τα σημαντικά βυζαντινά εκθέματα.

-Δεν έχει εξασφαλίσει καν την συντήρηση των κήπων του Μουσείου, την οποία προσπαθεί τώρα να χρεώσει στους ιδιώτες.

-Δεν έχει εκθεσιακό σχεδιασμό, προγραμματισμό ή οποιαδήποτε άλλο προγραμματισμό που να αφορά το Μουσείο και τη σχέση του με το κοινό (οι εκθέσεις τρίτων φορέων που φιλοξενούνται στο Μουσείο δεν αποτελούν σχεδιασμό του Μουσείου).

-Είναι υπεύθυνη για διοικητικές και οικονομικές ατασθαλίες που διερευνώνται από την Εθνική Αρχή Διαφάνειας, μετά από καταγγελία του Συλλόγου μας.

Παρότι έχει φέρει το Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο στην μεγαλύτερη παρακμή που γνώρισε ποτέ, στη διάρκεια της μακράς ιστορίας του, η Διοίκηση του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου έχει την αμέριστη στήριξη της Υπουργού Πολιτισμού που τη διόρισε χωρίς κανένα κριτήριο.


Το Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο και οι κήποι του, για τους οποίους πλήρωσε ο ελληνικός λαός, μετά την μετατροπή του σε ΝΠΔΔ με διορισμένη Διοίκηση, έχει υποβιβαστεί σε ένα «ΙΧ μουσείο», που δεν σέβεται τους επισκέπτες και τους εργαζόμενούς του, δεν σέβεται τα χρήματα του ελληνικού λαού (από τα οποία πληρώνονται το ΔΣ και η Γενική Διευθύντρια) και λειτουργεί ως ένας χώρος διοργάνωσης διαφόρων εκδηλώσεων, μετά το πέρας της τύποις λειτουργίας του, από «λίγους και εκλεκτούς», εν γνώσει της κυβέρνησης.

Δεν ξεχνάμε ότι η πρώτη παρόμοια ιδιωτική εκδήλωση που έγινε σε αρχαιολογικό Μουσείο ήταν και πάλι στο Μουσείο της Ακρόπολης, το πρώτο ΝΠΔΔ, πάλι με ευθύνη της διορισμένης από την τότε κυβέρνηση Διοίκησής του, όπου το 2014 γιορτάστηκε η επέτειος των 50 χρόνων γάμου του ζεύγους Γλύξμπουργκ, εν μέσω γενικής κατακραυγής.

Αυτή είναι η πεμπτουσία του Νόμου 5021, που μετέτρεψε τα πέντε μεγαλύτερα αρχαιολογικά μουσεία από διευθύνσεις της Αρχαιολογικής Υπηρεσίας σε κυβερνητικά καταστήματα. Όπως λέγαμε και όταν ψηφιζόταν ο νόμος, τα επιχειρήματα περί «οικονομικής αυτοτέλειας» και δήθεν «εκσυγχρονισμού» των πέντε μεγάλων δημόσιων Μουσείων αποδεικνύονται προπέτασμα καπνού, που χρησιμεύει μόνο για να κρύψει τον μοναδικό στόχο της θεσμικής εκτροπής: τον διορισμό από την κυβέρνηση, με μόνη απόφαση της Υπουργού, δοτών οργάνων διοίκησης στα πέντε μεγάλα δημόσια αρχαιολογικά Μουσεία, και την αποκοπή τους από τον κορμό της Αρχαιολογικής Υπηρεσίας, προκειμένου να λειτουργούν, πάλι με χρήματα του δημοσίου, όχι εις όφελος του πολιτισμού και των πολιτών, αλλά για ιδιωτικές και κυβερνητικές χρήσεις.

Η προνομιακή, προσωρινή παραχώρηση της κιβωτού των βυζαντινών θησαυρών της χώρας, σε ιδιώτες, των οποίων τους τίτλους απέταξε το Σύνταγμα της χώρας, συνιστά πολιτειακή πρόκληση και εθνική προσβολή. Ζητούμε το σεβασμό των πολιτών και την άρση της Απόφασης 

ΙΕΡΑ ΟΔΟΣ 343- Μαρτυρίες από το Δρομοκαΐτειο / Της Μαρίας Φαφαλιού / ΠΡΕΜΙΕΡΑ 13 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ| ΜΠΑΓΚΕΙΟΝ

ΙΕΡΑ ΟΔΟΣ 343- Μαρτυρίες από το Δρομοκαΐτειο / Της Μαρίας Φαφαλιού / ΠΡΕΜΙΕΡΑ 13 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ| ΜΠΑΓΚΕΙΟΝ

Τετάρτη, 25/09/2024 - 21:29

ΙΕΡΑ ΟΔΟΣ 343.

Μαρτυρίες από το Δρομοκαΐτειο

Της Μαρίας Φαφαλιού

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 13 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ| ΜΠΑΓΚΕΙΟΝ

Αποσπάσματα από μαρτυρίες που αντλήθηκαν μέσα από τα βιώματα των ίδιων των πρωταγωνιστών που έζησαν μέσα στο Δρομοκαΐτειο από την περίοδο του Βιζυηνού, του Μητσάκη και του Φιλύρα, καθώς και πολλών άλλων ψυχικά ασθενών που έμειναν στο Ίδρυμα και που πολλές φορές εγκαταλείφθηκαν από τις οικογένειές τους. Οι αφηγήσεις εναλλάσσονται και έρχονται να αναδείξουν εκτός από τα βιώματα των ίδιων των ασθενών, τις απόψεις, τις εμπειρίες και τα στερεότυπα που κουβαλούν συγγενείς, φίλοι, νοσηλευτικό και ιατρικό προσωπικό καθώς και όλοι οι «σημαντικοί άλλοι» των οποίων η στάση διαδραματίζει καθοριστικό ρόλο στην πορεία και την εξέλιξη της ένταξης των ψυχικά ασθενών στην κοινωνία των «υγιών».

 Οι δύο αφηγητές έρχονται να ζωντανέψουν το λόγο όλων αυτών των προσώπων , αλλά να προβάλουν και κάποιες χρήσιμες πληροφορίες για την αντιμετώπιση των ψυχικά ασθενών ξεκινώντας από την εποχή της ίδρυσης του ψυχιατρείου από τον Ζωρζή Δρομοκαΐτης μέχρι και την περίοδο της δεκαετίας του 90. Με τον δεύτερο αφηγητή να επωμίζεται- επί σκηνής- και τον ρόλο του μουσικού δημιουργώντας έναν ισότιμο διάλογο μεταξύ λόγου και ήχων.

 Τι είναι «τρέλα»; Γράφει ο 1+1=1: «Τρέλα είναι να ξυπνάς τη νύχτα με το μυαλό σου να σφυροκοπιέται από φωνές που σε απειλούν. Να ζητάς βοήθεια και να βρίσκεσαι καθηλωμένος με λουριά. Τιμωρημένος. Καταδίκη χωρίς αδίκημα. Χωρίς δικαστές. Χωρίς συνήγορο υπεράσπισης!»

Εγκλεισμός, μέσα και έξω. Οδύνη ανείπωτη.

Η παράσταση είναι βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο της Μαρίας Φαφαλιού «ΙΕΡΑ ΟΔΟΣ 343. Μαρτυρίες από το Δρομοκαΐτειο» (εκδόσεις Αλεξάνδρεια). Επιπλέον, έχουν χρησιμοποιηθεί αποσπάσματα από το βιβλίο «Αυτοί οι ωραίοι τρελοί» του Γιάννη Καιροφύλα (εκδόσεις Φιλιππότη) και μία αφήγηση από το βιβλίο «Ακόμη ένας άγιος» Εικονοστάσι ανωνύμων αγίων του Γιάννη Ρίτσου (Εκδόσεις ΚΕΔΡΟΣ).

Η φωτογράφιση της παράστασης πραγματοποιήθηκε στο Δρομοκαΐτειο.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Βασίλης Παχουνδάκης

Δραματουργική επεξεργασία: Χριστίνα Λυκοτσέτα

Ερμηνεία: Φίλιππος Δραγούμης, Χριστίνα Λυκοτσέτα

Μουσική: Φίλιππος Δραγούμης

Σκηνικό-φωτισμοί: Έβης Χρήστου

Κοστούμια: Ελένη Νομίδη

Φωτογραφίες: Κατερίνα Αρβανίτη

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Χρύσα Ματσαγκάνη

 

Πληροφορίες παράστασης

 

Παραστάσεις: Από Κυριακή 13 Οκτωβρίου έως Δευτέρα 4 Νοεμβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Κυριακή 13, 20, 27 Οκτωβρίου 2024

Δευτέρα 14, 28 Οκτωβρίου 2024

 

Κυριακή 3 Νοεμβρίου 2024

Δευτέρα 4 Νοεμβρίου 2024

 

Ώρα έναρξης: 20:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική Είσοδος: 12 ευρώ

Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, ΑμΕΑ): 8€ ευρώ

Ατέλειες: 5€ ατέλειες (μόνο στο ταμείο)

Διάρκεια παράστασης 60 λεπτά

 

Προπώληση εισιτηρίων: TICKETSERVICES

- online: https://www.ticketservices.gr/event/xenodoxeio-mpagkeion-iera-odos-343-martyries-apo-to-dromokaiteio/#eventpage_tics

- τηλεφωνικά: 2107234567

- εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

 

Τηλεφωνική κράτηση μία ώρα πριν στα τηλ. 6955496938 , 6949611042 , 6937099781

 

ΜΠΑΓΚΕΙΟΝ

Πλατεία Ομονοίας 18, Αθήνα

Τουρισμός: «Πίσω από τη λάμψη της εστίασης» – Αποκαλυπτική έρευνα για τα προβλήματα των εργαζόμενων του κλάδου

Τουρισμός: «Πίσω από τη λάμψη της εστίασης» – Αποκαλυπτική έρευνα για τα προβλήματα των εργαζόμενων του κλάδου

Τετάρτη, 25/09/2024 - 21:23

Αποκαλυπτική είναι η έρευνα που διενεργήθηκε με πρωτοβουλία του Συνδικάτου Επισιτισμού – Τουρισμού Ηρακλείου για τα σοβαρότερα προβλήματα του κλάδου στην Κρήτη.

Εργαζόμενοι στον τουρισμό ή στην εστίαση βγάζουν τους μήνες της τουριστικής περιόδου σχεδόν χωρίς ρεπό

Ανύπαρκτα ή ελάχιστα ρεπό, ανασφάλιστη εργασία, ρατσισμός, έλλειψη επιβράβευσης, απουσία κατάρτισης, αλλά και υποθέσεις σεξουαλικής παρενόχλησης είναι η πραγματικότητα που βιώνουν οι εργαζόμενοι στον τουρισμό και στην εστίαση.

Η έρευνα, που έγινε με τη στήριξη της Περιφέρειας Κρήτης, αφορά ολόκληρο το νησί και το δείγμα ήταν 1.893 εργαζόμενοι στον κλάδο.

Σύμφωνα με την έρευνα, την οποία παρουσίασε και η ΕΡΤ, ως μείζον αναδεικνύεται το πρόβλημα της υπερεργασίας.

Ένα μεγάλο ποσοστό ερωτηθέντων (34,80%) απάντησε ότι στη διάρκεια της τουριστικής περιόδου, λαμβάνει μόλις ένα με δύο ρεπό το μήνα, ενώ και ένα 8,80% δήλωσε υπερβολική επιβάρυνση, δηλαδή λιγότερα ή και καθόλου ρεπό.

Ο φόρτος εργασίας των εργαζόμενων σε τουρισμό και εστίαση στην Κρήτη.

Η ανασφάλιστη εργασία «καλπάζει». Το 8,70% δηλώνει ότι αμείβεται λιγότερο από αυτό που του αναλογεί στις ώρες εργασίας του, ενώ το 65,2% δηλώνει ότι παρότι αποδίδει περισσότερο, αυτό δεν εκτιμάται και δεν υπάρχει προοπτική επιβράβευσης.

Τα εξοντωτικά ωράρια απομακρύνουν τους εργαζόμενους από τον κλάδο του τουρισμού και της εστίασης.

Οι εργαζόμενοι καταγγέλλουν επίσης ότι υπάρχει έλλειψη σεμιναρίων επιμόρφωσης και κατάρτισης αν και το δυναμικό των εργαζομένων είναι υψηλού επιπέδου, με την πλειοψηφία να μιλά μια ή περισσότερες ξένες γλώσσες.

Για τις συνθήκες εργασίας στον τουρισμό και την εστίαση στην Κρήτη.

Φαινόμενα σεξουαλικής παρενόχλησης και ρατσισμού

Στην έρευνα αποτυπώνεται ότι τα φαινόμενα σεξουαλικής παρενόχλησης και ρατσισμού όχι μόνο δεν λείπουν, αλλά έχουν πολλαπλασιαστεί το τελευταίο διάστημα.

Το 67,60% έχει γίνει μάρτυρας φαινομένων σεξουαλικής παρενόχλησης, ενώ το 61,40% έχει βρεθεί μπροστά περιστατικά ρατσισμού (διάκριση φύλου ή μεταξύ Ελλήνων και αλλοδαπών).

Για τα εργατικά ατυχήματα

Το 44% έχει γίνει μάρτυρας εργατικού ατυχήματος στον χώρο εργασίας, γεγονός που τονίζει την ανάγκη για αυστηρότερη τήρηση των κανόνων ασφάλειας και καλύτερη εκπαίδευση.

Ο πρόεδρος του Συνδικάτου Επισιτισμού – Τουρισμού Ηρακλείου, Μιχάλης Ριζικιανάκης δήλωσε στην ΕΡΤ ότι: «αυτές οι συνθήκες απομακρύνουν εργαζόμενους από τον κλάδο» και αν δεν ληφθούν έγκαιρα μέτρα τόσο από τις επιχειρήσεις όσο και από το κράτος «σε πέντε χρόνια ο κρισιμότερος τουριστικός πυλώνας θα τελεί σε αδυναμία εύρεσης εργαζομένων».

Πέθανε ο ηθοποιός Γιάννης Μόρτζος

Πέθανε ο ηθοποιός Γιάννης Μόρτζος

Τετάρτη, 25/09/2024 - 20:45

Σε ηλικία 84 ετών απεβίωσε ο ηθοποιός, Γιάννης Μόρτζος.

Την είδηση έκανε γνωστή, με ανάρτησή του σε μέσο κοινωνικής δικτύωσης το «Σπίτι του Ηθοποιού».

«Σήμερα το πρωί στις 11:30. Δυστυχώς, χάσαμε τον αγαπημένο μας ηθοποιό Γιάννη Μόρτζο. Η είδηση αυτή μας γέμισε όλους μεγάλη θλίψη. Καλό σου ταξίδι Γιάννη» αναρτήθηκε στα social media

Σύμφωνα με την ΕΡΤ, ο γνωστός ηθοποιός αντιμετώπιζε σοβαρά προβλήματα υγείας και πρόσφατα χρειάστηκε να νοσηλευτεί.

Ο Γιάννης Μόρτζος γεννήθηκε στη Σάμο στις 11 Οκτωβρίου του 1940 και σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Θεάτρου Τέχνης με δάσκαλό τον Κάρολο Κουν. Έμεινε κοντά του, ως βασικό στέλεχός του θεάτρου, μέχρι το 1981 και ερμήνευσε υπό την καθοδήγησή τους σπουδαίους θεατρικούς ρόλους από όλο το φάσμα της θεατρικής γραφής: αρχαίο δράμα, κλασικό θέατρο, σύγχρονο θέατρο, θέατρο του παραλόγου, αλλά κυρίως νεοελληνικό θέατρο, για το οποίο έτρεφε μια ιδιαίτερη αδυναμία και το προτιμούσε στις επιλογές του ρεπερτορίου του.

Με το Θέατρο Τέχνης πήρε μέρος, ως βασικός πρωταγωνιστής, στα μεγάλα θεατρικά φεστιβάλ της Ευρώπης τις δεκαετίες του `60, `70 και `80 και γνώρισε διάσημους καλλιτέχνες, από τους οποίους αποκόμισε σημαντικές γνώσεις. Συνεργάστηκε με τους περισσότερους `Έλληνες ηθοποιούς, σκηνοθέτες, μουσικούς, σκηνογράφους και μεταφραστές. Τα τελευταία χρόνια είχε δημιουργήσει το Θέατρο «Τέσσερις εποχές», με το οποίο παρουσίασε σημαντικές παραστάσεις σε όλη την Ελλάδα.

Υπήρξε ιδρυτικό μέλος του ΠΑΣΟΚ (1974) και είχε διατελέσει συνδικαλιστής στο χώρο του θεάματος (πρόεδρος ΠΟΘΑ), καθώς και δημοτικός σύμβουλος Αθηναίων επί οχτώ χρόνια (1986-1994). Δίδασκε θέατρο σε δραματικές σχολές επί τριάντα πέντε χρόνια και ήταν μέλος της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών Θεάτρου.Στην τηλεόραση συμμετείχε στις σειρές «Τι ψυχή θα παραδώσεις μωρή», «Το χρώμα του φεγγαριού», «Χαιρέτα μου τον Πλάτανο», κ.α.

Δήλωση της Υπουργού Πολιτισμού Λίνας Μενδώνη για την απώλεια του Γιάννη Μόρτζου

Πληροφορούμενη την απώλεια του Γιάννη Μόρτζου, η Υπουργός Πολιτισμού Λίνα Μενδώνη έκανε την ακόλουθη δήλωση:

«Ο Γιάννης Μόρτζος υπηρέτησε με ακατάβλητη αφοσίωση και μοναδική εντιμότητα το θέατρο. Υπήρξε μαθητής του Καρόλου Κουν και βασικό στέλεχος του Θεάτρου Τέχνης για είκοσι χρόνια. Στη μακρά σταδιοδρομία του ερμήνευσε με επιτυχία ένα μεγάλο φάσμα ρόλων, από το κλασικό και το σύγχρονο ρεπερτόριο. Ευτύχησε να δημιουργήσει το δικό του θεατρικό σχήμα, τις "Τέσσερις Εποχές", και άφησε σε όλους στους ρόλους που ερμήνευσε διακριτό στίγμα, κερδίζοντας δίκαια την αναγνώριση του θεατρικού κόσμου, αλλά και του μεγάλου κοινού, που τον αγάπησε ακόμη και μέσα από τις επιλεκτικές εμφανίσεις του στην τηλεόραση. Ο Γιάννης Μόρτζος υπήρξε ενεργός πολίτης, με πολύχρονη εμπλοκή στην πολιτική και τον συνδικαλισμό, υπηρετώντας με συνέπεια τις πολιτικές πεποιθήσεις του και την παράταξη στην οποία ανήκε. Στην οικογένειά του, στους φίλους του και στους ομοτέχνους του απευθύνω ειλικρινή συλλυπητήρια».

Νικέλιο Τανζανίας, όχι Λάρυμνας

Νικέλιο Τανζανίας, όχι Λάρυμνας

Τετάρτη, 25/09/2024 - 20:40

Νικέλιο Τανζανίας, όχι Λάρυμνας

Γιάννης Κιμπουρόπουλος

Η είδηση έχει ως εξής: στο περιθώριο της γενικής συνέλευσης του ΟΗΕ, που υποτίθεται ότι είναι ένα φόρουμ συνδιαλλαγής, ειρήνευσης και αποτροπής πολέμων (κανονικών, θερμών, όπως αυτός του Ισραήλ κατά Παλαιστίνης και Λιβάνου, ή ψυχρών, εμπορικών πολέμων, όπως αυτός της Δύσης κατά Κίνας), η Κομισιόν μαζί με 6 χώρες της Ε.Ε. (Γερμανία, Γαλλία, Ιταλία, Εσθονία, Φινλανδία, Σουηδία) και άλλες 8 χώρες (ΗΠΑ, Αυστραλία, Ην. Βασίλειο, Καναδάς, Ιαπωνία, Ν. Κορέα, Ινδία, Νορβηγία) συμφώνησαν τη Δευτέρα να συγκροτήσουν κοινό χρηματοδοτικό δίκτυο για τη «Συμμαχία Ασφάλειας Ορυκτών». Το MINVEST, όπως θα ονομάζεται το δίκτυο, θα αναλάβει να χρηματοδοτήσει την εξόρυξη σπάνιων γαιών από διάφορες περιοχές του πλανήτη με στόχο να σπάσει το μονοπώλιο της Κίνας στα πολύτιμα για την ηλεκτροκίνηση και τις πράσινες τεχνολογίες ορυκτά, όπως το νικέλιο, το κοβάλτιο, το λίθιο κ.ά.

Στον σκληρό πυρήνα αυτής της κρατικο-ιδιωτικής συμμαχίας, στην οποία είναι δεδομένος ο ρόλος των BlackRock, Goldman Sachs, Citigroup, Rio Tinto, Anglo American και άλλων πολυεθνικών, βρίσκεται ένα ορυχείο νικελίου, κοβαλτίου και χαλκού στην αφρικανική Τανζανία, στο οποίο θέλει να κάνει χρυσές δουλίτσες η αυστραλέζικη BHP, και ακόμα ένα ορυχείο γραφίτη το οποίο ορέγεται η Black Rock Mining.

Τα ποσά που ακούγονται για αυτή την επενδυτική και εξορυκτική «εκστρατεία» της Δύσης είναι τεράστια –3 δισ. δολάρια προτίθεται να βάλουν μόνο οι ΗΠΑ. Και η Ε.Ε.; Η Κομισιόν και οι χώρες της Ε.Ε. που ψάχνουν για νικέλιο στην Τανζανία, πόσα θα βάλουν; Και η ελληνική κυβέρνηση -που, εντάξει, επενδύσεις για ηλεκτρικά αυτοκίνητα και μπαταρίες δεν μπορεί να προσελκύσει στην Ελλάδα- μήπως θα μπορούσε να ψιθυρίσει στην Κομισιόν και στη δυτική επενδυτική συμμαχία των 14 ότι εδώ, στα μέρη μας, στη Φθιώτιδα, στην Εύβοια και αλλού, έχουμε μια «φλέβα νικελίου» (και κοβαλτίου) -τη ΛΑΡΚΟ φυσικά!- που μένει αζήτητη και καταδικασμένη σε αργό θάνατο;

ΥΓ. Πόσο πιο σχιζοφρενικό μπορεί να γίνει το γεγονός ότι η Ε.Ε., που επέβαλε το ξεπούλημα της ΛΑΡΚΟ για «παράνομες κρατικές ενισχύσεις», ετοιμάζεται να χρηματοδοτήσει μια ιδιωτική (αυστραλέζικη) επένδυση για νικέλιο στην Τανζανία;

Πηγή: ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ ΤΩΝ ΣΥΝΤΑΚΤΩΝ

Ο ΜΠΑΜΠΑΣ Ο ΠΟΛΕΜΟΣ TOY ΙΑΚΩΒΟΥ ΚΑΜΠΑΝΕΛΛΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ OLVIO

Ο ΜΠΑΜΠΑΣ Ο ΠΟΛΕΜΟΣ TOY ΙΑΚΩΒΟΥ ΚΑΜΠΑΝΕΛΛΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ OLVIO

Τετάρτη, 25/09/2024 - 20:11

ο Μπαμπάς ο Πόλεμος

κωμωδία

του Ιάκωβου Καμπανέλλη

από τη θεατρική ομάδα «Πτωχαλαζόνες»

σε σκηνοθεσία Κώστα Παπακωνσταντίνου 

 

  Δεύτερη χρονιά παραστάσεων

Από Οκτώβριο 2024

Θέατρο OLVIO

Μετά τη θερμή υποδοχή κοινού και κριτικών, η θεατρική ομάδα «Πτωχαλαζόνες» παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά την κωμωδία του Ιάκωβου Καμπανέλλη «ο Μπαμπάς ο Πόλεμος» σε σκηνοθεσία Κώστα Παπακωνσταντίνου και παραγωγή «Ξανθίας» ΑΜΚΕ στο θέατρο OLVIO.

Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα το Σάββατο 12 Οκτωβρίου 2024.

Ο Ιάκωβος Καμπανέλλης εμπνέεται από το ιστορικό γεγονός της πολιορκίας της Ρόδου το 305 π.Χ. από τον Μακεδόνα Δημήτριο τον Πολιορκητή, και παραφράζοντας τον Ηράκλειτο «πόλεμος πατήρ πάντων», μας δίνει την κωμωδία «ο Μπαμπάς ο Πόλεμος».

Γράφει την πρώτη εκδοχή του έργου το 1952, μόλις λίγα χρόνια μετά τον β’ Παγκόσμιο Πόλεμο.

Όπως ο ίδιος αναφέρει: «Το ερέθισμα που κατέληξε στην κωμωδία «Ο μπαμπάς ο πόλεμος» – ακατάλληλο από πρώτη άποψη για Κωμωδία - το έδωσε η ψυχροπολεμική ένταση που ακολούθησε τις μεγάλες προσδοκίες. Η ελπίδα πως ο πόλεμος που λίγα χρόνια πριν είχε τελειώσει ήταν ο τελευταίος πόλεμος έμοιαζε με παιδαριώδη αφέλεια. Η κατάσταση ήταν και τότε θολή και απειλητική. Οι σύμμαχοι σαν να είχαν μολυνθεί από το κακό που πολέμησαν και γίνηκαν και νικητές και διάδοχοι του.»

Περίληψη του έργου

Λίγα χρόνια μετά τον θάνατο του Μεγάλου Αλεξάνδρου, οι διάδοχοι του πολεμούν μεταξύ τους για την κυριαρχία του κόσμου.

Η Ρόδος, κηρύσσοντας αυστηρά ουδετερότητα, έχει μετατραπεί σε έναν ασφαλή τουριστικό παράδεισο. Δημόσια κτίρια και ναοί έχουν μετατραπεί σε επιχειρήσεις ενώ η κυβέρνηση έχει αντικατασταθεί από το Ανώτατο Ξενοδοχειακό Συμβούλιο.

Όταν ο πόλεμος μεταφέρεται στην θάλασσα, οι Ροδίτες με τον φόβο ότι οι Μακεδόνες του Δημητρίου του Πολιορκητή πλέουν εναντίον τους, στέλνουν τον καλύτερο τους μάγειρα και την πιο όμορφη κοπέλα του νησιού για να τον ξελογιάσουν. Ο Δημήτριος όμως ερωτεύεται την Ρόδο και αποφασίζει να την κατακτήσει. Οι τουρίστες φεύγουν, ο στρατός του Δημητρίου αποβιβάζεται στο νησί, κι όταν ένας σερβιτόρος εκσφενδονίζει ένα πιάτο εναντίον τους, οι Μακεδόνες καίνε όλα τα μαγαζιά της παραλίας προς παραδειγματισμό. Ο λαός της Ρόδου τότε παίρνει τα όπλα, μαχαιροπήρουνα στην αρχή, και πολεμάει.

Ο μπαμπάς της Ιστορίας ο πόλεμος έχει ξεκινήσει και όλα μέλλουν να αλλάξουν.

Οι Ροδίτες αντιγράφουν τους Μακεδόνες, γίνονται άριστοι πολεμιστές και νικούν.

Ο Δημήτριος ξελογιάζεται από την ομορφιά και τις χαρές της ζωής και χάνει.

Η Ρόδος θα συνεχίσει να πλουτίζει αλλά πλέον μέσω μιας άλλης πιο επικερδούς επιχείρησης, της βιομηχανίας του πολέμου.

«Πατήρ πάντων Πόλεμος», Ηράκλειτος

Σημείωμα της ομάδας

Όταν ξεκινούσαμε την οργάνωση της παρούσας παραγωγής, βρεθήκαμε μουδιασμένοι από τα θλιβερά και δυσοίωνα νέα, της επέμβασης της Ρωσίας στην Ουκρανία. Λίγες εβδομάδες πριν την πρεμιέρα μας, παρακολουθήσαμε με αγωνία τα όσα ακόμη και σήμερα, δυστυχώς, διαδραματίζονται για μια ακόμη φορά στην Παλαιστίνη. Θεωρώντας σταθερά το θέατρο ως ένα φόρουμ κοινωνικού και πολιτικού διαλόγου μέσω της τέχνης, προσδοκούμε, με όχημα την αιχμηρή κωμωδία του Ιάκωβου Καμπανέλλη «ο Μπαμπάς ο Πόλεμος», να συνδιαλεχθούμε ουσιαστικά με το κοινό, για αξίες και έννοιες που διαμορφώνουν συνειδήσεις. Στον πόλεμο, έννοιες όπως η δημοκρατία και η ελευθερία θρυμματίζονται. Οι μεγάλες ιδέες για οικονομικό και στρατιωτικό imperium δημιουργούν κρίση για τους αδύναμους και ευκαιρίες για τους ισχυρούς. Η δίψα για κέρδος και η δίψα για εξουσία, είναι όψεις στο ίδιο νόμισμα και ας προβάλλονται ως κάτι διαφορετικό.

Ο Καμπανέλλης πλέκει επί σκηνής έναν κόσμο με συμμαχίες, συγκρούσεις, πάθη, ματαιώσεις και προσδοκίες. Έναν κόσμο διόλου μακριά από την πραγματικότητα, διόλου μακριά από τη φαιδρότητα και την τραγικότητα που έχει η ίδια η ζωή, ο ίδιος ο Πόλεμος. Στον επίλογο του έργου, βουτηγμένη στην ειρωνεία, έρχεται η συμφιλίωση που ελπίζει σε ένα αύριο ειρηνικό που θα σέβεται την αξία της ανθρώπινης ζωής.

θεατρική ομάδα «Πτωχαλαζόνες» έχει παρουσιάσει από το 2012 έως σήμερα 9 έργα, αν και απέκτησε το όνομά της μόλις πέρσι.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ

Σκηνοθεσία: Κώστας Παπακωνσταντίνου

Κινησιολογία: Ηλίας Χατζηγεωργίου

Σκηνικά: Βίκυ Πάντζιου

Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα

Μουσική: Βασίλης Κουτσιλιέρης

Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Αγιαννίτης

Kατασκευή σκηνικού: Γκάυ Στεφάνου, Άννα Σάπκα, Χαρά Παπουνίδου

Βοηθός σκηνοθέτη: Βάλια Τζιτζικάκη

Φωτογραφίες: Νίκος Βαρδακαστάνης

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Γραφιστική επιμέλεια: Μαύρα Γίδια

Παραγωγή: «Ξανθίας» ΑΜΚΕ

 

Ηθοποιοί: Ελισσαίος Βλάχος, Χαρά Δημητριάδη, Αγγελική Μαρίνου, Δήμητρα Μητροπούλου, Μαριάννα Ντίρου, Δημοσθένης Ξυλαρδιστός, Γιώργος Σύρμας, Δημήτρης Τσιγκριμάνης

 

Πληροφορίες Παράστασης

Παραστάσεις: Από Σάββατο 12 Οκτωβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:

Κάθε Σάββατο στις 18:15 

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 15€

Φοιτητικό, ομαδικό (γκρουπ άνω των 10 ατόμων):12 €

Ανέργων, ΑμεΑ: 8€

Ατέλειες ΣΕΗ: Δωρεάν

 

Διάρκεια παράστασης 98 λεπτά

 

Προπώληση εισιτηρίων: MORE.COM

https://www.more.com/theater/o-mpampas-o-polemos-1/ 

 

 

Έγραψαν για την παράσταση

 

«Κι ενώ το έργο πρόκειται για αναμφισβήτητη κωμωδία, αποτελεί ταυτόχρονα και ζωντανό εγχειρίδιο πολιτικής επιστήμης και οικονομίας,

αποδίδοντας ένα θέατρο εξίσου ψυχαγωγικό αλλά βαθιά πολιτικοκοινωνικό…

(…) Eπιτυγχάνεται της βομβαρδισμός κωμικότητας χωρίς υπερβολικές μεγαλοσχημίες, καφρίλες, και της ευκολίες της κωμωδίας. Είναι η εύστοχη ανάδειξη του ευτράπελου, η εναλλαγή σαρκασμού και μαύρου χιούμορ, το παιχνίδι ανάμεσα στο ειλικρινές και το απατηλό, το προσωπείο και το πρόσωπο, σε μια παράσταση «έξω καρδιά», που υψώνει ανάστημα στον μιλιταρισμό και της πολιτικές και πολιτιστικές αυταπάτες της εποχής. Ο Κώστας Παπακωνσταντίνου σκηνοθετεί με οίστρο, γοητευτική ευεξία και με διακριτή ευγένεια, ακολουθώντας κατά γράμμα την «αποχαρακτήριση» των χαρακτήρων που ο της ο συγγραφέας επιβάλλει στη γραφή του, ακουμπώντας της με ευφυΐα σε όρους γελοιογραφίας».

Κώστας Β. Ζήσης, Fragile.gr

«Yπάρχουν πολλοί λόγοι να παρακολουθήσει κανείς την παράσταση του έργου «Ο μπαμπάς μου ο πόλεμος». Η υποδειγματική σκηνοθεσία είναι του Κώστα Παπακωνσταντίνου, ο οποίος κατάφερε έναν άθλο, ανεβάζοντας με λίγα μέσα ένα πολυπρόσωπο έργο. Το ανήσυχο πνεύμα της ομάδας «Πτωχαλαζόνες» με της εξαιρετικές ερμηνείες, την κίνηση, τα σκηνικά. Αλλά κυρίως το γεγονός ότι όλα τα παραπάνω βοηθούν το εξαιρετικό και καθόλου πολυπαιγμένο αντιπολεμικό έργο του Καμπανέλλη να αναδειχθεί και να φανεί το πόσο επίκαιρο αφού το σχόλιο του δεν αφορά μόνο τον πόλεμο αλλά, τον υπερτουρισμό και τα διαχρονικά πάθη της πολιτικής».

Φωτεινή Λαμπρίδη, Tvxs.gr

«Σημαντικό κείμενο για τις ιστορικές, πολιτικές, κοινωνικές, ακόμα και λαογραφικές συνυποδηλώσεις του (...) Εκτονωτικό το αποτέλεσμα για το συλλογικό θυμικό μας. (…) ΔΕΙΤΕ ΤΟ! ΘΑ ΓΕΛΑΣΕΤΕ ΜΕ ΤΗΝ ΚΑΡΔΙΑ ΣΑΣ. ΣΑΣ ΤΟ ΕΓΓΥΩΜΑΙ ως γευσιγνώστης εξειδικευμένος εις τα θεάματα…»

Κωνσταντίνος Μπούρας, Περί ου

«Μια καυστική σάτιρα του πολέμου και όσων τον καπηλεύονται. Μια κωμωδία καταστάσεων με αλλεπάλληλες ανατροπές που χαρίζει στους θεατές μια απολαυστική ώρα ψυχικής ανάτασης και ευφορίας, μέσα από πολυχρωμία, αισθητική απόλαυση, λεπτό χιούμορ και αλληγορίες. (…) Η σκηνοθεσία του Κώστα Παπακωνσταντίνου μετρημένη, ευφάνταστη, ουσιαστική, εμπνευσμένη».

Μαρία Μαρή, catisart.gr

«Βγαίνοντας από το Θέατρο Olvio, το πρώτο πράγμα που μου ήρθε στο μυαλό ήταν η φράση: Όλα είναι εμπόριο. Όλα. Ακόμα και ο πόλεμος που «γεννά» μια νέα φάρα ανθρώπων. Η θεατρική ομάδα «Πτωχαλαζόνες» ζωντανεύει φέτος την καυστική πολεμική σάτιρα του Ιάκωβου Καμπανέλλη «ο Μπαμπάς ο Πόλεμος» και σε τρομάζει με το πόσο επίκαιρη είναι, καθώς δεν μπορείς παρά να τη συνδέσεις με όσα έχουν συμβεί γύρω σου τα τελευταία χρόνια. Από τον σερβιτόρο στη Ρόδο και τη βαριά

βιομηχανία του τουρισμού μέχρι τον πόλεμο Ρωσίας-Ουκρανίας, τον πόλεμο στη Λωρίδα της Γάζας κι εκείνους που έχουν στήσει γύρω τους ένα τρελό πανηγύρι».

Μαρία Παπαδοδημητράκη, ow.gr

 

Θέατρο OLVIO
Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, τηλ: 210 34 14 118
Ώρες κράτησης εισιτηρίων: 17:00- 21:00
W www.olviotheater.gr | Μ Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | FB OLVIO.theater

Κιβωτός του Κόσμου / Ζητήθηκε η παραπομπή στο αυτόφωρο δημοσιογράφων του Παρατηρητηρίου της δίκης

Κιβωτός του Κόσμου / Ζητήθηκε η παραπομπή στο αυτόφωρο δημοσιογράφων του Παρατηρητηρίου της δίκης

Τετάρτη, 25/09/2024 - 20:07

Κατά την εκδίκαση της υπόθεσης για την Κιβωτό του Κόσμου την Τρίτη, ο συνήγορος του πατέρα Αντώνιου ζήτησε από την έδρα να παραπεμφθούν στο αυτόφωρο οι δύο δημοσιογράφοι του Παρατηρητηρίου της εν λόγω δίκης, ενώ το αίτημα απορρίφθηκε.

Όπως καταγγέλλεται από το μέλος του Παρατηρητηρίου, Άννα Νίνη, «σήμερα στο Παρατηρητήριο της δίκης για την Κιβωτό του Κόσμου, ένας από τους συνηγόρους υπεράσπισης ζήτησε έτσι ξαφνικά από την έδρα να παραπεμφθούν στο αυτόφωρο η Μαρινίκη Αλεβιζοπούλου και ο Τάσος Θεοφίλου που κατέγραφαν τη δίκη».

Υπενθυμίζεται ότι ανάλογο αίτημα κατέθεσαν το καλοκαίρι στο εφετείο για τη Χρυσή Αυγή συνήγοροι των κατηγορούμενων χρυσαυγιτών Μιχαλολιάκου και Ματθαιόπουλου.

Οι ίδιοι ζητούσαν την αποβολή του Παρατηρητηρίου Golden Dawn Watch, με το οποίο υπενθύμιζε ότι η διάταξη Φλωρίδη της κυβέρνησης Μητσοτάκη στόχευε στο να πέσει μαύρο στα Παρατηρητήρια και στο ζωντανό δικαστικό ρεπορτάζ από το ποινικό ακροατήριο.

Η κυβερνητική μεθόδευση έγινε εν μέσω καλοκαιριού καθώς σύμφωνα με το ΦΕΚ που δημοσιεύτηκε στις 5 Ιουλίου «απαγορεύεται η ολική ή μερική μετάδοση με οποιονδήποτε τρόπο, ιδίως μέσω της τηλεόρασης, ραδιοφώνου, διαδικτύου και γενικά οποιουδήποτε τεχνολογικού μέσου, καθώς και η κινηματογράφηση, μαγνητοσκόπηση, ηχογράφηση και αποτύπωση της δίκης σε γραπτό κείμενο μέσω ειδικού λογισμικού που μετατρέπει τον προφορικό λόγο σε γραπτό, ενώπιον ποινικού, αστικού ή διοικητικού δικαστηρίου».

ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ''ΓΕΝΕΣΙΣ Νο 2'' ΣΤΟ ΠΛΥΦΑ

ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ''ΓΕΝΕΣΙΣ Νο 2'' ΣΤΟ ΠΛΥΦΑ

Τετάρτη, 25/09/2024 - 18:42

Ομάδα Θεάτρου ETÚTI 

Γένεσις Νο 2

του Ιβάν Βιριπάεφ

 

Σκηνοθεσία: Καλή Βοϊκλή

2ος ΧΡΟΝΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 

 

 

ΑΠΟ ΟΚΤΩΒΡΙΟ 2024

ΠΛΥΦΑ

Μετά τον πρώτο κύκλο sold out παραστάσεων, το Γένεσις Νο 2 του Ιβάν Βιριπάεφ από την Ομάδα Θεάτρου ETÚTI σε σκηνοθεσία Καλής Βοϊκλή επιστρέφει στο ΠΛΥΦΑ για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Το Γένεσις Νο 2 του Ιβάν Βιριπάεφ είναι μια «τραγωδία του νοήματος» που καταφέρνει να συνδυάζει το χιούμορ και τον ρεαλισμό, με βαθιά ερωτήματα για το νόημα και την ύπαρξη. Μιλάει για την ελευθερία και την επιβολή, τη μοναξιά και τη σύνδεση μεταξύ των ανθρώπων. Μιλάει για τον Θεό και με τον Θεό, που αποτελεί ένα από τα πρόσωπα του έργου.

“Αν πιστεύεις στον Θεό αυτό δεν σημαίνει ότι κι ο Θεός πιστεύει σ’ εσένα”

Πρόκειται, όμως, για έναν εξανθρωπισμένο, επαναστάτη Θεό, ο οποίος δηλώνει προκλητικά ότι δεν υπάρχει, αναγκάζοντας τον άνθρωπο να ψάξει τι μπορεί να υπάρχει πέρα από εκείνον. Υπάρχει άραγε κάτι ακόμα;

“Μέσα σε όλα όσα υπάρχουν γύρω μας, υπάρχει και κάτι ακόμα, κάτι άλλο πέρα από αυτά που βλέπουμε”

Μέσα από το κείμενο γεννιούνται κόσμοι και χαρακτήρες, επίκαιροι και αιώνιοι που έχουν την ευελιξία να μεταμορφώνονται μέσα από τα μάτια των θεατών. Έτσι έρχονται στην επιφάνεια σκέψεις και συναισθήματα που έχουμε όλοι, αλλά ίσως δεν ξέρουμε πώς να τα μετατρέψουμε σε λέξεις.

Η πολυφωνικότητα του κειμένου αποτυπώνεται και στη σκηνοθεσία που δοκιμάζει μια πρωτοποριακή προσέγγιση του έργου. Πέντε ηθοποιοί εναλλάσσονται στους ρόλους του έργου, αλλάζοντας χαρακτήρες σε κάθε παράσταση, αυθόρμητα, χωρίς να υπάρχει προσυννενόηση για το ποιον ρόλο θα αναλάβει ο καθένας σε κάθε σκηνή. Έτσι, μέσα από αυτό το παιχνίδι της αυτοδιάθεσης, κάθε παράσταση θα είναι διαφορετική, απρόβλεπτη και πραγματικά «ζωντανή».

Η Ομάδα Θεάτρου ETÚTI, σε σκηνοθεσία της Καλής Βοϊκλή και με την πρωτότυπη μουσική σύνθεση της Βίκης Καπετανοπούλου, δημιουργούν μια εναλλακτική παράσταση, όπου το κείμενο του Βιριπάεφ αναδεικνύεται ως το «βασικό πρόσωπο του έργου».

Συντελεστές

 

Κείμενο: Ιβάν Βιριπάεφ

Μετάφραση Γιάννη Λεοντάρη

Σκηνοθεσία: Καλή Βοϊκλή

Πρωτότυπη μουσική: Βίκη Καπετανοπούλου, Αλέξης Δημουλέας

Παραγωγή μουσικής: Αλέξης Δημουλέας

Επιμέλεια κίνησης: Ζωή Μαστροθεοδώρου

Σκηνικός χώρος / Κοστούμια: Μαρία Φράστανλη

Σχεδιασμός φωτισμών: Στέβη Κουτσοθανάση

Φωτογραφίες: Έφη Καρανικόλα

Trailer: Μαριάννα Μποζαντζόγλου

Σχεδιασμός αφίσας / Γραφιστικά: Γιώργος Φραγκιαδάκης

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου ETÚTI

 

Ηθοποιοί: Μαριτίνα Κουτσοχιώνη, Τάσος Κωλέτσης, Διαλεκτή Πουρσανίδου, Βασίλης Σταματάκης, Χαριτίνη Χαριτωνίδου

 

Συμμετέχει ο Χρήστος Δαλκυριάδης 

 

Πληροφορίες παράστασης 

Παραστάσεις: Από Δευτέρα 7 Οκτωβρίου (περιορισμένος αριθμός παραστάσεων)

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική Είσοδος: 15 ευρώ

Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, ΑμΕΑ): 12€ ευρώ

Ατέλειες: 8€ ατέλειες (μόνο στο ταμείο)

 

Προσφορά Early Bird: Όλα τα εισιτήρια 10€ για κρατήσεις έως 30 Σεπτεμβρίου

Διάρκεια παράστασης 80 λεπτά

 

Προπώληση εισιτηρίων: TICKETSERVICES

- online: https://www.ticketservices.gr/event/genesis-no-2/

- τηλεφωνικά: 2107234567

- εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

 

ΠΛΥΦΑ

Κορυτσάς 39, Βοτανικός / Τηλέφωνο: 693 869 0612 / Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

(10 λεπτά με τα πόδια από το μετρό του Κεραμεικού)

 

*Η παράσταση ενδείκνυται για άτομα άνω των 16 ετών

**Στην παράσταση γίνεται χρήση strobe light  

 

Έγραψαν για την παράσταση

«Μία παράσταση καινοτόμα και εναλλακτική στα σύγχρονα δεδομένα τού θεάτρου. Σε αυτή την παράσταση οι ηθοποιοί υιοθετούν στιγμιαίους ρόλους [...] Πλέον, το νόημα αποκτά νέα διάσταση, νέα υπαρξιακή οντότητα και ταυτόχρονα αποδομείται η συναισθηματική κορύφωση ενός ψυχικού δράματος, μέσα από τον συνδυασμό ειρωνείας, χιούμορ και ρεαλιστικής απεικόνισης, στην αέναη αναζήτηση του θεϊκού νοήματος και του νοήματος της ανθρώπινης υπόστασης στον κόσμο. [...] Η Μαριτίνα Κουτσοχιώνη, ο Τάσος Κωλέτσης, η Διαλεκτή Πουρσανίδου, ο Βασίλης Σταματάκης και η Χαριτίνη Χαριτωνίδου είναι «δεμένοι» μεταξύ τους με τρόπο επαγγελματικά ιδιαίτερο, δεδομένου ότι για να επιτευχθεί το εν λόγω αποτέλεσμα απαιτείται προεργασία και ψυχολογική/συναισθηματική εμβάθυνση, γεγονός που αποτυπώνεται με τον πλέον διάφανο τρόπο στην σκηνή.»

Αντώνης Χαριστός, «Tetragwno»

«Οι πέντε ηθοποιοί αλλάζουν ρόλους ενόσω το έργο κυλάει και, όπως μας πληροφορούν, θα αλλάζουν χαρακτήρες σε κάθε παράσταση, αυθόρμητα, χωρίς να υπάρχει προσυνεννόηση σχετικά με ποιον ρόλο θα αναλάβει ο καθένας τους στη σκηνή [...] Περνάνε από την πρόζα στις ασκήσεις επί σκηνής, στον χορό, την ώρα που το λογικό και το παράλογο κάνουν πάρτι. [...] Παρέμειναν επί 80’ με το ίδιο αινιγματικό ύφος, σαρκαστικοί και ευαίσθητοι, να αναρωτιούνται για όλα όσα μας βασανίζουν. [...] Δεν ξεχωρίζω κάποιον ή κάποια γιατί τους ένιωσα ως ομάδα. Το θέατρο παραμένει επαναστατικό, πιο επαναστατικό από πορείες, διαμαρτυρίες, κούφια λόγια σε τηλεοπτικά παράθυρα. Η συγκεκριμένη δουλειά της ομάδας ETÚTI πιστεύω ότι σχετίζεται με τον συλλογισμό μου. Δείτε το. Αξίζει τόσο για τη σκηνοθεσία και την ηθοποιία όσο και για την ευαισθησία του και την καυστικότητά του». 

Άρης Γαβριελάτος, «Αθηνέα» 

«Προσωπικά απόλαυσα πραγματικά τα κωμικά τραγούδια του Ιωάννη του Βαπτιστή, όπου η ενέργεια των ηθοποιών ξεχείλιζε και το υποκριτικό παιχνίδι αφηνόταν αλόγιστα γύρω από τον τόπο της παραστασιακής δράσης […] Ουσιαστικά, το έργο είναι προκλητικό, αν και οι απόψεις που διατυπώνονται καθόλα λογικές, και οι ερμηνευτές ερμηνεύουν ανεξάρτητα φόρμας, εκτός ίσως από την σωματική αναπαράσταση της γυναίκας του Λωτ, πράγμα που επίσης είναι πολύ απελευθερωτικό. Τελικά ίσως και να μην υπάρχει “και κάτι άλλο”, αλλά μόνο “αυτό”: να πάτε να δείτε την παράσταση “Γένεσις Νο 2” της ομάδας Θεάτρου ETúTI, είναι μια ευχάριστη και σημαίνουσα θεατρική δουλειά».

Νάγια Παπαπάνου, BOEM RADIO 

«Η ομάδα ETúTI, που αποτελείται από τη Μαριτίνα Κουτσοχιώνη, τον Τάσο Κωλέτση, την Διαλεκτή Πουρσανίδου, τον Βασίλη Σταματάκη και τη Χαριτίνη Χαριτωνίδου είναι απόλυτα συντονισμένη και εναρμονισμένη. Με εξαιρετικές φωνές και κίνηση δημιουργούν ένα μοναδικό, μοντέρνο θέαμα με άρτιο αποτέλεσμα, που θέτει προβληματισμούς, ενώ απελευθερώνει, μέσα από τις εικαστικές του προτάσεις, μια συζήτηση ανάμεσα σε σύννεφα και μπαρ, μέσα από τις μελετημένη κίνηση από την Ζωή Μαστροθεοδώρου και τους φωτισμούς της Στέβης Κουτσοθανάση».

Μαρία Μαρή, IN2LIFE 

«Εμείς θα εστιάσουμε στους ηθοποιούς. [...] Οι κυρίες κα οι κύριοι του θιάσου, οι πραγματικοί ήρωες του έργου, οι οποίοι μάλιστα εναλλάσσονται σε σκηνές και ρόλους, χωρίς να είναι από πριν συνεννοημένοι. [...] Η μουσική της κυρίας Βίκης Καπετανοπούλου ανεβάζει παλμούς και ωθεί τους ηθοποιούς σε ένα μεταίχμιο πρόζας και χορού, φέρνοντας μπροστά στο κοινό μια εναλλακτική πρόταση, η οποία χρήζει προσοχής. [...] Τους αξίζουν πολλά μπράβο, τους αξίζουν πολλοί έπαινοι, τους αξίζει να πάμε να δούμε και να χειροκροτήσουμε». Κώστας Κούλης, «Keysmash»