ΜΑΡΤΥΡΑΣ ΚΑΤΗΓΟΡΙΑΣ: 4η ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΟΡΝ

ΜΑΡΤΥΡΑΣ ΚΑΤΗΓΟΡΙΑΣ: 4η ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΟΡΝ

Πέμπτη, 24/09/2026 - 14:53

«ΜΑΡΤΥΡΑΣ ΚΑΤΗΓΟΡΙΑΣ» της Άγκαθα Κρίστι 4ος Χρόνος

555 παραστάσεις - 200.000 θεατές - 3 συνεχόμενα χρόνια sold out!

Μετά από τρία χρόνια συνεχών sold out και αποθεωτικής υποδοχής, το αριστούργημα της Άγκαθα Κρίστι, σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη, επιστρέφει για 4η σεζόν στο Θέατρο ΧΟΡΝ, επιβεβαιώνοντας τον τίτλο του ως το πιο συναρπαστικό δικαστικό θρίλερ όλων των εποχών!

 

Ο Γιάννης Βούρος ενσαρκώνει τον εμβληματικό Σερ Ουίλφριντ Ρόμπαρτς, ο Δημήτρης Πιατάς τον δαιμόνιο δικηγόρο Τζον Μέηχιου, η Ευγενία Δημητροπούλου την αινιγματική Ρομέιν και ο Μέμος Μπεγνής τον κατηγορούμενο Λέοναρντ Βόουλ. Το εξαιρετικό καστ συμπληρώνουν οι Μελίνα Βαμβακά, Γιάννης Δρακόπουλος, Δημήτρης Καραμπέτσης, Βαρβάρα Μακράκη και η Νίκη Παλληκαράκη, σε μια σκηνική συνύπαρξη γεμάτη ένταση που οδηγεί σε ένα από τα πιο απροσδόκητα φινάλε που γράφτηκαν ποτέ.

Ο «Μάρτυρας Κατηγορίας» θεωρείται το πιο καλογραμμένο έργο της Άγκαθα Κρίστι. Αν και η ίδια δήλωνε πως «δεν είχε ιδέα από νομικά», η θεατρική διασκευή του 1953 στο Λονδίνο και το Broadway σημείωσε παγκόσμια επιτυχία, ενώ η κινηματογραφική μεταφορά του Μπίλι Ουάιλντερ το 1957 απέσπασε 6 υποψηφιότητες για Όσκαρ.

Υπόθεση

Ο Λέοναρντ Βόουλ κατηγορείται για τη δολοφονία μιας πλούσιας χήρας. Όλες οι ενδείξεις συνηγορούν ότι αυτός είναι ο δολοφόνος. Ο δαιμόνιος ποινικολόγος Ουίλφρεντ Ρόμπαρτς που αναλαμβάνει την υπεράσπισή του ωστόσο, δεν είναι τόσο σίγουρος για την ενοχή του. Ο αγώνας του νεαρού άνδρα να μην καταδικαστεί θα κριθεί στα έδρανα του δικαστηρίου όπου οι μαρτυρίες είναι συντριπτικά εναντίον του και η ετυμηγορία των ενόρκων φαίνεται μονόδρομος. Μόνη μάρτυρας για την υπεράσπισή του είναι η αινιγματική σύζυγός του που κρατάει την άκρη του νήματος και τη λύση του γρίφου.

….η συνέχεια επί σκηνής στο θέατρο ΧΟΡΝ!

…και σσσσσς… μην ψιθυρίσετε το τέλος σε κανέναν!

Διανομή (αλφαβητικά): Μελίνα Βαμβακά, Γιάννης Βούρος, Ευγενία Δημητροπούλου, Γιάννης Δρακόπουλος, Δημήτρης Καραμπέτσης, Βαρβάρα Μακράκη, Μέμος Μπεγνής, Νίκη Παλληκαράκη, Δημήτρης Πιατάς

Συντελεστές:

  • Συγγραφέας: Αγκάθα Κρίστι

  • Σκηνοθεσία- Δραματουργική Επεξεργασία: Νικορέστης Χανιωτάκης

  • Θεατρική Απόδοση: Αντώνης Γαλέος

  • Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος

  • Σκηνικά: Αγγελίνα Παπαχατζάκη

  • Κοστούμια: Ιωάννα Καλαβρού

  • Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

  • Βοηθός Σκηνοθέτη: Βαρβάρα Μακράκη, Πηνελόπη Σκαλκώτου

  • Βοηθός Σκηνογράφου: Δημήτρης Κωνσταντάρας

  • Επιστημονικός Σύμβουλος: Φώτης Σπυρόπουλος

  • Φωτογραφία / Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας

  • Γραφιστική Επιμέλεια: Μαύρα Γίδια

  • Ρούχα & Αξεσουάρ Εποχής: «Βεστιάριο»

  • Περούκες: Κωνσταντίνος Σαββάκης

  • Επιμέλεια Μαλλιά / Μακιγιάζ: Le Boudoir

  • Διεύθυνση Παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης

  • Παραγωγή: Happy Productions

Προβολή/Επικοινωνία: Αγλαΐα Παγώνα (email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Παραστάσεις: Τετάρτη 19:00, Πέμπτη 20:00, Παρασκευή 21:00, Σάββατο 18:00 & 21:00, Κυριακή: 18:00

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 4ης Χρονιάς: Τετάρτη 30 Σεπτεμβρίου 2026

Τιμές Εισιτηρίων: Θέσεις ενόρκων*: 40€, Ζώνη VIP: 30€, Ζώνη Α: 25€, Ζώνη Β: 20€, Μειωμένης: 15€

Άνεργοι–Πολύτεκνοι-AMEA–Νέοι έως 25 χρονών-Ατέλειες: Ζώνη Α: 20€, Ζώνη Β: 15€

Κρατήσεις Ομαδικών εισιτηρίων στο τηλέφωνο 210 0080900 ή στο email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

* Σε κάθε παράσταση διατίθενται 12 προνομιακές θέσεις ενόρκων, πάνω στην σκηνή. Ζήστε την εμπειρία παρακολούθησης της παράστασης, ως ένορκος, και συμμετέχετε στην εξέλιξη της δίκης!

Η παράσταση είναι κατάλληλη για παιδιά όλων των ηλικιών. Συνίσταται σε μαθητές +10 ετών που επιθυμούν να έχουν μια πρώτη επαφή με το θέατρο.

Θέατρο ΧΟΡΝ: Αμερικής 10, Μετρό Σύνταγμα

Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 210-0080900

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: www.more.com/theater/martyras-katigorias/

«ΜΑΡΤΥΡΑΣ ΚΑΤΗΓΟΡΙΑΣ» της Άγκαθα Κρίστι / 4ος Χρόνος

«ΜΑΡΤΥΡΑΣ ΚΑΤΗΓΟΡΙΑΣ» της Άγκαθα Κρίστι / 4ος Χρόνος

Κυριακή, 23/08/2026 - 17:40

«ΜΑΡΤΥΡΑΣ ΚΑΤΗΓΟΡΙΑΣ» της Άγκαθα Κρίστι 4ος Χρόνος

555 παραστάσεις - 200.000 θεατές - 3 συνεχόμενα χρόνια sold out!

Μετά από τρία χρόνια συνεχών sold out και αποθεωτικής υποδοχής, το αριστούργημα της Άγκαθα Κρίστι, σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη, επιστρέφει για 4η σεζόν στο Θέατρο ΧΟΡΝ, επιβεβαιώνοντας τον τίτλο του ως το πιο συναρπαστικό δικαστικό θρίλερ όλων των εποχών!

 

Ο Γιάννης Βούρος ενσαρκώνει τον εμβληματικό Σερ Ουίλφριντ Ρόμπαρτς, ο Δημήτρης Πιατάς τον δαιμόνιο δικηγόρο Τζον Μέηχιου, η Ευγενία Δημητροπούλου την αινιγματική Ρομέιν και ο Μέμος Μπεγνής τον κατηγορούμενο Λέοναρντ Βόουλ. Το εξαιρετικό καστ συμπληρώνουν οι Μελίνα Βαμβακά, Γιάννης Δρακόπουλος, Δημήτρης Καραμπέτσης, Βαρβάρα Μακράκη και η Νίκη Παλληκαράκη, σε μια σκηνική συνύπαρξη γεμάτη ένταση που οδηγεί σε ένα από τα πιο απροσδόκητα φινάλε που γράφτηκαν ποτέ.

Ο «Μάρτυρας Κατηγορίας» θεωρείται το πιο καλογραμμένο έργο της Άγκαθα Κρίστι. Αν και η ίδια δήλωνε πως «δεν είχε ιδέα από νομικά», η θεατρική διασκευή του 1953 στο Λονδίνο και το Broadway σημείωσε παγκόσμια επιτυχία, ενώ η κινηματογραφική μεταφορά του Μπίλι Ουάιλντερ το 1957 απέσπασε 6 υποψηφιότητες για Όσκαρ.

Υπόθεση

Ο Λέοναρντ Βόουλ κατηγορείται για τη δολοφονία μιας πλούσιας χήρας. Όλες οι ενδείξεις συνηγορούν ότι αυτός είναι ο δολοφόνος. Ο δαιμόνιος ποινικολόγος Ουίλφρεντ Ρόμπαρτς που αναλαμβάνει την υπεράσπισή του ωστόσο, δεν είναι τόσο σίγουρος για την ενοχή του. Ο αγώνας του νεαρού άνδρα να μην καταδικαστεί θα κριθεί στα έδρανα του δικαστηρίου όπου οι μαρτυρίες είναι συντριπτικά εναντίον του και η ετυμηγορία των ενόρκων φαίνεται μονόδρομος. Μόνη μάρτυρας για την υπεράσπισή του είναι η αινιγματική σύζυγός του που κρατάει την άκρη του νήματος και τη λύση του γρίφου.

….η συνέχεια επί σκηνής στο θέατρο ΧΟΡΝ!

…και σσσσσς… μην ψιθυρίσετε το τέλος σε κανέναν!

Διανομή (αλφαβητικά): Μελίνα Βαμβακά, Γιάννης Βούρος, Ευγενία Δημητροπούλου, Γιάννης Δρακόπουλος, Δημήτρης Καραμπέτσης, Βαρβάρα Μακράκη, Μέμος Μπεγνής, Νίκη Παλληκαράκη, Δημήτρης Πιατάς

Συντελεστές:

  • Συγγραφέας: Αγκάθα Κρίστι

  • Σκηνοθεσία- Δραματουργική Επεξεργασία: Νικορέστης Χανιωτάκης

  • Θεατρική Απόδοση: Αντώνης Γαλέος

  • Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος

  • Σκηνικά: Αγγελίνα Παπαχατζάκη

  • Κοστούμια: Ιωάννα Καλαβρού

  • Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

  • Βοηθός Σκηνοθέτη: Βαρβάρα Μακράκη, Πηνελόπη Σκαλκώτου

  • Βοηθός Σκηνογράφου: Δημήτρης Κωνσταντάρας

  • Επιστημονικός Σύμβουλος: Φώτης Σπυρόπουλος

  • Φωτογραφία / Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας

  • Γραφιστική Επιμέλεια: Μαύρα Γίδια

  • Ρούχα & Αξεσουάρ Εποχής: «Βεστιάριο»

  • Περούκες: Κωνσταντίνος Σαββάκης

  • Επιμέλεια Μαλλιά / Μακιγιάζ: Le Boudoir

  • Διεύθυνση Παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης

  • Παραγωγή: Happy Productions

Προβολή/Επικοινωνία: Αγλαΐα Παγώνα (email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Παραστάσεις: Τετάρτη 19:00, Πέμπτη 20:00, Παρασκευή 21:00, Σάββατο 18:00 & 21:00, Κυριακή: 18:00

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 4ης Χρονιάς: Τετάρτη 30 Σεπτεμβρίου 2026

Τιμές Εισιτηρίων: Θέσεις ενόρκων*: 40€, Ζώνη VIP: 30€, Ζώνη Α: 25€, Ζώνη Β: 20€, Μειωμένης: 15€

Άνεργοι–Πολύτεκνοι-AMEA–Νέοι έως 25 χρονών-Ατέλειες: Ζώνη Α: 20€, Ζώνη Β: 15€

Κρατήσεις Ομαδικών εισιτηρίων στο τηλέφωνο 210 0080900 ή στο email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

* Σε κάθε παράσταση διατίθενται 12 προνομιακές θέσεις ενόρκων, πάνω στην σκηνή. Ζήστε την εμπειρία παρακολούθησης της παράστασης, ως ένορκος, και συμμετέχετε στην εξέλιξη της δίκης!

Η παράσταση είναι κατάλληλη για παιδιά όλων των ηλικιών. Συνίσταται σε μαθητές +10 ετών που επιθυμούν να έχουν μια πρώτη επαφή με το θέατρο.

Θέατρο ΧΟΡΝ: Αμερικής 10, Μετρό Σύνταγμα

Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 210-0080900

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: www.more.com/theater/martyras-katigorias/

ΛΥΚΟΙ ΣΤΟ ΜΙΚΡΟ ΠΑΛΛΑΣ

ΛΥΚΟΙ ΣΤΟ ΜΙΚΡΟ ΠΑΛΛΑΣ

Πέμπτη, 16/07/2026 - 13:59

Ντίνος Σπυρόπουλος

ΛΥΚΟΙ

 

Σκηνοθεσία : Νικορέστης Χανιωτάκης 

Έναρξη  :  Σάββατο 10 Οκτωβρίου στις 18:00

Παραστάσεις: Σάββατο, Κυριακή, Δευτέρα και Τρίτη

 

«Λύκοι» το νέο έργο του Ντίνου Σπυρόπουλου, στο Μικρό Παλλάς. Σκηνοθεσία Νικορέστης Χανιωτάκης. Πρεμιέρα Σάββατο 10 Οκτωβρίου στις 18:00.

Λίγα λόγια :

Ένα έργο «αντικανονικό».

Παράνομο και χιουμοριστικά «επικίνδυνο».

Άγριο όπως ο λύκος και παρεΐστικο όπως μία αγέλη λύκων.

 

Πέντε μούρες, συνεργάτες, εχθροί, φίλοι, λύκοι και πρόβατα... όλα μαζί. Ανάμεσά τους ένας αρχηγός. Ασφαλώς. Σε ένα σπίτι μακριά από την πόλη. Όχι τόσο σπίτι. Μια στάνη. 

Ένας και ο μπάτσος. Αδικαίωτος που θέλει να δοξαστεί, αλλά δεν μπορεί. Καταραμένη επαρχία!

 

Ένας κόμπος που πρέπει να λυθεί. Ένα κορίτσι - θήραμα που πρέπει να δικαιωθεί.

Μία ιστορία για λύκους σε μια στάνη με ανθρώπους που ξέρουν να φυλάγονται. Όμως, για πόσο ακόμα;  

 

Ταυτότητα Παράστασης 

Συγγραφέας : Ντίνος Σπυρόπουλος

Σκηνοθεσία :  Νικορέστης Χανιωτάκης

Σκηνικά : Μαρία Φιλίππου

Κοστούμια : Ιωάννα Καλαβρού

Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Μουσική : Παναγιώτης Κούκας

Βοηθός σκηνοθέτη : Σπύρος Σουρβίνος

Φωτογραφίες παράστασης : Γιώργος Καλφαμανώλης

 

Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά) : Απόστολος Γκλέτσος, Σωτήρης Μανίκας, Γιάννης Νταλιάνης, Ντίνος Σπυρόπουλος, Γιώργος Χρανιώτης.

 

Διεύθυνση καλλιτεχνικού προγραμματισμού

& Επικοινωνίας         : Ελίνα Λαζαρίδου

Διεύθυνση Marketing : Μαργαρίτα Μαρμαρά 

Τμήμα Επικοινωνίας : Όλγα Κομνηνού

                                : Ιωάννα Ζωζέφα Πέγκου 

 

Θεατρο Μικρό Παλλάς

Αμερικής 2 Στοά Σπύρου Μήλιου 
 Σύνταγμα, Αθήνα

Τηλέφωνο : 211 1000 365

 

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων:

Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 20:00, Σάββατο στις 18:00 και Κυριακή στις 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

VIP : 25 Ευρώ,  Α' Διάζωμα : 20 ευρώ, Β + Γ Διάζωμα : 18 Ευρώ, Φοιτητικό, Ανέργων, Παιδικό (έως 12 ετών), ΑΜΕΑ (χωρίς αμαξίδιο), Συνοδός ΑΜΕΑ:   16 Ευρώ Β' & Γ' διάζωμα.

Άτομα σε αναπηρικό αμαξίδιο εισέρχονται δωρεάν, κατόπιν τηλεφωνικής επικοινωνίας με το ταμείο του θεάτρου, λόγω περιορισμένων θέσεων.

Εισιτήρια : 

 

Για Ομαδικές Κρατήσεις :  

Κώστας Μπάλτας, Γιώτα Καραίσκου, Κατερίνα Σταθάτου 211- 1026277, 

Δευτ- Παρ : 10:00 -19:00. 

Εmail Τμήματος Ομαδικών Κρατήσεων: reservations@a-th.gr

 

Πληροφορίες : www.a-th.gr 

«Νίκος Ξυλούρης, ο Αρχάγγελος της Κρήτης», Καλοκαιρινή Περιοδεία 2026

«Νίκος Ξυλούρης, ο Αρχάγγελος της Κρήτης», Καλοκαιρινή Περιοδεία 2026

Δευτέρα, 11/05/2026 - 14:25

ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ 

Για τα 90 χρόνια από τη γέννηση

του μεγάλου λυράρη και ερμηνευτή!

Καλοκαίρι 2026


 

«ΝΙΚΟΣ ΞΥΛΟΥΡΗΣ

Ο ΑΡΧΑΓΓΕΛΟΣ ΤΗΣ ΚΡΗΤΗΣ»

Τραγούδησε για να σμίξει τον κόσμο…

 

Κείμενο: Ζαχαρένια Πετράκη

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Με αφορμή τα 90 χρόνια από τη γέννηση του μεγάλου λυράρη και ερμηνευτή, η μουσικοθεατρική παράσταση «Νίκος Ξυλούρης, ο Αρχάγγελος της Κρήτης» περιοδεύει από τον ερχόμενο Ιούνιο σε όλη την Ελλάδα. Η μεγάλη επιτυχία της Αθήνας παρουσιάστηκε όλο τον Χειμώνα στο θέατρο ΗΒΗ και χειροκροτήθηκε θερμά από σχεδόν 40.000 θεατές! 

Το κείμενο υπογράφει η Ζαχαρένια Πετράκη και είναι βασισμένο σε πολυετή έρευνα και αρχειακό υλικό. Η σκηνοθεσία είναι του Νικορέστη Χανιωτάκη, καλλιτεχνικού διευθυντή του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης, ενώ η παραγωγή ανήκει στη Stages Network και στα Αθηναϊκά Θέατρα.

Είναι η πρώτη φορά που η ζωή και το έργο αυτού του μεγάλου Έλληνα, του καλλιτέχνη-σύμβολο, του Νίκου Ξυλούρη, παρουσιάζεται στο θέατρο σε μία υψηλών αξιώσεων παραγωγή με έναν πολυπληθή θίασο και τη συμμετοχή σημαντικών καλλιτεχνών του θεάτρου και της μουσικής.

Ο «Αρχάγγελος της Κρήτης», όπως αποκαλείτο ο Ψαρονίκος, ζωντανεύει θεατρικά, σε μία παράσταση που συνδυάζει ζωντανή μουσική, αδημοσίευτες φωτογραφίες, πολύτιμα ηχητικά ντοκουμέντα και αφήγηση. Μια βιωματική εμπειρία, που ενώνει τη μαρτυρία, την τέχνη και τη συγκίνηση.

Το έργο επιχειρεί να συστήσει τη μορφή του Ξυλούρη όχι μόνο ως φωνή-σύμβολο, αλλά ως εσωτερικό σύμπαν ενός ανθρώπου που τραγουδούσε με την ψυχή ενός λαού. Στο επίκεντρο της αφήγησης βρίσκονται η πορεία του από τα Ανώγεια και την Κρήτη της Κατοχής μέχρι τις μπουάτ της Αθήνας και το αποκορύφωμα της δημόσιας παρουσίας του, που ταυτίστηκε με τον αγώνα, την αξιοπρέπεια και την ελπίδα μιας ολόκληρης εποχής.

Οι θεατές έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν τα εμβληματικά τραγούδια του Ξυλούρη, σε νέες ενορχηστρώσεις του Ανδρέα Κατσιγιάννη, ενώ το κρητικό πρόγραμμα της παράστασης επιμελείται μουσικά ο Ross Daly! 

Η Ουρανία Ξυλούρη, σύντροφος ζωής του Νίκου και θεματοφύλακας της μνήμης του, έχει συνεισφέρει ουσιαστικά στην τελική διαμόρφωση του κειμένου.

Στην παράσταση αναβιώνουν προσωπικότητες-σταθμοί της καλλιτεχνικής και πολιτιστικής ζωής της χώρας, όπως η Τζένη Καρέζη, ο Κώστας Καζάκος, ο Χρήστος Λεοντής κ.α. Φυσικά ιδιαίτερη μνεία γίνεται στην σχέση του Νίκου με τον Σταύρο Ξαρχάκο που ξεκίνησε με τον σημαντικό δίσκο «Διόνυσε Καλοκαίρι μας» και εξελίχτηκε σε μια δυνατή φιλία. 

 

Λίγα λόγια για το έργο

Η παράσταση ξεδιπλώνει τη ζωή και την πορεία του σπουδαίου Κρητικού τραγουδιστή και λυράρη Νίκου Ξυλούρη. Ακολουθούμε τα βήματα του «Αηδονιού της Κρήτης» από τα παιδικά του χρόνια στα Ανώγεια στη σκιά της Κατοχής, έως τη θριαμβευτική του παρουσία στις αθηναϊκές μπουάτ της δεκαετίας του ’70 και την πρόωρη αναχώρησή του από τη ζωή, σε ηλικία μόλις 44 ετών.

Με οδηγό τις αφηγήσεις της συντρόφου του, Ουρανίας Ξυλούρη και άξονα τα τραγούδια που σημάδεψαν μια ολόκληρη εποχή, η παράσταση δεν αποτυπώνει μόνο το μεγαλείο της φωνής του, αλλά αποκαλύπτει – κυρίως – το ηθικό και πνευματικό βάρος μιας προσωπικότητας που σφράγισε το νεότερο ελληνικό πολιτισμό.

 

Συντελεστές :

Κείμενο: Ζαχαρένια Πετράκη

Σκηνοθεσία- επιμέλεια κειμένου: Νικορέστης Χανιωτάκης

Σύμβουλος Δραματουργίας: Ουρανία Ξυλούρη 

Ενορχηστρώσεις : Ανδρέας Κατσιγιάννης 

Μουσική επιμέλεια κρητικού προγράμματος: Ross Daly

Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια: Ιωάννα Καλαβρού 

Χορογραφίες/Επιμέλεια κίνησης: Έλενα Γεροδήμου

Φωνητική διδασκαλία: Γιάννης Μαθές

 

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Επιμέλεια ήχου: Ζαχαρίας Σταμούλος

Α’ Βοηθός σκηνοθέτη: Θεοδώρα Κοκκινίδη

Β’ Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελισάβετ Κανέλλη

Video Artist /Στατικά-Γραφικά Παράστασης : Βικτώρια Βελλοπούλου

Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

 

Αφήγηση και τραγούδι: Μελίνα Κανά 

Στον ρόλο του Νίκου Ξυλούρη: Αιμιλιανός Σταματάκης 

Στον ρόλο του Τάκη Λαμπρόπουλου: Μέμος Μπεγνής 

Στον ρόλο του Ψαρογιώργη: Μιχάλης Αεράκης 

Τραγουδά ο Γιάννης Μαθές

Κρητική μουσική και τραγούδι : Μαθιός και Ραφαήλ Δαμουλάκης

 

Παίζουν (αλφαβητικά) :

  1. Γιάννης Ασκάρογλου

  2. Ξανθή Γεωργίου

  3. Νίκος Γκέλια

  4. Γιάννης Καλαντζόπουλος

  5. Ιωάννα Λέκκα

  6. Γιάννης Μαθές

  7. Λίζυ Ξανθοπούλου

  • Γιάννης Πέτρου

  1. Αναστασία Τσιλιμπίου

• Γιώργος Φλωράτος 

 

Διεύθυνση – Οργάνωση Περιοδείας :

Βλάσσης Θεοδωρίδης 

Γιάννης Ροδόπουλος 

 

Διεύθυνση καλλιτεχνικού προγραμματισμού

και επικοινωνίας : Ελίνα Λαζαρίδου

Δημόσιες Σχέσεις : Μαργαρίτα Μαρμαρά 

Τμήμα Επικοινωνίας : Όλγα Κομνηνού 

                                                  Ιωάννα Ζωζέφα Πέγκου 

 

Παραγωγή :  STAGES NETWORK ΑΕ

 

Τιμές εισιτήριων : 20€ στα φυσικά σημεία πώλησης και στη more.com

Γενική Είσοδος : 24€

Άτομα σε αναπηρικό αμαξίδιο εισέρχονται δωρεάν, κατόπιν επικοινωνίας με το τηλεφωνικό κέντρο 211 1000 365 (11:00 – 19:00), λόγω περιορισμένων θέσεων.

 

Εισιτήρια : 

 

Για Ομαδικές Κρατήσεις: 

Κώστας Μπάλτας - Γιώτα Καραίσκου- Κατερίνα Σταθάτου :  

τηλ: 211- 1026277 & 210-2117240 (εσωτ: 305), Δευτ- Παρ : 10:00 -19:00

Ε-mail Τμήματος Ομαδικών Κρατήσεων: reservations@a-th.gr

 

Πληροφορίες : www.a-th.gr 

! Σημαντική σημείωση !

15 λεπτά πριν από την έναρξη κάθε παράστασης προβάλλεται η ταινία μικρού μήκους «Τα παιδικά χρόνια του Ψαρονίκου στα Ανώγεια».

 

Παρακολουθήστε στο Youtube την ταινία μικρού μήκους πατώντας στον παρακάτω σύνδεσμο:

https://youtu.be/B3ZPkMnlJkw?si=yMzn_Gsb7zamp3lV 

 

Ρόλοι και Ερμηνευτές της ταινίας:

Ελευθερία Ξυλούρη : Πέγκυ Τρικαλιώτη

Ψαρογιώργης: Μιχάλης Αεράκης

Νταγιαντάς: Άρης Λεμπεσόπουλος

Μενέλαος Δραμουντάνης: Θανάσης Κουρλαμπάς

Σκουλάς: Νίκος Καραγεώργης

 

Παιδιά: 

Ψαρονίκος: Σεραφείμ Γκούβρας

Γιωργαντός: Ιάσωνας Ρούσσος

Μάγκας: Μάξιμος Γρηγοράτος

Πολομανώλης: Άλκης Μιχαηλίδης

Μικρή Αγγλία: Μαρία Κασάρχου

 

Το πρόγραμμα της περιοδείας, όπως έχει διαμορφωθεί μέχρι σήμερα, έχει ως εξής:

 

Ιούνιος 2026

• 29/06/2026 – Σπάρτη – Σαϊνοπούλειο Θέατρο

 

Ιούλιος 2026

• 04/07/2026 – Δίον – Αρχαίο Θέατρο Δίου
 • 06/07/2026 – Ηράκλειο – Κηποθέατρο Ν. Καζαντζάκης
 • 07/07/2026 – Ηράκλειο – Κηποθέατρο Ν. Καζαντζάκης
 • 09/07/2026 – Ρέθυμνο – Θέατρο Ερωφίλη
 • 10/07/2026 – Χανιά – Θέατρο Ανατολικής Τάφρου
 • 11/07/2026 – Χανιά – Θέατρο Ανατολικής Τάφρου
 • 17/07/2026 – Τρίκαλα – Δημοτικό Θέατρο Τρικάλων
 • 18/07/2026 – Νέα Μουδανιά – Ανοιχτό Θέατρο Νέων Μουδανιών
 • 19/07/2026 – Κασσάνδρα – Αμφιθέατρο Σίβηρης
 • 20/07/2026 – Λάρισα – Κηποθέατρο Αλκαζάρ
 • 22/07/2026 – Καβάλα – Ακόντισμα - Πολυχώρος Πολιτισμού
 • 23/07/2026 – Αλεξανδρούπολη – Θέατρο Αλτιναλμάζη
 • 24/07/2026 – Ξάνθη – Θερινό Δημοτικό Αμφιθέατρο

• 26/07/2026 – Βέροια – Θέατρο Άλσους Μελίνα Μερκούρη
 • 27/07/2026 – Βόλος – Δημοτικό Θέατρο Μελίνα Μερκούρη
 • 28/07/2026 – Κοζάνη – Θερινό Δημοτικό Θέατρο
 • 29/07/2026 – Θεσσαλονίκη – Θέατρο Δάσους
 • 30/07/2026 – Γιαννιτσά – Ανοιχτό Θέατρο

 

Αύγουστος 2026

• 01/08/2026 – Λευκάδα – Νέο Ανοιχτό Θέατρο Λευκάδας
 • 06/08/2026 – Μυτιλήνη – Κάστρο Μυτιλήνης
 • 09/08/2026 – Χαλκίδα – Θέατρο Ορέστης Μακρής
 • 10/08/2026 – Λαύριο – Τεχνολογικό και Πολιτιστικό Πάρκο
 • 11/08/2026 – Καλαμάτα – Ανοιχτό Θέατρο Καλαμάτας
 • 12/08/2026 – Αίγιο – Θέατρο «Γ. Παππάς»

• 13/08/2026 – Πρέβεζα – Δημοτικό Κηποθέατρο «Γιάννης Ρίτσος»
 • 24/08/2026 – Αρχαία Ολυμπία – Θέατρο Φλόκα
 

Σεπτέμβριος 2026

• 08/09/2026 – Ιωάννινα – Υπαίθριο Θέατρο ΕΗΜ

Τελευταίες παραστάσεις – «Νίκος Ξυλούρης: Ο Αρχάγγελος της Κρήτης»

Τελευταίες παραστάσεις – «Νίκος Ξυλούρης: Ο Αρχάγγελος της Κρήτης»

Τετάρτη, 01/04/2026 - 18:00

Ζαχαρένια Πετράκη
 

ΝΙΚΟΣ ΞΥΛΟΥΡΗΣ

Ο ΑΡΧΑΓΓΕΛΟΣ ΤΗΣ ΚΡΗΤΗΣ

 

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

 

            Τραγούδησε για να σμίξει τον κόσμο…

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

ΕΩΣ ΚΥΡΙΑΚΗ 5 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

Η μουσικοθεατρική παράσταση «Νίκος Ξυλούρης – Ο Αρχάγγελος της Κρήτης», που καταχειροκροτήθηκε από τους θεατές  και παρουσιάζεται στο Θέατρο ΗΒΗ, σε σκηνοθεσία του Νικορέστη Χανιωτάκη, ολοκληρώνει τον φετινό κύκλο των παραστάσεών της την Κυριακή 5 Απριλίου 2026.

Είναι η πρώτη φορά που η ζωή και το έργο ενός μεγάλου Έλληνα, ενός καλλιτέχνη-σύμβολο, του Νίκου Ξυλούρη, παρουσιάζεται στο θέατρο σε μία υψηλών αξιώσεων παραγωγή σε κείμενο της φιλολόγου και συγγραφέως Ζαχαρένιας Πετράκη, βασισμένο σε πολυετή έρευνα και αρχειακό υλικό.

Ο «Αρχάγγελος της Κρήτης», όπως αποκαλείτο ο Ψαρονίκος, ζωντανεύει για πρώτη φορά θεατρικά, σε μία παράσταση που συνδυάζει ζωντανή μουσική, αδημοσίευτες φωτογραφίες, πολύτιμα ηχητικά ντοκουμέντα και αφήγηση. Μια βιωματική εμπειρία, που ενώνει τη μαρτυρία, την τέχνη και τη συγκίνηση.

Το έργο επιχειρεί να συστήσει τη μορφή του Ξυλούρη όχι μόνο ως φωνή-σύμβολο, αλλά ως εσωτερικό σύμπαν ενός ανθρώπου που τραγουδούσε με την ψυχή ενός λαού. Στο επίκεντρο της αφήγησης βρίσκονται η πορεία του από τα Ανώγεια και την Κρήτη της Κατοχής, μέχρι τις μπουάτ της Αθήνας και το αποκορύφωμα της δημόσιας παρουσίας του, που ταυτίστηκε με τον αγώνα, την αξιοπρέπεια και την ελπίδα μιας ολόκληρης εποχής.

Οι θεατές έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν τα εμβληματικά τραγούδια του Ξυλούρη, σε νέες ενορχηστρώσεις του Ανδρέα Κατσιγιάννη, ενώ το κρητικό πρόγραμμα της παράστασης επιμελείται μουσικά ο Ross Daly! 

Η Ουρανία Ξυλούρη, σύντροφος ζωής του Νίκου και θεματοφύλακας της μνήμης του, έχει συνεισφέρει ουσιαστικά στην τελική διαμόρφωση του κειμένου.

Στη σκηνή του Θεάτρου ΗΒΗ αναβιώνουν προσωπικότητες-σταθμοί της καλλιτεχνικής και πολιτιστικής ζωής της χώρας, όπως η Τζένη Καρέζη, ο Κώστας Καζάκος, ο Χρήστος Λεοντής κ.α. Φυσικά ιδιαίτερη μνεία γίνεται στην σχέση του Νίκου με τον Σταύρο Ξαρχάκο που ξεκίνησε με τον σημαντικό δίσκο «Διόνυσε Καλοκαίρι μας» και εξελίχτηκε σε μια δυνατή φιλία. 

 

Λίγα λόγια για το έργο

Η παράσταση ξεδιπλώνει τη ζωή και την πορεία του σπουδαίου Κρητικού τραγουδιστή και λυράρη Νίκου Ξυλούρη. Ακολουθούμε τα βήματα του «Αηδονιού της Κρήτης» από τα παιδικά του χρόνια στα Ανώγεια, στη σκιά της Κατοχής, έως τη θριαμβευτική του παρουσία στις αθηναϊκές μπουάτ της δεκαετίας του ’70 και την πρόωρη αναχώρησή του από τη ζωή, σε ηλικία μόλις 44 ετών.

Με οδηγό τις αφηγήσεις της συντρόφου του, Ουρανίας Ξυλούρη, και άξονα τα τραγούδια που σημάδεψαν μια ολόκληρη εποχή, η παράσταση δεν αποτυπώνει μόνο το μεγαλείο της φωνής του, αλλά αποκαλύπτει – κυρίως – το ηθικό και πνευματικό βάρος μιας προσωπικότητας που σφράγισε το νεότερο ελληνικό πολιτισμό.

 

Λίγα λόγια για τον Ψαρονίκο

 

Ο Νίκος Ξυλούρης δεν ήταν απλώς ένας τραγουδιστής· ήταν η φωνή ενός λαού που αναζητούσε δικαιοσύνη, φως και ελευθερία. Ένας λυράρης με ψυχή ανοιχτή σαν ορίζοντας, που μέσα από τις νότες του ξυπνούσε αισθήσεις, μνήμες και ελπίδες. Η μουσική του έμοιαζε με μυρωμένο λιβάδι· ένας τόπος όπου οι αισθήσεις στήνουν χορό κι η ψυχή ανασαίνει ελεύθερη.

Χωρίς σπουδές και πτυχία, αλλά με απλότητα, ακεραιότητα και σπάνιο ήθος, στάθηκε απέναντι σε κάθε μορφή εξουσίας που καταπίεζε τον άνθρωπο. Όπου κι αν τραγουδούσε, γεννιόταν μια άτυπη εξέγερση· γιατί η φωνή του δεν υπάκουε, αλλά υψωνόταν. Με πάθος, λεβεντιά και παρρησία.

Ήταν εκείνος που επανέφερε τη λησμονημένη λύρα στο Ηράκλειο, αναστήλωσε την παράδοση και έδωσε φωνή στα ριζίτικα τραγούδια που, μέσα από τη δική του ερμηνεία, απέκτησαν κύρος, καθολικότητα και μια νέα δυναμική. Ολόκληρη η Κρήτη τραγούδησε ξανά και μαζί της… όλη η Ελλάδα.

Σημαντικό ρόλο στην πορεία του Ξυλούρη έπαιξε η κυκλοφορία των «Ριζίτικων» το 1971, έτσι όπως τα διασκεύασε-ενορχήστρωσε ο Γιάννης Μαρκόπουλος. Το «Πότε θα κάνει ξαστεριά» έπαψε να είναι απλώς ένα παραδοσιακό τραγούδι κι έγινε ένα σύνθημα, ένα κάλεσμα, ένα σύμβολο. Ο σπουδαίος μας συνθέτης χρησιμοποίησε σημειολογικά την «Ξαστεριά» ως εναρκτήριο άσμα του δίσκου και ένωσε τις φωνές των φοιτητών στην ιστορική συναυλία του Συλλόγου Κρητών στο γήπεδο του Σπόρτινγκ.

Ο Ψαρονίκος, λιγομίλητος και περήφανος, χάρισε στον λαό του στιγμές που άγγιξαν τα όρια του μύθου. Ήταν η ζωντανή ενσάρκωση του κρητικού πνεύματος· γνήσιος, ευθύς, γενναίος. Πίστευε ακράδαντα πως, αν η Ελλάδα αποτινάξει τη μιζέρια και τη φθορά, θα αναδυθεί το φως των αληθινών της θησαυρών.

Αναδείχθηκε σε σύμβολο αντίστασης απέναντι στη χούντα και τον φασισμό. Ήταν μάλιστα στην εξέγερση του Πολυτεχνείου, όπου τραγούδησε την «Ξαστεριά» μαζί με τους φοιτητές. Δεν χώρεσε ποτέ σε καλούπια. Πήρε το φως του νησιού και το πάντρεψε με την ποίηση, τις έντεχνες αναζητήσεις και τις παραδόσεις άλλων πολιτισμών, δημιουργώντας κάτι αυθεντικό, καινούργιο, βαθιά ελληνικό και παγκόσμιο μαζί.

Ο Ξυλούρης δεν τραγουδούσε για να εντυπωσιάσει. Δημιουργούσε ιερές στιγμές, μια βαθιά επικοινωνία με το κοινό του. Μετέτρεπε τον ήχο σε μνήμη και την ερμηνεία σε προσευχή. Ήταν εκείνος που μετουσίωνε τον πόνο σε δύναμη, τη σιωπή σε πάθος, τη ζωή σε τέχνη.

Ήταν ο άνθρωπος που, παρά την αναγνώριση, ποθούσε πάντα την επιστροφή στις κορφές του Ψηλορείτη· ένας καλλιτέχνης που απέστρεφε το βλέμμα από τον θόρυβο και τη ματαιότητα του κόσμου. Όπως έλεγε κι ο ίδιος:

«Δακρύζω με παράπονο, με πόνο συλλογούμαι,
 γιατί 'ναι όλα μάταια στον ψεύτη κόσμο απού 'μαι...»

Σήμερα, σε έναν κόσμο που διψά για ουσία και αλήθεια, το έργο του Νίκου Ξυλούρη στέκει σαν φάρος. Είναι μια όαση υψηλής αισθητικής, μια πηγή έμπνευσης, μια γέφυρα ανάμεσα στο χθες και στο αύριο. Η κληρονομιά του αποτελεί θεμέλιο πολιτισμού και μέσο επικοινωνίας ανάμεσα σε λαούς και γενιές.

Γιατί, όπως τραγούδησε κι ο ίδιος:

«Εμείς δεν τραγουδάμε
 για να ξεχωρίσουμε, αδελφέ μου, απ’ τον κόσμο.
 Εμείς τραγουδάμε
 για να σμίξουμε τον κόσμο».

 

Συντελεστές :

Κείμενο : Ζαχαρένια Πετράκη

Σκηνοθεσία- επιμέλεια κειμένου: Νικορέστης Χανιωτάκης

Σύμβουλος Δραματουργίας : Ουρανία Ξυλούρη 

Ενορχηστρώσεις/Μουσική διεύθυνση : Ανδρέας Κατσιγιάννης 

Μουσική επιμέλεια κρητικού προγράμματος : Ross Daly

Σκηνικά : Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια : Ιωάννα Καλαβρού 

Χορογραφίες/Επιμέλεια κίνησης : Έλενα Γεροδήμου

Φωνητική διδασκαλία : Γιάννης Μαθές

Φωτισμοί : Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Επιμέλεια ήχου : Ζαχαρίας Σταμούλος

Α’ Βοηθός σκηνοθέτη : Θεοδώρα Κοκκινίδη

Β’ Βοηθός Σκηνοθέτη : Ελισάβετ Κανέλλη

Video Artist /Στατικά-Γραφικά Παράστασης : Βικτώρια Βελλοπούλου

Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

 

Αφήγηση και τραγούδι : Άλκηστις Πρωτοψάλτη 

Στον ρόλο του Νίκου Ξυλούρη : Αιμιλιανός Σταματάκης 

Στον ρόλο του Ψαρογιώργη : Μιχάλης Αεράκης 

Στον ρόλο του Τάκη Λαμπρόπουλου : Μέμος Μπεγνής 

Τραγουδάει  ο Γιάννης Μαθές

Κρητική μουσική και τραγούδι: Μαθιός & Ραφαήλ Δαμουλάκης

 

Μουσικοί επί σκηνής 

Σαντούρι : Ανδρέας Κατσιγιάννης, Σταυρούλα Σπανού

Πλήκτρα : Γιάννης Τσέρτος

Κρουστά : Εύη Κανέλλου

Κόντραμπάσο : Γιάννης Πλαγιαννάκος

Έγχορδα : Δημήτρης Ρέππας

 

Παίζουν (αλφαβητικά) :

  1. Γιάννης Ασκάρογλου

  2. Ξανθή Γεωργίου

  3. Νίκος Γκέλια

  4. Γιάννης Καλαντζόπουλος

  5. Γιάννης Μαθές

  6. Λίζυ Ξανθοπούλου

  7. Ελευθερία Πάλλα

  • Γιάννης Πέτρου

  1. Αναστασία Τσιλιμπίου

• Γιώργος Φλωράτος 

Διεύθυνση καλλιτεχνικού προγραμματισμού

και επικοινωνίας : Ελίνα Λαζαρίδου,

Δημόσιες Σχέσεις : Μαργαρίτα Μαρμαρά 

Τμήμα Επικοινωνίας : Όλγα Κομνηνού , Ιωάννα Ζωζέφα Πέγκου 

Παραγωγή :  STAGES NETWORK ΑΕ

 

Θέατρο ΗΒΗ

Διεύθυνση: Σαρρή 27, Αθήνα 105 54

Τηλέφωνο: 211 1000 365

 

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων :

Τετάρτη 19.00

Πέμπτη 20.00

Παρασκευή 21.00

Σάββατο 17.00 & 21.00 (διπλή παράσταση)

Κυριακή 18:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

VIP1: €55, VIP2 : €50 , Α' Ζώνη : €45, Β' Ζώνη : €40, Γ' Ζώνη : €35, Δ' Ζώνη : €30 , Ε Ζώνη: €25  ΣΤ'Ζώνη : €20

Φοιτητικό, Ανέργων , Παιδικό (έως 12 ετών), ΑμεΑ(χωρίς αμαξίδιο) : €33  (στην Γ' Ζώνη), €28 (στην Δ' Ζώνη), 23€ (στην Ε Ζώνη) €18  (ΣΤ Ζώνη)

 

Άτομα σε αναπηρικό αμαξίδιο εισέρχονται δωρεάν, κατόπιν επικοινωνίας με το ταμείο του θεάτρου, λόγω περιορισμένων θέσεων.

 

Εισιτήρια : 

 

Για Ομαδικές Κρατήσεις :  

Κώστας Μπάλτας–Γιώτα Καραίσκου: 211-1026277 & 210-2117240,

Δευτ-Παρ : 10:00 -19:00

Ε-mail Τμήματος Ομαδικών Κρατήσεων: reservations@a-th.gr

 

Πληροφορίες : www.a-th.gr 

 

! Σημαντική σημείωση !

15 λεπτά πριν από την έναρξη κάθε παράστασης προβάλλεται η ταινία μικρού μήκους «Τα παιδικά χρόνια του Ψαρονίκου στα Ανώγεια».

 

Ημέρες & Ώρες προβολών της ταινίας :

Τετάρτη 18:45

Πέμπτη 19:45

Παρασκευή 20:45

Σάββατο 16:45 & 20:45

Κυριακή 17:45

 

Παρακολουθήστε στο Youtube την ταινία μικρού μήκους πατώντας στον παρακάτω σύνδεσμο:

https://youtu.be/B3ZPkMnlJkw?si=yMzn_Gsb7zamp3lV 

Ρόλοι και Ερμηνευτές της ταινίας:

Ελευθερία Ξυλούρη - Πέγκυ Τρικαλιώτη

Ψαρογιώργης – Μιχάλης Αεράκης

Νταγιαντάς – Άρης Λεμπεσόπουλος

Μενέλαος Δραμουντάνης – Θανάσης Κουρλαμπάς

Σκουλάς – Νίκος Καραγεώργης

 

Παιδιά:

Ψαρονίκος – Σεραφείμ Γκούβρας

Γιωργαντός – Ιάσωνας Ρούσσος

Μάγκας – Μάξιμος Γρηγοράτος

Πολομανώλης – Άλκης Μιχαηλίδης

Μικρή Αγγλία – Μαρία Κασάρχου

Παράταση παραστάσεων - Η ληστεία της συμφοράς

Παράταση παραστάσεων - Η ληστεία της συμφοράς

Κυριακή, 15/03/2026 - 17:48

Θεατρική περίοδος 2025-2026   

 

Henry Lewis, Jonathan Sayer & Henry Shields

Η ΛΗΣΤΕΙΑ ΤΗΣ ΣΥΜΦΟΡΑΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ : ΝΙΚΟΡΕΣΤΗΣ ΧΑΝΙΩΤΑΚΗΣ

Παράταση παραστάσεων
 

Η ξέφρενη κωμωδία των Henry Lewis, Jonathan Sayer & Henry Shields, «Η Ληστεία της Συμφοράς», σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη, συνεχίζει τη θριαμβευτική της πορεία στο Θέατρο Λαμπέτη!

Λόγω της μεγάλης προσέλευσης, η παράσταση παίρνει παράταση έως τις 26 Απριλίου, ενώ στο πρόγραμμα επανέρχονται οι παραστάσεις κάθε Τετάρτη, δίνοντας την ευκαιρία στο κοινό να απολαύσει την πιο ανατρεπτική ληστεία της χρονιάς.

Πρωταγωνιστούν (με αλφαβητική σειρά) : Ιωάννης Απέργης, Κατερίνα Γερονικολού, Παναγιώτης Γουρζουλίδης, Δημήτρης Κουρούμπαλης, Θάνος Μπίρκος, Αρετή Πασχάλη, Θάνος Σκόπας, Γιάννης Στεφόπουλος, Γιώργος Χρανιώτης. 

 

Λίγα λόγια για το έργο και για την ιστορία του

Αθήνα 1958.

 

Μία τρελή απόδραση. Ένα τεράστιο διαμάντι. Έξι εντελώς ανίκανοι κλέφτες. Ένας αιώνια μαθητευόμενος ταμίας. Ένας απελπισμένος φύλακας που κοιμάται -κυριολεκτικά- όρθιος.

Οι οιωνοί δεν είναι και οι καλύτεροι!

Δύο κατάδικοι δραπετεύουν από τις φυλακές της Δραπετσώνας και σχεδιάζουν να κλέψουν ένα διαμάντι αμύθητης αξίας που φυλάσσεται στην Alexandras Bank, μια περιφερειακή ελληνική τράπεζα επί της Λεωφόρου Αλεξάνδρας!

Όταν, όμως, μπλέκουν κι άλλοι στο κόλπο, οι εξελίξεις είναι απρόσμενες και όλα πάνε στραβά.

Θα καταφέρει ο δραπέτης Μάκης Ρέτζος και η συμμορία του, να κάνουν τη ληστεία της χρονιάς;

Σε μία νύχτα θεαματικής τρέλας όλα να τα περιμένει κανείς…

Μήπως η «ληστεία της χρονιάς» καταλήξει σε «ληστεία… της συμφοράς»;

Πριν από δεκάξι χρόνια οι Henry Lewis, Jonathan Sayer και Henry Shields δημιούργησαν στο Λονδίνο την ομάδα «Mischief Theatre» και πήγαν σε άλλα επίπεδα τη σύγχρονη κωμωδία! Τα έργα τους, που βασίζονται στην συνθήκη «όλα πάνε στραβά», έγιναν τεράστιες επιτυχίες παγκοσμίως, κάνοντας τους θεατές να πιάνουν την κοιλιά τους απ’ τα γέλια. Από το πρώτο έργο τους «The Play that goes wrong», μέχρι το «The Magic that goes wrong» και το «The Comedy about a Bank Robbery», οι παραστάσεις τους διακρίνονται για τη φαντασία, το χιούμορ, τις ανατροπές και τους εφευρετικούς αυτοσχεδιασμούς που καλούνται να κάνουν οι ηθοποιοί επί σκηνής.

 

Ταυτότητα παράστασης

Η ληστεία της συμφοράς των Henry Lewis, Jonathan Sayer & Henry Shields

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Διασκευή-Σκηνοθεσία-Στίχοι: Νικορέστης Χανιωτάκης

Πρωτότυπη Μουσική: Γιάννης Μαθές

Σκηνικά: Αγγελίνα Παπαχατζάκη

Κοστούμια: Ιωάννα Καλαβρού

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Έλενα Γεροδήμου

Βοηθός σκηνοθέτη: Βαρβάρα Μακράκη

Βοηθός παραγωγής: Ανδρέας Μανωλάκης

Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Καλφαμανώλης

Σχεδιασμός κομμώσεων και επιμέλεια περουκών : Κωνσταντίνος Κολιούσης 

 

Διεύθυνση καλλιτεχνικού προγραμματισμού

και επικοινωνίας : Ελίνα Λαζαρίδου

Τμήμα Επικοινωνίας: Όλγα Κομνηνού, Ιωάννα Ζωζέφα Πέγκου 

Δημόσιες Σχέσεις: Μαργαρίτα Μαρμαρά 

 

Πρωταγωνιστούν (με αλφαβητική σειρά): Ιωάννης Απέργης, Κατερίνα Γερονικολού, Παναγιώτης Γουρζουλίδης, Δημήτρης Κουρούμπαλης, Θάνος Μπίρκος, Αρετή Πασχάλη, Θάνος Σκόπας, Γιάννης Στεφόπουλος, Γιώργος Χρανιώτης.

 

Διάρκεια παράστασης: 120’ (με διάλειμμα)

Θέατρο Λαμπέτη

Λεωφ. Αλεξάνδρας 106, Αθήνα 114 72

Τηλέφωνο : 211 1000 365

 

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων εως Κυριακή 5 Απριλίου

Τετάρτη & Πέμπτη: 20:00

Παρασκευή : 21:00,

Σάββατο: 18:00 και 21:00

Κυριακή: 19:00

 

6 Επιπλέον παραστάσεις μετά το Πάσχα

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων από 

Παρασκευή 17 Απριλίου – Κυριακή 26 Απριλίου

Παρασκευή & Σάββατο: 21:00

Κυριακή: 19:00

 

Τιμές εισιτήριων : 

VIP (1η σειρά): 30 Ευρώ

Α΄Ζώνη: 25 Ευρώ

Β΄Ζώνη (Πλατεία): 20 Ευρώ

ΑΜΕΑ (χωρίς αμαξίδιο),  Ανέργων, Φοιτητικό, Παιδικό (έως 12 ετών): 18 Ευρώ

Άτομα σε αναπηρικό αμαξίδιο εισέρχονται δωρεάν, κατόπιν τηλεφωνικής επικοινωνίας με το ταμείο του θεάτρου, λόγω περιορισμένων θέσεων.

Εισιτήρια : 

Για Ομαδικές Κρατήσεις: 

Κώστας Μπάλτας, Γιώτα Καραίσκου, 211- 1026277  & 210-2117240 (εσωτ: 305), Δευτ- Παρ : 10:00 -19:00. 

E-mail τμήματος Ομαδικών κρατήσεων: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Πληροφορίες : www.a-th.gr 

ΛΑΠΩΝΙΑ | 2ος χρόνος | των Μαρκ Ανζελέτ και Κριστίνα Κλεμέντε | Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης | Θέατρο Δάνδουλάκη | Πρεμιέρα: 6 Mαρτίου

ΛΑΠΩΝΙΑ | 2ος χρόνος | των Μαρκ Ανζελέτ και Κριστίνα Κλεμέντε | Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης | Θέατρο Δάνδουλάκη | Πρεμιέρα: 6 Mαρτίου

Τετάρτη, 04/02/2026 - 17:08

ΛΑΠΩΝΙΑ
2ος χρόνος

των Μαρκ Ανζελέτ και Κριστίνα Κλεμέντε

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Παίζουν (αλφαβητικά):

 Μελέτης Ηλίας, Βίβιαν Κοντομάρη,
Βάσω Λασκαράκη, Σπύρος Τσεκούρας.

Εικόνα που περιέχει κείμενο, ανθρώπινο πρόσωπο, ρουχισμός, χαμόγελο

Το περιεχόμενο που δημιουργείται από AI ενδέχεται να είναι εσφαλμένο.

ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΤΙΑ ΔΑΝΔΟΥΛΑΚΗ

Έναρξη  6 Μαρτίου  2026

Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΗΣΕ

Μετά τα συνεχόμενα sold οut για δύο χρόνια σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Πάτρα, Βόλο και Βέροια, η  εκρηκτική κωμωδία «Λαπωνία» των Μάρκ Ανζελέτ και Χριστίνα Κλεμέντε, σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη, έρχεται και πάλι στην Αθήνα, για λίγες παραστάσεις, στο Θέατρο Κάτια Δανδουλάκη, από τις 6 Μαρτίου 2026, με τους (αλφαβητικά) Μελέτη Ηλία, Βίβιαν Κοντομάρη, Βάσω Λασκαράκη και Σπύρο Τσεκούρα.

Η προπώληση ξεκίνησε!

Με φόντο την χιονισμένη χριστουγεννιάτικη Λαπωνία, δύο ζευγάρια, διαφωνούν, συμφωνούν, μαλώνουν, γελούν, κλαίνε  και μονοιάζουν.

Δύο οικογένειες συναντιούνται στη Λαπωνία για να γιορτάσουν τα Χριστούγεννα. Όμως η χαρούμενη ατμόσφαιρα διαταράσσεται όταν ένα απ’ τα παιδιά λέει στο άλλο ότι ο Άγιος Βασίλης είναι ένα ψέμα που δημιουργούν οι μαμάδες κι οι μπαμπάδες! Και τότε οι γονείς τους καλούνται να βγάλουν το φίδι απ’ την τρύπα… 

Μια παράσταση ηθικών διλημμάτων για τις έννοιες του ψέματος, της αλήθειας, της λογικής, της μαγείας, των οικογενειακών αξιών αλλά και ανείπωτων μυστικών, που οδηγούν σε ανατρεπτικές καταστάσεις.

Η «Λαπωνία» είναι μία σύγχρονη κωμωδία που ανεβαίνει στο για πρώτη φορά στη χώρα μας. Η μεταφορά στην ελληνική πραγματικότητα έγινε από τη μεταφράστρια Μαρία Χατζηεμμανουήλ

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση - Διασκευή: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Σκηνικά: Αγγελίνα Παπαχατζάκη

Κοστούμια: Ιωάννα Καλαβρού

Φωτισμοί: Νικορέστης Χανιωτάκης

Πρωτότυπη μουσική: Γιάννης Μαθές

Φωτογράφηση: Πάνος Γιαννακόπουλος

Video φωτογράφησης: Έφη Καρανικόλα

Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Μπακιρτζή

Διαχείριση Social media: Δάφνη Πιτσίκα

Γραφιστική Επιμέλεια:   Μαίρη Μούσα Mousart

Κομμώσεις – μακιγιάζ φωτογράφισης: Le Boudoir Salons

Παραγωγή: Γίνονται έργα

 

ΠΑΙΖΟΥΝ (αλφαβητικά):

Μελέτης Ηλίας, Βίβιαν Κοντομάρη, Βάσω Λασκαράκη, Σπύρος Τσεκούρας.


Χορηγοί Παράστασης:
Coco Mat, Funky Buddha


Ευχαριστούμε για την πολύτιμη βοήθεια του τον Εκπαιδευτικό Όμιλο DATA TYPE

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:
Θέατρο Κάτια Δανδουλάκη

Αγ. Μελετίου 61
2108640414

ΩΡΕΣ ΚΑΙ ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Από Παρασκευή 6 Μαρτίου 2025

Παρασκευή 21.00
Σάββατο 18.00 & 21.00
Κυριακή 18.00
 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/laponia-athina-2os-xronos/

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Α΄ Ζώνη 20€ - 25€
Β΄ Ζώνη 18€ - 23€

Το μειωμένο εισιτήριο αφορά στις κατηγορίες: φοιτητικό, μαθητικό, ανέργων, ΑMEA 

 

Επικοινωνία-Προβολή στα ΜΜΕ
Ανζελίκα Καψαμπέλη

Νέο πρόγραμμα παραστάσεων - «Η Ληστεία της Συμφοράς»

Νέο πρόγραμμα παραστάσεων - «Η Ληστεία της Συμφοράς»

Κυριακή, 18/01/2026 - 12:43

Henry Lewis, Jonathan Sayer & Henry Shields

 

Η ΛΗΣΤΕΙΑ ΤΗΣ ΣΥΜΦΟΡΑΣ

 

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ : ΝΙΚΟΡΕΣΤΗΣ ΧΑΝΙΩΤΑΚΗΣ

2ος χρόνος 

 

Τα Αθηναϊκά Θέατρα παρουσιάζουν για 2η συνεχόμενη χρονιά την ξέφρενη κωμωδία «Η Ληστεία της Συμφοράς» (The Comedy About a Bank Robbery) σε μία παραγωγή υψηλών προδιαγραφών με υπέροχα σκηνικά, κοστούμια, ειδικά εφέ, ακροβατικά, ζωντανή μουσική, που όλα είναι… λάθος! 

Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Νικορέστης Χανιωτάκης.

Πρωταγωνιστούν (με αλφαβητική σειρά) : Ιωάννης Απέργης, Κατερίνα Γερονικολού, Παναγιώτης Γουρζουλίδης, Δημήτρης Κουρούμπαλης, Θάνος Μπίρκος, Αρετή Πασχάλη, Θάνος Σκόπας, Γιάννης Στεφόπουλος, Γιώργος Χρανιώτης. 

Λίγα λόγια για το έργο και για την ιστορία του

 

Αθήνα 1958.

 

Μία τρελή απόδραση. Ένα τεράστιο διαμάντι. Έξι εντελώς ανίκανοι κλέφτες. Ένας αιώνια μαθητευόμενος ταμίας. Ένας απελπισμένος φύλακας που κοιμάται -κυριολεκτικά- όρθιος.

Οι οιωνοί δεν είναι και οι καλύτεροι!

Δύο κατάδικοι δραπετεύουν από τις φυλακές της Δραπετσώνας και σχεδιάζουν να κλέψουν ένα διαμάντι αμύθητης αξίας που φυλάσσεται στην Alexandras Bank, μια περιφερειακή ελληνική τράπεζα επί της Λεωφόρου Αλεξάνδρας!

Όταν, όμως, μπλέκουν κι άλλοι στο κόλπο, οι εξελίξεις είναι απρόσμενες και όλα πάνε στραβά.

Θα καταφέρει ο δραπέτης Μάκης Ρέτζος και η συμμορία του, να κάνουν τη ληστεία της χρονιάς;

Σε μία νύχτα θεαματικής τρέλας όλα να τα περιμένει κανείς…

 

Μήπως η «ληστεία της χρονιάς» καταλήξει σε «ληστεία… της συμφοράς»;

 

Πριν από δεκάξι χρόνια οι Henry Lewis, Jonathan Sayer και Henry Shields δημιούργησαν στο Λονδίνο την ομάδα «Mischief Theatre» και πήγαν σε άλλα επίπεδα τη σύγχρονη κωμωδία! Τα έργα τους, που βασίζονται στην συνθήκη «όλα πάνε στραβά», έγιναν τεράστιες επιτυχίες παγκοσμίως, κάνοντας τους θεατές να πιάνουν την κοιλιά τους απ’ τα γέλια. Από το πρώτο έργο τους «The Play that goes wrong», μέχρι το «The Magic that goes wrong» και το «The Comedy about a Bank Robbery», οι παραστάσεις τους διακρίνονται για τη φαντασία, το χιούμορ, τις ανατροπές και τους εφευρετικούς αυτοσχεδιασμούς που καλούνται να κάνουν οι ηθοποιοί επί σκηνής.

 

Ταυτότητα παράστασης

Η ληστεία της συμφοράς των Henry Lewis, Jonathan Sayer & Henry Shields

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Διασκευή-Σκηνοθεσία-Στίχοι: Νικορέστης Χανιωτάκης

Πρωτότυπη Μουσική: Γιάννης Μαθές

Σκηνικά: Αγγελίνα Παπαχατζάκη

Κοστούμια: Ιωάννα Καλαβρού

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Έλενα Γεροδήμου

Βοηθός σκηνοθέτη: Βαρβάρα Μακράκη

Βοηθός παραγωγής: Ανδρέας Μανωλάκης

Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Καλφαμανώλης

Σχεδιασμός κομμώσεων και επιμέλεια περουκών : Κωνσταντίνος Κολιούσης 

 

Διεύθυνση καλλιτεχνικού προγραμματισμού

και επικοινωνίας : Ελίνα Λαζαρίδου

Τμήμα Επικοινωνίας: Όλγα Κομνηνού,  Ιωάννα Ζωζέφα Πέγκου 

Δημόσιες Σχέσεις: Μαργαρίτα Μαρμαρά 

 

Πρωταγωνιστούν (με αλφαβητική σειρά): Ιωάννης Απέργης, Κατερίνα Γερονικολού, Παναγιώτης Γουρζουλίδης, Δημήτρης Κουρούμπαλης, Θάνος Μπίρκος, Αρετή Πασχάλη, Θάνος Σκόπας, Γιάννης Στεφόπουλος, Γιώργος Χρανιώτης.

 

Διάρκεια παράστασης: 120’ (με διάλειμμα)

 

Θέατρο Λαμπέτη

Λεωφ. Αλεξάνδρας 106, Αθήνα 114 72

Τηλέφωνο : 211 1000 365

 

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων:

απο την Κυριακή 1η Φεβρουαρίου 2026 το πρόγραμμα της παράστασης «Η Ληστεία της Συμφοράς» στο Θέατρο Λαμπέτη διαμορφώνεται ως εξής :

  • Πέμπτη: 20:00

  • Παρασκευή: 21:00

  • Σάββατο: 18:00 & 21:00 (διπλή παράσταση)

  • Κυριακή: 19:00

Δεν θα πραγματοποιηθεί η παράσταση την Πέμπτη 12/02

 

Τιμές εισιτήριων : 

VIP (1η σειρά): 30 Ευρώ

Α΄Ζώνη: 25 Ευρώ

Β΄Ζώνη (Πλατεία): 20 Ευρώ

ΑΜΕΑ (χωρίς αμαξίδιο),  Ανέργων, Φοιτητικό, Παιδικό (έως 12 ετών): 18 Ευρώ

Άτομα σε αναπηρικό αμαξίδιο εισέρχονται δωρεάν, κατόπιν τηλεφωνικής επικοινωνίας με το ταμείο του θεάτρου, λόγω περιορισμένων θέσεων.

 

Εισιτήρια : 

Για Ομαδικές Κρατήσεις: 

Κώστας Μπάλτας, Γιώτα Καραίσκου, 211- 1026277  & 210-2117240 (εσωτ: 305), Δευτ- Παρ : 10:00 -19:00. 

E-mail τμήματος Ομαδικών κρατήσεων: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Πληροφορίες : www.a-th.gr 

ΝΙΚΟΣ ΞΥΛΟΥΡΗΣ Ο ΑΡΧΑΓΓΕΛΟΣ ΤΗΣ ΚΡΗΤΗΣ Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης / Στο Θέατρο ΗΒΗ

ΝΙΚΟΣ ΞΥΛΟΥΡΗΣ Ο ΑΡΧΑΓΓΕΛΟΣ ΤΗΣ ΚΡΗΤΗΣ Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης / Στο Θέατρο ΗΒΗ

Παρασκευή, 26/12/2025 - 12:37

ΝΙΚΟΣ ΞΥΛΟΥΡΗΣ

Ο ΑΡΧΑΓΓΕΛΟΣ ΤΗΣ ΚΡΗΤΗΣ

 

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

 

            Τραγούδησε για να σμίξει τον κόσμο…

 

Από Τετάρτη 3 Δεκεμβρίου 2025 στο Θέατρο ΗΒΗ

 

Η Stages Network και τα Αθηναϊκά Θέατρα, παρουσιάζουν για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή τη ζωή και το έργο ενός μεγάλου Έλληνα, ενός καλλιτέχνη-σύμβολο: του Νίκου Ξυλούρη. Μια υψηλών αξιώσεων παραγωγή, η οποία φιλοξενείται στο Θέατρο ΗΒΗ, με τη σκηνοθετική υπογραφή του Νικορέστη Χανιωτάκη και το κείμενο της φιλολόγου και συγγραφέως Ζαχαρένιας Πετράκη, βασισμένη σε πολυετή έρευνα και αρχειακό υλικό.

Ο «Αρχάγγελος της Κρήτης», όπως αποκαλείτο ο Ψαρονίκος, ζωντανεύει για πρώτη φορά θεατρικά, μέσα από μια παράσταση που συνδυάζει ζωντανή μουσική, αδημοσίευτες φωτογραφίες, πολύτιμα ηχητικά ντοκουμέντα και αφήγηση. Μια βιωματική εμπειρία, που ενώνει τη μαρτυρία, την τέχνη και τη συγκίνηση.

Το έργο επιχειρεί να συστήσει τη μορφή του Ξυλούρη όχι μόνο ως φωνή-σύμβολο, αλλά ως εσωτερικό σύμπαν ενός ανθρώπου που τραγουδούσε με την ψυχή ενός λαού. Στο επίκεντρο της αφήγησης βρίσκονται η πορεία του από τα Ανώγεια και την Κρήτη της Κατοχής, μέχρι τις μπουάτ της Αθήνας και το αποκορύφωμα της δημόσιας παρουσίας του, που ταυτίστηκε με τον αγώνα, την αξιοπρέπεια και την ελπίδα μιας ολόκληρης εποχής.

Οι θεατές θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν τα εμβληματικά τραγούδια του Ξυλούρη, σε νέες ενορχηστρώσεις του Ανδρέα Κατσιγιάννη, ερμηνευμένα από σημαντικές φωνές της σύγχρονης ελληνικής μουσικής (οι οποίες θα ανακοινωθούν σύντομα).

Η Ουρανία Ξυλούρη, σύντροφος ζωής του Νίκου και θεματοφύλακας της μνήμης του, έχει συνεισφέρει ουσιαστικά στην τελική διαμόρφωση του κειμένου.

Στη σκηνή του Θεάτρου ΗΒΗ, θα αναβιώσουν και προσωπικότητες-σταθμοί της καλλιτεχνικής και πολιτιστικής ζωής της χώρας, όπως η Τζένη Καρέζη, ο Κώστας Καζάκος, ο Ιάκωβος Καμπανέλλης, ο Σταύρος Ξαρχάκος, ο Χρήστος Λεοντής κ.ά.

Λίγα λόγια για το έργο

Η παράσταση ξεδιπλώνει τη ζωή και την πορεία του σπουδαίου Κρητικού τραγουδιστή και λυράρη Νίκου Ξυλούρη, μέσα από ένα καλλιτεχνικό αφήγημα που στηρίζεται σε εκτενή ιστορική και βιωματική έρευνα, προσωπικές μαρτυρίες και ανέκδοτο υλικό.

Ακολουθούμε τα βήματα του «Αηδονιού της Κρήτης» από τα παιδικά του χρόνια στα Ανώγεια, στη σκιά της Κατοχής, έως τη θριαμβευτική του παρουσία στις αθηναϊκές μπουάτ της δεκαετίας του ’70 και την πρόωρη αναχώρησή του από τη ζωή, σε ηλικία μόλις 44 ετών.

Με οδηγό τις αφηγήσεις της συντρόφου του, Ουρανίας Ξυλούρη, και άξονα τα τραγούδια που σημάδεψαν μια ολόκληρη εποχή, η παράσταση δεν αποτυπώνει μόνο το μεγαλείο της φωνής του, αλλά αποκαλύπτει – κυρίως – το ηθικό και πνευματικό βάρος μιας προσωπικότητας που σφράγισε το νεότερο ελληνικό πολιτισμό.

 

Λίγα λόγια για τον Ψαρονίκο

 

Ο Νίκος Ξυλούρης δεν ήταν απλώς ένας τραγουδιστής· ήταν η φωνή ενός λαού που αναζητούσε δικαιοσύνη, φως και ελευθερία. Ένας λυράρης με ψυχή ανοιχτή σαν ορίζοντας, που μέσα από τις νότες του ξυπνούσε αισθήσεις, μνήμες και ελπίδες. Η μουσική του έμοιαζε με μυρωμένο λιβάδι· ένας τόπος όπου οι αισθήσεις στήνουν χορό κι η ψυχή ανασαίνει ελεύθερη.

Χωρίς σπουδές και πτυχία, αλλά με όπλα την απλότητα, την ακεραιότητα και το σπάνιο ήθος του, στάθηκε απέναντι σε κάθε μορφή εξουσίας που καταπίεζε τον άνθρωπο. Όπου κι αν τραγουδούσε, γεννιόταν μια άτυπη εξέγερση· γιατί η φωνή του δεν υπάκουε, αλλά υψωνόταν. Με πάθος, λεβεντιά και παρρησία.

Ήταν εκείνος που επανέφερε τη λησμονημένη λύρα στο Ηράκλειο, αναστήλωσε την παράδοση και έδωσε φωνή στα ριζίτικα· τραγούδια που, μέσα από τη δική του ερμηνεία, απέκτησαν κύρος, καθολικότητα και μια νέα δυναμική. Ολόκληρη η Κρήτη τραγούδησε ξανά· και μαζί της, όλη η Ελλάδα.

Σημαντικό ρόλο στην πορεία του Ξυλούρη έπαιξε η κυκλοφορία των "Ριζίτικων" το 1971, έτσι όπως τα διασκεύασε-ενορχήστρωσε ο Γιάννης Μαρκόπουλος. Μέσα απ' αυτόν τον δίσκο το «Πότε θα κάνει ξαστεριά» έπαψε να είναι μόνο ένα παραδοσιακό τραγούδι κι έγινε ένα σύνθημα, ένα κάλεσμα, ένα σύμβολο. Ο σπουδαίος μας συνθέτης χρησιμοποίησε σημειολογικά την «Ξαστεριά» ως εναρκτήριο άσμα της συλλογής και ένωσε τις φωνές των φοιτητών τόσο στην ιστορική συναυλία του Συλλόγου Κρητών στο γήπεδο του Σπόρτινγκ, όσο φυσικά και στην εξέγερση του Πολυτεχνείου. 

Ο Ψαρονίκος, λιγομίλητος και περήφανος, χάρισε στον λαό του στιγμές που άγγιξαν τα όρια του μύθου. Ήταν η ζωντανή ενσάρκωση του κρητικού πνεύματος· γνήσιος, ευθύς, γενναίος. Πίστευε ακράδαντα πως, αν η Ελλάδα αποτινάξει τη μιζέρια και τη φθορά, θα αναδυθεί το φως των αληθινών της θησαυρών.

Αναδείχθηκε σε σύμβολο αντίστασης απέναντι στη χούντα και τον φασισμό. Δεν χώρεσε ποτέ σε καλούπια· πήρε το φως του νησιού και το πάντρεψε με την ποίηση, τις έντεχνες αναζητήσεις και τις παραδόσεις άλλων πολιτισμών, δημιουργώντας κάτι αυθεντικό, καινούργιο, βαθιά ελληνικό και παγκόσμιο μαζί.

Ο Ξυλούρης δεν τραγουδούσε για να εντυπωσιάσει. Δημιουργούσε ιερές στιγμές, μια βαθιά επικοινωνία με το κοινό του. Μετέτρεπε τον ήχο σε μνήμη και την ερμηνεία σε προσευχή. Ήταν εκείνος που μετουσίωνε τον πόνο σε δύναμη, τη σιωπή σε πάθος, τη ζωή σε τέχνη.

Ήταν ο άνθρωπος που, παρά την αναγνώριση, ποθούσε πάντα την επιστροφή στις κορφές του Ψηλορείτη· ένας καλλιτέχνης που απέστρεφε το βλέμμα από τον θόρυβο και τη ματαιότητα του κόσμου. Όπως έλεγε κι ο ίδιος:

«Δακρύζω με παράπονο, με πόνο συλλογούμαι,
 γιατί 'ναι όλα μάταια στον ψεύτη κόσμο απού 'μαι...»

Σήμερα, σε έναν κόσμο που διψά για ουσία και αλήθεια, το έργο του Νίκου Ξυλούρη στέκει σαν φάρος. Είναι μια όαση υψηλής αισθητικής, μια πηγή έμπνευσης, μια γέφυρα ανάμεσα στο χθες και στο αύριο. Η κληρονομιά του αποτελεί θεμέλιο πολιτισμού και μέσο επικοινωνίας ανάμεσα σε λαούς και γενιές.

Γιατί, όπως τραγούδησε κι ο ίδιος:

«Εμείς δεν τραγουδάμε
 για να ξεχωρίσουμε, αδελφέ μου, απ’ τον κόσμο.
 Εμείς τραγουδάμε
 για να σμίξουμε τον κόσμο».

 

Συντελεστές:

Κείμενο : Ζαχαρένια Πετράκη

Σκηνοθεσία : Νικορέστης Χανιωτάκης

Σύμβουλος Δραματουργίας : Ουρανία Ξυλούρη 

Ενορχηστρώσεις/Μουσική διδασκαλία : Ανδρέας Κατσιγιάννης 

Μουσική επιμέλεια κρητικού προγράμματος : Ross Daly

Σκηνικά : Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια : Ιωάννα Καλαβρού 

Χορογραφίες/Επιμέλεια κίνησης : Έλενα Γεροδήμου

Φωνητική διδασκαλία : Γιάννης Μαθές

Φωτισμοί : Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Α’ Βοηθός σκηνοθέτη : Θεοδώρα Κοκκινίδου

Β’ Βοηθός Σκηνοθέτη : Ελισάβετ Κανέλλη

Video Artist : Βικτώρια Βελλοπούλου

 

Διεύθυνση καλλιτεχνικού προγραμματισμού

και επικοινωνίας : Ελίνα Λαζαρίδου

Τμήμα Επικοινωνίας : Όλγα Κομνηνού, Ιωάννα Ζωζέφα Πέγκου 

Δημόσιες Σχέσεις : Μαργαρίτα Μαρμαρά 

 

Η Άλκηστις Πρωτοψάλτη αφηγείται και ερμηνεύει

Ο Αιμιλιανός Σταματάκης υποδύεται τον Νίκο Ξυλούρη.

 

Παίζουν (αλφαβητικά) :

  1. Μιχάλης Αεράκης 

  2. Γιάννης Ασκάρογλου

  3. Ξανθή Γεωργίου

  4. Νίκος Γκέλια

  5. Γιάννης Καλαντζόπουλος

  6. Γιάννης Μαθές

  7. Μέμος Μπεγνής

  8. Λίζυ Ξανθοπούλου

  9. Ελευθερία Πάλλα

  • Γιάννης Πέτρου

  1. Αναστασία Τσιλιμπίου

• Γιώργος Φλωράτος 

 

Θέατρο ΗΒΗ

Διεύθυνση: Σαρρή 27, Αθήνα 105 54

Τηλέφωνο: 211 1000 365

 

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων (από 3 Δεκεμβρίου): 

Τετάρτη 19.00 

Πέμπτη 20.00

Παρασκευή 21.00

Σάββατο 18.00 & 21.00 (διπλή παράσταση)

Κυριακή 19.00

Τιμές εισιτηρίων:

VIP1: €55, VIP2 : €50 , Α' Ζώνη : €45, Β' Ζώνη : €40, Γ' Ζώνη : €35, Δ' Ζώνη : €30 , Ε Ζώνη: €25  ΣΤ'Ζώνη : €20

Φοιτητικό, Ανέργων , Παιδικό (έως 12 ετών), ΑμεΑ(χωρίς αμαξίδιο) : €33  (στην Γ' Ζώνη), €28 (στην Δ' Ζώνη), 23€ (στην Ε Ζώνη) €18  (ΣΤ Ζώνη)

 

Άτομα σε αναπηρικό αμαξίδιο εισέρχονται δωρεάν, κατόπιν επικοινωνίας με το ταμείο του θεάτρου, λόγω περιορισμένων θέσεων.

 

Εισιτήρια : 

 

Για Ομαδικές Κρατήσεις :  

Κώστας Μπάλτας–Γιώτα Καραίσκου: 211-1026277 & 210-2117240,

Δευτ-Παρ : 10:00 -19:00

Ε-mail Τμήματος Ομαδικών Κρατήσεων: reservations@a-th.gr

 

Πληροφορίες : www.a-th.gr 

"Ο ΠΟΥΠΟΥΛΕΝΙΟΣ" του Μάρτιν ΜακΝτόνα σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη | Τελευταίες 20 παραστάσεις στο Σύγχρονο Θέατρο & περιοδεία σε πόλεις της Ελλάδας

"Ο ΠΟΥΠΟΥΛΕΝΙΟΣ" του Μάρτιν ΜακΝτόνα σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη | Τελευταίες 20 παραστάσεις στο Σύγχρονο Θέατρο & περιοδεία σε πόλεις της Ελλάδας

Δευτέρα, 24/11/2025 - 18:35

Ο ΠΟΥΠΟΥΛΕΝΙΟΣ

του Μάρτιν ΜακΝτόνα

Σκηνοθεσία Νικορέστης Χανιωτάκης

 

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ 20 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ

Ολοκληρώνονται οι παραστάσεις στο Σύγχρονο Θέατρο στις 4 Ιανουαρίου 2026

& ξεκινάει περιοδεία σε πόλεις της Ελλάδας

 

image.png

 

Προπώληση εισιτηρίων:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/o-poupoulenios-periodeia

 

Ολοκληρώνεται με επιτυχία την Κυριακή 4 Ιανουαρίου 2026 ο δεύτερος χρόνος παραστάσεων στο Σύγχρονο Θέατρο για τον «Πουπουλένιο» (The Pillowman) του Μάρτιν ΜακΝτόνα σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη. Στη συνέχεια, η παράσταση που κέρδισε το κοινό της Αθήνας και απέσπασε διθυραμβικές κριτικές, θα παρουσιαστεί σε πόλεις της Ελλάδας.

Το έργο του Μάρτιν ΜακΝτόνα, που θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα της σύγχρονης παγκόσμιας δραματουργίας, συνδυάζει στοιχεία αστυνομικού θρίλερ και μαύρης κωμωδίας, αγγίζοντας βαθιά ανθρώπινα και κοινωνικά ζητήματα, μέσα από την ιστορία ενός συγγραφέα που ερευνάται για τα φρικιαστικά παραμύθια που γράφει. Ο κόσμος της φαντασίας μπλέκεται με τον πραγματικό κόσμο, δημιουργώντας ένα σύμπαν όπου όλα είναι πιθανά και απίθανα.

Η παράσταση ξεδιπλώνει τις σκοτεινές και συχνά αθέατες όψεις της ανθρώπινης ψυχής, ενώ ταυτόχρονα διερευνά τη σχέση της τέχνης με την εξουσία και την ελευθερία της έκφρασης. Με έντονη δραματική ένταση και μαύρο χιούμορ, κρατά το κοινό καθηλωμένο από την αρχή έως το τέλος, προκαλώντας συγκίνηση και στοχασμό.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

«Μια φορά κι έναν καιρό» οι γονείς και οι παππούδες μας, μάς αφηγούνταν όμορφα παραμύθια για να κοιμηθούμε γλυκά και ήσυχα. Εδώ ο ΜακΝτόνα  μας αφηγείται ένα σκληρό, «αιματοβαμμένο» παραμύθι για να μας ξυπνήσει. Ο «Πουπουλένιος» - αλήθεια, πόσο τρυφερή λέξη; - δεν είναι μια ιστορία για παιδιά, αλλά ΜΕ παιδιά. Παιδιά που κακοποιήθηκαν, που δεν έλαβαν αγάπη, που βίωσαν τον πόνο και που εν τέλει… δεν μεγάλωσαν ποτέ. Το κείμενο αυτό αγγίζει πολύ σοβαρά ζητήματα της ζωής του σύγχρονου ανθρώπου. Μέσα από αυτήν την παράσταση, προσπαθούμε να εξερευνήσουμε την βία που γεννιέται σήμερα στις κοινωνίες και πώς αυτή διασπείρεται σε κάθε οικογένεια, σε κάθε σπίτι. Επίσης, ψάχνουμε την απάντηση στο ερώτημα: ποια η σχέση της Τέχνης με την πραγματικότητα; Πόσο χρήσιμη ή «επικίνδυνη» μπορεί να είναι η Τέχνη για την -κάθε μορφής- εξουσία; Δυστυχώς απολυταρχικά καθεστώτα υπάρχουν ακόμα στις μέρες μας σε πολλά μέρη του κόσμου… Η ελευθερία λόγου και έκφρασης δεν είναι δεδομένη και οφείλουμε να την προστατεύουμε σε κάθε φάση της ανθρώπινης ιστορίας. Φεύγοντας από το θέατρο, ας αναρωτηθούμε: τελικά... ζήσαν αυτοί καλά κι εμείς καλύτερα;

Νικορέστης Χανιωτάκης

Συντελεστές:
Μετάφραση: Χριστίνα Μπάμπου-Παγκουρέλη
Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης
Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου
Κοστούμια: Ιωάννα Καλαβρού
Μουσική: Γιάννης Μαθές
Κίνηση: Φαίδρα Νταϊόγλου
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιωάννα Αγγελίδη
Φωτογραφίες & Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας
Σχεδιασμός οπτικής ταυτότητας: Ιωάννης Κ. Τσίγκας
Social media: Loox media
Διεύθυνση και οργάνωση παραγωγής: Μαρία Αναματερού

Ηθοποιοί:
Δημήτρης Πιατάς, Νίκος Πουρσανίδης, Αργύρης Αγγέλου, Γεράσιμος Σκαφίδας


Πληροφορίες παράστασης:
Διάρκεια: 120 λεπτά
Κατάλληλο για άνω των 16 ετών

 

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=vN72j7iJhjc

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ

Λαμία
Δημοτικό Θέατρο Λαμίας
Παρασκευή 16 Ιανουαρίου 2026 στις 21:00

Λάρισα
Δημοτικό Ωδείο Λάρισας
Σάββατο 17 Ιανουαρίου 2026 στις 21:00

Βόλος
Δημοτικό Θέατρο «Βαγγέλης Παπαθανασίου»
Κυριακή 18 Ιανουαρίου 2026 στις 19:30

Ηράκλειο
Θέατρο Αστόρια
Παρασκευή 23 Ιανουαρίου 2026 στις 21:00, Σάββατο 24 Ιανουαρίου 2026 στις 18:00 και στις 21:00

Χανιά
Θέατρο Μίκης Θεοδωράκης
Κυριακή 25 Ιανουαρίου 2026 στις 18:00 και στις 21:00

Θεσσαλονίκη
Θέατρο Artbox Fargani
από 30 Ιανουαρίου έως 8 Φεβρουαρίου 2026

Παρασκευή 30 Ιανουαρίου 2026 στις 21:00
Σάββατο 31 Ιανουαρίου 2026 στις 18:00 και στις 21:00
Κυριακή 1 Φεβρουαρίου 2026 στις 18:00

Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου 2026 στις 21:00
Σάββατο 7 Φεβρουαρίου 2026 στις 18:00 και στις 21:00
Κυριακή 8 Φεβρουαρίου 2026 στις 18:00

Σέρρες
Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.) Σερρών
Σάββατο 28 Φεβρουαρίου 2026 στις 21:00

Κοζάνη
Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.) Κοζάνης
Κυριακή 1 Μαρτίου 2026 στις 19:30

Πάτρα
Κινηματοθέατρο Πάνθεον
Παρασκευή 27 Μαρτίου 2026 στις 21:00, Σάββατο 28 Μαρτίου 2026 στις 18:00 και στις 21:00

 

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/o-poupoulenios-periodeia

Σελίδα 1 από 5