ΔΑΙΜΟΝΙΑ ΣΤΟ ΡΕΜΑ / μία σκηνική σύνθεση πάνω σε κείμενα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη σε δραματουργική επεξεργασία και σκηνοθεσία της Μαρίας Φραγκή, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά ( σκηνή Ω ) για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

ΔΑΙΜΟΝΙΑ ΣΤΟ ΡΕΜΑ / μία σκηνική σύνθεση πάνω σε κείμενα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη σε δραματουργική επεξεργασία και σκηνοθεσία της Μαρίας Φραγκή, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά ( σκηνή Ω ) για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Τρίτη, 01/09/2026 - 18:26

ΔΑΙΜΟΝΙΑ ΣΤΟ ΡΕΜΑ    

Στη σκηνή Ωμέγα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, οι «Καλλιτεχνικοί Διάλογοι» παρουσιάζουν μία σκηνική σύνθεση πάνω σε κείμενα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, από τις 18 Σεπτεμβρίου 2026 (πρεμιέρα). Η παράσταση έχει ως κεντρικό άξονα την παιδική ηλικία στο έργο του Αλ.Παπαδιαμάντη, όπως την αφηγούνται οι ήρωες που συναντάμε στα διηγήματά του ή ο ίδιος αυτοβιογραφούμενος. Τα παιδιά μέσα από  ρεαλιστικές απεικονίσεις υποφέρουν από φτώχεια, εκμετάλλευση και συχνή απουσία επιμέλειας κάποιου γονέα. Οι συμπεριφορές τους θυμίζουν την σύγχρονη πραγματικότητα και με κάθε ευκαιρία ο συγγραφέας αναδεικνύει τις δυσκολίες και την εγκατάλειψη των αδύναμων πλασμάτων από τους ισχυρότερους.                                                                                                                                                  Εκκινώντας από την επιστροφή ενός «ξένου» πια στον γενέθλιο τόπο, γνωρίζουμε μέσα από τις μνήμες του, το περιβάλλον και την κοινωνία στην οποία μεγάλωσε και ανδρώθηκε. Μια επιστροφή που προκαλεί και όλες τις υπόλοιπες αναμνήσεις για τους ενήλικους πλέον κατοίκους του νησιού. Είναι οι ίδιοι, που ως μικροί ήρωες, κινούνται σε σπηλιές, ρέματα, χωράφια, ακρογιαλιές και μονοπάτια συνομιλώντας με σκιές , κλαδιά, ξωτικά και ζώα . Διερευνώντας την αθώα ματιά πάνω στην πραγματικότητα, αποδίδουμε τον κόσμο του παιδιού στον Παπαδιαμάντη, με έμφαση στις αρχετυπικές εκφράσεις , στην κίνηση και στον λόγο του συγγραφέα, που είναι από την φύση του ένα πεδίο θεατρικότητας και έκφρασης.

                                                   Συντελεστές παράστασης

Δραματουργική επεξεργασία- Σκηνοθεσία: Μαρία Φραγκή

Επιστημονικός σύμβουλος: Έρη Σταυροπούλου

Σκηνογράφος, Ενδυματολόγος: Σάντρα Στεφανίδου

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Πολιτάκης

Μουσική : Μανώλης Ζαχείλας

Σύνθεση των τραγουδιών «Πότε μάτια μου;» «Σπρώχνει η νοτιά»: Άννα Μουζάκη

Kίνηση: Νερίνα Ζάρπα 

Παίζουν: Νερίνα Ζάρπα, Μανώλης Ζαχείλας, Τάσσος Ζιάκκας, Τάσος Μπλάτζιος, Μαρία Φραγκή, Δημήτρης Μαρούδας (θέατρο σκιών)

Βίντεο, φωτογραφίες, έντυπο υλικό: Δημήτρης Ιωσηφίδης-Χοκμετίδης

Επικοινωνία παράστασης: Νταίζη Λεμπέση

Ημέρες παραστάσεων: 18,19,20, 25,26,27 Σεπτεμβρίου 2026

Ώρες : Παρ – Σάβ 20.30 και Κυριακή 19.00

Τιμές εισιτηρίων: Εισιτήρια: 17€ (κανονικό)

 

12€ (φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65 ετών)

8€ (άνεργοι, ΑΜΕΑ, ομαδικό άνω των 6 ατόμων)

5€ (ατέλειες ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ, Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών)

Προπώληση: www.more.com 

Με την υποστήριξη της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών                                                         

3ο PIRAEUS PORT FILM FESTIVAL | 11 - 13 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2026 | ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

3ο PIRAEUS PORT FILM FESTIVAL | 11 - 13 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2026 | ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

Κυριακή, 23/08/2026 - 10:47

«Από τη Βαλτική στη Μεσόγειο»:

Το 3o Piraeus Port Film Festival

στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά 11–13 Σεπτεμβρίου 2026

 

 

Το Piraeus Port Film Festival επιστρέφει για τρίτη χρονιά από 11 έως 13 Σεπτεμβρίου 2026 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, μετατρέποντας τον Πειραιά σε σημείο συνάντησης σύγχρονου ευρωπαϊκού κινηματογράφου, εικαστικής έκφρασης και πολιτισμικού διαλόγου. Με κεντρική θεματική «Από τη Βαλτική στη Μεσόγειο», η φετινή διοργάνωση δημιουργεί μια ιδιαίτερη γέφυρα ανάμεσα στον πολωνικό και τον ελληνικό κινηματογράφο, εξερευνώντας έννοιες όπως η μνήμη, η ταυτότητα, το σώμα, ο χώρος και η ύλη.

Παράλληλα με το αφιέρωμα στον πολωνικό κινηματογράφο, το φεστιβάλ παρουσιάζει σημαντικές σύγχρονες ελληνικές ταινίες που αναδεικνύουν τη δυναμική, την αισθητική και τη διεθνή πορεία της νέας ελληνικής κινηματογραφικής δημιουργίας. Μέσα από ένα προσεκτικά επιμελημένο πρόγραμμα προβολών, εικαστικών παρεμβάσεων και καλλιτεχνικών συνεργασιών, το PPFF 2026 δεν λειτουργεί απλώς ως κινηματογραφικό φεστιβάλ, αλλά ως μια ολοκληρωμένη πολιτιστική εμπειρία.

Ιδιαίτερη θέση στη φετινή διοργάνωση κατέχει το διαγωνιστικό τμήμα ελληνικών ταινιών μικρού μήκους, μέσα από το οποίο το φεστιβάλ στηρίζει ενεργά τη σύγχρονη ελληνική δημιουργία και στέκεται αρωγός στην προσπάθεια νέων Ελλήνων κινηματογραφιστών να παρουσιάσουν το έργο τους στο κοινό και τη διεθνή κινηματογραφική κοινότητα. 

Στο πλαίσιο αυτό, θα απονεμηθούν και χρηματικά έπαθλα, ενισχύοντας έμπρακτα τη νέα γενιά δημιουργών και τη συνέχιση της καλλιτεχνικής τους πορείας. Τα μέλη της φετινής κριτικής επιτροπής είναι τα εξής: Γαβριήλ Τζάφκας, Κάτια Γκουλιώνη, Άκης Καπράνος και Παναγιώτης Γουρζουλίδης.

Με φόντο το λιμάνι του Πειραιά και το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, το PPFF συνεχίζει να αναδεικνύει την πόλη ως σύγχρονο κόμβο δημιουργίας, συνδέοντας διαφορετικές καλλιτεχνικές φωνές και κινηματογραφικές γλώσσες.

 

Περισσότερες Πληροφορίες εδώ:

https://filmfreeway.com/3rdPiraeusPortFilmFestival

«Ο ΠΑΡΕΙΣΑΚΤΟΣ»: Η παράσταση για τις μεταμοσχεύσεις καρδιάς που συγκλονίζει- Συζήτηση στις 29/5

«Ο ΠΑΡΕΙΣΑΚΤΟΣ»: Η παράσταση για τις μεταμοσχεύσεις καρδιάς που συγκλονίζει- Συζήτηση στις 29/5

Σάββατο, 23/05/2026 - 14:56

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει την παράσταση

 

«Ο ΠΑΡΕΙΣΑΚΤΟΣ»

του κωνσταντίνου αβράμη

 

Μια παράσταση για τις μεταμοσχεύσεις καρδιάς που συγκλονίζει.

 

Έως 31 Μαΐου 2026

ΦΟΥΑΓΙΕ

 

 

Τον Μάιο, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει στο φουαγιέ τον «Παρείσακτο» της εταιρείας θεάτρου dispositif. Μία παράσταση για τις μεταμοσχεύσεις καρδιάς. Μια πρωτότυπη δραματουργία που ισορροπεί ανάμεσα στο πραγματικό και το φανταστικό, το όνειρο και την ιατρική πραγματικότητα.

 

Συζήτηση με το κοινό:


 Μετά το τέλος της παράστασης, την Παρασκευή 29 Μαΐου, η Αθηνά Αθανασίου (καθηγήτρια Κοινωνικής Ανθρωπολογίας στο Πάντειο Πανεπιστήμιο), ο Γεράσιμος Κακολύρης (καθηγητής Σύγχρονης Φιλοσοφίας στο ΕΚΠΑ), η Έλενα Τζελέπη (αναπληρώτρια καθηγήτρια Σύγχρονης Φιλοσοφίας στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας) και ο Κωνσταντίνος Αβράμης (δραματουργός, σκηνοθέτης) συνομιλούν με αφορμή το βιβλίο του Ζαν-Λυκ Νανσύ, «Ο Παρείσακτος».

 

«για να ζήσω έπρεπε να λάβω την καρδιά ενός άλλου»

Αντλώντας έμπνευση από το ομώνυμο βιβλίο του Jean-Luc Nancy, και ακολουθώντας τη ροή της εξομολόγησης του Γάλλου φιλοσόφου, ο κωνσταντινος αβράμης συνθέτει μία αφήγηση για την πιο προσωπική, την πιο ανθρώπινη ανταλλαγή: την αντικατάσταση μιας νοσούσας καρδιάς. Πως είναι να μαθαίνει κανείς ότι η καρδιά του περιέρχεται σταδιακά σε αχρηστία; Πόσο διαρκεί η αναμονή για την εύρεση συμβατού δότη; Πως γίνεται η ιερή, τελετουργική διαδικασία της μεταμόσχευσης και τι ονειρεύεται ο ασθενής όσο κοιμάται στο νοσοκομειακό του δωμάτιο;

«η καρδιά μου είναι δική σου»

Κατά τη διαδικασία της καλλιτεχνικής έρευνας, σταχυολογήθηκε υλικό από πρωτογενείς και δευτερογενείς επιστημονικές πηγές, συνεντεύξεις με εξειδικευμένο νοσηλευτικό προσωπικό, καθώς και από πτυχιακή έρευνα που διενεργήθηκε σε συνεργασία με το Πάντειο Πανεπιστήμιο και το Πανεπιστήμιο Κρήτης σχετικά με τον κοινωνικό και ψυχολογικό αντίκτυπο των μεταμοσχεύσεων καρδιάς.

 

Με την οικονομική στήριξη του Ωνάσειου Νοσοκομείου.

Υπό την αιγίδα του Ελληνικού Οργανισμού Μεταμοσχεύσεων και του Ιατρικού Συλλόγου Αθηνών.

 

Σκηνοθετικό σημείωμα

Ένας παραμυθητικός προς όσους πενθούν και ένας πανηγυρικός προς όσους κέρδισαν ξανά τη ζωή. Μία σπουδή πάνω στην ανταλλαγή, στο δώσιμο του απόλυτα ανιδιοτελούς και τη φιλοξενία του Ξένου. «Πως γίνομαι μια εικόνα για τον εαυτό μου;». Όσο περισσότερο καταλύονται τα όρια ανάμεσα στο Εγώ και το Άλλο, προσεγγίζουμε μία περιοχή τόσο τραυματική που δεν μπορούμε να μιλήσουμε γι' αυτήν. Μπορούμε όμως να την δείξουμε εξ αντανακλάσεως· μέσα από παραβολές και αλληγορίες, μυθοπλασίες και όνειρα. Όσο περισσότερο ο δυτικός πολιτισμός βυθίζεται στην ξενοφοβία, τόσο θα επαναλαμβάνουμε: στο στέρνο μου φωλιάζει το νοσηρό. Και κάθε απόπειρα για μια υγιή ζωή απαιτεί από εμένα να καταστείλω το ανοσοποιητικό μου, να υποδεχθώ το Ξένο μόσχευμα που υπόσχεται να με σώσει.

 

Συντελεστές

Δραματουργία, σκηνοθεσία: κωνσταντινος αβράμης

Μουσική σύνθεση: Θοδωρής Οικονόμου

Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Νιωτάκη

Ενδυματολόγος: Αλεξάνδρα Σταμάτη

Σύμβουλος δραματουργίας: Βασιλική Λιακοπούλου

Σύμβουλος κίνησης: Λυδία Τουλιάτου

Σχεδιασμός φωτισμού: Ιφιγένεια Γιαννιού

Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Νίκος Μαρνάς

Φωτογραφίες, βίντεο: Χαράλαμπος Ιωαννόπουλος

Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Μία παραγωγή της dispositif.

 

Επί σκηνής: Γιώργος Γκιόκας, Κώστας Γκόζιας, Ναταλία Λουιζάκη, Ελένη Νιωτάκη και ο μουσικός Θοδωρής Οικονόμου

 

Πληροφορίες

Πρεμιέρα: Πέμπτη 7 Μαΐου 2026

Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 20:30 και Κυριακή στις 19:00

Μέχρι τη Κυριακή 31 Μαΐου 2026

 

Στο Φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά (Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32)

Προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/o-pareisaktos

 

Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό, 10€ φοιτητικό και μαθητικό, 8€ ανέργων και ΑμεΑ, 5€ ατέλεια

Διάρκεια: 73 λεπτά

 

Τρέιλερ: Ο ΠΑΡΕΙΣΑΚΤΟΣ

 

Ευχαριστούμε την σχολή χορού "10dance" (Έλενα Κοσμάτου και Έρη Πασαλιμανιώτη) για την ευγενική παραχώρηση χώρου προβών και την "K.11 residencies" για τη φιλοξενία της φωτογράφισης και της βιντεοσκόπησης.

Λίγα λόγια για την dispositif.

Ενάντια σε κάθε μηχανισμό εξουσίας. Μετά από τις παραστάσεις «Tanikō», «τέλματα/νεκροταφείο», «/oRt I. ένας άνθρωπος μπορεί να σπάσει» και «αγωνία ιερή. Εύα Palmer Σικελιανού», η εταιρεία θεάτρου dispositif. επιστρέφει με μία παράσταση που ισορροπεί ανάμεσα στο ντοκουμέντο και τη μυθοπλασία, την ιατρική και την τελετουργία. Στην πρώτη τους συνεργασία με το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, ο κωνσταντινος αβράμης και η Ελένη Νιωτάκη καταπιάνονται με μία ακόμη ερευνητική δραματουργία, που φέρνει στο επίκεντρο ένα μείζον κοινωνικό ζήτημα.

Ο κωνσταντινος αβράμης έχει σπουδάσει φιλοσοφία στο ΕΚΠΑ και comparative dramaturgy and performance research στη Φρανκφούρτη και το Ελσίνκι. Έχει συνεργαστεί με θέατρα και φεστιβάλ σε Ελλάδα και Φινλανδία και εργάζεται ως δραματουργός. Η Ελένη Νιωτάκη έχει σπουδάσει φιλολογία στο ΕΚΠΑ και είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν. Έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως ο Σταμάτης Κραουνάκης, η Μαριάννα Κάλμπαρη, ο Ακίνδυνος Γκίκας και ο Θοδωρής Βουτσικάκης, και φορείς όπως το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, η Εθνική Λυρική Σκηνή και η ΕΡΤ.

Η ΒΑΣΙΛΙΚΗ ΜΙΧΑΛΟΠΟΥΛΟΥ ΣΤΟ FOYER SALON ΣΤΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ - ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΜΑΪΟΥ

Η ΒΑΣΙΛΙΚΗ ΜΙΧΑΛΟΠΟΥΛΟΥ ΣΤΟ FOYER SALON ΣΤΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ - ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΜΑΪΟΥ

Πέμπτη, 21/05/2026 - 20:30

Αυτό το Σάββατο 23 Μαΐου η Βασιλική Μιχαλοπούλου μας προσκαλεί σε έναν πολύ ιδιαίτερο χώρο, στο Foyer Cafe Bistrot του Δημοτικού Θεάτρου του Πειραιά, για ένα ξεχωριστό live! Η Βασιλική και οι μουσικοί της Γιώργος Κάστανος στο σαξόφωνο και Τάσος Γιαννούτσος στην ακουστική κιθάρα, μας ετοιμάζουν κάτι διαφορετικό. Ένα acoustic live, πιο αυθόρμητο, με τα τραγούδια του album της σε μία πρωτόλεια μορφή, έτσι όπως γεννήθηκαν, με διασκευές που αγαπήσαμε στα live του χειμώνα, αλλά και κάποιες καινούργιες, πιο… ψιθυριστές

Η Βασιλική Μιχαλοπούλου, αποτελεί μία από τις πιο ξεχωριστές παρουσίες της γενιάς της, αφού πρόκειται για μια ερμηνεύτρια με ιδιαίτερη, χαρακτηριστική φωνή και εκρηκτική σκηνική παρουσία, ενώ το πρώτο της προσωπικό album «Ενδεχόμενα» που κυκλοφόρησε στην αρχή του χρόνου από τη MINOS EMI ήδη ξεχωρίζει στις ψηφιακές πλατφόρμες αλλά και στα αθηναϊκά ραδιόφωνα (Μελωδία 99.2, Δίεση 101,3, Ελληνικός κ.ά.).

Το live της αποτελεί αδιαμφισβήτητα το ισχυρό της στοιχείο, αφού η Βασιλική συνδυάζει μοναδικά τις πολλές και διαφορετικές μουσικές της επιρροές, δημιουργώντας ένα μουσικό κολάζ που τη χαρακτηρίζει, όπου το ρυθμικό, αλέγκρο και εξωστρεφές στοιχείο εναλλάσσεται μοναδικά με την εσωστρεφή και ευαίσθητη πλευρά της.

Τα live της είναι πάντα γεμάτα ζωντάνια και ενέργεια, με δυνατές διασκευές παλιών και καινούργιων αγαπημένων τραγουδιών, αλλά και με τα δικά της τραγούδια, ήδη αγαπημένα σε ένα ευρύ κοινό, όπως τα «Ενδεχόμενα», «Είναι κρίμα» και «Μόνο εσένα έχω».

 

Σάββατο 23 Μαΐου
Foyer Cafe-Bistro
Λεωφ. 
Ηρώων Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς 185 35
Ώρα έναρξης: 21.00
Προπώληση εισιτηρίων: 
more.com
https://www.more.com/gr-el/tickets/music/i-basiliki-mixalopoulou-sto-foyer-salon/

«Ο Παρείσακτος» του Κωνσταντίνου Αβράμη στο Φουαγιέ του ΔΘΠ

«Ο Παρείσακτος» του Κωνσταντίνου Αβράμη στο Φουαγιέ του ΔΘΠ

Σάββατο, 25/04/2026 - 15:28

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει την παράσταση

 

«Ο ΠΑΡΕΙΣΑΚΤΟΣ»

του κωνσταντίνου αβράμη

 

Από 7 έως 31 Μαΐου 2026

ΦΟΥΑΓΙΕ

 

Τον Μάιο, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει στο φουαγιέ τον «Παρείσακτο» της εταιρείας θεάτρου dispositif. Μία παράσταση για τις μεταμοσχεύσεις καρδιάς. Μια πρωτότυπη δραματουργία που ισορροπεί ανάμεσα στο πραγματικό και το φανταστικό, το όνειρο και την ιατρική πραγματικότητα.

 

«για να ζήσω έπρεπε να λάβω την καρδιά ενός άλλου»

Αντλώντας έμπνευση από το ομώνυμο βιβλίο του Jean-Luc Nancy, και ακολουθώντας τη ροή της εξομολόγησης του Γάλλου φιλοσόφου, ο κωνσταντινος αβράμης συνθέτει μία αφήγηση για την πιο προσωπική, την πιο ανθρώπινη ανταλλαγή: την αντικατάσταση μιας νοσούσας καρδιάς. Πως είναι να μαθαίνει κανείς ότι η καρδιά του περιέρχεται σταδιακά σε αχρηστία; Πόσο διαρκεί η αναμονή για την εύρεση συμβατού δότη; Πως γίνεται η ιερή, τελετουργική διαδικασία της μεταμόσχευσης και τι ονειρεύεται ο ασθενής όσο κοιμάται στο νοσοκομειακό του δωμάτιο;

«η καρδιά μου είναι δική σου»

Κατά τη διαδικασία της καλλιτεχνικής έρευνας, σταχυολογήθηκε υλικό από πρωτογενείς και δευτερογενείς επιστημονικές πηγές, συνεντεύξεις με εξειδικευμένο νοσηλευτικό προσωπικό, καθώς και από πτυχιακή έρευνα που διενεργήθηκε σε συνεργασία με το Πάντειο Πανεπιστήμιο και το Πανεπιστήμιο Κρήτης σχετικά με τον κοινωνικό και ψυχολογικό αντίκτυπο των μεταμοσχεύσεων καρδιάς.

Με την οικονομική στήριξη του Ωνάσειου Νοσοκομείου.

Υπό την αιγίδα του Ελληνικού Οργανισμού Μεταμοσχεύσεων

 

Σκηνοθετικό σημείωμα

Ένας παραμυθητικός προς όσους πενθούν και ένας πανηγυρικός προς όσους κέρδισαν ξανά τη ζωή. Μία σπουδή πάνω στην ανταλλαγή, στο δώσιμο του απόλυτα ανιδιοτελούς και τη φιλοξενία του Ξένου. «Πως γίνομαι μια εικόνα για τον εαυτό μου;». Όσο περισσότερο καταλύονται τα όρια ανάμεσα στο Εγώ και το Άλλο, προσεγγίζουμε μία περιοχή τόσο τραυματική που δεν μπορούμε να μιλήσουμε γι' αυτήν. Μπορούμε όμως να την δείξουμε εξ αντανακλάσεως· μέσα από παραβολές και αλληγορίες, μυθοπλασίες και όνειρα. Όσο περισσότερο ο δυτικός πολιτισμός βυθίζεται στην ξενοφοβία, τόσο θα επαναλαμβάνουμε: στο στέρνο μου φωλιάζει το νοσηρό. Και κάθε απόπειρα για μια υγιή ζωή απαιτεί από εμένα να καταστείλω το ανοσοποιητικό μου, να υποδεχθώ το Ξένο μόσχευμα που υπόσχεται να με σώσει.

Συντελεστές

Δραματουργία, σκηνοθεσία: κωνσταντινος αβράμης

Μουσική σύνθεση: Θοδωρής Οικονόμου

Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Νιωτάκη

Ενδυματολόγος: Αλεξάνδρα Σταμάτη

Σύμβουλος δραματουργίας: Βασιλική Λιακοπούλου

Σχεδιασμός φωτισμού: Ιφιγένεια Γιαννιού

Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Νίκος Μαρνάς

Φωτογραφίες, βίντεο: Χαράλαμπος Ιωαννόπουλος

Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Μία παραγωγή της dispositif.

 

Επί σκηνής: Γιώργος Γκιόκας, Κώστας Γκόζιας, Ναταλία Λουιζάκη, Ελένη Νιωτάκη και ο μουσικός Θοδωρής Οικονόμου

 

Πληροφορίες

Πρεμιέρα: Πέμπτη 7 Μαΐου 2026

Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 20:30 και Κυριακή στις 19:00

Για 16 παραστάσεις  ― μέχρι την Κυριακή 31 Μαΐου 2026

 

Στο Φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά (Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32)

Προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/o-pareisaktos

 

Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό, 10€ φοιτητικό και μαθητικό, 8€ ανέργων και ΑμεΑ, 5€ ατέλεια

Διάρκεια: 73 λεπτά

Ευχαριστούμε την σχολή χορού "10dance" (Έλενα Κοσμάτου και Έρη Πασαλιμανιώτη) για την ευγενική παραχώρηση χώρου προβών και την "K.11 residencies" για τη φιλοξενία της φωτογράφισης και της βιντεοσκόπησης.

Λίγα λόγια για την dispositif.

Ενάντια σε κάθε μηχανισμό εξουσίας. Μετά από τις παραστάσεις «Tanikō», «τέλματα/νεκροταφείο», «/oRt I. ένας άνθρωπος μπορεί να σπάσει» και «αγωνία ιερή. Εύα Palmer Σικελιανού», η εταιρεία θεάτρου dispositif. επιστρέφει με μία παράσταση που ισορροπεί ανάμεσα στο ντοκουμέντο και τη μυθοπλασία, την ιατρική και την τελετουργία. Στην πρώτη τους συνεργασία με το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, ο κωνσταντινος αβράμης και η Ελένη Νιωτάκη καταπιάνονται με μία ακόμη ερευνητική δραματουργία, που φέρνει στο επίκεντρο ένα μείζον κοινωνικό ζήτημα.

Ο κωνσταντινος αβράμης έχει σπουδάσει φιλοσοφία στο ΕΚΠΑ και comparative dramaturgy and performance research στη Φρανκφούρτη και το Ελσίνκι. Έχει συνεργαστεί με θέατρα και φεστιβάλ σε Ελλάδα και Φινλανδία και εργάζεται ως δραματουργός. Η Ελένη Νιωτάκη έχει σπουδάσει φιλολογία στο ΕΚΠΑ και είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν. Έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως ο Σταμάτης Κραουνάκης, η Μαριάννα Κάλμπαρη, ο Ακίνδυνος Γκίκας και ο Θοδωρής Βουτσικάκης, και φορείς όπως το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, η Εθνική Λυρική Σκηνή και η ΕΡΤ.

16-21 Απριλίου || Ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων || Δημοτικό Θέατρο Πειραιά || Σπύρος Κουβαράς || Χορός

16-21 Απριλίου || Ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων || Δημοτικό Θέατρο Πειραιά || Σπύρος Κουβαράς || Χορός

Κυριακή, 29/03/2026 - 19:37

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει τη νέα δημιουργία του χορογράφου Σπύρου Κουβαρά και της ελληνογαλλικής ομάδας σύγχρονου χορού «Synthesis 748 Dance Co.» με τίτλο «Ο κήπος των επίγειων απολαύσεων», για έξι μόνο παραστάσεις, από τις 16 έως και τις 21 Απριλίου, στη Σκηνή Ωμέγα.

 

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

ΣΚΗΝΗ ΩΜΕΓΑ

 

SPYROS KOUVARAS &

SYNTHESIS 748 DANCE CO.

 

Ο ΚΗΠΟΣ ΤΩΝ ΕΠΙΓΕΙΩΝ ΑΠΟΛΑΥΣΕΩΝ

1621 Απριλίου

 

Πρεμιέρα:
 Πέμπτη 16 Απριλίου, ώρα έναρξης: 20:30

 

Παραστάσεις:

Πέμπτη | Παρασκευή | Σάββατο | Δευτέρα | Τρίτη στις 20:30

Κυριακή στις 19:00

 

Ηλεκτρονική Προπώληση:

https://www.more.com/gr-el/tickets/dance/o-kipos-ton-epigeion-apolauseon/

 

Αντλώντας έμπνευση από τον ομώνυμο εμβληματικό πίνακα του Ολλανδού ζωγράφου Ιερώνυμου Μπος, ο χορογράφος διερευνά τις έννοιες της τέρψης, της επιθυμίας και της εγγύτητας, προτάσσοντας την ιδέα ότι οι απολαύσεις δεν αποτελούν εκτροπή ή αμαρτία, αλλά μια φυσική πτυχή της ανθρώπινης ύπαρξης. Επί σκηνής ένας αναδυόμενος τόπος αποκαλύπτεται, στον οποίο οι αισθήσεις περιπλανώνται μεταξύ ιερού και βέβηλου, φύσης και τεχνολογίας, φαντασίας και πραγματικότητας. Μέσα από τη μνήμη, το αρχέτυπο και το ασυνείδητο, ένα συναισθηματικό “τοπίο σωμάτων” μας τυλίγει στο “δέρμα” του μ’ έναν χορό επιβίωσης. Εκεί οι ερμηνευτές δεν είναι απλώς οντότητες, αλλά “κινητικοί κήποι” που μοιάζουν να προσδοκούν μια αργοπορημένη αναγέννηση. Αναδυόμενη κοινότητα ή μια χαμένη ουτοπία; Σ’ έναν κόσμο που σήμερα φαίνεται ολοένα και πιο δυστοπικός, “Ο κήπος των επίγειων απολαύσεωντου Σπύρου Κουβαρά μάς προσκαλεί σ’ ένα βιβλικό φτερούγισμα της φαντασίας, θέτοντας ένα καίριο ερώτημα για έναν πολιτισμό που αναζητά ξανά ένα νόημα: πού βρίσκονται η καθαρή χαρά και η ευδαιμονία, όταν όλα γύρω μας τελούν υπό κατάρρευση;

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Ιδέα, Χορογραφία, Σκηνικός Σχεδιασμός: Σπύρος Κουβαράς

Πρωτότυπη Μουσική: Θανάσης Κουμεντέρης

Χορευτές: Μάγδα Αργυρίδου, Σεμίνα Ρίζου, Σπύρος Κουβαράς

Καλλιτεχνική Συνεργάτις: Κορίνα Κοτσίρη

Φωτιστικός Σχεδιασμός: Θωμάς Οικονομάκος

Κοστούμια: Kenneth Haarstring - Hoodie Lab

 

Visuals: Dream Dropper

Βοηθός Χορογράφου: Μίνα Ανανιάδου

Φωτογραφίες, Βιντεογράφηση: Γιώργος Μπακάλης

Γραφιστικός Σχεδιασμός: Δανάη Παρουνιάδη

Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Παραγωγή: Synthesis 748 Dance Co.

 

Η παράσταση χορού “Ο κήπος των επίγειων απολαύσεων πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και με την υποστήριξη του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.

 

SYNTHESIS 748 DANCE CO.

H Synthesis 748 Dance Co. Ιδρύθηκε το 2010 στο Παρίσι από τον χορογράφο, χορευτή, Σπύρο Κουβαρά με την υποστήριξη του CND - Γαλλικού Εθνικού Κέντρου. Από το 2017 η ομάδα υποστηρίζεται από το Υπουργείο Πολιτισμού και βάση της είναι η Αθήνα. Η Synthesis 748 Dance Co. έχει αναπτύξει διεθνή πορεία και έργα της έχουν παρουσιαστεί σε θέατρα, μουσεία, γκαλερί, αρχαιολογικούς χώρους και φεστιβάλ σε ευρωπαϊκές χώρες, στη Νότια Αμερική, στον Λίβανο και πρόσφατα στο CICA Museum στη Νότια Κορέα. Η χορογραφική έρευνα του Σπύρου Κουβαρά αγκαλιάζει την ουτοπία και το κοινωνικό φαντασιακό χρησιμοποιώντας συχνά τον μύθο ως εργαλείο επεξεργασίας σύγχρονων προβληματισμών. Το χορευτικό του λεξιλόγιο αποκλίνει από τις αναγνωρίσιμες φόρμες του σύγχρονου χορού και επικεντρώνεται στις αλληλεπιδράσεις σώματος, ήχου και εικόνας δημιουργώντας κινητικά περιβάλλοντα νεοτελετουργικής αισθητικής που προσλαμβάνονται κυρίως από τις αισθήσεις και το ασυνείδητο του θεατή.

WEB SITE

www.spyroskouvaras.com

 

FACEBOOK 

https://www.facebook.com/utopies.danse 

https://www.facebook.com/synthesis748/           

INSTAGRAM

https://www.instagram.com/synthesis_748_dance_co_/

 

https://www.instagram.com/spyros_kouv_utopias/

 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Λεωφ. Ηρώων Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς

Πρεμιέρα: Πέμπτη 16 Απριλίου, ώρα έναρξης: 20:30

Παραστάσεις: Πέμπτη | Παρασκευή| Σάββατο | Δευτέρα | Τρίτη στις 20:30 και Κυριακή στις 19:00

 

Τηλέφωνα επικοινωνίας: 2104143310

Τιμές εισιτηρίων: 15€ γενική είσοδος, 12€ μειωμένο (ΑΜΕΑ, άνεργοι, φοιτητές, + 65)

 

Προπώληση εισιτηρίων: www.more.com

https://www.more.com/gr-el/tickets/dance/o-kipos-ton-epigeion-apolauseon/ 

Ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων | Σπύρος Κουβαράς | Δημοτικό Θέατρο Πειραιά | 16-21 Απριλίου

Ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων | Σπύρος Κουβαράς | Δημοτικό Θέατρο Πειραιά | 16-21 Απριλίου

Τρίτη, 03/03/2026 - 10:17

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

ΣΚΗΝΗ ΩΜΕΓΑ

 

SPYROS KOUVARAS &

SYNTHESIS 748 DANCE CO.

 

Ο ΚΗΠΟΣ ΤΩΝ ΕΠΙΓΕΙΩΝ ΑΠΟΛΑΥΣΕΩΝ

 

1621 Απριλίου

Πρεμιέρα:
 Πέμπτη 16 Απριλίου, ώρα έναρξης: 20:30

Ο-ΚΗΠΟΣ-ΤΩΝ-ΕΠΙΓΕΙΩΝ-ΑΠΟΛΑΥΣΕΩΝ-#16(2).jpg

Παραστάσεις:

Πέμπτη | Παρασκευή | Σάββατο | Δευτέρα | Τρίτη στις 20:30

Κυριακή στις 19:00

 

Ηλεκτρονική Προπώληση:

https://www.more.com/gr-el/tickets/dance/o-kipos-ton-epigeion-apolauseon/

 

Αντλώντας έμπνευση από τον ομώνυμο εμβληματικό πίνακα του Ολλανδού ζωγράφου Ιερώνυμου Μπος, ο χορογράφος διερευνά τις έννοιες της τέρψης, της επιθυμίας και της εγγύτητας, προτάσσοντας την ιδέα ότι οι απολαύσεις δεν αποτελούν εκτροπή ή αμαρτία, αλλά μια φυσική πτυχή της ανθρώπινης ύπαρξης. Επί σκηνής ένας αναδυόμενος τόπος αποκαλύπτεται, στον οποίο οι αισθήσεις περιπλανώνται μεταξύ ιερού και βέβηλου, φύσης και τεχνολογίας, φαντασίας και πραγματικότητας. Μέσα από τη μνήμη, το αρχέτυπο και το ασυνείδητο, ένα συναισθηματικό “τοπίο σωμάτων” μας τυλίγειστο “δέρμα” του μ’ έναν χορό επιβίωσης. Εκεί οι ερμηνευτές δεν είναι απλώς οντότητες, αλλά “κινητικοί κήποι” που μοιάζουν να προσδοκούν μια αργοπορημένη αναγέννηση. Αναδυόμενη κοινότητα ή μια χαμένη ουτοπία; Σ’ έναν κόσμο που σήμερα φαίνεται ολοένα και πιο δυστοπικός, “Ο κήπος των επίγειων απολαύσεωντου Σπύρου Κουβαρά μάς προσκαλεί σ’ ένα βιβλικό φτερούγισμα της φαντασίας, θέτοντας ένα καίριο ερώτημα για έναν πολιτισμό που αναζητά ξανά ένα νόημα: πού βρίσκονται η καθαρή χαρά και η ευδαιμονία, όταν όλα γύρω μας τελούν υπό κατάρρευση;

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Ιδέα, Χορογραφία, Σκηνικός Σχεδιασμός: Σπύρος Κουβαράς

Πρωτότυπη Μουσική: Θανάσης Κουμεντέρης

Χορευτές: Μάγδα Αργυρίδου, Σεμίνα Ρίζου, Σπύρος Κουβαράς

Καλλιτεχνική Συνεργάτις: Κορίνα Κοτσίρη

Φωτιστικός Σχεδιασμός: Θωμάς Οικονομάκος

Κοστούμια: Kenneth Haarstring - Hoodie Lab

Visuals: Dream Dropper

Βοηθός Χορογράφου: Μίνα Ανανιάδου

Φωτογραφίες, Βιντεογράφηση: Γιώργος Μπακάλης

Γραφιστικός Σχεδιασμός: Δανάη Παρουνιάδη

Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Παραγωγή: Synthesis 748 Dance Co.

 

Η παράσταση χορού “Ο κήπος των επίγειων απολαύσεων πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και με την υποστήριξη του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.

 

SYNTHESIS 748 DANCE CO.

H Synthesis 748 Dance Co. Ιδρύθηκε το 2010 στο Παρίσι από τον χορογράφο, χορευτή, Σπύρο Κουβαρά με την υποστήριξη του CND - Γαλλικού Εθνικού Κέντρου. Από το 2017 η ομάδα υποστηρίζεται από το Υπουργείο Πολιτισμού και βάση της είναι η Αθήνα. Η Synthesis 748 Dance Co. έχει αναπτύξει διεθνή πορεία και έργα της έχουν παρουσιαστεί σε θέατρα, μουσεία, γκαλερί, αρχαιολογικούς χώρους και φεστιβάλ σε ευρωπαϊκές χώρες, στη Νότια Αμερική, στον Λίβανο και πρόσφατα στο CICA Museum στη Νότια Κορέα. Η χορογραφική έρευνα του Σπύρου Κουβαρά αγκαλιάζει την ουτοπία και το κοινωνικό φαντασιακό χρησιμοποιώντας συχνά τον μύθο ως εργαλείο επεξεργασίας σύγχρονων προβληματισμών. Το χορευτικό του λεξιλόγιο αποκλίνει από τις αναγνωρίσιμες φόρμες του σύγχρονου χορού και επικεντρώνεται στις αλληλεπιδράσεις σώματος, ήχου και εικόνας δημιουργώντας κινητικά περιβάλλοντα νεοτελετουργικής αισθητικής που προσλαμβάνονται κυρίως από τις αισθήσεις και το ασυνείδητο του θεατή.

WEB SITE

www.spyroskouvaras.com

 

FACEBOOK 

https://www.facebook.com/utopies.danse 

https://www.facebook.com/synthesis748/           

INSTAGRAM

https://www.instagram.com/synthesis_748_dance_co_/

https://www.instagram.com/spyros_kouv_utopias/

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Λεωφ. Ηρώων Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς

Πρεμιέρα: Πέμπτη 16 Απριλίου, ώρα έναρξης: 20:30

Παραστάσεις: Πέμπτη | Παρασκευή| Σάββατο | Δευτέρα | Τρίτη στις 20:30 και Κυριακή στις 19:00

Τηλέφωνα επικοινωνίας: 2104143310

Τιμές εισιτηρίων: 15€ γενική είσοδος, 12€ μειωμένο (ΑΜΕΑ, άνεργοι, φοιτητές, + 65)

 

Προπώληση εισιτηρίων: www.more.com

https://www.more.com/gr-el/tickets/dance/o-kipos-ton-epigeion-apolauseon/ 

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ || ‘’ΑΚΟΥ ΜΙΚΡΕ’’ o Πειραιάς βομβαρδίστηκε

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ || ‘’ΑΚΟΥ ΜΙΚΡΕ’’ o Πειραιάς βομβαρδίστηκε

Τρίτη, 02/12/2025 - 17:55

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει

το θεατρικό Ντοκιμαντέρ

"ΑΚΟΥ ΜΙΚΡΕ"

o Πειραιάς βομβαρδίστηκε

του Ερμή Περιστέρη & του Σπύρου Ασημένου

Θεατρική Ομάδα ΜΕΜΕΝΤΑΛ

Ενσωματωμένη εικόνα

 

 Από 13 Νοεμβρίου έως 7 Δεκεμβρίου 2025

Σκηνή Ωμέγα

Πέμπτη-Σάββατο 20:30, Κυριακή 19:00

 

Ήμασταν το μεγαλύτερο λιμάνι της Μεσογείου. Εμείς φάγαμε όλη την μπόρα. Όταν ξεκίνησε ο βομβαρδισμός σείστηκε όλη η Αθήνα. Βρεθήκαμε ξαφνικά στο σκοτάδι. Κόπηκαν καλώδια, τα πάντα. Έτσι σχηματίσαμε πομπές μέσα στο σκοτάδι της νύχτας με μόνο φωτισμό τις πυρκαγιές της πόλης. Και πήραμε την Πειραιώς με τα πόδια, σχηματίζοντας καραβάνια για να φτάσουμε στην Αθήνα. Ποιος τολμούσε να γυρίσει στον Πειραιά;

Υπόθεση:

Μια παράσταση βασισμένη στις αφηγήσεις και το αρχειακό υλικό των επιζώντων των βομβαρδισμών της 11ης Ιανουαρίου 1944 στον Πειραιά.

 Ενσωματωμένη εικόνα

 

Ένα θεατρικό ντοκιμαντέρ υφασμένο από μικρές ιστορίες ανθρώπων που κουβάλησαν ως τον Πειραιά τις πληγές της Μικρασίας και Πειραιωτών που έζησαν στα καταφύγια, τις σειρήνες και  τον φόβο. Ανθρώπων που ονειρεύονταν ανάμεσα στα ερείπια της πόλης και ερωτεύονταν στο σκοτάδι των καταφυγίων. Νέων παιδιών που εκπαιδεύονταν καθημερινά για να αντέχουν τους βομβαρδισμούς, μα τίποτα δεν τους προετοίμασε για όσα συνέβησαν εκείνη την ημέρα.

Ιστορίες που δεν γράφτηκαν ποτέ στα βιβλία της Ιστορίας, μα σιγοψιθυρίζονται ακόμη στις γειτονιές της πόλης.

Ένας θεατρικός φόρος τιμής σε όσους έζησαν τη βία του πολέμου και σε όσους βλέπουν τα σημάδια εκείνων των ημερών κρυμμένα στην πόλη και επιμένουν να θυμούνται.

 

Ενσωματωμένη εικόνα
 

Συντελεστές:

Δραματουργία & Έρευνα: Ερμής Περιστέρης & Σπύρος Ασημένιος

Σκηνοθεσία: Ερμής Περιστέρης

Σκηνικά & Κοστούμια: Μαριλένα Γεωργαντζή

Σχεδιασμός Φωτισμού: Γεώργιος Κασσάκος

Sound Design: Στέλιος Κουλετάκης

Σχεδιασμός & Οργάνωση Παραγωγής: Σοφία Αρναουτάκη

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Γραφιστικός Σχεδιασμός: Παναγιώτης Γαβρίλης (pgdesignstudio)

Φωτογραφία: Νεφέλη Οικονόμου-Πάντζου

Σκηνοθεσία Trailer: Χρήστος Πυθαράς

Φωτογραφία Trailer: Γιώργος Δανόπουλος

Μοντάζ Trailer: Στέλιος Ζωΐδης

Παραγωγή: Mementaλ Theatre Group

 

Παίζουν:

Σπύρος Ασημένιος, Λυδία Γιαννουσάκη, Θανάσης Καφενταράκης, Κατερίνα Μεφσούτ

 

Ευχαριστίες:

Στέφανος Μίλεσης, Filmschool

 

Πληροφορίες:

Ημέρες παραστάσεων: 13 Νοεμβρίου - 7 Δεκεμβρίου Δεκεμβρίου 2025

Ώρες παραστάσεων: Πέμπτη - Σάββατο 20:30, Κυριακή 19:00

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Σκηνή ΩμέγαΛεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς 185 35 (Μ3 Δημοτικό Θέατρο)

Διάρκεια: 70’ λεπτά

Προπώλησηhttps://www.more.com/gr-el/tickets/theater/akou-mikre

 

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: 17€, Μειωμένο: 12€ (Φοιτητικό, Μαθητικό, Άνω των 65 ετών), 8€ (Ανέργων, ΑΜΕΑ, Ομαδικό άνω των 6 ατόμων), 5€ (Ατέλειες, ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ)

 

 

Ενσωματωμένη εικόνα

Λίγα λόγια για την ομάδα:

Η ομάδα mementaλ ιδρύθηκε το 2015 από τη Σοφία Αρναουτάκη και τον Ερμή Περιστέρη και αποτελείται από θεατρολόγους, ηθοποιούς, δημιουργούς και εμψυχωτές του κοινωνικού και εφαρμοσμένου θεάτρου. Συνδυάζοντας γνώσεις από τα πεδία του θεάτρου, της εκπαίδευσης ενηλίκων, της κοινωνικής εργασίας και του ακτιβισμού, διερευνά τρόπους με τους οποίους το θέατρο μπορεί να λειτουργήσει ως μέσο ενδυνάμωσης, εκπαίδευσης και εμψύχωσης σε ποικίλα κοινωνικά και καλλιτεχνικά πλαίσια. Οι παραγωγές της, που βασίζονται στις αρχές του θεάτρου επινόησης και ντοκουμέντο, περιλαμβάνουν κινηματογραφικές μεταφορές στη σκηνή, μικρού μήκους ταινίες και σύγχρονες διασκευές κλασικών έργων, οι οποίες έχουν παρουσιαστεί σε Αθήνα, Ζυρίχη, Πειραιά, Ναύπλιο, Κρήτη, Σέρρες, Άργος και Ερμιόνη. Μέλη της ομάδας είναι, επίσης, ο Σπύρος Ασημένιος, ο Στέλιος Κουλετάκης και η Κατερίνα Μεφσούτ.

ΜΗ ΣΚΑΛΙΖΕΙΣ ΤΗΝ ΑΜΜΟ - ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

ΜΗ ΣΚΑΛΙΖΕΙΣ ΤΗΝ ΑΜΜΟ - ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

Τετάρτη, 23/04/2025 - 18:53

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

ΣΚΗΝΗ ΩΜΕΓΑ

 

 

ΑΝΤΩΝΗΣ & ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΟΥΦΑΛΗΣ

 

ΜΗ ΣΚΑΛΙΖΕΙΣ ΤΗΝ ΑΜΜΟ

 

Σκηνοθεσία : ΘΕΟΔΟΣΗΣ ΣΚΑΡΒΕΛΗΣ

Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

 

Έναρξη: Πέμπτη 24 Απριλίου έως Κυριακή 1 η Ιουνίου

 

 

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά σε συνεργασία με τα Αθηναϊκά Θέατρα παρουσιάζει το βραβευμένο έργο των Αντώνη και Κωνσταντίνου Κούφαλη, « Μη σκαλίζει την άμμο» σε σκηνοθεσία του νέου και πολλά υποσχόμενου Θεοδόση Σκαρβέλη, με ένα θίασο ταλαντούχων ηθοποιών (με αλφαβητική σειρά): Αναστίδη, Δημήτρης Μαραγκάφα. Κορίννα Ντουλλάαρτ.

 Το έργο « Μη σκαλίζεις την άμμο » παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο θέατρο και κάνει πρεμιέρα την Πέμπτη 24 Απριλίου στη σκηνή Ωμέγα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά. 

Η υπόθεση :

 

Τέσσερις ήρωες (όχι και τόσο μικροί αλλά ούτε και τόσο μεγάλοι)συναντιούνται στο σπίτι του ενός από αυτούς. Εκεί θα εκτυλιχθεί ένα παιχνίδι εξαπάτησης και εκδίκησης το οποίο θα φέρει τον καθένα αντιμέτωπο με τον ηθικό του κώδικα, με όσα ήθελε να κάνει και δεν έκανε και με τα λόγια που είπε ενώ δεν τα πίστευε.

 Ένας γάτος και ένα καναρίνι που δεν υπάρχουν (πια), σα να είναι επίσης στο σπίτι.

 Ο Σώζος, η Θάλεια, ο Φάνης και η Άντα.

Τέσσερις νέοι «ασήμαντοι» ουσιαστικά άνθρωποι, με χλωμή και ξέθωρη μοίρα αναζητούν την ταυτότητά τους χωρίς να κρύβουν το κεφάλι τους στην άμμο.

 Τι τους έφερε μέσα σ' αυτό το σπίτι; Τί τους συνδέει και τι τους καθιστά αντιμέτωπους; Ένας άνθρωπος, ένα έγκλημα, η απελπισία ίσως ή μήπως κάποιο τραύμα που δε λέει να κλείσει;

 Ταλκ, άμυλο, σόδα για γαργάρες. Υπνοστεντόν, ντεπόν, αμφεταμίνες. Πονστάν και παρακεταμόλες. Πολύχρωμα χαπάκια, κάψουλες και δραμαμίνες. Νεκροκεφαλές και ημισέλινοι, αντίο κόσμο ή γειά χαρά; Όλα παίζουν σ' αυτό το νυχτερινό παιχνίδι της αλήθειας και των ψευδαισθήσεων.

 Μια σύγχρονη ιστορία αγάπης και μίσους σε μια γειτονιά στο κέντρο της Αθήνας, με ηρωικά φαντάσματα ανθρώπων που ψάχνουν την αλήθεια για να ξεφύγουν από το σκοτάδι τους.

 

Σημείωμα συγγραφέων :

 

Το "Μη Σκαλίζεις Την Άμμο* είναι ένα έργο "δωματίου" για τέσσερα όργανα.

Ένα έργο πολυφωνικό χωρίς ορχήστρα με οδηγό τέσσερις ήρωες που διευθύνουν εναλλάξ τις φωνές των υπολοίπων στο απόλυτο χάος.

Τα τέσσερα πρόσωπα εγκλωβισμένα στις στοές μιας πραγματικότητας που τα ίδια έσκαψαν, αναζητούν τη διέξοδο, διεκδικώντας τη θέση τους στον θεοσκότεινο κόσμο που τους περιέχει και που αντανακλά με ρεαλιστική ακρίβεια τη φευγαλέα ψευδαίσθηση της αλήθειας .

 

Η παράσταση «Μη σκαλίζεις την άμμο» κάνει πρεμιέρα στο Δημοτικό θέατρο Πειραιά την Πέμπτη 24 Απριλίου.

 Μία συμπαραγωγή των ΑΘΗΝΑΪΚΩΝ ΘΕΑΤΡΩΝ με το ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ. 

 

Ταυτότητα παράστασης

Κείμενο: Αντώνης και Κωνσταντίνος Κούφαλης

Σκηνοθεσία: Θεοδόσης Σκαρβέλης

Ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Αναστασία Ραφαέλα Κονίδη, Δημήτρης Μανδρινός, Σπύρος Μαραγκουδάκης , Κορίννα Ντουλλάαρτ

Σκηνικά, Κοστούμια: Αλέγια Παπαγεωργίου, Μιχαήλα Πλιαπλιά

Σχεδιασμός φωτισμών : Βλάσης Θεοδωρίδης

Βοηθός σκηνοθέτη : Άλκης Καζαμίας

Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

Διεύθυνση Επικοινωνίας Αθηναϊκών Θεάτρων : Ελίνα Λαζαρίδου

Τμήμα Επικοινωνίας Αθηναϊκών Θεάτρων : Ειρήνη Τσίκα

Social Media Αθηναϊκών Θεάτρων : Μαργαρίτα Μαρμαρά

 

Ευχαριστούμε τον Ερρίκο Χατζηαλεξίου για τα έργα που δημιούργησαν, τα οποία θα εκτίθενται σε χώρους της σκηνής Ωμέγα, παράλληλα με την παράσταση.

 Ευχαριστούμε την ΕΣΤΩ ΘΕΑΤΡΟ ΑΜΚΕ για τη συνεργασία.

 Έναρξη : Πέμπτη 24 Απριλίου έως Κυριακή 1 η Ιουνίου

 

Ώρες και ημέρες παραστάσεων :

Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο : 20:30

Κυριακή: 19:00 

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

 

Προπώληση Εισιτηρίων : https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/mi-skalizeis-tin-ammo/

Στα ταμεία του Δημοτικού Θεάτρου, Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς, Τηλ. 2104143310 ( Εντός του Δημοτικού Θεάτρου - Κεντρική Είσοδος), στο τηλεφωνικό κέντρο των Αθηναϊκών Θεάτρων 211.1000.365και στο Θέατρο Αλίκης, Αμερικής 4, Αθήνα.

 

Ώρες Ταμείου Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά Χειμερινής Περιόδου:

 

Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τρίτης): 10:00 - 14:00 & 18:00 - 21:00

Σάββατο 16:00 - 21:00

Κυριακή: 18:00 - 21:00

 

Ώρες Ταμείου Θεάτρου Αλίκη:

Δευτέρα έως Κυριακή 10.00-22.00

 

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 18 ευρώ, Φοιτητικό, μαθητικό και άνω των 65+: 10 ευρώ, Άνεργοι: 8 ευρώ, Ατέλειες ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ : 5 ευρώ

Μίκης Θεοδωράκης Στέφανος Κορκολής - ΡΕΣΙΤΑΛ ΓΙΑ ΠΙΑΝΟ ΚΑΙ ΦΩΝΗ - Ερμηνεία τραγουδιών: Σοφία Μανουσάκη - ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

Μίκης Θεοδωράκης Στέφανος Κορκολής - ΡΕΣΙΤΑΛ ΓΙΑ ΠΙΑΝΟ ΚΑΙ ΦΩΝΗ - Ερμηνεία τραγουδιών: Σοφία Μανουσάκη - ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

Παρασκευή, 14/03/2025 - 21:00

Καλημέρα σε όλους,

 

 

Σας στέλνω το Δελτίο Τύπου της συναυλίας ΡΕΣΙΤΑΛ ΓΙΑ ΠΙΑΝΟ ΚΑΙ ΦΩΝΗ.

 

Ο Στέφανος Κορκολής σε έργα Μίκη Θεοδωράκη

Ερμηνεία τραγουδιών: Σοφία Μανουσάκη

 

Δευτέρα 17 Τρίτη 18 Μαρτίου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

 

Παραγωγή: Αθηναϊκά Θέατρα

 

 

Σας ευχαριστώ για τις δημοσιεύσεις.

 

 

 

Φιλικά,

Ελίνα Λαζαρίδου

 

 

 

 

 

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

 

Μίκης Θεοδωράκης

Στέφανος Κορκολής

ΡΕΣΙΤΑΛ ΓΙΑ ΠΙΑΝΟ ΚΑΙ ΦΩΝΗ

Ερμηνεία τραγουδιών: Σοφία Μανουσάκη

 

Δευτέρα 17 & Τρίτη 18 Μαρτίου

Έναρξη παραστάσεων : 20:30

 

Ο σπουδαίος πιανίστας και συνθέτης Στέφανος Κορκολής μας φέρνει κοντά στο μεγαλειώδες συμφωνικό έργο του Μίκη Θεοδωράκη με ένα Ρεσιτάλ με έργα του μεγάλου Έλληνα μουσουργού, για πιάνο και φωνή, στην κεντρική σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, τη Δευτέρα 17 και την Τρίτη 18 Μαρτίου. Τα τραγούδια ερμηνεύει η χαρισματική Σοφία Μανουσάκη.

Στη συναυλία θα ακουστούν κλασικά έργα για πιάνο, διασκευές και μεταφορές ορχηστρικών έργων για πιάνο καθώς κι ένα μπουκέτο με τραγούδια που εμπεριέχονται στο χρυσό cd με τον τίτλο «Συνάντηση». Θα ακουστούν επίσης, σε επανεκτέλεση, τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη της περιόδου 1980-2000, που ηχογραφήθηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα! 

Η προσέγγιση του αριστουργηματικού έργου του Μίκη Θεοδωράκη από τον Στέφανο Κορκολή, γίνεται με τον πιο λιτό και ανθρώπινο τρόπο, μέσα από ένα πιάνο και μία φωνή, με σκοπό την ανάδειξη του μεγαλείου των μελωδιών του μεγάλου Έλληνα μουσουργού. Αυτό αποτελεί και την έναρξη της ουσιαστικής φιλίας τους.

Η σχέση, που αναπτύχθηκε μεταξύ του Μίκη Θεοδωράκη και του Στέφανου Κορκολή, ξεκίνησε με αμοιβαία εκτίμηση και μουσική σύνδεση. Η καταλυτική φράση στην επιστολή του συνθέτη προς τον διεθνούς φήμης πιανίστα, όπου αναφέρεται στον Στέφανο Κορκολή ως «ιδανικό ερμηνευτή και πρεσβευτή της μουσικής του προς το ελληνικό και το διεθνές κοινό», αλλά και η ομολογία του, για τη νεότατη ερμηνεύτρια των έργων του, τη Σοφία Μανουσάκη, ως μία «αποκάλυψη μεγατόνων» σφράγισε τη μετέπειτα επιτυχία.

Το κονσέρτο στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά είναι αφιερωμένο στην τεράστια κληρονομιά του  Μίκη Θεοδωράκη και υπόσχεται μία βραδιά συγκίνησης, δέους και υπερηφάνειας για τον ίδιο και τα έργα του!

 

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

Ρεσιτάλ για πιάνο και φωνή

Ο Στέφανος Κορκολής σε έργα Μίκη Θεοδωράκη

Ερμηνεία τραγουδιών: Σοφία Μανουσάκη

Ηχοληψία : Δημήτρης Δημητριάδης


Διεύθυνση Επικοινωνίας Αθηναϊκών Θεάτρων: Ελίνα Λαζαρίδου

Τμήμα Επικοινωνίας: Ειρήνη Τσίκα

Social Media: Μαργαρίτα Μαρμαρά

Παραγωγή: Αθηναϊκά Θέατρα

 

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32,

Πειραιάς, τηλ. 2104143310

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Δευτέρα 17 & Τρίτη 18 Μαρτίου

 

Διάρκεια : 90 λεπτά

Εισιτήρια : More.com: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/resital-gia-piano-kai-foni/

 

Στα ταμεία του Δημοτικού Θεάτρου, Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιά, τηλ. 2104143310 (Εντός του Δημοτικού Θεάτρου - Κεντρική Είσοδος).

Ώρες Ταμείου Χειμερινής Περιόδου:

Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τρίτης): 10:00 - 14:00 & 18:00 - 21:00

Σάββατο 16:00 - 21:00

Κυριακή: 18:00 - 21:00

 

Στο τηλεφωνικό κέντρο των Αθηναϊκών Θεάτρων  211.1000.365 και στο Θέατρο  Αλίκη,  Αμερικής 4, Αθήνα, Ώρες Ταμείου:  Δευτέρα έως Κυριακή 10.00-22.00.

Τιμές εισιτηρίων:

Διακεκριμένη Ζώνη: 30€ , Α' Ζώνη: 25€, Β' Ζώνη: 20€ , Γ' Ζώνη: 15€ , Εξώστης (χωρίς αρίθμηση): 15€

Εκπτωτικές τιμές εισιτηρίων : Φοιτητικό, Ανέργων, Παιδικό(έως 12 ετών): 18€ σε Β' Ζώνη & 13€ σε Γ' Ζώνη και Εξώστη.

ΑΜΕΑ(χωρίς κινητικά προβλήματα): 18€ σε Β' Ζώνη και 13€ σε Γ' Ζώνη.

 

Για Ομαδικές Κρατήσεις : 

Κώστας Μπάλτας – Γιώτα Καραίσκου: 211- 1026277 & 210-2117240 Δευτ- Παρ : 10:00 -19:00

Email Τμήματος Ομαδικών Κρατήσεωνreservations@a-th.gr

Σελίδα 1 από 10