ODESSA CLASSICS Thessaloniki 2023 | 14, 15, 18, 19 και 20 Νοεμβρίου 2023

Κυριακή, 12/11/2023 - 17:08

ODESSA CLASSICS Thessaloniki 2023

 

14, 15, 18, 19 και 20 Νοεμβρίου 2023

 

 

Το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης διοργανώνει το Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής 

ODESSA CLASSICS Thessaloniki 2023

 

14, 15, 18, 19 και 20 Νοεμβρίου 2023

 

Τον Ιούνιο του 2022 η Θεσσαλονίκη φιλοξένησε το κορυφαίο φεστιβάλ κλασικής μουσικής της Ουκρανίας ODESSA CLASSICS – ένα από τα σημαντικότερα φεστιβάλ στον χώρο της κλασικής μουσικής με ευρωπαϊκό προσανατολισμό και παγκόσμια εμβέλεια – με πρωτοβουλία της Υπουργού Πολιτισμού Λίνας Μενδώνη και φορέα διοργάνωσης το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (ΚΩΘ), καθώς η ρωσική εισβολή στην Ουκρανία κατέστησε αδύνατη την διεξαγωγή του. Ενάμιση χρόνο μετά, κι ενώ ο πόλεμος στην Ουκρανία ακόμη μαίνεται, το Odessa Classics επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη με πέντε συναυλίες και τη συμμετοχή σπουδαίων καλλιτεχνών διεθνούς βεληνεκούς. Τρεις από αυτές θα υλοποιηθούν σε συμπαραγωγή του ΚΩΘ με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης – μάλιστα μία σε συμπαραγωγή και με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης – ενώ δύο από τις συναυλίες του Φεστιβάλ θα φιλοξενήσει η Αίθουσα Τελετών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Την καλλιτεχνική διεύθυνση του Φεστιβάλ έχει ο διεθνώς καταξιωμένος Ουκρανός πιανίστας Alexey Botvinov, ενώ την γενική επιμέλεια της διοργάνωσης έχει ο Διευθυντής του ΚΩΘ, Γεώργιος-Ιούλιος Παπαδόπουλος. 

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ 

 

Τρίτη 14 Νοεμβρίου 2023, ώρα 21.00 

ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2

 

Daniel Hope, βιολί

Alexey Botvinov, πιάνο

Δύο κορυφαίοι καλλιτέχνες επιστρέφουν στη Θεσσαλονίκη για ένα ρεσιτάλ μουσικής δωματίου. Η διεθνής σόλο καριέρα του περιζήτητου Βρετανού βιολονίστα Daniel Hope ξεπερνά τα 30 χρόνια. Γνωστός για τη μουσική ευελιξία του και την αφοσίωση σε ανθρωπιστικούς σκοπούς, έχει τιμηθεί με μία πλειάδα βραβείων και διακρίσεων που περιλαμβάνουν το “Order of Merit” της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας και το Ευρωπαϊκό Βραβείο Πολιτισμού για τη Μουσική (2015). Ο διεθνώς καταξιωμένος Ουκρανός πιανίστας Alexey Botvinov θεωρείται από τους σημαντικότερους ερμηνευτές των έργων του Rachmaninoff. Είναι ο ιδρυτής, πρόεδρος και καλλιτεχνικός διευθυντής του Μουσικού Φεστιβάλ “Odessa Classics”.Από το 2021 το ντούο Daniel Hope και Alexey Botvinov έχουν ηχογραφήσει τέσσερα CD για την εταιρεία Deutsche Grammophon με εντυπωσιακή παγκόσμια επιτυχία. Ανάμεσα στα έργα περιλαμβάνεται η μουσική των Schnittke, Silvestrov, κι ένα φιλανθρωπικό πρότζεκτ με τίτλο Music for Ukraine. Η πιο πρόσφατη ηχογράφηση των Hope και Botvinov για την DG κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2023 με το 3ο Κοντσέρτο για Πιάνο του Philip Glass και το Διπλό Κοντσέρτο του Tan Dun.

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
V. Silvestrov: “Lullaby” (Melodies of the Moments, Cycle VI)

A. SchnittkeΣονάτα για βιολί και πιάνο αρ. 1

A. Pärt: Spiegel im Spiegel

J. Heggie: Fantasy Suite 1803

E. Elgar: Σονάτα για βιολί και πιάνο σε μι ελάσσονα, έργο 82

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

20€, 15€, 10€ (μειωμένo: άνεργοι, πολύτεκνοι, μαθητές, φοιτητές, σπουδαστές ωδείων, κάτοχοι Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων, μέλη Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, μέλη Συλλόγου Μονίμων Υπαλλήλων ΥΠΠΟ)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Από τα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης και το www.tch.gr (τηλ. 2310 895938-9)

https://www.tch.gr/default.aspx?lang=el-GR&page=3&tcheid=3065

 

ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ:

ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ - ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ ΜΕ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

 

Τετάρτη 15 Νοεμβρίου 2023, ώρα 21:00

ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, ΑΙΘΟΥΣΑ ΦΙΛΩΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Μ1

 

Daniel Hope, βιολί

Alexey Botvinov, πιάνο

Μαρίνα Σάττι, τραγούδι

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Daniel Geiss, Διεύθυνση Ορχήστρας

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμμετέχει και φέτος στο Διεθνές Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής “Odessa Classics”. Οι φίλοι της μουσικής θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν τον παγκοσμίου βεληνεκούς βιολονίστα Daniel Hope και τον διάσημο μαέστρο Daniel Geiss, μαζί με τον πιανίστα και διευθυντή του φεστιβάλ Alexey Botvinov και την δική μας τραγουδίστρια Μαρίνα Σάττι. Το πρόγραμμα της συναυλίας συνδυάζει κλασική μουσική, τζαζ και ελαφρά ελληνική, περνώντας από τον Γκέρσουιν στον Βάιλ και από αυτόν στον μαθητή του Κώστα Γιαννίδη (Γιάννη Κωνσταντινίδη), αποδεικνύοντας πως δεν υπάρχουν σύνορα στη μουσική.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
GGershwin: An American in Paris
GGershwin: Song Suite για βιολί, πιάνο και έγχορδα (διασκευή: Paul Bateman)
KWeill: Song Suite για βιολί και ορχήστρα (διασκευή: Paul Bateman)
Γ. Κωνσταντινίδης: 5 τραγούδια

“Μια φορά μονάχα ζούμε” (ενορχήστρωση: Λάζαρος Τσαβδαρίδης)

“Πόσο λυπάμαι” (ενορχήστρωση: Αντώνης Σουσάμογλου)

“Για σένα μοναχά” (ενορχήστρωση: Λάζαρος Τσαβδαρίδης)

“Ξύπνα αγάπη μου” (ενορχήστρωση: Αντώνης Σουσάμογλου)

“Παίξε Τσιγγάνε” (ενορχήστρωση: Αντώνης Σουσάμογλου)

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

20€, 15€, 10€ (μειωμένo:άνεργοι, πολύτεκνοι, μαθητές, φοιτητές, σπουδαστές ωδείων, κάτοχοι Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων, μέλη Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, μέλη Συλλόγου Μονίμων Υπαλλήλων ΥΠΠΟ)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

www.tsso.gr & εκδοτήρια ΚΟΘ, Λ. Νίκης 73 (τηλ. 2310 236990)

https://www.tsso.gr/default.aspx?lang=el-GR&page=6&eventid=182871

 

ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ:ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ - ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ ΜΕ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ & ΚΡΑΤΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 

 

Σάββατο 18 Νοεμβρίου 2023, ώρα21:00

ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΕΛΕΤΩΝ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΥ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

 

 

Brussels Chamber Orchestra

Michael Guttman, διεύθυνση ορχήστρας, βιολί

Alexey Botvinov, πιάνο

Jing Zhao, βιολοντσέλο

Σίμος Παπάνας, βιολί

Myroslava Kotorovych, βιολί

 

Το 1999, το κοινό πάθος και η αφοσίωση μερικών νέων βιρτουόζων για τη μουσική δωματίου γέννησε την Brussels Chamber Orchestra. Αποτελούμενη από μουσικούς έξι διαφορετικών εθνικοτήτων, επί 24 χρόνια η ορχήστρα έχει δημιουργήσει ένα σπουδαίο πολιτιστικό εργαστήριο στην καρδιά της Ευρώπης. Στο πλαίσιο του φετινού Odessa Classics, το σύνολο συμπράττει με πέντε διακεκριμένους μουσικούς: τον Βέλγο βιολονίστα Michael Guttman, μαέστρο του συνόλου σε αυτήν την συναυλία, ο οποίος υπήρξε ο νεότερος βιολονίστας που έγινε ποτέ δεκτός στο Βασιλικό Ωδείο των Βρυξελλών, με εμφανίσεις σε αίθουσες και μεγάλα διεθνή φεστιβάλ ανά τον κόσμο και πρωτοποριακές ηχογραφήσεις έργων του 20ούαιώνα· τον διεθνώς καταξιωμένο Ουκρανό πιανίστα Alexey Botvinov, από τους σημαντικότερους ερμηνευτές των έργων του Rachmaninoff και ιδρυτή, πρόεδρο και καλλιτεχνικό διευθυντή του “Odessa Classics”· την βραβευμένη τσελίστρια Jing Zhao, η οποία έχει καθιερωθεί διεθνώς ως μια από τις πιο πολύπλευρες μουσικούς της γενιάς της· τον διευθυντή της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης και διεθνώς διακεκριμένο βιολονίστα Σίμο Παπάνα και την Ουκρανή βιολονίστα Myroslava Kotorovych, μια από τις πιο ενδιαφέρουσες νέες μουσικούς και εκπροσώπους της κλασικής σχολής βιολιού.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

JS.BachΚοντσέρτο για πιάνο αρ. 1 σε ρε ελάσσονα, BWV 1052(σολίστ: Alexey Botvinov, πιάνο)

CPEBachRondo Espressivo από τη Σονάτα σε σι ελάσσονα, H.245 (σολίστ: Myroslava Kotorovych, βιολί)

V.Poleva:“Metta”(σολίστ: Myroslava Kotorovych, Βιολί)

J. Haydn: Κονσέρτο για βιολί σε ντο μείζονα Hob.VIIa:1 (σολίστ: Σίμος Παπάνας, βιολί)

Μ. Skoryk: “Melody” (Σολίστ: Σίμος Παπάνας, Myroslava Kotorovych, βιολί) 

G. Rossini/ESollima: “Une Larme” (σολίστ: Jing Zhao, βιολοντσέλο)

AVivaldiΚοντσέρτο για βιολί και τσέλο σε σι ύφεση μείζονα, RV 547 (σολίστ: Michael Guttman, βιολί, J. Zhao, βιολοντσέλο)

Α. Piazzolla/M.Villuendas: Concierto para Quinteto”

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

12€, 10€, 5€ (μειωμένo: άνεργοι, πολύτεκνοι, μαθητές, φοιτητές, σπουδαστές ωδείων, κάτοχοι Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων, μέλη Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, μέλη Συλλόγου Μονίμων Υπαλλήλων ΥΠΠΟ)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

www.ticketservices.gr, τηλεφωνικά: 210 7234567, στο ταμείο του Θεάτρου Αυλαία (Τσιμισκή 136,
Θεσσαλονίκη) και στο ταμείο της αίθουσας την ημέρα της συναυλίας

https://www.ticketservices.gr/event/odessa-classics

 

ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ:

ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

 

 

Κυριακή 19 Νοεμβρίου 2023, ώρα21:00

ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΕΛΕΤΩΝ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΥ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 

 

Sebastian Knauer, πιάνο

Ο Sebastian Knauer είναι ένας κορυφαίος πιανίστας με πάνω από 30 χρόνια καριέρας και με εμφανίσεις σε περισσότερες από 50 χώρες. Έχει ηχογραφήσει 15 CD, τα οποία έχουν αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές. Έχει δώσει συναυλίες σε σπουδαίες αίθουσες, όπως η Berlin Philharmonie,η Concertgebouw του Άμστερνταμ, το Théâtre des Champs-Elysées του Παρισιού, η Tonhalle της Ζυρίχης, το Konzerthaus της Βιέννης, το Lincoln Center της Νέας Υόρκης, το National Center for Performing Arts του Πεκίνου και το Toppan Hall του Τόκιο. Αγαπά την μουσική δωματίου, ενώ διοργανώνει συχνά – ή συμμετέχει σε – φιλανθρωπικές συναυλίες. Το 2017 ανέλαβε καλλιτεχνικός διευθυντής στο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Schloss Bad Berleburg.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

W. A. Mozart: Φαντασία αρ. 4 σε ντο μείζονα, K. 475

F. Schubert: 3 Impromptu

L.van Beethoven: Σονάτα για πιάνο αρ. 14 σε ντο δίεση ελάσσονα, έργο 27 αρ. 2 (Σονάτα του Σεληνόφωτος)

A. Copland: Four Piano Blues

E. Satie: Gymnopédies

G. Gershwin: Επιλογή από το Songbook, "Rhapsody in Blue" (Piano Solo Version)

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

12€, 10€, 5€ (μειωμένo: άνεργοι, πολύτεκνοι, μαθητές, φοιτητές, σπουδαστές ωδείων, κάτοχοι Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων, μέλη Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, μέλη Συλλόγου Μονίμων Υπαλλήλων ΥΠΠΟ)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

www.ticketservices.gr, τηλεφωνικά: 210 7234567, στο ταμείο του Θεάτρου Αυλαία (Τσιμισκή 136,
Θεσσαλονίκη) και στο ταμείο της αίθουσας την ημέρα της συναυλίας

https://www.ticketservices.gr/event/odessa-classics

 

ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ:

ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

 

 

Δευτέρα 20 Νοεμβρίου 2023, ώρα 21.00 

ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2

 

Άρης Αργύρης, βαρύτονος

Βασίλης Βαρβαρέσος, πιάνο

 

Βέρντι και Βάγκνερ: δύο αντιθετικές αλλά συμπληρωματικές δυνάμεις στην ιστορία της Δυτικής Μουσικής. Αν και η μουσική τους αντιπροσωπεύει δύο αντίθετες αντιλήψεις της Ζωής και της Τέχνης, για τον γνήσιο φιλόμουσο ο ένας δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς τον άλλον. Ο Βάγκνερ δεν υφίσταται χωρίς την μελωδική δύναμη της ιταλικής όπερας όπως διαμορφώθηκε από τον Βέρντι, κι εκείνος χωρίς την οραματική πνοή κι εντατικότητα που εμφύσησε ο Βάγκνερ στα μουσικά δράματά του. Σε αυτό το πρόγραμμα, οι δύο διακεκριμένοι καλλιτέχνες διερευνούν τις σχέσεις και χαρτογραφούν τις αμοιβαίες αφορμές έμπνευσης που διαμόρφωσαν τα μουσικά στυλ του 20ου αιώνα, από την σύνθεση τραγουδιών έως την κινηματογραφική μουσική, κι από την φιλοσοφία της Τέχνης ως τους προβληματισμούς για την έννοια της μελωδίας. Verdi και Wagner, Verdi εναντίον Wagner – ή αλλιώς, Τέχνη κάτω από τις σκιές των γιγάντων.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

RWagner: “Abendlichstrahlt...”, άρια του Wotan (DasRheingold)

R. Wagner: “Wie Todesahnung... O Du mein holder...”, άρια του Wolfram (Τannhäuser)

F. Liszt: Dante Sonata για πιάνο

G. Verdi: “Cortigiani, vil razza dannata”, άρια του Rigoletto (Rigoletto)

R. Wagner: “Leb Wohl...”, άρια του Wotan (Die Walküre)

R. Wagner- F. Liszt: Παράφραση Tannhäuser για πιάνο

G. Verdi: “Io morro”, άρια του Rodrigo di Posa (Don Carlo)

R. Wagner: “Die Frist ist um...”, άρια του Holländer (Der  fliegende Holländer)

G. Verdi: “Vanne! Credo in un Dio”, άρια του Iago (Otello)

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

15€, 10€ (μειωμένο)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Από τα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης και το www.tch.gr (τηλ. 2310 895938-9)

https://www.tch.gr/default.aspx?lang=el-GR&page=3&tcheid=3073

 

ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ:

ΚΡΑΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ - ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ ΜΕ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

 

Όλα τα έσοδα των συναυλιών θα διατεθούν για την στήριξη των πληγέντων του πολέμου στην Ουκρανία.

 

Πληροφορίες για το Odessa Classics:

https://www.odessaclassicsthessaloniki.gr/

https://odessaclassics.com/

https://www.facebook.com/odessaclassicsthessaloniki

 

Κύκλος εκδηλώσεων κλασσικής μουσικής "Out of the box"

Κυριακή, 12/11/2023 - 14:25

OUT OF THE BOX Concert series 2023 
 
 
Η ΚΕΠΑΠ σε συνεργασία με το Δημοτικό Ωδείο Πυλαίας- Χορτιάτη
πραγματοποιούν έναν κύκλο εκδηλώσεων με τίτλο Out of the box
Καλλιτεχνική Διεύθυνση : Ερατώ Αλακιοζίδου

 
Πρόκειται για μια ιδέα που αναδύθηκε από την ανάγκη για ανατροπή, απόκλιση και απόδραση από το συνηθισμένο πλαίσιο των συναυλιών, από την καθιερωμένη νοοτροπία και τα στερεότυπα. Η μουσική αντιπροσωπεύει το μέσο απόδρασης - είναι το φως που οδηγεί προς τα έξω. Οι συναυλίες εκτός συνηθισμένου πλαισίου δημιουργούν έναν νέο χώρο που ανταποκρίνεται σε αυτήν την ανάγκη και την απελευθερώνει από τα δεσμά της κανονικότητας.
 
Η πρωτοβουλία των εκδηλώσεων Out of the box concert series ξεκίνησε το 2022, με την πρώτη εκδήλωση να πραγματοποιείται τον Φεβρουάριο του 2023, όπου το Πολωνικό Κουαρτέτο εγχόρδων Dafo συνεργάστηκε με την Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Ωδείου, τη σολίστ πιάνου κα Ερατώ Αλακιοζίδου, που έχει και την καλλιτεχνική διεύθυνση του όλου εγχειρήματος. Στόχος του Out of the box concert series είναι η υποστήριξη, η ανάδειξη και η προβολή νέων καλλιτεχνών, μέσω ποικίλων καινοτόμων θεματικών και δράσεων επιδιώκοντας την πολυπολιτισμικότητα και τη δημιουργική σύνθεση θεματικών και τομέων τέχνης.
 
 
Το Out of the box concert series τελεί υπό την αιγίδα και την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού
 
 
Πρόγραμμα εκδηλώσεων:


Κυριακή 19 Νοεμβρίου
Αμφιθέατρο «Σ. Κουγιουμτζής»
LUCA MAGNI- DAVIDE MARTELLI
"FLUTE AND PIANO SOIREE: AVARIED MUSICAL PALETTE"
ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 20:30
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ


Αυτό το πρόγραμμα παρουσιάζει μια εκπληκτική ποικιλία έργων που διασχίζουν διαφορετικές εποχές και μουσικά στυλ. Ξεκινώντας από τον ρομαντισμό του Donizetti και περνώντας από τις φαντασίες που βασίζονται σε γνωστές όπερες, όπως η "Norma" του Bellini και ο "Barbiere di Siviglia" του Rossini, το πρόγραμμα καταλήγει στις πιο σύγχρονες συνθέσεις όπως τα έργα των Mangani και de Ribera. Το σύνολο του προγράμματος προσφέρει μια εμπειρία που συνδυάζει τα παραδοσιακά και τα σύγχρονα στοιχεία της κλασικής μουσικής, υπογραμμίζοντας τη δυναμική εξέλιξη της τέχνης αυτής.

Λίγα λόγια για τους καλλιτέχνες

Ο Luca Magni είναι ένας διακεκριμένος φλαυτίστας με εκτεταμένη καριέρα στην Ιταλία και σε πολλές άλλες χώρες, όπως η Ιαπωνία, η Ηνωμένες Πολιτείες, η Αυστραλία και πολλές ευρωπαϊκές χώρες. Από το 1996, αφιερώνεται στην προώθηση της πολιτιστικής κληρονομιάς της Τοσκάνης, συνδυάζοντας τη λαϊκή μουσική με την κλασική. Έχει συνεργαστεί με επιφανείς καλλιτέχνες και εκπαιδευτικούς. Με πολλές συναυλίες στην Ιταλία (Ρώμη, Τορίνο, Μιλάνο,Φλωρεντία, Ματσεράτα, Μπάρι, Μπολόνια, Σιένα και Βαρέζε, Πάρμα, Lucca, Modena, κ.λπ.) και στο εξωτερικό (Μάλτα, Γαλλία, Αυστρία, Πολωνία, Γερμανία, S.Pietroburgo, Ολλανδία, Σουηδία, Ισπανία, Δανία, Ρωσία (Αγία Πετρούπολη), Αυστραλία, Ηνωμένες Πολιτείες και μια περιοδεία στην Ιαπωνία, και οι δύο ως ντουέτο και ως σόλο καλλιτέχνης, λαμβάνοντας πάντα επαίνους από κοινό και κριτικούς. Από το 1996 δραστηριοποιείται στην ανάδειξη της πολιτιστικής κληρονομιάς της Τοσκάνη, ερμηνεύοντας ρεπερτόριο που συνδυάζει τη λαϊκή λογοτεχνία με κλασική μουσική στην Τοσκάνη, σε συνεργασία με τον καθηγητή C. Lapucci. Διδάσκει σε master classes σε διάφορα μουσικά ιδρύματα στην Ευρώπη και έχει ερμηνεύσει σε σημαντικά φεστιβάλ και χώρους σε όλο τον κόσμο. Επιπλέον, διευθύνει την "Villa Magni Casa Musicale" στην Πιστόια.

Davide Martelli. Πρόκειται για ένα εξαιρετικό καλλιτέχνη με πλούσιο μουσικό βιογραφικό. Η αφοσίωσή του στη μουσική τον οδήγησε να σπουδάσει σε πολλά ιδρύματα, αποκτώντας γνώσεις στη διδασκαλία, το ρεπερτόριο, τη σύνθεση και την εκτέλεση. Έχει κερδίσει πολλά βραβεία και διακρίσεις, καταξιώνοντάς τον σε υψηλό επίπεδο στον χώρο της κλασικής μουσικής. Εκτός από τις επιτυχίες του ως σολίστ, έχει δείξει εξίσου σημαντικό ενδιαφέρον και στον τομέα της σύνθεσης, αποδεικνύοντας την πολυδιάστατη μουσική του ταυτότητα. Ολοκλήρωσε τις σπουδές του το 2011 με τιμές στο «G.Β.Pergolesi» Ωδείο και το Hochschule fur Musik στη Φρανκφούρτη του Μάιν υπό την καθοδήγηση του ομότιμου καθηγητή Andreas Meyer Herrmann. Το 2013, γνώρισε τον μαέστρο Enrico Pace στην Ακαδημία Μουσικής στην Imola και συνέχισε να σπουδάζει μαζί του στη Μουσική Ακαδημία Pinerolo. Κέρδισε πολλά βραβεία σε διαγωνισμούς πιάνο, συμπεριλαμβανομένου του Διαγωνισμού Bach του Sestri Levante, του Διεθνούς Διαγωνισμού Fortini στη Μπολόνια, του Διαγωνισμού Euterpe στο Corato, Διαγωνισμού της πόλης Cesenatico κ.α  Έχει εμφανιστεί σε διάφορα ρεσιτάλ πιάνου και ως σολίστ με ορχήστρα, Ειδικεύτηκε στη μουσική δωματιου, παρακολουθώντας μαθήματα από τον μαέστρο Piernarciso Masi στο Τοράνο. Άρχισε να σπουδάζει σύνθεση στο Ωδείο Pergolesi με τον Maestro Ignelzi για να κατανοήσει καλύτερα τη μουσική που έπαιζε και, αργότερα, με τον Maestro Fulvio Delli Pizzi, που τον ενθάρρυνε να εκφράσει την προσωπικότητά του μέσω της σύνθεσης και τον οδήγησε σε ένα Δίπλωμα με διάκριση το 2017. Είναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Cupra Musica Festival από το 2014.

Κυριακή 26 Νοεμβρίου 2023
Αμφιθέατρο «Σ. Κουγιουμτζής»
Συναυλία μουσικής δωματίου
Jovenata ensemble in residence
ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 20:30 ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ


Λίγα Λόγια για τη Jovenata ensemble
Το σύνολο JoveNata Ensemble είναι μια ορχήστρα δωματίου με βάση την ευρύτερη περιοχή της Θεσσαλονίκης. Αποτελείται από νέους και νέες μουσικούς, και έχει σαν βασικό παρονομαστή των δράσεων του, την νιότη, την δημιουργία και την φρεσκάδα που χαρακτηρίζεται από την ηλικία των συμμετεχόντων. Μαέστρος και ιδρυτής της ορχήστρας είναι ο Μιχάλης Τραχαλιός. Το σύνολο είναι ensemble in residence του Δημοτικού Ωδείου Πυλαίας-Χορτιάτη από ίδρυσής του.Το ρεπερτόριο της ορχήστρας περιλαμβάνει έργα συνθετών από διάφορες εποχές, από το μπαρόκ μέχρι τον 20ο αιώνα, όπως τα έργα των J.S.Bach, Edward Elgar, Gustav Holst, Carl Nielsen, W.A.Mozart, Bella Bartok, Giacomo Puccini, Piotr Ilyich Tchaikovsky, Dmitri Shostakovich και Jean Sibelius.

Η ορχήστρα έχει δώσει δείγμα γραφής με τις συναυλίες που έχει στο ενεργητικό της. Μεταξύ άλλων, η ορχήστρα  συμμετείχε στο Φεστιβάλ Επταπυργίου 2023 μαζί με τον Δημήτρη Ζερβουδάκη σε ενορχηστρώσεις του Κωσταντίνου Δημηνάκη και του Δημήτρη Οικονόμου, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης με την πρωτότυπη παράσταση χορού «149» με έργα Tchaikovsky, Puccini και Shostakovich καθώς και στο Θέατρο Άνετον όπου ερμήνευσε την αριστουργηματική Σερενάτα για Έγχορδα του Piotr Ilyich Tchaikovsky και την λεπτεπίλεπτη συμφωνία αριθμός 29 σε Λα μείζονα του W.A. Mozart.   
Άλλη αξιοσημείωτη στιγμή της ορχήστρας ήταν η συμμετοχή της στο Music Diaries International Music Festival όπου συνέπραξε με τον Marcin Markowicz (concertmaster στην Ορχήστρα της Ραδιοφωνίας της Βαρσοβίας) και την Danuta Augustin (αναπλ. Καθηγήτρια στην Krzysztof Penderecki Academy of Music στην Κρακοβία).
Παρά το καθιερωμένο «κλασικό» ρεπερτόριο, το σύνολο JoveΝata έχει σκοπό να αναδείξει Έλληνες σύγχρονους συνθέτες και μουσικούς και αναζητεί να επεκταθεί και σε άλλα είδη μουσικής.
Το σύνολο είναι ανοιχτό σε νέες προτάσεις και συνεργασίες με μουσικούς, είτε είναι νέοι είτε όχι, από την πόλη της Θεσσαλονίκης αλλά και από όλη την Ελλάδα.

Τα έργα του προγράμματος προέρχονται από ανοικτή πρόσκληση για νέους συνθέτες ηλικίας 20 έως 32 ετών, η οποία ανακοινώθηκε από το Δημοτικό Ωδείο Πυλαίας-Χορτιάτη σε συνεργασία με την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών, και θα ερμηνευθούν από το σύνολο υπό τη μουσική διεύθυνση του Μιχάλη Τραχαλιού. 


Τετάρτη 6 Δεκεμβρίου
Αμφιθέατρο «Σ. Κουγιουμτζής»
Ρεσιτάλ Πιάνου του βιρτουόζου Ισπανού πιανίστα Eduardo Frias

Τίτλος Συναυλίας | 
"Romantic Resonance: From Brahms to Szymanowski"

Θα ερμηνευθούν έργα των J. Brahms, Schumann/Liszt, Szymanowski & Chopin

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 20:30
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ


Λίγα Λόγια για τον Καλλιτέχνη

Ο Eduardo Frías, πρόσφατα διορισμένος διευθυντής και καλλιτεχνικός διευθυντής του Ιδρύματος Scherzo, καθώς και ως "Stenway Artist", με αναφορά στο ρομαντικό ρεπερτόριο, στο οποίο προσθέτει τη δέσμευσή του στο έργο των σύγχρονων συνθετών με ένα μοναδικό τρόπο και μοναδική φωνή στη μουσική σκηνή. Σπούδασε στο Βασιλικό Ωδείο της Μαδρίτης με την Elena Orobio, όπου έλαβε τους υψηλότερους βαθμούς. Στη συνέχεια, παρακολούθησε περαιτέρω μαθήματα μουσικής με δασκάλους όπως οι Hüseyin Sermet, Cristina Ortiz και Pascal Nemirovski, μεταξύ άλλων. Το 2017, ο Eduardo Frías έκανε το ντεμπούτο του στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης με το σόλο έργο για πιάνο του Jorge Grundman, το οποίο κυκλοφόρησε την ίδια χρονιά από τη δισκογραφική εταιρεία Sony Classical με τον τίτλο "Little Great Stories" και το οποίο σήμερα έχει περισσότερες από οκτώ εκατοντάδες χιλιάδες ακροάσεις στο Spotify. Το 2019, περιόδευσε στην Κίνα, παίζοντας σε δεκατρείς πόλεις και ξεπέρασε τους είκοσι χιλιάδες θεατές. Το 2021, ο Eduardo Frías πρωταγωνίστησε ξανά με μια κυκλοφορία στη Sony Classical, ερμηνεύοντας το κονσέρτο για πιάνο και ορχήστρα εγχόρδων με τίτλο "The Toughest Decision of God", του Jorge Grundman, μαζί με την Orquesta Sinfónica de Navarra υπό τη διεύθυνση του Pedro Halffter, μια παγκόσμια πρωτιά. Ηχογράφηση, που απέσπασε εξαιρετικές κριτικές και μπήκε στις πρώτες θέσεις των ρεκόρ του μήνα σε εξειδικευμένα περιοδικά. Πρόσφατα εμφανίστηκε στο Φεστιβάλ "Música en Villafranca", στο Sociedad Filarmónica de Lima (Περού), μαζί με τον τσελίστα Iagoba Fanlo, και επέστρεψε στο Carnegie Hall όπου παρουσίασε το έργο για φλάουτο και πιάνο μαζί με τους Gili Schwarzman και Alisa. Weilerstein, δίνοντας τέσσερις παγκόσμιες πρεμιέρες και κυκλοφόρησε ξανά στη Sony Classical μαζί με την Gili Schwarzman και τον τσελίστα Torleif Thedéen, ένα μονογραφικό CD με τις πρώτες παγκόσμιες ηχογραφήσεις.


Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης
 

Νοσοκομείο Παπανικολάου / Μέχρι τις 17 Νοεμβρίου «βγαίνουν» οι εφημερίες των αναισθησιολόγων – Τρομακτικές ελλείψεις και υπερεργασία μέχρι εξόντωσης

Τετάρτη, 01/11/2023 - 17:25

Στα όρια της σωματικής κατάρρευσης εργάζονται οι αναισθησιολόγοι του νοσοκομείου Παπανικολάου στη Θεσσαλονίκη, λόγω των τρομακτικών ελλείψεων προσωπικού, ενώ, όπως καταγγέλουν, παρά τις συνεχείς επισημάνσεις του προβλήματος αρμοδίως, δεν δόθηκε λύση, με αποτέλεσμα, οι εφημερίες να καλύπτονται μόνο μέχρι τις 17 Νοεμβρίου.

Αναλυτικά η ανακοίνωσή τους:

«Το νοσοκομείο Γ. Παπανικολάου αποτελεί ένα από τα μεγαλύτερα νοσοκομεία της Θεσσαλονίκης και το μοναδικό 4ο βάθμιο νοσοκομείο της Βορείου Ελλάδος. Στο
νοσοκομείο υπάρχουν 10 χειρουργικές κλινικές, δύο εκ των οποίων (Πλαστική εγκαυμάτων και Γναθοπροσωπική χειρουργική), αποτελούν κέντρα αναφοράς σε
όλη τη Βόρεια Ελλάδα και δέχονται επείγοντα περιστατικά καθημερινά. Στο σύνολο τους όλες αυτές οι χειρουργικές κλινικές βρίσκονται διασκορπισμένες σε 3 κτίρια τα οποία ουδεμία σύνδεση έχουν μεταξύ τους και η απόσταση τους απαιτεί την μετακίνηση με κάποιο όχημα.

Το αναισθησιολογικό τμήμα του νοσοκομείου Γ. Παπανικολάου σύμφωνα με το οργανόγραμμα του Υπουργείου Υγείας, οφείλει να έχει 26 αναισθησιολόγους προκειμένου να καλυφθούν οι ανάγκες του νοσοκομείου που εκτός από τις προαναφερθείσες χειρουργικές κλινικές περιλαμβάνουν όλες τις υπόλοιπες
κλινικές, 3 ΜΕΘ, ΤΕΠ, αιμοδυναμικό εργαστήριο, αξονικός τομογράφος, μαγνητικός τομογράφος, αγγειογράφος, Μονάδα Αναπνευστικής Ανεπάρκειας, Μονάδα
Τεχνητού Νεφρού, Στεφανιαία Μονάδα, ενδοαγγειακή αποκατάσταση ανευρυσμάτων καρωτίδας κα.

Τους προηγούμενους μήνες, από την πανδημία και έπειτα, το αναισθησιολογικό τμήμα συνεχώς αποδυναμώνεται, με αποτέλεσμα τους τελευταίους μήνες να έχουν απομείνει στη δύναμη του 9 αναισθησιολόγοι (7 στα γενικά χειρουργεία, 1 εκπαιδευμένη καρδιοαναισθησιολόγος, 1 αναισθησιολόγος σε μακροχρόνια αναρρωτική άδεια).

Οι εναπομείναντες αναισθησιολόγοι όλους αυτούς τους μήνες και με μόνο και κύριο μέλημα τους την υγεία των ασθενών δεχόντουσαν να καλύπτουν ο καθένας από 10-12 εφημερίες και δεν έθεσαν ποτέ το θέμα διακοπής των τακτικών χειρουργείων καθότι ο σεβασμός προς τον ασθενή υπερτερούσε τη θέληση για ξεκούραση και προσωπικών επιθυμιών/αναγκών.

Από το Μάρτιο του 2023, έγιναν αρκετές προσπάθειες από εμάς με έγγραφα προς τη διοίκηση του Νοσοκομείου αλλά και την 3η ΥΠΕ με τα οποία τους ενημερώναμε για το υπάρχον πρόβλημα και ζητούσαμε την επίλυση του. Τον Απρίλιο του 2023 μετακινήθηκαν από άλλα νοσοκομεία της Θεσσαλονίκης 4
αναισθησιολόγοι και απασχολήθηκε ο καθένας για 1 εβδομάδα, καλύπτοντας αποκλειστικά τακτικά χειρουργεία και όχι εφημερίες. Τον ίδιο καιρό επίσης
καταρτίστηκαν συμβάσεις με 3 ιδιώτες αναισθησιολόγους, 2 εκ των οποίων προσέφεραν τις υπηρεσίες τους στο καρδιοθωρακοαναισθησιολογικό και 1 στο
γενικό τμήμα. Από τις 3 συμβάσεις οι 2 έληξαν και απομένει μία σε ισχύ.

Σημειωτέο ότι παρά τη δραστική μείωση στη δυναμική του τμήματος μας, όλοι οι αναισθησιολόγοι κάνουμε καθημερινά τα αδύνατα δυνατά προκειμένου
να ολοκληρώνεται το πρόγραμμα των τακτικών χειρουργείων δουλεύοντας πολλές φορές πέραν του ωραρίου μας και σε ημέρες που δεν εφημερεύαμε. Είναι
αμέτρητες οι ώρες υπερ-εργασίας που έχουμε και δεκάδες τα ρεπό που δεν έχουμε πάρει.

Η συνεχής υπερ-εργασία και υπερ-εφημέρευση μας οδηγεί σε τέτοια σωματική και ψυχολογική κούραση, που μπορεί πλέον να έχει συνέπειες στην ποιότητα του παρεχόμενου έργου μας και στην υγεία των ασθενών.

Από τα μέσα Σεπτεμβρίου 2023 με το υπαρ. έγγραφο 18219-(18-09-23) ενημερώθηκε η διοίκηση του Γ.Παπανικολάου και η 3η ΥΠΕ πως για το μήνα Οκτώβριο υπάρχουν εφημερίες που δεν μπορούν να καλυφθούν από τους υπηρετούντες αναισθησιολόγους τόσο στα γενικά χειρουργεία όσο και στα καρδιοθωρακοχειρουργικά χειρουργεία καθώς όλοι είχαν ήδη συμπληρώσει το μέγιστο αριθμό των εφημερίων που ορίζει ο νόμος και οι περισσότεροι είχαν ήδη
κάνει έως 10 εφημερίες.

Παρόλα αυτά, δεν λάβαμε καμία απάντηση από τη διοίκηση και την 3η ΥΠΕ. Επειδή όμως όλοι μας, όπως έχουμε ήδη αποδείξει, βάζουμε το καλό των ασθενών πάνω από οτιδήποτε άλλο, αποφασίσαμε ως τμήμα να στηρίξουμε τις εφημερίες του νοσοκομείου ώστε να μην κινδυνεύσει κανένας ασθενής και να διακόψουμε τα τακτικά χειρουργεία την ημέρα της γενικής εφημερίας ενημερώνοντας τη διοίκηση με νέο έγγραφο (αρ.πρωτ 20932- 24-10-23).

Σε απάντηση η διοίκηση του νοσοκομείου εξέδωσε «εντέλλεσθε» στους αναισθησιολόγους παραβιάζοντας την ισχύουσα νομοθεσία περί της εβδομαδιαίας
εργασίας των νοσοκομειακών ιατρών ( Άρθρο 3 , Ν.4498/2017, όπως ισχύει και το οποίο ενσωμάτωσε στην Ελληνική Νομοθεσία τα άρθρα 6,7,16 και 22 παρ.1 της
οδηγίας 2003/88/ΕΚ). Τα ΜΜΕ ενημερώθηκαν από τη διοίκηση πως τα τακτικά χειρουργεία δεν κινδυνεύουν και θα πραγματοποιηθούν κανονικά, χωρίς να
αναφερθεί πως το αναισθησιολογικό λειτουργεί αφενός το γενικό τμήμα με «εντέλλεσθε» από 25/10/2023 έως 31/10/2023 και αφετέρου αφήνοντας εντελώς
ακάλυπτα σε ημέρα γενικής εφημερίας τα καρδιοθωρακοχειρουργικά περιστατικά, εν γνώση της διοίκησης πως τα εν λόγω περιστατικά δεν μπορούν να
αντιμετωπισθούν με ασφάλεια από τους εφημερεύοντες γενικούς αναισθησιολόγους.

Η επικείμενη πρόσληψη 2 ειδικών αναισθησιολόγων που θα ξεκινήσουν τους επόμενους μήνες θα βοηθήσει, αλλά σε καμία περίπτωση δεν λύνει το πρόβλημα
και δεν μειώνει την υπερ-εργασία και την υπερ-εφημέρευση. Το τμήμα μας με νέο έγγραφο που έστειλε προς τη διοίκηση και την 3η ΥΠΕ (αρ.πρωτ 21141-27-10-2023) ενημερώνει για το πρόγραμμα των εφημεριών του μήνα Νοεμβρίου 2023 και προειδοποιεί πως από τις 17/11/2023 έως 30/11/2023 οι εφημερίες μένουν ακάλυπτες από αναισθησιολόγο και πως για ακόμα μια φορά το πρόβλημα δεν έχει λυθεί.

Έως τις 17/11/2023 όλοι οι υπηρετούντες αναισθησιολόγοι θα έχουν εργαστεί το μέγιστο των ωρών που ορίζει ο νόμος (60 ώρες την εβδομάδα και 6 εφημερίες).

«To err is human…». Πάνω σε αυτήν την πρόταση έχουν οικοδομηθεί δεκάδες συστήματα υγείας σε όλο τον κόσμο, αλλά στην περίπτωση του Γ.Παπανικολάου, ο
ανθρώπινος παράγοντας μπορεί να προληφθεί με την άμεση πρόσληψη/μετακίνηση αναισθησιολόγων. Σε αντίθετη περίπτωση επιφυλασσόμεθα για την εκ νέου διακοπή των τακτικών χειρουργείων.

Οι αναισθησιολόγοι του Γ.Ν.Θ. Γ. Παπανικολάου»

Θέλετε να μαθαίνετε πρώτοι τα νέα;

* κάνοντας εγγραφή στο newsletter συμφωνείτε με τους όρους χρήσης της υπηρεσίας Moosend

 

Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης / Αυτές είναι οι 35 ελληνικές ταινίες που θα προβληθούν στην 64η διοργάνωση

Κυριακή, 29/10/2023 - 10:15

Το Ελληνικό Σινεμά δηλώνει παρών με 35 μεγάλου μήκους και 22 μικρού μήκους ταινίες οι οποίες θα προβληθούν στο 64ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, το οποίο θα διεξαχθεί φέτος από την Πέμπτη 2 μέχρι και την Κυριακή 12 Νοεμβρίου.

Στο 64ο ΦΚΘ θα δούμε σε πρώτη προβολή 23 ελληνικές ταινίες. Επτά συμμετέχουν στα διεθνή διαγωνιστικά τμήματα του φεστιβάλ. Στο Διεθνές Διαγωνιστικό συμμετέχουν οι ταινίες «Animal» της Σοφίας Εξάρχου, «Medium» της Χριστίνας Ιωακειμίδη και «Ο τελευταίος ταξιτζής» του Στέργιου Πάσχου.

Το Meet the Neighbors+ που φέτος αναβαθμίστηκε και διευρύνθηκε, απονέμοντας βραβεία και χρηματικά έπαθλα που έχουν εξισωθεί με το Διεθνές Διαγωνιστικό τμήμα του Φεστιβάλ, περιλαμβάνει δύο ελληνικές ταινίες: «Guest Star» του Βασίλη Χριστοφιλάκη και «Φόνισσα της Εύας Νάθενα». Ακόμη δύο ελληνικές ταινίες συναντούμε στο διαγωνιστικό τμήμα >>Film Forward. Πρόκειται για τις ταινίες «Κάμπια νύμφη πεταλούδα» του Κύρου Παπαβασιλείου και «Μικρά πράγματα που πήγαν λάθος» του Χάρη Βαφειάδη.

Το Φεστιβάλ διοργανώνει, επίσης, αφιερώματα σε δύο σπουδαίους δημιουργούς: τον Τάκη Κανελλόπουλο και τον Νίκο Περάκη, στον οποίο θα απονεμηθεί τιμητικός Χρυσός Αλέξανδρος. Όπως κάθε χρόνο, έτσι και φέτος, το Φεστιβάλ προσφέρει την ευκαιρία στο κοινό να παρακολουθήσει δύο διαμάντια του ελληνικού σινεμά σε καθολικά προσβάσιμες προβολές, σε συνεργασία με την Alpha Bank, τον χορηγό προσβασιμότητας του Φεστιβάλ. Πρόκειται για τις ταινίες «Ουρανός» του Τάκη Κανελλόπουλου και «BIOS + Πολιτεία» του Νίκου Περάκη.

Τα μέλη της γνωμοδοτικής επιτροπής που ανέλαβε το έργο της προεπιλογής των ταινιών του Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου ήταν οι: Γιώργος Αγγελόπουλος (σκηνοθέτης), Σοφία Γεωργοβασίλη (ηθοποιός και σκηνοθέτις), Αλέξανδρος Παπαγεωργίου (κριτικός κινηματογράφου).

Το Φεστιβάλ δεν έχει διαγωνιστικό χαρακτήρα, ωστόσο μια σειρά από ανεξάρτητα βραβεία απονέμονται στο πλαίσιό του και έχουν ως στόχο να ενισχύσουν το ελληνικό σινεμά. Φέτος, θα απονεμηθούν και δύο νέα βραβεία, το βραβείο της Finos Film, ύψους 3.000 ευρώ και το βραβείο Πρωτότυπης Μουσικής της ΕΡΤ, το οποίο συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 2.000 ευρώ. Οι ελληνικές ταινίες διεκδικούν τα παρακάτω ανεξάρτητα βραβεία:

– Τα Βραβεία Κοινού FISCHER.

– Το Βραβείο του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, αξίας 5.000 ευρώ σε πρωτοεμφανιζόμενο σκηνοθέτη ή πρωτοεμφανιζόμενη σκηνοθέτιδα, σε ελληνική παραγωγή που κάνει πρεμιέρα στο επίσημο πρόγραμμα («Επίσημη Πρώτη») και το Βραβείο Best Location αξίας 1.500 ευρώ, το οποίο απονέμεται από τη Διεύθυνση Hellenic Film Commission του ΕΚΚ, σε location manager (ή σκηνοθέτη/σκηνοθέτιδα, σε περίπτωση που δεν υπάρχει location manager) ταινίας πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη ή πρωτοεμφανιζόμενης σκηνοθέτιδας, σε ελληνική παραγωγή που κάνει πρεμιέρα στο επίσημο πρόγραμμα.

– Βραβείο ΕΡΤ, αξίας 3.000 ευρώ απονέμεται στην ελληνική ταινία που επιλέγει η Διεθνής Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου (FIPRESCI). Το νέο βραβείο της ΕΡΤ, το Βραβείο Πρωτότυπης Μουσικής απονέμεται σε ελληνική ταινία και συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 2.000 ευρώ. Τα μέλη της κριτικής επιτροπής που θα απονείμουν το βραβείο είναι οι: Δημήτρης Παπαδημητρίου (συνθέτης, Μέλος Δ.Σ. ΕΡΤ), Τάσος Ρωσόπουλος (συνθέτης, ειδικός σύμβουλος Μουσικών Συνόλων ΕΡΤ), Δημήτρης Νικολούδης (μουσικός, προϊστάμενος προγράμματος ραδιοφώνου Γ.Δ. ΕΡΤ3).

– Το Βραβείο Finos Film απονέμεται σε ταινία του ελληνικού προγράμματος και συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ. Τα μέλη της κριτικής επιτροπής που θα απονείμει το βραβείο είναι οι: Βαρβάρα Δούκα (καλλιτεχνική διευθύντρια του ΔΗΠΕΘΕ ΚΕΡΚΥΡΑΣ και επικεφαλής του εκπαιδευτικού προγράμματος του Φεστιβάλ Δράμας), Φωτεινή Μπαξεβάνη (ηθοποιός) και Ιάσων-Παύλος Τριανταφυλλίδης (κριτικός κινηματογράφου).

– Το Βραβείο του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου, αξίας 3.000 ευρώ, απονέμεται σε ταινία η οποία επιδεικνύει μια ολοκληρωμένη αισθητική πρόταση, προάγει την κινηματογραφική τέχνη και αναδεικνύει τις συγγένειές της με τις άλλες τέχνες. Το βραβείο έχει στόχο την ενίσχυση της ελληνικής κινηματογραφικής παραγωγής. Η ανεξάρτητη επιτροπή αξιολόγησης, που θα απονείμει το βραβείο σε ελληνική ταινία που πραγματοποιεί την πρεμιέρα της στο 64ο Φεστιβάλ, απαρτίζεται φέτος από τους Ρέα Αποστολίδη, παραγωγό, Τζώρτζη Γρηγοράκη, σκηνοθέτη και Χριστίνα Μουμούρη, διευθύντρια φωτογραφίας.

– Το Βραβείο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Κριτικών Κινηματογράφου – FIPRESCI.

– Το Βραβείο των Ελλήνων κριτικών – ΠΕΚΚ. Το βραβείο θα δοθεί σε ελληνική ταινία του Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου.

– Τα Βραβεία Νεότητας (Βραβείο Καλύτερης Ταινίας και Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής), τα οποία απονέμει επιτροπή φοιτητών από τα πανεπιστήμια της Θεσσαλονίκης.

Το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, τόσο μέσα από το πρόγραμμά του όσο και μέσα από τις δράσεις της Αγοράς, στηρίζει με συγκεκριμένες ενέργειες, προγράμματα και βραβεία την ελληνική κινηματογραφική κοινότητα, δίνοντας screening fee σε όλες τις ελληνικές ταινίες που συμμετέχουν στο πρόγραμμα.

Επιπλέον, συνεχίζει τη στήριξη στις ελληνικές ταινίες που ταξιδεύουν στο εξωτερικό, προσφέροντας 3.000 ευρώ ανά ταινία, σε δημιουργούς που συμμετέχουν με την πρώτη ή τη δεύτερη ταινία τους στα σημαντικότερα διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ (Κάννες, Βενετία, Βερολίνο, Λοκάρνο, Κάρλοβι Βάρι, Σαν Σεμπαστιάν, Λονδίνο, Ρότερνταμ, Νέα Υόρκη, Τραϊμπέκα, Τορόντο, Σάντανς, Μπουσάν, IDFA, Hot Docs, Nyon). Πρόσφατο παράδειγμα η ταινία «Animal»Σ της Σοφίας Εξάρχου, η οποία συμμετείχε στο Φεστιβάλ του Λοκάρνο.

Το Φεστιβάλ παρέχει, επίσης, μια πολύτιμη ευκαιρία στους Έλληνες σκηνοθέτες να παρουσιάσουν τη δουλειά τους σε επαγγελματίες του Σινεμά από το εξωτερικό. Ταινίες από τη φετινή ελληνική παραγωγή​​ θα προβάλλονται στη διαδικτυακή πλατφόρμα Cinando – ένα από τα σημαντικότερα εργαλεία παγκοσμίως για τους επαγγελματίες του κινηματογραφικού χώρου.

Ανακαλύψτε την πρόσφατη ελληνική παραγωγή:

Επίσημη Πρώτη

Πρωτοεμφανιζόμενοι, πολλά υποσχόμενοι σκηνοθέτες, καθώς και έμπειροι δημιουργοί μάς εμπιστεύτηκαν φέτος τις ταινίες τους, οι οποίες κάνουν την πρεμιέρα τους στη Θεσσαλονίκη. Αυτές είναι οι ελληνικές ταινίες του 64ου ΦΚΘ.

Διεθνές Διαγωνιστικό

Animal – Σκηνοθεσία: Σοφία Εξάρχου

Κάτω από τον καυτό ήλιο της ελληνικής υπαίθρου, οι ανιματέρ που δουλεύουν σε ένα all-inclusive ξενοδοχείο προετοιμάζονται για την τουριστική σεζόν.

Η Κάλια είναι η αρχηγός της ομάδας. Καθώς το καλοκαίρι κορυφώνεται και η πίεση αυξάνεται, οι νύχτες τους γίνονται βίαιες και ο αγώνας της Κάλιας αποκαλύπτεται στο σκοτάδι. Αλλά όταν ανάψουν ξανά τα φώτα, το σόου θα πρέπει να συνεχιστεί.

Πρωταγωνιστούν: Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Φλομαρία Παπαδάκη, Αχιλλέας Χαρίσκος, Voodoo Jürgens, Χρόνης Μπαρμπαριάν, Ηλίας Χατζηγεωργίου, Δανάη Πετροπουλέα, Kristof, Ελπίδα Ορφανίδου, Ιωάννα Τουμπακάρη, Φαίη Τζούμα, Νώντας Δαμόπουλος, Βαγγέλης Ευαγγελινός.

 

Medium – Σκηνοθεσία: Χριστίνα Ιωακειμίδη

Στο μεταίχμιο της ενηλικίωσης και έχοντας χάσει πρόσφατα τη μητέρα της, η Ελευθερία επισκέπτεται την ετοιμόγεννη μεγάλη της αδερφή στην Αθήνα. Περιπλανώμενη στο Αυγουστιάτικο καμίνι μιας άγνωστης μεγαλούπολης, γνωρίζει το ξύπνημα της σεξουαλικής επιθυμίας στο πρόσωπο του αινιγματικού Άγγελου, ο οποίος τη παρασύρει στον εκκεντρικό του κόσμο. Με τους: Αγγελική Μπεβεράτου, Νικολάκη Ζεγκίνογλου, Κατερίνα Ζησούδη, Μάρθα Φριντζήλα, Κωσταντίνο Ασπιώτη.

Ο τελευταίος ταξιτζής – Σκηνοθεσία: Στέργιος Πάσχος

Ο Θωμάς, ένας πενηντάρης κατ’ ανάγκη ταξιτζής, ζει μαζί με τη γυναίκα του, Μαρία, και τον έφηβο γιο του, Τάσο. Παρότι έχει σπουδάσει φιλολογία και αγαπάει πολύ τη λογοτεχνία, ποτέ δεν κατάφερε να ζήσει σύμφωνα με τις προσδοκίες που είχε από τον εαυτό του. Η αυτοκτονία ενός πελάτη φέρνει στην επιφάνεια τα απωθημένα του και τον βυθίζει στην ερωτική εμμονή. Πρωταγωνιστούν: Κώστας Κορωναίος, Κλέλια Ανδριολάτου, Μαρίσσα Tριανταφυλλίδου, Έκτορας Λιάτσος, Γιώργος Ζιάκας, Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης.

Meet the Neighbors+

Guest Star – Σκηνοθεσία: Βασίλης Χριστοφιλάκης

Ζώντας στη σκιά των δύο σταρ γονιών του, ο Λουκιανός Ασβεστόπουλος, δέχεται πρόταση να γίνει ο νέος κεντρικός παρουσιαστής γνωστού καναλιού. Τα πράγματα γίνονται πιο πολύπλοκα όταν στήνεται γύρω από το όνομά του ένα ψεύτικο ερωτικό ειδύλλιο με την Τζένα, μια εκκεντρική νεαρή τραγουδίστρια με τα δικά της προβλήματα. Πρωταγωνιστούν: Βασίλης Χριστοφιλάκης, Έλλη Τρίγγου, Νατάσα Εξηνταβελώνη, Κώστας Αρζόγλου, Δώρα Μασκλαβάνου.

Φόνισσα – Σκηνοθεσία: Εύα Νάθενα

Βασισμένο στο κλασικό αριστούργημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, η Φόνισσα εκτυλίσσεται σε ένα απομακρυσμένο νησί της Ελλάδας, γύρω στο 1900.

Εκεί η Χαδούλα έχει μάθει να επιβιώνει στην ανδροκρατούμενη, πατριαρχική κοινωνία υπηρετώντας αυτό που της μετέδωσε η μητέρα της: την υποτίμηση και την περιφρόνηση στο φύλο της. Μέσα της, όμως, η Χαδούλα αντιστέκεται και τελικά επαναστατεί έμπρακτα.

Πρωταγωνιστούν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Μαρία Πρωτόπαππα, Γεωργιάννα Νταλάρα, Πηνελόπη Τσιλίκα, Έλενα Τοπαλίδου, Χρήστος Στέργιογλου, Στάθης Σταμουλακάτος, Δημήτρης Ήμελλος, Χριστίνα Μαξούρη, Όλγα Δαμάνη, Αγορίτσα Οικονόμου, Μιχάλης Οικονόμου, Βερόνικα Δαβάκη, Νίκη Παπανδρέου, Μάνια Παπαδημητρίου, Μαρία Σκουλά, Γιάννης Τσορτέκης, Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος.

 

>>Film Forward

Κάμπια νύμφη πεταλούδα – Σκηνοθεσία: Κύρος Παπαβασιλείου

Σε έναν κόσμο όπου ο χρόνος αλλάζει αυθαίρετα, η σχέση της Πηνελόπης και του Ισίδωρου δοκιμάζεται καθώς οι ατομικές και κοινές αναμνήσεις του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος αλλάζουν αδιάκοπα. Με τους: Μαρία Αποστολακέα, Χρήστο Σουγάρη, Μάκη Παπαδημητρίου, Στεφανία Σωτηροπούλου, Γιάννη Νιάρρο.

Μικρά πράγματα που πήγαν λάθος – Σκηνοθεσία: Χάρης Βαφειάδης

Ο Φάνης, μετά την τηλεοπτική του δόξα έχει πάρει για τα καλά την κατηφόρα. Το μόνο που χρειάζεται πλέον, είναι ένα θεϊκό σημάδι για να επανέλθει. Ο Παύλος ζει στον τέλειο κόσμο. Εκείνο, όμως, που τον κρατάει μακριά από την καριέρα και την ιδανική οικογενειακή ζωή, είναι η πραγματικότητα. Οι ζωές τους μπερδεύονται, όταν η Μάφιν το σκυλάκι είναι πια νεκρό. Πρωταγωνιστούν: Θάνος Τοκάκης, Μιχάλης Συριόπουλος, Χριστίνα Χειλά – Φαμέλη.

Επίσης, σε επίσημη πρώτη θα προβληθούν οι ταινίες:

Dolls of Dresden – Σκηνοθεσία: Αλέξης Τσάφας

Η Άννα είναι μια νέα δημοσιογράφος με προοδευτικές αντιλήψεις. Η Λοφίλια είναι μια ζωγράφος που με τον αιρετικό τρόπο ζωής της και με την τέχνη της εντυπωσιάζει και προκαλεί. Η τυχαία συνάντηση των δύο γυναικών θα εξελιχθεί σύντομα σε μια έντονη και βαθιά σχέση, με απρόσμενες αποκαλύψεις. Με τους: Χριστίνα Σωτηρίου, Αλεξία Μπεζίκη, Γιώργο Γλάστρα, Σωτήρη Ψαλτίδη, Helga Werner, Peter Meinhardt, Carlotta Bähre, Αrndt Schwering-Sohnrey, Aκύλλα Καραζήση.

METS – Σκηνοθεσία: The Callas (Λάκης και Άρης Ιωνάς)

Η Αθηνά ζει μια αστική οικογενειακή ζωή. Βαριέται. Η Έλσα ζει μια μοναχική μετεφηβεία. Βαριέται. Μέσα σε μια Αθήνα-φάντασμα, κάποια τυχαία καθημερινά γεγονότα γίνονται αφορμή για να ενώσουν τα κενά τους, τις ανασφάλειές τους, τα θέλω και τα μπορώ τους. Πρωταγωνιστούν: Βάσω Καβαλιεράτου, Νάνσυ Μπούκλη, Φοίβος Δεληβοριάς, Ζακλίν Λέντζου, Αργύρης Παπαδημητρόπουλος.

Tranzit – Σκηνοθεσία: Κάρολος Ζωναράς

Μετά το δυσεπίλυτο αίνιγμα του θανάτου τους, πατέρας και γιος συναντιούνται ξανά στο Tranzit, ένα φαντασιακό «επέκεινα» που ρυθμίζεται από αφηρημένες μαθηματικές αρχές και όπου οι νεκροί καλούνται να αποφασίσουν: να αποδεχτούν τη διαδικασία εξαΰλωσης ή να παραμείνουν σε απροσδιοριστία για πάντα. Με τους: Παντελή Δεντάκη, Τζέο Πακίτσα, Δημήτρη Πουλικάκο.

ΑΛΕΥΡΙΝΟ – Το σπέρμα του σύμπαντος – Σκηνοθεσία: Νίκος Αλευράς

Μια φανταστική περιπέτεια με τρομακτική δράση. Πενήντα φανταστικοί ρόλοι σε πενήντα απίθανους χώρους. Ποιος κυνηγάει ποιον; Πού είναι η Ευτυχία; Πού είναι η Αγλαΐα; Γιατί ζούμε; Γιατί αγαπάμε; Με τον Νίκο Αλευρά.

Γυάλα – Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Φραγκούλης

Μετά από ένα ατύχημα, μια νεαρή κοπέλα βρίσκεται σε μια απομονωμένη έπαυλη ενός νησιού και προσπαθεί να ανακτήσει τη χαμένη της μνήμη με τη βοήθεια ενός περίεργου αποκλειστικού νοσοκόμου. Αξίζει τελικά να επιστρέψει στις απολεσθείσες αναμνήσεις της; Πρωταγωνιστούν: Μαρία Δαμασιώτη, Γιώργος Καφετζόπουλος, Νάνσυ Μπούκλη, Κορίνα-Άννα Γκουγκουλή, Γιώργος Τριπόδης.

Εξέλιξη – Σκηνοθεσία: Περικλής Χούρσογλου

Ο Νίκος μένει στην Αθήνα. Είναι σκηνοθέτης και διδάσκει σκηνοθεσία κινηματογράφου στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης. Σήμερα θα ζητήσει από τον πατέρα του, τον κύριο Αντρίκο, να τον συνοδεύσει στην τελετή ορκωμοσίας για την εξέλιξη του στην ανώτερη βαθμίδα στο πανεπιστήμιο. Ένα ταξίδι πατέρα και γιού με το τρένο, κατά το οποίο ο χρόνος κυλάει προς τα πίσω. Πρωταγωνιστούν: Αλέξανδρος Λογοθέτης, Βασίλης Κολοβός, Δημήτρης Ναζίρης, Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Ελένη Γερασιμίδου.

Επαγγελματίας υπνοβάτης – Σκηνοθεσία: Βασίλης Ραΐσης

Ένας αποτυχημένος ποιητής ανακαλύπτει ότι η μάνα τον έχει πλασάρει ως τοπική «Πυθία», φέρνοντας πελάτες τη νύχτα για να ακούσουν το παραμιλητό του. Μετά τον αρχικό θυμό του, αποφασίζει να πάρει στα χέρια του την επιχείρηση, μια απόφαση που τον οδηγεί στον πλήρη εκτροχιασμό. Με τους: Μιχάλη Καλιότσο, Ελένη Γερασιμίδου, Μανώλης Μαυροματάκης.

Το καλοκαίρι της Κάρμεν – Σκηνοθεσία: Ζαχαρίας Μαυροειδής

Απολαμβάνοντας ένα ολοήμερο μπάνιο, ο Δημοσθένης βοηθά τον κολλητό του τον Νικήτα στην συγγραφή ενός σεναρίου. Θέμα του το καλοκαίρι που ο Δημοσθένης χώρισε. Η μετατροπή της ζωής σε μυθοπλασία θα οδηγήσει την πολύχρωμη φιλία τους να αλλάξει κεφάλαιο. Πρωταγωνιστούν: Γιώργος Τσιαντούλας, Ανδρέας Λαμπρόπουλος, Ρουμπίνη Βασιλακοπούλου, Νικόλας Μίχας, Βασίλης Τσιγκριστάρης.

Μινόρε – Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Κουτσολιώτας

Κάποια υγρή καλοκαιρινή νύχτα, μια παραλία της Ελλάδας γεμάτη από μουσική και χορούς, καλύπτεται ξαφνικά από ομίχλη. Παράξενα όντα πολιορκούν την πόλη, επιτίθενται σε ανθρώπους, άλλους τους τραβούν στην θάλασσα μετά από φρικτά όνειρα. Μια παρέα μουσικών ενώνει τις δυνάμεις της με έναν χαμένο ναύτη, και όλοι μαζί αντιστέκονται στους εισβολείς. Με τους: Davide Tucci, Δάφνη Αλεξάντερ, Απόλλων Μπόλλας, Νικόλας Μπράβος, Στέλιος Δημόπουλος, Μαρία-Νεφέλη Δούκα, Μελέτης Γεωργιάδης, Igor Gorewicz, Ιωάννης Χατζηγιάννης, Ελευθερία Κόμη, Χρήστος Κοντογεώργης, Μάκης Παπαδημητράτος, Έφη Παπαθεοδώρου, Κωνσταντίνος Συμσιρής, Γιάννης Ζουγανέλης, Χρήστος Κάλοου, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Θάνος Αλεξίου.

Μονοκατοικία – Σκηνοθεσία: Ιωακείμ Μυλωνάς

Ένας μικροκλέφτης μπαίνει σε ένα σπίτι χωρίς να γνωρίζει ότι αυτό ανήκει σε έναν συνταξιούχο αστυνομικό. Σύντομα βρίσκεται παγιδευμένος σε ένα διεστραμμένο παιχνίδι εξουσίας. Πρωταγωνιστούν: Μάκης Παπαδημητράτος, Γιούλικα Σκαφιδά, Γιώργος Γιαννόπουλος, Πασχάλης Τσαρούχας, Μελέτης Γεωργιάδης, Σταύρος Καλλιγάς, Σοφία Πριόβολου.

Νέα ήπειρος – Σκηνοθεσία: Παντελής Παγουλάτος

Η Νέα ήπειρος είναι ένα ερωτικό δράμα για τους ανθρώπους που περιφέρονται χωρίς πυξίδα. Γι’ αυτούς που διαρκώς συναλλάσσονται χωρίς κανόνες, φορούν τον ρόλο του «κακού», αλλά στην πραγματικότητα επιβιώνουν σουλατσάροντας στους πιο κακόφημους δρόμους της πρωτεύουσας. Πάνω απ’ όλα, όμως, είναι μια αδιέξοδη ιστορία αγάπης. Πρωταγωνιστούν: Χάρης Φραγκούλης, Μαρία Αρζόγλου, Θεοδώρα Τζήμου, Όθωνας Μεταξάς, Νίκος Αντωνακόπουλος.

Πέντε σελίνια νάυλον – Σκηνοθεσία: Χρίστος Σιοπαχάς

Η τελευταία ταινία του σκηνοθέτη Χρίστου Σιοπαχά προβάλλεται στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, τέσσερα χρόνια μετά τον θάνατό του. Βρισκόμαστε στην Κύπρο του 1940. Ένα ζευγάρι καταφθάνει σ’ έναν απομονωμένο μύλο. Οι δυο τους είναι παράνομοι και κυνηγημένοι. Ο άνδρας παρατά την εξαθλιωμένη γυναίκα στα χέρια του μυλωνά και τρέπεται σε φυγή. Καθώς η γυναίκα δέχεται περίθαλψη με στοργή, ανάμεσα τους γεννιέται ο έρωτας. Η ησυχία τους διαταράσσεται βίαια όταν ο άντρας της με αυτούς που την κυνηγούν εμφανίζονται στον μύλο. Πρωταγωνιστούν: Κρίστοφερ Γκρέκο, Κρίστη Παπαδοπούλου, Γιώργος Κυριάκου, Γιάννης Κόκκινος, Στέλιος Ανδρονίκου, Κούλλης Νικολάου, Μάριος Γέρου, Πολύβιος Κόκκινος, Κατερίνα Μισιχρόνη, Μαργαρίτα Ζαχαρίου, Λένια Σορόκου.

Η περιπέτεια του βλέμματος – Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αθανίτης

Στην καρδιά μιας ταινίας, πίσω από τα πρόσωπα και τους χώρους, πίσω απ’ ό,τι βλέπω, υπάρχει ένα βλέμμα που μένει αόρατο. Είναι το βλέμμα που χτίζει αυτό που βλέπω. Ένα βλέμμα μυστικό, του οποίου την παρουσία νιώθω υποσυνείδητα και το οποίο με καλεί να δω μαζί του, να ανακαλύψω έναν άγνωστο κόσμο, να μπω μαζί του σε μια περιπέτεια. Με τον Χρήστο Σολωμό.

Πολύδροσο – Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Βούλγαρης (The Boy)

Η Σοφία, η κόρη, επιστρέφει στο Πολύδροσο για να φροντίσει τη Σοφία, τη μητέρα της. Στη γειτονιά που μεγάλωσε την περιμένουν όλοι οι λόγοι που την έκαναν κάποτε να θέλει να φύγει. Το Πολύδροσο είναι ένα απομονωμένο προάστιο και οι Σοφίες περνάνε τις μερες τους σκοντάφτοντας πάνω σε φαντάσματα του παρελθόντος. Μια ταινία για ανθρώπους τρυφερούς σε εναν όχι τρυφερό κόσμο. Με τις: Σοφία Κόκκαλη, Βίκυ Καγιά, Έλσα Ζάρρη, Μαίρη Γιαννούλα, Κάρλα Φουρ.

Ξεπερνώντας τα σύνορα

Στην ενότητα «Ξεπερνώντας τα σύνορα» παρουσιάζονται σε πρεμιέρα δύο ταινίες ελληνικού ενδιαφέροντος, γυρισμένες εκατέρωθεν των συνόρων της ελληνικής επικράτειας:

Voices in Deep – Σκηνοθεσία: Ιάσονας Ραφτόπουλος

Αδέρφια χωρίς ιθαγένεια, ο Ταρέκ και ο Ζαΐντ ζουν στον δρόμο, φροντίζοντας μόνοι τους για την επιβίωσή τους. Ο Ταρέκ δέχεται να δουλέψει ως σεξεργάτης παρά την όποια εκμετάλλευση, ώστε να φροντίσει τον ευάλωτο αδερφό του. Στο μεταξύ η Μπόμπι, μια πληγωμένη εθελόντρια, προσπαθεί να πουλήσει σακούλες με είδη από παράνομη αλιεία οστρακοειδών προτού επιστρέψει στην Αυστραλία. Με τους: Αγγελική Παπούλια, Χρήστο Καραβέβα, Κώστα Νικούλι, Hannah Sims.

Ο Ραψωδός – Σκηνοθεσία: Νίκολαϊ Χάμελ

Στη διάρκεια μιας νύχτας ένας παραμυθάς αιχμαλωτίζει τους πελάτες ενός μπαρ με μια ιστορία για μαγικά μυστήρια και μικροεγκλήματα. Καθώς μπαίνουν στο μπαρ νέοι πελάτες και καινούργια γεγονότα ξεδιπλώνονται στην ιστορία του, βυθιζόμαστε στη φαντασία των ακροατών και ανακαλύπτουμε μια μοναδική εκδοχή των αλλόκοτων χαρακτήρων που έχει δημιουργήσει. Πρωταγωνιστούν: Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Θάνος Τοκάκης, Μαρία Κατσανδρή, Ναταλία Σουίφτ, Κώστας Μπερικόπουλος, Ερρίκος Λίτσης, Sandra Abuelghanam, Πάνος Ζυγούρος, Αντώνης Τσίλλερ, Τάκης Σακελλαρίου, Φάνης Μιλλεούνης, Σωκράτης Πατσίκας.

Ειδική προβολή

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και η Finos Film διοργανώνουν μία ειδική προβολή στη μνήμη της Μαίρης Χρονοπούλου. Συγκεκριμένα, θα προβληθεί μια εμβληματική ταινία του ελληνικού σινεμά, «Το παρελθόν μιας γυναίκας» του Γιάννη Δαλιανίδη που σπάνια προβάλλεται στη μικρή οθόνη.

Μια τραγουδίστρια νυχτερινού κέντρου αναγκάζεται να πυροβολήσει τον πρώην φίλο της, ο οποίος έχει δραπετεύσει από την φυλακή και την εκβιάζει να του δώσει χρήματα. Η κοπέλα, θεωρώντας τον νεκρό, φεύγει για να φτιάξει τη ζωή της από την αρχή. Παντρεύεται με έναν ευκατάστατο κύριο, ο οποίος δεν γνωρίζει το παρελθόν της, και αποκτούν μαζί ένα κοριτσάκι. Μια μέρα, όμως, ένας παλιός της φίλος -ο οποίος κατα διαβολική σύμπτωση είναι και αδελφός του συζύγου της- θα επιστρέψει απειλώντας την ότι θα αποκαλύψει τα πάντα για το παρελθόν της. Πρωταγωνιστούν: Μαίρη Χρονοπούλου, Φαίδων Γεωργίτσης, Κώστας Καζάκος, Ελένη Ζαφειρίου, Ζώρας Τσάπελης, Αλέκος Ουδινότης, Θεόδωρος Ντόβας, Δημήτρης Μπισλάνης, Άγγελος Μαυρόπουλος, Γκόλφω Μπίνη.

Καθολικά προσβάσιμες προβολές

Στόχος του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης είναι να μοιράζεται τη δύναμη του σινεμά με όλους τους θεατές ανεξαιρέτως. Για αυτό τον λόγο, προβάλλει ταινίες με ακουστική περιγραφή [AD: Audio Description] για τυφλούς και άτομα με προβλήματα όρασης και με υπότιτλους για Κ/κωφούς και βαρήκοους [SDH: Subtitles for the Deaf or hard of Hearing], τόσο στις αίθουσες όσο και στις online προβολές.

Με χορηγό προσβασιμότητας την Alpha Bank προσβάσιμες θα γίνουν δύο ταινίες ορόσημα του ελληνικού σινεμά. Το κοινό του 64ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει με όρους καθολικής προσβασιμότητας για όλους τους θεατές δύο εμβληματικές ελληνικές ταινίες, τον «Ουρανό» του Τάκη Κανελλόπουλου και το «BIOS + Πολιτεία» του Νίκου Περάκη.

Ουρανός (1962), μια από τις καλύτερες αντιπολεμικές ταινίες του ελληνικού κινηματογράφου, βασίζεται σε αφηγήσεις ανθρώπων που έζησαν τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο. Πρωταγωνιστής του φιλμ είναι το κακοτράχαλο και γαλήνιο τοπίο της δυτικής Μακεδονίας. Με λιτή γλώσσα και ποιητικά μονοπλάνα ξετυλίγεται το έπος του ελληνοϊταλικού πολέμου, ενώ οι χαρακτήρες της ταινίας βιώνουν την ήττα και την κατάρρευση του μετώπου σαν ήρωες αρχαίας τραγωδίας.

Η ταινία προβλήθηκε σε πολλά διεθνή Φεστιβάλ, ανάμεσά τους και το Φεστιβάλ Καννών (1963), ενώ τιμήθηκε με το Αργυρό Βραβείο του Φεστιβάλ της Νάπολης το 1963. Μετά την προβολή της ταινίας, σε συνεργασία με την Πρωτοβουλία για τις Δημόσιες Ανθρωπιστικές Επιστήμες Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (SNFPHI) του Πανεπιστημίου Κολούμπια, το Φεστιβάλ θα έχει τη χαρά να υποδεχτεί στη σκηνή του Ολύμπιον τον Μαρκ Μαζάουερ, ο οποίος θα μιλήσει για το ιστορικό πλαίσιο της ταινίας, τη σχέση της με την επίσημη ιστορία και τη συμβολή του Τάκη Κανελλόπουλου στην παραγωγή της εθνικής μας μνήμης.

 

Το BIOS + Πολιτεία (1987), μία από τις πιο αιχμηρές και ευφάνταστες δημιουργίες του ελληνικού σινεμά, στηλιτεύει τις διαχρονικές και αγιάτρευτες παθογένειες της ελληνικής κοινωνίας. To πρωί του τελικού για το Παγκόσμιο Κύπελλο ποδοσφαίρου ο Καραμάνος, ένας υπάλληλος του ΤΟΕ (Τηλεπικοινωνιακού Οργανισμού Ελλάδος), συνδέει τον προσωπικό υπολογιστή του διοικητή του με μια σατανικά περίπλοκη και εκρηκτική συσκευή.

Απειλεί να ανατινάξει τον όροφο και τις δορυφορικές κεραίες από πάνω, εάν δεν του επιτραπεί να εμφανιστεί στο εθνικό δίκτυο 10 λεπτά πριν από τον ποδοσφαιρικό αγώνα για να καταγγείλει όλα τα στραβά που ταλανίζουν τη ζωή του Έλληνα πολίτη και τον κάνουν θύμα ενός κομματοκρατικού και διεφθαρμένου κράτους. Στην προβολή θα απονεμηθεί τιμητικός Χρυσός Αλέξανδρος στον Νίκο Περάκη, ενώ θα είναι παρόντες γνωστοί και αγαπημένοι ηθοποιοί που πρωταγωνίστησαν στην ταινία.

 

Το πρόγραμμα των καθολικά προσβάσιμων προβολών θα είναι διαθέσιμο σε Μπράιγ, ενώ το σποτ του Φεστιβάλ θα έχει και ακουστική περιγραφή.

Επίσης, 23 ελληνικές ταινίες θα προβληθούν με προσαρτημένους υπότιτλους βάσει διαλόγων, έτσι ώστε να μπορούν να τις παρακολουθήσουν κωφοί και βαρήκοοι θεατές. Οι ταινίες θα είναι διαθέσιμες με ελληνικούς υπότιτλους και στην online πλατφόρμα του Φεστιβάλ.

Μετά το τέλος της 64ης διοργάνωσης, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και η Alpha Bank θα προσφέρουν όλους τους επεξεργασμένους υπότιτλους και την ακουστική περιγραφή στους παραγωγούς των ταινιών, ώστε να παραμείνουν προσβάσιμες για κάθε άλλη μελλοντική προβολή, κινηματογραφική ή σε άλλο μέσο, ευελπιστώντας ότι με την υποστήριξη του Φεστιβάλ, οι ταινίες θα διανεμηθούν στην προσβάσιμη μορφή τους τόσο στις κινηματογραφικές αίθουσες όσο και στην οικιακή διανομή, προκειμένου να τις απολαύσουν όλες και όλοι.

Μικρού μήκους ελληνικές ταινίες

Τέλος, όπως κάθε χρόνο, έτσι και φέτος θα παρουσιαστούν οι βραβευμένες μικρού μήκους ταινίες από το πρόσφατο 46ο Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας. Οι βραβευμένες μικρού μήκους ταινίες θα προβληθούν και σε ειδικό τμήμα στο Film Market, στο οποίο θα έχουν πρόσβαση sales agents και εκπρόσωποι φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους του εξωτερικού.

Οι 20 ταινίες που θα προβληθούν είναι οι:

Buffer Zone – Σκηνοθεσία: Σάββας Σταύρου
Good Girls Club: A Virginity Odyssey – Σκηνοθεσία: Λήδα Βαρτζιώτη, Δημήτρης Τσακαλέας
Little Doggie – Σκηνοθεσία: Γιώργος Ντούνης
Midnight Skin – Σκηνοθεσία: Μανώλης Μαυρής
A Piece of Liberty – Σκηνοθεσία: Αντιγόνη Καπάκα
Super – Σκηνοθεσία: Νικόλας Κούλογλου
Αερολίν – Σκηνοθεσία: Αλέξης Κουκιάς-Παντελής
Αθήνα, αγάπη μου – Σκηνοθεσία: Δημήτρης Κεχρής
Ανορθόδοξος – Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Αντωνόπουλος
Αριζόνες – Σκηνοθεσία: Γιώργος Ηλιόπουλος
Αρκουδότρυπα – Σκηνοθεσία: Χρυσιάννα Παπαδάκη, Στέργιος Ντινόπουλος
Διάβαση – Σκηνοθεσία: Αινείας Τσαμάτης, Κατερίνα Μαυρογεώργη
Ημερολόγιο μιας σεξουαλικής μοναξιάς – Σκηνοθεσία: Νίνα Αλεξανδράκη
Θερμοκήπιο – Σκηνοθεσία: Γιώργος Γεωργακόπουλος
Το καλοκαίρι που παρατήρησα πρώτη φορά τον ήλιο να δύει – Σκηνοθεσία: Αστέρης Τζιώλας
Η παρέλαση – Σκηνοθεσία: Μιχάλης Γαλανόπουλος
Η πολυθρόνα στο πεζοδρόμιο – Σκηνοθεσία: Mαίρη Κολώνια
Πώς να ανάψεις τσιγάρο χωρίς να καείς – Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Σπανουδάκης
Φῶς ἐκ φωτός – Σκηνοθεσία: Νεριτάν Ζιντζιρία
Το χάος που άφησε πίσω της – Σκηνοθεσία: Νίκος Κολιούκος

64o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

Το Διεθνές Κινηματογραφικό Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης ετοιμάζεται πυρετωδώς για να υποδεχθεί τους θεατές του. Ήδη γνωρίζουμε δύο από τα σημαντικά θεματικά Αφιερώματα, με τα Φαντάσματα στο Σινεμά και τον Χρυσό Αλέξανδρο στον Νίκο Περάκη, καθώς και την οπτική ταυτότητα της 64ης διοργάνωσης την οποία υπογράφει ο εικαστικός καλλιτέχνης, Βασίλης Σελιμάς. Την σκυτάλη παίρνει το σπουδαίο Αφιέρωμα στον Τάκη Κανελλόπουλο.

Η μοναδική, ποιητική κινηματογραφική ματιά του σπουδαίου σκηνοθέτη Τάκη Κανελλόπουλου ξεδιπλώνεται στο μεγάλο αφιέρωμα που διοργανώνει το 64o Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, από τις 2 μέχρι και τις 12 Νοεμβρίου. Στο πλαίσιο του αφιερώματος θα προβληθούν εννέα ταινίες του οραματιστή δημιουργού από τη Θεσσαλονίκη, ενώ μέρος του έργου του Κανελλόπουλου θα αποκατασταθεί από το Φεστιβάλ, με την υποστήριξη του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου. Το αφιέρωμα πλαισιώνεται από μια πρωτότυπη εικαστική εγκατάσταση για το κινηματογραφικό και λογοτεχνικό του έργο.

Πηγή: tvxs.gr

Η Ποντικοπαγίδα της Αγκάθα Κρίστι σε σκηνοθεσία Κίρκης Καραλή στο ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ από τις 3 Νοεμβρίου / 4ος χρόνος επιτυχίας

Τρίτη, 24/10/2023 - 10:04

«Η ΠΟΝΤΙΚΟΠΑΓΙΔΑ», της Αγκάθα Κρίστι
4η Χρονιά Επιτυχίας!!!
ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ Θεσσαλονίκης (από 3/11)
…με τους Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Παύλο Ευαγγελόπουλο, Κωνσταντίνο Κάππα, Ελένη Κρίτα, Άγγελο Μπούρα, Βαγγέλη Σαλευρή, Γιώργο Σοφικίτη, Σάννυ Χατζηαργύρη

Η Happy Productions παρουσιάζει στο θέατρο Κολοσσαίον της Θεσσαλονίκης, για 4η συνεχή χρονιά, μετά από 350 sold out παραστάσεις στην Αθήνα, το θρυλικό έργο μυστηρίου της Αγκάθα Κρίστι «Η ΠΟΝΤΙΚOΠΑΓΙΔΑ», το μακροβιότερο έργο στην ιστορία του παγκόσμιου θεάτρου, που παίζεται συνεχώς στο West End από τo 1952 έως σήμερα.


H κατεξοχήν συγγραφέας έργων μυστηρίου, όταν το έγραψε, δεν πίστευε ότι θα μπορούσε να αντέξει στη σκηνή για πάνω από 8 εβδομάδες. Όταν η ιστορία τη διέψευσε, απέδωσε την συνεχιζόμενη επιτυχία του έργου στο γεγονός πως υπάρχει «κάτι» στο κείμενο που αφορά κάθε θεατή προσωπικά.


Η αρχική του εκδοχή, το 1947, ήταν ραδιοφωνική, βασισμένη στο αδημοσίευτο, τότε, διήγημα της Αγκάθα Κρίστι με τίτλο "Τρία τυφλά ποντίκια". Τον τίτλο "Ποντικοπαγίδα" τον εμπνεύστηκε από το θεατρικό έργο που στήνει ο Άμλετ στο ομώνυμο έργο του Σαίξπηρ για να συλλάβει την ενοχή της μητέρας και του πατριού του. Στήνει, δηλαδή, ένα θέατρο μέσα στο θέατρο, υιοθετώντας μια αλλοπρόσαλλη συμπεριφορά, προκειμένου να μπερδέψει τους ενόχους και να φέρει στο φως την αλήθεια. Κι αυτή η έμπνευση της Αγκάθα δεν είναι καθόλου τυχαία...


Υπόθεση
Στη νέα προσαρμογή του έργου, σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία Κίρκης Καραλή, μεταφερόμαστε, μια χιονισμένη μέρα στις αρχές της δεκαετίας του '90, σε μια απομονωμένη πανσιόν μιας επαρχίας,  προτού μπουν τα κινητά τηλέφωνα στις ζωές μας!
Οκτώ ήρωες (Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Παύλος Ευαγγελόπουλος, Κωνσταντίνος Κάππας, Ελένη Κρίτα, Άγγελος Μπούρας, Βαγγέλης Σαλευρής, Γιώργος Σοφικίτης, Σάννυ Χατζηαργύρη) που όλοι τους κρύβουν ένα μυστικό, βρίσκονται αντιμέτωποι με σκληρές αλήθειες και επικίνδυνα ψέματα.
Ο φόβος τους κυκλώνει και ένας δολοφόνος βρίσκεται ανάμεσά τους. Μια ιστορία εκδίκησης με μεγάλές ανατροπές, έξυπνα τεχνάσματα και μια ποντικοπαγίδα που περιμένει το επόμενο θύμα της!
….η συνέχεια επί σκηνής στο θέατρο Κολοσσαίον!
….και σσσσσσσσσςςςςς μην ψιθυρίσετε το τέλος σε κανένα!


Διανομή (με αλφαβητική σειρά):
Αναστασοπούλου Πηνελόπη 
Ευαγγελόπουλος Παύλος
Κάππας Κωνσταντίνος
Κρίτα Ελένη
Μπούρας Άγγελος
Σαλευρής Βαγγέλης
Σοφικίτης Γιώργος
Χατζηαργύρη Σάννυ
Συντελεστές
Συγγραφέας: Αγκάθα Κρίστι
Σκηνοθεσία- Δραματουργική Επεξεργασία: Κίρκη Καραλή
Θεατρική Απόδοση: Αντώνης Γαλέος
Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Αντώνης Παπακωνσταντίνου
Σκηνικά/Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Φωτογραφία / Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας
Γραφιστική Επιμέλεια: Μάριος Γαμπιεράκης (Μαύρα Γίδια)
Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Παντέα
Διεύθυνση Παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης
Προβολή/Επικοινωνία: Νταίζη Λεμπέση (τηλ. 690-8502631 / email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)
Ευχαριστούμε θερμά τους Λιάνα Κανέλλη, Πάνο Σόμπολο και Σεμίνα Διγενή που "δάνεισαν" τις φωνές τους για τις ανάγκες της παράστασης
Παραγωγή: Happy Productions
Πρεμιέρα: Παρασκευή 3 Νοεμβρίου 2023
Παραστάσεις: 
Παρασκευή 21:00
Σάββατο 19:00 & 21:30
Κυριακή 19:00
Διάρκεια Παράστασης: 95 λεπτά χωρίς διάλειμμα
Τιμές Εισιτηρίων:
Ζώνη Α: 25€, Ζώνη Β: 20€, Ζώνη Γ: 15€
Άνεργοι – Πολύτεκνοι – Νέοι έως 23 χρονών: Ζώνη Α: 20€, Ζώνη Β: 15€, Ζώνη Γ: 10€
Ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις (τηλ. 210 0080900 & email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)
Θέατρο Κολοσσαίον: Λεωφ. Βασιλίσσης Όλγας 150, Θεσσαλονίκη 546 45
Τηλέφωνo Επικοινωνίας: 210 0080900


ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
α. Ηλεκτρονικά: www.more.com/theater/pontikopagida-4i-xronia
β. Τηλεφωνικά: Στο 210 0080900: Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00 & Σάββατο 09:00-17:00
γ. Στα ταμεία του θεάτρου Κολοσσαίον: Λεωφ. Βασιλίσσης Όλγας 150, Θεσσαλονίκη
δ. Στα γραφεία της Happy Productions: Μεσογείων 326, Αγία Παρασκευή

"Οι Δούλες": 4 & 5 Νοεμβρίου στο Θέατρο ΑΜΑΛΙΑ στη Θεσσαλονίκη (video)

Τετάρτη, 18/10/2023 - 19:20

ΟΙ ΔΟΥΛΕΣ
Του Ζαν Ζενέ.

Για το έργο: Οι δούλες (Les Bonnes) είναι μονόπρακτο θεατρικό δράμα του Γάλλου λογοτέχνη, Ζαν Ζενέ που γράφτηκε το 1947. Ο συγγραφέας εμπνεύστηκε το έργο, από το διαβόητο έγκλημα των αδερφών Παπέν που διαπράχθηκε το 1933. Εξερευνά και παρουσιάζει τις σχέσεις εξουσιαστή - εξουσιαζόμενου στους κοινωνικούς ρόλους των ανθρώπων. Το έργο θεωρείται από τα καλύτερα της σύγχρονης δραματουργίας αφού ο Ζενέ κατόρθωσε να συγκεράσει με θαυμαστό τρόπο της τεχνικές του θεάτρου μέσα στο θέατρο με την πολιτική σάτιρα, σε ένα υποβλητικό και γεμάτο συμβολισμούς σκηνικό με όλες τις μεθόδους του θεάτρου παραλόγου τόσο στον διάλογο όσο και στην κίνηση των ηθοποιών.


Για τη σκηνοθεσία και τη διασκευή: Η συγγραφική μαεστρία του Ζενέ να φέρει το θέατρο μέσα στο θέατρο, μας ενέπνευσε να χρησιμοποιήσουμε τα πρόσωπα των δύο ηρωίδων ως καθρέφτισμα μιας κρυφής επιθυμίας και φειδωλού πόθου στη πραγματική ζωή. Δύο αδερφές η Σολάνζ και η Κλαίρη που είναι οι υπηρέτριες μιας ευκατάστατης κυρίας, ζηλεύουν και φθονούν την κυρία τους και επιθυμούν κρυφά να βρίσκονταν στη θέση της. Τα πρόσωπα αυτά συμβολίζουν κατά κάποιο τρόπο την άποψη και το ήθος της κατώτερης κοινωνικής τάξης που ανήκει σε λαϊκά στρώματα κατά τη κρίση του Ζενέ, είναι το προλεταριάτο, η εργατική τάξη εξού και ο τίτλος «οι δούλες» και όχι οι υπηρέτες ή αποκλειστικές ή οικιακές βοηθοί. Η Κυρία είναι το σύμβολο της μπουρζουαζίας, της αριστοκρατίας, της άρχουσας τάξης. Ο Κύριος πρόσωπο που αναφέρεται και είναι αόρατο θα μπορούσε να συμβολίζει τη θεϊκή υπόσταση. Τα γράμματα στην αστυνομία που στέφονται με αποτυχία συμβολίζουν την επανάσταση από την αγανάκτηση των κατώτερων στρωμάτων. Πέραν όμως της κοινωνικής και πολιτικής έννοιας η εικόνα του δούλου και της αφέντρας παραπέμπει σε σεξουαλικό φετίχ και η διφορούμενη γραφή του Ζενέ επιτρέπει να εισαχθούν στη παράσταση ερωτικά στοιχεία. Στη δική μας απόδοση ο ερωτισμός περιορίζεται στα κοστούμια των ηθοποιών και στο γλαφυρό κείμενο του Ζενέ αποκλειστικά. Το στοιχείο θέατρο μέσα στο θέατρο επιτρέπει στον ηθοποιό να ενσαρκώσει πάνω από έναν ρόλο και να παρουσιάσει ποικιλία προσώπων και ύφους. Όταν οι δούλες παίζουν «το παιχνίδι τους» η μία κάνει την Κυρία με τη δούλα της, τότε υπάρχει ένα χορογραφημένο στυλιζαρισμένο ύφος. Όταν οι δύο δούλες είναι αναμεταξύ τους, υπάρχει ένα πιο ρεαλιστικό, λαϊκό ύφος και μέσα από την πρωτότυπη διασκευή του κειμένου οι δύο δούλες είναι δύο σημερινά κορίτσια η Σοφία και η Κλεοπάτρα που εργάζονται ως ταξιθέτριες σε ένα θέατρο και θα ήθελαν να ήταν ηθοποιοί με αποτέλεσμα να μισούν και να ζηλεύουν τη πρωταγωνίστρια που παίζει τον ρόλο που αγαπούν να κλέβουν κατά καιρούς.        

   
Για την υπόθεση:  Μια νύχτα σαν όλες τις άλλες που περνάνε οι δυο αδερφές Σολάνζ και Κλαίρη, στην υπηρεσία της Κυρίας, ξετυλίγεται στην αρχή του έργου. Οι δυο αδερφές μόνες στο σπίτι παίζουν το αγαπημένο τους «παιχνίδι ρόλων»: η Κλαίρη στο ρόλο της Κυρίας βασανίζει με τα λόγια της και την συμπεριφορά της, την υπηρέτριά της την Κλαίρη, που την υποδύεται η Σολάνζ . Μέσα από αυτό το παιχνίδι της φαντασίας οι δυο νεαρές εξωτερικεύουν και δραματοποιούν τα συναισθήματά τους για το αφεντικό τους αλλά και για τον εαυτό τους. Δημιουργώντας την Κυρία τους, την έχουν πλέον υποχείριό τους και μπορούν να προχωρήσουν στην επιθυμία τους, που είναι η δολοφονία της.


Το παιχνίδι τους αυτό - και πριν φτάσει στο τέλος του, με τη δολοφονία της Κυρίας - διακόπτεται από την πραγματικότητα: 


Το τηλεφώνημα του Κυρίου (του εραστή της Κυρίας), που τους γνωστοποιεί ότι αφέθηκε ελεύθερος από την Αστυνομία (που οι ίδιες τον είχαν εμπλέξει με κάποιες ανώνυμες καταγγελίες περί κλοπής που είχαν μηχανευτεί για να εκδικηθούν τα αφεντικά τους) και περιμένει την Κυρία να τον συναντήσει - της φέρνει αντιμέτωπες με την πιθανότητα αποκάλυψης της δολοπλοκίας τους και τη σύλληψή τους. 
Έτσι, αποφασίζουν να πραγματοποιήσουν την επιθυμία τους και να δηλητηριάσουν την Κυρία τους, αμέσως μόλις έρθει. Πράγματι όταν καταφτάνει η Κυρία οι δυο υπηρέτριες προσπαθούν να την πείσουν να πιει το δηλητηριασμένο ρόφημά της, αλλά δεν τα καταφέρνουν. Όταν μάλιστα εκείνη μαθαίνει ότι ο Κύριος την περιμένει ελεύθερος πια, φεύγει αμέσως. Βέβαιες πλέον για το κακό τέλος που τις περιμένει, αντιδρούν με τον μόνο τρόπο που ξέρουν, με τον μόνο τρόπο που αντέχουν να δράσουν: επιστρέφουν και πάλι στο φανταστικό παιχνίδι τους, και η Κλαίρη παίζοντας τώρα εκείνη το ρόλο της Κυρίας, πίνει το δηλητηριασμένο τίλιο και πεθαίνει. 

Συντελεστές:  
Διασκευή – σκηνοθεσία  – ερμηνείες: Σοφία Αλεξανιάν και Κλεοπάτρα Εμμανουήλ Κυριακοπούλου.
Βίντεο Εμμανουήλ Τσίζεκ 
Φωτογράφιση: Άννυ Οικονόμου 
Γραφιστικά: Αναστασία Σόρικοβα 
Βοηθός Παραγωγής: Γιάννης Καραμπέκιος 
Κοστούμια: Σοφία Αλεξανιάν
Παραγωγή: Northtree prodactions

Παράσταση: 4 και 5 Νοεμβρίου ώρα 9 μ.μ. στο θέατρο Αμαλία 
Αμαλίας 71 Θεσσαλονίκη 
Τηλέφωνο κρατήσεων  2310842509 και στην 
 Ηλεκτρονική προπώληση ticketservices.gr Και στα ταμεία του θεάτρου.
Τιμή εισιτηρίου 13 €, συνταξιούχοι,άνεργοι ΑΜΕΑ κλπ 10€

 

O “ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ” ΓΙΑ ΤΡΕΙΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΟΝ ΟΚΤΩΒΡΙΟ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑΙΟΝ ΑΠΟ ΤΗΝ PLAYTIME!

Κυριακή, 08/10/2023 - 10:36

O “ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ” ΓΙΑ ΤΡΕΙΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΟΝ ΟΚΤΩΒΡΙΟ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑΙΟΝ ΑΠΟ ΤΗΝ PLAYTIME!
Για δεύτερη χρονιά, το πιο διάσημο παραμύθι όλων των εποχών ζωντανεύει στο Θέατρο Αθήναιον και μας μαθαίνει… πως μόνο με την καρδιά βλέπει κανείς αληθινά!
 

"Και κάπως έτσι, το ταξίδι τώρα ξεκινά
ο μικρός μας πρίγκιπας ξεκίνησε να φύγει
γι' άλλους πλανήτες πέταξε μακριά
Με ένα τριαντάφυλλο στην σκέψη του ν' ανήκει"

“Ο Μικρός Πρίγκιπας”
του Αντουάν ντε Σαιντ-Εξυπερύ

15, 22, 29 Οκτωβρίου 2023
Στο Κινηματοθέατρο Αθήναιον (Βασ.Όλγας 35, Θεσσαλονίκη)
Ώρα έναρξης: 11.30
Τιμή Εισιτηρίου: 7 ευρώ
Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/children/o-mikros-prigkipas-by-playtime/
Πληροφορίες Εκδήλωσης: https://fb.me/e/1u5UhIUba
Η παράσταση ταξιδεύει και φιλοξενεί σχολεία καθ’όλη τη διάρκεια της χρονιάς
Στον χώρο του θεάτρου θα πωλείται το παραμύθι και συλλεκτικά αντικείμενα με την αυθεντική εικονογράφηση του Μικρού Πρίγκιπα σε συνεργασία με το Nakas Book Store.
Τηλ.Επικοινωνίας - Πληροφορίες: 6944173330
Κατάλληλο για παιδιά 4+
Ταυτότητα παράστασης
Σκηνοθεσία: Άγγελος Κουρέπης
Χορογραφίες: Λευτέρης Κωνσταντίνου
Διασκευή κειμένου: Έμμα Χαραλαμπίδου
Επιμέλεια διασκευής: Δέσποινα Γιαννακοπούλου
Μουσική: Γιώργος Μαγαλιός
Στίχοι τραγουδιών: Άγγελος Κουρέπης, Λευτέρης Κωνσταντίνου
Ενδυματολογική επιμέλεια: Μαρία Βόγλη
Σκηνογραφικές κατασκευές: Κώστας Χατζηκαλλινικίδης
Βοηθοί σκηνοθέτη: Δέσποινα Γιαννακοπούλου, Κλαίρη Καραπιδάκη
Οργάνωση παραγωγής: Άγγελος Κουρέπης
Εκτέλεση παραγωγής: Δέσποινα Γιαννακοπούλου
Υπεύθυνοι επικοινωνίας: Άγγελος Κουρέπης, Δέσποινα Γιαννακοπούλου
Παραγωγή: Playtime Productions
Επί σκηνής οι:
Αγγελική Κοτσιαλή, Οδυσσέας Πιλάτος, Κωνσταντίνος Τερζόγλου


Υπόθεση
    Την σπουδαία ιστορία του Μικρού Πρίγκιπα, μας την αφηγείται ο πιλότος, που μετά από την πτώση του στην έρημο, γνωρίζει ένα παράξενο μικρό αγόρι και αμέσως αποκτά έναν σπουδαίο φίλο. Εκεί, ο μικρός πρίγκιπας του  αφηγείται όλο του το ταξίδι: από τον δικό του πλανήτη και το τριαντάφυλλο του έως την άφιξή του στη Γη, όπου γνωρίζει τους ανθρώπους και τις περίεργες συνήθεις τους. Μέσα από τις περιπέτειες του, γνώρισε πολλά πλάσματα αυτού του σύμπαντος, έκανε φίλους και μοιράστηκε όμορφες στιγμές, καταλήγοντας πως… “μόνο με την καρδιά βλέπει κανείς αληθινά”.
Λίγα λόγια για την παράσταση
    Η ομάδα θεάτρου της Playtime ταξιδεύει για δεύτερη χρονιά σε όλα τα σχολεία της Ελλάδας με τον Μικρό Πρίγκιπα που είναι έτοιμος να συναντήσει μικρούς και μεγάλους και να τους μαγέψει με τις ιστορίες του. Το πιο γνωστό παραμύθι όλων των εποχών, 80 χρόνια μετά την πρώτη του έκδοση,  ξετυλίγεται από τρεις καλλιτέχνες που παίζουν, χορεύουν και τραγουδούν ζωντανά επί σκηνής!
    Όλοι οι αγαπημένοι ήρωες, μαζί με τις περιπέτειες του μικρού πρίγκιπα στο μεγάλο του ταξίδι σας περιμένουν να τις ανακαλύψετε μέσα από μία παράσταση που συνδυάζει αρμονικά τις τρεις διαφορετικές τέχνες (χορό, τραγούδι, θέατρο) για να ξετυλίξει τα υπέροχα νοήματα που κρύβει το παραμύθι του Εξυπερύ !
 

Πρόταση-κόλαφος για τον αστυνομικό που σκότωσε τον 16χρονο Κώστα - Δίκη για ανθρωποκτονία από πρόθεση ζητεί ο εισαγγελέας

Πέμπτη, 05/10/2023 - 16:34

Εισαγγελική πρόταση - κόλαφος για την υπόθεση με τον θάνατο του 16χρονου Κώστα που σκοτώθηκε από πυρά αστυνομικού κατά τη διάρκεια καταδίωξης στη Δυτική Θεσσαλονίκη, πέρυσι τον Δεκέμβριο.

Σύμφωνα με το dikastiko.gr, ο εισαγγελέας προτείνει ο 35χρονος αστυνομικός της ομάδας ΔΙΑΣ, από τα πυρά του οποίου έχασε τη ζωή του ο 16χρονος Κώστας Φραγκούλης, να παραπεμφθεί σε δίκη ενώπιον Μικτού Ορκωτού Δικαστηρίου για ανθρωποκτονία με πρόθεση, σε ήρεμη ψυχική κατάσταση, αλλά και για παράνομους πυροβολισμούς εξουδετέρωσης.

Στην πρότασή του προς το Συμβούλιο Πλημμελειοδικών Θεσσαλονίκης, που θα αποφανθεί για την παραπομπή του κατηγορούμενου αστυνομικού, ο εισαγγελικός λειτουργός περιγράφει αναλυτικά το χρονικό της καταδίωξης, η οποία ξεκίνησε, όταν αστυνομικοί ενημερώθηκαν ότι το 16χρονο θύμα αποχώρησε με το Ι.Χ. φορτηγάκι του πατέρα του από βενζινάδικο, χωρίς να πληρώσει το ποσό των 20 ευρώ για τα καύσιμα που είχε βάλει.

H υπόθεση είχε συγκλονίσει το Πανελλήνιο και είχε ξεσηκώσει θύελλα αντιδράσεων από τους Ρομά -και όχι μόνο- σε όλη την Ελλάδα.

Το σκεπτικό της εισαγγελικής πρότασης

Όπως περιγράφεται στην εισαγγελική πρόταση, ο κατηγορούμενος αστυνομικός πυροβόλησε με το υπηρεσιακό του όπλο δύο φορές από απόσταση 10-15 μέτρων. Μία από τις βολίδες πέτυχε το αυτοκίνητο από το πίσω μέρος, διαπέρασε τον υαλοπίνακα, πλήττοντας το πίσω μέρος του κεφαλιού του 16χρονου, ο οποίος έχασε τις αισθήσεις του και τον έλεγχο του αυτοκινήτου, με συνέπεια αυτό να προσκρούσει διαδοχικά στα σκαλοπάτια παρακείμενου ξενοδοχείου και εξωτερικού τοίχου, όπου ακινητοποιήθηκε. Το ανήλικο θύμα υπέκυψε στα τραύματά του έπειτα από νοσηλεία οκτώ ημερών, ενώ από τις τοξικολογικές εξετάσεις που διενεργήθηκαν, προέκυψε ότι είχε κάνει χρήση ναρκωτικών χαπιών, όπως επισημαίνεται στην εισαγγελική πρόταση.

Σύμφωνα με το ΑΠΕ-ΜΠΕ, αναφερόμενος στον ισχυρισμό του 35χρονου αστυνομικού ότι βρισκόταν σε άμυνα και ότι προέβη στον πυροβολισμό για εκφοβισμό, λόγω των επικίνδυνων ελιγμών που πραγματοποιούσε ο 16χρονος, θέτοντας σε κίνδυνο τη σωματική ακεραιότητα τόσο του ίδιου όσο και των συναδέλφων του, ο εισαγγελικός λειτουργός σημειώνει: «Αν ήθελε πραγματικά απλώς να εκφοβίσει τον 16χρονο θα μπορούσε να πυροβολήσει μία ή και περισσότερες φορές στον αέρα».

Σχολιάζοντας την ενέργεια του αστυνομικού να πυροβολήσει, ο εισαγγελέας πρωτοδικών επισημαίνει -μεταξύ άλλων- ότι «πυροβόλησε προκειμένου να αναγκάσει τον 16χρονο να σταματήσει την πορεία του οχήματός του και να τερματίσει με τον τρόπο αυτό την καταδίωξη». Σε άλλο σημείο τονίζει: «Ίσως και εμφορούμενος από αισθήματα οργής και εκδικητικότητας για τον επικίνδυνο τρόπο που οδηγούσε ο ανήλικος και την άρνησή του μέχρι τότε να συμμορφωθεί στα σήματα στάσης, σε συνδυασμό με την ελλιπή εκπαίδευση που έχει λάβει και λαμβάνει για την αντιμετώπιση παρόμοιων περιστατικών (εκπαίδευση ως αστυνομικός επί τέσσερις μήνες, εκπαίδευση στη χρήση όπλου άπαξ ετησίως)».

Τι λέει ο εισαγγελέας για τους άσκοπους πυροβολισμούς

Σε ό,τι αφορά την κατηγορία περί άσκοπων πυροβολισμών εξουδετέρωσης, στην εισαγγελική πρόταση αναφέρεται ότι ο πυροβολισμός «στη συγκεκριμένη περίπτωση απαγορευόταν, καθώς στρεφόταν εναντίον ανηλίκου, όπως γνώριζε ο κατηγορούμενος, χωρίς μάλιστα να αποτελεί μοναδικό μέσο για την αποτροπή επικείμενου κινδύνου θανάτου, αφού, αφενός ο 16χρονος επιχειρούσε πλέον μόνο να διαφύγει και δεν επιτίθετο στους αστυνομικούς, αφετέρου θα μπορούσε ο κατηγορούμενος να πυροβολήσει προς εκφοβισμό στοχεύοντας ψηλά».

Τεκμηριώνοντας την πρότασή του περί παράνομων πυροβολισμών εξουδετέρωσης, ο εισαγγελέας επισημαίνει ότι «δεν επρόκειτο για απόκρουση επίθεσης ενωμένης με επικείμενο κίνδυνο θανάτου ή βαριάς σωματικής βλάβης ανθρώπου, ούτε για διάσωση ομήρων, όπως προβλέπεται από τον νόμο».

Να σημειωθεί ότι ο 35χρονος μετά την απολογία του είχε αφεθεί ελεύθερος με περιοριστικό όρο, ενώ τέθηκε σε διαθεσιμότητα.

Ξεσπάει ο πατέρας του 16χρονου

Για τον εφιάλτη που βιώνει ο ίδιος και η οικογένεια του μετά τον χαμό του γιου του, μίλησε στο GRTimes.gr ο πατέρας του 16χρονου, Παύλος Φραγκούλης.

Όπως λέει χαρακτηριστικά, ο γιος του δολοφονήθηκε και η εισαγγελική πρόταση για να παραπεμφθεί σε δίκη ο αστυνομικός, ο οποίος τον πυροβόλησε θανάσιμα, είναι μια δικαίωση για την ψυχή του γιου του.

«Έχουν καταστραφεί τα πάντα. Δεν έχουμε καν ζωή μετά τον χαμό του Κώστα μας. Έμεινε πίσω η γυναίκα του, το κοριτσάκι του που ψάχνει τον μπαμπά της. Η οικογένειά μου δεν μπορεί να συνέλθει από αυτή την τραγωδία. Ναι, η παραπομπή του αστυνομικού είναι η αρχή της δικαίωσής μας. Ο Κώστας δολοφονήθηκε και η ψυχή του για να ηρεμήσει, θέλει να ακουστεί η αλήθεια και να αποδοθεί Δικαιοσύνη», λέει ο Παύλος Φραγκούλης.

ΤΟ ΚΟΥΚΛΟΣΠΙΤΟ ΚΑΙ ΤΟ GARAMOND 12 ΤΑΞΙΔΕΥΟΥΝ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Τετάρτη, 04/10/2023 - 17:03
 

Το θέατρο Πορεία ταξιδεύει στη Θεσσαλονίκη με 2 παραστάσεις που αγαπήθηκαν από το κοινό την περασμένη σεζόν.

 

Το έργο της Μαρίας Δριμή σε σκηνοθεσία Sergei Okunev, για 2 μόνο παραστάσεις στο θέατρο Αυλαία στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ των 58ων Δημητρίων, και για 10 παραστάσεις στο θέατρο Πορεία στην Αθήνα.

3 & 4 Οκτωβρίου, θέατρο Αυλαία, Θεσσαλονίκη
11 – 22 Οκτωβρίου, θέατρο Πορεία, Αθήνα

"Μία απολαυστική παράσταση με σκηνοθετικό στίγμα και ωραίες ερμηνείες..."
Αθηνόραμα

"Νεανική, δροσερή σκηνοθεσία, που αποκαλύπτει τις πτυχές του κειμένου..."
In2life

"Ο Ρώσος Sergei Okunev ζωντάνεψε με κέφι, με φαντασία, με ρυθμό αυτό το γοητευτικό νέο κείμενο..."
oanagnostis.gr

Υπέροχη δουλειά! Αξιέπαινη! @ Dimitra Ts.
Συγκινητική ιστορία και υπέροχες ερμηνείες. @ Katherine S.
Μια αξιόλογη παράσταση που με ενθουσίασε!! @ Talk about art

 
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΑΠΟ 12€ | ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
 

Η περυσινή μεγάλη επιτυχία του θεάτρου Πορεία, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου,
ταξιδεύει για λίγες παραστάσεις στο θέατρο Αριστοτέλειον στη Θεσσαλονίκη και
επανέρχεται στο θέατρο Πορεία τον Οκτώβριο.

18 – 22 Οκτωβρίου, θέατρο Αριστοτέλειον, Θεσσαλονίκη
25 Οκτωβρίου – 14 Ιανουαρίου, θέατρο Πορεία, Αθήνα

"Εκκινώντας από μια δική του μετάφραση και απόδοση, ο Δημήτρης Τάρλοου στήνει μια υψηλού επιπέδου παράσταση..."
monopoli.gr

"Απόλυτα συντονισμένοι με τους στόχους της σκηνοθεσίας όλοι οι ερμηνευτές της
παράστασης, φανερώνουν ένα ξεχωριστό σύνολο.
"
efsyn.gr

"Η Λένα Παπαληγούρα...γεμίζει τη σκηνή με την πληθωρική παρουσία της, τον δυναμισμό και την ευαισθησία της.."
Καθημερινή

Υπέροχη παράσταση. Μην το χάσετε !!! @ Sofia T.
Συγκλονιστικό, εύγε !!! @ George G.
Ωραία σκηνοθεσία και δυνατές ερμηνείες.. Μπράβο σε όλους...  @ Ευαγγελία Ρ.

 
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΑΠΟ 15€ | ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
 
 

ΜΙΑ ΜΑΓΙΚΗ ΒΡΑΔΙΑ / ΟΙ "ΜΕΓΑΛΕΣ ΩΡΕΣ" ΤΟΥ ΑΝΔΡΕΑ ΚΑΤΣΙΓΙΑΝΝΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Τρίτη, 26/09/2023 - 21:09

Μία μαγική βραδιά έζησαν οι χιλιάδες θεατές στη Θεσσαλονίκη την Παρασκευή 22 Σεπτεμβρίου, που κατέκλυσαν το θέατρο Δάσους για να παρακολουθήσουν το πολυδιάστατο μουσικό έργο του συνθέτη Ανδρέα Κατσιγιάννη, «ΜΕΓΑΛΕΣ ΩΡΕΣ», με την Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης και το μουσικό σύνολο Εστουδιαντίνα υπό την διεύθυνση του μαέστρου Στάθη Σούλη, σε μια ακόμα sold out παράσταση μετά την περσινή επιτυχία στο Ηρώδειο.


Οι συγκλονιστικές ερμηνείες της Γλυκερίας, του Δημήτρη Μπάση, του Απόστολου Μόσιου και της Ελεάννας Βαρελά, μαζί με 100 χορωδούς  από τέσσερις διαφορετικές χορωδίες δημιούργησαν μια από τις πιο κατανυκτικές βραδιές. Ο Σπύρος Μαβίδης στο ρόλο  του αφηγητή συνέδεε με μοναδικό τρόπο την πολυπρόσωπη μουσική τριλογία του συνθέτη, σε κείμενα Αλέξανδρου Φωτεινού.

Μεταξύ άλλων παραβρέθηκαν ο Περιφερειάρχης Κεντρικής Μακεδονίας κ. Απόστολος Τζιτζικώστας και η Αντιπεριφερειάρχης Βούλα Πατουλίδου, η υφυπουργός Τουρισμού κ. Έλενα Ράπτη, ο Γραμματέας της Κοινοβουλευτικής ομάδας της Νέας Δημοκρατίας και βουλευτής Α' Θεσσαλονίκης κ. Σταύρος Καλαφάτης, οι βουλευτές κ. Κωνσταντίνος Γκιουλέκας και Δημήτρης Κούβελας, ο Πρόξενος της Αμερικής Τζέρι Ισμαήλ, ο Πρόξενος της Κύπρου Κωνσταντίνου Πολυκάρπου, εκπρόσωποι της Περιφέρειας και των Δήμων. Τους παρευρισκόμενους καλωσόρισε ο αναπλ. Καθηγητής της Θεολογικής Σχολής του ΑΠΘ και συντονιστής περιεχομένου της Πεμπτουσίας κ. Νικόλαος Κόιος. Σύντομο χαιρετισμό στην έναρξη απηύθυνε ο Περιφερειάρχης Κεντρικής Μακεδονίας κ. Τζιτζικώστας. Την εκδήλωση έκλεισαν με χαιρετισμό τους ο Καθηγουμενος της Ι. Μ. Βατοπαιδίου Γέροντας Εφραίμ και ο Μητροπολίτης Νέας Κρήνης και Καλαμαριάς κ. Ιουστίνος.

Στης «Σιωπής τον Τόπο», το Άγιο Όρος, βιώνονται συνέχεια οι «ΜΕΓΑΛΕΣ ΩΡΕΣ» της παρουσίας του Φωτός. Και οι ώρες γίνονται μεγαλύτερες όταν η του αενάου Φωτός Μητέρα, η «ΚΕΧΑΡΙΤΩΜΕΝΗ» μεταδίδει το Φως της, σ’ αυτούς που το αναζητούν. Μία κατανυκτική προσευχή, που ακούστηκε σαν το θρόισμα του ανέμου κάτω από τη σκέπη του σεπτού Αγιορείτικου ουρανού στο Θέατρο Δάσους της Θεσσαλονίκης.


Την συναυλία διοργάνωσαν  το Ινστιτούτο «Άγιος Μάξιμος ο Γραικός», η Ιερά Μητρόπολη Νέας Κρήνης και Καλαμαριάς, το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, η Διεύθυνση Πολιτισμού Τουρισμού Δήμου Θεσσαλονίκης με την υποστήριξη της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας και έγινε στο πλαίσιο του 9ου Φεστιβάλ Δάσους


Κείμενα: Αλέξανδρος Φωτεινός
Αφηγητής ο ηθοποιός Σπύρος Μαβίδης

Συνέπραξαν:
Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης 
και το μουσικό σύνολο Εστουδιαντίνα

Σολίστες μουσικοί (Εστουδιαντίνα):
Αλέξανδρος Αρκαδόπουλος, κλαρίνο
Στέφανος Δορμπαράκης, κανονάκι
Μάρκος Arlan Oscar, πλήκτρα
Φίλιππος Ρέτσιος, πιάνο
Απόστολος Βαλαρούτσος, κιθάρες
Κώστας Γεδίκης, πολίτικο λαούτο, μαντολίνο, μπουζούκι
Τάκης Βασιλείου, κρουστά

Μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης

Συμμετείχαν:
Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης, διεύθυνση Μαίρη Κωνσταντινίδου
«Ευ Choralis», Γυναικεία Χορωδία Ι.Ν. Κοιμήσεως Θεοτόκου Ωραιοκάστρου, διεύθυνση Άννα Γεράση 
Φωνητικό Σύνολο «Ρυθμός», διεύθυνση Νίκος Χιώτογλου
Γυναικεία Χορωδία Ι.Μ. Νεαπόλεως και Σταυρουπόλεως «Αγία Κασσιανή η Υμνογράφος», διεύθυνση Μαρία Χαραλαμπίδου

Ενορχηστρώσεις: Δημήτρης Μαθιόπουλος, Δημήτριος Σιάμπος, Απόστολος Τσιάρκας, Ανδρέας Κατσιγιάννης

Σχεδιασμός ήχου - ηχοληψία: Γιώργος Καριώτης
Ηχοληψία stage: Αντώνης Ζαχόπουλος

Το μουσικό ορατόριο «ΜΕΓΑΛΕΣ ΩΡΕΣ» αποτελείται από δύο ενότητες τραγουδιών και ορχηστρικών θεμάτων του συνθέτη Ανδρέα Κατσιγιάννη. Από τις δισκογραφικές του δουλειές «Της Σιωπής ο Τόπος» και «Κεχαριτωμένη».


ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Πεμπτουσία

Εκτέλεση Παραγωγής: Λάβρυς
 

Υπεύθυνος Eπικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης