Ο Θαυμαστός Καινούργιος Κόσμος στο Θέατρο Σημείο

Ο Θαυμαστός Καινούργιος Κόσμος στο Θέατρο Σημείο

Πέμπτη, 13/02/2020 - 18:47

Πρεμιέρα

Κυριακή, 1η Μαρτίου 2020

 

Σκηνοθεσία

Αλέξανδρος Διαμαντής

 

Video teaser: https://www.youtube.com/watch?v=sGeUkDFegn4&app=desktop

Θαυμαστός Καινούργιος Κόσμος. Το Θέατρο Σημείο παρουσιάζει από την 1η Μαρτίου το προφητικό μυθιστόρημα-σταθμό για την επιστημονική φαντασία, σε σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Διαμαντή. Η αρχετυπική ιστορία του Άλντους Χάξλεϋ είναι ένα φουτουριστικό παραμύθι για την σχέση ουτοπίας και δυστοπίας που ενέπνευσε μεταξύ άλλων το 1984 του Τζορτζ Όργουελ. 

Περιγράφει έναν κόσμο όπου ένας συνδυασμός επιστήμης και ηδονής συγκροτεί μια ολοκληρωτική κοινωνία.

Ο ολοκληρωτισμός επιτυγχάνεται μέσω της γενετικής πρόβλεψης, της κλωνοποίησης και του υπνωτισμού, και το αποτέλεσμα είναι ένα σύνολο που αποτελείται από μια ολιγομελή ευφυή ελίτ (τους Άλφα και τους Βήτα) και πλήθη υποταγμένων ανδρείκελων (Γάμα, Δέλτα κι Έψιλον). Διασκεδάσεις και καταχρήσεις κρατούν τους ανθρώπους διαρκώς ικανοποιημένους με τον αμετάκλητο κοινωνικό τους προορισμό. Έδω «όλοι ανήκουν σε όλους κι όλοι είναι χαρούμενοι». Αυτός είναι ένας κόσμος φαινομενικής ευτυχίας, απ’ όπου η αποτυχία, η ασχήμια και κάθε δυσάρεστη κατάσταση έχουν εξοριστεί. 

Το τίμημα της ευτυχίας; -Η πνευματική ελευθερία και η ιδέα της προσωπικότητας.

Σ’ αυτό το απολύτως οργανωμένο σύστημα, εισβάλει -σαν από το πουθενά- ένας «Άγριος» (δηλαδή ένας άνθρωπος όμοιος μ’ εμάς) και κάνει ό,τι ένας ταύρος μέσα σ’ ένα υαλοπωλείο. Παρότι γράφτηκε ενενήντα χρόνια πριν, το μήνυμα του Θαυμαστού Καινούργιου Κόσμου, παραμένει επίκαιρο και ζωντανό -ίσως όσο ποτέ άλλοτε.

Εστιάζοντας στην σαρκαστική ισορροπία μεταξύ ουτοπίας και δυστοπίας που διαπνέει το έργο του Χάξλεϋ, η παράσταση χρησιμοποιεί την τεχνική του θεάτρου μέσα στο θέατρο: έξι νέες δυναμικές γυναίκες οραματίζονται έναν Θαυμαστό Καινούργιο Κόσμο από γενετικά βελτιωμένους, τέλειους ανθρώπους κι έχουν βρει την επιστημονική και τεχνολογική μέθοδο για την πραγματοποίησή του. Αποφασίζουν να μας παρουσιάσουν αυτή την ιστορία, την οποία αντιλαμβάνονται ως το μανιφέστο του ιδανικού κόσμου, με στόχο να μαζέψουν υποστηρικτές και χρηματοδότες για το όραμά τους. Η παράσταση παρουσιάζει την σαρωτική σύγκρουση μεταξύ συστήματος (Θαυμαστός Καινούργιος Κόσμος) και ατόμου (ο «Άγριος») και την ειρωνική παρεξήγηση μεταξύ της ουτοπίας και της δυστοπίας δημιουργώντας μια κωμωδία για το τέλος αυτού του κόσμου και την αρχή του επόμενου.

 

Μετά την μεγάλη επιτυχία του Κοριολανού, ο Αλέξανδρος Διαμαντής συνεχίζει την αναζήτησή του πάνω στα ζητήματα φύλου και τις σχέσεις εξουσίας, δημιουργώντας μια πολιτική παράσταση, σε συνεργασία με έναν αμιγώς γυναικείο και δυναμικό θίασο καθώς και μια δημιουργική ομάδα υψηλών αξιώσεων με νέους και αναγνωρισμένους συντελεστές από ολόκληρο το φάσμα της καλλιτεχνικής πρωτοπορίας.

 

Σύλληψη-Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Διαμαντής

Μετάφραση-Δραματουργική επιμέλεια: Έρι Κύργια

Χορογραφία: Αναστασία Κελέση

Σκηνικά: Βίκυ Πάντζιου

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Φωτισμοί: Άννα Σμπώκου

Animation: Κωνσταντίνος Βάχλας

Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης

Video: Ρωμανός Γκότζος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Γκότζος

Επικοινωνία: Άρης Ασπρούλης

 

Διανομή (με σειρά εμφάνισης) 

Τζον ή ο «Άγριος»: Αναστασία Πλέλλη

Μακλάρεν: Εύα Οικονόμου-Βαμβακά

Μπέντλεϋ: Αναστασία Κελέση

Μαζεράτι: Ρομάννα Λόμπατς

Τζάγκουαρ: Χρυσαλένα Χριστοπούλου

Μπουγκάτι: Μαριέλα Δουμπού 

 

Μουσικός επί σκηνής: Μιχάλης Afoloyan

 

INFO

Θέατρο Σημείο

Χαριλάου 4, Καλλιθέα

τηλ.: 2109229579

e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Θεατρική Περίοδος: 2019-2020

 

Παραστάσεις 

Παρασκευή - Σάββατο στις 21.00 & Κυριακή στις 20.00

 

Τιμές Εισιτηρίων:

15€ κανονικό

10€ φοιτητικό , + 65

5€ ανέργων, ΑΜΕΑ

 

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

 

ΜΙΑ ΜΕΡΑ ΧΩΡΙΣ # MiaMeraXwris /Εφηβική Σκηνή στο θέατρο Τέχνης

ΜΙΑ ΜΕΡΑ ΧΩΡΙΣ # MiaMeraXwris /Εφηβική Σκηνή στο θέατρο Τέχνης

Παρασκευή, 01/11/2019 - 18:56

Μια θεατρική παράσταση του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν για τις εξαρτήσεις, σε συνεργασία με το ΚΕΘΕΑ. Απευθύνεται σε μαθητές Γυμνασίου και Λυκείου, από 12 χρονών. Κείμενο – Σκηνοθεσία: Εύα Οικονόμου – Βαμβακά

Video trailer https://www.youtube.com/watch?v=8p3cjhVQIIE

Πρεμιέρα 3 Νοεμβρίου

Παραστάσεις κάθε Κυριακή ώρα 17.30

Στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν στο Υπόγειο ανεβαίνει η νέα εφηβική παράσταση «Μια μέρα Χωρίς», υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων, Δήμου Θεσσαλονίκης και του Υπ. Παιδείας με έγκριση του Ινστιτούτο Εκπαιδευτικής Πολιτικής (ΙΕΠ) του Υπ. Παιδείας και Θρησκευμάτων. 

Πρόκειται για ένα νέο έργο που γράφτηκε από την Εύα Οικονόμου-Βαμβακά- σταθερή συνεργάτη του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν που πραγματεύεται το επίκαιρο θέμα της εξάρτησης.

Για την τελική διαμόρφωση του κειμένου καθοριστικές υπήρξαν οι συνεντεύξεις που δέχτηκαν να δώσουν έφηβοι, γονείς και θεραπευτές που συμμετέχουν στα προγράμματα του ΚΕΘΕΑ με στόχο την αντιμετώπιση της εξάρτησης από το Ίντερνετ- μιας εξάρτησης που αθόρυβα αλλά εντόνως επιτακτικά καταλαμβάνει όλο και περισσότερο χώρο στις ζωές όλων μας. Και με αυτή την αφορμή, το έργο τοποθετεί στο κέντρο του, τους εν γένει μηχανισμούς της εξάρτησης και εξετάζει πώς αυτοί μπορούν να επηρεάσουν καθέναν και καθεμία από εμάς.  

Πρόσφατη έρευνα έδειξε ότι σε παιδιά ηλικίας 5-12 ετών το 78% χρησιμοποιεί το ίντερνετ, ενώ το ποσοστό ανεβαίνει στο 90% σε ηλικίες 10-12 ετών και φτάνει στο 95% σε ηλικίες άνω των 12 ετών. Τα παιδιά που έχουν εθιστεί στη χρήση του διαδικτύου ζουν απομονωμένα, κλείνονται στον εαυτό τους, δεν καλλιεργούν πραγματικές φιλίες, παρουσιάζουν φοβίες. Η πραγματική ζωή περνάει σε δεύτερο πλάνο. Η ασθένεια της εποχής μας λέγεται Fomo (Fear of MissingOut) δηλαδή το αίσθημα ανασφάλειας που μας δημιουργείται όταν παρακολουθώντας τα κοινωνικά δίκτυα διαπιστώνουμε ή μάλλον υποθέτουμε ότι οι άλλοι περνάνε καλύτερα από εμάς: είναι ομορφότεροι, πλουσιότεροι, εξυπνότεροι και σίγουρα πιο ευτυχισμένοι. Αυτή ακριβώς η ανασφάλεια επιτείνει την ανάγκη μας να δημιουργήσουμε με τη σειρά μας την ψευδαίσθηση μιας «υπέροχης ζωής», της ζωής που θα θέλαμε να είχαμε, ή πιο σωστά της ζωής που θα κερδίσει τα περισσότερα likes. Κι έτσι αφήνουμε την πραγματική ζωή να μας προσπεράσει, όσο σκηνοθετούμε τα στιγμιότυπα της διαδικτυακής μας ζωής. 

ΠΕΡΙΛΗΨΗ

Ο Άλεξ είναι ένα 16χρονο αγόρι. Μένει με τη μαμά του που δουλεύει πολύ. Πάρα πολύ. Ο Πέτρος, ο πατέρας του, είναι ένας πετυχημένος φωτογράφος με μια εμμονή: τα τυχερά παιχνίδια. Θα φτάσει να πουλήσει ό,τι πιο πολύτιμο έχει προκειμένου να ανταπεξέλθει στις πιεστικές «υποχρεώσεις» του. Και έτσι ο Άλεξ μεγαλώνει μόνος του. Ψάχνει, όπως όλοι μας την αγάπη, την αποδοχή, τη συντροφιά. Μόνο που μάλλον την ψάχνει σε λάθος μέρος. Για μήνες πιστεύει ότι είναι ερωτευμένος με τη Λου μια ανερχόμενη blogger που προσπαθεί να υπερνικήσει τις δικές της ανασφάλειες και να ζήσει τη ζωή που της αξίζει. Και για να την κερδίσει θα ζητήσει βοήθεια από τον Αλέξανδρο94- ένα νεαρό άντρα που μπορεί να κερδίζει σε κάθε πίστα. Κι έτσι θα συνεχίζει να αγνοεί, τη Δομνίκη, το κορίτσι από το Β3 που εδώ και μήνες τον ακολουθεί προσπαθώντας κάτι να του πει…
Τι θα γίνει όμως όταν η Λου επιμένει να συναντηθεί με τον Αλεξανδρο94 ;
Τι ήχο κάνει το τζάμι όταν σπάει; Και τι συνέπειες έχουν οι πράξεις του διαδικτυακού κόσμου στον πραγματικό; 

Ο Πέτρος, η Λου, ο Άλεξ και η Δομνίκη, ο καθένας με τις δικές του εμμονές και εξαρτήσεις, με τις δικές του αδυναμίες και ανασφάλειες ψάχνουν να βρουν τη δύναμη να ζήσουν μια μέρα χωρίς όλα αυτά που βαραίνουν την ψυχή τους. Κι εμείς τους ακολουθούμε σε αυτό το μοναδικό ταξίδι απελευθέρωσης. 

Μετά την παράσταση γίνεται συζήτηση με τους ηθοποιούς πάνω στο θέμα του εθισμού, προκειμένου οι έφηβοι να εκφράσουν τις σκέψεις και τους προβληματισμούς που θα τους έχουν γεννηθεί με αφορμή το έργο  

Οι παράσταση θα παίζεται τις Κυριακές, από 3 Νοεμβρίου στις 17.30 μ.μ. στο Θέατρο Τέχνης – Υπόγειο, Πεσμαζόγλου 5, Αθήνα και πρωινές καθημερινές παραστάσεις για σχολεία από τον Νοέμβριο 2019 μέχρι την Κυριακή των Βαϊων 2020.

Πρωινές παραστάσεις για σχολεία πραγματοποιούνται στη σκηνή του Υπογείου ή και σε χώρους σχολείων μετά από κράτηση.

Η τιμή εισιτηρίου είναι 10€.

Η ειδική τιμή σε πρωινές παραστάσεις για σχολεία είναι 6€.  

ΓΙΑ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ, ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ για ΟΜΑΔΕΣ – ΣΧΟΛΕΙΑ ΚΑΙ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ: Εύα Στυλάντερ στα τηλέφωνα: 210- 8665144, 210-874657 (Δευτ-Παρ 9.30 π.μ-3.30 μ.μ), Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 

Κείμενο/ Σκηνοθεσία: Εύα Οικονόμου- Βαμβακά

Σχεδιασμός σκηνικού και φώτων: Βασίλης Αποστολάτος

Ενδυματολογία: Ματίνα Μέγκλα

Πρωτότυπη μουσική:   LOO ( Someonewhoisn’teme)

Επιμέλεια Κίνησης: Χρυσηίς Λιατζιβίρη

Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Αρβανίτη - Φλώρου

Παίζουν οι: Βαγγέλης Αμπατζής, Δημήτρης Μαγγίνας, Μαριλένα Μόσχου, Ναταλία Πελέκα

Στην παράσταση ακούγονται οι: Λιλή Νταλανίκα, Γιούλικα Σκαφιδά, Δημήτρης Τσιγκριμάνης,

Video παράστασης: Λιλή Νταλανίκα

Φωτογραφίες παράστασης: Μυρτώ Αποστολίδη

ELAIΩNAS FESTIVAL 2017

ELAIΩNAS FESTIVAL 2017

Τρίτη, 09/05/2017 - 13:56

Η είσοδος για όλες τις εκδηλώσεις του ElaiΩnas Festival είναι δωρεάν


Η ΝΕΑ ΑΘΗΝΑ.



Μεταμορφώσεις ενός οικείου προσώπου από το 19ο αιώνα μέχρι σήμερα. Η Αθήνα έτσι όπως την είδαν να μεταμορφώνεται Έλληνες και ξένοι λογοτέχνες, ιστορικοί, συγγραφείς και ποιητές.



Πιστό στο ραντεβού του με το κοινό της Αθήνας, το ElaiΩnas Festival σε συνεργασία με την Περιφέρεια Αττικής, έρχεται για τρίτη χρονιά παρουσιάζοντας θεατρικές παραστάσεις, συναυλίες, διαλέξεις, προβολές ντοκιμαντέρ και εκθέσεις εμπνευσμένες από την ίδια την ιστορία αυτής της πόλης. Στις δυο πρώτες διοργανώσεις (2015 & 2016), χτίστηκε πάνω σε θεματικές που αφορούσαν στην αρχαία Αθήνα, τον Ελαιώνα, την Οδύσσεια, την έννοια της αρχαίας πόλης και την εξέλιξη της στο σύγχρονο αστικό τοπίο.Φέτος, το φεστιβάλ επικεντρώνεται στην Αθήνα από τον 19ο αιώνα ως σήμερα.



Ξένοι περιηγητές και φιλέλληνες, από τον Μπάιρον μέχρι τον σύγχρονό μας Λακαριέρ, όλοι βιώνουν το ταξίδι στην Αθήνα σαν επιστροφή στις δικές τους αληθινές ρίζες και προβάλουν πάνω της την αναζήτηση μιας εσώτερης νοητής Ιθάκης - την ίδια την πηγή του ανθρωπισμού.



Τα δύο τελευταία χρόνια το ElaiΩnasFestival δημιούργησε ένα δίκτυο αφύπνισης με τον κόπο και τη συνεισφορά πολλών ανθρώπων του πνεύματος, καλλιτεχνών και ακαδημαϊκών. Φέτος, σκοπός είναι να δοθεί ξανά η δυνατότητα σε μουσικούς και σκηνοθέτες να πειραματιστούν με τις ομάδες τους και να ανεβάσουν πρωτότυπες παραστάσεις για το φεστιβάλ, εμπνευσμένες από διαχρονικά ελληνικά και όχι μόνο κείμενα, δοκίμια, μονογραφίες, έργα τέχνης και μελέτες που αφορούν στο φυσικό και το αστικό τοπίο και ό,τι έρχεται σε διάλογο με αυτά.



Οι δράσεις του φεστιβάλ θα εξελιχθούν από την Πέμπτη 1 Ιουνίου εώς την Τετάρτη 7 Ιουνίου στο πάρκο της Ακαδημίας του Πλάτωνα και από την Πέμπτη 8 Ιουνίου και μέχρι την Κυριακή 11 Ιουνίου, στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, στο ιστορικό Υπόγειο της Πεσμαζόγλου. Η λήξη του φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί την Δευτέρα 12 Ιουνίου, στο πάρκο της Ακαδημίας του Πλάτωνα σε μια ανοιχτή για όλους, κοινή ‘’τράπεζα αγάπης’’, με Αμοργιανή κουζίνα και προϊόντα. Παράλληλα, καθόλη τη διάρκεια του φεστιβάλ, θα παρέχεται μια σειρά εκπαιδευτικών σεμιναρίων για τους νέους της περιοχής της Ακαδημίας Πλάτωνος.



Ένα κουάρτετο εγχόρδων στο Αρχαίο Γυμνάσιο του Πλάτωνα, ένα πιάνο με ουρά μέσα στα δέντρα του πάρκου, η λίμνη της Κερκίνης, ο βυθός των μικρών Κυκλάδων, η Μάνια Παπαδημητρίου, η Ρούλα Πατεράκη, ο Αλέξανδρος Μυλωνάς, ο Νίκος Ψάρρας και ο γιος του Ζακ-Υβ Κουστώ συνθέτουν μεταξύ άλλων το μωσαϊκό του φετινού φεστιβάλ.



Ακολουθεί αναλυτικό πρόγραμμα του ElaiΩnasFestival 2017.

Περισσότερες δράσεις θα ανακοινωθούν στο www.elaionasfestival.com.



Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Φωτεινή Παπαδόδημα & Γιώργος Παλαμιώτης

Επικοινωνία: Άρης Ασπρούλης

ΑΚΑΔΗΜΙΑ ΠΛΑΤΩΝΟΣ/ 1-7 ΙΟΥΝΙΟΥ



Οι δράσεις θα γίνουν κυρίως στο Αρχαίο γυμνάσιο αλλά και στην ευρύτερη περιοχή του πάρκου

Πέμπτη 1 Ιουνίου



19:00 Μουσική - BlocoSwinguera

Βραζιλιάνικα κρουστά και ρυθμοί.



20.00 Θεατρικό δρώμενο - “Περί έρωτος”- Πλάτων, “Συμπόσιον”.

Με αφορμή ένα από τα σημαντικότερα έργα της παγκόσμιας φιλοσοφίας, το Συμπόσιο του Πλάτωνα, επτά σύγχρονοι καλλιτέχνεςπροερχόμενοι από διαφορετικά πεδία τέχνης (αρχιτεκτονική, μουσική, υποκριτική, σκηνοθεσία, χορός- ακροβασία), καλούνται στο ίδιο μέρος που ο φιλόσοφος συνέγραψε το έργο του να ερευνήσουν το ζήτημα του έρωτα.

Σκηνική σύνθεση/ Σκηνοθετική Επιμέλεια- Εύα Οικονόμου Βαμβακά. Σκηνογραφική επιμέλεια: Όλγα Μπρούμα.

Συμμετέχουν- Συνδημιουργούν: Στέλλα Αυγουστίδου, Κατερίνα Δημάτη, Λυδία Δημητριάδη, Όλγα Μπρούμα, Δήμητρα Τάμπαση, Ελεάννα Φινοκαλιώτη. Ερμηνεύουν: Ευθύμης Χαλκίδης, Χρυσαλένα Χριστοπούλου. Λυδία Δημητριάδη, Ελεάννα Φινοκαλιώτη, κ.α.



21:00 Μουσική - FrogStringQuartet

Θέματα από την παράδοση της τζαζ και των Βαλκανίων, με τον κλασσικό ήχο ενός κουαρτέτου εγχόρδων.

Γιάννης Ζαριάς - Βιολί, Θέμης Νικολούδης - Βιολί, Μιχάλης Καταχανάς - Βιόλα, Κώστας Αρσένης - κοντραμπάσο





Παρασκευή 2 Ιουνίου



20:00 Περφόρμανς - Μικρό Σχόλιο για την Ιφιγένεια εν Αυλίδι.

Στο αρχαίο Γυμνάσιο του πάρκου, ο Αλέξανδρος Μυλωνάς θα διαβάσει μέρος του έργου “Μικρό Σχόλιο για την Ιφιγένεια εν Αυλίδι”, ενώ η χορεύτρια Μυρτώ Δελημιχάλη θα στήσει ένα αυτοσχεδιαστικό soloperformanceβασισμένο στη μεταστροφή της Ιφιγένειας.



21:00 Μουσική - Εύα Ατματζίδου

Η κιθαρίστρια και συνθέτης Εύα Ατματζίδου, αναζητώντας διαρκώς νέους ήχους και τρόπους έκφρασης,παρουσιάζει τις συνθέσεις της για σόλο ακουστική και δωδεκάχορδη κιθάρα.



Σάββατο 3 Ιουνίου



20:00 Μουσική - POLYPALA

Με αυτή την πρώτη συνεργασία τους ως POLYPALA, ο τρομπετίστας Αντρέας Πολυζωγόπουλος και ο μπασίστας Γιώργος Παλαμιώτης, προσκαλούν σε ένα ταξίδι σε μέρη και χρόνους, που ο ίδιος ο ακροατής είναι ελεύθερος να ορίσει όπως θέλει.




Κυριακή 4 Ιουνίου



19:00 Θεατρικό δρώμενο - Εντός εκτός και επί της Πολιτείας.

Επτά νέοι άνθρωποι αφηγούνται, αναρωτιούνται, προβληματίζονται για την αξία της δικαιοσύνης και την εξέλιξη της μέχρι σήμερα. Συνωμοτούν «σε κύκλο» και απευθύνονται στο κοινό/θεατές σε μια ενεργή συνομιλία μεταξύ του τότε και του τώρα.

Ερευνούν και συμμετέχουν: Αλέξανδρος Αμπράζης, Ειρήνη Ζήκα, Ιάσωνας Καστόρης, Γιάννης Κουρμπάνης, Δανάη Μουτσοπούλου, Σταμάτης Μπάκνης. Σύλληψη/σκηνοθεσία: Ναταλία Στυλιανού.

Βοηθοί σκηνοθέτη/συντονιστές ερευνητικής ομάδας: Δήμητρα Δρακοπούλου, Ιάκωβος Μηνδρινός. Ευχαριστούμε πολύ την Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης ‘’Δήλος’’ και ιδιαίτερα την κα Δήμητρα Χατούπη για την πολύτιμη προσφορά και την βοήθεια της για αυτήν την εκπαιδευτική δράση.



21:00 Μουσική – Μυταράκης/Σκούτας

Ένα ιδιαίτερο ντουέτο που επανατοποθετεί στο σήμερα το ρεμπέτικο.

Βασίλης Σκούτας – Μπουζούκι, Δημήτρης Μυταράκης – Κιθάρα



Δευτέρα 5 Ιουνίου



20:00 Μουσική - Πνοές, χορδές και ήρωες του αρχαίου μύθου.

Θα ακουστούν έργα των Απόστολου Ντάρλα, Κλωντ Ντεμπυσύ, Γουίλιαμ Άλγουην, Άλαν Χοβχάνες.

Γωγώ Ξαγαρά-άρπα, Νίκος Νικόπουλος-φλάουτο



21:30 Σινεμά - Οι μέρες της λίμνης (2016)

Το βραβευμένο από την wwfντοκυμαντέρ της Χαράς Φράγκου και της Πανδώρας Μουρίκη, για την λίμνη Κερκίνη μέσα από μια ανθρώπινη ιστορία.



Τρίτη 6 Ιουνίου



20:00 Μουσική - Αλέκος Βρέττος quartet

Jazzμε Αραβικά, Ελληνικά και Αρμένικα στοιχεία παίζουν οι: Αλέκος Βρέττος – ούτι, Δημήτρης Σεβδαλής – πιάνο, Ντίνος Μάνος – κοντραμπάσο, Δημήτρης Κλωνής - τύμπανα





21:30 Σινεμά- Guardians Of The Aegean (2016)

Το αιγαίο, οι ψαράδες του και η συνύπαρξή τους με την θάλασσα. Πολυβραβευμένο ντοκυμαντέρ του Όμηρου Ευαγγελινού, με τούς Pierre-YvesCousteauκαι Πέτρο Νικολαίδη







Tετάρτη 7 Ιουνίου



20:30 Μουσική - Στάθης Άννινος

Προσωπικές συνθέσεις αλλά και διασκευές αγαπημένων του συνθετών, επιλεγμένες για σόλο πιάνο.





Εκτός από όσα αναφέρονται στο παραπάνω πρόγραμμα, θα υπάρχουν παράλληλα δρώμενα, αλλά και θα γίνουν αρκετές ακόμα δράσεις στο πάρκο της Ακαδημίας Πλάτωνα, σε συνεργασία με τον τοπικό σύλλογο Πολιτεία. Αναλυτικές πληροφορίες στοwww.elaionasfestival.com

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ–ΥΠΟΓΕΙΟ /8 - 11 ΙΟΥΝΙΟΥ



Πέμπτη 8 Ιουνίου



21.00 Θέατρική παράσταση - Εξόριστοι εις τας Αθήνας

Δύο πρόσωπα. Ένας άνδρας και μια γυναίκα αφηγούνται με τη βοήθεια ενός λαούτου, τη ζωή στην Αθήνα στις πρώτες δεκαετίες του 20ου αιώνα. Τη δραματουργική βάση της παράστασης θα αποτελέσουν διηγήματα της «αλογιάριαστης γενιάς» των πεζογράφων της Ελλάδας του 1920. Η σύνθεση του κειμένου και η δραματουργική επεξεργασία θα πραγματοποιηθεί από το σκηνοθέτη και τους ηθοποιούς σε συνεργασία με τον συγγραφέα Κωνσταντίνο Δ. Τζαμιώτη.Σκηνοθεσία: Ορέστης Τάτσης. Ηθοποιοί: Ναταλία Στυλιανού, Στάθης Κόκκορης. Στο λαούτο η Μαρία Πλουμή.



22:30 Μουσική – Δημήτρης Καλαμαράς quartet

Ένα από τα πιό νέα σχήματα της Αθηναικής jazzσκηνής σε προσωπικές συνθέσεις.

Δημήτρης Καλαμαράς - κιθάρα, Δημήτρης Καματερός - πίανο, Σωτήρης Τσόλης - ντραμς, Λαμπρος Παπανικολάου - μπάσο





Παρασκευή 9 Ιουνίου



21:00 Θεατρικό δρώμενο - Μεράκι που το’χω να υπάρξω ακόμη

Βασισμένο σε ποιήματα του Ν. Καρούζου. Σκηνοθεσία: Κατερίνα Γεωργουδάκη. Δραματουργική Συνεργασία: Έλενα Τριανταφυλοπούλου. Παίζουν: Ειρήνη Κότσιφα, Λήδα Κουτσοδασκάλου, Χάρης Φλέουρας.



22:30 Μουσική -Tricoolore(συμμετέχει και ο Παντελής Στόικος)

Μέσα στον παγκόσμιο χαρακτήρα της τζαζ, από την αφρικάνικη «ψυχή» της νέας Ορλεάνης και τους γαλλικούς πειραματισμούς, ως τα μακάμια της ανατολής, ενσωματώνεται η ελληνική έκφραση και παράδοση. Worldjazz.

Άγγελος Δούκας - Πιάνο, Νίκος Δούκας - Μπάσσο, Βασίλης Βασιλείου - Τύμπανα,Κρουστά,   Παντελής Στόικος – τρομπέτα.





Σάββατο 10 Ιουνίου



20:00 Μουσικό αναλόγιο - Στα σκοτεινά πηγαίνουμε, στα σκοτεινά προχωρούμε.

βασισμένο στο ποίημα “Ο τελευταίος σταθμός” του Γ. Σεφέρη. Η Μάνια Παπαδημητρίου διαβάζει το γνωστό ποίημα του Γ. Σεφέρη που αποτελεί την αφορμή για την δημιουργία αυτού του δρώμενου. Η Φ. Παπαδόδημα μελοποιεί αποσπάσματα του ποιήματος αλλά και άλλων ποιημάτων του σπουδαίου ποιητή με παρόμοιο θεματικό άξονα.



21:00 Θεατρικό δρώμενο – Μικρό σχόλιο ετά την επιστροφή της Ιφιγένειας.

Βασισμένο στην Επιστροφή της Ιφιγένειας, του Γιάννη Ρίτσου και άλλα κείμενα.

Ιδέα-Σκηνοθεσία: Μαρία Ξανθοπουλίδου. Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Κίνηση: Μαριέλα Νέστορα. Εικαστικός: Αλέξανδρος Κακλαμάνος. Χορεύτρια: Μυρτώ Δελημιχαλή.

Με τους ηθοποιούς: Στέλλα Αντύπα, Αλέξανδρο Μυλωνά, Κατερίνα Φωτιάδη.











Κυριακή 11 Ιουνίου



19:00 Θέατρική παράσταση - “Murder in the Cathedral. “ - church reading version

Murder in the Cathedral. «Το φονικό στην εκκλησιά».Δύο κορυφαίοι ποιητές του 20ου αιώνα, δυο νομπελίστες, παραδίδουν στην ελληνική γλώσσα ένα σπουδαίο έργο.Το πρώτο ολοκληρωμένο κείμενο του Τόμας Έλιοτ για το θέατρο, έναποιητικό όραμα που γράφτηκε για τις γιορτές του Καντέρμπουρι το 1935 και που μεταφράστηκε το1963 από τον Γιώργο Σεφέρη, λίγους μήνες πριν την βράβευσή του από τη Σουηδική Ακαδημία.

Σκηνοθεσία: Ιόλη Ανδρεάδη.Μετεγγραφή για δύο πρόσωπα: Ιόλη Ανδρεάδη & Άρης Ασπρούλης.

Σκηνογραφική Επιμέλεια: Δήμητρα Λιάκουρα.. Επιμέλεια φωτισμών: Χριστίνα Θανάσουλα. Ερμηνεύουν η Ρούλα Πατεράκη και ο Νίκος Ψαρράς



21:00 Μουσική -OrquestaNostalgia

Ελληνοκουβανική σύμπραξη με τους:

Φωτεινή Παπαδόδημα – φωνή, Γιώργο Παλαμιώτη – ακ.κιθάρα, YoelSoto – μπάσο, Anjo– κρουστά





ΑΚΑΔΗΜΙΑ ΠΛΑΤΩΝΟΣ/ 1-7 ΙΟΥΝΙΟΥ





Δευτέρα 12 Ιουνίου



19:00 Αμοργιανή κοινή τράπεζα αγάπης.

Πατατάτο, παξιμάδια, ζυμαρικά και άλλα παραδοσιακά Αμοργιανά προιόντα, σε ένα ανοιχτό γεύμα/γιορτή, για το κλείσιμο του φεστιβάλ, με παράλληλα δρώμενα.