Παρασκευή 29 και Σάββατο 30 Ιουλίου 

«Το Μαύρο Ταξίδι» είναι η αληθινή μαρτυρία ενός νεαρού Έλληνα που στρατολογήθηκε για να συμμετάσχει στην Μικρασιατική Εκστρατεία. Η bijoux de kant μιλά για τις ζωτικές ανάγκες, την πείνα, τη δίψα, αλλά και για τη σκληρότητα που φυτεύει ο πόλεμος στις ψυχές όλων των ανθρώπων, ανεξαρτήτως εθνικότητας. Μιλά για τον διωγμό, την προσφυγιά και τη νέα πολιτιστική ταυτότητα του ελλαδικού χώρου.

Σε ένα πεδίο μνήμης, σε ένα τοπίο θραυσμάτων, ένας άγνωστος στρατιώτης του Μηχανικού Τάγματος περιγράφει γλαφυρά την πληγή του ξεριζωμού και ξαναγράφει την ιστορία. Συντροφιά του ένας Άγγελος, ο νεαρός εαυτός του, αλλά και οι ανατολίτικοι ήχοι της Μικρασίας από μια κόρη των Αθηνών που τραγουδά στους σμυρναίικους ρυθμούς μιας πολιτισμικά νέας Ελλάδας.

Η παραγωγή πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος 2022, του θεσμού "Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός" του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. 

Αναλυτικές πληροφορίες και προκρατήσεις θέσεων στο digitalculture.gov.gr   

Συντελεστές

Κείμενο: άγνωστος / αληθινή μαρτυρία

Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης

Επεξεργασία κειμένου: Ασημένια Ευθυμίου

Σκηνικά: bijoux de kant

Κοστούμια: Μάριος Ράμμος

Ζωγραφική: Μαρία Καράμπελα

Φωτογραφίες: Ανδρέας Κανελλόπουλος

Γραφιστικό υλικό: Αθηνά Καμπούρη

Συντονισμός παραγωγής: Γιώργος Παπαδάκης

Παίζουν:

Θανάσης Δόβρης, Βασίλης Μηλιώνης και η μουσικός Θεοδώρα Αθανασίου

Ημερομηνίες: Παρασκευή 29 Ιουλίου & Σάββατο 30 Ιουλίου

Ώρα Έναρξης: 19:30

Είσοδος Ελεύθερη

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

Η παράσταση συμπεριλαμβάνεται στο Φεστιβάλ Αρχαίου Θεάτρου Αίγειρας που διοργανώνει η Δημοτική Κοινωφελής Επιχείρηση Αιγιάλειας.

Θερμές ευχαριστίες στον δημοσιογράφο Χρήστο Παρίδη για την «ανασκαφή» του κειμένου.

Θερμές ευχαριστίες στην Εφορεία Αρχαιοτήτων Αχαΐας.

Συμπληρωματικές πληροφορίες για την παράσταση

Μια επέτειος είναι πάντα ευκαιρία για να επιστρέψουμε και να ξαναδιαβάσουμε ιστορικές στιγμές που διαμόρφωσαν την ταυτότητά μας. Είναι μια ευκαιρία να αναστοχαστούμε πάνω στις κραταιές αφηγήσεις, να τις αμφισβητήσουμε ώστε να καταλήξουμε σε νέα αφηγήματα. Η Μικρασιατική Καταστροφή αποτελεί στο συλλογικό μας ασυνείδητο μια μεγάλη πληγή αλλά ταυτόχρονα και μια αρχή για το ελληνικό κράτος. Η κατακλυσμιαία μετακίνηση και ο πόλεμος έφτιαξαν μια νέα τοπογεωγραφία. Στην Αθήνα φτιάχνεται μια Νέα Σμύρνη, μια Νέα Ιωνία, ένας ολότελα Νέος Κόσμος. Δημιουργούνται γειτονιές που γεμίζουν από ξεριζωμένους. Ο ξεριζωμός και οι μετακινήσεις αυτές συνέθεσαν  την ιστορία, δημιουργώντας μια νέα ανθρωπογεωγραφία. 

Το Μαύρο Ταξίδι, είναι η αφήγηση ενός νέου που έφυγε από το χωριό όπου γεννήθηκε για να συμμετάσχει στη Μικρασιατική Εκστρατεία. Είναι η εξιστόρηση του πολέμου μέσα από τη ματιά ενός ανθρώπου, που δε γνώριζε προς τα πού και γιατί πηγαίνει στη Μικρασία. Είναι η εσωτερική διαδρομή του ανθρώπου που μοιάζει έρμαιο των αποφάσεων και των συμφερόντων άλλων. Ο Στρατιώτης μιλά με απλότητα αλλά και κριτική σκέψη, υπό το αίσθημα της πείνας και της προσπάθειας επιβίωσης, για  τις στρατιωτικές πρακτικές του ελληνισμού κατά την μικρασιατική εκστρατεία. Άθελα του, καταλήγει σε συμπεράσματα για τα οποία οι ιστορικοί θα μιλήσουν χρόνια αργότερα.

Ο ανώνυμος Στρατιώτης ταξιδεύει στη Μικρασία για να πολεμήσει ενώ ταυτόχρονα ταξιδεύει και μέσα του ώστε να μπορέσει να καταλάβει, να νιώσει και να εξηγήσει όλα όσα στην πραγματικότητα συμβαίνουν ερήμην του. Ο μικρός στρατιωτάκος του Μηχανικού Τάγματος διαμορφώνει ένα λεξιλόγιο του πόνου, γίνεται ένας μικρός Παπαδιαμάντης κατά την προσπάθεια του να αποδώσει με επισημότητα την απορία του απέναντι στον πόλεμο και την απώλεια.

Η bijoux de kant προσεγγίζει το υλικό της αληθινής μαρτυρίας με τεχνική που σχοινοβατεί ανάμεσα στο θέατρο ντοκουμέντο και τη μυθοπλασία. Σε ένα πεδίο μνήμης, σε ένα τοπίο θραυσμάτων, ο άγνωστος στρατιώτης του Μηχανικού Τάγματος περιγράφει γλαφυρά την πληγή του ξεριζωμού. Συντροφιά του ένας Άγγελος, ο νεαρός εαυτός του αλλά και οι ανατολίτικοι ήχοι της Μικρασίας από μια κόρη των Αθηνών που τραγουδά στους σμυρναίικους ρυθμούς μιας πολιτισμικά νέας Ελλάδας.

Open Sharing

Σάββατο 2 και Κυριακή 3 Ιουλίου
19.00-22.00

X-Bowling Art Center

13 νέοι/ες χορογράφοι εμπνέονται από την πόλη της Ελευσίνας
και παρουσιάζουν τα εν εξελίξει έργα τους σε μια  ξεχωριστή δράση με ελεύθερη είσοδο.
Κρατήσεις θέσεων εδώ

Μια ξεχωριστή εκδήλωση στο πλαίσιο της δράσης ΜΥΣΤΗΡΙΟ 59_Ακαδημία Χορογραφίας  U(R)TOPIAS θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 2 και την Κυριακή 3 Ιουλίου στο X-Bowling ArtCenter. 13 νέοι/ες χορογράφοι παρουσιάζουν τα εν εξελίξει καλλιτεχνικά τους έργα, που αντλούν έμπνευση από την ιστορία, την κληρονομιά και τη μνήμη της πόλης της Ελευσίνας, το βιομηχανικό της παρελθόν, τον αρχιτεκτονικό της πλούτο, τον θαλάσσιο κόσμο της, καθώς και από θεματικές όπως η γυναίκα εργάτρια και το περιβάλλον. Μια διοργάνωση της 2023 ΕΛΕVΣΙΣ Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης σε συνεργασία με την ομάδα σύγχρονου χορού Αερίτες.

Η Ακαδημία Χορογραφίας U(R)TOPIAS υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Πατρίσιας Απέργη, έχει ως κύριο σκοπό τη δημιουργία μιας διακριτής δραστηριότητας στον τομέα του χορού, τη στήριξη νέων και ανερχόμενων χορογράφων και την καλλιέργεια ενός νέου κοινού για τον χορό, θέτοντας στο επίκεντρο την πόλη της Ελευσίνας. Από τον Δεκέμβριο 2021 μέχρι σήμερα, οι νέοι χορογράφοι που έχουν συμμετάσχει στο πρόγραμμα είναι οι: Ελευθερία Αγαπάκη, Ελένη Βασιλονικολού, Μαρία Γαρέφη, Χριστάνα Κοσιάρη, Μάρθα Κώτσια, Στέλλα Μαστοροστέριου, Γιώργος Παπαδόπουλος, Ήβη Ρήγα, Ελιάν Ρουμιέ, Εμμανουέλα Σακελλάρη, Κατερίνα Φώτη, Διαμάντω Χατζηζαχαρία, Lea Simonsmeier. Γνώρισαν την πόλη της Ελευσίνας και παρακολούθησαν σειρά δημιουργικών εργαστηρίων µε καταξιωμένους χορογράφους και επαγγελματίες των τεχνών από την Ελλάδα και το εξωτερικό: Πατρίσια Απέργη, Νάντια Αργυροπούλου, Τάσος Βρεττός, Ευαγγελία Θεριανού, Δημήτρης Καμαρωτός, Αγγελική Λαμπίρη, Μιχαήλ Μαρμαρινός, Σοφία Μαυραγάνη, Χρυσάνθη Μπαδέκα, Κωνσταντίνος Σακκάς, Φρόσω Τρούσα, Στεργιανή Τσιντζιλώνη, Αναστασία Τσοπελάκη, Χρήστος Χριστόπουλος, Willi Dorner, Lisi Estaras, Roberto Fratini Serafide, Victor Leclere, Carmen Mehnert, Mathilde Monnier.

Ημέρες: 2/7 & 3/7

Χώρος:  X-Bowling Art Center (Χαριλάου 12, Ελευσίνα)

Διάρκεια: 19:00-22.00

Ελεύθερη είσοδος με κρατήσεις θέσεων εδώ
 

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα του Open Sharing εδώ

Πρόσβαση στην Ελευσίνα
# 21χλμ

Με αυτοκίνητο ή μηχανή μέσω της Αττικής Οδού ή από τη Λεωφόρο Αθηνών, σε μόλις 25 λεπτά από το κέντρο της Αθήνας
Με λεωφορείο (γραμμές 845 και 871 από Πειραιά, 876 από τον σταθμό “Αγ. Μαρίνα” του μετρό και 878 από Αχαρνές)
Με προαστιακό (στάση “Μαγούλα” και στη συνέχεια, με το λεωφορείο 863)
Με ΚΤΕΛ (γραμμή Μέγαρα - Νέα Πέραμος - Ελευσίνα, με αφετηρία την πλατεία Ασωμάτων στο Θησείο)

Τουλάχιστον 18 άνθρωποι σκοτώθηκαν από το πυραυλικό χτύπημα εναντίον εμπορικού κέντρου στην Κρεμεντσούκ στην Ουκρανία, σύμφωνα με τον επικεφαλής της ουκρανικής υπηρεσίας πρώτων βοηθειών.

«Ως τώρα έχουμε ενημερωθεί για 16 νεκρούς και 59 τραυματίες, εκ των οποίων 25 εισήχθησαν σε νοσοκομεία», είπε την Τρίτη ο επικεφαλής της ουκρανικής υπηρεσίας, Σερχίι Κρουκ, όταν ο απολογισμός ήταν μικρότερος. Ωστόσο, όπως είπε ο ανταποκριτής της ΕΡΤ στο Πρώτο Πρόγραμμα, τα θύματα από την επίθεση στο εμπορικό κέντρο του Κρεμεντσούκ πλέον είναι 18.

Οι ηγέτες της G7 καταδίκασαν με κοινή ανακοίνωσή τους το πλήγμα στο εμπορικό κέντρο, το οποίο χαρακτήρισαν «έγκλημα πολέμου».

«Οι επιθέσεις που γίνονται αδιακρίτως εναντίον αθώων αμάχων αποτελούν εγκλήματα πολέμου. Ο Ρώσος Πρόεδρος Πούτιν και οι άλλοι υπεύθυνοι θα λογοδοτήσουν», ανέφερε η ανακοίνωση που δόθηκε στη δημοσιότητα από τους αρχηγούς κρατών και κυβερνήσεων της G7.

Τέλος μπαίνει στην αγωνία των υποψηφίων για την εισαγωγή στα ιδρύματα τριτοβάθμιας εκπαίδευσης, καθώς μετά τις 13.00 θα αναρτηθούν οι βαθμολογίες των Πανελλαδικών Εξετάσεων ΓΕΛ και ΕΠΑΛ.

Όπως ανακοίνωσε χθες Δευτέρα το υπουργείο Παιδείας, οι καταστάσεις που θα αναρτηθούν σε όλα τα ΓΕΛ και ΕΠΑΛ της χώρας θα περιέχουν μόνο τον κωδικό κάθε υποψηφίου και τα βαθμολογικά του στοιχεία ανά εξεταζόμενο μάθημα και όχι τα ονομαστικά του στοιχεία.

Αναλυτικά η ανακοίνωση:

Το Υπουργείο Παιδείας και Θρησκευμάτων ανακοινώνει ότι αύριο, Τρίτη 28-6-2022, μετά τις 13.00 μμ, θα αναρτηθούν οι βαθμολογίες των Πανελλαδικών Εξετάσεων ΓΕΛ και ΕΠΑΛ. Διευκρινίζεται ότι οι καταστάσεις που θα αναρτηθούν σε όλα τα ΓΕΛ και ΕΠΑΛ της χώρας θα περιέχουν μόνο τον κωδικό κάθε υποψηφίου και τα βαθμολογικά του στοιχεία ανά εξεταζόμενο μάθημα και όχι τα ονομαστικά του στοιχεία.

Ταυτόχρονα, όλοι οι υποψήφιοι θα μπορούν να βρίσκουν τη βαθμολογία τους στην ιστοσελίδα https://results.it.minedu.gov.gr πληκτρολογώντας τον 8-ψήφιο κωδικό τους και τους 4 αρχικούς χαρακτήρες από το επώνυμο, το όνομα, το πατρώνυμο και το μητρώνυμο του υποψηφίου σε κεφαλαίους χαρακτήρες.

Επιπλέον, οι υποψήφιοι μπορούν να λάβουν τη βαθμολογία τους και με γραπτό μήνυμα SMS στο κινητό τους τηλέφωνο, εφόσον το έχουν ήδη αιτηθεί.

Η εφαρμογή αναπτύχθηκε και λειτουργεί από πέρυσι από το Εθνικό Δίκτυο Υποδομών Τεχνολογίας και Έρευνας - ΕΔΥΤΕ Α.Ε. (GRNET), εποπτευόμενο φορέα του Υπουργείου Ψηφιακής Διακυβέρνησης, σε συνεργασία με τη Γενική́ Διεύθυνση Ψηφιακών Συστημάτων, Υποδομών και Εξετάσεων του Υπουργείου Παιδείας και Θρησκευμάτων, στο πλαίσιο του Ψηφιακού Μετασχηματισμού της Εκπαίδευσης.

Θα ακολουθήσει νεότερο δελτίο τύπου για την ανακοίνωση αποτελεσμάτων στα ειδικά μαθήματα πανελλαδικών εξετάσεων 2022, καθώς και για την έναρξη συμπλήρωσης του Μηχανογραφικού Δελτίου.

Έφυγε από τη ζωή η συνθέτρια, στιχουργός και ενίοτε τραγουδίστρια η Βάσω Αλαγιάννη η οποία έχει υπογράψει, μουσικά και στιχουργικά, μια σειρά από ξεχωριστά τραγούδια, με τη δική τους πλέον θέση στο εγχώριο ρεπερτόριο των νεότερων χρόνων. Ανάμεσά τους ο «Υδροχόος» αλλά και το «Αχ Ελλάδα».

Είναι μερικά τραγούδια τόσο δυνατά, τόσο διαφορετικά και ταυτόχρονα τόσο οικεία. Είναι τα τραγούδια εκείνα που έχεις «χρησιμοποιήσει» σε δικές σου στιγμές και μπόρεσαν να μιλήσουν για σένα και σε σένα.

Το αντίο της Χαρούλας

Ένα συγκινητικό αντίο ανέβασε στο Instagram η φίλη της Χαρούλα Αλεξίου.

«Έφυγε ήσυχα στον ύπνο της
Αυτή η γυναίκα που ήταν τόσα πολλά πράγματα.
Η «Svarno».
Που έγραφε τραγούδια
Που θεράπευε με Reiki
Που συμβούλευε με αυτογνωσία
Που αγαπούσε με πάθος
Που κάπνιζε πολύ
Που έραβε
Που έπλεκε
Που μας μάλωνε να ξυπνήσουμε
Που γελούσε σαν μωρό
Που τραγουδούσε
Που ταξίδευε πολύ
Που μας γέμιζε δώρα
Η Βάσω Αλλαγιάννη που την τραγούδησα κι εγώ με τους στίχους του Ρασούλη και τους δικούς της στον Ζαμπέτα όπως την τραγούδησαν και τόσοι άλλοι.
Η “Svarno” η φίλη μου και master μου στο Reiki
Έφυγε ήσυχα στον ύπνο της για να αναπαυτεί για πάντα», έγραψε.

''Το εμβόλιο ποτέ δεν ηταν υποχρεωτικο'',  τόνισε   ψευδώς μεταξύ άλλων  και δεν ντραπηκε ο γ.γ. Πρωτοβάθμιας ...Φροντίδας  Υγείας  κ. Θεμιστοκλέους  στην εκπομπη 'Καλημερα Ελλαδα '.

 Και ενώ αρχικά ο δημοσιογράφος  ρώτησε εαν  θα είναι υποχρεωτικό το εμβόλιο όπως τις προηγούμενες φορές, μετά την εμφατική διόρθωση του Θεμιστοκλέους οτι '' ΤΟ ΕΜΒΟΛΙΟ ΠΟΤΕ ΔΕΝ ΗΤΑΝ ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΟ'' , ο Γ. Παπαδάκης αφού συμφώνησε  μαζι του, ξέχασε φαίνεται να του θυμίσει οτι

• όσοι άνθρωποι άνω των 60 ετών αρνούνται να εμβολιαστούν με τα συγκεκριμένα σκευάσματα έλαβαν εντολή πληρωμής προστίμου 100 ευρω μηνιαίως,
•  οτι χιλιάδες Υγειονομικοί που αρνούνται να βάλουν στον οργανισμό τους το συγκεκριμένο εμβόλιο κατα covid, βρίσκονται  άνεργοι  εκτός νοσοκομείων , κέντρων απεξάρτησης,  δομών φροντίδας ατόμων με ειδικές ανάγκες, ηλικιωμένων  κλπ ,
•  οτι άστεγοι  ανεμβολίαστοι  πολλές φορές δεν γίνονταν δεκτοί  σε υπνωτήρια και   σισσίτια,
• οτι τα  ανεμβολίαστα ΑμεΑ δεν γίνονταν δεκτοί σε δομές[ ΚΔΑΠ και ΚΔΗΦ] 

-   οτι εκατομμύρια πολίτες   εκβιάζονται από τους εργοδότες τους να εμβολιαστούν προκειμένου να μην απολυθούν ή να προσληφθουν .... με την  ανοχή και οχι μονον, της πολιτικής ηγεσίας

•  για να μην αναφερθουμε και στο  νόμο 4820/2021...

Πώς τους ξέφυγες βρε Γιώργο μου και δεν σε βράβευσαν και σένα....

 ευα Μαυρογένη  δημοσιογράφος

Τα άρθρα που δημοσιεύονται   εκφράζουν τον/την συντάκτη/τριά τους και οι θέσεις δεν συμπίπτουν κατ' ανάγκην με την άποψη της ertopen.com .

Κυριακή 26 Ιουνίου | 9:00 μ.μ.

Μια παραγωγή του ΜΜΑ

στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου

Με την υποστήριξη

Ένα από τα έργα-ορόσημα της ρομαντικής εργογραφίας, τη Συμφωνία «του Νέου Κόσμου» (αρ. 9 σε μι ελάσσονα, έργο 95) του Antonín Dvořák [Αντονίν Ντβόρζακ], παρουσιάζουν η διακεκριμένη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σκάλας του Μιλάνου και ο διάσημος αρχιμουσικός Myung-Whun Chung [Μιουνγκ Γουν Τσουνγκ] στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, την Κυριακή 26 Ιουνίου στις 9 το βράδυ, στο πλαίσιο της συνεργασίας του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου. Την ίδια βραδιά, θα ακουστούν επίσης η Εισαγωγή από την όπερα Η Ιταλίδα στο Αλγέρι του Gioacchino Rossini [Τζοακκίνο Ροσσίνι] και η Δεύτερη Συμφωνία σε ρε μείζονα, έργο 36 του Ludwig van Beethoven [Λούντιβιχ βαν Μπετόβεν].  

Το πρόγραμμα

Η Συμφωνία «του Νέου Κόσμου» του Antonín Dvořák (1841-1904) είναι ένα έργο ιστορικής σημασίας, τόσο για τη βορειοαμερικανική όσο και για τη βοημική-τσεχική μουσική. Ο Dvořák τη συνέθεσε το 1893, ενόσω βρισκόταν στη Νέα Υόρκη, όπου είχε προσκληθεί, προκειμένου να αναλάβει τη θέση του καθηγητή και καλλιτεχνικού διευθυντή του νεοϊδρυθέντος Εθνικού Ωδείου Μουσικής της πόλης. Ήταν παραγγελία της Φιλαρμονικής της Νέας Υόρκης, με αφορμή τα 400 χρόνια από την ανακάλυψη της Αμερικής. H πρώτη της παρουσίαση, την ίδια χρονιά, στο Carnegie Hallσημείωσε τεράστια επιτυχία, με το ακροατήριο να χειροκροτεί παρατεταμένα πριν την έναρξη του κάθε μέρους.Σύντομα, η Ενάτη Συμφωνία ταξίδεψε στην Ευρώπη (Λονδίνο, Πράγα, Βιέννη, Άμστερνταμ, Ρωσία, Μιλάνο και αλλού), όπου γνώρισε ευρύτατη απήχηση.

Η κωμική όπερα Η Ιταλίδα στο Αλγέρι (ή Η Ιταλιάνα στο Αλγέρι) του Gioacchino Rossini (1792-1868), ανέβηκε με μεγάλη επιτυχία τον Μάιο του 1813 στο Σαν Μπενετέτο της Βενετίας. Το λυρικό έργο του ιταλού μουσουργού κίνησε αμέσως το ενδιαφέρον του κοινού, καθώς αναδείκνυε τη διαφορά νοοτροπίας ανάμεσα σε Ανατολή και Δύση, στις αρχές του 19ου αιώνα. Η δημοφιλέστατη Εισαγωγή της, με την εντυπωσιακή ενορχήστρωση και τις αναγνωρίσιμες λαμπερές μελωδίες της, έχει αγαπηθεί από τους θεατές και περιλαμβάνεται συχνά στο ρεπερτόριο πολλών ορχηστρικών συνόλων και αρχιμουσικών.     

Ο Ludwig van Beethoven (1770-1827) διηύθυνε για πρώτη φορά τη Δεύτερη Συμφωνία σε ρε μείζονα, έργο 36 τον Απρίλιο του 1803 στο Theater an der Wien. To έργο γράφτηκε κατά τη διάρκεια μιας δύσκολης περιόδου για τον συνθέτη, το καλοκαίρι του 1802, όταν παρουσιάστηκε αιφνιδίως σημαντική επιδείνωση της ακοής του, γεγονός που επιβάρυνε ακόμη περισσότερο την ψυχολογική του κατάσταση. Ωστόσο, η άσχημη διάθεση του Beethoven δεν έχει επηρεάσει το ύφος της Συμφωνίας αρ. 2, η οποία ακτινοβολεί αισιοδοξία και ελπίδα για το μέλλον.  

Η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σκάλας του Μιλάνου (Filarmonica della Scala)…

… συμπληρώνει φέτος σαράντα χρόνια αδιάλειπτης παρουσίας στη διεθνή μουσική σκηνή, με περισσότερες από 800 συναυλίες σε περιοδείες ανά την υφήλιο, υπαίθριες μουσικές συναντήσεις που συγκεντρώνουν πάνω από 40.000 θεατές ετησίως, αξιόλογες δισκογραφικές καταθέσεις που προβάλλουν την ιταλική εργογραφία ή θεματολογία, αλλά και εκπαιδευτικές δράσεις για το παιδικό-νεανικό ακροατήριο. Η Ορχήστρα ιδρύθηκε από τον Κλάουντιο Αμπάντο το 1982 σε συνεργασία με τους μουσικούς του Θεάτρου της Σκάλας, με στόχο την προβολή του συμφωνικού ρεπερτορίου. Έχει συνδέσει το όνομά της με λαμπρούς μαέστρους, όπως οι Carlo Maria Giulini και Riccardo Muti. Στο πόντιουμ της Filarmonica della Scala έχουν βρεθεί κορυφαίοι μαέστροι του 20ού και 21ου αιώνα: Leonard Bernstein, Giuseppe Sinopoli, Seiji Ozawa, Zubin Mehta, Esa-Pekka Salonen, Riccardo Chailly, Yuri Temirkanov, Daniele Gatti, Fabio Luisi, Gustavo Dudamel, Daniel Harding, Daniel Barenboim, Valery Gergiev, Georges Prêtre, Lorin Maazel, Wolfgang Sawallisch. Από το 2015, βασικός αρχιμουσικός της Φιλαρμονικής της Σκάλας του Μιλάνου είναι ο RiccardoChailly. Η καλλιτεχνική της δραστηριότητα υποστηρίζεται από τη Main Partner UniCredit.

Ο Myung-Whun Chung…

… είναι τακτικός συνεργάτης της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Σκάλας του Μιλάνου. Θεωρείται μία από τις σημαντικότερες προσωπικότητες στον χώρο της κλασικής μουσικής, όχι μόνο λόγω της λαμπρής καλλιτεχνικής του πορείας, η οποία περιλαμβάνει πάμπολλες συνεργασίες με κορυφαίες διεθνείς ορχήστρες, φημισμένα μουσικά κέντρα, φεστιβάλ και λυρικά θέατρα καθώς και με μεγάλες δισκογραφικές εταιρείες, αλλά και λόγω του φιλανθρωπικού του έργου. Έχοντας εστιάσει το ενδιαφέρον του, εδώ και πολλές δεκαετίες, στα οικολογικά και ανθρωπιστικά προβλήματα της εποχής μας, ο πολυβραβευμένος κορεάτης μαέστρος έχει προωθήσει στην πατρίδα του προγράμματα μουσικής και περιβαλλοντικής ευαισθητοποίησης για νέους. Επίσης, έχει διατελέσει Πρεσβευτής του Προγράμματος για τον Έλεγχο των Ναρκωτικών των Ηνωμένων Εθνών, ενώ σήμερα κατέχει τη θέση του Επίτιμου Πολιτιστικού Πρέσβη της Κορέας, η οποία τον έχει τιμήσει και με το βραβείο Kumkuan για τη συμβολή του στη μουσική ζωή της χώρας. Επιπλέον, το 1995, του απενεμήθησαν οι τίτλοι «Άνδρας της χρονιάς» από την UNESCO και «Πλέον διακεκριμένη προσωπικότητα της χρονιάς» από την  Κορεατική Ένωση Τύπου. Είναι ο πρώτος αρχιμουσικός στον οποίο δόθηκε από την UNICEF ο τίτλος του Πρεσβευτή Καλής Θελήσεως (2008).

Η συναυλία της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Σκάλας του Μιλάνου αποτελεί παραγωγή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και πραγματοποιείται με την υποστήριξη της AΙΓΕΑΣ, ΑΜΚΕ πολιτιστικού και κοινωφελούς έργου.

Τιμές εισιτηρίων

45 € (Ζώνη Γ΄) ● 55 € (Ζώνη Β΄) ● 65 € (Ζώνη Α΄) ● 80 € (Διακεκριμένη Ζώνη) ●

5 € (ΑμΕΑ) ● 35 €, 30 € (Άνω διάζωμα) ● 28 €, 24 €, 20 €, 16 € (Εκπτωτικά)

Διάρκεια

2 ώρες (με διάλειμμα)

Eισιτήρια

210 72 82 333 | www.megaron.gr

210 72 34 567 | www.aefestival.gr

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://www.instagram.com/megaron_athens/ 

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

http://aefestival.gr/

Μια υπέροχη μελωδική βραδιά αναμένεται να απολαύσει το αθηναϊκό κοινό την ερχόμενη Παρασκευή, 24 Ιουνίου, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, όπου η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, υπό τη διεύθυνση της Καλλιτεχνικής Διευθύντριάς της, Ζωής Τσόκανου, θα συμπράξει με τον εξαίρετο Σουηδό βιολονίστα Daniel Lozakovich.

Ο νεαρός βιρτουόζος, σε ηλικία μόλις 20 ετών, έχει κατακτήσει ολόκληρο τον κόσμο με την απαράμιλλη δεξιοτεχνία του και την καθαρότητα του ήχου του, με τους ειδικούς να τον συγκρίνουν με μυθικές μορφές του παρελθόντος, όπως οι Christian Ferras και Jascha Heifetz.

Στο ρωμαϊκό Ωδείο, ο Lozakovich θα ερμηνεύσει το αριστουργηματικό Κοντσέρτο για βιολί του Τσαϊκόφσκι, με τον σπάνιο μελωδικό πλούτο και τις συνεχείς εναλλαγές εικόνων και συναισθημάτων που συναρπάζουν. Το πρόγραμμα ξεκινά με το Λυρικό ιντερμέτζο του Έλληνα συνθέτη, Γεώργιου Αξιώτη, και ολοκληρώνεται με την ατμοσφαιρική συμφωνική σουίτα Σεχραζάτ του Νικολάι Ρίμσκι-Κόρσακοφ, που είναι βασισμένη στη διάσημη συλλογή παραμυθιών Χίλιες και μια νύχτες.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:
Γεώργιος Αξιώτης (1875-1924)

Λυρικό ιντερμέτζο (Μουσικολογική επιμέλεια: Βύρων Φιδετζής – Το έργο διατίθεται δωρεάν στην Κ.Ο.Θ.)

Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893)

Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε ρε μείζονα, έργο 35

Ι. Allegro moderato  II. Canzonetta (andante) III. Allegro vivacissimo

Nikolai Rimsky-Korsakov (1844-1908)

«Σεχραζάντ», συμφωνική σουίτα, έργο 35

Ι. Η θάλασσα και το καράβι του Σεβάχ

ΙΙ. Το παραμύθι του πρίγκιπα Καλεντέρ

ΙΙΙ. Ο νεαρός πρίγκιπας και η νεαρή πριγκίπισσα

IV. Η γιορτή στη Βαγδάτη και το ναυάγιο του καραβιού

*

Μουσική διεύθυνση Ζωή Τσόκανου

Βιολί Daniel Lozakovich

Συμπαραγωγή Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου - Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκη
 

*

Πληροφορίες εισιτηρίων: http://aefestival.gr/plirofories-eisitirion/

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ 55€ • ΖΩΝΗ Α΄ 45€ • ΖΩΝΗ Β΄ 35€ • ΖΩΝΗ Γ΄ 25€ • ΑΜΕΑ 5€ • ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ 20€, 17€, 15€, 12€ • ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ/ 65+/ ΚΑΛΛ. ΣΩΜΑΤΕΙΩΝ 13€, 12€, 10€ • ΑΝΕΡΓΩΝ/ ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΟ ΚΑΛΛ. ΣΧΟΛΩΝ 5€

Αγορά εισιτηρίων: aefestival.gr, viva.gr & public.gr

Η «Ειρήνη» του Αριστοφάνη, ένα από τα πιο αντιπολεμικά έργα όλων των εποχών -που το καθιστά σήμερα πιο επίκαιρο από ποτέ -  ξεκινάει περιοδεία σε μεγάλες πόλεις στην Ελλάδα, από τις 4 Ιουλίου, σε διασκευή για παιδιά και εφήβους από την ομάδα The Young Quill.

Η «Ειρήνη» είναι ένα έργο που αποτελεί ύμνο στην ομόνοια, την αγάπη και τον αλτρουισμό.  Παρουσιάζεται σαν ένα σύγχρονο παραμύθι, που περιθωριοποιεί τη βία, την επιθετικότητα και το μίσος και είναι απόλυτα συνδεδεμένο με το σήμερα των παιδιών και των εφήβων, τα social media, τα videogames, την kpop κ.α.

Βρισκόμαστε στην εποχή του κορονοϊού, των δεκάδων εμπόλεμων ζωνών, της οικονομικής εξαθλίωσης και του ημι-διαλυμένου εκπαιδευτικού συστήματος μετά από δύο χρόνια πανδημίας. Ο Τρυγαίος αποφασίζει να καβαλήσει ένα σκαθάρι και να ταξιδέψει ως τον Όλυμπο για να συναντήσει του θεούς και να ζητήσει τη βοήθεια τους για τα οικονομικά του προβλήματα. Φτάνοντας εκεί, με θλίψη διαπιστώνει ότι ο μοναδικός που έχει απομείνει εκεί από τους θεούς, είναι ο Ερμής. Οι υπόλοιποι θεοί έχουν εγκαταλείψει τον Όλυμπο επειδή έχουν θυμώσει με τους ανθρώπους. Η θέση του Δία έχει πλέον παραχωρηθεί στον κύριο Πόλεμο, ο οποίος έχει ήδη καταφέρει να φυλακίσει την Ειρήνη. Μοναδικό μέλημα του κυρίου Πολέμου είναι να κάνει τους ανθρώπους να δυστυχούν.

Ο Τρυγαίος επιστρέφει στη γη και αναζητά συμμάχους, προκειμένου να συμπράξουν μαζί του για να απελευθερώσουν την Ειρήνη, αφού πρώτα ζητήσουνε τη βοήθεια της Δικαιοσύνης. Παρά τις πολλές και αλλεπάλληλες δυσκολίες που συναντούν, η απελευθέρωση της Ειρήνης στέφεται με επιτυχία.  Όμως, οι περιπέτειες των ηρώων συνεχίζονται, καθώς καλούνται να διαχειριστούν τη νέα τάξη πραγμάτων από την οποία, αν και οι περισσότεροι επωφελούνται, υπάρχουν κάποιοι που διαφωνούν και ζημιώνονται.

Ο Αριστοφάνης, μέσα από τα έργα του καυτηριάζει, σατιρίζει και σχολιάζει την επικαιρότητα της εποχής του, πάντα με στόχο την εξυγίανση του πολιτικού συστήματος και τη βελτίωση του κοινωνικού συνόλου. Η διασκευή και η μεταφορά της «Ειρήνης» έχει γίνει με γνώμονα τα πεδία ενδιαφερόντων και προβληματισμού των παιδιών και των εφήβων της εποχής μας, όπως είναι τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, η υγεία, η εκπαίδευση, ο κοινωνικός αποκλεισμός κ.α.

Το φιλειρηνικό μήνυμα αγάπης και ομόνοιας που εκπέμπει το έργο μεταδίδεται μέσα από σύγχρονα στοιχεία και παραδείγματα με τα οποία τα παιδιά μπορούν εύκολα να ταυτιστούν.

Η παράσταση «Ειρήνη» θα συνεχίσει από τον Οκτώβριο για τη θεατρική περίοδο 2022-2023 σε θέατρο της Αθήνας.

Ταυτότητα παράστασης

Μεταφορά και Διασκευή: Oμάδα The Young Quill

Σκηνοθεσία: Αικατερίνη Παπαγεωργίου

Σκηνικά και Κουστούμια: Έλλη Εμπεδοκλή

Σύνθεση Μουσικής: Γιάννης Χριστοδουλόπουλος

Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη

Μουσική Διδασκαλία: Χριστίνα Κωστέα

Φωτισμοί: Κωστής Μουσικός

Βοηθός Σκηνοθέτη: Έφη Λεωνίδα

Παίζουν (αλφαβητικά): Νίκος Γιαλελής, Κώστας Κουτρούλης, Χριστίνα Κωστέα, Τάσος Λέκκας, Φάνης Μιλλεούνης, Γιώργος Πατεράκης

Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή

Γραφιστική επεξεργασία: Indigo Creative

Εισιτήρια: https://www.viva.gr/tickets/theater/eirini-tou-aristofani/

και στα τηλέφωνα: 6948230899, 6979111413, 6945308947

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά

Πρόγραμμα περιοδείας

• 4 Ιουλίου, Λαμία, Φεστιβάλ Οίτης, Θέατρο Τόπος Τεχνών Χώρα, εισιτήρια από 12 ευρώ
• 5 Ιουλίου, Αθήνα, Θερινός κινηματογράφος Φιλοθέη, ελεύθερη είσοδος
• 14 Ιουλίου, Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού, ΟΠΑΝΔΑ, ελεύθερη είσοδος 
• 19 Ιουλίου, Ραφήνα, Θέατρο Κολυμβητήριο Ραφήνας, ελεύθερη είσοδος 
• 22 Ιουλίου, Βόλος, Ανοιχτό θέατρο Νέας Ιωνίας Βόλου, εισιτήρια από 12 ευρώ
• 23 Ιουλίου, Τρίκαλα, Υπαίθριο Θέατρο Δήμου Τρικκαίων, εισιτήρια από 12 ευρώ
• 28 Ιουλίου, Χαλκίδα, biomechanical festival, Θέατρο Αυλιδείας Αρτέμιδος, εισιτήρια από 8 ευρώ
• 3 Αυγούστου, Ολυμπία, Ανοιχτό Θέατρο Φλόκα, εισιτήρια από 10 ευρώ
• 27 Αυγούστου, Κηποθέατρο Παπάγου, εισιτήρια από 10 ευρώ
• 2 Σεπτεμβρίου, Αθλητικό και Πολιτιστικό Πάρκο Νέας Μάκρης, ελεύθερη είσοδος 

Το Σεπτέμβριο η παράσταση θα παρουσιαστεί στη Ρόδο και στη Χάλκη. Οι ημερομηνίες των παραστάσεων θα ανακοινωθούν σύντομα.