"Why Look at Animals? Δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή" || Διεθνής Ομαδική έκθεση με περισσότερους από εξήντα καλλιτέχνες || Εγκαίνια: Πέμπτη 15/5
Πολιτισμός

"Why Look at Animals? Δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή" || Διεθνής Ομαδική έκθεση με περισσότερους από εξήντα καλλιτέχνες || Εγκαίνια: Πέμπτη 15/5

Τετάρτη, 14/05/2025 - 16:04
Why Look at Animals?
Δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή
Ομαδική έκθεση με περισσότερους από εξήντα καλλιτέχνες
Εγκαίνια: Πέμπτη 15 Μαΐου 2025
Επιμέλεια: Κατερίνα Γρέγου, Καλλιτεχνική Διευθύντρια ΕΜΣΤ

Ποια είναι η σχέση μας με τα ζώα σήμερα; Πώς και γιατί έχουν τα ζώα περιθωριοποιηθεί στη σύγχρονη εποχή; Μπορούμε να συζητάμε για την κλιματική́ δικαιοσύνη και την προστασία του περιβάλλοντος και να παραλείπουμε τη μη ανθρώπινη ζωή από αυτή τη συζήτηση;

Το ΕΜΣΤ, αναγνωρίζοντας τη σημασία αυτών των ερωτημάτων, έχει επιλέξει στον νέο κύκλο εκθέσεών του να εστιάσει στη διερεύνηση των σύνθετων δυναμικών μεταξύ ζώων και ανθρώπων και στον κομβικό τους ρόλο στην πλανητική ευημερία. Η αρχή έγινε με τις 4 νέες εκθέσεις του Απριλίου Εμείς που Προδώσαμε τα Άλογα της Τζάνις Ράφα, Απόηχοι της Ιστορίας, σκιές της προόδου του Sammy Baloji, Το θολό βλέμμα του Kasper Bosmans και Human/Nature της Emma Talbot. Και οι 4 εκθέσεις λειτούργησαν επιτυχώς ως προπομποί της κεντρικής για το 2025 έκθεσης του ΕΜΣΤ, που κάνει εγκαίνια στις 15 Μαΐου: Why Look at Animals? Δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή.

Με τη συμμετοχή πάνω από 60 καλλιτεχνών από 25 χώρες (Ευρώπη, Ασία, Αφρική, Αμερική) και με πάνω από 200 έργα να καταλαμβάνουν όλους τους ορόφους του Μουσείου, η έκθεση Why Look at Animals? Δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή, σε επιμέλεια της Κατερίνας Γρέγου, Καλλιτεχνικής Διευθύντριας του ΕΜΣΤ, είναι αποτέλεσμα πολυετούς έρευνας. Πρόκειται για την μεγαλύτερη έκθεση που έχει διοργανώσει το ΕΜΣΤ και η πρώτη μεγάλη έκθεση με θέμα την ευημερία των ζώων διεθνώς. Πηγή έμπνευσης και αφετηρία της πολυετούς έρευνας για τη δημιουργία αυτής της έκθεσης αποτελεί́ το –δημοσιευμένο το 1980– εξαιρετικά́ επιδραστικό ομότιτλο βιβλίο του John Berger, που διερευνά τη σχέση ανθρώπου και ζώων στη σύγχρονη εποχή και εντοπίζει τους τρόπους με τους οποίους τα ζώα έχουν περιθωριοποιηθεί στις ανθρώπινες κοινωνίες.

Όπως επεσήμανε ο Berger, εν αρχή τα ζώα «βρίσκονταν μαζί με τον άνθρωπο στο κέντρο του κόσμου του», ενώ κατά τη διάρκεια των δύο τελευταίων αιώνων «έχουν χαθεί από το πλευρό μας και από το οπτικό μας πεδίο». Στη συνθήκη της προϊούσας νεωτερικότητας ο άνθρωπος απομακρύνθηκε προοδευτικά από τα ζώα, τα οποία εξελίχθηκαν σε κάτι που βλέπουμε πλέον στον ζωολογικό κήπο και στο τσίρκο, στην τηλεόραση και τη βιομηχανία της ψυχαγωγίας. Έγιναν πακέτα στα ράφια των σούπερ μάρκετ, ένα ακόμη προϊόν πλήρως αποσυνδεδεμένο στη συνείδησή μας από την προέλευσή του και από την πραγματικότητα της ζωής και του θανάτου του.


Η έννοια του ειδισμού (speciesm): η αντίληψη πως οι άνθρωποι αποτελούν ανώτερη μορφή ζωής απ’ όλα τα άλλα ζωντανά πλάσματα και έχουν ως εκ τούτου περισσότερα δικαιώματα από αυτά, καθώς και η καρτεσιανή ιδέα του bête-machine, του ζώου-μηχανή αναγνωρίζονται ως οι βάσεις της εκτεταμένης, βίαιης εκμετάλλευσης των ζώων στον σύγχρονο κόσμο. 
Ο κυρίαρχος ανθρωποκεντρισμός των σύγχρονων κοινωνιών έχει καταδικάσει τα ζώα στην αφάνεια και τη σιωπή, στη θέση ενός είδους υποδεέστερου που δεν ανήκει οργανικά στα διασυνδεδεμένα οικοσυστήματά μας. Τα ζώα έγιναν διαμιάς προϊόν, μηχανή και θέαμα. Από τις ταυρομαχίες στο κυνήγι της αλεπούς και από το παράνομο εμπόριο εξωτικών ζώων στην ανείπωτη βαναυσότητα της βιομηχανικής εκτροφής, προβάλλει πια επιτακτική η ανάγκη να συζητήσουμε για τα δικαιώματα των ζώων και για την ικανότητά τους να αισθάνονται και να βιώνουν τον πόνο.


Η έκθεση Why Look at Animals? Δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή αναδεικνύει την ανάγκη αναγνώρισης και υπεράσπισης της ζωής των ζώων ως φλέγον ζήτημα, το οποίο η πολιτική, το εμπόριο και η γεωργία αντιμετωπίζουν είτε με άγνοια είτε με αδιαφορία. Αναδεικνύει τις προβληματικές πτυχές της κυρίαρχης πρακτικής απέναντι στα ζώα, τα οποία αντιμετωπίζονται ως εμπορεύσιμα αγαθά και προϊόντα προς κατανάλωση. Στοχεύει να αποτελέσει έναυσμα για μια συζήτηση γύρω από την πολιτική και ηθική της μεταχείρισης των ζώων από τον άνθρωπο και να φέρει στο φως τους βίαιους μηχανισμούς εκμετάλλευσης και συστημικής κακοποίησης τους. Επιπλέον καταπιάνεται με το ερώτημα της συναισθηματικής νοημοσύνης των ζώων, επιδιώκοντας να διατρανώσει τη φύση τους όχι ως κάτι ξέχωρο από εμάς αλλά ως οργανικό και αναπόσπαστο κομμάτι της βιόσφαιράς μας και των οικοσυστημάτων μας.
Η κλιματική αλλαγή, η μόλυνση, η βιομηχανικής κλίμακας εκτροφή, ο πόλεμος, η καταστροφή των ενδιαιτημάτων των ζώων, τα πειράματα που γίνονται πάνω σε αυτά, η παραμέληση ή εγκατάλειψη των οικόσιτων ζώων αποτελούν όλα παράγοντες με δραματικές συνέπειες για τα ίδια και για τους οικοτόπους τους.
 

Εξετάζοντας το ζήτημα της απομάκρυνσης του ανθρώπου από τα ζώα και της αποξένωσής τους από το φυσικό τους περιβάλλον, η ομαδική αυτή έκθεση επιδιώκει να λειτουργήσει αφυπνιστικά ως προς την ανάγκη να αποκτήσει η προστασία της μη ανθρώπινης ζωής το ίδιο αξιακό πρόσημο με την προστασία της ανθρώπινης ζωής. Δεν πρόκειται τελικά μόνο για την αντιμετώπιση των ζώων ως διακριτής κατηγορίας που εξ ορισμού αξίζει την υπεράσπισή μας αλλά για έναν ευρύτερο, ζωτικής σημασίας οικολογικό προβληματισμό, που συνδέεται άρρηκτα με την περιβαλλοντολογία και την πλανητική ευημερία εν γένει.
 
Στην Έκθεση συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Art Orienté Objet (Marion Laval-Jeantet & Benoît Mangin), Sammy Baloji, John Berger, Mike Dibb &  Chris Rawlence, Ευριπίδης Βαβούρης, Κωστής Βελώνης, Elisabetta Benassi, Kasper Bosmans, Rossella Biscotti, Xavi Bou, Nabil Boutros, David Brooks, Ang Siew Ching, David Claerbout, Marcus Coates, Sue Coe, Simona Denicolai & Ivo Provoost, Mark Dion, Maarten Vanden Eynde, Jakup Ferri, Αλέξανδρος Γεωργίου, Igor Grubić, Laura Gustafsson & Terike Haapoja, Joseph Havel, Lynn Hershman Leeson, Annika Kahrs, Μενέλαος Καραμαγγιώλης, Anne Marie Maes, Britta Marakatt-Labba, Lin May Saeed, Νίκος Μάρκου, Άγγελος Μεργές, Wesley Meuris, Tiziana Pers, Πάρις Πετρίδης, Τζάνις Ράφα, Minna Rainio & Mark Roberts, Marta Roberti, Mostafa Saifi Rahmouni, Πάνος Σκλαβενίτης, Jonas Staal, Daniel Steegmann Mangrané, Oussama Tabti, Emma Talbot, Νίκος Τρανός, Μαρία Τσάγκαρη, Δημήτρης Τσουμπλέκας, Cheng Xinhao, Driant Zeneli.

Η έκθεση Why Look at Animals? συγχρηματοδοτείται από το ΕΣΠΑ 2021-2027 στο πλαίσιο της ενταγμένης Πράξης «Έκθεση του ΕΜΣΤ 2025-2026 Why Look at Animals? με κωδικό ΟΠΣ (MIS) 6018632. 

Το ΕΜΣΤ είναι ένα από τα λίγα μουσεία στον κόσμο που επιτρέπει την είσοδο στα κατοικίδια ζώα.
Τα κατοικίδια ζώα και οι ιδιοκτήτες τους είναι ευπρόσδεκτοι στους χώρους και τις εκθέσεις του Μουσείου.
 
Μέρες & Ώρες Λειτουργίας ΕΜΣΤ:
Τρίτη, Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή: 11.00 – 19:00
Πέμπτη:11.00 – 22.00
 
Εισιτήρια:
Γενική είσοδος: 8 ευρώ
Μειωμένο: 4 ευρώ
Ηλεκτρονική κράτηση εισιτηρίων: 
https://www.emst.gr/eticket
 
Εικόνες:
1. Tiziana Pers Saut dans le vide, (Άλμα στο κενό), 2016 (στιγμιότυπο) Μονοκάναλο βίντεο, έγχρωμο με ήχο, 4’ 47”, Ευγενική παραχώρηση της καλλιτέχνιδας
2. Πάρις Πετρίδης, Βηθλεέμ, 2012, C-print σε αλουμίνιο, Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη
3. Jakup Ferri Χωρίς τίτλο, 2014 Μέρος της εγκατάστασης We We, 2011–2024, Χειροποίητο Κέντημα,
Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη
4. Αλέξανδρος Γεωργίου Jungle resort on my desk (Ένα ξενοδοχείο ζούγκλας πάνω στο γραφείο μου), 2017 Φωτογραφίες, μικτή τεχνική, Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη και της Γκαλερί Ρεβέκκα Καμχή, Αθήνα
5. Ang Siew Ching High-Rise Pigs, (Πολυκατοικία γουρουνιών), 2025 (στιγμιότυπο), Μονοκάναλο βίντεο, έγχρωμο με ήχο, 18’ 6”, Ευγενική παραχώρηση του καλλιτέχνη
Διαβάστε περισσότερα...
«ΠΑΡΟΣ: Αλς & Ναυς – 3000 Χρόνια Γαλάζιο και Λευκό Αιγαίον»: Ομαδική έκθεση στην Αίθουσα Τέχνης «Άγιος Αθανάσιος»
Πολιτισμός

«ΠΑΡΟΣ: Αλς & Ναυς – 3000 Χρόνια Γαλάζιο και Λευκό Αιγαίον»: Ομαδική έκθεση στην Αίθουσα Τέχνης «Άγιος Αθανάσιος»

Τετάρτη, 21/08/2024 - 20:26

Οι καλλιτέχνες του Πολιτιστικού Ομίλου “Κέντρο Τέχνης– Aegean MarbleArt”, υπό την αιγίδα του “Πολεμικού Μουσείου Αθηνών” και του Δήμου Πάρου διοργανώνουν την 12η κατά σειρά παρουσίαση της περιοδεύουσας ομαδικής εικαστικής έκθεσης με τίτλο «ΠΑΡΟΣ: Αλς & Ναυς – 3000 Χρόνια Γαλάζιο και Λευκό Αιγαίον», στην Αίθουσα Τέχνης «Άγιος Αθανάσιος» στη Νάουσα της Πάρου το Σάββατο 24 Αυγούστου 2024 και ώρα 20.00.

  • Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν με έργα τους στην έκθεση είναι: Γκέυ Αγγελή, Κίμων Αξαόπουλος, Σταυριέλενα Δημητρακοπούλου, Κώστας Ευαγγελάτος, Ειρήνα Κερντίλ, Μάρθα Κόλλια, Αλέκος Λιάπης, Παναγιώτα Μελέτη, Μανταλένα Μελισσουργάκη, Αλεξάνδρα Μπουλά, Ελένη-Ντίνια Μπούνταλη, Μαίρη Παλαιολόγου, Φωτεινή Παππά, Αθανάσιος-Παναγιώτης Προβελεγγιάδης, Δημήτρης Σίμος, Δέσποινα Σταθάκη, Κατερίνα Σταμπολίτη, Νανά Στεργιοπούλου, Ρένα Φλώρου
  • Καλλιτεχνική διεύθυνση – επιμέλεια: Ph.D. Δημήτρης Πανταζίδης
  • Συντονισμός εκδήλωσης: Δημήτρης Σίμος

Τα έργα της έκθεσης πραγματεύονται την Ελληνική παρουσία στο Αιγαίο στα 3000 και πλέον χρόνια, αποδίδοντας εικαστικά με ποικίλες αισθητικές τεχνοτροπίες τα σημαντικά γεγονότα της ιστορικής διαδρομής που διανύουμε.

Πρόκειται για εκδήλωση που απευθύνεται σε μικρούς, νέους και μεγάλους, οι οποίοι διακατέχονται από το αίσθημα αγάπης για τις Τέχνες, το Αιγαίο και τα 3000 χρόνια ιστορίας του.

Άλλωστε ο αγώνας για ελευθερία και αξιοπρέπεια είναι διαρκής και ως εκ τούτου συνεχίζεται… Παρουσιάζονται επίσης έργα γλυπτικής σε πέτρα και μάρμαρο, από την συλλογή του Κέντρου Τέχνης – Aegean MarbleArt.

Πηγή έμπνευσης των καλλιτεχνών αποτελούν οι μνήμες των ιστορικών γεγονότων και τα συναισθήματα που προκαλούν, οι προσωπικές εμπειρίες αναφορικά με το σπινθηροβόλο Ελληνικό πνεύμα στην διαχρονική του πορεία και στο πλαίσιο του σύγχρονου τρόπου ζωής. Διαχειρίζονται το θέμα με την αισθητική του χρώματος και της μορφής αποδίδοντας εικαστικά ο καθένας ξεχωριστά, με την τεχνοτροπία που τον διακρίνει δημιουργώντας ατομικό ή συλλογικό έργο.

Με αυτά τα δεδομένα ο εικαστικός πλούτος των έργων παραδίδεται προς θέαση και προβληματισμό στο φιλότεχνο κοινό.

Υπενθυμίζουμε πως η έκθεση αποτελεί την 12η διοργάνωση σε διάφορες πόλεις και νησιά της Ελλάδος όπως την Ιερά Πόλη Μεσολογγίου, στο Πολεμικό Μουσείο Αθηνών, στο Μουσείο Μπουμπουλίνας του Δήμου Σπετσών, στο Δήμο Μεγίστης (Καστελόριζο), στην αίθουσα του Βουλευτικού του Δήμου Ναυπλίου, στη Αλεξάνδρειο Συνεδριακό Κέντρο Λουτρακίου, στο πολιτιστικό κέντρο “Άγιος Αθανάσιος” του Δήμου Πάρου και στη Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά.

Επίσης έχει προγραμματιστεί να παρουσιαστεί η έκθεση και σε άλλες πόλεις και νησιά της Ελλάδος.

Παράλληλες εκδηλώσεις:

  1. Εικαστικό δημιουργικό εργαστήρι για παιδιά με τίτλο: “Φτιάχνω την Αργώ και αρμενίζω το Αιγαίον” την Παρασκευή 23 Αυγούστου και ώρα 19:00.
  2. Παρουσίαση του βιβλίου “Ασκληπειακή Αυτοθεραπευτική” του Ph.D. Δημήτρη Ι. Πανταζίδη την ημέρα των εγκαινίων, στο πλαίσιο της έκθεσης. Την παρουσίαση θα κάνει η Αντιδήμαρχος Πολιτισμού κα. Άννα Κάγκανη με τη συνεργασία του βιβλιοπωλείου Πάρου “ΑΝΑΓΕΝΝΗΣΗ”.

 

Ταυτότητα Εκδήλωσης

Ημερομηνία:

Από: 24/08/2024 Εως: 30/08/2024

Εγκαίνια: Σάββατο 24 Αυγούστου 2024, στις 20.00
Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά 19:00 – 22:00

Τοποθεσία:

Αίθουσα Τέχνης «Άγιος Αθανάσιος», Νάουσα, Πάρος

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ.: 6980275555, 6937728564

Διαβάστε περισσότερα...
Πολιτισμός

TELEX | Δημοτική Πινακοθήκη Ύδρας | 11 έως 17 Ιουνίου 2018

Παρασκευή, 01/06/2018 - 20:34
TELEX

Δημοτική Πινακοθήκη Ύδρας

11 έως 17 Ιουνίου 2018

Τηλ. 22980-53356



Η ομαδικη εκθεση TELEX χρησιμοποιεί ως πρώτη ύλη 10 αχρησιμοποίητα ρολά φαξ ,πάνω στα οποία έντεκα καλλιτέχνες σχεδιάζουν δέκα αυτόνομα έργα.



Τα έργα παρουσιάζονται σε δέκα αυτοσχέδιες όμοιες μηχανές με τις οποίες ο θεατής μπορεί να "διανύσει" προς τις δύο κατευθύνσεις τα έργα κατα βούληση.


Η ομαδική έκθεση έχει ως σκοπό να συντονίσει δημιουργικά τους καλλιτέχνες οι οποίοι έχοντας ως σκοπό την ολοκλήρωση των 50 περίπου μέτρων που αποτελούν το κάθε ρολό,το αντιμετωπίζουν άλλοτε σαν σχεδιαστικό ημερολόγιο και άλλοτε ως ενιαίο αυτόνομο έργο.



Συμμετέχουν με έργα τους οι ValbonaCanaku, Μάριος Γαμπεριάκης, Αλεξία Ζωίδου, Χρυσούλα Κοροβέση, Ειρήνη Μιτσιλέγκα, Βικτωρία Νταρίλα, Γιάννης Παππάς, Περικλής Πραβήτας, Ερατώ Ταγαρίδη, Γιώργος Τσόπανος, Μάνια Χρυσομαλλίδου.



Η διάρκεια της έκθεσης είναι από 11 έως 17 Ιουνίου στην Δημοτική πινακοθήκη της Ύδρας.



Διαβάστε περισσότερα...