ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ
ΑΙΘΟΥΣΑ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗΣ
ΣΥΛΛΟΓΟΣ «ΟΙ ΦΙΛΟΙ ΤΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ»

“Robert & Clara Schumann”
ΜΟΥΣΙΚΟ ΑΝΑΛΟΓΙΟ

Κυριακή 2 Νοεμβρίου στις 20:00

 

Ιδέα, κείμενο, αφήγηση, ερμηνεία: Μάγδα Μαυρογιάννη

Πιάνο, ερμηνεία: Άρης Γραικούσης 

 

Την Κυριακή 2 Νοεμβρίου θα παρουσιαστεί στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στην αίθουσα διδασκαλίας μουσικής βιβλιοθήκης του συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» ένα μουσικό αναλόγιο για τη ζωή και το έργο των Robert και Clara Schumann με την Μάγδα Μαυρογιάννη στο κείμενο, την αφήγηση και την ερμηνεία και τον Άρη Γραικούση στο πιάνο και την ερμηνεία.

Ο Άρης Γραικούσης στο ρόλο του Ρόμπερτ Σούμαν ερμηνεύει σημαντικά έργα και μέρη από έργα του συνθέτη όπως, το «Καρναβάλι» εργ. 9, τις «Παιδικές σκηνές» εργ. 15, την «Κρεϊσλεριάννα» εργ. 16 την «Αραμπέσκ»εργ. 18, τις «παραλλαγές» από την σονάτα εργ. 14 το «Μαρς» Νο.2 εργ. 76 κ.α. Επίσης το πρόγραμμα περιλαμβάνει και συνθέσει του Γ. Σ. Μπαχ και του Γ. Μπραμς.

Η Μάγδα Μαυρογιάννη υποδύεται την Κλάρα Βικ ως παιδί θαύμα κ αργότερα  ως Κλάρα Σούμαν.

 Ένα Μουσικό Ημερολόγιο που βασίζεται στη ζωή του θρυλικού ζευγαριού Κλάρας και Ρόμπερτ Σούμαν, μια συγκινητική αληθινή ιστορία αγάπης γεμάτη πάθος για την ζωή και για την μουσική. 

 

Μάγδα Μαυρογιάννη: Κλάρα Βικ - Σούμαν

Άρης Γραικούσης: Πιανίστας και Ρόμπερτ Σούμαν

 

ΑΙΘΟΥΣΑ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗΣ

ΣΥΛΛΟΓΟΣ «ΟΙ ΦΙΛΟΙ ΤΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ»

 

Κυριακή 2 Νοεμβρίου 2025 στις 20:00

 

Προπώληση εισιτηρίων: TICKETSERVICES

Online: www.ticketservices.gr

Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

Τηλεφωνικά: 2106755226

 

Τιμές εισιτηρίων: 12 & 15 ευρώ

Παραγωγή: ORION PRODUCTIONS

 

ΜΑΓΔΑ ΜΑΥΡΟΓΙΑΝΝΗ

Η Μάγδα Μαυρογιάννη γεννήθηκε στην Αθήνα, σπούδασε πιάνο, ακορντεόν και το ειδικό αρμονίας στο Εθνικό Ωδείο. Συνέχισε το πιάνο στην Ecole Normale και θέατρο στο Conservatoire d’Art Dramatique, στο Παρίσι. Παρακολούθησε σεμινάρια με τον T. Suzuki στη Ν. Υόρκη. Ξεκίνησε την καριέρα της με τη Γαλλική ταινία «Celles qu’on a pas eu». Έπαιξε στο Theatre Nationale de Chaillot με τον Antoine Vittez. Συμμετείχε σε θεατρικές, τηλεοπτικές και κινηματογραφικές παραγωγές στην Ελλάδα, Γαλλία, Αγγλία και Ελβετία, ερμηνεύοντας δίπλα σε μεγάλους ηθοποιούς, στον Α. Βιτέz, τον Φρανσίς Υστέρ, Μπρούνο Μπαγιέν, Ζαν Κλωντ Μπριαλύ, Μυλέν Ντεμονζώ, Μισέλ Ομών. Διετέλεσε ραδιοφωνική παραγωγός στην ΕΡΤ. Μεταφράζει για το θέατρο. Δίδαξε στο Παρίσι στη Σχολή Michel Sogny το σύστημα για ενήλικες. Διδάσκει κλασσικό πιάνο και τη μέθοδο Michel Sogny στο Εθνικό Ωδείο. Δημιούργησε τη Θεατρική εταιρεία «ΑΞΙΑ», ανέβασε τα έργα της Sakura, Blackstory, Αδάμ και Χαλιμά, Δίδυμες. Επίσης δημιούργησε το «Classic Music Box», δηλαδή μουσικά αναλόγια, τα οποία γράφει, αφηγείται και τα δένει με κλασσική μουσική, έχοντας στο πλευρό της εκλεκτούς μουσικούς, που παρουσιάστηκαν στην Αθήνα και το Παρίσι: Λυρική Σκηνή - Μουσείο Μπενάκη - Ίδρυμα Θεοχαράκη - Παρνασσός – Salle Cortot – Cite de la musique. Άλμα Μάλερ - Σονάτα του Κρόιτσερ - Μέσα από το βλέμμα της Nelly’s - Κάρμεν μ’ ένα ρόδο στα μαλλιά - Κλάρα Σούμαν - Μότσαρτ ο δρόμος προς την Πράγα - Iloveopera - Διάσημα ντουέτα - Γεωργία Σάνδη - Άννα Μαγκνταλένα Μπαχ - Σύσσι φύλλα ημερολογίου - Αθάνατη Αγαπημένη - Κόζιμα Βάγκνερ - Από τον Μότσαρτ στον Μάλερ, κ.ά.

 

ΑΡΗΣ ΓΡΑΙΚΟΥΣΗΣ
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Αποφοίτησε από το Ελληνικό Ωδείο Αθηνών με Α’ βραβείο και χρυσό μετάλλιο (τάξη Ρ. Σχοινά). Ολοκλήρωσε  τις μεταπτυχιακές σπουδές του (Master of Music) με τους καθηγητές M. Kellig & Jean – Efflam Bavouzet με άριστα, στην Ανώτατη Μουσική Ακαδημία του Detmold στην Γερμανία. Το ρεπερτόριό του εμπλουτίστηκε υπό την καθοδήγηση της R. Kretscmar - Fischer και μέσα από master classes με διακεκριμένους πιανίστες και παιδαγωγούς στην Ελλάδα, Γερμανία και Αυστρία όπως οι P. B. Scoda, M. Tirimo, B. Berthold, J. Mounieur, DuoGanev, J. Paratore, Δ. Ευνουχίδου. Είναι επίσης κάτοχος πτυχίου τραγουδιού με άριστα από την τάξη της κ. Ά. Μουζάκη.

 Ως ερμηνευτής έχει εμφανιστεί σε πολλές αίθουσες της Γερμανίας (Detmold, Hannover, Essen, Dortmund, Bielefeld, Herford, Bochum) καθώς και σε κύκλους συναυλιών στην Πολωνία. Στην Ελλάδα: Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη, Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο και Ωδείο Athenaeum, Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός», Ίδρυμα Κακογιάννη, καθώς και στα Φεστιβάλ Ηρακλείου Κρήτης,  Αναγεννησιακό Φεστιβάλ Ρεθύμνου, Φεστιβάλ Χανίων, Φεστιβάλ Σύμης, ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας, Δημοτικό θέατρο Μυτιλήνης, Ιστορικό Μουσείο Ύδρας, αρχαιολογικό χώρο στην Δήλο, «Αίθουσα του Βωμού» του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου, Επιγραφικό μουσείο και σε άλλες διοργανώσεις ανά την Ελλάδα.

Έχει συμπράξει ως σολίστ με την ορχήστρα δωματίου της Ακαδημίας του Detmold και την Συμφωνική Πειραματική Ορχήστρα Ρεθύμνου.

Ακόμη, έχει διακριθεί σε διαγωνισμό της EPTA (European Piano Teachers Associations) όπου του διοργάνωσαν ατομικό ρεσιτάλ. Στην Κωνσταντινούπολη και συγκεκριμένα στην «Πατριαρχική Μεγάλη Του Γένους Σχολή» πραγματοποίησε ρεσιτάλ όπου του απονεμήθηκαν τιμητικές πλακέτες για την καλλιτεχνική του παρουσία. Πολλά από τα ρεσιτάλ του, έχουν αποσπάσει θερμές κριτικές στον Πανελλαδικό τύπο («Καθημερινή», «Διάστιχο», «Εστία», «εφημερίδατωνσυντακτών», «Δημοκρατία» κ. α). Στην εκδήλωση που διοργάνωσε η Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών  στη Θεσσαλονίκη τον Σεπτέμβριο 2018, έπαιξε προς τιμήν του τιμώμενου (Αυτού Θειοτάτης Παναγιότητας) Οικουμενικού Πατριάρχη κ. κ. Βαρθολομαίου.

Έχει πολλές συνεργασίες με λυρικούς τραγουδιστές/στριες στο κλασικό και σύγχρονο τραγούδι, με ρεπερτόριο από opera, Lieder, jazz, tangos και Έλληνες συνθέτες. Είναι μέλος της κριτικής επιτροπής του Πανελλήνιου διαγωνισμού πιάνου της musicArte. Έχει συμπράξει σε μουσικοθεατρικές παραστάσεις κι αναλόγια, με τις ηθοποιούς Μαριέττα Ριάλδη, Όλγα Τουρνάκη, Ανδρομάχη Δαυλού, Μάγδα Μαυρογιάννη και Μάνια Παπαδημητρίου.

Η διδακτική του δραστηριότητα περιλαμβάνει συνεργασίες με την Opernschule της Ακαδημίας του Detmold, και την μουσική σχολή καλών τεχνών στο Gütersloh της Γερμανίας καθώς και με το Ελληνικό Ωδείο Αθηνών. Από το 2015 έως και σήμερα, διδάσκει πιάνο στο Ωδείο & καλλιτεχνικό κέντρο «Μουσικοί Ορίζοντες» όπου οι μαθητές του έχουν αποφοιτήσει με διακρίσεις σε πτυχία και διπλώματα.

https://arisgraikousis.com/ 

 

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Η ΟΜΑΔΑ ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ ΠΑΡΟΥΣΙΑΖΕΙ

ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ

 

ΝΥΧΤΕΣ ΕΝΤΓΚΑΡ ΑΛΛΑΝ ΠΟΕ | ΤΟ ΚΟΡΑΚΙ 1845 – 2025

 

ΤΟ ΚΟΡΑΚΙ [ΕΝΑ ΜΟΥΣΙΚΟ ΑΝΑΛΟΓΙΟ]

ΤΩΝΙΑ ΡΑΛΛΗ

 

16, 17 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ & 6, 7 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

SPACE BABY

Το “Κοράκι” του Έντγκαρ Άλλαν Πόε, ίσως το πιο γνωστό και αντιπροσωπευτικό έργο του συγγραφέα, πρωτοδημοσιεύτηκε πριν από 180 χρόνια, το 1845, στην εφημερίδα New York Evening Mirror. Η δημοσίευση του ποιήματος χάρισε φήμη στον Πόε όσο ζούσε, χωρίς όμως να του εξασφαλίσει κάποια εμπορική επιτυχία.

Με αφορμή το δεύτερο φεστιβάλ με θέμα το συγγραφικό έργο του Έντγκαρ Άλλαν Πόε, η ομάδα Νοσταλγία προτείνει, ως παράλληλη δράση με τις παραστάσεις που φιλοξενεί, ένα ασυνήθιστο “μουσικό” αναλόγιο.

Ένα μικρό σύνολο ηθοποιών, μαζί με τη σκηνοθέτη και μουσικό Τώνια Ράλλη, εξερευνούν το “Κοράκι” και επιδιώκουν να δημιουργήσουν μια σύντομη, ολοζώντανη εμπειρία, αναδεικνύοντας τον πόνο, τη ματαιότητα, το χιούμορ και τη συγκίνηση που εσωκλείονται στους στίχους του Πόε.

Ο Christopher F. S. Maligec χαρακτηρίζει το ποίημα ως “ελεγειακό παρακλαυσίθυρο”, μία αρχαία Ελληνική και Ρωμαϊκή ποιητική φόρμα, αποτελούμενη από τον θρήνο ενός ματαιωμένου εραστή μπροστά στη σφραγισμένη πόρτα της αγαπημένης του. Στην προσέγγισή μας, αυτός ο χαρακτηρισμός συνταιριάζεται με το θέμα του θανάτου, ιδωμένου στο ποίημα μέσα από τα μάτια ενός νεαρού ανθρώπου που αναζητά απεγνωσμένα απαντήσεις, ανήμπορος να ακούσει τη φωνή του αγγελιοφόρου που τον επισκέπτεται.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενα: Edgar Allan Poe

Μετάφραση: Κατερίνα Σχινά

Σκηνοθεσία - μουσική σύνθεση: Τώνια Ράλλη

Φωτογράφιση: Παναγιώτης Λαμπίρης

Ηχοληψία: Γιάννης Σκανδάμης

Παραγωγή: Ομάδα Νοσταλγία

 

Παίζουν (αλφαβητικά): Στάθης Κόκκορης, Έλενα Μεγγρέλη, Ματίνα Περγιουδάκη 

Παραστάσεις

16, 17 Δεκεμβρίου 2024 & 6, 7 Ιανουαρίου 2025 στις 21.00

 

Διάρκεια παράστασης: 40΄

Τιμές εισιτηρίων:

Εισιτήριο παράστασης: 10€

 

45€ (ΓΙΑ 6 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ)

85€ (ΓΙΑ 12 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ)

 

Προπώληση εισιτηρίων

https://www.more.com/theater/festival/poe24/ 

SPACE BABY

Μεγάλου Αλεξάνδρου 80-82, Κεραμεικός, Αθήνα

Τηλέφωνο: 213 0481616

 

Σχεδιασμός αφίσας & γραφιστικών του Φεστιβάλ ΝΥΧΤΕΣ ΕΝΤΓΚΑΡ ΑΛΛΑΝ ΠΟΕ: ΤΟ ΚΟΡΑΚΙ 1845-2025: Ηλίας Πανταλέων

Γραφείο Τύπου & Επικοινωνία Φεστιβάλ: Χρύσα Ματσαγκάνη

ΙΔΡΥΜΑ Β & Μ ΘΕΟΧΑΡΑΚΗ
(Λ .Βασ. Σοφίας 9 & Μερλιν 1)

ΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΑΣ….ΣΤΟ ΝΤΙΒΑΝΙ
Μια ιδέα της Μάγδας Μαυρογιάννη

Ένας Κύκλος 4 Μουσικών Αναλογίων που το κάθε ένα ξεδιπλώνει και μια διαφορετική πτυχή της ζωής της Μεγάλης Ντίβας.

12/10/2023    Μαρία Κάλλας—Ελβίρα ντε Ιντάλγκο.
1/11/2023    Μαρία Κάλλας—Τζάκυ Καλογεροπούλου.
16/11/2023    Μαρία Κάλλας—Ειρήνη Παπά.
23/11/2023    Μαρία Κάλλας—Aριστοτέλης Ωνάσης.

Η Μάγδα Μαυρογιάννη εμπνεύστηκε από το γεγονός ότι κατοικεί από το 1989 στο σπίτι της Τζάκυ Καλογεροπούλου, αδελφής της Μαρίας Κάλλας,.  Έζησε την αύρα της μεγάλης Ντίβας μέσα από τις διηγήσεις της αδελφής της για την οικογένεια, για την καριέρα της Μαρίας, για την μητέρα τους, τον πατέρα τους, τη ζωή τους στην Αμερική, στην Ελλάδα, καθώς και τα ιδιαίτερα αισθήματα που αναπτύχθηκαν μεταξύ τους.  Όλα αυτά στάθηκαν αφορμή για να γραφούν τα 4 Αναλόγια και να παρουσιαστούν σε διαφορετικές ημερομηνίες κάτω από το γενικό τίτλο ΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΑΣ….ΣΤΟ ΝΤΙΒΑΝΙ

12/10/2023 Η Μαρία Κάλλας με την δασκάλα της Ελβίρα Ντε Ιντάλγκο….
1/11/2023 Η Μαρία Κάλλας με την αδελφή της Τζάκυ Καλογεροπουλου… 
16/11/2023  Η Μαρία Κάλλας με την Ειρήνη Παπά…. 
23/11/2023 Η Μαρία Κάλλας με τον θρυλικό έρωτα της Αριστοτέλη Ωνάση.

Οι Μουσικές επιλογές είναι του πιανίστα Δημήτρη Γιάκα.

Τα Αναλόγια πλαισιώνουν γνωστοί τραγουδιστές της όπερας:  Βασιλική Καραγιάννη, Χάρης Ανδριανός, Έλενα Καλλένος, Κωνσταντίνος Κληρονόμος, Μαρία Μητσοπούλου, Αιμιλία Δρακοπούλου, όπως και η νέα γενιά τραγουδιστών:  Βίκη Συκιώτη, Άννυ Φασσέα, Νεφέλη Κωτσελη και Αντώνης Κορδοπάτης.

Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Ιδρύματος Φώτης Παπαθανασίου και γνωστοί ψυχολόγοι αναλύουν την κάθε ενότητα

Η Μαρία Κάλλας …στο Ντιβάνι της εξομολόγησης.
Από την παιδική της ηλικία μέχρι το τέλος της ζωής της.
«Τέτοια φωνή δεν θα ξανά ακούσετε», έλεγε με πάθος η δασκάλα της Ελβίρα Ντε Ιντάλγκο
Η αδελφή μου ήταν λεπτή και όμορφη.. Εγώ ήμουν το ασχημόπαπο.  Εγώ όμως έγινα η ΝΤΙΒΑ και εκείνη το απόλυτο τίποτε.
Μια μεγάλη συνάντηση.  Μαρία Κάλλας.. Αριστοτέλης Ωνάσης
Μαρία Κάλλας — Ειρήνη Παπά έλαμψαν… Όλο το φως επάνω τους στη σκηνή στο φακό στην ιστορία.
 

Η Μάγδα Μαυρογιάννη παρουσιάζει στις 13 και 14 Φεβρουαρίου στο ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ - Θέατρο@Underground ένα μουσικό  αναλόγιο εμπνευσμένο από την εκρηκτική προσωπικότητα της Frida Kahlo. Μέσα από τη μουσική, τα εικαστικά και την ιστορία μάς ταξιδεύει στη ζωή και το έργο  της εμβληματικής Μεξικανής ζωγράφου.

Η Μαγδα Μαυρογιάννη αναφέρει σχετικά:
«Με αφορμή να δώσω χρώμα στη ζωή μου εμπνεύστηκα ένα Μουσικό Αναλόγιο με την Frida Kahlo.... 
Ιδανική στο ρόλο η ηθοποιός Ματθίλδη Μαγγίρα, ενώ η μεσόφωνος Μαρισία Παπαλεξίου και ο πιανίστας Διονύσης Μαλλούχος διανθίζουν την Ιστορία με τις εξαιρετικές τους ερμηνείες και ξεδιπλώνουν την τραγική αλλά και λαμπερή ζωή της Frida Kahlo.

Το μεγάλο ταλέντο στη ζωγραφική και πως το ανακάλυψε όταν καθηλώθηκε από παιδί στο κρεβάτι μετά από ένα ατύχημα.  Μια ζωή δίπλα στο θάνατο.  
Εμπνεόταν από τον πατέρα της που έπαιζε πιάνο... και εκείνη έπαιζε με τα χρώματα... ήχοι και χρώματα άγγιζαν  την ψυχή της και το πονεμένο της σώμα…  ξεχνούσε τον πόνο και δημιουργούσε τους ευφάνταστους πίνακές της.  

Η μουσική ενεργοποίησε  τόσο δημιουργικά  το ταλέντο της στη ζωγραφική, που έγινε όχι μόνο μια διάσημη ζωγράφος, αλλά και πρόσωπο σύμβολο. 
Η αδερφή της έπαιξε σημαντικό και ανταγωνιστικό ρόλο στην εκκεντρική ζωή της όπως και ο σύζυγός της ο μεγάλος ζωγράφος Ντιέγκο Ριβέρα. 
Λυρικά και πιανιστικά έργα υπογραμμίζουν την Ιστορία και συνδιαλέγονται μαζί της.  Από την Carmen του George Bizet, Kurt Weill. Francis Poulenc, μέχρι Manuel Ponce, Enrique Granados, Dimitri Sostacovich κ. α. 

Η μουσική γίνεται λόγος και ο λόγος μουσική με χρώμα Frida Κahlo.