Το καταραμένο παιδί

του Honoré de Balzac

Θεατρική διασκευή l Απόδοση l Σκηνοθεσία:

Λάζαρος Βαρτάνης & Στέφανος Παπατρέχας

ΘΕΑΤΡΟ ARROYO

(Μεγάλου Αλεξάνδρου 128, Αθήνα - Μετρό Κεραμεικός)

Πρεμιέρα 3 Νοεμβρίου 2025
Παραστάσεις: Δευτέρα & Τρίτη στις 21.15 

Υπό την αιγίδα του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος

Ηλεκτρονική Προπώληση:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/to-katarameno-paidi/

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα παρουσιάζεται επί σκηνής «Το καταραμένο παιδί», ένα από τα πιο ποιητικά έργα του Honoré de Balzac, σε διασκευή και σκηνοθεσία των Λάζαρου Βαρτάνη και Στέφανου Παπατρέχα. Μετά την σύγχρονη ελληνική δραματουργία («Spa-σε κατάρα», «Ονόριο, τα ανομήματα ενός εγκληματία», «Φροσύνη» και «Πασού»), το σκηνοθετικό δίδυμο καταπιάνεται με την παγκόσμια λογοτεχνία, διασκευάζοντας για το θέατρο έναν από τους πιο σημαντικούς μυθιστοριογράφους όλων των εποχών. Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα στις 3 Νοεμβρίου 2025 στο Θέατρο Arroyo, όπου θα παίζεται κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.15.

Λίγα λόγια για το έργο:

Λίγο μετά τον Μεσαίωνα, μέσα στη δίνη των Θρησκευτικών Πολέμων της Γαλλίας, ο τρομερός κόμης ντ’ Ερουβίλ παντρεύεται την Ιωάννα. Επτά μήνες μετά τον γάμο τους, με τη βοήθεια του γιατρού Μποβουλουάρ, θα γεννηθεί ο Ετιέν. Ο κόμης αμφισβητώντας την τιμιότητα της γυναίκας του και με βαθιά απέχθεια για το αδύναμο βρέφος, καταριέται το παιδί του, διατάζοντας την Ιωάννα να το μεγαλώσει μακριά από εκείνον, στον περίβολο του πύργου του. Ο πρόωρος θάνατος της γυναίκας του, αλλά και του δεύτερου γιου του, θα τον αναγκάσει να στραφεί στον Ετιέν ως τελευταία ελπίδα να διαιωνιστεί το όνομα του οίκου του. Η μοίρα όμως έχει τα δικά της σχέδια για την πορεία αυτής της σκοτεινής ιστορίας.

Μια αριστουργηματική νουβέλα του σπουδαίου Γάλλου συγγραφέα ζωντανεύει επί σκηνής στηλιτεύοντας τις βαθιά ριζωμένες νοοτροπίες και αντιλήψεις των ανθρώπων, τον οικογενειακό επεκτατισμό και την πατριαρχία. Ο συγγραφέας μεμαεστρία σχολιάζει τα πρότυπα των μεγάλων οίκων, τη διαφθορά και την έπαρση της εξουσίας, τη χειραγώγηση των παιδιών της οικογένειας και τη σκληρή υποταγή στον βωμότης φεουδαρχίας, μέσα από μια συγκινητική ιστορία, «ένα μικρό μελαγχολικό ποίημα, όπου τίποτα δεν θα μπορούσε να ειπωθεί με άλλον τρόπο», όπως χαρακτηρίζει ο ίδιος το έργο του αυτό.

*Το κείμενο της παράστασης θα κυκλοφορήσει σύντομα από τις Εκδόσεις Κέδρος

Συντελεστές:

Θεατρική διασκευή l Απόδοσηl Σκηνοθεσία: Λάζαρος Βαρτάνης – Στέφανος Παπατρέχας

Επιμέλεια σκηνικού χώρου l Σχεδιασμός φωτισμών: Ζωή Μολυβδά Φαμέλη

Κοστούμιαl Χειροποίητη επεξεργασία φωτογραφιών: Έλλη Εμπεδοκλή

Πρωτότυπη μουσική: Σίσσυ Βλαχογιάννη

Επιμέλεια κίνησης: Δημήτρης Τσικούρας (Τσικ)

Μουσική διδασκαλία: Πηνελόπη Σκαλκώτου

Φωτογραφίες l Trailer l Γραφιστικά: Λιλή Νταλανίκα

Βοηθός σκηνοθετών: Βασίλειος Παπαχατζής

Κατασκευή σκηνικών: Λάζαρος Βαρτάνης

Κατασκευή κοστουμιών: Πέρσα Ντόβα

Ειδικές κατασκευές: Στέφανος Παπατρέχας

Επικοινωνία παράστασης: Μαριάννα Παπάκη – Νώντας Δουζίνας

Παραγωγή: ONORIO ΑΜΚΕ

Ερμηνεύουν:

Λάζαρος Βαρτάνης

Βασιλική Γεωργικοπούλου

Θωμάς Θάνος

Ιωάννα Παπακωνσταντίνου

Στέφανος Παπατρέχας

Info:

Τοποθεσία: Θέατρο Arroyo, Μεγάλου Αλεξάνδρου 128, Αθήνα (Μετρό Κεραμεικός)

Πρεμιέρα: Δευτέρα 3 Νοεμβρίου 2025. Ώρα: 21.15

Παραστάσεις: Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.15. Μέχρι 30 Δεκεμβρίου 2025

Διάρκεια: 90’ (Χωρίς διάλειμμα)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 6981135820

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210 3469575

Τιμές εισιτηρίων: €16 (κανονικό), €12 (φοιτητικό/ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων), €9 (ανέργων/ΑμεΑ)

Προπώληση: more.com
Προσφορά Προπώλησης/EARLY BIRD
12€ - Ισχύει μέχρι 3 Οκτωβρίου
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/to-katarameno-paidi/

ΔΙΑΔΡΟΜΟΣ 2

της Ευσταθίας

σε σκηνοθεσία Μάνιας Παπαδημητρίου

Με τον Δημήτρη Χαβρέ

Τα Σάββατα του Μαΐου στο Θέατρο ARROYO

Ο "Διάδρομος 2" της Ευσταθίας με τον Δημήτρη Χαβρέ σε σκηνοθεσία της Μάνιας Παπαδημητρίου μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις σε Κρήτη, Θεσσαλονίκη, Έδεσσα, επιστρέφει στην Αθήνα και παρουσιάζεται στο Θέατρο ARROYO τα Σάββατα 03, 10, 17, 24 και 31 Μαΐου στις 21:00.

Η τραγουδοποιός και θεατρική συγγραφέας Ευσταθία, κάνοντας την ανάλογη προσαρμογή, μας παραδίδει μια δεύτερη εκδοχή του πρώτου της θεατρικού κειμένου και εμπιστεύεται τον Δημήτρη Χαβρέ για να διανύσει κάμποσα χιλιόμετρα πάνω στον διάδρομό της με τον δικό του ξεχωριστό και ιδιαίτερο τρόπο. Την παράσταση σκηνοθετεί η Μάνια Παπαδημητρίου που πριν μερικά χρόνια είχε σκηνοθετήσει και ερμηνεύσει με μεγάλη επιτυχία το έργο. Πρόκειται για έναν ρόλο-έκπληξη που εκφράζεται άλλοτε με χιούμορ άλλοτε με δραματικότητα και που σίγουρα όλες και όλοι μας θα αναγνωρίσουμε κομμάτια του εαυτού μας.

Ο «Διάδρομος 2» είναι στην ουσία ένα έργο με βαθύ υπαρξιακό προβληματισμό δοσμένο μέσα από την ιδιαίτερη ποπ αισθητική της Ευσταθίας, που άλλωστε χαρακτηρίζει και σχεδόν όλο το έργο της. Τραγούδια και κείμενα λειτουργούν ως ενιαία ξεχωριστή έκφραση ενός σύγχρονου ανθρώπου που αγωνιά να βρει τα πατήματά του στο χάος της ψηφιακής μη-πραγματικότητας.

Ο «Διάδρομος 2» κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΚΑΠΑ ΕΚΔΟΤΙΚΗ. 

Ταυτότητα παράστασης

ΔΙΑΔΡΟΜΟΣ 2

Συγγραφέας Ευσταθία

Σκηνοθεσία Μάνια Παπαδημητρίου

Πρωταγωνιστεί ο Δημήτρης Χαβρές

Art Director Λιάνα Αζίμα Χαβρέ
Μουσική Ευσταθία
Σχεδιασμός Παραγωγής Ήχου | Μανόλης Λιανής
Έπαιξαν οι μουσικοί | Πιάνο | Χάρης Μπότσης | Ακορντεόν | Ευαγγελία Λοφίτου
Ηχοληψία | Νίκος Ξύδης Studio Paraga | Φωνητικά | Μανόλης Λιανής & Ευσταθία

Σκηνικό | AZiMA PRODUCTiONS | X-Treme Stores
Κοστούμια | Ερωτόκριτος Κυμιωνής
Γυαλιά | Gruppo Ottico Κουλμπαλόγλου, Ν.Σμύρνη
Trailer | Video art | Photoshooting | Δημήτρης Κοτάκος
Voiceover Trailer | Δημήτρης Χαβρές | https://linktr.ee/dimitrischavres

Επικοινωνία | Ειρήνη Λαγουρού

Παραγωγή | AZiMA PRODUCTiONS

Trailer | Δημήτρης Χαβρές | https://youtu.be/yBOhHTjXgwo

ΠΟΥ |  Θέατρο ARROYO – Κεντρική Σκηνή | Μ. Αλεξάνδρου 128 | Κεραμεικός  Τηλέφωνο: (+30) 210 3469575 &  (+30) 6932 763305
ΠΟΤΕ | Σάββατα 3, 10, 17, 24 & 31  Μαΐου στις 21:00
ΕΙΔΟΣ | Φουτουριστικός μονόλογος με στοιχεία μαύρης κωμωδίας
ΔΙΑΡΚΕΙΑ | 60 λεπτά μονόλογος 
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική Είσοδος 15€
Άνεργοι | Νέοι έως 25 χρονών | 65+ | ΑμεΑ 13€  | Ατέλειες 10 € 
Ειδικές τιμές | Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων 10€/ανά άτομο | στο AZiMA PRODUCTiONS | 6932614296 & Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ | https://www.ticketservices.gr/event/diadromos-2-me-ton-dimitri-chavre/

Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού 

Με τα λόγια της Μάνιας Παπαδημητρίου

Ο “Διάδρομος” της Ευσταθίας όταν γράφτηκε έμοιαζε με ένα μελλοντολογικό κείμενο.

Μια γυναίκα αποκομμένη πλήρως από το συναίσθημα και κάθε ικανότητα κρίσης καταπίνει αμάσητα όλα τα σλόγκαν και τα μιμίδια της νέας εποχής που της  παρουσιάζεται ως κανονικότητα ενώ αποδεικνύεται δυστοπία.

Μέσα από χιούμορ και φανταστικές καταστάσεις, μας δινόταν μια εικόνα του μέλλοντος που σε έκανε να γελάς και να κλαίς μαζί.

Σήμερα, μόλις 11 χρόνια μετά, το κείμενο μοιάζει να έχει επιβεβαιωθεί σε πολλά του σημεία. Βρισκόμαστε  ήδη μέσα σε μια κοινωνική συνθήκη  όπου ο άνθρωπος όχι μόνο δεν αντιλαμβάνεται το συναίσθημα του αλλά σιγά σιγά δεν γνωρίζει και την σημασία του να υπάρχει κάποιο συναίσθημα. Επίσης μπερδεύεται με τις λέξεις και τις έννοιες όπως δικαιοσύνη, ελευθερία, ελεύθερη επιλογή και ενώ νομίζει πως τα γνωρίζει και τα έχει κατακτήσει στην ουσία δεν ξέρει ούτε τι είναι όλα αυτά.

Ο άνθρωπος μεταμορφώνεται σε ρομπότ αλλά δεν τα καταφέρνει και καλά και άρα τα αληθινά ρομπότ που ο ίδιος έφτιαξε τον εκτοπίζουν από τη δουλειά του.

Είμαι ευτυχής που ξανακάνουμε αυτό το κείμενο, αυτή τη φορά με άνδρα πρωταγωνιστή, γιατί ο άνθρωπος είτε άνδρας είναι είτε γυναίκα η ό,τι άλλο θέλει να είναι,  το ίδιο άχρηστος μοιάζει  για το σύστημα κάποια στιγμή και με τον ίδιο τρόπο αυτό το σύστημα τον πετάει έξω όταν δεν τον χρειάζεται πια.

Είχα αγαπήσει πάρα πολύ αυτό τον ρόλο όταν παίξαμε το έργο για πρώτη φορά το 2012 και τώρα χαίρομαι που τον αναλαμβάνει στη νέα εκδοχή του ένας ηθοποιός σαν τον Δημήτρη Χαβρέ με τον οποίο συνεργαστήκαμε ήδη και άλλη φορά. Είχαμε πολύ καλή χημεία και τον θαύμασα για την τόλμη και το δόσιμο του στον ρόλο καθώς και για το χιούμορ του!

Πρόκειται για μια παράσταση που διαδραματίζεται πάνω σε έναν διάδρομο γυμναστηρίου όπου ο ηθοποιός-ερμηνευτής,  γυμναζόμενος και μονολογώντας, γίνεται ο καθρέφτης του σημερινού μοναχικού πολίτη που ενώ νομίζει πως έχει τα πάντα δεν του έχει απομείνει τίποτε παρά μόνο αυτός ο διάδρομος  και τρέμει μην τον χάσει.

Η μουσική το βίντεο και το φως δημιουργούν ένα οπτικό -ηχητικό τοπίο που αποδίδει το κλίμα της εποχής μας.

Ο άνθρωπος βρίσκεται μόνος, μέσα στην διαρκώς πολλαπλασιαζόμενη εικόνα του και σε ένα ηχητικό τοπίο επαναλαμβανόμενων μοτίβων και ρυθμών που επιτείνουν την μοναχικότητα του. 

Το χιούμορ και ο αυτο-σαρκασμός μέσα από τη λογική του stand-up comedy  είναι κυρίαρχα.

Μάνια Παπαδημητρίου

Σώμα Μήδεια

βασισμένο στο DCX 212 Μήδεια: Εργοτάξιο, του Ζ. Δ. Αϊναλή

Καλλιτεχνική Επιμέλεια, Διασκευή: Σάββας Στρούμπος 

Ερμηνεία: Ναταλία Γεωργοσοπούλου, Αντώνης Ιορδάνου

Θέατρο Arroyo
(Μεγ. Αλεξάνδρου 128, Αθήνα)

Πρεμιέρα: Παρασκευή 7 Μαρτίου 2025
Παραστάσεις: Παρασκευή, Σάββατο στις 21.00 & Κυριακή στις 20.00

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/soma-mideia/

Η Καλλιτεχνική ομάδα Άλας μετά την εξαιρετικά επιτυχημένη, διετή, παρουσίαση του έργου της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς «Ο πόλεμος δεν έχει πρόσωπο γυναίκας», επανέρχεται τον Μάρτιο με την παράσταση «Σώμα Μήδεια», βασισμένη στη «Μήδεια» του Ζ. Δ. Αϊναλή, που γράφτηκε για τη συγκεκριμένη παράσταση.

 Η παράσταση θα παρουσιάζεται στο Θέατρο Arroyo από την Παρασκευή 7 Μαρτίου και κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή. Την καλλιτεχνική επιμέλεια και τη διασκευή υπογράφει ο Σάββας Στρούμπος.

Ερμηνεύουν η Ναταλία Γεωργοσοπούλου και ο Αντώνης Ιορδάνου ενώ επί σκηνής θα βρίσκεται και ο συνθέτης της παράστασης και μουσικός Γιάννης Ισμυρνιόγλου.

Σημείωμα

Σώμα Μήδεια ή πληγή Μήδεια, ένας ακουστικός θόλος επιθυμιών και σπαραγμών.

Μπορεί η ζωή να εκπορευτεί από οπουδήποτε αλλού εκτός από την μοναδική ορατή ή αόρατη πληγή που φυλά ο καθένας μέσα του;

Και πώς αποκαλύπτεται σε ποιον χρόνο, σε ποιον χώρο και με ποιον αποδέκτη;

Ποιο μονοπάτι είναι αυτό που ξαναζωντανεύει οτιδήποτε προορισμένο να περάσει στη λήθη;

Η Μήδεια και ο Ιάσονας έμειναν αδιαμφισβήτητα, αδιάσπαστα μαζί. Το κοινό τους Σώμα είναι ο Άδης και οι φωνές τους είναι οι ψυχές τους που παίζουν θέατρο στον Άδη. Μια αναμέτρηση του ανθρώπου που ζει ανάμεσα στη μυθική εικόνα και την πραγματική εικόνα.

Ένα παιχνίδι δυο φαντασμάτων ή δυο επιζώντων που βιώνουν την πιο ανθρώπινη τραγωδία, αυτή της ερείπωσης, αυτή της ερήμωσης, της σκιάς.

Nαταλία Γεωργοσοπούλου

Ζ.Δ. Αϊναλής – Σύντομο Βιογραφικό Σημείωμα:

Ο Ζ. Δ. Αϊναλής γεννήθηκε το 1982 στην Αθήνα. Έχει εκδώσει τις ποιητικές συλλογές Ηλεκτρογραφία (εκδόσεις Γαβριηλίδης, Αθήνα, 2006· 2^η έκδοση, Θράκα, Αθήνα, 2018), Η σιωπή της Σίβας (Εκδόσεις Vakxikon.gr, Αθήνα, 2011· 2016), Τα παραμύθια της έρημος (Κέδρος, 2017), Η μονωδία της έρημος (Κέδρος, 2019) και Ένα κάτι πιο αργά (Υποκείμενο, 2021)· τη συλλογή ποιητικών αφηγημάτων Αποσπάσματα (εκδόσεις Γαβριηλίδης, Αθήνα, 2008) καθώς και τα ποιητικά μυθιστορήματα Μιχάλης Τάτσης - Με το καδρόνι στα χέρια (εκδόσεις Πανοπτικόν, Θεσσαλονίκη, 2011) και Μυθολογία (εκδόσεις Πανοπτικόν, Θεσσαλονίκη, 2013). Ποιήματά του έχουν μεταφραστεί στα Αγγλικά, στα Γαλλικά, στα Πορτογαλικά, στα Ιταλικά και στα Φινλανδικά.

Είναι μέλος της Συντακτικής Ομάδας του λογοτεχνικού περιοδικού Βόρεια-Βορειοανατολικά. Ζει και εργάζεται στη Μυτιλήνη. 

Συντελεστές:

Συγγραφέας: Ζ. Δ. Αϊναλής

Καλλιτεχνική Επιμέλεια, Διασκευή: Σάββας Στρούμπος 

Συνδημιουργία / Ερμηνεία: Ναταλία Γεωργοσοπούλου, Αντώνης Ιορδάνου

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση, μουσικός επί σκηνής: Γιάννης Ισμυρνιόγλου

Σκηνική εγκατάσταση / κοστούμια: Κατερίνα Σωτηρίου

Boηθός σκηνογράφου / ενδυματολόγου: Mαριλένα Μόσχου

Κατασκευή σκηνικού: Τέλης Σοφιανόπουλος

Κατασκευή κοστουμιών: Παρθενία Τσεκούρα

Φωτογραφίες: Αριάδνη Φυτοπούλου

Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Οργάνωση παραγωγής: Καλλιτεχνική Ομάδα Άλας

*Το έργο «DCX 212 Μήδεια: Εργοτάξιο» του Ζ. Δ. Αϊναλή, κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις «Πανοπτικόν».

**Η φωτογράφιση πραγματοποιήθηκε στην κοινότητα κατειλημμένων προσφυγικών Λ. Αλεξάνδρας. 

Info: 

Τοποθεσία: Θέατρο Arroyo, Μεγ. Αλεξάνδρου 128, Μεταξουργείο, Αθήνα

Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Παρασκευή 7 Μαρτίου 2025. Ώρα έναρξης: 21.00 Παραστάσεις: Παρασκευή, Σάββατο στις 21.00 & Κυριακή στις 20.00. Διάρκεια: 65’. Έως 30/3.

Πληροφορίες / Kρατήσεις θέσεων: Τηλ.: 6947656041, 2103469575

Τιμές εισιτήριων: 15€ Κανονικό, 10€ Μειωμένο, φοιτητές, άνεργοι ΟΑΕΔ, ΑμΕΑ & συνοδός ΑμΕΑ, άνω των 65. Ισχύουν εκπτώσεις σε ομαδικές κρατήσεις άνω των 7 ατόμων. Προσφορά προπώλησης έως 1/3: 10€

Προπώληση: more.com
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/soma-mideia/

Οι Δούλες του Ζαν Ζενέ

Σε σκηνοθεσία Λίλλυς Μελεμέ

Από τη νέα θεατρική ομάδα DISARTERS

Η νέα ομάδα DISARTERS, στην πρώτη της επαγγελματική δουλειά, παρουσιάζει τις Δούλες του Ζαν Ζενέ, από 14 Ιανουαρίου και κάθε Τρίτη και Πέμπτη στις 21:15, στη σκηνή του θεάτρου Arroyo.

Το δράμα του κορυφαίου Γάλλου θεατρικού συγγραφέα, ζωντανεύει με μια σύγχρονη και ανατρεπτική ματιά, που φέρνει στο επίκεντρο την αδυσώπητη και αμετάκλητη τραγική μοίρα της Σολάνζ και της Κλαίρ, δύο αινιγματικών πλασμάτων, που αναζητώντας την αλήθεια στα κάτοπτρα, εγκλωβίζονται στον στρεβλό κόσμο που χαρίζουν οι καθρέφτες.

Το έργο

Μια ιστορία τεράτων, σύμφωνα με τον Ζενέ, που ξεφεύγει από την πραγματικότητα και ακουμπά τα όρια του ιδεατού. Κλαίρ και Σολάνζ: δύο όψεις του ίδιου νομίσματος, η μία ο παραμορφωτικός καθρέφτης της άλλης. Παίζουν ατέρμονα ένα ανελέητο παιχνίδι, που φλερτάρει επικίνδυνα με το φως και το σκοτάδι, ανταλλάσσουν διαρκώς ρόλους, αποφεύγοντας εντέλει να αντιμετωπίσουν τον εαυτό τους. Από τη μία, η Κλαίρ θέλει να γίνει η Κυρία. Επιθυμεί να κλέψει την ταυτότητά της, τον εραστή της, και την ζωή της. Από την άλλη, η Σολάνζ αποζητά τη δόξα που θα της χαρίσει το έγκλημα. Οι Δούλες, που λατρεύουν να μισούν ή μισούν να λατρεύουν την Κυρία τους, θα κάνουν τα πάντα προκειμένου να ξεφύγουν από τα δεσμά τους, αλλά στο τέλος γίνονται και οι ίδιες αντί για θύτες, θύματα του ίδιου τους του παιχνιδιού.

Παγιδευμένες αιώνια μέσα στην κρεβατοκάμαρα της Κυρίας, βεβηλώνουν με λύσσα τα αντικείμενα-σύμβολα της εξουσίας, και αναβιώνουν επίμονα, σχεδόν εμμονικά, τον ίδιο φαύλο κύκλο. Το παιχνίδι των ρόλων ξερνάει τις αλήθειες τους και δυναμιτίζει τις ναρκωμένες τους αισθήσεις. Μήπως όμως είναι και αυτό μια πλάνη; Ένα folie à deux δύο αδελφών που γεννιούνται και πεθαίνουν μέσα από την αέναη καταστροφική φαντασίωση;

Οι DISARTERS

Δεκατρείς νέοι ηθοποιοί, απόφοιτοι της Δραματικής Σχολής Αθηνών - Γιώργος Θεοδοσιάδης, με κοινούς κώδικες, ισχυρούς δεσμούς, βιογραφία και όραμα για το μέλλον, ενώνουν τις δυνάμεις τους, υπό την σκηνοθετική καθοδήγηση της Λίλλυς Μελεμέ, και παρουσιάζουν για 10 μόνο παραστάσεις το αριστούργημα του Ζαν Ζενέ, με την ελπίδα αυτή η συνεργασία να είναι μόνο η αρχή μιας κοινής συμπόρευσης στα μονοπάτια της παγκόσμιας δραματουργίας. Στην καρδιά της πόλης, στο θέατρο Arroyo, στον Κεραμεικό (Μεγάλου Αλεξάνδρου 128), έναν σύγχρονο, εναλλακτικό χώρο, υψηλής αισθητικής, που δημιουργεί την αίσθηση της αρένας, σε απόσταση αναπνοής από τον θεατή, αναδεικνύοντας έτσι την ένταση και την ατμόσφαιρα του έργου. Oι DISARTERS θα παρουσιάσουν την δική τους εκδοχή για τις ΔΟΥΛΕΣ, ένα έργο με τρεις χαρακτήρες, αλλά, ταυτόχρονα, με πολλά διαφορετικά πρόσωπα που μοιάζουν με μικρά και μεγάλα θραύσματα ενός τεράστιου καθρέφτη.

Συντελεστές

Συγγραφέας: Ζαν Ζενέ

Μετάφραση: DISARTERS - Λίλλυ Μελεμέ

Διασκευή - Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ

Εικαστική επιμέλεια: DISARTERS

Στίχοι και Μουσική πρωτότυπου τραγουδιού: Αλεξάνδρα Κολαΐτη

Ηχητικός σχεδιασμός : Γιώργος Τότσης (Dispel)

Επιμέλεια κίνησης: Πάρης Λεόντιος

Σχεδιασμός φωτισμών: Βαγγέλης Κάνδιας

Φωτογραφίες: Λίνα Οικονόμου

Video: Δάφνη Δρακούλη

Γραφιστικά: Νίκος Καραταράκης (ΙΚΟ)

Επικοινωνία: Νταίζη Λεμπέση

Παραγωγή: ΝΟΣΤΑΛΓΟΣ Α.Μ.Κ.Ε.

Παίζουν με αλφαβητική σειρά: Αινείας Άλυ-Νουρ Ποντίκης, Ελίζα Αποστόλου, Πάνος Γαλάνης, Αναστασία Γεωργακοπούλου, Κωνσταντίνα Δαυλίτη, Μαριέττα-Ευδοκία Ευαγγελινίδου, Δανάη Καλογερή, Ιωάννα-Νικολέτα Κινινή, Βίκυ Μισκεδάκη, Βίβιαν Πανουτσοπούλου, Δανάη Πολίτη, Βασιλική Σερδάρη, Βασιλική Σούτη

Ταυτότητα παράστασης 

Παραστάσεις από: Τρίτη 14 Ιανουαρίου

Ημέρες και ώρες: Τρίτη και Πέμπτη στις 21:15

Τιμές εισιτηρίων

Γενική είσοδος: 13 ευρώ

Μειωμένο: 10 ευρώ

Χώρος: Θέατρο Arroyo, Μεγάλου Αλεξάνδρου 128, Μετρό Σταθμός Κεραμεικός

Εισιτήρια προμηθευτείτε εδώ

ΔΙΑΔΡΟΜΟΣ 2

της Ευσταθίας

σε σκηνοθεσία Μάνιας Παπαδημητρίου

Με τον Δημήτρη Χαβρέ

Από Παρασκευή 1η Νοεμβρίου στο Θέατρο ARROYO

Στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου ARROYO από την Παρασκευή 1^η Νοεμβρίου θα παρουσιάζεται ο ΔΙΑΔΡΟΜΟΣ 2 της Ευσταθίας, έντεκα χρόνια μετά την πρώτη του παρουσίαση. Πρόκειται για ένα φουτουριστικό μονόλογο με στοιχεία μαύρης κωμωδίας που ερμηνεύει ο Δημήτρης Χαβρές σε σκηνοθεσία της Μάνιας Παπαδημητρίου.

Έχοντας σκηνοθετήσει και ερμηνεύσει με μεγάλη επιτυχία το έργο, η σημαντική ηθοποιός Μάνια Παπαδημητρίου δίνει την σκυτάλη στον Δημήτρη Χαβρέ υπογράφοντας και πάλι τη σκηνοθεσία, διατηρώντας το ύφος που συγκίνησε και άφησε δυνατές εντυπώσεις στον κόσμο του θεάτρου. Χάριν αυτής της πολύ ενδιαφέρουσας συνύπαρξης, η τραγουδοποιός και θεατρική συγγραφέας Ευσταθία, κάνοντας την ανάλογη προσαρμογή, μας παραδίδει μια δεύτερη εκδοχή του πρώτου της θεατρικού έργου.

Ανανεώνοντας λοιπόν το κείμενο της, η Ευσταθία εμπιστεύεται τον Δημήτρη Χαβρέ για να διανύσει κάμποσα χιλιόμετρα πάνω στον διάδρομό της με τον δικό του ξεχωριστό και ιδιαίτερο τρόπο. Πρόκειται για έναν ρόλο-έκπληξη που εκφράζεται άλλοτε με χιούμορ άλλοτε με δραματικότητα και που σίγουρα όλες και όλοι μας θα αναγνωρίσουμε κομμάτια του εαυτού μας.

Ο «Διάδρομος 2» είναι στην ουσία ένα έργο με βαθύ υπαρξιακό προβληματισμό δοσμένο μέσα από την ιδιαίτερη ποπ αισθητική της Ευσταθίας – η οποία άλλωστε χαρακτηρίζει και σχεδόν όλο το έργο της. Τραγούδια και κείμενα λειτουργούν ως ενιαία ξεχωριστή έκφραση ενός σύγχρονου ανθρώπου που αγωνιά να βρει τα πατήματά του στο χάος της ψηφιακής μη-πραγματικότητας.

Ο «Διάδρομος 2» κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΚΑΠΑ ΕΚΔΟΤΙΚΗ.

Ταυτότητα παράστασης

ΔΙΑΔΡΟΜΟΣ 2

Συγγραφέας Ευσταθία

Σκηνοθεσία Μάνια Παπαδημητρίου

Πρωταγωνιστεί ο Δημήτρης Χαβρές

Art Director Λιάνα Αζίμα Χαβρέ
Μουσική Ευσταθία
Σχεδιασμός Παραγωγής Ήχου | Μανόλης Λιανής
Έπαιξαν οι μουσικοί | Πιάνο | Χάρης Μπότσης | Ακορντεόν | Ευαγγελία Λοφίτου
Ηχοληψία | Νίκος Ξύδης Studio Paraga | Φωνητικά | Μανόλης Λιανής & Ευσταθία
Σχεδιασμός Φωτισμού | Azaad Χαραλάμπους

Σκηνικό | AZiMA PRODUCTiONS | X-Treme Stores
Κοστούμια | Ερωτόκριτος Κυμιωνής
Γυαλιά | Gruppo Ottico Κουλμπαλόγλου, Ν.Σμύρνη

Trailer | Video art | Photoshooting | Δημήτρης Κοτάκος
Voiceover Trailer | Δημήτρης Χαβρές

https://youtu.be/Xpan_CFnLH4

Επικοινωνία Ειρήνη Λαγουρού

Παραγωγή AZiMA PRODUCTiONS

ΠΟΥ | Θέατρο ARROYO – Κεντρική Σκηνή | Μ. Αλεξάνδρου 128 | Κεραμεικός Τηλέφωνο: (+30) 210 3469575 & (+30) 6932 763305

ΠΟΤΕ | Παρασκευή 21:00 | Κυριακή 18:00 | Από 1^η Νοεμβρίου

ΕΙΔΟΣ | Φουτουριστικός μονόλογος με στοιχεία μαύρης κωμωδίας

ΔΙΑΡΚΕΙΑ | 60 λεπτά

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική Είσοδος 15€

Άνεργοι | Νέοι έως 25 χρονών | 65+ | Ατέλειες | ΑμεΑ 13€
Διαθέτει πρόσβαση, Χώρο υγιεινής & WC ΑμεΑ.

Ειδικές τιμές | Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων 10€/ανά άτομο (στο AZiMA PRODUCTiONS - τηλέφωνο 6932614296 & Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ |
https://www.ticketservices.gr/event/diadromos-2-me-ton-dimitri-chavre-arroyo/

Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
 

Δυο λόγια από τη σκηνοθέτρια Μάνια Παπαδημητρίου

Ο “Διάδρομος” της Ευσταθίας όταν γράφτηκε έμοιαζε με ένα μελλοντολογικό κείμενο.

Μια γυναίκα αποκομμένη πλήρως από το συναίσθημα και κάθε ικανότητα κρίσης καταπίνει αμάσητα όλα τα σλόγκαν και τα μιμίδια της νέας εποχής που της  παρουσιάζεται ως κανονικότητα ενώ αποδεικνύεται δυστοπία.

Μέσα από χιούμορ και φανταστικές καταστάσεις, μας δινόταν μια εικόνα του μέλλοντος που σε έκανε να γελάς και να κλαις μαζί.

Σήμερα, μόλις 11 χρόνια μετά, το κείμενο μοιάζει να έχει επιβεβαιωθεί σε πολλά του σημεία. Βρισκόμαστε  ήδη μέσα σε μια κοινωνική συνθήκη  όπου ο άνθρωπος όχι μόνο δεν αντιλαμβάνεται το συναίσθημα του αλλά σιγά σιγά δεν γνωρίζει και την σημασία του να υπάρχει κάποιο συναίσθημα. Επίσης μπερδεύεται με τις λέξεις και τις έννοιες όπως δικαιοσύνη, ελευθερία, ελεύθερη επιλογή και ενώ νομίζει πως τα γνωρίζει και τα έχει κατακτήσει στην ουσία δεν ξέρει ούτε τι είναι όλα αυτά.

Ο άνθρωπος μεταμορφώνεται σε ρομπότ αλλά δεν τα καταφέρνει και καλά και άρα τα αληθινά ρομπότ που ο ίδιος έφτιαξε τον εκτοπίζουν από τη δουλειά του.

Είμαι ευτυχής που ξανακάνουμε αυτό το κείμενο, αυτή τη φορά με άνδρα πρωταγωνιστή, γιατί ο άνθρωπος είτε άνδρας είναι είτε γυναίκα η ό,τι άλλο θέλει να είναι,  το ίδιο άχρηστος μοιάζει  για το σύστημα κάποια στιγμή και με τον ίδιο τρόπο αυτό το σύστημα τον πετάει έξω όταν δεν τον χρειάζεται πια.

Είχα αγαπήσει πάρα πολύ αυτό τον ρόλο όταν παίξαμε το έργο για πρώτη φορά το 2012 και τώρα χαίρομαι που τον αναλαμβάνει στη νέα εκδοχή του ένας ηθοποιός σαν τον Δημήτρη Χαβρέ με τον οποίο συνεργαστήκαμε ήδη και άλλη φορά. Είχαμε πολύ καλή χημεία και τον θαύμασα για την τόλμη και το δόσιμο του στον ρόλο καθώς και για το χιούμορ του!

Πρόκειται για μια παράσταση που διαδραματίζεται πάνω σε έναν διάδρομο γυμναστηρίου όπου ο ηθοποιός-ερμηνευτής,  γυμναζόμενος και μονολογώντας, γίνεται ο καθρέφτης του σημερινού μοναχικού πολίτη που ενώ νομίζει πως έχει τα πάντα δεν του έχει απομείνει τίποτε παρά μόνο αυτός ο διάδρομος  και τρέμει μην τον χάσει.

Η μουσική το βίντεο και το φως δημιουργούν ένα οπτικό -ηχητικό τοπίο που αποδίδει το κλίμα της εποχής μας.

Ο άνθρωπος βρίσκεται μόνος, μέσα στην διαρκώς πολλαπλασιαζόμενη εικόνα του και σε ένα ηχητικό τοπίο επαναλαμβανόμενων μοτίβων και ρυθμών που επιτείνουν την μοναχικότητα του. 

Το χιούμορ και ο αυτο-σαρκασμός μέσα από τη λογική του stand-up comedy  είναι κυρίαρχα.

Μάνια Παπαδημητρίου

Καλοκαίρι 2024

“Ντίνος Χριστιανόπουλος - Το Ταγκαλάκι”

Θέατρο «Arroyo» - Αθήνα

Για 10 παραστάσεις

Σάββατο & Κυριακή από 5 Οκτωβρίου

Ύστερα από έναν κύκλο sold out παραστάσεων στην Ελλάδα, το έργο «Ντίνος Χριστιανόπουλος – Το Ταγκαλάκι» επιστρέφει στην Αθήνα,σε μεγαλύτερο χώρο, στο θέατρο Arroyo, για ένα κύκλο δέκα παραστάσεων.

Μέσα απ’ αυτό το θεατρικό έργο του δημοσιογράφου, κινηματογραφιστή και συγγραφέα Αντώνη Μποσκοΐτη, αναδεικνύονται οι δύο όψεις του Ντίνου Χριστιανόπουλου, του  μεγάλου ποιητή και του ανθρώπου των αντιφάσεων.

Η παράσταση αποτελεί θεατροποίηση μιας συνέντευξης επικών διαστάσεων που είχε παραχωρήσει ο Ντίνος Χριστιανόπουλος στον Αντώνη Μποσκοΐτη το 2013 και που είχε δημοσιευθεί στο βιβλίο «18 συνεντεύξεις – Σαν μονόπρακτα» του δημοσιογράφου και σκηνοθέτη. 

Τον Ντίνο Χριστιανόπουλο υποδύεται ο Χάρης Φλέουρας, ηθοποιός που εργάζεται ακατάπαυστα στο θέατρο από το 1998 (Ρέππας – Παπαθανασίου, Κραουνάκης, Τσιάνος, Κάλμπαρη, Καλογρίδης) και που για τρεις συνεχείς χρονιές έκανε σεμινάρια υποκριτικής δίπλα στους Ντάριο Φο – Φράνκα Ράμε.

Μαζί του επί σκηνής ο Αντώνης Μποσκοΐτης ως ο interviewer του ποιητή.

Τη μουσική και το τραγούδι της παράστασης υπογράφει ο Γιώργης Χριστοδούλου, σε στίχους του Θωμά Κοροβίνη και ερμηνεία του Παντελή Θεοχαρίδη.

Συντελεστές: 

Κείμενο: Αντώνης Μποσκοΐτης

Σκηνοθεσία: Αντώνης Μποσκοΐτης, Χάρης Φλέουρας 

Ηθοποιοί: Χάρης Φλέουρας, Αντώνης Μποσκοΐτης

Μουσική: Γιώργης Χριστοδούλου

Τραγούδι: Παντελής Θεοχαρίδης (Γιώργη Χριστοδούλου/Θωμά Κοροβίνη)

Βοηθός σκηνοθέτη: Ηλίας Καρακωνσταντάκης

Φωτογραφίες: Αγγελική Παπαϊωάννου

Επικοινωνία παράστασης: Τεχνότροπον Art Way και Νταίζη Λεμπέση

Έγραψαν για την παράσταση:

«Ήταν υπέροχο και συγκινητικό. Συγχαρητήρια σε όλους τους συντελεστές»

Νατάσσα Μποφίλιου, ερμηνεύτρια

«Ο Χάρης Φλέουρας, δεν υποδύεται τον Χριστιανόπουλο, γίνεται ο ίδιος ο Χριστιανόπουλος. Δεν είναι μόνο η κίνηση, δεν είναι μόνο το λύγισμα των γονάτων, το σύρσιμο των ποδιών, το ρυτίδιασμα των φρυδιών, το σκοτείνιασμα του προσώπου, η λάμψη των ματιών την ώρα της αποστομωτικής ατάκας. Είναι και ο λόγος και η γλωσσική έκφραση με τα σύμφωνα να πέφτουν και να σμπαραλιάζονται στα φωνήεντα και να δημιουργούν εκείνο το μοναδικό ηχόχρωμα της άρθρωσης του ποιητή».

Κώστας Ζήσης, fragilemag.gr

«Πεταχτήκαμε και είδαμε το ‘’Ταγκαλάκι’’. Πρόταση συνοπτικής βιογραφίας ενός συγκλονιστικού Έλληνα. Μποσκοΐτης – Φλέουρας ζύγι αλήθειας. Στην ομορφιά θα επιμείνουμε! Αντώνη – Χάρη, ταξιδάκι, μια λέξη βρίσκω. Αξιοπρέπεια. Λέξη, λέξη, λυγμό, το λυγμό. Πίσω απ’ όλα η μοναξιά του ποιητή. Ζήτω και ζήτω οι ποιητές».

Σταμάτης Κραουνάκης, συνθέτης

«Το «περιθώριο» τελικά στοχεύει στο κέντρο! Είδα σε ένα μικρό θεατράκι «Το Ταγκαλάκι». Την παράσταση του Αντώνη Μποσκοίτη για τον Ντίνο Χριστιανόπουλο. Ο Χάρης Φλέουρας μεταμορφώθηκε πραγματικά σε αυτόν τον σπάνιο, μοναχικό κι εύθραυστο ποιητή, που μέσα στην «επιθετικότητά» του προστάτευε την ευαισθησία του. Μπράβο, Αντώνη! Μπράβο, Χάρη! Αξίζει να το δείτε!»

Γιώργος Νταλάρας, ερμηνευτής

«Βγήκαμε χαρούμενοι και ανάλαφροι από το ‘’Ταγκαλάκι’’ του Αντώνη Μποσκοΐτη. Είδαμε ένα σπουδαίο ηθοποιό να μπαίνει στα βαθιά της γλώσσας – εκεί που είναι η ψυχή. Ο ορισμός της λέξης ‘’ερμηνεία’’…Μη χάσετε το ‘’Ταγκαλάκι’’, έχει μέσα του συγκίνηση και τη μεταδίδει»

 Φοίβος Δεληβοριάς, τραγουδοποιός

Πληροφορίες:

Σάββατο & Κυριακή

5 & 6 – 12 & 13 – 19 & 20 Οκτωβρίου

2 & 3 – 9 & 10 Νοεμβρίου 2024

Ώρα: 21:00

Θέατρο Arroyo – Μεγ. Αλεξάνδρου 128, Κεραμεικός, Αθήνα

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/arroyo-to-tagkalaki/

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ  γενική είσοδος, 13 ευρώ φοιτητικά/μαθητικά/ΑΜΕΑ

Παραγωγή - Οργάνωση: Τεχνότροπον – Artway Cultural Productions

ΠΙΣΣΑ ΚΑΙ ΠΟΥΠΟΥΛΑ

ΤΟΥ ΔΗΜΗΤΡΗ ΚΑΡΑ
ΣΚΗΝΟΘΕΣΊΑ: ΣΟΦΙΑ ΦΥΤΙΑΝΟΥ

Το έργο “Πίσσα και Πούπουλα” του Δημήτρη Καρά, 
μια σύγχρονη κωμωδία καταστάσεων με θέμα τις ανθρώπινες σχέσεις, 
ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα
από τις 2 Μαρτίου 2024
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=wY0rjSz5ONo

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ
Ο έρωτας είναι δύσκολη υπόθεση, ειδικά σε έναν κόσμο που κινείται πιο γρήγορα από εμάς. Σε αυτό το συμπέρασμα καταλήγουν τρεις φίλες σε ένα μπαρ οι οποίες, απογοητευμένες από την τροπή που έχει πάρει η αισθηματική τους ζωή, ψάχνουν το μονοπάτι που θέλει να ακολουθήσει η καθεμιά. Τι γίνεται όμως όταν αυτά τα μονοπάτια μπλέκονται μεταξύ τους; Ένα εκρηκτικό μείγμα από ερωτικές αντιζηλίες, ροζ χειροπέδες, αποτυχημένες ψυχοθεραπείες, μεθύσια, διαλογισμούς, ακριβά κοσμήματα, και πολλά ακόμα, που θα οδηγήσουν τις τρεις φίλες σε μια σύγκρουση που ξεπερνάει κάθε προσδοκία.

Τελικά, φταίνε οι άντρες που φοβούνται τη δέσμευση; Είναι οι φίλοι μας πιράνχας έτοιμα
να μας κατασπαράξουν; Θα μπορέσει ένας αξιαγάπητος σπιτόγατος να γίνει ο βασιλιάς της ζούγκλας; Το «Πίσσα και Πούπουλα» είναι μια κωμωδία καταστάσεων που κινείται σε ξέφρενους ρυθμούς, εμπνευσμένη από τις κλασικές φαρσοκωμωδίες του Georges Feydeau και τις screwball comedies του Howard Hawks, προσπαθώντας να απαντήσει σε αυτές και πολλές ακόμα ερωτήσεις, και να βγάλει νόημα από έναν παράλογο σύγχρονο κόσμο. 

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ
Οι σύγχρονες σχέσεις καθορίζονται από πρότυπα και προσδοκίες που επιβάλλονται από πολλές κατευθύνσεις, όπως η οικογένεια, η κοινωνία, την pop κουλτούρα και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Έτσι, όλο και περισσότεροι άνθρωποι προσπαθούν να υποταχθούν σε αυτά τα πρότυπα και να προβάλουν μια χαρούμενη και εντυπωσιακή εικόνα, η οποία πολλές φορές ελάχιστη σχέση έχει με την πραγματικότητα. Το έργο Πίσσα και Πούπουλα είναι μια σατιρική ματιά στις σχέσεις και στα πρότυπα που επικρατούν γι’ αυτές. Πηγαίνει τον θεατή σε ένα ταξίδι που αναδεικνύει με κωμικό τρόπο τις παράλογες καταστάσεις που δημιουργεί αυτός ο τρόπος ζωής, καθώς και την επίδραση που έχει στην ψυχολογία και στις διαπροσωπικές τους σχέσεις. 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Δημήτρης Καράς
Σκηνοθεσία: Σοφία Φυτιάνου
Παραγωγή: Φως και Σκιά Α.Μ.Κ.Ε.
Σκηνικά και Κοστούμια: Λουκία Ανάγνου
Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιώργος Αγιαννίτης
Μουσική: Δημήτρης Καράς
Video teaser και trailer: Δημήτρης Καράς
Φωτογραφίες: Αντώνης Μιμερίνης
Σχεδιασμός Οπτικής Ταυτότητας: Μακρίνα Οικονομίδου
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Κωνσταντίνα Δαούτη, Γιώργος Κουμούτσος, Δένια Μιμερίνη, Αναστασία Νάστια Ντεντιάεβα, Θωμάς Παπαδάκης, Νατάσα Παπανδρέου, Νικόλας Χατζηβασιλειάδης 

Πληροφορίες Παράστασης 
Παραστάσεις:  Από Σάββατο 2 Μαρτίου 2024
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Σάββατο & Κυριακή στις 18:15

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 15€
Μειωμένο: 12€
 
Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά 

Προπώληση εισιτηρίων: TICKETSERVICES 

- online: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-arroyo-pissa-kai-poupoula/
- τηλεφωνικά: 2107234567
- εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

Προσφορά earlybird: 10€ για κρατήσεις που γίνονται μέχρι τις 25/02

Θέατρο Arroyo
Μεγάλου Αλεξάνδρου 128, Αθήνα
Τηλ. 2103469575

ΠΙΣΣΑ ΚΑΙ ΠΟΥΠΟΥΛΑ

ΤΟΥ ΔΗΜΗΤΡΗ ΚΑΡΑ
ΣΚΗΝΟΘΕΣΊΑ: ΣΟΦΙΑ ΦΥΤΙΑΝΟΥ

Το έργο “Πίσσα και Πούπουλα” του Δημήτρη Καρά, 
μια σύγχρονη κωμωδία καταστάσεων με θέμα τις ανθρώπινες σχέσεις, 
ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα
από τις 2 Μαρτίου 2024
και κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 18:15 
στο Θέατρο Arroyo.

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=wY0rjSz5ONo

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ
Ο έρωτας είναι δύσκολη υπόθεση, ειδικά σε έναν κόσμο που κινείται πιο γρήγορα από εμάς. Σε αυτό το συμπέρασμα καταλήγουν τρεις φίλες σε ένα μπαρ οι οποίες, απογοητευμένες από την τροπή που έχει πάρει η αισθηματική τους ζωή, ψάχνουν το μονοπάτι που θέλει να ακολουθήσει η καθεμιά. Τι γίνεται όμως όταν αυτά τα μονοπάτια μπλέκονται μεταξύ τους; Ένα εκρηκτικό μείγμα από ερωτικές αντιζηλίες, ροζ χειροπέδες, αποτυχημένες ψυχοθεραπείες, μεθύσια, διαλογισμούς, ακριβά κοσμήματα, και πολλά ακόμα, που θα οδηγήσουν τις τρεις φίλες σε μια σύγκρουση που ξεπερνάει κάθε προσδοκία.

Τελικά, φταίνε οι άντρες που φοβούνται τη δέσμευση; Είναι οι φίλοι μας πιράνχας έτοιμα
να μας κατασπαράξουν; Θα μπορέσει ένας αξιαγάπητος σπιτόγατος να γίνει ο βασιλιάς της ζούγκλας; Το «Πίσσα και Πούπουλα» είναι μια κωμωδία καταστάσεων που κινείται σε ξέφρενους ρυθμούς, εμπνευσμένη από τις κλασικές φαρσοκωμωδίες του Georges Feydeau και τις screwball comedies του Howard Hawks, προσπαθώντας να απαντήσει σε αυτές και πολλές ακόμα ερωτήσεις, και να βγάλει νόημα από έναν παράλογο σύγχρονο κόσμο. 

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ
Οι σύγχρονες σχέσεις καθορίζονται από πρότυπα και προσδοκίες που επιβάλλονται από πολλές κατευθύνσεις, όπως η οικογένεια, η κοινωνία, την pop κουλτούρα και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Έτσι, όλο και περισσότεροι άνθρωποι προσπαθούν να υποταχθούν σε αυτά τα πρότυπα και να προβάλουν μια χαρούμενη και εντυπωσιακή εικόνα, η οποία πολλές φορές ελάχιστη σχέση έχει με την πραγματικότητα. Το έργο Πίσσα και Πούπουλα είναι μια σατιρική ματιά στις σχέσεις και στα πρότυπα που επικρατούν γι’ αυτές. Πηγαίνει τον θεατή σε ένα ταξίδι που αναδεικνύει με κωμικό τρόπο τις παράλογες καταστάσεις που δημιουργεί αυτός ο τρόπος ζωής, καθώς και την επίδραση που έχει στην ψυχολογία και στις διαπροσωπικές τους σχέσεις. 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Δημήτρης Καράς
Σκηνοθεσία: Σοφία Φυτιάνου
Παραγωγή: Φως και Σκιά Α.Μ.Κ.Ε.
Σκηνικά και Κοστούμια: Λουκία Ανάγνου
Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιώργος Αγιαννίτης
Μουσική: Δημήτρης Καράς
Video teaser και trailer: Δημήτρης Καράς
Φωτογραφίες: Αντώνης Μιμερίνης
Σχεδιασμός Οπτικής Ταυτότητας: Μακρίνα Οικονομίδου
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Κωνσταντίνα Δαούτη, Γιώργος Κουμούτσος, Δένια Μιμερίνη, Αναστασία Νάστια Ντεντιάεβα, Θωμάς Παπαδάκης, Νατάσα Παπανδρέου, Νικόλας Χατζηβασιλειάδης 

Πληροφορίες Παράστασης 
Παραστάσεις:  Από Σάββατο 2 Μαρτίου 2024
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Σάββατο & Κυριακή στις 18:15

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 15€
Μειωμένο: 12€
 
Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά 

Προπώληση εισιτηρίων: TICKETSERVICES 

- online: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-arroyo-pissa-kai-poupoula/
- τηλεφωνικά: 2107234567
- εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

Προσφορά earlybird: 10€ για κρατήσεις που γίνονται μέχρι τις 25/02

Θέατρο Arroyo
Μεγάλου Αλεξάνδρου 128, Αθήνα
Τηλ. 2103469575

Το καινούργιο έργο του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη παρουσιάζουν σε συνεργασία η Μαρία Αιγινίτου και ο Γιώργος Παλούμπης
 

                                     Πρεμιέρα Τετάρτη 26 Απριλίου

Σε μία πρότυπη σωφρονιστική μονάδα στο ιδιόκτητο νησί του μεγάλου Έξαρχου οι κατάδικοι εκτίουν την ποινή τους απολαμβάνοντας την ομορφιά της φύσης ξεκομμένοι από τον υπόλοιπο κόσμο. Μέσα σ’ αυτήν την υπό όρους ελευθερία και το ειδυλλιακό περιβάλλον σιγοβράζουν πάθη, έριδες, συνομωσίες και προδοσίες.
Ο Γιάννης, παλιός τρόφιμος με βαριά αδικήματα στην πλάτη, μοιάζει να έχει λαμπρή ανταπόκριση στο πρόγραμμα. Η μεταστροφή μέσα του έχει συντελεστεί. Έχει αντιληφθεί πλήρως το κακό που στο παρελθόν προκάλεσε και τώρα προσπαθεί να το ξεπληρώσει προσφέροντας σε όλους γύρω του συμπαράσταση και αγάπη. Ο ίδιος ο Έξαρχος θα εκτιμήσει την πρόοδό του και θα του αναθέσει μια ευαίσθητη αποστολή: την φύλαξη και περιποίηση των ακριβών καλεσμένων του, οι οποίοι θα φιλοξενηθούν για λίγες μέρες στο νησί. Είναι ικανός, είναι έμπιστος. Όμως ένα ατύχημα, για το οποίο δεν ευθύνεται, θα συμβεί και τα πάντα στον παράδεισο ανατρέπονται. Όλοι θα του φορτώσουν το έγκλημα κι εκείνος θα το δεχτεί αδιαμαρτύρητα. Ο δρόμος για την εξιλέωση είναι μακρύς.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο: Βαγγέλης Χατζηγιαννίδης 
Σκηνοθεσία: Μαρία Αιγινίτου 
Συνεργάτης σκηνοθέτης: Γιώργος Παλούμπης
Κοστούμια – Σκηνικός χώρος: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Φωτισμοί: Μιχάλης Κάρλος
Μουσική – Σχεδιασμός ήχων: Σωτήρης Καστάνης
Βοηθός σκηνοθεσίας: Παναγιώτα Παπαδημητρίου
Βοηθός σκηνογράφου: Γιώργος Τρικαλιώτης
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
Γραφιστική επιμέλεια: Μαύρα Γίδια

Παίζουν (αλφαβητικά): Μαρία Αιγινίτου, Θάνος Αλεξίου, Αντώνης Γιαννακός, Ασπασία Κράλλη, Δάφνη Λιανάκη, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος.

Πληροφορίες Παράστασης 
Παραστάσεις:  Από Τετάρτη 26 Απριλίου έως Κυριακή 14 Μαΐου 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 18 ευρώ
Μειωμένο: ( φοιτητικό, άνω των 65 ετών ) 15 ευρώ
ΑΜΕΑ, κάρτα ανεργίας, ατέλειες : 10 ευρώ

Προσφορά Προπώλησης: 12€ για αγορά εισιτηρίων μέχρι τις 15 Απριλίου 
 
Διάρκεια παράστασης  90 λεπτά
 
Προπώληση εισιτηρίων
-ticketservices: https://www.ticketservices.gr/event/ston-paradeiso
-Τηλεφωνικά: 2107234567
-Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

Θέατρο Arroyo
Μεγάλου Αλεξάνδρου 128 - Κεραμεικός.

Η παράσταση “ΣΤΟΝ ΠΑΡΑΔΕΙΣΟ” πραγματοποιείται με την οικονομική  υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.