Αποκαλύφθηκε η εθνικότητα των 39 πτωμάτων που εντοπίστηκαν μέσα σε φορτηγό στο Έσεξ της Βρετανίας. Συνεχίζει τις έρευνες η αστυνομία και πραγματοποιεί εφόδους σε σπίτια. 

Σύμφωνα με τα βρετανικά μέσα και οι 39 άνθρωποι ήταν κινεζική καταγωγής, ενώ ακόμη εξετάζεται το εάν τοποθετήθηκαν νεκροί εντός του φορτηγού ή πέθαναν μέσα σε αυτό. 

Αρχικά η αστυνομία ανακοίνωσε ότι η νταλίκα μπήκε στη χώρα από τη Βόρεια Ιρλανδία, όμως στη συνέχεια έγινε γνωστό πως ταξίδεψε από το Βέλγιο για να βρεθεί στο Έσεξ. 

Πέπλο μυστηρίου, πάντως, καλύπτει και τις συνθήκες υπό τις οποίες εντοπίστηκε το μακάβριο εύρημα, καθώς η υπηρεσία ασθενοφόρων της Ανατολικής Αγγλίας αρνήθηκε να δώσει λεπτομέρειες ανακοινώνοντας απλώς ότι δέχθηκε τηλεφωνική κλήση νωρίς το πρωί της Τετάρτης και έστειλε πέντε ασθενοφόρα στην περιοχή.

Η ανάκριση του 25χρονου οδηγού του φορτηγού συνεχίζεται

Νωρίτερα, είχε γίνει γνωστό ότι οι Αρχές ερευνούσαν σπίτια στη Βόρεια Ιρλανδία που έχουν σχέση με τον 25χρονο οδηγό του φορτηγού Μο Ρόμπινσον, σε μια υπόθεση που χαρακτηρίζεται ως η μεγαλύτερη τραγωδία στη χώρα τα τελευταία 20 χρόνια.

Παράλληλα με την έρευνα για ανθρωποκτονία, σε εξέλιξη βρίσκεται και έρευνα για την ενεργό συμμετοχή οργανωμένων κυκλωμάτων σε παράνομη διακίνηση μεταναστών εντός του Ηνωμένου Βασιλείου.

Απαντήσεις ενδεχομένως να αναζητηθούν και στη Βουλγαρία, καθώς το φορτηγό προερχόταν από τη χώρα των Βαλκανίων, όπως από τη Σόφια οι πληροφορίες αναφέρουν ότι το όχημα ήταν γραμμένο στους καταλόγους, αλλά είναι ιδιοκτησίας ιρλανδικής εταιρείας.

Τα βασικά στοιχεία της υπόθεσης

• Η αστυνομία του Έσεξ ειδοποιήθηκε περίπου στις 2 το μεσημέρι (ώρα Αγγλίας) πως έχουν εντοπιστεί 39 πτώματα μέσα σε νταλίκα σε βιομηχανικό πάρκο από την υπηρεσία ασθενοφόρων της περιοχής
   
• Μετά το μακάβριο εύρημα, εντοπίστηκε και συνελήφθη ο 25χρονος οδηγός του οχήματος ο οποίος ονομάζεται Μο Ρόμπινσον.
   
• Το υπουργείο Εξωτερικών της Βουλγαρίας ανακοίνωσε ότι η νταλίκα μάρκας Scania, ήταν εγγεγραμμένο στη Βάρνα, αλλά στο όνομα εταιρείας που ανήκει σε Ιρλανδό πολίτη.
   
• Το υπουργείο ανέφερε ότι είναι απίθανο τα θύματα να είναι Βούλγαροι
   
• Ειδικοί αξιωματικοί καλούνται να ερευνήσουν την πιθανότητα συμμετοχής οργανωμένων εγκληματικών ομάδων στην υπόθεση
   
• Η αστυνομία της Βορείου Ιρλανδίας ανακοίνωσε ότι συνεργάζεται με την αστυνομία του Έσεξ, ενώ η ιρλανδική αστυνομία τονίζει ότι θα προσφέρει όποια βοήθεια της ζητηθεί.
   
• Σε ένα άλλο περιστατικό που δεν σχετίζεται με την τραγωδία, εννέα μετανάστες είχαν εντοπιστεί ζωντανοί μέσα σε νταλίκα στον αυτοκινητόδρομο Μ20 του Κεντ.
   
• Μέχρι αργά χθες το απόγευμα παρέμεναν στο σημείο άνδρες ειδικών εγκληματολογικών ομάδων συγκεντρώνοντας στοιχεία μέσα κι έξω από το όχημα, το οποίο στη συνέχεια μεταφέρθηκε σε κοντινές αποβάθρες.

«Ο Απρόσκλητος επισκέπτης» σε σκηνοθεσία Γιώργου Φρατζεσκάκη

Οι λάτρεις της νουάρ ατμόσφαιρας, της αγωνίας και των ανατροπών έχουν έναν πολύ καλό λόγο να επισκεφτούν και αυτή τη σεζόν το θέατρο ELIART, την… αστυνομική σκηνή της πόλης. Μετά τις μεγάλες επιτυχίες των έργων: «Η παγίδα» του Ρομπέρ Τομά (3 σεζόν), «Δέκα μικροί νέγροι» της Αγκάθα Κρίστι (2 σεζόν), «Ο επιθεωρητής έρχεται» του Τζον Πρίσλεϊ (2 σεζόν), τη σκυτάλη παίρνει ένα ακόμη κλασικό αστυνομικό έργο: 
«Ο Απρόσκλητος Επισκέπτης» της Αγκάθα Κρίστι. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Γιώργος Φρατζεσκάκης, ενώ η πρεμιέρα έχει προγραμματιστεί για τις 26 Οκτωβρίου.

Η υπόθεση του έργου

Στην πυκνή ομίχλη της Νότιας Ουαλίας, ο Μάικλ Σταρκβέντερ χάνει τον έλεγχο του αυτοκινήτου του και πέφτει σ’ ένα χαντάκι. Βρίσκεται στη μέση του πουθενά και στην προσπάθειά του να βρει βοήθεια, μπαίνει σε μια απομονωμένη έπαυλη. Στην ξεκλείδωτη μπαλκονόπορτα, τον περιμένει μια έκπληξη: Ένας άντρας είναι νεκρός. Λίγο πιο πέρα, μ’ ένα περίστροφο στο χέρι, μια όμορφη γυναίκα. Η Λόρα Γουόρικ. Η γυναίκα που παραδέχεται πως δολοφόνησε το σύζυγό της. Ο Μάικλ γοητευμένος από τη νεαρή χήρα, αποφασίζει να τη βοηθήσει, επιχειρώντας να κατασκευάσουν από κοινού ένα ακλόνητο άλλοθι. 
Μήπως όμως δεν είναι αυτή τελικά η δολοφόνος; Και αν όχι, γιατί καλύπτει τα ίχνη του ενόχου; Ένα σπίτι γεμάτο πιθανούς υπόπτους. Θα καταφέρει, άραγε, ο απρόσκλητος επισκέπτης να βρει τον δολοφόνο προτού να είναι πολύ αργά; 
«O Απρόσκλητος Επισκέπτης» γράφτηκε το 1957 για το θέατρο και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά την επόμενη χρονιά. Ένα καθαρόαιμο αστυνομικό με δυνατούς χαρακτήρες και ανατροπές μέχρι το τελευταίο λεπτό.

Πρεμιέρα: 26 Οκτωβρίου 2019 στις 21.00

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος 
Σκηνοθεσία- Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Φρατζεσκάκης 
Σκηνικό - Κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας 
Φωτισμοί: Παναγιώτης Μανούσης 
Βοηθοί σκηνοθέτη: Ελένη Βουτυρά, Στάθης Λαγκάδας 
Μακιγιάζ: Άννα Μαρία Μπάμπη 
Κομμώσεις: Γρηγορία Τζήβα 
Φωτογραφίες: Αναστασία Λουκρέζη 
Art work: Λουκάς Μελάς 
Βίντεο art: Ra’s Eye 
Προβολή - Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will 
Παραγωγή: Ιωάννης Ρουμελιώτης - Θέατρο ELIART

Παίζουν: Νίκος Ορφανός, Σοφία Μανωλάκου, Αννέτα Παπαθανασίου, Σαράντος Γεωγλερής, Κώστας Ζέκος, Νίκος Καϊνός και ο Γιώργος Φρατζεσκάκης. 
Φιλική συμμετοχή: Ιλιάς Λαμπρίδου

Πού: Θέατρο ELIART, Κωνσταντινουπόλεως 127, Βοτανικός, τηλ.: 210 3477677 
Πότε: Από 26 Οκτωβρίου και κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή 
Ώρες: Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο 18:15 και 21:00, Κυριακή στις 18:15 
Διάρκεια: 90 λεπτά 
Εισιτήρια: 15 € (βραδινές παραστάσεις), 12 € (απογευματινές), 12 € (άνεργοι, πολύτεκνοι, ΑΜΕΑ και άνω των 65 χρονών). 
Ομαδικά εισιτήρια άνω των 15 ατόμων: 10 €. 
Προπώληση: Viva.gr, θέατρο ELIART, Art & Performance Dance Theater (Πριγκηποννήσων 28, Πολύγωνο, Τηλ: 2106448141)

Μαρία Αλιφέρη - Δημήτρης Γιώτης

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΑΒΒΑΤΟ 30 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2019

και κάθε Σάββατο στις 18:00 και Κυριακή στις 20:00

ΓΙΑ 20 ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Το σημαντικότερο έργο της σύγχρονης δραματουργίας «Ο Όσκαρ και η θεία Ροζ»του Eric - Emmanuel Schmitt ,του πιο επιτυχημένου Ευρωπαίου συγγραφέα εν ζωή,θα παρουσιαστεί με την Μαρία Αλιφέρη και τον Δημήτρη Γιώτη στο θέατρο Faust, από το Σάββατο 30 Νοεμβρίου για 20 μόνο παραστάσεις.

Πρόκειται για ένα ταξίδι ζωής μέσα από τα μάτια του μικρού Όσκαρ. 

Οι τελευταίες δώδεκα μέρες του στο νοσοκομείο, έχοντας λευχαιμία, καθοριστικές και λυτρωτικές. Η σοφία της ζωής, του χαρίζεται απλόχερα και γενναιόδωρα από την καταλυτική παρουσία της θείας Ροζ. Μέσα απo το παιχνίδι και τη φαντασία, τον βοηθά να ανακαλύψει τις απαντήσεις σε αιώνια ερωτήματα και το ταξίδι στο Φως να έχει ελπίδα και προσμονή.

Η Μαρία Αλιφέρη δίνει ζωή και πνοή στην ηρωίδα, την θεία Ροζ , με ένα μοναδικό τρόπο προσέγγισης γεμάτο συγκίνηση και τρυφερότητα.

Ο Όσκαρ μέσα από τα μάτια του Δημήτρη Γιώτη παίρνει σάρκα κι οστά κάνοντας την καρδιά του να χτυπά όταν μαθαίνει το μυστικό της ζωής:

''Κοίτα κάθε μέρα, τον κόσμο, σαν να ναι η πρώτη φορά!''

Το μεγαλείο της ανθρώπινης ύπαρξης γεμάτο αγάπη, πίστη, εμπιστοσύνη, ελπίδα, φως και γαλήνη προς τον Ανώτερο εαυτό.

Ένα γράμμα στο Θεό, ένα παιχνίδι με φαντασία, τόλμη, πίστη κι αγάπη κι όλα αλλάζουν...

Μια παράσταση που παντρεύει το γέλιο με το δάκρυ, τη συγκίνηση με την αισιοδοξία. 

«Ο Όσκαρ και η θεία Ροζ» του Eric - Emmanuel Schmitt(“Oscar et la dame rose”)

Ερμηνεύουν: 

Μαρία Αλιφέρη - Δημήτρης Γιώτης 

Συντελεστές:

Μετάφραση: Νίκος Δημόπουλος - Δημήτρης Γιώτης

Σκηνικά: Δέσποινα Βολίδη

Κουστούμια: Erotokritos Prince

Φωτισμοί: Θανάσης Ρουμελιώτης

Μουσική επιμέλεια: Ομάδα Namaste

Video trailer: Κώστας Κιμούλης

Art Work: Γεράσιμος Αμπάτης

Φωτογραφίες: Γιώργος Κουκούλης

Ειδικές ψηφιακές δημιουργίες: Βασίλης Ψαρίδης - Atlas Digital

Ηχογράφηση: S lab studio Σπύρος Κολαίτης

Δημόσιες σχέσεις: Αντώνης Κοκολάκης

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Γιώτης

INFO

Θέατρο Faust  

Πρεμιέρα Σάββατο 30 Νοεμβρίου 2019

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: 

Σάββατο στις 18:00 

Κυριακή στις 20:00

Διάρκεια παράστασης: 85 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 12 €

Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65/Ατέλεια: 8€

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.viva.gr/tickets/theater/faust/o-oskar-kai-i-theia-roz/

Σκέψου να ξυπνήσεις και να έχεις χάσει το πρόσωπό σου...

Η φήμη, η γοητεία και η αποθέωση της ομορφιάς. Τα 15 λεπτά δημοσιότητας που αντιστοιχούν στον καθένα μας, όπως είχε πει ο Άντι Γουόρχολ, συρρικνώνονται στα 80 λεπτά του έργου του Γερμανού δραματουργού Μάριους φον Μάγενμπρουκ.

Αμετανόητος «Ο Άσχημος» επιστρέφει για δεύτερη χρονιά από 1/11-12/4/2020 στη σκηνή του Tempus Verum-Εν Αθήναις.

Ο Λέττε  αποφασίζει να αλλάξει το πρόσωπό του επειδή είναι άσχημος. Ύστερα από την επέμβαση όλοι θέλουν να του μοιάσουν. Στο τέλος όλη η ανθρωπότητα θα έχει το ίδιο πρόσωπο...

Τι κάνει τον άνθρωπο, άνθρωπο; Αυτό το ερώτημα διατρέχει όλο το έργο. «Ο Άσχημος» μπορεί να εκληφθεί σαν φιλοσοφική αλληγορία αλλά και σαν ευφυής φάρσα που εναλλάσσει το χιούμορ με το στοιχείου του τραγικού. Οι διάλογοι είναι γρήγοροι και αιχμηροί. Στο φόντο υπάρχει η ένταση ανάμεσα στον καπιταλισμό και την ανθρώπινη μοναξιά. Οι μεταβάσεις στον χώρο και τον χρόνο είναι ρευστές, οι ηθοποιοί παίζουνε πολλαπλούς ρόλους και οι θεατές μεταφέρονται σχεδόν χωρίς να το καταλαβαίνουν σε ένα τοπίο όπου τα σύνορα της πραγματικότητας και του εφιάλτη συμπίπτουν.

Στο έργο του απολαυστικά αιχμηρού και καυστικού Μάριους φον Μάγενμπουργκ «Ο Άσχημος» βρίσκει κανείς ψήγματα του «Ρινόκερου» του Ιονέσκο, του Πυγμαλίωνα του Οβίδιου, του Φρανκεστάιν και του «Όπως σας αρέσει» του Σαίξπηρ. Κριτική μιας κοινωνίας του φαίνεσθαι που μοστράρεται στον καθρέφτη και το είδωλό της επιστρέφει θολό, «Ο Άσχημος» μας κάνει να αναρωτηθούμε: Τι μένει από τις αξίες αν αφαιρέσουμε την επίστρωση, τι υπάρχει πίσω από το φαίνεσθαι...

Η μεγάλη επιτυχία της βερολινέζικης Σαουμπίνε ιδιοφυώς σκηνοθετημένη από τον Δημήτρη Λάλο μετά από μια σειρά από sold out και εξαιρετικές κριτικές  (**** Μ. Κρύου, Αθηνόραμα), (Εντυπωσιακές οι αμφίστομες και υπόγεια διαλεκτικές ερμηνείες του Θανάση Δόβρη, του Συμεών Τσακίρη, της Βάσως Καβαλιεράτου και του Μιχάλη Βρεττού. Η μουσική επένδυση του Μίνωα Μάτσα ακούγεται στιλπνή και κοφτερή σαν γερμανικό ατσάλι... Γρ. Ιωαννίδης, Εφημερίδα των Συντακτών), επαναλαμβάνεται πιο μαύρη και καφκική από ποτέ!

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Marius Von Mayenburg


Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λάλος


Σκηνικά: Ιωάννα Πλέσσα


Κοστούμια: Μάριος Ράμμος

Πρωτότυπη μουσική: Μίνως Μάτσας


Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλης


Βοηθός σκηνοθέτη: Κρίστελ Καπερώνη 

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

ΠΑΙΖΟΥΝ


Θανάσης Δόβρης, Βάσω Καβαλιεράτου, Συμεών Τσακίρης, Μιχάλης Βρεττός

 

Πού: Tempus Verum-Εν Αθήναις, Ιάκχου 19, Γκάζι, τηλ.: 210 3425170


Πότε: 1/11-12/4/2020 - Παρασκευή, Σάββατο 20.30
 και Κυριακή 19:00

Διάρκεια: 80΄ χωρίς διάλειμμα


Εισιτήρια: 16 € (κανονικό), 12 € (μειωμένο), 10 € (ανέργων)



Προπώληση: www.viva.gr (προσφορά μέχρι την πρεμιέρα 10 €)


Πληροφορίες-Κρατήσεις: 210 3425170

http://admin.ertopen.com/b719321f-2b50-48ce-867f-8d1c13c2db0c" alt="image.png" width="362" height="362" />

Το ΘΕΑΜΑ παρουσιάζει τον μονόλογο «Ο κύριος Ρεμ» του Κώστα Λάκη σε σκηνοθεσία και ερμηνεία Βασίλη Οικονόμου. Επτά όνειρα για επτά παραστάσεις. Στις 4, 5, 11, 12, 25, 26 Νοεμβρίου και 2 Δεκεμβρίου (στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Ημέρας Ατόμων με Αναπηρία) στο θέατρο ΊΣΟΝ.

Ο κύριος Ρεμ είναι η μαγεία των ονείρων.

Είναι ο ήχος λευκών σεντονιών.

Είναι το γυμνό σώμα που αναπνέει απαλά.

Είναι ένα άγγιγμα στον ουρανό.

Είναι η αμυδρή κίνηση των δαχτύλων στην επιθυμία.

Είναι ο φόβος στο μέτωπο.

Είναι το δάκρυ που κυλά αργά στο μαξιλάρι.

Είναι η ελευθερία της πράξης.

Είναι η τόλμη να κλείνεις τα μάτια και να μη φοβάσαι τα όνειρα.

Είναι ο παράδοξος ύπνος των ανθρώπων.

Ένας άντρας γίνεται θύμα και θύτης των ονείρων του. Γελάει μαζί τους, ανταποκρίνεται, αλλάζει, τολμά, αγωνίζεται και είναι πάντα γεμάτος ελευθερία και ελπίδα.

«Αγαπώ τα όνειρα που χώνονται τη νύχτα μέσα στο κεφάλι μου. Πολλά βράδια ξυπνάω και γράφω τα όνειρα που είδα, χωρίς να προσπαθώ να τα τακτοποιήσω σε λογικές φράσεις και εικόνες. Το πρωί κοιτάζω τα άτακτα από τον ύπνο γράμματα, που γεμίζουν σελίδες ακουμπισμένες στο πλάι του κρεβατιού. Άλλες φορές είναι ακατανόητες λέξεις και κάποιες άλλες, όνειρα που βουτάνε τα μάτια μου μέσα τους άπληστα. Υπάρχουν όνειρα που με κυνηγούν για χρόνια και άλλα που είναι σύντομα, ψεύτικα, απρεπή, εκδικητικά, τρομακτικά ή αδιάφορα».

Αυτός είναι ο κύριος Ρεμ. Ο ύπνος. Είναι εκείνος που μας ταξιδεύει και μας συντροφεύει χωρίς να ζητά τίποτε παραπάνω από τα κλειστά μας μάτια.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφή: Κώστας Λάκης

Σκηνοθεσία: Βασίλης Οικονόμου

Πρωτότυπη μουσική: Ηλίας Κουρτπαρασίδης

Ταυτόχρονη διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: Θεοδώρα Τσαποΐτη

Φροντιστής: Άντζελα Πετροπούλου

Φωτογραφίες: Γκίκας Μελαχροινός

Παραγωγή: Ομάδα ΘΕΑΜΑ www.distheater.gr

Παίζει ο Βασίλης Οικονόμου.

Πρεμιέρα: 4 Νοεμβρίου

Παραστάσεις: 4, 5, 11, 12, 25, 26 Νοεμβρίου και 2 Δεκεμβρίου στις 21:30

Εισιτήρια: 10 ευρώ (γενική είσοδος), 8 ευρώ (μειωμένο – ανάπηροι/ες, συνταξιούχοι, παιδικό)

Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr

Διάρκεια: 50 λεπτά

Θέατρο ΊΣΟΝ 

Μελενίκου 33 Βοτανικός / Γκάζι 

Τηλέφωνο: 2130411546 

www.ison.com.gr

Κάθε Δευτέρα + μια ιστορία

Ένα από τα πιο ξεχωριστά live του φετινού χειμώνα, που έρχεται για να κερδίσει τις εντυπώσεις του κοινού!

Από τις 18 Νοεμβρίου 

από την ομάδα Νοσταλγία

Δεύτερος Κύκλος Παραστάσεων

Από 4 Νοεμβρίου έως 17 Δεκεμβρίου 2019

Κάθε Δευτέρα & Τρίτη  στις 21:15

RABBITHOLE | Γερμανικού 20, Μεταξουργείο

#20xρόνιαΝοσταλγία

“Οι κρυφοί πόθοι του ανθρώπου δεν αλλάζουν στους αιώνες, όμως η κοινωνική συμπεριφορά τού υπαγορεύει ψευδεπίγραφες τακτικές”.                 Ερρίκος Μπελιές

Μετά τον επιτυχημένο πρώτο κύκλο παραστάσεων την Άνοιξη του 2019, 18 παραστάσεις, 65 φλυτζάνια τσάι, 184 σάντουιτς με αγγούρι, 30 κέικ, σκηνές φαινομενικής σοβαρότητας και κοινωνικών προσχημάτων που καταρρέουν, το κυνικά επίκαιρο έργο του Oscar Wilde επιστρέφει στο Rabbithole!

Στο αιχμηρό και παιγνιώδες κείμενό του, ο Oscar Wilde εκθέτει τον καθωσπρεπισμό και τον πουριτανισμό που χαρακτηρίζουν την εποχή του, κάθε εποχή, το σήμερα. 

Το έργο, μέσα από ανάλαφρη διάθεση, εξετάζει, θέτει ερωτήματα και ανατρέπει απόψεις πάνω σε βασικά κοινωνικά και πολιτικά θέματα όπως ο γάμος, οι σχέσεις των φύλων, η οικογένεια, οι παράγοντες που καθορίζουν την κοινωνική θέση του ανθρώπου και εξασφαλίζουν τα προνόμιά του. Η κωμωδία “ευδοκιμεί” μέσα από ακραίες αντιθέσεις που εμφανίζονται τόσο στις απόψεις του συγγραφέα για τη στάση του ανθρώπου απέναντι στη ζωή, όσο και μέσα στη συμπεριφορά των ίδιων των χαρακτήρων, οι οποίοι ακροβατούν μεταξύ της απόλυτης σοβαρότητας και της ανατρεπτικής φάρσας. Η κοινή, ανθρώπινη βλακεία οριοθετεί το πλαίσιο δράσης των ηρώων και σκιαγραφείται από τον Wilde με τον μοναδικό τρόπο που αρμόζει: την σοφή έλλειψη σοβαρότητας.

Επιστρέφοντας στη θεματική του “είναι” και του “φαίνεσθαι”, η ομάδα Νοσταλγία καταπιάνεται με το ξεκαρδιστικό και φλεγματικό έργο του Wilde. Ο θίασος δίνει πνοή στο αριστουργηματικό αυτό κείμενο εξερευνώντας τα “συστήματα” κίνησης που προκύπτουν μέσα από τη συνύπαρξη με τους άλλους και κάνοντας, παράλληλα, μια απλή, πολύ απλή κίνηση προς τη θεατρική πράξη. Προς τη σημασία του να είσαι σοβαρός σε κάτι, στο παρόν.

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία - σκηνογραφία: Τώνια Ράλλη

Κοστούμια: Grace Gely

Φωτισμοί: Γιώργος Σίμωνας

Μουσική: Θέμος Σκανδάμης

Graphic Design – Video Trailer: Παναγιώτης Ανδριανός

Φωτογραφίες: Παναγιώτης Λαμπής

Boηθός Σκηνοθέτη: Κίρκη Ιωσηφίδου

Kατασκευή σκηνικού: sickmyduck.lab

Παίζουν: Θάνος Αλεξίου (Άλτζερνον Μονκρήφ), Αντριάνα Ανδρέοβιτς (Γκουέντολιν Φαίρφαξ), Αχιλλέας Βατρικάς (Δεσποινίς Πρισμ), Φώτης Λαζάρου (Τζακ Γουέρδινγκ), Νάντια Μαργαρίτη (Σέσιλυ Κάρντιου), Γιώργος Σίμωνας (Λαίδη Μπράκνελ), Χρήστος Χριστόπουλος (Αιδεσιμότατος Τσάζουμπλ, Λέην, Μέρριμαν)

Διάρκεια: 90’ 

Μια παραγωγή της ομάδας Νοσταλγία

Για 14 παραστάσεις:

Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:15

Από 4 Νοεμβρίου έως 17 Δεκεμβρίου 2019 στο RABBITHOLE (Γερμανικού 20, Μεταξουργείο) 

Εισιτήρια: 12€ (κανονικό), 8€ (μειωμένο)

Οnline προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-rabbithole/i-simasia-na-eisai-sovaros/

(οnline έκπτωση: τα πρώτα 30 εισιτήρια κάθε παράστασης στα 10€) & αγορά στα σημεία προπώλησης viva.

Κρατήσεις, πληροφορίες: 210 52 49 903 |  Ώρες ταμείου: 17:30-21:30

Επικοινωνία: Δάφνη Ανέστη, 697 7618 434, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Περισσότερες πληροφορίες:

https://www.facebook.com/earnestimp/

https://www.nostalghia-theatre.com

https://www.rabbitholespace.com

από το  Παιδικό Χωριό SOS στη Βάρη μέχρι το Σουφλί και τους Αρκιούς

Έναρξη προπώλησης | Παρασκευή 25 Οκτωβρίου 

Το Παιδικό και Εφηβικό Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας επανέρχεται δυναμικά ακόμα πιο πλούσιο, πιο ενδιαφέρον και πιο διευρυμένο με μια διοργάνωση-γιορτή για όλα τα παιδιά και τις οικογένειές τους και με στόχο να προσφέρει διασκέδαση, δημιουργικότητα, επικοινωνία, συλλογικότητα και εκπαίδευση. Από τις 18 έως τις 24 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και στον κινηματογράφο ΔΑΝΑΟ με εκπαιδευτικές προβολές (18 – 22 Νοεμβρίου) και με ένα πρωτότυπο και απολαυστικό κινηματογραφικό πρόγραμμα για όλους (22 – 24 Νοεμβρίου).

Η προπώληση αρχίζει την Παρασκευή 25 Οκτωβρίου.

Την αυλαία του Φεστιβάλ ανοίγει η ταινία Μπίντι (Binti) της Φρεντερίκε Μίγκομ την Παρασκευή 22 Νοεμβρίου, με μια ιδιαίτερη, «εκτός έδρας», κινηματογραφική πρεμιέρα την οποία το Φεστιβάλ μοιράζεται με το Παιδικό Χωριό SOS στη Βάρη. Εκτός από την πρεμιέρα, τα παιδιά του Χωριού θα παρακολουθήσουν και τις υπόλοιπες προβολές και δραστηριότητες του Φεστιβάλ στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και στον Δαναό, και οιθεατές θα έχουν την ευκαιρία να μάθουν από κοντά περισσότερα για το έργο των Παιδικών Χωριών SOS και πώς μπορούν να συμβάλουν και οι ίδιοι σε αυτό.

Με μεγάλο χορηγό την COSMOTE TV, το Φεστιβάλ παρουσιάζει ένα «γεμάτο»κινηματογραφικό πρόγραμμα με ταινίες για όλες τις ηλικίες: επιλεγμένα κινούμενα σχέδια για παιδιά έως 3 ετών –η ιδανική πρώτη επαφή με τη μεγάλη οθόνη–, ταινίες μικρής διάρκειας χωρίς διαλόγους ή με ζωντανή μεταγλώττιση επί σκηνής για παιδιά έως 8 ετών, ταινίες με ελληνικούς υπότιτλους για παιδιά που αισθάνονται «μεγάλα», ένα ειδικά επιλεγμένο πρόγραμμα για εφήβους, εκπαιδευτικές δράσεις και εργαστήρια αλλά και δύο πρωτότυπες δράσεις: το Crybaby Matinée και το Baby & Me. 

«Κάνοντας την πρεμιέρα μας στο Παιδικό Χωριό SOS στη Βάρη και φιλοξενώντας μαθητές από τους Αρκιούς και τα Πράμαντα Ιωαννίνων, τονίζουμε την επιλογή μας να γίνουν το παιδικό περιεχόμενο και η εμπειρία του Φεστιβάλ προσβάσιμα σε όσο περισσότερα παιδιά είναι δυνατόν» υπογραμμίζει η πρόεδρος του Φεστιβάλ Αμάντα Λιβανού. «Φέτος, εκτός των άλλων, παρουσιάζουμε ένα τολμηρό πρόγραμμα για παιδιά από 13 ετών προτρέποντας τους γονείς των εφήβων να το παρακολουθήσουν μαζί με τα παιδιά τους. Το πρόγραμμα Teen Spirit μιλάει στη γλώσσα των νέων θίγοντας θέματα που δεν συζητιούνται εύκολα στο οικογενειακό τραπέζι», λέει η διευθύντρια του Φεστιβάλ Καλλιόπη Χαραλάμπους-Κριέφ.

Ο χάρτης της φετινής διοργάνωσης

* Εκπαιδευτική εκδρομή για παιδιά από την Περιφέρεια Οι μαθητές της Ε΄ και ΣΤ΄ τάξης των Δημοτικών Σχολείων Αρκιών και Πραμάντων Ιωαννίνων, μαζί με τους συνοδούς τους θα φιλοξενηθούν τέσσερις ημέρες στην Αθήνα και θα παρακολουθήσουν την πρεμιέρα του Φεστιβάλ στον Παιδικό Χωριό SOS στη Βάρη, τις προβολές και τα εργαστήρια της φετινής διοργάνωσης. Επίσης, θα ξεναγηθούν στον αρχαιολογικό χώρο και το Μουσείο της Ακρόπολης. 

Η δράση υποστηρίζεται από την Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία Καλλίστη. 

* Παράλληλες προβολές στην Περιφέρεια Ταυτόχρονα με τις προβολές στην Αθήνα, παιδιά από 6 ετών θα παρακολουθήσουν μέρος του προγράμματος του Φεστιβάλ στο Μουσείο Μετάξης στο Σουφλί και στο Μουσείο Πλινθοκεραμοποιίας Ν. & Σ. Τσαλαπάτα στον Βόλο.

Σε συνεργασία με το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς.

* Crybaby Matinée Πάρτε τα μωρά σας αγκαλιά και ελάτε σινεμά να δείτε μια ταινία για σας. Το Φεστιβάλ Παιδικού και Εφηβικού Κινηματογράφου σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας δίνουν τη δυνατότητα στους νέους γονείς να παρακολουθήσουν την ταινία Ο Πύργος του Ντάουντον (Downton Abbey) σε μια προβολή φιλική για εσάς και το μωρό σας! Στην αίθουσα επιτρέπονται τα καροτσάκια, τα καθισματάκια μωρών και οι μετακινήσεις. Ζήστε μια κινηματογραφική εμπειρία έξω από το σπίτι με ένα κοινό που θα δείξει κατανόηση και υποστήριξη.

Κινηματογράφος Δαναός, Κυριακή 24 Νοεμβρίου στις 12:00 μ.μ.

* Baby & Me Πόσων ετών πρέπει να είναι ένα παιδί για να δει την πρώτη του ταινία; Εξαρτάται από τις συνθήκες. Το Φεστιβάλ φέτος, προσφέρει την πρώτη κινηματογραφική εμπειρία σε βρέφη, μωρά και παιδιά έως 3 ετών μέσα από προβολές ειδικά σχεδιασμένες 

για αυτές τις ηλικίες. Με φόντο ένα πρόγραμμα κινουμένων σχεδίων σύντομης διάρκειας, τα μωρά θα μπορούν να μπουσουλήσουν, να περπατήσουν ή να τρέξουν σε μια διαμορφωμένη αίθουσα με μαλακές επιφάνειες, φιλικό φωτισμό και χαμηλό ήχο. 

Σε συνεργασία με το Τσέχικο Κέντρο Πολιτισμού της Αθήνας.

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Σάββατο 23 και Κυριακή 24 Νοεμβρίου στις 11:00 π.μ. (Αίθουσα Συνεδριακού Κέντρου 1)

* Ζωντανή μεταγλώττιση, ξανά Η παρουσία ηθοποιών επί σκηνής, προκειμένου να μεταγλωττίζουν ζωντανά ταινίες για παιδιά που δεν διαβάζουν ακόμα υπότιτλους, αποδείχτηκε ιδιαίτερα δημοφιλής στο περσινό Φεστιβάλ. Έτσι και φέτος, αγαπημένοι ηθοποιοί θα βρεθούν κοντά μας για να μεταγλωττίσουν ταινίες μικρού μήκους οι οποίες απευθύνονται σε παιδιά από 6 ετών.  

Μέγαρο Μουσικής Aθηνών, Σάββατο 23 Νοεμβρίου στις 12:30 μ.μ. (Αίθουσα Δ. Μητρόπουλος)

* Ταινία πρεμιέρας Μπίντι / Binti, Φρεντερίκε Μίγκομ, 2019, Βέλγιο, 89΄

Η Μπίντι είναι ένα κορίτσι 12 χρονών από το Κονγκό, αλλά έχει ζήσει όλη της τη ζωή στο Βέλγιο. Ασχολείται με το vlogging και θέλει να γίνει διάσημη μέσα από το προσωπικό της vlog, το Binti’sBubble. Όταν, όμως, η αστυνομία κάνει έφοδο στο σπίτι της με σκοπό να απελάσει εκείνη και τον πατέρα της, βλέπει το όνειρό της να απειλείται. Για την Μπίντι η λύση είναι μία: να παντρευτεί ο μπαμπάς της τη μητέρα του καινούργιου της φίλου, του Ελίας, έτσι ώστε να μπορέσουν να παραμείνουν στο Βέλγιο. Θα πετύχει το τέλειο σχέδιό της; 

Η Φρεντερίκε Μίγκομ και η αξιολάτρευτη Μπίντι (Bebel Tshiani Baloji) θα είναι στην Αθήνα για την πρεμιέρα της ταινίας. 

* Αφιερώματα 

«Animanimals» Το Φεστιβάλ παρουσιάζει το αγαπημένο και δημοφιλές πρόγραμμα ταινιών μικρού μήκους για παιδιά από 3 ετών με την υπογραφή της Γιούλια Όκερ (Julia Ocker). Μία από τις πιο αναγνωρισμένες δημιουργούς ταινιών για μικρά παιδιά με ήρωες φανταστικά ζωάκια σε απολαυστικές περιπέτειες. 

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Σάββατο 23 Νοεμβρίου στις 15:45 και Κυριακή 24 Νοεμβρίου στις 15:15 (Αίθουσα Δ. Μητρόπουλος)

«Στερεότυπα, Αφιέρωμα στην ισότητα των φύλων» Ένα επιλεγμένο πρόγραμμα με ταινίες μικρού μήκους για παιδιά από 12 ετών. Νέα κορίτσια από τη Σκανδιναβία ως το Ισραήλ υψώνουν ανάστημα στην κοινωνία που προσπαθεί, αλλά τελικά δεν τα καταφέρνει, να καταπιέσει τα όνειρα και τις επιθυμίες τους.
Το αφιέρωμα στην Ισότητα των Φύλων «Στερεότυπα» υλοποιείται στο πλαίσιο του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Μεταρρύθμιση Δημοσίου Τομέα» και συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση (Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο) και από εθνικούς πόρους. Η προβολή των ταινιών του αφιερώματος είναι δωρεάν για το κοινό και εξασφαλίζεται η πρόσβαση σε ΑμεΑ. 
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Σάββατο 23 Νοεμβρίου στις 19:30 (Αίθουσα Δ. Μητρόπουλος)

* Αισθητηριακά φιλικές προβολές Μέρος του προγράμματος θα είναι αισθητηριακά φιλικό για παιδιά στο φάσμα του αυτισμού (φιλικός φωτισμός και ήχος, ικανοποιητική απόσταση μεταξύ των θεατών. Θα υπάρχει διαθέσιμο εικονογραφημένο εκπαιδευτικό υλικό).  
Το πρόγραμμα πραγματοποιείται σε συνεργασία με το «TheHappyArt»

* Playroom και παράλληλες δράσεις 

στο Φουαγιέ της Αίθουσας Δημήτρης Μητρόπουλος 

Στο Φουαγιέ της Αίθουσας Δημήτρης Μητρόπουλος του Μεγάρου περιμένει τα παιδιά ένα ειδικά διαμορφωμένο playroom όπου θα μπορούν να παίξουν με εφαρμογές εκπαιδευτικού χαρακτήρα σε tablets, με το WRO FOOTBALL του Stem Education (Οργανισμός Εκπαιδευτικής Ρομποτικής, Επιστήμης, Τεχνολογίας & Μαθηματικών) και με τη διαδραστική εγκατάσταση «Building Hope» του διεθνούς φήμης εικαστικού Μαρκ Χατζηπατέρα, με μαξιλάρια με έντονα χρώματα και σε κλίμακα με τεχνικές προδιαγραφές. Τα παιδιά και οι γονείς τους καλούνται να παίξουν δημιουργικά συναρμολογώντας και συνθέτοντας μόνοι τους γέφυρες, κτήρια, πολιτείες.

Περισσότερες λεπτομέρειες για το αναλυτικό πρόγραμμα στην ιστοσελίδα του 2ου Παιδικού και Εφηβικού Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας: https://athicff.com/programma

Εδώ μπορείτε να δείτε το trailer του Φεστιβάλ σε σκηνοθεσία Μπάμπη Μακρίδη https://vimeo.com/36848849

Eισιτήρια 

http://www.megaron.gr

http://admin.ertopen.com/148cef69-d22c-4565-a270-ad7de48c900e" class="s63" style="top: 6px; left: 152px; width: 70px; height: 25px; float: left;">http://www.danaoscinema.gr 

και σε όλα τα καταστήματα 

Ομαδικά εισιτήρια 

Για τις προβολές του Φεστιβάλ στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος (23 & 24.11) τα ομαδικά εισιτήρια ισχύουν για την αγορά 20 εισιτηρίων και άνω και θα παρέχεται έκπτωση 10% στο συνολικό κόστος

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

Η ιστορία μιας οικογένειας ένα καλοκαίρι λίγο πριν ξεσπάσει στην Ελλάδα ο πόλεμος του 1940, αλλά και τα γεγονότα που θα καθορίσουν την ιστορία, μέσα από τη μοναδική ματιά των παιδιών. 

Ένας κήπος στο Μαρούσι, μαγικός, για την Ελευθερία και τα μικρότερα δίδυμα αδέρφια της. Ένα ξένο παιδί από τη Γαλλία που έρχεται να μείνει στο επάνω πάτωμα του σπιτιού τους και γίνεται αχώριστος φίλος τους. Παίζουν όλοι μαζί και σκαρώνουν με τη φαντασία τους χίλιες δυο ιστορίες που μαγεύουν και τους ίδιους. Και πόσα άλλα δε θα έκαναν από όσα ονειρεύονται, αν δεν τους εμπόδιζαν οι μεγάλοι... Οι μεγάλοι και τα παιδιά. Δύο κόσμοι μακρινοί, σχεδόν απλησίαστοι. Ο καθένας με τους δικούς του νόμους και τις δικές του αλήθειες. Όμως ο κόσμος των μεγάλων δεν μπορεί να σταματήσει την αστείρευτη φαντασία, την ακλόνητη πίστη των παιδιών ότι μπορούν να καταφέρουν αυτό που μοιάζει ακατόρθωτο. Και τελικά το καταφέρνουν: Να πετάξουν ψηλά με μια Μωβ Ομπρέλα, μακριά απ’ τον πόλεμο, εκεί που όλα είναι δυνατά. Σε έναν κόσμο που μας χωράει όλους. Όσο διαφορετικοί κι αν είμαστε.  
Η Μωβ Ομπρέλα λειτουργεί ως ιντερμέδιο ανάμεσα στο Καπλάνι της βιτρίνας και στο Μεγάλο περίπατο του Πέτρου. Τα τρία βιβλία μαζί μπορούν να θεωρηθούν μια τριλογία, γιατί αναβιώνουν τη ζωή των ανθρώπων, ιδιαίτερα των παιδιών, από την περίοδο της δικτατορίας του Μεταξά ως την Απελευθέρωση, και αναδεικνύουν τη στάση τους απέναντι στις καταστάσεις που βιώνουν.

Η παράσταση παρουσιάστηκε πέρυσι για πρώτη φορά στο Καμπέρειο Θέατρο στα Γιάννενα, σε παραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων. Κέρδισε από την πρώτη στιγμή την αγάπη των παιδιών με συνεχείς sold out παραστάσεις. Πάνω από 10.500 παιδιά και εκπαιδευτικοί «πέταξαν» με τη Μωβ Ομπρέλα.

Η Μωβ Ομπρέλα είναι η απόδειξη ότι όλοι κάποτε υπήρξαμε παιδιά

Η Μωβ Ομπρέλα είναι η απόδειξη ότι όλοι κάποτε υπήρξαμε παιδιά.

Σε μια εποχή χαμένη πια μέσα στον απόλυτο χρόνο της ενηλικίωσής μας.

Ο μαγικός κόσμος της ακράδαντης παιδικής πίστης. 

Η ακλόνητη παιδική φαντασία για την αόρατη διάσταση που μπορούν να έχουν όλα.                                                                                                                                                                           Αρκεί να στρέψουμε το βλέμμα και να μπούμε από την πόρτα που είναι ανοιχτή, στον μαγικό τους κήπο. 

Εκεί που τα πιο απλά πράγματα μπορούν να φτιάξουν τον κόσμο ξανά.                         

Ένας κόσμος φτιαγμένος στο μυαλό, στα όνειρα, στις νύχτες που τα παιδιά μετράνε τ’ άστρα. Και μας τον προσφέρουν.

Ένας κόσμος που μας χωράει όλους.                                                                                            Μικρούς και μεγάλους. Διαφορετικούς.                                                                                                               Που δεν έχουν πάντα την ίδια πατρίδα, την ίδια γλώσσα, την ίδια θρησκεία.                                      Αλλά  μπορούν να κρατήσουν όλοι μαζί μια μωβ ομπρέλα και να πετάξουν.                                                                                                                                                                                                                                                     Σε αυτόν τον κόσμο, ένα καλοκαίρι, λίγο πριν ξεσπάσει και στην χώρα μας ο Β’ Παγκόσμιος πόλεμος, τα παιδιά πιστεύουν και στο τέλος καταφέρνουν να πετάξουν ψηλά με μια μωβ ομπρέλα.                                                                                                                                                        Με τους δικούς τους νόμους βαρύτητας.                                                                                           

Σε χώρες που δεν υπάρχει πόλεμος.                                                                                                              Εκεί που τα όνειρα γίνονται πραγματικότητα.                                                                                                     Στην καρδιά και στο μυαλό. Αρκεί να κλείσεις τα μάτια.                                                                                                                                   Αρκεί να έχεις πίστη.

Η βαθιά ματιά της Άλκης Ζέη για τον πολύτιμο κόσμο των παιδιών. Έναν κόσμο που όλα είναι δυνατά εφόσον τα πιστεύεις και τους δίνεις τη δύναμη της καρδιάς σου για να υπάρξουν. 

Η αθωότητα, η σοφία, το μαγικό βλέμμα των παιδιών, έχουν πάντα τόσα πολλά να μας πουν για το πώς μπορούμε να βρίσκουμε μαζί τους εκείνη την πίστη που θα μας επιτρέψει να φτιάχνουμε κάθε μέρα τον κόσμο απ’ την αρχή.

                                                                                        Δήμητρα Λαρεντζάκη

Συντελεστές της παράστασης:

Διασκευή: Σοφία Ευτυχιάδου, Δήμητρα Λαρεντζάκη

Σκηνοθεσία: Δήμητρα Λαρεντζάκη

Σκηνικά: Αντώνης Δαγκλίδης

Κοστούμια: Λίνα Σταυροπούλου, Τζίνα Ηλιοπούλου

Μουσική: Κώστας Βόμβολος

Χορογραφίες: Ζωή Χατζηαντωνίου

Βίντεο: Πέτρος Σεβαστίκογλου

Video Animation: Μπάμπης Βενετόπουλος, Γιώργος Βενετόπουλος, Ασπασία Καζέλη, Θάνος Γιουβανούδης

Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης

Βοηθός σκηνοθέτη: Έλλη Σαρρή

Παίζουν οι ηθοποιοί: Νίνα Δραγώνα, Δημήτρης Μπαμπανιώτης, Ευάγγελος Χαλκιαδάκης, Δημήτρης Διακοσάββας, Στέλλα Ράπτη, Γιάννης Ασκάρογλου, Έλιο Φοίβος Μπέικο, Χρήστος Χριστόπουλος, Κωνσταντίνα Εμμανουήλ.

ΧΩΡΟΣ

Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ

Λεωφ. Κηφισίας 14, Αθήνα

Τηλ: 210 77 18 943

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 100 λεπτά (με διάλειμμα)

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Σάββατο 15:00

Κυριακή 11:00 & 15:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Γενική Είσοδος: 10 ευρώ

Οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία τις καθημερινές.

Επικοινωνία για ομαδικές κρατήσεις: 210-8665144, 210-8674657 (Δευτ.-Παρ. 09:30-14:30), Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.@Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε..Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται 

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-anesis/i-mov-omprela/ 

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

www.nkt.gr

www.facebook.com/theatroneoukosmou

«Όλες του κόσμου οι μουσικές»

του Πάνου Αμαραντίδη 

Ένα μουσικό & γευστικό ταξίδι στις γειτονιές του κόσμου… 

“Μεσόγειος”

Άρτεμις Ματαφιά «Mare Nostrum»

στο EL CONVENTO DEL ARTE

Δευτέρα 4 Νοεμβρίου 2019 

Μουσική και τραγούδια με άρωμα Μεσογείου τη Δευτέρα 4 Νοεμβρίου στο ELCONVENTO DEL ARTE στα πλαίσια της ενότητας «Όλες του κόσμου οι μουσικές...» του Πάνου Αμαραντίδη. 

Μεσόγειος…!! Πέρασαν ζωές, τόσες κι άλλες τόσες, ώσπου ήρθαμε κι εμείς να μυρίσουμε το άρωμά σου. Να δούμε την Ανατολή και τη Δύση στον μοναδικό ορίζοντά σου. Να αγκαλιάσουμε τα σύννεφα που κατεβαίνουν χαμηλά για να σου δώσουν τα χρώματα των φιλιών τους. Να ονειρευτούμε στη γη σου… στα ακρογιάλια και στα νησιά σου. Να πιαστούμε στον κύκλο για να χορέψουμε τους χορούς σου. Να τραγουδήσουμε τις μελωδίες σου.

 Μεσόγειος…!! Πίκρες, καημοί, προσφυγιά, χαρές, γλέντια, ξεφαντώματα, νοσταλγία… πολιτισμοί και ιστορία. Κλείνω τα μάτια, σε αγγίζω και σε τραγουδώ… mare nostrum… θάλασσά μας…

Τραγούδια από την Ελλάδα, την Αίγυπτο, το Λίβανο, την Ιταλία, τη Γαλλία, το Ισραήλ και την Τουρκία… τραγούδια από την Κορσική, την Κύπρο, την Κάτω Ιταλία, τα Βαλκάνια, την Ιβηρική χερσόνησο και τη Μικρά Ασία… τραγούδια που έγραψαν ιστορία… τραγούδια που είναι ιστορία…

Ο Chef Μιχάλης Ντουνέτας, επιλέγει και δημιουργεί το μενού της βραδιάς και προτείνει τα κρασιά που θα το συνοδεύσουν.

Η Άρτεμις Ματαφιά συστήνεται:

Ξεκίνησε την πορεία της στο τραγούδι και τον χορό, τραγουδώντας σε μουσικές σκηνές και μπουάτ της Θεσσαλονίκης ενώ παράλληλα συμμετείχε και ως χορεύτρια παραδοσιακών χορών σε διάφορα φεστιβάλ από το 1994. Έχει κάνει σπουδές μουσικής-μονωδίας στο Δημοτικό ωδείο Πρέβεζας  και στην Αθήνα στο Δημοτικό ωδείο Ζωγράφου και στο Εθνικό ωδείο, μελετώντας παράλληλα κλασική κιθάρα και τζαζ τραγούδι. Επίσης έχει λάβει μέρος σε σεμινάρια μιούζικαλ σε Ελλάδα και Αγγλία. Γράφει μουσική και στίχους για τραγούδια ενώ παράλληλα εμφανίζεται σε μουσικές σκηνές δουλεύοντας πάνω στο λαϊκό, σμυρναίικο, έντεχνο, παραδοσιακό και jazz ρεπερτόριο. Συμμετέχει σε μουσικές-θεατρικές παραστάσεις από το 2007 και διδάσκει τραγούδι (τοποθέτηση φωνής-ερμηνεία) σε ηθοποιούς, καθώς και σε όσους αγαπούν να εκφράζονται μέσα από αυτό. Φέτος συμμετέχει στο θεατρικό μιούζικαλ «Γοργόνες και Μάγκες» που παίζεται στο Θέατρο Broadway..

Συντελεστές 

Ερμηνεία: Άρτεμις Ματαφιά

Πιάνο: Κωνσταντίνος Παγιάτης

Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Πάνος Αμαραντίδης

 Φωτογραφία: Φένια Λαμπροπούλου

Μακιγιάζ: Έλενα Ψωμά

Πού:

El Convento Del Arte

Διεύθυνση: Βιργινίας Μπενάκη 7 Μεταξουργείο, Αθήνα

Μουσική Παράσταση: ΟΛΕΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΟΙ ΜΟΥΣΙΚΕΣ – Μεσόγειος «Mare Nostrum”

Ημερομηνία: Δευτέρα 4 Νοεμβρίου 2019

Διάρκεια: 2:30 ώρες με διάλειμμα

Ώρα προσέλευσης: 21:30 – Ώρα έναρξης: 22:00

Ο χώρος λειτουργεί από τις 21:30 για φαγητό.

Πληροφορίες – Κρατήσεις: El Convento Del Arte - τηλ. 2105200602 –email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Είσοδος: 10,00€

Ελάχιστη κατανάλωση: 5,00€