Επιπλέον μέτρα ασφαλείας λαμβάνουν οι κινεζικές αρχές στην προσπάθεια να θέσουν υπό έλεγχο την εξάπλωση του κοροναϊού που έχει στοιχίσει τη ζωή σε τουλάχιστον 26 ανθρώπους, ενώ τα επιβεβαιωμένα κρούσματα έχουν φτάσει τα 830. Ήδη είναι υπό κατασκευή νοσοκομείο στην πόλη Γουχάν, το οποίο σύμφωνα με τις αρχές θα είναι έτοιμο και θα τεθεί σε πλήρη λειτουργία στις 3 Φεβρουαρίου.

Σύμφωνα με τα τελευταία στοιχεία, μεταξύ των νεκρών είναι δύο πολίτες που ζουν εκτός της επαρχίας Χουμπέι, ενώ το νεότερο θύμα του ιού είναι ένας 36χρονος που νοσηλευόταν από τις αρχές του μήνα σε νοσοκομείο και τελικά κατέληξε έπειτα από καρδιακή ανακοπή στις 23 Ιανουαρίου. Επίσης εξετάζονται 1.072 πιθανά κρούσματα την επιδημίας που ξέσπασε στην πόλη Γουχάν της επαρχίας Χουμπέι. 

Κρούσματα έχουν εντοπιστεί σε άλλες πόλεις, συμπεριλαμβανομένων του Πεκίνου και της Σαγκάης, καθώς και σε άλλες τέσσερις χώρες: ΗΠΑ, Ταϊλάνδη, Νότια Κορέα και Ιαπωνία.

Πρόσθετα μέτρα ασφαλείας

Εκτός από την επιβολή καραντίνας σε εννέα πόλεις, όπου έχει απαγορευθεί η μετακίνηση προς άλλες περιοχές για περίπου 41 εκατομμύρια ανθρώπους, με αποκλεισμό γραμμών τρένων, πλοίων και αυτοκινητοδρόμων, σήμερα ανακοινώθηκε ότι οι πολίτες καλούνται να παραμείνουν στα σπίτια τους, ακόμη και αν αισθάνονται υγιείς και δεν παρουσιάζουν συμπτώματα. 

Οι πόλεις που βρίσκονται σε καραντίνα είναι η Γουχάν, Εζχού, Χουανγκάνγκ, Τζιμπί, Ζινγιάνγκ, Ξιανζιάνγκ, Τζινγκμέν, Σιαντάο και Ενσί.

Στην Ζινγιάνγκ έχουν κλείσει όλοι οι δημόσιοι χώροι εκτός από τα νοσοκομεία, τα σουπερμάρκετ, οι λαϊκές αγορές, τα πρατήρια καυσίμων και τα φαρμακεία.

Ταυτόχρονα, στη Γουχάν φαίνεται ότι με την έξαρση της επιδημίας, έχουν αρχίσει να παρουσιάζονται ελλείψεις σε ιατροφαρμακευτικό προσωπικό και οκτώ νοσοκομεία έχουν κάνει έκκληση για δωρεές σε μάσκες, σύριγγες, στολές και προστατευτικό υλικό (γάντια, στολές κ.λπ.). 

Κλειστά για το κοινό μνημεία

Στο πλαίσιο των μέτρων πρόληψης ανακοινώθηκε ότι θα κλείσει από αύριο Σάββατο κάποια τμήματα του Σινικού Τείχους, που βρίσκεται έξω από το Πεκίνο, όπως και οι τάφοι των Μινγκ και το «Δάσος με τις Παγόδες», δύο άλλοι δημοφιλείς τουριστικοί προορισμοί στη κινεζική πρωτεύουσα. Επίσης από σήμερα δεν θα είναι επισκέψιμο και το Εθνικό Στάδιο του Πεκίνου, γνωστό και ως «η φωλιά του πουλιού», που είχε κατασκευαστεί για τους Ολυμπιακούς Αγώνες του 2008.

Παράλληλα η αλυσίδα εστιατορίων McDonald's ανακοίνωσε ότι κλείνει από σήμερα τα εστιατόριά της σε πέντε πόλεις της επαρχίας Χουμπέι, επίκεντρο της επιδημίας του νέου κοροναϊού.

Νοσοκομείο σε δέκα ημέρες

Στο μεταξύ στην Γουχάν έχουν ήδη ξεκινήσει οι εργασίες για την κατασκευή πλήρως εξοπλισμένου νοσοκομείου 1.000 θέσεων για τη φροντίδα των ασθενών του κοροναϊού, το οποίο θα είναι αντίστοιχο με αυτό που είχαν κατασκευάσει το 2003 με την επιδημία SARS. Τότε είχαν εργαστεί 7.000 εργάτες για την κατασκευή του και το νοσοκομείο είχε φροντίσει το ένα πέμπτο των ασθενών στην Κίνα.

ΠΟΥ: Έκτακτη ανάγκη μόνο στην Κίνα

Ο Παγκόσμιος Οργανισμός Υγείας ανακοίνωσε ότι δεν μπορεί να κηρύξει κατάσταση έκτακτης ανάγκης ολόκληρο τον πλανήτη, αλλά μόνο την Κίνα.

Τι είναι οι κοροναϊοί

Ο νέος ιός ανήκει στην κατηγορία των κοροναϊών, όπως ο SARS και ο MERS. Υπάρχουν πολλοί κοροναϊοί, εκ των οποίων κάποιοι είναι αυτοί που προκαλούν την κοινή γρίπη, ωστόσο άλλοι, όπως αυτός που παρουσιάστηκε τώρα προκαλούν σοβαρές λοιμώξεις του αναπνευστικού, όπως πνευμονίες, και είναι πολύ επικίνδυνοι.





πηγή ΕΦΣΥΝ

Ψηφίζεται απόψε, από την Ολομέλεια, η επαναφορά της ενισχυμένης αναλογικής. Το εκλογικό σύστημα που φέρνει η κυβέρνηση δεν θα συγκεντρώσει τις 200 ψήφους που απαιτούνται, με βάση το Σύνταγμα, προκειμένου να έχει άμεση εφαρμογή ο νέος εκλογικός νόμος. Αυτό σημαίνει ότι οι επόμενες εκλογές, όποτε και αν γίνουν (σ.σ. η κυβέρνηση δηλώνει κατηγορηματικά ότι θα γίνουν στο τέλος της τετραετίας), θα διενεργηθούν με την απλή αναλογική που ψηφίστηκε από την κυβέρνηση του ΣΥΡΙΖΑ.

Έτσι, στη συζήτηση στη Βουλή βρίσκονται στο επίκεντρο όχι μόνο το μπόνους και η μεταχείριση των συνασπισμών των κομμάτων, αλλά και το ορατό ενδεχόμενο διενέργειας διπλών εκλογών.

Η κυβέρνηση δηλώνει ότι με τον εκλογικό νόμο που ψηφίζεται σήμερα επιδιώκει να κυβερνηθεί ο τόπος την επομένη των εκλογών, ξεκαθαρίζει εγκαίρως τους όρους του εκλογικού ανταγωνισμού και αποτρέπει καιροσκοπικούς συνασπισμούς.

«Εκλογές θα γίνουν στο τέλος της τετραετίας. Θα γίνουν, ναι, με απλή αναλογική, και αν δεν συμφωνήσουμε, τότε θα κρίνουμε τι θα γίνει παραπέρα», ανέφερε ο υφυπουργός Εσωτερικών, αρμόδιος για θέματα Αυτοδιοίκησης και Εκλογών, Θοδωρής Λιβάνιος. Την ίδια ώρα, όμως, δεκάδες βουλευτές της ΝΔ, που έλαβαν τον λόγο στη Βουλή, επέκριναν τον ΣΥΡΙΖΑ ότι «απεργάζεται από τώρα τον εφιάλτη της ακυβερνησίας, ο οποίος όμως θα αποτραπεί με την επαναφορά της ενισχυμένης αναλογικής».

«Οι επόμενες εκλογές θα γίνουν με απλή αναλογική. Θα κληθεί, λοιπόν, εκείνη τη στιγμή ο κ. Τσίπρας να απαντήσει σε ένα απλό ερώτημα. Αν και πάλι δεν είναι το πρώτο κόμμα, δέχεται και δεσμεύεται ότι αυτός που θα βγει πρώτος θα είναι πρωθυπουργός;», είναι χαρακτηριστική αποστροφή βουλευτή της ΝΔ χθες βράδυ στη Βουλή, λίγο μετά την ομιλία του κ. Τσίπρα που είχε επισημάνει ότι οι επόμενες εκλογές θα γίνουν με απλή αναλογική.

«Η κυβέρνηση βάζει από την πίσω πόρτα τη συζήτηση των διπλών εκλογών, επειδή δεν μπορεί να υλοποιήσει το πρόγραμμα της», είπαν πολλοί βουλευτές του ΣΥΡΙΖΑ, σημειώνοντας ότι στις επόμενες εκλογές θα έχει έρθει «η ώρα των ιστορικών αποφάσεων για το Κίνημα Αλλαγής» και πως με την απλή αναλογική «θα προκύψει κυβέρνηση κοινωνικής πλειοψηφίας και συνεπώς δεν θα καεί η απλή αναλογική αλλά η ΝΔ».

Το ίδιο το Κίνημα Αλλαγής κατηγορεί τη Νέα Δημοκρατία πως «προϊδεάζει ότι ετοιμάζει καταστρατήγηση του Συντάγματος, διότι αρνείται, εκ των προτέρων, να συμμορφωθεί με το άρθρο 37 του Συντάγματος, που ωθεί τα κόμματα να εξαντλήσουν κάθε δυνατότητα σχηματισμού κυβέρνησης συνεργασίας. Αυτήν τη δυνατότητα η ΝΔ την υπονομεύει από τώρα».

Η Ελληνική Λύση είναι το μόνο κόμμα της αντιπολίτευσης που θα ψηφίσει υπέρ του εκλογικού νόμου. Αυτό θα πράξει επειδή, όπως δηλώνει, «προτάσσει το εθνικό συμφέρον από το κομματικό». Δέχεται, όμως, σφοδρά πυρά, ιδίως από τον ΣΥΡΙΖΑ, που τονίζει ότι «με το σημερινό "ναι", ο κ. Βελόπουλος χαρίζει έδρες στη δεξιά πολυκατοικία και τα ανταλλάγματα θα φανούν στο μέλλον».

Το ΚΚΕ, από θέση αρχής, καταψηφίζει τον εκλογικό νόμο και κατηγορεί την κυβέρνηση ότι «με τον εκβιασμό των διπλών εκλογών επαναφέρει το μπόνους». «Η κυβέρνηση εκβιάζει ότι δεν θα συγκροτήσει κυβέρνηση -ακόμη και αν μπορεί- με άλλο κόμμα, μόνο και μόνο για να επαναληφθούν οι εκλογές με τον δικό της πιο καλπονοθευτικό νόμο», καταγγέλλει το ΚΚΕ και κατηγορεί τη ΝΔ ότι «το μόνο που καταφέρνει είναι να δίνει πάσα στον ΣΥΡΙΖΑ για να υψώνει κάλπικες διαχωριστικές γραμμές με τα περί κυβέρνησης συνεργασίας των δημοκρατικών και προοδευτικών δυνάμεων, νομίζοντας ότι κάποιοι θα τσιμπήσουν το δόλωμα».

«Και με απλή αναλογική μια χαρά θα μπορούσαν να συνεργαστούν ΝΔ και ΣΥΡΙΖΑ γιατί μοιάζουν», υπογραμμίζει το ΜέΡΑ25.




ΑΠΕ

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

 

Η Λαίδη Μάκβεθ από το Μτσενσκ του Νικολάι Λεσκώφ είναι ένα ταξικό και βαθιά πολιτικό θρίλερ, που πραγματεύεται την ιστορία μιας νεαρής γυναίκας φυλακισμένης σε έναν άθλιο γάμο. Ένα  θέμα που συναντάμε σε μερικά από τα μεγαλύτερα μυθιστορήματα και θεατρικά έργα των τελευταίων δεκαετιών του 19ου αιώνα όπως τη Madame Bovary, την Anna Karenina, τη Νόρα, και την Hedda Gabler.

Η νουβέλα του Λεσκώφ ενέπνευσε τον Σοστακόβιτς να δημιουργήσει την ομώνυμη όπερα, που έκανε πρεμιέρα στις 22 Ιανουαρίου του 1934, και να στηλιτεύσει την πατριαρχία και τους ρόλους εξουσίας, επιτρέποντας να δούμε βαθιά μέσα στα σαπρά της βάθη.

 

Το έργο τοποθετείται στη Ρωσία του 19ου αιώνα, σε μια εποχή που οι γυναίκες ήταν αδύναμες και  καταπιεσμένες από την κοινωνία. Ο κύριος χαρακτήρας, η Κατερίνα Ισμαήλοβα είναι μια γυναίκα που υφίσταται την πατριαρχική εξουσία, έγκλειστη σε ένα επαρχιακό περιβάλλον, παντρεμένη με έναν πλούσιο άντρα μεγαλύτερο της. Είναι νέα, όμορφη, αλλά καταδικασμένη να ζήσει μία μονότονη και άχαρη ζωή όπως οι περισσότερες γυναίκες εκείνης της εποχής στη ρωσική επαρχία, ανάμεσα σε άξεστους και αδιάφορους για αυτές άνδρες. Σε αυτό το είδος ανήκει και ο σύζυγός της. Ωστόσο, η μοίρα της Ισμαήλοβα αλλάζει όταν συναντά το νέο, όμορφο αγρότη της περιουσίας τους, Σεργκέι, που τη διδάσκει τι είναι  να νιώθεις «ζωντανός» και να κάνεις αυτό που ποθείς. Ο Σεργκέι θα κάνει τα πάντα να ανέλθει κοινωνικά, και εμπνέει τόσο τυφλό πάθος στην Κάτια Ισμαήλοβα που οι δυο τους θα οδηγηθούν στο έγκλημα.

 

Σκηνοθετικό Σημείωμα

 

Η μοναξιά, το αμπάρι των επιθυμιών, η αγκαλιά, η πλήξη της ανθρώπινης ύπαρξης, επαρχία, στέππα και σημύδες, εκεί όπου η γυναίκα είναι ένα αντικείμενο , ιδιοκτησία τους αντρός της, μια αόρατη σύζυγος που γίνεται ορατή μόνο απο έναν κατώτερο, μια γυναίκα που στα μάτια του φαντάζει ισότιμο μέλος μιας κοινωνίας… ο έρωτας που κατακλύζει και δαμάζει, ο έρωτας δυο διαφορετικών ανθρώπων, η δίψα για ισότητα και χώρο, η πείνα για σώματα και τίτλους, το αχόρταγο πάθος που μετατρέπεται σε μαχαίρι, που οδηγεί το χέρι στο φόνο για αυτοπροστασία,  για επιβίωση και τελικά για ύπαρξη.. η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ δεν είναι μόνο η ιστορία μιας γυναίκας που συνάπτει σχέση με τον εργάτη Σεργκέι και οδηγείται σε φόνους προκειμένου να ζήσει ελεύθερη, αλλά είναι η καταπίεση της ταξικής πάλης, η σαθρότητα των ρόλων στην πατριαρχική κοινωνία, είναι η επανάσταση που πνίγεται στο αίμα, είναι το τυφλό μίσος που καταλαμβάνει τους πεινασμένους ανθρώπους όταν στερούνται την αγάπη και κατανόηση ,είναι η ιστορία μιας γυναίκας που αναζητά την ταυτότητα της, που θυσιάζεται, που αγωνίζεται για να βρεί την προσωπική της ευτυχία, είναι η οδύσσεια του ανθρώπου προς την καταστροφή όταν του έχουν στερήσει την ατομική του ακέραιη υπόσταση ,που μόνο μέσα απο τον έρωτα καθίσταται ολοκληρωμένος και που θα συντριβεί στο τέλος, χαμένη μόνη σε μια κοιλάδα δακρύων.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι

Διασκευή: Μαρία Σκαφτούρα

Σύμβουλος δραματουργίας: Κάτια Σωτηρίου

Πρωτότυπη μουσική: Γιώτα Κοτσέτα- Αλέξης  Αλεβιζάκης

Σκηνικός χώρος- κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης

Φώτα: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Άντα Γιαννουκάκη

Φωτογραφίες: Ελπίδα Μουμουλίδου

Σχεδιασμός Αφίσας: Στράτος Τρογκάνης

Trailer : Νικήτας Χάσκας

Υπεύθυνη Τύπου & Επικοινωνίας: Μαρία Κωνσταντοπούλου

 

-Το ομώνυμο τραγούδι της παράστασης ερμηνεύει η Σοφία Παπάζογλου σε στίχους Μαρίας Σκαφτούρα και μουσική Αλέξη Αλενιζάκη

-Η διασκευή στηρίχτηκε στο βιβλίο του Νικολάϊ Λεσκώφ με τίτλο «Η λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ» που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ροές σε μετάφραση Άννας Ραδίτσα

 

 

Παίζουν:

Μαρία Σκαφτούρα,

Άγγελος Ανδριόπουλος,

Γιάννης Παπαϊωάννου,

Μαρία Σωτηριάδου,

Άντα Γιαννουκάκη,

Βασίλης Τσιάκας,

Αγάπη Παπαθανασιάδου

 

*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ

 

INFO!

Η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσένσκ

 

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Από τη Δευτέρα 16 Δεκεμβρίου έως την Τρίτη 18 Φεβρουαρίου

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80' (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Γενική είσοδος: 15 ευρώ

Προπώληση viva : 12 ευρώ : https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/

Φοιτητές / ΑμΕΑ / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

https://vaulttheatre.gr 

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

Προπώληση viva.gr : https://www.viva.gr/tickets/venues/polyxoros-vault/

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

FB Page : Security Check Require

Παράταση παραστάσεων για τα μέσα Φεβρουαρίου πήρε η παράσταση «Ο Πατέρας» του Σουηδού δραματουργού Αυγούστου Στρίντμπεργκ, που ανέβηκε φέτος  σε σκηνοθεσία Άκι Βλουτή με τον ίδιο και την Δήμητρα Χατούπη στους πρωταγωνιστικούς ρόλους  στο Θέατρο Άλφα, (28ης Οκτωβρίου 37 & Στουρνάρη 51), ημέρες Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή. Το έργο, που τίμησαν το κοινό και ο Τύπος και που δείχνει να συγκινεί όσους και όσες αγαπούν το κλασσικό ρεπερτόριο, θα συνεχιστεί για έναν περίπου μήνα ακόμη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στο Θέατρο ΑΛΦΑ. 

Γραμμένο το 1887, το έργο περιγράφει σε πρώτο επίπεδο την συγκρουσιακή σχέση ενός ζευγαριού, με αφορμή μια διαφωνία  ως προς την ανατροφή και τον τόπο διαμονής της κόρης τους. Στην πραγματικότητα όμως, ο Στρίντμπεργκ έχει γράψει ένα έργο για τον έρωτα και ταυτόχρονα την σκληρότητα στη σχέση των συζύγων, την μέχρι τελικής εξόντωσης «μάχη» άντρα και γυναίκας για την επιβολή στην οικογένεια και στη σχέση και για την καταλυτική δύναμη της αμφιβολίας που μπορεί έως και να καταστρέψει τον φέροντα αυτήν, από την στιγμή που μεταστρέφεται σε υπαρξιακή αγωνία απέναντι σε Θεό και ανθρώπους.

Ο Άκις Βλουτής προσεγγίζει το έργο του σημαντικού Αυγούστου Στρίντμπεργκ ως θέατρο φτιαγμένο από όνειρο και παιδικές μνήμες, ως  μοναδικό μέσο με το οποίο κάποιος μπορεί να εκφραστεί ελεύθερα. Και ως ένα κομμάτι της αστερόσκονης, από την οποία είναι κι ο άνθρωπος πλασμένος.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές
Δραματουργική επεξεργασία -Σκηνοθεσία: Άκις Βλουτής
Σκηνικά-κοστούμια: Νίκος Αναγνωστόπουλος
Μουσική: Γιώργος Βαρσαμάκης
Φωτισμοί: Δημήτρης Λογοθέτης
Σχεδιασμός ηχητικού τοπίου: Άκις Βλουτής, Γιώργος Κορομπίλης
Ερμηνεύουν: Άκις Βλουτής, Δήμητρα Χατούπη, Λουκία Πιστιόλα, Πέτρος Παπαζήσης,  Αλέξης Διαμαντής, Ηλέκτρα Τσαγκανά

INFO

Ο ΠΑΤΕΡΑΣ του Α. Στρίντμπεργκ
ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΦΑ, 28ης Οκτωβρίου (Πατησίων) 37 & Στουρνάρη 51, Πολυτεχνείο

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 19:00
Διάρκεια: 100’ (χωρίς διάλειμμα)
Εισιτήρια: €15, €10 (φοιτητικό, ΑμεΑ, ανέργων)

Προπώληση: VIVA.GR

Πληροφορίες: 6944966140

Δικτυακός τόπος: syn-epi.com

Facebook: fb.me/synepi.theatre

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΠΕΜΠΤΗ 6 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2020

 

Την Πέμπτη 6 Φεβρουρίουκάνει πρεμιέρα ηΈνταΓκάμπλερτουHenrikIbsen στο θέατρο ΑΛΜΑ στο πλαίσιο της παρουσίασης κορυφαίων θεατρικών κειμένων και διαχρονικών ηρώων από την 5η Εποχή.

Ο Θέμης Μουμουλίδης, δημιουργός της 5ης Εποχής, που υπογράφει τη σκηνοθεσία «ξαναδιαβάζει» και διασκευάζει για τις ανάγκες της παράστασης το αριστούργημα του Νορβηγού δραματουργού, με πρωταγωνίστρια την ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΠΑσημειώνει:

«Σκοτεινή και μυστηριώδης, βασανισμένη και ανελέητη, διψασμένη για ζωή και ελευθερία αλλά παγιδευμένη σε μια μοίρα που φαντάζει προδιαγεγραμμένη, η Έντα Γκάμπλερ είναι ένα πρόσωπο απόν από τη ζωή του, απόν από τον ίδιο του τον εαυτό. Άλλωστε, ως Έντα Γκάμπλερ δεν υφίσταται πλέον. «Έντα Τέσμαν» -με το όνομα του συζύγου της- την αναφέρει ο δημιουργός της στα πρόσωπα του έργου. Παρούσα/απούσα η Έντα Γκάμπλερ υπάρχει ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι. Και αποδρά ελάχιστες στιγμές παίζοντας άλλοτε στο πιάνο κι άλλοτε με τα πιστόλια της. Ηρωίδα της σιωπής, με την ενέργεια πυρηνικού αντιδραστήρα. Η σκηνική μας ανάγνωση παρακολουθεί την πορεία αυτής της ηρωίδας, αυτού του προσώπου που συρρικνώνεται και ασφυκτιά, αυτού του «ατόμου» που συμπιέζεται μέχρι να εκραγεί, πυρπολώντας και αυτοπυρπολούμενο. Η Έντα Γκάμπλερ είναι σαν να έρχεται από το μέλλον για να μας βάλει το πιστόλι της στον κρόταφο ψιθυρίζοντας «αν τουλάχιστον, μέσα στους ανθρώπους αυτούς, ένας επέθαινε από αηδία…»

          

ΤΟ ΕΡΓΟ

Η «ΈνταΓκάμπλερ» είναι ένα από τα κορυφαία έργα του HenrikIbsen. Από την πρώτη του παρουσίαση το 1891 στη Γερμανία, μέχρι σήμερα, το πρόσωπο της ηρωίδας του δεν έπαψε να απασχολεί τους μελετητές του θεάτρου, και θεωρείται ένας από τους σπουδαιότερους δραματικούς ρόλους του παγκόσμιου ρεπερτορίου.

Προκειμένου να εξασφαλίσει υλική άνεση και μια έντονη κοινωνική ζωή, η Έντα –η υπερήφανη, απαιτητική και αναμφίβολα γοητευτική μοναχοκόρη του στρατηγού Γκάμπλερ- βρίσκεται εγκλωβισμένη σ’ έναν συμβατικό γάμο με τον σχολαστικό & απλοϊκό μικροαστό -πλην επίδοξο ακαδημαϊκό- Γέργκεν Τέσμαν. Ασφυκτιώντας μέσα σε μια καθημερινότητα που δεν της προκαλεί παρά αδιαφορία και περιφρόνηση, βουλιάζει στην ανία.

Η Έντα φλέγεται να ζήσει, αλλά δεν τολμάει. Παγιδευμένη ανάμεσα στη δίψα της για ελευθερία και στην αυστηρή συμμόρφωση στις κοινωνικές συμβάσεις, αρνούμενη να υποταχθεί στη μοίρα της ως γυναίκας, αλλά και δέσμια της δημόσιας εικόνας της, η Έντα δεν μπορεί να αυτοπροσδιοριστεί παρά μόνο αρνητικά: καταστρέφοντας ό,τι δεν μπορεί να αποδεχθεί.

Έτσι, όταν ο παλιός της φίλος Έιλερτ Λέβμποργκ -που αποτελεί για εκείνη την ενσάρκωση του ρομαντικού της ιδεώδους, του ελεύθερου και παθιασμένου για ζωή ήρωα- επανεμφανίζεται στο μοναχικό της δρόμο, η Έντα καταλαμβάνεται από την άγρια επιθυμία να δοκιμάσει για άλλη μια φορά τη δύναμή της πάνω του. Αφού δεν μπορεί να εξουσιάσει τη δική της ζωή, μπορεί τουλάχιστον να εξουσιάσει τη ζωή ενός άλλου, να την σημαδέψει για πάντα. Επιδίδεται έτσι σ’ ένα δαιμόνιο παιχνίδι χειραγώγησης και σε πράξεις συγκλονιστικής σκληρότητας, στήνοντας μια παγίδα στην οποία τελικά, αφού δει όλες τις προσδοκίες της να διαψεύδονται, θα πιαστεί και η ίδια.

Στην «Έντα Γκάμπλερ» ο Ibsen συνθέτει ένα εξαιρετικής ακρίβειας και βάθους ψυχογράφημα και μια σπουδή πάνω στην ανάγκη μας για άσκηση δύναμης, δύναμης δημιουργίας ή δύναμης καταστροφής, φωτίζοντας ταυτόχρονα τη νοσηρότητα μιας κοινωνίας που καταπνίγει την ελευθερία και την αυτοέκφραση των πιο χαρισματικών μελών της. Πάνω απ’ όλα, όμως, συνθέτει μια από τις πιο σαγηνευτικές και αμφιλεγόμενες μορφές του σύγχρονου θεάτρου, μια γυναίκα-αίνιγμα, που δεν ερμηνεύεται απόλυτα με ψυχολογικούς ή κοινωνικούς όρους, και παραμένει ανοιχτό σε προσεγγίσεις και ερμηνείες.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία – Επεξεργασία κειμένου | ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Μετάφραση | ΓΙΩΡΓΟΣ ΔΕΠΑΣΤΑΣ

Σκηνικό | ΘΕΜΗΣ  ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ | ΚΩΣΤΑΣ  ΠΑΝΤΟΣ

Κοστούμια | ΒΑΝΑ ΓΙΑΝΝΟΥΛΑ

Φωτισμοί | ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ

Βοηθός σκηνοθέτη | ΒΙΚΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ

Φωτογραφίες | ΑΓΓΕΛΙΚΗ  ΚΟΚΟΒΕ

Παίζουν: ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΠΑ | ΜΙΧΑΛΗΣ ΜΑΡΙΝΟΣ| ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΜΙΣΙΧΡΟΝΗ | ΝΙΚΟΣ ΓΚΕΛΙΑ | ΔΗΜΟΣΘΕΝΗΣ ΞΥΛΑΡΔΙΣΤΟΣ

Έναρξη
Πέμπτη 6 Φεβρουαρίου ώρα 20.00

Παραστάσεις :  Τετάρτη, Κυριακή ώρα 19:00 | Πέμπτη ώρα 20:00 Λαϊκή βραδινή | Παρασκευή, Σάββατο ώρα 21:00

Τιμές εισιτηρίων:Τετάρτη, Παρασκευή, Κυριακή 18 € | 15 € φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+

Σάββατο 20 € | 15 € φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+

Πέμπτη Λαϊκή  Βραδινή | 14€Γενική είσοδος  | 12€ φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+

Εξώστης 14€

Προπώληση: Viva.gr  και στα ταμεία του θεάτρου ΑΛΜΑ,τηλ : 210 5220100

 

Έναρξη παραστάσεων:

Παρασκευή 31 Ιανουαρίου

(επόμενες: Σάβ. 08/02 - Παρ. 21/02 - Παρ. 28/02)

Με τη μαεστρία και την πρωτοτυπία που ακολουθούν τη συνθέτη & performer σε όλη τη καλλιτεχνική της πορεία, η Ζωή Τηγανούρια παρουσιάζει ένα «αλλιώτικο» project!

Για πρώτη φορά στα μουσικά δρώμενα, θα ακουστούν από ένα εξαιρετικό κουαρτέτο εγχόρδων μαζί με την βιρτουόζο του ακορντεόν, αγαπημένες μελωδίες μεγάλων Ελλήνων δημιουργών που έχει ερμηνεύσει ο «γίγαντας» του Ελληνικού τραγουδιού, ο Στέλιος Καζαντζίδης.

Με απόλυτο σεβασμό στα πρωτότυπα τραγούδια των δημιουργών και σε συνδυασμό με συνθέσεις από την πολυετή προσωπική της δισκογραφία (15 και πλέον χρόνια), η Ζωή Τηγανούρια δημιούργησε μαζί με τους εκλεκτούς συνεργάτες της κάτι αληθινά πρωτότυπο: ένα μαγικό μουσικό χαρμάνι Κλασσικού, Tango και Λαϊκού μοτίβου, πάνω σε πρωτότυπες ενορχηστρώσεις, εκτελεσμένες με μοναδική επιδεξιότητα και αστείρευτο μεράκι.

Θα ακουστούν έργα των κορυφαίων δημιουργών της χώρας μας που ερμήνευσε ο Στέλιος Καζαντζίδης όπως Μίκης Θεοδωράκης, Μάνος Χατζηδάκις, Σταμάτης Σπανουδάκης, Μάνος Λοΐζος, Βασίλης Τσιτσάνης, Χρήστος Νικολόπουλος, Απόστολος Καλδάρας, Θεόδωρος Δερβενιώτης, Τάκης Σούκας, Νάκης Πετρίδης, Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου, Πυθαγόρας, Κώστας Βίρβος, κ.ά., σε πρωτότυπες επανεκτελέσεις (όπως το ορχηστρικό σε ρυθμό Gipsy-Tango «Ζιγκουάλα» που έχει γράψει ο ίδιος ο Στέλιος Καζαντζίδης), μαζί με συνθέσεις της Ζωής Τηγανούρια όπως το «Δυο χείλη κατακόκκινα» σε στίχους Χάρη Ρώμα (από το soundtrack “Δεληγιάννειο Παρθεναγωγείο”) ή το «Θα ταξιδεύω» σε στίχους Ηλία Κατσούλη» κ.ά., ενώ ο συνδετικός κρίκος των συνθέσεων της με την Ποντιακή καταγωγή του Στέλιου Καζαντζίδη, είναι η καινούρια της πολυσυζητημένη κυκλοφορία με τίτλο «Γενοκτονία» όπου υπογράφει η ίδια τη μουσική σε στίχους του Πασχάλη Μπούρα.

Τη σύνθεση της αυτή παρουσίασε την παραμονή της πρωτοχρονιάς στο Προεδρικό Μέγαρο, με τον πρόεδρο της Δημοκρατίας κο Προκόπη Παυλόπουλο να τη συγχαίρει για αυτό της το έργο, λέγοντάς μεταξύ άλλων πως «με το τραγούδι αυτό θέτεις θέμα εθνικής συνείδησης..»

Συμμετέχει ο Γιάννης Τσαρσιταλίδης, ένας νέος τραγουδιστής με καταπληκτική φωνή και την ποντιακή του λύρα, και την παράσταση ανοίγει ο… Σαμ!

Guest στην πρεμιέρα ο Λάμπρος Βασιλείου!

Η Ζωή Τηγανούρια παρουσιάζει την «Ουράνια Φωνή του Λαού», την Παρασκευή 31 Ιανουαρίου 2020, στον ατμοσφαιρικό χώρο του Wine Bar-Restaurant “El Convento del Arte” και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων (Παρ. 31/01 - Σάβ. 08/02 - Παρ. 21/02 - Παρ. 28/02).

Ευχαριστούμε θερμά την κα Βάσω Καζαντζίδη που αγκαλιάζει το project. 

Βρείτε τη Ζωή στα Social:

Facebook
Twitter
Youtube Official Channel
Instagram
Youtube Fans Channel
Zoe's Official Website

Όσοι τυχεροί παρεβρεθούν στην πρεμιέρα, θα παραλάβουν ένα μικρό δωράκι-έκπληξη προσφορά της εταιρίας προϊόντων ομορφιάς & καλλωπισμού Oriflame, και θα απολαύσουν ένα κέρασμα προσφορά του γνωστού ζαχαροπλαστείου “Σερμπετόσπιτο” της Νάνσυς.

 

Συντελεστές:

Ζωή Τηγανούρια - Συνθέσεις/Ακορντεόν

Sergiu Nastasa - 1ο Βιολί

Βασίλης Κατσούλης - 2ο Βιολί

Larisa Vylegzhanina - Βιόλα

Θοδωρής Καζάνης - Βιολοντσέλο

Μιχάλης Βερβελάκης - Κλασσική Κιθάρα

Γιάννης Γρηγορίου - Μπάσο

Στέλιος Γενεράλης - Κρουστά

Λουίζα Αντύπα/Ζωή Τηγανούρια - Ενορχηστρώσεις/Μεταγραφές  

Ο Θοδωρής Κορόζης εμψυχώνει τον «Σαμ»

Σκηνοθεσία: Μάνος Αντωνίου

Πού:

El Convento Del Arte

Διεύθυνση: Βιργινίας Μπενάκη 7 Μεταξουργείο, Αθήνα

Παράσταση: « Στέλιος Καζαντζίδης: H ουράνια φωνή του λαού »

Ημερομηνία: Παρασκευή 31 Ιανουαρίου

 Σάββατο 08 Φεβρουαρίου

 Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου

 Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου

Διάρκεια: 2:30 ώρες με διάλειμμα

Ώρα προσέλευσης: 21:30 – Ώρα έναρξης: 22:00

Ο χώρος λειτουργεί από τις 21:30 για ποτό και φαγητό

Πληροφορίες – Κρατήσεις: El Convento Del Arte - τηλ. 2105200602 –email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

(πλησίον Μετρό Μεταξουργείου & Μετρό – ΗΣΑΠ Ομόνοιας)

Είσοδος: 12,00 €

Ελάχιστη κατανάλωση:5,00€

O Μάρκος Σεφερλής, που εδώ και χρόνια έχει κερδίσει την αγάπη των παιδιών, αποφάσισε φέτος να παρουσιάσει στην παιδική σκηνή του ιστορικού και ανακαινισμένου θεάτρου Περοκέ, ένα από τα καλύτερα και ωραιότερα έργα της Άλκης Ζέη, τον «ΚΕΡΑΜΙΔΟΤΡΕΧΑΛΟ».

Πρόκειται για ένα υπέροχο έργο, βαθιά ανθρώπινο, τρυφερό και άμεσο, με  σαφέστατες αναφορές στη μοναξιά και την καταπίεση, μιλώντας παράλληλα για τον ρόλο της οικογένειας, τη δύναμη της φιλίας και της συνεργασίας. Και ταυτόχρονα ένα έργο με ξεκάθαρα οικολογικά μηνύματα, με παιδαγωγικό και βεβαίως ψυχαγωγικό χαρακτήρα, που προσφέρεται τόσο για μικρούς όσο και για μεγάλους.

 

Υπόθεση

Ο Μπόμπιρας είναι ένα αγόρι που ζει σε μια μεγαλούπολη και νιώθει μόνος και παραμελημένος, γιατί οι γονείς του δεν προλαβαίνουν με τις υποχρεώσεις τους να ασχοληθούν μαζί του και ο μεγάλος του αδερφός τον περιφρονεί. Ξαφνικά εμφανίζεται ένα παράξενο ανθρωπάκι – ο Κεραμιδοτρέχαλος – που μένει στις στέγες των σπιτιών.

Πολύ γρήγορα γίνεται φίλος και σύντροφος του Μπόμπιρα στα παιχνίδια και τις σκανταλιές του, αλλά και το άτομο που θα παροτρύνει τον Μπόμπιρα , όσο και τα άλλα παιδιά της γειτονιάς, να αναλάβουν δράση για να σώσουν ένα παρκάκι που κινδυνεύει.

Ο Κεραμιδοτρέχαλος όμως είναι ορατός… μόνο σε όποιον πιστεύει σ’ αυτόν! Έτσι δημιουργούνται αμέτρητες ξεκαρδιστικές καταστάσεις και παρεξηγήσεις!

Θα νιώσει ο Μπόμπιρας την αξία της συνεργασίας και της φιλίας;

Θα καταλάβει τη δύναμη που κρύβει μέσα του;

Θα μπορέσουν μικροί και μεγάλοι ν’ αντισταθούν στα συμφέροντα που τους απειλούν και να σώσουν το δασάκι της γειτονιάς;

 

Ο Μάρκος Σεφερλής με απόλυτο σεβασμό και αγάπη απέναντι στο παιδί, υπογράφει τη σκηνοθεσία αυτού του έργου. Με την ευρηματικότητά του, τα φαντασμαγορικά σκηνικά, τα εντυπωσιακά κοστούμια και την υπέροχη μουσική, κάνει το έργο εξαιρετικά διασκεδαστικό και ενδιαφέρον, τόσο στα μικρά όσο και στα μεγαλύτερα παιδιά.

 

Συντελεστές

Συγγραφέας: Άλκη Ζέη

Σκηνοθεσία-Μουσική Επιμέλεια: Μάρκος Σεφερλής

Σκηνικά: Δέσποινα Βολίδη

Ζωγραφική σκηνικών: Ελένη Σουμή

Χορογραφίες: Κατερίνα Κασμερίδου

Σχεδιασμός Φωτισμού: Αλέξης Χαϊμαλάς

Ήχος: Δημήτρης Σεφερλής

Μακιγιάζ: Εύα Καϊσάκη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αρετή Ζαχαριάδου

Μουσική Παραγωγή: Θοδωρής (Ted) Ζωγράφος-Μανώλης Καλλίτσης

 

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Μάρκος Σεφερλής, Γιάννης Λάφης, Αρετή Ζαχαριάδου, Μαρία Βασιλάτου, Βαρβάρα Νέμπη, Μάριος Μαριόλος, Νίκος Χατζηπαππάς, Κατερίνα Κασμερίδου.

 

Συγγραφέας

Η Άλκη Ζέη δεν ξεχνάει ποτέ το παιδί. Δεν ξεχνάει ποτέ να είναι η ίδια παιδί. Η λογοτεχνία για το παιδί – στην Άλκη Ζέη – έχει βρει τον συγγραφέα της. Ένα από τα ωραιότερα έργα της είναι «Ο ΚΕΡΑΜΙΔΟΤΡΕΧΑΛΟΣ», όπου περιγράφει πόση μοναξιά μπορεί να νιώθει ένα παιδί μέσα στο ίδιο του το σπίτι, ώστε να φτάνει να επινοεί φανταστικούς φίλους.

Η Άλκη (Αγγελική) Ζέη είναι Ελληνίδα συγγραφέας και πεζογράφος. Έχει βραβευθεί για το έργο της από την Ακαδημία Αθηνών, ενώ τα βιβλία της έχουν μεταφραστεί σε 20 γλώσσες.

Επικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις: Μαρκέλλα Καζαμία 6946507792

(Πληροφορίες – Κρατήσεις για Σχολεία & Συλλόγους: Αρετή Καφεντζή
Τηλ: 210 – 22 08 012, 6944 882 840, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Θέατρο ΠΕΡΟΚΕ
ΟΔΥΣΣΕΩΣ 2, Πλατεία Καραϊσκάκη (Μεταξουργείο), Αθήνα
Τηλέφωνα: 210 52 400 40 - 210 52 32 132

 

Κάθε Κυριακή 11:00 π.μ.

Εισιτήρια: 12 και 8 ευρώ

Στάθμευση
Οι θεατές του Θεάτρου ΠΕΡΟΚΕ μπορούν να σταθμεύουν το αυτοκίνητό τους στο Parking Αυτοκινήτων P 24 open, έναντι του θεάτρου, με είσοδο από την οδό ΧΙΟΥ 2-4.

Πρόσβαση
Εάν χρησιμοποιήσετε ΜΜΜ, οι γραμμές που εξυπηρετούν τη μετάβαση στο Θέατρο είναι οι παρακάτω:

Λεωφορείο
051, 057, 790, Α15, Β15 στάση ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟΥ

Τρόλεϊ
1 στάση ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟΥ

Μετρό
Μ2 στάση ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟ