Δακρυγόνα που έπεσαν χωρίς κανένα στόχο, απλά και μόνο για να διαλύσουν τη διαδήλωση, με το πρώτο δακρυγόνο να πέφτει μπροστά στον Άγνωστο Στρατιώτη, λίγο μετά τις 20:00. 

Μετά τις ρίψεις δακρυγόνων από την αστυνομία προς τους διαδηλωτές ακολούθησε πετροπόλεμος, με νεαρούς να πετούν φωτοβολίδες προς τις δυνάμεις ασφαλείας. Οι αστυνομικές δυνάμεις προχώρησαν και σε συλλήψεις διαδηλωτών.

Η ατμόσφαιρα στην περιοχή λόγω των δακρυγόνων έχει γίνει αποπνικτική. Λίγο μετά τις 20:30 η Αύρα είχε φτάσει στους στύλους του Ολυμπίου Διός, ενώ επικρατεί χάος γιατί δεν είχε κλείσει η κυκλοφορία στο κατέβασμα της Λεωφόρου Αμαλίας.

Αρκετός κόσμος έχει κατευθυνθεί τώρα προς την Ομόνοια, ενώ η πλατεία Συντάγματος έχει αδειάσει. Μάλιστα υπάρχουν καταγγελίες πως οι δυνάμεις ασφαλείας έριξαν δακρυγόνα μέχρι και στη λεωφόρο Συγγρού! 

ΠΡΟΕΙΔΟΠΟΙΗΣΗ - ΣΥΝΑΓΕΡΜΟΣ: Όλα τα παιδιά ηλικίας 12-15 ετών θα δεχθούν «πυροβολισμούς»-COVID-19 σε σχολεία του Ηνωμένου Βασιλείου με ή χωρίς γονική συναίνεση

Του Dr Mike Yeadon

Health Impact News

26 Αυγούστου 2021

*

https://vaccineimpact.com/2021/alert-all-children-ages-12-to-15-to-be-injected-with-covid-19-shots-in-uk-schools-with-or-without-parental-consent/

Dr Michael Yeadon, MD. Βιοχημικός και τοξικολόγος. PhD στη Φαρμακολογία. Πρώην Αντιπρόεδρος της Pfizer και Επικεφαλής Επιστήμονας του τμήματος Αλλεργιών και Αναπνευστικών Νόσων της Pfizer Global R&D (θέσεις από τις οποίες παραιτήθηκε, αρνούμενος να αποδεχθεί τις ανήθικες και εγκληματικές πρακτικές της Pfizer).

Είναι ένας από τους ιδρυτές και πρωταγωνιστές της κίνησης Doctors for COVID Ethics μαζί με τους Dr Bhakdi Sucharit, MD (ομότιμο Καθηγητή Ιατρικής Μικροβιολογίας και Ανοσολογίας), Dr Wodarg Wolfgang (ειδικό στην Παθολογία των πνευμόνων και των βρόγχων, την Υγιεινή και Περιβαλλοντική Ιατρική, την Επιδημιολογία και τη Δημόσια Υγεία, και επίτιμο μέλος της Κοινοβουλευτικής Συνέλευσης του Συμβουλίου της Ευρώπης) και πολλούς άλλους.

ΠΡΟΣ ΟΛΟΥΣ ΤΟΥΣ ΓΟΝΕΙΣ ΜΕ ΠΑΙΔΙΑ ΗΛΙΚΙΑΣ 12-15 ετών ΣΤΟ ΗΝΩΜ. ΒΑΣΙΛΕΙΟ:

Μόλις ενημερώθηκα από κάποιον ανώτερο αξιωματούχο των υπηρεσιών εμβολιασμού ότι στο Ηνωμένο Βασίλειο θα αρχίσουν να εμβολιάζουν ΟΛΑ ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΣΧΟΛΙΚΩΝ 12-15 ετών στις 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2021, με  ή χωρίς τη συναίνεσή σας.

Τα παιδιά δεν διατρέχουν κανέναν διαπιστώσιμο κίνδυνο από τον SARS-CoV-2 και κανένα προηγουμένως υγιές παιδί δεν έχει πεθάνει στο Ηνωμένο Βασίλειο μετά από μόλυνση. Κανένα.

Τα εμβόλια ΔΕΝ είναι ασφαλή. Το «Σύστημα Αναφοράς Παρενεργειών των Εμβολίων» (VAERS των ΗΠΑ δείχνει περίπου 13.000 θανάτους σε λίγες ημέρες έως λίγες εβδομάδες μετά τη χορήγηση. Ένα υψηλό επί τοις εκατό εμφανίζεται τις πρώτες 3 ημέρες. Περίπου το 70% των σοβαρών παρενεργειών είναι θρομβοεμβολικού χαρακτήρα (που σχετίζονται με την πήξη του αίματος ή την αιμορραγία).

Ξέρουμε γιατί συμβαίνει αυτό: όλα τα εμβόλια που βασίζονται σε γονίδια προκαλούν το σώμα μας να παράγει την πρωτεΐνη της ακίδας του ιού και ότι η πρωτεΐνη της ακίδας ενεργοποιεί την πήξη του αίματος. Οι επόμενες πιο συνηθισμένες παρενέργειες είναι οι νευρολογικές.

Οι θάνατοι ανά εκατομμύριο αυτών των «εμβολίων» είναι παντού περίπου 60 φορές περισσότεροι από οποιοδήποτε προηγούμενο εμβόλιο. Ενώ, τα θρομβοεμβολικά επεισόδια, όπως οι πνευμονικές εμβολές, εμφανίζονται 400 φορές περισσότερες από το τυπικό χαμηλό ποσοστό μετά από τον «εμβολιασμό».

Αυτά τα σοβαρά γεγονότα συμβαίνουν σε ένα αποτρόπαια αυξημένο επίπεδο και είναι τουλάχιστον το ίδιο συνηθισμένα στους νέους και στους ηλικιωμένους. Η τάση είναι ότι οι νεότεροι άνθρωποι εμφανίζουν περισσότερες παρενέργειες από τους ηλικιωμένους.

Δεν υπάρχει κανένα απολύτως όφελος από αυτή την παρέμβαση. Όπως αναφέρθηκε, τα παιδιά δεν κινδυνεύουν και ο «εμβολιασμός» τους θα έχει ως μόνο αποτέλεσμα τον πόνο, την ταλαιπωρία, τη διαρκή βλάβη και τον θάνατο.

Τα παιδιά, ακόμη και τα συμπτωματικά, είναι πολύ κακοί μεταδότες του ιού. Αυτό δεν είναι θεωρία. Έχει μελετηθεί και δειχθεί ότι τα παιδιά δεν μεταδίδουν τον ιό στο σπίτι. Μια μεγάλη μελέτη έδειξε ότι σε καμία περίπτωση το παιδί δεν ήταν το «αρχικό κρούσμα» (το πρώτο μολυσμένο άτομο) σε ένα νοικοκυριό.

Όταν λοιπόν σας λένε ότι «ο εμβολιασμός των παιδιών γίνεται για να προστατευτούν τα ευάλωτα μέλη της οικογένειας», σας λένε ψέματα.

Οι πληροφορίες που έρχονται συνεχώς από το Ηνωμένο Βασίλειο και το Ισραήλ δείχνουν τώρα ξεκάθαρα ότι τα «εμβόλια» δεν λειτουργούν καθόλου καλά και ότι εάν υπάρχει κάποιο όφελος, αυτό μειώνεται γοργά.

Τέλος, τα «εμβόλια» δεν είναι απαραίτητα. Υπάρχουν καλές, ασφαλείς και αποτελεσματικές θεραπείες.

ΑΝ ΕΠΙΤΡΕΨΕΤΕ να γίνει αυτό στα παιδιά, μπορώ να σας εγγυηθώ ότι θα υπάρξουν θάνατοι σε παιδιά με τέλεια υγεία και σοβαρές ασθένειες δέκα φορές περισσότερες, οι οποίες θα μπορούσαν να έχουν αποφευχθεί. Κι’ αυτό, χωρίς κανένα απολύτως όφελος.

Με βάση αυτά που γνωρίζω από 40 χρόνια εκπαίδευσης και επαγγελματικής ενασχόλησης με την Τοξικολογία, τη Βιοχημεία και την Φαρμακολογία, σας λέω ότι η συμμετοχή σ’ αυτή την αποτρόπαια κακοποίηση αθώων παιδιών ισοδυναμεί με ΔΟΛΟΦΟΝΙΑ.

Εξαρτάται από τους γονείς. Αν είχα παιδί δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης στο Ηνωμένο Βασίλειο, δεν θα το άφηνα να πάει στο σχολείο τον επόμενο μήνα, ό,τι κι αν γίνει.

Το κράτος είναι αποφασισμένο να εμβολιάσει όλους τους πολίτες και τα παιδιά. Το ζήτημα δεν αφορά κάποιο ιό ή τη δημόσια υγεία. Αφορά αποκλειστικά και μόνο τον Έλεγχο, έναν ολοκληρωτικό και μη-αναστρέψιμο έλεγχο, που είναι πολύ κοντά να επιτευχθεί.

Σας παρακαλώ να κοινοποιήσετε αυτές τις πληροφορίες ευρέως.

Με θλίψη

Δρ Μάικ Γιάντον

Αρχική πηγή 

Το NHS (ΕΣΥ) σχεδιάζει να χορηγήσει «πυροβολισμούς»-Covid-19 σε παιδιά 12-15ετών ΧΩΡΙΣ τη συναίνεση των γονιών

RT.com

Το «Εθνικό Σύστημα Υγείας» (NHS / ΕΣΥ) του Ηνωμένου Βασιλείου φέρεται να έχει σχεδιάσει να εμβολιάσει παιδιά ηλικίας 12-15 ετών χωρίς να χρειάζεται άδεια από τους γονείς τους – σύμφωνα με ένα σχέδιο που δεν έχει υποστηριχθεί ακόμη από κυβερνητικούς συμβούλους.

Σύμφωνα με το σχέδιο του NHS, τα παιδιά ηλικίας από 12 έως 15 ετών θα αρχίσουν να εμβολιάζονται σε λιγότερο από δύο εβδομάδες μετά την επιστροφή τους στο σχολείο μετά τις καλοκαιρινές διακοπές, σύμφωνα με την The Telegraph, η οποία έλαβε μηνύματα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου που στάλθηκαν από τα περιφερειακά γραφεία του NHS. Η εφημερίδα The Telegraph ανέφερε επίσης ότι τα παιδιά «δεν θα χρειάζονται τη γονική συγκατάθεση» για να εμβολιαστούν.

Διαβάστε ολόκληρο το άρθρο στο RT.com.

Ανοίγουν εκτάκτως έξτρα θέσεις για τις sold out παραστάσεις της Μόνικα Μπελούτσι στο Ηρώδειο.
Διαθέσιμα online τα τελευταία εισιτήρια εδώ https://www.ticketservices.gr/event/monica-bellucci-maria-callas-2021

Η ΦΩΝΗ ΤΗΣ ΛΟΥΝΤΜΙΛΑ, για μία παράσταση στο Φεστιβάλ Ιωνικών Γιορτών Νέας Σμύρνης στις 10 Σεπτεμβρίου 2021

Η παράσταση  που υμνήθηκε από κοινό και κριτικούς  έρχεται στο Φεστιβάλ Ιωνικών Γιορτών  10 Σεπτεμβρίου 2021. Πρόκειται για την παράσταση ντοκουμέντο που αναφέρεται στο χρονικό του Τσέρνομπιλ  και που συγκλόνισε τις συνειδήσεις όλωντων θεατών.

Υπό την αιγίδα του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας,Greenpeace ,WWF το έργο-ντοκουμέντο « Η φωνή της Λουντμίλα» από το ομώνυμο βιβλίο του σουηδού δημοσιογράφου και σκηνοθέτη GunnarBergdahl παρουσιάστηκε για 2 συνεχείς χρονιές σε κεντρικά θέατρα της Αθήνας και περιοδεία σε Ελλάδα και Κύπρο, καθώς και στο θέατρο Αυλαία της Θεσσαλονίκης.  

Το ξημέρωμα της 26ης Απριλίου 1986 στο Τσέρνομπιλ , ο πυρηνικός αντιδραστήρας εξερράγη αλλάζοντας την ιστορία του πλανήτη. Οι επιπτώσεις αυτής της έκρηξης κατά πολύ χειρότερες από τη βόμβα στη Χιροσίμα, κάνουν αισθητή την παρουσία τους ακόμα και σήμερα 34 χρόνια μετά και η παράσταση γίνεται πιο επίκαιρη από ποτέ αν αναλογιστούμε το τραγικό συμβάν στην Φουκουσίμα της Ιαπωνίας, καθώς και πυρηνικά εργοστάσια που ξεφυτρώνουν ολοένα γύρω μας και ανά τον κόσμο!

Το έργο αφορά στην εκ βαθέων συγκλονιστική εξομολόγηση της γυναίκας που στα 22 της χρόνια έζησε τη φρίκη της έκρηξης του πυρηνικού εργοστασίου στο Τσερνομπίλ. Ο άντρας της ήταν ο πρώτος πυροσβέστης που έχασε τη ζωή του στα 25του, επιχειρώντας στον πυρηνικό αντιδραστήρα.

Ο Gunnar Bergdahl εδώ και 30 χρόνια ασχολείται εντατικά με τα θέματα αυτά και ειδικά με το ατύχημα στο Τσερνομπίλ,πήρε συνεντεύξεις από ανθρώπους που έζησαν τα γεγονότα, -βρέθηκε με κίνδυνο την ίδια του τη ζωή -στο τόπο της έκρηξης συλλέγοντας στοιχεία και κατάφερε να δημιουργήσει ένα ντοκιμαντέρ που συγκλόνισε ολόκληρο τον κόσμο. Η Σουηδία είναι μαζί με άλλες όμορες χώρες από τις πρώτες που μετέδωσαν την είδηση και ένοιωσαν άμεσα να απειλούνται από τη ραδιενέργεια. 

«Το Τσερνομπίλ παραμένει ένα μυστήριο που περιμένει από μας τη λύση του.Ίσωςήταν ένα άγημα στον 21ο αιώνα…Μια πρόκληση για τον νέο αιώνα….» γράφει ο σουηδός δημοσιογράφος στο βιβλίο του.

Συντελεστές:

Μετάφραση:Ηρώ Μουκίου

Σκηνοθεσία :Άρης Μπαφαλούκας

Σκηνικά-κοστούμια :ΔημήτρηςΚακριδάς

Φωτισμοί:Ανδρέας Μπέλλης

Φωτογραφίες :Μέμη Γιολδάση

Τη Λουντμίλα ερμηνεύει η Ηρώ Μουκίου ( Βραβείο Ερμηνείας από την Ακαδημία Ελληνικών Βραβεών Τέχνης και Βραβείο πρώτου Γυναικείου Ρόλου στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης καθώς και Υποψήφια Καλύτερης Ηθοποιού στα Βραβεία Αθηνοράματος ). 

Ο Κώστας Γεωργουσόπουλος έγραψε μεταξύ άλλων στην εφημερίδα τα «ΝΕΑ»

Η πυρηνική πανώλη…Από τον πανικό στην άλαλη κραυγή 

«Η φωνή της Λουντμίλα», ο λόγος, ο απέριττος,ο γυμνός, χωρίς τις εικόνες του φιλμ, λειτουργεί σαν τον τραγικό αγγελιαφόρο που αφηγείται συνταρακτικά γεγονότα που έγιναν αλλού, έξω από τη σκηνή, αλλά με τη δύναμη της γλώσσας γίνονται παρακλητικά της φαντασίας.Έτσι, το τραγικό συμβάν δεν λειτουργεί ως μαστίγωμα των αισθήσεων αλλά μέσω του λόγου ως αφύπνιση και πρόκληση σε αντίδραση,ακόμη και εξέγερση.

Το κείμενο αυτής της λιτής, σπαρακτικής, τραγικής αφήγησης μετέφρασε η Ηρώ Μουκίου και διασκεύασε σε σκηνικό μονόλογο με τον σκηνοθέτη Άρη Μπαφαλούκα. Μέσα σ΄ ένα λιτό σκηνικό τού Κακριδά και με έξοχους φωτισμούς του Μπέλλη, ο σκηνοθέτης καθοδήγησε την Ηρώ Μουκίου να εκθέσει απλά, καθημερινά, πανικόβλητα συχνά, με αξιοπρέπεια και ψυχική αντοχή την αναπάντεχη μοίρα που της επιφύλαξε η Επιστήμη!

Η Ηρώ Μουκίου με τρόπο άμεσο, χωρίς ρητορεία,χωρίς συναισθηματικές εξάρσεις, με τη συγκίνηση που προκαλούν τα μεγάλα πένθη που είναι είτε βουβά είτε χαμηλόφωνα διέτρεξε το συναισθηματικό πεδίο της Λουντμίλας από την άγνοια στην ανησυχία, από τον πανικό στην άλαλη κραυγή και από τη γεύση των τετελεσμένωνστην αξιοπρέπεια αλλά και τη μεγάληΑπορία του Γιατί; 

«Η φωνή της Λουντμίλα» ψηφίστηκε ανάμεσα στις 10 καλύτερες παραστάσει

ΠΑΤΡΙΚ ΧΑΜΙΛΤΟΝ

ΘΗΛΙΑ
ROPE(1929)

ΨΥΧΟΛΟΓΙΚΟ ΘΡΙΛΕΡ

Το αριστουργηματικό ψυχολογικό θρίλερ του Πάτρικ Χάμιλτον «Θηλιά»που ανέβηκε σε μια καλοκαιρινή εκδοχή γεμάτη σασπένς και μυστήριο στο Θερινό Θέατρο Αθηνά σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν από τις Θεατρικές Επιχειρήσεις Μαροσούλη, συνεχίζεται λόγω της θερμής υποδοχής του από κοινό και κριτικούς έως τις 19 Σεπτεμβρίου.

Δύο φίλοι έχουν μόλις δολοφονήσει έναν γνωστό τους χωρίς κανέναν ιδιαίτερο λόγο:μόνο για την ηδονή του κινδύνου. Κρύβουν το πτώμα μες σ’ ένα μπαούλο για να το μεταφέρουν αργότερα στην Οξφόρδη. Μέχρι τότε, όμως, προσκαλούν τη μητέρα του και μερικούς επιλεγμένους φίλους τους για να δειπνήσουν πάνω στο μπαούλο. Οι δυο φίλοι πιστεύουν πως έχουν κάνει το τέλειο έγκλημα: «χωρίς πάθος, χωρίς κίνητρο, χωρίς λάθη και χωρίς ίχνη – διέπραξαν φόνο αναίμακτο κι αθόρυβο».Κατά τη διάρκεια του δείπνου η προκλητική συμπεριφοράτου ενός εκ των δυο και το άγριο μεθύσι του άλλου κινούν τις υποψίες ενός εκ των καλεσμένων.

Αξίζει εδώ ν’ αναφερθεί πως η ιστορία –όσο επίμονα κι αν το είχε αρνηθεί ο συγγραφέας της Πάτρικ Χάμιλτον– βασίζεται στην αληθινή υπόθεση των Λήοπολντκαι Λομπ, μια υπόθεση δολοφονίας που συντάραξε το Σικάγο τη δεκαετία του 1920.Οι δύο αυτοί ευκατάστατοι φοιτητές απήγαγαν και δολοφόνησαν έναν νεαρό μαθητή διαπράττοντας αυτό που έμεινε γνωστό στην ιστορία ως «το έγκλημα του αιώνα». Όπως δήλωσαν αργότερα, με την πράξη τους αυτή ήθελαν να δηλώσουν την πνευματική τους υπεροχή διαπράττοντας το «τέλειο έγκλημα».

Η «Θηλιά» γράφτηκε το 1929 και αποτέλεσε την πρώτη σαρωτική θεατρική επιτυχία του Πάτρικ Χάμιλτον. Μεταφέρθηκε δε και στον κινηματογράφο το 1948 από τον δεξιοτέχνη του είδους Άλφρεντ Χίτσκοκ.

Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

μετάφραση-σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης
φωτισμοί:  Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
χορογραφίες: Παντελής Καναράκης
κοστούμια: Σοφία Δριστέλα
βίντεο προβολές: Κάρολος Πορφύρης
βοηθός σκηνοθέτη: Δήμητρα Μπαντή

πρωταγωνιστούν:
Γωγώ Μπρέμπου, Αργύρης Αγγέλου,Βαγγέλης Ψωμάς, Γιάννης Σίντος
η Ελένη Κρίτακαι οΠαντελής Καναράκης

επικοινωνία-προβολή: Αγλαΐα Παγώνα
επικοινωνιακό υλικό: Κάρολος Πορφύρης
φωτογραφίες παράστασης: Ηρακλής Κωστάκης

διάρκεια παράστασης:70 λεπτά

έναρξη παραστάσεων: Πέμπτη 17 Ιουνίου 2021

παραστάσεις:
κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή
στις 21.30

τιμές εισιτηρίων:
€ 16 (γενική είσοδος)
€ 12 (φοιτητικό & ανέργων)

ειδικές προσφορές και προπώληση στο www.viva.gr

Θέατρο Αθηνά
Δεριγνύ 10 & Πατησίων - Πεδίον Άρεως, τηλ. 2108237330

«ΤΡΑΧΙΝΙΕΣ» ΤΟΥ ΣΟΦΟΚΛΗ

ΑΠΟ ΤΟ  ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΒΟΛΟΥ

Με την νέα παραγωγή «Τραχίνιες» του Σοφοκλή σε σκηνοθεσία Θωμά Γκαγκά ξεκίνησε η φετινή θεατρική σεζόν για την Κεντρική Σκηνή του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Δήμου Βόλου. Η παράσταση αφού παρουσιάστηκε  στον επιβλητικό χώρο του αρχαίου θεάτρου Δημητριάδος, στον αρχαιολογικό χώρο Φθιωτίδων Θηβών στη Νέα Αγχίαλο και στο ανοιχτό καλοκαιρινό θέατρο Ν.Ιωνίας Δήμου Βόλου, ταξιδεύει στην Αθήνα και παρουσιάζεται στο Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς Δήμου Χαλανδρίου το Σάββατο 11 Σεπτεμβρίου και ώρα 20.30.

Γενική είσοδος: 10€

Ηλεκτρονική Προπώληση:

https://www.ticketservices.gr/event/dipethe-volou-traxinies-tou-sofokli/?lang=el

Λίγα λόγια για την παράσταση:

Στην Τραχίνα,  η εξόριστη βασίλισσα Διηάνειρα, αναμένει με αγωνία τα νέα για την τύχη του συζύγου της, Ηρακλή, μετά από πολύμηνη απουσία του. Ένας απεσταλμένος καταφθάνει και αναγγέλλει την επιστροφή του. Όμως ο Ηρακλής, αφού ολοκληρώσει τους άθλους του, δεν έρχεται μόνος. Οι χρησμοί θα επαληθευτούν; Μπορεί ένας πεθαμένος να σκοτώσει έναν ζωντανό;

Οι «Τραχίνιες», του Σοφοκλή, έργο αινιγματικό και βαθιά υπαρξιακό αλλά ταυτόχρονα καινοτόμο και σύγχρονο συμπυκνώνουν την αέναη σύγκρουση του ανθρώπου με την αναπότρεπτη μοίρα του.  Μέσα σε ένα πλαίσιο ψυχαναλυτικών αποχρώσεων «κλειστού χώρου», οι συναισθηματικές εξάρσεις, οι άλλοτε βροντώδεις δονήσεις των ηρώων συμπορεύονται με το αδιαμφισβήτητο κύρος των Θεών.

Σημείωμα σκηνοθέτη:

«Το έργο σε πρώτο επίπεδο είναι μια συγκλονιστική ερωτική τραγωδία. Κοιτώντας κανείς όμως βαθύτερα, ανακαλύπτει πως πρόκειται για ένα από τα πιο σπουδαία έργα του Σοφοκλή. Με αφορμή το τέλος της ζωής του Ηρακλή, ο Σοφοκλής ψυχογραφεί λεπτεπίλεπτα τους χαρακτήρες του και τις αγωνιώδεις προσπάθειες τους να αλλάξουν την μοίρα τους. Οι ήρωες του έργου πέφτουν θύματα μιας εξαπάτησης που όταν την συνειδητοποιούν είναι πλέον αργά. Ένα αριστοτεχνικά γραμμένο έργο, που εντελώς αδικαιολόγητα, ελάχιστα το έχει εκμεταλλευτεί η θεατρική πράξη.», Θωμάς Γκαγκάς.

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: Θωμάς Γκαγκάς

Πρωταγωνιστούν: Τζίνη Παπαδοπούλου, Μαρία Φιλίππου, Γιάννης Κοτσαρίνης, Δημήτρης Ραφαήλος, Κωνσταντίνος Δημητρακάκης

Μετάφραση: Κ. Χ. Μύρης

Δραματουργική Επεξεργασία:  Χριστιάννα Μαντζουράνη

Επιμέλεια κίνησης:  Αριάδνη Παπαπαναγιώτου

Μουσική: DNA (Aλέξανδρος Χρηστάρας-Μιχάλης Νιβολιανίτης)

Κατασκευή κουστουμιών: Πέννυ Τσομπανάκη

Κατασκευή σκηνικών: Αργύρης Ζήσης-Θανάσης Ματασαγγιάς

Η φωτογράφιση για την προώθηση της παράστασης έγινε στο Studio Π56 από την Αγγελική Κοκκοβέ.

Γραφίστας: Θοδωρής Πιτσιρίκος

Ευχαριστούμε τον Γιάννη Μετζικώφ για την πολύτιμη βοήθεια του.

Ο Δήμος Αθηναίων στηρίζει τον Πολιτισμό

Από 3 Σεπτεμβρίου επιστρέφουμε 

στο Θέατρο Γκράβας του ΟΠΑΝΔΑ

Ανοίγει και πάλι η αυλαία την Παρασκευή 3 Σεπτεμβρίου στο θέατρο Γκράβας του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), στο πλαίσιο του προγράμματος «Στηρίζουμε τον Πολιτισμό» του Δήμου Αθηναίων, δίνοντας ζωή στις γειτονιές, εκεί όπου χτυπάει η καρδιά της Αθήνας.

Από 3 έως 17 Σεπτεμβρίου αγαπημένοι και καταξιωμένοι καλλιτέχνες ανεβαίνουν στη σκηνή του θεάτρου Γκράβας και υπόσχονται ένα δυνατό πολιτιστικό φθινόπωρο με εξαιρετικές θεατρικές και μουσικές προτάσεις, με είσοδο ελεύθερη.

Το πρόγραμμα «Στηρίζουμε τον Πολιτισμό» του Δήμου Αθηναίων, το οποίο υλοποιείται  από τον  ΟΠΑΝΔΑ και την Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, ολοκλήρωσε με επιτυχία τον πρώτο κύκλο των εκδηλώσεων τον Ιούνιο και τον Ιούλιο και συνεχίζεται τον Σεπτέμβριο, στηρίζοντας έμπρακτα τους καλλιτέχνες και τους εργαζόμενους στον πολιτισμό, στο πλαίσιο του Culture is Athens / Πολιτισμός είναι η Αθήνα, την προσπάθεια ανάδειξης του πολιτιστικού ιστού της πόλης.

Αναλυτικά το πρόγραμμα των εκδηλώσεων:

Παρασκευή 3 Σεπτεμβρίου ^21:00
Θεατρική παράσταση 
«Η σιωπή δεν είναι χρυσός»
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Μαυρίκιος Μαυρικίου
Ένα έργο βαθιά κοινωνικό, με έντονα στοιχεία μιούζικαλ, ένα έργο για όλη την οικογένεια.  

Σάββατο 4 Σεπτεμβρίου ^21:00
Συναυλία 
 «Ω Φιλτάτη Πατρίς»  
Ορχήστρα Εγχόρδων του Καλογεροπουλείου Ιδρύματος 
Μουσική διεύθυνση: του Αλέξανδρος Χαλάψης 
Συμπράττει ο Γιάννης Χριστόπουλος (τενόρος) και  η Χορωδία του Ιδρύματος 

Κυριακή 5 Σεπτεμβρίου ^21:00
«Οι θαλασσιές οι χάντρες»
Αφιέρωμα στον Ελληνικό Κινηματογράφο
σε συνεργασία με την Εταιρία Παιδιών με Αναπηρία «Δώσε Ζωή»

Τρίτη 7 Σεπτεμβρίου ^21:00
Συναυλία 
Σπύρος Πολυκανδριώτης
Αφιέρωμα στο ρεμπέτικο

Πέμπτη 9 Σεπτεμβρίου ^21:00
Θεατρική παράσταση 
«Το Αγρίμι» με τη Δήμητρα Παπαδήμα 

Παρασκευή 10 Σεπτεμβρίου ^21:00
Συναυλία 
Χρήστος Παπαδόπουλος, Μαρίνα Βλαχάκη & Γιώργος Σαρρής

Σάββατο 11 Σεπτεμβρίου ^21:00
Θεατρική παράσταση 
«Όταν ο Ρήγας συνάντησε τον Μότσαρτ»  του Γιάννη Σολδάτου 
 Σκηνοθεσία Γιώργου Λιβανού
Στο έργο πραγματοποιείται μια φανταστική συνάντηση με τον Μότσαρτ για να μιλήσουν από κοινού για το ιδεατό όραμα της Ελευθερίας και Ανεξαρτησίας ανά τον κόσμο με συνοδοιπόρους σημαντικούς πρωτεργάτες της Επανάστασης.

Κυριακή 12 Σεπτεμβρίου ^21:00
Συναυλία 
Δημοτική Αθηναϊκή Χορωδία & Μαντολινάτα Εξαρχείων – Νεαπόλεως «Ο Διονύσιος Λαυράγκας»
Αφιέρωμα στο αρχοντορεμπέτικο με συνθέσεις αγαπημένων Αθηναίων συνθετών

Τετάρτη 15 Σεπτεμβρίου ^21:00
Συναυλία 
Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής Δήμου Αθηναίων
Τραγουδούν: Δώρα Λουίζου, Μανώλης Σκουλάς

Πέμπτη 16 Σεπτεμβρίου ^21:00
Θεατρική παράσταση 
«Διαβόλου Κάλτσα»
Σενάριο-σκηνοθεσία Άγγελος Μοσχονάς
Ένα έργο με μια εύθυμη και ανάλαφρη διάθεση μας περιγράφει τον σύγχρονο άνθρωπο με τα μειονεκτήματα και τα προτερήματα του και συγχρόνως δίνει πολλά μηνύματα στον θεατή.

Παρασκευή 17 Σεπτεμβρίου ^21:00
Θεατρική παράσταση 
«Ο γιος μου Νικόλαος Μάντζαρος» της Χρύσας Σπηλιώτη  με την Άννα Φόνσου 
Σκηνοθεσία Αυγουστίνος Ρεμούνδος
Μέσα από τα μάτια της μητέρας του Νικόλαου Μάντζαρου, μαθαίνουμε τη ζωή αλλά και την πορεία του συνθέτη μέχρι τη στιγμή που μελοποιεί τον Εθνικό μας Ύμνο.

Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου

 Η διάθεση των δελτίων εισόδου γίνεται μόνο ηλεκτρονικά από την ticketservices.gr    

Μετά από 4 χρόνια ολοκληρώνεται ο κύκλος παραστάσεων της ΑΝΤΙΓΟΝΗΣ

Ολοκληρώνεται τον Σεπτέμβριο ο κύκλος παραστάσεων της ΑΝΤΙΓΟΝΗΣ σε σκηνοθεσία ΘΕΜΗ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗ μετά από τέσσερα χρόνια.

Η ΑΝΤΙΓΟΝΗ ξεκίνησε το δύσκολο καλοκαίρι του 2015, συνεχίστηκε το καλοκαίρι του 2016. Στη συνέχεια επαναλήφθηκε σε νέα επεξεργασία και νέα διανομή, το καλοκαίρι του 2020. 

Στο διάστημα των τεσσάρων ετών, έδωσε  125 παραστάσεις σε όλη την Ελλάδα και την παρακολούθησαν περισσότεροι  από 70.000 θεατές. Απέσπασε τα καλύτερα σχόλια από θεατές και κριτικούς.

Το πρόγραμμα των παραστάσεων που ακολουθούν είναι:

5 | 9  ΠΕΙΡΑΙΑΣ | ΒΕΑΚΕΙΟ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ – ώρα 21:00

6 | 9 ΠΑΤΡΑ | ΡΩΜΑΙΚΟ ΩΔΕΙΟ – ώρα 21:00

8 | 9 ΒΟΛΟΣ | ΘΕΑΤΡΟ ΝΕΑΣ ΙΩΝΙΑΣ– ώρα 21:00

9 | 9 ΛΑΡΙΣΑ | ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΑΖΑΡ–  ώρα 21:00

12 | 9 ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ –  ώρα 21:00

22 | 9 ΒΡΙΛΗΣΣΙΑ | ΝΤΑΜΑΡΙ ΒΡΙΛΗΣΣΙΩΝ–  ώρα 20:30

«Σ’ αυτό το νέο και αναθεωρημένο ταξίδι της Αντιγόνης, έχουμε την τύχη να συνυπάρχουμε με έναν κορυφαίο Έλληνα ηθοποιό, τον Θανάση Παπαγεωργίου... »,αναφέρει στο σημείωμά του για την παράσταση ο σκηνοθέτης Θέμης Μουμουλίδης.  

Ο Θανάσης Παπαγεωργίου, στο ρόλο του Κρέοντα, και μια σειρά σημαντικών ηθοποιών,εκπροσώπων της νεότερης γενιάς, με την Χριστίνα Χειλά Φαμέλη , στο ρόλο της Αντιγόνης, την Ντόρα Μακρυγιάννη [Ισμήνη], τον Μάνο Καρατζογιάννη [Φύλακας, Άγγελος], τον Δημήτρη Σαμόλη [Αίμων], τον Μάρκο Παπαδοκωνσταντάκη [Τειρεσίας], αναμετρώνται με το αιώνιο κείμενο του Σοφοκλή. 

Την σκηνοθεσία υπογράφει ο ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣμε την συνεργασία του ΜΑΝΟΥ ΚΑΡΑΤΖΟΓΙΑΝΝΗ.

Το έργο          Η Θήβα, όπου βασίλευε η γενιά των Λαβδακιδών, βρίσκεται σε κατάσταση δεινής πολιτικής κρίσης. Οι δυο γιοι του τελευταίου βασιλιά, του Οιδίποδα, που χάθηκε χτυπημένος από τη βαριά κατάρα που κατατρύχει τους Λαβδακίδες, συγκρούονται για τη διαδοχή. Και, ενώ ο Ετεοκλής μένεινα κυβερνά τη Θήβα, ο Πολυνείκης, εξόριστος, ξεσηκώνει στρατό από το Άργος για να επιτεθεί στην πόλη. Η επίθεση αποτυγχάνει, αλλά στη μάχη ο Ετεοκλής και ο Πολυνείκης αλληλοσκοτώνονται. Δεν απομένουν πλέον στη ζωή παρά οι δυο κόρες του Οιδίποδα, η Αντιγόνη και η Ισμήνη, τελευταίοι κρίκοι της αλυσίδας των Λαβδακιδών.

Η υπόθεση          Η τραγωδία ξεκινά την αυγή μετά τη νίκη των Θηβαίων. Ο Κρέωνέχει αναλάβει τώρα την εξουσία, ως στενότερος συγγενής των γιων του Οιδίποδα. Διατάζει να μείνει άταφος ο Πολυνείκης ως προδότης της πατρίδας του. Ορίζει ποινή θανάτου εναντίον οποιουδήποτε παραβάτη της διαταγής του. Η Αντιγόνη εξεγείρεται εναντίον της σκληρής προσταγής, που καταστρατηγεί τους άγραφους νόμους που προστατεύουν τους νεκρούς και προσβάλλει το ιερό αίσθημα της αδελφικής αγάπης. Αψηφώντας τον κίνδυνο επιχειρεί να θάψει τον αδελφό της. Αυτός ο αγώνας ανάμεσα στην Αντιγόνη και τον Κρέοντα για το νεκρό σώμα του Πολυνείκη, συμπυκνώνει όλες τις εγγενείς στην ανθρώπινη κατάσταση συγκρούσεις (αρσενικού και θηλυκού, παλαιού και νέου, ιδιωτικού και κοινωνικού, δίκαιου και νόμιμου, ύπαρξης και θνητότητας, ανθρώπινου και θείου).Η Αντιγόνη συλλαμβάνεται. Καταδικάζεται από τον Κρέοντα σε θάνατο. Ωστόσο, από τη στιγμή που ξεστομίζει τη θανατική της καταδίκη, ο Κρέων βαδίζει ήδηστον δρόμο που οδηγεί προς την καταστροφή του. 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση | ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ  ΠΑΝΤΑΖΗ

Σκηνοθεσία – Σκηνικό | ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Συνεργάτης σκηνοθέτης | ΜΑΝΟΣ ΚΑΡΑΤΖΟΓΙΑΝΝΗΣ

Κοστούμια |  ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ  ΚΟΚΚΟΡΟΥ

Μουσική |  ΣΤΑΥΡΟΣ  ΓΑΣΠΑΡΑΤΟΣ

Κινησιολογική επεξεργασία | ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΧΕΙΛΑ ΦΑΜΕΛΗ

Φωτισμοί | ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ

Φωτογραφίες | ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΟΚΚΟΒΕ

Φωτογραφίες παράστασης στο Θέατρο Βράχων| ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΝΕΛΛΟΠΟΥΛΟΣ

Δ/νση παραγωγής | ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ, ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΜΠΑΛΛΑ                                                          

Επικοινωνία | ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΓΟΥΡΟΥ

Artwork | ΠΕΤΡΟΣ ΠΑΡΑΣΧΗΣ

Παραγωγή | ArsAeterna, 5η Εποχή Τέχνης

Ερμηνεύουν :

ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΧΕΙΛΑ ΦΑΜΕΛΗ 

ΝΤΟΡΑ ΜΑΚΡΥΓΙΑΝΝΗ

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΣΑΜΟΛΗΣ

ΜΑΝΟΣ ΚΑΡΑΤΖΟΓΙΑΝΝΗΣ

ΜΑΡΚΟΣ ΠΑΠΑΔΟΚΩΝΣΤΑΝΤΑΚΗΣ

Προπώληση viva.gr

Ώρα έναρξης: 21:00

ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ 2021

ΕΥΡΙΠΙΔΗ

ΒΑΚΧΕΣ

Σκηνοθεσία: ΝικαίτηΚοντούρη

ΑΠΟ ΤΗΝ ΕΠΙΔΑΥΡΟ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ

Μετά την επιτυχία που σημείωσαν οι τρεις παραστάσεις στο Αρχαίο θέατρο Επιδαύρου, στο πλαίσιο των παραστάσεων του Φεστιβάλ Επιδαύρου, έχοντας αποσπάσει  τα ευμενέστερα σχόλια κοινού και κριτικών, οι ΒΑΚΧΕΣ ξεκινούν τον κύκλο των αθηναϊκών τους παραστάσεων.

Πρώτος σταθμός το θέατρο ΠΕΤΡΑΣ την Κυριακή 29 Αυγούστου.

Προηγήθηκαν τρεις παραστάσεις που δόθηκαν με τη συνεργασία της περιφέρειας Ηπείρου, σε τρία αρχαία θέατρα της Ηπείρου.  Αρχαία Νικόπολη, Αρχαίο Θέατρο Γιτάνων [Ηγουμενίτσα] και Αρχαίο θέατρο Δωδώνης. Τρεις παραστάσεις που δόθηκαν με το φως της μέρας, χαρίζοντας μια μοναδική εμπειρία στους θεατές που είχαν την τύχη να τις παρακολουθήσουν.

Το πρόγραμμα των παραστάσεων που ακολουθούν:

Κυριακή 29 Αυγούστου | Πετρούπολη | Θέατρο Πέτρας

Τετάρτη 1 Σεπτεμβρίου | Βριλήσσια | Νταμάρι Βριλησσίων

Πέμπτη 2 Σεπτεμβρίου | Ηλιούπολη  | Δημοτικό θέατρο “Δ.Κιντής”

Σάββατο 4 Σεπτεμβρίου | Πάτρα |Ρωμαικό Ωδείο

Τετάρτη 8 Σεπτεμβρίου | Πειραιάς | ΒεάκειοΑμφιθέατρο

Πέμπτη 9 Σεπτεμβρίου | Θέατρο Βράχων “Μελίνα Μερκούρη”

Σάββατο 11 Σεπτεμβρίου | Παπάγος | Κηποθέατρο Παπάγου

Οι ΒΑΚΧΕΣ, ένα από τα κορυφαία κείμενα της αρχαίας ελληνικής γραμματείας, παρουσιάζονται σε σκηνοθεσία ΝΙΚΑΙΤΗΣ ΚΟΝΤΟΥΡΗ και είναιπαραγωγή της Εταιρείας Τέχνης «ΑrsAeterna» και του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ ΙΩΑΝΝΙΝΩΝ. 

Ο ΑΚΗΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΥ στο ρόλο του Διόνυσου, ο ΟΔΥΣΣΕΑΣ ΠΑΠΑΣΠΗΛΙΟΠΟΥΛΟΣ στο ρόλο του Πενθέα και η ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΠΑ στο ρόλο του Τειρεσία, επικεφαλής ενός πολυπληθούς θιάσου εξαιρετικών ηθοποιών, σε μια παράσταση που κυριαρχεί το πάθος, η σύγκρουση, η τελετουργία,  οδηγούμενα από την πρωτότυπη μουσική των ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC.

Στις ΒΑΚΧΕΣ, ο Θεός Διόνυσος είναι ο πρωταγωνιστής. Ο γνωστός αγαθός Θεός του κρασιού, της μέθης και του Θεάτρου, «ενδύεται» το αρχέγονο, και αινιγματικό του πρόσωπο, που είναι εξαιρετικά σύνθετο και σκοτεινό.

Διόνυσος σημαίνει δύο φορές γεννημένος. Είναι γιος του Δία και της Σεμέλης. Ο μύθος λέει, πως ενώ τον γεννούσε πρόωρα η μάνα του, ο Δίας τον διέσωσε φτιάχνοντας στο μηρό του μια δεύτερη μήτρα και τον έστειλε να δει το φως στη μακρινή Ασία. Οι ΒΑΚΧΕΣ γράφτηκαν το 406-405 π.Χ. ενώ ο Ευριπίδης βρισκόταν αυτοεξόριστος στο παλάτι του Αρχέλαου στη Μακεδονία. 

Η υπόθεση.        Ο Διόνυσος καταφθάνει στη Θήβα, την πατρίδα της μητέρας του, έχοντας μαζί του τις πιστές του ακολούθους, για να επιβάλει τη δική του Θρησκεία και να τιμωρήσει όλους όσοι είναι εμπόδιο στο δρόμο του , τολμώντας να τον αμφισβητήσουν. Διαβρώνει ακόμα και την ιερή σχέση μάνας-γιού, εμφυσώντας τη θεϊκή του Μανία στις γυναίκες της Θήβας. Με την βίαιη επιβολή της νέας θρησκείας, επιφέρεται η ισοπέδωση του Βασιλικού Οίκου της πόλης των Θηβών . Οι εναπομείναντες ήρωες της τραγωδίας αναγκάζονται να πάρουν το δρόμο της εξορίας.

Ύβρις -Τιμωρία- Κάθαρση.    Ο Ευριπίδης συνθέτει τις ΒΑΚΧΕΣ, μία εμφανώς τελετουργική μιμητική διαδικασία, όπου χρησιμοποιούνται όλα τα μέσα της Θεατρικής πράξης:   μεταμόρφωση, παρενδυσία, δραματική ειρωνεία, ελευθεριότητα, ακραίες συμπεριφορές, αφήγηση, αθέατες εγκληματικές πράξεις κ.α. Μέσα από μια ποικιλία ρυθμών, ήχων , συγκρούσεων και γεγονότων εντός και εκτός σκηνής, βιώνουμε την ένθεη τρέλα που έχει καταλάβει τις γυναίκες της Θήβας, τον σπαραγμό ζώων και ανθρώπων και τη διαταραχή της φύσης που συναινεί στην αγριότητα των πράξεων των κοινών θνητών. Οι άνθρωποι γίνονται αγέλη που θα κατασπαράξει τα ίδια της τα παιδιά, όταν διαταραχθεί η ισορροπία της κυρίαρχης Θεάς Φύσης, από την αλόγιστη συμπεριφορά τους.

Ο ισχυρός εκρηκτικός μηχανισμός του Δραματουργού, απαντά στην Ύβρη με Τιμωρία, αποδίδει Δικαιοσύνη και οδηγεί στην Κάθαρση.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση | ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΕΙΜΩΝΑΣ

Σκηνοθεσία | ΝΙΚΑΙΤΗ  ΚΟΝΤΟΥΡΗ

Σκηνικά - Κοστούμια | ΛΟΥΚΙΑ  ΜΙΝΕΤΟΥ   

Μουσική σύνθεση – διδασκαλία | ΘΡΑΞ - ΠΑΝΚC

Επιμέλεια κίνησης | ΑΝΔΡΟΝΙΚΗ   ΜΑΡΑΘΑΚΗ

Φωτισμοί | ΝΙΚΟΣ  ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ   

Δραματουργία | ΜΑΝΟΣ  ΛΑΜΠΡΑΚΗΣ, ΝΙΚΟΣ ΜΑΘΙΟΥΔΑΚΗΣ – Ν. ΚΟΝΤΟΥΡΗ

Φωτογραφίες | ΕΛΙΝΑ ΓΙΟΥΝΑΝΛΗ

Φωτογραφίες παράστασης στην Επίδαυρο | ΘΩΜΑΣ ΔΑΣΚΑΛΑΚΗΣ

Μακιγιάζ | ΑΧΙΛΛΕΑΣ ΧΑΡΙΤΟΣ

Artwork | ΙΦΙΓΕΝΕΙΑ ΒΑΣΙΛΕΙΟΥ

Βοηθός σκηνοθέτη | ΘΑΛΕΙΑ  ΓΡΙΒΑ

Επιστημονική σύμβουλος | ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΔΙΑΚΟΥΜΟΠΟΥΛΟΥ

Διεύθυνση παραγωγής | ΣΤΑΜΑΤΗΣ  ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Επικοινωνία | ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΓΟΥΡΟΥ

Παραγωγή |  Ars  Aeterna, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΙΩΑΝΝΙΝΩΝ, 5η  Εποχή Τέχνης

Ερμηνεύουν:

ΑΚΗΣ  ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΥ (Διόνυσος)

ΟΔΥΣΣΕΑΣ  ΠΑΠΑΣΠΗΛΙΟΠΟΥΛΟΣ (Πενθέας)

ΙΩΑΝΝΑ  ΠΑΠΠΑ (Τειρεσίας)

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ  ΤΑΚΑΛΟΥ (Αγαύη)

ΔΗΜΗΤΡΗΣ  ΠΕΤΡΟΠΟΥΛΟΣ (Κάδμος)

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ  ΑΣΠΙΩΤΗΣ (Αγγελιοφόρος)

Χορός

( αλφαβητικά) 

ΙΟΥΛΙΑ   ΓΕΩΡΓΙΟΥ | ΘΑΛΕΙΑ  ΓΡΙΒΑ | ΣΜΑΡΑΓΔΑ  ΚΑΚΚΙΝΟΥ | ΣΟΦΙΑ ΚΟΥΛΕΡΑ | ΦΡΑΓΚΙΣΚΗ  ΜΟΥΣΤΑΚΗ | ΕΛΕΝΗ  ΣΤΕΡΓΙΟΥ | ΙΩΑΝΝΑ  ΤΖΙΚΑ

Ώρα έναρξης 21.00

Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr