1 of 7

FILE - In this Jan. 27, 1968 file photo, Greek composer Mikis Theodorakis is hugged by his children, Margarita, left, and Giorgios, after his release from prison in Athens, Greece. Mikis Theodorakis, the beloved Greek composer whose rousing music and life of political defiance won acclaim abroad and inspired millions at home, died on Thursday, Sept. 2, 2021. He was 96. (AP Photo/File)

Greek composer Mikis Theodorakis dies aged 96

The renowned "Zorba the Greek" composer has died. His musical and political voice has cut through Greece's checkered history of war, dictatorship and austerity.

"Our Mikis has gone": 'Zorba the Greek' composer Theodorakis dies at 96

By Michele Kambas and George Georgiopoulos

•  
•  
•  
•  
•  

3 minute read

Mikis Theodorakis, Greek Composer and Marxist Rebel, Dies at 96

He waged a war of words and music against a military junta that banned his work and imprisoned him during its rule of Greece, from 1967 to 1974.

 

 

 

By Robert D. McFadden

Sept. 2, 2021Updated 5:02 a.m. ET

Mikis Theodorakis, the renowned Greek composer and Marxist firebrand who waged a war of words and music against an infamous military junta that imprisoned and exiled him as a revolutionary and banned his work a half century ago, died on Thursday. He was 96.

The cause was cardiopulmonary arrest, according to a statement on his website. News reports in Greece said he died at his home in central Athens.

Mr. Theodorakis was best known internationally for his scores for the films “Zorba the Greek” (1964), in which Anthony Quinn starred as an essence of tumultuous Greek ethnicity; “Z” (1969), Costa-Gavras’s dark satire on the Greek junta; and “Serpico” (1973), Sidney Lumet’s thriller starring Al Pacino as a New York City cop who goes undercover to expose police corruption.......

ΤΟ ΚΑΙΝΟΥΡΓΙΟ ΠΑΙΔΙ

των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα

με την Κάτια Δανδουλάκη

από 6 Οκτωβρίου

στο Θέατρο ΚΑΤΙΑ ΔΑΝΔΟΥΛΑΚΗ

Το καινούργιο παιδί είναι η ιστορίας μιας γυναίκας που γεννήθηκε το 1950. Της Δάφνης. Η Δάφνη δεν έχει κάτι ξεχωριστό, κάτι που να την διαφοροποιεί από το μεγάλο πλήθος. Η Δάφνη είναι μια γυναίκα της γενιάς μας. Είναι μια από μας. Και από μια μεριά, η Δάφνη είμαστε εμείς. Εμείς που νοιώσαμε τον εαυτό μας στην μεταπολίτευση. Που επαναστατήσαμε (έστω και στη φαντασία μας) ενάντια στο κατεστημένο, στην οικογένεια μας, στον παραδοσιακό τρόπο ζωής και αργότερα στήσαμε τα δικά μας σπίτια με μοντέρνο τρόπο και με πολύ παλιά υλικά. Εμείς που ονειρευτήκαμε την εξέγερση στα ταβερνάκια των Εξαρχείων και στηρίξαμε την κατανάλωση στα ρεστοράν με σεφ και γαλλικά κρασιά. Από τον Μάο Τσε Τουνγκ μέχρι τον Τζόρτζιο Αρμάνι η Δάφνη ακολουθεί τη γενιά της στην άνοδο, την ευμάρεια και την άνεση του ‘90 και του 2000 και στη συνέχεια γκρεμίζεται μαζί της στην οικονομική κρίση του 2010. Αλλά συνεχίζει. Το καινούργιο παιδί είναι η δύναμη της να ξεπερνά ό,τι έγινε και να τραβάει τον δρόμο της προς τα μπρος. Εκεί που την καλεί η ζωή και οι πιο βαθιές πρωταρχικές της δυνάμεις. Γιατί μέσα απ’  όλες αυτές τις απώλειες αναδύθηκε μια καινούργια Δάφνη. Χρειάστηκε να χάσει μια ζωή αλλά τώρα πια ξέρει ακριβώς πως να αγαπάει. 

Η παράσταση είναι ένας μονόλογος της Δάφνης (Κάτια Δανδουλάκη) που αφηγείται περιστατικό που όλοι με τον ένα η τον άλλο τρόπο έχουμε ζήσει.  Ο συντηρητικός μπαμπάς, η μαμά που διαβάζει ακόμα και τη σκέψη της κόρης της, οι έρωτες, οι γάμοι, οι προδοσίες, οι γέννες, τα παιδιά που δεν μπορεί κανείς να καταλάβει, ο χρόνος που κυλάει αδυσώπητα, τα μπότοξ και οι απώλειες. Η ζωή όπως ξετυλίγεται -άλλοτε σαν δράμα, άλλοτε σαν κομεντί κι άλλοτε σαν φάρσα ενταγμένη μέσα σε ένα  τόσο κινηματογραφικό σκηνικό του Γιώργου Γαβαλά, που είναι σίγουρο ότι ο θεατής φεύγοντας θα έχει την αίσθηση ότι είδε μια  κινηματογραφική υπερπαραγωγή. Ένα έργο με μουσική του Αντώνη Παπακωσταντίνου, σχεδιασμό φωτισμών του Αλέκου Αθανασίου, κοστούμια της  Έβελιν Σιούπη και σκηνοθεσία των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα.   

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: viva.gr

FACEBOOK: Θα μας βρείτε εδώ

ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΣΤΡΑΤΟ» ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥ ΣΤΡΑΤΟΥ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ Μια μεγάλη λαϊκή συναυλία με τους τρεις γιούς του   ΑΓΓΕΛΟ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ ΣΤΕΛΙΟ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ ΔΙΑΜΑΝΤΗ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ Συμμετέχει η ΑΓΝΗ ΚΑΛΟΥΜΕΝΟΥ Καλλιτεχνική επιμέλεια: ΝΙΚΟΣ ΣΤΡΑΤΗΓΟΣ ΣΑΒΒΑΤΟ 4 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ: ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΔΗΜΟΥ ΑΡΤΕΜΙΔΑΣ-ΣΠΑΤΩΝ   Τα αξέχαστα τραγούδια του κορυφαίου λαϊκού τραγουδιστή Στράτου Διονυσίου σε μία αυθεντική συναυλία-γιορτή, γεμάτη συγκίνηση, συναίσθημα και μνήμες! Οι επιτυχίες του σπουδαίου ερμηνευτή που άφησαν εποχή, έτσι όπως αποδίδονται σήμερα από τους τρεις γιούς του, τον Άγγελο, τον Στέλιο και τον Διαμαντή Διονυσίου. Το Σάββατο 4 Σεπτεμβρίου η συναυλία "Μαζί με τον Στράτο" παρουσιάζεται στο Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αρτέμιδας-Σπάτων   Η συναυλία έχει την καλλιτεχνική επιμέλεια του Νίκου Στρατηγού και συμμετέχει η ερμηνεύτρια Αγνή Καλουμένου.   Ο Στράτος Διονυσίου, 31 χρόνια πια μετά το θάνατό του, εξακολουθεί να υπάρχει πάντα δίπλα μας σαν να μην έφυγε ποτέ, καθώς η πλούσια, γεμάτη φωνή του, με τη χαρακτηριστική «βελούδινη βραχνάδα», συνεχίζει να συνοδεύει τις χαρές και τις λύπες μας, τα πάθη και τους χωρισμούς μας, τα γλέντια, τις παρέες και τα οικογενειακά τραπέζια μας. Οι επιτυχίες του τραγουδήθηκαν, χορεύτηκαν και αγαπήθηκαν τόσο, που άφησαν ανεξίτηλη τη σφραγίδα τους στο λαϊκό μας τραγούδι, καθορίζοντας μια ολόκληρη εποχή.   Βρέχει φωτιά στη στράτα μου, Και τι δεν κάνω, Τα πήρες όλα κι έφυγες, Μας υποχρέωσες, Παλιατζής, Αποκοιμήθηκα, Καλύτερα μαζί σου και τρελός, Αγάπη μου επικίνδυνη, ο Σαλονικιός, Υποκρίνεσαι, Της γυναίκας η καρδιά, Με σκότωσε γιατί την αγαπούσα και πολλά άλλα διαχρονικά και αγαπημένα τραγούδια, σε μια μοναδική λαϊκή συναυλία σπουδαίων ερμηνειών από τους τρεις γιούς του, που συνεχίζουν επάξια το δρόμο που χάραξε ο πατέρας τους.

INFO: ΣΑΒΒΑΤΟ 4 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΔΗΜΟΥ ΑΡΤΕΜΙΔΑΣ-ΣΠΑΤΩΝ Λεωφ. Αρτέμιδος 137, Άρτεμις Ώρα έναρξης: 20:30 Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΙΝΑΙ ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΓΙΑ ΤΟ ΚΟΙΝΟ (Οι προβλεπόμενες λόγω covid 19 θέσεις έχουν καλυφθεί) Πληροφορίες: https://www.politistikos-spata-artemis.gr/

Το Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος του Φεστιβάλ Φιλίππων επιστρέφει για 5ηχρονιά στον Αρχαιολογικό χώρο των Φιλίππων, στις 8 και 10 Σεπτεμβρίου, με ένα εξαιρετικό σύνολο σκηνοθετών και δημιουργών.

5οΕργαστήριο Αρχαίου Δράματος

Αρχαιολογικός χώρος Φιλίππων

8 & 10 Σεπτεμβρίου

Το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας πραγματοποιεί το 5ο Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος, ένα πρωτότυπο camp στην περιοχή των Κρηνίδων, πρωτεύουσα της ενότητας Φιλίππων, του Δήμου Καβάλας. Μια δράση που ξεκίνησε το 2017 ως μέρος του Φεστιβάλ Φιλίππων, και με την υποστήριξη και χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού – ως μέλος του Δικτύου Αρχαίου Δράματος - κατάφερε να αυτονομηθεί και να αποτελεί πλέον ξεχωριστό δρώμενο στον πολιτιστικό χάρτη της περιοχής.  Έχοντας πλήρη ελευθερία να εργαστούν πάνω στο αρχαίο δράμα με κείμενα της επιλογής τους ή να δημιουργήσουν δικά τους, καλλιτέχνες αναγνωρισμένοι και αλλά και ανερχόμενοι, φέρνουν στις Κρηνίδες τις ομάδες τους, κάνουν πρόβες στο αρχαίο θέατρο Φιλίππων και τον ευρύτερο αρχαιολογικό χώρο, στήνοντας τελικά παραστάσεις στο φυσικό τοπίο αυτών των έργων. Φέτος, μεταξύ των προσκεκλημένων του Εργαστηρίου είναι η χορεύτρια-χορογράφος Χριστίνα Σουγιουλτζή, η ηθοποιός-σκηνοθέτις Έλενα Μαυρίδου, ο εικαστικός-σκηνοθέτης Μιχάλης Αγγελίδης με την ηθοποιό-χορεύτρια Ίριδα Νικολάου και η σκηνοθέτις-θεατρολόγος Κατερίνα Συμεωνίδου. Οι τραγωδίες που στάθηκαν αφορμή για έρευνα στο 5ο Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος είναι η «Αντιγόνη» και οι «Τραχίνιες» του Σοφοκλή, καθώς και οι «Βάκχες» του Ευριπίδη. Οι τέσσερις νέες παραστάσεις που θα προκύψουν από την εργασία των ομάδων, θα παρουσιαστούν με ελεύθερη είσοδο στο κοινό στις 8 & 10 Σεπτεμβρίου στον αρχαιολογικό χώρο των Φιλίππων.  

8 Σεπτεμβρίου, ώρα 18:30

Αρχαιολογικός χώρος Φιλίππων [Ρωμαϊκή αγορά]

Και τίποτα πιο θαυμαστό δεν είναι από τον άνθρωπο;

Ο Μιχάλης Αγγελίδης και η  Ίρις Νικολάου σε συνεργασία με τον ποιητή Μάριο Χατζηπροκοπίου, παρουσιάζουν το δρώμενο «Και τίποτα πιο θαυμαστό δεν είναι από τον άνθρωπο;», βασισμένο στοπρώτο στάσιμο της “Αντιγόνης’’ του Σοφοκλή (332-75), ένα από τα πιο πολυσυζητημένα χορικά άσματα των σωζόμενων έργων των τριών τραγικών ποιητών, χαρακτηρισμένο και ως Ύμνος στο μεγαλείο του ανθρώπου.

“Πολλά είναι τα θαμμαστά, Και τίποτα πιο θαμμαστό δεν είναι απ’ τον άνθρωπο.’’

«Ξαναδιαβάζουμε το χορικό, με μία κριτική ματιά σε σχέση με την αναπαραγωγή του πέρα από την συνθήκη που το γέννησε και την σημασία αυτής. Κοιτώντας το παράλληλα με την σύγχρονη κριτική φεμινιστική θεωρία, και συγκεκριμένα το έργο της φιλοσόφου Rosi Braidotti, επιχειρούμε να δούμε το στάσιμο όχι ως αναμφισβήτητη και οικουμενική αλήθεια αλλά ως ανοιχτό ερώτημα. Ως αφορμή για συλλογισμό. Πρόθεσή μας είναι να συνδιαλλαγούμε σήμερα με το σώμα των λέξεων του Σοφοκλή και τον αρχαιολογικό χώρο των Φιλίππων μέσω μιας σειράς ερωτημάτων:

Με ποιο τρόπο, ποιο μέσο και από ποια οπτική μπορεί να αρθρωθεί ξανά το συγκεκριμένο στάσιμο, λαμβάνοντας υπόψιν τόσο αυτόν που το θέτει ως ερώτημα όσο και αυτόν/ην στον/στην οποίο/α απευθύνεται;

Τι σημαίνει να είναι κανείς άνθρωπος σήμερα; 

Τι χαρακτηριστικά έχει αυτός ο άνθρωπος;

Τί είδους φύλο, φυλή, τάξη, γλώσσα, σώμα;

Ποιος/α τα καθορίζει;

Ποια η σχέση τους με το γεωγραφικό και ιδεολογικό σημείο που στέκεται κάποιος/α;  

Και ακόμα, τι σημαίνει να μην έχει κανείς αυτά τα χαρακτηριστικά;» 

Σύλληψη, Έρευνα, Παρουσίαση: Ίριδα Νικολάου, Μιχάλης Αγγελίδης

Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Μάριος Χατζηπροκοπίου

8 Σεπτεμβρίου, ώρα 20:30

Αρχαιολογικός χώρος Φιλίππων 

Με αφορμή και αφετηρία τις Βάκχες του Ευριπίδη

Η χορεύτρια και χορογράφος Χριστίνα Σουγιουλτζή με την ομάδα της ετοιμάζουν μια performance «Με αφορμή και αφετηρία τις Βάκχες του Ευριπίδη».

“….σκέφτομαι την παραβολή για τους μοναχούς του Θηβέτ, που από αιώνες αποκρυπτογραφούν, όλα, τα εννέα δισεκ. ονόματα του  Θεού.... 

Μια μέρα καλούν τους ανθρώπους της ΙΒΜ, 

που καταφτάνουν με τους ηλεκτρονικούς υπολογιστές τους και μέσα  σ’ένα μήνα, έχουν τελειώσει όλη τη δουλειά. 

Η προφητεία των μοναχών έλεγε ότι, τη στιγμή που θα αποπερατωθεί, αυτή η απογραφή των ονομάτων του Θεού, ο κόσμος θα τελειώσει. 

Οι άνθρωποι της ΙΒΜ, προφανώς δεν το πιστεύουν , αλλά όταν ξανακατεβαίνουν απ’ τα βουνα με περατωμένο τον κατάλογό τους, βλέπουν τ’ αστέρια, να σβήνουν ένα- ένα, στο στερέωμα. 

“Το τέλειο έγκλημα, θα ήταν η εξάλειψη του φυσικού κόσμου.”

με αφετηρία το μύθο του Πενθέα

Τρώγεται ο Θεός;

“Πρέπει ν’ αφήσουμε τη μεταφυσική να ξαναμπεί στις ψυχές μέσω του δέρματος 

Η ζωή δεν είναι μόνο κατασκευή”

Η ιστορία μιας μέρας.

Η αφήγηση ενός δείπνου.

Το φάγωμα του γιου από τη μητέρα.

Η αντιστροφή του θηλασμού και της γέννας.

Η αναίρεση της ακολουθίας των γενεών.

Αγριότητα.

Η άρνηση του χρόνου.

Θάνατε δε θα υπάρχεις πια. 

Επιστροφή στο σημείο, απ΄όπου ξεκίνησαν όλα.

Θάνατε θα πεθάνεις.

Και όλα μπορούν να ξεκινήσουν πάλι από την αρχή.

“Τραγούδα μου ένα καινούριο τραγούδι 

ο Κόσμος έχει φωτιστεί και οι Ουρανοί αγάλλονται.’’ 

Ερμηνεία, δημιουργία:

Αντωνίου Κλέων (μουσικός)

Λινάρδου Αντιγόνη (χορεύτρια)

Μάνεσης Νίκος (ηθοποιός), 

Σουγιουλτζή Χριστίνα (χορεύτρια) 

10 Σεπτεμβρίου, ώρα 18:30

Βασιλική Α’

«Τραχίνιες» - Το μαρτύριο της Δηιάνειρας [workinprogress]

Οι ηθοποιοί Θεανώ Αμοιρίδου, Θανάσης Κριτσάκης και Κώστας Χατζησάββας με τη συνοδεία του μουσικού Φοίβου Βαλαβάνη και την καθοδήγηση της Κατερίνας Συμεωνίδου στην ερμηνεία και της Φωτεινής Μελετιάδου στην κίνηση, θα επιχειρήσουν να προσεγγίσουν και να παρουσιάσουν, στο φως της ημέρας, το πρώτο μέρος της τραγωδίας του Σοφοκλή «Τραχινιες», και ιδιαίτερα τον χαρακτήρα της Δηιάνειρας. 

Μια από τις πιο συμπαθείς ηρωίδες αρχαίας τραγωδίας, πρότυπο αφοσιωμένης συζύγου, μια γυναίκα πιστή, σεμνή, λογική, αλλά ταυτόχρονα και αυτή που «καταστρέφει τους άνδρες» νομιμοποιεί το όνομα που της δόθηκε όταν κάνει – με τις καλύτερες προθέσεις – ένα σφάλμα ολέθριο. Στην προσπάθειά της να ξανακερδίσει την αγάπη του συζύγου της, Ηρακλή, του μεγάλου ήρωα, του «καλύτερου όλων των ανδρών» – που έχει ερωτευτεί μια νεότερη γυναίκα – το μόνο που καταφέρνει είναι να τον σκοτώσει, άθελά της, με τον πιο βασανιστικό τρόπο. 

«Επιλέγουμε για μελέτη και εξερεύνηση ίσως το πιο σκοτεινό, νεφελώδες, περίεργο, δύσκολο, προβληματικό έργο του Σοφοκλή, εστιάζοντας στο πρώτο μέρος του όπου δεσπόζει η τραγική φιγούρα της Δηιάνειρας. Το δικό της μαρτύριο είναι ίσως βαθύτερο, πιο οδυνηρό από το φυσικό μαρτύριο του Ηρακλή, καθώς είναι δικές της οι επιλογές, δικά της τα βήματα που τη φέρνουν πιο κοντά στο πεπρωμένο που πάσχισε τόσο να αποφύγει». 

Μετάφραση: Ηλέκτρα Ανδρεάδη

Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Κατερίνα Συμεωνίδου

Επιμέλεια κίνησης: Φωτεινή Μελετιάδου

Ερμηνεύουν: Θεανώ Αμοιρίδου, Θανάσης Κριτσάκης, Κώστας Χατζησάββας 

Μουσικός επί σκηνής: Φοίβος Βαλαβάνης

10 Σεπτεμβρίου, ώρα 20:30

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Ερευνητικό εργαστήρι στις «Βάκχες» από το Θέατρο Χώρος

Η σκηνοθέτης  Έλενα Μαυρίδου στοχεύει στην δυναμική ερμηνεία του λόγου του Ευριπίδη και την σωματικότητα που απαιτεί ένα δρώμενο. Θα διερευνηθούν στοιχεία που έχουν συγγένεια με τη Βακχεία, με στόχο να προσεγγίσουν ένα σύγχρονο δρώμενο των Βακχών με τις ρίζες του βαθειά στην παράδοση. Ο λόγος του Ευριπίδη και η χρήση της σύγχρονης αλλά και παραδοσιακής μουσικής σύνθεσης, αποτελούν τα βασικά εργαλεία της έρευνας πάνω στις Βάκχες. Τι μένει στο τέλος για το κοινό και τους ήρωες όταν η μουσική σταματάει και καλούμαστε να συλλογιστούμε το ανθρώπινο αδιέξοδο της ύπαρξης μας; Είναι ζωντανός ο Διόνυσος σήμερα;

Θα παρουσιαστούν αποσπάσματα του έργου «Βάκχες» του Ευριπίδη.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Έλενα Μαυρίδου

Δήμητρα Κούζα

Γιώργος Μαυρίδης

Χάρης Πορφυρίδης

«ΟΛΑ ΚΟΥΛΑ»

ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΣ ΖΑΡΑΛΙΚΟΣ

Τετάρτες 8 και 15 Σεπτεμβρίου

@ LUNAR SPACE

Σεισμοί, λιμοί και καταποντισμοί, φωτιές και κορωνοϊοί, κάντε στην μπάντα γιατί επιστρέφει ο προφήτης. Μετά το πιο καυτό καλοκαίρι όλων των εποχών, ο Χριστόφορος Ζαραλίκος βγαίνει ξανά στις σκηνές,ευέλικτος και εμβολιασμένος, να σατιρίσει τα τραγελαφικά που ζήσαμε τον τελευταίο χρόνο.

Αμετανόητος και καυστικός μέχρι να του βάλουν τσιμέντο στα πόδια και να τον πετάξουν στη θάλασσα (ή να τον χώσουν στην Ακρόπολη, τώρα που τσιμεντώθηκε), ο ένας και μοναδικός Χριστόφορος Ζαραλίκοςέρχεται στην μεγάλη open air σκηνή τουLunarSpace, πίσω από το Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», για να μοιράσει γέλια και νόημα με νέο σπαρταριστό υλικό.

Όλα καλά ή όλα κουλά; Στην καινούργια StandupComedyπαράσταση που έγραψε όσο περίμενε τις ανακοινώσεις του ΝικΧάρντ και τα δελτίατων οκτώ, ο Χριστόφορος Ζαραλίκος εξαπολύει τα βιτριολικά του βέλη προς πάσα αρχή και (κυβερνώσα) τάξη.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνεικοινωνική και πολιτική σάτιρα, αυτοσχεδιασμό με το κοινό και άφθονο ανατρεπτικό χιούμορ με άποψη, για να γελάσουμε με τα κουλά που συνέβαιναν όσο εμείς «μέναμε σπίτι».

Υγ.:Το περιεχόμενο της καινούργιας παράστασης εγκρίθηκε ομόφωνα από τις επικοινωνιακές ομάδεςόλων των κομμάτων.

INFO παράστασης*:

Χριστόφορος Ζαραλίκος – «Όλα κουλά» 

Ημέρα: Τετάρτες 8 και 15 Σεπτεμβρίου

Έναρξη:21.30

Τόπος: Lunar Space, Πολυκράτους 6, Ταύρος (είσοδος από ιδιωτικό δρόμο)

Εταιρία παραγωγής:HAH!Comedy

Εισιτήρια προπωλούνται μέσω www.hahcomedy.com & viva.gr

Προπώληση:
https://www.viva.gr/tickets/festival/standupcomedy/ola-koula-christoforos-zaralikos-athens/

* Ακολουθώντας τις οδηγίες του ΕΟΔΥ, προτρέπουμε τους θεατές να αγοράσουν ηλεκτρονικά το εισιτήριό τους και να προσέλθουν νωρίτερα στο χώρο. Κατά τη διάρκεια της παράστασης η χρήση μάσκας είναι υποχρεωτική και η απόσταση ασφαλείας ορίζεται στα 1,5 μέτρα. Σημείωση: Δεν απαιτείται self test, rapid test ή πιστοποιητικό εμβολιασμού.

ΣΤΗΝ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Παρασκευή 10 Σεπτεμβρίου

@ Block 33 Garden

INFO παράστασης*:

Χριστόφορος Ζαραλίκος – «Όλα κουλά» 

Ημέρα: Παρασκευή 10 Σεπτεμβρίου

Έναρξη:21.00

Τόπος: Block 33 Garden (Σφαγεία Θεσσαλονίκης)

Εταιρία παραγωγής:HAH!Comedy

Εισιτήρια προπωλούνται μέσω www.hahcomedy.com & viva.gr

Προπώληση:
https://www.viva.gr/tickets/festival/standupcomedy/ola-koula-christoforos-zaralikos-ontour/

Ο παγκόσμιος Έλληνας, ο άνθρωπος ο οποίος επί έναν αιώνα περίπου έκανε γνωστή την Ελλάδα, την ποίησή της και τον πολιτισμό της έως τα πέρατα του κόσμου θα ταφεί σύμφωνα με τις τελευταίες οδηγίες του στον Γαλατά Χανίων. Ένα χωριουδάκι γνωστό στους συντοπίτες του για τις αριστερές καταβολές των κατοίκων του. Μια ολόκληρη γενιά κομμουνιστών γεννήθηκε και έζησε στον Γαλατά. Είναι το χωριό από το οποίο κατάγεται ο Μίκης Θεοδωράκης, ο οποίος, αν και γεννήθηκε στη Χίο, όπου υπηρετούσε ο πατέρας του ως ανώτερος λειτουργός του Υπουργείου Εσωτερικών το 1925, δεν ξέχασε την καταγωγή του. Βλέποντας το τέλος να πλησιάζει, ο Μίκης Θεοδωράκης είχε φροντίσει να διακανονιστούν όλες οι λεπτομέρειες της ταφής του. Για το δε ιδεολογικό περιεχόμενο της υστεροφημίας του είχε φροντίσει να στείλει επίσημη επιστολή στον γ.γ. του Κουμμουνιστικού Κόμματος Ελλάδος, Δημήτρη Κουτσούμπα, στον οποίον επισήμαινε εμφατικά: «Θέλω να πεθάνω ως κομμουνιστής».

Ο πρωθυπουργός Κυριάκος Μητσοτάκης, αφότου κήρυξε τριήμερο εθνικό πένθος για τον θάνατο του Μίκη Θεοδωράκη, επανέλαβε τη γνωστή φράση που είχε ειπωθεί όταν πέθανε ο εθνικός ποιητής Κωστής Παλαμάς: «Πιστέψαμε πως δεν ήταν θνητός». Η υπουργός Πολιτισμού Λίνα Μενδώνη, σε μήνυμά της, αφού προσδιορίζει το τεράστιο διαμέτρημα του Μίκη Θεοδωράκη τόσο σε εθνικό, όσο και σε διεθνές επίπεδο, καταλήγει πως η Ελλάδα τώρα πενθεί. Οι μεγαλύτερες και σημαντικότερες εφημερίδες του κόσμου, καθώς και τα ειδησεογραφικά πρακτορεία αναμεταδίδουν στις πρωτοσέλιδες εκδόσεις τους την είδηση για τον θάνατο του Μίκη Θεοδωράκη. Απαξάπαντες επισημαίνουν πως το όνομα του Έλληνα δημιουργού συμβολίζει -τόσο στη χώρα, όσο και παγκοσμίως- την αντίσταση κατά του Γερμανού κατακτητή, την αντίσταση κατά της χούντας των συνταγματαρχών, αλλά και την αριστερή πολιτική ταυτότητα, όπως ο Μίκης Θεοδωράκης επιχείρησε να εκφράσει στις δεκαετίες της ενήλικης ζωής του.

Έφερε την ελληνική ποίηση στα χείλια όλων των Ελλήνων που σιγοτραγούδησαν και σιγοτραγουδούν δεκαετίες τώρα τους στίχους των μεγαλύτερων Ελλήνων ποιητών που πέρασαν στην αθανασία, όχι μόνο μέσα από τα βραβεία Νόμπελ και τις άλλες διεθνείς και εθνικές βραβεύσεις, αλλά και μέσα από τις νότες του πενταγράμμου με την υπογραφή του μεγάλου δημιουργού. Ο Μίκης Θεοδωράκης, περνώντας στην αθανασία, αφήνει πίσω του ένα μεγάλο και πυκνό έργο. Από όπερες, ορατόρια και συμφωνίες έως βυζαντινούς ύμνους, εκκλησιαστική μουσική και λαϊκά τραγούδια. 

Κατάφερε -ή με τον τρόπο του έπεισε- μεγάλους καλλιτέχνες τους διεθνούς πενταγράμμου, αλλά και του κινηματογράφου και του θεάτρου, να συνεργαστούν μαζί του και ήταν εντυπωσιακό το πώς η μεγάλη Εντίθ Πιάφ, που βρισκόταν στην τελευταία περίοδο της ζωής της, παραμορφωμένη από την αρθρίτιδα, τραγούδησε στα γαλλικά την «Όμορφη πόλη», με τη μοναδική ποιότητα της φωνής της.