ΕΛΕΝΗ & ΣΟΥΖΑΝΑ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΗ

«ROOTS & RITUALS»

THEATRE OF THE NO

Παρασκευή 13 & Σάββατο 14 Μαρτίου

Η Ελένη και η Σουζάνα Βουγιουκλή επιστρέφουν στη σκηνή του THEATRE OF THE NO, παρουσιάζοντας το επιτυχημένο και ανανεωμένο μουσικό τους project «Roots & Rituals». Μετά τη θερμή υποδοχή και τις εξαιρετικές εντυπώσεις που άφησαν οι εμφανίσεις τους τον Νοέμβριο και τον Δεκέμβριο, ανεβαίνουν ξανά στη σκηνή για δύο μοναδικές βραδιές, την Παρασκευή 13 και το Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21:30.

Η Ελένη και η Σουζάνα Βουγιουκλή ξανασυστήνουν στο κοινό το “Roots & Rituals” ως μια ζωντανή, εξελισσόμενη μουσική τελετουργία. Με ένα δυνατό πρόγραμμα, νέες ερμηνείες αγαπημένων και σπάνιων τραγουδιών, αναπάντεχες μεταμορφώσεις και αυτοσχεδιασμούς, γεφυρώνουν την παράδοση με το τώρα, οδηγώντας το κοινό σε ένα ταξίδι που φέρει την έκσταση της Κάτω Ιταλίας, το μυστήριο της βαλκανικής πολυφωνίας, τον πλούτο της ελληνικής ψυχής και τη δωρικότητα των blues, του gospel και του ρεμπέτικου.

 Έχουν χαρακτηριστεί ως «οι ιέρειες της πολυπολιτισμικότητας» χάρη στη μακρόχρονη ενασχόλησή τους με τα παραδοσιακά τραγούδια από όλο τον κόσμο. Από πολύ νωρίς άρχισαν να εξερευνούν τις μουσικές των λαών και να πειραματίζονται µε τις δυνατότητες της ανθρώπινης φωνής. Με σεβασμό στη γλώσσα, την προφορά και την εκφορά κάθε τραγουδιού, ερμηνεύουν σε πάνω από είκοσι γλώσσες και διαλέκτους, τόσο a cappella όσο και µε συνοδεία πιάνου, κιθάρας και κρουστών που παίζουν οι ίδιες.

 Έχουν συνεργαστεί με κορυφαίους καλλιτέχνες όπως τη Μαρία Φαραντούρη, τον Goran Bregovic, τον Θανάση Παπακωνσταντίνου, τον Λουδοβίκο των Ανωγείων, τον Ψαραντώνη, τον Alex Sid, τον Νίκο Κυπουργό, την Τατιάνα Λύγαρη, τον Χρήστο Θηβαίο, τους Ghetonia, τον Μιχάλη Τζουγανάκη, τον Βασίλη Λέκκα, τον Γιώργο Καζαντζή, τους Nightfall, τα Υπόγεια Ρεύματα, τους Rotting Christ κ.ά.

Οι ερμηνείες τους έχουν ταξιδέψει σε μερικούς από τους σημαντικότερους χώρους και φεστιβάλ διεθνώς  από το Carnegie Hall της Νέας Υόρκης και το International Mugham Centre του Μπακού, έως τη Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών στο Μιλάνο, τα Μέγαρα Μουσικής της Ελλάδας και κορυφαίες σκηνές της Ευρώπης, της Αμερικής και της Ασίας.

Info:  

Παρασκευή 13 & Σάββατο 14 Μαρτίου στις 21.30

Συντελεστές:

Φωτογράφος: Κυριάκος Κατσαρέας

Επιμέλεια Παραγωγής: Goodheart Productions

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη

Tιμή Εισιτήριου: 15€

Προπώληση Εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/eleni-souzana-bougioukli-roots-rituals-2/

THEATRE OF THE NO: Κωνσταντίνου Παλαιολόγου 3, Αθήνα Ι 6946851001

Website & Social Media: TheatreoftheNO I Facebook I Instagram

Links Official Vougioukli: Facebook Ι Instagram Ι Youtube Ι  Spotify

Ο Πάνος Κατσιμίχας επιστρέφει με ένα νέο, βαθιά προσωπικό single με τίτλο «Για ό,τι αξίζει μόνο», που κυκλοφορεί από την Protasis Music.

Το τραγούδι αποτελεί μια ειλικρινή μουσική εξομολόγηση, όπου ο Πάνος Κατσιμίχας υπογράφει στίχους και μουσική, ενώ ερμηνεύει και ο ίδιος. Μετά από πρόσφατες συνεργασίες και ιδιαίτερες μουσικές προσεγγίσεις – όπως το «Το Δικό Σου Τραγούδι» με τον Βύρωνα Τσουράπη και η σύγχρονη απόδοση του βυζαντινού ύμνου «Τον Νυμφώνα σου βλέπω» – ο Πάνος Κατσιμίχας στρέφεται ξανά σε ένα πιο εσωτερικό, εξομολογητικό ύφος, που χαρακτηρίζει τη διαχρονική του πορεία ως τραγουδοποιού με ουσιαστικό λόγο και έντονο συναίσθημα.

Ένα τραγούδι, με εκείνη τη γνώριμη ποιητική ματιά που ισορροπεί ανάμεσα στη μνήμη, τον έρωτα και τον χρόνο. Μια υπενθύμιση πως, τελικά, μένει μόνο ό,τι αγαπάμε πραγματικά.

Απόσπασμα στίχων:

Ό,τι δεν είχε νόημα, το ξέγραψε η καρδιά μου

Κύλησε το ποτάμι, πέρασε ο καιρός

Και ζω για ό,τι αγαπώ και ό,τι αξίζει μόνο

Μπορεί να μοιάζει λίγο, μα είναι πολύ αυτό...

Συντελεστές:

Στίχοι – Μουσική: Πάνος Κατσιμίχας

Ερμηνεία: Πάνος Κατσιμίχας

Ακουστική & Ηλεκτρική Κιθάρα: Λευτέρης Βαλασέλλης

Παραγωγή – Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Πάνος Κατσιμίχας

Ηχογράφηση – Μίξη – Προγραμματισμός: Σωτήρης Παπαδόπουλος (Studio Στέντωρ)

Κυκλοφορεί ψηφιακά από την Protasis Music:

YouTube: https://youtu.be/ZHWzOlCTDN8

Spotify: https://bit.ly/402LqfL

iTunes/ Apple music: https://apple.co/3OKzXPs

Deezer: https://bit.ly/4rSaceI

Social Media του Πάνου Κατσιμίχα: https://www.facebook.com/Katsimiha

ΚΩΣΤΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΑΣ

«ΤΡΑΜΠΑΛΑ»

Μουσική: ΓΙΑΝΝΗΣ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΠΟΥΛΟΣ

  Στίχοι: ΛΕΥΤΕΡΗΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ

Music Album

Το album κυκλοφορεί σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες
και προσεχώς σε βινύλιο, από το Ogdoo Music Group

Ο Κώστας Μακεδόνας παρουσιάζει το νέο του Album, με τίτλο «Τραμπάλα» σε μουσική του Γιάννη Χριστοδουλόπουλου και νέους στίχους του κορυφαίου μας στιχουργού Λευτέρη Παπαδόπουλου.

Το άλμπουμ αυτό, αποτελεί αδιαμφισβήτητα έναν μεγάλο δισκογραφικό πλούτο, καθώς δεν είναι πολλοί οι τραγουδιστές στους οποίους ο μεγάλος στιχουργός έχει εμπιστευτεί υλικό του τα τελευταία χρόνια.

Τα τραγούδια αυτά αποτυπώνουν αριστοτεχνικά την εσωτερική αναζήτηση και την δύναμη της ανθρώπινης ευαλωτότητας. Αναζητούν και αναδεικνύουν την επιθυμητή ισορροπία του μέσα μας και της τραμπάλας της ζωής. 

Σημείωμα Λευτέρη Παπαδόπουλου

«Η Τραμπάλα γεννήθηκε από μια απλή αλλά ουσιαστική ανάγκη:

να συναντηθούμε, να ισορροπήσουμε για λίγο πάνω στο ίδιο σανίδι.

Ο Γιάννης έφερε τη μουσική του με καθαρότητα και ουσία.

Ο Κώστας την γεμάτη ψυχή φωνή του.

Εγώ, τις λέξεις μου — δοκιμασμένες πια, αλλά πάντα πρόθυμες να ξαναπαίξουν.

Η Τραμπάλα, μας πάει πότε χαμηλά πότε ψηλά, όπως

ακριβώς και τα τραγούδια…

Που ισορροπούν ανάμεσα στη μνήμη και την προσδοκία,

στη σιωπή και στην εξομολόγηση,

στο βάρος και στο παιχνίδι.

Καλή ακρόαση»!

Λ.Π.

Ο Γιάννης Χριστοδουλόπουλος αναφέρει: 

«Εν αρχήν ο λόγος! 

Τόσο σπουδαίος, τόσο παρών!

Καινούργια ελληνικά τραγούδια»!

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ ALBUM ΣΤΟ YOUTUBE: ΕΔΩ

ΚΑΙ ΣΤΟ SPOTIFY: ΕΔΩ 

Credits

Ερμηνεία: Κώστας Μακεδόνας
Μουσική- Ενορχήστρωση –Διεύθυνση Παραγωγής: Γιάννης Χριστοδουλόπουλος
Στίχοι: Λευτέρης Παπαδόπουλος

Έπαιξαν οι μουσικοί:

Γιάννης Χριστοδουλόπουλος: Πιάνο, κιθάρες, μπάσο, τύμπανα,

κρουστά, πλήκτρα, ακορντεόν και μπαγλαμά στο «Τσιφτετέλι»

Νίκος Κατσίκης: Μπουζούκι, μπαγλαμά

Φοίβος Μπόζας: Πνευστά

Δεύτερη φωνή στον Άγγελο Δραπέτη: Γλυκερία

Στα Φωνητικά του δίσκου οι: Κώστας Μακεδόνας,

Γιάννης Χριστοδουλόπουλος, Υακίνθη Παπαδοπούλου & Φίλοι

Recorded, mixed & mastered at Knob Job Studio

Φωτογραφίες Κώστα Μακεδόνα, Γιάννη Χριστοδουλόπουλου:

Γιώργος Κονδύλης Konbo studio

Logo εξωφύλλου: Γιάννης Sugahtank Ρουμπάνης

Επιμέλεια & εκτέλεση παραγωγής:

Δημήτρης Καρράς για το Ogdoo

Hrach Altunyan – Τρία Νέα Singles

“Raise Me Up”, “Dance Away”, “The Devil Inside”:
Ο Hrach Altunyan Εγκαινιάζει Νέα Εποχή με τον Nick Kodonas

Ανακοινώνουμε την πολυαναμενόμενη κυκλοφορία τριών νέων singles από τον Hrach Altunyan, τον Αρμένιο τραγουδοποιό που έχει καταξιωθεί στην αθηναϊκή μουσική σκηνή ως ένας αυθεντικός μπλούζμαν με ρίζες στη soul και τον παλιό ρυθμό του hip-hop (West Coast).

Τα τρία νέα κομμάτια – “Raise Me Up”, “Dance Away” και “The Devil Inside” – αποτελούν το πιο πρόσφατο βήμα του Hrach σε μια συνεχή καλλιτεχνική αναζήτηση που εστιάζει στον βιωματικό αγγλικό στίχο, με στόχο τη δημιουργία μουσικής που μοιάζει με «soundtrack ταινίας».

Η μουσική και οι στίχοι υπογράφονται εξ ολοκλήρου από τον Hrach Altunyan, ενώ την παραγωγή και των τριών singles επιμελήθηκε ο διεθνώς αναγνωρισμένος παραγωγός Νίκος Κωδωνάς.

Αυτή η συνεργασία υπόσχεται ένα ηχητικό αποτέλεσμα υψηλών προδιαγραφών, που ενώνει τη «γυμνή» blues φωνή του Hrach με έναν μοντέρνο, προσεγμένο ήχο.

Hrach Altunyan: Ο Αρμένιος Αφηγητής της Αθήνας

Ο Hrach, με καταγωγή από το Γιερεβάν και βαθιές ρίζες στην τέχνη (γιος γλύπτη), μετατρέπει τις δυσκολίες και τις αναμνήσεις (όπως η ιστορία της μετανάστευσής του στην Ελλάδα) σε μουσική.

Όπως ο ίδιος δηλώνει, η αγάπη του για το West Coast hip-hop (2Pac) και την πρωτόγονη blues συναντώνται στον ήχο του, δημιουργώντας ένα μοναδικό μείγμα.

Τα Νέα Singles – Τρεις Πλευρές της Ψυχής:

1. “Raise Me Up”: Η φωτεινή πλευρά.

Μια δυναμική ωδή στη σωτήρια δύναμη της αγάπης, που λειτουργεί ως ανάταση απέναντι στις πτώσεις της ζωής.

2. “Dance Away”: Η εσωστρεφής πλευρά.

Ένα ατμοσφαιρικό, μελαγχολικό κομμάτι που περιγράφει την παγωμένη σιωπή και τη λύτρωση που έρχεται μέσα από μια ανθρώπινη σύνδεση και τη μουσική.

3. “The Devil Inside”: Η κοινωνική/υπαρξιακή πλευρά.

Ένα επιτακτικό κάλεσμα για ενότητα, αναγέννηση και την καταπολέμηση του εσωτερικού «διαβόλου» που οδηγεί στην καταστροφή.

Η τριπλή κυκλοφορία επιβεβαιώνει το “restart” του Hrach Altunyan,

παρουσιάζοντας έναν καλλιτέχνη πιο ώριμο και εστιασμένο από ποτέ, έτοιμο να κερδίσει το ευρύτερο κοινό.

Άκουσέ τα ΕΔΩ (spotify)

iTunes/Apple Music

Follow Hrach Altunyan:

Spotify | Youtube |  Instagram

Η LEAP είναι μια πρωτοβουλία της FRONTSTAGE, σχεδιασμένη να προσφέρει, μεταξύ άλλων, ουσιαστική υποστήριξη και ολοκληρωμένη καθοδήγηση σε δημιουργούς νέου μουσικού υλικού.

Καλύπτουμε κάθε στάδιο της μουσικής πορείας, από την καλλιτεχνική παραγωγή και το δημιουργικό όραμα, μέχρι τις κρίσιμες παραμέτρους της ψηφιακής διανομής, των νομικών ζητημάτων και της διαχείρισης πνευματικών δικαιωμάτων.

frontstage.gr

Instagram | Facebook | Youtube

Ten Out Of Ten Productions proudly presents

Primitive Man

''for the first time in Greece''!

Special Guests: Omega Monolith / Scumbath

Τρίτη 7 Απριλίου - An Club | Doors 20:00

Τιμή προπώλησης : 25€

Εισιτήρια μέσω του more.com και του δικτύου καταστημάτων του

Hard copy tickets
Oldschool (Σολωμού 15)
Scarecrow Records (Σολωμού 35)

Το εμβληματικό, underground doom/sludge trio των Primitive Man επισκέπτεται για πρώτη φορά την χώρα μας, στο απόγειο της καριέρας του. Έχοντας μόλις κυκλοφορήσει μέσω της ιστορικής Relapse Records τον τέταρτο δίσκο τους, Observance, μια κυκλοφορία που ενσαρκώνει με απόλυτη μουσική γλαφυρότητα την μηδενιστική πραγματικότητα της σύγχρονης εποχής, το power τρίο από το Denver θα γίνουν οι αρχιερείς μίας πρωτόγνωρης τελετουργικής εμπειρίας, εξαπολύοντας ασήκωτα doom riffs μέσα από τόνους υπέρβαρης παραμόρφωσης και θα βυθίσουν το κοινό με τα υπνωτικά ατμοσφαιρικά μέρη τους σε μια εμπειρία που αναμφίβολα θα γίνει βίωμα σε όσους την ζήσουν.

Την τελετή θα ανοίξουν οι μοναδικοί Omega Monolith με το πειραματικό instrumental sludgy doom τους και οι Scumbath, το πιο γνήσιο και κτηνώδες sludge τερατούργημα που έχει να επιδείξει η εγχώρια σκηνή.

KWOON

Live in Athens

For the first time in 14 years

Τετάρτη 11 Νοεμβρίου 2026

An Club (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)

Doors open: 20.30

Τιμές εισιτηρίων:

€22 (early birds)

€25 (προπώληση)

€28 (ταμείο)

Προπώληση εισιτηρίων:

• More.com

• Metal Era (Εμμ. Μπενάκη 22, Εξάρχεια)

• Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)

Οι Kwoon, τo μαγευτικό rock/post-rock project με επικεφαλής τον οραματιστή Sandy Lavallart, επιστρέφουν στην παγκόσμια σκηνή με ανανεωμένη ενέργεια και δημιουργικότητα. Συνδυάζοντας αιθέρια ηχοτοπία με εκπληκτικά visuals, οι Kwoon αναμιγνύουν με απαράμιλλο τρόπο τη μουσική και την καλλιτεχνία, σαγηνεύοντας το κοινό παγκοσμίως.

Έχοντας μόλις γυρίσει από μια σειρά εξαιρετικών σόλο περιπετειών - στέλνοντας την κιθάρα του στη στρατόσφαιρα σε ύψος 31.000 μέτρων, παίζοντας μόνος του σε μια ιλιγγιώδη κορυφή με θέα το Mont Blanc στα 3.900 μέτρα, καθώς και στη μέση του ωκεανού στον στοιχειωμένο φάρο του Tévennec, ακόμη και πάνω σε ενεργά ηφαίστεια - ο Sandy Lavallart παρουσιάζει το “Odyssey”, το βαθιά προσωπικό του ταξιδιωτικό ημερολόγιο σε μουσική μορφή.

Αυτό το πολυαναμενόμενο rock/post-rock άλμπουμ είναι μια ποιητική εξερεύνηση σκοτεινών και υποβλητικών τοπίων, εμπνευσμένων από θρυλικά συγκροτήματα όπως οι Pink Floyd, Archive, Arcade Fire, Mogwai και Radiohead.

“Έστειλε την κιθάρα του στο διάστημα” (BFM)

“Ο κιθαρίστας που ταξιδεύει τη μουσική του στις τέσσερις γωνιές του κόσμου” (France Info)

“Ο Sandy Lavallart στέλνει την κιθάρα του στη στρατόσφαιρα” (Le Parisien)

“Έδωσε μια παράσταση 3.900 μέτρα πάνω από το έδαφος” (Le Dauphiné Libéré)

“Μουσική σε ασυνήθιστα μέρη, κινηματογραφημένη με drone” (Ouest-France)

Οι Kwoon έρχονται με full band στην Αθήνα για πρώτη φορά ως headliners, επιστρέφοντας μετά από 14 χρόνια και την εκπληκτική τότε εμφάνισή τους στο πλευρό των θρυλικών Mogwai, ενώ είχε προηγηθεί, μια διετία πριν, η παρουσία τους δίπλα στους ιστορικούς Piano Magic.

 Links:

Facebook | Instagram | Youtube

 Videos:

I Lived on the Moon  

King of Sea (feat. Babet)

Swan

Live Promo

Jayne

Alive

 Παραγωγή:

Guerrilla Live Productions

Facebook | Instagram

ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΛΕΖΟΣ

«Αιώνιος Άνεμος» 

Ποιήματα & Τραγούδια, Τραγούδια & Ποιήματα.

ΔΟΝ ΣΑΛΟΝΙ ΤΕΧΝΩΝ 
ΣΑΒΒΑΤΟ 14 ΜΑΡΤΙΟΥ  2026, ώρα 19:00

Το Σάββατο 14 Μαρτίου 2026, στις 19:00, ο συνθέτης και ποιητής Γιάννης Γλέζος παρουσιάζει την παράσταση «Αιώνιος Άνεμος» στον φιλόξενο χώρο του ΔΟΝ Σαλόνι Τεχνών στο Παλαιό Φάληρο.

Η βραδιά έχει ως κεντρικό άξονα την ποίηση. Τα τελευταία χρόνια, το δημιουργικό ενδιαφέρον του Γιάννη Γλέζου έχει στραφεί με ιδιαίτερη ένταση και αφοσίωση στον ποιητικό λόγο. Η νέα του σκηνική παρουσία αναδεικνύει αυτή τη βαθύτερη εσωτερική του στροφή, παρουσιάζοντας ποιήματα που συνομιλούν με τον κοινωνικό, πολιτικό και υπαρξιακό παλμό της εποχής μας.

Ο «Αιώνιος Άνεμος» αποτελεί πρωτίστως μια ποιητική βραδιά – μια ζωντανή κατάθεση ψυχής, όπου ο λόγος προηγείται και καθοδηγεί τη μουσική. Φυσικά, από αυτή τη συνάντηση δεν θα μπορούσαν να λείπουν τα μουσικά έργα του συνθέτη. Στο πιάνο, μόνος επί σκηνής, ερμηνεύει τραγούδια-σταθμούς από τη μακρά διαδρομή του, φωτίζοντάς τα μέσα από τη σημερινή του ποιητική ματιά.

Η παράσταση διαρθρώνεται σε δύο μέρη:

Α’ Μέρος – Ποίηση
Παρουσιάζονται ποιήματα από τη συλλογή «Αιώνιος Άνεμος», λυρικά και στοχαστικά κείμενα που αναδεικνύουν την αγωνία, την τρυφερότητα και τη διαρκή αναζήτηση νοήματος. Η απαγγελία μετατρέπεται σε ουσιαστικό διάλογο με το κοινό, δημιουργώντας ατμόσφαιρα βαθιάς συγκίνησης και πνευματικής εγρήγορσης.

Β’ Μέρος – Τραγούδια
Στο δεύτερο μέρος, ο Γιάννης Γλέζος ερμηνεύει επιλεγμένα τραγούδια από το έργο του, καθώς και μελοποιημένη ποίηση των Federico García Lorca, Pablo Neruda, Κώστα Καρυωτάκη, Κωνσταντίνου Π. Καβάφη και Σαπφούς, επιβεβαιώνοντας πως στη δική του καλλιτεχνική διαδρομή η ποίηση και η μουσική παραμένουν αδιαχώριστες.

 Με τη χαρακτηριστική του ερμηνευτική ευαισθησία, ο δημιουργός συνθέτει μια βραδιά εσωτερικής έντασης και λυρικής εξομολόγησης, όπου το τραγούδι αναδύεται μέσα από την ποίηση και επιστρέφει σε αυτήν.

Πληροφορίες Παράστασης

Ημερομηνία: Σάββατο 14 Μαρτίου 2026
Ώρα έναρξης: 19:00
Χώρος: ΔΟΝ Σαλόνι Τεχνών – Μεσολογγίου 25 Παλαιό Φάληρο,τ.κ. 175 63
Είσοδος: 12€ (με βιολογικό κρασί ή αναψυκτικό)

Μια ποιητική βραδιά αφιερωμένη στον «Αιώνιο Άνεμο» της δημιουργίας.

Η Ευανθία Ρεμπούτσικα προσκαλεί το κοινό σε μια μουσική βραδιά γεμάτη φως, συναίσθημα και ανοιξιάτικη ενέργεια, την Κυριακή 29 Μαρτίου στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης.
 

Η αγαπημένη συνθέτρια και βιολονίστα, διευθύνει μία μουσική ιεροτελεστία στο ρυθμό της άνοιξης, με τον χαρακτηριστικό λυρισμό και τη βαθιά κινηματογραφική της γραφή. Ανεβαίνει στη σκηνή σκορπίζοντας χαρά και παρουσιάζει μια επιλογή από μελωδίες που έχουμε συνδέσει με εικόνες, ταξίδια και έντονες συγκινήσεις.

Οι μουσικές της, αισιόδοξες, αλλά και γεμάτες νοσταλγία, συναντούν τον παλμό της νέας εποχής, σε ένα πρόγραμμα που ισορροπεί ανάμεσα στη μνήμη και την αναγέννηση, όπως ακριβώς και η άνοιξη, η πιο όμορφη μεταβατική εποχή του χρόνου.

Μαζί της στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης θα βρεθούν δύο συγκροτήματα με χαρακτήρα και ψυχή, δημιουργώντας έναν ζωντανό διάλογο ανάμεσα στο ορχηστρικό, το έντεχνο και το σύγχρονο άκουσμα. Οι ριζωμένοι στην παράδοση Κλοσάρ, θα φέρουν στο μουσικό σύμπαν της Ρεμπούτσικα θύμισες και νοσταλγία, ενώ οι Κούπες, πάντα ανήσυχοι και έτοιμοι να πειραματιστούν, θα προσθέσουν τη δική τους rock διάσταση. 

Μια συναυλία γεμάτη ρυθμό, συναίσθημα και μελωδίες, μια γιορτή της μουσικής με την υπογραφή της Ευανθίας Ρεμπούτσικα.

Προμηθευτείτε εγκαίρως τα εισιτήριά σας:

https://www.more.com/gr-el/tickets/music/euanthia-rempoutsika-ston-rythmo-tis-anoiksis/

Η Γεωργία Νταγάκη μία από τις πιο ξεχωριστές και ανήσυχες παρουσίες της σύγχρονης ελληνικής μουσικής σκηνής, παρουσιάζει στο Κύτταρο Live Club την παράσταση «Από την Κρήτη ως το Άπειρο», ένα μουσικό ταξίδι που συμπυκνώνει 20 χρόνια δημιουργικής πορείας, αναζήτησης και εξέλιξης.
Μαζί της, στη σκηνή του Κυττάρου, αγαπημένοι καλλιτέχνες που συνεργάστηκαν μαζί της δισκογραφικά και σημάδεψαν αυτή την πορεία. Οι Νίκος Ζούδιαρης, Κύριος Κ, Αντώνης Μιτζέλος, Ορέστης Ντάντος, Μάνος Πυροβολάκης και Νίκος Στρατάκης ανεβαίνουν στη σκηνή για μια συνάντηση που δεν είναι απλώς συναυλία, αλλά μια ζωντανή επιστροφή στις στιγμές που τους ένωσαν.
Μετά από την επιτυχημένη περιοδεία της στην Αγγλία, που σηματοδότησε την έναρξη του εορτασμού των 20 χρόνων της πορείας της, καθώς και έπειτα από την επιτυχημένη της εμφάνιση στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, η Γεωργία Νταγάκη επιστρέφει στην Αθήνα για να γιορτάσει τα 20 χρόνια δισκογραφικής πορείας της, με μια ξεχωριστή συναυλία στο Κύτταρο.
Μουσικός, ερμηνεύτρια και δημιουργός με έντονη διεθνή δραστηριότητα, η Γεωργία Νταγάκη έχει ταυτιστεί όσο λίγοι καλλιτέχνες με την κρητική λύρα, όχι ως σύμβολο παράδοσης, αλλά ως ζωντανό, σύγχρονο όργανο που συνομιλεί με τη σύγχρονη ηλεκτρονική μουσική, το rock, την pop, την techno και τις avant-garde επιρροές.
Η καλλιτεχνική της διαδρομή χαρακτηρίζεται από συνεχή κίνηση και τόλμη. Από τις πρώτες της σπουδές στο πιάνο, το τραγούδι και τη θεωρία μουσικής, μέχρι τις σημαντικές συνεργασίες της με κορυφαίους Έλληνες δημιουργούς, αλλά και τη δυναμική της παρουσία στο εξωτερικό, διαμορφώνει έναν ήχο απολύτως προσωπικό και αναγνωρίσιμο.

Σημαντικοί σταθμοί στην πορεία της περιλαμβάνουν:
• τη διεθνή κυκλοφορία προσωπικών δίσκων από τις γερμανικές εταιρείες Network Medien και Monopol Records
• τη συμμετοχή της στα World Music Charts της Ευρώπης, με το album «Φόβος / Phobie»
• τις συνεργασίες και περιοδείες με καλλιτέχνες όπως ο Eric Burdon (The Animals), οι Violent Femmes και ο Goran Bregovic
• την πρόσφατη επιτυχία του EP «Short Distance», όπου το κομμάτι «Matala» ξεπέρασε το 1.000.000 views σε TikTok και Instagram
Η παράσταση «Από την Κρήτη ως το Άπειρο» δεν αποτελεί απλώς μια αναδρομή. Είναι μια ζωντανή αφήγηση ταυτότητας, όπου τραγούδια από όλη τη δισκογραφία της, αγαπημένες συνθέσεις και επιλεγμένες διασκευές συνυπάρχουν οργανικά.

Όπως η ίδια σημειώνει:
«Τραγουδώ και παίζω ό,τι με ανατριχιάζει. Αυτή η παράσταση είναι ο τρόπος μου να ενώσω όσα με καθόρισαν και όσα με κινούν σήμερα, χωρίς περιορισμούς.»
Σε μια περίοδο καλλιτεχνικής ωριμότητας και εσωτερικής καθαρότητας, ανεβαίνει στη σκηνή του Κυττάρου για να παρουσιάσει μια ζωντανή εμπειρία, όπου η παράδοση συναντά το παρόν και ανοίγεται προς το μέλλον.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΕΠΙ ΣΚΗΝΗΣ

ΠΑΝΟΣ ΓΕΩΡΓΟΠΟΥΛΟΣ – κιθάρα
ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ ΚΑΡΠΟΝΤΙΝΗΣ – λαούτο
ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΚΑΤΣΩΤΗΣ- νταούλι
ΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΚΟΥΡΤΑΡΑΣ – μπάσο
ΟΡΕΣΤΗΣ ΜΠΕΝΕΚΑΣ – πλήκτρα
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΑΝΙΚΟΛΑΟΥ – τύμπανα

LINKS
Youtube https://www.youtube.com/@GeorgiaDagaki
Spotify https://open.spotify.com/artist/20E38R1K0Jy20YYyf9Wydr
Instagram https://www.instagram.com/georgiadagaki/
Facebook https://www.facebook.com/georgiadagaki

Info:
KYTTARO LIVE CLUB
Ηπείρου 48 & Αχαρνών
Παρασκευή 24 Απριλίου 2026
Ώρα έναρξης: 22:00 - Ώρα προσέλευσης: 21:00
Εισιτήριο: 13€ (προπώληση) 15€ (ταμείο)
Προπώληση στο more.com

Nailstorm Charity Festival 2026:

 ''Όλα τα έσοδα θα διατεθούν ΣΤΟΝ ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟ ΣΥΛΛΟΓΟ ΓΥΝΑΙΚΩΝ ΜΕ ΚΑΡΚΙΝΟ ΜΑΣΤΟΥ ΑΛΜΑ ΖΩΗΣ''

''Mosh for a good cause''.

ΤΕΤΑΡΤΗ 8 ΑΠΡΙΛΙΟΥ ΑΝ CLUB

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 8€:
https://www.more.com/gr-el/tickets/music/nailstorm-charity-festival/

TAΜΕΙΟ: 10€ | DOORS OPEN: 19:30

‍

Τα  συγκροτήματα που θα εμφανιστούν παίζουν αφιλοκερδώς:

Οι AMKEN, που δημιουργήθηκαν στην Αθήνα,«φτύνουν» thrash metal που ανεβάζει την πίεση, γεφυρώνοντας το χάσμα ανάμεσα στην παλιά σχολή και τη νέα εποχή. Με δύο ολοκληρωμένα άλμπουμ και ένα EP που έχουν κυκλοφορήσει παγκοσμίως, είναι πλέον έτοιμοι να κάνουν το επόμενο βήμαγια να εδραιωθούν στην ευρωπαϊκή metal σκηνή.

Έχοντας στο ενεργητικό τους αρκετές ευρωπαϊκές περιοδείες, μια εμφάνιση στο Japanese Assault fest στο Τόκιο το 2018 και έχοντας μοιραστεί τη σκηνή με θρύλους όπως οι Sodom, Destruction, Gorgoroth, Suicidal Angels και Six Feet Under, οι AMKEN μπαίνουν στο στούντιο εντός του 2025 για τον καθοριστικό 3ο τους δίσκο.

Οι Sacrificial Death είναι ένα τετραμελής Death/Thrash συγκρότημα με βάση την Αθήνα ιδρυμένο το 2021. Μέχρι τώρα, έχουν κυκλοφορήσει το Demo EP τους “Glory of the Dead” το 2022, έχουν εμφανιστεί σε διάφορες σκηνές εντός και εκτός Αθηνών και σε φεστιβάλ όπως το Schoolwave (2023) και το Athens Extreme (2025). Τον Ιανουάριο του 2026, κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους “Absolute Katharsis” σε limited CD edition σε συνεργασία με την γαλλική εταιρία Soman Records.

Οι Incineration AD ιδρύθηκαν το Μάιο του 2021 και εκπροσωπούν έναν ήχο μοναδικό στην τοπική σκηνή της Αθήνας, εμπνευσμένο από μπάντες σύγχρονες (Hellripper, Desaster) μέχρι και πιο παλιές (Slayer). Η μπάντα έχει κυκλοφορήσει ένα ep με τίτλο Goatfuck Armageddon Blasphemy, ένα single (Relentless Warkult Death machine), ενώ αυτό το διάστημα βρίσκεται σε διαδικασία ηχογράφησης του πρώτου της άλμπουμ. Στο σανίδι, έχει υπάρξει opening act στα λάιβ των Hellripper και Spirit Possession , ενώ έχει συμμετάσχει και δύο φορές στο Schoolwave Festival (2024,2025) όπως και στο Athens Extreme Festival 2023 κάτω από ονόματα όπως Abyssus και Deathcourier και στο Storming the Gates 2024 μαζί με τους Exilium Noctis και τους Akrotheism.

Οι Nekrolist είναι μια μαθητική / φοιτητική μπάντα από την Αθήνα. Ιδρύθηκαν το 2023 και το είδος τους αγκαλιάζει Death Metal, Brutal Death μπορεί και Thrash. -  Μετά από δύο single, τον Μάρτιο του 2025 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους debut EP: "Fleshing the Trinity". Ύστερα μετά από μεταβολές στο Line up τους, μια νέα σελίδα των Nekrolist προβλήθηκε. Αυτό το βλέπουμε ξεκάθαρα με την κυκλοφορία του τελευταίου τους Single: "Force Fed Mediation" (feat. Mortal Torment). - Οι Nekrolist έχουν παίξει σε διάφορες σκηνές, συμπεριλαμβανομένων και του Slap N Panic Vol.9, Schoolwave 2025, ανοίγοντας για τους The Crown με το The Gallery, κ.α.

Οι Pellocuse είναι μια Thrash Metal μπάντα από τη Θεσσαλονίκη, σχηματιστηκαν το 2024, με έντονες επιρροές που αναβλυζουν απο 80s bay area σκηνή. Ο ήχος τους συνδυάζει τη γρήγορη και επιθετική ενεργεια των Slayer, Testament και Anthrax με στοιχεία κλασικού Heavy Metal δημιουργόντας ενα δυναμικό αλλα ταυτόχρονα μελωδικό ήχο. Τον Σεπτέμβριο του 2025 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους “Burst In Exosphere” με Stand-out κομμάτια όπως το “Underworld” και το “Seekers”. Μετα απο πολλαπλες εμφανίσεις στη Θεσσαλονικη οι Pellocuse υποσχονται μια εκρηκτικη αναβιωση του αυθεντικου thrash ηχου.

Οι Ktinos είναι μια ελληνική death/black metal μπάντα από την Αθήνα. Ο βασικός τους μουσικός στόχος είναι ο συνδυασμός ωμής επιθετικότητας και μελωδίας. Η πρώτη τους επίσημη κυκλοφορία είναι το νέο τους EP Your Deathwish, το οποίο κυκλοφόρησε το 2026.

‍

Poster by the best, @br4nti

Organised by @cadaver_drumz and Nailstorm Crew.