Εμφάνιση άρθρων βάσει ετικέτας: έκθεση - ERT Open
ΕΚΘΕΣΗ - ΣΟΚ ΤΟΥ ΣΕΒ για το πεντάμηνο Μάρτιος - Ιούλιος

ΕΚΘΕΣΗ - ΣΟΚ ΤΟΥ ΣΕΒ για το πεντάμηνο Μάρτιος - Ιούλιος

Τετάρτη, 27/05/2020 - 08:00

Εκθεση - σοκ του ΣΕΒ για το πεντάμηνο Μάρτιος - Ιούλιος - Στη συγκεκριμένη ανάλυση αναφέρεται ουσιαστικά στις μη προσλήψεις σε σχέση με πέρυσι, μη συμπεριλαμβανομένων -με αυτόν τον τρόπο- στην εκτίμησή του των απολύσεων που ενδέχεται να γίνουν

Τουλάχιστον 580.000 εργαζομένους θα αγγίξει άμεσα η οικονομική κρίση στην Ελλάδα, σύμφωνα με εκτίμηση του ΣΕΒ. Σύμφωνα με σχετική έκθεσή του, η οποία δημοσιοποιήθηκε χθες, μέσα σε πέντε μήνες και σε σύγκριση με πέρυσι θα υπάρξει απώλεια σχεδόν 580.000 θέσεων εργασίας.

Μάλιστα, αξίζει να σημειωθεί ότι στη συγκεκριμένη ανάλυση αναφέρεται ουσιαστικά στις μη προσλήψεις σε σχέση με πέρσι, μη συμπεριλαμβανομένων -με αυτόν τον τρόπο- στην εκτίμησή του των απολύσεων που ενδέχεται να γίνουν. Την ίδια ώρα αποδέχεται τις εκτιμήσεις της Κομισιόν περί εκτίναξης της ανεργίας στο 20%.

Σοβαρό πλήγμα στον τουρισμό

Ειδικότερα ο ΣΕΒ εκτιμά ότι, από τα 101.000 άτομα κατά τα οποία θα μειωθεί η μισθωτή απασχόληση, ολόκληρη στον ιδιωτικό τομέα της οικονομίας, περίπου 13.000 θα είναι η μείωση της απασχόλησης στον τουρισμό και 88.000 στους λοιπούς κλάδους, λαμβάνοντας υπόψη το μέγεθος κάθε κλάδου πριν από την τρέχουσα κρίση. Η οικονομία, όμως, παρουσιάζει εποχικές διακυμάνσεις, ιδίως στον τουρισμό, με πολύ μεγαλύτερη απασχόληση τους μήνες Μάρτιο έως Ιούλιο, που σταδιακά αποκλιμακώνεται τους φθινοπωρινούς μήνες.

Προκειμένου να σταθμίσει τα δεδομένα για το φετινό καλοκαίρι και χρησιμοποιώντας το πρότυπο της μηνιαίας εξέλιξης των καθαρών προσλήψεων από προηγούμενα χρόνια του συστήματος «Εργάνη», για τον τουρισμό και τους λοιπούς κλάδους (εκτός καταλυμάτων και εστίασης), ο ΣΕΒ οδηγείται σε ορισμένα κρίσιμα συμπεράσματα.

Σύμφωνα, λοιπόν, με την ανάλυση προκύπτει ότι, την περίοδο Μαρτίου - Ιουλίου 2020, οι καθαρές προσλήψεις στον τουρισμό θα είναι μειωμένες σε σχέση με την αντίστοιχη περίοδο του 2019 κατά 224.000 άτομα και στους λοιπούς κλάδους κατά 141.000 άτομα, δηλαδή συνολικά 365.000 άτομα περίπου. Αν σε αυτούς προστεθούν οι αναλογούντες αυτοαπασχολούμενοι, το σύνολο των πληττομένων από τη νέα ανεργία θα ανέλθει σε περίπου 580.000 άτομα για πέντε μήνες.

Ανεργία στο 20%

Παράλληλα ο Σύνδεσμος ανέφερε στην ανάλυση ότι η ανεργία αναμένεται να διαμορφωθεί κοντά στο 20% του εργατικού δυναμικού κατά μέσον όρο το 2020 από 17,2% το 2019, με την απασχόληση σε μέσους όρους να μειώνεται κατά 3,7%, σύμφωνα με τις προβλέψεις της Ευρωπαϊκής Επιτροπής. Αυτό σημαίνει μείωση της απασχόλησης κατά 155.000 άτομα αρχή - τέλος του 2020, με τη μισθωτή απασχόληση να μειώνεται κατά 101.000 και τους αυτοαπασχολούμενους, που αποτελούν διαχρονικά το 35% της απασχόλησης, κατά 54.000.

Στήριξη στη ευέλικτη εργασία

Από εκεί και πέρα ο ΣΕΒ φέρεται να «διεκδικεί» μέρος των ευρωπαϊκών κονδυλίων που θα έρθουν από το πρόγραμμα SURE. Όπως αναφέρει, το στοίχημα της Πολιτείας στην προκειμένη συγκυρία είναι να στηρίξει την απασχόληση ώστε να περιορισυεί η ανεργία που προβλέπεται. Για τον λόγο αυτόν -σύμφωνα πάντα με την έκθεση- είναι σημαντική η αξιοποίηση των πόρων του 1,4 δισ. ευρώ του προγράμματος SURE, οι οποίοι αναλογούν περίπου σε 483 ευρώ ανά άτομο για πέντε μήνες.

Το κοινωνικά βέλτιστο, υποστηρίζει ο ΣΕΒ, θα είναι τα χρήματα αυτά να μην γίνουν επιδόματα ανεργίας, αλλά επιδόματα εργασίας, ώστε οι επιχειρήσεις με μειωμένο τζίρο να μπορέσουν να λειτουργήσουν προσφέροντας και διατηρώντας όσες περισσότερες θέσεις εργασίας είναι δυνατόν έστω και, προσωρινά, μειωμένου ωραρίου. Επί της ουσίας ζητάει να δοθούν τα κονδύλια από το πρόγραμμα στους εργοδότες, οι οποίοι, με τη σειρά τους, θα στηρίξουν τις ευέλικτες μορφές εργασίας, κάτι το οποίο ήδη πράττει η κυβέρνηση.

ΟΑΕΔ: 53.000 απολύσεις τον Απρίλιο!

Και 211.000 περισσότεροι άνεργοι σε σύγκριση με τον ίδιο μήνα το 2019

Ιδιαίτερα ανησυχητικά είναι τα στοιχεία που κατέγραψε ο ΟΑΕΔ για τον Απρίλιο. Συγκεκριμένα, σύμφωνα με τα στοιχεία εγγεγραμμένης ανεργίας, το ποσοστό ανεργίας μέσα σε ένα μήνα αυξήθηκε κατά 4,72%, αφού προστέθηκαν ακόμη 53.367 άνεργοι μέσα στον Απρίλιο. Αυτό σημαίνει ότι οι επιχειρήσεις (λειτουργούσες ή και σε αναστολή) προχώρησαν σε απολύσεις εργαζομένων τον περασμένο μήνα, αποδεικνύοντας έτσι ότι τα μέτρα προστασίας των θέσεων εργασίας που είχε, υποτίθεται, λάβει το υπουργείο Εργασίας ήταν τουλάχιστον ανεπαρκή.

Επίσης όσον αφορά τους ανέργους, σε σχέση με τον Απρίλιο του 2019 η εγγεγραμμένη ανεργία αυξήθηκε κατά 21,73%, αφού ενεγράφησαν 211.526 περισσότεροι άνεργοι σε σύγκριση με πέρυσι.

Συνολικά οι εγγεγραμμένοι άνεργοι τον Απρίλιο ανήλθαν σε 1.185.013 άτομα έναντι 973.487 τον Απρίλιο του 2019. Ο μεγαλύτερος αριθμός καταγράφεται στην Περιφέρεια Αττικής με 389.259 άτομα και στην Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας με 225.148 άτομα.

«Μια πασχαλίτσα στο “Μπάγκειο”» από τις 9 έως 22 Δεκεμβρίου

«Μια πασχαλίτσα στο “Μπάγκειο”» από τις 9 έως 22 Δεκεμβρίου

Πέμπτη, 21/11/2019 - 20:07

Μια εικαστική παρέμβαση με έργα μεταλλοτεχνίας

της Καίτης Χόρτη

Ξενοδοχείο Μπάγκειο, Ομόνοια, Αθήνα

(έξοδος μετρό Αθηνάς)

Μετά την εικαστική παρέμβαση στην «ξέρα» του Ιβαριού της Λευκάδας (2017), την υπαίθρια εικαστική παρέμβαση στον Κήπο του BlackDuck (2018)και διάφορα «περάσματα» από ομαδικές εκθέσεις ήρθε η στιγμή όπου ο ξεχωριστός και με χιλιάδες μνήμες χώρος του Μπάγκειου θα φιλοξενήσει τα από επανάχρηση ποδήλατα της Καίτης Χόρτη. Η σύνδεση του χώρου με τα έργα αποτελεί μια συγκυριακή συνεύρεση δύο «άψυχων» στοιχείων, του ποδήλατου και του lobby του ξενοδοχείου, τα οποία όμως «φέρουν» πολλές ζωές και πολλές ψυχές!

«H σύνθεση των έργων έχει βασιστεί στη μεταμόρφωση του ποδήλατου. Τα ποδήλατα αν και είναι μιας πρωτόλειας μορφής “εργαλεία”, είναι ολοκληρωμένα μηχανήματα που εμπεριέχουν την έννοια της αυτονομίας και της ανεξαρτησίας. Με ένα ποδήλατο μπορείς να διασχίσεις όλο τον κόσμο, το ίδιο που μπορεί να κάνει κι ένας ερωδιός, μια πασχαλίτσα, μια μέλισσα, ένα παρυδάτιο πουλί...  Το ποδήλατο είναι ένα μηχάνημα που έχει πολλές ζωές. Δεν μπορείς να το πετάξεις όταν πλέον θα έχει παλιώσει ως μεταφορικό μέσο. Πρέπει να του δώσεις μια ευκαιρία ακόμη...»

Καίτη Χόρτη

«Η ευρηματική καλλιτέχνιδα έρχεται να μας υποβάλλει μια νέα αισθητική ανάγνωση […] και να μας παρασύρει στην ευαίσθητη αγωγή ενός εμπλουτισμένου βλέμματος εικαστικών μεταμορφώσεων. Μας καλεί σε μια ρομαντική ανακάλυψη της ευαίσθητης πρόσληψης της μικρο-ζωής, της ενόργανης σιωπής των μικρών και ασήμαντων, που δεν φωνασκούν την ύπαρξή τους, αλλά την ψελλίζουν στον καλλιτέχνη κι εκείνος διαμεσολαβεί σε μας για την κατανόηση, την οικείωση με την ύπαρξή τους».  Παρασκευή Κοψιδά Βρεττού,

Διδάκτωρ Φιλολογίας - Συγγραφέας

Δυο λόγια για τη δημιουργό: H Καίτη Χόρτη γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι παντρεμένη και μητέρα δύο κοριτσιών. Η καταγωγή της από την πόλη της Λευκάδας τη συνδέει με έναν αδιόρατο τρόπο με αυτή. Οι βόλτες στον κάμπο και στη Γύρα όπου έτρεχε με το ποδήλατο την ενώνουν με αυτό το μοναδικό μέσο που αποπνέει ελευθερία. Ξεκίνησε το εικαστικό της “ταξίδι” το 2007 με δασκάλα την Ευδοκία Παπουλή. Ολοκλήρωσε τους κύκλους μαθημάτων των εργαστηρίων Περαντινού σε Αθήνα και Πάρο. Παράλληλα, συμμετείχε σε περιβαλλοντικές οργανώσεις με ακτιβιστικές δράσεις (Αγρός Ελληνικού). Με το ποδήλατο άρχισε να ασχολείται το 2011 συγκεράζοντας τις δύο μεγάλες της αγάπες: ποδήλατο και γλυπτική.

Πληροφορίες: Καίτη Χόρτη, 6947345026

katehorti.blogspot.gr

Έκθεση "The Great Crack" στο Komodo design studio

Έκθεση "The Great Crack" στο Komodo design studio

Δευτέρα, 23/09/2019 - 15:58

The Great Crack

Komodo design studio

ΕγκαίνιαΠαρασκευή 27 Σεπτεμβρίου

Η έκθεση με τίτλο «The Great Crack» με τη συμμετοχή 28 καλλιτεχνών / σχεδιαστών που παρουσιάζουν πρωτότυπα έργα τους, θα πραγματοποιηθεί στο πλαίσιο των εγκαινίων του δημιουργικού γραφείου, Komodo design studio, στο Κουκάκι την Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου.

Δημιουργοί από Ελλάδα και εξωτερικό φιλοτέχνησαν έργα με σκοπό την παρουσίασή τους στο κοινό στο opening του γραφείου Komododesignstudio, ενώ στη συνέχεια θα παραμείνουν στο χώρο δημιουργώντας μία έμπρακτη σύνδεση καλλιτεχνών από ένα μεγάλο καλλιτεχνικό φάσμα.

Η έκθεση θα είναι ανοιχτή στο κοινό για να γνωρίσουν τους καλλιτέχνες αλλά και το έργο του Komododesignstudio.

--

Συμμετέχουν οι (αλφαβητικά):

Αλέξανδρος Σιμόπουλος, Αναστασία Παπαλεωνίδα Πούντζα, Βαγγέλης Χουρσόγλου, Βασίλης Παπαγεωργίου, Βασίλης Sjögren Τζανετόπουλος, Βίκτωρ Γκόγκας, BramVanMeervelde, Γεωργία Καρύδη, Γιάννης Σελιμιώτης, Γιάννης Φράκτης, Γιωργος Αξιώτης, ChristinaMot, Ιάσων Βενετσανόπουλος, Ιφιγένεια Βασιλείου, Jola, KoenKoopman, Μαριλία Κολυμπίρη, Μάρκος Ζουριδάκης, Νεκτάριος Παππάς, Νίκος Οικονόμου, Οδυσσέας Τσόλκας, Παναγιώτης Σπούλος, Στάθης Τσεμπερλίδης, Τάσος Κουβέλης, Ταξιάρχης Μερμίρης, Φένια Ηλιάδη, Χλόη Φινν & Χρήστος Κοτσίνης

--

Το Komodo design studio είναι ένα δημιουργικό γραφείο που βρίσκεται στο κέντρο της Αθήνας, στο Κουκάκι. Ιδρύθηκε από τους Λευτέρη Αποστολόπουλο και Θανάση Ευθυμίου οι οποίοι δραστηριοποιούνται στο χώρο της Γραφιστικής. Το γραφείο καλύπτει ένα ευρύ φάσμα σχεδιασμού οπτικής επικοινωνίας και διαφήμισης, τόσο για την εγχώρια όσο και την διεθνή αγορά. Ειδικεύεται στο σχεδιασμό εταιρικής ταυτότητας, branding, σε θέματα digitalmarketing και print εφαρμογές, στον σχεδιασμό ιστοσελίδων και συσκευασίας. Ανάμεσα στα έργα του γραφείου ξεχωρίζουν τα: AthensVideoDanceProject (Festival), SantoriniArtsFactory (Festival), SigriBrewery (Microbrewery), Τρίο el-Greco (Μέγαρο μουσικής Αθηνών), TomatoIndustrialMuseum, ArchPoints (Festival),  Teflon (VinylAlbum), TetradiaLalas (ErtTv), κ.α..

 

 

Komodo design studio

komodo.gr

Τηλ: 2130450332

Δράκου 30 & Ζαχαρίτσα, Κουκάκι

Έκθεση παιδικής ζωγραφικής «Φαντάσου τι κρύβει το λυχνάρι!»

Έκθεση παιδικής ζωγραφικής «Φαντάσου τι κρύβει το λυχνάρι!»

Παρασκευή, 10/05/2019 - 20:16

23.000 συμμετοχές με 27 νικητές και 100 διακριθέντες

στο φετινό παιδικό διαγωνισμό ζωγραφικής!

 

Έκθεση παιδικής ζωγραφικής

με τίτλο: «Φαντάσου τι κρύβει το λυχνάρι!»

 

17 Mαϊου-3 Ιουνίου 

 

Εγκαίνια ανοιχτά για το κοινό 17 Μαΐου, 18:00-20:30

 

23.000 ήταν οι συμμετοχές στο φετινό, έκτο κατά σειρά διαγωνισμό παιδικής ζωγραφικής του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης για παιδιά ηλικίας 4-12 ετών. Ο διαγωνισμός που ολοκληρώθηκε στα μέσα Μαρτίου, ανέδειξε 27 νικητές  και 100 διακριθέντες με Κριτική Επιτροπή την Μαρίνα Βρανόπουλου (Ιδρύτρια της πλατφόρμας Δύο Χωριά και Γενική Συντονίστρια του Ιδρύματος ΔΕΣΤΕ στα Σφαγεία της Ύδρας), την Χαρά Μαραντίδου (αρχιτέκτων- εικαστικός), τον Χάρη Παριανό (CEO McCann Worldgroup Greece), τονΔημήτρη Φακίνο (Διευθυντής των Ελληνικών Βραβείων Γραφιστικής και Εικονογράφησης) και τονΑντωνάκη Χριστοδούλου (καλλιτέχνης). Πρωταγωνιστής φέτος ήταν ένα πήλινο λυχνάρι, αντικείμενο φωτισμού του 1ου αιώνα μ.Χ. που εκτίθεται στον 2ο όροφο του Μουσείου στην έκθεση «Αρχαία Ελληνική Τέχνη-Μια ιστορία με εικόνες».

 

 Εκτός από σχολεία και παιδιά απ’ όλη την Ελλάδα και την Κύπρο, στο διαγωνισμό συμμετείχαν  και σχολεία από όλο τον κόσμο,  όπως από Αμερική, Ρωσία, Καναδά, Ελβετία, Σουηδία, Γερμανία, Αγγλία, Γαλλία, Βέλγιο, Λουξεμβούργο, αλλά και πολλά ειδικά σχολεία, όπως το Δίκτυο για τα δικαιώματα του παιδιού, το επαγγελματικό Γυμνάσιο-Λύκειο Λάρισας, το Δημοτικό Σχολείο Σερρών, η ΕΛΕΠΑΠ, το Κέντρο ημερήσιας φροντίδας Ευρυνόμη, τα ΑΜΕΑ Αργυρούπολης κ.ά. Για πρώτη φορά, τρεις νικητές από κάθε τάξη, από το προνήπιο μέχρι την 6η Δημοτικού και από τα ειδικά σχολεία, θα πάρουν από ένα Cycladic Art Box! 

 

Τα έργα των νικητών καθώς και μία επιλογή έργων από τις 23.000 συμμετοχές θα παρουσιαστούν στην έκθεση παιδικής ζωγραφικής με τίτλο «Φαντάσου τι κρύβει το λυχνάρι» που θα εγκαινιαστεί την Παρασκευή 17 Μαΐου, 18.00-20.30,  με ελεύθερη είσοδο.  Η έκθεση,που πραγματοποιείται στο πλαίσιο της Παγκόσμια ημέρα Μουσείων, θα είναι ανοιχτή για το κοινό  μέχρι τις 3 Ιουνίου, τις ημέρες και ώρες λειτουργίας του Mουσείου.

 

Στη διάρκεια των εγκαινίων, οι επισκέπτες θα έχουν τη δυνατότητα να δουν τα έργα των παιδιών και να γνωρίσουν από κοντά το αυθεντικό λυχνάρι στις μόνιμες συλλογές του Μουσείου! Επίσης τα παιδιά θα μπορούν να δημιουργήσουν μπλουζάκια χρωματίζοντας το σχέδιο του λυχναριού με ειδικούς μαρκαδόρους και να παρακολουθήσουν αφηγήσεις παραμυθιών με τις «Παραμυθοκόρες», όπου τα παραμύθια  θα ζωντανεύουν μέσα από τα σκίτσα του εικονογράφου Δημήτρη Κάσδαγλη, δημιουργώντας ένα κόμικ.

 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΑ ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΣΤΙΣ 17 ΜΑΙΟΥ

Ώρα: 18.00-20.30

Είσοδος: Νεοφύτου Δούκα 4

Είσοδος ελεύθερη

 

 

Ώρες αφηγήσεων παραμυθιών:

18.30-19.15

19.30-20.15 (επανάληψη) 

Δεν απαιτείται κράτηση θέσεων, θα τηρηθεί  σειρά προτεραιότητας

 Οι υπόλοιπες δραστηριότητες θα έχουν συνεχή ροή

 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΚΘΕΣΗ

Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Νεοφύτου Δούκα 4

www.cycladic.gr

Είσοδος ελεύθερη

 

Δευτέρα, Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο: 10.00-17.00

Πέμπτη: 10.00-20.00

Κυριακή: 11.00-17.00

Τρίτη κλειστά

 

Η έκθεση «Η Ιαπωνία και το Βιβλίο» παρατείνεται έως τις 9 Ιουνίου

Η έκθεση «Η Ιαπωνία και το Βιβλίο» παρατείνεται έως τις 9 Ιουνίου

Πέμπτη, 25/04/2019 - 20:26

Έως τις 9 Ιουνίου παρατείνεται 
η έκθεση «Η Ιαπωνία και το Βιβλίο»
Το Ukiyo-e (Εικόνες ενός ρέοντος κόσμου), 
τα Μanga του Hokusaï (Tυχαίες ή Παράξενες εικόνες), 
τα βιβλία του Λευκάδιου Χερν

Λόγω της μεγάλης προσέλευσης του κοινού, η μοναδικής σπουδαιότητας έκθεση 
«Η Ιαπωνία και το Βιβλίο» στην Πινακοθήκη δήμου Αθηναίων παρατείνεται  έως την Κυριακή 9 Ιουνίου 2019, δίνοντας την ευκαιρία στους φιλότεχνους Αθηναίους να γνωρίσουν έναν κόσμο ασυνήθιστο και βαθιά γοητευτικό.


Η έκθεση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ιαπωνίας στην Αθήνα, στο πλαίσιο του εορτασμού των 120 χρόνων διπλωματικών σχέσεων Ελλάδας-Ιαπωνίας που συμπληρώνονται το 2019.

Στην έκθεση παρουσιάζονται έργα από μια από τις πλουσιότερες και σημαντικές παγκόσμια συλλογές ιαπωνικής τέχνης του Μουσείου Ασιατικών Τεχνών της Κερκύρας, όπως τα εξαιρετικά εικαστικά έργα του 19ου αι, τις σπάνιες εκδόσεις του Λευκάδιου Χερν, και τις εικονογραφήσεις στις φανταστικές ιστορίες, καθώς και manga του Hokusai. 

Συγκεκριμένα, παρουσιάζονται 68 έργα του Μουσείου, πρωτότυπες έγχρωμες ξυλογραφίες των μεγάλων εκπροσώπων του Ukiyo-e, του σημαντικότερου ιστορικά καλλιτεχνικού ρεύματος της Ιαπωνίας, με προεξέχουσα βαρύτητα στο εικαστικό έργο του θρυλικού Katsushika Hokusai (1760-1849), «πατέρα» των σημερινών manga, καθώς και η ιδιαίτερη συνομιλία των δύο πολιτισμών, μέσα από την παρουσίαση του έργου του Έλληνα Λευκάδιου Χερν (Patrick Lafcadio Hearn, 1850-1904), που έζησε στην Ιαπωνία τον 19ο αιώνα και είχε τόσο κρίσιμη επιρροή στην διάδοση της ιαπωνικής λογοτεχνίας και τέχνης, που αναγνωρίστηκε ως «εθνικός συγγραφέας» της Ιαπωνίας.

Την επιμέλεια της έκθεσης έχουν ο Ντένης Ζαχαρόπουλος, καλλιτεχνικός σύμβουλος και επιμελητής της Πινακοθήκης, Μουσείων και Συλλογών του δήμου Αθηναίων και η Δέσποινα Ζερνιώτη, διευθύντρια του Μουσείου Ασιατικής Τέχνης της Κέρκυρας.

 

Την έκθεση  διοργανώνουν ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων, η Αθήνα 2018, Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου δήμου Αθηναίων, μέγας δωρητής της οποίας είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού - Γενική Διεύθυνση Αρχαιοτήτων και Πολιτιστικής Κληρονομιάς - Μουσείο Ασιατικής Τέχνης Κερκύρας.

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, κτίριο Μεταξουργείου:​

Λεωνίδου & Μυλλέρου, Πλ. Αυδή, στάση μετρό: Μεταξουργείο, τηλ.: 210 5202420

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη: 10:00 – 21:00, Τετάρτη – Σάββατο 10:00 - 19:00, Κυριακή 10:00 – 16:00
Ωράριο λειτουργίας τις ημέρες του Πάσχα:
Μ . Παρασκευή 26/4: 12.00-19.00, Μ. Σάββατο 27/4: 10.00-19.00, 
Κυριακή του Πάσχα 28/4: κλειστά. Τρίτη 1/5: κλειστά

«Ελάτε μαζί μας μια βόλτα» Έκθεση του Ανέκδοτου Αρχείου του Νικόλα Άσιμου | BIOS Ρομάντσο

«Ελάτε μαζί μας μια βόλτα» Έκθεση του Ανέκδοτου Αρχείου του Νικόλα Άσιμου | BIOS Ρομάντσο

Παρασκευή, 19/04/2019 - 14:46

«Ελάτε μαζί μας μια βόλτα»

Έκθεση του Ανέκδοτου Αρχείου του Νικόλα Άσιμου

 

3 – 15 Μαΐου

BIOS Ρομάντσο

Ο Νικόλας Άσιμος τις πρώτες πρωινές ώρες της 17ης Μάρτη 1988, “έφυγε” για μια ατελείωτη ΒΟΛΤΑ, κι όσο κι αν ζήτησε ( στα τελευταία σημειώματά του) από μας,…λέει χαρακτηριστικά: ‘’παρακαλώ τους δημοσιογράφους κι άλλους έξυπνους να μην ασχοληθούν μαζί μου γιατί δεν ξέρουν’’, πολλοί πια, αφιερώνουμε  χρόνο και μελάνι,  γι αυτόν.

31 χρόνια μετά κι ο Νικόλας υπάρχει, μέσα από τα τραγούδια του, τη δυναμική των στίχων του, και πολλές ιστορίες γύρω απ τη ζωή του.

31 χρόνια μετά, και για ΠΡΩΤΗ φορά , θα εκτεθεί στο κοινό το ΑΡΧΕΙΟ του Νικόλα. Μακριά από ιστορίες και φήμες, παρά μόνο το ίδιο το χειρόγραφο υλικό, θα “μιλήσει” για τον Άσιμο.

Από τις 3 έως τις 15 Μαΐου, θα πραγματοποιηθεί στο ΡΟΜΑΝΤΣΟη προαναγγελθείσα έκθεση.

Με αφορμή το αρχείο, 15 εικαστικοί καλλιτέχνες θα δημιουργήσουν και εκθέσουν έργα, στον πρώτο όροφο του κτιρίου, με τα οποία πραγματεύονται κοινωνικούς προβληματισμούς του τότε σε σχέση με το σήμερα, ενώνουν τη εποχή του με τη δική μας, και εν τέλει μας καλούν σε μια βόλτα.

Μια βόλτα που θα συμπεριλάβει  συναυλίες τις 2 πρώτες μέρες της έκθεσης, και θα ολοκληρωθεί  την τελευταία ,την 15η Μάη με μια ακόμη μεγάλη συναυλία.

Το αρχείο περιλαμβάνει: χειρόγραφα του Νικόλα, γνωστά του τραγούδια-την ώρα που τα φτιάχνει, με διορθώσεις, λάθη, διαφορετικοί στίχοι, ΑΝΕΚΔΟΤΑ τραγούδια και στίχους, χειρόγραφες σκέψεις του σε πολλά θέματα, καταγγελίες, αφίσες συναυλιών, πλούσιο φωτογραφικό υλικό τα τελευταία του σημειώματα και πολλά άλλα.

Το αρχείο μου έχει παραχωρήσει για τις ανάγκες τις έκθεσης, η οικογένεια Ασημόπουλου, με τη σύμφωνη γνώμη της κόρης του Νικόλα

Σας προσκαλώ λοιπόν, ελάτε μαζί μας μια βόλτα

 

Φώτης Καραγεωργίου

Εικαστικός καλλιτέχνης - διοργανωτής της έκθεση

 

INFO

 

Διευθυντής Διοργάνωσης: Φώτης Καραγεωργίου

Υπεύθυνος Συναυλιών: Λουκάς Δημητρέλος- Beton 7 Artradio

Υπεύθυνη Επικοινωνίας/ Βοηθός Παραγωγής: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: Entertain.gr

Bios- Ρομάντσο

Αναξαγόρα 3, Αθήνα | τηλ. 216 7003325

 

Διάρκεια Έκθεσης:

Παρασκευή 3 Μαΐου – Τετάρτη 15 Μαΐου

 

Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών

 

Παρασκευή 3 Μαΐου: Εγκαίνια Έκθεσης – στις 18:00 (Είσοδος Δωρεάν)

 

Πρόγραμμα Συναυλιών

 

Παρασκευή 3 Μαΐου στις 20:30

·         Mανώλης Κουτσονάνος ( Από την παράδοση στη jazz)

·         Γιώργος Μπίλιος

·         Adedeji Adetayo & Monique Kabasele

·         Αγγελική Τουμπανάκη

·         Mode Plagal

 

Σάββατο 4 Μαΐου στις 20:30

·         Δημήτρης Πουλικάκος & Νίκος Σπυρόπουλος

·         Ανδρέας Γκομόζιας & Δημήτρης Πολύτιμος

·         Vasilis Giaslakiotis-Dretta

·         GUEST : Χαΐνης Δημήτρης Αποστολάκης

·         GUEST : Φοίβος Δεληβοριάς

 

Τετάρτη 15 Μαΐου στις 20:30 

·         Ο Anamateur παίζει... τὰ ἑλληνικά του (Γ. Αναματερός & Γ. Κωστόπουλος)

·         One Nation Underground

·         The Interchange Jazz Trio

·         GUEST : Γιάννης Χαρούλης

 

Απόδοση Κειμένων Νικόλα Άσιμου: Άγγελος Πέτροβας

 

Τιμή Εισιτηρίου συναυλιών: 7€ (γενική είσοδος)

 

Προπώληση Εισιτηρίων: VIVA.GR https://bit.ly/2XnhaK0

 

Η Είσοδος στην έκθεση του Αρχείου και των εικαστικών είναι ΔΩΡΕΑΝ

Ώρες λειτουργίας της έκθεσης, καθημερινά : 5μμ – 10μμ

 

 

FacebookPage

https://www.facebook.com/NikolasAsimosArchive/?modal=admin_todo_tour

ΔΕΙΝΟΣΑΥΡΟΙ ΚΑΙ ΤΕΡΑΤΑ ΤΩΝ ΘΑΛΑΣΣΩΝ ǀ Νέα έκθεση στο Κέντρο Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος"

ΔΕΙΝΟΣΑΥΡΟΙ ΚΑΙ ΤΕΡΑΤΑ ΤΩΝ ΘΑΛΑΣΣΩΝ ǀ Νέα έκθεση στο Κέντρο Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος"

Τετάρτη, 17/04/2019 - 23:11

Βυθιστείτε στη θάλασσα

του «Ελληνικού Κόσμου»!

ΔΕΙΝΟΣΑΥΡΟΙ ΚΑΙ ΤΕΡΑΤΑ ΤΩΝ ΘΑΛΑΣΣΩΝ

Μια κατάδυση στον μαγικό κόσμο των Ωκεανών με δεινόσαυρους και προϊστορικά τέρατα

Η νέα εντυπωσιακή έκθεση έρχεται τον Μάϊο στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» για να μας ταξιδέψεισε αρχαίους ωκεανούς και να μας γνωρίσειεπιβλητικά προϊστορικά τέρατα. Μάθετε για τις απαρχές της ζωής 4 εκατομμύρια χρόνια πριν σε μία εποχή που η Γη ήταν πολύ πιο διαφορετική απ΄όσο μπορούμε να φανταστούμε. Θαυμάστε θαλάσσια ερπετά της Μεσοζωικής Περιόδου, προγόνους όλων των μετέπειτα δεινοσαύρων καικαρχαρίες που υπήρξαν 200 εκατομμύρια χρόνια πριν ακόμα τους δεινόσαυρους. Ελάτε πρόσωπο με πρόσωπο με τεράστια κητοειδή, όπως φάλαινες και πολλά ακόμα εντυπωσιακά και τρομακτικά πλάσματα που κατοικούσαν τους ωκεανούς πριν από εκατομμύρια χρόνια.

Η έκθεση «ΔΕΙΝΟΣΑΥΡΟΙ ΚΑΙ ΤΕΡΑΤΑ ΤΩΝ ΘΑΛΑΣΣΩΝ» είναι διαδραστική, εκπαιδευτική και ψυχαγωγική και απευθύνεται σε επισκέπτες όλων των ηλικιών, καθώς και σε όσους ενδιαφέρονται για την εξέλιξη της θαλάσσιας ζωής από την προϊστορική περίοδο μέχρι σήμερα. 

Η έκθεση φιλοξενεί πολλά διαφορετικά είδη ρομποτικών τεράτων, σε πραγματικά μεγέθη. Με τις κινήσεις, τα χρώματα, τις υφές και τους ήχους τους, θα μας χαρίσουν μοναδικές στιγμές από την «πραγματική ζωή» αυτών των τεράστιων δεινοσαύρων της θάλασσας. Η επιστημονική ομάδα που επιμελήθηκε την έκθεση, με επικεφαλής Αργεντινούς παλαιοντολόγους πρόσεξε ως και την τελευταία λεπτομέρεια, ώστε να είναι όσο πιο ρεαλιστική γίνεται.

Χάρη στην τεχνολογία των animatronics, έχει δημιουργηθεί ένας παιχνιδιάρικος και ταυτόχρονα διδακτικός περίπατος ανάμεσα στα ισχυρά θαλάσσια πλάσματα, που κάποτε κυβερνούσαν τα βάθη των ωκεανών. 

Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν πόσο εκπληκτικός ήταν ο αρχέγονος κόσμος των ωκεανών και να εντοπίσουν τις ομοιότητες και διαφορές μεταξύ των σύγχρονων θαλάσσιων ζώων και των προγόνων τους.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Έναρξη έκθεσης:

Μάιος 2019

Ωράριο λειτουργίας:

ΔΕΥΤΕΡΑ                    ΚΛΕΙΣΤΑ                    

ΤΡΙΤΗ                         09:00 - 13:30              

ΤΕΤΑΡΤΗ                    09:00 - 13:30              

ΠΕΜΠΤΗ                    09:00 - 13:30              

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ               09:00 - 20:00              

ΣΑΒΒΑΤΟ                    11:00 - 16:00              

ΚΥΡΙΑΚΗ                    10:00 - 18:00              

 

Τιμές εισιτηρίων

Γενική είσοδος: 6€

Ομαδικό 4 ατόμων: 9€

Συνδυαστικό εισιτήριο με την ταινία «Ταξίδι στον Κόσμο των Δεινοσαύρων» στη «ΘΟΛΟ» Εικονικής Πραγματικότητας: 10€

 

 

Προπώληση εισιτήριων:

"Η Παράσταση" Έκθεση Σπουδαστών της Σχολής «Focus» στο ΙΜΚ

"Η Παράσταση" Έκθεση Σπουδαστών της Σχολής «Focus» στο ΙΜΚ

Τρίτη, 16/04/2019 - 15:49

Παρασκευή 3 έως Κυριακή 19 Μαΐου 2019

Στον Εκθεσιακό χώρο  και στοfoyer2ου ορόφου του ΙΜΚ

Ώρες Λειτουργίας Έκθεσης: Καθημερινά 18.00-22.00

 

 

Είσοδος Ελεύθερη

 

Η Έκθεση "Η Παράσταση" επιστρέφει στον τόπο της…

Ένα πρόγραμμα που ξεκίνησε εδώ και αρκετό καιρό από τη Σχολή Φωτογραφίας «Focus»και το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.

Νέοι φωτογράφοι παρουσιάζουν ένα μέρος της εργασίας που αποτελεί την καταγραφή, με το δικό τους τρόπο, των δραστηριοτήτων του ΙΜΚ. 

Η εξάσκησή στη παραγωγή ενός φωτογραφικού έργου που έγινε σε πραγματικές συνθήκες, όπως, πρόβες, παραστάσεις, backstage, στήσιμο εκθέσεων κ.α, γίνεται ένα εξαιρετικό εργαλείο για τεχνική ανάπτυξη αλλά κυρίως για την αισθητική αντίληψη που ο νέος φωτογράφος καλείται να αναπτύξει.

Συντελεστές, καλλιτέχνες, σκηνικά μέσα από μια ιδιαίτερη ματιά νέων φωτογράφων.

 

Υπεύθυνη προγράμματος: Μαριλένα Σταφυλίδου

Συμμετέχουν οι φοιτητές:

Στέλλα Αναστασοπούλου
Νίκος Γεωργαντάς
Στεφανία Λάτση
Αντωνία Πετρίτη
Γωγώ Πονηράκου
Ίρις Ραντοσνίκι
Μαργαρίτα Σκρίνου
Νεκτάριος Σουγλέρης
Γιώργος Σωτηρίου
ΎριαΤαμάρη
Ρίτα Τσέλα
Γιώργος Χριστόπουλος

 

Πληροφορίες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

Facebook: ΊδρυμαΜιχάληςΚακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation

Twitter: @MCF_MCacoyannis

Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF

Youtube: MCacoyannisF

Ημέρες Έκθεσης: Παρασκευή 3 έως Κυριακή 19 Μαΐου 2019

Στον Εκθεσιακό χώρο και στο Foyer2ου ορόφου του ΙΜΚ

 

Είσοδος Ελέυθερη

 

ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ :ΕΚΘΕΣΗ " Μια ματιά στην Τέχνη της Αφρικής"

ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ :ΕΚΘΕΣΗ " Μια ματιά στην Τέχνη της Αφρικής"

Τετάρτη, 20/03/2019 - 21:11

Μια ματιά στην Τέχνη της Αφρικής

 

Σάββατο 23 Μαρτίου έως Σάββατο 6Απριλίου 2019

Στον Εκθεσιακό χώρο και στο foyer 2ου ορόφου του ΙΜΚ

Ώρες Λειτουργίας Έκθεσης: Καθημερινά 18.00-22.00

 

Εγκαίνια έκθεσης Σάββατο 23 Μαρτίου στις 19.00

 

Είσοδος Ελεύθερη

 

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης ο Πολιτιστικός Σύλλογος Culture4All - Πολιτισμός για Όλους και το Mediterranean Information Off ice for Environment, Culture and Sustainable Development (MIO-ECSDE)διοργανώνουν την έκθεση «Μια ματιά στην Τέχνη της Αφρικής» υπό την αιγίδα της Ελληνικής Εθνικής Επιτροπής UNESCO.

Θα εκτεθούν επιλεγμένα Έργα Τέχνης  και σημαντικά αντιπροσωπευτικά αντικείμενα του Αφρικανικού Πολιτισμού  από τη Συλλογή Μιχαήλ Σκούλλου.

Κοσμήματα, τελετουργικά αντικείμενα, όπλα ,σπάνιοι χάρτες Ολλανδών και Γάλλων χαρτογράφων του 17ου και 18ου αιώνα και πίνακες του εμβληματικού από καλλιτεχνικής και κοινωνικο-πολιτικής σκοπιάς,Νοτιοαφρικανού ζωγράφου DavidKoloane, συνθέτουν την έκθεση και παρουσιάζονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης αρκετά αντιπροσωπευτικά δείγματααπό μάσκες και γλυπτά αλλά και πολλά άλλα αντικείμενα λιγότερο γνωστά στο ελληνικό κοινό, μορφές «χρήματος», υφάσματα, κ.α.

Η έκθεση «Μια ματιά στην Τέχνη της Αφρικής» προσπαθεί να δείξει τον πλούτο και την πολυμορφία της τέχνης της Αφρικής. Στο πνεύμα αυτό παρουσιάζονται και σημαντικά αντικείμενα από άργυρο της Βόρειας Αφρικής, όπου γίνεται σαφέστερη η αλληλεπίδραση των γενικότερων τάσεων της Αφρικανικής τέχνης, όπως π.χ. η «αφαίρεση», με Μεσογειακές και ιδιαίτερα Ισλαμικές επιρροές. Η τέχνη αυτή επηρέασε ρεύματα τέχνης στην Ευρώπη, (π.χ. Οριενταλισμό) και μεγάλους καλλιτέχνες (π.χKlee, Matise, Macke, κλπ.).

 

 

Η Έκθεση «Μια ματιά στην Τέχνη της Αφρικής»αποτελεί προοίμιο  για  εκτενέστερη και πληρέστερη παρουσία για τον πολιτισμό και την τέχνη της Αφρικανικής ηπείρου, που θα πραγματοποιηθεί σε έναν χρόνο.

 

 

 

Πληροφορίες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

Ημέρες Έκθεσης: Σάββατο 23 Μαρτίου έως Σάββατο 6 Απριλίου 2019

Στον Εκθεσιακό χώρο και στο Foyer2ου ορόφου του ΙΜΚ

 

Είσοδος Ελέυθερη

Έκθεση "Η Ιαπωνία και το Βιβλίο" στην Πινακοθήκη δήμου Αθηναίων

Έκθεση "Η Ιαπωνία και το Βιβλίο" στην Πινακοθήκη δήμου Αθηναίων

Δευτέρα, 25/02/2019 - 18:25

«Η Ιαπωνία και το Βιβλίο»
Το Ukiyo-e (Εικόνες ενός ρέοντος κόσμου),
τα Μanga του Hokusaï (Tυχαίες ή Παράξενες εικόνες),
τα βιβλία του Λευκάδιου Χερν

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων, η Αθήνα 2018, Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου δήμου Αθηναίων, μέγας δωρητής της οποίας είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού - Γενική Διεύθυνση Αρχαιοτήτων και Πολιτιστικής Κληρονομιάς - Μουσείο Ασιατικής Τέχνης Κερκύρας,  διοργανώνουν την έκθεση «Η Ιαπωνία και το Βιβλίο» από 4 Μαρτίου έως 3 Μαΐου 2019 στην Πινακοθήκη δήμου Αθηναίων.

Η έκθεση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ιαπωνίας στην Αθήνα, στο πλαίσιο του εορτασμού των 120 χρόνων διπλωματικών σχέσεων Ελλάδας-Ιαπωνίας που συμπληρώνονται το 2019.

Πρόκειται για μία μοναδικής σπουδαιότητας έκθεση, που παρουσιάζει έργα από μια από τις πλουσιότερες και σημαντικές παγκόσμια συλλογές ιαπωνικής τέχνης του Μουσείου Ασιατικών Τεχνών της Κερκύρας, όπως τα εξαιρετικά εικαστικά έργα του 19ου αι, τις σπάνιες εκδόσεις του Λευκάδιου Χερν, και τις εικονογραφήσεις στις φανταστικές ιστορίες, καθώς και manga του Hokusai.

Συγκεκριμένα, θα παρουσιαστούν 68 έργα του Μουσείου, πρωτότυπες έγχρωμες ξυλογραφίες των μεγάλων εκπροσώπων του Ukiyo-e, του σημαντικότερου ιστορικά καλλιτεχνικού ρεύματος της Ιαπωνίας, με προεξέχουσα βαρύτητα στο εικαστικό έργο του θρυλικού Katsushika Hokusai (1760-1849), «πατέρα» των σημερινών manga,  καθώς και η ιδιαίτερη συνομιλία των δύο πολιτισμών, μέσα από την παρουσίαση του έργου του Έλληνα Λευκάδιου Χερν (Patrick Lafcadio Hearn, 1850-1904), που έζησε στην Ιαπωνία τον 19ο αιώνα και είχε τόσο κρίσιμη επιρροή στην διάδοση της ιαπωνικής λογοτεχνίας και τέχνης, που αναγνωρίστηκε ως «εθνικός συγγραφέας» της Ιαπωνίας.

Τα έργα των εκπροσώπων της Ιαπωνικής σχολής Ukiyo-e, προέρχονται από την Συλλογή Γρηγορίου Μάνου, ο οποίος ίδρυσε το Μουσείο Ασιατικής Τέχνης Κέρκυρας, το 1928. Η συλλογή, που συγκροτήθηκε μεταξύ Βιέννης και Παρισιού, στα τέλη του 19ου αιώνα, είναι μια από τις μεγαλύτερες στον κόσμο σε πλούτο, ποιότητα και αριθμό.

Ukiyo-e σημαίνει «εικόνες ενός ρέοντος κόσμου», κι αποτέλεσε στην τέχνη του 18ου και 19ου αι. αναφορά φιλοσοφίας ως προς την αέναη ρευστότητα του γήϊνου κόσμου. Εξέφρασε με την πρωτοπoριακή του τομή όλη την μεταμορφωτική περίοδο της νέας πρωτεύουσας της Ιαπωνίας, του λιμανιού Edo (σημερινού Τόκιο), ίσως πρώτη διεθνής μεγαλούπολη στον κόσμο, η κινητικότητα της οποίας εκφράζεται στην τέχνη. Έτσι είναι και το καλλιτεχνικό ρεύμα της Ιαπωνίας που εντυπωσίασε βαθιά την Δύση κι άνοιξε τις πύλες συνομιλίας με την δυτική τέχνη. Η επιρροή του εγγράφεται ευδιάκριτα σε έργα μεγάλων ζωγράφων, όπως ο Βαν Γκογκ, ο Μανέ, ο Κουρμπέ ή ο Τουλούζ Λωτρέκ.

Στην έκθεση θα παρουσιαστούν έργα μεγάλων, κλασσικών σήμερα, δασκάλων του είδους, όπως του Utamaro (1753-1806), με την αισθαντικότητα και την ολοζώντανη κίνηση των διάσημων «καλλονών» του, του Hiroshighe (1797-1858), που ξαφνιάζει ακόμα και σήμερα με την απροσδόκητη προοπτική των τοπίων του, του Kunisada (1786-1864), με την αποκαλυπτική ένταση του ρόλου στους ηθοποιούς Kabuki που εξέχουν στην προτίμησή του, του Kiyonaga (1752-1815), με την μοναδική φυσικότητα των «παλλακίδων» του, του Kuniyoshi (1798-1861), διάσημου για τις «γάτες» του και ενός από τους τελευταίους μεγάλους δασκάλους του είδους, κ.α.

Ανάμεσά τους, βαρύνουσας σημασίας και προβολής, το έργο του Katsushika Hokusai (1760-1849), εμπνευστή των σημερινών manga, που με την συνάρθρωση λόγου και εικόνας ανανέωσε ριζικά τις διαστάσεις έκφρασης των δύο μέσων.

Ως φυσικό ακόλουθο στην έκθεση έρχεται η παρουσίαση του έργου του ελληνικής καταγωγής Ιάπωνα συγγραφέα, Λευκάδιου Χερν (Patrick Lafcadio Hearn, 1850-1904), που κεντρίζει έντονα το ενδιαφέρον τόσο με την απίστευτη πορεία της ζωής του, όσο και με την απόκοσμη, ιδιαίτερη αίσθηση της γραφής του. Γνωστό στους κινηματογραφόφιλους το κλασσικό αριστούργημα “Kwaidan”, του Ιάπωνα σκηνοθέτη Masaki Kobayashi, βασισμένο στο βιβλίο του Χέρν, που είχε βραβευτεί το 1965 στις Κάννες. Η εξαιρετική συλλογή των έργων του Χερν ήταν έργο του Τάκη Ευσταθίου,

που την δώρισε στο Μουσείο Ασιατικής Τέχνης της Κέρκυρας, συμβάλλοντας σημαντικά στον σημερινό πλούτο των εκθεμάτων του.

Η έκθεση, εκτός από την σπουδαιότητά της σε διεθνές επίπεδο, και το εξαιρετικό ενδιαφέρον για γνώστες και ειδικούς, μπορεί να γίνει πόλος έλξης για την μοναδική επαφή με έναν κόσμο ασυνήθιστο και βαθιά γοητευτικό.

Την επιμέλεια της έκθεσης μοιράζονται ο Ντένης Ζαχαρόπουλος, καλλιτεχνικός σύμβουλος και επιμελητής της Πινακοθήκης, Μουσείων και Συλλογών του δήμου Αθηναίων και η Δέσποινα Ζερνιώτη, διευθύντρια του Μουσείου Ασιατικής Τέχνης της Κέρκυρας.

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

Εγκαίνια: Δευτέρα 4 Μαρτίου, ώρα 19:30

Διάρκεια: 4 Μαρτίου – 3 Μαΐου 2019

Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, κτίριο Μεταξουργείου:

Λεωνίδου & Μυλλέρου, Πλ. Αυδή, στάση μετρό: Μεταξουργείο, τηλ.: 210 5202420

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη: 10:00 – 21:00, Τετάρτη – Σάββατο 10:00 - 19:00, Κυριακή 10:00 – 16:00


Πληροφορίες: www.opanda.gr | #PolitismosGiaOlous

Σελίδα 1 από 4