Εμφάνιση άρθρων βάσει ετικέτας: Πρόγραμμα - ERT Open
Τέσσερις μεγάλες θεατρικές παραγωγές στο θέατρο Πορεία

Τέσσερις μεγάλες θεατρικές παραγωγές στο θέατρο Πορεία

Δευτέρα, 28/09/2020 - 15:12

Το Θέατρο Πορεία, ένας από τους πλέον υπεύθυνους θεατρικούς οργανισμούς της πρωτεύουσας, ανακοινώνει για την περίοδο 2020-2021 τέσσερις μεγάλες θεατρικές παραγωγές.

Τhis is not Romeo and Juliet

σε σκηνοθεσία Αργύρη Πανταζάρα

Ένα έργο βασισμένο στο σαιξπηρικό αριστούργημα.

Προγραμματισμένη ημερομηνία έναρξης-με κάθε επιφύλαξη-:

5 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη

Γιούγκερμαν

του Μ. Καραγάτση, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλoου,

Η μεγάλη επιτυχία των δύο τελευταίων ετών, έπειτα από 250 soldout παραστάσεις, συνεχίζει με 10 ακόμα παρουσιάσεις!

Προγραμματισμένες ημερομηνίες παραστάσεων-με κάθε επιφύλαξη-:

από 7 έως 18 Οκτωβρίου

Live streaming μεταδόσεις: Κυριακή 11 & 18 Οκτωβρίου, 19:30 ώρα Ελλάδος

Η προπώληση των εισιτηρίων για τις διαδικτυακές παραστάσεις ξεκινά την 1η του Οκτώβρη μέσα από την ιστοσελίδα του θεάτρου poreiatheatre.com.

 

Ευρυδίκη

της SarahRuhl, σε μετάφραση & σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου

Η μεγάλη θεατρική επιτυχία του 2013 που αγαπήθηκε πολύ, επιστρέφει!

Προγραμματισμένη ημερομηνία έναρξης-με κάθε επιφύλαξη-:

11 Νοεμβρίου

 

Δόξα κοινή, από την Οδό Φιλελλήνων

Σύνθεση κειμένων της ποιητικής διαχρονίας μας, από τον Στρατή Πασχάλη, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου

Η παράσταση που συγκίνησε κοινό και κριτικούς συνεχίζει για λίγες παρουσιάσεις,

Προγραμματισμένη ημερομηνία έναρξης-με κάθε επιφύλαξη-:

21 Νοεμβρίου

Είναι αυτονόητο ότι στο θέατρο Πορεία θα τηρηθούν όλα τα μέτρα προστασίας από τον κορωνοϊό, ώστε κάθε θεατής να νιώθει ασφαλής!*

Η έκπληξη της σεζόν, ωστόσο, έρχεται ως συνέχεια εργώδους προετοιμασίας έξι μηνών:

πρόκειται για μία ακόμη πρεμιέρα, την πρώτη διαδικτυακή μετάδοση παράστασης σε πραγματικό χρόνο (realtimelivestreaming), με έξι κάμερες, τηλεσκηνοθεσία επί τόπου και με τους θεατές παρόντες στην αίθουσα. Αυτή η προσπάθεια έρχεται να δημιουργήσει ένα νέο είδος, το κινηματογραφούμενο θέατρο, το οποίο θα φτάσει σε όλα τα σπίτια, σε όλες τις γωνιές της χώρας και του κόσμου.

Η διαδικτυακή πρεμιέρα του Γιούγκερμαν, του συναρπαστικού μυθιστορήματος του Μ. Καραγάτση, είναι προγραμματισμένη για τις 11 Οκτωβρίου σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, θεατρική διασκευή του Στρατή Πασχάλη, ζωντανή μουσική της Κατερίνας Πολέμη, με τον Γιάννη Στάνκογλου στον ομώνυμο ρόλο και 25 ακόμα σπουδαίους ηθοποιούς και μουσικούς επί σκηνής. Η παράσταση προγραμματίζεται, παράλληλα, -με κάθε επιφύλαξη- να κάνει πρεμιέρα στο θέατρο Πορεία στις 7 Οκτωβρίου. Θα συμμετέχουν και οι δύο διανομές που στήριξαν την παράσταση τα τελευταία 2 χρόνια, δίνοντας πανηγυρικό τόνο σ' αυτό το πρωτότυπο φινάλε!Μην τη χάσετε!**

* Περισσότερες και αναλυτικότερες πληροφορίες σχετικά με τον υγειονομικό έλεγχο και την τήρηση των μέτρων στο θέατρο Πορεία, μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα μας

** Περισσότερες και αναλυτικότερες πληροφορίες σχετικά με το livestreaming των παραστάσεων του Πορεία, μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα μας.

www.poreiatheatre.com

Ανακοίνωση προγράμματος Εθνικής Λυρικής Σκηνής | Σεπτέμβριος – Δεκέμβριος 2020 | Επανεκκίνηση

Ανακοίνωση προγράμματος Εθνικής Λυρικής Σκηνής | Σεπτέμβριος – Δεκέμβριος 2020 | Επανεκκίνηση

Τετάρτη, 29/07/2020 - 18:56

Η Εθνική Λυρική Σκηνή ανακοινώνει το πρόγραμμα Σεπτεμβρίου-Δεκεμβρίου 2020 για τις δύο αίθουσές της στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, την Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος και την Εναλλακτική Σκηνή.

Μετά την πανδημία και την αναστολή των παραστάσεων, η ΕΛΣ επανεκκινεί το πρόγραμμά της και παρουσιάζει όπερα, μπαλέτο, συναυλίες στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος και μουσικό θέατρο, χορό, φεστιβάλ, συναυλίες, όπερα δωματίου και μιούζικαλ στην Εναλλακτική Σκηνή.

Συγκεκριμένα, στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος θα παρουσιαστούν:

  • • Μαντάμα Μπαττερφλάι
  • • 250 χρόνια Μπετόβεν
  • • Δον Κιχώτης
  • • Ντον Τζοβάννι

Στην Εναλλακτική Σκηνή θα παρουσιαστούν:

  • • Επιτάφιος (1958), Διόνυσος (1985)
  • Europa
  • Human Behaviour
  • • Ο πιανιστικός Μπετόβεν
  • • Τέσσερις εποχές
  • Ρέκβιεμ Αχμάτοβα & Η επέτειος
  • • ΗΠΑΡ
  • • Τα γεγονότα
  • Into the Woods

Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει τον Σεπτέμβριο.

Μαντάμα Μπαττερφλάι

Τζάκομο Πουτσίνι

11, 14, 16, 18, 20, 23, 25, 30 Οκτωβρίου 2020

1, 8, 15, 22 Νοεμβρίου 2020 [Ώρα έναρξης 20.00 | Κυριακές 18.30]

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος ΕΛΣ – Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Μουσική διεύθυνση: Λουκάς Καρυτινός

Σκηνοθεσία, σκηνικά, κοστούμια: Ούγκο ντε Άνα

Σχεδιασμός προβολών: Ideogamma – Σέρτζιο Μετάλλι 

Φωτισμοί: Βινίτσιο Κέλι

Διεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος

Τσο-Τσο-Σαν: Ερμονέλα Γιάχο, Τσέλια Κοστέα, Κριστίνε Οπολάις

Σουτζούκι: θ.α., Χρυσάνθη Σπιτάδη

Πίνκερτον: Τζανλούκα Τερρανόβα, Δημήτρης Πακσόγλου

Σάρπλες: Διονύσης Σούρμπης, Νίκος Κοτενίδης

Γκόρο: Νίκος Στεφάνου, Γιάννης Καλύβας

Μπόνζο: Γιάννης Γιαννίσης, Δημήτρης Κασιούμης

Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία και Μονωδούς της ΕΛΣ

Για την Εθνική Λυρική Σκηνή η Μαντάμα Μπαττερφλάι του Τζάκομο Πουτσίνι αποτελεί ένα έργο ορόσημο, καθώς υπήρξε η πρώτη όπερα που ανέβασε ο τότε νεοϊδρυθείς οργανισμός, στις 25 Οκτωβρίου 1940, τρεις μέρες πριν από την κήρυξη του ελληνοϊταλικού πολέμου. Στην ιστορική εκείνη πρεμιέρα, η οποία πραγματοποιήθηκε στην κεντρική σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, παρέστη ο γιος του συνθέτη, ο Αντόνιο Πουτσίνι, αλλά και ο Ιταλός πρέσβης στην Αθήνα Εμανουέλε Γκράτσι, ο οποίος λίγες ώρες αργότερα θα έδινε στην ελληνική κυβέρνηση το ιταλικό τελεσίγραφο πολέμου.

Φέτος, με τη συμπλήρωση των 80 ετών της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, η Μπαττερφλάι επιστρέφει στο νέο σπίτι της ΕΛΣ, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, όχι μόνο για να τιμήσει την επέτειο, αλλά και για να σημάνει την επανεκκίνηση της ΕΛΣ μετά την πανδημία και να καταδείξει ότι η τέχνη και ο πολιτισμός όχι μόνο επιβιώνουν στις πιο δύσκολες συνθήκες, αλλά αποτελούν την κινητήρια δύναμη για τον άνθρωπο και την κοινωνία.

Τη σκηνοθεσία, τα σκηνικά και τα κοστούμια της παραγωγής, η οποία πρωτοπαρουσιάστηκε στο Ηρώδειο, και τώρα αναβιώνει σε μια νέα εκδοχή για τη σκηνή της Αίθουσας Σταύρος Νιάρχος, υπογράφει ο διάσημος Αργεντίνος σκηνοθέτης Ούγκο ντε Άνα. Η παραγωγή υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Πρόκειται για μια εντυπωσιακή παραγωγή με παραδοσιακά γιαπωνέζικα κοστούμια και σκηνικά, καθώς και προβολές που εικονοποιούν με εντυπωσιακό τρόπο τη χώρα του ανατέλλοντος ηλίου. Στη διανομή συναντούμε σπουδαίους Έλληνες και ξένους πρωταγωνιστές, με κορυφαία τη σοπράνο Ερμονέλα Γιάχο, που έχει χαρακτηριστεί από τον Economist «η πιο φημισμένη σοπράνο στον κόσμο», αλλά και τη διεθνώς καταξιωμένη Κριστίν Όπολαϊς, την οποία το ελληνικό κοινό έχει θαυμάσει πριν δώδεκα χρόνια στον ρόλο της Τόσκας. Η σπουδαία πρωταγωνίστρια της ΕΛΣ Τσέλια Κοστέα θα ερμηνεύσει επίσης τον ομώνυμο ρόλο, ενώ το καστ συμπληρώνουν οι Τζανλούκα Τερρανόβα, Δημήτρης Πακσόγλου, Διονύσης Σούρμπης, Νίκος Κοτενίδης κ.ά.

Τιμές: €15, €20, €30, €35, €42, €50, €55, €70 | Φοιτητικό, παιδικό: €12 | Περιορισμένης ορατότητας: €10

Η προπώληση ξεκινά στις αρχές Σεπτεμβρίου

Χορηγός: ΤΡΑΠΕΖΑ ΠΕΙΡΑΙΩΣ

Συναυλία

250 χρόνια Μπετόβεν

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 2020

5 Νοεμβρίου 2020 [Ώρα έναρξης 20.00]

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος ΕΛΣ – Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Μουσική διεύθυνση: Οντρέι Όλος

Σολίστ: Χρίστος Παπαγεωργίου, Βασίλης Βαρβαρέσος, Χαράλαμπος Αγγελόπουλος (πιάνο), Ιάσονας Κεραμίδης (βιολί), Άγγελος Λιακάκης (βιολοντσέλο)

Διεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος

Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της ΕΛΣ

Το Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής 2020 κορυφώνεται με την κεντρική συναυλία αφιερωμένη στα 250 χρόνια Μπετόβεν, η οποία θα πραγματοποιηθεί στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Σε αυτή τη μεγάλη συναυλία, η Ορχήστρα και η Χορωδία της ΕΛΣ συμπράττουν με τους καταξιωμένους σολίστ Χρίστο Παπαγεωργίου, Βασίλη Βαρβαρέσο, Χαράλαμπο Αγγελόπουλο (πιάνο), Ιάσονα Κεραμίδη (βιολί), Άγγελο Λιακάκη (βιολοντσέλο) και ερμηνεύουν τρία δημοφιλή έργα του ρεπερτορίου.

Πρόκειται για τα έργα: Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα σε ρε μείζονα, έργο 61α· Τριπλό κοντσέρτο για βιολί, βιολοντσέλο, πιάνο και ορχήστρα σε ντο μείζονα, έργο 56· Χορωδιακή φαντασία για πιάνο, χορωδία και ορχήστρα σε ντο ελάσσονα, έργο 80.

Διευθύνει ο διακεκριμένος Σλοβάκος αρχιμουσικός Οντρέι Όλος.

Το φεστιβάλ πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης, σε καλλιτεχνική επιμέλεια Χαράλαμπου Αγγελόπουλου.

Τιμές εισιτηρίων: €10, €15, €20, €25 | Φοιτητικό, παιδικό: €10 | Περιορισμένης ορατότητας: €8

Η προπώληση θα ξεκινήσει τον Σεπτέμβριο


 

Δον Κιχώτης

Λούντβιχ Μίνκους

21, 29 Νοεμβρίου 2020

6, 19, 24, 26, 30, 31 Δεκεμβρίου 2020 [Ώρα έναρξης 20.00 | Κυριακές 18.30]

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος ΕΛΣ – Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης

Χορογραφία: Τιάγκο Μπορντίν

Σκηνικά: Γιώργος Σουγλίδης

Κοστούμια: Μαίρη Κατράντζου

Animation: Ειρήνη Βιανέλλη / Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ανοίγει τη νέα σεζόν με τη νέα φιλόδοξη παραγωγή του Δον Κιχώτη του Λούντβιχ Μίνκους, η οποία επρόκειτο να παρουσιαστεί τον περασμένο Μάρτιο, αλλά ανεστάλη λόγω της πανδημίας. Η χορογραφία του Τιάγκο Μπορντίν βασίζεται στην κλασική χορογραφία του Μαριύς Πετιπά, η οποία πρωτοπαρουσιάστηκε το 1869 στο Μπολσόι. Η παραγωγή υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Ο Δον Κιχώτης είναι ένα από τα σημαντικότερα και πιο δημοφιλή έργα του κλασικού ρεπερτορίου του μπαλέτου. Μέσα από τη μοναδική μουσική του Μίνκους, η χορογραφία περιγράφει μια ιστορία για τα υψηλά ιδανικά του ιπποτισμού που συγκινεί διαχρονικά συνδυάζοντας κωμικά και ρομαντικά στοιχεία. Για τη νέα παραγωγή του Δον Κιχώτη ο Διευθυντής του Μπαλέτου της ΕΛΣ Κωνσταντίνος Ρήγος επέλεξε καλλιτέχνες διεθνούς ακτινοβολίας, τον χορογράφο Τιάγκο Μπορντίν για να αναβιώσει την κλασική χορογραφία του Πετιπά, τον διεθνώς αναγνωρισμένο Έλληνα σκηνογράφο Γιώργο Σουγλίδη για τα σκηνικά και τη διάσημη Ελληνίδα fashion designer Μαίρη Κατράντζου για τα κοστούμια. Μαζί τους η Ειρήνη Βιανέλλη στον σχεδιασμό του animation και ο Χρήστος Τζιόγκας στους φωτισμούς.

Ο Κωνσταντίνος Ρήγος σημειώνει: «Καθώς το κλασικό μπαλέτο είναι η βασική κατεύθυνση του Μπαλέτου της ΕΛΣ, από την πρώτη στιγμή που ανέλαβα τη διεύθυνσή του είχα στο μυαλό μου να παρουσιάσουμε έναν κλασικό Δον Κιχώτη. Είναι ένα έργο που αγαπώ και θεωρώ πως η ομάδα μας μπορεί να το ερμηνεύσει σε πολύ υψηλό επίπεδο. Βεβαίως, η έννοια του κλασικού στο μυαλό μου δεν έχει σχέση με σκονισμένα χαρτονένια σκηνικά και κοστούμια που μυρίζουν ναφθαλίνη. Γι’ αυτό από την πρώτη στιγμή στόχευσα σε καλλιτέχνες με ξεχωριστή ματιά και μοναδική αισθητική. Για τη δημιουργική αναβίωση της χορογραφίας του Πετιπά προσκαλέσαμε τον διακεκριμένο χορογράφο και χορευτή του Μπαλέτου του Αμβούργου και του Nederlands Dans Theater Τιάγκο Μπορντίν. Τα σκηνικά σχεδιάζει ο ιδιαιτέρως εμπνευσμένος σκηνογράφος μας, που διαπρέπει στα λυρικά θέατρα της Ευρώπης, Γιώργος Σουγλίδης και μαζί του η animator Ειρήνη Βιανέλλη. Για τα κοστούμια έχουμε τη χαρά να φέρνουμε για πρώτη φορά στην Εθνική Λυρική Σκηνή την κορυφαία Ελληνίδα fashion designer με τη μοναδική διεθνή καριέρα Μαίρη Κατράντζου, η οποία επαναπροσδιορίζει με μοναδικό τρόπο την έννοια του μπαλετικού κοστουμιού. Μαζί με την Ορχήστρα –σε μουσική διεύθυνση Στάθη Σούλη– και τους μοναδικούς χορευτές του Μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, είμαι βέβαιος ότι θα δημιουργήσουμε έναν Δον Κιχώτη κλασικό, αλλά και τόσο σημερινό ταυτόχρονα».

Την Ορχήστρα της ΕΛΣ διευθύνει ο ανερχόμενος αρχιμουσικός Στάθης Σούλης. Συμμετέχουν οι Α΄ Χορευτές, οι Σολίστ, οι Κορυφαίοι και το Corps de ballet της ΕΛΣ.

Τιμές: €15, €20, €30, €35, €40, €45, €50, €70 | Φοιτητικό, παιδικό: €12 | Περιορισμένης ορατότητας: €10

Η προπώληση θα ξεκινήσει τον Σεπτέμβριο

Χορηγός: EUROBANK


 

Ντον Τζοβάννι

Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ

Συμπαραγωγή με την Όπερα του Γκαίτεμποργκ (Σουηδία) και τη Βασιλική Όπερα της Δανίας

11, 13, 16, 18, 20, 22, 27, 29 Δεκεμβρίου 2020 [Ώρα έναρξης 19.30 | Κυριακές 18.30]

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος ΕΛΣ – Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

 

Μουσική διεύθυνση: Ντάνιελ Σμιθ

Σκηνοθεσία: Τζων Φούλτζεϊμς

Σκηνικά: Ντικ Μπερντ / Κοστούμια: Άνμαρι Γουντς / Φωτισμοί: Φαμπιάνα Πιτσόλι

Χορογράφος: Μαξίν Μπρέιαμ Σχεδιασμός Βιντεοπροβολών: Ουίλ Ντιουκ

Διεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος

Ντον Τζοβάννι: Τάσης Χριστογιαννόπουλος, Διονύσης Σούρμπης

Ντόννα Άννα: Βασιλική Καραγιάννη, θ.α.

Ντον Οττάβιο: Γιάννης Χριστόπουλος, Βασίλης Καβάγιας

Διοικητής: Πέτρος Μαγουλάς, Αλέξανδρος Σταυρακάκης

Ντόννα Ελβίρα: Άννα Στυλιανάκη, Άρτεμις Μπόγρη

Λεπορέλλο: Τάσος Αποστόλου, Χάρης Ανδριανός

Μαζέττο: Νίκος Κοτενίδης, Γιώργος Ματθαιακάκης

Tσερλίνα: Χρύσα Μαλιαμάνη, Μιράντα Μακρυνιώτη

 

Η νέα παραγωγή του Ντον Τζοβάννι του Μότσαρτ αποτελεί μια μεγάλη διεθνή συμπαραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με δύο σημαντικά βορειοευρωπαϊκά λυρικά θέατρα, την Όπερα του Γκαίτεμποργκ και τη Βασιλική Όπερα της Δανίας. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο διακεκριμένος σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής της Βασιλικής Όπερας της Δανίας Τζων Φούλτζεϊμς. Η παραγωγή, μετά την αθηναϊκή πρεμιέρα του Δεκεμβρίου του 2020, θα παρουσιαστεί σε Γκαίτεμποργκ και Κοπεγχάγη. Η παραγωγή υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

O Φούλτζεϊμς τοποθετεί τη δράση της όπερας σε ένα σημερινό ξενοδοχείο, έναν μικρόκοσμο μιας πόλης, έναν τόπο συνάντησης ανθρώπων, όπου το ιδιωτικό γίνεται δημόσιο και ο χρόνος παραμονής είναι περιορισμένος. Ο σκηνοθέτης σημειώνει: «Ο Ντον Τζοβάννι είναι μια όπερα που διαρκεί στον χρόνο επειδή είναι πολύπλευρη· έχει πολύ χιούμορ και σπουδαία θεατρικά σκηνικά, όλα ενταγμένα μέσα σε μια σκοτεινή ιστορία μυστηρίου για έναν αποπλανητή που κάποιος πρέπει να τον σταματήσει. Είναι ένα έργο για το πώς ζούμε μαζί στην κοινωνία και, όπως συμβαίνει πάντα με την όπερα, για το πώς αντιμετωπίζουμε τον θάνατο. Η κορύφωσή του έγκειται στον πολυαναμενόμενο θάνατο του ίδιου του Ντον Τζοβάννι, καθώς προτιμάει τον θάνατο, ακόμα και την κόλαση, από το να απαρνηθεί το ποιος είναι. Ο θάνατός του είναι μια έκφραση της τάξης που επανεπιβεβαιώνει την ισχύ της έναντι της αχαλίνωτης ελευθερίας που εκείνος αντιπροσωπεύει». Στον Ντον Τζοβάννι –ένα από τα ορόσημα του οπερατικού ρεπερτορίου– ο Μότσαρτ αποδίδει με τη μουσική του όλες τις όψεις της πορείας του ανθρώπου που τα βάζει με τον Θεό και παίρνει την τύχη του στα χέρια του.

Στους βασικούς ρόλους διακεκριμένοι μονωδοί, όπως οι Τάσης Χριστογιαννόπουλος, Διονύσης Σούρμπης, Βασιλική Καραγιάννη, Γιάννης Χριστόπουλος, Βασίλης Καβάγιας, Τάσος Αποστόλου, Χάρης Ανδριανός, Πέτρος Μαγουλάς, Αλέξανδρος Σταυρακάκης, Άννα Στυλιανάκη, Άρτεμις Μπόγρη κ.ά. Τη μουσική διεύθυνση υπογράφει ο Ντάνιελ Σμιθ.

Τιμές: €15, €20, €35, €40, €50, €55, €60, €80 | Φοιτητικό, παιδικό: €15 | Περιορισμένης ορατότητας: €10

Η προπώληση θα ξεκινήσει τον Σεπτέμβριο

Ανακοίνωση προγράμματος Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου

Ανακοίνωση προγράμματος Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου

Σάββατο, 30/05/2020 - 13:23

Το Ηρώδειο, το Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου και το Μικρό Θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου ετοιμάζονται να υποδεχθούν ξανά το κοινό. Μετά από τη δοκιμασία των τελευταίων μηνών, που μας έφερε αντιμέτωπους με πρωτόγνωρες καταστάσεις, το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου παραμένει ζωντανό και ανακοινώνει το σχεδιασμό του για το καλοκαίρι του 2020, σε μια ειδική εκδοχή προσαρμοσμένη στις νέες συνθήκες.

ΤηνΤρίτη, 2 Ιουνίου, στις 12 το μεσημέρι, η Καλλιτεχνική Διευθύντρια, Κατερίνα Ευαγγελάτου, και οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν στο φετινό πρόγραμμα, θα μας δώσουν μια γεύση όσων θα δούμε στους τρεις εμβληματικούς χώρους του Φεστιβάλ.

Σας καλούμε να παρακολουθήσετε διαδικτυακά την ανακοίνωση των εκδηλώσεων του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου για το 2020, στο κανάλι μας στοYouTube(Greek Festival, με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους).


Απευθείας μεταδόσεις από την ΕΡΤ - Μεγάλη Παρασκευή - Το πρόγραμμα

Απευθείας μεταδόσεις από την ΕΡΤ - Μεγάλη Παρασκευή - Το πρόγραμμα

Παρασκευή, 17/04/2020 - 14:30

Στις ιδιάζουσες συνθήκες που εορτάζεται φέτος η Μεγάλη Εβδομάδα και το Πάσχα, μετά και την απόφαση να μην επιτραπεί η είσοδος πιστών στους ιερούς ναούς, η ΕΡΤ συμμετέχει στη μεγαλύτερη γιορτή του χριστιανισμού μεταδίδοντας εκτάκτως όλες τις Ακολουθίες των Aγίων Hμερών, τόσο από τη Μητρόπολη Αθηνών από την ΕΡΤ2, όσο και από το Οικουμενικό Πατριαρχείο από την ΕΡΤ3.

Οι μεταδόσεις γίνονται και από το Πρώτο Πρόγραμμα και τη Φωνή της Ελλάδος του Ραδιοφώνου. Οι Απόδημοι Έλληνες θα έχουν την ευκαιρία να ζήσουν και εκείνοι την κατάνυξη των ημερών μέσα από την ΕRT world.

Το πρόγραμμα

Κυριακή των Βαΐων 12 Απριλίου 2020 – Θεία Λειτουργία Κυριακής των Βαΐων 07:30, ΕΡΤ2 από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό Αθηνών. Ολοκληρώθηκε.

Κυριακή των Βαΐων Εσπέρας – Ακολουθία του Νυμφίου – 19:00, ΕΡΤ2 από τον Ιερό Ναό Αγίου Δημητρίου Θεσσαλονίκης. Ολοκληρώθηκε.

Μεγάλη Δευτέρα 13 Απριλίου 2020 -Ακολουθία του Νυμφίου – 18:00, ΕΡΤ3 από τον Πατριαρχικό Ναό Αγίου Γεωργίου στο Φανάρι – 19:00, ΕΡΤ2 από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό Αθηνών. Ολοκληρώθηκαν.

 

Μεγάλη Τρίτη 14 Απριλίου 2020 – Ακολουθία του Νυμφίου – 17.30, ΕΡΤ3 από τον Πατριαρχικό Ναό Αγίου Γεωργίου στο Φανάρι – 19:00 , ΕΡΤ2 από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό Αθηνών. Ολοκληρώθηκαν.

 

Μεγάλη Τετάρτη, 15 Απριλίου 2020 – Μικρόν Απόδειπνον – Ιερόν Ευχέλαιον – 15:00, ΕΡΤ3 από τον Πατριαρχικό Ναό Αγίου Γεωργίου στο Φανάρι – Ακολουθία του Ιερού Νιπτήρος – 19:00, ΕΡΤ2 από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό Αθηνών. Ολοκληρώθηκαν.

 

Μεγάλη Πέμπτη 16 Απριλίου 2020 – Ακολουθία των Αχράντων Παθών – 17:30, ΕΡΤ3 από τον Πατριαρχικό Ναό Αγίου Γεωργίου στο Φανάρι – 19:00, ΕΡΤ2 από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό Αθηνών. Ολοκληρώθηκαν.

 

Μεγάλη Παρασκευή 17 Απριλίου 2020 – Ακολουθία των Μεγάλων Ωρών και του Εσπερινού – 07.30, ΕΡΤ2 από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό Αθηνών – Ακολουθία του Επιταφίου Θρήνου – 18:00, ΕΡΤ3 από τον Πατριαρχικό Ναό Αγίου Γεωργίου στο Φανάρι – 19:00, ΕΡΤ2 από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό Αθηνών

 

Μεγάλο Σάββατο 18 Απριλίου 2020 – Ακολουθία του Εσπερινού και Θεία Λειτουργία του Μ. Βασιλείου – 07.30, ΕΡΤ2 από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό Αθηνών – Ακολουθία της Αναστάσεως – 23:00, ΕΡΤ2 από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό Αθηνών – 23:00, ΕΡΤ3 από τον Πατριαρχικό Ναό Αγίου Γεωργίου στο Φανάρι

 

Κυριακή του Πάσχα 19 Απριλίου 2020 – Εσπερινός της Αγάπης – 11.00, ΕΡΤ2 από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό Αθηνών – 11:00, ΕΡΤ3 από τον Πατριαρχικό Ναό Αγίου Γεωργίου στο Φανάρι

 

Κεκλεισμένων των θυρών θα πραγματοποιηθούν οι λειτουργίες της Μεγάλης εβδομάδας και του Πάσχα σε όλες τις εκκλησίες, με απόφαση των υπουργείων Παιδείας και Υγείας.

Η κατανυκτική τελετή της αφής του Αγίου Φωτός στον Πανάγιο Τάφο δεν θα έχει την λαμπρότητα των προηγούμενων ετών.

Ο Ελληνορθόδοξος πατριάρχης θα τελέσει το τελετουργικό της αφής στις 12 το μεσημέρι του Μεγάλου Σαββάτου στο Ναό της Αναστάσεως τηρώντας όλα τα μέτρα προστασίας.

Στρατιωτικό αεροσκάφος που θα επιβαίνουν ο έξαρχος του παναγίου Τάφου, ένας συνοδός του και εκπρόσωπος της Ελλαδικής Εκκλησίας θα μεταβεί στο Τελ Αβίβ. Το Ισραήλ βρίσκεται και αυτό σε «καραντίνα», γι’ αυτό κανένας δεν θα εξέλθει από το αεροσκάφος.

Το Ανέσπερο Φως  θα μεταφερθεί από τα Ιεροσόλυμα στο αεροδρόμιο με ειδικό απεσταλμένο του πατριαρχείου συνοδεία της ισραηλινής αστυνομίας. Το ελληνικό αεροσκάφος θα αναχωρήσει από το Ισραήλ αμέσως για την Ελλάδα.

«Όχι» του ΣτΕ για πάγωμα της απαγόρευσης

Το Συμβούλιο της Επικρατείας απέρριψε, για λόγους προστασίας της δημόσιας υγείας, τα αιτήματα πολιτών και Σωματείων που ζητούσαν την έκδοση προσωρινής διαταγής προκειμένου να ανοίξουν πανελλαδικά οι εκκλησίες για τους πιστούς, για να μπορούν να παρακολουθούν λειτουργίες.

Ειδικότερα, οι προσφεύγοντες στο ΣτΕ ζητούσαν να «παγώσει» η κοινή υπουργική απόφαση με την οποία πανελλαδικά απαγορεύθηκαν προσωρινά οι λειτουργίες και οι ιεροπραξίες στις εκκλησίες και τους άλλους θρησκευτικούς χώρους λατρείας.

ΠΗΓΗ: ΕΡΤ

Το νέο βίντεο του ΣΥΡΙΖΑ για το Πρόγραμμα «Μένουμε Όρθιοι»

Το νέο βίντεο του ΣΥΡΙΖΑ για το Πρόγραμμα «Μένουμε Όρθιοι»

Τρίτη, 14/04/2020 - 22:40

Δημοσιεύθηκε στα επίσημα social media του ΣΥΡΙΖΑ το νέο βίντεο για το σχέδιο άμεσων και κοστολογημένων παρεμβάσεων του ΣΥ.ΡΙΖ.Α.
για την αντιμετώπιση των επιπτώσεων της πανδημίας του #Covid19

 




Δείτε το νέο βίντεο σχετικά με το σχέδιο άμεσων και κοστολογημένων παρεμβάσεων του ΣΥΡΙΖΑ για την αντιμετώπιση των επιπτώσεων της πανδημίας του Covid 19:


ΤΟ ΤΕΡΑΣ - ΕΝΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ από τη θεατρική ομάδα ΜΙΚΡΟΣ ΝΟΤΟΣ στο ΙΜΚ

ΤΟ ΤΕΡΑΣ - ΕΝΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ από τη θεατρική ομάδα ΜΙΚΡΟΣ ΝΟΤΟΣ στο ΙΜΚ

Πέμπτη, 14/11/2019 - 17:46

ΕΝΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ

Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμούγια παιδιά Γυμνασίου και Λυκείου

Από το Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2019 στις 5.30μμ

μόνο για 5 δράσεις

στο ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ(Ειδικά Διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος)

 

Την εξαιρετικά επιτυχημένη συνεργασία τους συνεχίζουν η θεατρική ομάδα Μικρός Νότος με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρουσιάζοντας το εκπαιδευτικό πρόγραμμα για εφήβους, το Τέρας, βασισμένο στη νουβέλα της Mary Shelley Φρανκενστάιν.

Από το Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2019 και κάθε Σάββατο στις 5.30μμγια 5 μόνο δράσεις (23,30/11 και 7,14,21/12), η θεατρική ομάδα Μικρός Νότος θα παρουσιάσει στον Ειδικά Διαμορφωμένο Υπόγειο Χώρο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «το Τέρας» του συγγραφέα-σκηνοθέτη Chris Cooper, σε μετάφραση και διδασκαλία της Φλώρας Σπύρου, σκηνοθεσία και πρωτότυπη μουσική του Γιώργου Τζαβάρα και καλλιτεχνική επιμέλεια της Χρύσας Διαμαντοπούλου.

 

Η θεατρική ομάδα Μικρός Νότος με τη συγχρηματοδότηση και υπό την Αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, σε συνεργασία με την καλλιτεχνική εταιρεία Accident Time, με έδρα τη Μεγάλη Βρετανία, και τον καλλιτεχνικό διευθυντή της συγγραφέα και σκηνοθέτη Chris Cooper, και τον εκπαιδευτικό οργανισμό Jian Xue (ΜΚΟ) με έδρα το Πεκίνο, παρουσιάζει το Εκπαιδευτικό Δράμα (DRAMAINEDUCATION) "Το Τέρας" για εφήβους 12-17 ετών.

Με αφορμή τη νουβέλα της Mary Shelley "Φρανκενστάιν" το Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα Το Τέρας επιχειρεί να διερευνήσει με βιωματικό τρόπο την έννοια της διαφορετικότητας.

 

«Τι μας κάνει να είμαστε άνθρωποι;»

 

Με κεντρικό ήρωα αυτό το διαφορετικό πλάσμα, οι έφηβοι θα διερευνήσουν, βιωματικά, ερωτήματα όπως: Σε τι συνίσταται το διαφορετικό; Πώς είναι να είσαι διαφορετικός; Πώς καταλήγει κανείς ως μονάδα ή ως μέλος μιας κοινότητας να εστιάζει σε ό,τι τον διαφοροποιεί απ' τον συνάνθρωπο (π.χ. χρώμα δέρματος, κουλτούρα, φύλο, καταγωγή, θρήσκευμα κ.ά) και όχι σ’ αυτό που τον ενώνει, δηλαδή στην ανθρώπινη φύση του;

Γιατί όμως επιλέγουμε σήμερα ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα στηριγμένο στις αρχές του Εκπαιδευτικού Δράματος; Το Εκπαιδευτικό Δράμα ορίζεται ως μια διαδικασία, η οποία συνδυάζοντας παιδαγωγικά εργαλεία και τεχνικές δράματος, αποβλέπει στη μάθηση με την έννοια της κατανόησης του εαυτού μας, αλλά και του κόσμου που μας περιβάλλει.

Αποτελεί ένα παιδαγωγικό εργαλείο, ένα όχημα, που θα επιτρέψει στους συμμετέχοντες να διερευνήσουν και να επεξεργαστούν ζητήματα, να εκφράσουν και να μοιραστούν σκέψεις και ιδέες και να προβληματιστούν πάνω σε συμπεριφορές, στάσεις και αξίες.

Γιατί επιλέγουμε τη νουβέλα "Φρανκενστάιν"; 200 χρόνια μετά τη συγγραφή της, μας φέρνει αντιμέτωπους με διαχρονικά και πάντα επίκαιρα ερωτήματα. "Ποιο είναι το Τέρας, πού μπορεί να το εντοπίσει κανείς; Σε ιδέες, σε στάσεις, σε ανθρώπους, σε πράξεις; Ποιοι είναι οι εκείνοι οι παράγοντες που συμβάλλουν στη δημιουργία του Τέρατος; Ποιος είναι ο ρόλος της κοινωνίας στη διαμόρφωση Τεράτων;"

 

Πώς λειτουργεί το Εκπαιδευτικό Δράμα; Το Εκπαιδευτικό πρόγραμμα εξελίσσεται μέσα από τη δραματοποίηση επιλεγμένων στιγμών της ιστορίας από τους παιδαγωγούς-ηθοποιούς αλλά κυρίως μέσα από τις δράσεις που παρεμβάλλονται και εμπλέκουν τους συμμετέχοντες ώστε να διερευνήσουν τα ερωτήματα που τίθενται κάθε φορά με διαφορετικούς βιωματικούς τρόπους (παιχνίδια ρόλων, τεχνική ανίχνευσης σκέψεων, δημιουργία παγωμένων εικόνων κ.ά) και από διαφορετικές οπτικές γωνίες.

Λίγα λόγια για την ιστορία:Ο γιατρός Βίκτωρ Φρανκενστάιν από παιδί αναζητά να καταλάβει τον τρόπο που λειτουργεί ο κόσμος και η φύση. Προσπαθεί να ανακαλύψει πώς δημιουργείται η ζωή. Ζώντας στην εποχή της βιομηχανικής επανάστασης και του ηλεκτρισμού, αποφασίζει και τελικά καταφέρνει να φτιάξει έναν «άνθρωπο», ένα Πλάσμα. Μόλις όμως ολοκληρώνει το δημιούργημά του, το απορρίπτει και το εγκαταλείπει αποκαλώντας το Τέρας. Έτσι, το Πλάσμα απομένει μόνο του και ξεκινάει τη δική του περιπλάνηση στον κόσμο και στη ζωή προσπαθώντας να ενταχθεί στην ανθρώπινη κοινωνία. Διάρκεια: 90 λεπτά

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:Επιστημονικός συνεργάτης εκπαιδευτικού προγράμματος-κείμενο:ChrisCooperΣχεδιασμός-διδασκαλία- μετάφραση: Φλώρα ΣπύρουΣκηνοθεσία προγράμματος- πρωτότυπη μουσική: Γιώργος ΤζαβάραςΕμψυχωτές-ηθοποιοί: Χρύσα Διαμαντοπούλου, Ιφιγένεια Μακρή, Δήμος Μαμαλούδης.Σχεδιασμός χώρου-κοστούμια: ΙkrekΒοηθός Σκηνοθέτης: ΙλιάναΠαζαρζήΦωτισμός: Αποστόλης ΤσατσάκοςΓραφιστικός σχεδιασμός:k2designΦωτογραφίες παράστασης: Τάσος ΒρεττόςTrailer παράστασης:cGcFilmProductionsΕκτέλεση παραγωγής: Μαίρη Κωνσταντάκη Υπεύθυνος Τύπου: Ευαγγελία ΣκρομπόλαΚαλλιτεχνική επιμέλεια: Χρύσα Διαμαντοπούλου

Οργάνωση σχολικών παραστάσεων: «Τέχνες και Παιδί»

 

Η Εκπαιδευτική Δράση "Το Τέρας" θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στο ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ (Ειδικά Διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος) τον Νοέμβριο του 2019 για 5 παραστάσεις, κάθε Σάββατο από 23 Νοεμβρίου 2019στις 5.30μμ,και καθημερινές στον χώρο του σχολείου, κατόπιν συνεννόησης.

 

ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ

Ειδικά Διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος

 

Πρεμιέρα: Σάββατο 23Νοεμβρίου 2019, στις 5.30μμ

Για 5 μόνο δράσεις:23,30/11 και 7,14,21/12

Ημέρα & ώρα παράστασης: Σάββατο στις 5.30μμ και καθημερινές στα σχολεία

Διάρκεια: 90 λεπτά

Μάξιμουμ αριθμός εφήβων ανά παράσταση: 40

Τιμή εισιτηρίων: 8 ευρώ

 

 

Οργάνωση σχολικών παραστάσεων: 210 3803197 & 698 5970285, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

www.mikrosnotos.gr| www.facebook.com/MikrosNotos | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

 

 

 

Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:

v  Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.

v  Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).

v  Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).

v  Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:

  • ·στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
  • ·στο τηλεφωνικό κέντρο τηςTicketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00

v  Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:  

Εκπαιδευτικά προγράμματα Νοεμβρίου στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εκπαιδευτικά προγράμματα Νοεμβρίου στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Σάββατο, 26/10/2019 - 13:39

«Τα Σαββατοκύριακα…μικροί μεγάλοι στο Μουσείο»

Αγορά εισιτηρίων στο Viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/museum/mouseio-kykladikis-texnis/paidika-ergastiria-savvatokyriakou/

 

 

Τα Σαββατοκύριακα…μικροί μεγάλοι στο Μουσείο!

 

Το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης δίνει και φέτος τις καλύτερες προτάσεις για τα σαββατοκύριακα των παιδιών 2-12 ετών! Aπό τον Οκτώβριο έως και το Μάιο, κάθε Σαββατοκύριακο, παιδιά και γονείς γνωρίζουν το συναρπαστικό κόσμο του Μουσείου μέσα από παραμύθια διαδραστικές ξεναγήσεις, εικαστικά εργαστήρια, θέατρο, φωτογραφία  και μουσική! 

 

ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ 2-3,5 ΕΤΩΝ

Τικ και Τέλα

Axel Scheffler

Κυριακή 3/11, Κυριακή 10/11, 11.30-13.30,
Σάββατο 23/11, 11.00-13.00

Στο εργαστήριο αυτό, δύο φίλοι έρχονται στη συντροφιά μας.

Ο Τικ και η Τέλα είναι δύο φίλοι αγαπημένοι. Ζουν μαζί περιπέτειες, παίζουν, διασκεδάζουν, κάνουν πλάκες και αγαπούν πολύ ο ένας τον άλλον! Έχουν να μας πουν πολλά, γι’ αυτό ετοιμαστείτε να ακούσετε τις περιπέτειες και τα παθήματά τους.

Και τι καλύτερο για να ολοκληρωθεί η ιστορία από ένα κουκλάκι που θα κάνει παρέα στα παιδιά και θα ζωντανεύει τα παραμύθια τους;

Γονείς και παιδιά παίρνουν κάλτσες, υφάσματα, μαλλιά, παγιέτες, πομ-πομ, κουμπιά και φτιάχνουν τα δικά τους ζωάκια. Στο τέλος, τα γεμίζουν με ένα μαλακό υλικό και …πουφ αυτά ζωντανεύουν! 

Ελάτε να παίξουμε κι εμείς σαν τον Τικ και την Τελα! Καθίστε αναπαυτικά και το βιβλίο ανοίγει. 

Υ.Γ: Γονείς και παιδιά, φορέστε άνετα και πρόχειρα ρούχα κι ετοιμαστείτε να λερωθούμε, γιατί σίγουρα θα λερωθούμε!

Για παιδιά 2-3,5 ετών/Απαραίτητη η παρουσία γονέα
Με την Αφηγήτρια Αντωνία Βέλλιου και  την Αναπτυξιακή Ψυχολόγο Δέσποινα Σακελλαρίου
Εισιτήριο: 12€ ( η τιμή ισχύει για έναν γονιό και ένα παιδί μαζί) 
Μόνο για ελληνόφωνα παιδιά
Εισιτήρια στο viva.gr
https://www.viva.gr/tickets/museum/mouseio-kykladikis-texnis/paidika-ergastiria-savvatokyriakou/
Πληροφορίες:  Τ: 210 7294220, Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00-13:00

 

ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ 4-5 ΕΤΩΝ

Το χαμόγελο της Τζοκόντα

Μάνος Χατζιδάκις

Σάββατο 9/11, 11.00-13.00,
Κυριακή 24/11, 11.30-13.30,
Σάββατο 30/11, 11.00-13.00

Ένα χειμωνιάτικο πρωινό στη Νέα Υόρκη, ο Μάνος Χατζιδάκις είδε στην 5η λεωφόρο μια γυναίκα να περνάει. Το θλιμμένο χαμόγελό της και η εικόνα της Τζοκόντα που έπεσε επάνω σχεδόν ταυτόχρονα, τον ενέμπνευσαν να συνθέσει αυτή τη μουσική.

Μια μέρα, σε μια πολιτεία του παραμυθιού, ένα παλικάρι είδε το πορτρέτο της πεντάμορφης του κόσμου και η εικόνα της τον έκανε να χάσει τον ύπνο του. Έφτασε στα πέρατα του κόσμου για να τη βρει. Τα κατάφερε άραγε;

Στο εργαστήριο αυτό, αφήνουμε τη μουσική του Χατζιδάκι και τα ονειρικά λόγια του παραμυθιού να μας ταξιδέψουν. Αφού επιστρέψουμε από τα ταξίδια μας, παίρνουμε στα χέρια μας μπογιές και σοφτ παστέλ για να φτιάξουμε τα δικά μας πορτρέτα. Χαρούμενα, λυπημένα, θυμωμένα ή όπως αλλιώς θέλουν τα παιδιά να απεικονίσουν τον εαυτό τους. Οδηγός μας θα είναι η Τζοκόντα του Λεονάρντο Ντα Βίτσι και το αινιγματικό της χαμόγελο. 

Στο τέλος, οι γονείς θα μας βοηθήσουν να βάλουμε τα πορτρέτα μας σε ένα κάδρο που τους αρμόζει. 

Υ.Γ: Παιδιά, φορέστε άνετα και πρόχειρα ρούχα κι ετοιμαστείτε να λερωθούμε, γιατί σίγουρα θα λερωθούμε!

Για παιδιά 4-5 ετών
Με την Αφηγήτρια Αντωνία Βέλλιου και  την Αναπτυξιακή Ψυχολόγο Δέσποινα Σακελλαρίου
Εισιτήριο: 12€ 
Μόνο για ελληνόφωνα παιδιά
Εισιτήρια στο viva.gr
https://www.viva.gr/tickets/museum/mouseio-kykladikis-texnis/paidika-ergastiria-savvatokyriakou/
Πληροφορίες:  Τ: 210 7294220, Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00-13:00

 

ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ 5-7 ΕΤΩΝ & 8-10 ΕΤΩΝ

Για  παιδιά 5-7 ετών 

Είμαι μέλος μιας οικογένειας
Σάββατο 2/11, 11.00-13.00

Μπορεί μια ομάδα φίλων να είναι οικογένεια; Μπορεί ο αγαπημένος μου σκύλος να είναι μέλος της;  

Σε αυτό το εργαστήριο η οικογένεια παίρνει μεγάλες διαστάσεις. Εικόνες και καλλιτεχνικά έργα γίνονται ερεθίσματα για πολλές αναζητήσεις σε σχέση με το ρόλο που έχουν για τον καθένα μας οι συγγενείς αλλά και ποιους μπορούμε να συμπεριλάβουμε στην αγκαλιά της οικογένειας. Ο πηλός θα γίνει το εργαλείο για να εκφραστούμε καλλιτεχνικά.

Υ.Γ: Παιδιά, φορέστε άνετα και πρόχειρα ρούχα κι ετοιμαστείτε να λερωθούμε, γιατί σίγουρα θα λερωθούμε!

Το εργαστήριο προσφέρεται στα ελληνικά, αλλά μπορούν να το παρακολουθήσουν και αγγλόφωνα παιδιά.

 

Ο προσωπικός μου χάρτης

Για παιδιά 5-7 ετών  Κυριακή 10/11, 11.30-13.30
Για παιδιά 8-10 ετών Κυριακή 24/11, 11.30-13.30

Αυτή τη φορά θα ταξιδέψουμε στον χρόνο και θα κάνουμε στάσεις σε προσωπικές στιγμές και εμπειρίες που υπήρξαν σημαντικές για εμάς, που μας επηρέασαν και που αποτελούν μέρος της προσωπικότητάς μας. Θα τις μοιραστούμε, θα τις χρωματίσουμε και ύστερα, με σχοινιά και με κλωστές, θα σχηματίσουμε την πορεία μας πάνω στον προσωπικό μας χάρτη.

Υ.Γ: Παιδιά, φορέστε άνετα και πρόχειρα ρούχα κι ετοιμαστείτε να λερωθούμε, γιατί σίγουρα θα λερωθούμε!

Το εργαστήριο προσφέρεται στα ελληνικά, αλλά μπορούν να το παρακολουθήσουν και αγγλόφωνα παιδιά.

 

Για  παιδιά 5-7 ετών

Καθρέφτη, καθρεφτάκι μου
Σάββατο 23/11, 11.00-13.00

Σε αυτό το εργαστήριο θα παίξουμε με την αντανάκλασή μας σε διάφορες επιφάνειες, θα δούμε τη μορφή μας να παραμορφώνεται και να αλλάζει, θα παρατηρήσουμε πώς επικοινωνούμε με το συναίσθημά μας χωρίς λόγια και στη συνέχεια θα κατασκευάσουμε, με χαρτόνια και αυτοκόλλητο ρολό, τον ιδανικό καθρέφτη που θα αντικατοπτρίζει τον καλύτερό μας εαυτό.

Υ.Γ: Παιδιά, φορέστε άνετα και πρόχειρα ρούχα κι ετοιμαστείτε να λερωθούμε, γιατί σίγουρα θα λερωθούμε!

Το εργαστήριο προσφέρεται στα ελληνικά, αλλά μπορούν να το παρακολουθήσουν και αγγλόφωνα παιδιά.

 

Για παιδιά 5-7 και 8-10 ετών
Με την Εικαστικό-Art Therapist  Νιόβη Σταυροπούλου και την Παιδαγωγό Ιφιγένεια Θεοδοσίου
Εισιτήριο: €12 
Εισιτήρια στο viva.gr
https://www.viva.gr/tickets/museum/mouseio-kykladikis-texnis/paidika-ergastiria-savvatokyriakou/
Πληροφορίες:  Τ: 210 7294220, Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00-13:00

 

ΓΙΑ ΓΟΝΕΙΣ ΚΑΙ ΠΑΙΔΙΑ 8-12 ΕΤΩΝ

Κυριακή 3/11, 12.00-13.00 

Τα κυκλαδικά ειδώλια

(ξενάγηση για οικογένειες)

Κάθε μήνα γονείς και παιδιά καλούνται να ανακαλύψουν αρχαιολογικούς θησαυρούς στις μόνιμες συλλογές του Μουσείου. Η ξενάγηση απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 8-12 ετών και στους γονείς τους. Τα κυκλαδικά ειδώλια, η συλλογή των αγγείων του Μουσείου, οι παραστάσεις μυθολογίας στα εκθέματα, η καθημερινή ζωή των αρχαίων είναι ορισμένα από τα θέματα που θα παρουσιαστούν από τον Νοέμβριο έως και τον Μάϊο του 2020.

Σας περιμένουμε, μικρούς και μεγάλους, να περιηγηθούμε στις συλλογές του Μουσείου, να παρατηρήσουμε, να ανακαλύψουμε τα εκθέματα και να μάθουμε τις ιστορίες τους!

Για γονείς και παιδιά  8-12 ετών
Εισιτήριο: €5 
Εισιτήρια στο viva.gr
https://www.viva.gr/tickets/museum/mouseio-kykladikis-texnis/paidika-ergastiria-savvatokyriakou/
Πληροφορίες:  Τ: 210 7294220, Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00-13:00

 

 

Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Νεοφύτου Δούκα 4 
Πληροφορίες:  Τ. 210 7294220, Δευτέρα - Παρασκευή 10:00-13:00 
Εισιτήρια στο viva.gr
https://www.viva.gr/tickets/museum/mouseio-kykladikis-texnis/paidika-ergastiria-savvatokyriakou/
Μπορείτε να παρακολουθείτε τις ημερομηνίες  και το αναλυτικό πρόγραμμα των εκπαιδευτικών προγραμμάτων του σαββατοκύριακου, στο www.cycladic.gr

ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131 | ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131 | ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Δευτέρα, 07/10/2019 - 01:19

«Πειραιώς 131»

Εκεί που χτυπά η καρδιά της μουσικής τις νύχτες

2019 – 2020

Όλοι οι δρόμοι σταματούν στη Μουσική Σκηνή Πειραιώς 131! Εκεί δίνονται όλα τα συναυλιακά ραντεβού, εκεί χτυπά η καρδιά των πάρτι, εκεί φιλοξενούνται αγαπημένες φωνές του ελληνικού τραγουδιού, εκεί παρουσιάζονται νέοι δημιουργοί και ερμηνευτές, εκεί βρίσκουν στέγη μουσικοθεατρικές παραστάσεις και stand up comedy, εκεί ετοιμάζουμε projects – έκπληξη!
Ένα από αυτά είναι ο σχεδιασμός και η παραγωγή ειδικών θεματικών live με νέους καλλιτέχνες που πιστεύουμε πως μπορούν να ξεχωρίσουν. Μαζί τους θα βρίσκεται επί σκηνής και η σταθερή house band του Πειραιώς 131.

Προσεχώς, τα νεότερα!!

Το μεγάλο ταξίδι της πιο ανήσυχης και δημιουργικής μουσικής σκηνής της πόλης μόλις ξεκινά, με ένα συναρπαστικό φθινόπωρο γεμάτο jazz, blues, pop, swing και έντεχνη μουσική!

«Μας αρέσει να συνδυάζουμε θεάμα και ακρόαμα»,
λέει η καλλιτεχνική διευθύντρια του Πειραιώς 131 Μαργαρίτα Μυτιληναίου. «Κρατήσαμε την αισθητική του θεάτρου κι αυτό πιστεύουμε πως κάνει τη διαφορά.
Σε όλη την πλατεία βάλαμε μεγάλους καναπέδες να αντικρίζουν τη σκηνή και αναδιαμορφώσαμε τον εξώστη. Θέλουμε να φιλοξενούμε καλλιτέχνες και σχήματα που προτείνουν κάτι νέο. Θα προσπαθήσουμε να αποφύγουμε περιπτώσεις ονομάτων που περιφέρουν το πρόγραμμά τους εδώ κι εκεί. Καλύτερα λίγα και πιο ουσιαστικά παρά επαναλήψεις χωρίς ουσία.”

Στο Πειραιώς 131 θα εμφανιστούν, με αλφαβητική και όχι χρονολογική σειρά, οι: 

Ελευθερία Αρβανιτάκη, Παυλίνα Βουλγαράκη, Δώρος Δημοσθένους, Θέμης Καραμουρατίδης, Απόστολος Κίτσος και Καλογεράκια, Ρένα Μόρφη, Πέννυ Μπαλτατζή, Γιάννης Παπαγεωργίου, Έλλη Πασπαλά, Polkar, Κώστας Τουρνάς, Ελένη Τσαλιγοπούλου και άλλοι που θα ανακοινωθούν τις επόμενες ημέρες. 

Ένα είναι σίγουρο.

Η Μουσική Σκηνή Πειραιώς 131 θα είναι η καρδιά της πόλης

που χτυπά τις νύχτες στο ρυθμό των καλύτερων live. 



Info :
"Πειραιώς 131"
Πειραιώς 131 - Αθήνα
Tηλ. : 2103450922



Καλλιτεχνική Διεύθυνση : Μαργαρίτα Μυτιληναίου

Υπεύθυνος χώρου : Μανώλης Λιονάκης

Θέατρο του Νέου Κόσμου // Παρουσίαση Προγράμματος // Θεατρική Περίοδος 2019 -2020

Θέατρο του Νέου Κόσμου // Παρουσίαση Προγράμματος // Θεατρική Περίοδος 2019 -2020

Δευτέρα, 09/09/2019 - 17:28

ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΝΕΟΥ ΚΟΣΜΟΥ

 

Η  Τ Ρ Α Γ Ι Κ Η  Ι Σ Τ Ο Ρ Ι Α  Τ Ο Υ  Α Μ Λ Ε Τ, 

Ε Ν Ο Σ  Π Ρ Ι Γ Κ Ι Π Α  Τ Η Σ  Δ Α Ν Ι Α Σ 

του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ

Διασκευή - Σκηνοθεσία: Έκτορας Λυγίζος

Ομάδα GRASSHOPPER

Κεντρική Σκηνή

5.10.2019 - 24.11.2019

Τ Ο  Ξ Υ Π Ν Η Μ Α  Τ Η Σ  Α Ν Ο Ι Ξ Η Σ 

του Φρανκ Βέντεκιντ

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Κεντρική Σκηνή

7.10.2019 -14.01.2020

L O V E N O T

της Θεοδώρας Καπράλου

GOO Theater Company

Σκηνοθεσία: Θεοδώρα Καπράλου

Κάτω Χώρος

7.10.2019 – 28.01.2020

Ο Α Γ Ν Ο Σ  Ε Ρ Α Σ Τ Η Σ

του Ντέιβιντ Πλαντ

UBUNTU

Σκηνοθεσία: Άρης Λάσκος

Δώμα

11.10.2019 - 17.11.2019

  

M U T E 

του Γιώργου Χρυσοστόμου και της Σοφίας Πάσχου

Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου και Γιώργος Χρυσοστόμου

Κεντρική Σκηνή

17.10.2019 – 19.01.2020

Μ Υ Ρ Τ Ο Σ

Παράσταση βασισμένη

στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Παύλου Μάτεσι

Ομάδα 4Frontal

Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης

Δώμα

21.10.2019 - 12.11.2019

Ο  Γ Ι Ο Σ 

του Φλοριάν Ζελλέρ

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Κεντρική Σκηνή

5.12.2019 – 12.04.2020

Φ Τ Ε Ρ Α  Μ Π Ε Κ Α Τ Σ Α Σ 

του Θανάση Βαλτινού

Ομάδα 4Frontal

Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης

Δώμα

17.01.2020 – 12.04.2020

  

Ξ Α Φ Ν Ι Κ Α  Π Ε Ρ Σ Ι  Τ Ο  Κ Α Λ Ο Κ Α Ι Ρ Ι 

του Τενεσσή Ουίλλιαμς

GOO Theater Company

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου

Κεντρική Σκηνή

24.01.2020 – 12.04.2020

Α Φ Ρ Ι Κ Η 

ή Πώς να φυτέψετε τον νεκρό αδελφό σας

Ομάδα Fem Tettix

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Αγγελίτσα, Αγγελική Γρηγοροπούλου, Ίρις Κατσούλα

Κάτω Χώρος

03.02.2020 – 14.04.2020

 Τ Α  Κ Ο Κ Κ Ι Ν Α  Τ Ε Τ Ρ Α Δ Ι Α 

της Ελεάνας Γεωργούλη

Σκηνοθεσία: Ελεάνα Γεωργούλη

Κάτω Χώρος

7.02.2020 – 12.04.2020

Ε Ρ Ω Τ Ο Κ Ρ Ι Τ Ο Σ   T R A V E L /

στη γη της ομοιοκαταληξίας

 bijoux de kant

Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης

Κεντρική Σκηνή

10.02.2020 – 14.04.2020

Α Π Ο Σ Τ Α Σ Η  Α Ν Α Π Ν Ο Η Σ 

του Τάσου Γουδέλη

Σκηνοθεσία: Μαρία Αιγινίτου

Δώμα

10.02.2020 – 14.04.2020

Μ Α Κ Ι Ν Α Λ 

της Σόφι Τρέντγουελ

Ομάδα ΠΥΡ

Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη

Κεντρική Σκηνή

27.04.2020 – 02.06.2020

  

Γ Ε Λ Ω Ν Τ Α Σ  Α Γ Ρ Ι Α 

του Κρίστοφερ Ντουράνγκ

Σκηνοθεσία: Νάνσυ Μπούκλη, Πάνος Παπαδόπουλος

Κάτω Χώρος

27.04.2020 – 02.06.2020

ΘΕΑΤΡΟ ΤΖΕΝΗ ΚΑΡΕΖΗ

 

Π Ο Ι Ο Σ   Σ Κ Ο Τ Ω Σ Ε 

 Τ Ο  Σ Κ Υ Λ Ο  Τ Α  Μ Ε Σ Α Ν Υ Χ ΤΑ

του Σάιμον Στήβενς

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Από 2.10.2019

 

H I M M E L W E G

(Ο δρόμος για τον ουρανό)

του Χουάν Μαγιόργκα

Σκηνοθεσία: Έλενα Καρακούλη

7.10.2019 – 26.11.2019

Θέατρο για Παιδιά!

Ω Σ  Τ Η Ν  Α Κ Ρ Η  Τ Ο Υ  Κ Ο Σ Μ Ο Υ 

της Μαρίας Παπαγιάννη

  1. C.for Circus – Θάνος Μικρούτσικος

Σκηνοθεσία: Σπύρος Χατζηαγγελάκης

Από 29.09.2019

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ

 

Η  Μ Ε Θ Ο ΔΟ Σ  Γ Κ Ρ Ο Ν Χ Ο Λ Μ

του Τζόρντι Γκαλθεράν

Σκηνοθεσία: Γιάννης Μόσχος

Βασισμένη στη σκηνοθεσία του Διαγόρα Χρονόπουλου

Από 16.10.2019

  

Α Ρ Ι Σ Τ Ο Σ

Παράσταση βασισμένη στο μυθιστόρημα 

του Θωμά Κοροβίνη «Ο γύρος του θανάτου»

GOO Theater Company

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου

Από 21.10.2019

Θέατρο για Παιδιά!

Η  Μ Ω Β  Ο Μ Π Ρ Ε Λ Α 

Παράσταση βασισμένη στο μυθιστόρημα της Άλκης Ζέη

Σκηνοθεσία: Δήμητρα Λαρεντζάκη

Από 12.10.2019

BIOSMain

 

Ο  Θ Ε Ι Ο Σ  Β Α Ν Ι Α Σ 

του Άντον Τσέχωφ

Σκηνοθεσία: Μαρία Μαγκανάρη

2.10.2019 – 5.01.2020

Τ Ο  Δ Α Χ Τ Υ Λ Ι Δ Ι  Τ Η Σ  Μ Α Ν Α Σ 

του Γιάννη Καμπύση

Σκηνοθεσία: Παύλος Παυλίδης 

14.10.2019 – 07.01.2020

TEMPUS VERUM - ΕΝ ΑΘΗΝΑΙΣ

Ε Π Ι Θ Ε Ω Ρ Η Τ Η Σ 

Παράσταση βασισμένη στο έργο του Νικολάι Γκόγκολ

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου

7.10.2019 – 21.01.2020

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ

 

Ο Γ Λ Α Ρ Ο Σ 

του Άντον Τσέχοφ

Σκηνοθεσία: Γιάννης Παρασκευόπουλος

Φρυνίχου

16.10.2019 – 18.01.2020

Ρ Ι Τ Τ Ε Ρ,  Ν Τ Ε Ν Ε, Φ Ο Σ

του Τόμας Μπέρνχαρντ 

Σκηνοθεσία: Μαρία Πρωτόπαππα

Υπόγειο

18.10.2019 – 26.01.2020

 -//-

ΠΡΟΣΦΟΡΑ EARLY BIRD:

9 έως 16 Σεπτεμβρίου 2019

  

Όλα τα εισιτήρια

Για όλες τις παραστάσεις 

Μόνο από 9 έως 16 Σεπτεμβρίου

Το Θέατρο του Νέου Κόσμου πρόκειται να παρουσιάσει την περίοδο 2019-2020 ένα ρεπερτόριο ιδιαίτερα πλούσιο, με παραγωγές, συμπαραγωγές και συνεργασίες, που θα βρουν στέγη όχι μόνο στη σταθερή του έδρα (Αντισθένους 7), αλλά και στο Θέατρο Τζένη Καρέζη, στο Θέατρο Άνεσις, στο Biosστο TempusVerum-Εν Αθήναις και στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν.

Λίγες εβδομάδες πριν την έναρξη της φετινής σεζόν, το Θέατρο του Νέου Κόσμου δίνει και φέτοςτη δυνατότητα στο θεατρόφιλο κοινό να προμηθευτεί εισιτήρια για όλες τις παραστάσεις του στη μοναδική τιμή των 7€! Η προσφορά ισχύει για αγορές εισιτηρίων που θα γίνουν στο διάστημα 9-16 Σεπτεμβρίου και αφορά όλες τις παραγωγές που εντάσσονται στο φετινό του ρεπερτόριο.

Δείτε το πρόγραμμα παραστάσεων στο www.nkt.grκαι προμηθευτείτε έγκαιρα τα εισιτήριά σας!

Για την καλύτερη εξυπηρέτηση του κοινού, από 9 μέχρι 16 Σεπτεμβρίου, τα ταμεία του Θεάτρου του Νέου Κόσμου (Αντισθένους 7, Αθήνα) και του Θεάτρου Τζένη Καρέζη (Ακαδημίας 3, Αθήνα) θα λειτουργούν καθημερινά από τις 10 το πρωί μέχρι τις 10 το βράδυ.

Η προσφορά ισχύει για περιορισμένο αριθμό θέσεων

Στα εισιτήρια της προσφοράς δεν γίνονται αλλαγές.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

210 9212900

VIVA.GR, 11876, SEVEN SPOTS, RELOAD, WIND, ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΑ ΕΥΡΙΠΙΔΗΣ, ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΝΑΛΟΓΙO 2019

ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΝΑΛΟΓΙO 2019

Σάββατο, 07/09/2019 - 10:29

ΑΝΑΛΟΓΙΟ 2019: 4 τιμώμενες χώρες, 30 εκδηλώσεις, 20 παραστάσεις, 15 νέα ελληνικά και 5 ξένα έργα, 15 συγγραφείς, 20 σκηνοθέτες, συγγραφείς και Ακαδημαϊκοί από 20 χώρες, ολονύκτιο αφιέρωμα, διεθνές επιστημονικό συνέδριο, 5 εργαστήρια γραφής και μετάφρασης, 120 καλλιτέχνες

 

Το Διεθνές Φεστιβάλ Αναλόγιο, ένας από τους σημαντικότερους θεατρικούς θεσμούς, διοργανώνεται για 16ησυνεχή χρονιά στην Αθήνα από το Σάββατο 21 έως και την Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2019, με θεματικό άξονα την Μνήμη και με μότο «In memory we trust».

 

Με έμφαση στη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία και στόχο την ανάδειξη της ελληνικής δραματουργίας, του θεατρικού λόγου, της γραφής, των Γραμμάτων και των Τεχνών, το Αναλόγιο παρουσιάζει ένα πολυδιάστατο πρόγραμμα με παραστάσεις, εργαστήρια, συναντήσεις, συμπόσια και διεθνείς δράσεις.

 

Το Αναλόγιο 2019 πραγματοποιείται υπό την αιγίδα της Α.Ε. του Προέδρου της Δημοκρατίας κυρίου Προκοπίου Παυλοπούλου, με τη συνεργασία του 48ου Φεστιβάλ Βιβλίου στο Ζάππειο και του Κύκλου Ποιητών και με την υποστήριξη του ΕΚΠΑ, του Μουσείου Μπενάκη και των Πρεσβειών της Ελβετίας, του Ιράν, της Ινδονησίας και της Βραζιλίας.

Προφεστιβαλικές εκδηλώσεις (7 - 15 Σεπτ.)

Του Κυρίως Προγράμματος προηγούνται προπομποί - Προφεστιβαλικές εκδηλώσεις που ξεκινούν το Σάββατο 7 Σεπτεμβρίου και ώρα 18:30-20:00 στο Ζάππειο, με την παρουσίαση της έκδοσης «Αναλόγιο 2005-2017 - Δραματική και Σκηνική Γραφή στην Ελλάδα». Στην ίδια εκδήλωση θα γίνει και η παρουσίασητου Προγράμματος «ΑΝΑΛΟΓΙΟ 2019». Από 13 έως 15 Σεπτεμβρίου θα πραγματοποιηθεί η «Βιβλιοθήκη Περιπάτων: A GPS writing performance & a locative media walk for mobile devices», ένας περίπατος με τη χρήση smartphones και ψηφιακών βιβλίων, ενώ στις 14 και 15 Σεπτεμβρίου του κοινό μπορεί να παρακολουθήσει την «Ecumenopolis», ένα ψηφιακό περίπατο στην περιοχή της Εθνικής ΒιβλιοθήκηςΑθηνών, στην οδό Πανεπιστημίου, και τα δύο projects σε σύλληψη - επιμέλεια Geert Vermeire, με σημείο εκκίνησης το Ζάππειο Μέγαρο (έξω από την κεντρική είσοδο). Τέλος, στις 15 Σεπτεμβρίου, στην Κεντρική Σκηνή της Έκθεσης, θα γίνει Στρογγυλή Τράπεζα για την ψηφιακή λογοτεχνία (λογοτεχνία και ψηφιακή αφήγηση).

 

Κυρίως Πρόγραμμα (21-26 Σεπτ.)

Οι εκδηλώσεις του Κυρίως Προγράμματος του ΑΝΑΛΟΓΙΟΥ θα φιλοξενηθούν σε χώρους όπως η Φιλοσοφική Σχολή ΕΚΠΑ στην Πανεπιστημιούπολη Ζωγράφου, ο Αύλειος χώρος του Μουσείου Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών – Παλαιό Πανεπιστήμιο, το Μουσείο Μπενάκη (στην οδό Κουμπάρη), το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου, το Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν-Φρυνίχου, το Θέατρο Σταθμός, το Θέατρο Άττις – Νέος Χώρος, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, κ.ά.

 

Ενδεικτικά, στο φετινό πρόγραμμα του Αναλογίου περιλαμβάνονται:

• Μετακλήσεις θεατρικών και μουσικών παραστάσεων από: Βραζιλία, Ιράν, Ινδονησία. Στη φετινή διοργάνωση, το αθηναϊκό κοινό έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει δύο θεατρικές παραστάσεις από την Coletiva Teatro και το Τμήμα Παραστατικών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Μπραζίλια (Βραζιλία) σε σκηνοθεσία Nitza Tenenblat («O Amor Que Habito», «Luar de contos»), μία παράσταση Ινδονησιακού χοροθεάτρου από το Nusantara Arts Forum και την παράσταση «O θάνατος του Ηaman», από τηνParchamdar, μία από τις μεγαλύτερες θεατρικές ομάδες του Ιράν, που έρχεται για πρώτη φορά στη χώρα μας.
• Πρεμιέρες θεατρικών έργων από Ελλάδα και Ελβετία. Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ θα παρουσιαστούν 15 νέα Ελληνικά έργα και 2 Ελβετικά: ένα από τη γαλλόφωνη Ελβετία («Οι Ψαράδες» / “Les Naufrageurs"της Sophie- Valentine Borloz) και ένα από τη γερμανόφωνη («Τοκετού Δίκη» / The “Birthing Trial” της Ursula Werdenberg).
• Φιλοξενία του Executive Board Meeting του International Playwrights' Forum (IPF) / Unesco στοΊδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου.
• Πρόγραμμα καλλιτεχνικής φιλοξενίας με ανάθεση συγγραφής θεατρικού έργου στην Ελληνίδα συγγραφέα - σκηνοθέτιδα Ναταλία Κατσού. Η ανάθεση της συγγραφής εντάσσεται στο πλαίσιο του εορτασμού το 2021 για τη συμπλήρωση των 200 χρόνων από την Επανάσταση του 1821.
• Ολονύκτιο Αφιέρωμα στο έργο της Χρύσας Σπηλιώτη. Η σκηνοθέτις – συγγραφέας Ναταλία Κατσού έχει την επιμέλεια του αφιερώματος, που παρουσιάζεται στο θέατρο Σταθμός το Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου από τις 18:30 το απόγευμα έως το επόμενο πρωί. Θα παρουσιαστούν επτά (7) έργα της συγγραφέως σε σκηνοθεσία επτά (7) γυναικών: Μιχαέλα Αντωνίου, Νικόλ Δημητρακοπούλου, Χρύσα Καψούλη, ΜαρίαΞανθοπουλίδου, Ρούλα Πατεράκη, Αναστασία Ρεβή, Δήμητρα Χατούπη. Αποσπάσματα από την βιντεοσκοπημένη παράσταση του τελευταίου έργου της Χρύσας Σπηλιώτη «Ο γιος μου Νικόλαος Μάντζαρος» σε σκηνοθεσία Αυγουστίνου Ρεμούνδου, θα παρουσιάζονται στα διαλείμματα μεταξύ των παραστάσεων.
• Διεθνής Επιστημονική Συνάντηση Αρχαίου Δράματος με θέμα «Η Αρχαία Ελληνική Τραγωδία στο μεταίχμιο πολιτικής και παράστασης», σε συνεργασία με το Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών και το Μουσείο Μπενάκη, στην οποία συμμετέχουν σημαντικοί Έλληνες και ξένοι Ακαδημαϊκοίαπό χώρες όπως: Ελβετία, Γερμανία, Ολλανδία, Ηνωμένο Βασίλειο, Ισραήλ, Ιαπωνία, Ινδία, Σουηδία,Κύπρος κ.α.
• Εκπαιδευτικό πρόγραμμα. Πλούσιο είναι για μία ακόμη χρονιά το εκπαιδευτικό πρόγραμμα του Αναλογίου, με μία σειρά εργαστηρίων, masterclasses και workshops μετάφρασης, δραματουργίας και σκηνοθεσίας του Αρχαίου Ελληνικού Δράματος, με focus στην «Αντιγόνη» και τις μεταγραφές της.
• Οι Περιπατητικές δράσεις στον αστικό ιστό με χρήση ψηφιακής τεχνολογίας θα συνεχίσουν να είναι διαθέσιμες στο κοινό καθ’ όλη τη διάρκεια του Κυρίως Προγράμματος. Συγκεκριμένα, η «Ecumenopolis», ο ψηφιακός περίπατος με smartphones στην Εθνική Βιβλιοθήκη του Λονδίνου και τη Βιβλιοθήκη του Sao Paulo της Βραζιλίας με τη χρήση της εφαρμογής CGeomap, θα είναι διαθέσιμη στο: https://cgeomap.eu/ecumenopolis.

 

Το Φεστιβάλ Αναλόγιο, που λειτουργεί από το 2005 μέχρι και σήμερα, διαγράφει μια μακρά, δημιουργική και καταξιωμένη πορεία, η οποία το αναδεικνύει σε έναν από τους μακροβιότερους πολιτιστικούς θεσμούς, σε μια από τις πιο επιτυχημένες ιδιωτικές πρωτοβουλίες στο πολιτιστικό τοπίο της Ελλάδας.

Είναι ένας ζωντανός φορέας που προβάλλει την ελληνική θεατρική γραφή, υποστηρίζει το κείμενο, υπογραμμίζει τη θεατρικότητά του και αναδεικνύει τη μαγεία του θεάτρου. Λειτουργεί υποστηρικτικά στην πρώτη σκηνική παρουσίαση νέων έργων πρωτοεμφανιζόμενων, ανερχόμενων αλλά και γνωστών και καθιερωμένων θεατρικών συγγραφέων και δημιουργών, διαμορφώνοντας έναν τόπο προνομιακών συναντήσεων της ελληνικής δραματουργίας με τις δραματουργίες άλλων χωρών. 

Μέχρι σήμερα έχει παρουσιάσει στο κοινό 170 καινούργια ελληνικά και ξένα έργα στο κυρίως πρόγραμμά του και περί τις 300 συνολικά εκδηλώσεις, με σχεδόν 1.300 καλλιτεχνικούς συντελεστές. Περισσότεροι από 130 συγγραφείς παρακολούθησαν για πρώτη φορά τα έργα τους στη σκηνή του Αναλογίου, ενώ νέοι συγγραφείς από την Ελλάδα και το εξωτερικό συστήθηκαν στο θεατρόφιλο κοινό μέσω της διοργάνωσης. Αντιστοίχως, νέοι σκηνοθέτες, ηθοποιοί, μουσικοί, χορογράφοι, φωτογράφοι και εικαστικοί που σήμερα ανήκουν στο καλλιτεχνικό δυναμικό της χώρας, αναδείχθηκαν παρουσιάζοντας την καλλιτεχνική τους πρόταση στο Αναλόγιο. 

Πολλές παραγωγές του Φεστιβάλ ΑΝΑΛΟΓΙΟ προωθήθηκαν σε εθνικά, δημοτικά θέατρα και ελεύθερες σκηνές. Θεατρικά έργα και λογοτεχνικά κείμενα που πρώτη φορά παρουσιάστηκαν στο Αναλόγιο, μεταφράστηκαν, ταξίδεψαν σε ανάλογες διοργανώσεις εντός και εκτός Ελλάδας, διεκδίκησαν και κέρδισαν διεθνή βραβεία. 

 

Πρόγραμμα Προ-Φεστιβαλικών Εκδηλώσεων του ΑΝΑΛΟΓΙΟΥ στο Ζάππειο

 

Παρουσίαση της έκδοσης «Αναλόγιο 2005-2017 – Δραματική και Σκηνική Γραφή στην Ελλάδα» και του Προγράμματος «ΑΝΑΛΟΓΙΟ 2019»

Σάββατο 7 Σεπτεμβρίου 2019, ώρα 6:30 – 8:00 

Θα μιλήσουν:

Παύλος Κάβουρας: Καθηγητής Τμήματος Μουσικών Σπουδών ΕΚΠΑ, Υπεύθυνος Διεθνών Σχέσεων Αναλογίου.

Ηλίας Καφάογλου: Συγγραφέας, δημοσιογράφος.

Σμαρώ Κώτσια: Κριτικός θεάτρου, μέλος της Ελληνικής Ένωσης Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών, Εκτελεστικός Διευθυντής Αναλογίου.

Μένη Στρογγύλη: Υπεύθυνη οικονομικών ενισχύσεων, ΙΔΡΥΜΑ ΙΩΑΝΝΟΥ Φ. ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΥ.

Συντονίζει η Μένη Στρογγύλη.

 

Βιβλιοθήκη Περιπάτων:

A GPS writing performance & a locative media walk for mobile devices

Παρασκευή 13 / Σάββατο 14 / Κυριακή 15 Σεπτεμβρίου 2019 ώρα 18.00

Περίπατος με τον Rimbô - με τη χρήση smartphones και ψηφιακών βιβλίων

Σύλληψη και επιμέλεια ψηφιακού περιπάτου: Geert Vermeire

Ήχος και σχεδιασμός: Stefaan van Biesen

Κείμενα: Panko

Φωνές: Anne Jouan, Maryse Strzelecki, Bernadette Chabbert, Michèle Litzler, Martine Ferradou και Marie-Hélène Vigneron [υψίφωνος]

Με διερμηνεία από τα γαλλικά στα ελληνικά.

Σημείο εκκίνησης περιπάτου: Ζάππειο Μέγαρο, έξω από την κεντρική είσοδο.

Διάρκεια: 60 λεπτά.

 

Στρογγυλή Τράπεζα για την ψηφιακή λογοτεχνία (λογοτεχνία και ψηφιακή αφήγηση)

Κεντρική Σκηνή Έκθεσης, Κυριακή 15 Σεπτεμβρίου, ώρα 12:30

Ομιλητές:

Σίσσυ Παπαθανασίου, Πρόεδρος του Διεθνούς Οργανισμού Αναλόγιο, Διευθύντρια Γραμμάτων Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού· Geert Vermeire, συγγραφέας, εικαστικός επιμελητής, ψηφιακός αφηγητής - με ειδίκευση στα locative media και performer· Ιωάννης Ζιώγας, Πρύτανης της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών στη Φλώρινα· Νίκος Μπούμπαρης, Επίκουρος Καθηγητής του Τμήματος Πολιτισμικής Τεχνολογίας και Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Αιγαίου, καλλιτέχνης με ειδίκευση στους ψηφιακούς περιπάτους.

Διάρκεια: 60-70 λεπτά.

 

Ecumenopolis, ψηφιακός περίπατος στην περιοχή της Εθνικής Βιβλιοθήκης Αθηνών, στην οδό Πανεπιστημίου.

Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου, ώρα 19:30

Κυριακή 15 Σεπτεμβρίου, ώρα 10:30

Σημείο Εκκίνησης: Ζάππειο Μέγαρο, Έξω από την κεντρική είσοδο

Ψηφιακός περίπατος με smartphones γύρω από την Εθνική Βιβλιοθήκη του Λονδίνου και τη Βιβλιοθήκη του Sao Paulo της Βραζιλίας, με τη χρήση της εφαρμογής CGeomap. https://cgeomap.eu/ecumenopolis

Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να έρθουν σε επαφή με τους ήχους των γύρω περιοχών των Βιβλιοθηκών του Λονδίνου και του Sao Paulo, καθώς περπατούν γύρω από την Εθνική Βιβλιοθήκη της Αθήνας. 

Διάρκεια: 60 λεπτά

* Ecumenopolis = σύνθετη λέξη, από τις λέξεις οἰκουμένη και πόλις. Επινοήθηκε το 1967 από τον Κωνσταντίνο Δοξιάδη, Αρχιτέκτονα και Πολεοδόμο, για να περιγράψει τη θεωρία μιας μελλοντικής ενιαίας παγκόσμιας πόλης, εξελισσόμενης γραμμικά μέσω της συγχώνευσης των μεγαλουπόλεων και των λοιπών αστικών περιοχών. 

 

ΚΥΡΙΩΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου

Θέατρο Σταθμός

18:00 -02:30: Ολονύκτιο Αφιέρωμα στη Χρύσα Σπηλιώτη. Επιμέλεια: Ναταλία Κατσού.

«Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;», σκηνοθεσία: Νικόλ Δημητρακοπούλου.

«Αγκά- σφι και φι», σκηνοθεσία: Μαρία Ξανθοπουλίδου.

«Σκοτσέζικο Ντους», σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη.

«Φωτιά και Νερό», σκηνοθεσία: Αναστασία Ρεβή.

«Ποιος κοιμάται απόψε;», σκηνοθεσία: Ρούλα Πατεράκη.

«Το μάτι της Τίγρης», σκηνοθεσία: Δήμητρα Χατούπη.

«Πόρτες», σκηνοθεσία: Μιχαέλα Αντωνίου.

Αποσπάσματα από τη βιντεοσκοπημένη παράσταση του τελευταίου έργου της συγγραφέως «Ο γιος μου Νικόλαος Μάντζαρος» σε σκηνοθεσία Αυγουστίνου Ρεμούνδου θα παρουσιάζονται στα διαλείμματα μεταξύ των παραστάσεων.

 

Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου

Φιλοσοφική Σχολή ΕΚΠΑ, Πανεπιστημιούπολη Ζωγράφου

11:00-14:00: «Επαναπροσδιορίζοντας την Αντιγόνη» (Relocating Antigone):  Masterclass Μετάφρασης - Δραματουργίας – Σκηνοθεσίας της Αρχαίας Τραγωδίας σήμερα.

Τρία (3) Εργαστήρια ημερησίως υπό τη διεύθυνση των Matthias Gehrt, Yagil Eliraz, Γιώργου Ζαμπουλάκη, σε συνεργασία με το Διεθνές Φόρουμ Θεατρικών Συγγραφέων (IPF) / UNESCO, και την επιμέλεια του Προέδρου του, Καθηγητή Gad Kaynar-Kissinger.

 

Θέατρο Σταθμός

12:00-13:30: «R-evolution ασύρματη» της Ναταλίας Κατσού. Εργαστήριο-πρώτη παρουσίαση του εν εξελίξει έργου από τη συγγραφέα. Παραγγελία συγγραφής έργου από το ΑΝΑΛΟΓΙΟ στο πλαίσιο του εορτασμού το 2021 των 200 χρόνων από την Επανάσταση του 1821.

15:00:«O Amor Que Habito», devised performance με κείμενα των José Saramago, Arthur Schopenhauer, Zygmunt Bauman, Michael A. Singer και Luiz Felipe Pondé. Coletiva Teatro, Τμήμα Παραστατικών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Μπραζίλια. Σκηνοθεσία: Nitza Tenenblat (Βραζιλία)

 

Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν-Φρυνίχου

17:00: «Όλη η τραγωδία σε μια ώρα» του Κωνσταντίνου Μπούρα. Σκηνοθεσία: Αντώνης Μόργκαν Κωνσταντουδάκης.

18:30: «Κυρία Χ» της Καλλιόπης Εξάρχου. Σκηνοθεσία: Αναστασία Ρεβή.

20:00: «Οι Ψαράδες» της Sophie-Valentine Borloz (Ελβετία). Μετάφραση: Μαρία-Λουίζα Μάρκου.  Σκηνοθεσία: Δημήτρης Φραγκιόγλου.

 

Αύλειος χώρος Μουσείου Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών - Παλαιό Πανεπιστήμιο

21:30: Ινδονησιακό χοροθέατρο από το Nusantara Arts Forum (Ινδονησία)

 

Δευτέρα 23 Σεπτεμβρίου

Φιλοσοφική Σχολή ΕΚΠΑ, Πανεπιστημιούπολη Ζωγράφου

10:00-14:00: «Η μετάφραση του Αρχαίου Ελληνικού Δράματος: προκλήσεις, παγίδες, πειρασμοί».Σεμινάριο Μετάφρασης: Βάιος Λιαπής.

14:30-17:30: «Επαναπροσδιορίζοντας την Αντιγόνη» (Relocating Antigone). Masterclass Μετάφρασης - Δραματουργίας - Σκηνοθεσίας της Αρχαίας Τραγωδίας σήμερα.

 

Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν-Φρυνίχου

18:00: «Εμείς κορίτσια των δεκατριών-δεκατεσσάρων χρονών - Μια σημερινή ιστορία»

του Γιώργου Χρονά. Σκηνοθεσία: Σοφία Φιλιππίδου.

19:30: «Το μπλε δωμάτιο» του Αλέξη Σταμάτη. Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης.

 

Αύλειος χώρος Μουσείου Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών - Παλαιό Πανεπιστήμιο

21:30: «Luar de Contos» (Moonlight Tales), διαδραστική παράσταση πάνω σε παραδοσιακούς Βραζιλιάνικους μύθους. Coletiva Teatro, Τμήμα Παραστατικών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Μπραζίλια. Σκηνοθεσία: Nitza Tenenblat (Βραζιλία).

 

Τρίτη 24 Σεπτεμβρίου

Φιλοσοφική Σχολή ΕΚΠΑ, Πανεπιστημιούπολη Ζωγράφου

11:00-14:00: «Επαναπροσδιορίζοντας την Αντιγόνη» (Relocating Antigone). Masterclass Μετάφρασης - Δραματουργίας - Σκηνοθεσίας της Αρχαίας Τραγωδίας σήμερα.

 

ΙΔΡΥΜΑ ΙΩΑΝΝΟΥ Φ. ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΥ

14:30-18:00: Συνεδρίαση Διοικητικού Συμβουλίου του Διεθνούς Forum Θεατρικών Συγγραφέων (IPF) / UNESCO

 

Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν-Φρυνίχου

18:00: «Μητέρα Πατρίδα» του Θοδωρή Τσαπακίδη.  Σκηνοθεσία: Χρήστος Τζιούκαλιας.

19:30: «Τοκετού Δίκη» (The Birthing Trial) της Ursula Werdenberg (Ελβετία). Μετάφραση: Σμαρώ Κώτσια. Σκηνοθεσία: Χρυσάνθη Κορνηλίου.

 

Αύλειος χώρος Μουσείου Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών - Παλαιό Πανεπιστήμιο

21:30: «O θάνατος του Ηaman». Κείμενο- σκηνοθεσία: Αμπάς Αμπντολαχζαντέ. Από την ομάδα Parchamdar (Ιράν).

 

Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου

Φιλοσοφική Σχολή ΕΚΠΑ, Πανεπιστημιούπολη Ζωγράφου

11:00-14:00: «Επαναπροσδιορίζοντας την Αντιγόνη» (Relocating Antigone). Masterclass Μετάφρασης - Δραματουργίας – Σκηνοθεσίας της Αρχαίας Τραγωδίας σήμερα.

 

Μουσείο Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού (οδός Κουμπάρη)

10:00-17:30:  ΔΙΕΘΝΗΣ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΑΡΧΑΙΟΥ ΔΡΑΜΑΤΟΣ.

«Η Αρχαία Ελληνική Τραγωδία στο μεταίχμιο πολιτικής και παράστασης». 

Διεθνές Επιστημονικό Συμπόσιο

Συμμετέχοντες: 

Herman Altena: Συγγραφέας, μεταφραστής, Καλλιτεχνικός διευθυντής Antiek Theater Amsterdam (ΟΛΛΑΝΔΙΑ)

Zoltan Balazs: Καλλιτεχνικός διευθυντής Maladype Theatre of Budapest (ΟΥΓΓΑΡΙΑ)

Έρη Γεωργακάκη: Διδάκτωρ Τμ. Θεατρικών Σπουδών ΕΚΠΑ 

Καίτη Διαμαντάκου: Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Τμ. Θεατρικών Σπουδών ΕΚΠΑ

Bharat Gupt: Πρόεδρος Δ.Σ. Indira Gandi National Center for the Arts (ΙΝΔΙΑ) 

Sacchidanand Joshi: Γραμματέας Δ.Σ. Indira Gandi National Center for the Arts (ΙΝΔΙΑ)

Παύλος Κάβουρας: Καθηγητής Τμ. Μουσικών Σπουδών ΕΚΠΑ 

Atsushi Kakumoto: Σκηνοθέτης, Διευθυντής “D’ uomo ex machina” (ΙΑΠΩΝΙΑ) 

Μενέλαος Καραντζάς: Σκηνοθέτης, μεταφραστής, υποψήφιος διδάκτωρ Τμ. Θεατρικών Σπουδών ΕΚΠΑ 

Δέσποινα Κοσμοπούλου: Μεταδιδακτορική ερευνήτρια Τμ. Θεατρικών Σπουδών ΕΚΠΑ 

Βάιος Λιαπής: Καθηγητής, επικεφαλής Μεταπτυχιακού Προγράμματος Θεατρικών Σπουδών Ανοιχτού Πανεπιστημίου Κύπρου 

Πλάτων Μαυρομούστακος: Καθηγητής Τμ. Θεατρικών Σπουδών ΕΚΠΑ, επισκέπτης ερευνητής International Research Centre Interweaving Performance Cultures Freie Universität Berlin 

Margarita Mellberg: Μεταφράστρια, Phd Lund University (ΣΟΥΗΔΙΑ) 

Μαίρη Μπαϊρακτάρη: Μεταδιδακτορική ερευνήτρια Τμ. Θεατρικών Σπουδών ΕΚΠΑ, διδάσκουσα Τμ. Γαλλικής Γλώσσας & Φιλολογίας ΕΚΠΑ 

Σίσσυ Παπαθανασίου: Ιστορικός πολιτισμού, δραματουργός, Πρόεδρος του Διεθνούς Οργανισμού «Αναλόγιο», Διευθύντρια Γραμμάτων Υπουργείου Πολιτισμού 

Astrid Schenka: Μεταφράστρια, Phd Freie Universität Berlin 

Άννα Ταμπάκη: Καθηγήτρια Τμ. Θεατρικών Σπουδών ΕΚΠΑ 

Oliver Taplin: Ομ. Καθηγητής Magdalen College Oxford, Επ. Διδάκτωρ Τμήματος Θεατρικών Σπουδών ΕΚΠΑ

Ιωάννα Ρεμεδιάκη: Λέκτωρ Τμ. Θεατρικών Σπουδών ΕΚΠΑ 

Αρχιμανδρίτης Μιχαήλ Σταθάκης: Αρχαιολόγος 

Χρυσόθεμις Σταματοπούλου-Βασιλάκου: Καθηγήτρια Τμ. Θεατρικών Σπουδών ΕΚΠΑ 

Αχιλλέας Χαλδαιάκης: Καθηγητής Τμ. Μουσικών Σπουδών ΕΚΠΑ.

 

«ΕΝΟΠΑΙ»: Ηχητική εγκατάσταση. Επιμελητής: Παναγιώτης Βελιανίτης, συνθέτης -μουσικοπαιδαγωγός.

 

18:00: «Τα Ίχνη της Αντιγόνης» της Χριστίνας Ουζουνίδου (Σουηδία). Μετάφραση: Margarita Mellberg. Σκηνοθεσία: Έλλη Παπακωνσταντίνου, ODC Ensemble.

 

Θέατρο Άττις – Νέος Χώρος

20:30-22:00: Σοφοκλή «Αντιγόνη». Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης. Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος. 

 

Αύλειος χώρος Μουσείου Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών - Παλαιό Πανεπιστήμιο

21:30: «O θάνατος του Ηaman». Κείμενο-σκηνοθεσία: Αμπάς Αμπντολαχζαντέ. Από την ομάδα Parchamdar (Ιράν).

 

Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου

Φιλοσοφική Σχολή – Aula ΕΚΠΑ, Πανεπιστημιούπολη Ζωγράφου

11:00-16:00: ΔΙΕΘΝΗΣ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΑΡΧΑΙΟΥ ΔΡΑΜΑΤΟΣ. «Η Αρχαία Ελληνική Τραγωδία στο μεταίχμιο πολιτικής και παράστασης»

11:00-13:00: Παρουσίαση των τριών (3) Masterclasses «Επαναπροσδιορίζοντας την Αντιγόνη» (Relocating Antigone)

14:00-16:00: Στρογγυλή Τράπεζα «Μετάφραση, σκηνοθεσία, δραματουργία Αρχαίου Δράματος: Εστιάζοντας στην Αντιγόνη». Συντονιστής: Καθηγητής Gad Kaynar-Kissinger. Συμμετέχουν: Λέανδρος Πολενάκης, συγγραφέας, Πρόεδρος της Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών, Σμαρώ Κώτσια, κριτικός θεάτρου, μέλος της Ελληνικής Ένωσης κριτικών θεάτρου και παραστατικών τεχνών και οι σκηνοθέτες και συντελεστές των Masterclasses «Επαναπροσδιορίζοντας την Αντιγόνη».

16:00-17:00: «Kassandra – Hécuba» από την Companhia Nova de Teatro (Βραζιλία). 

Σκηνοθεσία: Lenerson Polonini.

 

Μέγαρο Μουσικής - Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

20:00: ΤΕΛΕΤΗ ΛΗΞΗΣ. «Αρχαία Ελληνική Γραμματεία και Σύγχρονη Ποίηση»

Θα παρουσιαστούν κείμενα από την Αρχαία Ελληνική Γραμματεία και οι συμμετέχοντες δημιουργοί θα διαβάσουν έργα τους.

Συμμετέχουν: Μιχαέλα Αντωνίου, Γκέερτ Βερμέερε, Ούρσουλα Βέρντενμπεργκ, Ζέφη Δαράκη, Δημήτρης Ελευθεράκης, Κώστας Καναβούρης, Ναταλία Κατσού, Θεώνη Κοτίνη, Γκαντ Καϋνάρ Κίσινγκερ, Χουάν Κάρλος Μέστρε, Γιάννα Μπούκοβα, Μάριους Μπουρόκας, Νατζουάν Νταρουίς, Λένερσον Πολονίνι, Ειρήνη Ρηνιώτη, Αλέξης Σταμάτης, Αλίσια Ε. Στώλλινγκς, Νίτσα Τένενμπλατ, Τζον Τριπουλάς, Γκαμπριέλ Τσάβες Κασασόλα, Θωμάς Τσαλαπάτης, Βαγγέλης Χρόνης και τα Μουσικά Σύνολα του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (ΕΚΠΑ).

Επιμέλεια: Σίσσυ Παπαθανασίου, Δημήτρης Αγγελής, Μάνος Καρατζογιάννης. 

Παρουσίαση: Μάνος Καρατζογιάννης, Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη

 

Χώροι:

− Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν-Φρυνίχου.  Φρυνίχου 14, 10558, Πλάκα. Τηλ.: 210.3222464.
− Θέατρο Σταθμός.  Βίκτωρος Ουγκώ 55, 10437, Μεταξουργείο. Τηλ.: 210.5230267.
− Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος.  Λεωνίδου 12, 10437, Μεταξουργείο. Τηλ.: 210.3225207.
− Μουσείο Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών (Παλαιό Πανεπιστήμιο). Θόλου 5, 10556, Πλάκα. Τηλ.: 210.3989505.
− Φιλοσοφική Σχολή - Aula ΕΚΠΑ.  Πανεπιστημιούπολη, 15784, Ζωγράφου
− Μουσείο Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού. Κουμπάρη 1 & Βασ. Σοφίας, 10674, Κολωνάκι. Τηλ.: 210.3671000.
− Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου.  Πλουτάρχου 9, 10675, Κολωνάκι
− Μέγαρο Μουσικής.  Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη, 11521 Αθήνα

 

• Συνάντηση και συζήτηση των συντελεστών με το κοινό μετά το τέλος των παραστάσεων
• Είσοδος ελεύθερη στις εκδηλώσεις στο Θέατρο Σταθμός, στα Masterclasses και στα Σεμινάρια (ΕΚΠΑ), στο Συνέδριο (Μουσείο Μπενάκη) και στην Τελετή Λήξης (Μέγαρο Μουσικής)
• Απαραίτητη η προκράτηση θέσεων στα τηλέφωνα των θεάτρων ή / και στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
• Εισιτήρια: Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν-Φρυνίχου:  Γενική είσοδος για κάθε παράσταση: 5 €. Για όλες τις παραστάσεις: 20 €.

 

Το Διεθνές Φεστιβάλ Αναλόγιο, μέλος του οργανισμού EFA/EFFE (European Festivals Association/ Europe forFestivals- Festivals for Europe), ένας επιτυχημένος θεσμός αφιερωμένος στο θέατρο και στη σύγχρονη γραφή, δραματική και σκηνική, διοργανώνεται φέτος για 16η συνεχή χρονιά, 21-26 Σεπτεμβρίου 2019.

Σελίδα 1 από 9