27ο Φεστιβάλ Παπάγου – Χολαργού

Κηποθέατρο Παπάγου
/Κορυτσάς/ 6^η στάση Παπάγου

Παρασκευή 3 Σεπτεμβρίου 2021

Ώρα έναρξης:21:00
Είσοδος: 15€ στο ταμείο/  Προπώληση/Κάρτα Δημότη/Φοιτητές/Άνεργοι/Άνω των 65/ΑμεΑ: 12€

Η πολυζήλευτη  “Ανδρομάχη”

Η "Ανδρομάχη" είναι ένα κατά βάση αντιπολεμικό έργο. Μέσα από τα δεινά που αντιμετώπισε και εξακολουθεί να αντιμετωπίζει η ηρωίδα διαφαίνονται οι καταστρεπτικές συνέπειες του πολέμου: ο χαμός των αγαπημένων προσώπων, ο ξεριζωμός, η σκλαβιά και η αλαζονεία των νικητών.

Η αιχμαλωσία της Ανδρομάχης….. η αιχμαλωσία της αρετής και της αξιοπρέπειας της  Ανδρομάχης… η πορεία της και η συντροφικότητά της…το αντίπαλον δέος της  “Ωραίας” Ελένης.

Η Ανδρομάχη γνώρισε το σκληρό πρόσωπο του πολέμου και της αιχμαλωσίας, την κατάλυση της αξιοπρέπειας που καθορίζει η ελευθερία, γι αυτό καταριέται τους αίτιους κατονομάζοντάς τους άμεσα και σκληρά.

Μετά την Άλωση της Τροίας……μετά την Άλωση της Πόλης….

Μετά την Άλωση…….

Το έργο έχει όντως έναν ιδιαίτερα πολυσήμαντο χαρακτήρα (κοινωνικό, προσωπικό, θρησκευτικό, φιλοσοφικό, πολιτικό και ερωτικό). Στοχοποιεί ταυτόχρονα πολλά δεινά: τον πόλεμο αυτό καθαυτό, την απληστία, την προδοσία, τις προσωπικές αδυναμίες, την εν τυφλώ υποταγή στους θεούς (χωρίς και να τους απορρίπτει όμως) και τη γυναικεία απιστία χωρίς να απορρίπτει τον καλό γάμο ο οποίος στηρίζεται στη σωφροσύνη της γυναίκας και του άνδρα.

“ Και των καλών δεν τα σβήνει τα χνάρια ο καιρός. Και να πεθάνουνε, λάμπ’ η αρετή τους”. (Ευριπίδης)

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία-Φωτισμοί-Κίνηση: Γιάννης Νικολαϊδης

Μετάφραση: Κώστας Πολιτόπουλος

Μουσική επιμέλεια: Στέφανος Νικολαϊδης

Σκηνικά:Μιχάλης Αγγελάκης

Κοστούμια: ‘Ολγα Σχοινά

Η δομή του cast:

Ανδρομάχη:Φωτεινή Φιλοσόφου

Πηλέας:ΓιάννηςΝικολαϊδης

Μενέλαος: Νίκος Γιάννακας

Ερμιόνη: Γεωργία Αμπουράντυ

Ορέστης-Αγγελιαφόρος:ΓιάννηςΤσιώμου

Τροφός-Κορυφαία:ΈφηΘανοπούλου

κ.ά

Προπώληση Εισιτηρίων: 

Γραφείο Φεστιβάλ: Αναστάσεως 90, Τηλ: 213-2027187,186 – εργάσιμες ημέρες και ώρες.

Κατάστημα Δαναός: Μεσογείων 230 - Χολαργός, τηλ.:210-6528301,303 – εργάσιμες ημέρες και ώρες.

Ταμείο Θεάτρου: Οδός Κορυτσάς, 6η στάση λεωφορείου Παπάγου, Τηλ: 210-65 20 412 – την ημέρα της παραστάσεως από τις 7:00 μ.μ.

Οιδίπους Τύραννος

του Σοφοκλή

Σκηνοθεσία Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Πρωταγωνιστούν Δημήτρης Λιγνάδης - Αμαλία Μουτούση

Πέμπτη 5 Σεπτεμβρίου, Θέατρο Πέτρας & 

Δευτέρα 9 Σεπτεμβρίου, Κηποθέατρο Παπάγου

Μετά τα συνεχή sold out και τη μεγάλη ζήτηση του κοινού, προστίθενται δύο επιπλέον παραστάσεις στην Αθήνα τον Σεπτέμβριο για την αριστουργηματική τραγωδία του Σοφοκλή «ΟΙΔΙΠΟΥΣ ΤΥΡΑΝΝΟΣ» που συνεχίζει την περιοδεία της σε όλη την Ελλάδα με μεγάλη επιτυχία.

Συγκεκριμένα : 

Πέμπτη 5 Σεπτεμβρίου, Θέατρο Πέτρας

Δευτέρα 9 Σεπτεμβρίου, Κηποθέατρο Παπάγου

Πρωταγωνιστούν ο Δημήτρης Λιγνάδης στο ρόλο του Οιδίποδα και η Αμαλία Μουτούση στο ρόλο της Ιοκάστης. Στη σκηνή μαζί τους ο  Νίκος Χατζόπουλος (Κρέων), ο Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης (Τειρεσίας), ο Γιώργος Ζιόβας (Άγγελος), ο Γιώργος Ψυχογιός (Θεράπων), ο Νικόλας Χανακούλας (Εξάγγελος) κι ένας χορός 10 επιπλέον ηθοποιών και μουσικών.

Η υπόθεση: Το έργο ξεκινά με ένα μυστήριο. Η πόλη της Θήβας πλήττεται από λοιμό και ο βασιλιάς Οιδίποδας ζητά να εξακριβώσει τον λόγο. Ο χρησμός του Απόλλωνα παραγγέλνει ότι για να καθαρίσει η πόλη πρέπει πρώτα να τιμωρηθεί ο φόνος του Λάιου. Ο βασιλιάς αποφασίζει να εξιχνιάσει το αίνιγμα και ξετυλίγει ένα κουβάρι φρικτών αποκαλύψεων.

Υπάρχουν δύο άξονες στο έργο αυτό, το τελειότερο του αρχαίου δράματος, τουλάχιστον απ’ τα σωζόμενα, που δρουν συμπληρωματικά:

Ο ένας είναι η τέλεια πλοκή του: το έργο αυτό είναι το πρώτο στην παγκόσμια δραματουργία θρίλερ με σασπένς (whodunitplay τα αποκαλούν οι Αγγλοσάξωνες). Ξετυλίγοντας το κουβάρι των γεγονότων, ο ήρωας, με αριστοτεχνικό τρόπο, φτάνει στο κέντρο του λαβυρίνθου, όπου διώκτης και διωκόμενος είναι ο ίδιος. Κι αν συχνά υποτιμούμε τον άξονα αυτόν, γυρεύοντας δίκαια άλλες

ποιότητες, η φράση «Ο Πόλυβος δεν ήτανε πατέρας σου» πάντα προκαλεί ρίγος στο κοινό που παρακολουθεί. Και το παιχνίδι της μοίρας είναι ακόμα στα μισά.

Ο δεύτερος άξονας, αυτός που κάνει τον Οιδίποδα το πρώτο υπαρξιακό έργο στην παγκόσμια δραματουργία, είναι η ίδια η ερώτηση που θέτει: «Ποιος είμαι;». Και τα εργαλεία που χρησιμοποιεί ο ήρωας για να την απαντήσει: τα εργαλεία που ο άνθρωπος –ειδικά ο Δυτικός– έχει θεοποιήσει: τον ορθό λόγο, τη σκέψη, τη λογική. Είναι τα μόνα που έχουμε, έχουν εκτοξεύσει το είδος μας, όμως δεν αρκούν. Γιατί αν αποφασίσεις να θέσεις τη συγκεκριμένη ερώτηση, οφείλεις να είσαι έτοιμος και για την απάντηση. Και η αλήθεια, όπως λέει ο ποιητής, «μόνον έναντι θανάτου δίδεται».

Ο Οιδίποδας είναι ο πρώτος Άνθρωπος της δραματουργίας μας, ο Αδάμ της. Και η μοίρα του μας κάνει ταπεινούς.

Ταυτότητα παράστασης:

Μετάφραση: Γιάννης Λιγνάδης

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Σκηνικά-Κοστούμια: Πάρις Μέξης

Μουσική: Μίνως Μάτσας

Κίνηση: Κική Μπάκα

Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος

Βοηθοί σκηνοθέτη: Δήμητρα Δερμιτζάκη, Έλενα Σκουλά

Φιλολογικός Σύμβουλος: Νίκος Μανουσάκης

Βοηθός Μουσικού:Δήμητρα Αγραφιώτη

Φωνητική Διδασκαλία: Κατερίνα Κοζαδίνου

Φωτογραφίες παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας

Παραγωγή: Αθηναϊκά Θέατρα

Πρωταγωνιστούν:

Δημήτρης Λιγνάδης: Οιδίποδας         
Αμαλία Μουτούση: Ιοκάστη
Νίκος Χατζόπουλος: Κρέων
Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης: Τειρεσίας
Γιώργος Ζιόβας: Άγγελος
Γιώργος Ψυχογιός: Θεράπων
Νικόλας Χανακούλας:  Εξάγγελος

Χορός: Μιχάλης Αφολαγιάν, Δημήτρης Γεωργαλάς, Δημήτρης Καραβιώτης, Κώστας Κοράκης, Αλκιβιάδης Μαγγόνας, Δημήτρης Μαύρος, Βασίλης Παπαδημητρίου, Γιάννης Πολιτάκης, Γιωργής Τσουρής, Βαγγέλης Ψωμάς.

Ακολουθείστε την παράσταση στα Social Media:

https://www.facebook.com/oedipustyranos

https://www.instagram.com/oedipustyranos/

Σε αυτό το link το τρεηλερ: https://youtu.be/uN3CzW5RqsE

Τιμή εισιτηρίου:

Περιοδεία : από 15 ευρώ

Πανελλαδικά για την περιοδεία : viva.gr

Πρόγραμμα Περιοδείας:

Παρασκευή 26 Ιουλίου : Κοζάνη, Υπαίθριο Δημοτικό Θέατρο

Σάββατο 27 Ιουλίου : Οινιάδες, Αρχαίο Θέατρο Οινιάδων

Κυριακή 28 Ιουλίου: Πάτρα, Αρχαίο Ωδείο Πάτρας

Δευτέρα 29 Ιουλίου: Πάτρα, Αρχαίο Ωδείο Πάτρας

Τετάρτη 31 Ιουλίου: Χανιά, Θέατρο Ανατολικής Τάφρου

Πέμπτη 1 Αυγούστου: Χανιά, Θέατρο Ανατολικής Τάφρου

Παρασκευή 2 Αυγούστου:  Ηράκλειο, Κηποθέατρο “Νίκος Καζαντζάκης”

Σάββατο 3 Αυγούστου:  Ηράκλειο, Κηποθέατρο “Νίκος Καζαντζάκης”

Κυριακή 4 Αυγούστου:  Ρέθυμνο, Θέατρο Ερωφίλη (Φρούριο Φορτέτζας)

Τρίτη 6 Αυγούστου: Αρτέμιδα

Σάββατο 10 Αυγούστου : Άνδρος, Ανοιχτό Θέατρο Χώρας Άνδρου

Σάββατο 17 Αυγούστου : Αρχαία Ολυμπία, Θέατρο Φλόκα

Κυριακή 18 Αυγούστου : Καλαμάτα, Θέατρο Κάστρου

Δευτέρα 19 Αυγούστου: Καλαμάτα, Θέατρο Κάστρου

Τρίτη 20 Αυγούστου : Σπάρτη, Σαϊνοπούλειο

Τετάρτη 21 Αυγούστου: Νικόπολη, Ρωμαϊκό Ωδείο Νικόπολης

Δευτέρα 26 Αυγούστου: Ηλιούπολη, Δημοτικό Θέατρο του Άλσους (Δ. Κιντής)

Πέμπτη 29 Αυγούστου: Νίκαια, Κατράκειο Θέατρο

Τρίτη 3 Σεπτεμβρίου: Βύρωνας, Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη

Πέμπτη 5 Σεπτεμβρίου: Πετρούπολη, Θέατρο Πέτρας

Δευτέρα 9 Σεπτεμβρίου: Παπάγος, Κηποθέατρο Παπάγου

Τρίτη 10 Σεπτεμβρίου : Πειραιάς, Βεάκειο Θέατρο

Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου στις 21:00

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Λίνα Νικολακοπούλου

Ερμηνεία τραγουδιών: Γιώργος Περρής, Αργυρώ Καπαρού, Σταύρος Σιόλας

Η Λίνα Νικολακοπούλου μας προσκαλεί, την Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου, στο θέατρο Παπάγου, σε μία μελωδική διαδρομή για να επισκεφτούμε και να ξαποστάσουμε στις μουσικές γειτονιές της ψυχής μας.

Η μεγάλη μας ποιήτρια και στιχουργός Λίνα Νικολακοπούλου αναφέρει για τη συγκεκριμένη μουσική παράσταση:

“Έδωσα τον τίτλο "Πάμε κάπου" σαν μια πρόσκληση για κοινή βόλτα σε μουσικές γειτονιές που δεν επισκεπτόμαστε συχνά ενώ όταν τύχει να περάσουμε από κεί νοιώθουμε να μάς προσφέρουν κι άλλο χώρο για τα αισθήματα μας. Προσπαθώ να διανθίζω με κάθε ευκαιρία που μου δίνεται, τα  περιεχόμενα  αυτών των μουσικών συναντήσεων , γιατί έτσι και οι τραγουδιστές και οι μουσικοί βγαίνουν από την ρουτίνα, αλλά και το κοινό νοιώθει ότι παρακολουθεί κάτι που έχει μιά άλλη πρόθεση. Να δώσει στο τραγούδι τον αληθινό του χώρο που δεν είναι άλλος από την δημιουργία συγκίνησης και ψυχικής ευφορίας με ωραίες ερμηνείες και φροντισμένες ενορχηστρώσεις.”

INFO

Κηποθέατρο Παπάγου

Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου

Ώρα έναρξης: 21:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κανονικό: 12 ΕΥΡΩ

Φοιτητικό, Ανεργίας,  Κάρτα Δημότη, ΑΜΕΑ: 10 ΕΥΡΩ

Γενική είσοδος - την ημέρα της παράστασης: 13 ΕΥΡΩ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

ΕΝΑΡΞΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: Δευτέρα 29 Ιουλίου

Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr

Φυσικά σημεία πώλησης:

Γραφείο Φεστιβάλ: Αναστάσεως 90,τηλ:213-2027187,186 εργάσιμες ημέρες και ώρες.

Κατάστημα Δαναός: Μεσογείων 230 –Χολαργός, τηλ.:210-6528301,303–εργάσιμες ημέρες και ώρες.

Ταμείο Θεάτρου: Οδός Κορυτσάς, 6η στάση λεωφορείου Παπάγου, Τηλ: 210-6520 412–την ημέρα της παράστασης από τις 7:00 μ.μ

ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ΑΡΓΥΡΗΣ ΝΑΣΤΟΠΟΥΛΟΣ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: CELESTIAL ARTS & ENTERTAINMENT PRODUCTIONS

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ ΘΩΜΑΚΟΥ

ΣΤΑΥΡΟΣ 
ΣΑΛΑΜΠΑΣΟΠΟΥΛΟΣ

Τετάρτη 24 Ιουλίου
στο Κηποθέατρο Παπάγου

Ο Σταύρος Σαλαμπασόπουλος επιστρέφει και φέτος στο Κηποθέατρο Παπάγου, 
με ένα καλοκαιρινό crossover πρόγραμμα. 

Ο πετυχημένος τενόρος, μαζί με την ορχήστρα του και εκλεκτούς καλεσμένους του την ΕΛΕΝΗ ΠΕΤΑ και τους ΜOΤΤΕΤ, μας ταξιδεύει με επιλογές από το διεθνές και εγχώριο ρεπερτόριο, συνδυάζοντας μοναδικά αγαπημένες επιτυχίες, ευφάνταστες διασκευές, όπερα και κινηματογράφο. 

Από τον Φρανκ Σινάτρα, τον Αντρέα Μποτσέλι και τον Μισέλ Λεγκράν, στους μεγάλους έλληνες συνθέτες Μίκη Θεοδωράκη, Γιώργο Μουζάκη, Μίμη Πλέσσα κ.α., μας καλεί σε μια μουσική περιπλάνηση γεμάτη νοσταλγία, συναίσθημα και άρωμα καλοκαιριού! 

Δείτε το trailer της παράστασης, εδώ:
https://www.facebook.com/Stavros.Salabasopoulos/videos/2377447975836668/


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Χρίστος Θεοδώρου – πλήκτρα / ενορχηστρώσεις
Δημήτρης Δημόπουλος – keyboards | Μάριος Ιβάν Παπούλιας – βιολί
Κώστας Σμόνος – κιθάρα | Πέτρος Βασιλειάδης – μπάσο
Θοδωρής Χριστοδούλου - τύμπανα


INFO
ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ-ΧΟΛΑΡΓΟΥ
Κορυτσάς (6η στάση Παπάγου)

Τηλ.: 213 202 7185

Οι πόρτες ανοίγουν: 20.00 | ‘Ωρα έναρξης: 21.00

Τιμές εισιτηρίων: 
10 ευρώ (προπώληση) | 12 ευρώ (ταμείο) | 
7 ευρώ (μειωμένα: Κάρτα του Δημότη, Φοιτητικό, Ανέργων, ΑΜΕΑ, 'Ανω των 65)

Προπώληση εισιτηρίων:

Μίμης Πλέσσας – Γιώργος Κατσαρός 

“Η συνάντηση”

Πέμπτη 18 Ιουλίου

Κηποθέατρο Παπάγου

Δύο θρύλοι της μουσικής συναντιούνται στις 18 Ιουλίου στο Κηποθέατρο Παπάγου, σε μια καλοκαιρινή συναυλία γεμάτη από αξέχαστες επιτυχίες. 

Μια ιστορική συνάντηση που επισφραγίστηκε από τεράστια επιτυχία τον χειμώνα που πέρασε, στις κυριακάτικες εμφανίσεις τους στο Γυάλινο μουσικό θέατρο. 

Ο πολυγραφότατος Μίμης Πλέσσας στο πιάνο θα παίξει αποσπάσματα από τις αμέτρητες επιτυχίες του με την ορχήστρα και με εξαιρετικούς ερμηνευτές. Την σκυτάλη θα πάρει το άλλο μεγάλο κεφάλαιο της ελληνικής μουσικής, ο Γιώργος Κατσαρός που με το λυρικό του σαξόφωνο θα μας θυμίσει τις δικές του ατέλειωτες επιτυχίες. 

Θα ακολουθήσουν οι ιστορικές κορυφαίες στιγμές της συνάντησης τους επί σκηνής. 

Τα τραγούδια τους θα ερμηνεύσουν η μοναδική Λένα Αλκαίου, ο επί εικοσαετίας συνεργάτης του Μίμη Πλέσσα, Σπύρος Κλείσσας και η ανερχόμενη Κωνσταντία. Μαζί τους και ο διεθνούς φήμης βαρύτονος Νίκος Καραγκιαούρης.

Ένα ταξίδι γεμάτο από τραγούδια είναι στις καρδιές όλων μας και θα τραγουδάμε για πάντα. 

Ώρα έναρξης: 21:00

Τιμές εισιτηρίων: 

13 ευρώ προπώληση / ΑΜΕΑ / Κάρτα Δημότη

15 ευρώ γενική είσοδος 

18 ευρώ διακεκριμένες θέσεις

Προπώληση: Viva.gr - Γραφείο Φεστιβάλ: Αναστάσεως 90 (εργάσιμες ημέρες και ώρες) - τηλ. : 213 2027186 - 187

Κατάστημα ΔΑΝΑΟΣ - Μεσογείων 230 - Χολαργός - τηλ.: 210 6528301

Ταμείο Θεάτρου - οδός Κορυτσάς, 6η στάση Παπάγου (από τις 18:30την ημέρα της παράστασης) - τηλ.: 210 6520412

Παραγωγή: Γυάλινο Μουσικό Θέατρο

« ΜΑΡΙΑ ΠΟΛΥΔΟΥΡΗ »

ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ

Ημερομηνία παράστασης 10 Ιουλίου, ώρα 21.30

Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ προπώληση στα σημεία προπώλησης του Φεστιβάλ και στο viva.gr και κάρτα δημότη.

Είσοδος 15 ευρώ, 12 ευρώ φοιτητικό, παιδικό, ανέργων, ΑΜΕΑ

Η Θεατρική εταιρεία Αιχμή φέτος παρουσιάζει ένα καινούργιο έργο βασισμένο στη ζωή και το έργο της ποιήτριας Μαρίας Πολυδούρη.

Η ευαισθησία της συγγραφέως του έργου Βιβής Κοψιδά φώτισε την απέραντη ψυχή της Πολυδούρη προβάλλοντας όλες τις εκδοχές της, τις αδυναμίες και τις ιδιαίτερες ευαισθησίες της ηρωίδας, όπως και του μοιραίου ουσιαστικού συντρόφου της  Κώστα Καρυωτάκη.

Μου παρέδωσε ένα έργο πολυδιάστατο, απέραντο και εκτεθειμένο στις ανθρώπινες ευαισθησίες, ρίχνοντας φως στη ζωή της ποιήτριας και στα γεγονότα της πολυτάραχης εποχής, χωρίς να χάνει τίποτα από την ευαίσθητη πλευρά της.

Πραγματεύεται την προσφορά της στους κοινωνικούς αγώνες των γυναικών κυρίως, παράλληλα με την ταραχώδη ζωή της και τον μεγάλο της έρωτα με τον ποιητή Κώστα Καρυωτάκη.

Είναι μια παράσταση αφιέρωμα στη μεγάλη Ελληνίδα ποιήτρια,

την κατ’ εξοχήν εκπρόσωπο της γενιάς της…

Το έργο «ΜΑΡΙΑ ΠΟΛΥΔΟΥΡΗ» έχει γράψει η γνωστή ποιήτρια και φιλόλογοςΒιβή Κοψιδά-Βρεττού.

Σκηνοθεσία: Γιάννης Νικολαΐδης.

Μουσική επιμέλεια: Στέφανος Νικολαΐδης.

Σκηνικά-Κοστούμια: Όλγα Σχοινά. 

Φωτισμοί: Στέφανος Κεραμιδάς.

Φωτογραφίες: Αθηνά Λεκκάκου

Ηχογράφηση :Studio Artracks

Στο ρόλο της Μαρίας Πολυδούρη η Φωτεινή Φιλοσόφου.

Κώστας Καρυωτάκης ο Νίκος Γιάννακας

Αφηγητής ο Γιάννης Νικολαΐδης.

ΤΡΙΤΗ 16 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ

ΤΟ ΕΡΓΟ

Το ΘΕΣΣΑΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ  ανεβάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα  το έργο ΤΟ ΧΩΜΑ ΒΑΦΤΗΚΕ ΚΟΚΚΙΝΟ. Πρόκειται για  θεατρική  προσαρμογή του σεναρίου του Νίκου Φώσκολου, που έγινε κινηματογραφική επιτυχία σε σκηνοθεσία Βασίλη Γεωργιάδη.

Το έργο  ξεδιπλώνει τις  μεγάλες συγκρούσεις που εξελίχτηκαν  ανάμεσα σε κολίγους και τσιφλικάδες στο Θεσσαλικό Κάμπο στις αρχές του περασμένου αιώνα με βασικό αίτημα τη διανομή της γης στους ακτήμονες χωρικούς. Η περίοδος αυτή αποτελεί την κορυφαία εκδήλωση των αγώνων των Θεσσαλών χωρικών.  

Το κείμενο  αφηγείται δύο ιστορίες. Η πρώτη ιστορία είναι η δολοφονία του Μαρίνου Αντύπα που πλήρωσε με τη ζωή του τις ιδέες του για διανομή της γης του Θεσσαλικού κάμπου στους χωρικούς. Η δεύτερη είναι η ιστορία μιας οικογένειας τσιφλικάδων και της σύγκρουσης που ξεσπάει άγρια ανάμεσα στα δύο αδέλφια  ακριβώς επειδή υποστηρίζουν διαφορετικές αξίες. Ο μεγάλος γιος ο Ρήγας υποστηρίζει αυταρχικά τις αξίες της απόλυτης κυριαρχίας πάνω στη γη και στους ανθρώπους της, ενώ ο μικρότερος, ο Οδυσσέας  πιστεύει ότι η γη ανήκει σ΄αυτούς που τη δουλεύουν. Την άγρια σύγκρουση των δύο αδελφών εντείνει η διεκδίκηση της ίδιας γυναίκας.

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Το παρόν κείμενο  τονίζει ακόμα περισσότερο το ιστορικό πλαίσιο της εποχής των αγροτικών αγώνων. Η βασική ιδέα της παράστασης είναι η ανίχνευση της μνήμης για τα γεγονότα εκείνης της εξέγερσης.  Ανοίγουμε ένα  “βιβλίο” , ένα σεντούκι  μνήμης για το  Θεσσαλικό Κάμπο και ψάχνουμε εικόνες, μουσικές και σκιές που τριγυρίζουν ακόμα στον Κάμπο. Το σενάριο της ταινίας είναι κι αυτό πια ένα κομμάτι της συλλογικής μνήμης. Και η μνήμη συνορεύει με την ποίηση. Επιχειρούμε μια ποιητική αναπαράσταση της σκοτεινής αλλά και ελπιδοφόρας  εκείνης εποχής του Κάμπου. Μια παράσταση που ορίζεται από τον αέναο ρυθμό της εργασίας και του κόπου των ανθρώπων αλλά και γεμάτη από την άγρια ενέργεια και δύναμη  που υποφώσκει πριν απ΄ τη μεγάλη εξέγερση του Κιλελέρ.

Μια παράσταση – αφιέρωμα σ΄ αυτή την  συγκλονιστική στιγμή της Θεσσαλίας όπου οι ακτήμονες χωρικοί διέτρεξαν, σε σύντομο χρονικό διάστημα, την τεράστια  απόσταση  από το σκοτάδι της απόγνωσης στην συνειδητοποίηση και στη διαμόρφωση  του αιτήματός τους για τη διανομή της γης.  Ένα αίτημα  στο οποίο υπήρξαν  ενωμένοι.

*Η παράσταση είναι κατάλληλη για  παιδιά από 13 ετών και άνω.

Ο Κώστας Τσιάνος για την παράσταση «Το χώμα βάφτηκε κόκκινο»

Ανυπομονούσα να δω την παράσταση του "Θεσσαλικού Θεάτρου", του "δικού μας" Θεάτρου. Πρώτα-πρώτα γιατί είναι μια νέα παράσταση του Θεάτρου που το υπηρέτησα για 30 περίπου χρόνια, με ενθουσιασμό και πολλές φορές με αυταπάρνηση. ‘Έπειτα το έργο αναφέρεται στην Θεσσαλία και στους αγώνες των αγροτών-κολίγων να αποκτήσουν τη γη που ουσιαστικά τους ανήκε, αφού αυτοί την καλλιεργούσαν. Από την αρχή η παράσταση με συνεπήρε!… Είχα την αίσθηση πως παρακολουθούσα μια "ελεγεία" της απαράδεκτης ζωής των κολίγων και του αναβρασμού που κυοφορούσε τον ξεσηκωμό…

Το έργο και την παράσταση είναι ανάγκη να την δουν όλοι οι Θεσσαλοί και όχι μόνο. Θα γνωρίσουν και θα αισθανθούν πολλά! Και τέλος, αισθάνομαι ευτυχής που με αυτή την παράσταση συνεχίζεται η φυσιογνωμία που καταφέραμε να δώσουμε, εδώ και 43 χρόνια, στο "ΘΕΣΣΑΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ",  το "ΔΙΚΟ ΜΑΣ ΘΕΑΤΡΟ".   

                                                                                                                       Κώστας Τσιάνος

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Προσαρμογή – Σκηνοθεσία:        ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΠΑΝΟΥ

Σκηνικά:                                           ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ – ΦΩΚΙΩΝ ΒΕΤΤΑΣ

Κοστούμια – Κατασκευές:            ΟΛΥΜΠΙΑ ΣΙΔΕΡΙΔΟΥ

Μουσική:                                         ΚΩΣΤΑΣ ΒΟΜΒΟΛΟΣ

Κίνηση:                                             ΡΟΥΛΑ ΚΑΡΑΦΕΡΗ

Βοηθός σκηνοθέτης:                      ΣΤΑΜΑΤΙΑ ΚΑΓΚΕΛΑΡΗ

Φωτογραφία – Βίντεο:                  ΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΑΝΤΩΝΙΟΥ

Φωτισμοί:                                        ΖΩΗ ΜΟΛΥΒΔΑ ΦΑΜΕΛΗ

Βοηθός Σκηνογράφου:                  ΜΑΡΙΑ ΟΣΣΑ

Παίζουν (αλφαβητικά):    

ΘΑΝΑΣΗΣ ΖΕΡΒΑΣ                                       

ΙΩΣΗΦ ΙΩΣΗΦΙΔΗΣ

ΧΡΗΣΤΟΣ ΚΟΡΔΕΛΑΣ

ΜΑΡΣΕΛΑ ΛΕΝΑ

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΑΜΙΟΣ

ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΟΥΚΑΝΟΣ

Ώρα έναρξης 21:00

Διάρκεια: 1 ώρα & 30΄ -    Χωρίς διάλειμμα.

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 15 €. Προπώληση 12 €

     Φοιτητικό – μαθητικό - άνω των 65 - ομαδικά (άνω των 10 ατόμων) 8 €

     Άνεργοι - ΑΜΕΑ 5 €.

Ηλεκτρονική προπώληση:  viva.gr

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΑΝΑΣΤΑΣΕΩΣ 90 ΤΗΛ 213 2027186-187 Δευτέρα – Παρασκευή ώρες 08:30 - 14:00 

ΜΕΣΟΓΕΙΩΝ 230, ΧΟΛΑΡΓΟΣ ΤΗΛ. 210 6528301 ημέρες και ώρες καταστημάτων. 

Οι "Χαΐνηδες" και η ομάδα χορευτών και ακροβατών "Κι όμΩς κινείται",
παρουσιάζουν την Τετάρτη 3 Ιουλίου, στο Κηποθέατρο Παπάγου
και στο πλαίσιο μιας περιοδείας σε όλη την Ελλάδα,
μια ανάγνωση του Ερωτόκριτου διαφορετική από τις συνηθισμένες.

(Η παράσταση παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο κοινό τον Ιούνιο του 2014, στο Θέατρο Ηρώδου Αττικού,
ως παραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών.)

«Μια τραγουδαφήγηση, που πότισε, με τέτοιον απόλυτο τρόπο, τη μουσική παράδοση, έπλασε σε μεγάλο βαθμό τη γλώσσα που μιλιέται σε αυτόν τον τόπο, συγκίνησε γενιές ανθρώπων, τους δάνεισε εικόνες και σύμβολα για τον έρωτα,
τον ηρωισμό, τη φιλία, τη γενναιότητα, την αξιοπρέπεια, τον πόνο, το σωστό,
το λάθος και τελικά υιοθετήθηκε απόλυτα ως σύμβολο-αντιπρόσωπος 
του πολιτισμού τους. Για μας, δεν είναι συγκινητικό μόνο το παρελθόν του.
Η επαναστατική του πίστη, στον άνθρωπο που αλλάζει τη μοίρα του,
η βαθειά διαλεκτική του λόγου των προσώπων του, η μουσική του φόρμα
και η μορφή του γλώσσας του, είναι συγκινητικά στο παρόν.

Ο Ερωτόκριτος εκδιώχτηκε από τα χωριά της Κρήτης. Τη θέση του πήραν το δελτίο των 8 στην τηλεόραση, το facebook, ο αυτισμός των sms και ο θόρυβος από την εκβιομηχάνηση της γεωργικής εργασίας. Συνήθως τον συναντάμε  στα χείλη τραγουδιστών, που του αφιερώνουν ένα τρίλεπτο γλυκερής και αυτάρεσκης ευαισθησίας και σε θεατρικές παραστάσεις ως φολκλόρ ή ως φολκλόρ «πειραγμένο». Ο λόγος της αποτυχίας των προσπαθειών αυτών είναι,
όπως προανέφερα, ότι ο Ερωτόκριτος καθώς δεν είναι ούτε ποίημα, ούτε τραγούδι, ούτε θεατρικό έργο, απαιτεί άλλη στάση, άλλη ευθύνη, άλλη απεύθυνση, άλλη πίστη και, εν τέλει, άλλη αναπαράσταση. [...]

Η διαλεκτική της τραγουδαφήγησης από τα πολλά διαφορετικά όργανα και τις φωνές, συμπληρώνεται και διαχέεται στη θεατρική πτυχή του έργου από τη στικτική ή αντιστικτική παρουσία της ομάδας κι όμΩς κινείται. 
Η ανάγκη που μας οδήγησε στην παρουσία του χορού, είναι η άμεση και καθαρή σχέση του με τη ρυθμολογία και την εκστατική υπόσταση του έπους, μια σχέση απαλλαγμένη από τη θεατρική του αναπαράσταση.»

Δ. Αποστολάκης – Χαϊνηδες

***Το 2019 έχει ανακηρυχθεί ως «Έτος Ερωτόκριτου»
από το Υπουργείο Πολιτισμού.

ΕΡΩΤΟΚΡΙΤΟΣ του Βιτσέντζου Κορνάρου 
Χαΐνηδες – Κι όμΩς κινείται 

https://vimeo.com/115161752

ΜΟΥΣΙΚΗ: Το μουσικό σχήμα Χαΐνηδες

Δημήτρης Αποστολάκης: λύρα

Δημήτρης Ζαχαριουδάκης: τραγούδι –κιθάρα

Σπυριδούλα Μπάκα: τραγούδι

Τάκης Κανέλλος: κρουστά

Κλέων Αντωνίου: ηλεκτρική κιθάρα

Μιχάλης Νικόπουλος: λαούτο, μαντολίνο

Ρέλλος Θοδωρής: σαξόφωνο

Γιάννης Νόνης: μπάσο

ΚΙΝΗΣΗ: Κι όμως κινείται

Χορός – Ακροβασία:

Αλέξανδρος Λασκαράτος

Βασίλης Δημάς

Χριστόφορος Μακατσώρης

Χριστίνα Σουγιουλτζή

Λία Χαμηλοθώρη

Αγγελική Μερντίτη

Χρόνης Τόμπορης

Φωτισμοί: Αθανασοπούλου Μαρία

Σκηνικός χώρος: Κι όμΩς κινείται

Ηχοληψία: Σάκης Γκίκας

«Συντονιστείτε» για περισσότερα νέα στο event της παράστασης:
https://www.facebook.com/events/308135086766763/?active_tab=discussion


INFO

ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ-ΧΟΛΑΡΓΟΥ
Κορυτσάς (6η στάση Παπάγου)

Τηλ.: 213 202 7185

Οι πόρτες ανοίγουν: 20.00 | ‘Ωρα έναρξης: 21.00

Τιμές εισιτηρίων
Προπώληση – φοιτητικό – ανέργων: 12 ευρώ | Ταμείο: 15 ευρώ

ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΕΡΡΗΣ

ΕΝΑ ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΟ ΒΡΑΔΥ 

ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ 19 ΙΟΥΛΙΟΥ

Μετά τις πολύ επιτυχημένες εμφανίσεις του στην Αθήνα (θέατρο Ακροπόλ)  και στη Θεσσαλονίκη (Βασιλικό θέατρο) ο Γιώργος Περρής μας προσκαλεί στο δροσερό θεατράκι του Παπάγου την Παρασκευή 19 Ιουλίου σε μία μοναδική καλοκαιρινή συναυλία.

Πιο χαρούμενος και δραστήριος από ποτέ, ο Γιώργος βρίσκεται αυτή την εποχή στην Αμερική για την προώθηση του νέου του αγγλικού δίσκου με τίτλο «Who I’m meant to be» που κυκλοφόρησε διεθνώς στις 31 Μαΐου, ενώ την επόμενη ημέρα άρχισε να προβάλλεται το 2ο τηλεοπτικό αφιέρωμα στη συναυλία του στο Ηρώδειο από το αμερικανικό κανάλι PBS.

Ο τραγουδιστής που αγαπήσαμε για τη μοναδική του ικανότητα να παντρεύει το ελληνικό με το ξένο τραγούδι έρχεται να συναντήσει το κοινό της Αθήνας λίγο πριν τη μεγάλη φυγή για τις καλοκαιρινές διακοπές. Φέρνει μαζί του τα ολοκαίνουργια τραγούδια που έγραψαν γι’ αυτόν οι σπουδαίες Ευανθία Ρεμπούτσικα και Λίνα Νικολακοπούλου, αλλά και όλες τις επιτυχίες, δικές του και άλλων, που αγαπήσαμε με τη φωνή του, από το «Ποιος φοβάται την αγάπη» και την «Ηλιοφάνεια» μέχρι το «Je suis malade» και το «I will wait for you». 

Είναι γνωστή η άνεση του Γιώργου να συνδυάζει το τώρα με το παρελθόν και το μέλλον να χτίζει γέφυρες που ενώνουν το έντεχνο, το ποπ και το κινηματογραφικό τραγούδι, οπότε από τη συναυλία δεν θα λείψει το μίνι αφιέρωμα στον Michel Legrand που συγκίνησε το κοινό.  

Ο Γιώργος Περρής θα ερμηνεύσει τραγούδια και από το καινούργιο του αγγλόφωνο άλμπουμ «Who I’m Meant To Be», από το οποίο ξεχώρισαν ήδη τα singles «How Many Does It Take» και «She Walks On», καθώς και το «Γυναίκα», τη συμμετοχή του στο δίσκο «Πολιορκημένος χρόνος» των Τίτου Πατρίκιου και Ανδρέα Κατσιγιάννη.

Παίζουν οι μουσικοί :

Στάθης Σούλης : Πιάνο

Κωστής Βήχος : Μπάσο

Γιώργος Καρδιανός : Κιθάρες

Κώστας Μυλωνάς : Τύμπανα
 

Ενορχηστρώσεις :   Αλέξανδρος Λιβιτσάνος

Ηχοληψία : Δημήτρης Μπουρμπούλης, Γιάννης Κολεβέντης

Artwork : Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

Photo credits : Γιώργος Καπλανίδης

Εκτέλεση Παραγωγής : Κική Τσαντίρη

INFO :
Κηποθέατρο Παπάγου Παρασκευή 19 Ιουλίου

Προπώληση :viva.gr , Δημοτική Κοινότητα Παπάγου, Γραφείο Φεστιβάλ, Κατάστημα Δαναός,
Ταμείο Θεάτρου την ημέρα της παράστασης από τις 19.00
 

Δύο θρύλοι της μουσικής συναντιούνται στις 18 Ιουλίου στο Κηποθέατρο Παπάγου, σε μια καλοκαιρινή συναυλία γεμάτη από αξέχαστες επιτυχίες.

Μια ιστορική συνάντηση που επισφραγίστηκε από τεράστια επιτυχία τον χειμώνα που πέρασε, στις κυριακάτικες εμφανίσεις τους στο Γυάλινο μουσικό θέατρο.

Ο πολυγραφότατος Μίμης Πλέσσας στο πιάνο θα παίξει αποσπάσματα από τις αμέτρητες επιτυχίες του με την ορχήστρα και με εξαιρετικούς ερμηνευτές. Την σκυτάλη θα πάρει το άλλο μεγάλο κεφάλαιο της ελληνικής μουσικής, ο Γιώργος Κατσαρός που με το λυρικό του σαξόφωνο θα μας θυμίσει τις δικές του ατέλειωτες επιτυχίες.

Θα ακολουθήσουν οι ιστορικές κορυφαίες στιγμές της συνάντησης τους επί σκηνής.

Τα τραγούδια τους θα ερμηνεύσουν η μοναδική Λένα Αλκαίου, ο επί εικοσαετίας συνεργάτης του Μίμη Πλέσσα, Σπύρος Κλείσσας και η ανερχόμενη Κωνσταντία. Μαζί τους και ο διεθνούς φήμης βαρύτονος Νίκος Καραγκιαούρης.

Ένα ταξίδι γεμάτο από τραγούδια είναι στις καρδιές όλων μας και θα τραγουδάμε για πάντα.

Ώρα έναρξης: 21:00

Τιμές εισιτηρίων:

13 ευρώ προπώληση / ΑΜΕΑ / Κάρτα Δημότη

15 ευρώ γενική είσοδος

18 ευρώ διακεκριμένες θέσεις

Προπώληση: Viva.gr - Γραφείο Φεστιβάλ: Αναστάσεως 90 (εργάσιμες ημέρες και ώρες) - τηλ. : 213 2027186 - 187

Κατάστημα ΔΑΝΑΟΣ - Μεσογείων 230 - Χολαργός - τηλ.: 210 6528301

Ταμείο Θεάτρου - οδός Κορυτσάς, 6η στάση Παπάγου (από τις 18:30 την ημέρα της παράστασης) - τηλ.: 210 6520412

Παραγωγή: Γυάλινο Μουσικό Θέατρο