Εμφάνιση άρθρων βάσει ετικέτας: ΗΡΩΔΕΙΟ - ERT Open
Η ΤΖΕΙΝ ΜΠΙΡΚΙΝ ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ

Η ΤΖΕΙΝ ΜΠΙΡΚΙΝ ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ

Παρασκευή, 26/07/2019 - 13:02

Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου

 

«Gainsbourg Symphonique»

 

ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΤΗΣ ΕΘΝΙΚΗΣ ΛΥΡΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ

 

Διευθύνει ο ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΥΡΑΤ

 

 Η Τζέιν Μπίρκιν η ιέρεια και μούσα του Σερζ Γκαίνσμπουργκ, έρχεται στην Ελλάδα, μετά από 11 χρόνια, για μια και μοναδική συναυλία, κάτω από τον ιερό βράχο της Ακρόπολης, στο Ηρώδειο, το Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου στο πλαίσιο της διεθνούς περιοδείας της.

Η  Αγγλίδα ηθοποιός, τραγουδίστρια και ακτιβίστρια θα παρουσιάσει το πρόγραμμα «Gainsbourg Symphonique», συνοδευόμενη από την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, υπό τη διεύθυνση του διεθνούς φήμη μαέστρου Αλέξανδρου Μυράτ. Ανάμεσα στα τραγούδια που θα ερμηνεύσει η Τζέιν Μπίρκιν, μεταφέροντας μας στον μελωδικό κόσμο του Gainsbourg είναι:L'Anamour, Valse de Melody, Baby Alone in Babylone, La Chanson de Prevert, L'amour de moi, Ces Petits Riens κα.

Μία συναυλία όνειρο του δημιουργού, να παρουσιαστούν τα τραγούδια του παιγμένα σαν συμφωνικά κομμάτια, που υλοποιήθηκε πολλά χρόνια μετά τον θάνατό του. Ενορχηστρωτής, ο Ιάπωνας συνθέτης και πιανίστας Νομπουγιούκι Νακαζίμα.

Η«Gainsbourg Symphonique», έχει παρουσιαστεί από το Παρίσι στο Χονγκ Κονγκ και από τη Νέα Υόρκη έως το Μόντρεαλ και έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές όπου και αν παρουσιάστηκε ,κάνοντας την Τζέιν Μπίρκιν την ιδανική ερμηνεύτρια των τραγουδιών του Σερζ Γκαίνσμπουργκ με την αισθαντική φωνή και τη θεατράλε παρουσία της.

Η ίδια με πολλή συγκίνηση αναφέρεται για την εμφάνιση της στην Αθήνα και για την ανυπομονησία της να παρουσιάσει στο ελληνικό κοινό τη συναυλία της «Gainsbourg Symphonique» και περιγράφει παρακάτω πως γεννήθηκε η ιδέα αυτής της παράστασης με συμφωνική ορχήστρα.

«Ένα πράγμα, μεταξύ άλλων, που δε γνωρίζεις, είχες το καλύτερο κομμάτι του εαυτού μου»

Τα λόγια του Serge για μένα... και συνειδητοποίησα χρόνια αργότερα ότι είχε δίκιο... Μου έδωσε το καλύτερο κομμάτι του…

...Είναι, ίσως, γι’ αυτό το λόγο που τραγουδάω κομμάτια του Gainsbourg στη σκηνή εδώ και τριάντα χρόνια...Δε θα μπορούσα ποτέ να πραγματοποιήσω αυτό το εγχείρημα χωρίς τη βοήθεια του Philippe Lerichomme που γνώριζε τόσο καλά όσο κι εγώ κάθε τραγούδι του Serge, τις προτιμήσεις του, τις αδυναμίες του, ότι θα του άρεσε  ή δε θα του άρεσε. Ο Philippe, που έγινε, αργότερα, καλλιτεχνικός διευθυντής μου στο θέατρο, γνωρίζοντας ποια τραγούδια μπορούσα να ερμηνεύσω, δίνει νέα πνοή σε κάθε συναυλία, από τα ίδια τραγούδια.

Στη συνέχεια, υπήρξα τυχερή... Ταξίδεψα στο Τόκιο για να βρεθώ κοντά στους Ιάπωνες μετά το τσουνάμι και την καταστροφή της Fukushima. Θα έδινα μια σεμνή συναυλία εκεί, ήταν ένας τρόπος για να ευχαριστήσω τους Ιάπωνες για τη στήριξή τους εδώ και σαράντα χρόνια… Έφτασα στο ξενοδοχείο, ύστερα πήγα στην αίθουσα συναυλιών… Η συγκίνηση ήταν εμφανής, και τραγούδησα σε αυτή τη μικρή σκηνή μ’ έναν πιανίστα που έγραψε εξαίσιες ενορχηστρώσεις, τόσο λεπτεπίλεπτες και συγκινητικές. Μου είπαν το όνομά του... Nobu, ένας ολοκληρωμένος συνθέτης... Με την επιστροφή μου στο Παρίσι, προσπάθησα να συγκεντρώσω χρήματα για τα θύματα των καταστροφών στην Ιαπωνία, κυρίως άστεγους... και ο μάνατζέρ μου Olivier Gluzman, μου θύμισε ότι είχα υποσχεθεί να κάνω 3-5 συναυλίες στις Ηνωμένες Πολιτείες... Πώς; Με ποιον; Σκέφτηκα το Nobu και ξεκινήσαμε την περιπέτειά μας με τα τραγούδια του Serge, για δύο χρόνια, με την παράσταση Via Japan!

Μια μέρα, θύμισα σε κάποιον το γεγονός ότι ο Serge εμπνεύστηκε πολύ από την κλασική μουσική και πόσο ωραίο θα ήταν να ερμηνευτούν τα κομμάτια του με συμφωνική ορχήστρα. Πολύ γρήγορα, το εγχείρημα αυτό απέκτησε σάρκα και οστά: οι Francofolies de Montreal μου πρότειναν ν’ ανοίξω το φεστιβάλ το 2016 με δύο συναυλίες με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Μόντρεαλ.

Τι να ερμηνεύσω, ποια τραγούδια; Ο Philippe Lerichomme είχε εξαιρετικές ιδέες...

Μια λίστα τραγουδιών... κι έπειτα ο Nobu... Μόλις άκουσα τις ενορχηστρώσεις που έγραψε για την περίσταση, είναι απαράμιλλης ομορφιάς, με τη μαγεία των Mendelssohn, Messiaen... μελωδίες τζαζ, με φαντασία και γοητεία...

Πήρα τα τραγούδια του Serge, τις ιδέες του Philippe και τη μαγεία του Nobu... κι έτσι, σήμερα, γεννήθηκε η Gainsbourg Symphonique!

Λίγα λόγια για την Τζέιν Μπίρκιν

Η Τζέιν Μπίρκιν γεννήθηκε στο Λονδίνο και κατάφερε να καθιερωθεί σαν μία εμβληματική παρουσία στο γαλλικό τραγούδι της δεκαετίας του ’60. Έχει ερμηνεύσει τεράστιες επιτυχίες όπως “Je t’ aime moi non plus”, “La Javanese”, “Comme te dire adieu” “My lady heroine” κα.

Η πρώτη της κινηματογραφική εμφάνιση που συζητήθηκε ήταν ένας μικρός ρόλος στο “Blow up” του Μικελάντζελο Αντονιόνι με τη Βανέσα Ρεντγκρέιβ και τον Ντέιβιντ Χέμινγκς, το 1966.

Το 1969, υποδύεται το αναπάντεχο τέταρτο σκέλος ενός καυτού ερωτικού τριγώνου στην «Πισίνα» του Ζακ Ντερέ, με τη Ρόμι Σνάιντερ, τον Αλέν Ντελόν και τον Μορίς Ρονέ, ενώ η εμβληματική της ταινία είναι το “Je t’ aime moi non plus”, το 1976, με συμπρωταγωνιστή και σκηνοθέτη τον Σερζ Γκαίνσμπουργκ, τον σύντροφό της σε μια περιβόητη σχέση και πατέρα της κόρης της Σαρλότ Γκαίνσμπουργκ. Στη διάρκεια της πλούσιας κινηματογραφικής της καριέρας (ενενήντα περίπου ταινίες) η Μπίρκιν είχε την τύχη να συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως ο Τζέιμς ‘Αϊβορι, ο Μπερτράν Ταβερνιέ και ο Ζακ Ριβέτ.

Ίσως δεν είναι τυχαίο ότι αυτή η ταλαντούχα γυναίκα που διέπρεψε στη μουσική σκηνή όσο και στην οθόνη γοήτευσε δυο σπουδαίους μουσικούς. Τον Τζον Μπάρι, συνθέτη του θρυλικού εισαγωγικού σήματος του 007, με τον οποίο έμεινε παντρεμένη τρία χρόνια. Και, φυσικά, τον Σερζ Γκαίνσμπουργκ, τραγουδοποιό που το όνομά του ήταν συνώνυμο με την τόλμη και την πρόκληση. Εκείνον που απογείωσε την τραγουδιστική της καριέρα, που καλύπτει πέντε σχεδόν δεκαετίες.

Το Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου η Τζέιν Μπίρκιν στο Ηρώδειο θα υλοποιήσει για μία ακόμη φορά το όνειρο του μεγάλου συνθέτη Σερζ Γκαίνσμπουργκ και θα παρουσιάσει το «Gainsbourg Symphonique» σε μία μαγική βραδιά , έχοντας στο πλευρό της τον Αλέξανδρο Μυράτ με την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Μην λείψει κανείς από αυτή τη μία και μοναδική συναυλία!

INFO:

 

«Gainsbourg Symphonique» με την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων:

VIP: 90 ευρώ

Α: 65 ευρώ

Β: 45 ευρώ

Γ: 35 ευρώ

Άνω Διάζωμα: 25 ευρώ

Μειωμένο: 17 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.ticketmaster.gr/ticketmaster_se_2004538.html

ΕΚΚΛΗΣΙΑΖΟΥΣΕΣ στο Ηρώδειο

ΕΚΚΛΗΣΙΑΖΟΥΣΕΣ στο Ηρώδειο

Τετάρτη, 24/07/2019 - 21:44

Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν  &  Εθνική Λυρική Σκηνή

ΕΚΚΛΗΣΙΑΖΟΥΣΕΣ

 Η λαϊκή οπερέτα

Ωδείο Ηρώδου Αττικού

9 Σεπτεμβρίου 2019

Μετάφραση - λιμπρέτο - μουσική Σταμάτης Κραουνάκης

Σκηνοθεσία Μαριάννα Κάλμπαρη.

 

 

Το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν και η Εθνική Λυρική Σκηνή εγκαινιάζουν τη νέα μακροπρόθεσμη συνεργασία τους με την παρουσίαση, στις 9 Σεπτεμβρίου 2019 στο Ηρώδειο, της παράστασης “ΕΚΚΛΗΣΙΑΖΟΥΣΕΣ - Η λαϊκή οπερέτα”, σε μετάφραση - λιμπρέτο - μουσική Σταμάτη Κραουνάκη και σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη.

Μια πρωτότυπη διασκευή της γνωστής κωμωδίας του Αριστοφάνη, από τον Σταμάτη Κραουνάκη, στο πλαίσιο του κύκλου "Operetta restart" της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Σε μια εποχή απόλυτης πολιτικής και κοινωνικής παρακμής, οι γυναίκες με αρχηγό την Πραξαγόρα (Σοφία Φιλιππίδου) μεταμφιέζονται σε άνδρες και καταφέρνουν να πάρουν την εξουσία νει﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽σταστικ' Γριhnis.gras.προτείνοντας ένα νέο καθεστώς κοινοκτημοσύνης. Το επαναστατικό σχέδιο της Πραξαγόρας, μοιάζει στη θεωρία ιδανικό, στην πράξη όμως θα αποδειχτεί ουτοπικό…

               

Η παράσταση, με πολύ χιούμορ και μέσα από τον μουσικό πάντα κώδικα, θίγει τα σημαντικότερα πολιτικά ζητήματα που συνεχίζουν να μας απασχολούν από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα: Τι σημαίνει δημοκρατία; Γιατί η εξουσία διαφθείρει; Είναι δυνατόν να κυβερνηθεί ένας τόπος με δικαιοσύνη και ίσες ευκαιρίες για όλους;

Οι “Εκκλησιάζουσες” είναι μια κωμωδία εξαιρετικά αιχμηρή και άκρως επίκαιρη. Στην παράσταση, μέσα από τη μουσική και το τραγούδι θέλουμε να αναδείξουμε τόσο την πολιτική όσο και τη βαθιά ποιητική πλευρά του έργου: αυτό το ονειρικό, υπερβατικό στοιχείο που τόσο περίτεχνα μπλέκει ο Αριστοφάνης με την τρέλα που χαρακτηρίζει το κωμικό του σύμπαν…           

“ΕΚΚΛΗΣΙΑΖΟΥΣΕΣ- Η λαϊκή οπερέτα”

Το έργο του Αριστοφάνη σε μια πρωτότυπη εκδοχή σύγχρονης, λαϊκής οπερέτας

Μετάφραση- Λιμπρέττο- Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης

Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη

Σκηνικά-κοστούμια: Χριστίνα Κάλμπαρη

Χορογραφία: Θοδωρής Πανάς

Σχεδιασμός φωτισμού: Στέλλα Κάλτσου

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριλένα Μόσχου

Βοηθός σκηνογράφου: Σοφία Αρβανίτη-Φλώρου

Βοηθός Παραγωγής: Διονύσης Χριστόπουλος

Φωτογραφείς: Σταύρος Χαμπάκης

Παίζουν:

Σοφία Φιλιππίδου, Χριστόφορος Σταμπόγλης, Σταμάτης Κραουνάκης,

Χρήστος Γεροντίδης, Σάκης Καραθανάσης, Ιωάννα Μαυρέα, Κώστας Μπουγιώτης, Κατερίνα Λυπηρίδου, Γιώργος Στιβανάκης,

Ερατώ Αγγουράκη, Τερέζα Καζιτόρη, Πίνα Κ.μορου﷽﷽﷽﷽ Πούλογλου, Ματίλντα Τούμπουρου.

Ζωντανή μουσική:

Δημήτρης Ανδρεάδης, Βασίλης Ντρουμπογιάννης, Βάιος Πράπας, Γιώργος Ταμιωλάκης.

Τιμές εισιτηρίων: 35€, 25€ .15€ & 10€

Ώρα έναρξης 21.00

Παραγωγή

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ - ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Ευγενική χορηγία ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΝΑΥΠΛΙΩΤΗ-ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΥ

Με την υποστήριξη του ΔΗΠΕΘΕ ΚΟΖΑΝΗΣ

 

Ο Βασίλης Σκουλάς στο Ηρώδειο - "Με το δοξάρι της ψυχής μου" : 60 χρόνια

Ο Βασίλης Σκουλάς στο Ηρώδειο - "Με το δοξάρι της ψυχής μου" : 60 χρόνια

Τρίτη, 23/07/2019 - 17:26

ΒΑΣΙΛΗΣ ΣΚΟΥΛΑΣ

60 χρόνια - "Με το δοξάρι της ψυχής"

Ωδείο Ηρώδου Αττικού, Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου, 9μμ

Συμμετέχουν: 

Χρόνης Αηδονίδης 

Παντελής Θαλασσινός

Μελίνα Κανά

Μπάμπης Στόκας 

Γιώργος Νικηφόρου Ζερβάκης

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ιεροκλής Μιχαηλίδης

Ενορχηστρώσεις: Γιάννης Παπαζαχαριάκης

Ο ζωντανός θρύλος της Κρητικής μουσικής, ο Ανωγειανός Βασίλης Σκουλάς, γιορτάζει τα εξήντα χρόνια παρουσίας στο τραγούδι, με μια μεγάλη συναυλία κάτω από την Ακρόπολη, την Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου.

Αυτή τη μουσική του διαδρομή, από τα παιδικά χρόνια έως και σήμερα, με τις σπουδαίες συνεργασίες του και τις  μεγάλες καλλιτεχνικές του στιγμές, θα απολαυσουμε σ’ αυτή την ξεχωριστή βραδιά στο Ηρώδειο. Μια πορεία διάρκειας εξήντα χρόνων ποτισμένη με μουσικές κι αρώματα Κρήτης, σταθερά προσηλωμένη στο αυθεντικό τραγούδι, παραδοσιακό ή έντεχνο, σημαδεμένη από μεγάλες συνεργασίες αλλά και ιστορικές συμμετοχές σε θεατρικές παραστάσεις – σταθμοί, όπως το «Καφενείον η Ελλάς» ή ο «Καπετάν Μιχάλης» του Καζαντζάκη. 

Κοντά του θα βρεθούν σπουδαίοι ερμηνευτές, όπως «η φωνή της Ελλάδας» ο Χρόνης Αηδονίδης (που με το δοξάρι της δικής του ψυχής, θα ενώσει την Κρήτη με τη Θράκη) καθώς και ερμηνευτές της νεότερης γενιάς όπως ο Παντελής Θαλασσινός, η Μελίνα Κανά, ο Μπάμπης Στόκας, ο Γιώργος Νικηφόρου Ζερβάκης. 

Τον Βασίλη Σκουλά θα πλαισιώσει η χορευτική ομάδα της σχολής χορού Θανάση και Δημήτρη Μαυρόκωστα από την Κρήτη και πολυμελής ορχήστρα εξαιρετικών μουσικών με επικεφαλής τον μαέστρο Γιάννη Παπαζαχαριάκη.

Ο Ιεροκλής Μιχαηλίδης, στενός φίλος του Βασίλη Σκουλά, έχει την καλλιτεχνική και σκηνοθετική επιμέλεια της.

Παραγωγή : Γέφυρα Πολιτισμου 440

Εκτέλεση παραγωγής: CRICOS Productions

Προπώληση:
TICKET SERVICES
- Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)
- Τηλεφωνικά: 210 7234567
- Online: www.ticketservices.gr
- καταστήματα PUBLIC  

Τιμές εισιτηρίων: 

12 € φοιτητές, ΑΜΕΑ, Άνεργοι

15 € Άνω διάζωμα

25 € Γ’ ζώνη

35 € Β΄ζώνη

40 € Α΄ζώνη

45 € Διακεκριμένη

Ώρα έναρξης: 21:00

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΒΑΣΙΛΗ ΣΚΟΥΛΑ: 

Ο Βασίλης Σκουλάς γεννήθηκε στα Ανώγεια Μυλοποτάμου Ρεθύμνου Κρήτης στις 3 Φεβρουαρίου 1946.Η οικογένεια του έχει μεγάλη παράδοση στη μουσική και γενικότερα στις τέχνες. Ο παππούς του, ο Μιχάλης Σκουλάς, ήταν σπουδαίος λυράρης της εποχής του και ο πατέρας του Αλκιβιάδης Σκουλάς ή Γρυλιός γνωστός λαϊκός ζωγράφος των Ανωγείων. 

Άρχισε να μαθαίνει λύρα σε ηλικία 7 ετών και στα 16 του χρόνια, κατάφερε να καθιερωθεί, ανάμεσα στους πρώτους λυράρηδες και τραγουδιστές της Κρήτης. Έχει παίξει και τραγουδήσει σε μια μεγάλη σειρά, από επιτυχημένες καλλιτεχνικές, κοινωνικές και πολιτιστικές εμφανίσεις, στην Αμερική, στον Καναδά, στην Αυστραλία και στην Γερμανία, όπου υπάρχουν Έλληνες και ιδίως Κρητικοί.

MΑΡΙΟΣ ΦΡΑΓΚΟΥΛΗΣ & BIG BAND | BLUE SKIES | 31 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ | ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ

MΑΡΙΟΣ ΦΡΑΓΚΟΥΛΗΣ & BIG BAND | BLUE SKIES | 31 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ | ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ

Τρίτη, 23/07/2019 - 16:59
ΜΑΡΙΟΣ ΦΡΑΓΚΟΥΛΗΣ & BIG BAND ORCHESTRA
BLUE SKIES

Ο Μάριος Φραγκούλης στο ωραιότερο θέατρο της Αθήνας!

Ωδείο Ηρώδου Αττικού
31 Αυγούστου

Τη Big Band διευθύνει ο Λουκάς Καρυτινός
Special guest star: TammyMcCann


Μετά τις εξαιρετικά επιτυχημένες, soldout εμφανίσεις του στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με τίτλο «P.S. ILoveYou» ο Μάριος Φραγκούλης επιστρέφει για την καθιερωμένη μεγάλη του συναυλία στο Ηρώδειο, στο ίδιο φρέσκο κλίμα της Big Band αλλά με ανανεωμένο ρεπερτόριο και τη συμμετοχή της σπουδαίας Jazz ντίβας Tammy McCan!
 
Ο Μάριος Φραγκούλης παίζει σε ρυθμούς Jazz και Swing με τον έρωτα και το χρόνο σε μία καλοκαιρινή συναυλία γεμάτη ρυθμό και μελωδία! Με το χαρακτηριστικό ήχο της Big Band, σε έντονους ρυθμούς, γεμάτους ευεξία, ο Μάριος και η Big Band ορχήστρα του έρχονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στις 31 Αυγούστου για να μας συνεπάρουν μέσα από μία πανδαισία διαχρονικών τραγουδιών κορυφαίων ερμηνευτών από το Frank Sinatra και την Ella Fitzgerald, μέχρι τους Dean Martin και NatKing Cole. Είναι επί της ουσίας η πρώτη φορά, μετά την εμφάνιση του Frank Sinatra στην Ελλάδα που παρουσιάζεται ζωντανά το «American Song Book”. “Strangers in the Night”, “Unforgettable”, “Mona Lisa”, “When I fall in love”, “Autumn leaves”, “Dream a little dream of me” αλλά και “I get a kick out of you”, “My baby just cares for me”, “Blue Skies”, “So in love” (τραγούδι που ερμήνευσε ο Μάριος μαζί με τη Lara Fabian στην ταινία Delovely) είναι μόνο λίγα από τα τραγούδια που θα ξεδιπλώσει ο Μάριος, μέσα από μία αστραφτερή παράσταση γεμάτη πάθος και θεατρική δεξιοτεχνία!
 
Μαζί του θα είναι, ως special guest, η μοναδική ερμηνεύτρια Tammy McCann, προερχόμενη από τα μεγαλύτερα Jazz φεστιβάλ με εξαιρετικές κριτικές. Έχουν πει για την  McCann πως ξέρει σαν ερμηνεύτρια «πώς να φέρνει στο φως τις πιο κρυφές πτυχές ενός τραγουδιού και μέσα από την ερμηνεία της να στέλνει κύματα φωτός καθώς και την καθαρότητα του στίχου. Ακούει κανείς με ακρίβεια αυτό που ήθελε να περάσει ο συνθέτης ως μήνυμα στον ακροατή του ακόμα και στους πιο δύσβατους μουσικά δρόμους, σε πολύπλοκες φράσεις». Η βελούδινη φωνή της κρατάει πάντα την ένταση της ερμηνείας και της μουσικής που τραγουδάει, με πιο δυνατό παράδειγμα την ερμηνεία της στο τραγούδι της Nina Simone «Black Is The Color». Aυτή είναι η Tammy McCann, μια σπουδαία ερμηνεύτρια, την οποία έχει ως προστατευόμενή της η DeeDee Bridgewater, μια φωνή που πατάει στα χνάρια της Mahalia Jackson και της Nina Simone χαράζοντας τον δικό της δρόμο, και την οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε στο πλάι του Μάριου Φραγκούλη, στη σκηνή του Ηρωδείου.
 
Μάριος Φραγκούλης & Big Band Orchestra “Blue Skies”. 31 Αυγούστου, μια μοναδική συναυλία, στο πιο ωραίο θέατρο της πόλης! Για όσους δεν πρόλαβαν να δουν τον Μάριο Φραγκούλη το χειμώνα στο Μέγαρο στις παραστάσεις P.S. I love you, αυτή είναι μια μοναδική ευκαιρία να ακούσουν τα πιο υπέροχα τραγούδια. Μία βραδιά με swing ενθουσιασμό, πάθος, μαγεία ή αλλιώς με όλα τα κλασικά συμπτώματα του έρωτα υπό τους ήχους της σαγηνευτικής φωνής του διεθνούς τενόρου συνοδευόμενου από 25 μουσικούς επί σκηνής και υπό τη μουσική διεύθυνση του Λουκά Καρυτινού. 
INFO

Μάριος Φραγκούλης & Βig Band Orchestra “Blue Skies”
Σάββατο 31 Αυγούστου 
Ωδείο Ηρώδου Αττικού 
Ώρα έναρξης: 21.00
 
Εισιτήρια: 
Διακεκριμένη Ζώνη: 90 ευρώ
Α ζώνη: 70 ευρώ
Β ζώνη: 60 ευρώ
Γ ζώνη: 50 ευρώ
Άνω Διάζωμα: 30 ευρώ
Μειωμένα: 20 ευρώ
Ειδική ζώνη: 20 ευρώ
Περιορισμένης ορατότητας: 20 ευρώ

 *2 ευρώ από κάθε εισιτήριο θα διατίθενται στους σκοπούς
του ΟΛΟΙ ΜΑΖΙ ΜΠΟΡΟΥΜΕ

Σημεία προπώλησης
 viva.gr, 11876, SevenSpots, RELOAD, καταστήματα Wind, 
Bιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, αθηνόραμα.gr
VIVA kiosk Σύνταγμα, καταστήματα Υοlenis
 
 
"GΑLΑ OΠΕΡΑΣ” |ΤΗΝ ΔΕΥΤΕΡΑ 2 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ

"GΑLΑ OΠΕΡΑΣ” |ΤΗΝ ΔΕΥΤΕΡΑ 2 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ

Τρίτη, 23/07/2019 - 16:53

Gala Όπερας

Ωδείο Ηρώδου Αττικού

 

Δευτέρα ,2 Σεπτεμβρίου 2019 και ώρα έναρξης,  21:00.ga

Με τους εξαιρετικούς Λυρικούς ερμηνευτές: 

Αλεξία Βουλγαρίδου,

Τάση Χριστογιαννόπουλο.

Υπό την Διεύθυνση του Mαέστρου, Γιώργου Πέτρου.

Συμπράττει η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Ε.Ρ.Τ.

 

 

Tα έσοδα από την εκδήλωση θα διατεθούν στην Ακαδημία Λυρικής Τέχνης Μaria Callas για τις εργασίες αποκατάστασης του κτηρίου της οδού Πατησίων 61 που θα στεγάσει την Ακαδημία.

 

Ένας από τους  πρωταρχικούς στόχους της «Εταιρείας για την Ακαδημία Λυρικής Τέχνης Maria Callas»-Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρία, ήταν η απόκτηση του κτηρίου της οδού Πατησίων 61 όπου έζησε, η Maria Callas τα νεανικά της χρόνια (1937-1945).

Σε αναμονή της  έγκρισης των σχεδίων αποκατάστασης του κτηρίου, από τη Διεύθυνση Νεωτέρων Μνημείων, του Υπουργείου Πολιτισμού, η εταιρεία διοργανώνει μιαν ακόμη εκδήλωση, στο Ηρώδειο, στις 2 Σεπτεμβρίου 2019.  Σκοπός είναι η ευαισθητοποίηση της κοινής γνώμης αλλά και των αρμοδίων φορέων, για την σημασία του μεγάλου, εθνικού έργου που είναι η «Ακαδημία Λυρικής Τέχνης Maria Callas».

 Η διάσημη σοπράνο και Πρόεδρος της «Ακαδημίας Λυρικής Τέχνης Maria Callas»  Βάσω Παπαντωνίου σημειώνει: 

"Η τωρινή συναυλία, λαμπρό δείγμα και αφιέρωμα στη λυρική τέχνη, μια τέχνη σύνθεσης πολλών δεξιοτήτων και απαιτητική, προσβλέπει στην ίδρυση αυτής της Ακαδημίας στο σπίτι όπου έζησε η Maria Callas και, με αυτόν τον τρόπο, να δημιουργηθεί, όχι ένα τουριστικό κάλεσμα, αλλά μια εστία μάθησης και σεβασμού προς τη μέγιστη μουσικό, ένας χώρος μουσικής εμπειρίας και διδασκαλίας  για τους ταλαντούχους νέους που δεν έχουν πρόσβαση σε ακαδημίες του εξωτερικού".

Πληροφορίες:

Δευτέρα, 02 Σεπτεμβρίου 2019 και ώρα έναρξης 21:00, στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού. 

Τιμές εισιτηρίων: 

Διακεκριμένη Zώνη: 80€

Α΄ Ζώνη: 50€

Β΄ Ζώνη: 40€

Γ΄ Ζώνη: 30€

Άνω διάζωμα: 15€

Μειωμένα: 15€

Ειδική Ζώνη: 10€

Περιορισμένης Ορατότητας: 10€

Προπώληση Εισιτηρίων:

Ticktetservices:

-         Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου)  Τηλεφωνικά: 210 7234567

-         Online: www.ticketservices.gr

-         Σε όλα τα καταστήματα PUBLIC και στο tickets.public.gr

Ο Μαξίμ Βενγκέροφ με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών - Τρίτη 16 Ιουλίου στο Ηρώδειο

Ο Μαξίμ Βενγκέροφ με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών - Τρίτη 16 Ιουλίου στο Ηρώδειο

Παρασκευή, 12/07/2019 - 18:39

Ο Μαξίμ Βενγκέροφ με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών

 

Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Τρίτη 16 Ιουλίου, 21:00

 

Κρατική Ορχήστρα Αθηνών - Μαξίμ Βενγκέροφ - Στέφανος Τσιαλής

Έργα Μπραμς και Ντβόρζακ

 

 

Συνάντηση μουσικής κορυφής στο Ηρώδειο. Ένας σύγχρονος μύθος του βιολιού, με παγκόσμιο εκτόπισμα και προσωπικό ερμηνευτικό στίγμα που συμπυκνώνει συναίσθημα και τεχνική, συναντά την αρχαιότερη Ορχήστρα της χώρας. Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών συμπράττει για πρώτη φορά στην ιστορία της με τον θρυλικό Μαξίμ Βενγκέροφ, σε αυτόν τον επιβλητικό, όσο και υποβλητικό, χώρο. Η συναυλία ανοίγει με το μεγαλειώδες Κοντσέρτο για βιολί και Ορχήστρα του Γιοχάνες Μπραμς, σύνθεση στην οποία ο - βραβευμένος με Grammy – Βενγκέροφ έχει αφήσει ανεξίτηλο το ερμηνευτικό του στίγμα, με την ιδιαίτερη, προσωπική του ανάγνωση. Ακολουθεί, η περίφημη Συμφωνία του Νέου Κόσμου, ένα από τα δημοφιλέστερα έργα του συμφωνικού ρεπερτορίου, το οποίο ο Αντονίν Ντβόρζακ συνέθεσε κατά την παραμονή του στη Ν. Υόρκη, εμφανώς επηρεασμένος από τις αισθαντικές μελωδίες των Ινδιάνων αλλά και τα ατμοσφαιρικά spirituals. Διευθύνει, ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, Στέφανος Τσιαλής.  

 

Το σχόλιο του σολίστ: 

"Ο ερχομός μου στην Ελλάδα με κάνει να αισθάνομαι σαν να επιστρέφω σπίτι μου. Η Ελλάδα έχει μουσική παράδοση αιώνων, από την οποία αντλεί η κλασική μουσική. Ανυπομονώ για την πρώτη μου συνεργασία με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών και με συναρπάζει ακόμα περισσότερο το ότι θα συμπράξουμε σε αυτόν τον μαγευτικό χώρο, που βρίσκεται κάτω από τον βράχο της Ακρόπολης."

 

Το σχόλιο του μαέστρου:

"Είναι σπουδαίο το ότι η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών συνεργάζεται με έναν θρύλο του βιολιού, από τους σημαντικότερους της εποχής μας. Πέρα από την τιμή, για μένα προσωπικά ως μαέστρο, αποτελεί ιδιαίτερη πρόκληση η συνοδεία ενός σολίστα με το παγκόσμιο εκτόπισμα του Βενγκέροφ. Πρόκληση που στην περίπτωσή του γίνεται μεγαλύτερη, καθώς είναι και ο ίδιος αρχιμουσικός." 

 

 

Για την ιστορία...

 

Στο πρόσωπο του Μαξίμ Βενγκέροφ το παγκόσμιο κοινό αναγνωρίζει έναν από τους σπουδαιότερους βιρτουόζους του βιολιού των τελευταίων δεκαετιών αλλά και ένα ανήσυχο μουσικό πνεύμα, με ευρύτερη καλλιέργεια και ευαισθησία. Στοιχεία, που εύλογα καθιστούν τις εμφανίσεις του ανά τον κόσμο μοναδικό καλλιτεχνικό γεγονός. Στην πρώτη του σύμπραξη με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών ο Βενγκέροφ θα ερμηνεύσει ένα από τα μεγαλύτερα και απαιτητικότερα κοντσέρτα του ρεπερτορίου του βιολιού, αυτό του μεγάλου Γερμανού Ρομαντικού, Γιοχάνες Μπραμς. Ο εκλεκτός σολίστ έχει στο παρελθόν αφήσει ήδη ένα ανεξίτηλο ερμηνευτικό στίγμα στο κοντσέρτο αναδεικνύοντας με ενάργεια κάθε πτυχή αυτού του μεγαλειώδους έργου. Εύλογα, αναμένεται και αυτή τη φορά να χαρίσει στο αθηναϊκό κοινό μία συναρπαστική ανάγνωση.

Η συναυλία θα ολοκληρωθεί με την περίφημη Συμφωνία «του Νέου Κόσμου» που ο κορυφαίος Τσέχος συνθέτης Αντονίν Ντβόρζακ συνέλαβε κατά την παραμονή του στη Νέα Υόρκη (1892-93). Τα αισθαντικά θέματα της συμφωνίας, εμπνευσμένα από τη μουσική των Ινδιάνων αλλά και από τα ατμοσφαιρικά spirituals των Νέγρων της Αμερικής, σε συνδυασμό με μία δομή αριστοτεχνικά σχεδιασμένη και με μία ώριμη, λαμπερή ενορχήστρωση, καθιστούν τη Συμφωνία ως μία από τις δημοφιλέστερες όλων των εποχών – και μία αστείρευτη πηγή συμφωνικής λάμψης και γοητείας.

 

 

 

Το πρόγραμμα με μια ματιά 

 

ΓΙΟΧΑΝΕΣ ΜΠΡΑΜΣ (1833–1897)

Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε ρε μείζονα, έργο 77

 

ΑΝΤΟΝΙΝ ΝΤΒΟΡΖΑΚ (1841–1904)

Συμφωνία αρ. 9 σε μι ελάσσονα, έργο 95 «του Νέου Κόσμου»

 

ΣΟΛΙΣΤ

Μαξίμ Βενγκέροφ, βιολί

 

ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ

Στέφανος Τσιαλής

 

 

 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ: 90€ 

ΖΩΝΗ Α: 65€ 

ΖΩΝΗ Β: 55€

ΖΩΝΗ Γ: 35€ 

ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ - θέσεις ΧΩΡΙΣ ΑΡΙΘΜΗΣΗ: 22€ 

 

Μειωμένο (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άτομα άνω των 65 ετών, άνεργοι): 10€

ΑμΕΑ: 22€ κρατήσεις στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Τηλεφωνικό κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου:

210 893 8112 (Δευτέρα έως Κυριακή 09:00-21:00)

Για ομαδικές αγορές (20+ άτομα): 210 322 2720 και Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Εισιτήρια ΑμΕΑ: 210 322 1897 και Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Tindersticks | Έρχονται με ένα set list αναδρομή σε όλα τα χρόνια της καριέρας τους

Tindersticks | Έρχονται με ένα set list αναδρομή σε όλα τα χρόνια της καριέρας τους

Πέμπτη, 27/06/2019 - 11:56
TINDERSTICKS
 
"Live At Acropolis"
 
 
Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Οι μαγευτικοί Tindersticks, αγαπημένοι του ελληνικού κοινού, έρχονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού το Σάββατο 13 Ιουλίου για μία σαγηνευτική βραδιά στην καρδιά του καλοκαιριού.
 
Δημιουργήθηκαν, σχεδόν 30 χρόνια πριν από τον Stuart Ashton Staples, το 1992, στο Nottingham.
Τα σέπια χρώματα της βαρύτονης φωνής του Stuart A. Staples, βάλσαμο για τις μοναχικές ακροάσεις, οι εκλεπτυσμένες ενορχηστρώσεις, οι πανέμορφες μελωδίες, οι ερωτικά γοητευτικοί στίχοι, τους κατατάσσουν στο Πάνθεον των «σύγχρονων ηρώων» δίπλα στους Nick Cave, Leonard Cohen και Tom Waits.
Οι αισθαντικοί μετρ της εκλεπτυσμένης μελαγχολίας μας έχουν προσφέρει μερικά μικρά αριστουργήματα: "Tiny Tears", "Can We Start Again", "Bathtime", "Travelling Light", "A Marriage Made In Heaven", "Dying Slowly", "Another Night In", "No More Affairs", "Medicine", "My Oblivion", "Show Me Everything", "Patchwork", "Marbles", "Her", "City Sickness", "I've Been Loving You Too Long", "Here", "Let's Pretend", "Were We Once Lovers", "Sweet Memory", "We Are Dreamers" που ελπίζουμε και ανυπομονούμε να ακούσουμε στο Ηρώδειο.

O frontman της μπάντας αναγνωρίζοντας τη μοναδικότητα του χώρου και αυτής της συναυλίας, κάτω από τον ιερό βράχο της Ακρόπολης, χωρίς να αποκαλύπτει το set list της βραδιάς, υπόσχεται μία βραδιά- αναδρομή σε όλα τα χρόνια της πορείας τους. Μας δήλωσε χαρακτηριστικά:
 
«On reforming in 2007 we agreed that we were not interested in nostalgia - It has been this that has helped directly in the last 12 years being our most productive and creative.
We are very excited to have just finished our new album and look forward to touring next year with these new songs / feelings / sounds.
 
Τhat said, we appreciate that the Herodeion concert is a very special evening and we are at a point where we are not bound by a need to deliver new material.
We will be playing songs from across the last 26 years and at least a few from the first album. I cannot be more specific as we need to build a set that satisfies us in rehearsals in the week before the show»

«Όταν επανασυνδεθήκαμε το 2007 συμφωνήσαμε ότι δεν μας ενδιέφερε η «νοσταλγία». Αυτή η απόφαση ήταν καθοριστική και μας βοήθησε ουσιαστικά ώστε τα τελευταία 12 χρόνια να είναι το πιο παραγωγικά και δημιουργικά μας.
Είμαστε πολύ ενθουσιασμένοι που μόλις ολοκληρώσαμε το νέο μας άλμπουμ και ανυπομονούμε να περιοδεύουμε την επόμενη χρονιά με αυτά τα νέα τραγούδια / συναισθήματα / ήχους.
 
Πέρα από αυτό όμως, αναγνωρίζουμε ότι η συναυλία στο Ηρώδειο είναι μια πολύ ξεχωριστή βραδιά και πλέον βρισκόμαστε σε ένα σημείο της καριέρας μας, που είμαστε απελευθερωμένοι από τη δέσμευση να παρουσιάζουμε συνεχώς νέο υλικό στις συναυλίες μας.
Έτσι στο Ηρώδειο θα παίξουμε τραγούδια από τα τελευταία 26 χρόνια της πορείας μας και σίγουρα μερικά από το πρώτο άλμπουμ. Δεν μπορώ να είμαι πιο συγκεκριμένος αυτή τη στιγμή, καθώς πρέπει να χτίσουμε ένα set list που θα μας ικανοποιεί, στις πρόβες που θα προηγηθούν της παράστασης».

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
 
Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 65 ευρώ.

Συγκεκριμένα:
Άνω Διάζωμα: 35 ευρώ
 
Κάτω Διάζωμα
Ζώνη Γ: 45 ευρώ
Ζώνη B: 50 ευρώ
Ζώνη A: 55 ευρώ
Διακεκριμένη Ζώνη Β: 60 ευρώ
Διακεκριμένη Ζώνη A: 65 ευρώ
 
ΑμεΑ: 30 ευρώ

Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 30 ευρώ. Κρατήσεις στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ
 
Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω.
 
 
Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938 112 (Δευτ. - Κυρ.: 09:00 - 21:00)
 
Public Stores

Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου από τα μέσα Μαΐου 2019)
Ο Ρικάρντο Μούτι στο Ηρώδειο - 9 Ιουλίου

Ο Ρικάρντο Μούτι στο Ηρώδειο - 9 Ιουλίου

Τρίτη, 25/06/2019 - 14:54

Ravenna Festival - Oρχήστρα Νέων Luigi Cherubini –

 Riccardo Muti

 

Οιδρόμοιτηςφιλίας 
The Roads of Friendship

 

Ωδείο Ηρώδου Αττικού

9 Ιουλίου, 21:00

 

Ο Ρικάρντο Μούτι, «ο μαέστρος των μαέστρων» όπως έχει χαρακτηριστεί από τη διεθνή κριτική, επιστρέφει στο Ηρώδειο με μία μοναδική συναυλία-γιορτή για τη δύναμη της μουσικής. Έντεκα χρόνια μετά την προηγούμενή του εμφάνιση στην Ελλάδα, ο Μούτι επιλέγει τη χώρα μας ως σταθμό για το 23ο ταξίδι των «Δρόμων της Φιλίας», του προσωπικού του πρότζεκτστο Φεστιβάλ της Ραβέννας, που εδώ και χρόνια ενώνει διάφορους λαούς διά μέσου της μουσικής.

Ο Ρικάρντο Μούτι, από τους σπουδαιότερους μαέστρους στον κόσμο, έχει κατακτήσει πολυάριθμα βραβεία και διευθύνει κορυφαίες ορχήστρες, ανάμεσα στις οποίες οι φιλαρμονικές του Βερολίνου και της Βιέννης και η Συμφωνική Ορχήστρα του Σικάγου, στην οποία είναι διευθυντής από το 2010, ενώ έχει μακροχρόνια και στενή συνεργασία με το Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ. Με αυτή τη συναυλία, που οι λάτρεις της μουσικής αναμένουν με ενθουσιασμό, ο Μούτι επιστρέφει μετά από 11 χρόνια στη χώρα μας, την οποία αγαπά πολύ και δηλώνει θερμός φιλέλληνας. Ο ίδιος θεωρεί πως η Αθήνα είναι ένας αναγκαίος σταθμός για τους «Δρόμους της Φιλίας», καθώς η Ελλάδα και η Ιταλία είναι δύο χώρες με πολλά κοινά στοιχεία, αλλά και με τεράστια συμβολή στον δυτικό πολιτισμό.

Η πρώτη συναυλία των «Δρόμων της Φιλίας» έγινε το 1997 στο Σαράγιεβο, στον μοναδικό τότε χώρο της πόλης που δεν είχε καταστραφεί ολοκληρωτικά από τους βομβαρδισμούς. Από τότε, ο Ρικάρντο Μούτι επιλέγει ένα διαφορετικό μέρος κάθε χρονιά, για τη συναυλία, στην οποία συμμετέχουν μουσικοί από την Ιταλία και από την εκάστοτε χώρα φιλοξενίας. Μέχρι τώρα οι «Δρόμοι της Φιλίας» έχουν ταξιδέψει σε ιστορικές και σύγχρονες πόλεις, μεταξύ των οποίων η Ιερουσαλήμ, το Κάιρο, ηΤεχεράνη, η Μόσχα, η Νέα Υόρκη, το Ναϊρόμπι, το Τόκιο και το Κίεβο. Το 2004, ο Μούτι ίδρυσε την Ορχήστρα Νέων Λουίτζι Κερουμπίνι, με τη συμμετοχή μουσικών από όλη την Ιταλία. Με αυτή την ορχήστρα καταφθάνει στην Αθήνα, για να συμπράξουν μαζί με εκλεκτούς έλληνες μουσικούς και χορωδούς. Αμέσως μετά τη συναυλία στην Αθήνα, η συναυλία θα επαναληφθεί στην Ιταλία, στο Φεστιβάλ της Ραβέννας.


Υπό την μπαγκέτα του Μούτι, ιταλοί και έλληνες μουσικοί και χορωδοί θα παρουσιάσουν μαζί τη δημοφιλέστατη 9η Συμφωνία του Μπετόβεν, αναδεικνύοντας την έκκληση για αδελφοσύνη που χαρακτηρίζει την «Ωδή στη χαρά».

Συμμετέχουν μουσικοί από την Ορχήστρα Νέων LuigiCherubini, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα και χορωδία της ΕΡΤ, τη Φιλαρμονική του Δήμου Αθηναίων, την Ελληνική Συμφωνική Ορχήστρα Νέων, τη χορωδία CoroCostanzoPorta με διευθυντή τον Αντόνιο Γκρέκο, και τη Συμφωνική Ορχήστρα και Χορωδία του Δήμου Αθηναίων με διευθυντή τον Σταύρο Μπερή.

Πρόγραμμα:
Ludwigvan Beethoven (1770-1827)
Συμφωνία αρ. 9 σε ρε ελάσσονα, έργο 125

Allegromanontroppo, unpocomaestoso
Scherzo. Moltovivace
Adagiomoltoecantabile
Presto. Allegroassai (ΦρήντριχΣίλλερ: Ωδή στη Χαρά)

Και οι σολίστες:

Maria Mydryak (σοπράνο)

Anastasia Boldyreva (μετζοσοπράνο)

LucianoGanci (τενόρος)

EvgenyStavinsky (μπάσος)


Η εκδήλωση εντάσσεται στο Πρόγραμμα «TempoForteItalia- Eλλάδα 2019», μια πρωτοβουλία που διοργανώνει η Πρεσβεία της Ιταλίας στην Αθήνα, μαζί με πολιτιστικούς φορείς, ιδρύματα, μουσεία, καλλιτέχνες και φίλους του πολιτισμού από την Ελλάδα και την Ιταλία, με σκοπό να φέρει «περισσότερη Ιταλία στην Ελλάδα και περισσότερη Ελλάδα στην Ιταλία».

Εισιτήρια:

Διεκεκριμένη Ζώνη 100€, Ζώνη Α΄ 80€, Ζώνη Β΄ 50€, Ζώνη Γ΄ 40€,
Άνω Διάζωμα 30€, Φοιτητικό& 65+, Ανέργων& ΑμεΑ 15€

Προπώληση: Πανεπιστημίου 39 (στοά Πεσμαζόγλου), στο greekfestival.gr, ticketmaster.gr, καταστήματα Publicκαι Ianos και στο 210

Jethro Tull 50th Anniversary | Ωδείο Ηρώδου Αττικού | Σάββατο 15 Ιουνίου

Jethro Tull 50th Anniversary | Ωδείο Ηρώδου Αττικού | Σάββατο 15 Ιουνίου

Τρίτη, 11/06/2019 - 17:09
Ώρες εμφάνισης
19:00 Έναρξη προσέλευσης κοινού
21:00 - 21:55 Πρώτο μέρος
21:55 - 22:15 Διάλειμμα
22:15 - 23:10 Δεύτερο μέρος


Ακολουθεί το δελτίο τύπου

Οι Jethro Tull γιορτάζουν με το ελληνικό κοινό την 50η τους επέτειο, το Σάββατο 15 Ιουνίου σε μία μοναδική βραδιά στο ιστορικό Ωδείο Ηρώδου Αττικού γεμάτη νοσταλγία και, φυσικά, μουσική!

Συνδυάζοντας στοιχεία blues, rock, hard rock, jazz και progressive με έντονες folk και ethnic επιρροές, το συγκρότημα από το Λούτον της Αγγλίας ξεκινά τους μουσικούς του πειραματισμούς στα τέλη της δεκαετίας του ‘60. Οι εκκεντρικές, γεμάτες ενέργεια εμφανίσεις τους στο κλασικό Marquee Club του Λονδίνου, έφεραν τους Jethro Tull στο κέντρο της σκληρής μουσικής που ολοένα εξελισσόταν στην Βρετανία αλλά και παγκοσμίως.

Ηγέτης, πολυπράγμων, καλλιτεχνική διάνοια, κυρίαρχη φυσιογνωμία των Jethro Tull, ο Ian Anderson ήταν ο πρώτος μουσικός που ενέταξε το φλάουτο στην ροκ μουσική, κάνοντας το παράλληλα σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος.

Τα πρώτα τους δισκογραφικά έτη χαρακτηρίζονται από τις αναζητήσεις σε μουσικές φόρμες και είδη που ταιριάζουν καλύτερα στην έντονη ιδιοσυγκρασία τους. Το blues ντεμπούτο τους, This Was (1968) διαδέχεται το Stand Up (1969), που φέρνει το συγκρότημα σε διαφορετικά μουσικά μονοπάτια όπως επίσης και το Benefit(1970) το οποίο προετοιμάζει για το magnum opus τους, Aqualung (1971).

Τότε, η ιδιοφυία του συγκροτήματος αναγνωρίζεται ευρέως και καθιστά πλέον και επίσημα τους Tull ως γνήσιους εκπροσώπους της progressive rock. Κάθε τραγούδι αγγίζει την τελειότητα ενώ κάθε χαρακτήρας που πρωταγωνιστεί, κάθε ιστορία ζωής συγκλονίζει από την πρώτη κιόλας ακρόαση. Εκτός από το ομότιτλο Aqualung, τα Locomotive Breath και Hymn 43 γίνονται ύμνοι όχι μόνο μιας γενιάς, αλλά της παγκόσμιας rock μουσικής ιστορίας!

Στα επόμενα χρόνια, η ασύλληπτη δημιουργική ικανότητα των progressive πρωτοπόρων Jethro Tull συνεχίζεται με ολοένα πιο πολύπλοκους ρυθμούς, νέους ανεξερεύνητους ήχους, διαφορετικές και πρωτότυπες κυκλοφορίες, διεθνείς βραβεύσεις και εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως. Στις πέντες δεκαετίες της καριέρας τους, έχουν δώσει περισσότερες από 3.000 συναυλίες σε 40 χώρες.

Steve Harris και Bruce Dickinson, Eddie Vedder, Nick Cave, John Myung, Marcus Siepen, Joe Bonamassa, Geddy Lee, είναι μερικοί από εκείνους που έχουν αναγνωρίσει τους Jethro Tull ως μουσική τους επιρροή ενώ κάποιοι από αυτούς έχουν διασκευάσει μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους.

Το 2003 έπαιξαν για πρώτη φορά στο Ηρώδειο σε μία ιστορική sold out εμφάνιση. Το Σάββατο 15 Ιουνίου, δεκαέξι χρόνια αργότερα, ο Ian Anderson και οι Jethro Tull επιστρέφουν στην σκιά της Ακρόπολης για τον εορτασμό 50 χρόνων και υπόσχονται μία μαγευτική βραδιά στην οποία θα ακουστούν τα τραγούδια-σταθμοί αυτής της θρυλικής μπάντας!
Τιμές Εισιτηρίων


Άνω Διάζωμα 45€

Κάτω Διάζωμα 
Ζώνη Β - 60€
Ζώνη Α - 80€
Διακεκριμένη Ζώνη - 100€

Για τα ΑΜΕΑ θα υπάρξει ειδικά διαμορφωμένος χώρος στο Κάτω Διάζωμα (Τμήμα Α-Σειρές 1&2): 30€

Σημεία Προπώλησης

Όλες οι κατηγορίες εισιτήριων εκτός από φοιτητικά, ανέργων και ΑΜΕΑ από:
www.highpriority.gr & www.ticketmaster.gr
Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 
Δίκτυο καταστημάτων Public
* * Για αγορές μέσω internet υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου

Μόνο εισιτήρια ΑΝΩ Διαζώματος από:
Reload Stores
Ακαδημίας 81, Αθήνα
Τηλέφωνο: 210 380 1464
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00
Σάββατο 10:00-20:00
 
Eισιτήρια ΑΝΩ Διαζώματος και ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΑ τα εισιτήρια ΑΜΕΑ από:
ΙΑΝΟΣ
Σταδίου 24, Αθήνα
Τηλέφωνο: 210 321 7917
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα έως Παρασκευή: 09:00-21:00
Σάββατο: 09:00-20:00
 
OI ΕΚΛΟΓΕΣ ΜΕΤΑΚΙΝΟΥΝ ΤΗΝ ΑΛΤΣΙΝΑ ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ

OI ΕΚΛΟΓΕΣ ΜΕΤΑΚΙΝΟΥΝ ΤΗΝ ΑΛΤΣΙΝΑ ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ

Τετάρτη, 05/06/2019 - 14:18

ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ

6 & 12 ΙΟΥΛΙΟΥ
 

                                ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ

             
                       ΟΙ ΜΟΥΣΙΚΟΙ ΤΗΣ ΚΑΜΕΡΑΤΑΣ

                             ΚΑΙ Ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΕΤΡΟΥ 

                                   ΠΑΡΟΥΣΙΑΖΟΥΝ 

                              Τη διάσημη όπερα του 
 

                            George Friderick Händel

                                         ALCINΑ
 

                                    

 

ΖΗΣΤΕ ΤΗ ΜΑΓΕΙΑ ΤΗΣ ΜΠΑΡΟΚ ΟΠΕΡΑΣ


ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ

ΜΙΑ ΝΕΑ ΕΝΤΥΠΩΣΙΑΚΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗ

ΑΠΟ ΤΟΝ ΓΙΩΡΓΟ ΠΕΤΡΟΥ 

ΚΑΙ ΤΟΥΣ
ΜΟΥΣΙΚΟΥΣ ΤΗΣ ΚΑΜΕΡΑΤΑΣ

ΣΤΟΥΣ ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟΥΣ ΡΟΛΟΥΣ

Η ΜΥΡΤΩ ΠΑΠΑΘΑΝΑΣΙΟΥ ΚΑΙ Η ΜΑΙΡΗ ΕΛΕΝ ΝΕΖΗ

6 & 12 ΙΟΥΛΙΟΥ ΣΤΟ ΗΡΩΔΕΙΟ


Οι Μουσικοί της Καμεράτας και ο Γιώργος Πέτρου επιστρέφουν στο Φεστιβάλ Αθηνών, με το μουσικό είδος που τους έχει κάνει διάσημους σε όλο το κόσμο: την όπερα του 18ου αιώνα. Έχοντας παρουσιάσει πολυβραβευμένες παραγωγές στα μεγαλύτερα θέατρα και φεστιβάλ της Ευρώπης, ξεκινούν ένα νέο ταξίδι στο μαγικό κόσμο της Μπαρόκ όπερας, ετοιμάζοντας μια εντυπωσιακή νέα παραγωγή της όπερας ALCINA, του G. F. Handel, με μια λαμπερή διανομή διεθνούς επιπέδου.

Ο διάσημος Έλληνας μαέστρος Γιώργος Πέτρου, έχοντας στο ενεργητικό του μια υποψηφιότητα για Grammy και ένα Echo Klassik, θεωρείται ένας από τους κορυφαίους ερμηνευτές της μουσικής του G. F. Handel. Επιπλέον πρόσφατα ανέλαβε τη θέση του καλλιτεχνικού διευθυντή του διεθνούς φεστιβάλ Handel του Göttingen, στη Γερμανία, ενός από τα παλιότερα φεστιβάλ όπερας του κόσμου. Ο Γιώργος Πέτρου έχει ηχογραφήσει πολλές όπερες του Handel, ενώ οι ερμηνείες του θεωρούνται από τους ειδικούς ως ερμηνείες αναφοράς. Έχοντας μια ανήσυχη εικαστική ματιά, με έμφαση στη μουσική δραματουργία, ο μαέστρος και σκηνοθέτης Γιώργος Πέτρου δημιουργεί έναν μαγικό κόσμο μέσα σε ένα παραδεισένιο σκηνικό της Γιωργίνας Γερμανού, απόλυτα ταιριαστό με το μεγαλείο και την εξωστρέφεια της Μπαρόκ όπερας.

Η ALCINA πρωτοπαρουσιάστηκε με τεράστια επιτυχία στο Λονδίνο το 1735, όταν ο Handel ήταν στο απόγειο της δόξας του. Μέσα στον 20 αι., η υπέροχη μουσική της και οι μεγάλες δραματικές απαιτήσεις των ρόλων, έφεραν το έργο στις σκηνές των μεγαλύτερων θεάτρων του κόσμου, καθιστώντας το μια από τις πιο δημοφιλείς όπερες της Μπαρόκ εποχής.

Στους ρόλους της μάγισσας Alcina και του εραστή της Ρουτζέρο δύο Ελληνίδες διεθνούς φήμης, η σοπράνο Μυρτώ Παπαθανασίου και η μέτζο σοπράνο Μαίρη-Έλεν Νέζη, που έχουν ερμηνεύσει τους ρόλους σε μεγάλες σκηνές του εξωτερικού, όπως Όπερα Παρισιού, Όπερα της Βιέννης, Όπερα Δρέσδης.
Στο ρόλο της Morgana, η γνωστή σοπράνο Μυρσίνη Μαργαρίτη, η οποία σύντομα θα ερμηνεύσει τo ρολο της Alcina στη νέα παραγωγή της όπερας από το διεθνές φεστιβάλ Handel της Halle στη Γερμανία. Στον απαιτητικό ρόλο της Bradamante η Βελγίδα Angelique Noldus, η οποία τραγούδησε τον ομώνυμο ρόλο στην πρόσφατη παραγωγη της όπερας la Monnais των Βρυξελλών. Διακεκριμένοι μονωδοί με μεγάλη εμπειρία στο είδος, οι Δώρα Μπάκα, Πέτρος Μαγουλάς και Γιάννης Καλύβας συμπληρώνουν την λαμπερή διανομή.

Η μάγισσα Alcina μεταμορφώνει όσους άντρες ναυαγήσουν στο νησί της σε ζώα, αφού πρώτα τους κάνει εραστές της. Όταν ο ιππότης Ruggiero βρεθεί μπροστά της, η Alcina ανακαλύπτει τον αληθινό έρωτα. Σύντομα όμως, η αγαπημένη του Ruggiero, η Bradamante, φτάνει στο νησί αποφασισμένη να σώσει τον σύντροφό της από τα δίχτυα της μάγισσας. Ο κόσμος της Alcina κλονίζεται και η ίδια, γρήγορα χάνει το πιο σημαντικό πράγμα στη ζωή της...

Οι Μουσικοί της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής αποτελoύν σήμερα έναν από τους πιο δραστήριους φορείς του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού. Η πολυσχιδής και πλούσια δραστηριότητά τους και η φήμη τους εντός και εκτός Ελλάδας τους τοποθετούν όχι μόνο ανάμεσα στους σημαντικότερους πυλώνες της καλλιτεχνικής ζωής της χώρας μας, αλλά τους κάνουν να ξεχωρίζουν ως ίσως οι πλέον διακεκριμένοι πρεσβευτές της μουσικής παραγωγής της Ελλάδας στο εξωτερικό.
Η Ορχήστρα, γνωστή εκτός Ελλάδας με τη διεθνή της ονομασία Armonia Atenea –που υποδηλώνει και την αθηναϊκή της προέλευση–, έχει αναπτύξει αξιοθαύμαστη δραστηριότητα, στην οποία ο διεθνής Τύπος αναφέρεται συχνά ως «το ελληνικό θαύμα» (Neue Zürchner Zeitung) ή ως «το αντίδοτο εναντίον της Κρίσης» (Die Welt, Daily Telegraph)». Η Αrmonia Atenea θεωρείται σήμερα διεθνώς ως ένα από τα σημαντικότερα σύνολα με ειδίκευση στις ιστορικές πρακτικές ερμηνείας με όργανα εποχής.


George Frideric Handel: ALCINΑ
Όπερα σε τρεις πράξεις

Σκηνοθεσία-Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Πέτρου
Σκηνικά/κοστούμια: Γιωργίνα Γερμανού
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου


Alcina: Μυρτώ Παπαθανασίου
Ruggiero: Μαίρη 'Ελεν Νέζη
Morgana: Μυρσίνη Μαργαρίτη
Bradamante: Angelique Noldus
Oronte: Γιάννης Καλύβας
Oberto: Δώρα Μπάκα
Melisso: Πέτρος Μαγουλάς


Οι Μουσικοί της Καμεράτας-Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής (σε όργανα εποχής)

Χορωδία: Armonia Atenea (διδασκαλια: Αθανασία Κυριακίδου)


INFO :

ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ, 6 και 7 Ιουλίου 2019 
 


ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ: 50€ κανονικό

ΖΩΝΗ Α: 40€ κανονικό

ΖΩΝΗ Β: 30€ κανονικό

ΖΩΝΗ Γ: 20€ κανονικό

ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ - θέσεις ΧΩΡΙΣ ΑΡΙΘΜΗΣΗ: 15€ κανονικό | 10€ φοιτητικό

Aνέργων από 10€ (διαθέσιμα μόνο από τα εκδοτήρια ΕΦ - Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου)

ΑμεΑ: 10€ κρατήσεις στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ομαδικές κρατήσεις στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ

www.ticketmaster.gr

- Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 89 38112 (Δευτ – Κυρ: 9.00 – 21.00)

- Εκδοτήρια Ελληνικού Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου από τα μέσα Μαΐου 2019)

 

Συμπαραγωγή : Φεστιβάλ Αθηνών - Pure Art