Εμφάνιση άρθρων βάσει ετικέτας: ΑΡΓΥΡΗΣ ΞΑΦΗΣ - ERT Open
ΡΙΤΤΕΡ, ΝΤΕΝΕ, ΦΟΣ στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης

ΡΙΤΤΕΡ, ΝΤΕΝΕ, ΦΟΣ στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης

Πέμπτη, 12/09/2019 - 15:11

Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

ΤΟΜΑΣ ΜΠΕΡΝΧΑΡΝΤ

ΡΙΤΤΕΡ, ΝΤΕΝΕ, ΦΟΣ

Υπόγειο

Πεσμαζόγλου 5 | Τηλ. 2103228706

Πρεμιέρα 18 Οκτωβρίου

Ο Τόμας Μπέρνχαρτ (1931-1989) ήταν Αυστριακός συγγραφέας και ποιητής. Θεωρείται  ένας από τους σημαντικότερους γερμανόφωνους συγγραφείς της μεταπολεμικής εποχής.

Τρία πρόσωπα. Τρείς ηθοποιοί. Ένα αιμομικτικό τρίο σε γεύμα. Μία κωμικοτραγική ιεροτελεστία. Σαν χορωδία από παράφρονες, τρία αδέλφια αποπειρώνται ενάντια στην αφασία, στην παράλυσή τους, στο μηδενισμό, με όπλο τον μηδενισμό.

Ο Τόμας Μπέρνχαρντ (1931-1989) δανείζεται στοιχεία από την  οικογενειακή ιστορία του συμπατριώτη του φιλόσοφου της Λογικής, Λούντβιχ Βίτγκενστάιν (1889-1951), του ανηψιού του Πολ Βίτγκενστάιν αλλά και από τις προσωπικότητες αγαπημένων του ηθοποιών της σύγχρονής του γερμανικής σκηνής, την ΊλζεΡίττερ, την ΚρίστενΝτένε και τον ΓκέρτΦός, σχηματίζοντας τον τίτλο με τα επίθετά τους. Το έργο γράφτηκε το 1984.

" Όλοι οι χαρακτήρες του Τόμας Μπέρνχαρντ παίζουν με τη ζωή το ίδιο παιχνίδι: Επιστρατεύουν την τέχνη για να πολεμήσουν την αρρώστια, πασχίζουν με τα χάχανά τους να τρομάξουν το θάνατο, η λεκτική τελειότητα είναι το δικό τους όπλο κατά της σωματικής αποσύνθεσης. Μία πολυκέφαλη, μυριόστομη χορωδία ταραχοποιών, παράφρονων, αναμορφωτών του κόσμου υψώνει τη φωνή της ως αντίδραση κατά της οριστικής αφασίας".

(μετάφραση Θ. Λουπασάκη, από το βιβλίο “Ο άγνωστος Τ. Μπέρνχαρντ”, εκδ. ΝΑΡΚΙΣΣΟΣ 2005).

 

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ

Με τον εμπρηστικό τρόπο αφήγησης του και με υπερβολή που αγγίζει το γκροτέσκ, ο Τ.Μπέρνχαρντ χρησιμοποιεί ένα από τα σκληρότερα εφέ: το διφορούμενο της αθωότητας. Τα δικά του γερασμένα 'παιδιά', με  τέλεια υποκρισία, κρύβουν το Καθαρό Κακό που έχουν μέσα τους, ενώ, ταυτόχρονα, αντιπαραθέτουν την πραγματική, αδιάφθορη παιδική τους αθωότητα στο Αυθεντικό Κακό των "Μεγάλων",  των προπατόρων τους. Με έναν αμφίσημο τρόπο καταγελάει την ανθρώπινη ανικανότητα να κατευθυνθεί  προς την πραγματική ελευθερία της βούλησης, την ελευθερία που ανοίγει δρόμους για τη συμβιωτική συνύπαρξη. Στο βάθος, πρόκειται για μια αλληγορία που θίγει την υποκρισία των Αυστριακών, σχετικά με την συμβολή τους στα εγκλήματα του Γ΄ Ράιχ κατά της ανθρωπότητας, ξεσκεπάζοντας αυτήν ακριβώς την αυταπάτη της αθωότητας, καθώς και τη βλακεία που διακρίνει το ανθρώπινο είδος εν γένει, το οποίο  παραβλέποντας τα αίτια του φαινομένου της βίας, εξακολουθεί να διατηρεί την ψευδαίσθηση μιας υπαρξιακής ανωτερότητας.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Ερμηνεύουν: Λουκία Μιχαλοπούλου, Στεφανία Γουλιώτη, Αργύρης Ξάφης

Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας

Σκηνοθεσία: Μαρία Πρωτόπαππα

Σκηνικά- Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Αντικείμενα- Props: Γεωργία Μπούρα

Κοστούμια: Άγις Παναγιώτου

Sound design: Λόλεκ

Κίνηση: Κατερίνα Φωτιάδη

Βοηθός Σκηνοθέτη-Εκτέλεση Παραγωγής: Μαρία Ξανθοπουλίδου

Β’ Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιουλία Σταμούλη

Βοηθός σκηνογράφου: Νατάσσα Τσιντικίδη

Βοηθός ενδυματολόγου: Στεφανία Σιαφλιούκα

Kομμώσεις: Θοδωρής Μπουρνέλης

Φωτογραφίες: Δομινίκη Μητροπούλου

Μακιγιάζ φωτογράφισης: Κατερίνα Μιχαλούτσου

Video Trailer παράστασης: Μιχαήλ Μαυρομούστακος

Τους πίνακες στην παράσταση φιλοτέχνησε η εικαστικός Νατάσα Πουλαντζά

Μια συμπαραγωγή με το Θέατρο του Νέου Κόσμου και την Kart Productions

Η παράσταση επιχορηγείται  από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού

 

Παραστάσεις

από 18/10/2019 έως 12/1/2020

κάθε Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή

Ώρες

Τε 20:00, Πε-Πα 21:15, Σα 21:15, Κυ 20:00

Τιμές εισιτηρίων

Τετάρτη & Παρασκευή: 15€ κανονικό, 12€ φοιτητικό, 10€ ανέργων

Πέμπτη: 10€ γενική είσοδος

Σάββατο-Κυριακή: 18€ κανονικό, 15€ μειωμένο

(Το μειωμένο ισχύει για φοιτητές, άνεργους, πολύτεκνους, άνω των 65 ετών, με τα αντίστοιχα δικαιολογητικά)

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-texnis-karolou-koun/riter-ntene-fos/

Σεμινάρια/ εργαστήρια θεάτρου στο Black Box

Σεμινάρια/ εργαστήρια θεάτρου στο Black Box

Τρίτη, 06/12/2016 - 16:01

Το BlackBox συνεχίζει και φέτος φιλοξενεί εργαστήρια θεάτρου με εισηγητές σημαντικούς δημιουργούς.

Πιο συγκεκριμένα στο επόμενο διάστημα θα πραγματοποιηθούν:
12-13 και 19-20 Δεκεμβρίου 2016: Σεμινάριο Υποκριτικής: Έπος- Μέλος- Ρητορεία με τον Αργύρη Ξάφη
15-17 Δεκεμβρίου 2016: O αέναος κύριος Τσέχωφ. Σχεδίασμα πάνω στον Τσέχωφ: Ένα workshop για ενήλικες βασισμένο στα τέσσερα βασικά έργα του Τσέχωφ που καταλήγει σε παράσταση με εισηγήτριες την Νικολίνα Γκάλλιου, σκηνοθέτη/ δραματολόγο και τη Βίκη Φραγκούδη, ηθοποιό
2 & 3 Ιανουαρίου 2017: Τα Μονοπάτια μιας Παράστασης, Ο Ρυθμός του Λόγου, της Κίνησης και του Χώρου, ένα διήμερο σεμινάριο από τους performers/μουσικούς Eilon Morris & Ζωή Κατσιλέρου


---Σεμινάριο Υποκριτικής στο BlackBox

ΜΕ ΤΟΝ ΑΡΓΥΡΗ ΞΑΦΗ

 
Έπος- Μέλος- Ρητορεία 

12-13 και 19-20 Δεκεμβρίου 2016

στο BlackBox

Μια εκ βάθρων αναθεώρηση της αρχαίας τραγωδίας μέσα από τα βασικά συστατικά της: τημουσική, τορυθμόκαι τηνρητορική δυνατότητα, τη σχέση αυτών των συστατικών με τη μορφή της -αγγελικές ρήσεις, χορικά, ρητορικοί αγώνες-, και με την αφήγηση καθ' όλη τη διάρκεια του χρόνου και της ιστορίας.



«Μέσα από τη εργασία μου πάνω στην τραγωδία τα τελευταία 13 χρόνια, διαπίστωσα τις τεχνικές απαιτήσεις σε όλα αυτά τα υλικά-συστατικά για μια πιο ολιστική αντιμετώπιση στο αρχαίο δράμα. Όχι όμως σαν αισθητική παρέμβαση αλλά σαν ζωτικό και εξαρχής απαραίτητο εργαλείο. Αυτή τη απλή και απαιτητική εργαλειοθήκη θα αναλύσουμε, θα εξασκήσουμε σε αυτό το σεμινάριο».



Το σεμινάριο απευθύνεται κυρίως σε απόφοιτους δραματικών σχολών και επαγγελματίες ηθοποιούς που επιπλέον έχουν καλή σχέση με τη μουσική και το ρυθμό.



Αργύρης Ξάφης

Είναι απόφοιτος της Ανωτέρας Σχολής Δραματικής Τέχνης Εθνικού Θεάτρου. Από το 1997 ως σήμερα συνεργάστηκε με τους σημαντικότερους καλλιτεχνικούς οργανισμούς της χώρας, το Θέατρο ΑΜΟΡΕ, το Εθνικό Θέατρο, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το Θέατρο Θησείο και άλλα, καθώς και στην Γερμανία με το Theatre Mahagony. Έχει παίξει σε έργα των: Σοφοκλή, Ευριπίδη, Σαίξπηρ, Τσέχωφ, Καλντερόν Ντε Λα Μπάρκα, Σνίτζλερ, Γκαίτε, Μπύχνερ, Δημητριάδη κ.ά. Έχει συνεργαστεί με τους σκηνοθέτες: Θωμά Μοσχόπουλο, Μιχαήλ Μαρμαρινό, Albrecht Hirche, Νίκο Μαστοράκη, Γιώργο Λάνθιμο κ.ά. Έχει βραβευθεί με το Βραβείο «Δημήτρης Χορν», το Βραβείο της Ένωσης Κριτικών και το Α‘ βραβείο Ανδρικού Ρόλου της Ακαδημίας Κινηματογράφου. Διδάσκει υποκριτική στη Δραματική Σχολή του Ωδείου Αθηνών.



Πληροφορίες εργαστηρίου

Ημερομηνίες

Έναρξη: Δευτέρα 12 Δεκεμβρίου 2016

Λήξη: Τρίτη 20 Δεκεμβρίου 2016

Ώρες: Δευτέρα, Τρίτη 15:00 – 20:00

Συνολικές ώρες εργαστηρίου: 20

Κόστος συμμετοχής: 100€

Τόπος: BlackΒox, Βασιλίσσης Όλγας 65 και Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη

Πληροφορίες - Δηλώσεις συμμετοχής: 2310829254, 6974412786

e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.




---------
O αέναος κύριος Τσέχωφ

Σχεδίασμα πάνω στον Τσέχωφ: Ένα workshop για ενήλικες βασισμένο στα τέσσερα βασικά έργα του Τσέχωφ που καταλήγει σε παράσταση



15-17 Δεκεμβρίου 2016 στο BlackBox



Εισηγήτριες: Νικολίνα Γκάλλιου, σκηνοθέτις/δραματολόγος
Βίκη Φραγκούδη, ηθοποιός



Αρχικός στόχος του σεμιναρίου είναι η επαφή των συμμετεχόντων με την βασική εργογραφία του Αντόν Τσέχωφ μέσω μιας πρώτης επαφής με τα έργα του συγγραφέα τόσο θεωρητικά όσο και πρακτικά. Στις τρεις ημέρες που απαιτούνται για την διεξαγωγή του workshop, οι συμμετέχοντες θα λάβουν μια σφαιρική γνώση αλλά και τα βασικά εφόδια που προάγουν τη θεατρική σκέψη πάνω σε σύγχρονα κείμενα γενικότερα αλλά και στην εργογραφία του Τσέχωφ ειδικότερα.



Το workshop περιλαμβάνει τρία στάδια: την θεωρητική εκπαίδευση, μέσα από την οποία οι συμμετέχοντες θα λάβουν έναν νέο τρόπο προσέγγισης κλασσικών έργων γενικότερα αλλά και του Tσεχωφ ειδικότερα. Την πρακτική εξάσκηση με ασκήσεις που απελευθερώνουν το σώμα και διευκολύνουν την έκφραση μέσω της κίνησης. Και την τελική παρουσίαση με την μορφή μιας ανοιχτής στο κοινό performance όπου οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να εφαρμόσουν τα θεωρητικά αλλά και πρακτικά εφόδια που έλαβαν στις τρεις ημέρες που απαιτούνται για την ολοκλήρωση του workshop.



Πληροφορίες εργαστηρίου

Ημερομηνίες

Έναρξη: Πέμπτη 15 Δεκεμβρίου 2016

Λήξη: Σάββατο 17 Δεκεμβρίου 2016

Ώρες: Πέμπτη – Σάββατο 16:00 – 20:00

Συνολικές ώρες εργαστηρίου: 12

Κόστος συμμετοχής: 50 €

Τόπος: BlackΒox, Βασιλίσσης Όλγας 65 και Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη

Πληροφορίες - Δηλώσεις συμμετοχής: 6944743760



Δίνεται βεβαίωση συμμετοχής



Περιορισμένος αριθμός θέσεων – Κράτηση απαραίτητη





-----Τα Μονοπάτια μιας Παράστασης

Ο Ρυθμός του Λόγου, της Κίνησης και του Χώρου



Ένα διήμερο σεμινάριο από τους performers/μουσικούς

EilonMorris και Ζωή Κατσιλέρου







Μία παράσταση συνιστά τη σύνθεση των ρυθμών της φωνής, της κίνησης, του χώρου που μας περιβάλλει. Η δημιουργική διαδικασία συμπεριλαμβάνει τον πειραματισμό γύρω από τους τρόπους με τους οποίους αυτοί οι ρυθμοί σχετίζονται μεταξύ τους, με εμάς σαν ηθοποιούς και με τον κοινό. Πώς κινούμαστε στον χώρο και πώς οι καθημερινές μας εμπειρίες επηρεάζουν τους τρόπους με τους οποίους φτιάχνουμε θέατρο? Σε αυτό το διήμερο σεμινάριο, θα εξερευνήσουμε τους ρυθμούς της φωνής, της κίνησης και του χώρου ως εργαλεία για την εκπαίδευση του ηθοποιού αλλά και σαν τρόπους για να φτιάξουμε μια παράσταση. Η μεθοδολογία που θα ακολουθήσουμε προέκυψε από την δημιουργική διαδικασία της παράστασης «Μία μέρα και Ενάμισης χρόνος», και είναι εμπνευσμένη από τεχνικές της μουσικότητας της φωνής και της κίνησης, καθώς επίσης από πλευρές της Ψυχογεωγραφίας και της αστικής περιπλάνησης.

Τα πρωινά των σεμιναρίων θα έχουν σωματικό και φωνητικό trainingκαι καλλιέργεια βασικών δεξιοτήτων πάνω στο ρυθμό, τον αυτοσχεδιασμό και το λόγο. Τα απογεύματα θα προσφέρουν την ευκαιρία για χρήση αυτών των τεχνικών ως τρόπους δημιουργίας παραστατικού υλικού. Ως μέρος της διαδικασίας, θα ζητηθεί από τους συμμετέχοντες να περπατήσουν μέσα στην πόλη, να καταγράψουν την εμπειρία τους και έπειτα να τη χρησιμοποιήσουν σαν ερέθισμα για τη δημιουργία μιας παράστασης.



Πληροφορίες

Ημερομηνίες: 2 & 3 Ιανουαρίου 2017

Ώρες: 9:30-17:30 (1 ώρα διάλειμμα)

   


Τιμή: 65€

Προκαταβολή: 30€

Το σεμινάριο αφορά ηθοποιούς, χορευτές, performers και σπουδαστές δραματικών σχολών. Θα διεξαχθεί στα Ελληνικά και στα Αγγλικά με μετάφραση από τους διδάσκοντες. Για ερωτήσεις και εγγραφές παρακαλώ επικοινωνήστε στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε..



Παρακαλώ σημειώστε ότι η προθεσμία για προκαταβολή είναι στις 23/12/2016.


Θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας