Το DNA του Dennis Kelly στο θέατρο ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ για εφήβους | σκην. Μαρία Σαββίδου

Το DNA του Dennis Kelly στο θέατρο ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ για εφήβους | σκην. Μαρία Σαββίδου

Δευτέρα, 21/09/2026 - 13:44

DNA

Dennis Kelly

Μετάφραση - Δραματουργική Επεξεργασία: Έλσα Ανδριανού

Σκηνοθεσία: Μαρία Σαββίδου

 

Η προπώληση ξεκίνησε με προσφορά Early Bird!

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/children/dna-tou-dennis-kelly/

Η Εταιρεία Παραγωγής Μυθωδία παρουσιάζει στην Εφηβική Σκηνή του Θεάτρου Νέος Ακάδημος το εμβληματικό έργο «DNA» του Βρετανού συγγραφέα Ντένις Κέλλυ, σε μετάφραση – δραματουργική επεξεργασία Έλσας Ανδριανού και σκηνοθεσία Μαρίας Σαββίδου. 

Σχεδόν είκοσι χρόνια μετά το πρώτο ανέβασμά του στην Εφηβική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου της Αγγλίας, το «DNA» παραμένει ένα από τα πιο δυναμικά και προκλητικά θεατρικά έργα της σύγχρονης δραματουργίας για εφήβους. Ενδεικτικό είναι ότι αποτελεί επί σειρά ετών μέρος του βρετανικού εκπαιδευτικού προγράμματος και διδάσκεται σε χιλιάδες μαθητές κάθε χρόνο.

Το καθημερινό «παιχνίδι» μεταξύ των μελών μιας ομάδας εφήβων ξεφεύγει από τα όρια του πειράγματος και οδηγεί τον Άνταμ σε ένα ατύχημα. Ξαφνικά, η παρέα βρίσκεται αντιμέτωπη με ένα δίλημμα και όλοι καλούνται να πάρουν αποφάσεις. Πανικόβλητοι, επιλέγουν να συγκαλύψουν την εμπλοκή τους λέγοντας ένα ψέμα που, απροσδόκητα, φαίνεται να λειτουργεί. Το ένα όμως ψέμα, οδηγεί στο άλλο…

Τι έχει στ’ αλήθεια συμβεί με τον Άνταμ;

Μια παρέα εφήβων, όχι πολύ διαφορετική από κάθε παρέα, βρίσκεται αντιμέτωπη με μια συνθήκη που την ξεπερνά. Οι χαρακτήρες αποκαλύπτονται, οι ισορροπίες αλλάζουν και κάθε τους επιλογή έχει ένα τίμημα, απέναντι στο οποίο όλοι τους, αργά ή γρήγορα, θα βρεθούν αντιμέτωποι…

Το «DNA» του Ντένις Κέλλυ φωτίζει με ειλικρίνεια και αιχμηρό χιούμορ διαχρονικά ζητήματα της εφηβείας, μέσα από μια παράσταση με γρήγορο ρυθμό, αγωνία και συνεχείς ανατροπές.

Η ψυχολογία της ομάδας, η πίεση των συνομηλίκων, η μίμηση, η ανάγκη για αποδοχή, η συμμόρφωση στην ομάδα, η αναζήτηση της ταυτότητας, και κυρίως, ο σχολικός εκφοβισμός σε όλες τις μορφές του αποτελούν βασικές θεματικές του έργου.

 

To DNA είναι ένα σύγχρονο έργο που πραγματεύεται αυτό το διαχρονικά περιπετειώδες και καθοριστικό πέρασμα από την εφηβική ηλικία στην ενήλικη ζωή. Μια μετάβαση που σηματοδοτείται από την αναγνώριση της προσωπικής και κοινωνικής μας ευθύνης, από την ανάληψη της ευθύνης της ζωής μας και την αναγνώριση της ευθύνης μας απέναντι στους άλλους.

Η σκηνοθετική προσέγγιση της Μαρίας Σαββίδου βασίζεται σε μια άμεση και σύγχρονη σκηνική γλώσσα που συνομιλεί με τους εφήβους ευθέως, καθρεφτίζει γνώριμες συμπεριφορές τους δίνοντας τη δυνατότητα να μετατοπιστεί η σκέψη και το συναίσθημα τόσο των νέων θεατών όσο και όσων τους περιβάλλουν. Με τον τρόπο αυτό, αναδεικνύεται η φωτεινή και αισιόδοξη διάσταση του έργου, χωρίς να αποφεύγονται τα ερωτήματα και οι προβληματισμοί. 

 

Σημείωμα Σκηνοθέτιδας

Στο «DNA» του Dennis Kelly μικρή αξία έχει να αναζητήσουμε ενόχους και λάθη. Πιο σημαντικό είναι να ακούσουμε τους φόβους, τις αγωνίες, τις ανάγκες των έφηβων ηρώων του έργου, ειδικά όταν αυτά τους οδηγούν σε πράξεις απρόσμενες. Να σταθούμε δηλαδή σ ’εκείνο το σημείο, το χρονικό και το ψυχικό, όπου αυτές οι σκέψεις και τα συναισθήματα διαμορφώνουν τη  συμπεριφορά τους. Εκεί που μια ομάδα μπορεί να παρασύρει ένα άτομο, ή η ανάγκη του ατόμου να «ανήκει» μπορεί να το οδηγήσει να χάσει τον ίδιο του τον εαυτό.

Είναι αυτές οι συμπεριφορές κοινωνικά επίκτητες ή βαθιά ριζωμένες μέσα μας, αναρωτιέται συχνά ένα από τα πρόσωπα του έργου; Είμαστε πιο κοντά στη συμπόνια ή στον εγωισμό; Ίσως να μην μπορέσουμε ποτέ να απαντήσουμε με βεβαιότητα. Η ανθρώπινη φύση έχει σκοτάδι και φως. Αντιστέκεται στις απλές εξηγήσεις. Και επιπλέον, δεν είναι ο ρόλος του θεάτρου να δώσει απαντήσεις, αλλά να μας προτρέψει να θέσουμε τα σωστά ερωτήματα.

Είναι πάντως σίγουρο ότι ο άνθρωπος παραμένει το μοναδικό είδος που διαθέτει στο DNA του τη μεγαλειώδη δυνατότητα να συνδυάσει τη λογική και το συναίσθημα ώστε να επανεξετάσει, να μετανιώσει, να αλλάξει μια συμπεριφορά του προς το καλό.

 

Η Μαρία Σαββίδου είναι ηθοποιός, καθηγήτρια υποκριτικής και σκηνοθέτις.

Ως ηθοποιός ανήκε στον βασικό πυρήνα της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου (2001-2007) με τον Στάθη Λιβαθινό και ως σήμερα έχει συμμετάσχει σε πολλές σημαντικές παραστάσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Διδάσκει υποκριτική στη δραματική σχολή του Ωδείου Αθηνών και στη σχολή θεάτρου ‘Δήλος’. Έχει διατελέσει καθηγήτρια στη δραματική σχολή του Εθνικού Θεάτρου καθώς και σε μετεκπαιδευτικά σεμινάρια για νέους ηθοποιούς. Έχει σκηνοθετήσει παραστάσεις για παιδιά και εφήβους (Εθνικό Θέατρο, Μέγαρο Μουσικής, Θέατρο Τζένη Καρέζη, Θέατρο Αλίκη).

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ 

Πρωτότυπο κείμενο: Ντένις Κέλλυ

Μετάφραση – Δραματουργική επεξεργασία: Έλσα Ανδριανού

Σκηνοθεσία: Μαρία Σαββίδου

Σκηνικά – Κοστούμια: Σταυρούλα Παπαποστόλου

Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Καρούμπαλος

Σχεδιασμός φωτισμών: Ναυσικά Χριστοδουλάκου

Κίνηση – Χορός: Λία Χαμηλοθώρη

Βοηθός σκηνοθέτριας: Πάρης Λεόντιος

Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή

Γραφίστας: Γιάννης Στύλος

Γραφείο Τύπου: Le Canard qui Parle

Οργάνωση Προώθησης – Ομαδικές κρατήσεις: Εύη Κουρεμένου - ArtCore

 

Παραγωγή: ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΣΚΑΦΙΔΑΣ 

Παίζουν: Κωνσταντίνα Κατσιάρη, Στέλιος Κράτσας, Πάρης Λεόντιος, Άγγελος Μαγνήσαλης, Άγγελος Παππάς, Κλάρα Σαντίκου

 

Η παράσταση απευθύνεται σε εφήβους 13 +

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ  

ΑΠΟ ΤΟΝ ΝΟΕΜΒΡΙΟ ΣΤΗΝ ΕΦΗΒΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ

Ιπποκράτους 17 & Ακαδημίας, Αθήνα

ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΓΕΡΑΣΙΜΟΥ ΣΚΑΦΙΔΑ

 

Πρεμιέρα 1/11/2026

Καθημερινά οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία στις 10:30 και Κυριακές στις 14:30

Οργάνωση προώθησης - Ομαδικές κρατήσεις: Εύη Κουρεμένου / ARTCORE

Τηλέφωνα: 2103806062, 2103806274

 Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

­
 
«ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ» από την πολυβραβευμένη ομάδα GAFF στο θέατρο ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ

«ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ» από την πολυβραβευμένη ομάδα GAFF στο θέατρο ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ

Κυριακή, 23/08/2026 - 18:17

«ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ»

από την πολυβραβευμένη ομάδα GAFF

βασισμένο στο αριστούργημα του Herman Melville

σκηνοθεσία/διασκευή Σοφία Καραγιάννη

Η Happy Productions εγκαινιάζει την πρώτη της συνεργασία με την καλλιτεχνική ομάδα GAFF, παρουσιάζοντας στο θέατρο ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ μια σύγχρονη θεατρική μεταφορά του εμβληματικού «Μόμπι Ντικ» του Herman Melville, σε σκηνοθεσία και διασκευή Σοφίας Καραγιάννη.

Τα τελευταία χρόνια, η ομάδα GAFF, με βασικούς δημιουργούς τη Σοφία Καραγιάννη και τον Ιωσηφ Ιωσηφίδη —τον οποίο το κοινό απολαμβάνει παράλληλα στη μεγάλη επιτυχία «Τζόνι Μπλε»— έχει καθιερωθεί ως μία από τις σημαντικότερες και πιο πολυσυζητημένες καλλιτεχνικές δυνάμεις του σύγχρονου ελληνικού θεάτρου, υπογράφοντας διαδοχικές επιτυχίες και πολυβραβευμένες παραστάσεις όπως «Η Πανούκλα», «Καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς», «Νεκρές Ψυχές» κ.ά.

Παράλληλα, η Σοφία Καραγιάννη έχει ξεχωρίσει μέσα από τη σκηνοθετική της πορεία με παραστάσεις όπως ο «Άγριος Σπόρος» και το «Μπουμπουλίνας 18», δημιουργώντας ένα προσωπικό θεατρικό σύμπαν έντασης, σωματικότητας και σκοτεινής ποιητικότητας.

Το «Μόμπι Ντικ», ένα από τα σημαντικότερα έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας, μεταφέρεται στη σκηνή ως ένα σύγχρονο θεατρικό ταξίδι πάνω στην ανθρώπινη εμμονή, τη ματαιοδοξία, την εξουσία, την πίστη, τη βία και την αυτοκαταστροφή.

Στο κέντρο της ιστορίας βρίσκεται ο μυθικός καπετάνιος Άχαμπ (Ιωσηφ Ιωσηφίδης), ένας άνθρωπος ολοκληρωτικά παραδομένος στην ανάγκη του να εκδικηθεί τη λευκή φάλαινα που τον σημάδεψε για πάντα. Καθώς το πλοίο βυθίζεται ολοένα περισσότερο σε ένα ατέρμονο κυνήγι, το ταξίδι μετατρέπεται σταδιακά σε μια σκοτεινή κατάβαση στα όρια της ανθρώπινης παράνοιας.

Το «Μόμπι Ντικ» δεν είναι μόνο μια ιστορία περιπέτειας. Είναι ένα βαθιά πολιτικό και υπαρξιακό έργο για τον άνθρωπο που επιμένει να συγκρουστεί με δυνάμεις μεγαλύτερες από τον ίδιο — ακόμη κι όταν γνωρίζει πως αυτή η σύγκρουση θα οδηγήσει αναπόφευκτα στην καταστροφή.

Η Σοφία Καραγιάννη δημιουργεί έναν σκηνικό κόσμο σκληρό, θαλασσινό, ποιητικό και εφιαλτικό. Με έντονη σωματικότητα, κινηματογραφική ατμόσφαιρα και έναν πυκνό ηχητικό κόσμο, η παράσταση μετατρέπει τη σκηνή σε ένα πλοίο που ταξιδεύει ασταμάτητα προς το άγνωστο.

Ένα σύγχρονο θεατρικό γεγονός υψηλής αισθητικής, όπου η λογοτεχνία, η εικόνα, η κίνηση και ο ήχος ενώνονται σε μια εμπειρία σκοτεινή, καθηλωτική και βαθιά ανθρώπινη.

Μια από τις πιο φιλόδοξες θεατρικές παραγωγές της νέας σεζόν.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

Γιατί αποφασίσαμε με την ομάδα GAFF το «ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ»; Γιατί μοιάζει τρομακτικά με τον κόσμο που ζούμε. Η επιλογή αυτού του έργου δεν γεννήθηκε από μια επιθυμία επιστροφής σε ένα κλασικό λογοτεχνικό κείμενο αλλά από την αίσθηση ότι ζούμε ήδη πάνω στο Pequod.

Ένα πλοίο που ταξιδεύει χωρίς επιστροφή, ένα πλήρωμα που συνεχίζει να υπακούει ενώ γνωρίζει τον κίνδυνο, ένας καπετάνιος που μετατρέπει την προσωπική του εμμονή σε συλλογική αποστολή και όλοι μαζί να προχωρούν προς την καταστροφή, αδυνατώντας να αλλάξουν πορεία.

Σε μια εποχή πολιτικής σύγχυσης, πολέμων, κοινωνικής ασφυξίας και διαρκούς φόβου, ο Άχαμπ μοιάζει οικείος. Δεν είναι απλώς ένας άνθρωπος κυριευμένος από μανία, είναι η μορφή μιας εξουσίας που παρασύρει τους πάντες μέσα από τον φόβο, το όραμα, την υπόσχεση ενός μεγάλου σκοπού. Και, δυστυχώς, το πλήρωμα δεν είναι αθώο. Συμμετέχει, σιωπά, συναινεί.

Μας απασχόλησε βαθιά αυτή η σχέση ανάμεσα στον ηγέτη και το σύνολο. Πόσο εύκολα μια κοινωνία μπορεί να παραδοθεί στην παράνοια; Πότε σταματά η ευθύνη του ενός και πότε αρχίζει η ευθύνη όλων; Τι είναι αυτό που κάνει έναν άνθρωπο να ακολουθεί, ακόμη κι όταν γνωρίζει πού οδηγείται; Ο φόβος; Η ανάγκη να ανήκει κάπου; Η πίστη ότι κάποιος άλλος γνωρίζει καλύτερα; Ή μήπως η βαθιά ανθρώπινη ανάγκη να πιστέψουμε σε έναν σκοπό, ακόμη και όταν αυτός μας οδηγεί στην καταστροφή;

Στο «ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ», κανείς δεν είναι πραγματικά αμέτοχος. Το πλοίο συνεχίζει να κινείται επειδή όλοι, με διαφορετικό τρόπο, συντηρούν την πορεία του.

Ο θίασος, το πλήρωμα του Pequod, ξεκίνησε ένα ταξίδι σε σκοτεινά και αχαρτογράφητα νερά, όπου η θάλασσα γίνεται τόπος μνήμης, παραφοράς και αποκάλυψης. Δεν μας ενδιέφερε μια αφηγηματική αναπαράσταση του μυθιστορήματος, αλλά μια σκηνική εμπειρία που να μεταφέρει την ασφυξία ενός κόσμου που συνεχίζει να κινείται ενώ ξέρει ότι βυθίζεται.

Στην αναμέτρηση με το σπουδαίο κείμενο του Melville πέφτεις στην παγίδα να δώσεις μια απάντηση στο ερώτημα «ποιος είναι ο ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ;». Και κάπου εκεί, μέσα στη διαδικασία, καταλαβαίνεις πως το ερώτημα είναι άλλο: «ποιον ακολουθούμε και μέχρι πού;».

Κι ίσως τελικά αυτό να είναι το πιο επικίνδυνο ταξίδι: όχι η αναμέτρηση με τη φάλαινα, αλλά η στιγμή που παραδίδεις τη βούλησή σου σε κάποιον άλλον και τον αφήνεις να καθορίσει την πορεία σου.

Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά): Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Διονύσης Λάνης, Δημήτρης Μαμιός, Γιάννης Μάνθος, Χρήστος Παπαδόπουλος, Κωνσταντίνος Πασσάς

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

  • Συγγραφέας: Herman Melville

  • Σκηνοθεσία/Διασκευή: Σοφία Καραγιάννη

  • Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

  • Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης

  • Κίνηση: Μαργαρίτα Τρίκκα

  • Σχεδιασμός φωτισμών: Βασιλική Γώγου

  • Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Χατζηευθιμιάδη

  • Φωτογραφία / Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας

  • Γραφιστική Επιμέλεια: Μαύρα Γίδια

  • Επιμέλεια Μαλλιά / Μακιγιάζ: Εύα Τόμπρου / Le Boudoir

  • Διεύθυνση Παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης

  • Παραγωγή: Happy Productions

Προβολή/Επικοινωνία: Αγλαΐα Παγώνα (email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Παραστάσεις: Δευτέρα 21:15, Τρίτη 20:00

Πρεμιέρα: 26 Οκτωβρίου 2026

Διάρκεια Παράστασης: 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Τιμές Εισιτηρίων:

  • Γενική Είσοδος 20€

  • Άνεργοι-Πολύτεκνοι-Νέοι έως 24 χρονών 18€

ΝΕΟΣ Ακάδημος: Ακαδημίας & Ιπποκράτους 17, Μετρό Πανεπιστήμιο

Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 210-0080900

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

α. Ηλεκτρονικά: www.more.com/gr-el/tickets/theater/mompintik

β. Τηλεφωνικά: Στο 210 0080900 (Δευτέρα έως Σάββατο 10:00-18:00)

γ. Στα ταμεία του θεάτρου: Ιπποκράτους 17 και Ακαδημίας (Δευτέρα έως Κυριακή 16:00-21:00)

δ. Στα γραφεία της Happy Productions: Αριστείδου 9 (εντός στοάς), 3ος όροφος, Πλατεία Κλαυθμώνος, Αθήνα, Μετρό Πανεπιστήμιο (Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00)

 

«McNEAL» / Η τελευταία ανθρώπινη ιστορία / στο ρόλο του Jacob McNeal ο Πυγμαλίων Δαδακαρίδης

«McNEAL» / Η τελευταία ανθρώπινη ιστορία / στο ρόλο του Jacob McNeal ο Πυγμαλίων Δαδακαρίδης

Κυριακή, 23/08/2026 - 16:52

«McNEAL»

Η τελευταία ανθρώπινη ιστορία

στο ρόλο του Jacob McNeal ο Πυγμαλίων Δαδακαρίδης

σκηνοθεσία Χρήστος Σουγάρης

«Τίποτα δεν είναι πιο επικίνδυνο από έναν άνθρωπο που φοβάται ότι δεν είναι πλέον μοναδικός.»

 

Η Happy Productions εξασφάλισε και παρουσιάζει κατ' αποκλειστικότητα για πρώτη φορά στην Ελλάδα το «McNeal», το θεατρικό γεγονός που συγκλόνισε το Broadway και σηματοδότησε το πολυαναμενόμενο θεατρικό ντεμπούτο του οσκαρικού Robert Downey Jr.

Το αριστούργημα του βραβευμένου με Pulitzer Ayad Akhtar, που ανέβηκε με τεράστια επιτυχία στο Lincoln Center της Νέας Υόρκης, αποτέλεσε το απόλυτο talk-of-the-town της θεατρικής σεζόν, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές για τη θεματική του τόλμη και τη σκηνική του πρωτοπορία.

Το έργο θα παρουσιαστεί στο Θέατρο ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ, με τον Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη, μετά τη διετή σαρωτική επιτυχία της «Φάλαινας», να αναλαμβάνει τον εμβληματικό ρόλο του Jacob McNeal. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο καταξιωμένος Χρήστος Σουγάρης, στην πρώτη του συνεργασία με τον Δαδακαρίδη.

Στο κέντρο της ιστορίας βρίσκεται ο Jacob McNeal, ένας διάσημος, αμφιλεγόμενος και αυτοκαταστροφικός συγγραφέας, που βρίσκεται στο απόγειο της καριέρας του, διεκδικώντας το Βραβείο Νόμπελ Λογοτεχνίας. Καθώς όμως η σχέση του με τον γιο του, το παρελθόν του και η ίδια η δημιουργική του διαδικασία αρχίζουν να καταρρέουν, ο McNeal έρχεται αντιμέτωπος με μια νέα και τρομακτική πραγματικότητα: την Τεχνητή Νοημοσύνη.

Το «McNeal» είναι ένα αιχμηρό ψυχολογικό και ψηφιακό θρίλερ που θέτει με οξύτητα τα πιο κρίσιμα ερωτήματα της εποχής μας. Μιλά για την εξουσία, τη ματαιοδοξία, την οικογένεια, τη δημιουργία και τα όρια της καλλιτεχνικής ιδιοκτησίας σε έναν κόσμο όπου τα δεδομένα, οι λέξεις και η ίδια η ανθρώπινη σκέψη μπορούν πλέον να αναπαραχθούν και να παραποιηθούν μέσα σε δευτερόλεπτα.

Πού σταματά η έμπνευση και πού ξεκινά η λογοκλοπή;
 Τι σημαίνει πλέον «πρωτότυπο έργο»;
 Και κυρίως: μπορεί η τέχνη να παραμείνει ανθρώπινη σε έναν κόσμο όπου οι μηχανές αρχίζουν να δημιουργούν;

ΜΙΑ HIGH-TECH ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΕΜΠΕΙΡΙΑ

Το «McNeal» δεν είναι μια συμβατική θεατρική παράσταση, αλλά μια υψηλής τεχνολογίας σκηνική εμπειρία. Με τη χρήση cutting-edge video design, ψηφιακών προβολών, ειδικών εφέ και deepfake τεχνολογίας, η παραγωγή δημιουργεί έναν εντυπωσιακό κόσμο όπου η πραγματικότητα, η μνήμη και η τεχνητή νοημοσύνη συγχέονται διαρκώς.

Η σκηνή του ΝΕΟΥ ΑΚΑΔΗΜΟΥ μετατρέπεται σε έναν ψηφιακό λαβύρινθο εικόνων, δεδομένων και ψευδαισθήσεων, μέσα στον οποίο το κοινό δεν παρακολουθεί απλώς μια ιστορία, αλλά βυθίζεται ολοκληρωτικά στο διαταραγμένο σύμπαν του McNeal.

Τη μουσική της παράστασης υπογράφει ο σπουδαίος μουσικός και συνθέτης Φώτης Σιώτας, δημιουργώντας ένα ηχητικό τοπίο σκοτεινό, ηλεκτρισμένο και βαθιά κινηματογραφικό, που συνομιλεί διαρκώς με τον ψηφιακό και ψυχολογικό κόσμο του έργου.

ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ

Δίπλα στον Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη, η Γιώτα Φέστα και ένας εξαιρετικός θίασος γνωστών και ανερχόμενων ηθοποιών —Τζωρτζίνα Παλαιοθόδωρου, Μαρίζα Τσάρη, Δημήτρης Σέρφας, Αλίκη Ανδρειωμένου και Μαρίτα Γαγάνη— συνθέτουν ένα σύμπαν γεμάτο ένταση, μυστήριο και συναισθηματικές συγκρούσεις, όπου τα όρια ανάμεσα στον άνθρωπο και την τεχνητή νοημοσύνη γίνονται όλο και πιο δυσδιάκριτα.

Μια από τις πιο φιλόδοξες και σύγχρονες θεατρικές παραγωγές της νέας σεζόν έρχεται στον ΝΕΟ ΑΚΑΔΗΜΟ

Διανομή:

  • Πυγμαλίων Δαδακαρίδης

  • Γιώτα Φέστα

  • Τζωρτζίνα Παλαιοθόδωρου

  • Μαρίζα Τσάρη

  • Δημήτρης Σέρφας

  • Αλίκη Ανδρειωμένου

  • Μαρίτα Γαγάνη

Συντελεστές:

  • Συγγραφέας: Ayad Akhtar

  • Σκηνοθεσία: Χρήστος Σουγάρης

  • Θεατρική Απόδοση: Αντώνης Γαλέος

  • Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Φώτης Σιώτας

  • Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή

  • Κοστούμια: Βασιλεία Ροζάνα

  • Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

  • Βοηθός Σκηνοθέτη: Πάνος Κούγιας​​​​​​​

  • Φωτογραφία / Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας

  • Γραφιστική Επιμέλεια: Μαύρα Γίδια

  • Σχεδιασμός Video: Χρήστος Σουγάρης

  • Επιμέλεια Μαλλιά / Μακιγιάζ: Εύα Τόμπρου / Le Boudoir

  • Διεύθυνση Παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης

  • Παραγωγή: Happy Productions

Προβολή/Επικοινωνία: Αγλαΐα Παγώνα (email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Παραστάσεις: Τετάρτη 20:00, Πέμπτη 21:00, Παρασκευή 21:00, Σάββατο 18:00 & 21:00, Κυριακή: 18:00

Πρεμιέρα: 7 Οκτωβρίου 2026

Διάρκεια Παράστασης: 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Τιμές Εισιτηρίων: Ζώνη VIP: 40€, Ζώνη Α: 30€, Ζώνη Β: 25€, Ζώνη Γ: 20€, Μειωένης Σε καρέκλα: 15€

ΝΕΟΣ Ακάδημος: Ακαδημίας & Ιπποκράτους 17, Μετρό Πανεπιστήμιο

Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 210-0080900

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

α.Ηλεκτρονικά: www.more.com/gr-el/tickets/theater/mcneal

β. Τηλεφωνικά: Στο 210 0080900 (Δευτέρα έως Σάββατο 10:00-18:00)

γ. Στα ταμεία του θεάτρου: Ιπποκράτους 17 και Ακαδημίας (Δευτέρα έως Κυριακή 16:00-21:00)

δ. Στα γραφεία της Happy Productions: Αριστείδου 9 (εντός στοάς), 3ος όροφος, Πλατεία Κλαυθμώνος, Αθήνα, Μετρό Πανεπιστήμιο (Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00)

 

«Η ΠΟΡΝΗ ΑΠΟ ΠΑΝΩ» /15ος ΧΡΟΝΟΣ! / με την Κατερίνα Διδασκάλου

«Η ΠΟΡΝΗ ΑΠΟ ΠΑΝΩ» /15ος ΧΡΟΝΟΣ! / με την Κατερίνα Διδασκάλου

Κυριακή, 23/08/2026 - 16:23

«Η ΠΟΡΝΗ ΑΠΟ ΠΑΝΩ» 15ος ΧΡΟΝΟΣ!

με την Κατερίνα Διδασκάλου

Μια παράσταση Θρύλος!  Ένας Ύμνος στη γυναικεία αξιοπρέπεια!

Η παράσταση-φαινόμενο επιστρέφει από Οκτώβριο!
 15 χρόνια συνεχόμενων sold out.
 15 χρόνια στόμα με στόμα.
 15 χρόνια συγκίνησης.

...για όσους δεν κατάφεραν να το δουν και για όσους θέλουν να το ξαναζήσουν

Το συγκλονιστικό έργο του Αντώνη Αθερινού, με την βαθιά συγκινητική ερμηνεία της Κατερίνας Διδασκάλου, επιστρέφει για 15η χρονιά, στον ΝΕΟ Ακάδημο!

Ένα μοναδικό ρεσιτάλ ερμηνείας που ακουμπάει τις ψυχές των θεατών ανεξαρτήτως ηλικίας-φύλου-μορφωτικού επιπέδου! Ένας μονόλογος γροθιά στο στομάχι που μας ταξιδεύει για 90 λεπτά από το γέλιο στη συγκίνηση, παραμένοντας κάθε στιγμή στην πραγματικότητα για να οδηγήσει σε ένα τέλος έκπληξη.

Η Ερατώ, με υπομονή και στωικότητα ζει στο περιθώριο, μέχρι την ημέρα που στο από πάνω διαμέρισμα μετακομίζει μια πόρνη! Η "νοικοκυρά από κάτω" αρχίζει τότε να βλέπει τη ζωή της μέσα από άλλο πρίσμα, με τους αναστεναγμούς που ακούει καθημερινά από τον επάνω όροφο να κεντρίζουν αδυσώπητα σαν βουκέντρα τον εσωτερικό της κόσμο και να συνιστούν ουσιαστικά το πρελούδιο της γέννησης του νέου της Εγώ…

Η Κατερίνα Διδασκάλου, αναπολώντας τη ζωή της Ερατούς, πλημμυρίζει κυριολεκτικά τη σκηνή, υποδυόμενη ταυτόχρονα με απίστευτη ευκολία όλους τους χαρακτήρες που έπαιξαν ρόλο στη ζωή της ηρωίδας.

Μιλάει για τον έρωτα, την απόρριψη, την προδοσία, τη βαναυσότητα σε βάρος των γυναικών, τους διεφθαρμένους δημόσιους λειτουργούς, την έλλειψη αυτοεκτίμησης.

Κάποιες παραστάσεις κάνουν επιτυχία.
 Κάποιες γίνονται θρύλος.

Η «Πόρνη από Πάνω» του Αντώνη Αθερινού ανήκει πλέον στη δεύτερη κατηγορία.

…η συνέχεια επί σκηνής στο Νέο Ακάδημο!

 

 

Συντελεστές:

  • Συγγραφέας: Αντώνης Αθερινός

  • Σκηνοθεσία: Σταμάτης Πατρώνης

  • Εικαστική Επιμέλεια: Αγγελίνα Παπαχατζάκη

  • Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

  • Μουσική επιμέλεια: Μιχάλης Ρουμπής, Ιωάννης-Ιόλαος Μανιάτης

  • Γραφιστική Επιμέλεια: Δημήτρης Γκέλμπουρας

  • Διεύθυνση Παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης

  • Παραγωγή: Happy Productions

Προβολή/Επικοινωνία: Αγλαΐα Παγώνα (email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Στο ρόλο της Ερατώς η Κατερίνα Διδασκάλου

Πρεμιέρα 15ης Χρονιάς: Δευτέρα 12 Οκτωβρίου 2026

Παραστάσεις:

  • Από 12/10 έως 20/10: Δευτέρα 18:45, Τρίτη 21:00

  • Από 26/10 έως 17/11: Δευτέρα 18:45, Τρίτη 18:45

  • Από 22/11: Δευτέρα 18:45, Κυριακή 21:00

Διάρκεια Παράστασης: 85 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Η παράσταση συνίσταται για εφήβους που θέλουν να έρθουν σε μια πρώτη επαφή με το θέατρο

Τιμές Εισιτηρίων:

  • Γενική Είσοδος 22€

  • Άνεργοι-Πολύτεκνοι-Νέοι έως 24 χρονών 18€

Ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις άνω των 20 ατόμων (στο τηλέφωνο 210 0080900 ή στο email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

ΝΕΟΣ Ακάδημος: Ακαδημίας & Ιπποκράτους 17, Μετρό Πανεπιστήμιο

Τηλέφωνα Επικοινωνίας: 210-0080900 & 210-3625119

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

α. Ηλεκτρονικά: www.more.com/gr-el/tickets/theater/iporniapopano

β. Τηλεφωνικά:

  • Στο 210 0080900: Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00 & Σάββατο 09:00-17:00

  • Στο 210 3625119: Δευτέρα έως Κυριακή 10:00-21:00

γ. Στα ταμεία του ΝΕΟΥ Ακάδημου: Ακαδημίας & Ιπποκράτους 17 (Δευτέρα έως Κυριακή 15:00-21:00)

δ. Στα γραφεία της Happy Productions: Μεσογείων 326, Αγία Παρασκευή (Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00 & Σάββατο 09:00-17:00)

ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ : στο Θέατρο ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ την ερχόμενη θεατρική σεζόν

ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ : στο Θέατρο ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ την ερχόμενη θεατρική σεζόν

Τετάρτη, 17/06/2026 - 20:24

«ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ»

από την πολυβραβευμένη ομάδα GAFF

βασισμένο στο αριστούργημα του Herman Melville

σκηνοθεσία/διασκευή Σοφία Καραγιάννη

Η Happy Productions εγκαινιάζει την πρώτη της συνεργασία με την καλλιτεχνική ομάδα GAFF, παρουσιάζοντας στο θέατρο ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ μια σύγχρονη θεατρική μεταφορά του εμβληματικού «Μόμπι Ντικ» του Herman Melville, σε σκηνοθεσία και διασκευή Σοφίας Καραγιάννη.

Τα τελευταία χρόνια, η ομάδα GAFF, με βασικούς δημιουργούς  τη Σοφία Καραγιάννη και τον Ιωσηφ Ιωσηφίδη —τον οποίο το κοινό απολαμβάνει παράλληλα στη μεγάλη επιτυχία «Τζόνι Μπλε»— έχει καθιερωθεί ως μία από τις σημαντικότερες και πιο πολυσυζητημένες καλλιτεχνικές δυνάμεις του σύγχρονου ελληνικού θεάτρου, υπογράφοντας διαδοχικές επιτυχίες και πολυβραβευμένες παραστάσεις όπως «Η Πανούκλα»«Καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς»«Νεκρές Ψυχές» κ.ά.

Παράλληλα, η Σοφία Καραγιάννη έχει ξεχωρίσει μέσα από τη σκηνοθετική της πορεία με παραστάσεις όπως ο «Άγριος Σπόρος» και το «Μπουμπουλίνας 18», δημιουργώντας ένα προσωπικό θεατρικό σύμπαν έντασης, σωματικότητας και σκοτεινής ποιητικότητας.

Το «Μόμπι Ντικ», ένα από τα σημαντικότερα έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας, μεταφέρεται στη σκηνή ως ένα σύγχρονο θεατρικό ταξίδι πάνω στην ανθρώπινη εμμονή, τη ματαιοδοξία, την εξουσία, την πίστη, τη βία και την αυτοκαταστροφή.

Στο κέντρο της ιστορίας βρίσκεται ο μυθικός καπετάνιος Άχαμπ (Ιωσηφ Ιωσηφίδης), ένας άνθρωπος ολοκληρωτικά παραδομένος στην ανάγκη του να εκδικηθεί τη λευκή φάλαινα που τον σημάδεψε για πάντα. Καθώς το πλοίο βυθίζεται ολοένα περισσότερο σε ένα ατέρμονο κυνήγι, το ταξίδι μετατρέπεται σταδιακά σε μια σκοτεινή κατάβαση στα όρια της ανθρώπινης παράνοιας.

Το «Μόμπι Ντικ» δεν είναι μόνο μια ιστορία περιπέτειας. Είναι ένα βαθιά πολιτικό και υπαρξιακό έργο για τον άνθρωπο που επιμένει να συγκρουστεί με δυνάμεις μεγαλύτερες από τον ίδιο — ακόμη κι όταν γνωρίζει πως αυτή η σύγκρουση θα οδηγήσει αναπόφευκτα στην καταστροφή.

Η Σοφία Καραγιάννη δημιουργεί έναν σκηνικό κόσμο σκληρό, θαλασσινό, ποιητικό και εφιαλτικό. Με έντονη σωματικότητα, κινηματογραφική ατμόσφαιρα και έναν πυκνό ηχητικό κόσμο, η παράσταση μετατρέπει τη σκηνή σε ένα πλοίο που ταξιδεύει ασταμάτητα προς το άγνωστο.

Ένα σύγχρονο θεατρικό γεγονός υψηλής αισθητικής, όπου η λογοτεχνία, η εικόνα, η κίνηση και ο ήχος ενώνονται σε μια εμπειρία σκοτεινή, καθηλωτική και βαθιά ανθρώπινη.

Μια από τις πιο φιλόδοξες θεατρικές παραγωγές της νέας σεζόν.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

Γιατί αποφασίσαμε με την ομάδα GAFF το «ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ»; Γιατί μοιάζει τρομακτικά με τον κόσμο που ζούμε. Η επιλογή αυτού του έργου δεν γεννήθηκε από μια επιθυμία επιστροφής σε ένα κλασικό λογοτεχνικό κείμενο αλλά από την αίσθηση ότι ζούμε ήδη πάνω στο Pequod.

Ένα πλοίο που ταξιδεύει χωρίς επιστροφή, ένα πλήρωμα που συνεχίζει να υπακούει ενώ γνωρίζει τον κίνδυνο, ένας καπετάνιος που μετατρέπει την προσωπική του εμμονή σε συλλογική αποστολή και όλοι μαζί να προχωρούν προς την καταστροφή, αδυνατώντας να αλλάξουν πορεία.

Σε μια εποχή πολιτικής σύγχυσης, πολέμων, κοινωνικής ασφυξίας και διαρκούς φόβου, ο Άχαμπ μοιάζει οικείος. Δεν είναι απλώς ένας άνθρωπος κυριευμένος από μανία, είναι η μορφή μιας εξουσίας που παρασύρει τους πάντες μέσα από τον φόβο, το όραμα, την υπόσχεση ενός μεγάλου σκοπού. Και, δυστυχώς, το πλήρωμα δεν είναι αθώο. Συμμετέχει, σιωπά, συναινεί.

Μας απασχόλησε βαθιά αυτή η σχέση ανάμεσα στον ηγέτη και το σύνολο. Πόσο εύκολα μια κοινωνία μπορεί να παραδοθεί στην παράνοια; Πότε σταματά η ευθύνη του ενός και πότε αρχίζει η ευθύνη όλων; Τι είναι αυτό που κάνει έναν άνθρωπο να ακολουθεί, ακόμη κι όταν γνωρίζει πού οδηγείται; Ο φόβος; Η ανάγκη να ανήκει κάπου; Η πίστη ότι κάποιος άλλος γνωρίζει καλύτερα; Ή μήπως η βαθιά ανθρώπινη ανάγκη να πιστέψουμε σε έναν σκοπό, ακόμη και όταν αυτός μας οδηγεί στην καταστροφή;

Στο «ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ», κανείς δεν είναι πραγματικά αμέτοχος. Το πλοίο συνεχίζει να κινείται επειδή όλοι, με διαφορετικό τρόπο, συντηρούν την πορεία του.

Ο θίασος, το πλήρωμα του Pequod, ξεκίνησε ένα ταξίδι σε σκοτεινά και αχαρτογράφητα νερά, όπου η θάλασσα γίνεται τόπος μνήμης, παραφοράς και αποκάλυψης. Δεν μας ενδιέφερε μια αφηγηματική αναπαράσταση του μυθιστορήματος, αλλά μια σκηνική εμπειρία που να μεταφέρει την ασφυξία ενός κόσμου που συνεχίζει να κινείται ενώ ξέρει ότι βυθίζεται.

Στην αναμέτρηση με το σπουδαίο κείμενο του Melville πέφτεις στην παγίδα να δώσεις μια απάντηση στο ερώτημα «ποιος είναι ο ΜΟΜΠΙ ΝΤΙΚ;». Και κάπου εκεί, μέσα στη διαδικασία, καταλαβαίνεις πως το ερώτημα είναι άλλο: «ποιον ακολουθούμε και μέχρι πού;».

Κι ίσως τελικά αυτό να είναι το πιο επικίνδυνο ταξίδι: όχι η αναμέτρηση με τη φάλαινα, αλλά η στιγμή που παραδίδεις τη βούλησή σου σε κάποιον άλλον και τον αφήνεις να καθορίσει την πορεία σου.

Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά): Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Διονύσης Λάνης, Δημήτρης Μαμιός, Γιάννης Μάνθος, Χρήστος Παπαδόπουλος, Κωνσταντίνος Πασσάς

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

  • Συγγραφέας: Herman Melville

  • Σκηνοθεσία/Διασκευή: Σοφία Καραγιάννη

  • Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

  • Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης

  • Κίνηση: Μαργαρίτα Τρίκκα

  • Σχεδιασμός φωτισμών: Βασιλική Γώγου

  • Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Χατζηευθιμιάδη

  • Φωτογραφία / Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας

  • Γραφιστική Επιμέλεια: Μαύρα Γίδια

  • Επιμέλεια Μαλλιά / Μακιγιάζ: Εύα Τόμπρου / Le Boudoir

  • Διεύθυνση Παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης

  • Παραγωγή: Happy Productions

Προβολή/Επικοινωνία: Αγλαΐα Παγώνα 

Παραστάσεις: Δευτέρα 21:15, Τρίτη 20:00

Πρεμιέρα: 26 Οκτωβρίου 2026

Διάρκεια Παράστασης: 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Τιμές Εισιτηρίων:

  • Γενική Είσοδος 20€

  • Άνεργοι-Πολύτεκνοι-Νέοι έως 24 χρονών 18€

ΝΕΟΣ Ακάδημος: Ακαδημίας & Ιπποκράτους 17, Μετρό Πανεπιστήμιο

Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 210-0080900

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

α. Ηλεκτρονικά: www.more.com/gr-el/tickets/theater/mompintik

β. Τηλεφωνικά: Στο 210 0080900 (Δευτέρα έως Σάββατο 10:00-18:00)

γ. Στα ταμεία του θεάτρου: Ιπποκράτους 17 και Ακαδημίας (Δευτέρα έως Κυριακή 16:00-21:00)

δ. Στα γραφεία της Happy Productions: Αριστείδου 9 (εντός στοάς), 3ος όροφος, Πλατεία Κλαυθμώνος, Αθήνα, Μετρό Πανεπιστήμιο (Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00)

 

170 ΤΕΤΡΑΓΩΝΙΚΑ : από 17 Απριλίου είναι στον Νέο Ακάδημο

170 ΤΕΤΡΑΓΩΝΙΚΑ : από 17 Απριλίου είναι στον Νέο Ακάδημο

Σάββατο, 25/04/2026 - 12:36

170 τετραγωνικά, 7ος Χρόνος!

του Γιωργή Τσουρή

Η παράσταση-φαινόμενο επιστρέφει για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων!

σκηνοθεσία Γιώργος Παλούμπης

Μετά την τεράστια επιτυχία του «ΤΖΟΝΙ ΜΠΛΕ», που αναδείχθηκε σε απόλυτο sold-out της φετινής σεζόν στο Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ, ο Γιωργής Τσουρής επιστρέφει στο έργο που άλλαξε τα δεδομένα του σύγχρονου ελληνικού θεάτρου.

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..

Η Happy Productions παρουσιάζει, από 17 Απριλίου 2026, στο Θέατρο ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, ένα από τα πλέον επιτυχημένα νεοελληνικά κείμενα της τελευταίας δεκαετίας, τα «170 ΤΕΤΡΑΓΩΝΙΚΑ» του Γιωργή Τσουρή σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη.

Το έργο που χάρισε στον συγγραφέα και ηθοποιό Γιωργή Τσουρή το βραβείο «Δημήτρης Χορν», μετά από 6 σαιζόν, 470 παραστάσεις και 120.000 θεατές σε Ελλάδα και Κύπρο, επανέρχεται για 7η χρονιά σε ένα οικογενειακό «ρινγκ» 170 τετραγωνικών.

Η παράσταση, με άξονα το εδώ και το τώρα της Ελλάδας, ξεδιπλώνει μια ιστορία με αγωνία, χιούμορ και σκληρό ρεαλισμό, συνδυάζοντας έντονες κωμικές και δραματικές στιγμές. Πρόκειται για μια τραγωδία «για όλη την οικογένεια», με πρόσωπα της διπλανής μας πόρτας και καταστάσεις ακραίες και συνάμα αναγνωρίσιμες

H Υπόθεση

Σε μια μικρή επαρχιακή πόλη της Ελλάδας, ο θάνατος του πατέρα, ξαναφέρνει κάτω από την ίδια στέγη δύο αδερφές που έμεναν μακριά. Σκληρές αντιθέσεις και διαφωνίες, δημιουργούν μια έκρυθμη κατάσταση ανάμεσα στη μικρή εγκυμονούσα αδερφή, τον σύντροφό της και τη μεγάλη αδερφή, η οποία επιστρέφει στο σπίτι μετά από πολυετή απουσία με σκοπό να το πουλήσει.

Μια απογευματινή επίσκεψη - βόμβα, θα φέρει αντιμέτωπους όλους τους αντιήρωές μας με το παρελθόν, το παρόν και κυρίως το μέλλον τους, και θα εκτροχιάσει με κωμικό και απρόσμενο τρόπο την ήδη ασταθή πορεία τους. Κρυμμένα μυστικά, απανωτές ανατροπές και εκκωφαντικές αποκαλύψεις συνθέτουν έναν οικογενειακό συναισθηματικό ντέρμπυ κορυφής.

Πόσα νομίζεις ότι ξέρεις για τους πιο κοντινούς σου ανθρώπους; Ποιος θα μείνει όρθιος στο τέλος;

Το αίμα νερό δε γίνεται, αλλά όταν το αίμα βράζει…

……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..

Τα «170 Τετραγωνικά» αποτελούν μαζί με το «Μακριά από παιδιά», και τον «Χαρτοπόλεμο», τα τρία έργα της δραματικής τριλογίας «Πατρική εστία – Οικογένεια στην Ελλάδα του σήμερα». Η τριλογία είναι δημιούργημα του θεατρικού οργανισμού MA NON TROPPO των Γιωργή Τσουρή και Βάλιας Παπακωνσταντίνου, που συμπληρώνει φέτος 12 χρόνια αδιάλειπτης παρουσίας στις Αθηναϊκές θεατρικές σκηνές.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

  • Συγγραφέας: Γιωργής Τσουρής

  • Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης

  • Δραματουργική επεξεργασία: Γιώργος Παλούμπης - Βάλια Παπακωνσταντίνου

  • Μουσική – Video εγκατάσταση: Γιωργής Τσουρής

  • Βοηθός σκηνοθέτης: Μαριτίνα Πολυχρόνη

  • Σκηνικά: Κωνσταντίνα Μαρδίκη - Έλλη Παπαδάκη

  • Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

  • Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

  • Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

  • Γραφιστική Επιμέλεια: Μάριος Γαμπιεράκης (Μαύρα Γίδια)

  • Διεύθυνση Παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Ήβη Νικολαΐδου, Φώτης Λαζάρου, Λυδία Γιαννουσάκη, Αγγελική Γρηγοροπούλου και ο Γιωργής Τσουρής

Προβολή/Επικοινωνία: Αγλαΐα Παγώνα (email aglaiapagona@gmail.com)

Παραγωγή: Happy Productions

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή 21:00, Σάββατο 21:00, Κυριακή 18:00

Πρεμιέρα: Παρασκευή 17 Απριλίου 2026

Διάρκεια Παράστασης: 90 λεπτά

Τιμές Εισιτηρίων: Ζώνη Α 20€, Ζώνη Β 18€, Άνεργοι-Πολύτεκνοι-Νέοι 16€, Μειωμένης Ορατότητας 15€

Ομαδικές κρατήσεις στο τηλέφωνο 210 0080900 ή στο email tickets@happyproductions.gr

ΝΕΟΣ Ακάδημος: Ακαδημίας & Ιπποκράτους 17, Μετρό Πανεπιστήμιο

Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 210-0080900

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 

α. Ηλεκτρονικά: www.more.com/gr-el/tickets/theater/170-tetragonika-1

β. Τηλεφωνικά: Στο 210 0080900 (Δευτέρα έως Σάββατο 10:00-18:00)

γ. Στα ταμεία του θεάτρου: Ιπποκράτους 17 και Ακαδημίας (Δευτέρα έως Κυριακή 16:00-21:00)

δ. Στα γραφεία της Happy Productions: Αριστείδου 9 (εντός στοάς), 3ος όροφος, Πλατεία Κλαυθμώνος, Αθήνα, Μετρό Πανεπιστήμιο (Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00)

"Τα Στενά Παπούτσια" της Ζωρζ Σαρή, σε σκηνοθεσία Αθανασίας Καλογιάννη,στο Νέο Ακάδημο

"Τα Στενά Παπούτσια" της Ζωρζ Σαρή, σε σκηνοθεσία Αθανασίας Καλογιάννη,στο Νέο Ακάδημο

Κυριακή, 04/01/2026 - 18:00

Τα Στενά Παπούτσια” της Ζωρζ Σαρή 

στο Θέατρο Νέος Ακάδημος με διαδοχικά sold out

 

Με εντυπωσιακή ανταπόκριση από το κοινό και διαδοχικά sold out παρουσιάζεται στο θέατρο Νέος Ακάδημος η θεατρική μεταφορά του εμβληματικού έργου της Ζωρζ Σαρή Τα Στενά Παπούτσια, σε σκηνοθεσία Αθανασίας Καλογιάννη.

Για πρώτη φορά το πολυαγαπημένο βιβλίο ζωντανεύει στη σκηνή, φωτίζοντας με θεατρική δύναμη τις αγωνίες, τις χαρές και τα μπερδέματα των παιδιών όταν αφήνουν πίσω τους την παιδική ηλικία και κάνουν τα πρώτα βήματα προς την εφηβεία. 

Με σύγχρονη θεατρική γραφή, μουσική και δράση που κεντρίζει τη φαντασία, η σκηνοθεσία της Αθανασίας Καλογιάννη δίνει νέα πνοή σε ένα από τα πιο αγαπημένα διαχρονικά έργα της ελληνικής παιδικής και νεανικής λογοτεχνίας.

Τη μουσική της παράστασης υπογράφει ο Σπύρος Λάμπρου, με τραγούδια από τον κύκλο «Μικρά Παιδιά – Μεγάλα Όνειρα» της Παιδικής Χορωδίας Σπύρου Λάμπρου, δημιουργώντας ένα αισιόδοξο και ταυτόχρονα συγκινητικό ηχητικό περιβάλλον που συνοδεύει τα παιδικά συναισθήματα. 

Τα Στενά Παπούτσια - Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Αθανασία Καλογιάννη
 Θεατρική Διασκευή: Γιάννης Παναγόπουλος
 Μουσική & Τραγούδια: Σπύρος Λάμπρου – από τον κύκλο «Μικρά Παιδιά – Μεγάλα Όνειρα»
 Κοστούμια: Χάρης Σουλιώτης
 Χορογραφίες: Μάρκος Γιακουμόγλου
 Σχεδιασμός Φωτισμών: Παναγιώτης Μανούσης
 Σκηνικά: Kids Theater
 Video Art: Νάνσυ Κουρούνη
 Μουσική Διδασκαλία: Ιουλία Τζαννετουλάκου
 Βοηθός Σκηνοθέτη: Πέτρος Λιόντας

Ερμηνεύουν (αλφαβητικά):
 Κορίνα Αλεξανδρίδου, Δέσποινα Αμαράντου, Πέτρος Λιόντας, Νάγη Παρασκευοπούλου, Δημήτρης Νάστος, Μαρία Ντούρου. 

Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού 
 Social Media: DNK 2025
 Σχεδιασμός Αφίσας: Κορίνα Πριμηκυρίου
 Φωτογραφίες Παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας
 
 Χριστουγεννιάτικο Πρόγραμμα Παραστάσεων

Παρ., 26/12 – 11:30
 Κυρ., 28/12 – 12:00
 Παρ., 2/1/26 – 12:00
 Κυρ., 4/1/26 – 12:00
 Τρι., 6/1/26 – 12:00

Ώρες & Μέρες παράστασης : Κάθε Κυριακή στις 12:00

Τιμές εισιτηρίων :

Γενική είσοδος 12 ευρώ

Ομαδικά άνω των 20 ατόμων & ΑΜΕΑ 8 ευρώ

Διάρκεια παράστασης : 75’ ( με διάλειμμα)

Πρωινές παραστάσεις για σχολεία κατόπιν προγραμματισμού:
 210 6616877 – 693 4146156

Παραγωγή: Kids Theater 

Θέατρο Νέος Ακάδημος : Ιπποκράτους 17 & Ακαδημίας Αθήνα 10679

Εισιτήρια: 

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/children/ta-stena-papoutsia/

"Στενά παπούτσια" της Ζωρζ Σαρή στο Νέο Ακάδημο

"Στενά παπούτσια" της Ζωρζ Σαρή στο Νέο Ακάδημο

Κυριακή, 26/10/2025 - 15:52

α Στενά Παπούτσια στον Νέο Ακάδημο

Το έργο «Τα Στενά Παπούτσια» της Ζωρζ Σαρή ανεβαίνει στο θέατρο Νέος Ακάδημος σε σκηνοθεσία Αθανασίας Καλογιάννη. Μια παράσταση με συγκίνηση και χιούμορ για την αθωότητα και τις ανησυχίες των παιδιών, καθώς βαδίζουν προς την εφηβεία.

Στα «Στενά Παπούτσια», τα παιδιά παίζουν μαζί, ονειρεύονται τα ίδια όνειρα και ανακαλύπτουν τη δύναμη της φιλίας, σε μια ιστορία που αποδίδει με ζωντάνια την ατμόσφαιρα της νησιωτικής ζωής.

Η παράσταση της Αθανασίας Καλογιάννη, με μουσική, τραγούδια και αισιόδοξη ματιά, δίνει στο διαχρονικό έργο της Ζωρζ Σαρή μία νέα πνοή, ζωντανεύοντας τις περιπέτειες, τα γέλια και τις μικρές επαναστάσεις των ηρώων της. Μια θεατρική εμπειρία χαρούμενη και συγκινητική, που θα αγγίξει μικρούς και μεγάλους, αναδεικνύοντας την αλήθεια και την ανθρωπιά της μεγάλης Ελληνίδας συγγραφέως.

Πρεμιέρα: Κυριακή 16 Νοεμβρίου, θέατρο Νέος Ακάδημος

Εισιτήρια: more.com
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/children/ta-stena-papoutsia/

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Αθανασία Καλογιάννη

Θεατρική Διασκευή: Γιάννης Παναγόπουλος

Μουσική και τραγούδια από τον Σπύρο Λάμπρου και τον κύκλο "Μικρά Παιδιά - Μεγάλα Όνειρα" της Παιδικής Χορωδίας Σπύρου Λάμπρου

Κοστούμια: Χάρης Σουλιώτης

Χορογραφίες: Μάρκος Γιακουμόγλου 

Σχεδιασμός Φωτισμών: Παναγιώτης Μανούσης

Σκηνικά: Kids Theater

Βοηθός Σκηνοθέτη: Πέτρος Λιόντας

Ερμηνεύουν (με αλφαβητική σειρά): Κορίνα Αλεξανδρίδου, Δέσποινα Αμαράντου, Πέτρος Λιόντας, Νάγη Παρασκευοπούλου, Δημήτρης Νάστος, Μαρία Ντούρου

Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού

Social Media: DNK 2025

Παραγωγή: Kids Theater, 210 6616877 - 693 4146156

 

Ο Μικρός Ήρως από το Kids Theater στον Νέο Ακάδημο

Ο Μικρός Ήρως από το Kids Theater στον Νέο Ακάδημο

Πέμπτη, 21/11/2024 - 17:48

Ο Μικρός Ήρως από το Kids Theater στον Νέο Ακάδημο

Το θρυλικό ανάγνωσμα του Στέλιου Ανεμοδουρά Μικρός Ήρως ζωντανεύει στη θεατρική σκηνή του Νέου Ακάδημου από την Αθανασία Καλογιάννη και το Kids Theater. Η ιστορία που αγαπήθηκε φανατικά από πολλές γενιές αναγνωστών, παίρνει τη μορφή μιας συναρπαστικής παράστασης με καταιγιστική δράση, συγκίνηση, γέλιο και τραγούδι που θα ενθουσιάσει μικρούς και μεγάλους.

Οι κεντρικοί ήρωες, Γιώργος Θαλάσσης, Κατερίνα και ο αεικίνητος Σπίθας, αναλαμβάνουν να αφυπνίσουν το αίσθημα του δικαίου σε μια εποχή γεμάτη αντιξοότητες. Μέσα από την παράσταση, οι θεατές θα συνδεθούν με έναν κόσμο όπου ο ηρωισμός και η αυτοθυσία αναδεικνύουν τις αξίες της φιλίας, της αλληλεγγύης, της αξιοπρέπειας και του αγώνα για την ελευθερία. Στο πλαίσιο ενός «σήμερα» γεμάτο συγκρούσεις και προκλήσεις, ο Μικρός Ήρως γίνεται πιο επίκαιρος από ποτέ.

Δεν υπάρχει άλλο περιοδικό στη χώρα μας που να έχει σημαδέψει τόσο πολύ τις καρδιές των αναγνωστών όσο ο Μικρός Ήρως. Η παράσταση παραμένει πιστή στους εμβληματικούς χαρακτήρες του Στέλιου Ανεμοδουρά, που με τον νεανικό ενθουσιασμό και την αδιαπραγμάτευτη πίστη τους στα ιδανικά της ελευθερίας και της δικαιοσύνης, έρχονται να εμπνεύσουν αισιοδοξία για ένα καλύτερο «αύριο», όπου όλα μπορούν να γίνουν διαφορετικά αρκεί να δώσεις τη μάχη σου - ακόμα κι όταν ο αντίπαλος φαίνεται αήττητος.

Υπόθεση 

Βρισκόμαστε στα σκοτεινά χρόνια της ναζιστικής κατοχής. Ο μικρός Γιώργος Θαλάσσης, μπροστά στη βαναυσότητα των κατακτητών, ορκίζεται ότι θα πολεμήσει για την ελευθερία της Ελλάδας. Γίνεται το «αγόρι φάντασμα» που μαζί με την Κατερίνα και τον Σπίθα -ένα ιδιαίτερο αγόρι που πάντα πεινάει- θα οργανώσουν ένα δίκτυο παιδιών για να κλέβουν πολύτιμες πληροφορίες από τον εχθρό και να βοηθούν την Αντίσταση.

Οι Μικροί Ήρωες έχουν να αντιμετωπίσουν έναν δαιμόνιο Ναζί, τον Σεϊτάν Αλαμάν, ο οποίος μαζί με την Φράου Χ, θα καταφέρει να πιάσει όμηρο την Κατερίνα για να αναγκάσει τον Γιώργο Θαλάσση να παραδοθεί…

Μουσική και Ζωντανή Ερμηνεία

Η παράσταση περιλαμβάνει το αγαπημένο τραγούδι του Λουκιανού Κηλαηδόνη “Μικρός Ήρως”, ενώ η αγαπημένη τραγουδίστρια / τραγουδοποιός Πέννυ Μπαλτατζή παρασύρει τους θεατές σε ένα μοναδικό μουσικό ταξίδι με συγκινητικά αλλά και τραγούδια που γεμίζουν ενθουσιασμό τους θεατές.

  

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: ΑΘΑΝΑΣΙΑ ΚΑΛΟΓΙΑΝΝΗ

Θεατρική Διασκευή: ΜΑΡΙΑ ΣΟΥΜΠΕΡΤ

Μουσική/Στίχοι: ΜΑΝΟΛΗΣ ΑΝΔΡΟΥΛΙΔΑΚΗΣ

Χορογραφίες/ Κινησιολογία: ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΒΑΣΙΛΟΠΟΥΛΟΥ

Σκηνογράφος/Ενδυματολόγος: ΜΑΤΙΝΑ ΓΕΩΡΓΑ

Φωτισμοί: ΙΣΜΗΝΗ ΣΤΑΡΙΔΑ

Ερμηνεύει και τραγουδάει Ζωντανά επί σκηνής
ΠΕΝΝΥ ΜΠΑΛΤΑΤΖΗ

Με το ομώνυμο τραγούδι του
ΛΟΥΚΙΑΝΟΥ ΚΗΛΑΗΔΟΝΗ

Βοηθοί Σκηνοθέτη: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΣ - ΠΕΤΡΟΣ ΛΙΟΝΤΑΣ

Video art: ΓΙΑΝΝΗΣ ΝΤΟΥΣΙΟΠΟΥΛΟΣ

Σχεδιασμός αφίσας: ΚΟΡΙΝΑ ΠΡΙΜΗΚΥΡΙΟΥ

Social Media: DNK POST

Προβολή/Επικοινωνία: ΑΝΤΖΥ ΝΟΜΙΚΟΥ

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά):

ΦΑΝΟΥΡΗΣ ΛΑΡΕΝΤΖΑΚΗΣ, ΠΕΤΡΟΣ ΛΙΟΝΤΑΣ,  ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΠΑΝΤΑΔΑΚΗΣ, ΜΑΤΑ ΠΑΠΑΣΙΔΕΡΗ, ΠΕΤΡΟΣ ΠΕΤΡΟΥ, ΓΕΩΡΓΙΑ ΣΩΤΗΡΙΑΝΑΚΟΥ

 https://www.more.com/theater/children/o-mikros-iroas/

Διάρκεια: 90΄

Διάλειμμα: 10΄

Η ΠΟΡΝΗ ΑΠΟ ΠΑΝΩ ΜΕ ΤΗΝ ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΔΙΔΑΣΚΑΛΟΥ: ΕΝΑΡΞΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 21 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΟΝ ΝΕΟ ΑΚΑΔΗΜΟ

Η ΠΟΡΝΗ ΑΠΟ ΠΑΝΩ ΜΕ ΤΗΝ ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΔΙΔΑΣΚΑΛΟΥ: ΕΝΑΡΞΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 21 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΟΝ ΝΕΟ ΑΚΑΔΗΜΟ

Πέμπτη, 17/10/2024 - 16:58

«Η ΠΟΡΝΗ ΑΠΟ ΠΑΝΩ» 13ος ΧΡΟΝΟΣ!

με την Κατερίνα Διδασκάλου

Μια παράσταση Θρύλος!  Ένας Ύμνος στη γυναικεία αξιοπρέπεια!

...για όσους δεν κατάφεραν να το δουν και για όσους θέλουν να το ξαναζήσουν

Το συγκλονιστικό έργο του Αντώνη Τσιπιανίτη Αθερινού, με την βαθιά συγκινητική ερμηνεία της Κατερίνας Διδασκάλου, επιστρέφει για 13η χρονιά, στον ΝΕΟ Ακάδημο!

Ένα μοναδικό ρεσιτάλ ερμηνείας που ακουμπάει τις ψυχές των θεατών ανεξαρτήτως ηλικίας-φύλου-μορφωτικού επιπέδου! Ένας μονόλογος γροθιά στο στομάχι που μας ταξιδεύει για 90 λεπτά από το γέλιο στη συγκίνηση, παραμένοντας κάθε στιγμή στην πραγματικότητα για να οδηγήσει σε ένα τέλος έκπληξη.

Η Ερατώ, με υπομονή και στωικότητα ζει στο περιθώριο, μέχρι την ημέρα που στο από πάνω διαμέρισμα μετακομίζει μια πόρνη! Η "νοικοκυρά από κάτω" αρχίζει τότε να βλέπει τη ζωή της μέσα από άλλο πρίσμα, με τους αναστεναγμούς που ακούει καθημερινά από τον επάνω όροφο να κεντρίζουν αδυσώπητα σαν βουκέντρα τον εσωτερικό της κόσμο και να συνιστούν ουσιαστικά το πρελούδιο της γέννησης του νέου της Εγώ…

Η Κατερίνα Διδασκάλου, αναπολώντας τη ζωή της Ερατούς, πλημμυρίζει κυριολεκτικά τη σκηνή, υποδυόμενη ταυτόχρονα με απίστευτη ευκολία όλους τους χαρακτήρες που έπαιξαν ρόλο στη ζωή της ηρωίδας. Μιλάει για τον έρωτα, την απόρριψη, την προδοσία, τη βαναυσότητα σε βάρος των γυναικών, τους διεφθαρμένους δημόσιους λειτουργούς, την έλλειψη αυτοεκτίμησης.

…η συνέχεια επί σκηνής στο Νέο Ακάδημο!

Συντελεστές:

 Συγγραφέας: Αντώνης Τσιπιανίτης Αθερινός

 Σκηνοθεσία: Σταμάτης Πατρώνης

 Εικαστική Επιμέλεια: Αγγελίνα Παπαχατζάκη

 Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

 Μουσική επιμέλεια: Μιχάλης Ρουμπής, Ιωάννης-Ιόλαος Μανιάτης

 Γραφιστική Επιμέλεια: Δημήτρης Γκέλμπουρας

 Διεύθυνση Παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης

 Παραγωγή: Happy Productions

Προβολή/Επικοινωνία: Αγλαΐα Παγώνα (email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Στο ρόλο της Ερατώς η Κατερίνα Διδασκάλου

Πρεμιέρα: Δευτέρα 21 Οκτωβρίου 2024

Παραστάσεις: Δευτέρα 20:00, Τρίτη 21:00

Διάρκεια Παράστασης: 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Η παράσταση συνίσταται για εφήβους που θέλουν να έρθουν σε μια πρώτη επαφή με το θέατρο

Τιμές Εισιτηρίων:

 Γενική Είσοδος 20€

 Άνεργοι-Πολύτεκνοι-Νέοι έως 25 χρονών 15€

Ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις άνω των 20 ατόμων (στο τηλέφωνο 210 0080900 ή στο email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

ΝΕΟΣ Ακάδημος: Ακαδημίας & Ιπποκράτους 17, Μετρό Πανεπιστήμιο

Τηλέφωνα Επικοινωνίας: 210-0080900 & 210-3625119

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

α. Ηλεκτρονικά: www.more.com/theater/i-porni-apo-pano-13os-xronos

β. Τηλεφωνικά:

 Στο 210 0080900: Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00 & Σάββατο 09:00-17:00

 Στο 210 3625119: Δευτέρα έως Κυριακή 10:00-21:00

γ. Στα ταμεία του ΝΕΟΥ Ακάδημου (από 14/10/2024): Ακαδημίας & Ιπποκράτους 17 (Δευτέρα έως Κυριακή 15:00-21:00)

δ. Στα γραφεία της Happy Productions: Μεσογείων 326, Αγία Παρασκευή (Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-18:00 & Σάββατο 09:00-17:00)

Σελίδα 1 από 2