ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ «Η Μουγγή Καμπάνα» του Θανάση Τριαρίδη από την ομάδα RODEZ || Από Δευτέρα 23 Μαρτίου 2026

ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ «Η Μουγγή Καμπάνα» του Θανάση Τριαρίδη από την ομάδα RODEZ || Από Δευτέρα 23 Μαρτίου 2026

Δευτέρα, 09/03/2026 - 17:40

«Η Μουγγή Καμπάνα»

του Θανάση Τριαρίδη

 

Από την ομάδα RODEZ

 

Από Δευτέρα 23 Μαρτίου 2026

Κάθε Δευτέρα & Τρίτη, στις 21.30

 

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης 

 

Η παράσταση «Η Μουγγή Καμπάνα» της Ομάδας Rodez, βασισμένη στη συγκλονιστική και τρομακτικά επίκαιρη νουβέλα του Θανάση Τριαρίδη, μετά από δύο επιτυχημένες χρονιές στην Αθήνα, τις sold out παραστάσεις στην Πάτρα και στη Θεσσαλονίκη όπου παρουσιάστηκε στο 59ο Φεστιβάλ Δημητρίων, επιστρέφει για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης από 23 Μαρτίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30.

Omnis oculus continent lacrimas suas

Σε μιαν απέραντη έρημη πολιτεία στέκεται μια αλλόκοτη εκκλησία με μια τεράστια, ακόμη πιο αλλόκοτη, σκοτεινή καμπάνα που έχει το χρώμα του σκοτωμένου αίματος. Όσο κι αν τραβάς τη γλώσσα της κανένας ήχος δεν βγαίνει πια. Όλα ξεκίνησαν το 1191 μετά τον Χριστό, κι ακόμα συνεχίζουν. Το χωριό της Ευλογιάς ήταν για αιώνες ο  «Παράδεισος», όμως μια γενοκτονία, που βρίσκει ένοχους τους κατοίκους της, κάνει το Στόμα του Θεού να πάψει. Το ξέσπασμα του λοιμού που μετατρέπεται σε επιδημία είναι το μόνο που τους αναγκάζει να ψάξουν τον τρόπο για να επανορθώσουν και να επιστρέψουν στην εποχή της ευμάρειας.

Άραγε τι θα πει Δικαιοσύνη και τι Αγάπη;

Η ομάδα RODEZ δημιουργεί μια «χειροποίητη» παράσταση με τέσσερις ηθοποιούς, συνεχώς επί σκηνής, με εργαλεία το σώμα τους και τη φωνή τους. Η μουσική είναι πρωτότυπη, επηρεασμένη από δημοτικά τραγούδια, μοιρολόγια και εκκλησιαστικούς ύμνους. Πώς επηρεάζεται κάποιος όταν αναλαμβάνει εξουσία, πώς μια κοινωνία υποδέχεται τους πρόσφυγες,  πώς αντιμετωπίζουν οι πολίτες το ξέσπασμα μιας επιδημίας και τελικά πώς χωράει μέσα σε αυτά η αλληλεγγύη και η ενσυναίσθηση. Ένα έργο γραμμένο το 2003, με ζητήματα τόσο επίκαιρα που απασχολούν την κοινωνία μέχρι και σήμερα. Η Μουγγή Καμπάνα είναι μια ιστορία που μας άγγιξε από την πρώτη ανάγνωση και ευχόμαστε να αγγίξει και τον κάθε θεατή ξεχωριστά. 

 

image00003.jpeg

image00005.jpeg

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Θανάσης Τριαρίδης

Σκηνοθεσία: Μάριος Κρητικόπουλος, Πάνος Αποστολόπουλος

Δραματουργική επεξεργασία: Ομάδα Rodez

Μουσική: Ηλέκτρα Σαρρή

Σκηνικά/Κοστούμια: Αλεξάνδρα-Αναστασία Φτούλη

Επιμέλεια κίνησης: Νικόλας Χατζηβασιλειάδης

Σχεδιασμός φωτισμών: Δημήτρης Μπαλτάς

Φωτογραφίες Αφίσας: Κωνσταντίνος Παπαδημητρίου

Φωτογραφίες παράστασης: Νίκος Τσίρος

Εκτέλεση παραγωγής: Ομάδα Rodez, Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου| Art Ensemble

Ερμηνεύουν (αλφαβητικά): Σόνια Καλαϊτζίδου, Μάριος Κρητικόπουλος, Ανθή Σαββάκη, Ηλέκτρα Σαρρή.

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πειραιώς 206, Ταύρος

Από Δευτέρα 23 Μαρτίου 2026

Κάθε Δευτέρα & Τρίτη, στις 21.30

Διάρκεια: 70’

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Προπώληση: Ticketservices και στα ταμεία του θεάτρου.

 

ΕΙΠΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

“Αυτά τα υπέροχα παιδιά δημιούργησαν κάτι ξεχωριστό από το τίποτα. Μη χάσετε τη Μουγγή Καμπάνα τους [...]. Χίλια μπράβο σε όλη την ομάδα...” Γιώργος Βουδικλάρης, κριτικός θεάτρου

“[...] Δικαίως χειροκροτήθηκαν. Με κάτι τέτοια διατηρείς την ελπίδα σου ότι κάτι καλό και αληθινό γίνεται στην εποχή των fake news και της fake art.” Σάββας Πατσαλίδης, ιδρυτικό μέλος της Ελληνικής Ένωσης Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών.

“Οι ρόλοι εναλλάσσονται με άπλετη φυσικότητα και ροή και αυτό αναδεικνύει το πραγματικό ταλέντο του θιάσου, αλλά και της σκηνοθεσίας. Οι ηθοποιοί κινούνται με τρομερή ρευστότητα, μιλούν και τραγουδούν, με μια σχεδόν πολυφωνικότητα, παραδοσιακά τραγούδια και ρυθμούς. Η υπέροχη επιμέλεια κίνησης είναι του Νικόλα Χατζηβασιλειάδη και η μουσική επιμέλεια της Ηλέκτρας Σαρρή.” Κατερίνα Ζυγουράκη, welovetheater.gr

 

ΟΜΑΔΑ RODEZ

Η Oμάδα Rodez  δημιουργήθηκε το 2019 κι ο πυρήνας της αποτελείται από τέσσερα άτομα. Είμαστε η Ηλέκτρα Σαρρή, η Ανθή Σαββάκη, ο Μάριος Κρητικόπουλος και η Σόνια Καλαϊτζίδου, απόφοιτοι του Θεάτρου Τέχνης από την ίδια τάξη του 2017.

Το όνομα της ομάδας μας το δανειστήκαμε από μια μικρή πόλη της νότιας Γαλλίας όπου νοσηλεύτηκε τα τελευταία του χρόνια ο Αντονέν Αρτώ. Στην ψυχιατρική κλινική της Rodez, υποβλήθηκε σε αμέτρητα και ισχυρά ηλεκτροσόκ. Εκεί έζησε την πιο οδυνηρή, απεγνωσμένη και ταυτόχρονα την πιο παραγωγική περίοδο της ζωής του.

"Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟ ΒΟΥΔΙ" ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ (ΥΠΟΓΕΙΟΣ ΧΩΡΟΣ)-2ος ΧΡΟΝΟΣ || ΣΥΝΕΧΙΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΕΩΣ 10 ΜΑΡΤΙΟΥ

"Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟ ΒΟΥΔΙ" ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ (ΥΠΟΓΕΙΟΣ ΧΩΡΟΣ)-2ος ΧΡΟΝΟΣ || ΣΥΝΕΧΙΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΕΩΣ 10 ΜΑΡΤΙΟΥ

Πέμπτη, 19/02/2026 - 11:37

ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ  

Ειδικά διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος

Πειραιώς 206 (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, τηλέφωνο: 210 3418550

«Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟ ΒΟΥΔΙ»

της Ευαγγελίας Γατσωτή

 

Οι παραστάσεις συνεχίζονται έως τις 10 Μαρτίου

 

Η τρυφερή και συνάμα σκληρή ιστορία του «Γιάννη» συνεχίζει την επιτυχημένη πορεία της για δεύτερη χρονιά, στον ειδικά διαμορφωμένο υπόγειο χώρο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων έως τις 10 Μαρτίου. Το έργο- που συγκίνησε πέρυσι το αθηναϊκό κοινό- γράφτηκε από την Ευαγγελία Γατσωτή και προέκυψε από αποδελτιώσεις πραγματικών συνεντεύξεων, οι οποίες αποτέλεσαν την πρώτη ύλη για τη δημιουργία μίας πρωτότυπης δραματουργίας, ενώ τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Παναγιώτης Λιαρόπουλος. Στόχος της συγγραφέως είναι να επαναπροσδιορίσει την πρόσληψη της αθέατης τοπικής μικροϊστορίας με όχημα τη μυθοπλασία.

Το έργο

Ένας λαογράφος και μια νεαρή γυναίκα αγκυροβολούν ένα ζεστό καταμεσήμερο στο λιμάνι ενός νησιού με rooms to let, με την ελπίδα να μαζέψουν ζουμερούς καρπούς από τα εύφορα λιβάδια της λαϊκής παράδοσης. Οι δυο τους, ξεκινούν τη φολκλορική τους αναζήτηση, παίρνοντας συνεντεύξεις απ’ τον ντόπιο πληθυσμό. Οι αφηγήσεις, ωστόσο, που έρχονται στο φως, ανατρέπουν εντελώς την εικόνα του καλοσυνάτου ροδαλού χωρικού, όπως εκείνοι την έχουν στο μυαλό τους. Ακολουθώντας τις αλλεπάλληλες αποκαλύψεις, οι πρωταγωνιστές μας βουτούν σε μία σπείρα γεγονότων από τον κόσμο της σιωπής και της συνενοχής, η οποία θα τους στροβιλίσει βασανιστικά ως το τελικό σημείο της κάθαρσης. 

Η παράσταση επιδιώκει να τραβήξει στο φως την πραγματική ιστορία ενός παιδιού που η συλλογική μνήμη του τόπου του θέλησε να τον σβήσει απ’ τα κιτάπια της.

Οι ηθοποιοί: Φίλιππος Κοντογιώργης, Θανάσης Λυσανδρόπουλος, Σταύρια Νικολάου και Γρηγόρης Πανταζής, εναλλάσσονται σε όλους τους ρόλους του έργου, δίνοντας την αίσθηση ότι βιώνουν όλα τα γεγονότα της ζωής τους στις τέσσερις γωνίες μιας αυλής ενός αγροτικού σπιτιού.

Το έργο «Ο Γιάννης το βούδι», κυκλοφορεί μαζί με άλλα τρία σύγχρονα νεοελληνικά έργα, από τις εκδόσεις Άπαρσις.

 

Σημείωμα συγγραφέα

«Αναμοχλεύοντας αυτή την ιστορία, συνυπάρχουν μέσα μου η χαρά του ανακαλυπτή, με την ενοχή του τυμβωρύχου. Με λυτρώνει και με ανακουφίζει τελικά, η αίσθηση της εκπλήρωσης ενός καθήκοντος απέναντι στην αναστήλωση της μνήμης ενός ανθρώπου». 

 

Σημείωμα σκηνοθέτη

«Δούλεψα με στόχο να ακουστεί, όσο το δυνατόν πιο καθαρά, η ιστορία. Δεν σκηνοθέτησα ένα έργο εποχής, αλλά μία αληθινή ιστορία που μιλάει διαρκώς σε ενεστώτα χρόνο για το σήμερα. Με απασχόλησε πολύ: το πώς ερωτεύονται, πώς πληγώνονται, πώς εκφράζονται, πώς σκέφτονται όλοι αυτοί οι χαρακτήρες, χωρίς να έχουν τις μιντιακές αναφορές που έχει ένας άνθρωπος του εικοστού πρώτου αιώνα. Το έργο αυτό, το θεωρώ το πιο σημαντικό κείμενο που έχω φέρει, ως τώρα, στη σκηνή και είμαι πολύ τυχερός και ευγνώμων που η Ευαγγελία μου εμπιστεύτηκε αυτό το κείμενο, το έργο της».

       

   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο/Σύλληψη: Ευαγγελία Γατσωτή

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Λιαρόπουλος

Σκηνογράφοι: Αλκυόνη Δίβαρη, Λία Μαντούβαλου 

Ενδυματολόγος: Αρχοντούλα Τσατσουλάκη 

Μουσικός επί σκηνής: Hydrama

Σχεδιασμός φωτισμών: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη & παραγωγής: Άνθια Μουστάκα-Κολυβά

Φωτογραφίες- Trailer -εικαστικό αφίσας: Daniel Voreakos

Επικαιροποίηση αφίσας: Χρήστος Λέντζαρης

 

Εταιρεία παραγωγής: Ison Theatrical Projects 

 

     ΠΑΙΖΟΥΝ:

Φίλιππος Κοντογιώργης, Θανάσης Λυσανδρόπουλος, Σταύρια Νικολάου, Γρηγόρης Πανταζής

 

                       ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

                             Δευτέρα - Τρίτη 20:30

                              

                                    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

 €15, €12 (φοιτητικό, μαθητικό, πολυτέκνων, ΑΜΕΑ, άνω των 65, άνεργων, σπουδαστών δραματικών σχολών)

 

                                   ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

https://www.ticketservices.gr/event/mcf-o-giannis-to-voudi-2026/?lang=el

TRAILER:

                      https://youtu.be/BqyKbZWF9i4

 

Υπεύθυνη προβολής & επικοινωνίας:

Μαρένα Καδιγιαννοπούλου 

Καραγκιοζοπαίχτης νυν και αεί / Ο Πάνος Σκουρολιάκος ζωντανεύει τη ζωή του Θανάση Σπυρόπουλου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Πρεμιέρα: 30 Ιανουαρίου 2026

Καραγκιοζοπαίχτης νυν και αεί / Ο Πάνος Σκουρολιάκος ζωντανεύει τη ζωή του Θανάση Σπυρόπουλου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Πρεμιέρα: 30 Ιανουαρίου 2026

Σάββατο, 17/01/2026 - 19:35

Ο εμβληματικός καραγκιοζοπαίχτης Θανάσης Σπυρόπουλος (1931–2023) υπήρξε μία από τις σημαντικότερες μορφές του ελληνικού Θεάτρου Σκιών. Με βαθιά γνώση, εξαιρετική τεχνική και αφοσίωση στην παράδοση, κατέκτησε μια θέση καρδιάς στο κοινό και αναδείχθηκε σε «εθνικό μας καραγκιοζοπαίχτη», έναν αληθινό φορέα και συνεχιστή της λαϊκής τέχνης.

Τη συναρπαστική ζωή του παρουσιάζει ο Πάνος Σκουρολιάκος στην παράσταση «Καραγκιοζοπαίχτης Νυν και Αεί», η οποία κάνει πρεμιέρα στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης στις 30 Ιανουαρίου 2026.

 

Καραγκιοζοπαίχτης νυν και αεί

Ο Πάνος Σκουρολιάκος ζωντανεύει τη ζωή του Θανάση Σπυρόπουλου

 

Πρεμιέρα: 30 Ιανουαρίου 2026

Προπώληση: ticket services

 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Αξιοποιώντας το πλούσιο προσωπικό αρχείο του Σπυρόπουλου — ημερολόγια, καταγραφές, μαρτυρίες, απόψεις, κωμικά και δραματικά περιστατικά — ο Πάνος Σκουρολιάκος δημιουργεί ένα κείμενο γεμάτο ευρήματα, χιούμορ και συγκίνηση.

 

Μέσα από αυτά ξεδιπλώνονται:

•          η πορεία ενός καλλιτέχνη που αφιέρωσε τη ζωή του στον Μπερντέ,

•          οι δυσκολίες και οι θριάμβοι μιας τέχνης που άντεξε στον χρόνο,

•          η καθημερινότητα, το μεράκι και η ψυχή της παράδοσης του Καραγκιόζη.

 

Ο Πάνος Σκουρολιάκος υποδύεται τον ίδιο τον Θανάση Σπυρόπουλο, ενώ η αφήγηση συνδυάζεται με ζωντανό Θέατρο Σκιών.

Πάνω στη σκηνή υπάρχει ο Μπερντές, όπου οι φιγούρες ζωντανεύουν και «συνομιλούν» με τον πρωταγωνιστή, δημιουργώντας μια μοναδική ατμόσφαιρα που ενώνει θέατρο, συναυλία και λαϊκή παράδοση.

Στον Μπερντέ παίζει με τις αυθεντικές φιγούρες του πατέρα του ο Κώστας Σπυρόπουλος, γιος του αξέχαστου Θανάση.

Τα καραγκιοζίστικα τραγούδια αποδίδονται ζωντανά από τον Φώτη Τσορανίδη (μουσική επιμέλεια – κιθάρα, τραγούδι) και τον Γρηγόρη Λάγγα (βιολί).

 

Ταυτότητα παράστασης

Καραγκιοζοπαίχτης νυν και αεί

 

Πρεμιέρα: 30 Ιανουαρίου 2026

Σκηνοθεσία και ερμηνεία: Πάνος Σκουρολιάκος

Στον Μπερντέ: ο Κώστας Σπυρόπουλος

Μουσικοί επί σκηνής: Φώτης Τσορανίδης (μουσική επιμέλεια – κιθάρα, τραγούδι) και Γρηγόρης Λάγγας (βιολί).

 

Σκηνικά / Κοστούμια:  Μαργαρίτα Δρακοπούλου.

Φωτογραφίες: Chris Tourlakis

Διεύθυνση Παραγωγής: ΑΚΑΝΘΟΣ International

Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου - We Will

 

Πού: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Πειραιώς 206, Ταύρος

Πότε: Κάθε Παρασκευή: 20:00, Σάββατο: 21:30 και Κυριακή: 21:00

Εισιτήρια: 15 ευρώ, ομαδικά 12 ευρώ

Προπώληση: ticket services

Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 3418550

Διάρκεια: 90 λεπτά

Image description

Image description

 
 

Image description

Βάσω Σωτηρίου - We Will

"Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟ ΒΟΥΔΙ" ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ (ΥΠΟΓΕΙΟΣ ΧΩΡΟΣ)-2ος ΧΡΟΝΟΣ || ΠΡΕΜΙΕΡΑ 26 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

"Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟ ΒΟΥΔΙ" ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ (ΥΠΟΓΕΙΟΣ ΧΩΡΟΣ)-2ος ΧΡΟΝΟΣ || ΠΡΕΜΙΕΡΑ 26 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

Δευτέρα, 12/01/2026 - 20:15

ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ  

Ειδικά διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος

Πειραιώς 206 (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, τηλέφωνο: 210 3418550

 

«Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟ ΒΟΥΔΙ»

της Ευαγγελίας Γατσωτή

 

Προγραμματισμένη πρεμιέρα: Δευτέρα 26 Ιανουαρίου

 

Η τρυφερή και συνάμα σκληρή ιστορία του «Γιάννη» ζωντανεύει ξανά για δεύτερη χρονιά, στον ειδικά διαμορφωμένο υπόγειο χώρο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης από τις 26 Ιανουαρίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, σε σκηνοθεσία Παναγιώτη Λιαρόπουλου. Το έργο- που συγκίνησε πέρυσι το αθηναϊκό κοινό- γράφτηκε από την Ευαγγελία Γατσωτή και προέκυψε από αποδελτιώσεις πραγματικών συνεντεύξεων, οι οποίες αποτέλεσαν την πρώτη ύλη για τη δημιουργία μίας πρωτότυπης δραματουργίας. Στόχος της είναι να επαναπροσδιορίσει την πρόσληψη της αθέατης τοπικής μικροϊστορίας με όχημα τη μυθοπλασία.

Το έργο

Ένας λαογράφος και μια νεαρή γυναίκα αγκυροβολούν ένα ζεστό καταμεσήμερο στο λιμάνι ενός νησιού με rooms to let, με την ελπίδα να μαζέψουν ζουμερούς καρπούς από τα εύφορα λιβάδια της λαϊκής παράδοσης. Οι δυο τους, ξεκινούν τη φολκλορική τους αναζήτηση, παίρνοντας συνεντεύξεις απ’ τον ντόπιο πληθυσμό. Οι αφηγήσεις, ωστόσο, που έρχονται στο φως, ανατρέπουν εντελώς την εικόνα του καλοσυνάτου ροδαλού χωρικού, όπως εκείνοι την έχουν στο μυαλό τους. Ακολουθώντας τις αλλεπάλληλες αποκαλύψεις, οι πρωταγωνιστές μας βουτούν σε μία σπείρα γεγονότων από τον κόσμο της σιωπής και της συνενοχής, η οποία θα τους στροβιλίσει βασανιστικά ως το τελικό σημείο της κάθαρσης. 

Η παράσταση επιδιώκει να τραβήξει στο φως την πραγματική ιστορία ενός παιδιού που η συλλογική μνήμη του τόπου του θέλησε να τον σβήσει απ’ τα κιτάπια της.

Οι ηθοποιοί: Φίλιππος Κοντογιώργης, Θανάσης Λυσανδρόπουλος, Σταύρια Νικολάου και Γρηγόρης Πανταζής, εναλλάσσονται σε όλους τους ρόλους του έργου, δίνοντας την αίσθηση ότι βιώνουν όλα τα γεγονότα της ζωής τους στις τέσσερις γωνίες μιας αυλής ενός αγροτικού σπιτιού.

Το έργο «Ο Γιάννης το βούδι», κυκλοφορεί μαζί με άλλα τρία σύγχρονα νεοελληνικά έργα, από τις εκδόσεις Άπαρσις.

 

Σημείωμα συγγραφέα

«Αναμοχλεύοντας αυτή την ιστορία, συνυπάρχουν μέσα μου η χαρά του ανακαλυπτή, με την ενοχή του τυμβωρύχου. Με λυτρώνει και με ανακουφίζει τελικά, η αίσθηση της εκπλήρωσης ενός καθήκοντος απέναντι στην αναστήλωση της μνήμης ενός ανθρώπου». 

 

Σημείωμα σκηνοθέτη

«Δούλεψα με στόχο να ακουστεί, όσο το δυνατόν πιο καθαρά, η ιστορία. Δεν σκηνοθέτησα ένα έργο εποχής, αλλά μία αληθινή ιστορία που μιλάει διαρκώς σε ενεστώτα χρόνο για το σήμερα. Με απασχόλησε πολύ: το πώς ερωτεύονται, πώς πληγώνονται, πώς εκφράζονται, πώς σκέφτονται όλοι αυτοί οι χαρακτήρες, χωρίς να έχουν τις μιντιακές αναφορές που έχει ένας άνθρωπος του εικοστού πρώτου αιώνα. Το έργο αυτό, το θεωρώ το πιο σημαντικό κείμενο που έχω φέρει, ως τώρα, στη σκηνή και είμαι πολύ τυχερός και ευγνώμων που η Ευαγγελία μου εμπιστεύτηκε αυτό το κείμενο, το έργο της».

       

   ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο/Σύλληψη: Ευαγγελία Γατσωτή

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Λιαρόπουλος

Σκηνογράφοι: Αλκυόνη Δίβαρη, Λία Μαντούβαλου 

Ενδυματολόγος: Αρχοντούλα Τσατσουλάκη 

Μουσικός επί σκηνής: Hydrama

Σχεδιασμός φωτισμών: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη & παραγωγής: Άνθια Μουστάκα-Κολυβά

Φωτογραφίες- Trailer -εικαστικό αφίσας: Daniel Voreakos

Επικαιροποίηση αφίσας: Χρήστος Λέντζαρης

 

Εταιρεία παραγωγής: Ison Theatrical Projects 

 

     ΠΑΙΖΟΥΝ:

Φίλιππος Κοντογιώργης, Θανάσης Λυσανδρόπουλος, Σταύρια Νικολάου, Γρηγόρης Πανταζής

 

 

                       ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

                             Δευτέρα - Τρίτη 20:30

                              

                                    ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

 €15, €12 (φοιτητικό, μαθητικό, πολυτέκνων, ΑΜΕΑ, άνω των 65, άνεργων, σπουδαστών δραματικών σχολών)

 

                                   ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

 

https://www.ticketservices.gr/event/mcf-o-giannis-to-voudi-2026/?lang=el

 

TRAILER:

                      https://youtu.be/BqyKbZWF9i4

 

Υπεύθυνη προβολής & επικοινωνίας:

Μαρένα Καδιγιαννοπούλου

«Cleansed» της Σάρα Κέιν σε σκηνοθεσία: Δημήτρη Καραντζά || ​Sold out ο πρώτος μήνας παραστάσεων ​- Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

«Cleansed» της Σάρα Κέιν σε σκηνοθεσία: Δημήτρη Καραντζά || ​Sold out ο πρώτος μήνας παραστάσεων ​- Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Δευτέρα, 15/12/2025 - 13:21

Sold out ο πρώτος μήνας παραστάσεων!

«Cleansed»

της Σάρα Κέιν

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πρεμιέρα: 5 Δεκεμβρίου 2025

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: Κάντε κλικ ΕΔΩ

Η πολυαναμενόμενη παράσταση «Cleansed» της Σάρα Κέιν, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, έχει ήδη διαθέσει όλα τα εισιτήρια του πρώτου μήνα παραστάσεων – μέχρι και το τέλος του 2025 – πριν καν πραγματοποιήσει την πρεμιέρα της, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στις 5 Δεκεμβρίου. Λόγω της αυξημένης ζήτησης, έχουν ήδη ανοίξει νέες ημερομηνίες στην προπώληση για τον Ιανουάριο και τον Φεβρουάριο.

To «Cleansed» της Σάρα Κέιν (γνωστό στα Ελληνικά  με τον τίτλο "Καθαροί, Πια"), γραμμένο το 1998, αποτελεί ακόμη και σήμερα μια κρίσιμη αλληγορία, ένα σήμα κινδύνου για μια κοινωνία που απαγορεύει, καταστέλλει και εξουδετερώνει την αγάπη, την ελεύθερη βούληση και την πνευματικότητα. Σε μια στιγμή της ανθρωπότητας που ξανανθίζουν οι πόλεμοι, ο φασισμός και ο συντηρητισμός το - ακόμη και σήμερα - σοκαριστικό έργο της Σάρα Κέιν φαντάζει πιο αναλλοίωτο και πιο ταιριαστό από ποτέ. Ένα έργο - ποίημα, χωρισμένο σε 20 μικρές σκηνές, λειτουργεί σαν ένα μανιφέστο υπέρ του Ανθρώπου. 

Σ’ ένα Πανεπιστημιακό Ίδρυμα, το οποίο διαχειρίζεται ο Τίνκερ, 6 πρόσωπα προσπαθούν να βρουν την ταυτότητα τους, τη φωνή τους και να ζήσουν έξω από ταξινομήσεις και στενά πλαίσια. Ο Γκράχαμ ψάχνει τον θάνατο, η Γκρέις ψάχνει τον αδελφό της και θέλει να γίνει αυτός, ο Καρλ ζητάει απόλυτη δέσμευση, ο Ροντ ψάχνει την ανεξαρτησία, ο Ρόμπιν προσπαθεί να σταματήσει τη φωνή που ακούει στο κεφάλι του, η Γυναίκα θέλει να βρει κάποιον να την σώσει και να την αναβαπτίσει. Όλοι ψάχνουν την αγάπη και την αποδοχή, το δικαίωμα στη διαφορετικότητα σε μια κοινωνία πλήρως αποστεγνωμένη που “καθαρίζει” τους ανθρώπους από ό,τι θεωρεί απαγορευμένο. Ο Τίνκερ θα τους υποβάλλει - και θα υποβάλλει εαυτόν - στις πιο σκληρές δοκιμασίες για να τους εξιλεώσει (η για να τους τιμωρήσει;).

Ένα έργο σκοτεινό, λυρικό και βαθιά σωματικό, όπου οι ήρωες παλεύουν να αγαπήσουν και να αγαπηθούν σε έναν κόσμο που τους κατακερματίζει, με φόντο την αδυσώπητη εξουσία και την ακραία βία. Πόσο μπορείς να αντισταθείς για να διατηρήσεις την υπόσταση σου και την ελευθερία σου; 

7 ηθοποιοί, 7 φωνές (εκφάνσεις του ίδιου υπαρξιακού αδιεξόδου) συνθέτουν μια πανανθρώπινη κραυγή που αναζητά την Κάθαρση. Ο Δημήτρης Καραντζάς σκηνοθετεί το πιο τολμηρό έργο του 20ου αιώνα με τον πιο ιδανικό θίασο: Χρήστος Λούλης, Μαίρη Μηνά, Δημήτρης Καπουράνης, Νατάσα Εξηνταβελώνη, Γιώργος Ζυγούρης, Νικολάκης Ζεγκίνογλου, Θανάσης Ραφτόπουλος.

«Cleansed»

της Σάρα Κέιν

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πρεμιέρα: 5 Δεκεμβρίου 2025

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη 

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος

Μουσική: Γιώργος Ραμαντάνης

Φωτισμοί : Ελίζα Αλεξανδροπούλου 

Βοηθός Σκηνοθέτη: Δημήτρης Χαραλαμπόπουλος

Φωτογραφίες & Trailer: Γκέλυ Καλαμπάκα

ΔΙΑΝΟΜΗ

Τίνκερ: Χρήστος Λούλης

Γκρέις: Μαίρη Μηνά

Γκράχαμ: Δημήτρης Καπουράνης

Γυναίκα: Νατάσα Εξηνταβελώνη

Ροντ: Γιώργος Ζυγούρης

Καρλ: Νικολάκης Ζεγκίνογλου

Ρόμπιν: Θανάσης Ραφτόπουλος

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Όλγα Παυλάτου

Social Media: Renegade Media

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Τετάρτη στις 19:00

Πέμπτη στις 20:00

Παρασκευή στις 21:00

Σάββατο στις 17:30 & στις 21:00

Κυριακή στις 19:00

* Η παράσταση είναι αυστηρά ακατάλληλη για ανηλίκους

Διάρκεια παρτάστασης: 90’

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

more.com

Για εισιτήρια κάντε κλικ ΕΔΩ

CLEANSED της Σάρα Κέιν σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης από τις 4/12

CLEANSED της Σάρα Κέιν σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης από τις 4/12

Τρίτη, 25/11/2025 - 21:13

«Cleansed»

της Σάρα Κέιν

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πρεμιέρα: 4 Δεκεμβρίου 2025

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: Κάντε κλικ ΕΔΩ

 

Το «Cleansed», το έργο-σταθμός της Σάρα Κέιν, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, κάνει πρεμιέρα στις 5 Δεκεμβρίου 2025 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.

To «Cleansed» της Σάρα Κέιν (γνωστό στα Ελληνικά  με τον τίτλο "Καθαροί, Πια"), γραμμένο το 1998, αποτελεί ακόμη και σήμερα μια κρίσιμη αλληγορία, ένα σήμα κινδύνου για μια κοινωνία που απαγορεύει, καταστέλλει και εξουδετερώνει την αγάπη, την ελεύθερη βούληση και την πνευματικότητα. Σε μια στιγμή της ανθρωπότητας που ξανανθίζουν οι πόλεμοι, ο φασισμός και ο συντηρητισμός το - ακόμη και σήμερα - σοκαριστικό έργο της Σάρα Κέιν φαντάζει πιο αναλλοίωτο και πιο ταιριαστό από ποτέ. Ένα έργο - ποίημα, χωρισμένο σε 20 μικρές σκηνές, λειτουργεί σαν ένα μανιφέστο υπέρ του Ανθρώπου. 

Σ’ ένα Πανεπιστημιακό Ίδρυμα, το οποίο διαχειρίζεται ο Τίνκερ, 6 πρόσωπα προσπαθούν να βρουν την ταυτότητα τους, τη φωνή τους και να ζήσουν έξω από ταξινομήσεις και στενά πλαίσια. Ο Γκράχαμ ψάχνει τον θάνατο, η Γκρέις ψάχνει τον αδελφό της και θέλει να γίνει αυτός, ο Καρλ ζητάει απόλυτη δέσμευση, ο Ροντ ψάχνει την ανεξαρτησία, ο Ρόμπιν προσπαθεί να σταματήσει τη φωνή που ακούει στο κεφάλι του, η Γυναίκα θέλει να βρει κάποιον να την σώσει και να την αναβαπτίσει. Όλοι ψάχνουν την αγάπη και την αποδοχή, το δικαίωμα στη διαφορετικότητα σε μια κοινωνία πλήρως αποστεγνωμένη που “καθαρίζει” τους ανθρώπους από ό,τι θεωρεί απαγορευμένο. Ο Τίνκερ θα τους υποβάλλει - και θα υποβάλλει εαυτόν - στις πιο σκληρές δοκιμασίες για να τους εξιλεώσει (η για να τους τιμωρήσει;).

Ένα έργο σκοτεινό, λυρικό και βαθιά σωματικό, όπου οι ήρωες παλεύουν να αγαπήσουν και να αγαπηθούν σε έναν κόσμο που τους κατακερματίζει, με φόντο την αδυσώπητη εξουσία και την ακραία βία. Πόσο μπορείς να αντισταθείς για να διατηρήσεις την υπόσταση σου και την ελευθερία σου; 

7 ηθοποιοί, 7 φωνές (εκφάνσεις του ίδιου υπαρξιακού αδιεξόδου) συνθέτουν μια πανανθρώπινη κραυγή που αναζητά την Κάθαρση. Ο Δημήτρης Καραντζάς σκηνοθετεί το πιο τολμηρό έργο του 20ου αιώνα με τον πιο ιδανικό θίασο: Χρήστος Λούλης, Μαίρη Μηνά, Δημήτρης Καπουράνης, Νατάσα Εξηνταβελώνη, Γιώργος Ζυγούρης, Νικολάκης Ζεγκίνογλου, Θανάσης Ραφτόπουλος.

«Cleansed»

της Σάρα Κέιν

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πρεμιέρα: 5 Δεκεμβρίου 2025

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη 

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος

Μουσική: Γιώργος Ραμαντάνης

Φωτισμοί : Ελίζα Αλεξανδροπούλου 

Βοηθός Σκηνοθέτη: Δημήτρης Χαραλαμπόπουλος

Φωτογραφίες & Trailer: Γκέλυ Καλαμπάκα

 

ΔΙΑΝΟΜΗ

Τίνκερ: Χρήστος Λούλης

Γκρέις: Μαίρη Μηνά

Γκράχαμ: Δημήτρης Καπουράνης

Γυναίκα: Νατάσα Εξηνταβελώνη

Ροντ: Γιώργος Ζυγούρης

Καρλ: Νικολάκης Ζεγκίνογλου

Ρόμπιν: Θανάσης Ραφτόπουλος

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Όλγα Παυλάτου

Social Media: Renegade Media

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Τετάρτη στις 19:00

Πέμπτη στις 20:00

Παρασκευή στις 21:00

Σάββατο στις 17:30 & στις 21:00

Κυριακή στις 19:00

* Η παράσταση είναι αυστηρά ακατάλληλη για ανηλίκους

Διάρκεια παρτάστασης: 90’

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

more.com

Για εισιτήρια κάντε κλικ ΕΔΩ

«ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ» στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης || Σκηνοθεσία: Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους - Με τον Δημήτρη Καταλειφό

«ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ» στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης || Σκηνοθεσία: Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους - Με τον Δημήτρη Καταλειφό

Σάββατο, 01/11/2025 - 10:41

«ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ»
[Avant de s’envoler]

του Florian Zeller

Σκηνοθεσία: Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους
Με τον Δημήτρη Καταλειφό στον πρωταγωνιστικό ρόλο 

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

ΓΙΑ ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟ ΑΡΙΘΜΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Από 9 Οκτωβρίου έως και 23 Νοεμβρίου

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: Κάντε κλικ ΕΔΩ

 

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης φιλοξενεί μία από τις πιο συγκινητικές και βαθιά ανθρώπινες θεατρικές παραστάσεις της χρονιάς, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων από 9/10 έως 23/11. Το έργο «ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ» του βραβευμένου Γάλλου συγγραφέα Φλοριάν Ζελέρ, σε σκηνοθεσία της Άννας Μαρίας Παπαχαραλάμπους.

Πρόκειται για ένα πολυεπίπεδο θεατρικό κείμενο που ακουμπά ευαίσθητα θέματα όπως η φθορά της μνήμης, η οικογενειακή φροντίδα και η απώλεια. Ο Ζελέρ, με τη χαρακτηριστική του δεξιοτεχνία, που ισορροπεί αριστοτεχνικά ανάμεσα στη συγκίνηση και το χιούμορ, φωτίζει τις λεπτές ισορροπίες στα αέναα δίπολα της ζωής: το παρόν και το παρελθόν, την ευθύνη και την ελευθερία, την απώλεια και την αγάπη.

Ο Αντρέ και η Μαντλέν ζουν μαζί μια ζωή. Όμως κάτι αρχίζει να αλλάζει: η μνήμη διαρρηγνύεται, ο χρόνος διπλώνεται και το διαμέρισμά τους γίνεται ένας λαβύρινθος. Οι κόρες τους προσπαθούν να τους στηρίξουν, αλλά τί κάνεις όταν αυτός που αγαπάς αρχίζει να χάνεται μπροστά στα μάτια σου; Ο Ζελέρ, με λεπτότητα και ευαισθησία, γράφει ένα βαθιά ανθρώπινο έργο για την αποσύνθεση - και την αντοχή - της αγάπης. Μπορεί να υπάρξει αγάπη χωρίς μνήμη; Τι σημαίνει να φεύγεις όταν ακόμη είσαι παρών; Ποια αλήθεια αξίζει περισσότερο, η υποκειμενική ή αντικειμενική; Το έργο είναι αποκαλυπτικό και όχι διδακτικό. Σε προκαλεί να θυμηθείς πριν μάθεις, να αισθανθείς πριν καταλάβεις.

Τον κεντρικό ρόλο του Αντρέ αναλαμβάνει ο Δημήτρης Καταλειφός, ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς του ελληνικού θεάτρου. Πλάι του, ένα εκλεκτό σύνολο ηθοποιών που δίνουν πνοή στους χαρακτήρες του Ζελέρ: η Ζωή Ρηγοπούλου, η Μαρκέλλα Γιαννάτου, η Φιόνα Γεωργιάδη, ο Σαράντος Γεωγλερής και η Ντίνα Αβαγιανού. Όλοι μαζί θα δημιουργήσουν έναν ζωντανό μικρόκοσμο γεμάτο αγάπη, αγωνία και τρυφερότητα.

Η Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους υπογράφει μια σκηνοθετική προσέγγιση με στόχο την ανάδειξη της λεπτότητας και του υπόγειου συναισθηματικού παλμού του έργου, σε συνεργασία με μια ομάδα καταξιωμένων συνεργατών: τη Νατάσσα Παπαστεργίου στα σκηνικά, τον Αλέξανδρο Αλεξάνδρου στους φωτισμούς, τη Νινέτα Ζαχαροπούλου στα κοστούμια και τον Ηλία Παπαχαραλάμπους στη μουσική.

Με την παράσταση «ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ», και στη συνέχεια με το «Cleansed» της Σάρα Κέιν σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, οι Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη εγκαινιάζουν μια νέα και δυναμική θεατρική συνεργασία με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, ενισχύοντας την παρουσία σημαντικών θεατρικών παραγωγών στον σύγχρονο πολιτιστικό χάρτη.

H παράσταση μετά την Αθήνα, θα “ταξιδέψει” στη Θεσσαλονίκη,
από 19/12 έως 11/1/2026, στο Θέατρο Αριστοτέλειον.

«ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ»
[Avant de s’envoler]

του Florian Zeller

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Από 9 Οκτωβρίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους
Μουσική επιμέλεια: Ηλίας Παπαχαραλάμπους
Σκηνικά: Νατάσσα Παπαστεργίου
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Κοστούμια: Νινέτα Ζαχαροπούλου

Video art: Κάρολος Πορφύρης
Βοηθός σκηνοθέτη: Βασίλης Ψυλλάς

Βοηθός σκηνογράφου: Μαριάνθη Ράδου

Φωτογραφίες & Graphic design: Γκέλυ Καλαμπάκα

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ

Δημήτρης Καταλειφός
Ζωή Ρηγοπούλου
Μαρκέλλα Γιαννάτου
Φιόνα Γεωργιάδη
Σαράντος Γεωγλερής
Ντίνα Αβαγιανού

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Όλγα Παυλάτου

Social Media: Renegade Media

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων - από 9/10 έως 23/11

Πέμπτη στις 20:00

Παρασκευή στις 21:00

Σάββατο στις 17:30 & στις 21:00

Κυριακή στις 19:00

H παράσταση μετά την Αθήνα, θα “ταξιδέψει” στη Θεσσαλονίκη, από 19/12 έως 11/1/2026,
στο Θέατρο Αριστοτέλειον.

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

more.com

Για εισιτήρια κάντε κλικ ΕΔΩ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ

ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΕΙΣ ΤΑΓΑΡΗ

«ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ» σε σκηνοθεσία Άννας Μαρίας Παπαχαραλάμπους, με τον Δημήτρη Καταλειφό || Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, από 9 Οκτωβρίου

«ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ» σε σκηνοθεσία Άννας Μαρίας Παπαχαραλάμπους, με τον Δημήτρη Καταλειφό || Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, από 9 Οκτωβρίου

Πέμπτη, 03/07/2025 - 16:41

«ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ»
[Avant de s’envoler]

του Florian Zeller

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Από 9 Οκτωβρίου

Σκηνοθεσία: Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους
Με τον Δημήτρη Καταλειφό στον πρωταγωνιστικό ρόλο 

Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΗΣΕ! Κάντε κλικ ΕΔΩ

Από τις 9 Οκτωβρίου 2025, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης φιλοξενεί μία από τις πιο συγκινητικές και βαθιά ανθρώπινες θεατρικές παραστάσεις της χρονιάς: το έργο «ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ» του βραβευμένου Γάλλου συγγραφέα Φλοριάν Ζελέρ, σε σκηνοθεσία της Άννας Μαρίας Παπαχαραλάμπους.

Πρόκειται για ένα πολυεπίπεδο θεατρικό κείμενο που ακουμπά ευαίσθητα θέματα όπως η φθορά της μνήμης, η οικογενειακή φροντίδα και η απώλεια. Ο Ζελέρ, με τη χαρακτηριστική του δεξιοτεχνία, που ισορροπεί αριστοτεχνικά ανάμεσα στη συγκίνηση και το χιούμορ, φωτίζει τις λεπτές ισορροπίες στα αέναα δίπολα της ζωής: το παρόν και το παρελθόν, την ευθύνη και την ελευθερία, την απώλεια και την αγάπη.

Ο Αντρέ και η Μαντλέν ζουν μαζί μια ζωή. Όμως κάτι αρχίζει να αλλάζει: η μνήμη διαρρηγνύεται, ο χρόνος διπλώνεται και το διαμέρισμά τους γίνεται ένας λαβύρινθος. Οι κόρες τους προσπαθούν να τους στηρίξουν, αλλά τι κάνεις όταν αυτός που αγαπάς αρχίζει να χάνεται μπροστά στα μάτια σου; Ο Zeller, με λεπτότητα και ευαισθησία, γράφει ένα βαθιά ανθρώπινο έργο για την αποσύνθεση - και την αντοχή - της αγάπης. Μπορεί να υπάρξει αγάπη χωρίς μνήμη; Τι σημαίνει να φεύγεις όταν ακόμη είσαι παρών; Ποια αλήθεια αξίζει περισσότερο, η υποκειμενική ή αντικειμενική; Το έργο είναι αποκαλυπτικό και όχι διδακτικό. Σε προκαλεί να θυμηθείς πριν μάθεις, να αισθανθείς πριν καταλάβεις.

Τον κεντρικό ρόλο του Αντρέ αναλαμβάνει ο Δημήτρης Καταλειφός, ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς του ελληνικού θεάτρου. Πλάι του, ένα εκλεκτό σύνολο ηθοποιών που δίνουν πνοή στους χαρακτήρες του Ζελέρ: η Ζωή Ρηγοπούλου, η Μαρκέλλα Γιαννάτου, η Φιόνα Γεωργιάδη, ο Σαράντος Γεωγλερής και η Ντίνα Αβαγιανού. Όλοι μαζί θα δημιουργήσουν έναν ζωντανό μικρόκοσμο γεμάτο αγάπη, αγωνία και τρυφερότητα.

Η Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους θα υπογράψει μια σκηνοθετική προσέγγιση που με στόχο την ανάδειξη της λεπτότητας και του υπόγειου συναισθηματικού παλμού του έργου, σε συνεργασία με μια ομάδα καταξιωμένων συνεργατών: τη Νατάσα Παπαστεργίου στα σκηνικά, τον Αλέξανδρο Αλεξάνδρου στους φωτισμούς, τη Νινέτα Ζαχαροπούλου στα κοστούμια και τον Ηλία Παπαχαραλάμπους στη μουσική.

Με την παράσταση «ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ», και στη συνέχεια με το «Cleansed» της Σάρα Κέιν σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, οι Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη εγκαινιάζουν μια νέα και δυναμική θεατρική συνεργασία με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, ενισχύοντας την παρουσία σημαντικών θεατρικών παραγωγών στον σύγχρονο πολιτιστικό χάρτη.

«ΠΡΙΝ ΑΝΟΙΞΟΥΜΕ ΦΤΕΡΑ»
[Avant de s’envoler]

του Florian Zeller

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Από 9 Οκτωβρίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους
Μουσική: Ηλίας Παπαχαραλάμπους
Σκηνικά: Νατάσα Παπαστεργίου
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Κοστούμια: Νινέτα Ζαχαροπούλου
Βοηθός σκηνοθέτη: Βασίλης Ψυλλάς

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ

Δημήτρης Καταλειφός
Ζωή Ρηγοπούλου
Μαρκέλλα Γιαννάτου
Φιόνα Γεωργιάδη
Σαράντος Γεωγλερής
Ντίνα Αβαγιανού

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Όλγα Παυλάτου

Social Media: Renegade Media

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Πέμπτη στις 20:00

Παρασκευή στις 21:00

Σάββατο στις 17:30 & στις 21:00

Κυριακή στις 19:00

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

more.com

Για εισιτήρια κάντε κλικ ΕΔΩ

«Cleansed» της Σάρα Κέιν σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά || Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης από τον Δεκέμβριο

«Cleansed» της Σάρα Κέιν σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά || Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης από τον Δεκέμβριο

Σάββατο, 21/06/2025 - 16:49

«Cleansed»

της Σάρα Κέιν

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πρεμιέρα: 5 Δεκεμβρίου 2025

Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΗΣΕ! Κάντε κλικ ΕΔΩ

 

Το «Cleansed», το έργο-σταθμός της Σάρα Κέιν, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, κάνει πρεμιέρα στις 5 Δεκεμβρίου 2025 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Η προπώληση των εισιτηρίων ξεκίνησε!

To «Cleansed» της Σάρα Κέιν (γνωστό στα Ελληνικά  με τον τίτλο "Καθαροί, Πια"), γραμμένο το 1998, αποτελεί ακόμη και σήμερα μια κρίσιμη αλληγορία, ένα σήμα κινδύνου για μια κοινωνία που απαγορεύει, καταστέλλει και εξουδετερώνει την αγάπη, την ελεύθερη βούληση και την πνευματικότητα. Σε μια στιγμή της ανθρωπότητας που ξανανθίζουν οι πόλεμοι, ο φασισμός και ο συντηρητισμός το - ακόμη και σήμερα - σοκαριστικό έργο της Σάρα Κέιν φαντάζει πιο αναλλοίωτο και πιο ταιριαστό από ποτέ. Ένα έργο - ποίημα, χωρισμένο σε 20 μικρές σκηνές, λειτουργεί σαν ένα μανιφέστο υπέρ του Ανθρώπου. 

Σ’ ένα Πανεπιστημιακό Ίδρυμα, το οποίο διαχειρίζεται ο Τίνκερ, 6 πρόσωπα προσπαθούν να βρουν την ταυτότητα τους, τη φωνή τους και να ζήσουν έξω από ταξινομήσεις και στενά πλαίσια. Ο Γκράχαμ ψάχνει τον θάνατο, η Γκρέις ψάχνει τον αδελφό της και θέλει να γίνει αυτός, ο Καρλ ζητάει απόλυτη δέσμευση, ο Ροντ ψάχνει την ανεξαρτησία, ο Ρόμπιν προσπαθεί να σταματήσει τη φωνή που ακούει στο κεφάλι του, η Γυναίκα θέλει να βρει κάποιον να την σώσει και να την αναβαπτίσει. Όλοι ψάχνουν την αγάπη και την αποδοχή, το δικαίωμα στη διαφορετικότητα σε μια κοινωνία πλήρως αποστεγνωμένη που “καθαρίζει” τους ανθρώπους από ό,τι θεωρεί απαγορευμένο. Ο Τίνκερ θα τους υποβάλλει - και θα υποβάλλει εαυτόν - στις πιο σκληρές δοκιμασίες για να τους εξιλεώσει (η για να τους τιμωρήσει;).

Ένα έργο σκοτεινό, λυρικό και βαθιά σωματικό, όπου οι ήρωες παλεύουν να αγαπήσουν και να αγαπηθούν σε έναν κόσμο που τους κατακερματίζει, με φόντο την αδυσώπητη εξουσία και την ακραία βία. Πόσο μπορείς να αντισταθείς για να διατηρήσεις την υπόσταση σου και την ελευθερία σου; 

7 ηθοποιοί, 7 φωνές (εκφάνσεις του ίδιου υπαρξιακού αδιεξόδου) συνθέτουν μια πανανθρώπινη κραυγή που αναζητά την Κάθαρση. Ο Δημήτρης Καραντζάς σκηνοθετεί το πιο τολμηρό έργο του 20ου αιώνα με τον πιο ιδανικό θίασο: Χρήστος Λούλης, Μαίρη Μηνά, Δημήτρης Καπουράνης, Νατάσα Εξηνταβελώνη, Γιώργος Ζυγούρης, Νικολάκης Ζεγκίνογλου, Θανάσης Ραφτόπουλος.

«Cleansed»

της Σάρα Κέιν

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πρεμιέρα: 5 Δεκεμβρίου 2025

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Σκηνικό: Μαρία Πανουργιά

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος

Μουσική: Γιώργος Ραμαντάνης

Φωτογραφίες & Trailer: Γκέλυ Καλαμπάκα

Βοηθός Σκηνοθέτη: Δημήτρης Χαραλαμπόπουλος

ΔΙΑΝΟΜΗ

Τίνκερ: Χρήστος Λούλης

Γκρέις: Μαίρη Μηνά

Γκράχαμ: Δημήτρης Καπουράνης

Γυναίκα: Νατάσα Εξηνταβελώνη

Ροντ: Γιώργος Ζυγούρης

Καρλ: Νικολάκης Ζεγκίνογλου

Ρόμπιν: Θανάσης Ραφτόπουλος

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Όλγα Παυλάτου

Social Media: Renegade Media

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Τετάρτη στις 19:00

Πέμπτη στις 20:00

Παρασκευή στις 21:00

Σάββατο στις 17:30 & στις 21:00

Κυριακή στις 19:00

* Η παράσταση είναι αυστηρά ακατάλληλη για ανηλίκους

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

more.com

Για εισιτήρια κάντε κλικ ΕΔΩ

"Η Λέλα και η Λέλα" Νέο έργο του Ανδρέα Στάικου -Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

"Η Λέλα και η Λέλα" Νέο έργο του Ανδρέα Στάικου -Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πέμπτη, 15/05/2025 - 19:13

Το νέο θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου

Η Λέλα και η Λέλα

Μια κωμωδία-παιχνίδι εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 8 Μαΐου 2025

 

Μια υπαρξιακή κωμωδία για τις σχέσεις εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες είναι το νέο θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου που παρουσιάζεται στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης από τις 8 Μαΐου και για 12 ΜΟΝΟ παραστάσεις.

Από τους πιο αξιόλογους θεατρικούς συγγραφείς της χώρας, σπουδαίος μεταφραστής και πεζογράφος, ο Ανδρέας Στάικος γράφει και σκηνοθετεί το έργο «Η Λέλα και η Λέλα», ακολουθώντας τη δική του ιδιότυπη θεατρική γραφή.

Αποτέλεσμα της δυναμικής των προβών, τόσο το κείμενο όσο και η σκηνοθεσία, δημιουργούν ένα δικό τους θεατρικό σύμπαν, στο οποίο η σκηνοθεσία γεννά τη γραφή και η γραφή τη σκηνοθεσία.

Μια παράξενη αγγελία εργασίας από μια εκκεντρική γυναίκα και μια επεισοδιακή συνέντευξη οδηγούν στην πρόσληψη μιας φαινομενικά αθώας, νεαρής κοπέλας για να ασκήσει το επάγγελμα ...της Λέλας. Μέσα σε σχέσεις που αγγίζουν τα όρια της εξάρτησης και της αλλοτρίωσης, οι ρόλοι αντιστρέφονται και το ψέμα αναδεικνύεται ως η μοναδική αλήθεια. «Η Λέλα και η Λέλα» μπαίνουν τότε στο ατέρμονο παιχνίδι της ζωής και της ύπαρξης.

 

Η παράσταση φιλοξενείται στον ειδικά διαμορφωμένο χώρο του Υπογείου, κάθε Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:30.

Σημειώνεται ότι τη Δευτέρα 5 Μαΐου στις 21:30 θα πραγματοποιηθεί στον χώρο του Κινηματογράφου, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, η προβολή του ντοκιμαντέρ "Ανδρέας Στάικος: ο σκηνοθέτης της γραφής", για τον τρόπο που ο σημαντικός θεατρικός συγγραφέας γράφει τα έργα του: Η δημιουργία ενός θεατρικού έργου μέσα από τη διαδικασία της πρόβας με την καίρια και αναπόδραστη συμβολή του ηθοποιού. Το ντοκιμαντέρ δημιουργήθηκε από την Εμμανουέλα Κοντογιώργου και επιχορηγήθηκε από το ΥΠΠΟΑ το 2021. Είσοδος ελεύθερη. Διάρκεια: 60 λεπτά.

Σημείωμα συγγραφέα-σκηνοθέτη

«Δύο γυναίκες, δύο διαφορετικοί κόσμοι. Αντιθετικές εκκινήσεις σε μία ατέρμονη αναζήτηση ταυτότητας και ύφους. Η τύχη τις βρίσκει αντιμέτωπες σε ένα επίσης ατέρμον, οδυνηρό όσο και διασκεδαστικό παιχνίδι εξουσίας που αγγίζει την εξάρτηση, την αποβολή των ταυτοτήτων, την αλλοτρίωση, έως ότου οι όροι του παιχνιδιού αντιστρέφονται.

Στο μικρό τους δωμάτιο χώρεσαν τη φύση, τον χρόνο, το σύμπαν ολόκληρο. Το μικρό τους δωμάτιο είναι η σκηνή τους, η σκηνή της διασκέδασης, της φθοράς, της αντίθεσης και της πλήρους ταύτισης. Γεμίζουν με παιχνίδι το σύντομο και ακατανόητο κενό της ζωής τους, παιχνίδι μέχρι θανάτου». Ανδρέας Στάικος

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Η Λέλα και η Λέλα

Υπαρξιακή Κωμωδία

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος

Μουσική: Νίκος Ξυδάκης

Σκηνικά: Αλέξης Κυριτσόπουλος

Κοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος

Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας

Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου

Social Media: Γιάννης Βαλτινός

Βοηθός σκηνοθέτη: Ματίνα Μαυρομμάτη

Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης

Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ

Παίζουν: Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Ματίνα Μαυρομάτη

 

INFO

Διάρκεια: 70 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Από 8 Μαΐου 2025

Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο ώρα 21:30

ΜΟΝΟ για 12 παραστάσεις

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:

16 € κανονικό

12 € μειωμένο (φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65 ετών)

7 € (άνεργοι, Αμεα, ομαδικό άνω των 8 ατόμων, ΠΕΣΥΘ, ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, δραματικές σχολές)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

www.mcf.gr

Τicketservices: https://www.ticketservices.gr/event/mcf-i-lela-kai-i-lela/

 

Πληροφορίες και ομαδικές κρατήσεις στο τηλέφωνο: 6982886132

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: Ταμείο Θεάτρου, τηλ: 210 341 8550

 

«Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης»

Ειδικά διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος

Πειραιώς 206 (Ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος Τ.Κ. 177 78 ΑΘΗΝΑ

Τηλ.:+30 210 341 8550

Σελίδα 1 από 15