15 Jazz on Tinos
Jazz Festival & Masterclasses
Collaborations

Το Ίδρυμα Τηνιακού Πολιτισμού διοργανώνει για 15η χρονιά το Τζαζ Φεστιβάλ της Τήνου από τις 30 Αυγούστου έως και την 1η Σεπτεμβρίου 2024. Ο φετινός τίτλος του φεστιβάλ είναι Collaborations.
Μόνιμος καλλιτεχνικός διευθυντής του Jazz on Tinos είναι ο επιφανής πιανίστας, συνθέτης και πανεπιστημιακός Γιώργος Κοντραφούρης και φέτος, για πρώτη φορά, θεσπίζεται ο θεσμός του φιλοξενούμενου καλλιτεχνικού διευθυντή.
Έτσι, έχουμε την χαρά και την τιμή να ανακοινώσουμε πως ο πρώτος που θα αναλάβει το ρόλο είναι ο διεθνώς αναγνωρισμένος συνθέτης και ντράμερ Billy Pod (Βασίλης Ποδαράς)  ο οποίος δραστηριοποιείται καλλιτεχνικά στο Λονδίνο όπου και διαμένει μόνιμα.
Όπως κάθε χρόνο, έτσι και φέτος, το πρόγραμμα του φεστιβάλ απαρτίζεται από επιφανείς Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες δίνοντας παράλληλα βήμα και σε νέους μουσικούς:
Τί θα ακούσουμε στο 15ο Jazz on Tinos;
Από την Αγγλία το κουαρτέτο της τραγουδίστριας Becca Wilkins, από την Κύπρο το Ioannis Vafeas Quartet, από την Ελλάδα το τρίο Konstantinos Stouraitis – Panagiotis Smarnakis και το τρίο του Κουβανού Yoel Soto που ζει στην Ελλάδα τα τελευταία χρόνια. Την έναρξη του Φεστιβάλ θα κάνει το κουαρτέτο του φιλοξενούμενου καλλιτεχνικού διευθυντή Billy Pod.
Το Jazz on Tinos Festival για δεύτερη συνεχή χρονιά έχει και εκπαιδευτικό χαρακτήρα: Μουσικά Σεμινάρια / Workshopsκαι Masterclasses παραδίδονται από  τους καλλιτέχνες του φεστιβάλ και από καθηγητές του Ιονίου Πανεπστημίου και διεθνή μουσικά ιδρύματα.
Το νησί της Τήνου που συνδυάζει ιστορία, τέχνη, πολιτισμό και πλούσιο φυσικό περιβάλλον αποτελεί ιδανικό προορισμό για τέτοιο πρόγραμμα.
15 Jazz on Tinos 2024 – Collaborations

Collaborations: Αρχή του φεστιβάλ από την ίδρυσή του είναι να διευρύνει, χρόνο με το χρόνο, τόσο το ρεπερτόριο όσο και το ακροατήριό του, εμπλουτίζοντας την καλλιτεχνική ζωή της Τήνου και δημιουργώντας νέες ευκαιρίες για τους φιλοξενούμενους καλλιτέχνες, ιδίως για τους πρωτοεμφανιζόμενους. Φέτος το φεστιβάλ αναδεικνύει την αρχή του αυτή φέρνοντας κοντά καλλιτέχνες από την Κύπρο, την Αγγλία και την Κούβα σε συνδυασμό με καταξιωμένους αλλά και ανερχόμενους Έλληνες καλλιτέχνες.
Φεστιβάλ Jazz on Tinos –  Η ιστορία

Το Ι.ΤΗ.Π. έχοντας πραγματοποιήσει, ήδη από τα πρώτα χρόνια λειτουργίας του, σημαντικές μουσικές εκδηλώσεις κλασσικής κυρίως μουσικής με μεγάλη ανταπόκριση στην Τήνο και τις Κυκλάδες αποφάσισε να θεσμοθετήσει ένα Φεστιβάλ Τζαζ θέλοντας να κάνει ευρύτερα γνωστό αυτό το είδος μουσικής  τόσο στους κατοίκους της Τήνου όσο και τους παραθεριστές του νησιού, των Κυκλάδων και, γενικότερα, της Ελλάδας.
Το Ι.ΤΗ.Π. ξεκίνησε το 2009 στο μέγαρό του στην Τήνο, το Φεστιβάλ μουσικής Τζαζ της Τήνου το Tinos Jazz Festival, μετά από πρόταση του μουσικού Θωμά Αλβέρτη, το οποίο με τις προσπάθειες του προσωπικού του Ιδρύματος, μουσικών, εθελοντών, φίλων της Τζαζ και της Τήνου και φυσικά του καλλιτεχνικού του διευθυντή Γιώργου Κοντραφούρη και των συνεργατών του, μετετράπη γρήγορα σε θεσμό που για 14 χρόνια γεμίζει την Τήνο με Τζαζ μουσική το τελευταίο Σαββατοκύριακο του Αυγούστου.
Η επιτυχία του Φεστιβάλ, που το 2014 μετονομάστηκε σε «Jazz on Tinos», έγκειται στο ότι η Τζαζ είναι ένα είδος μουσικής με «απαιτητικούς» αλλά πιστούς φίλους και, αν και με περιορισμένο ακροατήριο αρχικά στην Τήνο, έχει βρει πλέον “λιμάνι” στο νησί, καθώς προσελκύει κάθε χρόνο ένα διεθνές κοινό για να απολαύσει σπουδαία μουσικά σχήματα της εγχώριας και διεθνούς σκηνής στο Μέγαρο του Ι.ΤΗ.Π.
Το πρόγραμμα του Φεστιβάλ
Παρασκευή 30/8
·       Στουραΐτης Σμαρνάκης Trio / Stouraitis Smarnakis Trio
Κωνσταντίνος Στουραϊτης – Κιθάρα / Konstantinos Stouraitis – Guitar
Παναγιώτης Σμαρνάκης – Hammond Organ / Panagiotis Smarnakis – Hammond Organ
Παναγιώτης Θέμας – Τύμπανα / Panagiotis Themas – Drums
·       Billy Pod Quartet
Billy Pod – Drums / Billy Pod – Τύμπανα
Dinos Manos – Bass / Ντίνος Μάνος – Μπάσο
Thomas Olendorff – Guitar / Thomas Olendorff – Κιθάρα
George Kontrafouris – Piano, Hammond Organ / Γιώργος Κοντραφούρης – Πιάνο, Hammond Organ
Σάββατο 31/8

·       Becca Wilkins Quartet
Becca Wilkins – Vocals / Becca Wilkins – Φωνή
Billy Pod – Drums / Billy Pod – Τύμπανα
Thomas Olendorff – Guitar / Thomas Olendorff – Κιθάρα
Dinos Manos – Bass / Ντίνος Μάνος – Μπάσο

·       Ιωάννης Βαφέας Quartet / Ioannis Vafeas Quartet
Ioannis Vafeas – Drums
Musicians TBA
Κυριακή 1/9
·       Yoel Soto Trio
Κωστής Χριστοδούλου – πιάνο
Σωτήρης Ντόβας – Τύμπανα
Yoel Soto – Μπάσο / Φωνή
·       Workshops Concert
Σεμινάρια / Masterclasses
Τα σεμινάρια διαρκούν από την 29 Αυγούστου έως και τις 2 Σεπτεμβρίου.
·     Γιώργος Κοντραφούρης – Καλλιτεχνικός Διευθυντής, πιάνο
·     Στέφανος Ανδρεάδης – Κιθάρα
·     Becca Wilkins – Φωνή
·     Gilad Atzmon – Σαξόφωνο, Κλαρινέτο
·     Billy Pod – Drums
·     Ντίνος Μάνος – Κοντραμπάσο

Στην προσπάθειά του να δώσει επιπλέον ώθηση σε Μαθητές Μουσικών Σχολείων, φοιτητές Μουσικών Πανεπιστημίων καθώς και σπουδαστές Ωδείων και Μουσικών Σχολών της χώρας μας αλλά και του εξωτερικού που έχουν ενδιαφέρον και όρεξη για γνώσεις, το Ι.ΤΗ.Π. διοργανώνει μια σειρά εκπαιδευτικών σεμιναρίων θέλοντας να δώσει μια νέα διάσταση και να εστιάσει στην μουσική.

Κύριος στόχος των εκπαιδευτικών σεμιναρίων αποτελεί η σωστή κατάρτιση των συμμετεχόντων μέσα από τον συνδυασμό της πρακτικής με την θεωρητική Jazz μουσική. Αυτό το είδος μουσικής καθώς και όλα τα παρακλάδια της, αποτελούν διδακτέα ύλη στα ανώτερα και ανώτατα Πανεπιστημιακά Ιδρύματα της χώρας μας, τόσο του Δημόσιου όσο και του Ιδιωτικού Τομέα. Με αυτήν την διαδικασία οι γνώσεις που θα αποκτηθούν μέσα από την εκμάθηση διαφορετικών και επιπλέον εφαρμογών θα ενισχύσουν συμπληρωματικά και θα προσθέσουν στους ωφελούμενους επιπλέον πληροφορίες και στοχευμένη εξειδίκευση που θα μπορεί να χρησιμοποιηθεί άμεσα σε επαγγελματικό επίπεδο.

Τα εκπαιδευτικά σεμινάρια απευθύνονται σε μαθητές και φοιτητές της Ελλάδας και του εξωτερικού που έχουν σκοπό την απόκτηση και την ενίσχυση των γνώσεων τους πάνω στην μελέτη και την πρακτική άσκηση της Jazz μουσικής. Τα μαθήματα θα φιλοξενήσει ο ιδιαίτερος χώρος του Ιδρύματος Τηνιακού Πολιτισμού που εδώ και αρκετά χρόνια είναι υπεύθυνος για την διοργάνωση και την επιτυχημένη παραγωγή του καλοκαιρινού Φεστιβάλ Jazz On Tinos.
Ίδρυμα Τηνιακού Πολιτισμού – Συνεδριακό, Εκθεσιακό, Ερευνητικό Κέντρο

Το “ΙΔΡΥΜΑ ΤΗΝΙΑΚΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ” (Ι.ΤΗ.Π.) ιδρύθηκε το 2002 από το Πανελλήνιο Ιερό Ίδρυμα Ευαγγελιστρίας Τήνου, από το οποίο και στηρίζεται. Σκοπός του είναι η έρευνα, η μελέτη και η προβολή της ιστορίας, της τέχνης, του πολιτισμού και της παράδοσης της Τήνου.
Διαθέτει σύγχρονους εκθεσιακούς χώρους, αίθουσες συνεδρίων και πολλαπλών χρήσεων και αποτελεί το κέντρο αναφοράς της πολιτιστικής δραστηριότητας του νησιού. Το “Ίδρυμα Τηνιακού Πολιτισμού” στεγάζεται σε νεοκλασικό κτίριο, που δεσπόζει στην προκυμαία της Χώρας της Τήνου. Το κτίριο οικοδομήθηκε το 1925 για να στεγάσει το μεγάλο ξενοδοχείο του Αργύρη Βιριδάκη, το οποίο πέρασε το 1932 στην ιδιοκτησία του Βολιώτη επιχειρηματία Πολυμέρη. Το Πανελλήνιο Ιερό Ίδρυμα Ευαγγελιστρίας Τήνου το αγόρασε το 1977. Το 1994 ξεκίνησε η μελέτη και στη συνέχεια οι εργασίες για την αναπαλαίωσή του.

https://tinosjazz.com/el/jazz-on-tinos-workshops-2024/

20^ο Διεθνές Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής Κυκλάδων 

 

10 έως 18 Αυγούστου 2024 στην Ερμούπολη της Σύρου

 

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Γιάννος Μαργαζιώτης

 

 

Από τις σπουδαιότερες και μακροβιότερες διοργανώσεις κλασικής μουσικής στη χώρα μας, το Διεθνές Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής Κυκλάδων συμπληρώνει φέτος δύο δεκαετίες συνεχούς παρουσίας, δίνοντας σε όλο και περισσότερους κατοίκους αλλά και επισκέπτες της Σύρου τη δυνατότητα να απολαύσουν ένα πλούσιο πρόγραμμα συναυλιών δωματίου, λυρικού τραγουδιού καθώς και masterclasses υψηλού επιπέδου.

Το επετειακό 20^ο Φεστιβάλ παρουσιάζει φέτος μια σειρά συναυλιών με καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, που διαπρέπουν στις πιο σπουδαίες μουσικές σκηνές παγκοσμίως. Οι εκδηλώσεις θα πραγματοποιηθούν από τις 10 έως τις 18 Αυγούστου 2024 στο εμβληματικό Θέατρο Απόλλων, στην πρωτεύουσα της Σύρου, την Ερμούπολη, με την υποστήριξη του Δήμου Σύρου-Ερμούπολης και εντασσόμενο στον κύκλο πολιτιστικών εκδηλώσεων «Σύρος Πολιτισμός 2024».

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει: 

Επετειακή συναυλία μουσικής δωματίου με την πιανίστα Ai Motohashi από την Ιαπωνία, τον βιολονίστα και εξάρχοντα της Βασιλικής Ορχήστρας της Δανίας (Royal Danish Orchestra) Lars Bjørnkjaer, τον Δανο – Αμερικανό βιολίστα David Bogorad, τον τσελίστα Fulbert Slenczka από την  Γερμανία, την τσελίστα Αναστασία Δεληγιαννάκη και τον βιολονίστα και Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Φεστιβάλ Γιάννο Μαργαζιώτη, σε έργα Σούμαν και Μπραμς. Στο πλαίσιο της συναυλίας θα πραγματοποιηθούν οι βραβεύσεις χορηγών για τα 20 χρόνια συνεχούς δράσης [10/08]. 

Συναυλία με τίτλο «Τα διαμάντια της Μουσικής Δωματίου» με την εξάρχουσα της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών Κατερίνα Χατζηνικολάου (βιολί), Lars Bjørnkjaer (βιολί), Παναγιώτη Τζιώτη (βιολί), Αγγέλα Γιαννάκη (βιόλα), David Bogorad (βιόλα), Αναστασία Δεληγιαννάκη (τσέλο), Fulbert Slenczka (τσέλο) και Ai Motohashi(πιάνο). Μαζί τους, οι  νέοι ταλαντούχοι βιολονίστες Φώτης Ασημάκης και Αργυρώ Μελένιου. Θα ακουστεί η μοναδική σονάτα του Σεζάρ Φράνκ και τα οκτέτα Σοστακόβιτς και Μέντελσον [13/8].

Μια μοναδική μουσική σύμπραξη μεταξύ του Γερμανού πιανίστα Anton Gerzenberg, νικητή (1^ο βραβείο, 2021) του φημισμένου διαγωνισμού Géza Anda της Ζυρίχης και του Κουαρτέτου Εγχόρδων Αθηνών, σε έργα Μπετόβεν, Ντεμπυσί, Μπραμς [16/8].  

Gala Όπερας στο οποίο, οι διεθνώς καταξιωμένοι Χριστίνα Πουλίτση, σοπράνο και ο Δημήτρης Πλατανιάς, βαρύτονος θα ερμηνεύσουν άριες των Βέρντι, Ροσσίνι, Μότσαρτ, Λεονκαβάλο, Μάγερμπερ. Τους δύο τραγουδιστές θα συνοδεύσει η πιανίστα Σοφία Ταμβακοπούλου [17/08].

Συναυλία του Κουαρτέτου Εγχόρδων Αθηνών στο επιβλητικό κλιμακοστάσιο του Δημαρχείου Ερμούπολης, με ελεύθερη είσοδο [18/08]

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί επίσης ένα Master Class βιολιού, με τον αρχιμουσικό της Βασιλικής Ορχήστρας της Δανίας, Lars Bjørnkjaer στο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Ερμούπολης.

Συντελεστές του Φεστιβάλ: Φώτης Καραγιαννόπουλος, πρόεδρος και συνιδρυτής, Γιάννος Μαργαζιώτης, βιολονίστας και Καλλιτεχνικός Διευθυντής, Γιώργος Φουφόπουλος, μέλος και νομικός σύμβουλος και ο Κώστας Φωτόπουλος, μέλος της οργανωτικής επιτροπής.  

 

Το Φεστιβάλ πραγματοποιείται:

Υπό την αιγίδα και με την επιχορήγηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού (Ε.Ο.Τ.), με την επιχορήγηση της Βουλής των Ελλήνων, με την υποστήριξη του Δήμου Σύρου-Ερμούπολης και του Σύρος Πολιτισμός, με την χορηγία της Δ.Ε.Η και της Eurobank, με την υποστήριξη του Ιδρύματος Α. Γ. Λεβέντη, της ΠΡΟΝΤΕΑ ΑΕΕΑΠ και της Blue Star Ferries.

Χορηγός Επικοινωνίας: ΕΡΤ3, ΕΡΑ Ν. ΑΙΓΑΙΟΥ

 

20ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΚΥΚΛΑΔΩΝ 
Θέατρο Απόλλων, Ερμούπολη Σύρος
10, 13, 16, 17 και 18 Αυγούστου 2024
Ώρα έναρξης συναυλιών: 21.00

Τρόπος διάθεσης εισιτηρίων: ticketservices.gr – Τ 2107234567 
Festival website: http://www.festivalcyclades.com
Festival email: festivalofcyclΑυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

20^ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΚΥΚΛΑΔΩΝ

ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ

10, 13, 16, 17 και 18 Αυγούστου 2024
Θέατρο Απόλλων
Ώρα έναρξης συναυλιών: 21.00

 

Σάββατο 10/08 Θέατρο Απόλλων, ώρα 21.00

Βραβεύσεις των σταθερών υποστηρικτών του Φεστιβάλ & επετειακή συναυλία για τα 20 χρόνια συνεχούς δράσης

Schumann - Piano Quintet in E-Flat Major, Op. 44

Brahms - Piano Quartet No. 1 in G Minor, Op. 25

Ai Motohashi, πιάνο

Lars Bjørnkjaer, βιολί

Γιάννος Μαργαζιώτης, βιολί

David Bogorad, βιόλα

Fulbert Slenczka, τσέλο

Αναστασία Δεληγιαννάκη, τσέλο

Τιμές εισιτηρίων:
20€ / 15 € / 10 €

 

Τρίτη 13/08 Θέατρο Απόλλων, ώρα 21.00

Τα διαμάντια της Μουσικής Δωματίου:

César Franck - Sonata in A Major

Shostakovich - Octet, Prelude & Scherzo Op. 11

Mendelssohn - Octet in E-Flat Major Op. 20

Κατερίνα Χατζηνικολάου, βιολί

Lars Bjørnkjaer, βιολί

Παναγιώτης Τζιώτης, βιολί

Φώτης Ασημάκης, βιολί

Αργυρώ Μελένιου, βιολί

Αγγέλα Γιαννάκη, βιόλα

David Bogorad, βιόλα

Fulbert-Slenczka, τσέλο

Αναστασία Δεληγιαννάκη, τσέλο

Ai Motohashi, πιάνο

Τιμές εισιτηρίων:
20€ / 15 € / 10 €

 

Παρασκευή 16/08 Θέατρο Απόλλων, ώρα 21.00

Ο πιανίστας Anton Gerzenberg και το Κουαρτέτο Εγχόρδων Αθηνών

L. van Beethoven - Quartet No.1 in F major op. 18 No. 1

C.Debussy - Quartet in G minor Op. 10

J.Brahms - Piano quintet in F minor Op. 34

Anton Gerzenberg, πιάνο

Κουαρτέτο Εγχόρδων Αθηνών:

Απόλλων Γραμματικόπουλος, βιολί

Παναγιώτης Τζιώτης, βιολί

Αγγέλα Γιαννάκη, βιόλα

Ισίδωρος Σιδέρης, βιολοντσέλο

Τιμές εισιτηρίων:
20€ / 15 € / 10 €

 

Σάββατο 17/08 Θέατρο Απόλλων, ώρα 21.00

Gala Όπερας - Χριστίνα Πουλίτση & Δημήτρης Πλατανιάς,

Πιάνο: Σοφία Ταμβακοπούλου

Verdi, Rossini, Mozart, Leoncavallo, Meyerbeer

Χριστίνα Πουλίτση, σοπράνο

Δημήτρης Πλατανιάς, βαρύτονος

Σοφία Ταμβακοπούλου, πιάνο

 

Τιμές εισιτηρίων:
30€ / 20 € / 10 €

 

Κυριακή 18/08 Δημαρχείο Ερμούπολης, ώρα 21.00

Κουαρτέτο Εγχόρδων Αθηνών

V. Kalafatis - Quartet No. 1 in G minor, Op. 15

C. Debussy - Quartet in G minor, Op. 10"

Κουαρτέτο Εγχόρδων Αθηνών:

Απόλλων Γραμματικόπουλος, βιολί

Παναγιώτης Τζιώτης, βιολί

Αγγέλα Γιαννάκη, βιόλα

Ισίδωρος Σιδέρης, βιολοντσέλο

ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΕΙΣΟΔΟΣ

 

14-16/08 Πνευματικό Κέντρο Ερμούπολης

Master Class βιολιού από τον αρχιμουσικό της Βασιλικής Ορχήστρας της Δανίας, Lars Bjørnkjaer

 

Τρόπος διάθεσης εισιτηρίων: ticketservices.gr – Τ 2107234567

Festival website: http://www.festivalcyclades.com

Festival email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

10ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΝΔΡΟΥ

28 Ιουλίου-25 Αυγούστου 2024

Ανοιχτό Θέατρο Χώρας Άνδρου

 

H προπώληση ξεκίνησε!

 

 

Το Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου γιορτάζει τα 10 του χρόνια και καλεί όλους τους Ανδριώτες και τους επισκέπτες του νησιού σε μια μεγάλη γιορτή πολιτισμού, από τις 28 Ιουλίου έως τις 25 Αυγούστου 2024, στο μοναδικής ομορφιάς Ανοιχτό Θέατρο της Χώρας.

Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ είναι όλα αυτά τα χρόνια ο διακεκριμένος σκηνοθέτης Παντελής Βούλγαρης.

Όλα ξεκίνησαν το 2014, όταν, με ιδιωτική πρωτοβουλία, άρχισε να χτίζεται το Ανοιχτό Θέατρο, το οποίο ολοκληρώθηκε το επόμενο έτος, το 2015, οπότε και πραγματοποιήθηκε το πρώτο Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου.

'Έκτοτε, κάθε χρόνο το Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου προσφέρει υψηλής ποιότητας ψυχαγωγία, αποτελώντας ένα από τα σημαντικότερα περιφερειακά φεστιβάλ, σε οργανωτικό και καλλιτεχνικό επίπεδο.

Το Φεστιβάλ, στα 10 χρόνια λειτουργίας του, έχει αγκαλιαστεί από τους καλλιτέχνες και το κοινό. Πάνω από 300 καταξιωμένοι καλλιτέχνες και περισσότερες από 150 εκδηλώσεις έχουν παρουσιαστεί από το 2015 έως σήμερα, τοποθετώντας την Άνδρο στο επίκεντρο του πολιτιστικού καλοκαιριού.

Το 10ο Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου περιλαμβάνει σημαντικές θεατρικές παραστάσεις, συναυλίες κορυφαίων μουσικών και τραγουδιστών, παράσταση για παιδιά, κινηματογραφικές βραδιές υπό την επιμέλεια του Παντελή Βούλγαρη, σε συνεργασία με την Κινηματογραφική Λέσχη Άνδρου και κλείνει με ένα ξεχωριστό μουσικό πάρτι.

Η διοργάνωση του Φεστιβάλ γίνεται από την Α.Μ.Κ.Ε. «Φίλοι Φεστιβάλ Άνδρου», και με την υποστήριξη Ανδριωτών και μη χορηγών, εθελοντών, εργαζομένων και του Δήμου Άνδρου.

H πρώτη δεκαετία του Διεθνούς Φεστιβάλ Άνδρου είναι γεγονός και σας περιμένουμε να ζήσουμε μοναδικές βραδιές πολιτισμού κάτω από τον έναστρο ουρανό της Άνδρου.

 

Σημείωμα του Παντελή Βούλγαρη

Η Άνδρος αγαπιέται, αγαπιέται πολύ. Από τους ντόπιους, από τους επισκέπτες. Προσωπικά νιώθω και ντόπιος και επισκέπτης. Εδώ και 35 χρόνια, χειμώνες και καλοκαίρια, αγαπώ το νησί όλο και πιο πολύ, όλο και πιο βαθειά, για λόγους προφανείς, οι ενδιαφέροντες άνθρωποι, η σπουδαία ναυτική ιστορία αλλά και παράξενους και μυστήριους, αυτούς που λαχταρά και ορίζει η καρδιά.

Αχ, λέω, υπάρχουν μερικές ρεματιές, μερικά ξωκκλήσια, κάτι ξερολιθιές και κυπαρισσοσειρές και βραχότοποι που δεν κατάφερα να δω από κοντά.

Αχ, λέω και φέτος, στα 10 χρόνια του Φεστιβάλ. Μας ξέφυγαν μερικές παραστάσεις και κάποια μουσικά σχήματα που ήταν αδύνατο να συμπεριληφθούν στο πρόγραμμα τα εννέα προηγούμενα χρόνια.

Αλλά πως να μη νιώθω ευγνωμοσύνη με τόσους πολλούς σημαντικούς καλλιτέχνες που τίμησαν το πέτρινο θέατρο, που μας πρόσφεραν υπέροχα κείμενα, μελωδίες, συναισθήματα και για να παίρνουμε ανάσες και να ξεδίνουμε από την πίεση και την τρεχάλα της καθημερινότητας και για να στοχαζόμαστε πιο σοβαρά, πιο ουσιαστικά τα της ανθρώπινης περιπέτειας.

Αυτά τα χρόνια η Άνδρος ακούστηκε περισσότερο και για καλό, και χάρις στο Φεστιβάλ.

Πάμε λοιπόν για το 10^ο. Καλή αντάμωση στο βραδινό στέκι του Αυγούστου.

Πρόγραμμα 10ου Διεθνούς Φεστιβάλ Άνδρου

Κυριακή 28 Ιουλίου  

Συναυλία: «Στα ίδια μέρη θα ξαναβρεθούμε…»

Φιλαρμονική Ορχήστρα Μουσικού Συλλόγου Άνδρου (ΜΟΥ.Σ.Α.), με το Γεράσιμο Ανδρεάτο

 

Τετάρτη 31 Ιουλίου

Θέατρο: «Το παιχνίδι της σφαγής» του Ευγένιου Ιονέσκο

Σκηνοθεσία: Άνδρη Θεοδότου & Δημήτρης Δεγαΐτης

Λαϊκή Σκηνή Άνδρου

 

Σάββατο 3 Αυγούστου

Συναυλία: Γιάννης Αγγελάκας και 100°C – Καλοκαίρι 2024

 

Κυριακή 4 Αυγούστου-Δευτέρα 5 Αυγούστου

Προβολή ταινιών μικρού μήκους «21 νέες ματιές»

Επιμέλεια: Παντελής Βούλγαρης | Κινηματογραφική Λέσχη Άνδρου-Σινέ Αυλή

 

Τρίτη 6 Αυγούστου

Μουσική παράσταση: 20 χρόνια Encardia

Τετάρτη 7 Αυγούστου

Θέατρο: «Ικέτιδες» του Αισχύλου

Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη

 

Παρασκευή 9 Αυγούστου

Προβολή ταινιών μικρού μήκους: Τα 3 κορυφαία κινηματογραφικά Φεστιβάλ του κόσμου ταξιδεύουν στην Άνδρο

Κινηματογραφική Λέσχη Άνδρου-Σινέ Αυλή

 

Κυριακή 11 Αυγούστου

Συναυλία: Δήμητρα Γαλάνη, μαζί της η Παυλίνα Βουλγαράκη

 

Τρίτη 13 Αυγούστου

Συναυλία: Stavros Lantsias Quartet “My Ennio Morricone”

 

Σάββατο 17 Αυγούστου

Θέατρο: «Μια άλλη Θήβα» του Σέρχιο Μπλάνκο

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

 

Δευτέρα 19 Αυγούστου

Θέατρο για παιδιά: «ΝΤΟ-ΡΕ-ΜΙ-ΡΕΔΕΣ» του Άγγελου Αγγέλου και της Έμης Σίνη

Σκηνοθεσία: Johnny O.

Ομάδα Κοπέρνικος

 

Τετάρτη 21 Αυγούστου

Συναυλία: «Ανάσα μου κι αέρα» της Λίνας Νικολακοπούλου και του Παρασκευά Καρασούλου

 

Παρασκευή 23 Αυγούστου

Θέατρο: «Όρνιθες» του Αριστοφάνη

Σκηνοθεσία: Άρης Μπινιάρης

 

Κυριακή 25 Αυγούστου

Ανοιχτό πάρτυ: Nalyssa Green + The Boy Dj sets (ελεύθερη είσοδος)

 

INFO
10^ο Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου

28 Ιουλίου-25 Αυγούστου 2024 στο Ανοιχτό Θέατρο Χώρας Άνδρου (εκτός από τις κινηματογραφικές προβολές που θα γίνουν στο Σινέ Αυλή της Κινηματογραφικής Λέσχης Άνδρου)

Ώρα έναρξης: 21.00

 

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=YM5DDGmvv70

 

Η ηλεκτρονική προπώληση ξεκίνησε στο http://www.ticketservices.gr

Από τις 22 Ιουλίου εισιτήρια θα πωλούνται και από το ταμείο του θεάτρου

Πληροφορίες www.festivalandros.gr
 

To 10o Διεθνές Φεστιβάλ Άνδρου πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη και υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού

4^th Peloponnese Beer Festival Οnly Craft

Η μεγαλύτερη γιορτή της ελληνικής μπύρας επιστρέφει στον τόπο της,

την Καλαμάτα, για ένα μοναδικό τριήμερο

 

Τo Peloponnese Beer Festival – Καλαμάτα, το αγαπημένο event του καλοκαιριού που έχει γίνει παράδοση για τους λάτρεις του εκλεκτού ελληνικού ζύθου και της καλής μουσικής περιμένει να σας υποδεχθεί στις 2-3-4 Αυγούστου 2024 στην όμορφη Καλαμάτα!

Η Dream Team της ελληνικής ζυθοποιίας θα βρίσκεται και φέτος στο 4th Peloponnese Beer Festival, στο Πάρκο Δυτικής Παραλίας (Κυκλοφοριακής Αγωγής). Ένα τριήμερο, γεμάτο ελληνική φρέσκια μπύρα, πρωτότυπες γευστικές επιλογές, live μουσική και θετική ενέργεια.

Οι κορυφαίες ελληνικές μικροζυθοποιίες, με τις αγαπημένες σας γεύσεις και νέες προτάσεις, σας περιμένουν στα φιλόξενα σταντ τους. Οι επιλογές είναι πολλές και εκλεκτές:

Azatis Brewery – Χανιά • Ζυθοποιία Αναστασίου- Χαλάνδρι • Carpinus Brewery – Καρπενήσι • Iama Brewery – Πλαταιές • Ικαριακή Ζυθοποιία – Ικαρία • Kalamata’s co Brewery – Καλαμάτα • Kykao Brewery – Πάτρα • Ζυθοποιία Πηνειού – Λάρισα • Nema Μεσσηνιακή Ζυθοποιία - Μεσσηνιακή Μάνη • Ora Πατραϊκή Ζυθοποιία – Πάτρα • Paragon Brewery – Ηλιούπολη • Νέδα Μεσσηνιακή Ζυθοποιία • Notos Brewery – Ηράκλειο • Septem Brewery – Χαλκίδα • Sknipa Brewery – Θεσσαλονίκη • Toul’s Brewery Αχαϊκή Ζυθοποιία – Πάτρα • Βεργίνα Ζυθοποιία Μακεδονίας Θράκης – Κομοτηνή • Χάος Brews – Χανιά • Ζέος Ζυθοποιία Αργολίδας – Άργος.

To μοναδικό στο είδος του στην Ελλάδα, Peloponnese Beer Festival – Καλαμάτα, προβάλλει αποκλειστικά Έλληνες παραγωγούς craft μπύρας από κάθε γωνιά της χώρας. Επιχειρήσεις με όραμα και μεράκι που θα παρουσιάσουν κατά τη διάρκεια του Festival περισσότερες από 250 ετικέτες χειροποίητης μπύρας. Βρείτε και εσείς ποια σας γεύση σας ταιριάζει, συνοδεία απολαυστικού street food με meat και vegan προτάσεις. Κάνετε τώρα την κράτηση του εισιτηρίου σας στο more.com και λάβετε μέρος στο πιο διασκεδαστικό event του καλοκαιριού.

 

Παράλληλες Συναυλίες

Παρασκευή 2 Αυγούστου: Festival μπύρας χωρίς καλή μουσική και θετική ενέργεια δε γίνεται. Έτσι λοιπόν το 4th Peloponnese Beer Festival Οnly Craft ξεκινά τα live του με τους KOZA MOSTRA, το πιο σημαντικό και αντιπροσωπευτικό ethnic-rock συγκρότημα που επιστρέφει στην Καλαμάτα για να σας ξεσηκώσει επί σκηνής. Open Act οι Καλαματιανοί: Cover Bus. Προπώληση: 8 € - Πόρτα: 10 €.

Σάββατο 3 Αυγούστου: Η Πέννυ Μπαλτατζή, το κορίτσι με τη βελούδινη φωνή, που άνοιξε τους δρόμους του swing σε όλη τη χώρα, μέσα από ένα εξωτικό χαρμάνι ήχων, ρυθμών και χρωμάτων, υπόσχεται να σας κάνει να χαμογελάσετε, να χορέψετε και να ονειρευτείτε. Κλείστε το εισιτήριό σας για να ζήσετε στο πλαίσιο του 4th Peloponnese Beer Festival μία live μουσική εμπειρία υψηλής αισθητικής. Open Act οι Καλαματιανοί: Fer Forge. Προπώληση: 8 € - Πόρτα: 10 €.

Kυριακή 4 Αυγούστου: Το Festival ολοκληρώνεται με τους αγαπημένους LOCOMONDO, ένα από τα πιο αγαπητά συγκροτήματα στην Ελλάδα που θα σας ξεσηκώσει με τη μουσική τους που είναι μία μίξη από Reggae, Ska και Latin ρυθμούς, που συνδυάζονται κυρίως με ελληνικό στίχο. Η ζωή θέλει λίγη τρέλα και εσείς θα είστε εκεί. (Το όνομα του συγκροτήματος θα πει «τρελός κόσμος» (loco= τρελός στα ισπανικά, mondo= κόσμος στα ιταλικά). Open Act οι Καλαματιανοί: Λυμένοι Ζυγοί. Προπώληση – Πόρτα: 14 € - Εισιτήριο τριημέρου: 25 €.

Είστε έτοιμοι λοιπόν για μια αξέχαστη εμπειρία; Είστε έτοιμοι να συνδυάσετε φρέσκια χειροποίητη μπύρα, απολαυστικό street food, ήλιο και θάλασσα; Για όλους τους ζυθόφιλους το 4th Peloponnese Beer Festival είναι ο αληθινός προορισμός!

To 4th Peloponnese Beer Festival που διοργανώνουν οι «Πολιτιστικές Εμπειρίες» με τη συνδιοργάνωση της Περιφέρειας Πελοποννήσου, τελεί υπό την αιγίδα του Δήμου Καλαμάτας, της ΦΑΡΙΣ, του Επιμελητηρίου Μεσσηνίας και του Συνδέσμου Ανεξάρτητων Μικροζυθοποιών Ελλάδας.

Χώρος Διεξαγωγής 4th Peloponnese Beer Festival: Πάρκο Δυτικής Παραλίας -Κυκλοφοριακής Αγωγής.

Προπώληση: Εισιτηρίων: more.com και σε επιλεγμένα σημεία στην Καλαμάτα. Είσοδος για παιδιά έως 14 ετών (συνοδεία γονέων ) Δωρεάν. Είσοδος σε άτομα με κινητικά προβλήματα Δωρεάν

Διοργάνωση: Πολιτιστικές Εμπειρίες (Μιχάλης Βαρνάς / Έφη Σπηλιοπούλου)

Χώρος διεξαγωγής συναυλιών:
Προαύλιος Χώρος Οικίας Μιχαηλίδου, Άνω Κουφονήσι

 

Ώρα έναρξης εκδηλώσεων: 20.30

 

Για ένατη συνεχή χρονιά, το Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής Κουφονησίων συνεχίζει να ενώνει τη Δύση με την Ανατολή και το Βορρά με το Νότο και το παρελθόν με το μέλλον. Το φετινό εντυπωσιακό πρόγραμμα εκδηλώσεων, υπό την καλλιτεχνική επιμέλεια του ιδρυτή του, μαέστρου και πιανίστα Κορνήλιου Μιχαηλίδη, διατηρεί την υψηλή καλλιτεχνική ποιότητα για την οποία διακρίνεται όλα αυτά τα χρόνια, συμβάλλοντας ώστε τα Κουφονήσια να αποτελούν ένα διεθνές σημείο συνάντησης. Εξέχοντες καλλιτέχνες, με μουσικές επιλογές από τον Καύκασο της Ασίας, την Κεντρική και Νότια Ευρώπη, τα Βαλκάνια και την Αμερική, πρωταγωνιστούν σε αυτή την κοσμοπολίτικη και εορταστική συνεύρεση.

Η 9^η διοργάνωση του Φεστιβάλ φιλοξενεί έξι μοναδικές συναυλίες, με έντεκα σπουδαίους καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό: Δανάη και Κυβέλη Dörken (πιάνο), Κατερίνα Χατζηνικολάου (βιολί) - Αλεξία Μουζά (πιάνο), Jonian Ilias Kadesha (βιολί) – Noam Greenberg (πιάνο), Narek Hakhnazaryan (βιολοντσέλο) – Georgy Tchaidze (πιάνο), Albrecht Mayer (όμποε) – Jaan Ots (πιάνο), Claire Huangci (πιάνο), όλοι τους εξέχουσες καλλιτεχνικές προσωπικότητες, διακεκριμένοι για τη μουσικότητα και την αμεσότητα της έκφρασής τους.

Πιστό στον μουσικοπαιδαγωγικό του χαρακτήρα, το Φεστιβάλ συνεχίζει το πρόγραμμα μουσικής εκπαίδευσης στο νησί. Με πρωτοβουλία του καλλιτεχνικού διευθυντή του Φεστιβάλ και την ευγενική υποστήριξη του Qualco Foundation, τελώντας υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, τα παιδιά του Κουφονησίου έχουν πλέον την ευκαιρία να διδαχθούν πιάνο, κιθάρα και μουσική θεωρία, χτίζοντας τις απαραίτητες βάσεις για μια συστηματική μουσική εκπαίδευση. Το πρόγραμμα αυτό περιλαμβάνει δια ζώσης και εξ’ αποστάσεως διδασκαλία μουσικού οργάνου καθ’όλην την διάρκεια του σχολικού έτους, προσφέροντας υποτροφίες, δωρεάν μουσικά όργανα και εξοπλισμό στα παιδιά του Κουφονησίου, καθώς και εκπαιδευτικές εκδρομές, εξασφαλίζοντας ένα σύγχρονο και ποιοτικό πλαίσιο εκπαίδευσης και υποτροφίες στους συμμετέχοντες, περιορίζοντας την οικονομική συμμετοχή τους σε ένα συμβολικό αντίτιμο.

Παράλληλα, η συνεργασία με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών συνεχίζει και φέτος, αποδεικνύοντας την ουσιαστική σχέση που έχει πλέον θεμελιωθεί ανάμεσα στους δύο φορείς, παρουσιάζοντας κατά τη διάρκεια της νέας σχολικής χρονιάς ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα για τα παιδιά του Κουφονησίου.

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ

 

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19 ΙΟΥΛΙΟΥ 2024

“Apollo & Dionysus”

Το καταξιωμένο ντουέτο πιάνου των αδελφών Δανάης και Κυβέλης Ντέρκεν μας ταξιδεύει με την σμιλευμένη και ατόφια καλλιτεχνική προσέγγισή τους μέσα από αριστουργήματα του ρεπερτορίου των F. Schubert, M. de Falla, F. Mendelssohn, J. Brahms και M. Ravel, αποκαλύπτοντας τον κόσμο των μουσικών αντιθέσεων.

Πιάνο: Δανάη & Κυβέλη Ντέρκεν

 

ΣΑΒΒΑΤΟ 27 ΙΟΥΛΙΟΥ 2024

«Francophonie Musicale»

Δύο πολυβραβευμένες, δυναμικές μουσικοί της νέας γενιάς, η βιολονίστα Κατερίνα Χατζηνικολάου και η πιανίστα Αλεξία Μουζά αναμετρώνται με τις μοναδικές συνθέσεις των E. Ysaye, F. Poulenc, M. Ravel και C. Franck, προσφέροντας ένα πλούσιο και απολαυστικό ταξίδι στα μονοπάτια του Γαλλικού πολιτισμού.

Βιολί: Κατερίνα Χατζηνικολάου | Πιάνο: Αλεξία Μουζά

 

 ΤΕΤΑΡΤΗ 31 ΙΟΥΛΙΟΥ 2024

“Emotions Unveiled”

Κάθε συναυλία του βιολονίστα Jonian Ilia Kadesha λαμβάνει διθυραμβικές κριτικές, καθώς έχει την ικανότητα να ερμηνεύει με υφολογική σαφήνεια και συνάμα μοναδική εκφραστικότητα κλασικά και σύγχρονα έργα. Σε σύμπραξη με τον διακεκριμένο πιανίστα και διαχρονικό συνεργάτη του, Noam Greenberg παρουσιάζουν έργα των εμβληματικών συνθετών F. Schubert, R. Schumann και G. Enescu, εξερευνώντας διαφορετικές εκφάνσεις του ρομαντισμού και της έκφρασης του ανθρώπινου συναισθήματος.  

Βιολί: Jonian Ilias Kadesha | Πιάνο: Noam Greenberg

 

ΚΥΡΙΑΚΗ 4 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2024

“Music from Caucasus”

Ο πλέον πασίγνωστος τσελίστας Narek Hakhnazaryan, νικητής του διαγωνισμού Tchaikovsky, και ο λαμπρός πιανίστας Georgy Tchaidze έχουν καταφέρει να κατακτήσουν τις μεγαλύτερες σκηνές του κόσμου. Με καταβολές από την Αρμενία, την Γεωργία και τη Ρωσία, μας προσκαλούν σε ένα ειρηνευτικό και συναισθηματικό μουσικό ταξίδι με αφετηρία τον Καύκασο.

Βιολοντσέλο: Narek Hakhnazaryan | Πιάνο: Georgy Tchaidze

 

ΤΕΤΑΡΤΗ 7 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2024

„Zauberoboe”

 Ο «μάγος του όμποε», Albrecht Mayer, πρώτο όμποε της Φιλαρμονικής Βερολίνου και διεθνώς αναγνωρισμένος για τη σολιστική καριέρα και τις πολυάριθμες ηχογραφήσεις του, συναντά τον αναγνωρισμένο πιανίστα και αρχιμουσικό Jaan Ots. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει πασίγνωστα έργα των C. Saint-Saëns, F. Poulenc, L. van Beethoven, W. A. Mozart και R. Schumann, που υπόσχονται να σαγηνεύσουν όσους παρευρεθούν με την απαράμιλλη ποιότητά τους.

Όμποε: Albrecht Mayer | Πιάνο: Jaan Ots

 

ΣΑΒΒΑΤΟ 10 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2024

“American Dream”

Η Αμερικανίδα πιανίστα Claire Huangci, από τα εννιά της χρόνια διαγράφει διεθνή καριέρα, με συναυλίες και νίκες σε διαγωνισμούς. Αιχμαλωτίζει το κοινό με λαμπερή δεξιοτεχνία, καλλιτεχνική ευαισθησία και τη εμπνευσμένη δραματουργία της, ενώ αποδεικνύει την ευελιξία της μέσω του ευρέος φάσματος ρεπερτορίου με το οποίο αναμετριέται. Στο ρεσιτάλ αυτό θα ερμηνεύσει τα μεγαλύτερα κι εντυπωσιακότερα έργα-σταθμούς του Αμερικανικού ρεπερτορίου, συμπεριλαμβανομένης της κολοσσιαίας σονάτας του S. Barber και της δημοφιλέστατης Γαλάζιας Ραψωδίας του G. Gershwin.

Πιάνο: Claire Huangci  

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 15€ (γενική είσοδος), 8€ (φοιτητικό / κάτω των 18*)
*δωρεάν για παιδιά κάτω των 12 ετών

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

www.koufonisiaclassical.com

https://www.facebook.com/koufclassical

@koufonisiaclassical

 

Παραγωγή: INTRARTI AMKE 

 

ΧΟΡΗΓΟΙ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΛΑΣΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΚΟΥΦΟΝΗΣΙΩΝ

Υπό την αιγίδα και την υποστήριξη: Υπουργείο Πολιτισμού 

Με την επιχορήγηση: Γενική Γραμματεία Αιγαίου και Νησιωτικής Πολιτικής, Δήμος Νάξου και Μικρών Κυκλάδων, Πρεσβεία της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στην Αθήνα, Πρεσβεία της Αυστρίας στην Αθήνα

Με την ευγενική υποστήριξη: ΑΜΚΕ Πολιτιστικού & Κοινωφελούς Έργου ΑΙΓΕΑΣ, Qualco Foundation,VWC Foundation, Κρίστιαν Χατζημηνάς, Αείμνηστος Γιώργος Α. Ποταμιάνος

Χορηγοί: WinMedica, Φοίνικας , Develop Greece, Keros Hotel, Blue Star Ferries

Υποστηρικτές: Koufonisivillas, Kapetan Nicholas, Mylos Bar, Kalamia Bar, Koufonisia bikes, Arodou, Aeolos Hotel

Σε συνεργασία με: Κρατική Ορχήστρα Αθηνών

Με την αρωγή: Δημοτική Κοινότητα Κουφονησίων

 

 

Το Μουσικό Φεστιβάλ Δήμου Μυτιλήνης διοργανώνεται για πρώτη φορά φέτος στο πλαίσιο του Λεσβιακού Καλοκαιριού.

 

 

 

 

1. Χορωδιακή συνάντηση

Ημερομηνία: 25 Ιουλίου

Χώρος: Θερινό Θέατρο Κάστρου Μυτιλήνης

Ώρα: 21:00

 

Μουσικός κύκλος συνεργασιών με καλλιτεχνικά σύνολα άλλων χωρών

Στο πλαίσιο των συνεργασιών με καλλιτεχνικά σύνολα άλλων χωρών, το φεστιβάλ, φιλοξενεί το “φωνητικό σύνολο” του Δήμου Λάρνακας υπό τη μουσική διεύθυνση του Ανδρέα Γερολέμου.

 

Φωνητικό σύνολο Λάρνακας

 

Το ΦΩΝΗΤΙΚΟ ΣΥΝΟΛΟ ΔΗΜΟΥ ΛΑΡΝΑΚΑΣ θα παρουσιάσει τραγούδια αφιερωμένα στην Κύπρο, ένας φόρος τιμής για τους ήρωες και γι’ αυτούς που θυσίασαν τη ζωή τους το 1974.

Συμμετέχουν επίσης, η Δημοτική Χορωδία Δήμου Μυτιλήνης «Νίκος Μυρογιάννης», η Μικτή Χορωδία «Animato», η παιδική χορωδία «Animato» και η «Animato» Youth voices, όπου θα παρουσιάσουν έργα Ελλήνων και Κύπριων συνθετών, αλλά και έργα από το Παγκόσμιο ρεπερτόριο. 

Συντελεστές 

«Φωνητικό σύνολο» Δήμου Λάρνακας.

Μουσική διδασκαλία: Ανδρέας Γερολέμου

Δημοτική Χορωδία Δήμου Μυτιλήνης «Νίκος Μυρογιάννης»

 Μουσική διδασκαλία: Λία Κεφαλά

 Μικτή Χορωδία «Animato».

Μουσική διδασκαλία : Δημήτρης Χατζηγιαννάκης.

 Παιδική Χορωδία «Animato». Μουσική διεύθυνση: Νεκταρία Λαγκαδινού, Στρατονίκη Καρδακάρη

«Animato» Youth voices . Μουσική διεύθυνση: Νεκταρία Λαγκαδινού, Στρατονίκη Καρδακάρη

 

2. «Μ’ ένα τριφύλλι φως»

Ημερομηνία: 26 Ιουλίου

Χώρος: Θερινό Θέατρο Κάστρου Μυτιλήνης

Ώρα: 21:00

 

Γιώργος Κουρουπός 

 

Ο λυρισμός της ποίησης του Οδυσσέα Ελύτη

μέσα από τη μουσική του Γιώργου Κουρουπού.

 

Ένα ταξίδι μιας ώρας στον κόσμο του Οδυσσέα Ελύτη, μέσα από ένα πρόγραμμα

λόγου και μουσικής ,τραγουδιών και ποιημάτων.

Ο στοχασμός, τα λυρικά χρώματα, οι αισθήσεις, η υπερβατική σκέψη του Οδυσσέα

Ελύτη συναντούν την πνευματικότητα και την ευαισθησία της μουσικής του

Γιώργου Κουρουπού, δίνοντας πλήθος ονειρικών, θαλασσινών, πολύσημων

εικόνων.

 

Τραγούδι: Άρτεμις Μπόγρη

Πιάνο: Θανάσης Αποστολόπουλος

Απαγγελία: Ιουλίτα Ηλιοπούλου

 

3. Χορωδιακή συνάντηση

Ημερομηνία: 27 Ιουλίου

Χώρος: Μουσείο Βρανά

Ώρα: 21:00

 

 

Φωνητικό σύνολο Λάρνακας 

Μουσικός κύκλος συνεργασιών με καλλιτεχνικά σύνολα άλλων χωρών 

Συναυλία του φωνητικού συνόλου Λάρνακας και της Πολυφωνικής Χορωδίας

Μυτιλήνης.

Μια μουσική σύμπραξη δύο χορωδιών από την Λάρνακα και την Μυτιλήνη σε έργα Ελλήνων και ξένων συνθετών.

 

Συντελεστές 

«Φωνητικό σύνολο» Δήμου Λάρνακας

Μουσική διδασκαλία: Ανδρέας Γερολέμου

Πολυφωνική Χορωδία Μυτιλήνης

Μουσική διδασκαλία: Στυλιανός Λασκαρίδης

 

 

4.Τα Σαντούρια της Αγιάσου

Ημερομηνία: 28 Ιουλίου

Χώρος: Αγιάσος ( Αύλειος χώρος εκκλησίας της Παναγίας )

Ώρα: 21:00

 

 

  Σαντούρια

 

Μουσικός κύκλος παραδοσιακής μουσικής 

Το τμήμα Σαντουριών του Αναγνωστηρίου της Αγιάσου με δάσκαλο το λαϊκό μουσικό Κώστα Ζαφειρίου ή Καζίνο δημιουργήθηκε το 2003.

Με αξιοθαύμαστη υπομονή μεθοδικότητα και αγάπη προς τους μαθητές του, ξεκίνησε να διδάσκει σε μικρά παιδιά το σαντούρι, το δύσκολο αυτό όργανο, αλλά τόσο μελωδικό, που πραγματικά γοητεύει και εντυπωσιάζει.

Τα παιδιά που μαθητεύουν στην παράδοση και στο τμήμα μπορεί να μεγαλώνουν και να αλλάζουν αλλά έχουν κάνει γνωστά τα Σαντούρια της Αγιάσου «ανά τον κόσμο» με εμφανίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, σε ποικίλες περιστάσεις: πολιτιστικές εκδηλώσεις δικές μας ή αδελφών σωματείων, φιλανθρωπικές, υποδοχές υψηλών προσώπων, σε Πανεπιστήμια, Μουσεία, φεστιβάλ, κ.ά. Έχουν ηχογραφήσει δύο cds.

Τα Σαντούρια έχουν ένα πλουσιότατο ρεπερτόριο με παραδοσιακούς σκοπούς και τραγούδια της Λέσβου και της Μικράς Ασίας: συρτά, χασάπικα, χαζαποσέρβικα, καρσιλαμάδες, ζεϊμπέκικα, καντάδες αλλά και επίλεκτα ρεμπέτικα και λαϊκά.

 

Συντελεστές

 

1. Νίτσα Αργύρα (σαντούρι),

2. Παναγιώτα Αργύρα (σαντούρι),

3. Κωνσταντίνα Τσέλα (σαντούρι),

4. Κατερίνα Κοντή (σαντούρι - τραγούδι)

5. Σοφία Σκορδά (σαντούρι - τραγούδι),

6. Στέλιος Σκορδάς (σαντούρι - μπουζούκι),

7. Άννα Κουδουνέλλη (σαντούρι),

8. Βασίλης Αμπουλός (τουμπερλέκι)

9. Κώστας Ζαφειρίου (μουσικοδιδάσκαλος, κιθάρα)

 

5.«Φωνές θερινής νυκτός»

Ημερομηνία: 29 Ιουλίου

Χώρος: Θερινό Θέατρο Κάστρου

Ώρα: 21:00 

 

  Βιβή Συκιώτη. Γιάννης Φίλιας 

 

Βενιαμίν Χατζηκουμπάρογλου

 

Γκαλά όπερας 

Ένας λυρικός διάλογος ανάμεσα σε δύο φωνές κι ένα πιάνο, που συστήνει την πιο αρχετυπική θερινή, ονειρική νύχτα, μέσα από δημοφιλή, λυρικά έργα, αλλά και μελωδίες Ελλήνων συνθετών.

 

Συντελεστές 

Σοπράνο: Βιβή Συκιώτη

Τενόρος: Γιάννης Φίλιας

Πιάνο: Βενιαμίν Χατζηκουμπάρογλου

 

6.Συναυλία από το Μουσικό σχολείο Μυτιλήνης και καλλιτεχνικό σύνολο προσφύγων.

Ημερομηνία: 30 Ιουλίου

Χώρος: Πάρκο παραλίας Παμφίλων

Ώρα: 21:00

 

 

  Πολυφωνική Χορωδία Μυτιλήνης

 

Μουσικός κύκλος εκπαιδευτικά προγράμματα

Μία μουσική συνάντηση νέων μουσικών της Μυτιλήνης και τον φιλοξενούμενων νέων προσφύγων.

 

7.«Σαν δέσμη από τριαντάφυλλα», Κώστας Καρυωτάκης

Ημερομηνία: 31 Ιουλίου

Χώρος: Κάστρο Μυτιλήνης

Ώρα: 21:00

 

 

Νικόλας Παπαγιάννης Γιάννης Χριστόπουλος

 

Μουσικός κύκλος μουσική και ποίηση (μουσικό θεατρικό αναλόγιο)

Ένα μουσικό – θεατρικό αναλόγιο, ανάμεσα στην πρωτότυπη μουσική και τον λόγο. Στόχος η ανάδειξη της εσωτερικής σύγκρουσης του ποιητή Κώστα Καρυωτάκη και των ερωτικών,

κοινωνικών, αλλά και πολιτικών συγκρούσεων μέσα από τα ποιήματά του.

Επί σκηνής οι δύο «Καρυωτάκηδες» ο λυρικός - ποιητής (λυρικός τραγουδιστής) και ο καθημερινός άνθρωπος μιας καταδικασμένης πραγματικότητας (ηθοποιός). Η ποίηση και τα πεζά του Καρυωτάκη σε ένα πλάνο, οι σκέψεις που γεννούν την εσωτερική σύγκρουση σε ένα άλλο πλάνο, όχι δευτερεύον αλλά συνδεδεμένο και ομοούσιο του πρώτου.

Συντελεστές

 

Ποίηση: Κώστας Καρυωτάκης

Κείμενα – λιμπρέτο: Λευτέρης Ντρούβας

Μουσική σύνθεση – Διεύθυνση ορχήστρας: Θοδωρής Λεμπέσης

Επιστημονική συνεργάτιδα: Ελευθερία Αγγέλη

Ηθοποιός: Νικόλας Παπαγιάννης

Λυρικός Τραγουδιστής: Γιάννης Χριστόπουλος

Συνοδεύει ορχήστρα δωματίου

 

8.Ρεσιτάλ κλασικής μουσικής

Ημερομηνία: 1 Αυγούστου

Χώρος: Τσαρσί Χαμάμ

Ώρα: 21:00  

 

Μουσικός κύκλος συνεργασιών με καλλιτέχνες άλλων χωρών 

Στο πλαίσιο των συνεργασιών με καλλιτεχνικά σύνολα και καλλιτέχνες άλλων χωρών, το φεστιβάλ, φιλοξενεί το βιολονίστα Mehmet Yasemin και τον Derya Turkan στο παραδοσιακό μουσικό όργανο Klasik Kemence. 

 

Στο πρώτο μέρος ένα ρεσιτάλ από δύο καταξιωμένους Βιολονίστες, τον Απόλλωνα Γραμματικόπουλο, concertino της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών και ο Τούρκος Mehmet Yasemin.

Στο δεύτερο μέρος το καταξιωμένο «κουαρτέτο Αθηνών», θα συμπράξει με τον Derya Turkan σε ένα συνδυασμό κλασικής και παραδοσιακής μουσικής των δύο λαών. Επίσης το «κουαρτέτο Αθηνών», θα παρουσιάσει μία σειρά έργων Ελλήνων συνθετών αποκλειστικά διαμορφωμένα για το συγκεκριμένο σύνολο. 

Συντελεστές

Βιολί: Απόλλωνας Γραμματικόπουλος, Mehmet Yasemin.

Klasik Kemence: Derya Turkan

 

Κουαρτέτο Αθηνών: Βιολί: Απόλλωνας Γραμματικόπουλος , Παναγιώτης Τζιώτης

Βιόλα: Αγγέλα Γιαννάκη

Βιολοντσέλο: Ισίδωρος Σιδέρης

Συμμετέχει στο Κόντρα μπάσο: Παναγιώτης Καπογιάννης

 

9. Μουσικές από την Πόλη ως τη Λέσβο-İstanbul'dan Midilliye ezgiler

Ημερομηνία: 2 Αυγούστου

Χώρος: Άγιος Θεράποντας ( αύλειος χώρος )

Ώρα: 21:00

 

 

Μουσικός κύκλος συνεργασιών με καλλιτέχνες άλλων χωρών  

Στη συγκεκριμένη συναυλία θα αποδοθούν φωνητικές και οργανικές συνθέσεις από το αστικό περιβάλλον της Κωνσταντινούπολης -με λόγιο αλλά και λαϊκό πρόσημο-, καθώς επίσης και αγαπημένα τραγούδια και χορευτικοί σκοποί από τη Λέσβο. Το φωνητικό ρεπερτόριο θα αποδοθεί κατά βάση από την εξαιρετική τραγουδίστρια Dilek Türkan, γνωστή από το ευρύ καλλιτεχνικό (επιτελεστικό-δισκογραφικό) της έργο. Οι δυο τους, επί σκηνής θα συμπράξουν με τον μυτιληνιό μουσικό με μακροχρόνια σπουδή και καλλιτεχνική δράση στην Κωνσταντινούπολη, Επίκουρο Καθηγητή του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, Νίκο Ανδρίκο. Το ρεπερτόριο θα αποδοθεί από τον καθιερωμένο στον αστικό χώρο της Πόλης τύπο ορχήστρας, που αποτελείται από πολίτικη λύρα και πολίτικο λαούτο, ενώ ο ρόλος των φωνών θα είναι κυρίαρχος σε τραγούδια και αντίστοιχους φωνητικούς αυτοσχεδιασμούς (Gazel). 

 

Συντελεστές

 

Derya Türkan: Πολίτικη λύρα (Kemençe)

Dilek Türkan: τραγούδι

Νίκος Ανδρίκος: Πολίτικο Λαούτο (Lavta)*τραγούδι

 

Στο πρώτο μέρος θα πραγματοποιηθεί συναυλία από τα σύνολα των μαθητών που συμμετέχουν σε σεμινάρια μαθημάτων masterclass

 

4. Τελετή λήξης Φεστιβάλ

Ημερομηνία: 4 Αυγούστου

Χώρος: Ρωμαϊκό Υδραγωγείο Μόριας

Ώρα: 21:00

 

Στην τελετή λήξης, συμμετέχουν μαθητικά σύνολα των σεμιναρίων του φεστιβάλ και το

μουσικό συγκρότημα «Encardia»

 

 H Εν καρδία σε ένα πολυδιάστατο πρόγραμμα, από την ταραντέλα του Σαλέντο και της Νάπολης, τα τραγούδια της ξενιτειάς και τη φρουτοπία , μέχρι τον Ερωτόκριτο του Vincenzo

Kornaro, τον Ράικο της Μακεδονίας, τον Ίλιγγο του Γιάννη Ρίτσου από τη σονάτα του Σεληνόφωτος και στο τέλος να βλέπουμε το κοινό να παρασύρεται στα βήματα της ταραντέλας, του πιο δυναμικού χορού της Μεσογείου.

 

Επί σκηνής οι καλλιτέχνες: (μέλη των encardia)

 

Ναταλία Κωτσάνη (τραγούδι, κρουστά)

Bαγγέλης Παπαγεωργίου (ακορντεόν, φυσαρμόνικα, τραγούδι)

Μιχάλης Κονταξάκης (κιθάρα, τραγούδι)

Κώστας Κωνσταντάτος (κρουστά, μαντολίνο, τραγούδι)

Γιώργος Ντάνης (κοντραμπάσο, τραγούδι)

Κωνσταντίνα Καλκάνη (χορός)

Αναστασία Δρούγα (χορός)

Πασχάλης Κολέντσης (Σχεδιασμός ήχου)

 

Κύκλος εκπαιδευτικά προγράμματα

26 Ιουλίου

 Ημερίδα: Ανδρέας Γερολέμου Μαέστρος φωνητικού συνόλου Δήμου Λάρνακας. Κυπριακή Παράδοση. Από τον Όμηρο μέχρι και σήμερα. Στίχος, τραγούδι, χορός.

30 Ιουλίου

 Ημερίδα κλασικού τραγουδιού: Γιάννης Φίλιας, Λυρικός τραγουδιστής

 Σεμινάριο Πιάνου: Βενιαμήν Χατζηκουμπάρογλου

31 Ιουλίου έως 4 Αυγούστου

 Βιολί: Απόλλωνας Γραμματικόπουλος Consertino Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών

 Βιόλα: Αγγέλα Γιαννάκη Α κορυφαία Εθνικής Λυρικής Σκηνής

 Βιολοντσέλο: Ισίδωρος Σιδέρης Α κορυφαίος Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών

 Κόντρα μπάσο: Παναγιώτης Καπογιάννης Α κορυφαίος Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών.

 

2 Αυγούστου

 Σεμινάριο Klasik Kemence: Derya Turkan

 

Ο δήμος Σουλίου παρουσιάζει:

Festival Παραμυθιάς

2024 

15 – 31 ΙΟΥΛΙΟΥ 

Σας προσκαλούμε στο μεγαλύτερο πολιτιστικό γεγονός της Θεσπρωτίας από τις 15 έως τις 31 Ιουλίου 2024. Ένας μαγευτικός χώρος μέσα στο δάσος, η Κατασκήνωση Παραμυθιάς, διαμορφώθηκε ειδικά για να φιλοξενήσει συναυλίες, θεατρικές παραστάσεις για παιδιά και μεγάλους, αλλά και τη Θερινή Ακαδημία Θέατρου, που ιδρύεται σε συνεργασία με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και τη Σχολή Θεάτρου Τεχνών Εκατό.

Ελάτε να περπατήσουμε στα μονοπάτια της μυθολογίας μας, να επισκεφθούμε τον Αχέροντα ποταμό και να γνωρίσουμε την ιστορία του Σουλίου.

Ελάτε στο ταξίδι.

 

 

Ο Δήμαρχος Σουλίου

Θανάσης Ζ. Ντάνης

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

 

Δευτέρα 15 Ιουλίου

Κώστας Χατζής

 

Τετάρτη 17 Ιουλίου

Αν ακούσεις τα παιδιά

Αλ. Κωνσταντόπουλος, Λ. Ελευθερίου

 

Παρασκευή 19 Ιουλίου

Stand – up Comedy

Αλέξανδρος Τσουβέλας

 

Κυριακή 21 Ιουλίου

Ο Ελέφας

Μπέσυ Μάλφα – Γιώργος Γιαννόπουλος

 

Πέμπτη 25 Ιουλίου

Παρουσίαση σεμιναρίου

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

 

Παρασκευή 26 Ιουλίου

Κωστής Μαραβέγιας

 

Κυριακή 28 Ιουλίου

Ο Κουρέας της Σεβίλλης

Αθηναϊκές Μαριονέττες

 

Τρίτη 30 Ιουλίου

Ο Θάνατος του Ιβάν Iλίτς

Θανάσης Κουρλαμπάς – Γιώργος Γαλίτης

 

 

Ακαδημία Θεάτρου

15-25 ΙΟΥΛΙΟΥ

 

Όνειρο σε εγρήγορση

Ο Δήμος Σουλίου, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και η Σχολή Θεάτρου “ΤΕΧΝΩΝ ΕΚΑΤΟ” σας προσκαλούν στην 1η θερινή ακαδημία θεάτρου του Φεστιβάλ Παραμυθιάς με τίτλο “Όνειρο σε εγρήγορση”.

Από 15-25 Ιουλίου, σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο στο απαράμιλλης φυσικής ομορφιάς δάσος της Παραμυθιάς Θεσπρωτίας, η Γεωργία Μαυραγάνη, η Αλεξάνδρα Καζάζου, ο Κορνήλιος Σελαμσής και ο Χάρης Τζωρτζάκης θα συντονίσουν ένα βιωματικό σεμινάριο με άξονα την ελληνική ποίηση.

Πώς ο ερμηνευτής προσεγγίζει τον ποιητικό λόγο; Πώς επιδρά το σώμα στον λόγο σε σχέση με τα προσωπικά μας βιώματα; Πώς επιδρά η φαντασία στο βίωμα και πώς αυτό ανεβαίνει στη σκηνή και γίνεται θέατρο;

 

Η Φωνή Στο Θέατρο

15–16 ΙΟΥΛΙΟΥ

Δρ. Κωνσταντίνος Λαμπρόπουλος

Ο διακεκριμένος φωνίατρος Δρ. Κωνσταντίνος Λαμπρόπουλος, στο πλαίσιο

της Θερινής Ακαδημίας Θεάτρου, θα πραγματοποιήσει διήμερο masterclass

στις 15 και 16 Ιουλίου με θέμα “Η φωνή στο θέατρο"

 

 

Ο ΚΩΣΤΑΣ ΧΑΤΖΗΣ ΚΑΙ Η ΕΛΠΙΔΑ ΣΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑΣ ΤΗΝ ΔΕΥΤΕΡΑ 15 ΙΟΥΛΙΟΥ 2024 

 

Ο κορυφαίος τραγουδιστής και τραγουδοποιός με την ιδιαίτερη «βραχνάδα» στη φωνή του και την κιθάρα του έχει ένα μοναδικό τρόπο να επικοινωνεί με το κοινό. Τα τραγούδια του έχουν καταφέρει να αγγίξουν τις ψυχές όλων και να μας ταξιδέψουν σε κόσμους όπου «Σύνορα η αγάπη δε γνωρίζει» αλλά και «Η αγάπη όλα τα υπομένει»!

Ο Κώστας Χατζής αποτελεί μια ιδιαίτερη περίπτωση στην ιστορία του ελληνικού τραγουδιού. Η φήμη του ως τραγουδιστή της ειρήνης προηγείται πολλές φορές του ονόματός του. Τα τραγούδια που επέλεξε να ερμηνεύσει όλα αυτά τα χρόνια της μεγάλης μουσικής του πορείας, είναι μπαλάντες που περιέχουν έντονη κοινωνική κριτική. Όλοι οι μεγάλοι συνθέτες της εποχής όπως ο Μάνος Χατζιδάκις, ο Μίμης Πλέσσας, ο Μίκης Θεοδωράκης, ο Γιάννης Μαρκόπουλος και ο Σταύρος Ξαρχάκος του δίνουν να ερμηνεύσει τραγούδια τους στα οποία προσδίδει το δικό του ύφος.

Ελπίδα. Η Ελπίδα που τραγούδησε το ΑΝΤΙΟ, αυτό το αντίο που ένωσε το παρελθόν με το μέλλον. Και που μας είπε για μένα ακόμα η φλόγα ακόμα καίει, κι ότι κι αν γίνει θα σ’ αγαπώ.

Έλεγε την αλήθεια… η Ελπίδα μας, μαζί με τον Κώστα μας, μία ολόκληρη Ελλάδα μεγαλωμένη στα χείλη τους.

Γεμάτη από τραγούδια θα είναι αυτή η μοναδική βραδιά που θα μας χαρίσουν στην Παραμυθιά την Δευτέρα 15 Ιουλίου 2024
Ένα μοναδικό μουσικό ταξίδι με τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους.

Μαζί τους η ΔΑΝΙΕΛΑ ΧΑΤΖΗ 

 

 

 

 

ΑΝ ΑΚΟΥΣΕΙΣ ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ

Ο πολυτάλαντος ηθοποιός και performer Λευτέρης Ελευθερίου και ο «άνθρωπος ορχήστρα» Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος υποδέχονται τα παιδιά σε μια θεότρελη συναυλία με παιδικά τραγούδια. Ένα «live» ταξίδι στον μουσικό κόσμο των παιδιών με σύγχρονες αλλά και κλασικές μελωδίες όπου η Λιλιπούπολη, τα Μυστικά́ του Κήπου και ο Τεμπέλης Δράκος συναντιούνται με τραγούδια που γνωρίζουν τα παιδιά από το σχολείο ή από κλασικές παιδικές ταινίες. Τραγούδι, χορός και μουσική χωρίς οθόνες με τις πιο σημαντικές στιγμές του ελληνικού αλλά και ξένου παιδικού τραγουδιού.

 

ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΤΣΟΥΒΕΛΑΣ - ΑΛΗΘΕΙΕΣ (Νέα Παράσταση)

Η νέα παράσταση του Αλέξανδρου Τσουβέλα είναι εδώ και θα λέει Αλήθειες!

 

Αλήθειες της καθημερινότητας

Αλήθειες της διπλανής πόρτας

Αλήθειες για την ζωή του

Αλήθειες για την ζωή σας

Όπως και να 'χει ο Αλέξανδρος λέει πάντα την δική του αλήθεια με μια οπτική που όλοι νιώθουμε και ζούμε!

Αλήθεια; Είστε έτοιμοι για μια παράσταση με πολύ storytelling, με πολλές ερωτήσεις αλλά και στιγμές που εσείς οι ίδιοι γίνεστε πρωταγωνιστές;

Εμείς είμαστε ...

«Ο ΕΛΕΦΑΣ»
του Κώστα Μποσταντζόγλου
σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη

Παίζουν:
Μπέσυ Μάλφα, Γιώργος Γιαννόπουλος, Βαγγέλης Δαούσης, Στεφανία Ζώρα

"Ένας ελέφαντας δεν ξεχνά ποτέ και εκδικείται πάντα για το κακό που του 'κανες"

Η θεατρική παράσταση «Ο Ελέφας» έκανε πρεμιέρα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Μια πικρή κωμωδία, ένα ανελέητα σαρκαστικό δράμα, ένα έργο αντιθέσεων είναι “Ο Ελέφας”. Βλέπουμε ήρωες αστοιχείωτους αλλά κομπορρήμονες, ανήθικους αλλά ηθικολόγους, βίαιους αλλά και ευαίσθητους. Όλοι θλιβερές φιγούρες που αποτυπώνουν μια, όχι και τόσο μακρινή, ελληνική πραγματικότητα. Η κακοποίηση του άλλου έχει γίνει συνήθεια μέσα στην καθημερινότητάς τους αλλά και τρόπος επιβίωσης.

Μια γυναίκα απεγνωσμένα προσπαθεί να διασωθεί ηθικά αλλά μέσα από μια απονενοημένη πράξη τελικά, που κανείς δεν θα περίμενε. Μέσα από μια λοξή ματιά το τελευταίο έργο του Μποσταντζόγλου ακτινογραφεί ένα σκοτεινό αλλά υπαρκτό κομμάτι της ελληνικής κοινωνίας. 

 

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Σκηνοθεσία : Λευτέρης Γιοβανίδης
Σκηνικά – Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Μουσική: Δημήτρης Ροϊδης
Επιμέλεια κίνησης: Αλέξης Φουσέκης
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Χρύσω Χαραλάμπους
Οπτική Ταυτότητα: Λουκάς Ζιάρας & Χρήστος Καλαϊτζόγλου

Πρωταγωνιστούν: Μπέσυ Μάλφα, Γιώργος Γιαννόπουλος, Βαγγέλης Δαούσης, Στεφανία Ζώρα.

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

 

Video: https://drive.google.com/file/d/1fZ4HbDncD8xjJu7YhsW7iJ3Pf847fSVR/view?usp=drive_web

 

 

ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ

«Ο ελέφας δεν ξεχνά έχει μνήμη και εκδικείται το κακό που θα του ‘κανες». Αυτή η σκέψη κινεί τη βασική ηρωίδα του Μποσταντζόγλου να αναζητήσει τη λύτρωση της. Είναι μια γυναίκα εγκλωβισμένη μέσα σε ένα τοξικό περιβάλλον και η εκδίκηση είναι η μόνη λύση που βρίσκει για να απαλλαγεί, για να καταφέρει να σταματήσει να βλέπει στον ύπνο της εφιάλτες, όπως λέει μας και η ίδια. Νιώθει σαν ένας ελέφαντας που έχει μνήμη και εκδικείται.

Ο συγγραφέας με σκληρό χιούμορ μας περιγράφει μια κοινωνία που διακατέχεται από αντιλήψεις ρατσιστικές. Η ημιμάθεια των ηρώων, τους οδηγεί λανθασμένα να πιστεύουν πως τα ξέρουν όλα. Η ενδοοικογενειακή βία, η έλλειψη ηθικών αξιών και η απειθαρχία έναντι στους βασικούς νόμους στη λειτουργία μιας πολιτείας, αποτελούν κύρια χαρακτηριστικά της καθημερινότητας τους. Είναι άνθρωποι που δεν έχουν αισθητική, που χωρίς καμιά αιδώ κακοποιούν την ελληνική γλώσσα, που δεν αγαπούν το ωραίο κι αυτό δεν μπορεί να μην έχει αντίκτυπο και στην ομορφιά που έχουν μέσα στην ψυχή τους. Άνθρωποι που έχουν μάθει να κρίνουν και να κατηγορούν, χωρίς καμία διάθεση αυτοκριτικής, σε μια κοινωνία όπου η αξιοπρέπεια και ο αλληλοσεβασμός νοσούν. 

Ένα ταπεινό πιάτο φακές και ένας διακοσμητικός τσιμεντένιος κύκνος αποτελούν για τον συγγραφέα, όχι τυχαία, τα σύμβολα του έργου. Όλοι μας, κλεισμένοι στον μικρόκοσμό μας, θεωρούμε ότι αυτές οι συμπεριφορές δεν μπορεί να υπάρχουν πια στην σύγχρονη ελληνική κοινωνία. Κι όμως, η πραγματικότητα είναι διαφορετική. Είναι υπαρκτές και αβυσσαλέα ισοπεδωτικές για τις συνειδήσεις των ανθρώπων.

 

 

Ο ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ

ΣΤΟ FESTIVAL ΠΑΡΑΜΥΘΙΑΣ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 26 ΙΟΥΛΙΟΥ 2024

Ο Κωστής Μαραβέγιας έρχεται και φέτος το καλοκαίρι με τα ωραιότερα party της χρονιάς και με τον τρόπο που μόνο εκείνος ξέρει τόσο καλά για να μας διασκεδάζει!

Αυτή τη φορά υπόσχεται συναυλία σε ρυθμό beach party μεταμορφώνοντας με τα τραγούδια και τις μουσικές του το συναυλιακό χώρο σε αμμουδιά με αλμιρίκια φωνάζοντας συνθηματικά “καλοκαίρι για πάντα".

Γεμάτος πάντα με την υπέροχα θετική του ενέργεια και το μεγάλο του χαμόγελο, μοιράζεται μαζί μας όλα τα αγαπημένα μας από τη δισκογραφία του - και όχι μόνο - και μας προσκαλεί και φέτος να χορέψουμε και να τραγουδήσουμε σε ένα καλοκαιρινό πάρτι που θα μας μείνει αξέχαστο.

Καλοκαίρι με Μαραβέγια, σταθερή αξία που αγαπάμε.

Μαζί του παίζουν, οι εξαιρετικοί και σταθεροί φίλοι και συνεργάτες του μουσικοί: Νίκος Αγγλούπας (ηλεκτρικό μπάσο), Άγγελος Αγγελίδης (ηλεκτρική κιθάρα), Jim Staridas (τρομπόνι), Χρήστος Καλκάνης (κλαρινέτο, πλήκτρα), Demian Gomez (κρουστά, τύμπανα).

 

Υπεύθυνοι ήχου: Σωτήρης Παπάκος, Ανδρέας Κουταλάς

Φωτισμοί: Φίλιππος Τρέπας

 

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ 26/07/2024

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:00

e-ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: more.com

Φυσικά σημεία προπώλησης:

 Παραμυθιά, Καφετέρια Άμετρον, Κων. Καραμανλη

 Παραμυθιά, Πρακτορείο εφημερίδων Νίκου Κώτση, πεζοδρομος

 Ηγουμενίτσα, Βιλιοπωλείο Μητσέλου Κωνσταντίνα, Κύπρου 8

 

Τιμή προπώλησης: €15,00

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: €17,00 

 

 

Ο ΚΟΥΡΕΑΣ ΤΗΣ ΣΕΒΙΛΛΗΣ

 

Οι Αθηναϊκές Μαριονέτες παρουσιάζουν την όπερα του Gioachino Rossini σε λιμπρέτο του Cesare Sterbini

Το ποιητικό κείμενο του Τσέζαρε Στερμπίνι βασίζεται στο ομότιτλο θεατρικό του Πιέρ-Ωγκυστέν Καρόν ντε Μπωμαρσαί αλλά και στο ποιητικό κείμενο του Τζουζέππε Πετροζελλίνι για την ομώνυμη όπερα του Τζοβάννι Παϊζιέλλο (1782). Η υπόθεση αφηγείται τα τεχνάσματα του κόμη Αλμαβίβα προκειμένου να παντρευτεί την όμορφη Ροζίνα,, την οποία ο ηλικιωμένος κηδεμόνας της, Ντον Μπάρτολο, προορίζει για τον εαυτό του. Με την βοήθεια του πολυμήχανου κουρέα Φίγκαρο, ο οποίος γνωρίζει τους πάντες και τον γνωρίζουν οι πάντες, ο Αλμαβίβα επιτυγχάνει.

 

 

Μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις που πραγματοποιήθηκαν στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά οι Αθηναϊκές Μαριονέττες ετοιμάζονται να ταξιδέψουν εντός και εκτός συνόρων την εμβληματική όπερα του Gioachino Rossini σε λιμπρέτο του Cesare Sterbini «Ο Κουρέας της Σεβίλλης» σε προσαρμογή κειμένου και σκηνοθεσία για όλη την οικογένεια από τον Παύλο Εμμανουηλίδη.

 

 

Οι Αθηναϊκές Μαριονέτες ιδρύθηκαν το 1999 από τους μαριονετίστες Βασίλη Αθανασάκη και Τιτίκα Βόβορα.

 

Έχουν συνεργασθεί με φορείς όπως η Γενική Γραμματεία Ολυμπιακών Αγώνων του ΥΠΠΟ, το Ίδρυμα Γουλανδρή κλπ, για την παραγωγή και παρουσίαση παραστάσεων και έχουν συμμετάσχει σε διεθνή φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό εκπροσωπώντας την Ελλάδα και έχουν βραβευθεί, προάγοντας την πολιτιστική μας κληρονομιά και το θέατρο μαριονέττας

Εκτός από τις παραστάσεις που παρουσιάζουν στην Αθήνα, ο θίασος περιοδεύει σε όλη την Ελλάδα. Παρουσιάζουν παραστάσεις φιλανθρωπικού σκοπού για τη στήριξη ιδρυμάτων ΑΜΕΑ, ορφανοτροφείων κ.α. έντονη είναι η συνεργασία τους με θιάσους θεάτρου, θεάτρου σκιών, όπως και χοροθεάτρου.

 

Σημείωμα σκηνοθέτη

Η κλασική ερώτηση πριν, κατά τη διάρκεια και μετά το ανέβασμα ενός κλασικού έργου είναι: «Γιατί επιλέξατε ένα κλασικό έργο; Και γιατί το συγκεκριμένο;»

Η απάντηση που πάντα θέλω να δίνω είναι «Ακριβώς επειδή είναι κλασικό. Και επειδή είναι ωραίο»

Τα «μεγάλα», «κλασικά», «εμβληματικά» έργα, έχουν αυτό το υπέροχο χαρακτηριστικό: μπορείς να τα «δεις» και να τα «διαβάσεις», υπό το πρίσμα της εποχής τους, αλλά και της δικής σου. Και να βρεις ομοιότητες, αναλογίες, διαφορές, προεκτάσεις με τις οποίες αξίζει να ασχοληθείς, να παίξεις, να φωτίσεις.

Και να έχεις ένα ωραίο ταξίδι

Τα επόμενα ερωτήματα που θέτεις ο ίδιος, είναι αυτά που καθορίζουν και το ταξίδι: «Πώς; Πότε; Πού;»

Οι απαντήσεις έρχονται μέσα από τυχαία – ή όχι και τόσο – γεγονότα, εικόνες και προβληματισμούς

«Πώς;» «Με μαριονέτες που κινούνται σαν ζωντανές». «Πότε;» «Σε μια εποχή με ωραία μουσική, ωραία λόγια, ωραία ρούχα». «Πού;» «Σε ένα πλοίο που το λένε Σεβίλλη»

Ο Κουρέας της Σεβίλλης λοιπόν, με τις μαγικές «Αθηναϊκές Μαριονέτες» του Βασίλη Αθανασάκη και της Τιτίκας Βόβορα, με την μουσική από την όπερα του Ροσίνι και τα λόγια από το λιμπρέτο του Στρεμπίνι, σε μια διαφορετική Σεβίλλη που πλέει σε μια θάλασσα.

 

Με ηθοποιούς που δίνουν ακόμη μια πνοή στις μαριονέτες και ερμηνεύουν οι ίδιοι τις άριες της όπερας.
Η χαρά του σκηνοθέτη. Τους ευχαριστώ για όλα.

Κυρίως για το ταξίδι

 

Παύλος Εμμανουηλίδης

 

Η ταυτότητα της παράστασης

«Ο Κουρέας της Σεβίλλης»

Διασκευασμένη όπερα, διάρκεια 70 λεπτά

Συντελεστές

Μουσική: Gioachino Rossini

Λιμπρέτο: Cesare Sterbini

Μετάφραση, Προσαρμογή κειμένου, Σκηνοθεσία: Παύλος Εμμανουηλίδης

Μουσική Διδασκαλία, Ενορχήστρωση: Σπύρος Παζιώτης

Σχεδιασμός - Κατασκευή σκηνικού: Βασίλης Αθανασάκης

Κοστούμια: Katerina Maksimovskaya, Αθηναϊκές Μαριονέτες, M-Paul

Σχεδιασμός Φωτισμού: Αλέξανδρος Πολιτάκης

Βοηθός σκηνοθέτη: Πέτρος Αθανασάκης

Φωτογραφίες: Αλέξανδρος Μαρκάκης, Γιώργος Βέργαδος, Έλλη Αγιαννίδη

 

Δανείζουν τις φωνές τους οι ηθοποιοί: (με σειρά εμφάνισης)

Φιορέλλο: Σπύρος Μπιμπίλας

Κόμης Αλμαβίβα: Ορφέας Παπαδόπουλος

Φίγκαρο: Θανάσης Τσαλταμπάσης

Ροζίνα: Τερέζα Καζιτόρη

Μπάρτολο: Νίκος Τουρνάκης

Μπέρτα: Ματθίλδη Μαγγίρα

Αμπρόζιο: Παύλος Εμμανουηλίδης

Μπαζίλιο: Λευτέρης Ελευθερίου

Αξιωματικός: Δημήτρης Δημητρόπουλος

Καπετάνιος: Σπύρος Παζιώτης

Ναύτες: Αντώνης Παπαβομβολάκης, Βασίλης Αθανασάκης, Γιάννης Μακρίδης

 

 

Εμψυχώνουν τις μαριονέτες οι:

 

Τιτίκα Βόβορα

Βασίλης Αθανασάκης

Μαργαρίτα Δημητρούση

Νίκη Φρέρη

και η ομάδα των Αθηναϊκών Μαριονετών

 

Συμμετέχει η Συμφωνική Ορχήστρα των Αθηναϊκών Μαριονετών

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Γιάννης Μακρίδης  

 

 

 

Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ

του Leo Tolstoy

 

 ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2024

 

 

Η θεατρική παράσταση Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ του Λέο Τολστόι σε καλοκαιρινή περιοδεία σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη και παραγωγή της NON GRATA PRODUCTIONS. Η παράσταση που αποσπά διθυραμβικές κριτικές και η οποία παρουσιάστηκε σε πανελλήνια πρώτη κάνοντας γνωστό στο ελληνικό κοινό το μεγαλειώδες αυτό έργο του Τολστόι, συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία για 5^η χρονιά προσφέροντας μια πρωτόγνωρη εμπειρία στους θεατές.

Οι ηθοποιοί Γιώργος Γαλίτης και Θανάσης Κουρλαμπάς ξετυλίγουν όλη την υποκριτική τους γκάμα επί σκηνής, τόσο σε κωμικό όσο και σε δραματικό επίπεδο, ενσαρκώνοντας όλους τους ρόλους της νουβέλας, σ’ ένα θεατρικό παιχνίδι το οποίο σφύζει από Ζωή! 

Υπόθεση

Ο ευκατάστατος δικαστής Ιβάν Ιλίτς, αρρωσταίνει βαριά. Η αρρώστια κι ο επικείμενος θάνατός του, εκμηδενίζουν όλη την προηγούμενη ζωή του. Επιτυχίες, ανούσιες συναναστροφές, εξουσία, κύρος και χρήμα στέκουν αδύναμα μπροστά στο τέλος. Ολόκληρη η ύπαρξη του Ιβάν Ιλίτς σείεται συθέμελα γιατί, όσο κι αν προσπαθεί να αποδεχτεί το συμπέρασμα ότι «ο Γάιος είναι άνθρωπος, οι άνθρωποι είναι θνητοί, άρα και ο Γάιος είναι θνητός» που διδάχτηκε κατά την περίοδο των φοιτητικών του χρόνων, το Εγώ του τον κρατάει γερά δέσμιό του. Ο Γάιος ναι… αυτός όμως όχι! Αυτός μπορεί να ξεγελάσει τον Θάνατο!

Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΙΛΙΤΣ βασίζεται σε αληθινό γεγονός, στην αρρώστια και στον θάνατο του δικαστή Ιβάν Ιλίτς Μετσνίκοφ, όπως τα διηγήθηκε στον ίδιο τον Τολστόι η μητέρα του αποθανόντος. Παρ’ όλο που δεν είναι από τα πιο γνωστά έργα, συγκαταλέγεται από φιλοσόφους και λογοτέχνες στα πιο σημαντικά και πιο ώριμα έργα του Τολστόι.

 

Δημιουργική ομάδα

Μετάφραση από τα ρωσικά: Παύλος Στεφάνου

Θεατρική διασκευή/Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη

Σκηνικά/Κοστούμια: Νίκος Κασαπάκης

Πρωτότυπη μουσική: Γιάννης Οικονόμου

Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη

Φωτισμοί: Μανώλης Μπράτσης

Creative Agency: GRIDFOX

Παραγωγή: NON GRATA PRODUCTIONS

 

Παίζουν: Θανάσης Κουρλαμπάς & Γιώργος Γαλίτης 

 

Διάρκεια παράστασης: 90’ (χωρίς διάλειμμα)

 

Τιμές εισιτηρίων

 

Προπώληση 15€

Γενική είσοδος 17€ 

 

 

 

 

ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ ΦΕΣΤΙΒΑΛ

 

 Δήμαρχος                                                Θανάσης Ζ. Ντάνης

 Καλλιτεχνικός Διευθυντής:                        Γιάννης Μακρίδης

 Αν. Καλ. Διευθυντής:                         Παύλος Εμμανουηλίδης

 Γενική Διεύθυνση:                                     Μάγια Πολιτάκη

 Οργάνωση παραγωγής:                         Παντελής Βατουσιάδης

 

ΣΥΝΤΟΝΙΣΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΔΗΜΟΥ ΣΟΥΛΙΟΥ

 Αντιδήμαρχος Πολιτισμού                         Αλέξανδρος Κοντός

 Αντιδήμαρχος Παιδείας                         Αντιγόνη Φίλη

 Πρόεδρος τοπικού Παραμυθιάς             Ιφιγένεια Ζoρκάδη

 Ενεργοί πολίτες                                     Λάμπρος Λιάκος

 Ενεργοί πολίτες                                     Μαίρη Χρήστου

 Ενεργοί πολίτες                                     Λαμπρίνα Παπά

 

ΕΚΠΡΟΣΩΠΟΣ ΙΔΡΥΜΑΤΟΣ «ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ»

 Πρόεδρος ΙΜΚ:                                    Ξένια Καλδάρα

 

ΕΚΠΡΟΣΩΠΟΣ ΣΧΟΛΗΣ ΘΕΑΤΡΟΥ «ΤΕΧΝΩΝ ΕΚΑΤΟ»

 Χάρης Τζωρτζάκης 

 

 

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ - ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

Τηλέφωνα επικοινωνίας:

Δημαρχείο: 2666360100

Festival: 6932442991

Email επικοινωνίας:

Festival: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Workshop: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Ηλεκτρονική προπώληση: more.com

 

Φυσικά σημεία προπώλησης:

 Παραμυθιά, Καφετέρια Άμετρον, Κων. Καραμανλη

 Παραμυθιά, Πρακτορείο εφημερίδων Νίκου Κώτση, πεζόδρομος

 Παραμυθιά, Κατασκήνωση Παραμυθιάς, ταμείο Festival

 Ηγουμενίτσα, Βιλιοπωλείο Μητσέλου Κωνσταντίνα, Κύπρου 8

 Ηγουμενίτσα, Βιβλιοπωλείο Πολύχρωμο Πάσχου Δημήτρη, Κρυστάλλη 3Β

Το Διεθνές Φεστιβάλ Τζαζ Ρόδου & Νοτίου Αιγαίου (RIJF) είναι και πάλι εδώ, στην 6η διοργάνωσή του, με πλούσιο πρόγραμμα και εξαιρετικούς καλεσμένους. Για τέσσερις μέρες το εντυπωσιακό Παλάτι των Ιπποτών και το Αρχαίο Ωδείο στην Ακρόπολη της Ρόδου θα πλημμυρίσουν με μελωδίες, ενώ η είσοδος για το κοινό θα είναι ελεύθερη. Μια μεγάλη γιορτή με πρωταγωνίστρια την τζαζ, μια οικουμενική μουσική γλώσσα που μπορεί να ενώσει και να συμβάλλει στη φιλία, τη συνεργασία και την ενδυνάμωση των σχέσεων μεταξύ των λαών. SAVE THE DATES Διεθνές Φεστιβάλ Τζαζ Ρόδου & Νοτίου Αιγαίου (RIJF) “Jazz Across the Water” 1 έως και 4 Ιουνίου Παλάτι Ιπποτών & Αρχαίο Ωδείο Ακρόπολης Ρόδου Είσοδος Ελεύθερη Ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του RIJF είναι ο Δημήτριος Βασιλάκης, διεθνώς αναγνωρισμένος σαξοφωνίστας, συνθέτης και ακαδημαϊκός ερευνητής. Ο διεθνής χαρακτήρας και η εξωστρέφεια του RIJF, φαίνονται και από τις συνεργασίες του: με το Bodrum Jazz Festival, το CJWMS της Κύπρου, αλλά και τις πιο πρόσφατες συνέργειες με το Athens Jazz Festival στην Τεχνόπολη και την πλατφόρμα των Tomorrow's Warriors (UK). ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ *Όλες οι συναυλίες είναι δωρεάν για το κοινό. Ξεκινούν στις 21:00 και οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 Σάββατο 1 Ιουνίου, Ωδείο Ρόδου | Αρχαία Ακρόπολη Mingo Rajandi Group | Εσθονία Πολύπλευρη καλλιτέχνης, η Mingo Rajandi έρχεται με την μπάντα της για να παρουσιάσουν ένα πολύ ιδιαίτερο μουσικό έργο, το οποίο χαρακτηρίζεται από τη δύναμη της απλότητας, της απελευθερωμένης έκφρασης και μιας ορμής που είναι ικανή να παρασύρει και να καθηλώσει τον ακροατή. Με διάθεση αφαιρετική, τα μέλη της δίνουν πνοή σε δωρικές και ποιητικές συνθέσεις. Κυριακή 2 Ιουνίου @ Παλάτι των Ιπποτών Cherise Group | UK Η Βρετανίδα τραγουδίστρια Cherise είναι η ενσάρκωση της ανερχόμενης σταρ. Με μια τολμηρή, αυθεντική soul-jazz χροιά, έχει ήδη καταφέρει στο σύντομο χρονικό διάστημα να αποσπάσει κολακευτικά σχόλια από μεγάλα μουσικά μέσα ενημέρωσης, να συνεργαστεί με τον Gregory Porter για τη χριστουγεννιάτικη καμπάνια της Disney το 2021 και να εμφανιστεί σε μεγάλες σκηνές παγκοσμίως. Η Cherise εντάχθηκε σε νεαρή ηλικία στους Tomorrow' s Warriors (TW), μια πολύ σημαντική πλατφόρμα που δίνει τη δυνατότητα σε ευάλωτους νέους από την κοινότητα της Αφρο-Καραϊβικής να μπορούν να σπουδάσουν τζαζ και να αναδειχθούν στη βρετανική και διεθνή σκηνή. Δευτέρα 3 Ιουνίου@ Παλάτι των Ιπποτών Baby Trio | Ελλάδα (στις 21:00) featuring Nestor Vasilakis Ένας από τους κορυφαίους εκπροσώπους της ελληνικής τζαζ σκηνής, ο Γιώργος Κοντραφούρης, αφού καθιερώθηκε ως ένας από τους ιδιοσυγκρασιακούς πιανίστες της Ευρώπης, επανήλθε ως Hammond player με σημαντική παρουσία στη διεθνή μουσική σκηνή και δισκογραφία. Το Baby Trio δημιουργήθηκε το 2009, με στόχο να εκφράσει την αφέλεια, τον εφηβικό ενθουσιασμό και, γενικότερα, οτιδήποτε οι νέοι μουσικοί βρίσκουν πιο συναρπαστικό όταν αρχίζουν να παίζουν σε μια μπάντα με τους φίλους τους. Με τον Νέστορα Βασιλάκη στο τενόρο σαξόφωνο θα εξερευνήσουν το ρεπερτόριο του Michael Brecker και του κλασικού Hammond trio. Στα τύμπανα ο Γιώργος Πριμικύρης. (Με την υποστήριξη της Ευρωπαϊκής ένωσης European Festival Association, στο πλαίσιο του ταμείου EFFEA). Daahoud Salim Group | Ισπανία (στις 22:00) Το βραβευμένο κουιντέτο, το οποίο έχει εμφανιστεί σε μεγάλες σκηνές σε όλο τον κόσμο, καλύπτει ένα ευρύ φάσμα κατευθύνσεων της τζαζ, εστιάζοντας στη γεμάτη ενέργεια hard bop. Ωστόσο, φροντίζει να μην απομακρύνεται πολύ από το κέντρο βάρους του, που είναι η τεχνική δεξιοτεχνία του Daahoud Salim στο πιάνο. Εκτός από την εντυπωσιακή δισκογραφία τους, το συγκρότημα έχει συνεργαστεί με τον Ισπανό σαξοφωνίστα Abdu Salim, πατέρα του Daahoud, και τον Philip Harper, πρώην μέλος των Jazz Messengers. Τρίτη 4 Ιουνίου @ Παλάτι των Ιπποτών Sibel Kose | Τουρκία (στις 21:00) Μεγαλωμένη στην Άγκυρα και κυρίως αυτοδίδακτη, έχει αναδειχθεί ως η κορυφαία γυναίκα τραγουδίστρια της τζαζ στην Τουρκία. Απέκτησε την εμπειρία και τις γνώσεις της τραγουδώντας στο πλευρό μεγάλων δασκάλων της τζαζ, ενώ απέσπασε το πρώτο βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Τζαζ Φωνητών στο Zamosc (Πολωνία) το 1992. Η Sibel Köse συμμετέχει τακτικά στα μεγαλύτερα φεστιβάλ στην Τουρκία και διεθνώς. Το "Jazz Vocal Workshops" στην Κωνσταντινούπολη είναι μόνο ένα μέρος της συμβολής της στην ανάπτυξη και διάδοση της μουσικής και της εκπαίδευσης της τζαζ στην Τουρκία. Θα τη συνοδεύει ο κορυφαίος πιανίστας και Hammond player, Γιώργος Κοντραφούρης. Gaba Project | Κύπρος (στις 22:00) Οι Gaba Project θα μοιραστούν με το κοινό νέα ηχοτοπία που προκύπτουν από το συνδυασμό του handpan (σύγχρονο όργανο με «μυστικιστικό» ήχο), της λύρας και του κοντραμπάσου. Οι συνθέσεις τους βασίζονται σε μελωδικές γραμμές οι οποίες αναπτύσσονται τόσο με ρυθμικό όσο και με αυτοσχεδιαστικό τρόπο κατά τη διάρκεια της παράστασης. Εκτός από τις δικές τους συνθέσεις, θα παρουσιάσουν και κάποιες διασκευές μουσικών παραδόσεων της περιοχής της Ανατολικής Μεσογείου (Αρμενία, Κύπρος, Τουρκία, Βουλγαρία), με εντελώς φρέσκια διάθεση. Στο πλαίσιο της αδελφοποίησης με το Bodrum Jazz Festival, την Πέμπτη 6 Ιουνίου, στο Dibeklihan Cultural Center του Bodrum, θα πραγματοποιηθεί συναυλία με τη συμμετοχή των: Baby Trio | Ελλάδα (στις 20:00) featuring Nestor Vasilakis Sibel Kose | Τουρκία (στις 21:00) Το φεστιβάλ συνδιοργανώνεται από τη Διεύθυνση Πολιτισμού & Αθλητισμού του Δήμου Ρόδου - ΔΟΠΑΡ και τον Δήμο Ρόδου, την Τζαζ Δημοκρατία ΑΜΚΕ, ενώ είναι υπό την αιγίδα και την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού, της Εφορείας Αρχαιοτήτων Δωδεκανήσου, και έχει τη στήριξη του European Festival Association, στο πλαίσιο του ταμείου EFFEA για νέους καλλιτέχνες, που συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση. Βρείτε όλες τις πληροφορίες για το Διεθνές Φεστιβάλ Τζαζ Ρόδου & Νοτίου Αιγαίου (RIJF) στην επίσημη σελίδα του: https://rhodes-international-jazz-festival.com/

Cherise Adams Burnett Sibel Kose

Γιώργος Κοντραφούρης Billy Prim

Νέστορας Βασιλάκης Daahoud Salim Group

Mingo Rajandi Group GABA PROJECT

To Release Athens 2024 υποδέχεται τους Massive Attack, την Τετάρτη 17 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού! Μία από τις σπουδαιότερες μπάντες των τελευταίων δεκαετιών, επιστρέφουν μετά από πολλά χρόνια στη χώρα μας φέρνοντας μαζί το πιο εντυπωσιακό show τους μέχρι σήμερα. Μαζί τους, οι Beak> του Geoff Barrow, των μοναδικών Portishead, και το επιδραστικό, λονδρέζικο γκρουπ των Mount Kimbie.

Ξεκινώντας από το Bristol της Αγγλίας, το 1988, και έχοντας τις ρίζες τους στην κολεκτίβα The Wild Bunch, οι Massive Attack παραμένουν μόνιμα μπροστά από την εποχή τους. Mε μόλις 5 studio albums, άλλαξαν τη σύγχρονη μουσική για πάντα. Αμφισβητώντας κάθε γνωστή pop φόρμα και κλισέ, γέννησαν το trip hop, έναν δικό τους ήχο που δεν μπορούσε να μπει σε καμία κατηγορία. Ένας σκοτεινός και αισθαντικός συνδυασμός ηλεκτρονικών ήχων, hip-hop, samples, επιρροών από τη dub / reggae / soul, ακόμα και από το post-punk, που συνεπήρε την παγκόσμια σκηνή στις αρχές των 90s και μας προσέφερε μερικά από τα σπουδαιότερα δείγματα μουσικής δημιουργίας των τελευταίων 30 ετών.

Με το κλασικό ντεμπούτο, “Blue Lines” (1991), καθιερώθηκαν άμεσα. Το πανέμορφο “Protection” (1994) επιβεβαίωσε την αξία τους και το αριστουργηματικό “Mezzanine” (1998) παραμένει αξεπέραστη κορυφή. Το «στοιχειωμένο» “100th Window” (2003) και το γοητευτικό “Heligoland” (2010) ολοκληρώνουν τη, μέχρι σήμερα, δισκογραφία τους που, όμως, περιέχει πολλά remixes και EPs (με το καταπληκτικό EP “Ritual Spirit” να σηματοδοτεί την εντυπωσιακή επιστροφή τους, το 2016), καθώς και πολλές συνεργασίες με σημαντικά ονόματα, όπως Liz Fraser, Tracey Thorn, David Bowie, Madonna, Tricky, Damon Albarn, Horace Andy, Hope Sandoval, Young Fathers, μεταξύ αρκετών άλλων.

Οι Massive Attack πάντα έθεταν ερωτήματα και δεν θέλησαν ποτέ να προσφέρουν εύκολες απαντήσεις. Άγγιξαν τις καρδιές εκατομμυρίων ανθρώπων χωρίς να συμβιβαστούν με τις συνήθεις προσταγές του marketing και των δισκογραφικών. Μυστηριώδεις και απρόσιτοι, αλλά ταυτόχρονα με μια μουσική πρόταση μοναδικής έντασης και ομορφιάς, παραμένουν ένα από τα σημαντικότερα και πιο σεβαστά συγκροτήματα στον κόσμο.

Ο 3D και ο Daddy G, οι υπέροχες φωνές που τους συνοδεύουν και τα εμβληματικά κομμάτια τους – από το “Unfinished Sympathy” μέχρι το “Safe From Harm” και από το “Teardrop” μέχρι το “Angel” – αποτελούν τα συστατικά που καθιστούν τα shows τους μοναδικά. Τα visuals έχουν μια σταθερή αξία, με μηνύματα που θέλουν να ενοχλήσουν και να αφυπνίσουν. Ο ήχος είναι άλλοτε γλυκός και καθησυχαστικός και άλλοτε πελώριος και εκκωφαντικός.

Την Τετάρτη 17 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού, θα ζήσουμε μία εμπειρία που θα θυμόμαστε για πολύ καιρό, σε μια βραδιά που δύσκολα θα υπάρξει εφάμιλλή της μέσα στο 2024.

Follow Massive Attack:

Official Website

Facebook
Instagram
Twitter
YouTube

X

 

Οι Beak> αυτή τη στιγμή αποτελούνται από τον Geoff Barrow των Portishead, τον Will Young, μπασίστα του Robert Plant, και τον Billy Fuller aka Moon Gangs. Με επιρροές που ξεκινούν από το krautrock και φτάνουν μέχρι την πειραματική/ηλεκτρονική μουσική, οι Beak> κυκλοφόρησαν το ομώνυμο ντεμπούτο τους το 2009, το οποίο ξεχώρισε χάρις στον αυτοσχεδιαστικό του χαρακτήρα.

Έκτοτε, έχουν ηχογραφήσει άλλα δύο studio albums, έχουν υπογράψει το soundtrack για το ψυχολογικό δράμα “Couple In A Hole”, του Βέλγου σκηνοθέτη Tom Geen, και έχουν κυκλοφορήσει μια σειρά σπουδαίων single όπως τα “Sex Music”, “The Meader” και το πιο πρόσφατο “Kosmik Musik”, το οποίο συνόδευε το sci-fi graphic novel των Joe Currie και Ben Wheatley.

Μέχρι σήμερα έχουν πραγματοποιήσει εκατοντάδες εμφανίσεις σε Ευρώπη και Αμερική, κερδίζοντας επάξια φανατικό κοινό και τη φήμη μιας σπουδαίας live μπάντας που σε κάθε της εμφάνιση παρουσιάζει κάτι τελείως διαφορετικό.

Follow Beak>:

Facebook

Instagram

X

Spotify

 

Οι Mount Kimbie δημιουργήθηκαν το 2008 στο Λονδίνο από τον Dominic Maker και τον Kai Campos και τα τελευταία δεκαπέντε χρόνια έχουν δημιουργήσει έναν τεράστιο κατάλογο με την πιο καίρια και επιδραστική μουσική που έχει βγάλει η πάντα-ανήσυχη σκηνή της αγγλικής μεγαλούπολης.

Από το ντεμπούτο τους, “Crooks & Lovers”, το οποίο βρέθηκε σε περισσότερες από 30 λίστες με τους κορυφαίους δίσκους της περασμένης δεκαετίας (συμπεριλαμβανομένων των Pitchfork, Mixmag, Resident Advisor και ΝΜΕ), μέχρι το “The Sunset Violent” που κυκλοφόρησε πριν από λίγες εβδομάδες, το συγκρότημα εξελίχθηκε από ένα από τα κορυφαία ονόματα της βρετανικής ηλεκτρονικής μουσικής σε ένα από τα πλέον πρωτοπόρα συγκροτήματα του σύγχρονου indie.

Με τους μακροχρόνιους συνεργάτες τους, Andrea Balency-Béarn και Marc Pell, να είναι πλέον επίσημα μέλη του γκρουπ, οι Mount Kimbie έρχονται στην Πλατεία Νερού για να παρουσιάσουν την περιπετειώδη μουσική τους και μαζί με τους Massive Attack και τους Beak>, να μας χαρίσουν μια από τις πιο ενδιαφέρουσες βραδιές του φετινού καλοκαιριού.

Follow Mount Kimbie: 

Official Website

Facebook

Instagram

X

YouTube

Spotify 

 

Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται.

Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

● Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &s tools για όλους

● Open-bar

● Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο

● Ιδιωτικό parking

● Ξεχωριστές τουαλέτες

● Αναμνηστικό δώρο

Διάθεση εισιτηρίων:

Τηλεφωνικά στο 211770000

Online / releaseathens.gr + more.com

Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης και Viva Spot Τεχνόπολης

Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

Follow Release Athens:

 

Official Website

Facebook

Instagram

TikTok

YouTube

Spotify

Χ

ROCK IN DIO Vol.12

Annual Charity Concert

 

Rock ΄n΄ Roll Children

The Greek DIO tribute band LIVE

https://www.facebook.com/RnRChildrenOfficial

 

Το δωδέκατο (!!!) ROCK IN DIO,

το φεστιβάλ αλληλεγγύης προς τιμήν του μεγαλύτερου τραγουδιστή

της Heavy Metal RONNIE JAMES DIO, είναι γεγονός !!!

 

Οι Rock n Roll Children, η μπάντα που άλλαξε τον συναυλιακό χάρτη,

και ένωσε όλη την Ροκ κοινότητα με το μυθικό πλέον ROCK IN DIO.

Τη συναυλία-θεσμό, οπού από το 2011, με μπροστάρηδες τους RnRC,

η αφρόκρεμα της εγχώριας Hard & Heavy σκηνής,

αποτίει φόρο τιμής στον τεράστιο Ronnie James Dio,

προσφέροντας μας αφιλοκερδώς,

σε ένα Live «μαραθώνιο» διεθνών προδιαγραφών για ιερό σκοπό,

τις ανεπανάληπτες τραγουδάρες του «γίγαντα»

(Rainbow, Black Sabbath, Dio...)

Ένα ονειρικό set list από τους πιο επιδέξιους μουσικούς

και ταυτόχρονα τους πιο φανατικούς οπαδούς του!!!

 

Αυτοί οι ..κύριοι λοιπόν, το Σάββατο 18 Μαΐου,

θα κάνουν αυτό που ξέρουν να κάνουν καλά..

Θα μας πάρουν την καρδιά και το μυαλό

με άλλο ένα καταιγιστικό τρίωρο

γεμάτο μουσικάρες ενέργεια και συναίσθημα

 

Πάμε λοιπόν να γεμίσουμε πάλι το Κύτταρο,

να βοήθησουμε τα παιδιά που μας έχουν ανάγκη

να το διασκεδάσουμε όπως ξέρουμε και να συγκινηθούμε,

γιατί η ανθρωπιά είναι πάνω από τη μουσική

και ο συνδυασμός τους μας ενώνει!!!
ROCK IN DIO - VOL 12 ... μεγαλώνει γερά παιδιά!!

https://www.youtube.com/watch?v=Ks7p6QJGD-E

https://www.youtube.com/watch?v=F-eCllRrzYQ

 

SPECIAL GUESTS:

 

1. Τζώρτζια Κεφαλά (ΜΠΛΕ)

2. Χριστιάνα Χατζημιχάλη (ELYSION)

3. Γιώργος Προκοπίου (POEM/ MOTHER OF MILLIONS)

4. Βύρων Τσουράπης (SOLO ARTIST)

5. Γιώργος Μαργαριτόπουλος (WARDRUM/ IT'S ALL ABOUT THE MUSIC)

6. Δημήτρης Συργιάννης (MYSTERY)

7. Γιώργος Μίχας (FIRE VANADIUM)

8. Μάριος Καραναστάσης (THE SILENT WEDDING)

9. Μαρία Κανελάκη (ALCHEMISTS, LAZY MAN'S LOAD)

10. Αναστασία Μπάστα (IT'S ALL ABOUT THE MUSIC, NOSTOS)

11. Γιάννης Σωτηρόπουλος (FLOATING WORLDS/ SIRENS - GREEK SAVATAGE TRIBUTE BAND)

12. Τζοάννα Κόλλια (SOLO ARTIST, ex - DIAMOND SIGNS)

13. Νίκος Συράκος (STEAMROLLER ASSAULT, BADD KHARMA)

14. Εβίτα Μητσοπούλου (OK, BLUE SIN, LEVEL, EVITA & THE PLAYERS)

15. Γιάννης Βαρβατσούλης (4LT, NOIZ RITUAL)

16. Διονύσης Κόντης (ex-THE SILENT RAGE)

17. Κατερίνα Ζουγκλάκου (FEEBLE, HORRORGRAPHY)

18. Τάκης Νικολακάκης (PSYCRENCE, SOLO ARTIST)

19. Αγγελική Ροσσολάτου (DESTINY CALLS)

20. Μιχάλης Λιβάδης (JUST A PINCH OF GLORY) 

 

INFO:

 

ΣΑΒΒΑΤΟ 18 ΜΑΙΟΥ 2024

ROCK IN DIO VOL. 12

Rock ΄n΄ Roll Children LIVE @ KYTTARO

 

ΗΠΕΙΡΟΥ 48 & ΑΧΑΡΝΩΝ

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: 210-8224134

www.kyttarolive.gr

 

ΠΟΡΤΕΣ: 20.00 / ΕΝΑΡΞΗ: 21.00 / ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 12€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: MORE.COM

Όλα τα έσοδα της βραδιάς θα διατεθούν ως δωρεά στο σύλλογο:

Εξέλιξη Ζωής | Υποστήριξη & Φροντίδα Εφήβων & Νέων

 

www.exelixizois.org