Εμφάνιση άρθρων βάσει ετικέτας: ΕΛΕΝΗ ΣΚΟΤΗ - ERT Open
Επί Κολωνώ_Έναρξη μαθημάτων Υποκριτικής στο studio Νάμα με την Ελένη Σκότη

Επί Κολωνώ_Έναρξη μαθημάτων Υποκριτικής στο studio Νάμα με την Ελένη Σκότη

Δευτέρα, 07/09/2020 - 14:09

Το θεατρικό εργαστήριο Studio NAMA ιδρύθηκε το 1992 από την Ελένη Σκότη και αποτελεί μια από τις βασικές συνιστώσες των δραστηριοτήτων τού θεάτρου Επί Κολωνώ. Οι βασικές αρχές της μεθόδου που ακολουθείται στο Studio Νάμα από την Ελένη Σκότη, είναι βασισμένη στο σύστημα του Στανισλάφσκυ, όπως έχει εξελιχθεί σήμερα στην Αμερική και στην Αγγλία.

Τα μαθήματα φέτος, λόγω των ιδιαίτερων συνθηκών, έχουν σχεδιαστεί και προσαρμοστεί ώστε να ελαχιστοποιούν τους κινδύνους διάδοσης του ιού στους συμμετέχοντες (μαθητές, προσωπικό και δασκάλα). Η προσαρμογή αυτή αφορά τόσο στη φύση των διαδικασιών στο χώρο, αφενός επί σκηνής (πχ ασκήσεις με συμμετοχή έως δύο μαθητών σε διακεκριμένες περιοχές της σκηνής, ή ακόμη τη χρήση προσωποποιημένων αντικειμένων κοκ) και αφετέρου στην παραμονή στην αίθουσα με καθήμενους σε προκαθορισμένες θέσεις, περιορισμένος αριθμός μαθητών κοκ) όσο και μέτρα για τον αερισμό, την καθαριότητα και την απολύμανση των χώρων, υποχρεωτική χρήση μη ιατρικής μάσκας στους εσωτερικούς χώρους. Εξάλλου το Επί Κολωνώ –ως πρώην σχολείο- διαθέτει και ευρύχωρη αυλή για την αναμονή και τα διαλείμματα ή ακόμη και για την διεξαγωγή μέρους του μαθήματος. Πιο αναλυτικά θα εξηγηθούν εγκαίρως τα μέτρα και τα πρωτόκολλα συμπεριφορών σε όλους τους συμμετέχοντες (μαθητές, προσωπικό και δασκάλα) ώστε όταν ξεκινήσουν τα μαθήματα να είναι πλέον όλα σαφή για όλους.

Το ξεχωριστό επίσης φέτος είναι ότι οι συνθήκες μας οδήγησαν ταυτόχρονα στη δημιουργία μιας παράλληλης, με τα κυρίως σεμινάρια, διαδικτυακής εκδοχής μαθημάτων, που δεν θα λάβουν δηλαδή χώρα στο φυσικό τους χώρο το Επί Κολωνώ αλλά στο διαδίκτυο. Ήδη η Ελένη Σκότη το τρέχον διάστημα του Μαΐου πειραματίστηκε με παλαιότερους μαθητές εφαρμόζοντας πρωτότυπες μεθόδους και ασκήσεις εκμεταλλευόμενη δημιουργικά τις δυνατότητες επικοινωνίας στην ψηφιακή εποχή. Το αποτέλεσμα ήταν εξαιρετικά ενδιαφέρον σε σχέση τόσο με την ιδιαιτερότητα όσο και την αποτελεσματικότητα του νέου αυτού τρόπου, ανοίγοντας προοπτική να διατηρηθούν τα μαθήματα αυτά και μετά το τέλος της πανδημίας. Τα διαδικτυακά αυτά μαθήματα δεν θα περιορίζονται στη περιοχή της Αθήνας. Οι ενδιαφερόμενοι θα μπορούν να συμμετάσχουν από οπουδήποτε στον κόσμο αποκτώντας γνώση των βασικών αρχών της σύγχρονης μεθόδου υποκριτικής του Studio Νάμα!

Α. Βασικά Μαθήματα

 

  • Υποκριτική 1ο έτος

Η βασική παλέτα των συναισθημάτων

Έναρξη από 24/9 – κάθε Πέμπτη (18:30-21:00) - τμήμα α’

Έναρξη από 30/9 – κάθε Τετάρτη (18:30-21:00) - τμήμα β’

Όπως ένας ζωγράφος χρειάζεται να είναι γνώστης των βασικών χρωμάτων πριν ξεκινήσει να πειραματίζεται με τις διαφορετικές αποχρώσεις στην παλέτα του, έτσι και ο ηθοποιός θα πρέπει πρώτα να έρθει σε επαφή και να βιώσει τα πέντε θεμελιώδη ανθρώπινα συναισθήματα (χαρά, λύπη, θυμός, φόβος, αγάπη/έρωτας).

Μέσω εντατικών ασκήσεων υποκριτικής βασισμένες στην τεχνική του αυτοσχεδιασμού με λόγο σε δοσμένες συνθήκες, οι μαθητές θα έχουν την ευκαιρία να εμβαθύνουν στη δική τους συναισθηματική εμπειρία. Έμφαση,  σ’ αυτό το προκαταρκτικό στάδιο της εκπαίδευσης θα δοθεί στην παρότρυνση των μαθητών να ξεπεράσουν τα όρια που έχουν θέσει οι ίδιοι, στην έκφραση των συναισθημάτων τους και στο να ρισκάρουν υπερνικώντας φόβους για τυχόν «λάθη». Με την κατανόηση των πέντε βασικών συναισθημάτων, οι μαθητές θα αποκτήσουν τα κατάλληλα εργαλεία για την αναζήτηση τη βαθειάς και αυθεντικής εκφραστικότητας της αλήθειας που είναι απαραίτητα για την δημιουργία πολυδιάστατων χαρακτήρων στο θέατρο.

Το μάθημα απευθύνεται σε αρχάριους μαθητές που θέλουν να ασχοληθούν με την υποκριτική.


  • Υποκριτική 2ο έτος

Ουδέτερο κείμενο

Έναρξη από 21/9 - κάθε Δευτέρα (18:30-21:00)

 

Στο δεύτερο έτος της υποκριτικής οι μαθητές θα έχουν τη δυνατότητα να εφαρμόσουν πρακτικά ότι έμαθαν στο μάθημα Υποκριτική 1 εστιάζοντας και  δουλεύοντας πάνω σε κείμενο. Η έμφαση δεν θα δοθεί στο να βρεθεί η ερμηνεία του κειμένου αλλά στο να μάθουν μία τεχνική υποκριτικής που θα τους βοηθάει να ζωντανέψουν ένα κείμενο.

Με την εφαρμογή του «Ενεργητικού Ρήματος» στο κείμενο, ως μέσο ενεργοποίησης, οι μαθητές θα βρεθούν μπροστά σε μια ποικιλία επιλογών για την κατανόηση του. Θα μάθουν επίσης πώς να φτιάχνουν το βιογραφικό του χαρακτήρα που θέλουν να ερμηνεύσουν. Έτσι, οι σπουδαστές αυτού του τμήματος θα μάθουν βασικές αρχές δημιουργίας ενός ρόλου καθώς και τη λειτουργία της πρόβας.

Το τμήμα απευθύνεται σε μαθητές που έχουν παρακολουθήσει το Υποκριτική 1, αλλά μπορούν να ενταχθούν και μαθητές μετά από συνέντευξη (αποστολή βιογραφικών στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.).

  • Τμήμα Προχωρημένων (1ο έτος)

Έναρξη από 29/9 – κάθε Τρίτη (18:30-21:00)

Πρόκειται για μια προχωρημένη εκδοχή του 1ου έτους του εργαστηρίου, που εστιάζει στις σύγχρονες βασικές αρχές υποκριτικής, αλλά έχει προσαρμοστεί στις ανάγκες και τις ικανότητες επαγγελματιών ηθοποιών και προχωρημένων μαθητών του εργαστηρίου, ώστε μέσα από βασικές ασκήσεις αυτοσχεδιασμού να οδηγηθούν στην ανακάλυψη της δημιουργικής πλευράς του εαυτού τους ως καλλιτέχνες.

Οι ηθοποιοί/μαθητές με τη βοήθεια ειδικών ασκήσεων, θα έρθουν σε επαφή και θα βιώσουν τα πέντε θεμελιώδη ανθρώπινα συναισθήματα (χαρά, λύπη, θυμός, φόβος, αγάπη/έρωτας), που αποτελούν τη βασική παλέτα για τη δημιουργία/έκφραση συναισθημάτων διαφορετικών αποχρώσεων.

Μέσω εντατικών ασκήσεων υποκριτικής βασισμένες στην τεχνική του αυτοσχεδιασμού με λόγο σε δοσμένες συνθήκες, οι ηθοποιοί/μαθητές θα έχουν την ευκαιρία να εμβαθύνουν στη δική τους συναισθηματική εμπειρία. Η έμφαση θα δοθεί στην παρότρυνση των συμμετεχόντων να ξεπεράσουν τα όρια που έχουν θέσει οι ίδιοι, στην έκφραση των συναισθημάτων τους και στο να ρισκάρουν υπερνικώντας φόβους για τυχόν «λάθη». Με την κατανόηση των πέντε βασικών συναισθημάτων, οι ηθοποιοί/μαθητές θα αποκτήσουν τα κατάλληλα εργαλεία για την αναζήτηση τη βαθειάς και αυθεντικής εκφραστικότητας της αλήθειας που είναι απαραίτητα για την δημιουργία πολυδιάστατων χαρακτήρων στο θέατρο.

Το τμήμα απευθύνεται σε επαγγελματίες ηθοποιούς, απόφοιτους δραματικών σχολών, αλλά και προχωρημένους μαθητές του εργαστηρίου που έχουν συμπληρώσει δύο περιόδους συμμετοχής στα μαθήματά του. (αποστολή βιογραφικών στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.).
Β. Ειδικές Τεχνικές Υποκριτικής

  • Αντιθετικά Ζεύγη Χαρακτήρων (για προχωρημένους σπουδαστές)

Έναρξη από 29/9 – κάθε Τρίτη (21:00-23:30)

Πολλοί χαρακτήρες έργων εμφανίζουν είτε διαμετρικά αντίθετες προσωπικότητες είτε σε κάποια συγκεκριμένη συγκυρία βιώνουν αντίθετα συναισθήματα. Κατά την διάρκεια αυτού του σεμιναρίου οι μαθητές θα έχουν την ευκαιρία να εξερευνήσουν μια πληθώρα ρόλων με αντιθέσεις τόσο στον χαρακτήρα όσο και στα συναισθήματα. π.χ. όταν ένας απίστευτα ακατάστατος πρέπει να ζει με κάποιον που έχει μανία με την τάξη, ή πχ όταν δύο χαρακτήρες βιώνουν αντίθετα συναισθήματα στο άκουσμα κάποιου νέου.

Οι ασκήσεις του μαθήματος αυτού αποτελούνται κυρίως από αυτοσχεδιασμούς αντιθετικών ζευγών, δηλαδή δύο προσώπων με τέτοια αντιθετικά χαρακτηριστικά (μόνιμα ή πρόσκαιρα). Αυτή η διαδικασία θα βοηθήσει τους μαθητές ώστε να μάθουν πώς να εμβαθύνουν σε έναν χαρακτήρα μέσα από τη σύγκρουσή του με το αντίθετό του και θα τους χαρίσει ισχυρές βάσεις δημιουργικότητας σε κάθε συνθήκη αυτοσχεδιασμού.

Το τμήμα απευθύνεται σε επαγγελματίες ηθοποιούς, απόφοιτους δραματικών σχολών, αλλά και προχωρημένους μαθητές του εργαστηρίου που έχουν συμπληρώσει δύο περιόδους συμμετοχής στα μαθήματά του. (αποστολή βιογραφικών στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.).

 

  • Αρχετυπικές οντότητες στην υποκριτική

Έναρξη από 29/10 - κάθε Πέμπτη (21:00-23:30)

Οι αρχαίοι θεοί και θεές, ως αρχετυπικές οντότητες, αντιπροσωπεύουν διαφορετικές ιδιότητες της ανθρώπινης ψυχοσύνθεσης. Το πάνθεον των αρχαίων θεοτήτων και των δυο φύλων, ενυπάρχει σε όλους μας ως ένα σύμπλεγμα αρχετύπων, αν και οι θεές αντικατοπτρίζουν πιο έντονα τη γυναικεία προσωπικότητα, ενώ οι θεοί την ανδρική. Μέσα απ’ αυτούς ο μαθητής μπορεί να συνδέσει δικές του συμπεριφορές με συγκεκριμένες εικόνες και λέξεις. Μελετώντας τα αρχέτυπα, ο μαθητής υποκριτικής αναλύει μέσα από ασκήσεις πολλά χαρακτηριστικά προσωπικότητας, που θα τον βοηθήσουν στην ολική συνειδητοποίηση της ανθρώπινης συμπεριφοράς.

Το τμήμα απευθύνεται σε επαγγελματίες ηθοποιούς, απόφοιτους δραματικών σχολών, αλλά και προχωρημένους μαθητές του εργαστηρίου που έχουν συμπληρώσει δύο περιόδους συμμετοχής στα μαθήματά του. (αποστολή βιογραφικών στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.).

Γ. Διαδικτυακά σεμινάρια

 

  • Αυτοσχεδιαστικές συνδιαλέξεις – Διαδικτυακό σεμινάριο

Έναρξη από 24/10 – κάθε Σάββατο (16:00-17:30) για αρχάριους σπουδαστές

Έναρξη από 24/10 – κάθε Σάββατο (17:45-19:15) για προχωρημένους σπουδαστές

Οι συζητήσεις στο τηλέφωνο ή στο skype ή και σε οποιοδήποτε άλλο μέσο επικοινωνίας μπορεί κάποιες φορές να αποβούν εξαιρετικά ενδιαφέρουσες και αποκαλυπτικές. Είτε να είναι βαθιές και ουσιαστικές είτε να είναι συναισθηματικά φορτισμένες είτε ακόμη να γίνουν το πεδίο μιας έντονης αλλά συγκαλυμμένης σύγκρουσης. Κάποιες φορές στο τηλέφωνο νιώθουμε τόσο κοντά με τον άλλο που μοιραζόμαστε μυστικά, φόβους, σεξουαλικές επιθυμίες, λύπες. Ορισμένες μάλιστα φορές αυτό μπορεί να συμβεί και μεταξύ αγνώστων ανθρώπων.

Το διαδικτυακό αυτό μάθημα χρησιμοποιώντας τη συνθήκη μιας συνδιάλεξης θα επικεντρωθεί σε ασκήσεις αυτοσχεδιασμού δύο προσώπων σε δοσμένο πλαίσιο. Θα βοηθήσει έτσι τους συμμετέχοντες να εργαστούν στο να εμβαθύνουν στο υποσυνείδητό τους και να αντλούν αληθινά στοιχεία από το συναισθηματικό τους πλούτο ώστε να τα αξιοποιήσουν δημιουργικά τη δράση και τη στάση του αυτοσχεδιαστικού χαρακτήρα τους. Αυτή η ικανότητα και η εξοικείωση με τον εαυτό μας είναι πολύ σημαντική στα πρώτα στάδια -και όχι μόνο- της εκπαίδευσης του ηθοποιού που πρέπει να γνωρίζει το βασικό του όργανο: τον εαυτό του.

Το μάθημα απευθύνεται σε αρχάριους σπουδαστές αλλά και σε μαθητές που βρίσκονται σε ένα μέσο επίπεδο της εκπαίδευσή τους. Έχουν δηλαδή μια σχετική αυτοσχεδιαστική εμπειρία.

                              

Πρόγραμμα Μαθημάτων στο Studio NAMA

 

                        Μαθήματα                ωράριο             έναρξη

                        α. Υποκριτική 1ο έτος:         Τετάρτη 18:30 - 21:00         από 30/9/2020

                                                                            Πέμπτη 18:30 - 21:00         από 24/9/2020

                        β. Υποκριτική 2ο έτος:          Δευτέρα 18:30- 21:00         από 21/9/2020

  γ. Τμήμα Προχωρημένων 1ο έτος:                Τρίτη 18:30-21:00         από 29/9/2020

                             δ. Αντιθετική ζεύγη:              Τρίτη 21:00 - 23:30         από 29/9/2020

ε. Αυτοσχεδιαστικές συνδιαλέξεις:        Σάββατο 16:00 - 17:30         από 24/10/20

ε. Αυτοσχεδιαστικές συνδιαλέξεις:        Σάββατο 17:45 - 19:15         από 24/10/20

                                         ζ. Αρχέτυπα:            Πέμπτη 21:00-23:30         από 29/10/2020

                                                                 

Πληροφορίες:

 

- Η σχολή θα παρακολουθεί όλες τις υγειονομικές οδηγίες που το υπουργείο υγείας ανακοινώνει σχετικά με την πανδημία και η πραγματοποίηση των μαθημάτων υποκριτικής θα προσαρμόζονται με τα νέα μέτρα. Σε περίπτωση Lockdown, τα μαθήματα να μεταφερθούν στο διαδίκτυο

- Τα μαθήματα είναι ετήσια και διαρκούν από τον Σεπτέμβριο του 2020

έως το τέλος Μαΐου του 2021

- Τα μαθήματα παραδίδονται από την Ελένη Σκότη

- Προβλέπονται ειδικές τιμές για όποιον παρακολουθήσει παραπάνω από ένα μάθημα.

- Οι εγγραφές ξεκίνησαν. Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να επικοινωνήσουν με τη γραμματεία του θεάτρου στο 210-5138067 για κράτηση θέσεων καθώς και για οποιαδήποτε άλλη πληροφορία. Περιορισμένος αριθμός θέσεων.

- Αποστολή βιογραφικών για συμμετοχή στα σεμινάρια Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

- Πληροφορίες για τα μαθήματα μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα του θεάτρου Επί Κολωνώ http://www.epikolono.gr

στις σελίδες του θεάτρου στο facebook

θέατρο Επί Κολωνώ https://www.facebook.com/epikolono.gr?fref=ts και

studio NAMA https://www.facebook.com/Studio-NAMA-142612435948624

 

Σύντομο Βιογραφικό

Η Ελένη Σκότη είναι σκηνοθέτις και δασκάλα Υποκριτικής. Από το 1993 έως το 1998 δίδαξε αυτοσχεδιασμό και υποκριτική στη δραματική σχολή «Αρχή». Εργάστηκε επί σειρά ετών ως μόνιμη καθηγήτρια υποκριτικής και ρητορικής στο Αμερικάνικο Κολλέγιο Ελλάδος. Εργάστηκε επίσης ως καθηγήτρια υποκριτικής στο Ωδείο Αθηνών. Έχει ιδρύσει το studio NAMA (studio Υποκριτικής της Ομάδας Νάμα) το οποίο εδρεύει στο θέατρο Επί Κολωνώ από το 2000. Τα τελευταία πέντε χρόνια διδάσκει στο Εθνικό Θέατρο.

Στο Επί Κολωνώ με την Ομάδα Νάμα έχει σκηνοθετήσει πολλά έργα μεταξύ των οποίων «Αγαπητή Ελένα» (για το οποίο κέρδισε το 1ο βραβείο σκηνοθεσίας του περιοδικού «Αθηνόραμα»), «Η Κατάρα των Πεινασμένων» του Σαμ Σέπαρντ, «Ποτέ μην Κολυμπάς Μόνος» του Ντάνιελ Μακ Άιβορ, «Ραχήλ» του Γρηγορίου Ξενόπουλου στο Εθνικό Θέατρο, «Rottweiler» του Γκιγιέρμο Έρας σε διασκευή Ομάδας Νάμα, το οποίο βραβεύτηκε με τα βραβεία κοινού του Αθηνοράματος αποσπώντας το γ’ βραβείο καλύτερης παράστασης και σκηνοθεσίας, «La Chunga» του Μάριο Βάργκας Λιόσα, «Κίεβο» του Σέρχιο Μπλάνκο, «Αλεπούδες» της Ντων Κινγκ, «Άγριος Σπόρος» του Γιάννη Τσίρου, «Η λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας» του Κόνορ Μακφέρσον, «Η βασίλισσα της ομορφιάς» του Μάρτιν Μακ Ντόναλντ. Στο Σύγχρονο Θέατρο με την Ομάδα Νάμα σκηνοθέτησε τις παραστάσεις «Λεωφορείο ο Πόθος» του Τ. Ουίλιαμς, «Η Δύναμη του σκότους» του Λ. Τολστόι, «Με λένε Έμμα» του Ντάνκαν Μακμίλαν και «Οι Λαντζέρηδες» του Μόρις Πάνιτς.

Στο Θέατρο Εμπορικόν έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις «Κράμερ εναντίον Κράμερ» του Avery Corman, «Ολεάννα» του Ντέηβιντ Μάμετ «Η εκδοχή του Μπράουνιγκ» του Τέρενς Ράτινγκαν, «Η Συλλογή» του Χάρολντ Πίντερ, «Ο Χορός του Θανάτου» του Αυγούστου Στρίντμπεργκ και «Ο Γυάλινος Κόσμος» του Τένεσι Ουίλιαμς.

 

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός - Αθήνα Στάση Μεταξουργείο "
Επί Κολωνώ_Θερινά Σεμινάρια Υποκριτικής με την Ελένη Σκότη

Επί Κολωνώ_Θερινά Σεμινάρια Υποκριτικής με την Ελένη Σκότη

Δευτέρα, 18/05/2020 - 16:21

Όπως κάθε καλοκαίρι έτσι και στο φετινό του 2020 θα πραγματοποιηθούν στο Επί Κολωνώ κατά τους μήνες Ιούνιο και Ιούλιο σεμινάρια υποκριτικής με την Ελένη Σκότη.

Τα καλοκαιρινά σεμινάρια στο Επί Κολωνώ έχουν κατά κανόνα περιεχόμενο πιο πυκνό σε σχέση με τα μαθήματα στη διάρκεια της χρονιάς και κάποια από αυτά εστιάζουν πάνω σε πιο ειδικά θέματα και με ιδιαίτερες ασκήσεις. Όμως τα μαθήματα φέτος, λόγω των ιδιαίτερων συνθηκών, έχουν σχεδιαστεί και προσαρμοστεί ώστε να ελαχιστοποιούν και τους κινδύνους διάδοσης του ιού στους συμμετέχοντες (μαθητές,προσωπικό και δασκάλα). Η προσαρμογή αυτή αφορά τόσο στη φύση των διαδικασιών στο χώρο, αφενός επί σκηνής (πχ ασκήσεις με συμμετοχή έως δύο μαθητών σε διακεκριμένες περιοχές της σκηνής, ή ακόμη τη χρήση προσωποποιημένων αντικειμένων κοκ) και αφετέρου στην παραμονή στην αίθουσα (μαθήματα στην Κεντρική Σκηνή, με καθήμενους σε προκαθορισμένες θέσεις, περιορισμένος αριθμός μαθητών κοκ) όσο και μέτρα για τον αερισμό, την καθαριότητα και την απολύμανση των χώρων. Εξάλλου το Επί Κολωνώ –ως πρώην σχολείο- διαθέτει και ευρύχωρη αυλή για την αναμονή και τα διαλείμματα ή ακόμη και για την διεξαγωγή μέρους του μαθήματος. Πιο αναλυτικά θα εξηγηθούν εγκαίρως τα μέτρα και τα πρωτόκολλα συμπεριφορών σε όλους τους συμμετέχοντες (μαθητές, προσωπικό και δασκάλα) ώστε όταν ξεκινήσουν τα μαθήματα να είναι πλέον όλα σαφή για όλους.

Το ξεχωριστό επίσης φέτος είναι ότι οι συνθήκες μας οδήγησαν ταυτόχρονα στη δημιουργία μιας παράλληλης, με τα κυρίως σεμινάρια, διαδικτυακής εκδοχής μαθημάτων, που δεν θα λάβουν δηλαδή χώρα στο φυσικό τους χώρο το Επί Κολωνώ αλλά στο διαδίκτυο. Ήδη η Ελένη Σκότη το τρέχον διάστημα του Μαΐου πειραματίστηκε με παλαιότερους μαθητές εφαρμόζοντας πρωτότυπες μεθόδους και ασκήσεις εκμεταλλευόμενη δημιουργικά τις δυνατότητες επικοινωνίας στην ψηφιακή εποχή. Το αποτέλεσμα ήταν εξαιρετικά ενδιαφέρον σε σχέση τόσο με την ιδιαιτερότητα όσο και την αποτελεσματικότητα του νέου αυτού τρόπου, ανοίγοντας προοπτική να διατηρηθούν τα μαθήματα αυτά και μετά το τέλος της πανδημίας. Τα διαδικτυακά αυτά μαθήματα δεν θα περιορίζονται στη περιοχή της Αθήνας. Οι ενδιαφερόμενοι θα μπορούν να συμμετάσχουν από οπουδήποτε στον κόσμο αποκτώντας γνώση των βασικών αρχών της σύγχρονης μεθόδου υποκριτικής του Studio Νάμα! 

Στα πλαίσια αυτά θα πραγματοποιηθούν από 1 Ιουνίου έως 23 Ιουλίου 2020 τα παρακάτω θερινά σεμινάρια υποκριτικής:

1) Ατομικός αυτοσχεδιασμός και αντιθετικά ζεύγη (μάθημα στο Επί Κολωνώ)

2) Αυτοσχεδιαστικές συνδιαλέξεις (διαδικτυακά)

1.  Ατομικός αυτοσχεδιασμός και αντιθετικά ζεύγη (Κεντρική Σκηνή Επί Κολωνώ)

Το σεμινάριο αυτό είναι χωρισμένο σε δύο φάσεις:

1η φάση: ΑΤΟΜΙΚΟΣ ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ

Οι κεντρικοί χαρακτήρες σε κάθε αξιόλογο θεατρικό ή κινηματογραφικό έργο έχουν να υπερνικήσουν πολλά και σύνθετα εμπόδια προκειμένου να μπορέσουν να εκπληρώσουν τους στόχους τους. Κάποια από τα εμπόδια μπορεί να είναι παράγοντες εξωτερικοί, όπως για παράδειγμα καταστροφικές δυνάμεις της φύσης, χρονικοί περιορισμοί ή παρεμβολή άλλων χαρακτήρων. Μερικές φορές επίσης τα εμπόδια είναι εσωτερικά, ψυχολογικά, όπως βαθιά ριζωμένες ενοχές ή κρυμμένοι φόβοι. Όποια κι αν είναι φύση τους, τα εμπόδια που οι χαρακτήρες καλούνται να αντιμετωπίσουν, συμβάλλουν στη δημιουργία ισχυρής δραματικής έντασης και εγρήγορσης.

Στον ατομικό αυτοσχεδιασμό η προσοχή του ηθοποιού πρέπει να εστιαστεί στην αντιμετώπιση των εμποδίων, που συνθέτουν μια δύσκολη κατάσταση πλοκής, χωρίς τη βοήθεια άλλου ατόμου, αλλά και στη μετατροπή τους σε αφορμές για το χτίσιμο μιας δημιουργικής λύσης.

2η φάση: ΑΝΤΙΘΕΤΙΚΑ ΖΕΥΓΗ

Πολλοί χαρακτήρες έργων εμφανίζουν είτε διαμετρικά αντίθετες προσωπικότητες είτε σε κάποια συγκεκριμένη συγκυρία βιώνουν αντίθετα συναισθήματα. Κατά την διάρκεια αυτού του σεμιναρίου οι μαθητές θα έχουν την ευκαιρία να εξερευνήσουν μια πληθώρα ρόλων με αντιθέσεις τόσο στον χαρακτήρα όσο και στα συναισθήματα. π.χ. όταν ένας απίστευτα ακατάστατος πρέπει να ζει με κάποιον που έχει μανία με την τάξη, ή πχ όταν δύο χαρακτήρες βιώνουν αντίθετα συναισθήματα στο άκουσμα κάποιου νέου.

Οι ασκήσεις του μαθήματος αυτού αποτελούνται κυρίως από αυτοσχεδιασμούς αντιθετικών ζευγών,δηλαδή δύο προσώπων με τέτοια αντιθετικά χαρακτηριστικά (μόνιμα ή πρόσκαιρα). Αυτή η διαδικασία θα βοηθήσει τους μαθητές ώστε να μάθουν πώς να εμβαθύνουν σε έναν χαρακτήρα μέσα από τη σύγκρουσή του με το αντίθετό του και θα τους χαρίσει ισχυρές βάσεις δημιουργικότητας σε κάθε συνθήκηαυτοσχεδιασμού.

Το σεμινάριο αυτό με συνολική διάρκεια 8 μαθημάτων θα πραγματοποιηθεί σε τμήμα για αρχάριους και τμήμα για προχωρημένους και επαγγελματίες.

Ατομικός αυτοσχεδιασμός και αντιθετικά ζεύγη (για αρχάριους σπουδαστές)

α) Τμήμα

Ημέρα & Ώρα: ​Δευτέρα 18:30-21:00

Περίοδος Σεμιναρίου: 1 Ιουνίου έως 20 Ιουλίου 2020

 

Κόστος Σεμιναρίου (8 μαθημάτων): ​200,00 €

 

β) Τμήμα

Ημέρα & Ώρα: ​Τετάρτη 21:15-23:45

Περίοδος Σεμιναρίου: 3 Ιουνίου έως 22 Ιουλίου 2020

 

Κόστος Σεμιναρίου (8 μαθημάτων): ​200,00 €

 

 

 

Ατομικός αυτοσχεδιασμός και αντιθετικά ζεύγη   (για προχωρημένους σπουδαστές)

α) Τμήμα

Ημέρα & Ώρα: ​Τρίτη 21:15-23:45

Περίοδος Σεμιναρίου: 2 Ιουνίου έως 21 Ιουλίου 2020

 

Κόστος Σεμιναρίου (8 μαθημάτων): ​200,00 €

 

β) Τμήμα

Ημέρα & Ώρα: ​Πέμπτη 18:30-21:00

Περίοδος Σεμιναρίου: 4 Ιουνίου έως 23 Ιουλίου 2020

 

Κόστος Σεμιναρίου (8 μαθημάτων): ​200,00 €

 

2. Αυτοσχεδιαστικές συνδιαλέξεις – Διαδικτυακό σεμινάριο

Οι συζητήσεις στο τηλέφωνο ή στο skype ή και σε οποιοδήποτε άλλο μέσο επικοινωνίας μπορεί κάποιες φορές να αποβούν εξαιρετικά ενδιαφέρουσες και αποκαλυπτικές.Είτε να είναι βαθιές και ουσιαστικές είτε να είναι συναισθηματικά φορτισμένες είτε ακόμη να γίνουν το πεδίο μιας έντονης αλλά συγκαλυμμένης σύγκρουσης. Κάποιες φορές στο τηλέφωνο νιώθουμε τόσο κοντά με τον άλλο που μοιραζόμαστε μυστικά, φόβους, σεξουαλικές επιθυμίες, λύπες. Ορισμένες μάλιστα φορές αυτό μπορεί να συμβεί και μεταξύ αγνώστων ανθώπων.

Το διαδικτυακό αυτό μάθημα χρησιμοποιώντας τη συνθήκη μιας συνδιάλεξης θα επικεντρωθεί σε ασκήσεις αυτοσχεδιασμού δύο προσώπων σε δοσμένο πλαίσιο. Θα βοηθήσει έτσι τους συμμετέχοντες να εργαστούν στο να εμβαθύνουν στο υποσυνείδητό τους και να αντλούν αληθινά στοιχεία από τοσυναισθηματικό τους πλούτο ώστε να τα αξιοποιήσουν δημιουργικά τη δράση και τη στάση του αυτοσχεδιαστικού χαρακτήρα τους. Αυτή η ικανότητα και η εξοικείωση με τον εαυτό μας είναι πολύ σημαντική στα πρώτα στάδια -και όχι μόνο- της εκπαίδευσης του ηθοποιού που πρέπει να γνωρίζει το βασικό του όργανο: τον εαυτό του.

Αυτό το μάθημα απευθύνεται κυρίως σε μαθητές που βρίσκονται σε ένα μέσο επίπεδο της εκπαίδευσή τους. Έχουν δηλαδή μια σχετική αυτοσχεδιαστική εμπειρία.

Αυτοσχεδιαστικές συνδιαλέξεις – Διαδικτυακό σεμινάριο (περιορισμένος αριθμός θέσεων)
Ημέρα & Ώρα: ​Σάββατο 17:00-19:00

Περίοδος Σεμιναρίου: 6 Ιουνίου έως 25 Ιουλίου 2020

 

Κόστος Σεμιναρίου (8 μαθημάτων): ​120,00 €

 

 

 

Πληροφορίες:

- Τα μαθήματα διαρκούν έως 23 Ιουλίου 2020.

- Τα μαθήματα παραδίδονται από την Ελένη Σκότη.

- Προβλέπονται ειδικές τιμές για όποιον παρακολουθήσει παραπάνω από ένα μάθημα.

- Οι εγγραφές ξεκίνησαν. Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να επικοινωνήσουν για κράτηση θέσεων ή για πληροφορίες με τη γραμματεία του θεάτρου στο email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. ή στο 6972403533 (ώρες 12:00-18:00). Περιορισμένος αριθμός θέσεων.

- Αποστολή βιογραφικών για συμμετοχή στα σεμινάρια Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε..

- Πληροφορίες για τα μαθήματα μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα του θεάτρου Επί Κολωνώ http://www.epikolono.gr ή στις σελίδες του θεάτρου στο facebook.

​θέατρο Επί Κολωνώhttps://www.facebook.com/epikolono.gr?fref=ts και 

studio NAMAhttps://www.facebook.com/search/str/studio+NAMA/keywords_top.

 

Σύντομο Βιογραφικό

Η Ελένη Σκότη είναι σκηνοθέτις και δασκάλα Υποκριτικής. Από το 1993 έως το 1998 δίδαξε αυτοσχεδιασμό και υποκριτική στη δραματική σχολή «Αρχή». Εργάστηκε επί σειρά ετών ως μόνιμη καθηγήτρια υποκριτικής και ρητορικής στο Αμερικάνικο Κολλέγιο Ελλάδος. Εργάστηκε επίσης ως καθηγήτρια υποκριτικής στο Ωδείο Αθηνών. Έχει ιδρύσει το studio NAMA (studio Υποκριτικής της ομάδας ΝΑΜΑ) το οποίο εδρεύει στο θέατρο Επί Κολωνώ από το 2000. Τα τελευταία τέσσερα χρόνια διδάσκει στο Εθνικό Θέατρο.

Στο Επί Κολωνώ με την Ομάδα Νάμα έχει σκηνοθετήσει πολλά έργα μεταξύ των οποίων «Αγαπητή Ελένα» (για το οποίο κέρδισε το 1ο βραβείο σκηνοθεσίας του περιοδικού «Αθηνόραμα»), «Η Κατάρα των Πεινασμένων» του Σαμ Σέπαρντ, «Ποτέ μην Κολυμπάς Μόνος» του Ντάνιελ Μακ Άιβορ, «Ραχήλ» του Γρηγορίου Ξενόπουλου στο Εθνικό Θέατρο, το έργο «Rottweiler» του Γκιγιέρμο Έρας σε διασκευή Ομάδας ΝΑΜΑ, το οποίο βραβεύτηκε με τα βραβεία κοινού του Αθηνοράματος αποσπώντας το γ’ βραβείο καλύτερης παράστασης και σκηνοθεσίας, «La Chunga» του Μάριο Βάργκας Λιόσα, «Κίεβο» του Σέρχιο Μπλάνκο, «Αλεπούδες» της Ντων Κινγκ, «Αγαπητή Ελένα» της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, «Άγριος Σπόρος» του Γιάννη Τσίρου, «Η λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας» του Κόνορ Μακφέρσον, «Η βασίλισσα της ομορφιάς» του Μάρτιν ΜακΝτόνα. Στο Σύγχρονο Θέατρο με την Ομάδα Νάμα σκηνοθέτησε τις παραστάσεις «Λεωφορείο ο Πόθος» του Τ. Ουίλιαμς ,την «Δύναμη του σκότους» του Λ. Τολστόι και το «Με λένε Έμμα» του Ντάνκαν Μακμίλαν.«Οι Λαντζέρηδες» του Μόρις Πάνιτς. 

Τα τελευταία χρόνια στο Θέατρο Εμπορικόν έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις «Κράμερ εναντίον Κράμερ» του Avery Corman,  «Ολεάννα» του Ντέηβιντ Μάμετ «Η εκδοχή του Μπράουνιγκ» του Τέρενς Ράτινγκαν, «Η Συλλογή» του Χάρολντ Πίντερ, «Ο Χορός του Θανάτου» του Αυγούστου Στρίντμπεργκ και «Ο Γυάλινος Κόσμος» του Τένεσι Ουίλιαμς.

 

Πληροφορίες

Υπεύθυνη επικοινωνίας θεάτρου: Μαρία Αναματερού

Επί Κολωνώ, τηλ 210 5138067, φαξ: 2105146169

www.epikolono.gr​e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 

Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός - Αθήνα

«Η βασίλισσα της ομορφιάς» του Μάρτιν ΜακΝτόνα από την Ομάδα Νάμα στο Επί Κολωνώ

«Η βασίλισσα της ομορφιάς» του Μάρτιν ΜακΝτόνα από την Ομάδα Νάμα στο Επί Κολωνώ

Πέμπτη, 12/12/2019 - 16:33

Από 18 Δεκεμβρίου 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΜΕ ΤΙΜΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑΣ -20% ΜΕΧΡΙ 17/12/2019
www.epikolono.gr

Ένα από τα σημαντικότερα έργα της παγκόσμιας σύγχρονης δραματουργίας έρχεται στο θέατρο Επί Κολωνώ από την Ομάδα Νάμα σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη. Η Βασίλισσα της Ομορφιάς (Beauty Queen of Leenane) του Ιρλανδού συγγραφέα Martin McDonagh - του μοναδικού συγγραφέα μετά τον Σαίξπηρ που είδε να ανεβαίνουν στο Λονδίνο μέσα στην ίδια χρονιά τέσσερα έργα του. Το έργο που έκανε γνωστό παγκοσμίως τον συγγραφέα του σε ηλικία μόλις 26 ετών είναι ένα σύγχρονο κλασικό έργο, ακολουθώντας τη σπουδαία παράδοση της ιρλανδικής δραματουργίας. Μια τραγωδία για την ανθρώπινη μοναξιά, με μαύρο, διαβρωτικό χιούμορ, με έντονο σασπένς και μεγάλες ανατροπές.

Μια βαθιά τομή στη σύγχρονη ζωή, μια ανατομία των σχέσεων με επιθετικό και βίαιο τρόπο αλλά και βαθιές ανθρώπινες ρωγμές, έργο αντίστοιχο του in yer face theatre που αναπτύχθηκε στη Μεγάλη Βρετανία τη δεκαετία του ‘90. Πώς βιώνουν οι άνθρωποι τη ζωή; Μπορούν οι σχέσεις γονιών και παιδιών ν’ αυτονομηθούν; Μπορεί η αγάπη να λειτουργήσει εγκλωβιστικά και να φυλακίσει τον άνθρωπο; Μέχρι πού μπορεί να φτάσει κανείς προσπαθώντας να βρει μία διέξοδο απ’ τη δυστυχία του; Όλα αυτά τα θεμελιώδη ζητήματα αποτυπώνονται στο έργο του ΜακΝτόνα με τρόπο μοναδικό, με έντονη, ασυμβίβαστη και εξαιρετικά γοητευτική γραφή.

    

 Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου:

Το έργο Η Βασίλισσα της Ομορφιάς (Beauty Queen of Leenane) του Ιρλανδού συγγραφέα Μάρτιν ΜακΝτόνα είναι ένα σύγχρονο κλασικό έργο, ακολουθώντας τη σπουδαία παράδοση της ιρλανδικής δραματουργίας. Το έργο αυτό έκανε παγκοσμίως γνωστό τον συγγραφέα του σε ηλικία μόλις εικοσιέξι ετών. Η Βασίλισσα της Ομορφιάς αποτελεί το πρώτο μέρος της «Τριλογίας της Κοννεμάρα» μαζί με τα έργα «Το κρανίο

της Κοννεμάρα» (1997) και «Άγρια Δύση» (2001). Ανέβηκε για πρώτη φορά στο θέατρο Druid στην πόλη Galway της Ιρλανδίας το 1996 και ακολούθησε μεγάλη περιοδεία και νέα ανεβάσματα. Ανάμεσα σε άλλα, σε Λονδίνο (Royal Court 1996 και Duke of York's Theatre 1996, Young Vic Theatre 2010), Όφ-Μπρόντγουει (Linda Gross Theater 1998) και Μπρόντγουει (Walter Kerr Theatre 1998). Το θέατρο Druid παρουσίασε μία καινούργια σκηνική εκδοχή του έργου την περίοδο 2016-2017 σε σκηνοθεσία του Garry Hynes  και πραγματοποίησε περιοδεία στην Ιρλανδία, την Αγγλία και την Αμερική με τεράστια επιτυχία. Το έργο προτάθηκε για Βραβείο Laurence Olivier καλύτερου θεατρικού έργου, ενώ το ανέβασμά του στο Μπρόντγουει (1998) τιμήθηκε με τέσσερα βραβεία Tony.

          Σε μια μικρή επαρχιακή πόλη της Ιρλανδίας στις αρχές της δεκαετίας του ’90 δύο γυναίκες ζουν μόνες τους: η ηλικιωμένη αυταρχική Μαγκ Φόλαν και η 40χρονη κόρη της Μωρήν, η οποία την φροντίζει. Η σχέση τους είναι μια σχέση αγάπης και μίσους, που κάνει τη συμβίωσή τους σχεδόν αφόρητη σε έναν ανελέητο αλληλοσπαραγμό. Τη ζωή τους θα ανατρέψει η εμφάνιση του Πάτο Ντούλυ, ενός άνδρα που επιστρέφει για λίγο στην πόλη του και έχει πάντα στο μυαλό του, είκοσι χρόνια τώρα, την Μωρήν ως τη βασίλισσα της ομορφιάς της μικρής τους πόλης. Είναι ουσιαστικά η τελευταία ευκαιρία της Μωρήν να αγαπήσει και να αγαπηθεί.

Ο Συγγραφέας

Ο Μάρτιν ΜακΝτόνα είναι ένας από τους σημαντικότερους Βρετανούς συγγραφείς και σκηνοθέτες της νεότερης γενιάς. Τα έργα του εστιάζουν στην απεικόνιση της ακραίας βίας των καιρών μας, σωματικής και ψυχολογικής, κι έχουν κερδίσει την αγάπη του κοινού και πολυάριθμα βραβεία. Γεννήθηκε στο Λονδίνο το 1970 από Ιρλανδούς γονείς και μεγάλωσε σε μια κοινότητα με ισχυρό το ιρλανδικό στοιχείο. Απέρριψε νωρίς την παραδοσιακή εκπαίδευση, εγκατέλειψε το σχολείο στα 16 του και άρχισε να γράφει. Αρχικά, έγραψε 22 έργα για το ραδιόφωνο (απορρίφθηκαν όλα απ’ το BBC) και αρκετά σενάρια. Γνώρισε την επιτυχία μόνο, όταν στράφηκε στη συγγραφή θεατρικών έργων. Εκτός από την «Τριλογία της Κοννεμάρα» έγραψε την «Τριλογία των Νησιών Άραν»,  που περιλαμβάνει τα έργα «Ο σακάτης του Ίνισμαν», «Ο υπολοχαγός του Ίνισμορ» και «Τα ξωτικά του Ινισίερ». Το έργο του «Ο πουπουλένιος», που τιμήθηκε με το βραβείο Ολίβιε καλύτερου νέου θεατρικού έργου, παρουσιάστηκε στο Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας το 2003.

Το 2004 μπήκε και στον χώρο του κινηματογράφου, γράφοντας και σκηνοθετώντας την ταινία μικρού μήκους «Six Shooter», η οποία βραβεύτηκε με Όσκαρ. Ακολούθησαν οι μεγάλου μήκους ταινίες «In Bruges» (Αποστολή στην Μπριζ) (2008), «Επτά ψυχοπαθείς» (2012) και «Τρεις Πινακίδες έξω απ’ το Έμπινγκ, στο Μιζούρι» (2017), που τιμήθηκε με βραβεία BAFTA, Satellite, Χρυσές Σφαίρες, καθώς και με επτά υποψηφιότητες για Όσκαρ.

 Συντελεστές

                                             
Παραγωγή:    Ομάδα Νάμα

                                                  
Κείμενο:    Μάρτιν ΜακΝτόνα

Μετάφραση:    η ομάδα των συντελεστών

                                           
Σκηνοθεσία:   Ελένη Σκότη

      
Σκηνικά, Κοστούμια, Δ/νση Παραγ.:    Γιώργος Χατζηνικολάου

                                               
Φωτισμοί:    Αντώνης Παναγιωτόπουλος

                    
Μουσική & Επιμέλεια ήχου:    Στέλιος Γιαννουλάκης

                                        
Φωτογραφίες:    Μαρία Αναματερού,

                                                                   
Γιώργος Χατζηνικολάου

                            
Βοηθοί σκηνοθέτιδος:    Άννα Κούρα

                                                                   
Περσεφόνη Λαμπροκωστοπούλου

                        
Οργάνωση παραγωγής:    Μαρία Αναματερού

 Διανομή

Σοφία Σεϊρλή, Αγορίτσα Οικονόμου, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Γιώργος Κατσής

                                                               

Facebook Page Θέατρο Επί Κολωνώ: https://www.facebook.com/epikolono.gr/

Πρεμιέρα:    Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου

     
Ημέρες & ώρες παραστάσεων:    Τετάρτη 6:15μ.μ

                                                          
Παρασκευή & Σάββατο 9:15μ.μ

                                                          
Κυριακή 6:00μ.μ

Προστίθεται η παρακάτω παράσταση λόγω εορτών:

Πέμπτη 26/12 στις 6:00μ.μ.

                                 Τιμές εισιτηρίων:

                                  Καθημερινές:    Κανονικό: 15,00€

                                                           Φοιτητικό/Ανέργων/Άνω των 65: 12,00€         

              Σάββατο/Κυριακή/αργίες:    Κανονικό: 17,00€

                                                           Φοιτητικό & Ανέργων: 14,00€

                                                           Άνω των 65: 15,00€

                                        Διάρκεια:    90’

                                           Χώρος:     Επί Κολωνώ – Κεντρική Σκηνή

                                     Διεύθυνση:    Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94

                                      Τηλέφωνο:    210 5138067, Site: www.epikolono.gr

                                  Στάση Μετρό:    Μεταξουργείο

 

Κράτηση θέσεων & Πώληση εισιτηρίων:

στο ταμείο του Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός

τηλ 210 5138067, email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., site: www.epikolono.gr

Στάση Μετρό Μεταξουργείο

Άγριος Σπόρος του Γιάννη Τσίρου στο θέατρο Επί Κολωνώ/ Εορταστικό πρόγραμμα παραστάσεων

Άγριος Σπόρος του Γιάννη Τσίρου στο θέατρο Επί Κολωνώ/ Εορταστικό πρόγραμμα παραστάσεων

Τετάρτη, 11/12/2019 - 18:45
Πρεμιέρα: 2 Οκτωβρίου

5ος χρόνος

Μία από τις πιο σημαντικές παραστάσεις των τελευταίων χρόνων, ο Άγριος Σπόρος του Γιάννη Τσίρου, σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη και την καλλιτεχνική υπογραφή της Ομάδας Νάμα, συνεχίζει με μεγάλη επιτυχία για 5η χρονιά τις παραστάσεις του στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώσε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο με την παράσταση “Η Βασίλισσα της Ομορφιάς”.

Με την αυτοσχέδια καντίνα που έστησε ο Σταύρος σε μια απόμερη παραλία, προσπαθεί να φέρνει βόλτα τα χρέη που τον έχουν ζώσει, πουλώντας σουβλάκια τα καλοκαίρια στους λιγοστούς τουρίστες. Όμως, η μυστηριώδης εξαφάνιση ενός νεαρού Γερμανού θα φέρει φέτος τα πάνω κάτω. Οι σε βάρος του υποψίες απ’ τους Γερμανούς που κατέφθασαν στην περιοχή διχάζουν στην αρχή το χωριό, αλλά όλοι σιγά-σιγά θα θυμηθούν ότι η καντίνα είναι αυθαίρετη, το φυσικό τοπίο παραβιάζεται, η γεννήτρια προκαλεί ηχορύπανση, το χοιροστάσιό του, που βρωμάει, δεν έχει άδεια και… πάει λέγοντας. Και είναι κι ο σφάχτης της περιοχής. Οι υποψίες, που με τα συμφραζόμενα και τις προκαταλήψεις έγιναν βεβαιότητες, θα μείνουν μετέωρες, όταν οι έρευνες θα στραφούν αλλού. Τίποτα, όμως, δεν θα είναι όπως πριν. Μόνο η ακλόνητη πεποίθηση του Σταύρου, που θα παλεύει αενάως με νύχια και με δόντια, πιστεύοντας πως οι άλλοι ευθύνονται για όλα.

Ένα εξαιρετικό έργο για τη σύγχρονη ελληνική κοινωνία, με πικρό χιούμορ και  ανάγλυφες όλες τις παθογένειες ενός λαού, που έχει μάθει να είναι θύμα και θύτης την ίδια στιγμή. Ένα επαρχιακό τοπίο, όπου η ανυπακοή σε διατάξεις και νόμους αποτελεί καθημερινή άσκηση επιβίωσης. Ένα κλίμα που μεταστρέφεται από ανυπόστατες υποψίες. Ο ήρωας δεν κατανοεί ποτέ με ακρίβεια τους λόγους για τους οποίους θεωρείται ύποπτος. Η απολογία του είναι πάντα αδύναμη, γιατί το κατηγορητήριο βασίζεται πάντα σε μισές αλήθειες. Αλλά, όταν η μισή αλήθεια συμπληρώνεται από προκατάληψη, είναι αρκετή για να καταδικάσει τον καθένα.

Βραβεία & Διακρίσεις

Βραβεία Κοινού του Αθηνοράματος (2016)

Άγριος Σπόρος - 3ο Βραβείο καλύτερης παράστασης 

Ελένη Σκότη - 3ο Βραβείο Σκηνοθεσίας

Τάκης Σπυριδάκης - 1ο Βραβείο ανδρικής ερμηνείας

35η απονομή Κορφιάτικων βραβείων (2016)

Γιάννης Τσίρος - Βραβείο νεοελληνικού έργου - βραβείο Νίκος Ζακόπουλος για τη συγγραφή του έργου "Άγριος Σπόρος"

Ντάνη Γιαννακοπούλου - Βραβείο γυναικείας ερμηνείας "Μαίρη Αρώνη"

4η απονομή Βραβείων all4fun (2016)

1ο Βραβείο καλύτερης παράστασης

Τάκης Σπυριδάκης - Βραβείο καλύτερης ανδρικής ερμηνείας της χρονιάς

Συντελεστές

Κείμενο: Γιάννης Τσίρος

Σκηνοθεσία: Ελένη Σκότη

Σκηνικά, Κοστούμια, Διεύθυνσηπαραγωγής: Γιώργος Χατζηνικολάου

Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Μουσική Σύνθεση & Επιμέλεια ήχου: Στέλιος Γιαννουλάκης

Βοηθός σκηνοθέτιδος: Περίκλεια Χονδροπούλου, Κωνσταντίνος Κεσσίδης

Bοηθός παραγωγής: Μαρία Αναματερού
Φωτογραφίες: Μαρία Αναματερού, Γιώργος Χατζηνικολάου

Τρέηλερ: Σταύρος Συμεωνίδης

Υπεύθυνη Επικοινωνίας παράστασης: Ελεάννα Γεωργίου

Παραγωγή: Ομάδα Νάμα

Διανομή

 

Σταύρος: Στάθης Σταμουλακάτος

Χαρούλα: Χριστίνα Μαριάνου

Αστυνομικός: Χρήστος Κοντογεώργης

                                                  

Φωτογραφίες: https://bit.ly/2kPSTi1

Trailer:https://www.youtube.com/watch?v=X7og8bkla6s&t=3s

 

Πρεμιέρα: Τετάρτη 2 Οκτωβρίου 2019


Τελευταία παράσταση: Κυριακή 19 Ιανουαρίου 2020

Mέρες & ώρες παραστάσεων: Τετάρτη, Παρασκευή & Σάββατο 21.15, Κυριακή 19.30

Προσοχή! Απ’ τις15/12 οι μέρες και ώρες για την παράσταση «Άγριος Σπόρος» διαμορφώνονται ως εξής: Τετάρτη 21.15, Πέμπτη 21.00, Σάββατο 18.15, Κυριακή 21.00

* Προσθήκη εορταστικών παραστάσεων: Δευτέρα 30/12 21:15 και Δευτέρα 6/1 18:15

Τιμές εισιτηρίων: Καθημερινές: Κανονικό: 15€, Φοιτητικό/Ανέργων/Άνω των 65:

12€, Σάββατο/Κυριακή/αργίες: Κανονικό: 17€, Φοιτητικό & Ανέργων: 14€,

Άνω των 65: 15€

Διάρκεια: 100’

Χώρος: Επί Κολωνώ – Κεντρική Σκηνή

Διεύθυνση: Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94

Τηλέφωνο: 210 5138067

Site: www.epikolono.gr

Facebook:Θέατρο Επί Κολωνώ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
https://www.viva.gr/tickets/theater/epi-kolono/agrios-sporos/

Κράτηση θέσεων & Πώληση εισιτηρίων

Στο ταμείο του Επί Κολωνώ

Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός (Στάση ΜετρόΜεταξουργείο)

Τηλ: 210 5138067
E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Site: www.epikolono.gr

viva.gr, 11876, SevenSpots, Reload Stores, WIND, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Αθηνόραμα, Viva Kiosk, Yoleni’s

 

 

 

Άγριος Σπόρος για 5η χρονιά στο Επί Κολωνώ

Άγριος Σπόρος για 5η χρονιά στο Επί Κολωνώ

Τρίτη, 24/09/2019 - 16:17

Συνεχίζεται για 5η χρονιά

 

από 2 Οκτωβρίου 2019

 

TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=X7og8bkla6s&t=3s

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΜΕ ΤΙΜΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑΣ ΜΕΧΡΙ 30/9:https://www.viva.gr/tickets/theater/epi-kolono/agrios-sporos/

 

 

Μία από τις πιο επιτυχημένες παραστάσεις των τελευταίων χρόνων, ο Άγριος Σπόρος του Γιάννη Τσίρου, σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη, από την Ομάδα Νάμα συνεχίζει για πέμπτη χρονιά τις παραστάσεις του στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ ανοίγοντας τη νέα θεατρική περίοδο. 

 

Ένα εξαιρετικό έργο για τη σύγχρονη ελληνική κοινωνία με πικρό χιούμορ και με ανάγλυφες όλες τις παθογένειες ενός λαού που έχει μάθει να είναι θύμα και θύτης την ίδια στιγμή. Ένα επαρχιακό τοπίο όπου η ανυπακοή σε διατάξεις και νόμους αποτελεί καθημερινή άσκηση επιβίωσης. Ένα κλίμα που μεταστρέφεται από ανυπόστατες υποψίες. Ο ήρωας δεν κατανοεί ποτέ με ακρίβεια τους λόγους για τους οποίους θεωρείται ύποπτος. Η απολογία του είναι πάντα αδύναμη, γιατί το κατηγορητήριο βασίζεται πάντα σε μισές αλήθειες. Αλλά όταν η μισή αλήθεια συμπληρώνεται από προκατάληψη είναι αρκετή για να σε καταδικάσει. 

 

Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου:

 

Με την αυτοσχέδια καντίνα που έστησε ο Σταύρος σε μια απόμερη παραλία προσπαθεί να φέρνει βόλτα τα χρέη που τον έχουν ζώσει πουλώντας σουβλάκια τα καλοκαίρια στους λιγοστούς τουρίστες. Όμως η μυστηριώδης εξαφάνιση ενός νεαρού γερμανού θα φέρει φέτος τα πάνω κάτω. Οι σε βάρος του υποψίες απ’ τους γερμανούς που κατέφθασαν στην περιοχή διχάζουν στην αρχή το χωριό, αλλά όλοι σιγά-σιγά θα θυμηθούν ότι η καντίνα είναι αυθαίρετη, το φυσικό τοπίο παραβιάζεται, η γεννήτρια δημιουργεί ηχορύπανση, το χοιροστάσιό του, που βρωμάει, δεν έχει και άδεια και… πάει λέγοντας. Άσε που αυτός είναι κι ο σφάχτης της περιοχής. Οι υποψίες που με τα συμφραζόμενα και τις προκαταλήψεις έγιναν βεβαιότητες θα μείνουν μετέωρες όταν οι έρευνες θα στραφούν αλλού. Τίποτα όμως δεν θα είναι όπως πριν. Μόνο η ακλόνητη πεποίθηση του Σταύρου, που θα παλεύει αενάως με νύχια και με δόντια, πως οι άλλοι ευθύνονται για όλα. 

 

 

Συντελεστές

​Παραγωγή: ​Ομάδα Νάμα

​Κείμενο:​Γιάννης Τσίρος

​Σκηνοθεσία:​Ελένη Σκότη

​Σκηνικά, Κοστούμια, Δ/νση Παραγ.:​Γιώργος Χατζηνικολάου

​Φωτισμοί:​Αντώνης Παναγιωτόπουλος

​Μουσική & Επιμέλεια ήχου: ​Στέλιος Γιαννουλάκης

​Φωτογραφίες: ​Μαρία Αναματερού, 

​Γιώργος Χατζηνικολάου

​Βοηθός σκηνοθέτη: ​Περίκλεια Χονδροπούλου

​Κωνσταντίνος Κεσσίδης

​Βοηθός παραγωγής:​Μαρία Αναματερού

​Υπεύθυνη επικοινωνίας παράστασης:​Ελεάννα Γεωργίου

 

Διανομή

​Σταύρος:​Στάθης Σταμουλακάτος

​Χαρούλα:​Χριστίνα Μαριάνου

​Αστυνομικός:​Χρήστος Κοντογεώργης

 

Facebook Page Θέατρο Επί Κολωνώ: https://www.facebook.com/epikolono.gr/


Πρεμιέρα:​Τετάρτη 2 Οκτωβρίου 2019

​Τελευταία παράσταση:​Κυριακή 19 Ιανουαρίου 2020

​Ημέρες & ώρες παραστάσεων:​Τετάρτη, Παρασκευή & Σάββατο 9:15μ.μ

​Κυριακή 7:30μ.μ

​Τιμές εισιτηρίων:

​Καθημερινές :​Κανονικό: 15,00€

​Φοιτητικό/Ανέργων/Άνω των 65: 12,00€​

​Σάββατο/Κυριακή/αργίες:​Κανονικό: 17,00€

​Φοιτητικό & Ανέργων: 14,00€

​Άνω των 65: 15,00€

​Διάρκεια:​100’

​Χώρος: ​ Επί Κολωνώ – Κεντρική Σκηνή 

​Διεύθυνση:​Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94

​Τηλέφωνο:​210 5138067, Site: www.epikolono.gr

​Facebook:​https://www.facebook.com/epikolono.gr/

​Στάση Μετρό:​Μεταξουργείο

Κράτηση θέσεων & Πώληση εισιτηρίων: 

στο ταμείο του Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός

τηλ 210 5138067, email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., site: www.epikolono.gr

Στάση Μετρό Μεταξουργείο

 

Επί Κολωνώ_Έναρξη μαθημάτων Υποκριτικής στο studio Νάμα με την Ελένη Σκότη

Επί Κολωνώ_Έναρξη μαθημάτων Υποκριτικής στο studio Νάμα με την Ελένη Σκότη

Πέμπτη, 05/09/2019 - 21:50
Σας αποστέλλουμε δελτίο τύπου με το πρόγραμμα των μαθημάτων Υποκριτικής που θα πραγματοποιηθούν φέτος στο studio Νάμα με την Ελένη Σκότη.
 
Διάρκεια μαθημάτων: από 23 Σεπτεμβρίου 2019 έως 28 Μαΐου 2020.

Το θεατρικό εργαστήριο Studio NAMA ιδρύθηκε το 1992 από την Ελένη Σκότη και αποτελεί μια από τις βασικές συνιστώσες των δραστηριοτήτων τούθεάτρου Επί Κολωνώ. 

Οι βασικές αρχές της μεθόδου που ακολουθείται στο Studio Νάμα από την Ελένη Σκότη, είναι βασισμένη στο σύστημα του Στανισλάφσκυ, όπως έχει εξελιχθεί σήμερα στην Αμερική και στην Αγγλία. 

Α. Βασικά Μαθήματα

 

• Υποκριτική 1ο έτος

Η βασική παλέτα των συναισθημάτων

 

Έναρξη από 2/10 – κάθε Tετάρτη (19:00-21:30) 

 

Όπως ένας ζωγράφος χρειάζεται να είναι γνώστης των βασικών χρωμάτων πριν ξεκινήσει να πειραματίζεται με τις διαφορετικές αποχρώσεις στην παλέτα του, έτσι και ο ηθοποιός θα πρέπει πρώτα να έρθει σε επαφή και να βιώσει τα πέντε θεμελιώδη ανθρώπινα συναισθήματα (χαρά, λύπη, θυμός, φόβος, αγάπη/έρωτας).

Μέσω εντατικών ασκήσεων υποκριτικής βασισμένες στην τεχνική του αυτοσχεδιασμού με λόγο σε δοσμένες συνθήκες, οι μαθητές θα έχουν την ευκαιρία να εμβαθύνουν στη δική τους συναισθηματική εμπειρία. Έμφαση,  σ’ αυτό το προκαταρκτικό στάδιο της εκπαίδευσης θα δοθεί στην παρότρυνση των μαθητών να ξεπεράσουν τα όρια που έχουν θέσει οι ίδιοι, στην έκφραση των συναισθημάτων τους και στο να ρισκάρουν υπερνικώντας φόβους για τυχόν «λάθη». Με την κατανόηση των πέντε βασικών συναισθημάτων, οι μαθητές θα αποκτήσουν τα κατάλληλα εργαλεία για την αναζήτηση τη βαθειάς και αυθεντικής εκφραστικότητας της αλήθειας που είναι απαραίτηταγια την δημιουργία πολυδιάστατων χαρακτήρων στο θέατρο. 

 

Το μάθημα απευθύνεται σε αρχάριους μαθητές που θέλουν να ασχοληθούν με την υποκριτική. 

 

 

• Υποκριτική 2ο έτος

Ουδέτερο κείμενο 

 

Έναρξη από 23/9 - κάθε Δευτέρα (18:30-21:00) 

 

Στο δεύτερο έτος της υποκριτικής οι μαθητές θα έχουν τη δυνατότητα να εφαρμόσουν πρακτικά ότι έμαθαν στο μάθημα Υποκριτική 1 εστιάζοντας και  δουλεύοντας πάνω σε κείμενο. Η έμφαση δεν θα δοθεί στο να βρεθεί η ερμηνεία του κειμένου αλλά στο να μάθουν μία τεχνική υποκριτικής που θα τους βοηθάει να ζωντανέψουν ένα κείμενο.

Με την εφαρμογή του «Ενεργητικού Ρήματος» στο κείμενο, ως μέσο ενεργοποίησης,  οι μαθητές θα βρεθούν μπροστά σε μια ποικιλία επιλογών για την κατανόηση του. Θα μάθουν επίσης πώς να φτιάχνουν το βιογραφικό του χαρακτήρα που θέλουν να ερμηνεύσουν. Έτσι, οι σπουδαστές αυτού του τμήματος θα μάθουν βασικές αρχές δημιουργίας ενός ρόλου καθώς και τη λειτουργία της πρόβας.

Το τμήμα απευθύνεται σε μαθητές που έχουν παρακολουθήσει το Υποκριτική 1, αλλά μπορούν να ενταχθούν και μαθητές μετά από συνέντευξη(αποστολή βιογραφικών στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.).

 

• Τμήμα Προχωρημένων (1ο έτος)

 

Έναρξη από 1/10 – κάθε Τρίτη (19:00-21:30) 

Πρόκειται για μια προχωρημένη εκδοχή του 1ου έτους του εργαστηρίου, που εστιάζει στις σύγχρονες βασικές αρχές υποκριτικής, αλλά έχει προσαρμοστεί στις ανάγκες και τις ικανότητες επαγγελματιών ηθοποιών και προχωρημένων μαθητών του εργαστηρίου, ώστε μέσα από  βασικές ασκήσεις αυτοσχεδιασμού να οδηγηθούν στην ανακάλυψη της δημιουργικής πλευράς του εαυτού τους ως καλλιτέχνες.

Οι ηθοποιοί/μαθητές με τη βοήθεια ειδικών ασκήσεων, θα έρθουν σε επαφή και θα βιώσουν τα πέντε θεμελιώδη ανθρώπινα συναισθήματα (χαρά, λύπη, θυμός, φόβος, αγάπη/έρωτας), που αποτελούν τη βασική παλέτα για τη δημιουργία/έκφραση συναισθημάτων διαφορετικών αποχρώσεων.

Μέσω εντατικών ασκήσεων υποκριτικής βασισμένες στην τεχνική του αυτοσχεδιασμού με λόγο σε δοσμένες συνθήκες, οι ηθοποιοί/μαθητές θα έχουν την ευκαιρία να εμβαθύνουν στη δική τους συναισθηματική εμπειρία. Η έμφαση θα δοθεί στην παρότρυνση των συμμετεχόντων να ξεπεράσουν τα όρια που έχουν θέσει οι ίδιοι, στην έκφραση των συναισθημάτων τους και στο να ρισκάρουν υπερνικώντας φόβους για τυχόν «λάθη». Με την κατανόηση των πέντε βασικών συναισθημάτων, οι ηθοποιοί/μαθητές θα αποκτήσουν τα κατάλληλα εργαλεία για την αναζήτηση τη βαθειάς και αυθεντικής εκφραστικότητας της αλήθειας που είναι απαραίτητα για την δημιουργία πολυδιάστατων χαρακτήρων στο θέατρο.

Το τμήμα απευθύνεται σε επαγγελματίες ηθοποιούς, απόφοιτους δραματικών σχολών, αλλά και προχωρημένους μαθητές του εργαστηρίου που έχουν συμπληρώσει δύο περιόδους συμμετοχής στα μαθήματά του. (αποστολή βιογραφικών στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.).

 

Β. Ειδικές Τεχνικές Υποκριτικής

 

• Αρχετυπικές οντότητες στην υποκριτική

   Έναρξη από 10/10 - κάθε Πέμπτη (18:30-21:00)

  Οι αρχαίοι θεοί και θεές, ως αρχετυπικές οντότητες, αντιπροσωπεύουν διαφορετικές ιδιότητες της ανθρώπινης ψυχοσύνθεσης. Το πάνθεον των αρχαίων θεοτήτων και των δυο φύλων, ενυπάρχει σε όλους μας ως ένα σύμπλεγμα αρχετύπων, αν και οι θεές αντικατοπτρίζουν πιο έντονα τη γυναικεία προσωπικότητα, ενώ οι θεοί την ανδρική. Μέσα απ’ αυτούς ο μαθητής μπορεί να συνδέσει δικές του συμπεριφορές με συγκεκριμένες εικόνες και λέξεις. Μελετώντας τα αρχέτυπα, ο μαθητής υποκριτικής αναλύει μέσα από ασκήσεις πολλά χαρακτηριστικά προσωπικότητας, που θα τον βοηθήσουν στην ολική συνειδητοποίηση της ανθρώπινης συμπεριφοράς.

   Το τμήμα απευθύνεται σε επαγγελματίες ηθοποιούς, απόφοιτους δραματικών σχολών, αλλά και προχωρημένους μαθητές του εργαστηρίου που έχουν συμπληρώσει δύο περιόδους συμμετοχής στα μαθήματά του. (αποστολή βιογραφικών στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.).

 

 

 

 

Πρόγραμμα Μαθημάτων στο StudioNAMA

 

​Μαθήματα​ωράριο​έναρξη

​α. Υποκριτική 1ο έτος:​Τετάρτη 19:00 - 21:30​από 2/10/2019

​β. Υποκριτική 2ο έτος:​Δευτέρα 18:30- 21:00​από 23/9/2019

​γ. Τμήμα Προχωρημένων 1ο έτος: ​Τρίτη 19:00-21:30​από 1/10/2019

δ. Αρχετυπικές οντότητες στην υποκριτική : ​Πέμπτη 18:30 - 21:00  από 10/10/2019

Πληροφορίες:

- Τα μαθήματα είναι ετήσια και διαρκούν από τον Σεπτέμβριο του 2019

έως το τέλος Μαΐου του 2020

- Τα μαθήματα παραδίδονται από την Ελένη Σκότη

- Προβλέπονται ειδικές τιμές για όποιον παρακολουθήσει παραπάνω από ένα μάθημα.

- Οι εγγραφές ξεκίνησαν. Οι ενδιαφερόμενοι μπορούννα επικοινωνήσουν με τη γραμματεία του θεάτρου στο 210-5138067 για κράτηση θέσεωνκαθώς και για οποιαδήποτε άλλη πληροφορία.Περιορισμένος αριθμός θέσεων.

-Αποστολή βιογραφικών για συμμετοχή στα σεμινάρια Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

- Πληροφορίες για τα μαθήματα μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα του θεάτρου Επί Κολωνώhttp://www.epikolono.gr

στις σελίδες του θεάτρου στο facebook

θέατρο Επί Κολωνώhttps://www.facebook.com/epikolono.gr?fref=tsκαι 

studio NAMAhttps://www.facebook.com/search/str/studio+NA

«Η λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας»/ Παράταση παραστάσεων μέχρι τις 21 Απριλίου

«Η λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας»/ Παράταση παραστάσεων μέχρι τις 21 Απριλίου

Πέμπτη, 07/03/2019 - 22:57

Παράταση παραστάσεων

 Μέχρι την Κυριακή 21 Απριλίου 2019

Δείτε το ΝΕΟ trailer της παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=Ib7RCemqqgs

 «Η λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας»

του Κόνορ Μακφέρσον, από την Ομάδα Νάμα

για 2η χρονιά, στην κεντρική σκηνή του Επί Κολωνώ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-epi-kolono/i-lampsi-mias-asimantis-nyxtas/

Παρατείνεται μέχρι την Κυριακή 21 Απριλίου 2019, Η λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας (The Night Alive) του Κόνορ Μακφέρσον, το έργο που τιμήθηκε με το βραβείο Καλύτερου Θεατρικού Έργου 2014 των Κριτικών της Νέας Υόρκης, για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Επί Κολωνώ!

Η παράσταση της Ομάδας Νάμα που κέρδισε το κοινό και την κριτική επιστρέφει για έναν δεύτερο κύκλο παραστάσεων στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου

στην άμεση μετάφραση του Γιώργου Χατζηνικολάου και με την καταλυτική, διεισδυτική και τρυφερή σκηνοθεσία της Ελένης Σκότη. Ένα έργο για τον ηρωισμό που απαιτεί η καθημερινότητα και ένας ύμνος για τη δυνατότητα της επιλογής, αυτής που μπορεί να φωτίσει ακόμα και τα πιο ερεβώδη σκοτάδια. 

Λίγα λόγια για το έργο:

Ο Τόμμυ, ένας χωρισμένος πενηντάρης, ζει σε ένα δωμάτιο που νοικιάζει στο σπίτι του θείου του Μώρις στο Δουβλίνο. Μοναχικός, παραιτημένος, κάνει ευκαιριακές δουλειές, τσακώνεται με την οικογένειά του, απών στη ζωή των παιδιών του, έχει ως φίλο και συνεργάτη έναν άνδρα περιορισμένης αντίληψης, τον Ντοκ. Η γνωριμία του με την  Έιμυ,  την οποία σώζει από τα χέρια ενός πρώην συντρόφου της, εκείνου που την είχε οδηγήσει και στην πορνεία, θα φέρει μεγάλες ανατροπές στη ζωή του και θα τον αναγκάσει να προχωρήσει σε κάποιες σημαντικές επιλογές. Μπορεί η ζωή του να γίνει μια λάμψη μέσα στη νύχτα;

         Το έργο, γραμμένο το 2013, είναι μια σύγχρονη ιστορία για όλους αυτούς που παλεύουν καθημερινά για να υπάρξουν. Ένα δεξιοτεχνικό παιχνίδι ισορροπιών, μεταξύ τραγικού και κωμικού, σκληρότητας και τρυφερότητας, αισθήματος και στεγνής εκμετάλλευσης. Και ενώ θα μπορούσε να πιστέψει κανείς πως πρόκειται για ένα έργο αυστηρού ρεαλισμού με έντονο σασπένς, μια καυστική και κριτική μαύρη κωμωδία για το πως χειριζόμαστε το δώρο της ζωής, στη βάση του υπάρχει μια κρυμμένη μεταφυσική αγωνία για την ανθρώπινη ύπαρξη. Για  τον σύγχρονο άνθρωπο που μοιάζει εξίσου χαμένος σε ένα αχανές και άτακτο σύμπαν όπως ο Τόμμυ μέσα στο ίδιο του το διαμέρισμα. 

Η αιχμηρή πένα του Ιρλανδού συγγραφέα, που συνεχίζει την παράδοση των μεγάλων ποιητών του θεάτρου της πατρίδας του, σκιαγραφεί χαρακτήρες: μοναχικούς, απόκληρους, ευάλωτους. Αποτυπώνει βαθύτερες αλήθειες και μεγάλους φιλοσοφικούς προβληματισμούς με μοναδική απλότητα και καθαρή αφήγηση, με μια κυνική ειλικρίνεια που σε φέρνει σε αμηχανία. Μιλάει για τα πιο σύνθετα ζητήματα μέσα από την πιο λιτή διαδικασία, έτσι όπως διδάσκει τις μεγάλες αλήθειες της η ίδια η ζωή.  

 

Η ταυτότητα της παράστασης

Μετάφραση:    Γιώργος Χατζηνικολάου

                                           Σκηνοθεσία:    Ελένη Σκότη

   Σκηνικά, Κοστούμια, Δ/νση Παραγ.:    Γιώργος Χατζηνικολάου

Φωτισμοί:    Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Μουσική & Επιμέλεια ήχου:    Στέλιος Γιαννουλάκης

Βοηθός σκηνοθέτη:    Γιώργος Μούγιος

Δημόσιες σχέσεις, Οργάνωση παραγωγής:            Μαρία Αναματερού

                                            Παραγωγή:    Ομάδα Νάμα

Παίζουν οι ηθοποιοί

Δημήτρης Αλεξανδρής

Ερρίκος Λίτσης

Γιώργος Τριανταφυλλίδης

Κατερίνα Μαούτσου

Νικόλας Μπράβος

FacebookPage Θέατρο Επί Κολωνώ:https://www.facebook.com/epikolono.gr/

Πρώτη παράσταση 2ης σεζόν:    Πέμπτη 4 Οκτωβρίου 2018

                 Τελευταία παράσταση:    Κυριακή 21 Απριλίου 2019

   Ημέρες & ώρες παραστάσεων:Πέμπτη & Παρασκευή στις 9:15μ.μ.

                                                           Σάββατο στις 6:00μ.μ.

                                                           Κυριακή στις 9:15μ.μ.

Τιμές εισιτηρίων:

Πέμπτη, Παρασκευή:    Κανονικό: 15,00€

                                                           Φοιτητικό/Ανέργων/Άνω των 65: 12,00€       

             Σάββατο/Κυριακή/αργίες:Κανονικό: 17,00€

                                                           Άνω των 65: 15,00€

                                                           Φοιτητικό & Ανέργων: 14,00€

                                       Διάρκεια:    105’

Χώρος:     Επί Κολωνώ – Κεντρική Σκηνή

Προπώληση εισιτηρίων:    www.epikolono.gr

Κράτηση θέσεων & Πώληση εισιτηρίων:

στο ταμείο του Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός

Τηλ. 210 5138067, email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., site: www.epikolono.gr

Στάση Μετρό Μεταξουργείο


Με λένε Έμμα | Παράταση παραστάσεων λόγω επιτυχίας

Με λένε Έμμα | Παράταση παραστάσεων λόγω επιτυχίας

Πέμπτη, 31/01/2019 - 18:19

Η παράσταση «Με λένε Έμμα» του Ντάνκαν ΜακΜίλαν από την Ομάδα Νάμα σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη, παίρνει παράταση παραστάσεων λόγω επιτυχίας στο Σύγχρονο Θέατρο έως τις 31 Μαρτίου.
Εξασφαλίστε έγκαιρα τα εισιτήριά σας στοhttps://www.viva.gr/tickets/theater/sixrono-theatro-kerameikos/me-lene-emma/

Με λένε Έμμα


 

Ναι, το ‘χω αυτό.

Τίποτα δεν τελειώνω.

Μαθήματα βιολί. Δίαιτες. Απόπειρες αυτοκτονίας.

Τα αρχίζω αλλά ποτέ δεν τα τελειώνω.

 

Με το έργο του βραβευμένου βρετανού συγγραφέα Ντάνκαν ΜακΜίλαν Με λένε Έμμα, σε πρώτη πανελλήνια παρουσίαση και σκηνοθεσία Ελένης Σκότη, η Ομάδα Νάμα του Επί Κολωνώ εγκαινιάζει μια νέα περίοδο με μόνιμη πλέον παρουσία και στο Σύγχρονο Θέατρο, τη διεύθυνση του οποίου αναλαμβάνει από κοινού με την εταιρεία Λυκόφως. 

Το Με λένε Έμμα(πρωτότυπος τίτλος People, PlacesandThings) είναι ένα έργο για τον αγώνα του ανθρώπου να επιβιώσει στον σύγχρονο κόσμο. Ένα καταιγιστικό κείμενο για το σήμερα, με μια ξέφρενη στους ρυθμούς και τις εναλλαγές δραματουργία. Ένα έργο-πρόκληση, που συγκινεί καθώς τολμά να μιλήσει διεισδυτικά και με αφοπλιστική ειλικρίνεια, για ένα θέμα τόσο σύνθετο και ακανθώδες: την εξάρτηση από τις ναρκωτικές ουσίεςκαι τις άγριες καταστάσεις που συνεπάγονται.

Μια νεαρή ηθοποιός, η Έμμα, ζει μια ζωή εκτός ελέγχου, μεταξύ αλήθειας και ψευδαίσθησης. Είναι νέα, έξυπνη, ταλαντούχα, θυμωμένη αλλά και εξαρτημένη από ναρκωτικές ουσίες και αλκοόλ. Θέατρο και πραγματικότητα, οι δύο κόσμοι στους οποίους ζει, βρίσκονται πλέον σε σύγχυση. Η ζωή της πρέπει να ανασυνταχθεί. Από τη σκηνή του θεάτρου όπου ερμηνεύει την Νίνα στον Γλάρο του Τσέχωφ, θα βρεθεί σε ένα κέντρο αποτοξίνωσης για να ανακαλύψει εκ νέου τον εαυτό της, να τον αποδεχθεί και να μπορέσει να προχωρήσει σε έναν κόσμο πραγματικό, διαχειριζόμενη τους συνειρμούς που θα της προκαλέσουν, τα άτομα, οι τόποι και τα πράγματα απ’ τα οποία αυτός ο κόσμος είναι φτιαγμένος. Ένα ταξίδι από τον εθισμό στην αποτοξίνωση και από εκεί στην αποθεραπεία. Πόσες ελπίδες έχει να τα καταφέρει; 

Η Έμμα, Νίνα, Σάρα ή όπως αλλιώς, είναι ένας άνθρωπος ανάμεσά μας, δίπλα μας. Πόσο εύκολο είναι να φτάσει κανείς στον πυρήνα της αλήθειας του και να αποκαταστήσει ισορροπίες, απελευθερωμένος από κάθε είδους εξάρτηση και εθισμό, όταν οι εξαρτήσεις είναι εκείνες που του δίνουν τη δύναμη να υποφέρει τον κόσμο; Εμείς ή ο κόσμος είναι ελαττωματικός;  Μια πορεία συνειδητοποίησης και απόρριψης σε μια αποκαλυπτική παράσταση δυνατών εντάσεων. «Το να παίρνεις φάρμακα είναι ο μόνος τρόπος να επιβιώσεις σε έναν κόσμο που είναι διαλυμένος» φωνάζει η ίδια.

Το έργο, του γνωστού μας στην Ελλάδα συγγραφέα από τα έργα Πνεύμονες και Όλα αυτά τα υπέροχα πράγματα είναι «μια ανεστραμμένη φάρσα όπου όλες οι πόρτες κλείνουν προς τα μέσα»  όπως σχολιάζουν οι NewYorkTimes. Έκανε πρεμιέρα στο NationalTheatre του Λονδίνου τον Αύγουστο του 2015 και η μεγάλη του επιτυχία το οδήγησε την επόμενη χρονιά στο WestEnd και το 2017 στη Νέα Υόρκη στο Ann’sWarehouse. 

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

 

Η ταυτότητα της παράστασης 

Μετάφραση: Γιώργος Χατζηνικολάου

Σκηνοθεσία: Ελένη Σκότη

Σκηνογραφία - Κοστούμια: Γιώργος Χατζηνικολάου

Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Μουσική Σύνθεση: Στέλιος Γιαννουλάκης

Videotrailer: Σταύρος Συμεωνίδης

Βοηθοί σκηνοθέτη: Μαρία Σιαμάτρα, Αφροδίτη Σπυροπούλου

Οργάνωση Παραγωγής: Μαρία Αναματερού

Βοηθός Παραγωγής: Κατερίνα Παππά

Παραγωγή: Ομάδα Νάμα - Λυκόφως Ι.Κ.Ε.

Διανομή

Μαίρη Μηνά: Έμμα

Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου: Γιατρός/Θεραπεύτρια/Μητέρα

Κώστας Ξυκομηνός: Πι/Πατέρας

Χάρης Τζωρτζάκης: Μαρκ/ανσάμπλ

Ανδρέας Κοντόπουλος: Πωλ/ανσάμπλ 

Γιάννης Λεάκος: Κόνσταντιν/Φόστερ/ανσάμπλ 

Ιωάννα Τζίκα: Λώρα/ανσάμπλ 

ΜαρίταΤζατζαδάκη: Τζόντι/ανσάμπλ 

Έλενα Βακάλη: Σάρον/ανσάμπλ 

Λένα Μποζάκη: ανσάμπλ 

Τελευταία παράσταση:    Κυριακή 31 Μαρτίου 2019
  Ημέρες &ώρες παραστάσεων:    Τετάρτη στις 9:15μ.μ. & Πέμπτη στις 9:00μ.μ.

                                                           Σάββατο 6:15μ.μ, Κυριακή 6:00μ.μ

                                          Χώρος:    Σύγχρονο Θέατρο

                                   Διεύθυνση:    Ευμολπιδών 45

                                    Τηλέφωνο:     210 3464380

Site:       www.sychronotheatro.gr

Email:    Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Facebook: https://www.facebook.com/sychronotheatro/

 

"Με λένε Έμμα" στο Σύγχρονο Θέατρο /Ειδική βραδιά κοινωνικής ευαισθητοποίησης

"Με λένε Έμμα" στο Σύγχρονο Θέατρο /Ειδική βραδιά κοινωνικής ευαισθητοποίησης

Παρασκευή, 25/01/2019 - 23:06

«Με λένεΈμμα»

 σε μια ειδική βραδιά κοινωνικής ευαισθητοποίησης

 

Τετάρτη 30/1 στις 9:15μ.μ.στο Σύγχρονο Θέατρο

Το Σύγχρονο Θέατρο σε συνεργασία με το www.psychologynow.gr διοργανώνουν μια ειδική βραδιά κοινωνικής ευαισθητοποίησης την Τετάρτη 30 Ιανουαρίου στις 9:15μμ στο Σύγχρονο Θέατρο. Μετά την παράσταση θα ακολουθήσει συζήτηση με συντονίστρια τη συνεργάτιδα του site, κ. Mιρέλλα Κορομπίλια (Phd ψυχοθεραπεύτρια), με τους συντελεστές της παράστασης και καλεσμένους συνομιλητές που θα ανακοινωθούν σύντομα.

Όσοι θεατές επιθυμούν μπορούν να ενισχύσουν τη δράση φέρνοντας μαζί τους χυμούς, κρουασάν ή μπισκότα που θα διοχετευτούν σε χώρους φιλοξενίας Ανηλίκων.Την βραδιά αυτή οι θεατές μπορούν να παρακολουθήσουν την παράσταση  με έκπτωση στο εισιτήριο (γενική είσοδος 12,00€)κάνοντας τηλεφωνική κράτηση στο τηλ 210 3464380.

 

 

Το έργο του βραβευμένου βρετανού συγγραφέα Ντάνκαν Μακμίλαν Με λένε Έμμα,παρουσιάζεται σε πρώτη πανελλήνια παρουσίαση και σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη με συντελεστές την Ομάδα Νάμα (Επί Κολωνώ) στο Σύγχρονο Θέατρο.

Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου:

 

Το Με λένε Έμμα (πρωτότυπος τίτλος PeoplePlacesandThings) είναι ένα έργο για τον αγώνα του ανθρώπου να επιβιώσει στον σύγχρονο κόσμο. Ένα έργο-πρόκληση, που συγκινεί, καθώς τολμά να μιλήσει διεισδυτικά και με αφοπλιστική ειλικρίνεια, για ένα θέμα τόσο σύνθετο και ακανθώδες: την εξάρτηση από ουσίες και τις σχέσεις και  καταστάσεις που συνεπάγονται. Η Έμμα, Νίνα, Σάρα ή όπως αλλιώς ονομάζεται η πρωταγωνίστρια, είναι ένας άνθρωπος ανάμεσά μας, δίπλα μας. Πόσο εύκολο είναι να φτάσει κανείς στον πυρήνα της αλήθειας του και να αποκαταστήσει ισορροπίες, απελευθερωμένος από κάθε είδους εξάρτηση και εθισμό, όταν οι εξαρτήσεις είναι εκείνες που του δίνουν τη δύναμη να αντέχει τον κόσμο που τον περιβάλει; Εμείς ή ο κόσμος είναι ελαττωματικός;Μια πορεία συνειδητοποίησης και απόρριψης σε μια αποκαλυπτική παράσταση δυνατών εντάσεων.

 

Συντελεστές

Παραγωγή: Ομάδα Νάμα – Λυκόφως Ι.Κ.Ε.

Κείμενο:Duncan Macmillan

Μετάφραση: Γιώργος Χατζηνικολάου

Σκηνοθεσία: Ελένη Σκότη

Σκηνικά -  Δ/νση Παραγ.: Γιώργος Χατζηνικολάου

Κοστούμια: Ομάδα Νάμα

Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Μουσική Σύνθεση: Στέλιος Γιαννουλάκης

Οργάνωση παραγωγής: Μαρία Αναματερού

Βοηθός παραγωγής: Κατερίνα Παππά

Παίζουν:

Μαίρη Μηνά, Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου, Κώστας Ξυκομηνός, Χάρης Τζωρτζάκης, Ανδρέας Κοντόπουλος, Γιάννης Λεάκος,  Ιωάννα Τζίκα, Μαρίτα Τζατζαδάκη, Έλενα Βακάλη, Λένα Μποζάκη.

                                                               

TRAILERΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: https://www.youtube.com/watch?v=z1YwTaFAqwU

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:https://www.viva.gr/tickets/theater/sixrono-theatro-kerameikos/me-lene-emma/

FacebookPage

Σύγχρονο Θέατρο:https://www.facebook.com/sychronotheatro/

                               Παράσταση:    30 Ιανουαρίου στις 9:15 μ.μ.

                                     Διάρκεια:    125’

                                         Χώρος:    Σύγχρονο Θέατρο

                                  Διεύθυνση:    Ευμολπιδών 45

                                 Τηλέφωνο:    210 3464380, Site:www.sychronotheatro.gr

                             Στάση Μετρό:    Κεραμεικός

 

Κράτηση θέσεων &Πώληση εισιτηρίων:

στο ταμείο του Σύγχρονου Θεάτρου

Ευμοπλιδών 45, Κεραμεικός

τηλ 2103464380

Site: www.sychronotheatro.gremail:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Στάση Μετρό Κεραμεικός

Άγριος Σπόρος στο θέατρο Επί Κολωνώ/ Παράταση Παραστάσεων

Άγριος Σπόρος στο θέατρο Επί Κολωνώ/ Παράταση Παραστάσεων

Δευτέρα, 10/12/2018 - 22:39

Παρατείνεται μέχρι την Κυριακή 31 Μαρτίου 2019, η πετυχημένη παράσταση της Ομάδας Νάμα, Άγριος Σπόρος του Γιάννη Τσίρου, σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη, στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ. Τον πρωταγωνιστικό ρόλο του Σταύρου την περίοδο αυτή ερμηνεύει ο Στάθης Σταμουλακάτος.

Κοινωνικό δράμα με πικρό χιούμορ στο παρακμιακό πλαίσιο ενός ελληνικού επαρχιακού τοπίου. Ένα τοπίο όπου η ανυπακοή σε διατάξεις και νόμους αποτελεί καθημερινή άσκηση επιβίωσης, όπου οι τυχόν κατηγορούμενοι δεν κατανοούν ποτέ με ακρίβεια τους λόγους για τους οποίους κατηγορούνται και όπου οι προκαταλήψεις, όπως όλων μας άλλωστε, μετατρέπουν μισές αλήθειες σε ακράδαντα κατηγορητήρια.

Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου:

 

Με την αυτοσχέδια καντίνα που έστησε ο Σταύρος σε μια απόμερη παραλία προσπαθεί να φέρνει βόλτα τα χρέη που τον έχουν ζώσει πουλώντας σουβλάκια τα καλοκαίρια στους λιγοστούς τουρίστες. Όμως η μυστηριώδης εξαφάνιση ενός νεαρού γερμανού θα φέρει φέτος τα πάνω κάτω. Οι σε βάρος του υποψίες απ’ τους γερμανούς που κατέφθασαν στην περιοχή διχάζουν στην αρχή το χωριό, αλλά όλοι σιγά-σιγά θα θυμηθούν ότι η καντίνα είναι αυθαίρετη, το φυσικό τοπίο παραβιάζεται, η γεννήτρια δημιουργεί ηχορύπανση, το χοιροστάσιό του, που βρωμάει, δεν έχει και άδεια και… πάει λέγοντας. Άσε που αυτός είναι κι ο σφάχτης της περιοχής. Οι υποψίες που με τα συμφραζόμενα και τις προκαταλήψεις έγιναν βεβαιότητες θα μείνουν μετέωρες όταν οι έρευνες θα στραφούν αλλού. Τίποτα όμως δεν θα είναι όπως πριν. Μόνο η ακλόνητη πεποίθηση του Σταύρου, που θα παλεύει αενάως με νύχια και με δόντια, πως οι άλλοι ευθύνονται για όλα.

 

Συντελεστές

                                              Παραγωγή:    Ομάδα Νάμα

                                                   Κείμενο:    Γιάννης Τσίρος

                                            Σκηνοθεσία:    Ελένη Σκότη

       Σκηνικά, Κοστούμια, Δ/νση Παραγ.:    Γιώργος Χατζηνικολάου

                                                Φωτισμοί:    Αντώνης Παναγιωτόπουλος

                     Μουσική & Επιμέλεια ήχου:    Στέλιος Γιαννουλάκης

                                         Φωτογραφίες:    Δημήτρης Στουπάκης

                                 Βοηθός σκηνοθέτη:    Περίκλεια Χονδροπούλου

                                                                    Κωνσταντίνος Κεσσίδης

Δημόσιες σχέσεις, Βοηθός παραγωγής:    Μαρία Αναματερού

Διανομή

                                                 Σταύρος:    Στάθης Σταμουλακάτος

                                                Χαρούλα:    Χριστίνα Μαριάνου

                                          Αστυνομικός:    Ηλίας Βαλάσης

                                                               

Facebook Page Θέατρο Επί Κολωνώ: https://www.facebook.com/epikolono.gr/

Πρεμιέρα: Δευτέρα 22 Οκτωβρίου 2018

                   Τελευταία παράσταση:    Κυριακή 31 Μαρτίου 2019

      Ημέρες & ώρες παραστάσεων:    Δευτέρα & Τετάρτη στις 6:15μ.μ.,

                                                           Σάββατο 9:15μ.μ., Κυριακή 6:00μ.μ.

Προστίθεται η παρακάτω παράσταση λόγω εορτών:

Τρίτη 25/12 στις 8:30μ.μ.

Τη Δευτέρα 24/12 και τη Δευτέρα 31/12 η παράσταση δεν θα πραγματοποιηθεί

                              Τιμές εισιτηρίων:

                            Δευτέρα & Τρίτη :    Κανονικό: 15,00€

                                                           Φοιτητικό/Ανέργων/Άνω των 65: 12,00€         

              Σάββατο/Κυριακή/αργίες:    Κανονικό: 17,00€

                                                           Φοιτητικό & Ανέργων: 14,00€

                                                           Άνω των 65: 15,00€

                                        Διάρκεια:    100’

 

Σελίδα 1 από 2