Μετά από 2 χρόνια συνεχόμενων Sold Out στην Αθήνα και μια επιτυχημένη περιοδεία στην Πάτρα, ο «Ιππόκαμπος» αλλάζει στέκι κι έρχεται ανανεωμένος τόσο σε πρόσωπα όσο και... αναμνήσεις.

 

 

 

«ΙΠΠΟΚΑΜΠΟΣ»

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Θύμιος Διαμάντης, Κώστας Κουτρούλης

3Η ΧΡΟΝΙΑ

 

Early Bird 10€ | μέχρι 28/2

Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

Πρεμιέρα: Παρασκευή 27 Μαρτίου

Κάθε Παρασκευή, στις 21.00
 

Ο ιππόκαμπος του εγκεφάλου ονομάστηκε έτσι επειδή το σχήμα του μοιάζει αόριστα με τον αντίστοιχο θαλάσσιο οργανισμό. Είναι υπεύθυνος για την κωδικοποίηση της μακροπρόθεσμης μνήμης του ανθρώπου.

Ο ιππόκαμπος είναι αυτός που βοηθά τον άνθρωπο να «πλοηγείται» στο χώρο. Πρόκειται για ένα από τα παλαιότερα φυλογενετικά τμήματα του εγκεφάλου και αποτελεί μέρος του μεταιχμιακού συστήματος. Ελέγχει το κέντρο της μνήμης.

Μεταφέρει πληροφορίες όσο μακρινές κι αν είναι. Αλλά και κοντινές. Άνθρωποι με εκτεταμένες βλάβες στον εγκέφαλο δεν συγκρατούν μνήμες.

Ο Δημήτρης και η Βερόνικα χώρισαν. Και από κοινού αποφάσισαν να διαγράψουν κάθε κοινή τους μνήμη. Ένας αστροναύτης που… βρίσκεται στον δρόμο τους βοηθά να ανακαλύψουν κάτι πολύ βαθύ και κρυμμένο από καιρό.

Εμείς αφηγούμαστε μια ιστορία για τον Δημήτρη, την Βερόνικα, τις αναμνήσεις τους και τον Ιππόκαμπο.

μεΗ παράσταση βασίζεται στο μεγαλύτερο μέρος της στον αυτοσχεδιασμό.

Σημείωμα των σκηνοθετών:

Συνεχίζοντας στη λογική που χτίσαμε και την παράσταση το «Σπίτι με τα Κόκκινα Γιασεμιά», μέσω δηλαδή του αυτοσχεδιασμού πάνω σε ελεύθερα θέματα, καταλήξαμε να ασχολούμαστε αυτή τη φορά με τον έρωτα.

Τί θα γινόταν αν από τον πολύ πόνο αποφάσιζες να διαγράψεις τον άλλο για πάντα από την μνήμη σου ώστε να μην πονάς πια; Με αυτό ασχοληθήκαμε και μαζεύοντας κομμάτια από ταινίες, βιβλία και τη φαντασία μας, δημιουργήσαμε έναν κόσμο |μέσα στο κεφάλι των χαρακτήρων» όπου οι δυο τους θα βιώσουν τη λήθη από επιλογή, συνειδητοποιώντας όμως στην πορεία πως κανείς δεν μπορεί να ξεφύγει από τις επιλογές και τη ζωή του. Οι επιλογές μας αυτές θα εμφανιστούν ξανά μπροστά μας, ίσως με άλλη μορφή, ίσως καλύτερη, ίσως χειρότερη και μένει σε εμάς να την διαχειριστούμε και να ζήσουμε μ’ αυτήν μαθαίνοντας από τα λάθη μας.

Ο κόσμος της παράστασης θα μπορούσε να είναι ένας σουρεαλιστικός, διαστημικός κόσμος, όπως και η σχέση μας με το σύμπαν, είμαστε όπως λέει και ο Moby «όλοι φτιαγμένοι από αστέρια» και μέσα στο μυαλό μας είναι σίγουρο πως υπάρχουν μαύρες τρύπες αλλά και φωτεινοί γαλαξίες.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Θύμιος Διαμάντης, Κώστας Κουτρούλης

Μουσική Επιμέλεια: Βασίλης Ράλλης, Χρήστος Βέργος

Μουσικός επί σκηνής/Αστροναύτης: Χρήστος Βέργος

Επιμέλεια Κίνησης: Εύη Τσακλάνου

Φωτογραφίες/Video Teaser: Άκης Χρήστου

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Γραφιστικά αφίσας: Κωνσταντίνα Αγγελοπούλου

Παίζουν: Βερόνικα Μπακόλα, Δημήτρης Μπούρας

Ευχαριστούμε: Ράνια Αντύπα, Πέπη Γιαννιώτη, Γιώργο Γκοδόση, Βασιλική Δρόσου, Αναστασία Ιθακησίου, Κατερίνα Ιθακησίου, Αντώνη Καραστεργίου, Αγαθή Κούτρα, Τζίνα Κώτση, Βάσω Μπούρα

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

Ευμολπιδών 13, Αθήνα

Πρεμιέρα: Παρασκευή 27 Μαρτίου, στις 21.00

Κάθε Παρασκευή, στις 21.00 | Για 10 παραστάσεις

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Early Bird 10€ | μέχρι 28/2

Online προπώληση: Ιππόκαμπος | 3ος χρόνος | Εισιτήρια εδώ!

Τηλ. επικοινωνίας & κρατήσεων: 69 366 092 19 (ωράριο τηλ. επικοινωνίας: Καθημερινές 10.00 – 14.00 και 17.00 – 20.00 | Σαββατοκύριακα: 14.00 – 20.00)

Τιμές εισιτηρίων: 15€ προπώληση στη more.com | 16€ γενική είσοδος | 12€ μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, άνω των 65) | 10€ μέλη ΣΕΗ (Μόνο με τηλεφωνική κράτηση)

***Για όλα τα μειωμένα εισιτήρια είναι ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΗ η επίδειξη στο ταμείο του ανάλογου δικαιολογητικού***

Θες να την ξαναδείς; Έλα με το προηγούμενο εισιτήριο σου και την ταυτότητά σου και η 2η παράσταση θα είναι δωρεάν!
(Η προσφορά ισχύει για μία extra παράσταση και δεν ισχύει για τους κατόχους εισιτηρίων Early Birds).

 

Έγραψαν για μας...

...Η παράσταση Ιππόκαμπος «μοσχοβολάει» θέατρο. Με πάρα πολύ απλά σκηνικά, με κοστούμια καθημερινά, και χωρίς καθόλου «δεκανίκια» τεχνολογικά, μας προσφέρει ένα τόσο συγκινητικό έργο, με δύο ηθοποιούς που «ακουμπούν» ο ένας στον «άλλον», «κουμπώνουν» επί σκηνής και ερμηνεύουν για μας, τους ρόλους της δικής μας ζωής.  Κατερίνα Βαρδακαστάνη, tvxs

...Να έλθετε να δείτε αυτή την παράσταση. Θα δείτε με άλλο μάτι όλες τις σχέσεις σας, από οικογενειακές μέχρι ερωτικές. Θα δείτε. Τελεία.  Κώστας Κούλης, Keysmash

... Ένα διαμαντάκι μικρής διάρκειας, ανθρώπινο- συναισθηματικό-οικείο-αληθινό μια γλυκόπικρη-ξεκαρδιστική- αισιόδοξη ιστορία, αιώνιας δια συμπαντικής αγάπης και μνήμης!  Χρυσούλα Ζαφειράκη, Open Mind 

Στον Ιππόκαμπο, τα πράγματα ήταν όντως απλά, και μέσα από αυτήν την απλότητα δημιουργήθηκε όλη η μαγεία που οφείλει να εσωκλείει το θέατρο.  Αφροδίτη Φλώρου, Quinta

Μία γλυκόπικρη, ξεκαρδιστική, αισιόδοξη ιστορία αιώνιας διασυμπαντικής αγάπης.  Ραφαέλα Χαμπίμπη, Θεατρομάνια

Το διαχρονικό διήγημα του Κωστή Παλαμά «Θάνατος παλληκαριού», στον Μικρό Κεραμεικό, που διασκευάζουν η Λίλυ Αλεξιάδου και Μιχαέλα Αντωνίου και σκηνοθετείται από τη δεύτερη μαζί με τη Βάσια Σκιαδά, συνομιλεί ευθέως με το σήμερα. Σε μια εποχή που οι φωτογραφίες ορίζουν την καθημερινότητά μας και το βλέμμα των άλλων καθορίζει τη δική μας ύπαρξη, η αγωνία του Μήτρου αποκτά μια σύγχρονη, οδυνηρή οικειότητα.

 

© Στρατής Δάνος

«Θάνατος παλληκαριού» στον Μικρό Κεραμεικό

Στο Θαλασσοχώρι, τη νύχτα της Μεγάλης Παρασκευής, όλοι έχουν μαζευτεί έξω από την εκκλησία. Ο Επιτάφιος πλησιάζει, κι εκεί, σε μια ατμόσφαιρα έξαψης, ανάμεσα σε φωτιές και βεγγαλικά, ένα φαινομενικά ασήμαντο χτύπημα στο πόδι γίνεται η αρχή μιας καθοριστικής ρωγμής. Ο Μήτρος Ρουμελιώτης έρχεται αντιμέτωπος με κάτι που δεν μπορεί να ελέγξει: την απώλεια της τέλειας εικόνας του.

Γιατροί και γιατρολόγοι, μάγοι και μάντισσες, η επιστήμη και η δεισιδαιμονία μπλέκονται σε μια απεγνωσμένη προσπάθεια αποκατάστασης του «τέλειου» εαυτού του. Η παράσταση ισορροπεί ανάμεσα στο ρεαλιστικό και το μεταφυσικό, φωτίζοντας ερωτήματα που παραμένουν πάντα επίκαιρα: τι σημαίνει ομορφιά και δύναμη; Τι σημαίνει να είσαι «παλληκάρι»; Τελικά, μπορούμε να ανακαλύψουμε την αλήθεια μας μέσα από τα μάτια των άλλων;

 

© Στρατής Δάνος

Επί σκηνής 5 ηθοποιοί (Μιχαέλα Αντωνίου, Δημήτρης Αρβανίτης, Ίλια Γιακουμάκη, Κωνσταντίνα Οικονόμου, Σίμος Στυλιανού) ερμηνεύουν τους ρόλους ενός έργου βαθιά ανθρώπινου, σκληρού και τρυφερού μαζί, που μας προκαλεί να κοιτάξουμε πέρα από την εικόνα και να αναρωτηθούμε τι πραγματικά καθορίζει την αξία και την ταυτότητά μας.

ΙNFO
Μικρός Κεραμεικός, Ευμολπιδών 13, Αθήνα, 2103454831
Πρεμιέρα 28 Φεβρουαρίου Παραστάσεις Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 18:00

INFO

Θάνατος παλληκαριού του Κωστή Παλαμά στον Μικρό Κεραμεικό

Διάρκεια: 80'

 

• ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ:Μιχαέλα Αντωνίου – Βάσια Σκιαδά
• ΗΘΟΠΟΙΟΙ:Μιχαέλα Αντωνίου, Δημήτρης Αρβανίτης, Ίλια Γιακουμάκη, Κωνσταντίνα Οικονόμου, Σίμος Στυλιανού
• ΘΕΑΤΡΟ:Μικρός Κεραμεικός

Δες αναλυτικά

Ένα πρωτότυπο θεατρικό έργο του Γιώργου Λουράκη 

Πρεμιέρα Πέμπτη 19 Φεβρουαρίου 2026 και Κάθε Πέμπτη μέχρι τις 30 Απριλίου 2026

 

O Κοσμάς, ένας γλυκά αφελής και λάτρης των ταινιών γουέστερν νέος, μένει με την κοπέλα του, την Εύα, σε ένα μικρό διαμέρισμα στον Κολωνό. Δουλεύουν στο ψιλικατζίδικο της γειτονιάς, από μικροί όμως είναι μπλεγμένοι με παράνομες δραστηριότητες.
 Ένα λάθος με ένα δέμα που δεν παραδόθηκε ποτέ, έρχεται να φέρει τα πάνω κάτω στην καθημερινότητά τους. Η απειλή θα είναι μεγαλύτερη απ’ ότι φαντάζονταν και ο Κοσμάς θα πρέπει να αντιμετωπίσει τους μεγαλύτερους του φόβους στην πραγματική ζωή: εκεί που δεν μπορεί απλά να κλείσει την τηλεόραση.
 
 Σκηνοθετικό σημείωμα
 
 Το γουέστερν δεν είναι απλώς ένα κινηματογραφικό είδος, είναι το καταφύγιο του πρωταγωνιστή. Ένας κόσμος φανταστικός, όπου όσο υπάρχει οθόνη και DVD, υπάρχει και η δυνατότητα της διαφυγής. Το γουέστερν, ως αισθητική και ως αφήγηση, διαπερνά την πλοκή του έργου: άνθρωποι στα όρια του περιθωρίου, ένα αφιλόξενο τοπίο και ένας νόμος που δεν επιβάλλεται απ’ έξω, αλλά γεννιέται από την ανάγκη επιβίωσης.

Η Άγρια Δύση μεταφέρεται στην Αθήνα του σήμερα. Σε ένα υπερυψωμένο ισόγειο στον Κολωνό, τρεις ήρωες ζουν την κανονικότητα μιας παραβατικής ζωής. Το έργο προσεγγίζεται με ρεαλισμό αποτυπώνοντας τις ανασφάλειες, τις εμμονές, τους στόχους και τις μικρές ή μεγάλες μετακινήσεις τους. Παρά τις ιδιαιτερότητές τους, οι διαδρομές τους δεν απέχουν από εκείνες των περισσότερων συνομηλίκων τους.

Η σύγχρονη πραγματικότητα παραμένει διαρκώς παρούσα: ένας κόσμος που αλλάζει, κοινωνικές ανισότητες που χωρίζουν το ένα κτίριο από το διπλανό, και άνθρωποι που διεκδικούν το μέλλον τους με κάθε κόστος. Στον πυρήνα της παράστασης βρίσκεται και η παιδικότητα — όχι ως αδυναμία, αλλά ως στάση αντίστασης απέναντι στις αντιξοότητες.

Το έργο στέκεται δίπλα σε εκείνον που επιμένει να παραμένει πιστός στον φανταστικό του κόσμο. Σε εκείνον που, κόντρα στην κριτική των άλλων και στους φόβους που του έχει φορέσει η κοινωνία, επιλέγει να διατηρήσει το βλέμμα του παιδιού ως μια πράξη ελευθερίας.
 
 «Και σκέφτομαι, γιατί εμείς να είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους; Τι παραπάνω έχουμε; Μετά όμως σκέφτομαι ότι για σένα και μόνο αξίζει να σκέφτομαι κάτι καλύτερο. Γιατί είσαι μέσα στα σκατά όπως και εγώ, αλλά μπορείς να φαντάζεσαι ότι είσαι σε έναν άλλο κόσμο.»

 

Πληροφορίες:

Πρεμιέρα Πέμπτη 19 Φεβρουαρίου 2026 και Κάθε Πέμπτη μέχρι τις 30 Απριλίου 2025

Στις 21:00

Θέατρο Μικρός Κεραμεικός, Ευμολπιδών 13, Αθήνα 118 54
 Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

Εισιτήρια: 14€, 12€ (μειωμένο), 10€ (Ατέλεια για σπουδαστές θεατρικών σπουδών και δραματικών σχολών)

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/gouestern/

Instagram: @western_19_2

 

Συντελεστές παράστασης:

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Γιώργος Λουράκης 

Παίζουν:  Έλενα Κατέχη, Κωνσταντίνος Σιώζος, Σίμος Τζίτζης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Έλσα Ζαρρή 

Κοστούμια: Εβελίνα Παπαναστασίου 

Σκηνικά: Νόνα Σούντη

Επιμέλεια Κίνησης: Ελίνα Δεμιριτζιόγλου, Φρέντυ Πανσιάρι 

Πρωτότυπη μουσική: Νίκος Λιάσκος 

Φωτογραφίες: Παυλίνα Πλουμπίδη 

Trailer: Πασχάλης Δουμάνης, Νίκος Παυλινέρης

Μονταζ: Μάνος Μακρυγιαννάκης 

Αφίσα: Γεωργία Ζάχαρη 

Οργάνωση Παραγωγής: Έλσα Ζαρρή, Έλενα Κατέχη

Υπεύθυνη επικοινωνίας: True Colours Comms

Γιώργος Λουράκης – Σκηνοθέτης και Συγγραφέας του έργου

Ο Γιώργος Λουράκης γεννήθηκε στην Κρήτη, ζει στην Αθήνα όπου εργάζεται ως ηθοποιός και σκηνοθέτης. Σπούδασε στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης “Βεάκη” και στη σχολή Νηπιαγωγών του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών.
 Ως ηθοποιός έχει πάρει μέρος μεταξύ άλλων στις παραστάσεις "Άλλα για τον Γλάρο δε γνωρίζω" σε σκηνοθεσία Φένιας Προβελέγγιου, "Μάκβεθ" σε σκηνοθεσία Δημήτρη Αθανίτη, "Hamlet kiss me hard" σε σκηνοθεσία Κώστα Ανταλόπουλου, "Μικρές Κυρίες" σε σκηνοθεσία Μιχάλη Τιγκιρίδη.

Στον κινηματογράφο έχει συμμετάσχει σε ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους, ενώ έχει γράψει και σκηνοθετήσει τη μικρού μήκους ταινία “Control”.
 Το ΓΟΥΕΣΤΕΡΝ είναι το πρώτο θεατρικό έργο που γράφει και σκηνοθετεί.
 
 
 Έλενα Κατέχη – Ηθοποιός
 
 Η Έλενα Κατέχη γεννήθηκε στην Ερείκουσα, ζει στην Αθήνα όπου εργάζεται ως ηθοποιός. Σπούδασε στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης “Βεάκη” και στη σχολή Προσχολικής Αγωγής Και Φροντίδας του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων.

Ως ηθοποιός έχει συμμετάσχει, μεταξύ άλλων, στις θεατρικές παραστάσεις “Το Αγόρι με τη Βαλίτσα” σε σκηνοθεσία Γιολάντας Καπερδά στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ιωαννίνων, “Hamlet Kiss Me Hard” σε σκηνοθεσία Κώστα Ανταλόπουλου.

 Στον κινηματογράφο έχει πάρει μέρος σε ταινίες μικρού μήκους και στην ταινία “Τα Κάλαντα των Χριστουγέννων” σε σκηνοθεσία Χρήστου Κανάκη. Παράλληλα, έχει εκπαιδευτεί σε σύγχρονες υποκριτικές τεχνικές, όπως Standford Meisner και Michael Chekhov.
 

Κωνσταντίνος Σιώζος – Ηθοποιός

Ο Κωνσταντίνος Σιώζος γεννήθηκε στην Πάτρα, ζει στην Αθήνα όπου εργάζεται ως ηθοποιός.

Σπούδασε στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης “Δήλος” και στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου (Σχολή Καλών Τεχνών).
 Ως ηθοποιός έχει πάρει μέρος μεταξύ άλλων στις παραστάσεις «Το πένθος ταιριάζει στην Ηλέκτρα» σε σκηνοθεσία Γεωργίας Μαυραγάνη, στις παραστάσεις του Εθνικού Θεάτρου  “Βασιλιάς Ληρ” σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά και “Ονειρόδραμα” σε Σκηνοθεσία Γεωργίας Μαυραγάνη, καθώς και στην παράσταση “Σπαραγμός” σε σκηνοθεσία Νίκου Μάνεση στα πλαίσια του Φεστιβάλ “Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός”.
 
 
 Σίμος Τζίτζης – Ηθοποιός

Ο Σίμος Τζίτζης γεννήθηκε και ζει στην Αθήνα όπου εργάζεται ως ηθοποιός και σκηνοθέτης. Σπούδασε στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης «Δήλος» και στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου (Σχολή Καλών Τεχνών). Ως ηθοποιός έχει συνεργαστεί, μεταξύ άλλων, με τους Γιάννη Λεοντάρη, Γεωργία Μαυραγάνη, Βάσια Αργέντη, Μανούσο Μανουσάκη, Κάρμεν Ρουγγέρη, Κώστα Ανταλόπουλο, Γιάννη Αποσκίτη, Αντρέα Μακρή.
 Έχει διασκευάσει και σκηνοθετήσει θεατρικά έργα «Far Away» της Caryl Churchill, «Οιδίποδας» του Σοφοκλή κ.α.) και έχει γράψει και σκηνοθετήσει το έργο «Το Αυγό του Κόκορα».

(Α)ΓΝΩΣΤΟΥ ΠΑΤΡΟΣ Η ΚΡΥΦΗ ΚΑΣΕΤΑ   Η ιστορία που σόκαρε το πανελλήνιο και παρουσιάζεται με επιτυχία στον Μικρό Κεραμεικό παίρνει παράταση έως 23 Φεβρουαρίου   Προσφορά Προπώλησης: 1+1 εισιτήριο: Ticketservices.gr    Κάθε Δευτέρα στις 21.15 στο θέατρο Μικρός Κεραμεικός

Η  νεαρή οικιακη βοηθός φέρνει στον κόσμο, παράνομα το παιδί του  μεγάλου συνθέτη, στα χρόνια της Χούντας... Η ιστορία της διχάζει, όχι μόνο τις οικογένειες τους, μα και σχεδόν ολόκληρη την χώρα. Ο έρωτας, η αδικία, η απόκρυψη της αλήθειες, το ίδρυμα που δόθηκε ο γιος της, η υιοθεσία, η θλίψη, η απαξίωση, ο αγώνας,η αποκάλυψη, η σχέση πατέρα-γιου, η δικαίωση. Όλα καταγεγραμμένα στη συνέντευξή της, σε γνωστό δημοσιογράφο της εποχής. Όλα σε μια κασέτα, που ξετυλίγει την ιστορία, με σημαντικές λεπτομέρειες. Η αυθεντική κασέτα, για πολλά χρόνια υπήρξε, επιμελώς εξαφανισμένη... Από φόβο ή για την αποφυγή σκανδάλου... Αυτη την κρυφή κασέτα «θα ακούσει και θα δει» το κοινό. Μια αλήθεια που έπρεπε να ακουστεί, με μάρτυρες τους θεατές. Βασισμένη στο βιβλίο (Α)ΓΝΩΣΤΟΥ ΠΑΤΡΟΣ της Γωγώς Φάκου-Θεοδωράκη, η παράσταση, ξετυλίγει την ιστορία, από άλλη πλευρά.  Την συνέντευξη της ηρωίδας, που ενσαρκώνει και σκηνοθετεί η συγγραφέας του βιβλίου, «διακόπτει» συχνά ο Νίκος Θεοδωράκης, που τραγουδά ζωντανά στην παράσταση. Στο ρόλο του δημοσιογράφους ο ανερχόμενος ηθοποιός Ιωάννης Τσίλης.   Συντελεστές Κείμενο - σκηνοθεσία: Γωγώ Φάκου-Θεοδωράκη Πρωταγωνιστούν: Γωγώ Φάκου-Θεοδωράκη, Ιωάννης Τσίλης Τραγούδι: Νίκος Θεοδωράκης Σύνθεση, στίχοι, ερμηνεία τραγουδιού έναρξης: Ανδρέας Αποστόλου Βοηθός σκηνοθέτη: Ιωάννης Τσίλης Φωτογραφίες/φωτισμοί: Χριστίνα Φυλακτοπούλου   Πληροφορίες -    Κάθε Δευτέρα στις 21.15 στο θέατρο Μικρός Κεραμεικός (Ευμολπιδών 13, Γκάζι)  -    Κρατήσεις: 210 34 54 831και μέσω Ticketservices.gr

­

CALD/Le Canard qui Parle

Η νέα θεατρική παραγωγή της R.M. Light «Ἅγιος Ἰωάννης ὁ Πρόδρομος – Φωνή ἐν τῇ ἐρήμῳ» κάνει πρεμιέρα στην Αθήνα, στο Θέατρο ΜΙΚΡΟΣ ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ (Ευμολπιδών 13 – Κεραμεικός), από 20 Φεβρουαρίου, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 19:15.
Στη συνέχεια, από τις αρχές Απριλίου, η παράσταση περιοδεύει σε μεγάλες πόλεις της χώρας.

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Το έργο «Ἅγιος Ἰωάννης ὁ Πρόδρομος – Φωνή ἐν τῇ ἐρήμῳ» αποτελεί ένα έντονα δραματικό και πνευματικό ιστορικό έργο, εμπνευσμένο από τo βίο του Αγίου Ιωάννη του Προσδρόμου και συγκεκριμένα από την σύγκρουση ανάμεσα στον Ιωάννη, τον Ηρώδη, την Ηρωδιάδα και τη Σαλώμη.
Αντλεί τη δραματουργική του βάση από τα Ευαγγελικά κείμενα, την εκκλησιαστική παράδοση και τη θρησκευτική ποίηση, καθώς και από την παγκόσμια δραματουργία, διατηρώντας το λυρικό και συμβολικό ύφος του πρωτότυπου έργου.
Το έργο εστιάζει στις τελευταίες στιγμές του Ιωάννη του Προδρόμου μέσα στη φυλακή: μια πορεία σιωπής, αγώνα και πνευματικού φωτισμού, σε αντίστιξη με την παρακμή της κοσμικής εξουσίας.
Ο Ηρώδης αποκαλύπτεται ως διχασμένος άρχοντας, αιχμάλωτος του φόβου και της ενοχής.
Η Ηρωδιάδα ενσαρκώνει την αλαζονεία της εξουσίας και τη δίψα για εκδίκηση.
Η Σαλώμη μετατρέπεται σε τραγικό πρόσωπο, παγιδευμένο ανάμεσα στον πόθο, την ενοχή και την πνευματική αφύπνιση.
Η παράσταση οδηγεί τον θεατή σε μια εσωτερική διαδρομή: από το σκοτάδι της ανθρώπινης εξουσίας, στο φως της θυσίας και της αλήθειας.

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ
Τη σκηνοθεσία υπογράφουν ο Μενέλαος Β. Τζαβέλλας και η Ευτυχία Κ.Αργυροπούλου.
Ο Μενέλαος Β. Τζαβέλλας είναι ο μοναδικός σύγχρονος σκηνοθέτης στην Ελλάδα που έχει αφιερώσει συστηματικά το έργο του στο θεατρικό θρησκευτικό δράμα, αναβιώνοντας το είδος με σύγχρονη αισθητική και βαθύ σεβασμό στην πνευματική του διάσταση.
Με παραστάσεις που γνώρισαν θερμή αποδοχή και άφησαν έντονο πολιτιστικό αποτύπωμα στο κοινό, όπως «Το Δάκρυ της Παναγίας» και «Άγιος Νεκτάριος», επιστρέφει με μια νέα σκηνική σύνθεση υψηλής πνευματικής δύναμης.
Το κείμενο υπογράφει η Ευτυχία Κ. Αργυροπούλου σε λυρική ποιητική μορφή.

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ
Σταύρος Βόλκος – Άγιος Ιωάννης ο Πρόδρομος
Γωγώ Φάκου Θεοδωράκη – Ηρωδιάδα
Ιωάννα Μαρμάρου – Σαλώμη
Σπύρος Σουρβίνος – Ρωμαίος Φύλακας
Ευτυχία Αργυροπούλου – Μάρθα
Και ο Χρήστος Κάλλοου – Ηρώδης Αντίπας

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο: Ευτυχία Κ. Αργυροπούλου
Σκηνοθεσία: Μενέλαος Β. Τζαβέλλας – Ευτυχία Κ. Αργυροπούλου
Μουσική Επιμέλεια: Μενέλαος Β. Τζαβέλλας – Βασίλης Κωνσταντουλάκης
Χορογραφία – Κινησιολογία: Ελένη Μαρμάρου
Εικαστική επιμέλεια: Χριστίνα Μπαλή
Φωτογράφιση / Trailer: Βαγγέλης Κάλλοου
Δημόσιες Σχέσεις & Επικοινωνία: Νταίζη Λεμπέση
Γραφιστική Επιμέλεια: Μαρία Νίτσιου

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Θέατρο Μικρός Κεραμεικός (Ευμολπιδών 13 – Κεραμεικός)
Έναρξη: 20 Φεβρουαρίου
Ημέρες: Παρασκευή & Σάββατο, 19:15
Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 15€
Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketmaster.gr/agios-iwannhs-o-prodromos-fwnh-en-th-erhmw_sen_2007617.html

Το trailer της παράστασης θα το βρείτε ΕΔΩ: https://youtu.be/N44KkHjTsmg

 

διήγηΜΑΣ

Μια παράσταση βασισμένη στη νουβέλα «Διήγημας» της Γιώτας Τεμπρίδου

Για το δικαίωμα στον αυτοπροσδιορισμό
και στον έρωτα με όποι@ θέλουμε

 

Για 2^η χρονιά στο θέατρο Μικρός Κεραμεικός

ΜΟΝΟ ΓΙΑ ΔΥΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Τετάρτη 4 και 11 Φεβρουαρίου, στις 21:15
 

Μετά από μια επιτυχημένη σειρά παραστάσεων στην Αθήνα και στη Θεσσαλονίκη, το «διήγηΜΑΣ» επιστρέφει στο θέατρο Μικρός Κεραμεικός για δύο παραστάσεις, την Τετάρτη 4 και 11 Φεβρουαρίου, στις 21:15. Πρωταγωνιστεί ένα τετραμελές ανσάμπλ ταλαντούχων ηθοποιών.

Το «διήγηΜΑΣ» είναι μια παράσταση για τη βία κατά των γυναικών και όλων των θηλυκοτήτων, για τη γυναικοκτονία, τον βιασμό, τον σεξισμό, την τοξική αρρενωπότητα, τα καταπιεστικά έμφυλα στερεότυπα, για το δικαίωμα στον αυτοπροσδιορισμό και στον έρωτα με όποι@ θέλουμε.

Το «διήγηΜΑΣ» είναι μια εξομολόγηση τραυματικών εμπειριών, ένα ταξίδι σε επώδυνες αναμνήσεις αλλά και μια πορεία προς το coming out. Στην παράσταση όλα λέγονται χωρίς περιστροφές, στο στόχαστρο τίθενται καταστάσεις οικείες και τρομακτικές, η «αγία ελληνική οικογένεια» και οι προβληματικές της όψεις, ό,τι μας έχει εγκλωβίσει σε μια ανεπιθύμητη ζωή.

Η λύτρωση έρχεται χάρη στην αναγνώριση των πραγματικών μας επιθυμιών, καθώς και χάρη στην αλληλεγγύη αλλά και στην καταφυγή σε τρόπους επιβίωσης, όπως είναι η τέχνη. Στο «διήγηΜΑΣ» μοιραζόμαστε τα τραύματά μας και έτσι ερχόμαστε πιο κοντά, πενθούμε μαζί και απελευθερωνόμαστε από τον πόνο.

 

Σκηνοθετικό σημείωμα της Δέσποινας Μπισχινιώτη 

Μήπως έφτασε η ώρα οι θηλυκότητες να μιλήσουν ανοιχτά για τη βία που έχουν υποστεί από την εθνοπατριαρχία; Η παράσταση «διήγηΜΑΣ» εκκινεί από μια αναταραχή και μας προ(σ)καλεί σε μια ανατροπή. Είναι η δική ΜΑΣ διήγηση, μια εξομολόγηση και μια σκοτεινή αναδρομή στα τραύματα της παιδικής, εφηβικής και ενήλικης ζωής κάθε θηλυκότητας.

Με μια αφήγηση μοιρασμένη σε τέσσερις γυναικείες φωνές, το πρόσωπο που μέσω της μνήμης πραγματοποιεί αυτό το επώδυνο ταξίδι στα βιώματά του στρέφεται με πικρό χιούμορ προς καθετί οδυνηρό μέσα στην πατριαρχική ελληνική κοινωνία και αποδεσμεύεται από όσα το έχουν αλλοτριώσει φυλακίζοντάς το σε ανεπιθύμητες εμπειρίες και εγκλωβίζοντάς το σε ενέργειες συμμόρφωσης και πειθάρχησης στα έμφυλα στερεότυπα.

Τελικά, αφού απαλλάσσεται με θάρρος από όλα τα άχθη και τις αγκυλώσεις της πατριαρχίας, φτάνει στην ωρίμανση και στη συνειδητοποίηση της queer ταυτότητάς του και των πραγματικών του επιθυμιών.

Η παράσταση, που είναι φτιαγμένη από θραύσματα, από το μη ορατό και το προσωπικό, αποδομεί τον μύθο της ευτυχίας στο εθνοπατριαρχικό καθεστώς, ρίχνοντας φως στη βία των κοινωνικών δομών. Τοξική αρρενωπότητα, καταπίεση, φυσική και συμβολική βία κατά των γυναικών, ρατσισμός και σεξισμός, γυναικοκτονίες. Αφού ορίζονται οι τόποι της βίας, διερευνώνται οι σχέσεις μεταξύ ευαλωτότητας, χειραφέτησης και αλληλεγγύης, ενώ η χαρά ανακαλύπτεται στις ρωγμές και στις στρατηγικές της επιβίωσης.

Στο «διήγηΜΑΣ» παρακολουθούμε επί σκηνής την αναμέτρηση του φεμινιστικού υποκειμένου με τα άρρητα που επιτέλους λέγονται και ακούμε μια κραυγή για το δικαίωμα της/του καθεμίας/καθενός στον αυτοπροσδιορισμό και στον έρωτα με όποι@ θέλει, μια κραυγή για το «είμαι ό,τι θέλω εγώ».

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤ(ΡΙ)ΕΣ

Κείμενο: Γιώτα Τεμπρίδου
Θεατρική διασκευή – Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια: Δέσποινα Μπισχινιώτη
Επιμέλεια κίνησης: Κατερίνα Δρακοπούλου
Σχεδιασμός φωτισμού: Δέσποινα Μπισχινιώτη

Επιμέλεια φωτισμού: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Φωτογραφίες & teaser προώθησης: Χρήστος Μπόης
Επεξεργασία φωτογραφιών & teaser: Μαριαλένα Μπόη

Φωτογραφίες παράστασης: Σούλα Μαρινούδη, Διογένης Γκίκας

Δημιουργία trailer: Θάνος Πάντσος
Σχεδιασμός αφίσας: Αναστασία Δαφερέρα
Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου
Παραγωγή: PT Theatrical Productions

Ευχαριστούμε τον Διογένη Γκίκα για τη δημιουργική συμβολή του και το παπαρούνα για την πολύτιμη συνεισφορά του στην υλοποίηση της παράστασης.

Παίζουν (αλφαβητικά): Mirela Jazxhi, Κατερίνα Μπέλεση, Δέσποινα Μπισχινιώτη, Μαριαλένα Μπόη

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

Ευμολπιδών 13, Αθήνα 118 54 (Σταθμός μετρό: Κεραμεικός)
Τ.: 210 3454831 | Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Τετάρτη 4 Φεβρουαρίου και Τετάρτη 11 Φεβρουαρίου στις 21:15

Διάρκεια: 75 λεπτά

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Εκδοτήριο Ticketservices: Πανεπιστημίου 39 | Τ.: 210 7234567

Online προπώληση: διήγηΜΑΣ | Εισιτήρια εδώ!

Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση: 12€ | Ταμείο: 14€ | Μειωμένο (μαθητικό, φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, 65+): 10€ | Εισιτήριο ΑμεΑ, ατέλειες: 5€

 

TRAILER

https://youtu.be/I5aOoCyFXlg

 

ΚΡΙΤΙΚΕΣ

Παρατηρώντες: διήγηΜΑΣ @ Θέατρο Μικρός Κεραμεικός - Keysmash

«διήγηΜΑΣ: Η εξαγριωμένη κραυγή που κονταροχτυπιέται ευθέως με το Συλλογικό Ασυνείδητο. Της Ελένης Αναγνωστοπούλου

Είδαμε την παράσταση διήγηΜΑΣ στο θέατρο Μικρός Κεραμεικός

Είδαμε και προτείνουμε: «διήγηΜΑΣ»

 

Η παράσταση κρίνεται κατάλληλη για άτομα ηλικίας άνω των 14 ετών.

Endgame – 4 ημέρες και 7 λεπτά

 

                           Βασισμένο σε κείμενα της Γλυκερίας Μπασδέκη

                                             Σκηνοθεσία Ρουμπίνη Φέφε

                 

 

                                                                   Κυριακή στις 21:00

                                Θέατρο  Μικρός Κεραμεικός

                            5 τελευταίες παραστάσεις  Κυριακή στις 21:00

Την Κυριακή 25 Ιανουαρίου η Γλυκερία Μπασδέκη θα παρακολουθήσει την παράσταση «Endgame – 4 ημέρες και 7 λεπτά», βασισμένη στην αιχμηρή και τρυφερή γραφή της  και σκηνοθετημένη από τη Ρουμπίνη Φέφε. 

Μετά την παράσταση θα ακολουθήσει συζήτηση με τους συντελεστές και τη συγγραφέα.

Ο κόσμος τελειώνει σε τέσσερις ημέρες και επτά λεπτά. Μέχρι τότε, τέσσερις γυναίκες καταφεύγουν σε ένα υπόγειο, ηχογραφώντας ιστορίες για έναν μελλοντικό αρχαιολόγο. Μικρές εξομολογήσεις, αστείες, ωμές και ανθρώπινες, συνθέτουν ένα σκηνικό μωσαϊκό όπου το χιούμορ, η αγωνία και ο έρωτας συναντούν την απώλεια και την ανάγκη για λύτρωση.

Η παράσταση «Endgame – 4 ημέρες και 7 λεπτά», βασισμένη στην αιχμηρή και τρυφερή γραφή της Γλυκερίας Μπασδέκη και σκηνοθετημένη από τη Ρουμπίνη Φέφε, φέρνει στη σκηνή μια πολυφωνική ιστορία για το τέλος του κόσμου – ή για όλα όσα επιμένουν να ανθίζουν λίγο πριν από αυτό.

Η λαϊκή τέχνη του θεάτρου σκιών, με την υπογραφή του Άθω Δανέλλη, φωτίζει τις φωνές των γυναικών και χαρίζει στην παράσταση μια διάσταση συλλογικής μνήμης, υπέρβασης και χιούμορ, ακόμα και μπροστά στο σκοτάδι.

Η δραματουργική σύνθεση βασίζεται στο βιβλίο «Κλάματα» της Γλυκερίας Μπασδέκη και σε δημοσιευμένα κείμενα της, στην εφημερίδα Lifo (Crying Games). Η αιχμηρή γλώσσα της Μπασδέκη –ωμή,τρυφερή και σαρκαστική μαζί– διαπερνά το έργο σαν ηλεκτρισμός, χαράσσοντας το αποτύπωμα μιας εποχής που μοιάζει ταυτόχρονα γνώριμη και ανοίκεια. Η λαϊκή τέχνη του θεάτρου σκιών, με την υπογραφή του Άθω Δανέλλη, παρεμβαίνει ως καταλύτης φωτίζοντας μέσα από την δύναμη της σκιάς τα όσα ειπώθηκαν και δίνει στην παράσταση μια διάσταση συλλογικής μνήμης και υπέρβασης.To «Endgame 4 μέρες και 7 λεπτά» αφορά στιγμές παράδοξου αδιεξόδου, με την πολυφωνία των επεισοδίων να ξυπνά αναλογίες του Βοκάκιου δεκαήμερου, μικρές ιστορίες αστείες, ωμές, ανθρώπινες.

 

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Σε τέσσερις μέρες και επτά λεπτά ακριβώς ο κόσμος όπως τον ξέρουμε θα

τελειώσει. Ένας κομήτης καταστρέφει την γη. Τέσσερις γυναίκες καταφεύγουν

σε ένα υπόγειο, ηχογραφώντας ιστορίες για τον μελλοντικό αρχαιολόγο. Οι

φωνές μπλέκονται, άλλοτε ψιθυρίζοντας το «φταίω», άλλοτε φωνάζοντας την

ανάγκη του «είμαι», δημιουργώντας ένα πολύχρωμο μωσαϊκό ταυτότητας. Ο

δραματικός χρόνος ορίζεται σε ένα άχρονο μέλλον. Η ατμόσφαιρα είναι post

apocalyptic, με εικόνες που κοιτούν ταυτόχρονα πίσω και μπροστά, σαν ένα

χρονικό καρουσέλ.

 

Σκηνοθετικό Σημείωμα:

Η θεατρική ομάδα “παν-αγνώστου¨ αφηγείται μια αλληγορία αντιμετώπισης

ενός επερχόμενου (;) τέλους του κόσμου. Τέσσερις γυναίκες καταφεύγουν σε

ένα υπόγειο. Ένας κομήτης απειλεί με αφανισμό τον πλανήτη, η σκηνή

συνεχίζει για λίγο ακόμη, από πείσμα. Στους μήνες που δουλεύουμε πάνω

στα κείμενα της Γλυκερίας Μπασδέκη μας απασχόλησε αυτή η στιγμή της

αναπνοής ανάμεσα στο τέλος και στο “cut”. Εκείνη η υπαρξιακή ακινησία

όπου η θεατρική πράξη γίνεται επιβίωση και όχι αναπαράσταση. Τέσσερις

γυναίκες ηχογραφούν για τον μελλοντικό αρχαιολόγο ιστορίες, σκέψεις,

άρρητα θραύσματα, γιατί δεν έχουν άλλο τρόπο να κρατηθούν σε μια άλογη

συνθήκη τέλους. Ο ήχος γίνεται σώμα, η σκιά αντανάκλαση και η φωνή το

τελευταίο τους καταφύγιο. Στήνουμε ένα χειροποίητο θέατρο που

αυτοδιαλύεται την ώρα που μιλά. Ό,τι απομένει είναι ένα pastiche:

εξομολογήσεις, μνήμες, αυτοσαρκασμός, επιθυμία και ελπίδα.Η γλώσσα της

Γλυκερίας Μπασδέκη και οι σκιές του Άθου Δανέλλη συνομιλούν και

επανοηματοδοτούν μια πραγματικότητα στο χείλος της καταστροφής,

σπέρνοντας τους σπόρους της ακόλουθης μετασχηματικής αναγέννησης στα

χνάρια του θεού Διόνυσου. Δεν στολίζουμε το τέλος, το φωτίζουμε για μια

στιγμή, όσο χρειάζεται για να δούμε ότι υπάρχει ακόμη υπόσχεση ζωής μέσα

στο προσωπικό μας σκοτάδι. Αν κάτι σώζεται, είναι ο ήχος της φωνής μας

λίγο πριν σβήσει. Τέλος ή αρχή;

Ρουμπίνη Φέφε

 

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Ρουμπίνη Φέφε και ομάδα Παναγνώστου

Βοηθός σκηνοθέτη: Ράνια Πολυχρονάκη

Δραματουργική επεξεργασια: Ρουμπίνη Φέφε

Βοηθός Δραματουργικής επεξεργασίας: Ράνια Πολυχρονάκη

Σκηνογραφία: Ράνια Πολυχρονάκη

Ενδυματολογία: η ομάδα Παναγνώστου

Θέατρο Σκιών: Άθως Δανέλης

Ηχητικός σχεδιασμός: ομάδα Παναγνώστου

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Έλενα Τσέλιου, Λουκάς Μποράκης

Φώτα & Ήχος: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Video - Φωτογραφία: Πέτρος Στεριώτης

Παραγωγή: Bateau Lavoir AMKE

 

Ερμηνεύουν: Νιόβη Γαβριήλ, Ράνια Πολυχρονάκη, Έλενα Τσέλιου ,Ρουμπίνη

Φέφε

Ακούγεται σε ηχογράφηση η φωνή του Άθου Δανέλλη

 

Πληροφορίες:

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ γενική είσοδος/  12 μειωμένο

Κυριακή στις 21:00

Προπώληση: ENDGAME 4 ημέρες και 7 λεπτά : https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-endgame/?lang=el 

Διάρκεια: 70 λεπτά χωρίς διάλειμμα

 

Μικρός Κεραμεικός

Ευμολπιδών 13, Αθήνα

Η ιστορία που σόκαρε το πανελλήνιο,τώρα  επί σκηνής, απο 5 Ιανουαρίου, στον Μικρό Κεραμεικό   Η  νεαρή οικιακη βοηθός φέρνει στον κόσμο, παράνομα το παιδί του  μεγάλου συνθέτη, στα χρόνια της Χούντας... Η ιστορία της διχάζει, όχι μόνο τις οικογένειες τους, μα και σχεδόν ολόκληρη την χώρα. Ο έρωτας, η αδικία, η απόκρυψη της αλήθειες, το ίδρυμα που δόθηκε ο γιος της, η υιοθεσία, η θλίψη, η απαξίωση, ο αγώνας,η αποκάλυψη, η σχέση πατέρα-γιου, η δικαίωση. Όλα καταγεγραμμένα στη συνέντευξή της, σε γνωστό δημοσιογράφο της εποχής. Όλα σε μια κασέτα, που ξετυλίγει την ιστορία, με σημαντικές λεπτομέρειες. Η αυθεντική κασέτα, για πολλά χρόνια υπήρξε, επιμελώς εξαφανισμένη... Από φόβο ή για την αποφυγή σκανδάλου... Αυτη την κρυφή κασέτα «θα ακούσει και θα δει» το κοινό. Μια αλήθεια που έπρεπε να ακουστεί, με μάρτυρες τους θεατές. Βασισμένη στο βιβλίο (Α)ΓΝΩΣΤΟΥ ΠΑΤΡΟΣ της Γωγώς Φάκου-Θεοδωράκη, η παράσταση, ξετυλίγει την ιστορία, από άλλη πλευρά.  Την συνέντευξη της ηρωίδας, που ενσαρκώνει και σκηνοθετεί η συγγραφέας του βιβλίου, «διακόπτει» συχνά ο Νίκος Θεοδωράκης, που τραγουδά ζωντανά στην παράσταση. Στο ρόλο του δημοσιογράφους ο ανερχόμενος ηθοποιός Ιωάννης Τσίλης.   Συντελεστές Κείμενο - σκηνοθεσία: Γωγώ Φάκου-Θεοδωράκη Πρωταγωνιστούν: Γωγώ Φάκου-Θεοδωράκη, Ιωάννης Τσίλης Τραγούδι: Νίκος Θεοδωράκης Σύνθεση, στίχοι, ερμηνεία τραγουδιού έναρξης: Ανδρέας Αποστόλου Βοηθός σκηνοθέτη: Ιωάννης Τσίλης Φωτογραφίες/φωτισμοί: Χριστίνα Φυλακτοπούλου   Πληροφορίες -    Από 5/1 και για 6 παραστάσεις (κάθε Δευτέρα στις 21.15) στο θέατρο Μικρός Κεραμεικός (Ευμολπιδών 13, Γκάζι)  -    Κρατήσεις: 210 34 54 831και μέσω Ticketservices.gr

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΡΕΜΙΕΡΑ ­

CALD/Le Canard qui Parle

«Η ΓΕΝΝΗΣΗ ΕΝΟΣ ΦΑΣΙΣΤΑ
 Η ΑΠΟΛΟΓΙΑ ΤΟΥ ΘΕΟΦΙΛΟΥ ΤΣΑΦΟΥ»

 ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

 ΤΕΤΑΡΤΗ 3, 10, 17 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 7 & 14 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 21:15 

 

ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ 1+1
 ΓΙΑ ΟΣΟΥΣ ΔΕΝ ΠΡΟΛΑΒΑΝ ΝΑ ΔΟΥΝ ΤΟ ΑΡΙΣΤΟΥΡΓΗΜΑ ΤΟΥ ΝΙΚΟΥ ΚΟΥΝΔΟΥΡΟΥ:

https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-h-gennisi-enos-fasista/?lang=el

 

Το αριστούργημα του Νίκου Κούνδουρου «Η ΓΕΝΝΗΣΗ ΕΝΟΣ ΦΑΣΙΣΤΑ Η ΑΠΟΛΟΓΙΑ ΤΟΥ ΘΕΟΦΙΛΟΥ ΤΣΑΦΟΥ» ολοκληρώνει με πολύ μεγάλη επιτυχία, την Τρίτη 14 Ιανουαρίου, τις παραστάσεις στο Θέατρο Μικρός Κεραμεικός, και δίνεται η ευκαιρία για τις τελευταίες πέντε παραστάσεις σε όσους δεν πρόλαβαν, να την παρακολουθήσουν με την ειδική προσφορά 2 εισιτήρια στην τιμή του ενός. Μετά το τέλος των παραστάσεων, θα ακολουθήσει περιοδεία στα μεγάλα αστικά κέντρα της Ελλάδας.

Μια αποτρόπαια Γυναικοκτονία συγκλονίζει την κοινή γνώμη στα χρόνια της χούντας. Ο Νίκος Κούνδουρος πολιτικός μετανάστης στο Λονδίνο τότε, παρακολουθεί τη μεγάλη κοινωνική διάσταση που πήρε η πολυκροτη δίκη και με αφορμή αυτό το γεγονός, γράφει ένα συγκλονιστικό μονόδραμα.

Ένας φοιτητής της νομικής, σκότωσε με αποτρόπαιο τρόπο το κορίτσι με το οποίο είχε σχέση τρία χρόνια. Το πτώμα της νεαρής κοπέλας, πετάχτηκε από τον τρίτο όροφο ενός κεντρικού ξενοδοχείου της Αθήνας, ημίγυμνο μετά από ερωτική πράξη, στο πεζοδρόμιο σαν σκουπίδι. Ο Κούνδουρος μπαίνει με μεγάλη μαεστρία στο θολωμένο μυαλό του δολοφόνου.

Γράφει με λεπτομέρεια ακολουθώντας την αγωνία και την μανία καταδίωξης, του Θεόφιλου Τσάφου, ενός δολοφόνου ο οποίος μπέρδεψε το δικαστήριο και χαρακτηρίστηκε και σχιζοφρενής και σε απόλυτη συνείδηση.

Ο δολοφόνος δηλώνει στην απολογία του ότι είναι άνθρωπος των μυστικών υπηρεσιών πράγμα το οποίο δεν επιβεβαιώνεται.

Σε αυτό το σημείο, αρχίζει να ξετυλίγει αριστοτεχνικά το κουβάρι ο Κούνδουρος, γυρίζοντας πίσω στα γεγονότα, για να αποκαλύψει την παράνοια στη γέννηση ενός φασίστα.

Το έργο σκηνοθετήθηκε από την Γιώτα Κουνδουράκη με πρωταγωνιστή τον Νίκο Πανόπουλο και παίχθηκε πριν από 15 χρόνια για 2 σεζόν, με μεγάλη επιτυχία.

 

Κείμενο: Νίκος Κούνδουρος

Σκηνοθεσία: Γιώτα Κουνδουράκη

Ερμηνεία: Νίκος Πανόπουλος

Φωτογράφιση/Σχεδιασμός Φωτισμών: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Video art - Εικαστική Σκηνική Επιμέλεια: Νίκος Γιαβρόπουλος

Επιμέλεια Μουσικής ήχων: Βασίλης Κωνσταντουλάκης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Χελιδώνη

Γραφιστική Επιμέλεια: Μαρία Νίτσιου

Επικοινωνία: Αντώνης Κοκολάκης

Social Media: Ελένη Βαζάκα

Παραγωγή: R.M.LIGHT

 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
 Τετάρτη 3,10 & 17 Δεκεμβρίου 21:15
 Τετάρτη 7 & 14 Ιανουαρίου 21:15

 

ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ

Προπώληση 13€
 Ταμείο 15€
 Ανέργων, ΑμεΑ, άνω των 65 ετών 12€ *

 

* Η αγορά γίνεται μόνο από το ταμείο του θεάτρου

 ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 1 + 1 ΜΕΣΩ ΤΗΣ TICKETSERVICES 
 https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-h-gennisi-enos-fasista/?lang=el

Για όλες τις παραστάσεις

Για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων ανά παράσταση

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

ΜΙΚΡΟΣ ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ
Ευμολπιδών 13, Αθήνα 118 54
τηλ. 210 3454831
E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
(χάρτης)
 

 

ΖΕΥΓΑΡΩΜΑΤΑ

Βασισμένο στο έργο του Νικολάι Γκογκόλ "Παντρολογήματα"

 

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΛΟΓΩ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ
ΜΕΧΡΙ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 29 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

ΚΑΘΕ ΔΕΥΤΕΡΑ ΣΤΙΣ 21:30

 

ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 1 + 1
ΜΕΣΩ ΤΗΣ TICKETSERVICES:
https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-zevgaromata-2-xronos/?eventid=12574&showid=83950

 

Στο θέατρο ΜΙΚΡΟΣ ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ παρατείνεται, λόγω επιτυχίας, η παράσταση «Τα Ζευγαρώματα» μέχρι τη Δευτέρα 29 Δεκεμβρίου.

Ο Νικολάι Γκόγκολ (1809-1852) καταφέρνει από τα πρώτα του έργα που παρουσιάζονται στη Ρωσία, πολύ εύστοχα να στήσει έναν πελώριο παραμορφωτικό καθρέφτη της κοινωνίας. Η γραφή του, ξεδιπλώνει έναν ρεαλισμό πρωτόγνωρο, γεγονός που τον καθιστά πρόσωπο ύποπτο και επικίνδυνο για τους κρατικούς ιθύνοντες. Πικραμένος, αναστατωμένος και αηδιασμένος, αποφασίζει να ξενιτευτεί στην Ρώμη. Εκεί στο αρχικό του σχεδίασμα με τον τίτλο "Μνηστήρες", θα δώσει την τελική μορφή στο έργο του αλλάζοντας του τον τίτλο σε: Παντρολογήματα. Το έργο το έστειλε από την Ρώμη, στη Ρωσία και παρουσιάστηκε στο θέατρο για πρώτη φορά στην Αγία Πετρούπολη τον Δεκέμβριο του 1842. Στην Ελλάδα πρωτοπαρουσιάστηκε το 1936 σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν.

Με μια γκροτέσκα σάτιρα της μικροαστικής ζωής, ο Γκόγκολ εμφανίζει χαρακτήρες παρορμητικούς, παράδοξους, αλλόκοτους, οι οποίοι συχνά κινούνται όπως αναφέρει χαρακτηριστικά σε ένα παράλογο πλαίσιο, που υπάρχει στον παράλογο αυτό κόσμο. Με αυτόν τον τρόπο επιτυγχάνει να γίνει αυτό που επιθυμούσε ο ίδιος εξ αρχής: ένας κοινωνικός αναμορφωτής που μέσω της έντονης διακωμώδησης, θα επηρέαζε τους συγχρόνους του και θα τους προέτρεπε να γίνουν αλλιώτικοι και κυρίως καλύτεροι και ηθικότεροι άνθρωποι.

Σημείωμα του σκηνοθέτη

H κλασσική σάτιρα του Γκόγκολ στέκεται αφορμή στο να εξωτερικεύσουμε όλα αυτά που μας απασχολούν στον έρωτα και τις σχέσεις. Τα Ζευγαρώματα προκύπτουν από τις ανάγκες και τις ανασφάλειες μας. Του πως μας αρέσει να ζούμε τη ζωή μας. Το όνειρο του καθενός, είναι το κατάλληλο ζευγάρωμα, και προκειμένου να επιτευχθεί επιστρατεύεται κάθε παραδοξότητα.

Κάθε σύγχρονη εφαρμογή ,κάθε σχετικός και άσχετος μεσάζων.
Είναι οι μεσάζοντες απαραίτητοι για να για ταιριάξουν σωστά οι άνθρωποι;
Ένα κείμενο προσαρμοσμένο στο τώρα, με χαρακτήρες που υπήρχαν πάντα.
Αναζητούμε τις αιτίες που μας οδηγούν στο να συναναστρεφόμαστε ερωτικά.
Προκειται τελικά για το ξόρκισμα της ίδιας της προσωπικής μας μοναξιάς;
Ή μήπως τα όνειρα για κάποιους ανθρώπους, θα λειτουργούν ως εφιάλτες άλλων;
Ο καθένας είναι μόνος του στον έρωτα. Μόνος του ξέρει τι αισθάνεται για τον άλλο.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία/ διασκευή/κείμενο: Αποστόλης Ψαρρός 
Βοηθοί σκηνοθέτη: Βάσω Παγιοπούλου, Τζώρτζης Χορταριάς
Κουστούμια\σκηνικά αντικείμενα: Λιάνα Γαβριήλ
Μουσική: Παναγιώτης Πασχάλης
Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Αφίσα: Κωνσταντίνος Σελλάς
Φωτισμοί: Αποστόλης Ψαρρός
Social Media: Eλενη Βαζακα / https://www.facebook.com/digitalprosgr
 
Παίζουν: Ειρήνη Ιωάννου, Ιορδάνης Κασάπογλου, Ερμής Κρούσκος, Βάσω Παγιοπούλου, Πάνος Πασχάλης,Τζώρτζης Χορταριάς
 
Παραγωγή: Μικρός Κεραμεικός

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:
Δευτέρα 21:30

ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ

14€ Γενική είσοδος
Μειωμένο 10€ μόνο στο ταμείο του θεάτρου
(Φοιτητικό,Ανέργων,ΑμΕΑ)

ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 1 + 1 ΜΕΣΩ ΤΗΣ TICKETSERVICES

https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-zevgaromata-2-xronos/?eventid=12574&showid=83950

Αγοράζετε δυο εισιτήρια στην τιμή του ενός (7€ + 7€)

Για όλες τις παραστάσεις

Για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων ανά παράσταση

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης