Η ΟΜΟΛΟΓΙΑ ΤΗΣ 4ης ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ
Μια γυναίκα. Ένας φόνος. Ένα ακροατήριο με την ετυμηγορία στα χέρια του.

 
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Αγνή Χιώτη – Χάρης Χιώτης

Θέατρο Μικρό Γκλόρια | από 13 Οκτωβρίου

κάθε Δευτέρα στις 19.00, Κάθε Τρίτη στις 21.00

Η προπώληση ξεκίνησε!

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/i-omologia-tis-4is-ianouariou

Μια γυναίκα κάθεται στο εδώλιο, κατηγορούμενη για τη δολοφονία του συζύγου της. Στην αίθουσα του δικαστηρίου, ξεδιπλώνεται μια ιστορία που υφαίνεται από μάρτυρες υπεράσπισης και κατηγορίας, από κρίσεις και γεγονότα, από ερμηνείες και αμφισβητήσεις.

Τι συνέβη στις 4 Ιανουαρίου;

Τι μπορεί να οδηγήσει μια γυναίκα στο έγκλημα;

Και ποιος τελικά έχει το δικαίωμα – ή την ευθύνη – να απονείμει δικαιοσύνη;

Η Ομολογία της 4ης Ιανουαρίου είναι ένα θεατρικό δικαστικό δράμα, βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα και εμπνευσμένο από το μυθιστόρημα του Thomas Hardy Η Τες των Ντ’ Έρμπερβιλ. Η παράσταση εξετάζει τη λεπτή, συχνά αθέατη γραμμή ανάμεσα στην ενοχή και στην ανάγκη για επιβίωση, διερευνά τη θέση της γυναίκας μέσα σε έναν μηχανισμό απονομής δικαιοσύνης που συχνά αγνοεί τα βιώματά της, και φωτίζει τη βία που μπορεί να οδηγήσει ακόμη και σε κάτι που ποτέ δεν ήθελες να συμβεί.

Με νηφαλιότητα, δύναμη και απλότητα, η Ομολογία της 4ης Ιανουαρίου αναδεικνύει τον λόγο ως εργαλείο αντίστασης και τη θεατρική πράξη ως μέσο συμμετοχικής κρίσης, μετατρέποντας τη σκηνή σε αίθουσα δικαστηρίου και τους θεατές σε ένορκους.

Εσύ είσαι έτοιμος να αποφασίσεις την ετυμηγορία;

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Αγνή Χιώτη & Χάρης Χιώτης
Σκηνικά: Γιώργος Εξαρχόπουλος
Σχεδιασμός Φωτισμών: Χάρης Χιώτης

Κίνηση: Λυδία Σιδεράκη

Μουσική Επιμέλεια: Αναστασία Μανιάτη

Trailer παράστασης: Κώστας Κιμούλης 

Social Media: Social Wave Athens
Επικοινωνία: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Παραγωγή: REPENTE - ARTS

Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιάννης Βυρίνης, Καλή Δάβρη, Ανθούλα Ευκαρπίδου, Αριστέα Μαρμάρου, Ευγενία Παναγοπούλου, Κώστας Σπανός

Στον ρόλο του γιου εναλλάξ ο Στρατής Ζαχαρής και ο Ισαάκ Τριποδιανός

Στην παράσταση ακούγονται οι φωνές της Μυρτώς Αλικάκη και του Γιώργου Χρανιώτη.

 Πληροφορίες Παράστασης

Πρεμιέρα: 13 Οκτωβρίου
Παραστάσεις: Κάθε Δευτέρα στις 19:00, Κάθε Τρίτη στις 21.00
Διάρκεια: 75’
Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 15€ | Μειωμένο: 12€

Link Κρατήσεων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/i-omologia-tis-4is-ianouariou

Θέατρο «Μικρό Γκλόρια»
Ιπποκράτους 7, Αθήνα | Τηλ.: 2103642334

«ΤΟ ΤΡΙΤΟ ΣΤΕΦΑΝΙ - ΕΓΩ, Η ΕΚΑΒΗ…- »

του Κώστα Ταχτσή

 Διασκευή - Σκηνοθεσία: Μίλτος Νίκας

ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΙΚΡΟ ΓΚΛΟΡΙΑ

ΑΠΟ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 26 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

Πρωταγωνιστούν:

Νικολέτα Βλαβιανού

Μαρία Παπαλάμπρου 

Στο Θέατρο ΜΙΚΡΟ ΓΚΛΟΡΙΑ από το Σάββατο 26 Απριλίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, θα απολαύσουμε το αριστούργημα της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας, «Το Τρίτο Στεφάνι» του Κώστα Ταχτσή σε μια θεατρική διασκευή με τίτλο «Το Τρίτο Στεφάνι – Εγώ η Εκάβη» που εστιάζει στη ζωή της ηρωϊδας Εκάβης.

Μια νέα θεατρική προσέγγιση σε διασκευή και σκηνοθεσία του Μίλτου Νίκα με τις Νικολέττα Βλαβιανού και Μαρία Παπαλάμπρου.

PROMO TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=rifM_O3d0E0

Λίγα λόγια για το έργο:

Η Εκάβη κοιτάζει τον καθρέφτη και βλέπει τον εαυτό της όπως ήταν νέα. Τα δύο αυτά πρόσωπα επί σκηνής, το ρεαλιστικό και το φανταστικό, συνθέτουν τα κομμάτια της πολυτάραχης ζωής της με φόντο την πολυτάραχη ζωή της Ελλάδας.

Βαλκανικοί και Παγκόσμιοι πόλεμοι. Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Η ζωή της Εκάβης ζωντανεύει μπροστά μας γεμάτη περιπέτειες και ανατροπές, έρωτες και προδοσία. Ένα έργο, ελάχιστος φόρος τιμής για όλες τις γυναίκες που έδωσαν τα πάντα για την οικογένεια τους.

Μια ιστορία γεμάτη περιπέτειες και ελπίδες.

Ο Κώστας Ταχτσής (1927-1988) είναι μια από τις σημαντικότερες φιγούρες της ελληνικής μεταπολεμικής λογοτεχνίας. Το έργο του, ιδιαίτερα το "Το Τρίτο Στεφάνι", που εκδόθηκε το 1962, κατέχει μια θέση ορόσημο στην ελληνική λογοτεχνία. Το βιβλίο του έχει μεταφραστεί σε πολλές γλώσσες και αγαπήθηκε από το αναγνωστικό κοινό, ενώ διασκευάστηκε για το ραδιόφωνο, το θέατρο και την τηλεόραση. Η ιδιαίτερη απήχησή του τον καθιστά έναν από τους κορυφαίους συγγραφείς της εποχής του.

Συντελεστές

Διασκευή - Σκηνοθεσία: Μίλτος Νίκας

Ερμηνεύουν: Νικολέττα Βλαβιανού

  Μαρία Παπαλάμπρου

Σκηνογραφία: omadaArt

Κοστούμια: Δάφνη Τσακότα

Σχεδιασμός Φωτισμού: Δημήτρης Μαργαρίτης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Βαρελίδης

Φωτογραφία: Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης

Βίντεο: Γιάννος Καλτσονούδης

ΘΕΑΤΡΟ ΜΙΚΡΟ ΓΚΛΟΡΙΑ

Ιπποκράτους 7, Αθήνα 106 79 , Τηλέφωνο: 21 0360 0832

Έναρξη: Σάββατο 26 Απριλίου

Παραστάσεις:

Σάββατο 26 Απριλίου, 21:00,

Κυριακή 27 Απριλίου, 20:00,

Τετάρτη 30 Απριλίου, 20:00,

Σάββατο 3 Μαΐου, 21:00,

Κυριακή 4 Μαΐου, 20:00,

Τετάρτη 7 Μαΐου, 20:00,

Σάββατο 10 Μαΐου, 21:00,

Κυριακή 11 Μαΐου, 20:00

Διάρκεια έργου: 1:30 χωρίς διάλειμμα

Προπώληση εισιτηρίων : https://www.ticketservices.gr/event/gkloria-to-trito-stefani-ego-i-ekavi/

Τέρας

της Αλεξάνδρας Βουτζουράκη

Σκηνοθεσία: Ραφίκα Σαουίς 

Με την Ιωάννα Αγγελίδη 

Στο θέατρο Μικρό Γκλόρια 

Για 6 μόνο παραστάσεις, κάθε Κυριακή από τις 8 Δεκεμβρίου

Μετά την επιτυχημένη πρεμιέρα στο γνωστό Σουηδικό θέατρο Östgötateatern, το Μικρό Γκλόρια παρουσιάζει, σε πανελλήνια πρεμιέρα, το νέο έργο της Αλεξάνδρας Βουτζουράκη «Τέρας», για λίγες παραστάσεις, από τις 8 Δεκεμβρίου. Σκηνοθετεί η Ραφίκα Σαουίς, δημιουργώντας ένα παιχνίδι στο οποίο οι θεατές συμμετέχουν και ορίζουν τους κανόνες. Ερμηνεύει η Ιωάννα Αγγελίδη.

 Η γυναίκα τέρας. Η γυναίκα φτιαγμένη από το πλευρό του Αδάμ-για τον Αδάμ. Η γυναίκα από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα που προσδιορίζει την ύπαρξή της με άξονα την αποδοχή της από έναν άντρα-σύντροφο, σύζυγο, εραστή, πατέρα, εργοδότη. Η γυναίκα που νιώθει τυχερή αν επιλέχθηκε από κάποιον και δεν είναι πια «μόνη», που φοβάται μην της «αρπάξει» μια άλλη γυναίκα τον πολύτιμο άντρα, που διαμορφώνει το σώμα της και την ψυχή της για να είναι αρεστή, ελκυστική, αποδεκτή, που πρέπει να απολογείται για τις αποτυχίες και τις επιτυχίες της, για τις επιλογές της και για τις πληγές της. Αυτή είναι η ηρωίδα του Τέρατος. Τέσσερις πτυχές, τέσσερις φωνές, τέσσερις γυναίκες παγιδευμένες σε έναν «ρόλο» που νιώθουν ότι επέλεξαν, που συνεχίζουν να ερμηνεύουν μολονότι τις παγιδεύει σε μια ζωή μέσα στις σκιές και τα σκοτάδια. Τέσσερις γυναίκες που δεν βλέπουν, που φοβούνται να δουν πως ο δρόμος τους οδηγεί σε μια φυλακή. Τέσσερις γυναίκες που με την ιστορία τους ίσως φωτίσουν τα δικά μας αδιέξοδα και μας βοηθήσουν να γυρίσουμε την πλάτη στη δική μας φυλακή...

 Μια παραγωγή του Σουηδικού Θεάτρου Östgötateatern και της Titania Prοductions.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: Αλεξάνδρα Βουτζουράκη 
Σκηνοθεσία: Ραφίκα Σαουίς
Επιμέλεια σκηνογραφίας: Μιχάλης Αργυρού 
Φώτα: Νίκος Θετάκης 

Ερμηνεύει η Ιωάννα Αγγελίδη

INFO:
ΜΙΚΡΟ ΓΚΛΟΡΙΑ
Ιπποκράτους 7, Αθήνα 106 79
τηλ. 210 360 0832

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Κυριακή 8,5,22,29 Δεκεμβρίου 2024 & 5,12 Ιανουαρίου 2025, στις 21.30

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
18€ κανονικό
15€ μειωμένο (φοιτητικό/ανέργων/ΑμεΑ/παιδιά άνω των 12)
15€ Ατέλεια ΣΕΗ από το ταμείο του θεάτρου

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
TICKET SERVICES
Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39
Τηλεφωνικά: 210 7234567
Online: www.ticketservices.gr
 

Επικοινωνία-Προβολή στα ΜΜΕ
Ανζελίκα Καψαμπέλη

ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Η άλλη Στέλλα

Σκηνοθεσία ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Ερμηνεύει η ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΠΟΛΥΧΡΟΝΙΔΗ

Η ζωή και τα τραγούδια της Στέλλας Χασκίλ σε μια μουσική παράσταση

στο Μικρό Γκλόρια από 16 Νοεμβρίου

Ήταν η μεγαλύτερη λαϊκή φωνή της εποχής της.

Από την πυρκαγιά του ‘17 στη Θεσσαλονίκη και τον διωγμό των Εβραίων,

στην Αθήνα της Κατοχής, τη Σμύρνη της καταστροφής, στις πρώτες ηχογραφήσεις.

Ο Τσιτσάνης, ο Καλδάρας, ο Χιώτης, η Ρόζα, ο Μπίνης

Από τα πέτρινα χρόνια του λαϊκού τραγουδιού μέχρι την άνοιξή του

Μια λαϊκή φωνή γράφει τη δική της ιστορία

Στέλλα Χασκίλ

Η ζωή και το έργο της μεγάλης ερμηνεύτριας

Βασισμένο στο μυθιστόρημα της Έφης Μαχιμάρη

ήτανε κισμέτ

Με ένα νέο σκηνικό πορτρέτο επανέρχεται ο Θέμης Μουμουλίδης. Η ζωή και το έργο της τραγουδίστριας Στέλλας Χασκίλ γίνονται η έμπνευση για τη μουσική παράσταση που γράφει και σκηνοθετεί δημιουργώντας το όγδοο κατά σειρά σκηνικό πορτρέτο του. Προηγήθηκαν: Νίκος Καββαδίας, Καρυωτάκης-Πολυδούρη, Τ. S. Eliot, Κ.Π. Καβάφης, Γιώργος Σεφέρης, Μίκης Θεοδωράκης, Μαρί Σκλοντόβσκα Κιουρί.

Στο Μικρό Γκλόρια, ένα ατμοσφαιρικό θέατρο όπου κυριαρχεί μια κοντινή σχέση σκηνής θεατή, θα δοθεί στις 16 Νοεμβρίου η πρεμιέρα του έργου Η άλλη Στέλλα.

Το ρόλο της Στέλλας Χασκίλ και τα τραγούδια της παράστασης ερμηνεύει η εξαιρετική ηθοποιός και τραγουδίστρια Μαριάννα Πολυχρονίδη.

Επί σκηνής και οι μουσικοί Αντώνης και Θοδωρής Ξηντάρης

Ο λόγος, η μουσική και τα τραγούδια, σκιαγραφούν το πορτρέτο μιας σπουδαίας φωνής και ζωντανεύουν στη σκηνή τη ζωή και το έργο της. Η σύγχρονη μουσική, τα ηχοτοπία μνήμης, συνυπάρχουν με τις μουσικές των μεγάλων τραγουδιών που ερμήνευσε η Στέλλα Χασκίλ. Ηλεκτρονικός και ψηφιακός ήχος «παντρεύονται» με τον ήχο της λαϊκής ορχήστρας.

Η Στέλλα Χασκίλ υπήρξε μια από τις σημαντικότερες λαϊκές φωνές του πρώτου μισού του αιώνα που πέρασε. Γεννημένη στη Θεσσαλονίκη, ένα χρόνο μετά τη μεγάλη φωτιά του 1917, η Χασκίλ σημάδεψε με τη φωνή της μεγάλες επιτυχίες του Τσιτσάνη, του Καλδάρα, του Χιώτη, του Τούντα και πολλών άλλων. Εβραϊκής καταγωγής, έζησε το ολοκαύτωμα και τη γενοκτονία των Εβραίων της Θεσσαλονίκης. Οικογενειακή φίλη με την Ρόζα Εσκενάζι. Πέθανε στα 36 της χρόνια.

Το έργο παρακολουθεί παράλληλα με τη ζωή της Στέλλας, τις μεγάλες κοινωνικές ανακατατάξεις στην Ελλάδα και ειδικά στη Θεσσαλονίκη, όπου μετά την Μικρασιατική καταστροφή και τη Γενοκτονία των Ποντίων, κατέφτασαν χιλιάδες πρόσφυγες. Σε αυτή την πολυπολιτισμική κοινωνία που δημιουργήθηκε το τραγούδι υπήρξε το στήριγμα και η διέξοδος των απλών λαϊκών ανθρώπων. 

Το έργο βασίζεται στην εξαιρετική μυθιστορηματική βιογραφία της Έφης Μαχιμάρη ήταν κισμέτ για την σπουδαία Στέλλα Χασκίλ.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Η άλλη Στέλλα 

βασισμένο στο μυθιστόρημα της Έφης Μαχιμάρη ήτανε κισμέτ

Κείμενο | Σκηνοθεσία | ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Σκηνικός χώρος | ΜΙΚΑΕΛΑ ΛΙΑΚΑΤΑ

Κοστούμια | ΒΑΣΙΛΙΚΗ ΣΥΡΜΑ

Πρωτότυπη Μουσική | ΛΙΝΑ ΖΑΧΑΡΗ

Video | Artwork | ΘΩΜΑΣ ΠΑΛΥΒΟΣ

Επικοινωνία | ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΓΟΥΡΟΥ

Φωτογραφίες | ΕΛΙΝΑ ΓΙΟΥΝΑΝΛΗ

Make-up Artist | Olga Falei

Hairstylist | Θωμάς Γαλαζούλας

Social media | ΚΑΛΛΗ ΜΑΥΡΟΓΕΝΗ

Οργάνωση παραγωγής | ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Παραγωγή | ΕΠΟΧΗ ΤΕΧΝΗΣ

Το ρόλο της Στέλλας Χασκίλ ερμηνεύει

η ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΠΟΛΥΧΡΟΝΙΔΗ

Συμμετέχουν οι μουσικοί ΑΝΤΩΝΗΣ και ΘΟΔΩΡΗΣ ΞΗΝΤΑΡΗΣ 

Θέατρο ΜΙΚΡΟ ΓΚΛΟΡΙΑ, Ιπποκράτους 7, τηλ. 21 0360 0832

Έναρξη Σάββατο 16 Νοεμβρίου

Παραστάσεις: Σάββατο 21:00 | Κυριακή 18:00

Τιμές εισιτηρίων: 18 € | 15 € φοιτητικό, μαθητικό, ανέργων, ΑμεΑ, 65+

Προσφορά μέχρι 5 Νοεμβρίου 12 €

Προπώληση: more.com

Πληροφορίες: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.       

ΟΔΥσσΕΑΣ

«Τα μπλε σου μάτια και ο πατέρας της θάλασσας του φανταστικού»

σε σκηνοθεσία Λύσανδρου Σπετσιέρη

2 ακόμα παραστάσεις

Τετάρτη 30 & Πέμπτη 31 / 10

Στο Μικρό Γκλόρια

Το Θέατρο Μικρό Γκλόρια σηκώνει αυλαία και εγκαινιάζει τη χειμερινή σεζόν με το νέο έργο του Λύσανδρου Σπετσιέρη «Οδυσσέας (Τα μπλε σου μάτια και ο πατέρας της θάλασσας του φανταστικού)», με τον Τάσο Παλαντζίδη στον πρωταγωνιστικό ρόλο.

Το έργο βασίζεται στον μύθο του ομηρικού Οδυσσέα, ερωτεύεται τη λυσσαλέα ανάγκη για επιβίωση και επιστροφή και εμπνέεται από θραύσματα της πραγματικής ιστορίας του πατέρα του δημιουργού του.

Με οδηγούς τον James Joyce και τον Κωνσταντίνο Καβάφη παραπαίει συνεχώς μεταξύ του απολαυστικά κωμικού, του τραγικού και της ματαίωσης. Είναι η κατασκευή ενός ονείρου που "κλέβει" αναφορές και φόρμες από τον κινηματογράφο του Fellini, του Pasolini, του Tarkovsky, τον κόσμο των παραμυθιών και των σπουδαίων εξερευνητών και δημιουργεί τον δικό του μοναδικό, ποιητικό κόσμο, εξυμνώντας το ρηξικέλευθο της φαντασίας.

Η παράσταση αποτελεί συνάντηση σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών για τη δημιουργία ενός ριζοσπαστικού Οδυσσέα, με αφετηρία την άνοια και προορισμό τη ζεστασιά των καλοκαιρινών μεσημεριών.

Στον ρόλο του Οδυσσέα ο Τάσος Παλαντζίδης, Τηλέμαχος ο Κωνσταντίνος Παπαθεοδώρου και στον ρόλο της Irina η Νικόλ Δημητρακοπούλου.

Ο Λύσανδρος Σπετσιέρης, με την ιδιαίτερη γραφή του, εκφράζεται ακόμα μία φορά μέσα από ένα θέατρο εικονοκλαστικό και με εργαλεία του τη μουσική ,την ψευδαίσθηση και το video, προτείνει μία παράσταση - εμπειρία για να μας μιλήσει εκ βαθέων .

Στο κείμενο και στη δραματουργική επεξεργασία έχει συνεργαστεί με τη συγγραφέα της νεότερης γενιάς Ραφαέλα Μαρτίνεζ και στα video με τον ανατρεπτικό Έλληνα εικαστικό "The Krank”.

Ο σκηνικός χώρος έχει σχεδιαστεί και δημιουργηθεί από τον εικαστικό και σκηνογράφο Διονύση Χριστοφιλογιάννη. Τα κοστούμια και οι σκηνικές κατασκευές είναι δημιουργίες της σκηνογράφου και ενδυματολόγου Κωνσταντίνας Κρίγκου και η πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Αλέξανδρου Δημητρόπουλου, δημιουργημένη εξ ολοκλήρου στη Σύρο.

Συντελεστές:

Σύλληψη - Σκηνοθεσία : Λύσανδρος Σπετσιέρης
Συνεργάτης συγγραφέας - Δραματουργός: Ραφαέλα Μαρτίνεζ
Συνεργάτης video creator: The Krank

Σκηνογράφος : Διονύσης Χριστοφιλογιάννης

Ενδυματολόγος / ειδικές κατασκευές: Κωνσταντίνα Κρίγκου
Μουσικοσυνθέτης: Αλέξανδρος Δημητρόπουλος

Σχεδιαστής φωτισμών: Μιχάλης Κλουκίνας
Βοηθός σκηνοθέτη: Στέλλα Παγούνα

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Νικόλ Δημητρακοπούλου

Τάσος Παλαντζίδης

Κωνσταντίνος Παπαθεοδώρου

Δημιουργία διαφημιστικού υλικού: Ιωάννης Μπαρτσώκας

Φωτογραφίες: Nicky Economou

Διεύθυνση παραγωγής και επικοινωνίας: ICARO CAGA
Εταιρεία παραγωγής: Galleria Pemuvia

Info:

Θέατρο Μικρό Γκλόρια

Ιπποκράτους 7 Αθήνα

2 επιπλέον παραστάσεις 30 & 31 /10 στις 21:00

Προπώληση εισιτηρίων: www.ticketservices.gr

Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος 20 ευρώ, μειωμένο 15 ευρώ, ατέλεια & κάρτα ανεργίας 10 ευρώ

Διάρκεια: 90 λεπτά

Ειδικές ευχαριστίες: στα δύο Συριανά σχήματα «Λαϊκή ορχήστρα του μικρού μουσικού συνόλου» και «Γυναικεία χορωδία Λα lune», στους εικαστικούς Μιχάλη Αργυρού, Γεώργιο Τσεριώνη και Βάσω Τζούτη, στη χορογράφο Έλενα Παπαδοπούλου, στη Fabrica Athens και τους Φάνη Κατέχο και Στέφανο Λώλο, στην Εστία Νέας Σμύρνης και τους μαθητές του Θεατρικού εργαστηρίου "Κάρολος Κουν", στους Γιώργο Μίχο, Δημήτρη Χατζηκωσταντή, Massimo Recalcati, Αποστόλη Αρτινό, Ραφίκα Σαουίς.

ΟΔΥσσΕΑΣ

«Τα μπλε σου μάτια και ο πατέρας της θάλασσας του φανταστικού»

σε σκηνοθεσία Λύσανδρου Σπετσιέρη

Από Παρασκευή 4 Οκτωβρίου

Κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και κάθε Κυριακή στις 20:00

Στο Μικρό Γκλόρια

Το Θέατρο Μικρό Γκλόρια σηκώνει αυλαία και εγκαινιάζει τη χειμερινή σεζόν με το νέο έργο του Λύσανδρου Σπετσιέρη «Οδυσσέας (Τα μπλε σου μάτια και ο πατέρας της θάλασσας του φανταστικού)», με τον Τάσο Παλαντζίδη στον πρωταγωνιστικό ρόλο.

Το έργο βασίζεται στον μύθο του ομηρικού Οδυσσέα, ερωτεύεται τη λυσσαλέα ανάγκη για επιβίωση και επιστροφή και εμπνέεται από θραύσματα της πραγματικής ιστορίας του πατέρα του δημιουργού του.

Με οδηγούς τον James Joyce και τον Κωνσταντίνο Καβάφη παραπαίει συνεχώς μεταξύ του απολαυστικά κωμικού, του τραγικού και της ματαίωσης. Είναι η κατασκευή ενός ονείρου που "κλέβει" αναφορές και φόρμες από τον κινηματογράφο του Fellini, του Pasolini, του Tarkovsky, τον κόσμο των παραμυθιών και των σπουδαίων εξερευνητών και δημιουργεί τον δικό του μοναδικό, ποιητικό κόσμο, εξυμνώντας το ρηξικέλευθο της φαντασίας.

Η παράσταση αποτελεί συνάντηση σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών για τη δημιουργία ενός ριζοσπαστικού Οδυσσέα, με αφετηρία την άνοια και προορισμό τη ζεστασιά των καλοκαιρινών μεσημεριών.

Στον ρόλο του Οδυσσέα ο Τάσος Παλαντζίδης, Τηλέμαχος ο Κωνσταντίνος Παπαθεοδώρου και στον ρόλο της Irina η Νικόλ Δημητρακοπούλου.

Ο Λύσανδρος Σπετσιέρης, με την ιδιαίτερη γραφή του, εκφράζεται ακόμα μία φορά μέσα από ένα θέατρο εικονοκλαστικό και με εργαλεία του τη μουσική ,την ψευδαίσθηση και το video, προτείνει μία παράσταση - εμπειρία για να μας μιλήσει εκ βαθέων .

Στο κείμενο και στη δραματουργική επεξεργασία έχει συνεργαστεί με τη συγγραφέα της νεότερης γενιάς Ραφαέλα Μαρτίνεζ και στα video με τον ανατρεπτικό Έλληνα εικαστικό "The Krank”.

Ο σκηνικός χώρος έχει σχεδιαστεί και δημιουργηθεί από τον εικαστικό και σκηνογράφο Διονύση Χριστοφιλογιάννη. Τα κοστούμια και οι σκηνικές κατασκευές είναι δημιουργίες της σκηνογράφου και ενδυματολόγου Κωνσταντίνας Κρίγκου και η πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Αλέξανδρου Δημητρόπουλου, δημιουργημένη εξ ολοκλήρου στη Σύρο.

Συντελεστές:

Σύλληψη - Σκηνοθεσία : Λύσανδρος Σπετσιέρης
Συνεργάτης συγγραφέας - Δραματουργός: Ραφαέλα Μαρτίνεζ
Συνεργάτης video creator: The Krank

Σκηνογράφος : Διονύσης Χριστοφιλογιάννης

Ενδυματολόγος / ειδικές κατασκευές: Κωνσταντίνα Κρίγκου
Μουσικοσυνθέτης: Αλέξανδρος Δημητρόπουλος

Σχεδιαστής φωτισμών: Μιχάλης Κλουκίνας
Βοηθός σκηνοθέτη: Στέλλα Παγούνα

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Νικόλ Δημητρακοπούλου

Τάσος Παλαντζίδης

Κωνσταντίνος Παπαθεοδώρου

Δημιουργία διαφημιστικού υλικού: Ιωάννης Μπαρτσώκας

Φωτογραφίες: Nicky Economou

Διεύθυνση παραγωγής και επικοινωνίας: ICARO CAGA
Εταιρεία παραγωγής: Galleria Pemuvia

Info:

Θέατρο Μικρό Γκλόρια

Ιπποκράτους 7 Αθήνα

Από 4 Οκτωβρίου έως και 27 Οκτωβρίου, κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 21.00 και κάθε Κυριακή στις 20.00

Προπώληση εισιτηρίων: www.ticketservices.gr

Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος 20 ευρώ, μειωμένο 15 ευρώ, ατέλεια & κάρτα ανεργίας 10 ευρώ

Διάρκεια: 90 λεπτά

Ειδικές ευχαριστίες: στα δύο Συριανά σχήματα «Λαϊκή ορχήστρα του μικρού μουσικού συνόλου» και «Γυναικεία χορωδία Λα lune», στους εικαστικούς Μιχάλη Αργυρού, Γεώργιο Τσεριώνη και Βάσω Τζούτη, στη χορογράφο Έλενα Παπαδοπούλου, στη Fabrica Athens και τους Φάνη Κατέχο και Στέφανο Λώλο, στην Εστία Νέας Σμύρνης και τους μαθητές του Θεατρικού εργαστηρίου "Κάρολος Κουν", στους Γιώργο Μίχο, Δημήτρη Χατζηκωσταντή, Massimo Recalcati, Αποστόλη Αρτινό, Ραφίκα Σαουίς.

Το καθηλωτικό έργο της Βιρζινί Ντεπάντ (Virginie Despentes), «Αγαπητέ μ@λάκα», ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Σωτήρη Καραμεσίνη, στο Θέατρο Μικρό Γκλόρια.

Το απόλυτο φαινόμενο της σύγχρονης αντισυμβατικής γαλλικής λογοτεχνίας, ανατρεπτική, προκλητική, παθιασμένη, τρυφερή και απολύτως μη πολιτικά ορθή, η σπουδαία Βιρζινί Ντεπάντ (Virginie Despentes) με τα εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Η καλλιτέχνις που τόλμησε να κάνει βιβλίο και ταινία τον ίδιο της τον βιασμό και η ταινία λογοκρίθηκε στα σινεμά της Γαλλίας, η λογοτέχνις της οποίας ο Όστερμαγιερ επέλεξε να ανεβάσει την πρώτη της νουβέλα την περσινή σεζόν στη Σαουμπίνε, συστήνεται φέτος και στο θεατρικό κοινό της Αθήνας.

Ο Σωτήρης Καραμεσίνης και η Εύα Κοτανίδη μεταφέρουν στη θεατρική σκηνή, για πρώτη φορά παγκοσμίως, το τελευταίο της μπεστ σέλερ “Αγαπητέ μ@λάκα” (Cher Connard / Dear Asshole). Ένα μετα-φεμινιστικό πανκ μυθιστόρημα που γράφεται μόλις το 2022 με αφορμή την έκρηξη του «metoo» και το οποίο, με όχημα το πικρό χιούμορ και όλη τη γοητευτική οργή που χαρακτηρίζουν τη γραφή της Ντεπάντ, αποτελεί έναν ύμνο στη φιλία, τον μόνο δεσμό που μπορεί να κάνει τον άνθρωπο λιγότερο μαλάκα και τη ζωή περισσότερο υποφερτή.

Τι συμβαίνει όταν ένας επιτυχημένος συγγραφέας, στη δίνη των καταχρήσεων και του metoo, μια σούπερ σταρ του σινεμά και sex symbol σε κλιμακτήριο και μια νεο- φεμινίστρια blogger σε νευρική κρίση, συναντιούνται στην σκηνή; Νέο-φεμινισμός, πατριαρχία, ουσίες, εθισμός, θεραπεία, διασημότητα, παρενόχληση, πανδημίες, σεξ, ψέματα, φιλία, μουσική, social media, σχέσεις, τρυφερότητα, μοναξιά, οργή, metoo, cinema, λογοτεχνία. Οι “Επικίνδυνες σχέσεις” στη μεταμοντέρνα τους εκδοχή δια χειρός Ντεπάντ, κόντρα σε κάθε πολιτική ορθότητα.

Από τις 6 Νοεμβρίου στο Θέατρο Μικρό Γκλόρια με ένα εξαιρετικό πρωταγωνιστικό καστ: Ορέστης Τζιόβας, Εύα Κοτανίδη, Μυρτώ Γκόνη. Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.00, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Με την αιγίδα του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος.

Ταυτότητα παράστασης
Αγαπητέ μ@λάκα

• Μετάφραση: Γιώργος Καράμπελας
• Δραματουργία – Θεατρική διασκευή: Σωτήρης Καραμεσίνης – Εύα Κοτανίδη
• Βασισμένο σε μια ιδέα της Εύας Κοτανίδη
• Σκηνοθεσία: Σωτήρης Καραμεσίνης
• Σκηνογραφία: Σωτήρης Καραμεσίνης
• Κοστούμια: Κατερίνα Μαργαρίτη
• Μουσική επιμέλεια: Νίκος Ασημάκης- Music Art Lab
• Art Direction: Γιάννης Λώλης
• Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφιδας
• Επικοινωνία: Άρης Ασπρούλης
• Εκτέλεση παραγωγής: Αναστασία Παπαγεωργίου – Τέχνης Πολιτεία
• Παραγωγή: Musarte & Σαλτιμπάγκoι
• Ερμηνεύουν (αλφαβητικά): Μυρτώ Γκόνη, Εύα Κοτανίδη, Ορέστης Τζιόβας

Το βιβλίο της Βιρζινί Ντεπάντ «Αγαπητέ Μαλάκα» κυκλοφορεί από τις Εκδοσεις Στερέωμα

Η παράσταση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος.

Ακατάλληλη για θεατές κάτω των 16 ετών

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ

«Όπως το Βερνόν Σουμπουτέξ, το Αγαπητέ μαλάκα είναι ένας ύμνος στη φιλία, στον δεσμό εκείνο που τουλάχιστον μπορεί να κάνει τον άνθρωπο λιγότερο “μαλάκα” και τη ζωή πιο υποφερτή, τουτέστιν να τη σώσει. Αναμειγνύοντας τα θέματα, τις φωνές των ηρώων και τα γλωσσικά ιδιώματα, το Αγαπητέ μαλάκα είναι ένα φωτεινό μυθιστόρημα μεγάλης ευγένειας. Αυτό μπορεί να φαίνεται οξύμωρο όταν πρόκειται για τη Βιρζινί Ντεπάντ, αλλά δεν είναι». | Le Monde

Η επιστολική φόρμα, αγαπητή στους ηθικολόγους συγγραφείς του 18ου αιώνα, την οποία η Despentes ενδυναμώνει ή μάλλον δυναμιτίζει με την ηλεκτρισμένη και ακριβή γραφή της, προσδίνει στο μυθιστόρημα Αγαπητέ μαλάκα τη βαρύτητα ενός διεισδυτικού δοκιμίου για την εποχή μας. Τα λόγια της Ρεμπέκκας, του Οσκάρ και της Ζοέ προχωρούν σε βάθος καθώς συζητούν τα καίρια ζητήματα της εποχής του #MeToo, του μαχόμενου φεμινισμού και του επαναπροσδιορισμού του ανδρισμού, της βίας της αγέλης όπως εμφανίζεται στα κοινωνικά δίκτυα και του ολοένα και πιο θριαμβευτικού φιλελευθερισμού. | Télérama

Ένα μυθιστόρημα που συντίθεται από την ανταλλαγή μέιλ μεταξύ ενός συγγραφέα και μιας ηθοποιού, δύο ανθρώπων μοναχικών και ταλαιπωρημένων από τη ζωή και την εποχή. Μια δυναμική μαρτυρία για τον καιρό μας και τα αδιέξοδά του. Ένας ύμνος στη φιλία. Μια επιτυχημένη επίδειξη συγγραφικής δεινότητας. | Les Inrockuptibles

Η Βιρζινί Ντεπάντ, αυτή η φυσιογνωμία της φεμινιστικής αναγέννησης αποδεικνύει ότι ξέρει πώς να είναι ταυτόχρονα ριζοσπαστική και συναινετική, ζητώντας τον τερματισμό του πολέμου των φύλων μετά το #MeToo. | L’Obs

Η Βιρζινί Ντεπάντ γράφει σαν να ανεβαίνει στο ρινγκ. Με το μυθιστόρημα Αγαπητέ μαλάκα αναγεννά το επιστολικό μυθιστόρημα με φόντο την καραντίνα για να αναδείξει θαρραλέες απόψεις και, τελικά, να συνθέσει έναν ύμνο στον διάλογο και την αποστασιοποίηση. Μια αντιπαράθεση 2.0 που ξεχειλίζει από έξυπνες ατάκες και τρυφερότητα. Λαμπρή και αποτελεσματική. | L’Humanité

Η Βιρζινί Ντεπάντ διαλέγει σε αυτό το μυθιστόρημα την επιστολική μορφή. Αυτή η επιλογή θα μπορούσε να φαίνεται παρωχημένη, φέρνοντας στον νου τη Μαντάμ ντε Σεβινιέ ή τη Γεωργία Σάνδη, αλλά η αλληλογραφία σήμερα έχει μεταφερθεί στο πληκτρολόγιο και στην οθόνη. Θα έλεγε κανείς ότι η Ντεπάντ εκσυγχρονίζει τις Επικίνδυνες σχέσεις: μια γυναίκα και ένας άνδρας αλληλογραφούν στην πλάτη μιας νεότερης γυναίκας. Αλλά εδώ δεν έχουμε κάποιο μακιαβελικό σχέδιο, αλλά μια επιδέξια μέθοδο την οποία χρησιμοποιεί η συγγραφέας για να ξεδιπλώσει αποτελεσματικά όλες τις απόψεις της για τον φεμινισμό, τις εξαρτήσεις, τα γηρατειά. | Libération

Ταυτότητα Εκδήλωσης

Ημερομηνία:

Από: 06/11/2024

Τετάρτη & Πέμπτη στις 21.00

Τοποθεσία:

Θέατρο Μικρό Γκλόρια, Ιπποκράτους 7, Εξάρχεια, Αθήνα

• Θέατρο Μικρό Γκλόρια

Eισιτήρια:

18€ κανονικό | 15€ φοιτητικό

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ.: 210 3600832