«Ταιριάζει το πένθος στην Ηλέκτρα;» |Μια παράσταση που έρχεται από το… μέλλον | Θέατρο «Μεταξουργείο»

«Ταιριάζει το πένθος στην Ηλέκτρα;» |Μια παράσταση που έρχεται από το… μέλλον | Θέατρο «Μεταξουργείο»

Δευτέρα, 19/05/2025 - 17:40

«Ταιριάζει το πένθος στην Ηλέκτρα;» |Μια παράσταση που έρχεται από το… μέλλον | Από 6/5 στο Θέατρο «Μεταξουργείο»

Μπορεί, σε ένα όχι και τόσο μακρινό μέλλον, η τεχνολογία να αποδειχθεί ο μεγαλύτερος εξουσιαστής μας; Ο υποκινητής φρικτών πράξεων;



Αυτό είναι το κύριο ερώτημα της καινούργιας παράστασης «Ταιριάζει το πένθος στην Ηλέκτρα;» που παρουσιάζουν σε συμπαραγωγή η Θεατρική Εταιρεία THEARTES και το ΔΗΠΕΘΕ Ρούμεληςκαι η οποία βασίζεται στην τριλογία του Ευγένιου Ο’Νηλ «To πένθος ταιριάζει στην Ηλέκτρα».



«Ταιριάζει το πένθος στην Ηλέκτρα;»

Διασκευή – Δραματουργία: Κατερίνα Μπιλάλη

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Κυριακού
Πρεμιέρα: Τρίτη, 6 Μαΐου
Θέατρο «Μεταξουργείο»
Παίζουν οι: Βάσω Γουλιελμάκη, Κατερίνα Μπιλάλη, Κωνσταντίνος Κυριακού
Προπώληση: https://t.ly/hoEwd



Από το παρελθόν στο μέλλον

O Αμερικανός θεατρικός συγγραφέας, Ευγένιος Ο’Νηλ εμπνεύστηκε την τριλογία του από την «Ορέστεια» του Αισχύλου, και ο αρχαίος Έλληνας τραγωδός από τον μύθο των Ατρειδών και την τρομερή κατάρα τού γένους τους. Ο Κωνσταντίνος Κυριακού και η Κατερίνα Μπιλάλη πιάνουν το νήμα και ζωντανεύουν ξανά τον μύθο στη θεατρική σκηνή τού 21ου αιώνα.



Όπως σημειώνουν οι ίδιοι: «Μετά από 2.500 χρόνια, η πολιτιστική μας παράδοση είναι παρούσα και συνεχίζει να μας εμπνέει και να μας πυροδοτεί να τη χρησιμοποιήσουμε, για να μιλήσουμε για το παρόν και το μέλλον».



Το βασικό ερώτημα που τίθεται μέσα από την παράσταση «Ταιριάζει το πένθος στην Ηλέκτρα;» είναι ποιο το ισοδύναμο που θα αντικαταστήσει το κίνητρο που οπλίζει το ανθρώπινο χέρι και διαπράττει εγκλήματα, είτε πάθους, είτε εκδίκησης.



Στην αρχαία Ελλάδα, ο κύριος υπαίτιος ήταν οι θεοί και η μοίρα, στην Αμερική τού 20ού αιώνα, όπου έζησε ο Ο’Νηλ, ο υποκινητής ήταν η πουριτανική συνείδηση των ανθρώπων. Σήμερα, ποια δύναμη θα μπορούσε να εξουσιάσει τους ανθρώπους και να τους οδηγήσει στην εκτέλεση φρικτών πράξεων;



Στη συγκεκριμένη παράσταση, το βάρος πέφτει στην τεχνολογία. Αυτή παίρνει τον ρόλο του τέλειου εξουσιαστή που έχει τη δύναμη να χειραγωγεί τις σκέψεις, τη συμπεριφορά και τις πράξεις μας. Γι’ αυτό και η δράση των χαρακτήρων τοποθετείται στο μέλλον.



Λίγα λόγια για την πλοκή

Βρισκόμαστε σε ένα τηλεοπτικό στούντιο που μοιάζει βγαλμένο από εικόνες «μετά την καταστροφή».

Η Ηλέκτρα και η Κλυταιμνήστρα είναι διαγωνιζόμενες σε ένα reality show. Οι κανόνες και οι δοκιμασίες τούς επιβάλλονται από τον Παρουσιαστή που εμφανίζεται μέσα από τις γιγαντοοθόνες που βρίσκονται επί σκηνής.

Με σύμμαχο την τεχνολογία, οι δυο τους θα παίξουν το παιχνίδι τους μέχρι τελικής πτώσης. Ένα παιχνίδι γεμάτο σασπένς, πάθος, ίντριγκα, αποπλανήσεις, παραπλανήσεις, αλλά και εγκλήματα!

Μόνο μία από τις δύο θα στεφτεί νικήτρια…

Μια παράσταση με εντυπωσιακά τεχνολογικά εφέ, γεμάτη μυστήριο, ανατροπές και επίκαιρα ερωτήματα. Μπορούμε να ξεφύγουμε από το πεπρωμένο μας; Είναι δυνατόν να επανορθώσουμε τα λάθη μας; Μπορούμε να εξασφαλίσουμε συγχώρεση; Να πάρουμε άφεση αμαρτιών; Να επουλώσουμε τις πληγές μας;



Ταυτότητα παράστασης

«Ταιριάζει το πένθος στην Ηλέκτρα;»

βασισμένο στην τριλογία τού Ευγένιου Ο’Νηλ «Το πένθος ταιριάζει στην Ηλέκτρα»

Διασκευή – Δραματουργία: Κατερίνα Μπιλάλη

Μετάφραση: Κωνσταντίνος Κυριακού – Κατερίνα Μπιλάλη

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Κυριακού

Συνεργάτης σκηνοθέτης: Λευτέρης Παπακώστας

Σκηνικά – Κοστούμια: Κατερίνα Τσακότα

Visual Artist: Άννα-Μαρία Γαλάνη

Φωτισμοί: Λέων Εσκενάζη

Μουσική επένδυση: Κωνσταντίνος Κυριακού

Video: Πάνος Ηλιόπουλος

Make-Up Artist: Οξάνα Πελιούχ

Hair Stylist:Organic Hair Spa by Athanasios

Φωτογραφίες: Φανή Τουμπουλίδου

Σχεδιασμός αφίσας – Artwork: Φωτεινή Χήτα

Προβολή & Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου – We Will

Παραγωγή: «THEARTES» Α.Μ.Κ.Ε. και ΔΗΠΕΘΕ ΡΟΥΜΕΛΗΣ



Διανομή:

Βάσω Γουλιελμάκη (Κλυταιμνήστρα)

Κατερίνα Μπιλάλη (Ηλέκτρα)

Κωνσταντίνος Κυριακού (Αγαμέμνων, Άγις, Ορέστης)

Μαζί τους εμφανίζονται, με τη βοήθεια της ΑΙ τεχνολογίας, οι:

Τσάρλι Τσάπλιν, Μέριλυν Μονρόε, Έλβις Πρίσλεϋ

Συνεργάζονται οι ηθοποιοί:

Ανδρέας Κωνσταντινίδης, Αλεξία Μουστάκα, Λευτέρης Παπακώστας



Πού: Θέατρο Μεταξουργείο, Ακαδήμου 14 & Κεραμεικού, τηλέφωνο: 210 523 4382

Πότε: Από Τρίτη 6 Μαΐου, και κάθε Τρίτη στις 21:00 και Τετάρτη στις 20:30

Εισιτήρια: 18€ (γενική είσοδος), 12€ (φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, ομαδικό, άνω των 65 ετών), 7€ (ατέλειες ηθοποιών, σκηνοθετών)

Προπώληση: more.com (https://t.ly/hoEwd)

Διάρκεια: 90΄ (χωρίς διάλειμμα)

  • Μετά το πέρας των παραστάσεων στην Αθήνα η παράσταση θα παρουσιαστεί στο Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Ρούμελης.





Image description

Image description

Image description

Image description

 
Άννας Βαγενά «Λουλού»: Μια πολύ προσωπική ιστορία αγάπης | Από 30/1 στο θέατρο «Μεταξουργείο»

Άννας Βαγενά «Λουλού»: Μια πολύ προσωπική ιστορία αγάπης | Από 30/1 στο θέατρο «Μεταξουργείο»

Τρίτη, 04/02/2025 - 20:23

Η «Λουλού» είναι μια θεατρική αφήγηση από την Άννα Βαγενά του ομώνυμου βιβλίου της που θα κυκλοφορήσει σύντομα από τις εκδόσεις Πατάκη. Το βιβλίο είναι το ημερολόγιο της σκυλίτσας της, της Λουλούς.

Η υπέροχη τετράποδη Λουλού αφηγείται την περιπετειώδη και ενδιαφέρουσα ζωή της. Πριν από δεκατέσσερα χρόνια ήταν ένα κακοποιημένο αδεσποτάκι που γεννήθηκε στις Σέρρες, υιοθετήθηκε από την τρανς Βίκυ, αλλά βρέθηκε έπειτα δεμένη με αλυσίδα έξω από μια ταβέρνα. Εκεί την πρωτοείδε η Άννα Βαγενά κι έκτοτε έγινε ισότιμο μέλος της οικογένειάς της.



«Λουλού»
Θεατρική αφήγηση από το ομώνυμο διήγημα της Άννας Βαγενά (Εκδόσεις «ΠΑΤΑΚΗ»)

Πρεμιέρα: Πέμπτη 30 Ιανουαρίου στις 20:00
Προπώληση: 
https://tinyurl.com/56dewyh7
Προσφορά προπώλησης: 10 € (έως 29/1)



Η Λουλού λέει την ιστορία της κι έτσι διηγείται παράλληλα την ιστορία της οικογένειας Άννας Βαγενά- Λουκιανού Κηλαηδόνη, τις καλλιτεχνικές χαρές, τις πολιτικές νίκες και ήττες, το αναπόφευκτο του θανάτου.

Μια παράσταση που, με την αθωότητα και την άδολη αγάπη που δείχνουν τα ζώα στους ανθρώπους τους, μιλά για σημαντικά και, ενίοτε, δύσκολα θέματα. Με δροσερή γλώσσα και χιούμορ φωτίζει τη ζωή δύο αγαπημένων καλλιτεχνών, σε μια ιδιαίτερη περίοδο για τη χώρα.

Συγχρόνως, μέσω της «Λουλούς» δίνεται φωνή σε όλα τα κακοποιημένα ζωάκια. Σε όλα τα ζωάκια που βρήκαν στοργή και αγάπη κοντά σε κάποιους ανθρώπους που τα φρόντισαν και τα φροντίζουν ακόμα κι όταν αυτά αρρωστήσουν.

Ένα τρυφερό αυτοβιογραφικό έργο, γεμάτο χιούμορ και συγκίνηση.



Ταυτότητα παράστασης

«Λουλού»

Από το διήγημα της Άννας Βαγενά (Εκδόσεις «ΠΑΤΑΚΗ»)

Πρεμιέρα: Πέμπτη 30 Ιανουαρίου

Κείμενο- Σκηνοθεσία-Ερμηνεία: Άννα Βαγενά

Τραγούδι παράστασης «Υπόσχεση»: Μαρία Κηλαηδόνη

Μουσική επιμέλεια: Νείλος Καραγιάννης

Επεξεργασία βίντεο-φωτογραφίας-Γραφιστικά: Μαριάννα Μαυριανού
Σκίτσα: Μαρίνα Καραγιάννη

Χειριστής φώτων-ήχου: Χρήστος Ρήγας

Τεχνικός θεάτρου-κατασκευή σκηνικών: Wassef Butt

Διεύθυνση παραγωγής: Τζίνα Παπαδοπούλου

Παραγωγή: Θέατρο «Μεταξουργείο»

Προβολή και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου - We Will

Διάρκεια παράστασης: 60’
Στα γαυγίσματα της «Λουλούς, τη φωνή της δανείζει η Μαρίνα Καραγιάννη



Πού: Θέατρο «Μεταξουργείο», Ακαδήμου 14 & Κεραμεικού, τηλ 210-5234382, www.metaxourgeiotheatre.gr
Πότε: Από 30 Γενάρη και κάθε Πέμπτη στις 20:00
Εισιτήρια: 15 € (κανονικό), 12 € (μειωμένο)
Προπώληση: MORE.COM
Προσφορά προπώλησης: 10 € (έως 29/1)

*Η «Λουλού» με το εισιτήριό σας, σας προσφέρει κι ένα ποτήρι σαγκρία.

**Μέρος των εισπράξεων θα διατίθενται για φιλοζωικούς σκοπούς.



Image description

Image description

Το νέο πρόγραμμα των εμφανίσεων της Μαρίας Κηλαηδόνη στο ''Πατάρι'' του θεάτρου ''Μεταξουργείο''!

Το νέο πρόγραμμα των εμφανίσεων της Μαρίας Κηλαηδόνη στο ''Πατάρι'' του θεάτρου ''Μεταξουργείο''!

Κυριακή, 26/01/2025 - 16:53

Το νέο πρόγραμμα των εμφανίσεων της Μαρίας Κηλαηδόνη
στο ''Πατάρι'' του θεάτρου ''Μεταξουργείο''

Κάθε Σάββατο στις 22:30

Μαζί της ο Θέμος “Apicos” Ρίζος και πολλοί καλεσμένοι

Φοίβος Δεληβοριάς@Πατάρι.jpgΔώρος Δημοσθένους@Πατάρι.jpg

 

Η Μαρία Κηλαηδόνη ξανάνοιξε το πανέμορφο «Πατάρι» του θεάτρου «Μεταξουργείο», το χώρο που δημιούργησε ο μοναδικός Λουκιανός Κηλαηδόνης, και μας προσκαλεί κάθε Σάββατο να περάσουμε υπέροχες μουσικές βραδιές, γεμάτες κέφι!

Η έναρξη των εμφανίσεών της ήταν εξαιρετική και οι εντυπώσεις από τα συνεχόμενα sold outs του χώρου ήταν μόνο θετικές! Οι καλεσμένοι της Δώρος Δημοσθένους, Τζώνυ Βαβούρας, Picos Apicos and the Pina Coladas και Φοίβος Δεληβοριάς γέμισαν με μαγεία το «Πατάρι» και παραδίδουν την σκυτάλη στους επόμενους!

Πιο αναλυτικά για τον μήνα Ιανουάριο και τα 2 πρώτα Σάββατα του Φεβρουαρίου το πρόγραμμα διαμορφώνεται ως εξής:

Σάββατο 11 Ιανουαρίου: Η Μαρία Κηλαηδόνη φιλοξενεί ως καλεσμένη της την Ρένα Μόρφη.

Σάββατο 18 Ιανουαρίου: Η Μαρία Κηλαηδόνη φιλοξενεί ως καλεσμένους της τους Στάθη Δρογώση και Μανώλη Φάμελλο.

Σάββατο 25 Ιανουαρίου: Η Μαρία Κηλαηδόνη σε μια Country και Blues βραδιά με καλεσμένους της τον Blue John και τους "Red Wing".

Σάββατο 1η Φεβρουαρίου: Ο Δώρος Δημοσθένους επιστρέφει στο "Πατάρι" του Λουκιανού!

Σάββατο 8 Φεβρουαρίου: 8 χρόνια χωρίς τον Λουκιανό, μια βραδιά αφιερωμένη σε αυτόν με καλεσμένους έκπληξη!

Στην πορεία θα ανακοινωθούν και οι επόμενοι καλεσμένοι!

Μόνιμοι στην παρέα τους ο Θέμος “Apicos” Ρίζος από τους κεφάτους «Picos Apicos and the Pina Coladas», στο τραγούδι και στην κιθάρα, ο Mάριος Πετρίδης στο μπάσο και ο Ορέστης Γράβαρης στα τύμπανα!

Ραντεβού στο «Πατάρι» του θεάτρου «Μεταξουργείο», με την Μαρία Κηλαηδόνη, στο ρόλο της οικοδέσποινας! Για όλους εμάς που μας έχει λείψει ένα στέκι με ωραίες μουσικές, καλά ποτά και νόστιμη φρεσκοψημένη πίτσα!

Κάθε Σάββατο στις 22:30

Το «Πατάρι» στο Θέατρο «Μεταξουργείο»

Διεύθυνση: Ακαδήμου 14, 10436, Κεραμεικός

Τηλεφωνικές κρατήσεις: 6948 053145

Είσοδος: 8 ευρώ

Το Σάββατο 1η Φεβρουαρίου η είσοδος θα είναι 15 ευρώ

FacebookΤο «Πατάρι»

Η Μαρία Κηλαηδόνη ξανανοίγει το «Πατάρι» του θεάτρου «Μεταξουργείο»

Η Μαρία Κηλαηδόνη ξανανοίγει το «Πατάρι» του θεάτρου «Μεταξουργείο»

Δευτέρα, 23/12/2024 - 20:57

Η Μαρία Κηλαηδόνη ξανανοίγει το «Πατάρι» του θεάτρου «Μεταξουργείο»

Η Μαρία Κηλαηδόνη ξανανοίγει το μοναδικό «Πατάρι» του θεάτρου «Μεταξουργείο» και μας προσκαλεί να περάσουμε υπέροχες μουσικές βραδιές γεμάτες κέφι στον πανέμορφο χώρο του «Παταριού».

Από το Σάββατο 7 Δεκεμβρίου και κάθε Σάββατο

Μαζί της ο Θέμος “Apicos” Ρίζος και πολλοί καλεσμένοι

Το «Πατάρι» του θεάτρου «Μεταξουργείο» δεν είναι απλώς μια όμορφη και ζεστή μουσική σκηνή. Για να θυμούνται οι παλιοί και να μαθαίνουν οι νεότεροι. Είναι ο χώρος του μοναδικού Λουκιανού Κηλαηδόνη, τον οποίο έφτιαξε ο ίδιος και τραγούδησε για εννιά ολόκληρες σεζόν.

Πώς ξαναλειτουργείς, λοιπόν, έναν τέτοιο χώρο, με τόσες υπέροχες αναμνήσεις, χωρίς τον ίδιο τον δημιουργό του; «Δύσκολα. Με την ίδια δυσκολία που έχουμε αντιμετωπίσει κάθε φορά που έχουμε “αγγίξει” κάτι το oποίο είναι Λουκιανός μετά την απουσία του. Γι’ αυτό και τόσα χρόνια το “Πατάρι” είχε μείνει κλειστό», λέει η Μαρία.

Και συνεχίζει: «Επειδή όμως ο Λουκιανός ήταν ένας άνθρωπος που ήθελε να περνάμε καλά και δεν του άρεσε και πολύ το πένθος είπαμε πως μάλλον ήρθε η στιγμή το “Πατάρι” να ξανανοίξει και να περάσουμε εμείς και ο κόσμος που μας αγαπάει και αγαπάμε και πάλι καλά σ’ αυτόν τον χώρο. Νομίζουμε ότι και ο ίδιος ο Λουκιανός θα συμφωνούσε ότι είναι κρίμα ένας τόσο όμορφος χώρος να παραμένει κλειστός. Για την ακρίβεια θα μας έλεγε με τα δικά του λόγια “Τελειώνετε καταραμένες - έτσι αποκαλούσε όσες και όσους αγαπούσε πολύ - και ανοίξτε το Πατάρι».

Έτσι, λοιπόν, η Μαρία Κηλαηδόνη στον ρόλο της οικοδέσποινας, θα φιλοξενεί κάθε Σάββατο στην παρέα της μουσικούς, special guests και μουσικές που αγαπά και που ταιριάζουν στην φιλοσοφία του χώρου!

Πιο αναλυτικά, για τον μήνα Δεκέμβριο και το πρώτο Σάββατο του Ιανουαρίου οι καλεσμένοι θα είναι οι εξής:



Σάββατο 7 Δεκεμβρίου: Δώρος Δημοσθένους

Σάββατο 14 Δεκεμβρίου: Τζώνυ Βαβούρας

Σάββατο 21 Δεκεμβρίου: Picos Apicos and the Pina Coladas

Σάββατο 28 Δεκεμβρίου: Mεγάλο Χριστουγεννιάτικο Πάρτυ!

Σάββατο 4 Ιανουαρίου: Φοίβος Δεληβοριάς

Στην πορεία θα ανακοινωθούν και οι επόμενοι καλεσμένοι!

Μόνιμοι στην παρέα τους ο Θέμος “Apicos” Ρίζος από τους κεφάτους “Picos Apicos and the Pina Coladas”: στο τραγούδι και στην κιθάρα, ο Mάριος Πετρίδης στο μπάσο και ο Ορέστης Γράβαρης στα τύμπανα!

Έτσι λοιπόν, από το Σάββατο 7 Δεκεμβρίου και κάθε Σάββατο ο πανέμορφος χώρος «Πατάρι» θα ξαναλειτουργεί με ωραίες μουσικές, καλά ποτά και νόστιμη φρεσκοψημένη πίτσα!

Ραντεβού στο «Πατάρι» του θεάτρου «Μεταξουργείο», για όλους εμάς που μας έχει λείψει ένα στέκι να περνάμε καλά!

Χρήσιμες πληροφορίες

Πότε: Κάθε Σάββατο από τις 7/12 στις 22:30
Πού: Στο «Πατάρι» στο Θέατρο «Μεταξουργείο», Ακαδήμου 14, 10436, Κεραμεικός
Κρατήσεις: Τηλεφωνικά στο 6348 053145
Είσοδος: 5 €
FacebookΤο «Πατάρι»



Image description

Image description

Image description

Ay, Carmela! | Η βραβευμένη παράσταση επιστρέφει για 3η χρονιά  | Από 8/11 στο θέατρο «Μεταξουργείο»

Ay, Carmela! | Η βραβευμένη παράσταση επιστρέφει για 3η χρονιά | Από 8/11 στο θέατρο «Μεταξουργείο»

Τρίτη, 29/10/2024 - 18:53
Μετά τη θερμή ανταπόκριση κοινού και κριτικών, μια επιτυχημένη περιοδεία ανά την Ελλάδα και τη βράβευσή της στα Θεατρικά Βραβεία «Κάρολος Κουν» της Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών για τη σεζόν 2022-2023 (Έπαινος Σκηνοθεσίας, Γυναικείας Ερμηνείας και Ανδρικής Ερμηνείας) η παράσταση “Ay,Carmela”επιστρέφει στο θέατρο «Μεταξουργείο» για 3η χρονιά!
 
 
Τι μπορεί να συμβεί όταν βρεθείς στη λάθος πλευρά της ιστορίας; Και πόσα είσαι διατεθειμένος να κάνεις στον βωμό της ελευθερίας (σου); Αυτή είναι η αφετηρία του πολυβραβευμένου, κωμικοτραγικού έργου του Χοσέ Σάντσις Σινιστέρρα που παρουσιάζει η Θεατρική Εταιρεία THEARTES των Κωνσταντίνου Κυριακού και Κατερίνας Μπιλάλη.
 
 
Ay, Carmela!
του Χοσέ Σάντσις Σινιστέρρα
 
 
Έναρξη: 8 Νοεμβρίου
Θέατρο «Μεταξουργείο»
 
 
Προπώληση: https://t.ly/-j3PY

Προσφορά προπώλησης:
10 ευρώ, έως την Παρασκευή 01/11/2024
 
Λίγα λόγια για την πλοκή
 
Η Καρμέλα και ο Παουλίνο είναι δύο περιοδεύοντες ηθοποιοί που, εν μέσω του Ισπανικού Εμφυλίου Πολέμου, διασκεδάζουν τα δημοκρατικά στρατεύματα με τα επιθεωρησιακά τους σκετς. Εξαιτίας ενός λάθους, περνούν στην περιοχή που ελέγχουν οι εθνικιστές τού Φράνκο και αιχμαλωτίζονται. Εκείνοι τούς διατάζουν να παρουσιάσουν, σε αντάλλαγμα την ελευθερία τους, μια παράσταση για τα στρατεύματά τους και να συμπεριλάβουν μια παρωδία κατά της Δημοκρατίας, με σκοπό να χλευάσουν τα αιχμάλωτα μέλη των Διεθνών Ταξιαρχιών που πρόκειται να εκτελεστούν την επομένη.
 
Η Καρμέλα, αγανακτισμένη, επιχειρεί να ανατρέψει αυτήν την παρωδία παρά τις απεγνωσμένες προσπάθειες του λιγόψυχου Παουλίνο. Τελικά, ο Παουλίνο θα καταφέρει να συγκρατήσει την Καρμέλα ή η Καρμέλα θα ολοκληρώσει το σχέδιό της καταλήγοντας να εκτελεστεί;
 
Πρόκειται για ένα αντιφασιστικό, έντονα αλληγορικό κείμενο, γεμάτο χιούμορ και ευαισθησία. Μέσα από την περιπέτεια των δύο πρωταγωνιστών, φωτίζεται η συλλογική τραγωδία ενός λαού που μαστίζεται από την εμφύλια διαμάχη, η πολυπλοκότητα της ανθρώπινης κατάστασης που έρχεται αντιμέτωπη με τον πόνο, ο συλλογικός αλληλοσεβασμός, η αξιοπρέπεια του καλλιτέχνη, η ανθρώπινη ευαισθησία, και η ανάγκη να μη χαθεί η ιστορική μνήμη, καθώς σε έναν κόσμο που εξακολουθεί να είναι γεμάτος συγκρούσεις, η σπαρακτική απεικόνιση της αγάπης και της απώλειας είναι μια οδυνηρή μαρτυρία της απανθρωπιάς του πολέμου.
 
Πρόθεση της παράστασης είναι να υπενθυμίσει ότι το τρίπτυχο Δημοκρατία-Ελευθερία-Δικαιοσύνη δεν είναι πολιτική στάση, αλλά δικαίωμα όλων.
 
Σκηνοθετικό σημείωμα
 
Μετά τη διάκρισή μας στα Θεατρικά Βραβεία «Κάρολος Κουν» της Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών για τη σεζόν 2022-2023 στην Κατηγορία «Διεθνές Θεατρικό Ρεπερτόριο», με τρεις επαίνους, αποφασίσαμε με την Κατερίνα Μπιλάλη, ως THEARTES, να παρουσιάσουμε και για τρίτη –εορταστική– χρονιά το έργο “Ay, Carmela!” του Ισπανού θεατρικού συγγραφέα Χοσέ Σάντσις Σινιστέρρα. Ένα έργο αντιπολεμικό, κατά των αδελφοκτόνων εμφυλίων πολέμων, μα πάνω από όλα ένα έργο αντιφασιστικό που αναφέρεται σε ζητήματα δημοκρατικών αγώνων, αλληλεγγύης, αγάπης, ελευθερίας, ισότητας, δικαιοσύνης, ηθικής, αξιοπρέπειας, θάρρους, σεβασμού, αλλά κυρίως θίγει τη σπουδαιότητα του να μην περάσει στη σφαίρα της λήθης η συλλογική ιστορική μνήμη. Ένα έργο έκκληση υπέρ της μνήμης, της θύμησης, το οποίο το οποίο συνδυάζει μοναδικά τον πικρό τόνο του εμφυλίου με ένα αιχμηρό, μαύρο χιούμορ.
Ως THEARTES έχουμε σαν μότο: το Θέατρο είναι το σημείο τομής μεταξύ πραγματικότητας και επιθυμίας, είναι μια μεταθεατρική περιοχή όπου η μυθοπλασία γίνεται πραγματικότητα, όπου όλα είναι δυνατά να συμβούν, επειδή όλα μπορούν να συμβούν σε ένα θέατρο, ακριβώς επειδή είναι Θέατρο.
Κωνσταντίνος Κυριακού
 
Ταυτότητα παράστασης
Ay, Carmela!
του Χοσέ Σάντσις Σινιστέρρα
 
Πρεμιέρα: Παρασκευή 8 Νοεμβρίου 2024
 
 
Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Κυριακού
Δραματουργία – Κινησιογραφία: Κατερίνα Μπιλάλη
Σκηνικά – Κοστούμια: Κατερίνα Τσακότα
Φωτισμοί: Λέων Εσκενάζη
Πρωτότυπη μουσική – Τραγούδι: Άρτεμις Ματαφιά
Ενορχήστρωση – Κιθάρες: Γιώργος Πατσιώτης
Συνεργάτης σκηνοθέτη: Λευτέρης Παπακώστας
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Παρισσινού
Make-Up Artist: Οξάνα Πελιούχ (Data Type – Atelier de Beauté)
Hair Stylist: Organic Hair Spa by Athanasios
Στρατιωτικές στολές: Khaki Depot
Φωτογραφίες promo: Μαρία Χουρδάρη
Φωτογραφίες παράστασης: Φανή Τουμπουλίδου
Video παράστασης – Trailer: Νικήτας Χάσκας
Σχεδιασμός αφίσας: [βιβλιοτεχνία]
Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου – WeWill
Παραγωγή: «THEARTES» Α.Μ.Κ.Ε.
 
 
Διανομή:
Κατερίνα Μπιλάλη
Κωνσταντίνος Κυριακού
 
 
Πού: Θέατρο Μεταξουργείο, Ακαδήμου 14 & Κεραμεικού, τηλέφωνο: 21 0523 4382
Πότε: Από Παρασκευή 8 Νοεμβρίου, και κάθε Παρασκευή στις 21:15 και Σάββατο στις 18:15
Εισιτήρια: 16€ (γενική είσοδος), 12€ (φοιτητικό, μαθητικό, ανέργων, άνω των 65 ετών, ΑμεΑ), 5€ (ατέλειες Ηθοποιών και Σκηνοθετών – στο ταμείο του Θεάτρου)
Προπώληση: MORE.COM
Προσφορά: Προπώληση εισιτηρίων 10 ευρώ, έως την Παρασκευή 01/11/2024
Διάρκεια: 90΄ (χωρίς διάλειμμα)
 
 
*Η παράσταση παρουσιάζεται υπό την αιγίδα του Ινστιτούτου Θερβάντες στην Αθήνα – Instituto Cervantes de Atenas.
 
Έγραψαν για την παράσταση
«Δύο ασκημένοι σωματικά και πνευματικά ηθοποιοί (Κ. Κυριακού, Κ. Μπιλάλη) αποδίδουν εκλεκτά και ομοιοπαθητικά το δίδυμο, ανδρόγυνο πλάσμα του Αρλεκίνου και της Κολομπίνας.»
(Λέανδρος Πολενάκης, Η Αυγή και avgi.gr)
 
 
«Όμορφοι, ταλαντούχοι και μορφωμένοι καλλιτέχνες, τα έδιναν όλα σε μια παράσταση γεμάτη ενέργεια.»
(Κυριακή Πετράκου, Ομότιμη Καθηγήτρια ΕΚΠΑ, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών)
 
 
«Κάθε φορά που βλέπω παράσταση τού Κωνσταντίνου Κυριακού θαυμάζω τον “λαϊκό” τρόπο με τον οποίο μεταμορφώνεται σε κλάσματα δευτερολέπτου.»
(Δρ. Κωνσταντίνος Μπούρας, grafei.wordpress.com)
Διαβάστε όλες τις κριτικές που γράφτηκαν για την παράσταση εδώ: https://t.ly/NjyGQ
Edit this to insert text.
Η συγκλονιστική Αγγέλα Παπάζογλου με την Άννα Βαγενά για 2 ακόμα παραστάσεις στο Θέατρο "Μεταξουργείο"  Από 17 Οκτωβρίου 2024 - Κάθε Πέμπτη στις  20:00

Η συγκλονιστική Αγγέλα Παπάζογλου με την Άννα Βαγενά για 2 ακόμα παραστάσεις στο Θέατρο "Μεταξουργείο" Από 17 Οκτωβρίου 2024 - Κάθε Πέμπτη στις 20:00

Κυριακή, 27/10/2024 - 13:20
Η συγκλονιστική Αγγέλα Παπάζογλου με την Άννα Βαγενά για 2 ακόμη παραστάσεις στο Θέατρο "Μεταξουργείο"
Από 17 Οκτωβρίου 2024 - Κάθε Πέμπτη στις 20:00
 
 
Είναι κάποιες παραστάσεις που θεωρούνται σταθμοί στα θεατρικά μας πράγματα. Νομίζουμε ότι ανάμεσα σε αυτές, δικαίως, μπορούμε να κατατάξουμε και την «Αγγέλα Παπάζογλου» του Γιώργη Παπάζογλου με την Άννα Βαγενά, σε θεατρική προσαρμογή και μουσική επιμέλεια Λάμπρου Λιάβα.
 
 
Η «Αγγέλα» πρωτοανέβηκε το 1999 στην Μάντρα του Μπλόκου της Κοκκινιάς με τη βοήθεια του Δήμου Νίκαιας για 2 μόνο παραστάσεις. Ποιος θα μπορούσε τότε να φανταστεί ότι αυτές οι 2 παραστάσεις θα γίνονταν εκατοντάδες, ότι η παράσταση θα παιζόταν από τότε ανελλιπώς 25 χρόνια (είναι η μακροβιότερη παράσταση με τον ίδιο πρωταγωνιστή στην Ελλάδα), ότι θα την παρακολουθούσαν αμέτρητοι θεατές, ότι θα ταξίδευε πολλές φορές σε όλη την Ελλάδα αλλά και σε άλλες χώρες, αλλά κυρίως ότι θα σκορπούσε βαθιά συγκίνηση και εθνική αυτογνωσία, με ταπεινότητα και απλότητα.
 
 
Λίγα λόγια για την παράσταση
Η παράσταση βασίζεται στις μνήμες της σπουδαίας Μικρασιάτισσας, της Αγγελικής Παπάζογλου, γυναίκας του ρεμπέτη Βαγγέλη Παπάζογλου, όπως τις διηγήθηκε στον γιο της Γιώργη Παπάζογλου, ο οποίος και τις κατέγραψε. Μέσα από τις αφηγήσεις της περνά η ιστορία της Σμύρνης, τότε που οι Έλληνες κυριαρχούσαν στη ζωή της, με τις μαγευτικές ομορφιές της.
Στη συνέχεια, η Αγγέλα αφηγείται την καταστροφή, τον ξεριζωμό, την εγκατάσταση των προσφύγων στην πατρίδα Ελλάδα, τον αγώνα που έδωσαν για να προκόψουν και να ριζώσουν στην Ελλάδα, φέρνοντας μαζί τους το φως της Μικρασίας, τον πολιτισμό της και την ψυχή της.
Οι αφηγήσεις αυτές έγιναν μέσα από το στόμα, τον λόγο και την ψυχή της Άννας Βαγενά, που την ενσαρκώνει όλα αυτά τα χρόνια, κτήμα όλου του κόσμου, πολύτιμη παρακαταθήκη για τις νέες γενιές.
 
 
Καθοριστικό ρόλο στη δημιουργία της παράστασης έχει παίξει ο Εθνομουσικολόγος Καθηγητής του ΕΚΠΑ κ. Λάμπρος Λιάβας, που έκανε την επιλογή των κειμένων από το βιβλίο του Γιώργη Παπάζογλου «Ονείρατα της άκαυτης και της καμένης Σμύρνης», καθώς και την επιλογή της μουσικής από Σμυρναίικα και ρεμπέτικα τραγούδια. Επίσης, σημαντικό για την επιτυχία της παράστασης είναι το λιτό σκηνικό του ζωγράφου και Πρύτανη της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, Μάριου Σπηλιόπουλου, ως αναφορά στο προσφυγικό καμαράκι και το ρεμπέτικο πάλκο.
 
 
«….πρόκειται για μια συγκλονιστική εμπειρία, μια βαθιά κατάδυση στον Έλληνα λόγο και στη λαϊκή ψυχή… Έχει μόνον ήθος. Ένα ήθος άκρας ευγένειας, λαϊκής αρχοντιάς (ναι, υπάρχει κι αυτή η αρετή)… Η Άννα Βαγενά ενσαρκώνει συνταρακτικά την Αγγέλα Παπάζογλου. Λιτή, άμεση, ευθύβολη, ακριβής στους χρόνους, κεντάει βελονιά-βελονιά, ιστορεί με την παλιότερη σημασία της λέξης...»
Κ. Γεωργουσόπουλος, ΤΑ ΝΕΑ

 
 
Ταυτότητα παράστασης
«Αγγέλα Παπάζογλου»
Μονόλογος βασισμένος στο βιβλίο του Γιώργη Παπάζογλου «Ονείρατα της άκαυτης και της καμένης Σμύρνης»
 
 
Τον ρόλο της Αγγέλας ερμηνεύει η Άννα Βαγενά.
Στον ρόλο της αναγνώστριας η Μαριάννα Μαυριανού.
 
 
Επιλογή κειμένων και μουσική επιμέλεια: Λάμπρος Λιάβας
Σκηνοθεσία: Λάμπρος Λιάβας – Άννα Βαγενά
Σκηνικά – κοστούμια: Μάριος Σπηλιόπουλος
Διάρκεια: 90'
Παραγωγή: Θέατρο Μεταξουργείο
Προβολή και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will
 
 
Πού: Θέατρο «Μεταξουργείο», Ακαδήμου 14, Αθήνα, τηλ.: 210 5234382, www.metaxourgeiotheatre.gr
Πότε: Κάθε Πέμπτη από 17/10 στις 20:00 (17/10, 24/10, 31/10 και 7/11 του 2024)
Εισιτήρια: 15,00€ και μειωμένο 12,00€ (άνεργοι, μαθητές, φοιτητές, συνταξιούχοι άνω των 65ετών, πολύτεκνοι, μέλη ΟΠΣΕ)
 
 
Προπώληση: Στο more.com ( https://www.more.com/theater/offer/aggela-papazoglou-me-tin-anna-bagena )
«Οι Χαραμοφάηδες» του Άντον Τσέχωφ για 2η χρονιά στο Θέατρο  «Μεταξουργείο»

«Οι Χαραμοφάηδες» του Άντον Τσέχωφ για 2η χρονιά στο Θέατρο «Μεταξουργείο»

Τρίτη, 15/10/2024 - 16:44
Μετά την περσινή μεγάλη της επιτυχία, η παράσταση με τίτλο «Οι χαραμοφάηδες», βασισμένη σε διηγήματα του Άντον Τσέχωφ, σε διδασκαλία Άννας Βαγενά, θα επαναληφθεί στο θέατρο «Μεταξουργείο», για 3 μόνο Παρασκευές, 18, 25 Οκτωβρίου και 1η Νοεμβρίου.

Η Άννα Βαγενά μας λέει για την παράσταση:«Τον Τσέχωφ τον λατρεύω. Στο δικό μου «Πάνθεον των Αγίων» έχει περίοπτη θέση. Στη συνείδησή μου τον κάνει άγιο η απέραντη αγάπη του και η κατανόησή του για τον Άνθρωπο. Όταν άρχισα να ασχολούμαι με τα διηγήματά του, διδάσκοντάς τα στους ηθοποιούς μου, δεν μπορούσα ούτε η ίδια να φανταστώ τον υπέροχο κόσμο που θα ανοιγόταν μπροστά μας. Τα διηγήματα του Τσέχωφ είναι μικρά πολύτιμα πετράδια, είναι αριστουργήματα.Πολλά από τα κομμάτια που θα δείτε στην παράστασή μας, παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο θέατρο. Κείμενα, κωμικά και δραματικά, όλα με την ευαισθησία του Τσέχωφ και τον κοινωνικό σχολιασμό του, που είναι εξαιρετικά επίκαιρος και σήμερα.Η παράσταση αυτή, που είναι για όλη την οικογένεια, είναι μια ευκαιρία να γνωρίσουν και τα παιδιά και οι νέοι αυτόν τον σπουδαίο συγγραφέα.»

Ταυτότητα παράστασης «Οι χαραμοφάηδες»
Άντον Τσέχωφ διηγήματα
Διδασκαλία: Άννα Βαγενά
Παίζουν με αλφαβητική σειρά: Ελεάννα Αγγέλου, Μαρία Γιαννιώτη, Ιωάννα Κατσαρού, Φώτης Κοτάνογλου, Γιώργος Κουσκουλής, Γωγώ Μαρινάκου, Μαριάννα Μαυριανού, Διαμαντής Ντάντουλας, Δήμητρα Παρασκευοπούλου, Παναγιώτης Στεφάνου.
Πρωτότυπη μουσική – μουσική επιμέλεια: Νείλος Καραγιάννης
Διαμόρφωση σκηνικού χώρου – επιμέλεια κοστουμιών: Άννα Βαγενά
Γραφιστικά – βίντεο: Μαριάννα Μαυριανού
Χειριστής φώτων – ήχου : Χρήστος Ρήγας
Τεχνικός θεάτρου : Wassef Butt
Διεύθυνσης παραγωγής : Τζίνα Παπαδοπούλου
Παραγωγή : Θέατρο «Μεταξουργείο»
Προβολή και επικοινωνία : Βάσω Σωτηρίου-We Will
Διάρκεια παράστασης : 120’ (με διάλειμμα)

ΘΕΑΤΡΟ ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟ : Ακαδήμου 14 & Κεραμεικού, τηλ 210-5234382, www.metaxourgeiotheatre.gr.

Παρασκευή 25/10 στις 9:00μμ
Παρασκευή 1/11 στις 9:00μμ
 

Γενική είσοδος : 7,00ευρώ.
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : https://www.more.com/theater/offer/oi-xaramofaides/


Κριτική για την παράσταση
«Ο Άντον Τσέχωφ θέλει να μας κάνει να γελάσουμε με τα χάλια μας ως Ανθρωπότητα. Αυτά τα χαρακτηριστικά σκετς που παρακολουθήσαμε άκρως συγκινημένοι, σε διδασκαλία Άννας Βαγενά στο ΘΕΑΤΡΟ ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟ, καταδεικνύουν επαρκώς την θεματολογία, την υφολογία, την ιδεολογία, την ρυθμολογία ολάκερου τού αθάνατου λογοτεχνικού έργου τού μεγάλου παγκόσμιου Ρώσου ιατροφιλόσοφου τής προεπαναστατικής τσαρικής Ρωσίας.
Η Άννα Βαγενά ανέδειξε το συναίσθημα μέσα από τις τεχνουργημένες ερμηνείες των επαγγελματιών και ερασιτεχνών ηθοποιών, που αξιοποίησε στο έπακρο τόσο που να μην ξεχωρίζουν και να συναπαρτίζουν ένα ομοιογενές, καλαίσθητο αμάλγαμα παραδοσιακού τύπου.
Ουδείς μεταμοντερνισμός παρεισέφρησεν εδώ (ευτυχώς!!!). Έτσι απολαύσαμε το δίωρο θέαμα με την απλότητα των ανθρώπων όπως περιγράφει τους θεατές ο Μπρεχτ: «Μέσα στο φως, φτάνουν εκείνοι που μπορείς να τους συγκινήσεις να τους διασκεδάσεις να τους αλλάξεις».

Δρ. Κωνσταντίνος Μπούρας, perio.gr, 15/6/24, https://konstantinosbouras.gr

«Τα γενέθλια της Ριρίκας» 2ος χρόνος επιτυχίας στο θέατρο "Μεταξουργείο". Έναρξη 20 Οκτωβρίου 2024

«Τα γενέθλια της Ριρίκας» 2ος χρόνος επιτυχίας στο θέατρο "Μεταξουργείο". Έναρξη 20 Οκτωβρίου 2024

Παρασκευή, 11/10/2024 - 18:55
Το θέατρο «Μεταξουργείο» έχει φέτος την χαρά να παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά μετά την τεράστια περσινή επιτυχία, την παιδική μουσικοθεατρική παράσταση «Τα Γενέθλια της Ριρίκας».

Η παράσταση είναι βασισμένη στο ομώνυμο παιδικό βιβλίο της Μαρίας Κηλαηδόνη που κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Πατάκη σε εικονογράφηση της Φωτεινής Τίκκου και, εκτός από το υπέροχο παραμύθι, περιλαμβάνει τραγούδια σε στίχους και μουσική της ίδιας, που κυκλοφορούν από την Minos EMI και έχουν ήδη αγαπηθεί πολύ από μικρούς και μεγάλους.
 
Επί σκηνής, η Μαρία Κηλαηδόνη, ο Αλέξης Στενάκης και ο Απόστολος Τζίκας ερμηνεύουν τους ρόλους του παραμυθιού και παίζουν ζωντανή μουσική (κιθάρα, πιάνο και κλαρινέτο) «συστήνοντας» μας τη Ριρίκα και τους φίλους της μέσα από ένα μουσικοθεατρικό ταξίδι γεμάτο φαντασία και πολύ χιούμορ!

Λίγα λόγια για την ιστορία
Σήμερα είναι τα γενέθλια της Ριρίκας, της αρκουδίτσας! Φέτος όμως είναι η πρώτη χρονιά που θα γιορτάσει μόνη της αφού πρόσφατα μετακόμισε σε ένα άλλο βουνό, μακριά από την οικογένεια της για να ζήσει μόνη της. Για να της φτιάξει η διάθεση σκέφτηκε να κατέβει στην πόλη για να φάει το αγαπημένο της παγωτό φιστίκι από το καλύτερο παγωτατζίδικο του κόσμου! Στο δρόμο η Ριρίκα συναντάει έναν έναν τους καλύτερους της φίλους: Τον Πι και τον Ρο, τα δύο δίδυμα σκαντζοχοιράκια που φτιάχνουν υπέροχα βεγγαλικά, τον Διονύση τον κροκόδειλο, τον εξαιρετικό ζαχαροπλάστη, τον Τίτο και την Λία, τα δύο λιοντάρια, τους φοβερούς μουσικούς και τον Τσάρλι, το καγκουρό, τον εκπληκτικό χορευτή. Όταν οι φίλοι φτάνουν στο παγωτατζίδικο και το βρίσκουν κλειστό, καλούνται να σώσουν την κατάσταση!

Μια ιστορία που μιλάει με απλό τρόπο στα παιδιά για την τεράστια αξία της φιλίας και μας μαθαίνει ότι για όλα τα προβλήματα υπάρχει μια λύση!
 
Σημείωμα Μαρίας για την παράσταση
Στα τέλη του 2018 έγινα για πρώτη φορά μητέρα, στον πρώτο μου γιό, τον Λουκιανό. Λιγότερο από δύο χρόνια αργότερα «ήρθε» και ο δεύτερος γιός μου, ο Παναγιώτης. Η μητρότητα ήταν κάτι με που με συνεπήρε πραγματικά. Όταν ήρθε η ώρα να επιστρέψω στην δουλειά μου και να γράψω και πάλι μουσική, τα τραγουδάκια που μου βγήκαν αβίαστα ήταν παιδικά!
Ήθελα όμως αυτά τα τραγουδάκια να μην είναι «ορφανά» και έτσι τα έντυσα με μια ιστορία και η ιστορία αυτή βρήκε τον δρόμο της και έγινε τελικά βιβλίο! Στη συνέχεια το βιβλίο αυτό έγινε θεατρική παράσταση και φέτος έχουμε την χαρά να την παρουσιάζουμε για δεύτερη χρονιά, μετά την περσινή της μεγάλη επιτυχία! Το κεντρικό θέμα της φιλίας, «ξεπήδησε» από μόνο του αφού στην ζωή μου έχω υπάρξει πολύ τυχερή και είχα πάντα καλούς φίλους στους οποίους μπορούσα να βασιστώ στα δύσκολα αλλά και με τους οποίους έχουμε μοιραστεί πολλές στιγμές ευτυχίας.

Ένας ύμνος λοιπόν στην φιλιά και στους φίλους μας, που χωρίς αυτούς η ζωή μας θα ήταν πολύ πιο δύσκολη!
 
ΓΙΟΡΤΑΣΤΕ ΤΑ ΓΕΝΕΘΛΙΑ ΣΑΣ ΜΕ ΤΗΝ ΡΙΡΙΚΑ!
Χαρίστε στα παιδιά σας και τους φίλους τους τα καλύτερα γενέθλια προσφέροντάς τους το εισιτήριο για την μουσικοθεατρική παράσταση «Τα Γενέθλια της Ριρίκας» στο θέατρο «Μεταξουργείο» και κόβοντας την τούρτα σας εδώ!
Μετά την παράσταση, μπορείτε να συνεχίσετε το πάρτυ σας στον άνετο και φιλικό προς τα παιδιά και τους συνοδούς τους, χώρο του θεάτρου «Μεταξουργείο», με χορό και παιχνίδι. Περισσότερες πληροφορίες στο: 210 5234382
 
Τα Γενέθλια της Ριρίκας
Ταυτότητα παράστασης
Μουσικοθεατρική παράσταση
Πρεμιέρα: Κυριακή 20 Οκτωβρίου 2024
Πού: Θέατρο Μεταξουργείο
Πότε: Από Κυριακή 20 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 12:00
Τιμές εισιτηρίων: 10 Ευρώ (γενική είσοδος) και ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις και σχολεία
Προπώληση: https://www.more.com/theater/children/ta-genethlia-tis-ririkas/
Πληροφορίες και κρατήσεις: 210 5234382
Για παιδιά 3-10 ετών
Διάρκεια: 55’
 

Σκηνοθεσία: Γιασεμί Κηλαηδόνη
Παίζουν: Μαρία Κηλαηδόνη, Αλέξης Στενάκης, Απόστολος Τζίκας
Θεατρική Προσαρμογή: Άντα Γκουρμπαλή
Πρωτότυπη μουσική: Μαρία Κηλαηδόνη
Σχεδιασμός/κατασκευή κοστουμιών: Νεφέλη Καρυοφύλλη
Κατασκευή σκηνικών: Wasaf Butt
Animation video clip τραγουδιών: Νίκος Κέλλης
Trailer παράστασης: Θέμος Ρίζος
Γραφιστική επιμέλεια: Ναυσικά Σιωροπούλου
Φωτογραφίες παράστασης: Πάνος Νικολακόπουλος
ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ - Σεμινάριο Αφηγηματικού Θεάτρου με την Άννα Βαγενά

ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ - Σεμινάριο Αφηγηματικού Θεάτρου με την Άννα Βαγενά

Σάββατο, 28/09/2024 - 21:36
Με χαρά σας ανακοινώνουμε ότι μετά την μεγάλη επιτυχία που είχαν τα σεμινάρια αφηγηματικού θεάτρου, καθώς και οι παραστάσεις που προέκυψαν από αυτά, πέρσι στο Θέατρο «Μεταξουργείο», συνεχίζουμε φέτος για δεύτερη χρονιά.

Ήδη οι θέσεις για το πρώτο σεμινάριο με θέμα τα «Μικροαστικά» Γιάννη Νεγρεπόντη Λουκιανού Κηλαηδόνη, έχουν καλυφθεί.

Ξεκινάμε, λοιπόν, νέο Σεμινάριο Βιωματικής Αφήγησης, με την Άννα Βαγενά που απευθύνεται σε ηθοποιούς, σπουδαστές Δραματικών Σχολών, δασκάλους, καθηγητές και όσους αγαπούν και ενδιαφέρονται για την Τέχνη και το Θέατρο και την επίδρασή του στη ζωή μας.

Το Σεμινάριο, βασίζεται σε εμπνευσμένες ιδέες της κυρίας Άννας Βαγενά, εφαρμόσιμες στο ονομαζόμενο «αφηγηματικό θέατρο», με στόχο οι νέοι καλλιτέχνες να εκπαιδευτούν στον δύσκολο αυτόν τομέα, ώστε να εμπλουτίσουν τις γνώσεις τους και να αποκτήσουν εκείνες τις τεχνικές, που στο μέλλον θα τους δώσουν τη δυνατότητα να εκφραστούν σωστά.

Το αφηγηματικό θέατρο, είναι ένα μικτό είδος θεάτρου με αφήγηση και δράση. Έρχεται από πολύ παλιά και θα μπορούσε να αναζητήσει κανείς τις ρίζες του στα Ομηρικά Έπη, στους τροβαδούρους του Μεσαίωνα, στη Βόρεια και κεντρική Ευρώπη, στα Δημοτικά ποιήματα, στους λαϊκούς παραμυθάδες, ακόμα και στα παραμύθια και τις αφηγήσεις των γιαγιάδων μας, που είναι ένα εξαιρετικό δείγμα αυτού του είδους.

Η Άννα Βαγενά έχει τεράστια εμπειρία σε αυτό το είδος θεάτρου και τους θεατρικούς μονολόγους. Είναι η πρώτη ηθοποιός, μαζί με την Άννα Κοκκίνου, που ασχολήθηκε ήδη από το 1999 με τον αφηγηματικό θεατρικό μονόλογο, κυρίως πάνω σε λογοτεχνικά κείμενα.
Ερμήνευσε την «Αγγέλα Παπάζογλου» του Γιώργη Παπάζογλου (η μακροβιότερη παράσταση στην Ελλάδα με τον ίδιο πρωταγωνιστή, που παίζεται 24 συναπτά χρόνια), τον «Γάμο» της Βάσας Σολωμού Ξανθάκη, τη «Λωξάντρα» της Μαρίας Ιορδανίδου, το «Τσέρνομπιλ: Ένα χρονικό του μέλλοντος» της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς, «Το Θεσσαλικό μου Θέατρο» της Άννας Βαγενά και «Το μπουφάν της Χάρλεϋ» του Βασίλη Κατσικονούρη.

Η διάρκεια του Σεμιναρίου θα είναι 3μηνη, Οκτώβριος - Δεκέμβριος 2024 και θα πραγματοποιείται κάθε Τετάρτη στο Θέατρο «Μεταξουργείο», από τις 18:00 το απόγευμα έως τις 21:00 το βράδυ (3 ώρες).
Το αποτέλεσμα του Σεμιναρίου θα παρουσιαστεί σε μορφή παράστασης στο τέλος των μαθημάτων.

Ας σημειωθεί, ότι το Θέατρο «Μεταξουργείο» διαθέτει για τις ανάγκες του σεμιναρίου και των παραστάσεων, εκτός από πλήρη τεχνικό εξοπλισμό, πλούσιο βεστιάριο, φροντιστήριο και σκηνικά, για την άρτια και επαγγελματική παρουσίαση των παραστάσεων.

Κόστος συμμετοχής : 100ευρώ/μήνα, πλέον ΦΠΑ. Πληρωμή διδάκτρων σε 3 ισόποσες δόσεις. Με την εγγραφή καταβάλλεται η πρώτη δόση, 100ευρώ, πλέον ΦΠΑ.
Οι εγγραφές άρχισαν.
Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να απευθύνονται στο Θέατρο Μεταξουργείο, τηλ 210-5234382 (Δευτέρα – Παρασκευή 10:00 έως 14:00) - email : Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .
 
Περισσότερες πληροφορίες για το θέατρο Μεταξουργείο στο https://www.metaxourgeiotheatre.gr/
Η «Αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα» της Άλκης Ζέη για 2η χρονιά στο θέατρο «Μεταξουργείο» | Ερμηνεία: Γιασεμί Κηλαηδόνη | Έναρξη: 12/10

Η «Αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα» της Άλκης Ζέη για 2η χρονιά στο θέατρο «Μεταξουργείο» | Ερμηνεία: Γιασεμί Κηλαηδόνη | Έναρξη: 12/10

Τρίτη, 24/09/2024 - 18:20

Έπειτα από τη θερμή υποδοχή κοινού και κριτικών της περασμένη σεζόν, η «Αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα» της Άλκης Ζέη ξεκινά έναν δεύτερο κύκλο παραστάσεων στο θέατρο «Μεταξουργείο».
Η Γιασεμί Κηλαηδόνη ερμηνεύει έναν συγκλονιστικό μονόλογο για την ιστορία μιας γενιάς που στις ταραγμένες δεκαετίες του νεοελληνικού βίου (1940-1970) επέλεξε, με βαρύ τίμημα, να αλλάξει τον κόσμο. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Φώτης Μακρής.
Να σημειωθεί ότι είναι η πρώτη φορά που το εμβληματικό αυτό μυθιστόρημα παρουσιάζεται επί σκηνής.

«Η αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα»
Της Άλκης Ζέη
Η ιστορία μιας γυναίκας και η ιστορία της Ελλάδας μαζί
Με τη Γιασεμί Κηλαηδόνη
Σκηνοθεσία: Φώτης Μακρής
Πρεμιέρα: Σάββατο 12 Οκτωβρίου
Προπώληση: https://t.ly/xL2Nu
Δείτε το trailer της παράστασης εδώ: https://t.ly/_jmJV

Λίγα λόγια για την πλοκή
Η κεντρική ηρωίδα, η «αρραβωνιαστικιά», καταφεύγει στη μνήμη. Αυτός είναι ο μόνος δρόμος για να αφηγηθεί την εμπειρία της αλλά και την εμπειρία της γενιάς της, προσπαθώντας να βρει το νόημα της Ιστορίας.
 
Σ’ όλη αυτή την διαδρομή, η ηρωίδα αναπλάθει εμπειρίες από την προπολεμική Ελλάδα, από τη δικτατορία της 4ης Αυγούστου, από την Κατοχή, την Αντίσταση, τον Εμφύλιο, τη μετεμφυλιακή περίοδο και τη Χούντα των Συνταγματαρχών, αλλά και από τα σύγχρονα κοινωνικά προβλήματα (μετανάστευση, πολυπολιτισμικές κοινωνίες κ.ά.).
 
Η διασκευή του μυθιστορήματος, που έχει γίνει από τον Φώτη Μακρή, την Κλεοπάτρα Τολόγκου και τη Στέλλα Κρούσκα, πλέκεται στον διπλό ιστό της προσωπικής και της συλλογικής περιπέτειας.
 
Πρόσωπα κοινά, αθέλητοι πρωταγωνιστές ή ανίδεοι κομπάρσοι του δράματος: Αντίσταση, εμφύλιος, διώξεις. Μεγάλα οράματα και διαψεύσεις, διάλυση πολλών ψευδαισθήσεων. Η Ελλάδα, ο κόσμος.
 
Σ’ ένα μεταίχμιο της ζωής της και της πρόσφατης ιστορίας μας –στη διάρκεια της δικτατορίας– η αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα, ανασύροντας τις μνήμες της πετράδι-πετράδι, συνθέτει το ψηφιδωτό της τριακονταετίας.
 
Αποσπάσματα από κριτικές
«…Η Γιασεμί Κηλαηδόνη απόλυτα κάτοχος των εκφραστικών της μέσων, δεν χάνει μήτε στιγμή τη σύνδεση με την εσωτερική της φωνή, μεταφέροντας έναν ολάκερο κόσμο στο έκθαμβο κοινό. Αυτή η πραγματικά ανατριχιαστική παράσταση, αποδίδει ιστορική αλλά και αισθητική Δικαιοσύνη…»
Δρ. Κωνσταντίνος Μπούρας - «Περί ου» - 1/6/2024
 
 
«…Εκατό λεπτά αμιγούς μονολόγου … ένας άθλος πραγματικός! Σ’ ένα γεμάτο θέατρο που κρατούσε την ανάσα του.…»
Στεφανία Τσουπάκη – «Quinta-theater.gr» - 30/5/2024
 
«…Μία παράσταση όπως αυτή που σκηνοθέτησε ο Φώτης Μακρής και διασκεύασε μαζί με την Στέλλα Κρούσκα και Κλεόπατρα Τολόγκου δικαιώνει κάθε απόπειρα αναμέτρησης με το εμβληματικό μυθιστόρημα. Η Ελένη της Γιασεμί Κηλαηδόνη διαπερνά το χρονικό όριο των δεκαετιών και συνομιλεί με την ιστορία της εποχής της. Ανεβάζει τον υποκριτικό της πήχη συγκινητικά ψηλά...»
Δρ. Ελένη Γκίνη – «Theatermag» – 30/5/2024
 

Ταυτότητα παράστασης
«Η αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα»
Της Άλκης Ζέη
Ερμηνεία: Γιασεμί Κηλαηδόνη
Σκηνοθεσία: Φώτης Μακρής
Διασκευή: Στέλλα Κρούσκα, Κλεοπάτρα Τολόγκου, Φώτης Μακρής
Σκηνογραφία: Μάριος Σπηλιόπουλος
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Μουσική: Νείλος Καραγιάννης
Φωτογραφίες: Θανάσης Καρατζάς
Επιμέλεια οπτικού υλικού-trailer παράστασης: Στέφανος Κοσμίδης/ΟΡΚΗ
Διεύθυνση παραγωγής: Τζίνα Παπαδοπούλου
Παραγωγή: Μεταξουργείο ΑΜΚΕ
Προβολή και Eπικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will
 
 
Πού: Θέατρο Μεταξουργείο, Ακαδήμου 14 & Κεραμεικού, τηλ.: 210-5234382, www.metaxourgeiotheatre.gr.
Πότε: Από Σάββατο 12 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00 έως 29 Δεκεμβρίου.
Εισιτήρια: 18 € (γενική είσοδος), 15 € (φοιτητές, άνεργοι, συνταξιούχοι άνω των 65 ετών, πολύτεκνοι).
Προπώληση: MORE.COM
Προσφορά προπώλησης: 10 € (έως και Παρασκευή 11 Οκτωβρίου )
Διάρκεια: 100’ (χωρίς διάλειμμα)
 
Το μυθιστόρημα της Άλκης Ζέη «Η αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα» κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Μεταίχμιο.
Η παράσταση ανέβηκε με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.
 
Σελίδα 1 από 6