Πέθανε σε ηλικία 87 ετών η γνωστή ηθοποιός Κατερίνα Γιουλάκη, αγαπητή στο ελληνικό κοινό κυρίως μέσα από τους κωμικούς της ρόλους – μια αντιστάρ ηθοποιός με κύριο χαρακτηριστικό το πηγαίο ταλέντο της.

• ΓΙΑΝΝΗΣ ΔΕΒΕΤΖΟΓΛΟΥ

Έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 87 ετών, η γνωστή ηθοποιός Κατερίνα Γιουλάκη. Αγαπητή στο ελληνικό κοινό κυρίως μέσα από τους κωμικούς ρόλους της, η ηθοποιός ήταν μια πληθωρική αντιστάρ με κύριο χαρακτηριστικό το πηγαίο ταλέντο της.

Η Κατερίνα Γιουλάκη γεννήθηκε στην Αθήνα και το πραγματικό της όνομα είναι Κατερίνα Γιουβαρλάκη. Το μικρόβιο της υποκριτικής είχε μπει μέσα της από πολύ μικρή ηλικία, καθώς η μητέρα της την πήγαινε συχνά σε θεατρικές παραστάσεις.

Μαγεμένη από τους ηθοποιούς της εποχής εκείνης, σπούδασε στην Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου και λίγο πριν τελειώσει την σχολή, είχε υπογράψει κιόλας δυο συμβόλαια συνεργασίας, ένα με τον Ντίνο Ηλιόπουλο και ένα με τον Δημήτρη Χορν. Όπως είχε πει: «Οι γονείς μου με πήγαιναν συχνά στο θέατρο και το πρότυπο μου ήταν ο Βασίλης Λογοθετίδης.»

Υπηρέτησε όλα τα θεατρικά είδη

H Κατερίνα Γιουλάκη Finos Film

Το ντεμπούτο της στο θέατρο έγινε το 1959, με το έργο «Η Κυρία του Κυρίου», στο Εθνικό Θέατρο, ερμηνεύοντας ένα πολύ μικρό ρόλο. Έκτοτε, συμμετείχε σε πολλές αξιόλογες παραστάσεις, όπως στο «Καμπαρέ» και «Ξυπόλητοι στο Πάρκο», ενώ συμμετείχε και στην παράσταση «Λυσιστράτη» με την Μαίρη Αρώνη στον ομώνυμο ρόλο, που παρουσιάστηκε στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου.

Η Κατερίνα Γιουλάκη υπηρέτησε όλα τα θεατρικά είδη, από πρόζα μέχρι και επιθεώρηση, ενώ την τελευταία της θεατρική εμφάνιση την πραγματοποίησε το 2004, στην επιθεώρηση «Ελλάς ολέ και τσέπες κουρελέ».

Κινηματογραφικές ταινίες και διαδρομή στην τηλεόραση

Η Κατερίνα Γιουλάκη με τους Διονύση Παπαγιαννόπουλο και Ντίνο Ηλιόπουλο στις "Κυρίες της Αυλής" Finos Film

Στον κινηματογράφο μπήκε το 1961, με την ταινία «Δουλέψτε για να Φάτε» με τον Μίμη Φωτόπουλο, ενώ δύο χρόνια αργότερα έκανε το ντεμπούτο της στην Φίνος Φιλμ με την ταινία «Ο Φίλος μου ο Λευτεράκης».

Ακολούθησαν σημαντικοί ρόλοι για την κινηματογραφική της καριέρα, όπως στις ταινίες «Οι Κληρονόμοι», «Οι Κυρίες της Αυλής», «Μια Ιταλίδα από την Κυψέλη» αλλά και στην ιστορική ηθογραφία «Ο Επαναστάτης Ποπολάρος». Συνολικά συμμετείχε σε πάνω από 40 ταινίες, με τελευταία της εμφάνιση το 2009 στην ταινία «Ο Διαχειριστής».

Πολύ σημαντική ήταν και η διαδρομή της στην τηλεόραση, όπως στο θρυλικό σίριαλ του Γιάννη Δαλιανίδη «Το Ρετιρέ» (1990-1992), που την έκανε ευρέως γνωστή και αγαπητή στο ελληνικό κοινό.

Προσωπική ζωή

Η Κατερίνα Γιουλάκη υπήρξε παντρεμένη με τον επίσης ηθοποιό, Κίμων Δημόπουλο, μέχρι το 2005 όπου εκείνος απεβίωσε. Έχει αποκτήσει μια κόρη, ενώ είναι και θεία του γνωστού παρουσιαστή Φώτη Σεργουλόπουλου.

Η Κατερίνα Γιουλάκη με τον Κώστα Βουτσά στην κωμωδία "Οι Κληρονόμοι" Finos Film

Διακρίσεις

To 1996 τιμήθηκε με το Βραβείο Εταιρείας Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων για την προσφορά της στην ελληνική κωμωδία (1996). Η Κατερίνα Γιουλάκη έγινε κυρίως γνωστή από κωμικούς ρόλους στον κινηματογράφο και αργότερα στην τηλεόραση.

Αξίζει να επισημανθεί η εμφάνισή της στην τηλεόραση στις αρχές της δεκαετίας του 1970 με τη σειρά “Η κοκορόμυαλη”, στα μέσα της δεκαετίας του ’80 με τη σειρά “Τα λιονταράκια του κυρ-Ηλία” και “Η κυρία μας” όπως και την περίοδο 1990 – 1992 στην τηλεοπτική σειρά “Το ρετιρέ” του Γιάννη Δαλιανίδη.

Η Κατερίνα Γιουλάκη έγραψε τηλεοπτική ιστορία στο “Ρετιρέ” του Δαλιανίδη

Το Ρετιρέ ήταν μια πολύ δημοφιλής ελληνική κωμική τηλεοπτική σειρά που δημιουργήθηκε από τον Γιάννη Δαλιανίδη και προβλήθηκε από το Mega την περίοδο 1990-1992.  Η πρωταγωνίστρια της σειράς είναι η Κατερίνα Γιουλάκη, η οποία υποδύεται τον ρόλο της Κατερίνας Σοφιανού.

Η σειρά αποτελεί μια προσπάθεια περιγραφής της ελληνικής κοινωνίας, των δομών και της νοοτροπίας της, όπως προέκυψαν μετά τη μεταπολίτευση του 1974 και ταυτόχρονα μια προσπάθεια κριτικής και σάτιρας των αρνητικών φαινομένων της κοινωνίας αυτής στις αρχές της δεκαετίας του 1990. Τους υπόλοιπους βασικούς χαρακτήρες της σειράς υποδύονται οι: Έλντα Πανοπούλου, Νίκος Κούρος, Τζόυς Ευείδη, Κούλα Αγαγιώτου, Παύλος Ευαγγελόπουλος, Τάσος Κωστής και Δημήτρης Καλλιβωκάς.

Η σειρά – την οποία συχνά βλέπουμε μέχρι σήμερα σε επαναλήψεις – είχε δύο κύκλους με συνολικά 84 επεισόδια. Παρόλο που αρχικά είχε ανανεωθεί για τρίτη σεζόν το 1992, τελικά τα γυρίσματα του τρίτου κύκλου δεν ξεκίνησαν ποτέ. Πέρα από την Κατερίνα Γιουλάκη, η σειρά συγκέντρωσε τις ερμηνείες αξιόλογων ηθοποιών του παλαιού ελληνικού κινηματογράφου των δεκαετιών του 1960 και του 1970.

Σε συνέντευξή της για το Ρετιρέ, η ηθοποιόςπου είχε αποσυρεθί από τα φώτα της δημοσιότητας είχε δηλώσει: «Μου άφησε μία αναγνωρισιμότητα, που την είχα βέβαια, και μου άφησε τρυφερές στιγμές. Την εποχή που γυριζόταν άγγιζε τα προβλήματα των εργαζομένων, της οικογένειας».

Συλλυπητήριο μήνυμα Μενδώνη

Πληροφορούμενη την απώλεια της Κατερίνας Γιουλάκη, η υπουργός Πολιτισμού Λίνα Μενδώνη έκανε την ακόλουθη δήλωση:

“Η Κατερίνα Γιουλάκη διέγραψε σημαντικότατη πορεία δεκαετιών στο θέατρο, την τηλεόραση και τον κινηματογράφο, υπηρετώντας με αφοσίωση την υποκριτική τέχνη. Μεταπηδώντας, με επιτυχία, από το θέατρο, στη  μεγάλη και στη μικρή οθόνη, μας φανέρωσε πόσο πολυδιάστατη μπορεί -και πρέπει- να είναι η αποστολή του ηθοποιού. Μένοντας μακριά από μανιέρες και τυποποιήσεις, μας έμαθε, με τον δικό της τρόπο, τις δυσκολίες και τις απαιτήσεις του κωμικού. Η μακρόχρονη, αδιάλειπτη και άκρως επιτυχημένη παρουσία της στη μικρή οθόνη, ερμηνεύοντας με μπρίο και άνεση δεκάδες κωμικούς ρόλους, την κατέστησε μία από τις οικειότερες φιγούρες της, κερδίζοντας, απόλυτα δίκαια, την αγάπη του κοινού.

Στην οικογένειά της, τους φίλους της και τους ομοτέχνους της, στους οποίους υπήρξε ιδιαίτερα αγαπητή, απευθύνω ειλικρινή συλλυπητήρια“.

ΚΚΕ: “Αποχαιρετούμε με θλίψη την ηθοποιό με το πηγαίο ταλέντο”

«Αποχαιρετούμε με θλίψη την ηθοποιό με το πηγαίο ταλέντο Κατερίνα Γιουλάκη. Με πρότυπό της τον σπουδαίο Βασίλη Λογοθετίδη η Κατερίνα Γιουλάκη υπηρέτησε όλα τα θεατρικά είδη, από πρόζα μέχρι και επιθεώρηση, ενώ συμμετείχε με σημαντικούς ρόλους τόσο στον ελληνικό κινηματογράφο όσο και στην τηλεόραση» αναφέρει σε συλλυπητήρια δήλωσή του το ΚΚΕ και συνεχίζει:

«Η Κατερίνα Γιουλάκη ερμήνευσε με μεγάλη τρυφερότητα, ευαισθησία και χιούμορ σκηνές από την καθημερινή ζωή της “μέσης” λαϊκής οικογένειας από το 1974 και για κάμποσες δεκαετίες ακόμα.

Με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από την ίδρυση του ΚΚΕ, “ξάφνιασε” πολλούς με την λιτή και περιεκτική δήλωσή της “Στηρίζω το ΚΚΕ από τα νεανικά μου χρόνια και θα συνεχίσω να το στηρίζω. Είμαι συγκινημένη, που το Κόμμα μας έκλεισε 100 ηρωικά χρόνια. Εύχομαι να τα κάνει 200 για το καλό του λαού”» αναφέρει ανακοίνωση του κόμματος.

Το ΚΚΕ εκφράζει τα ειλικρινή του συλλυπητήρια στους οικείους της.»

*Βιογραφικό Finos Film

Πηγή: news247.gr

Την  αναστολή λειτουργίας του Attica TV ανακοίνωσε και επισήμως στους εργαζόμενους του τηλεοπτικού καναλιού ο Διευθύνων Σύμβουλος της Wide Media (ιδιοκτησίας Μπάκου-Καϋμενάκη-Εξάρχου) , Γιάννης Ντάλλας.

Σύμφωνα με πηγές των εργαζομένων, ο ίδιος απέφυγε να δεσμευτεί για την απορρόφησή τους στα άλλα μέσα του ομίλου (Action 24, Flash.gr κλπ).

Σύμφωνα με τις ίδιες πληροφορίες, ως αποζημίωση στους εργαζόμενους θα υπάρξει καταβολή 6 μισθών.

Όπως είναι αναμενόμενο, το κλίμα είναι ιδιαίτερα φορτισμένο στις τάξεις των εργαζομένων.

Η διοικηση απέδωσε την κατάσταση στη μη δυνατότητα συμφωνίας με τον δήμο Ασπροπύργου στον οποίο ανήκει η συχνότητα.

Attica TV: Ερωτήματα για τα πολιτικά κίνητρα της απόφασης «λουκέτου»

Ο επιχειρηματικός Ομιλος Μπάκου-Καϋμενάκη-Εξάρχου που έλεγχε μέχρι τώρα τον σταθμό μέσω της εταιρείας του Wide Media, φέρεται ότι αποφάσισε ότι δεν θα ανανεώσει τη σύμβαση ενοικίασης με τον Δήμο Ασπρόπυργου, στον οποίο ανήκει ο τηλεοπτικός σταθμός.

Ο παραπάνω Ομιλος ελέγχει, μεταξύ άλλων, τον πιστά φιλοκυβερνητικό Αction 24 και η παράλληλη λειτουργία του κεντροαριστερού Attica εξασφάλιζε κάποιες πολιτικές ισορροπίες. Πρόσφατα ο επιχειρηματικός όμιλος απέκτησε τον έλεγχο της τράπεζας Attica Bank.

Παρατηρητές στο χώρο της ενημέρωσης, με τους οποίους μίλησε το Tvxs, θεωρούν ότι το κλείσιμο του «ελαφρώς ενοχλητικού» σταθμού «αποτελεί ανταποδοτικό δώρο» προς την κυβέρνηση Μητσοτάκη για την τράπεζα, της οποίας η απόκτηση είχε προκαλέσει αρνητικά σχόλια από την αντιπολίτευση.

Προσθέτουν επίσης ότι η αποδυνάμωση του ΣΥΡΙΖΑ (τον οποίο στην αρχή του, το 2022, υποστήριζε το Attica Tv) και γενικότερα η αδυναμία της κεντροαριστεράς επέτειναν την πλήρη στροφή προς την κυβέρνηση, από την οποία ο Όμιλος προσδοκά «κρατικές εργολαβίες για τις επιχειρήσεις του».

ο μηναίο ενοίκιο που πλήρωνε ο Ομιλος Μπάκου-Καϋμενάκη-Εξάρχου στον δήμο Ασπρόπυργου ήταν 20 χιλιάδες ευρώ.

Πηγή: tvxs.gr

Θλίψη στον καλλιτεχνικό κόσμο, καθώς έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 79 ετών ο σπουδαίος ηθοποιός, Νίκος Γαλανός.

Νίκος Γαλανός - Απ' την ταινία "Πεθαίνω Κάθε Ξημέρωμα" FINOS FILM

Ο Νίκος Γαλανός, ο διαχρονικός «Ζεν Πρεμιέ», του οποίου το πραγματικό όνομα ήταν Νίκος Σουπιωνάς, είχε συμμετάσχει σε πλήθος ταινιών στον κινηματογράφο, έργων στο θέατρο και σειρών στην τηλεόραση.

Ο Νίκος Γαλανός στην ταινία "Σ' Αγαπώ" FINOS FILM

Την είδηση του θανάτου του γνωστοποίησε με ανάρτηση του στο Facebook ο Σπύρος Μπιμπίλας, ο οποίος έγραψε μεταξύ άλλων: «Νικο μου γλυκέ που παίξαμε και στο θέατρο μαζι και γελάσαμε και δακρυσαμε , θα σε θυμάμαι πάντα σαν έναν από τους πιο ευγενικούς, εργατικούς, ταλαντουχους και χαμογελαστούς ανθρώπους.. Τα ωραία μας βραδυα στο σπίτι της Μάρθας, τις εξόδους μας!!! Καλό σου ταξίδι αγαπημένε μας…»

Ο Νίκος Γαλανός στην ταινία "Ένα Αστείο Κορίτσι" με την Αλίκη Βουγιουκλάκη FINOS FILM

Ποιος ήταν ο Νίκος Γαλανός

Ο Νίκος Σουπιώνας γεννήθηκε στις 20 Δεκεμβρίου 1945. Έκανε το κινηματογραφικό του ντεμπούτο το 1962 ερμηνεύοντας ένα μικρό ρόλο στην ταινία “Οργή”. Σπούδασε υποκριτική στη Δραματική Σχολή του Κωστή Μιχαηλίδη, ενώ έκανε το θεατρικό του ντεμπούτο παίζοντας μαζί με την Τζένη Καρέζη στα τέλη της δεκαετίας του 1960. Την ίδια περίοδο συμμετείχε και στις ταινίες “Κραυγή” (1964), “Τα δάκρυα μου είναι καυτά” (1964), “Ο Ουρανοκατέβατος” (1965), “Η λεωφόρος του μίσους” (1968), “Πανικός” (1969) και “Πεθαίνω κάθε ξημέρωμα” (1969).

Νίκος Γαλανός - Απ' την ταινία "Πεθαίνω Κάθε Ξημέρωμα" FINOS FILM

Στις αρχές της δεκαετίας του 1970 πρωταγωνίστησε μαζί με την Αλίκη Βουγιουκλάκη στην ταινία “Ένα αστείο κορίτσι” στο ρόλο του Αλέκου Βενιέρη γενόμενος ευρέως γνωστός, ενώ ακολούθησαν κι άλλοι πρωταγωνιστικοί ρόλοι σε ταινίες. Κάποιες από τις πιο γνωστές είναι “Ορατότης μηδέν” (1970), “Ο Αστραπόγιαννος” (1970), “Η Αλίκη Δικτάτωρ” (1972), ενώ η ταινία “Η αμαρτία της ομορφιάς” το 1972 σημείωσε μεγάλη επιτυχία. Ακόμη το 1974 έκανε το τηλεοπτικό του ντεμπούτο μέσω της σειράς “Οι Δίκαιοι” ακολουθώντας πρωταγωνιστικοί ρόλοι στις σειρές “Το Ταξίδι”, “Έρωτας και Επανάσταση”, “Η μάχη των πελαργών”, “Οι φρουροί της Αχαΐας” και άλλες.

Νίκος Γαλανός - Από την ταινία "Η Λεωφόρος του Μίσους" FINOS FILM

Στην τηλεόραση έχει εμφανιστεί στις σειρές: Μαρίνα Αυγέρη, Το δίχτυ, Αθάνατες Ιστορίες Αγάπης, Ένας Πυγμαλίων, Η μενεξεδένια πολιτεία, Λέσχη μυστηρίου, Ο κόσμος και ο Κοσμάς, Μαντώ Μαυρογένους, Τα σκληρά καρύδια, Οι Ιερόσυλοι, Ο θάνατος του Τιμόθεου Κώνστα, Καφενείο Εμιγκρέκ, Η βεντέτα, Ο Άγνωστος, Αντίζηλες, Το Τραστ, Ανατολικός Άνεμος, Τμήμα Ηθών, Κάζα ντι μακαρόνι, Η Ελίζα και οι άλλοι, Πάθος, Η οργή των θεών, Χαραυγή, Τολμηρές Ιστορίες, Η Λάμψη, Έκπτωτος Άγγελος, Το κλειδί, Κάτω από την Ακρόπολη, Αν μ’ αγαπάς, Μη μου λες αντίο, Απαγορευμένη Αγάπη, Τα χρυσά κορίτσια,1 μήνας και κάτι, Ποιος μας πιάνει!, Οι ιστορίες του αστυνόμου Μπέκα, 4, Κλεμμένα Όνειρα, 9 Μήνες, Έρωτας Μετά, Η Γη Της Ελιάς.

O Νίκος Γαλανός στην ταινία "Ορατότης Μηδέν" σε σκηνή με τον Νίκο Κούρκουλο FINOS FILM

Η ιστορία από την εποχή της Χούντας και η σύλληψη του Μίκη Θεοδωράκη

Σε μία από τις τελευταίες συνεντεύξεις που είχε δώσει στο Στούντιο 4 της ΕΡΤ, στις 9 Μάϊου το 2024, ο κ. Γαλανός είχε διηγηθεί διάφορες στιγμές που σημάδεψαν τη ζωή του και την καριέρα του ως ηθοποιό.

Μεταξύ άλλων, ο αγαπημένος ηθοποιός είχε ανακαλέσει στη μνήμη του μια ιστορία από την περίοδο της Χούντας, όταν ο Μίκης Θεοδωράκης είχε κρυφτεί στο σπίτι της πρώτης συζύγου του και στη συνέχεια συνελήφθη. Μάλιστα η κίνηση αυτή οδήγησε την τότε σύντροφό του και τη μητέρα της στη φυλακή για την πράξη αυτή.

Ο Νίκος Γαλανός είχε πει αρχικά για την περίοδο εκείνη: “Με τη Χρυσούλα χωρίσαμε Φλεβάρη, μένανε στο Χαϊδάρι, υπήρχαν τρεις μονοκατοικίες στον λόφο Χαϊδαρίου, στον λόφο των αξιωματικών επάνω. Σε αυτό το σπίτι συνέλαβαν τον Μίκη Θεοδωράκη. Συμπτωματικά, ναι”.

Περιγράφοντας το πώς ο Μίκης Θεοδωράκης βρέθηκε σε αυτό σπίτι, είπε: “Ο συνέταιρος της πρώην πεθεράς μου άρχισε να την ψυχολογεί, να ρωτάει, έπαιρνε πληροφορίες. Πλέον έμενε εκείνη με την κόρη της εγώ είχα φύγει. Πέρασε κάποιος καιρός και τότε τη ρώτησε αν μπορεί να έρθει ένας άνθρωπος να κρυφτεί. “Δεν θα ζητήσετε να μάθετε ποτέ ποιος είναι και θα του αφήνετε φαΐ έξω από την πόρτα” της είπε. Η μάνα και η κόρη είπαν “ναι”. Μετά από αρκετό καιρό τους άνοιξε την πόρτα όταν του άφηναν το φαγητό, από τότε ξεκίνησε μία επαφή. Έβγαινε τα βράδια ντυμένος παπάς για να πάρει αέρα. Κάποιος κάτι είδε και καρφώθηκε το πράγμα”.

Μάλιστα, όπως είχε είπε, η πρώην σύντροφός του και η μητέρα της οδηγήθηκαν στη φυλακή για το υπόλοιπο της επταετίας, λόγω της κάλυψης που παρείχαν στον σπουδαίο μουσικοσυνθέτη. “Η πρώην σύζυγός μου και η πρώην πεθερά μου καταστράφηκαν, έμειναν φυλακή πολλά χρόνια στα χρόνια της Χούντας. Έφαγαν 5-6 χρόνια φυλακή. Εγώ τη γλίτωσα. Δυο φορές με φώναξαν στην Ασφάλεια. Είχα χωρίσει πριν την 21η Απριλίου και δεν είχα επαφές με τη Χρυσούλα. Μου έκαναν ερωτήσεις και δεν είχα ιδέα να απαντήσω”.

Στο Αίγιο, στην ιδιαίτερη πατρίδα της και τόπο που γεννήθηκε, έπεσε η αυλαία σήμερα, Τετάρτη (12/03) για την ηθοποιό Καίτη Κωνσταντίνου, η οποία έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 62 ετών, βυθίζοντας στο πένθος την οικογένειά της, τους συναδέλφους της ηθοποιούς αλλά και το κοινό που τη γνώρισε και την αγάπησε μέσα από τους ρόλους της.

Κηδεία της ηθοποιού Καίτης Κωνσταντίνου από τον Ιερό Ναό Αγίου Σπυρίδωνα στη Ροδάνθη Αιγίου, Τετάρτη 12 Μαρτίου 2025. (EUROKINISSI)

Συγγενείς, φίλοι και συνεργάτες, εκπρόσωποι του καλλιτεχνικού χώρου ταξίδεψαν μέχρι την Ροδοδάφνη Αιγίου, για να αποχειρετήσουν την αγαπημένη ηθοποιό.

Η κηδεία τελέστηκε σε κλίμα θλίψης και συγκίνησης στις 12:00 μ.μ. στον Ιερό Ναό Αγίου Σπυρίδωνα.

Κηδεία της ηθοποιού Καίτης Κωνσταντίνου από τον Ιερό Ναό Αγίου Σπυρίδωνα στη Ροδάνθη Αιγίου, Τετάρτη 12 Μαρτίου 2025. (EUROKINISSI)

Η σορός της ηθοποιού βρισκόταν στην εκκλησία από τις 11 το πρωί και εκεί πρώτη έφτασε η μητέρα της Καίτης Κωνσταντίνου, υποβασταζόμενη από την κόρη της, Μαρία.

Αγαπημένα της πρόσωπα, εκπρόσωποι του πολιτικού και καλλιτεχνικού κόσμου έστειλαν στεφάνια, με το μήνυμα σε ένα από αυτά να προκαλεί ρίγη συγκίνησης.

Ήταν αυτό των τριών αγαπημένων φίλων της, Ζέτας Μακρυπούλια, Μαρίας Καβογιάννη και Ελισάβετ Κωνσταντινίδου, στο οποίο έγραφε: “Καιτούλα μας, καλό σου ταξίδι. Μας νίκησες!“, καθώς οι τέσσερις τους λάτρευαν να παίζουν μπιρίμπα.

Κηδεία της ηθοποιού Καίτης Κωνσταντίνου από τον Ιερό Ναό Αγίου Σπυρίδωνα στη Ροδάνθη Αιγίου, Τετάρτη 12 Μαρτίου 2025. (EUROKINISSI)

Στεφάνι έστειλε και ο υφυπουργός Πολιτισμού, Ιάσων Φωτήλας.

Σημειώνεται πως η οικογένειά της κάνει παράκληση, αντί στεφάνων να πραγματοποιηθούν δωρεές στο Ειδικό Κέντρο Αποκατάστασης Αιγίου (Ε.Κ.Α.ΜΕ.).

Κηδεία της ηθοποιού Καίτης Κωνσταντίνου από τον Ιερό Ναό Αγίου Σπυρίδωνα στη Ροδάνθη Αιγίου, Τετάρτη 12 Μαρτίου 2025. (EUROKINISSI)

Πέθανε σε ηλικία 78 ετών, ο εμβληματικός και βραβευμένος σκηνοθέτης Ντέιβιντ Λιντς.

Η οικογένεια του Ντέιβιντ Λιντς ανακοίνωσε τον θάνατό του σε μια ανάρτηση στο Facebook, γράφοντας: «Υπάρχει ένα μεγάλο κενό στον κόσμο τώρα που δεν είναι πια μαζί μας. Αλλά, όπως θα έλεγε και ο ίδιος, έχε το νου σου στο ντόνατ και όχι στην τρύπα». Στο μήνυμά της η οικογένεια του Ντέιβιντ Λιντς ζητά από τον κόσμο να σεβαστεί την ιδιωτικότητά τους.

Τον περασμένο Αύγουστο, ο Ντέιβιντ Λιντς αποκάλυψε ότι διαγνώστηκε με εμφύσημα, επειδή κάπνιζε από πολύ μικρή ηλικία. «Το κάπνισμα ήταν κάτι που αγαπούσα πολύ, αλλά στο τέλος με χτύπησε. Ήταν μέρος της καλλιτεχνικής ζωής για μένα» είχε δηλώσει χαρακτηριστικά.

Ποιος ήταν ο Ντέιβιντ Λιντς

Ο Ντέιβιντ Λιντς γεννήθηκε στις 20 Ιανουαρίου 1946, στην πόλη Μιζούλα της πολιτείας Μοντάνα, και μεγάλωσε με τη φιλοδοξία να γίνει ζωγράφος. Γράφτηκε στην Σχολή Καλών Τεχνών της Βοστώνης, την οποία γρήγορα εγκατέλειψε, επειδή δεν πληρούσε τις αισθητικές του αντιλήψεις.  

Περιπλανήθηκε για λίγο στην Ευρώπη και αφού δεν κατόρθωσε να συμπεριληφθεί στους μαθητές του διακεκριμένου εξπρεσιονιστή ζωγράφου Όσκαρ Κοκόσκα, επέστρεψε στις ΗΠΑ και γράφτηκε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Φιλαδέλφειας. Στην σχολή του δημιούργησε το πρώτο του φιλμ, ένα ταινιάκι κινουμένων σχεδίων 60 δευτερολέπτων με τίτλο «Six Men Getting Sick», για τις ανάγκες ενός πειραματικού εικαστικού διαγωνισμού. 

Μετά από χρόνια που πέρασε ως ζωγράφος και δημιουργός μικρού μήκους ταινιών κινουμένων σχεδίων, ο Λιντς έκανε το ντεμπούτο του στις ταινίες μεγάλου μήκους με το «Eraserhead» το 1977. Το ασυμβίβαστο ύφος του κέρδισε γρήγορα την προσοχή του Χόλιγουντ και του διεθνούς κινηματογραφικού κατεστημένου.

Η επόμενη ταινία του, η διασκευή του μυθιστορήματος επιστημονικής φαντασίας Dune του Frank Herbert, δεν είχε την ίδια επιτυχία. Η παραγωγή, που έγινε με προϋπολογισμό 40 εκατομμυρίων δολαρίων κατά τη διάρκεια επίπονων τριετών γυρισμάτων, ήταν μια κολοσσιαία εισπρακτική αποτυχία. Ωστόσο, ο Ντέιβιντ Λιντς επέστρεψε με δύο ταινίες που καθόρισαν το ώριμο στυλ του - το «Blue Velvet», ένα τταξίδι στο ψυχοσεξουαλικό υπογάστριο μιας μικρής αμερικανικής πόλης, και το «Wild at Heart» που τιμήθηκε με τον Χρυσό Φοίνικα του Φεστιβάλ Καννών.

Το 1990, έφερε την επανάσταση στην αμερικανική τηλεόραση με το Twin Peaks, μια σειρά που δημιούργησε μαζί με τον σεναριογράφο Μαρκ Φροστ, με την εβδομαδιαία σειρά του ABC να διερευνά θέματα ταμπού καταστώντας το ανεξήγητο σταθερό στοιχείο της σύγχρονης αφηγηματικής τηλεόρασης. 

Παρόλο που ξεκίνησε ως ζωγράφος και έγινε διάσημος ως σκηνοθέτης, έτρεφε πάντα ιδιαίτερο σεβασμό για τη μουσική. «Η μουσική μπορεί να πει διανοητικά πράγματα, αλλά μπορεί επίσης να μιλήσει στην καρδιά με έναν τρόπο χωρίς λόγια που είναι τόσο ισχυρός. Η μουσική είναι μαγεία», είχε δηλώσει.

Αργότερα στην καριέρα του, σε ταινίες όπως το «Lost Highway», το «Mulholland Drive» -που του χάρισε το βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας στις Κάννες το 2001- και το «Inland Empire», ο Ντέιβιντ Λιντς δούλεψε πάνω σε πλοκές που έδιναν έμφαση σε διπλές προσωπικότητες, ανεξήγητες μεταμορφώσεις και συγκλονιστικές πράξεις

Ο ίδιος ήταν σταθερά επιφυλακτικός στο να ταξινομήσει το νόημα του έργου του για τους θεατές του. Στη συλλογή συνεντεύξεων στο βιβλίο «Lynch On Lynch» ασχολήθηκε με τον αινιγματικό πυρήνα της δουλειάς του με τον συγγραφέα Κρις Ρόντλεϊ:

«Λοιπόν», είπε ο Λιντς, «φανταστείτε ότι όντως βρήκατε ένα βιβλίο με γρίφους και μπορούσατε να αρχίσετε να τους ξετυλίγετε, αλλά ήταν πολύ περίπλοκοι. Τα μυστήρια θα γίνονταν φανερά και θα σε ενθουσίαζαν. Όλοι βρίσκουμε αυτό το βιβλίο με τους γρίφους και είναι ακριβώς αυτό που συμβαίνει. Και μπορείτε να τα καταλάβετε. Το πρόβλημα είναι ότι τα καταλαβαίνεις μέσα σου, και ακόμα κι αν το έλεγες σε κάποιον, δεν θα σε πίστευε ή δεν θα το καταλάβαινε με τον ίδιο τρόπο που το καταλαβαίνεις εσύ».

Η μοναδική καριέρα του Ντέιβιντ Λιντς αναγνωρίστηκε με ειδικό βραβείο -το οποίο μοιράστηκε με τη -συχνά- πρωταγωνίστριά του Λόρα Ντερν στα Independent Spirit Awards του 2007 και με Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας το 2006.

Με πληροφορίες από Guardian, Variety

Ένα βίντεο που συζητήθηκε αρκετά στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης προκάλεσε την οργισμένη αντίδραση από το Κομμουνιστικό Κόμμα Ελλάδας.

Σε ρεπορτάζ της ΕΡΤ για τα μηνύματα των κομμάτων για την Πρωτοχρονιά εμφανίστηκε παραποιημένο το λογότυπο του κόμματος, το οποίο αντί για σφυροδρέπανο έφερε... το σήμα της Νέας Δημοκρατίας. Το βίντεο διορθώθηκε στα επόμενα δελτία της κρατικής τηλεόρασης, όμως έπαιζε αυτούσιο στις συνδρομητικές πλατφόρμες.

Όπως σημειώνει ο 902.gr «πρόκειται για μια προβοκατόρικη εικόνα που κυκλοφορεί εδώ και αρκετά χρόνια στο διαδίκτυο και χρησιμοποιείται από ιστοσελίδες και λογαριασμούς στα Μέσα Κοινωνικής Δικτύωσης αντικομμουνιστικού περιεχομένου, κυρίως του φασιστικού χώρου και που έχει καταγγελθεί επίσημα και επανειλημμένα».

Το ΚΚΕ σε σχόλιό του επισημαίνει ότι προχώρησε σε άμεση διαμαρτυρία προς την ΕΡΤ, από την οποία έλαβε την απάντηση ότι «αφορά σε λάθος κατά τη δημιουργία του σχετικού βίντεο, καθώς αντί να αντληθεί το έμβλημα του ΚΚΕ από το αρχείο γραφικών της ΕΡΤ, αντλήθηκε επιπόλαια από διαδικτυακές πηγές και στη συνέχεια η ΕΡΤ διόρθωσε το βίντεο για τα επόμενα δελτία. Επιπλέον έλαβε τις διαβεβαιώσεις ότι θα ληφθούν όλα τα μέτρα για να μην υπάρχει το συγκεκριμένο βίντεο με το παραποιημένο έμβλημα στα διαδικτυακά της Μέσα, αλλά και για να μην επαναληφθεί».

Το ΚΚΕ καταγγέλλει το συγκεκριμένο περιστατικό ως ανεπίτρεπτο, όπως έχει κάνει σε αντίστοιχες περιπτώσεις στο παρελθόν και θα κινηθεί αρμοδίως και προς τις μηχανές αναζήτησης του διαδικτύου, ώστε να εξασφαλισθεί ότι η συγκεκριμένη παραποιημένη εικόνα δεν θα εμφανίζεται ως εύρημα σχετικό με το ΚΚΕ.

Σε διαθεσιμότητα δύο υπάλληλοι

Πληροφορίες της efsyn.gr αναφέρουν πως από την διοίκηση της ΕΡΤ έγινε ξεκάθαρο πως δεν είναι ανεκτές τέτοιες συμπεριφορές, ενώ δύο υπάλληλοι, μια γραφίστρια και μια παραγωγός, τέθηκαν ήδη σε διαθεσιμότητα.

Ανείπωτη θλίψη προκάλεσε στον καλλιτεχνικό χώρο της Ελλάδας η είδηση του θανάτου του ηθοποιού Δημήτρη Ήμελλου σε ηλικία 57 ετών.

Ο ηθοποιός που έγινε ευρύτερα γνωστός μέσα από τη σειρά «Σασμός», σύμφωνα με πληροφορίες, έδινε το τελευταίο διάστημα μάχη με τον καρκίνο.

Ποιος ήταν ο Δημήτρης Ήμελλος

Ο Δημήτρης Ήμελλος γεννήθηκε το 1967 στην Κυψέλη. Έχει καταγωγή από τη Νάξο και από τους δυο του γονείς, από τα χωριά Φιλώτι και Απείρανθο.

Κατά τη διάρκεια των σπουδών του στη Νομική Σχολή Αθηνών, εντάχθηκε στο Θεατρικό Εργαστήρι του Βασίλη Διαμαντόπουλου και έπειτα στη Δραματική Σχολή του Διομήδη Φωτιάδη, απ’ όπου και αποφοίτησε. Σπούδασε επίσης στην Ακαδημία Θεατρικής Τέχνης της Μόσχας (ΓΚΙΤΙΣ) στο σκηνοθετικό τμήμα του Λεονίντ Χέιφιτς.

Συμμετείχε σε θεατρικές παραστάσεις, όπως: Ιφιγένεια στη Χώρα των Ταύρων, Οιδίπους επί Κολωνώ, Ένας Υπέροχος Κερατάς, Πέρσες, Αντιγόνη, Φρεναπάτη, Νοσταλγός, Αγάπης Αγώνας Άγονος, Αυτό που δεν τελειώνει, Μήδεια, Μολιέρος, Όνειρο, Ο Ταρτούφος, Ο Ηλίθιος, Στο Βυθό, Το Ύστατο Σήμερα, Ερωτόκριτος, Αμφιτρύων κ.α.

Από το 2001 εως το 2007 υπήρξε μέλος της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου υπό τη διεύθυνση του Στάθη Λιβαθινού, με τον οποίο ο ηθοποιός συνεργάζεται στενά. Επίσης δίδαξε στο Εργαστήρι Σκηνοθεσίας και Υποκριτικής καθώς και στις δραματικές σχολές Ίασμος και Δήλος.

Στην τηλεόραση εμφανίστηκε το 2007-08 στη σειρά του ALPHA Το 10 σε σκηνοθεσία Πηγής Δημητρακοπούλου και στον «Σασμό».

Στον κινηματογράφο έπαιξε στις ταινίες: Αλιόσα του Θανάση Σκρούμπελου (1999), Beautiful people του Νίκου Παναγιωτόπουλου (2001), Παρά λίγο, παρά πόντο, παρά τρίχα της Στέλλας Θεοδωράκη (2002), Delivery του Ν.Παναγιωτόπουλου (2004), Γλυκιά μνήμη του Κυριάκου Κατζουράκη (2005), Bank Bang του Αργύρη Παπαδημητρόπουλου (2008), Απ’ τα κόκκαλα βγαλμένα του Σωτήρη Γκορίτσα (2011), Χρόνια Πολλά του Χρήστου Γεωργίου (2017), Η δουλειά της του Νίκου Labot (2018), Ράφτης της Σόνια Λίζα Κέντετμαν (2020).Στην ιδιωτική τηλεόραση έχει εμφανιστεί στις σειρές Το 10, Καρυωτάκης, Με λένε Βαγγέλη, Ου Φονεύσεις, Συγνώμη, Η ζωή εν τάφω, Σασμός, Άγιος Παΐσιος- Από τα Φάρασα στον Ουρανό.

Σε ηλικία 86 ετών έφυγε από τη ζωή ο ηθοποιός Θανάσης Παπαδόπουλος. Την είδηση του θανάτου του έδωσε ο νέος πρόεδρος στο Σωματείο Ελλήνων Ηθοποιών, Νίκος Καραγιώργης.

Ο Θανάσης Παπαδόπουλος είχε συμμετάσχει σε διάφορες ταινίες του κινηματογράφου, αλλά και τηλεοπτικές σειρές στην ιδιωτική και δημόσια τηλεόραση. Έπαιξε  κυρίως δευτερεύοντες ρόλους. Έγινε γνωστός από τον κινηματόγραφο, ενώ συμμετείχε και σε πολλές βιντεοταινίες κατά τη δεκαετία του 1980.

Χαρακτηριστικός ήταν ο ρόλος του στην ταινία «Νόμος 4000» (1962) του Γιάννη Δαλιανίδη, όπου έπαιξε τον ρόλο του τεντιμπόι που τον διαπομπεύει η αστυνομία. 

Έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 74 ετών ο ευρέως αγαπητός σκηνοθέτης Μανούσος Μανουσάκης, ένας από τους πιο ποιοτικούς δημιουργούς της ελληνικής τηλεόρασης αλλά και του κινηματογράφου, ο οποίος για το 2024 είχε αναλάβει τη σκηνοθεσία της αστυνομικής σειράς «το Δίχτυ», που προβάλεται από την ΕΡΤ.

Έβαλε την υπογραφή του σε μερικές από τις πιο πετυχημένες τηλεοπτικές σειρές όπως το «Κόκκινο Ποτάμι», το «Τμήμα Ηθών», ο «Ταύρος με Τοξότη», οι «Δρόμοι της Πόλης», και οι «Ψίθυροι Καρδιάς», μεταξύ άλλων.

Ο Μανούσος Μανουσάκης γεννήθηκε το 1950 στην Αθήνα και σπούδασε σκηνοθεσία στη Σχολή Κινηματογράφου του Λονδίνου, ενώ με την επιστροφή του στην Ελλάδα στις αρχές της δεκαετίας του 1970 ξεκίνησε την επαγγελματική του πορεία στον κινηματογράφο.

Η πρώτη του ταινία, Βαρθολομαίος (1973), τον καθιέρωσε ως έναν τολμηρό δημιουργό, στην οποία είχε τριπλό ρόλο ως σεναριογράφος, σκηνοθέτης και παραγωγός, και η οποία απέσπασε ειδική μνεία στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Σαν Ρέμο το 1973, ενώ στην Ελλάδα απαγορεύτηκε από τη χούντα.

Ακολούθησαν ταινίες όπως Άρχοντες (1978) και Η σκιάχτρα (1985), ενώ συμμετείχε ως ηθοποιός σε ταινίες όπως το Σουβλίστε τους! με τον Δημήτρη Πουλικάκο(1981).

Παρότι το όνομά του συνδέθηκε κυρίως με την τηλεόραση, ο Μανουσάκης διατήρησε δυναμική παρουσία στον κινηματογράφο, σκηνοθετώντας και παραγωγές όπως το Παραλάβατε διορισμόν (1996), τον Κόκκινο δράκο (1998) και το ιστορικό δράμα Ουζερί Τσιτσάνης (2015).

Στα μέσα της δεκαετίας του ’80 ο Μανουσάκης ξεκίνησε τη δραστηριότητά του στην τηλεόραση, με τις σειρές Καλλικαντζαροδουλειές (1985-1986), Μικρογραφίες (1986-1987) και Τα καλύτερά τους χρόνια (1989), αλλά έλαβε μεγαλύτερη αναγνώριση στη δεκαετία του ’90 όταν ανέλαβε τη σκηνοθεσία και την παραγωγή δραματικών σειρών για την ιδιωτική τηλεόραση, όπως το Άγγιγμα ψυχής, Μη μου λες αντίο και Η αγάπη ήρθε από μακριά, που θεωρούνται από τις κορυφαίες στην ιστορία της ελληνικής τηλεόρασης.

Με θεματολογία που πραγματευόταν απαγορευμένους έρωτες και κοινωνικά ζητήματα οι σειρές του κατάφεραν να αγγίξουν το κοινό και να καταγράψουν υψηλά νούμερα τηλεθέασης, συνδυάζοντας την καλλιτεχνική ευαισθησία με την εμπορική επιτυχία.

Τεράστια απώλεια στον χώρο της τέχνης καθώς έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 89 ετών η βραβευμένη δύο φορές με Όσκαρ, Βρετανίδα ηθοποιός Μάγκι Σμιθ. Απεβίωσε μέσα σε νοσοκομείο του Λονδίνου.

Ήταν ηθοποιός - θρύλος για τον βρετανικό κινηματογράφο, ενώ έπαιξε και σε πολλές τηλεοπτικές σειρές και ταινίες: μεταξύ αυτών, πρωταγωνίστησε στην ταινία Χάρι Πότερ (Harry Potter) και στη σειρά Downton Abbey.

Η Μάγκι Σμιθ γεννήθηκε στις 28 Δεκεμβρίου 1934. Είχε βραβευτεί για τις ερμηνείες της τόσο στο θέατρο, όσο και τον κινηματογράφο. Ήταν κάτοχος δυο βραβείων Όσκαρ (ενός Α' Γυναικείου Ρόλου κι ενός Β' Γυναικείου Ρόλου), ενός Βραβείου Τόνυ, επτά Βραβείων BAFTA, δυο Βραβείων Έμμυ, δυο Χρυσών Σφαίρων, δυο Βραβείων Σωματείου Ηθοποιών κι ενός Βραβείου Λόρενς Ολίβιε.

Οι σημαντικότερες ταινίες στις οποίες είχε συμμετάσχει είναι οι: Οθέλλος (Othello, 1965), Η Δεύτερη Νιότη της Τζιν Μπρόντι (The Prime of Miss Jean Brodie, 1969), Ταξίδια με τη Θεία μου (Travels With My Aunt, 1972), Καλιφόρνια Οτέλ (California Suite, 1978), Η Σύγκρουση των Τιτάνων (Clash of the Titans, 1981), Δωμάτιο με θέα (Room with a View, 1985) κι Έγκλημα στο Γκόσφορντ Παρκ (Gosford Park, 2001), οι οποίες έχουν μείνει κλασικές και έχουν λάβει ευνοϊκές κριτικές.

Τα τελευταία χρόνια είχε συμμετάσχει και σε εμπορικότερες ταινίες όπως οι: Κάπτεν Χουκ (Hook, 1991), Τρελές Αδελφές (Sister Act, 1992) και στη σειρά ταινιών Χάρι Πότερ. Εμφανίστηκε επίσης στη δραματική σειρά εποχής Downton Abbey στο ρόλο της Βασιλομήτορος Κοντέσας του Γκράντθαμ, Βάιολετ Κρόλεϊ για τον οποίο τιμήθηκε με Βραβείο Έμμυ. Η ηθοποιός είχε επίσης τιμηθεί από τη Βασίλισσα της Αγγλίας με τον ανώτερο τίτλο τιμής της Βρετανίας, Ντέιμ.