ΔΥΟ ΜΟΝΟΠΡΑΚΤΑ ΤΟΥ ΑΝΔΡΕΑ ΣΤΑΙΚΟΥ

 

Εν Κορακοβουνίω – Εκδρομή στην Αρχαία Ολυμπία

 

Από 17 Οκτωβρίου έως 28 Νοεμβρίου

Κάθε Σάββατο, στις 18:00 (αυστηρά) | Ώρα προσέλευσης: 17:45

Μόνο για 7 παραστάσεις

Θέατρο Αργώ

«Αποφάσισα να τους ανταμείψω μ’ ένα ωραίο παραμύθι που, νομίζω, το χρειάζονταν. Χρειάζονταν ό,τι τους έλειπε. Είχα λοιπόν τη σατανική σκέψη να τους προσφέρω τον ήρωα των ονείρων τους!» 

Α. Στάικος

Μια μοναδική θεατρική εμπειρία. Δύο μονόπρακτα του Ανδρέα Στάικου που παρουσιάζονται για πρώτη φορά (Εν Κορακοβουνίω – Εκδρομή στην Αρχαία Ολυμπία), θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει το κοινό της Αθήνας, πριν τα μονόπρακτα ξεκινήσουν την περιοδεία τους σε επιλεγμένους σταθμούς της περιφέρειας.

 

ΕΝ ΚΟΡΑΚΟΒΟΥΝΙΩ

Σε ένα ορεινό, εγκαταλελειμμένο χωριό, οι λιγοστοί κάτοικοι μαραζώνουν. Ένας από μηχανής θεός –στην περίπτωσή μας μια νεαρή δασκάλα που ξεκινά τη σταδιοδρομία της στο συγκεκριμένο χωριό-, για να απαλλάξει το χωριό από τη μιζέρια του, μηχανεύεται και προσφέρει την ψευδαίσθηση που θα αφυπνίσει όχι μόνο το χωριό αλλά και την ίδια. Δίκην μάγισσας δημιουργεί το βασίλειο της ψευδαίσθησης, δημιουργεί έναν εθνικό ήρωα.

Μια μεταφορά για τους Νεοέλληνες. Αρνούνται να αντιμετωπίσουν την πραγματικότητα και επιβιώνουν –αλίμονο! με τη «λυτρωτική» συνδρομή της ψευδαίσθησης!

To Εν Κορακοβουνίω παρουσιάζεται και στο πλαίσιο του Analogio International Festival. 

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος, Νίκος Νίκας

Ερμηνεύει η Εμμανουέλα Κοντογιώργου

 

ΕΚΔΡΟΜΗ ΣΤΗΝ ΑΡΧΑΙΑ ΟΛΥΜΠΙΑ

Η Λέλα και η Νανά, δύο παλιές συμμαθήτριες, συναντιούνται μετά από χρόνια, όταν η μια έχει παντρευτεί ενώ η άλλη διάγει… ηδονόσπαρτον βίον! Η συνάντησή τους θα αποκαλύψει τα μυστικά τους και θα γίνει η αιτία μιας απροσδόκητης έκρηξης. Ένα έργο για την εσωτερική σύγκρουση της γυναίκας με όσα της επιβάλλει η κοινωνία και τους ρόλους που αναγκάζεται να επωμιστεί και να τους ακολουθεί σε όλη της τη ζωή. Ένας ύμνος στο δικαίωμά της να είναι ελεύθερη, να ποθεί την περιπέτεια και να είναι η ίδια κυρία του εαυτού της.

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος

Ερμηνεύουν: Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Αιμιλία Μήλιου

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Παραγωγή: Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρεία Θεάτρου «Σπίτι Της»

Φωτογραφίες: Τζένη Αναγνωστοπούλου

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Social media: Digital Owl – Εύα Καραχάλιου

Γραφιστικά, βοηθός σκηνοθέτη: Ματίνα Μαυρομάτη

 

INFO

Θέατρο Αργώ

Ελευσινίων 13-15, Αθήνα | Τ.: 698 2886132

Κάθε Σάββατο στις 18:00 (αυστηρά) | Ώρα προσέλευσης: 17:45

Από 17 Οκτωβρίου έως 28 Νοεμβρίου

Κάθε Σάββατο, μόνο για 7 παραστάσεις

Σημ.: Αυστηρά δε θα υπάρξει παράταση παραστάσεων, εξαιτίας επερχόμενης περιοδείας.

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

 EARLY BIRD: 10€ (έως 30/09) 

Online προπώληση: ΔΥΟ ΜΟΝΟΠΡΑΚΤΑ του ΑΝΔΡΕΑ ΣΤΑΪΚΟΥ | Εισιτήρια online! | More.com

Τιμές εισιτηρίων: 16€ κανονικό | 11€ μειωμένο (φοιτητικό, μαθητικό, ανέργων, ατέλειες, ΑΜΕΑ)

Ο Ανδρέας Στάικος και η Εμμανουέλα Κοντογιώργου παραδίδουν μαθήματα προετοιμασίας
 για εισαγωγή σε δραματικές σχολές και
 στη θεωρία της Τέχνης του Θεάτρου.

 

Στον νέο χώρο τέχνης «Persona» 
 (Υμηττού 20, Παγκράτι)

 

Η Εμμανουέλα Κοντογιώργου θα παραδίδει αυτό το καλοκαίρι μαθήματα προετοιμασίας σε υποψήφιους για δραματικές σχολές (σε Ελλάδα και εξωτερικό) και εισαγωγής στην τέχνη του θεάτρου στον νέο χώρο τέχνης «Persona». Μαθήματα θεωρίας τέχνης Θεάτρου παραδίδει ο θεατρικός συγγραφέας Ανδρέας Στάικος.

Η Εμμανουέλα Κοντογιώργου αποφοίτησε με άριστα από το Τμήμα Θεάτρου της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ. το 2017. Έχει ερμηνεύσει ρόλους νεοελληνικών θεατρικών έργων στο πρώτο τους θεατρικό ανέβασμα: «Ντέστινυ» Άκης Δήμου σκην. Χρύσα Καψούλη (2019), «Μεταγωγή» Γιώργος Βέλτσος σκην. Χρύσα Καψούλη (2020) κ.α.

Σταθερή συνεργάτης του Ανδρέα Στάικου, έχει συνεργαστεί μαζί του στις παραστάσεις: «Ερμιόνη» (2022), «Εκδρομή στην Αρχαία Ολυμπία» (2023, και ταινία σε σκηνοθεσία Τατιάνας Λύγαρη), «Αλίφειρα» (2024), «Η Λέλα και η Λέλα» (2025-2026).

Έχει συνεργαστεί με το Θέατρο Αργώ στις παραστάσεις: «Η Σκιά του Μαρτ», σκην. Χρύσα Καψούλη και «Νύχτα στη Γη», σκην. Αλέξανδρος Κοέν (Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός-Ελληνιστική πόλη Φλώρινας). Ήταν μέλος του studio Συγγραφής του Εθνικού Θεάτρου. Έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις «Με δύναμη από την Κηφισιά» (Μονή Λαζαριστών) και «Καύσωνας». Έχει μεταφράσει πρώιμα αναγεννησιακά και μεσαιωνικά κείμενα, πηγές έμπνευσης των έργων του Σαίξπηρ, που έχουν εκδοθεί στο λογοτεχνικό περιοδικό Χάρτης. Από το 2021 παραδίδει μαθήματα ορθοφωνίας και τεχνικών αφήγησης στο Τμήμα Επικοινωνίας και ΜΜΕ του ΕΚΠΑ όπως και ιδιαίτερα μαθήματα προετοιμασίας για δραματικές σχολές. Είναι καλλιτεχνική διευθύντρια της ΑΜΚΕ «Σπίτι Της», την οποία ίδρυσε το 2018.

Η προετοιμασία για τις εξετάσεις υποκριτικής είναι ένα δύσκολο, απαιτητικό και αποκαλυπτικό ταξίδι για τον μαθητή, ένα ταξίδι στον ψυχισμό, τις δεξιότητες, τις αρετές και τα ελαττώματά του. Γι’ αυτό κάθε προσέγγιση είναι εξατομικευμένη και προσαρμοσμένη στις ανάγκες και τις ιδιαιτερότητες του καθενός, πάντοτε με σεβασμό και αγάπη.

 

Οι θέσεις είναι περιορισμένες.

Για πληροφορίες – συμμετοχές: spitiths@gmail.com και 6982886132.

https://youtube.com/shorts/U7Yb94K79IE?feature=share

instagram: @personatheaterartspacepagrati

facebook: Persona Art Space Pagrati

Μεγάλα Βραβεία
για την παράσταση 
στο διεθνές φεστιβάλ «Sitfy Georgia Festival» στην Τιφλίδα, Γεωργία
Βραβείο Καλύτερου Θεατρικού Έργου – Βραβεία Ερμηνείας

Επόμενος σταθμός: Βουδαπέστη

Εξαιρετική υποδοχή επεφύλαξαν κοινό και κριτικοί για το θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου «Η Λέλα και η Λέλα», που παρουσιάστηκε πρόσφατα (Μάιος 2026) στο Εθνικό Θέατρο Rustaveli Theatre στην Τιφλίδα, στα πλαίσια του σημαντικού διεθνούς φεστιβάλ SIFTY Georgia Festival – Silk Road Performing Arts – Duos (29/4–3/5).

«Η Λέλα και η Λέλα» συμμετείχε στο Διαγωνιστικό τμήμα του Φεστιβάλ και απέσπασε δύο σημαντικά βραβεία: το Βραβείο Καλύτερου Θεατρικού Έργου (Best Theatrical Play Award) απονεμήθηκε στον συγγραφέα (και σκηνοθέτη της παράστασης) Ανδρέα Στάικο ενώ οι δύο ηθοποιοί, Εμμανουέλα Κοντογιώργου και Ελένη Ζαραφίδου, έλαβαν το Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής (Special Jury Award).  Επιπλέον, ο Ανδρέας Στάικος έλαβε από το International Theater Institute (ITI/UNESCO) της Γεωργίας, ειδικό βραβείο «για τη συμβολή του στην προώθηση και ανάπτυξη των Τεχνών στην Ελλάδα και παγκοσμίως».

Η Επιτροπή του SIFTY Georgia Festival
Την Επιτροπή αποτελούσαν ο Καθηγητής Levan Khataguri, μέλος του ΔΣ του ITI/UNESCO, o Dr. Mazen El Charabawy, ηθοποιός, σκηνοθέτης και ιδρυτής του φεστιβάλ SIFTY, ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου της Καταλονίας Xavier Novich και οι διακεκριμένες ηθοποιοί του Εθνικού Θεάτρου της Γεωργίας Nina Tarkhan-Mouravi και Ekaterine Sharipadze.

 

Η συνέχεια στη Γεωργία
Αξίζει να σημειωθεί ότι «Η Λέλα και η Λέλα» πρόκειται να μεταφραστεί στα γεωργιανά και να ανέβει στη Σκηνή της Γεωργίας, έπειτα από πρόταση της ηθοποιού του Εθνικού Θεάτρου της Γεωργίας και καλλιτεχνικής δ/ντριας του ‘Sokhumi Giorgi Ratiani State Youth Theatre’ Ekaterine Sharipadze.

Η παράσταση ταξίδεψε στο φεστιβάλ της Τιφλίδας με την υποστήριξη του Φεστιβάλ Αναλόγιο και υπό την αιγίδα του Sifty Georgia Festival και του Εθνικού Θεάτρου της Γεωργίας “Rustaveli Theatre”.

«Η Λέλα και η Λέλα» πάει Βουδαπέστη
«Η Λέλα και η Λέλα» του Ανδρέα Στάικου ετοιμάζει και πάλι βαλίτσες καθώς θα παρουσιαστεί στο σημαντικό Διεθνές Φεστιβάλ Sitfy Hungary Festival στη Βουδαπέστη (8-12 Ιουνίου).

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ στο Sitfy Festival
«Η Λέλα και η Λέλα»
του Ανδρέα Στάικου
Σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος
Μουσική: Νίκος Ξυδάκης
Κοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ματίνα Μαυρομμάτη
Παίζουν: Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου
Photo credit (Τιφλίδα): Ahmed Frahat
Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ https://spitiths.com/


Η διαδρομή της παράστασης
Υπενθυμίζεται ότι «Η Λέλα και η Λέλα» έκανε πρεμιέρα τον Μάιο του 2025 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και τον Σεπτέμβριο του ίδιου έτους παρουσιάστηκε στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, αποσπώντας πάντα το θερμό χειροκρότημα του κοινού και εξαιρετικές κριτικές. Λόγω συνεχόμενων sold out πραγματοποιήθηκε δεύτερος κύκλος παραστάσεων στο Θέατρο Φούρνος (Νοέμ.2025 – Φεβρ.2026) και στη συνέχεια ταξίδεψε στο ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας (Μάρτ. 2026). 
Στο εξωτερικό, παρουσιάστηκε Εθνικό Θέατρο Rustaveli Theatre, Τιφλίδα (2/5/26) και ετοιμάζεται για τη Βουδαπέστη, όπου θα πάρει μέρος στο Sitfy Hungary Festival (8-12 Ιουνίου).
Αναμένεται τρίτος κύκλος παραστάσεων στην Αθήνα το φθινόπωρο του 2026.

Το θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου

Η Λέλα και η Λέλα

Μια κωμωδία - παιχνίδι εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες

στο Θέατρο Φούρνος

Από 7 Νοεμβρίου 2025

για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

Κάθε Παρασκευή στις 21:00

Προπώληση / Early Bird

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/offer/i-lela-kai-i-lela-theatro-fournos/

 

«Ένα παιχνίδι ανάμεσα σε αντικριστούς καθρέφτες

Μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά»

 

«Υπέροχα αναγνωρίσιμα μοτίβα του συγγραφέα

με στυλ πολύ προσωπικό και δυναμικό»

 

Η Εταιρεία Θεάτρου «Σπίτι Της» παρουσιάζει το θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς, «Η Λέλα και η Λέλα», μια υπαρξιακή κωμωδία για τις σχέσεις εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες, στο Θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, τηλ. 2106460748) από 7 Νοεμβρίου 2025 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Πρωταγωνιστούν η Ελένη Ζαραφίδου και η Εμμανουέλα Κοντογιώργου. Διατίθεται EARLY BIRD έως 30 Οκτωβρίου στα 10 ευρώ!

Από τους πιο αξιόλογους θεατρικούς συγγραφείς της χώρας, σπουδαίος μεταφραστής και πεζογράφος, ο Ανδρέας Στάικος γράφει και σκηνοθετεί το έργο «Η Λέλα και η Λέλα», ακολουθώντας τη δική του ιδιότυπη θεατρική γραφή.  Αποτέλεσμα της δυναμικής των προβών, τόσο το κείμενο όσο και η σκηνοθεσία, δημιουργούν ένα δικό τους θεατρικό σύμπαν, στο οποίο η σκηνοθεσία γεννά τη γραφή και η γραφή τη σκηνοθεσία. 

Μια παράξενη αγγελία εργασίας από μια εκκεντρική γυναίκα και μια επεισοδιακή συνέντευξη οδηγούν στην πρόσληψη μιας φαινομενικά αθώας, νεαρής κοπέλας για να ασκήσει το επάγγελμα ...της Λέλας. Μέσα σε σχέσεις που αγγίζουν τα όρια της εξάρτησης και της αλλοτρίωσης, οι ρόλοι αντιστρέφονται και το ψέμα αναδεικνύεται ως η μοναδική αλήθεια. «Η Λέλα και η Λέλα» μπαίνουν τότε στο ατέρμονο παιχνίδι της ζωής και της ύπαρξης.

 

Σημείωμα συγγραφέα-σκηνοθέτη

«Δύο γυναίκες, δύο διαφορετικοί κόσμοι. Αντιθετικές εκκινήσεις σε μία ατέρμονη αναζήτηση ταυτότητας και ύφους. Η τύχη τις βρίσκει αντιμέτωπες σε ένα επίσης ατέρμον, οδυνηρό όσο και διασκεδαστικό παιχνίδι εξουσίας που αγγίζει την εξάρτηση, την αποβολή των ταυτοτήτων, την αλλοτρίωση, έως ότου οι όροι του παιχνιδιού αντιστρέφονται.

Στο μικρό τους δωμάτιο χώρεσαν τη φύση, τον χρόνο, το σύμπαν ολόκληρο. Το μικρό τους δωμάτιο είναι η σκηνή τους, η σκηνή της διασκέδασης, της φθοράς, της αντίθεσης και της πλήρους ταύτισης. Γεμίζουν με παιχνίδι το σύντομο και ακατανόητο κενό της ζωής τους, παιχνίδι μέχρι θανάτου».  Ανδρέας Στάικος

Το έργο παρουσιάστηκε τον Μάιο στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και τον Σεπτέμβριο στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, αποσπώντας το θερμό χειροκρότημα του κοινού και εξαιρετικές κριτικές.

 

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΑΠΟ ΚΡΙΤΙΚΕΣ

 

Ένα παιχνίδι ανάμεσα σε αντικριστούς καθρέφτες / Μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά

Τα έργα του Ανδρέα Στάικου μας θυμίζουν μάλλον ζωγραφιές του Φασιανού αναρτημένες σε δημόσιους χώρους, με τα ανθρωπάκια τους να καπνίζουν αρειμανίως κοιτώντας μας αθώα, δίπλα σε πινακίδες στον τοίχο που αναγράφουν «Απαγορεύεται το κάπνισμα»! […] Σε αυτό το έργο, που είναι μια «σούμα» όλων των γραφών του, η σκηνοθεσία-γραφή και η γραφή-σκηνοθεσία του Ανδρέα Στάικου, χωρίς να λησμονεί ότι το έργο είναι μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά, αποφεύγει τόσο τη στείρα σοβαροφάνεια όσο και την υπερβολή της αστειότητας […] Οι ηθοποιοί φτιάχνουν δύο ισοδύναμες γυναικείες ηλικιακές μορφές της μοίρας με άψογους, συγκοπτόμενους ρυθμούς και δονούμενο ύφος έκπαγλης απορίας: δύο δίδυμες σφίγγες στο παιχνίδι της αλήθειας και του ψέματος…

Εφημερίδα Η ΑΥΓΗ, Λέανδρος Πολενάκης, 11/6/2025

https://www.avgi.gr/tehnes/506471_ena-paihnidi-anamesa-se-antikristoys-kathreftes

 

Υπέροχα αναγνωρίσιμα μοτίβα του συγγραφέα με στυλ πολύ προσωπικό και δυναμικό […] ο Ανδρέας Στάικος σκηνοθετεί το έργο του με επιτυχία και συγγράφει το παραστασιακό κείμενο ακριβώς πάνω στη σκέψη του και τις εμμονές του […] Οι δύο ηθοποιοί έχουν μια καταπληκτική κίνηση, απόλυτα συντονισμένη, συχνά χορευτική, οπωσδήποτε ερωτική σαν αντικριστός χορός.

Catisart, Μαρία Μαρή, 6/6/2025

https://www.catisart.gr/lela-lela-andreas-staikos-maria-mari/

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Η Λέλα και η Λέλα

του Ανδρέα Στάικου

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος

Μουσική: Νίκος Ξυδάκης

Σκηνική επιμέλεια: Αλέξης Κυριτσόπουλος

Κοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος

Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας

Βοηθός σκηνοθέτη: Ματίνα Μαυρομμάτη

Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης

Social Media: Γιάννης Βαλτινός

Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ

Παίζουν:  Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Ματίνα Μαυρομμάτη

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 70’ (χωρίς διάλειμμα)

 

Trailer:

https://www.youtube.com/shorts/hisZaZVdqrE

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:

15 € κανονικό

12 € μειωμένο (φοιτητικό, μαθητικό, ομαδικό άνω των 5 ατόμων, άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ)

10 € ανέργων, ατέλειες

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/offer/i-lela-kai-i-lela-theatro-fournos/

 

Πληροφορίες και ομαδικές κρατήσεις στο τηλέφωνο: 6982-886132 (τηλέφωνο πληροφόρησης κοινού)

Θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, τηλ. 2106460748)

Το θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου
Η Λέλα και η Λέλα
Μια κωμωδία - παιχνίδι εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες
στο Θέατρο Φούρνος
Από 7 Νοεμβρίου 2025
για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων
Κάθε Παρασκευή στις 21:00

Προπώληση / Early Bird
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/offer/i-lela-kai-i-lela-theatro-fournos/

 

«Ένα παιχνίδι ανάμεσα σε αντικριστούς καθρέφτες
Μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά»

 «Υπέροχα αναγνωρίσιμα μοτίβα του συγγραφέα
με στυλ πολύ προσωπικό και δυναμικό»

 

Η Εταιρεία Θεάτρου «Σπίτι Της» παρουσιάζει το θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς, «Η Λέλα και η Λέλα», μια υπαρξιακή κωμωδία για τις σχέσεις εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες, στο Θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, τηλ. 2106460748) από 7 Νοεμβρίου 2025 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Πρωταγωνιστούν η Ελένη Ζαραφίδου και η Εμμανουέλα Κοντογιώργου. 
 
Από τους πιο αξιόλογους θεατρικούς συγγραφείς της χώρας, σπουδαίος μεταφραστής και πεζογράφος, ο Ανδρέας Στάικος γράφει και σκηνοθετεί το έργο «Η Λέλα και η Λέλα», ακολουθώντας τη δική του ιδιότυπη θεατρική γραφή.  Αποτέλεσμα της δυναμικής των προβών, τόσο το κείμενο όσο και η σκηνοθεσία, δημιουργούν ένα δικό τους θεατρικό σύμπαν, στο οποίο η σκηνοθεσία γεννά τη γραφή και η γραφή τη σκηνοθεσία. 
 
Μια παράξενη αγγελία εργασίας από μια εκκεντρική γυναίκα και μια επεισοδιακή συνέντευξη οδηγούν στην πρόσληψη μιας φαινομενικά αθώας, νεαρής κοπέλας για να ασκήσει το επάγγελμα ...της Λέλας. Μέσα σε σχέσεις που αγγίζουν τα όρια της εξάρτησης και της αλλοτρίωσης, οι ρόλοι αντιστρέφονται και το ψέμα αναδεικνύεται ως η μοναδική αλήθεια. «Η Λέλα και η Λέλα» μπαίνουν τότε στο ατέρμονο παιχνίδι της ζωής και της ύπαρξης.
 
Σημείωμα συγγραφέα-σκηνοθέτη
«Δύο γυναίκες, δύο διαφορετικοί κόσμοι. Αντιθετικές εκκινήσεις σε μία ατέρμονη αναζήτηση ταυτότητας και ύφους. Η τύχη τις βρίσκει αντιμέτωπες σε ένα επίσης ατέρμον, οδυνηρό όσο και διασκεδαστικό παιχνίδι εξουσίας που αγγίζει την εξάρτηση, την αποβολή των ταυτοτήτων, την αλλοτρίωση, έως ότου οι όροι του παιχνιδιού αντιστρέφονται.
Στο μικρό τους δωμάτιο χώρεσαν τη φύση, τον χρόνο, το σύμπαν ολόκληρο. Το μικρό τους δωμάτιο είναι η σκηνή τους, η σκηνή της διασκέδασης, της φθοράς, της αντίθεσης και της πλήρους ταύτισης. Γεμίζουν με παιχνίδι το σύντομο και ακατανόητο κενό της ζωής τους, παιχνίδι μέχρι θανάτου».  Ανδρέας Στάικος
 
Το έργο παρουσιάστηκε τον Μάιο στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και τον Σεπτέμβριο στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, αποσπώντας το θερμό χειροκρότημα του κοινού και εξαιρετικές κριτικές.

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΑΠΟ ΚΡΙΤΙΚΕΣ
 
Ένα παιχνίδι ανάμεσα σε αντικριστούς καθρέφτες / Μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά
Τα έργα του Ανδρέα Στάικου μας θυμίζουν μάλλον ζωγραφιές του Φασιανού αναρτημένες σε δημόσιους χώρους, με τα ανθρωπάκια τους να καπνίζουν αρειμανίως κοιτώντας μας αθώα, δίπλα σε πινακίδες στον τοίχο που αναγράφουν «Απαγορεύεται το κάπνισμα»! […] Σε αυτό το έργο, που είναι μια «σούμα» όλων των γραφών του, η σκηνοθεσία-γραφή και η γραφή-σκηνοθεσία του Ανδρέα Στάικου, χωρίς να λησμονεί ότι το έργο είναι μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά, αποφεύγει τόσο τη στείρα σοβαροφάνεια όσο και την υπερβολή της αστειότητας […] Οι ηθοποιοί φτιάχνουν δύο ισοδύναμες γυναικείες ηλικιακές μορφές της μοίρας με άψογους, συγκοπτόμενους ρυθμούς και δονούμενο ύφος έκπαγλης απορίας: δύο δίδυμες σφίγγες στο παιχνίδι της αλήθειας και του ψέματος…
Εφημερίδα Η ΑΥΓΗ, Λέανδρος Πολενάκης, 11/6/2025
https://www.avgi.gr/tehnes/506471_ena-paihnidi-anamesa-se-antikristoys-kathreftes
 
Υπέροχα αναγνωρίσιμα μοτίβα του συγγραφέα με στυλ πολύ προσωπικό και δυναμικό […] ο Ανδρέας Στάικος σκηνοθετεί το έργο του με επιτυχία και συγγράφει το παραστασιακό κείμενο ακριβώς πάνω στη σκέψη του και τις εμμονές του […] Οι δύο ηθοποιοί έχουν μια καταπληκτική κίνηση, απόλυτα συντονισμένη, συχνά χορευτική, οπωσδήποτε ερωτική σαν αντικριστός χορός.
Catisart, Μαρία Μαρή, 6/6/2025
https://www.catisart.gr/lela-lela-andreas-staikos-maria-mari/

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Η Λέλα και η Λέλα
του Ανδρέα Στάικου
Σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος
Μουσική: Νίκος Ξυδάκης
Σκηνική επιμέλεια: Αλέξης Κυριτσόπουλος
Κοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος
Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας
Βοηθός σκηνοθέτη: Ματίνα Μαυρομμάτη
Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης
Social Media: Γιάννης Βαλτινός
Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ
Παίζουν:  Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Ματίνα Μαυρομμάτη
 
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 70’ (χωρίς διάλειμμα)
 
Trailer:
https://www.youtube.com/shorts/hisZaZVdqrE
 
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:
15 € κανονικό
12 € μειωμένο (φοιτητικό, μαθητικό, ομαδικό άνω των 5 ατόμων, άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ)
10 € ανέργων, ατέλειες
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/offer/i-lela-kai-i-lela-theatro-fournos/
 
Πληροφορίες και ομαδικές κρατήσεις στο τηλέφωνο: 6982-886132 (τηλέφωνο πληροφόρησης κοινού)
Θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, τηλ. 2106460748)

Το νέο θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου
Η Λέλα και η Λέλα
Μια κωμωδία - παιχνίδι εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες

Θέατρο Αλεξάνδρεια - ΚΗΠΟΣ
Τρίτη 9 & Τετάρτη 10 Σεπτεμβρίου στις 9:00μμ

 

«Ένα παιχνίδι ανάμεσα σε αντικριστούς καθρέφτες.
Μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά»

 «Υπέροχα αναγνωρίσιμα μοτίβα του συγγραφέα
με στυλ πολύ προσωπικό και δυναμικό»

 

Μια υπαρξιακή κωμωδία για τις σχέσεις εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες είναι το νέο θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου που παρουσιάζεται την Τρίτη 9 και την Τετάρτη 10 Σεπτεμβρίου και ώρα 9:00 μμ, στο Κήπο του θεάτρου «Αλεξάνδρεια» του Βασίλη Βλάχου (Σπάρτης 14, 11252 Πλ. Αμερικής, Τηλ.: 212-1007079).

Από τους πιο αξιόλογους θεατρικούς συγγραφείς της χώρας, σπουδαίος μεταφραστής και πεζογράφος, ο Ανδρέας Στάικος γράφει και σκηνοθετεί το έργο «Η Λέλα και η Λέλα», ακολουθώντας τη δική του ιδιότυπη θεατρική γραφή.  Αποτέλεσμα της δυναμικής των προβών, τόσο το κείμενο όσο και η σκηνοθεσία, δημιουργούν ένα δικό τους θεατρικό σύμπαν, στο οποίο η σκηνοθεσία γεννά τη γραφή και η γραφή τη σκηνοθεσία. 

Μια παράξενη αγγελία εργασίας από μια εκκεντρική γυναίκα και μια επεισοδιακή συνέντευξη οδηγούν στην πρόσληψη μιας φαινομενικά αθώας, νεαρής κοπέλας για να ασκήσει το επάγγελμα ...της Λέλας. Μέσα σε σχέσεις που αγγίζουν τα όρια της εξάρτησης και της αλλοτρίωσης, οι ρόλοι αντιστρέφονται και το ψέμα αναδεικνύεται ως η μοναδική αλήθεια. «Η Λέλα και η Λέλα» μπαίνουν τότε στο ατέρμονο παιχνίδι της ζωής και της ύπαρξης.

Σημείωμα συγγραφέα-σκηνοθέτη
«Δύο γυναίκες, δύο διαφορετικοί κόσμοι. Αντιθετικές εκκινήσεις σε μία ατέρμονη αναζήτηση ταυτότητας και ύφους. Η τύχη τις βρίσκει αντιμέτωπες σε ένα επίσης ατέρμον, οδυνηρό όσο και διασκεδαστικό παιχνίδι εξουσίας που αγγίζει την εξάρτηση, την αποβολή των ταυτοτήτων, την αλλοτρίωση, έως ότου οι όροι του παιχνιδιού αντιστρέφονται.
Στο μικρό τους δωμάτιο χώρεσαν τη φύση, τον χρόνο, το σύμπαν ολόκληρο. Το μικρό τους δωμάτιο είναι η σκηνή τους, η σκηνή της διασκέδασης, της φθοράς, της αντίθεσης και της πλήρους ταύτισης. Γεμίζουν με παιχνίδι το σύντομο και ακατανόητο κενό της ζωής τους, παιχνίδι μέχρι θανάτου».  Ανδρέας Στάικος

 Το έργο παρουσιάστηκε για λίγες παραστάσεις τον περασμένο Μάιο στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης αποσπώντας το θερμό χειροκρότημα του κοινού και εξαιρετικές κριτικές.

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΑΠΟ ΚΡΙΤΙΚΕΣ

 Ένα παιχνίδι ανάμεσα σε αντικριστούς καθρέφτες / Μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά

Τα έργα του Ανδρέα Στάικου μας θυμίζουν μάλλον ζωγραφιές του Φασιανού αναρτημένες σε δημόσιους χώρους, με τα ανθρωπάκια τους να καπνίζουν αρειμανίως κοιτώντας μας αθώα, δίπλα σε πινακίδες στον τοίχο που αναγράφουν «Απαγορεύεται το κάπνισμα»! […] Σε αυτό το έργο, που είναι μια «σούμα» όλων των γραφών του, η σκηνοθεσία-γραφή και η γραφή-σκηνοθεσία του Ανδρέα Στάικου, χωρίς να λησμονεί ότι το έργο είναι μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά, αποφεύγει τόσο τη στείρα σοβαροφάνεια όσο και την υπερβολή της αστειότητας […] Οι ηθοποιοί φτιάχνουν δύο ισοδύναμες γυναικείες ηλικιακές μορφές της μοίρας με άψογους, συγκοπτόμενους ρυθμούς και δονούμενο ύφος έκπαγλης απορίας: δύο δίδυμες σφίγγες στο παιχνίδι της αλήθειας και του ψέματος…
Εφημερίδα Η ΑΥΓΗ, Λέανδρος Πολενάκης, 11/6/2025
https://www.avgi.gr/tehnes/506471_ena-paihnidi-anamesa-se-antikristoys-kathreftes

Υπέροχα αναγνωρίσιμα μοτίβα του συγγραφέα με στυλ πολύ προσωπικό και δυναμικό […] ο Ανδρέας Στάικος σκηνοθετεί το έργο του με επιτυχία και συγγράφει το παραστασιακό κείμενο ακριβώς πάνω στη σκέψη του και τις εμμονές του […] Οι δύο ηθοποιοί έχουν μια καταπληκτική κίνηση, απόλυτα συντονισμένη, συχνά χορευτική, οπωσδήποτε ερωτική σαν αντικριστός χορός.
Catisart, Μαρία Μαρή, 6/6/2025
https://www.catisart.gr/lela-lela-andreas-staikos-maria-mari/

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Η Λέλα και η Λέλα
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος
Μουσική: Νίκος Ξυδάκης
Σκηνικά: Αλέξης Κυριτσόπουλος
Κοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος
Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας
Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ματίνα Μαυρομμάτη
Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης
Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ
Παίζουν: Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Ματίνα Μαυρομμάτη
 
INFO
Διάρκεια: 70 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Παραστάσεις: Τρίτη 9 και Τετάρτη 10 Σεπτεμβρίου 2025
 
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:
15 € κανονικό
14 € ηλεκτρονική αγορά από more
12 € μειωμένο (φοιτητικό, μαθητικό, ομαδικό άνω των 8 ατόμων, άνω των 65 ετών, άνεργοι, Αμεα, ΠΕΣΥΘ, ΑΣΚΤ, δραματικές σχολές)
5 € ΣΕΗ
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/summer/i-lela-kai-i-lela-theatro-aleksandreia-kipos
 
Πληροφορίες και ομαδικές κρατήσεις στο τηλέφωνο: 6982-886132
ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: Ταμείο Θεάτρου, τηλ: 212-1007079, 6944-898482

Το νέο θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου

Η Λέλα και η Λέλα

Μια κωμωδία-παιχνίδι εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 8 Μαΐου 2025

 

Μια υπαρξιακή κωμωδία για τις σχέσεις εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες είναι το νέο θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου που παρουσιάζεται στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης από τις 8 Μαΐου και για 12 ΜΟΝΟ παραστάσεις.

Από τους πιο αξιόλογους θεατρικούς συγγραφείς της χώρας, σπουδαίος μεταφραστής και πεζογράφος, ο Ανδρέας Στάικος γράφει και σκηνοθετεί το έργο «Η Λέλα και η Λέλα», ακολουθώντας τη δική του ιδιότυπη θεατρική γραφή.

Αποτέλεσμα της δυναμικής των προβών, τόσο το κείμενο όσο και η σκηνοθεσία, δημιουργούν ένα δικό τους θεατρικό σύμπαν, στο οποίο η σκηνοθεσία γεννά τη γραφή και η γραφή τη σκηνοθεσία.

Μια παράξενη αγγελία εργασίας από μια εκκεντρική γυναίκα και μια επεισοδιακή συνέντευξη οδηγούν στην πρόσληψη μιας φαινομενικά αθώας, νεαρής κοπέλας για να ασκήσει το επάγγελμα ...της Λέλας. Μέσα σε σχέσεις που αγγίζουν τα όρια της εξάρτησης και της αλλοτρίωσης, οι ρόλοι αντιστρέφονται και το ψέμα αναδεικνύεται ως η μοναδική αλήθεια. «Η Λέλα και η Λέλα» μπαίνουν τότε στο ατέρμονο παιχνίδι της ζωής και της ύπαρξης.

 

Η παράσταση φιλοξενείται στον ειδικά διαμορφωμένο χώρο του Υπογείου, κάθε Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:30.

Σημειώνεται ότι τη Δευτέρα 5 Μαΐου στις 21:30 θα πραγματοποιηθεί στον χώρο του Κινηματογράφου, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, η προβολή του ντοκιμαντέρ "Ανδρέας Στάικος: ο σκηνοθέτης της γραφής", για τον τρόπο που ο σημαντικός θεατρικός συγγραφέας γράφει τα έργα του: Η δημιουργία ενός θεατρικού έργου μέσα από τη διαδικασία της πρόβας με την καίρια και αναπόδραστη συμβολή του ηθοποιού. Το ντοκιμαντέρ δημιουργήθηκε από την Εμμανουέλα Κοντογιώργου και επιχορηγήθηκε από το ΥΠΠΟΑ το 2021. Είσοδος ελεύθερη. Διάρκεια: 60 λεπτά.

Σημείωμα συγγραφέα-σκηνοθέτη

«Δύο γυναίκες, δύο διαφορετικοί κόσμοι. Αντιθετικές εκκινήσεις σε μία ατέρμονη αναζήτηση ταυτότητας και ύφους. Η τύχη τις βρίσκει αντιμέτωπες σε ένα επίσης ατέρμον, οδυνηρό όσο και διασκεδαστικό παιχνίδι εξουσίας που αγγίζει την εξάρτηση, την αποβολή των ταυτοτήτων, την αλλοτρίωση, έως ότου οι όροι του παιχνιδιού αντιστρέφονται.

Στο μικρό τους δωμάτιο χώρεσαν τη φύση, τον χρόνο, το σύμπαν ολόκληρο. Το μικρό τους δωμάτιο είναι η σκηνή τους, η σκηνή της διασκέδασης, της φθοράς, της αντίθεσης και της πλήρους ταύτισης. Γεμίζουν με παιχνίδι το σύντομο και ακατανόητο κενό της ζωής τους, παιχνίδι μέχρι θανάτου». Ανδρέας Στάικος

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Η Λέλα και η Λέλα

Υπαρξιακή Κωμωδία

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος

Μουσική: Νίκος Ξυδάκης

Σκηνικά: Αλέξης Κυριτσόπουλος

Κοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος

Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας

Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου

Social Media: Γιάννης Βαλτινός

Βοηθός σκηνοθέτη: Ματίνα Μαυρομμάτη

Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης

Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ

Παίζουν: Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Ματίνα Μαυρομάτη

 

INFO

Διάρκεια: 70 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Από 8 Μαΐου 2025

Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο ώρα 21:30

ΜΟΝΟ για 12 παραστάσεις

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:

16 € κανονικό

12 € μειωμένο (φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65 ετών)

7 € (άνεργοι, Αμεα, ομαδικό άνω των 8 ατόμων, ΠΕΣΥΘ, ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, δραματικές σχολές)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

www.mcf.gr

Τicketservices: https://www.ticketservices.gr/event/mcf-i-lela-kai-i-lela/

 

Πληροφορίες και ομαδικές κρατήσεις στο τηλέφωνο: 6982886132

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: Ταμείο Θεάτρου, τηλ: 210 341 8550

 

«Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης»

Ειδικά διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος

Πειραιώς 206 (Ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος Τ.Κ. 177 78 ΑΘΗΝΑ

Τηλ.:+30 210 341 8550

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

 ΣΚΗΝΗ ΩΜΕΓΑ

 “Αλίφειρα ”
Παράταση παραστάσεων έως Τρίτη 30 Απριλίου 2024
Δευτέρα και Τρίτη ώρα 9:00μμ

Μια εξωφρενική, πικρή κωμωδία
Το νέο έργο του Ανδρέα Στάικου
Πρωτότυπη μουσική: Νίκος Ξυδάκης

 «Εδώ; Εδώ, δεσποινίς, είναι Αλίφειρα, δεν είναι παίξε γέλασε»

Προπώληση

https://www.viva.gr/tickets/theater/offer/alifeira
 
Trailer
https://rb.gy/p5uwtj

Παρατείνονται έως 30 Απριλίου 2024 οι παραστάσεις για την εξωφρενική, πικρή κωμωδία “Αλίφειρα”, το νέο έργο του σημαντικού συγγραφέα Ανδρέα Στάικου, που παρουσιάζεται με επιτυχία στη σκηνή Ωμέγα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.

Η «Αλίφειρα» ανεβαίνει σε σκηνοθεσία του ίδιου του συγγραφέα, πρωτότυπη μουσική του Νίκου Ξυδάκη, σκηνικά του Αλέξη Κυριτσόπουλου και ένα θίασο εκλεκτών ηθοποιών: Δημήτρης Πασσάς, Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Αιμιλία Μήλιου.

Η Αλίφειρα είναι μια αρχαία πόλη στην νοτιοδυτική Αρκαδία, ήδη ερειπωμένη και λησμονημένη στις περιηγήσεις και περιγραφές του Παυσανία (110-180 μ.Χ.) στο κεφάλαιο «Αρκαδικά». Στα αρχαία ερείπια σωρεύτηκαν νέα ερείπια, τα οποία στεγάζουν τα φαντάσματα του νεότερου σύγχρονου οικισμού. 

Μια μυστηριώδης «ανώτερη δύναμη» έχει καθηλώσει στην Αλίφειρα, εκτός από τους ελάχιστους εναπομείναντες ζωντανούς-νεκρούς κατοίκους, και κάποιους νέους οι οποίοι παραμένουν, για διάφορους σαφείς και ασαφείς λόγους, μέσα στην ερημιά και τη μοναξιά, σε διαρκή και ατέρμονη προσμονή, με συντροφιά τις αρχαίες πέτρες, τις κουκουβάγιες, τις σαύρες και τις αράχνες. Τελευταία φαντάσματα του χωριού, η Λέλα, μια φυσιογνωμία εύθραυστης Καρυάτιδας που πενθεί νεκρούς και ζωντανούς και η Παπαγαλίνα, μια αθώα νεαρή με άδηλες επιθυμίες και προοπτικές. 

Η άφιξη, για πρώτη φορά, μιας αμφιλεγόμενης εκκεντρικής προσωπικότητας και ενός νεαρού αρχαιολόγου με ρομαντικές διαθέσεις, εκλαμβάνονται ως κοσμοϊστορικά γεγονότα που αναστατώνουν και ξυπνούν την Αλίφειρα από τον λήθαργό της. Η παρουσία του «ξένου» αναζωπυρώνει παλαιούς ανεκπλήρωτους έρωτες και δημιουργεί νέες προοπτικές, με αποκορύφωμα την έμμονη φαντασίωση του ζωηρότερου κοριτσιού της συντροφιάς για την πραγματοποίηση μιας μεγαλειώδους ουτοπίας.

Η πραγματικότητα παραμερίζεται. Ανοίγουν οι κρουνοί της φαντασίας, των φαντασιώσεων και του ονείρου που αποτελούν τα υλικά με τα οποία θα αναγερθεί πάνω στην άμμο το νέο, μεγαλοπρεπές κτίσμα της Αλίφειρας.

Επαμεινώνδας: Δημήτρης Πασσάς
«Πρώτη φορά μού συμβαίνει να βρίσκομαι αντιμέτωπος με τις τρεις Χάριτες»
 
Λέλα: Ελένη Ζαραφίδου
«Γιατρός; Στην Αλίφειρα; Ούτε ο Καραγκιόζης δεν θα καταδεχόταν να ασκήσει στην Αλίφειρα, το επάγγελμα του γιατρού»
 
Βαρώνη: Εμμανουέλα Κοντογιώργου
«Έχουμε εισέλθει στην εποχή του αναμαλλιάσματος. Είναι η νέα μόδα»

Παπαγαλίνα: Αιμιλία Μήλιου
«Καίγομαι, κάηκα, έγινα στάχτη!»

Συντελεστές
Συγγραφέας - σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος
Μουσική: Νίκος Ξυδάκης
Σκηνικά- σχεδιασμός αφίσας: Αλέξης Κυριτσόπουλος
Κίνηση: Κάτια Σαβράμη
Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας
Φωτογραφίες: Ραφαήλ Σουλιώτης
Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Σαράντης
Κλαρίνο: Φώτης Μυλωνάς
Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου
Παραγωγή:Εταιρεία Θεάτρου ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ

Παίζουν:
Δημήτρης Πασσάς, Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Αιμιλία Μήλιου

INFO
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Δευτέρα και Τρίτη ώρα 9:00μμ
Έως 30 Απριλίου 2024
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά

Trailer: https://rb.gy/p5uwtj
 
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:15 € (κανονικό), 10 € (φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65 ετών), 8 € (άνεργοι, αμεα, ομαδικό άνω των 6 ατόμων), 6 € (ατέλειες ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ)
Πληροφορίες και ομαδικές κρατήσεις στο τηλέφωνο: 6987 950 660

Προπώληση MORE:
https://www.viva.gr/tickets/theater/offer/alifeira


ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ
Ταμείο Θεάτρου: 210 4143 310 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Ώρες Ταμείου: Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τρίτης): 10:00 - 14:00 & 18:00 - 21:00,
Σάββατο-Κυριακή: 18:00 - 21:00

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Σκηνή Ωμέγα
Λεωφόρος Ηρώων Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς 185 35
[Σταθμός μετρό “Δημοτικό Θέατρο”]
Προσφορά parking pittas 5 € με την επίδειξη του εισιτηρίου

Η παράσταση «Αλίφειρα» πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ 

ΣΚΗΝΗ ΩΜΕΓΑ
ΠΡΕΜΙΕΡΑ 5 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 

“Αλίφειρα”
Μια εξωφρενική, πικρή κωμωδία
Το νέο έργο του Ανδρέα Στάικου
Πρωτότυπη μουσική: Νίκος Ξυδάκης
Για 16 παραστάσεις, κάθε Δευτέρα και Τρίτη ώρα 9:00μμ

«Εδώ; Εδώ, δεσποινίς, είναι Αλίφειρα, δεν είναι παίξε γέλασε».
https://www.viva.gr/tickets/theater/offer/alifeira

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει το νέο έργο του σημαντικού συγγραφέα Ανδρέα Στάικου «Αλίφειρα», μια εξωφρενική, όσο και πικρή κωμωδία που ανεβαίνει σε σκηνοθεσία του ίδιου, πρωτότυπη μουσική του Νίκου Ξυδάκη, σκηνικά του Αλέξη Κυριτσόπουλου και ένα θίασο εκλεκτών ηθοποιών (Δημήτρης Πασσάς, Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Αιμιλία Μήλιου).

Η Αλίφειρα θα φιλοξενηθεί στη Σκηνή Ωμέγα του ΔΘΠ από τη Δευτέρα 5 Φεβρουαρίου 2024 και για λίγες παραστάσεις.

Η Αλίφειρα είναι μια αρχαία πόλη στην νοτιοδυτική Αρκαδία, ήδη ερειπωμένη και λησμονημένη στις περιηγήσεις και περιγραφές του Παυσανία (110-180 μ.Χ.) στο κεφάλαιο «Αρκαδικά».Στα αρχαία ερείπια σωρεύτηκαν νέα ερείπια τα οποία στεγάζουν τα φαντάσματα του νεότερου σύγχρονου οικισμού.  

Μια μυστηριώδης «ανώτερη δύναμη» έχει καθηλώσει στην Αλίφειρα, εκτός από τους ελάχιστους εναπομείναντες ζωντανούς-νεκρούς κατοίκους, και κάποιους νέους οι οποίοι παραμένουν, για διάφορους σαφείς και ασαφείς λόγους, μέσα στην ερημιά και τη μοναξιά, σε διαρκή και ατέρμονη προσμονή, με συντροφιά τις αρχαίες πέτρες, τις κουκουβάγιες, τις σαύρες και τις αράχνες. 

Η κλοπή της σανίδας από το μοναδικό παγκάκι του χωριού και η άφιξη, για πρώτη φορά, ενός νεαρού αρχαιολόγου, εκλαμβάνονται ως κοσμοϊστορικά γεγονότα που αναστατώνουν και ξυπνούν την Αλίφειρα από τον λήθαργό της. 

Η καχυποψία και η έρευνα για την αναζήτηση του πιθανολογούμενου υπόπτου για την κλοπή της σανίδας λαμβάνει αστυνομικές διαστάσεις ενώ η παρουσία του «ξένου» αναζωπυρώνει παλαιούς ανεκπλήρωτους έρωτες και δημιουργεί νέες προοπτικές, με αποκορύφωμα την έμμονη φαντασίωση του ζωηρότερου κοριτσιού της συντροφιάς για την πραγματοποίηση μιας μεγαλειώδους ουτοπίας.

Η πραγματικότητα παραμερίζεται. Ανοίγουν οι κρουνοί της φαντασίας, των φαντασιώσεων και του ονείρου που αποτελούν τα υλικά με τα οποία θα αναγερθεί πάνω στην άμμο το νέο, μεγαλοπρεπές κτίσμα της Αλίφειρας.

Επαμεινώνδας: Δημήτρης Πασσάς
«Πρώτη φορά μού συμβαίνει να βρίσκομαι αντιμέτωπος με τις τρεις Χάριτες»

Λέλα: Ελένη Ζαραφίδου
«Γιατρός; Στην Αλίφειρα; Ούτε ο Καραγκιόζης δεν θα καταδεχόταν να ασκήσει στην Αλίφειρα, το επάγγελμα του γιατρού»

Βαρώνη: Εμμανουέλα Κοντογιώργου
«Έχουμε εισέλθει στην εποχή του αναμαλλιάσματος. Είναι η νέα μόδα»

Παπαγαλίνα: Αιμιλία Μήλιου
«Καίγομαι, κάηκα, έγινα στάχτη!»

Συντελεστές
Συγγραφέας - σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος
Μουσική: Νίκος Ξυδάκης
Σκηνικά- σχεδιασμός αφίσας: Αλέξης Κυριτσόπουλος
Κίνηση: Κάτια Σαβράμη
Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας
Φωτογραφίες: Ραφαήλ Σουλιώτης
Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Σαράντης
Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου
Παραγωγή:Εταιρεία Θεάτρου ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ

Παίζουν:
Δημήτρης Πασσάς, Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Αιμιλία Μήλιου

INFO
ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Δευτέρα5 Φεβρουαρίου 2024
[έως 26 Μαρτίου 2024]
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Δευτέρα και Τρίτη ώρα 9:00μμ
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 90 λεπτά
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:15 €(κανονικό)10€ (φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65 ετών),8 € (άνεργοι, αμεα, ομαδικό άνω των 6 ατόμων), 6 € (ατέλειες ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ) 
Πληροφορίες και ομαδικές κρατήσεις στο τηλέφωνο: 6987 950 660
Προσφορά προπώλησηςMOREέως 5/2:8€
https://www.viva.gr/tickets/theater/offer/alifeira

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ
Ταμείο Θεάτρου: 210 4143 310 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Ώρες Ταμείου: Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τρίτης):10:00 - 14:00 & 18:00 - 21:00
Σάββατο-Κυριακή:18:00 - 21:00

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Σκηνή Ωμέγα
Λεωφόρος Ηρώων Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς 185 35
[Σταθμός μετρό “Δημοτικό Θέατρο”]
 
Η παράσταση «Αλίφειρα», πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού''.

Ερμιόνη

Γλειφιτζουρίζειν εστί φιλοσοφείν

του Ανδρέα Στάικου

 

Τελευταίες παραστάσεις

Κάθε  Δευτέρα και Τρίτη

μέχρι την Τρίτη 27 Δεκεμβρίου

 

 

Ο Μενέλαος και άλλοι μυθικοί ήρωες όπως δεν τους έχετε ξαναδεί!

 

Η Εταιρία Θεάτρου Σπίτι της ολοκληρώνει με μεγάλη επιτυχία, όπως ήταν προγραμματισμένο, την Τρίτη 27 Δεκεμβρίου τις παραστάσεις του νέου θεατρικού έργου του Ανδρέα Στάικου, «ΕΡΜΙΟΝΗ- Γλειφιτζουρίζειν εστί φιλοσοφείν», στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (Υπόγειο).

 

Ο Ανδρέας Στάικος κατατάσσει για πρώτη φορά την Ερμιόνη στον μύθο σαν  κεντρική ηρωίδα μια και την γνωρίζαμε έως σήμερα σαν δευτερεύουσα ηρωίδα στον Τρωικό πόλεμο.

Μέσα από μια κωμική ματιά, οι γνωστοί μυθικοί ήρωες ξεκινούν ένα ταξίδι παίζοντας και εμπαίζοντας με τον εαυτό τους και τη μοίρα τους. Ο Μενέλαος γίνεται Τάκης, η Ερμιόνη και η Χρυσόθεμις ικανοποιούν τις πρόσκαιρες αναζητήσεις και επιθυμίες τους σε παραλιακά μπαρ. Μια διαχρονική ματιά στο μύθο της συνέχειας του ελληνισμού.  

Ένα παιχνίδι χωρίς όρια που τελειώνει με το τέλος της ζωής.

 

Ο ρόλος της μουσικής του Νίκου Ξυδάκη είναι ο πέμπτος και ο πιο καταλυτικός πρωταγωνιστής. Σε ένα θεατρικό έργο που διαδραματίζεται σε μια χρυσαφένια αμμουδιά, μια παραλία της Λακωνίας με το ηλιόλουστο φως του μεσημεριού και το ατμοσφαιρικό φως της πανσελήνου, σε ένα έργο γεμάτο έρωτα, η μουσική του Νίκου Ξυδακη θυμίζει την απεραντοσύνη της θάλασσας και της νύχτας, στοιχεία θεμελιακά στην «Ερμιόνη». Τα τραγούδια της παράστασης εκτελούνται από τους ηθοποιούς a cappella σε μουσική διδασκαλία του συνθέτη.

 

Ήρωες και φαντάσματα ηρώων, επεισόδια και αντικατοπτρισμοί επεισοδίων από το πεδίο των μαχών και κυρίως από το παρασκήνιο του Τρωικού Πολέμου, ιδεώδες περιβάλλον για την αναζήτηση της θεατρικότητας. Οι πιο αρχέγονες αλλά και σύγχρονες όψεις της θεατρικότητας συνυπάρχουν για να προβάλλουν τα επιμέρους στοιχεία αυτής της θεατρικότητας (μεταμφιέσεις, μεταμορφώσεις, ανατροπές, εκπλήξεις κτλ.), συμβάλλουν στην γένεση του παιχνιδιού, αναγκαίας συνθήκης του θεάτρου, της ζωής και της ιστορίας.

Ανδρέας Στάικος   

 

Trailer παράστασης: https://youtu.be/W9vgTVpaHcs

 

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία – σκηνογραφία: Ανδρέας Στάικος

Κοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος

Μουσική: Νίκος Ξυδάκης

Κίνηση: Κάτια Σαβράμη

Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας

Φλάουτο, κιθάρα: Φώτης Μυλωνάς

Φωτογραφίεςpromo: Πάτροκλος Σκαφίδας

Φωτογραφίες παράστασης: Ραφαήλ Σουλιώτης

Trailer: Φοίβος Σαμαρτζής

Επικοινωνία: Αντώνης Κοκολάκης

Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Σαράντης

 

Παίζουν:

Νίκος Νίκας, Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Αιμιλία Μηλιού

 

Η παράσταση είναι μια παραγωγή της Εταιρία Θεάτρου Σπίτι της, που επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:30, μέχρι την Τρίτη 27 Δεκεμβρίου

 

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.ticketservices.gr/event/ermioni-mcf/

https://tickets.mcf.gr/event/ermioni-mcf/
 

Διάρκεια παράστασης:90 λεπτά