Με τον κανονισμό 2023/5 η Ευρωπαϊκή Ένωση, στις αρχές Ιανουαρίου,  ενέκρινε τη διάθεση τροφίμων με συστατικό μερικώς απολιπασμένη σκόνη οικιακού γρύλλου (Acheta domesticus), ως «νέα τροφή για την αντιμετώπιση της κλιματικής αλλαγής και της επισιτιστικής κρίσης».

Επιπρόσθετα, εγκρίθηκε και η κυκλοφορία τροφίμων με συστατικά κίτρινο αλευροσκουλήκι και μεταναστευτική ακρίδα.

Αλευροσκώληκας

Στην αρμόδια Αρχή Ασφάλειας τροφίμων που παρέχει τις εγκρίσεις εκκρεμούν ακόμη 8 αιτήσεις για συμπερίληψη εντόμων ως διατροφικών προϊόντων.

Αυτή τη στιγμή έχουν εγκριθεί, ήδη 4 έντομα και εφόσον εγκριθούν και τα υπόλοιπα 8 θα φθάσουν τα 12.

Όπως, αναφέρει στην σχετική σελίδα η Ευρωπαϊκή Επιτροπή, «εναπόκειται στους καταναλωτές να αποφασίσουν αν θέλουν να τρώνε έντομα ή όχι. Η χρήση των εντόμων ως εναλλακτική πηγή πρωτεΐνης δεν είναι καινούργια και τα έντομα καταναλώνονται τακτικά σε πολλά μέρη του κόσμου».

Οικιακός Γρύλλος για αλεύρι σε τρόφιμα

Όμως, η εντομοφαγία δεν αποτελεί κουλτούρα των ευρωπαίων πολιτών, παρά το γεγονός ότι οι επιστήμονες θεωρούν ότι είναι βασικές πηγές πρωτεϊνής.

H Kομισιόν διαβεβαιώνει ότι τα τρόφιμα με άλευρα από έντομα είναι ασφαλή. «Τα νέα τρόφιμα μπορούν να εγκριθούν μόνο εάν δεν ενέχουν κίνδυνο για την ανθρώπινη υγεία, διαφορετικά η Επιτροπή δεν θα είχε υποβάλει την έγκρισή τους στα κράτη μέλη» αναφέρει χαρακτηριστικά.

Γαλλικό εστιατόριο έχει συμπεριλάβει στο μενού του πιάτα με έντομα.

Πως ξέρουμε ότι δεν τρώμε προϊόν με αλεύρι εντόμων

Όμως, πως γνωρίζουν οι καταναλωτές ότι ένα προϊόν περιέχει άλευρα εντόμου και δεν προκαλεί αλλεργίες;

Το ερώτημα έθεσε η ευρωβουλευτής Μαρία Σπυράκη στην αρμόδια επίτροπο Υγείας Στέλλα Κυριακίδου.

«Τα συγκεκριμένα συστατικά, πέραν του γεγονότος ότι βρίσκονται εκτός της διατροφικής κουλτούρας των Ευρωπαίων, μπορούν να προκαλέσουν πλήθος αλλεργικών αντιδράσεων στους καταναλωτές με αλλεργίες» επισήμανε η κ. Σπυράκη και αναφέρθηκε σε τρόφιμα όπως ζύμες και μπισκότα, κάτι που ήδη ερευνάται και στο ΑΠΘ.

Δυσδιάκριτη η αναγραφή των συστατικών στα τρόφιμα

Υπογράμμισε ακόμη το πρόβλημα ότι τα συστατικά των τροφίμων αναγράφονται με δυσδιάκριτα γράμματα. «Η μόνη υποχρέωση αναγραφής της παρουσίας εντόμου εντός του καταλόγου συστατικών, συνήθως παρουσιάζεται με πολύ μικρή δυσδιάκριτη γραμματοσειρά στο πίσω μέρος των συσκευασιών».

Η επίτροπος απάντησε πως «η αναγραφή των συστατικών των τροφίμων σε εμφανές σημείο είναι υποχρεωτική».

«Τα τρόφιμα πρέπει να συμμορφώνονται με τις απαιτήσεις επισήμανσης του κανονισμού (ΕΕ) αριθ. 1169/2011(κανονισμός για την ενημέρωση των καταναλωτών για τα τρόφιμα). Ο κανονισμός αυτός απαιτεί την υποχρεωτική αναγραφή όλων των συστατικών στα προσυσκευασμένα τρόφιμα και προβλέπει ότι οι υποχρεωτικές πληροφορίες για τα τρόφιμα αναγράφονται σε εμφανές σημείο κατά τρόπο ώστε να είναι ευδιάκριτες, ευανάγνωστες και, κατά περίπτωση, ανεξίτηλες. Στην περίπτωση τροφίμων που περιέχουν έντομα, η συγκεκριμένη ονομασία του εντόμου, όπως ορίζεται στους εκτελεστικούς κανονισμούς της Επιτροπής για την έγκριση, πρέπει να περιλαμβάνεται στον κατάλογο των συστατικών» σημειώνει στην απάντηση της η Επίτροπος Στέλλα Κυριακίδου.

Τροφές με έντομα σε γαλλικό εστιατόριο

Ακατανόητη η επιστημονική ορολογία στις συσκευασίες – Κίνδυνος για αλλεργίες

Ωστόσο, η  επιστημονική ορολογία  δεν είναι κατανοητή στους καταναλωτές.

Για παράδειγμα ποιος καταναλωτής αντιλαμβάνεται ότι  για παράδειγμα Alphitobius diaperinus σημαίνει προνύμφες Alphitobius diaperinus (μικρός αλευροσκώληκας) που μποορυν να διατεθούν κατεψυγμένες, αποξηραμένες, σε μορφή πολτού και σε μορφή σκόνης. 

Πάντως, για αυτές τις νέες τροφές (Novelty Foods) η Αρχή για την ασφάλεια των Τροφίμων αναγνωρίζει ότι μπορεί να προκαλέσουν αλλεργίες. « Η EFSA κατέληξε στο συμπέρασμα ότι η κατανάλωση των αξιολογημένων πρωτεϊνών εντόμων μπορεί ενδεχομένως να οδηγήσει σε αλλεργικές αντιδράσεις. Αυτό μπορεί να συμβαίνει ιδιαίτερα σε άτομα με προϋπάρχουσες αλλεργίες στα καρκινοειδή, στα ακάρεα της σκόνης και σε ορισμένες περιπτώσεις στα μαλάκια. Επιπλέον, αλλεργιογόνα από την τροφή (π.χ. γλουτένη) μπορεί να καταλήξουν στο έντομο που καταναλώνεται. Ως εκ τούτου, η έγκριση αυτού του νέου τροφίμου αποσαφηνίζει το ζήτημα αυτό και θεσπίζει ειδικές απαιτήσεις επισήμανσης όσον αφορά την αλλεργιογονικότητα».

Γι΄αυτό θα πρέπει να ελέγχονται όλες οι συσκευασίες προσεκτικά από τους καταναλωτές.

Επίσης, οι εταιρείες που ζητούν έγκριση για την παραγωγή προϊόντων από έντομα καταθέτουν συγκεκριμένες μελέτες και καταγράφουν το ποσοστό των αλεύρων που θα προέρχεται από έντομα. Το ερώτημα που δεν έχει απαντηθεί είναι πως θα ελέγχονται οι παραγωγοί ότι τηρούν τις προδιαγραφές.

Έχουν περάσει μόλις, τέσσερις μήνες από τότε που η εταιρεία τεχνητής νοημοσύνης OpenAI λάνσαρε το νέο της project, το ChatGPT, το οποίο κατάφερε να φέρει τα πάνω κάτω στον κόσμο της τεχνολογίας. 

Μέσα σε μόλις 15 εβδομάδες, άλλαξε μια για πάντα την έννοια της τεχνητής νοημοσύνης, τάραξε τα εκπαιδευτικά συστήματα και προσέλκυσε εκατομμύρια χρήστες, από μεγάλες τράπεζες μέχρι προγραμματιστές εφαρμογών.

Ήρθε η ώρα, ωστόσο, να αποχαιρετήσουμε το ChatGPT και να καλωσορίσουμε το νέο και ανανεωμένο ChatGPT-4.  Σύμφωνα μάλιστα, με πρόσφατο δημοσίευμα του Bloomberg, αυτά είναι όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για το GPT-4.

Τι είναι το ChatGPT-4

Όπως μαρτυρά και το όνομά του, το ChatGPT-4, πρόκειται για μια διεπαφή χρήστη. Είναι δηλαδή, ένας τρόπος επικοινωνίας μεταξύ ανθρώπου και μηχανής. Συγκεκριμένα, το GPT-4 αποτελεί συντομογραφία για το «γενετικό προεκπαιδευμένο μετασχηματιστή 4».

Σημειώνεται επίσης, ότι πρόκειται για την τέταρτη γενεά του λογισμικού της OpenAI που έχει αναλύσει τεράστιες ποσότητες πληροφοριών από όλο το Διαδίκτυο προκειμένου να προσδιορίσει πώς να δημιουργήσει κείμενο που να μοιάζει με ανθρώπινο και να δώσει στους χρήστες λεπτομερείς απαντήσεις σε ερωτήσεις.

Πώς διαφέρει το ChatGPT-4 από τον προκάτοχό του

Όποιος έχει ασχοληθεί με το ChatGPT θα γνωρίζει τους περιορισμούς του. Έχει επικριθεί ότι δίνει ανακριβείς απαντήσεις, δείχνει μεροληψία. Το επιχείρημα ήταν ότι το bot είναι τόσο καλό όσο και οι πληροφορίες στις οποίες εκπαιδεύτηκε.

Η OpenAI λέει ότι έχει ξοδέψει πολύ κόπο και χρόνο τους τελευταίους έξι μήνες κάνοντας το νέο λογισμικό ασφαλέστερο. Ισχυρίζεται ότι το ChatGPT-4 είναι πιο ακριβές, δημιουργικό και συνεργατικό από το ChatGPT-3.5 και παρουσιάζει «40% περισσότερες πιθανότητες» να παράγει πραγματικές απαντήσεις.

Τι περισσότερα μπορεί να προσφέρει

Ένα από τα νέα χαρακτηριστικά του ChatGPT-4 είναι η ικανότητα χειρισμού όχι μόνο λέξεων, αλλά και εικόνων (αυτό ονομάζεται «πολυτροπική» τεχνολογία). Ένας χρήστης έχει τη δυνατότητα να υποβάλει μια εικόνα μαζί με κείμενο. Η δυνατότητα εισαγωγής βίντεο είναι επίσης στον ορίζοντα.

Ποιοι είναι οι περιορισμοί του

Όπως και ο προκάτοχός του, το ChatGPT-4 έχει εκπαιδευτεί σε δεδομένα που υπήρχαν στο Διαδίκτυο πριν από το 2021.

Πώς μπορώ να χρησιμοποιήσω το ChatGPT-4

Οι περισσότεροι άνθρωποι μπορούν να πάρουν μια ιδέα από το ChatGPT. Ωστόσο, η νεότερη έκδοση προσφέρεται προς το παρόν μόνο στους συνδρομητές του ChatGPT Plus για 20 δολάρια το μήνα και ως εργαλείο API για τους προγραμματιστές που μπορούν να ενσωματώσουν στις εφαρμογές τους. Στο μέλλον, πιθανότατα θα το βρείτε στη μηχανή αναζήτησης της Microsoft, Bing.

Ποιος χρησιμοποιεί το ChatGPT-4 αυτήν τη στιγμή

Η Morgan Stanley το χρησιμοποιεί για να οργανώσει δεδομένα διαχείρισης πλούτου, η εταιρεία πληρωμών Stripe Inc. δοκιμάζει εάν μπορεί να βοηθήσει στην καταπολέμηση της απάτης και η εφαρμογή εκμάθησης γλωσσών Duolingo την ενσωματώνει για να εξηγήσει λάθη και να επιτρέπει στους χρήστες να εξασκούν συνομιλίες στον πραγματικό κόσμο.

Τι ακολουθεί

Η Microsoft Corp. έχει δεσμευτεί να διαθέσει 10 δισεκατομμύρια δολάρια στο OpenAI, άλλες εταιρείες τεχνολογίας σπεύδουν να την προλάβουν. Η Google της Alphabet Inc. έχει ήδη απελευθερώσει τη δική της υπηρεσία τεχνητής νοημοσύνης, που ονομάζεται Bard, ενώ μια σειρά από νεοφυείς επιχειρήσεις κυνηγούν το τρένο AI.

Στην Κίνα, η Baidu Inc. πρόκειται να αποκαλύψει το δικό της bot, τον Ernie, ενώ η Meituan, η Alibaba και μια σειρά από μικρότερα ονόματα συμμετέχουν επίσης στη μάχη.

Πηγή: newmoney.gr

Dark Vanilla Jungle

του Philip Ridley
 

Σκηνοθεσία: Γιάννης Βαρβαρέσος

Στο θέατρο Φούρνος

Από το Σάββατο 25 Μαρτίου για 8 παραστάσεις

Μετά την επιτυχία των πρώτων παραστάσεων, η ιστορία της Άντρεα παίρνει παράταση και επιστρέφει στο Θέατρο Φούρνος για 8 παραστάσεις.

Το Dark Vanilla Jungle αφηγείται το ταξίδι της Άντρεα στο ρημαγμένο, από μνήμες της παιδικής και εφηβικής της ηλικίας, σπίτι της. Στην καταβύθιση αυτή στον κόσμο του παρελθόντος παίρνει μαζί της και τους θεατές σε μια «συνωμοσία» που φτάνει στο σήμερα της ηρωίδας.

Το έργο του παγκοσμίως βραβευμένου Βρετανού συγγραφέα Philip Ridley, που ανέβηκε για πρώτη φορά στο Pleasance Courtyard στο Εδιμβούργο το 2013, φέρνει στο προσκήνιο την κακοποίηση και τη βία που δέχεται ένα κορίτσι από το περιβάλλον του. Η κακοποίηση αυτή οδηγεί την ηρωίδα σε οριακές καταστάσεις, όπου πραγματικότητα και φαντασία συγχέονται, καθιστώντας θολό το τι είναι αληθινό και τι ψεύτικο, τι είναι οικείο και τι ανοίκειο, τι είναι υποφερτό και τι ανυπόφορο. Ο συγγραφέας κινείται μεταξύ ρεαλισμού και ονείρου, αδυσώπητης αλήθειας και φαντασίας, με ύφος ταυτόχρονα ωμό, παιγνιώδες, σκληρό αλλά και παραμυθικό. Άλλωστε, όπως λέει και η Άντρεα: «Ποια είναι η λέξη; Καμουφλάζ! Πρέπει να καμουφλάρεις λίγο τα πράγματα, γιατί αλλιώς… ε, όλα θα ήταν  ανυπόφορα».

Το έργο παρουσιάζεται σε πανελλήνια πρώτη σε μετάφραση του Γιάννη Βαρβαρέσου.

Ακατάλληλο για ανηλίκους κάτω των 16.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: Philip Ridley
Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Γιάννης Βαρβαρέσος
Δραματουργός-Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιωάννα Λιούτσια
Σκηνογράφος-Ενδυματολόγος: Μαρίνα Κωνσταντινίδου
Μουσική-Ήχος: Yellow Garden
Σχεδιασμός Φωτισμών: Γεωργία Τζο Τσελεπή
Φωτογραφίες παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή
Μητέρα Άντρεα (Τραγούδι): Μαριάννα Παπαθανασίου

Ερμηνεύει η Παναγιώτα Μπιμπλή

INFO
Θέατρο «Φούρνος»
Μαυρομιχάλη 168

Ημέρες παραστάσεων: Σάββατο και Κυριακή 25-26 Μαρτίου, 01-02 & 29-30 Απριλίου, 06*-07 Μαΐου

Ώρα παράστασης: 21:00

Τιμή εισιτηρίου: 12 ευρώ (Γενική Είσοδος), 10 ευρώ (Ανέργων, Φοιτητικό, Ατέλεια, ΑΜΕΑ.)

Προπώληση: viva.gr

*Η παράσταση του Σαββάτου 06/05 θα ξεκινήσει στις 20.00, καθώς μετά την παράσταση θα ακολουθήσει συζήτηση σχετικά με ζητήματα βίας και κακοποίησης ανηλίκων, την οποία θα συντονίσει η κ. Αντωνία Τσιριγώτη, εκ μέρους του Ευρωπαϊκού Δικτύου κατά της Βίας.

ΕΥΧΑΡΙΣΤΙΕΣ
Ευχαριστούμε για την αμέριστη βοήθεια που μας προσέφεραν, τους/τις: Ντοντό Σαντοριναίου, Μυρτώ Καμβύση, Αμαλία Κοντογιάννη (επιμέλεια μετάφρασης), Κώστα Χατζηκαλλινικίδη, Τάσο Τσίγκα (sound design μονολόγου), Marcelle Fivaz, Δώρα Καμπόσου, Ευτυχία Νικολοπούλου και το Ευρωπαϊκό Δίκτυο κατά της Βίας.

Η άδεια για την από σκηνής θεάτρου παρουσίαση του έργου χορηγήθηκε από

την Ελληνική εταιρία THE ARTBASSADOR / Performing Arts Management

(www.theartbassador.gr) για λογαριασμό του συγγραφέα PHILIP RIDLEY και

του ατζέντη αυτού ΚΝΙGHT HALL AGENCY (www.knighthallagency.co.uk)

Tην απαγόρευση διακίνησης και διάθεσης του συμπληρώματος διατροφής OSTROVIT 5-HTP αποφάσισε σήμερα, Δευτέρα 20 Μαρτίου, ο ΕΟΦ.

Ο ΕΟΦ αποφάσισε να ανακαλέσει το συμπλήρωμα διατροφής από την Πολωνία, «μετά από ενημέρωση ότι ανιχνεύτηκε η μη εγκεκριμένη ουσία 5-HTP (εκχύλισμα του Griffonia simplicifolia)».

Πρόκειται για το προϊόν με την ονομασία OSTROVIT 5-HTP, της εταιρείας OSTROVIT. Το συγκεκριμένο προϊόν, επίσης, δεν έχει εγκριθεί από τον ΕΟΦ.

Η ανακοίνωση του ΕΟΦ για το OSTROVIT 5-HTP

«ΑΠΟΦΑΣΙΖΟΥΜΕ

Την απαγόρευση διακίνησης και διάθεσης του συμπληρώματος διατροφής OSTROVIT 5-HTP της εταιρείας OSTROVIT, Πολωνίας (παραγωγός και προμηθευτής), μετά από ενημέρωση ότι ανιχνεύτηκε η μη εγκεκριμένη ουσία 5-HTP (εκχύλισμα του Griffonia simplicifolia) (novel food).

Το προϊόν επιπλέον δεν είναι γνωστοποιημένο στον ΕΟΦ.

Οι επιχειρήσεις που το έχουν προμηθευτεί υποχρεούνται για την εφαρμογή της παρούσης και την ενημέρωση του ΕΟΦ».

 ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ
ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Πρεμιέρα 19 Απριλίου
Μολιέρος
«Ο Μισάνθρωπος»
ή «Ο μελαγχολικός ερωτευμένος»
Σκηνοθεσία: Πέτερ Στάιν
με τον Βασίλη Χαραλαμπόπουλο

Η προπώληση ξεκίνησε!
Για να κλείσετε εισιτήρια κάντε κλικ ΕΔΩ

To Δημοτικό Θέατρο Πειραιά υποδέχεται
τον διεθνώς αναγνωρισμένο σκηνοθέτη Πέτερ Στάιν
ο οποίος σκηνοθετεί την παράσταση
«Ο Μισάνθρωπος» ή «Ο μελαγχολικός ερωτευμένος» του Μολιέρου
με τον Βασίλη Χαραλαμπόπουλο στο ρόλο του Αλσέστ.
Πρεμιέρα Τετάρτη 19 Απριλίου.
Λίγα λόγια για το έργο
Με αφορμή τα 400 χρόνια από τη γέννηση του Μολιέρου, το ΔΘΠ, υποδέχεται ένα από τα εμβληματικότερα έργα του σπουδαίου Γάλλου θεατρικού συγγραφέα και μια από τις σημαντικότερες κωμωδίες ηθών των τελευταίων αιώνων.
Περίπου 360 χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα, το έργο του Μολιέρου παραμένει επίκαιρο. Ακόμη και σήμερα, ο μισάνθρωπος Αλσέστ -απόλυτα δικαιολογημένα- θα επέκρινε ανελέητα την ανειλικρίνεια, την υποκρισία και την εξαπάτηση του ίδιου μας του εαυτού ή των άλλων. 
Θα ήταν, μάλιστα, διατεθειμένος να υποστεί οποιεσδήποτε συνέπειες θα επέφερε αυτή του η συμπεριφορά.
Ο Μισάνθρωπος σε σκηνοθεσία Πέτερ Στάιν ανέβηκε στο Παρίσι το 2018 και έκανε δεκάδες παραστάσεις σε ολόκληρη τη Γαλλία, σημειώνοντας τεράστια καλλιτεχνική και εισπρακτική επιτυχία.
ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ
ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
από 19/04

«Ο Μισάνθρωπος»
ή «Ο μελαγχολικός ερωτευμένος»
τουΜολιέρου

Ταυτότητα παράστασης
Μετάφραση: Λουΐζα Μητσάκου
Σκηνοθεσία: PeterStein
Σκηνικά: FerdinandWoegerbauer
Κοστούμια: AnnaMariaHeinreich
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Περούκες: Κωνσταντίνος Σαββάκης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Δάφνη Λιανάκη
Οργάνωση Παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη
Διαδικτυακή Επικοινωνία - Φωτογραφίες: ΚωνσταντίνοςΖουρνάς | Digital.gr
Παραγωγή: “ΘΕΑΜΑ ΑΚΡΟΠΟΛ”

Ερμηνεύουν
Βασίλης Χαραλαμπόπουλος
ΓιωργήςΤσαμπουράκης,Παρασκευή Δουρουκλάκη, Γιώργος Γλάστρας, 
Γιώργος Ψυχογιός, Δημήτρης Ντάσκας,
Νάνσυ Μπούκλη, Αχιλλέας Σκεύης, Θεοδόσης Τανής, Νικόλας Μυλωνόπουλος,
Βαγγέλης Δαούσης, Γιώργος Τριανταφύλλου
και ηΌλια Λαζαρίδου στο ρόλο της Αρσινόη
Τα κοστούμια της παράστασης κατασκευάστηκαν στο Παρίσι,
από το “AtelierCaracoAnezou”και είναι τα ίδια που χρησιμοποιήθηκαν
στη γαλλική παραγωγή.
Τα παπούτσια της παράστασηςκατασκευάστηκαν
από τον οίκο υποδημάτων“PompeiShoes”,στηΡώμη.
Οι περούκες των Αλσέστ, Φιλάντ και Ορόντ κατασκευάστηκαν
από την“Audelloteatro”,στοΤορίνο.
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
https://www.viva.gr/tickets/theater/dimotikotheatropeiraia/omisanthropos/

Επικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις:Όλγα Παυλάτου 
Για το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Γραφείο Τύπου και Επικοινωνία: Μαρία Αδαμοπούλου

Ρεπορτάζ: Βασίλης Τζήμτσος

Στο εδώλιο του Πενταμελούς Εφετείου Κακουργημάτων Πειραιά θα καθίσουν εκ νέου οι καταδικασθέντες για την υπόθεση της μεταφοράς των 2,1 τόνων ηρωίνης με το πλοίο “Noor 1” τον Ιούνιο του 2014, καθώς ο Άρειος Πάγος αναίρεσε την δευτεροβάθμια δικαστική απόφαση με την οποία τους χορηγήθηκε ελαφρυντικό με αποτέλεσμα να “σπάσουν” τα ισόβια και να κυκλοφορούν ελεύθεροι.

Το Ε Ποινικό Τμήμα του Αρείου Πάγου με την υπ’ αριθμ. 447 / 16-03-2023 απόφαση του, έκανε δεκτή εν μέρει την αίτηση αναίρεσης που είχε ασκήσει η Αντεισαγγελέας του Αρείου Πάγου Αναστασία Δημητριάδου.

Το δικαστήριο με πρόεδρο την αντιπρόεδρο του Αρείου Πάγου Μαρία Βασδέκη και εισηγήτρια την γνωστή από την δίκη της Χρυσής Αυγής αρεοπαγίτη Μαρία Λεπενιώτη, αναίρεσε την απόφαση του Πενταμελούς Εφετείου Κακουργημάτων Πειραιά που είχε εκδοθεί τον Οκτώβριο του 2020 με την οποία είχε χορηγηθεί στους κατηγορούμενους το ελαφρυντικό της καλής συμπεριφοράς μετά την πράξη με αποτέλεσμα να “σπάσουν” τα ισόβια που τους είχαν επιβληθεί πρωτοδίκως και να καταδικαστούν σε 18 έτη κάθειρξη.

Μάλιστα λίγους μήνες μετά την απόφαση σχεδόν όλοι οι καταδικασθέντες, με πρώτον τον Ευθύμιο Γιαννουσάκη τον Ιανουάριο του 2021, αποφυλακίστηκαν καθώς είχαν συμπληρώσει τα 2/5 της συνολικής ποινής των 18 ετών, με ευνοϊκό συνυπολογισμό των ημερομισθίων μέσα στην φυλακή.

Ο Γιαννουσάκης που είχε πρωταγωνιστικό ρόλο στη μεταφορά των ναρκωτικών, αφέθηκε ελεύθερος 6 χρόνια μετά την κράτηση του και μάλιστα πρώτος, καθώς είχε μεροκάματα που υπολογίστηκαν ακόμα πιο ευνοϊκά λόγω της κράτησης του στις φυλακές Αυλώνα.

Μετά την αναίρεση της δικαστικής απόφασης, παραμένει σε ισχύ η πρωτόδικη απόφαση και η ισόβια κάθειρξη.

Οι καταδικασθέντες που αφέθηκαν ελεύθεροι, θα πρέπει να επιστρέψουν στη φυλακή για να δικαστούν εκ νέου από το Πενταμελές Εφετείο Κακουργημάτων Πειραιά, από άλλους δικαστές από αυτούς που τους χορήγησαν το ελαφρυντικό.

Εκτός από τον Ευθύμιο Γιαννουσάκη, θα ξαναδικαστούν ο Γιώργος Μπουρδούβαλης, τρεις Τούρκοι που συσκεύαζαν το φορτίο της ηρωίνης, ο Ιρανός που επέβαινε στο “Noor 1” και ο Έλληνας ιδιοκτήτης της αποθήκης στο Κορωπί όπου είχαν αποθηκεύσει το φορτίο.

Κινδυνεύουν με ισόβια

Οι καταδικασθέντες θα δικαστούν εκ νέου από το Πενταμελές Εφετείο Κακουργημάτων Πειραιά και κινδυνεύουν με ισόβια κάθειρξη, αν δεν τους χορηγηθεί από τους δικαστές ελαφρυντικό.

Αθώοι αμετάκλητα Κοτσώνης-Κουρούβανης

Με την ίδια απόφαση του Αρείου Πάγου απορρίφθηκε η αίτηση αναίρεσης της Αντεισαγγελέως του Αρείου Πάγου Αν. Δημητριάδου ως προς το σκέλος που αφορούσε το να δικαστούν εκ νέου οι απαλλαγέντες από το δευτεροβάθμιο δικαστήριο Αιμίλιος Κοτσώνης και Βασίλειος Κουρούβανης οι οποίοι είχαν καταδικαστεί πρωτόδικα.

Επίσης, απορρίπτονται οι αιτήσεις αναίρεσης που είχαν καταθέσει τρεις κατηγορούμενοι.

Πηγή: zougla.gr

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ
Αλκμήνης 8-12, στάση μετρό Κεραμεικός
τηλ. 2103428650

«ΦΩΤΙΕΣ
ή
 Η ΑΠΟΓΝΩΣΗ»

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΠΕΜΠΤΗ 27 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

Από την Πέμπτη 27 Απριλίου, κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στο Θέατρο Αλκμήνη, θα παρουσιάζεται από την Θεατρική Ομάδα Ρέκτις η παράσταση «ΦΩΤΙΕΣ ή Η ΑΠΟΓΝΩΣΗ» σε σκηνοθεσία Περικλή Μοσχολιδάκη.
Ένα έργο για τη βία, τη γυναικοκτονία, την εκδίκηση και την απόγνωση του Έρωτα, στηριγμένη στην «ΚΛΥΤΑΙΜΝΗΣΤΡΑ» από τις «ΦΩΤΙΕΣ» της Μαργκερίτ Γιουρσενάρ και σε σύγχρονα κείμενα του Περικλή Μοσχολιδάκη.
Στην εποχή μας η θεματολογία της παράστασης αποκτά μια δραματική επικαιρότητα, καθώς, όλο και πιο συχνά έρχονται στη δημοσιότητα ειδήσεις που μας συγκλονίζουν με την έκταση και με τη βιαιότητα τους, έχοντας, σχεδόν ως αποκλειστικό τους θύμα τις γυναίκες.                                                                              
Οι 4 γυναίκες που απαρτίζουν την Θεατρική Ομάδα Ρέκτις και ο συγγραφέας και σκηνοθέτης της παράστασης, αποφάσισαν η εναρκτήρια παράσταση της ομάδας, να είναι αφιερωμένη σ ’αυτά τα συγκλονιστικά θέματα που εξοργίζουν τις καρδιές και τις συνειδήσεις όλων μας, να μελετήσουν, να στοχαστούν, να πειραματιστούν, να προκαλέσουν, να κινητοποιήσουν, να ευαισθητοποιήσουν, να πάρουν θέση, να ακουστούν δυνατά. 

Ο σκηνοθέτης της παράστασης Περικλής Μοσχολιδάκης αναφέρει σχετικά:                                                                                                                                                              «Αφετηρία του έργου είναι το εξαίσιο κείμενο «ΚΛΥΤΑΙΜΝΗΣΤΡΑ» από τις «ΦΩΤΙΕΣ» της Μαργκερίτ Γιουρσενάρ, που αναφέρεται στην ιστορία της εκδίκησης, της δολοφονίας του Αγαμέμνoνα από τη σύζυγο του Κλυταιμνήστρα, σύμφωνα με το γνωστό επεισόδιο, όπως μας παραδίδεται στο Αρχαίο Ελληνικό Δράμα.
Θέμα του έργου, του τόσο δημοφιλούς αυτού έργου της Γιουρσενάρ, είναι ο απόλυτος Έρωτας που επιβάλλεται στο θύμα του μαζί, σαν αρρώστια και σαν προορισμός, η ειδωλολατρία του αγαπημένου προσώπου αλλά και η σκληρή εκδίκηση μετά την προδοσία του Έρωτα.
Στην παράσταση μας, αντικρίζουμε το έργο της Γιουρσενάρ, με μια άλλη, εναλλακτική ματιά που φωτίζεται και από τα σύγχρονα γεγονότα, με έναν εντελώς ξεχωριστό τρόπο από αυτόν που συνήθως αντιμετωπίζεται το έργο αυτό από άλλες ανάλογες θεατρικές απόπειρες.
Στο έργο της Γιουρσενάρ, παρεμβάλλονται κατά τη διάρκεια της εξέλιξης του, 
πέντε μονόλογοι που ερμηνεύονται από τις Γυναίκες – Ηθοποιούς της παράστασης.
Πέντε μονόλογοι εμπνευσμένοι από την αποτρόπαια, σκληρή καθημερινότητα της βίας και της γυναικοκτονίας, τους οποίους έγραψα στηριγμένος στο ύφος του Ποιητικού Ρεαλισμού.

Συντελεστές: 
Συγγραφή κειμένων - Σκηνοθεσία: Περικλής Μοσχολιδάκης
Σκηνικά – Κοστούμια: Θεατρική Ομάδα Ρέκτις
Μουσική επιμέλεια: Περικλής Μοσχολιδάκης
Φωτισμοί: Άκης Σαμόλης
Ηχητικά/Dj: Σωτήρης Σωτηρόπουλος
Φωτογράφιση: Σοφία Μανώλη
Κατασκευή κοστουμιών: Liubovi Accibas
Trailer: Παντελής Πέτρου 
Εγκατάσταση Ήχου: Δημήτρης Βακάκης
Make up artist: Άννα-Μαρία Λιάπη
Κατασκευή Ιστοσελίδας – Υπεύθυνη Social Media: Βίκυ Λεβέντη 
Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης
Παραγωγή: Θεατρική Oμάδα Ρέκτις ΑΜΚΕ

Παίζουν οι ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης): Φωτεινή Βακάκη, Ιωάννα Νικολάου, Κατερίνα Στρατή, Χριστίνα Αναστασιάδου

Φωνή: Περικλής Μοσχολιδάκης

Πληροφορίες για την παράσταση
Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:15  

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά

Εισιτήρια:
Γενική είσοδος: 12 ευρώ
Φοιτητικό, άνω των 65, ανέργων: 10 ευρώ
Ατέλεια: 5 ευρώ
Προπώληση εισιτηρίων:
https://www.ticketservices.gr/event/foities-i-i-apognosi-theatro-alkmini/

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗΝ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ ΡΕΚΤΙΣ
Η Θεατρική Ομάδα Ρέκτις, είναι μία ομάδα νέων καλλιτεχνών, η οποία δημιουργήθηκε μέσα από την ανάγκη ύπαρξης μιας αλλιώτικης φωνής στον θεατρικό χώρο, που προσπαθεί να ερμηνεύσει τα βαθύτερα νοήματα ενός ανήσυχου κόσμου.
Μέσα από το έργο μας  προσπαθούμε να δώσουμε φωνή σε όλα εκείνα που παλεύουν να γεννηθούν.
Ορμώμενοι από την πηγαία αγάπη για το θέατρο και την ανάγκη μας για δημιουργία, μεταμορφωνόμαστε...
Μέσα από ποικίλους πειραματισμούς, στρεφόμενοι στον εσώτερο εαυτό μας, αφουγκραζόμαστε τις αγωνίες της νέας γενιάς για έναν καλύτερο κόσμο, για την ισότητα, τον έρωτα, την ελευθερία.
Σε έναν κόσμο που δεν πρέπει να είναι κάνεις μόνος, βαδίζουμε με μετέωρα βήματα, παρατηρώντας τις πιο μύχιες σκέψεις της ανθρώπινης ύπαρξης να παίρνουν μορφή και να ανάβουν τα φώτα της σκηνής...

Oι απεργίες και οι μεγάλες διαδηλώσεις συνεχίστηκαν στη Γαλλία το Σάββατο  εν μέσω οργής για την κυβέρνηση που προωθεί την αύξηση του ορίου ηλικίας για κρατική σύνταξη χωρίς κοινοβουλευτική ψηφοφορία.

Η επική όμως διαμαρτυρία μιας κυρίας κατάφερε να ξεχωρίσει και το μήνυμα που έγραφε στο πλακάτ της έγινε γρήγορα viral.

«Αν θέλαμε να μας γ****ει η κυβέρνηση θα ψηφίζαμε τον Μπραντ Πιτ», έγραφε συγκεκριμένα στο πλακάτ και το συνόδευε και από μια φωτογραφία του γνωστού ηθοποιού.

Αντιμέτωπος με μία βαθιά πολιτική κρίση βρίσκεται ο Εμανουέλ Μακρόν καθώς οι Γάλλοι διαμαρτύρονται κατά χιλιάδες στους δρόμους για μία σειρά ζητημάτων με βασικότερο όλων την πρόσφατη μεταρρύθμιση που αυξάνει το όριο συνταξιοδότησης από τα 62 στα 64 έτη.

Το Σαββατοκύριακο διαδηλωτές βγήκαν στους δρόμους σε πολλές πόλεις διαμαρτυρόμενοι και η αστυνομία να επιχειρεί να διαλύσει δια της βίας τις συγκεντρώσεις.

Σε πολλές πόλεις όπως η Ναντ, η Χάβρη, η Λυών και το Μπορντώ υπήρξαν παρόμοιες συγκεντρώσεις: αυθόρμητες χωρίς συνδικάτα, θυμίζοντας τα «Κίτρινα Γιλέκα», όπως γράφει η Deutsche Welle.

Η μάχη στο κοινοβούλιο

Εν αναμονή της τελικής έκβασης της «μάχης» για το συνταξιοδοτικό, στο κοινοβουλευτικό επίπεδο, βρίσκεται η Γαλλία.

Καλώς εχόντων των πραγμάτων η διάσκεψη των προέδρων της γαλλικής Εθνοσυνέλευσης θα αποφασίσει να θέσει σε ψηφοφορία (σήμερα Δευτέρα και στις 17.00 ώρα Ελλάδας) τις δύο προτάσεις μομφής που έχουν κατατεθεί κατά της κυβέρνησης.

Αν μία εξ’αυτών εγκριθεί τότε η Γαλλίδα πρωθυπουργός Ελίζαμπετ Μπορν παραιτείται, ενώ αυτομάτως ακυρώνεται και η απόφαση της να προχωρήσει με προεδρικό διάταγμα στην υιοθέτηση της αναμόρφωσης του συνταξιοδοτικού συστήματος της χώρας, παρακάμπτοντας έτσι την Εθνοσυνέλευση όπου τα κόμματα τα οποία στηρίζουν τον πρόεδρο Μακρόν διαθέτουν τη σχετική, αλλά όχι την απόλυτη πλειοψηφία.

Για να εγκριθεί μία πρόταση μομφής κατά της γαλλικής κυβέρνησης, θα πρέπει να υπερψηφιστεί από την απόλυτη πλειοψηφία των μελών της Εθνοσυνέλευσης, δηλαδή από 278 βουλευτές. Προς το παρόν είναι βέβαιο ότι θα υπερψηφιστεί από περίπου 250 βουλευτές, δηλαδή αυτούς που ανήκουν στην άκρα δεξιά της Μαρίν Λεπέν, την αριστερά του Ζαν Λυκ Μελανσόν και κάποιους ανεξάρτητους.

Το μείζον ερώτημα είναι πόσοι εκ των 60 βουλευτών που διαθέτει το κεντροδεξιό αντιπολιτευόμενο, κόμμα των Ρεπουμπλικάνων είναι διατεθειμένοι να υπερψηφίσουν την πρόταση μομφής, κατά της οποίας έχει ωστόσο ταχθεί η ηγεσία του κόμματος. Δημοσίως υπέρ της πρότασης μομφής έχει ταχθεί ως σήμερα ένας μονοψήφιος αριθμός βουλευτών αυτού του κόμματος.

ΦΡΑΝΤΣ ΚΑΦΚΑ | ΑΝΑΦΟΡΑ ΓΙΑ ΜΙΑ ΑΚΑΔΗΜΙΑ 
Μετάφραση: Ιωάννα Μεϊτάνη
Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος
Παίζουν οι ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης):
Ντίνος Παπαγεωργίου, Μπάμπης Αλεφάντης, Έλλη Ιγγλίζ, Άννα Μαρκά - Μπονισέλ, Έβελυν Ασουάντ, Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ρόζυ Μονάκη
Θέατρο «Κώστας Τσιάνος»
Τρίτη 28 & Τετάρτη 29 Μαρτίου, στις 21.00

Στο πλαίσιο των εορτασμών για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου – 27 Μαρτίου, το Θεσσαλικό Θέατρο και η Ομάδα Σημείο Μηδέν, παρουσιάζουν  την παράσταση «Αναφορά για μια Ακαδημία» του Φραντς Κάφκα, σε σκηνοθεσία Σάββα Στρούμπου, την Τρίτη 28 και την Τετάρτη 29 Μαρτίου στις 21.00 στο Θέατρο «Κώστας Τσιάνος» στη Λάρισα.
Aξίζει να αναφερθεί πως η Ομάδα Σημείο Μηδέν παρουσιάζει, με επιτυχία, την Αναφορά για μια Ακαδημία τόσο εντός όσο και εκτός Ελλάδας από το 2021. 

Λίγα λόγια για το έργο
Ο κεντρικός ήρωας του διηγήματος του Φραντς Κάφκα «Αναφορά σε μια Ακαδημία» είναι ο πίθηκος Rotpeter. Μια ομάδα κυνηγών της εταιρείας Χάγκενμπεκ τον πυροβόλησε σε μια ζούγκλα της Χρυσής Ακτής, καθώς πήγαινε με την αγέλη του να πιούν νερό. Δέχτηκε δύο σφαίρες με αποτέλεσμα τον ευνουχισμό του. Κατόπιν, τον αιχμαλώτισαν, τον μετέφεραν στο πλοίο τους και τον έκλεισαν σε ένα κλουβί. Αυτός, σε κατάσταση σοκ, έχοντας χάσει τη μνήμη της ως τώρα ζωής του, πάσχισε να διαφύγει. Τότε άρχισε να παρατηρεί αυτούς που ήταν γύρω του, τους εξαθλιωμένους και από-ανθρωποιημένους σκλάβους/ναύτες της εταιρείας Χάγκενμπεκ και προσπάθησε να τους μιμηθεί. Οι άνθρωποι με τη σειρά τους, παίζοντας με το άγριο ζώο, άρχισαν να το βασανίζουν. Οι ναύτες έχοντας αποδεχθεί την καταπίεση που υφίστανται αυτοί οι ίδιοι, με χαρακτηριστική άνεση την ασκούσαν με τη σειρά τους σε ένα ήδη τραυματισμένο και ανήμπορο άγριο ζώο. Όταν το καράβι έφτασε στο Αμβούργο ο Rotpeter μπορούσε να διαλέξει ανάμεσα στο ζωολογικό κήπο και το βαριετέ (μουσικό θέατρο). Διάλεξε το βαριετέ. Ολοκλήρωσε την εκπαίδευσή του στην ανθρώπινη συμπεριφορά και πλέον παρουσιάζει ως περφόρμανς την ίδια τη διαδικασία του βίαιου εξανθρωπισμού του.

Σκηνοθετικό Σημείωμα: 
Η Αχερουσία Λίμνη του Σώματος και η Διονυσιακή Κρύπτη*
“ὡυτὸς δὲ Ἀίδης καὶ Διόνυσος, ὅτεῳ μαίνονται καὶ ληναΐζουσιν”
Ηράκλειτος
Στο σώμα μας υπάρχει μία κρύπτη. Βρίσκεται στον “κάτω κόσμο” του σώματος. Εκεί είναι ο Διόνυσος. Περιμένει τη λύτρωσή του. Μπροστά στην Αχερουσία Λίμνη, στην γκρίζα ζώνη της εσωτερικής εξορίας του. Αυτή είναι η περιοχή όπου γράφει ο Φραντς Κάφκα. Η Αχερουσία Λίμνη του σώματος, σε μία Νέκυϊα χωρίς τέλος. Ο πίθηκος - άνθρωπος – ηθοποιός στην “Αναφορά” αφηγείται τη διαδικασία αυτής της εσωτερικής εξορίας. Το μουσικό του θέατρο επίσης. Ο άνθρωπος που ήταν πίθηκος γίνεται ηθοποιός για να μπορεί να εκφράζει το τραύμα του, για να μην πάψει ποτέ να μιλάει γι’ αυτό. Η θεατρική και μουσικότροπη έκφραση του τραύματος αποτελεί μια πρόσκαιρη λύτρωση. Το χιούμορ του είναι πάντα πένθιμο και αυτοσαρκαστικό γιατί γεννιέται από το τραύμα. Ένα υφέρπον ρεύμα τραγικότητας διαπερνά την Αναφορά του, χωρίς ποτέ να χάνεται η λάμψη της μουσικότητας και της θεατρικότητας.

Να κατέβουμε μαζί με τον Κάφκα ως την Αχερουσία Λίμνη του σώματος. Να αφηγηθούμε μαζί του την ιστορία του βίαιου εξανθρωπισμού της ζωικής ενέργειας του κάθε ανθρώπου, κατά βάση του ίδιου μας του εαυτού. Να κοιτάξουμε κατάματα την κρύπτη όπου βρίσκεται αποδιωγμένος ο Διόνυσος μέσα μας. Να τολμήσουμε να ανοίξουμε αυτή την πόρτα. Ας αναρωτηθούμε γιατί γίναμε ηθοποιοί κι εμείς οι ίδιοι. Ποιό τραύμα αφηγούμαστε; Ποια αγωνία είναι αυτή που εκφράζουμε; Η ψυχοσωματική αυτή διαδικασία μπορεί να μας οδηγήσει ως την εξέγερση του σώματος, κατάσταση κατά την οποία το σώμα παράγει την ίδια του την ελευθερία.
Σάββας Στρούμπος
*Η έννοια της κρύπτης αναπτύσσεται διεξοδικά από την Κατερίνα Μάτσα στο βιβλίο της “Το Αδύνατο Πένθος και η Κρύπτη”, Άγρα 2012

Συντελεστές παράστασης:
Μετάφραση: Ιωάννα Μεϊτάνη
Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος
Σκηνική εγκατάσταση: Σπύρος Μπέτσης
Φωτισμοί: Κώστας Μπεθάνης
Κοστούμια: Σάββας Στρούμπος, Ρόζυ Μονάκη
Ηχητικό τοπίο: Λεωνίδας Μαριδάκης
Φωτογραφίες: Αντωνία Κάντα
Επικοινωνία παράστασης: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης):
Ντίνος Παπαγεωργίου, Μπάμπης Αλεφάντης, Έλλη Ιγγλίζ, Άννα Μαρκά - Μπονισέλ, Έβελυν Ασουάντ, Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ρόζυ Μονάκη

Έγραψαν για την παράσταση:
«Η δουλειά του Σάββα Στρούμπου πάνω στο αφήγημα του Κάφκα προκύπτει -όπως όλες οι δουλειές του- από την ενδελεχή έρευνα στη μέθοδο που εξασκεί [...] Πρόκειται για μία άκρως μελετημένη συνθήκη, στηριγμένη στη μέθοδο εκπαίδευσης των ηθοποιών που έχει αναπτύξει ο Θόδωρος Τερζόπουλος, με δάνεια και επιρροές από το ανατολικό θέατρο, από ανθρωπολογικές μελέτες, ομαδικές τελετουργικές πρακτικές και διδάγματα άλλων μεγάλων δασκάλων του παγκόσμιου θεάτρου». […] «Οι Έλλη Ιγγλίζ, Έβελυν Ασουάντ, Ρόζυ Μονάκη, Άννα Μαρκά-Μπονισέλ, Μπάμπης Αλεφάντης, Γιάννης Γιαραμαζίδης και Ντίνος Παπαγεωργίου πάλλονται από ενέργεια με ερμηνείες που είναι ταυτόχρονα υπερβατικές όσο και απολύτως γειωμένες, σε απόλυτη επαφή με τον πυρήνα του κειμένου και τη δική τους ψυχοσωματική κατάσταση». [Τώνια Καράογλου |Αθηνόραμα]

«Μια συλλογική δουλειά από την Ομάδα "Σημείο Μηδέν", εξαιρετικά δουλεμένη, χωρίς μίμηση εξωτερικών σημείων, με επτά ισάξιους εξαίρετους ηθοποιούς - περφόμερς να υλοποιούν άριστα, με αυτοθυσία και μόχθο, το όραμα της σκηνοθεσίας: να γειώσει τον Διόνυσο - Κάφκα σε ένα σημείο μηδέν και σε ένα σήμερα - αιέν. Στο θαυμαστό ηχητικό τοπίο του Λεωνίδα Μαριδάκη, τη λιτή σκηνική εγκατάσταση του Σπύρου Μπέτση, τα ανάλογα κοστούμια του σκηνοθέτη και της Ρόζυς Μονάκη, τους σκιοφωτισμούς του Κώστα Μπεθάνη και τη θαυμαστή μετάφραση της Ιωάννας Μεϊντάνη. Οι ηθοποιοί - περφόρμερς της ομάδας εκτελούν άθλο υγιούς σωματικότητας: Μπάμπης Αλεφάντης, Έβελυν Ασουάντ, Γιάννης Γιαραμαζίδης, Έλλη Ιγγλίζ, Ρόζυ Μονάκη, Άννα Μαρκά-Μπονισέλ, Ντίνος Παπαγεωργίου». [Λέανδρος Πολενάκης | Η Αυγή]
«Είναι η ανάσα και το γέλιο οι νοηµατικοί και εκφραστικοί άξονες που έρχονται να προστεθούν στη σωµατικότητα και την αυτοκυριαρχία της λυρικής και πολύ παιδευµένης (µε όλες τις σηµασίες) σκηνικής φόρµας της Οµάδας Σηµείο Μηδέν. [...] Ο Σάββας Στρούµπος ρίχνει έναν επιπλέον προβολέα στο βασικό διαπίστευµα του διηγήµατος, τη σχέση εξέλιξης και ελευθερίας, και στον δυσεπίλυτο στοχασµό αν η πρώτη προωθεί ή υποσκάπτει τη δεύτερη, µέσα από µια θεατρικοπολιτική πράξη – όπως άλλωστε είναι όλο το σκηνοθετικό του έργο». [Κώστας Ζήσης| Documento]

«Στη σκιά της σημερινής πανδημίας, ο Στρούμπος μας έδωσε την ευκαιρία να δούμε ένα θέατρο ζωντανό και ανήσυχο, με ενεργειακό όγκο και πνευματικό βάθος, ένα θέατρο αντάξιο των καιρών του». [Πηνελόπη Χατζηδημητρίου | Athensvoice.gr]

«[...] Όλοι οι ηθοποιοί Έλλη Ιγγλίζ, Έβελυν Ασουάντ, Ρόζυ Μονάκη, Άννα Μαρκά – Μπονισέλ, Μπάμπης Αλεφάντης, Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ντίνος Παπαγεωργίου περνούν από τη θέση του Rotpeter, με εκπληκτικές ερμηνείες, με τους κατάλληλους ήχους, το βλέμμα και την κίνηση εκφέροντας την υπέροχη μετάφραση της Ιωάννας Μεϊτάνη. Όλα συντονισμένα με τον γνωστό πια τρόπο από τον Σάββα Στρούμπο. Οδηγεί τους ηθοποιούς του σε έναν μαγευτικό διονυσιασμό που συνεπαίρνει τους θεατές και τους προβληματίζει εκ των έσω». [Μαρία Μαρή | Theatromania.gr]

«Ο Σάββας Στρούμπος ακολουθεί εδώ και χρόνια μια συνεπή πορεία στις αναζητήσεις του, τόσο σε ό,τι αφορά τους πολιτικούς και φιλοσοφικούς προβληματισμούς, όσο και σε θέματα αισθητικών επιλογών. [...]  Στην Αναφορά η έρευνα για τον ρόλο του ηθοποιού παίρνει κυριολεκτικές διαστάσεις. Η ευκαιρία που του δίνει η μίμηση των ανθρώπινων συμπεριφορών από τον Κόκκινο Πέτρο τον προκαλεί να δείξει πώς σκέφτεται τον ρόλο του ηθοποιού: ο ηθοποιός αφηγείται το τραύμα, κρατά ζωντανή τη μνήμη με το γενεσιουργό γεγονός, ανοίγει παράθυρα ελευθερίας, απελευθερώνει τη φαντασία, προκαλεί τον θεατή». [Μαρώ Τριανταφύλλου | Περιοδικό Άνθρωπος]

«Ο Σάββας Στρούμπος κατορθώνει έναν σκηνοθετικό άθλο ανεβάζοντας στο θέατρο «Άττις» ως «μουσικό θέατρο του τραύματος» τη μετα-αποικιακή «Αναφορά για μιαν Ακαδημία» του Φραντς Κάφκα, στη μετάφραση της Ιωάννας Μεϊτάνη. […] Μέσα σε σκηνικό με μικρά μαύρα κεφάλια του Σπύρου Μπέτση (που παραπέμπουν σε ρωμαϊκά ομοιώματα λατρείας των προγόνων ως εφέστιων θεών), επτά ταλαντούχοι νέοι ηθοποιοί του «Σημείου Μηδέν» εκπαιδευμένοι στη μέθοδο Τερζόπουλου (οι Έλλη Ιγγλίζ, Έβελυν Ασουάντ, Ρόζυ Μονάκη, Άννα Μαρκά-Μπονισέλ, Μπάμπης Αλεφάντης, Γιάννης Γιαραμαζίδης και Ντίνος Παπαγεωργίου) μεταμορφώνονται δεξιοτεχνικά σε κολεκτίβα, σε επτάψυχο καφκικό ανθρωποειδές που θρηνεί και σατιρίζει τη συμμόρφωση του ανθρώπου προς τον ορθολογισμό της δυτικής κουλτούρας». [Νίκος Ξένιος | Bookpress.gr]

«Κάθε ένας από τους ερμηνευτές προσθέτει μια ψηφίδα στο αμάλγαμα του Rotpeter, συνδημιουργοί αυτού του «θαύματος» του βαριετέ, που συρρέουν οι άνθρωποι για να θαυμάσουν. Τρομακτικοί και συνάμα γοητευτικοί, κινούνται μέσα στην λιτή και υπαινικτική μιας εποχής ενστίκτου και τελετουργίας σκηνική εγκατάσταση του Σπύρου Μπέτση, ένα πλήθος από μικροσκοπικά αγαλματίδια,που σταδιακά παρασύρουν σε μια κινητική – συναισθηματική έξαρση. Οι φωτισμοί του Κώστα Μπεθάνη ακολουθούν την λογική του βαριετέ, αυτό το φως που λούζει τον πρωταγωνιστή, αλλά παράλληλα δημιουργεί το πλαίσιο του «κλουβιού» περιχαρακώνοντας το «κιγκλίδωμα» ενός σόου αγριότητας. Το ηχητικό τοπίο του Λεωνίδα Μαρινάκη, συλλειτουργεί στην υποβολή του θεατή δίνοντας τον χώρο στην ερμηνεία, αλλά γεμίζοντας με μια αίσθηση δυσοίωνη την ατμόσφαιρα». [Νάγια Παπαπάνου | Boemradio.gr]

 «Η οργανικότητα των ηθοποιών, η συντονισμένη κινησιολογική ρυθμολογία, η απόλυτη πειθαρχία σε βαθμό ιερότητας και φυσικά, η αριστοτεχνική εφαρμογή της μεθόδου του Σάββα Στρούμπου, «συνεχιστή» της μεθόδου του Θεόδωρου Τερζόπουλου, η αισθητική και η συναισθηματική μέθεξη είναι μόνο μερικά από τα κυρίαρχα στοιχεία που ανέκυψαν κατά τη διάρκεια της παράστασης και την τοποθετούν, προσωπικά μιλώντας, στο Πάνθεο των παραστάσεων που χρειάζεται να δει κανείς τη φετινή θεατρική σεζόν».[Ελένη Αντωνίου |Quinta-theater.gr]

«Ο Σάββας Στρούμπος με τη σκηνοθετική κι όχι μόνο δουλειά του και η ομάδα «Σημείο Μηδέν», απέδειξαν περίτρανα ότι η τέχνη είναι ένας τρόπος κι ένας δρόμος προς την αφύπνιση και την ελευθερία». [Λένα Σάββα | θέατρο.gr]

«Τα ερεθίσματα καταφθάνουν από παντού, αφήνοντας τελικά σαν κεντρί μες στην καρδιά μας το νόημα της αναφοράς του Ροτ Πέτερ σε εκείνη την ακαδημία αλλά και στη δική μας σύγχρονα αποδομημένη κοινωνία». [Ηλίας Μακρής | Animartists.com]

«Οι ηθοποιοί ενσαρκώνουν τον τραγικό ήρωα του Κάφκα και διηγούνται τον βίαιο εξανθρωπισμό τους, μέσω μίας περφόρμανς βαριετέ, έχοντας πάντοτε ως γνώμονα τη Διονυσιακή βακχεία. Η κινησιολογία τους περιλαμβάνει πόζες του βαριετέ θεάτρου, συνοδευόμενη από ένα έντονο παγωμένο χαμόγελο, ώστε να αποτυπωθεί με ακρίβεια η βιτρίνα που πασχίζει να διατηρήσει ο Rotpeter. Ωστόσο αυτή η βιτρίνα θρυμματίζεται ανά στιγμές μπροστά στα μάτια των θεατών, όπου το σώμα αυτονομείται από τον νου και αναζητά τη γείωση, το βαθύ κάθισμα, την πιθηκίσια συμπεριφορά. Παρόμοια λειτουργία έχει και η φωνή των ηθοποιών, που αμφιταλαντεύεται ανάμεσα στην τέλεια άρθρωση και το ζωώδες μούγκρισμα». [Νίκη Φραγκέλλη | Youthvoice.gr]

«Η ομάδα Σημείο Μηδέν θίγει ακριβώς αυτό που ονομάζω «θέληση για αξίες» και το πώς ο Δυτικός πολιτισμός τροποποιεί αυτή τη θέληση προς όφελός του ως μια ξένη μηχανή καταπίεσης, την οποία οι καταπιεζόμενοι έχτισαν ηθελημένα. Αυτό το επιτυγχάνει χάρη σε τρεις παράγοντες: την αριστοτεχνική σκηνοθεσία και σύλληψη του Σάββα Στρούμπου, την πολυδιάστατη μετάφραση της Ιωάννας Μεϊτάνη και τη συλλογική και οργανική απόδοση του Κοκκινοπετρή μέσω του πολυφωνικού σώματος των ηθοποιών της ομάδας, Σημείο Μηδέν– με ιδιαίτερη στιγμή να αποτελεί η ερμηνεία της ηθοποιού, Έβελυν Ασουάντ». [Κωνσταντίνος Μιχαηλίδης | aftoleksi.gr]

«Όταν η ηθοποιός Έβελυν Ασουάντ, σαν άλλος πληγωμένος πίθηκος. Rotpeter, μιμείται τους απαγωγείς της για να βρει την ανθρωπίζουσα διέξοδό της. Εγώ ο θεατής είδα το σημείο μετασχηματισμού του ζώου σε άνθρωπο. Η Ασουάντ, ο Στρούμπος, η «μέθοδος»… ίσως και ο Θεός ο Διόνυσος ο ίδιος,με πήγαν σε ένα κόσμο του μεταίχμιου». [Γιάννης Οικονομίδης | Κριτικό σημείωμα]
Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού
 
Με την υποστήριξη του Τσεχικού Κέντρου Αθήνας
 

Περισσότερες πληροφορίες για την Ομάδα Σημείο Μηδέν, τους συντελεστές και τις παραστάσεις που έχει παρουσιάσει, μπορείτε να βρείτε στο  www.simeiomiden.gr

Info:
Τοποθεσία: Θέατρο «Κώστας Τσιάνος», Λάρισα
Παραστάσεις: Τρίτη 28 & Τετάρτη 29 Μαρτίου, στις 21.00
Διάρκεια παράστασης: 70’
Πληροφορίες: Τηλ.: 210-3225207 (Ομάδα Σημείο Μηδέν), 2410 533417 (Θέατρο «Κώστας Τσιάνος»)
Τιμές εισιτηρίων: 15ευρώ (κανονικό), 10ευρώ (μειωμένο: φοιτητές, άνεργοι ΟΑΕΔ, ΑμΕΑ, συνοδός ΑμΕΑ, άνω των 65, ΟΛΜΕ-ΔΟΕ, ομαδικές κρατήσεις άνω των 7 ατόμων)
Προπώληση: TICKETSERVICES
https://www.ticketservices.gr/event/frants-kafka-anafora-gia-mia-akadimia/?lang=el