«Να ακούς το χιόνι να πέφτει»

Μια  παράσταση βασισμένη σε διηγήματα του Ρέιμοντ Κάρβερ

Προγραμματισμένη πρεμιέρα : Τετάρτη 4 Μαΐου 2022

Για 20 μόνο παραστάσεις

Ο Θεατρικός Οργανισμός «Νέος Λόγος» και το studio Μαυρομιχάλη καλωσορίζουν τον Δημήτρη Καταλειφό και ανακοινώνουν την νέα παραγωγή «Να ακούς το χιόνι να πέφτει», μια θεατρική διασκευή έξη διηγημάτων του μεγάλου Αμερικανού συγγραφέα Ρέιμοντ Κάρβερ.

Ο Δημήτρης Καταλειφός σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί στην παράσταση, μαζί με τους Στέλλα Κρούσκα, Βασιλίνα Κατερίνη και Δημήτρη Τσιγκριμάνη.

Λίγα λόγια για τον Ρέιμοντ Κάρβερ

Ο Ρέιμοντ Κάρβερ ήταν Αμερικανός συγγραφέας διηγημάτων και ποιητής. Θεωρείτε ανανεωτής του διηγήματος στα τέλη του εικοστού αιώνα και δεξιοτέχνης της μικρής φόρμας. Άσκησε μεγάλη επιρροή στην Αμερικάνικη λογοτεχνία.

Θαύμαζε τον Τσέχωφ και έχει επηρεαστεί πολύ απ’ αυτόν, και κολακευόταν ιδιαίτερα όταν τον σύγκριναν μαζί του. Το έχουν χαρακτηρίσει  Αμερικανό Τσέχωφ.

Οι χαρακτήρες του είναι άνθρωποι ταλαιπωρημένοι, πιεσμένοι, απογοητευμένοι, άνθρωποι της διπλανής πόρτας με συνηθισμένα προβλήματα και δυσκολίες. Βυθίζονται στο αλκοόλ και στην αποχαύνωση της τηλεόρασης, αδυνατώντας  να τα βγάλουν πέρα με την καθημερινή τους ζωή. Ο Κάρβερ όμως σκύβει πάνω τους με αγάπη, αφήνοντας τελικά τον αναγνώστη ή τον θεατή με μια γλυκιά αίσθηση συμπόνοιας και κατανόησης.

Πολλές φορές, σε όλο τον κόσμο, κείμενά του έχουν μεταφερθεί στο θέατρο, ενώ ο σπουδαίος  Αμερικανός σκηνοθέτης Ρόμπερτ Άλτμαν γύρισε το 1993 την εξαιρετική ταινία «Στιγμιότυπα» (ShortCuts ) βασισμένη σε διηγήματά του.

Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Απόδοση – Διασκευή : Δημήτρης Καταλειφός - Στέλλα Κρούσκα

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καταλειφός

Σκηνικά – Κοστούμια : Μικαέλα Λιακατά

Μουσική : Δημήτρης Τσάκας

Φωτισμοί : Φώτης Μακρής

Βοηθός σκηνοθέτη : Φοίβος Σαμαρτζής

Φωτογραφίες : Δάφνη Δίγκα

Παίζουν:  Δημήτρης Καταλειφός, Στέλλα Κρούσκα, Βασιλίνα Κατερίνη, Δημήτρης Τσιγκριμάνης

Το θέατρο είναι covid free.

 Κατά την είσοδο των θεατών στον χώρο του θεάτρου,

θα γίνεται έλεγχος του πιστοποιητικού εμβολιασμού ή νόσησης και ταυτοποίηση.

Η χρήση προστατευτικής μάσκας είναι υποχρεωτική

σε όλους τους χώρους του θεάτρου και κατά την διάρκεια της παράστασης

Στις 8 Μαρτίου 2022 επιδόθηκε, με δικαστικό επιμελητή, στην Αρχή Προστασίας Προσωπικών Δεδομένων επείγουσα έκκληση προκειμένου να παρέμβει άμεσα για την υπεράσπιση του θεμελιώδους δικαιώματος της προστασίας των προσωπικών δεδομένων των πολιτών, καθώς βρίσκεται σε εξέλιξη μιας μεγάλης κλίμακας παράνομη επεξεργασία ευαίσθητων προσωπικών δεδομένων από δημόσιους φορείς με σκοπό την επιβολή του διοικητικού προστίμου των 100 ευρώ που προβλέπεται από τη διάταξη του άρθρου 24 ν. 4865/2021.

Η έκκληση αυτή υπογράφεται από 31 νομικούς και καθηγητές ΑΕΙ, ενώ ήδη δεκάδες πολίτες έχουν απευθυνθεί στους υπεύθυνους Προστασίας Δεδομένων της ΗΔΙΚΑ, του υπουργείου Εργασίας και υπουργείου Υγείας ασκώντας το νόμιμο δικαίωμά τους να μη χρησιμοποιηθούν τα προσωπικά δεδομένα τους σε παράνομη επεξεργασία.

Ολόκληρο το εξώδικο των νομικών και καθηγητών μπορείτε να το βρείτε εδώ.

Η Μήδεια του Κερουμπίνι είναι η πρώτη συμπαραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με τη Μετροπόλιταν Όπερα της Νέας Υόρκης.

Θα παρουσιαστεί στην ΕΛΣ το 2023 στο πλαίσιο του αφιερώματος

για τα 100 χρόνια από τη γέννηση της Μαρίας Κάλλας.

H Εθνική Λυρική Σκηνή, αναπτύσσοντας περαιτέρω την πολιτική της εξωστρέφειάς της, ανακοινώνει την πρώτη μεγάλη συμπαραγωγή με τρία σπουδαία λυρικά θέατρα της Αμερικής: τη Μετροπόλιταν Όπερα της Νέας Υόρκης, την Όπερα του Καναδά και τη Λυρική Όπερα του Σικάγου. Πρόκειται για τη Μήδεια του Κερουμπίνι, η οποία θα αποτελέσει την πρεμιέρα της σεζόν 2022/23 της Μετροπόλιταν τον ερχόμενο Σεπτέμβριο, ενώ στις αρχές του 2023 θα παρουσιαστεί στην Εθνική Λυρική Σκηνή και στη συνέχεια στο Τορόντο και στο Σικάγο. Η συμπαραγωγή υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) [www.SNF.org] για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Λησμονημένη για πολλές δεκαετίες, η Μήδεια του Λουίτζι Κερουμπίνι, η οποία πρωτοπαρουσιάστηκε στο Παρίσι το 1797, ήρθε ξανά στο φως όταν η Μαρία Κάλλας ερμήνευσε τον ομώνυμο ρόλο για πρώτη φορά το 1953 στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Φλωρεντινού Μουσικού Μαΐου. Η επιτυχία υπήρξε τεράστια, ενώ, χάρη στις σπάνιες μουσικές και υποκριτικές ικανότητες της Κάλλας, ο μουσικός κόσμος ανακάλυψε ένα συναρπαστικό έργο. Στη συνέχεια η Ελληνίδα ντίβα ερμήνευσε τη Μήδεια σε πολλές ακόμα σκηνές, με αποκορύφωμα την ιστορική της εμφάνιση με την Εθνική Λυρική Σκηνή στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, σε σκηνοθεσία Αλέξη Μινωτή και σκηνικά και κοστούμια Γιάννη Τσαρούχη.

Η Μήδεια θα παρουσιαστεί στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ το πρώτο εξάμηνο του 2023, στο πλαίσιο του αφιερώματος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής για τα 100 χρόνια από τη γέννηση της Μαρίας Κάλλας.

Το σπανίως παρουσιαζόμενο αριστούργημα του Κερουμπίνι, το λιμπρέτο του οποίου βασίζεται στη Μήδειατου Ευριπίδη, θα παρουσιαστεί σε μια μνημειώδη παραγωγή –κλασική, ατμοσφαιρική, σημερινή αλλά και διαχρονική– σε σκηνοθεσία και σκηνικά του Σερ Ντέιβιντ Μακ Βίκαρ, ενός εκ των κορυφαίων Βρετανών σκηνοθετών. Τα κοστούμια υπογράφει η Doey Lüthi, τους φωτισμούς η Paule Constable, τον σχεδιασμό των προβολών η S. Katy Tucker και την κινησιολογία η Jo Meredith.

Η συμφωνία συνεργασίας μεταξύ ΜΕΤ και ΕΛΣ οριστικοποιήθηκε στη Νέα Υόρκη το φθινόπωρο του 2019, μετά τη συνάντηση του Καλλιτεχνικού Διευθυντή της ΕΛΣ Γιώργου Κουμεντάκη με τον Γενικό Διευθυντή της ΜΕΤ Πήτερ Γκελμπ, ενώ από την πλευρά της Όπερας του Καναδά στον αρχικό σχεδιασμό συμμετείχε ο τότε Γενικός Διευθυντής (και πλέον Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Όπερας του Παρισιού) Αλεξάντερ Νεφ.

Ο Γιώργος Κουμεντάκης σημειώνει: «Είμαστε ευτυχείς που ανακοινώνουμε σήμερα μια συμπαραγωγή με τεράστια σημασία για τη διεθνή πορεία του Οργανισμού μας, την οποία προετοιμάζουμε για πάνω από τρία χρόνια, έχοντας την αμέριστη στήριξη του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) και του Προέδρου του κ. Ανδρέα Δρακόπουλου. Η Μήδεια είναι το “ντεμπούτο” της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στην Αμερική και ανυπομονούμε να την παρουσιάσουμε στο ελληνικό και στο διεθνές κοινό. Με τη συμπαραγωγή αυτή, η Εθνική Λυρική Σκηνή ανοίγει τα φτερά της και εκτός Ευρώπης και συνομιλεί με τρία από τα σημαντικότερα λυρικά θέατρα της Αμερικής. Η Μήδεια δεν είναι ένας τυχαίος τίτλος, αλλά μια όπερα απολύτως συνδεδεμένη με την Ελλάδα, όχι μόνο γιατί βασίζεται στην ομώνυμη τραγωδία του Ευριπίδη, αλλά και γιατί η ερμηνεία της Μαρίας Κάλλας στην παραγωγή της ΕΛΣ στην Επίδαυρο το 1961 είναι ένα βαρυσήμαντο ορόσημο του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού. Δεν είναι τυχαίο ότι επιλέξαμε να την παρουσιάσουμε το 2023, έτος κατά το οποίο θα εορταστούν τα 100 χρόνια από τη γέννηση της Μαρίας Κάλλας, της σπουδαιότερης λυρικής καλλιτέχνιδας όλων των εποχών».

Λεπτομέρειες για τις ακριβείς ημερομηνίες παρουσίασης, τους συντελεστές και τη διανομή του έργου στην Αθήνα θα ανακοινωθούν σύντομα.

Μέγας Δωρητής ΕΛΣ & Δωρητής παράστασης: Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ)

17, 18 και 19 Ιουνίου

Άλσος Στρατού - Γουδή

Το όνειρο κάθε παιδιού, ένα μαγευτικό παιδικό φεστιβάλ,

“γεννιέται” στο καταπράσινο Άλσος Στρατού!

Για πρώτη φορά στο κέντρο της Αθήνας δημιουργείται ένας πολυδιάστατος χώρος παιχνιδιού, δημιουργίας και τέχνης, με πλούσιο πρόγραμμα, που καλεί μικρούς και μεγάλους να πειραματιστούν, να παίξουν, να μάθουν και να εξελιχθούν! Μια ιδέα της αγαπημένης μας ηθοποιού Μαρίας Παπαλάμπρου, που θα ζωντανέψει για τρεις ημέρες, 17, 18 & 19 Ιουνίου, στο μαγευτικό Άλσος Στρατού!

Το Kids Dream Festival θα προσφέρει σε όσους το επισκεφθούν, μια ολοκληρωμένη εμπειρία χαράς και γνώσης, επαφή με την τέχνη, τη φύση και το παιχνίδι, την ψυχαγωγία και την ευεξία, την τέχνη της δημιουργίας και της γευσιγνωσίας, με έναν μοναδικό τρόπο, με αγαπημένους ηθοποιούς, συγγραφείς, μουσικούς και πληθώρα δράσεων.

Στον καταπράσινο χώρο του Άλσους Στρατού, θα στηθούν ειδικά διαμορφωμένες ανοιχτές και κλειστές τέντες, οι οποίες θα φιλοξενήσουν διαδραστικές παραστάσεις, εκπαιδευτικά εργαστήρια, γωνιές δημιουργικής απασχόλησης, ψυχαγωγικές δράσεις και βιωματικό παιχνίδι, αφήγηση παραμυθιών, αλλά και γωνιές για ενημέρωση και ψυχαγωγία γονέων.

Στον χώρο θα λειτουργούν επίσης αναψυκτήρια και χώροι εστίασης, και φυσικά θα τηρηθούν όλα τα πρωτόκολλα υγιεινής, για να είμαστε ασφαλείς διασκεδάζοντας.

Μείνετε συντονισμένοι, το πρόγραμμα του φεστιβάλ θα ανακοινωθεί σύντομα!

Παραγωγή: Robin4arts GmbH

Τηλέφωνα επικοινωνίας: 210 7298930, 6937 296392

www.robin4arts.com

Για πρώτη φορά στην Αθήνα   Από 19 Μαρτίου 2022 Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 20:00 Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων   Ήταν μια Άννα, θα λένε. Μια τυχαία γυναίκα. Κλειστή, περιφρονημένη απ’ τον άντρα της. Μίλησε μόνο μια φορά, όταν σε κείνον τέλειωσαν τα λόγια. Μια γυναίκα ήσυχη σαν το ρόδο. Κρυφή σαν αίνιγμα… Στράτφορντ 1616. Λίγο πριν «σβήσουν» τα φώτα της ζωής του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, η γυναίκα του, Αν Χάθαγουεϊ, σαν ρόδο και σαν αίνιγμα ρίχνει φως στη μυστηριώδη συζυγική ζωή τους. Στο έργο «Σαν ρόδο και σαν αίνιγμα» του Άκη Δήμου, η Αν Χάθαγουεϊ για πρώτη φορά σπάει την εκκωφαντική σιωπή της. Το έργο του Άκη Δήμου παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Αθήνα στο Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ από 19 Μαρτίου 2022, κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 20:00 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Υπό της σκηνοθετικές οδηγίες του Νίκου Καμτσή, η σπουδαία ηθοποιός Πέγκυ Σταθακοπούλου με τους κωμικούς και δραματικούς τόνους της, ερμηνεύει τον ρόλο της αφανούς συζύγου του μεγάλου ποιητή. Σε ρόλο ρυθμιστή και τελετάρχη σε χρώμα κόκκινο, ο Γιάννης Ζέρβας. Ένα ποιητικό σύμπαν σ’ ένα κείμενο που σφύζει από θεατρικότητα, κωμικό και σπαρακτικό, το έργο επιχειρεί με ελευθερία και έμπνευση να φωτίσει την αινιγματική σχέση του Σαίξπηρ και της γυναίκας του Αν Χάθαγουεϊ και έτσι να μας γνωρίσει μια άλλη ρηξικέλευθη και μυθιστορηματική πλευρά του ποιητή.   Ταυτότητα της παράστασης «Σαν ρόδο και σαν αίνιγμα» Είδος: Μονόλογος   Συντελεστές Κείμενο: Άκης Δήμου Σκηνοθεσία: Νίκος Καμτσής Σκηνικά – Κοστούμια: Μίκα Πανάγου Μουσικό τοπίο: Κώστας Χαριτάτος Σχεδιασμός φωτισμού: Νίκος Καμτσής, Γιάννης Ζέρβας Video art: Αντώνης Κουκούβελας Βοηθός σκηνοθέτη: Γιάννης Ζέρβας Διεύθυνση παραγωγής: Λαμπρινή Θάνου Παραγωγή: Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ   Παραστάσεις Κάθε Σάββατο και Κυριακή 20:00 Έναρξη παραστάσεων: 19 Μαρτίου 2022 Διάρκεια: 70 λεπτά   Τιμές εισιτηρίων 14 ευρώ (κανονικό), 12 ευρώ (φοιτητικό, άνω των 65), 10 ευρώ (άνεργοι, ατέλειες) Προσφορά προπώλησης: 12 ευρώ (για αγορές έως 18/3)   Αγορά εισιτηρίων: viva.gr https://www.viva.gr/tickets/theater/san-rodo-ke-san-enigma/   Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟύ Κεφαλληνίας 17, Κυψέλη https://goo.gl/maps/b3mDhpaiq9c8oP1T7   social media: Site: topos-allou.gr | facebook.com/ToposAllouAeroplio twitter.com/toposallou | instagram.com/topos_allou_theatre youtube.com/channel/UCcxEAWdMWDMzzILaBe8GRkw

Σενάριο – Σκηνοθεσία του Χρήστου  Γόδα

Η ταινία  ANTHROPAUSE έχει πάρει το τίτλο της από τη λίστα των λέξεων που κάθε Δεκέμβριο το λεξικό της Οξφόρδης εισάγει επισήμως στο Αγγλικό λεξιλόγιο. Οι νέες αυτές λέξεις έχουν «προκύψει» από τα τεκταινόμενα στο πλανήτη τη χρονιά που πέρασε. Το Δεκέμβριο του 2020 μια από τις λέξεις που εισήχθησαν ήταν η λέξηanthropause (από τη σύνθεση των Ελληνικών λέξεων άνθρωπος και παύσης) που νοηματοδοτεί τη διακοπή της ανθρώπινης δραστηριότητας εξ αιτίας της πανδημίας.

 Η ταινία ξεκινά σ’ ένα απίστευτης ομορφιάς Ελληνικό νησί, τη Σύμη, στο μοναστήρι του Αρχάγγελου Μιχαήλ όπου χιλιάδες άνθρωποι συρρέουν πιστεύοντας στα θαύματα που απορρέουν από τον Αρχάγγελο. Ένα δε απ’ αυτά είτε ως θρύλος είτε ως μύθος που εξελίχθητε σε λαϊκή παράδοση έχει διαμορφώσει εδώ και αιώνες την πεποίθηση πως αν πετάξεις στη θάλασσα  ένα μπουκάλι, οπουδήποτε κι αν βρίσκεσαι, κλείνοντας μέσα ένα μήνυμα με μια προσευχή , ένα αίτημα ή μια ευχαριστία, προς τον Αρχάγγελο αυτό το μπουκάλι με κάποιο τρόπο αργά η γρήγορα θα φτάσει στο νησί και το αίτημα σου θα εκπληρωθεί. 

Με αφορμή αυτό, ο πολίτης C (μπορεί να είναι το αρχικό του ονόματος του σκηνοθέτη, μπορεί να είναι το αρχικό της λέξης Cosmos, ή απλά ένας πολίτης τρίτης κατηγορίας) ξεκινάει  ένα ταξίδι εξερεύνησης της σχέσης του ανθρώπου με την πίστη και τη γνώση, το τυχαίο και το πεπρωμένο, το φυσικό και το μεταφυσικό. την επικοινωνία των ανθρώπων μεταξύ τους και την επικοινωνία τους με το Θεό. Το ταξίδι αυτό θα οδηγήσει την ταινία από τη Σύμη στην Αθήνα, στη Βοστώνη και στη Νέα Υόρκη όπου εκεί σε αντίθεση με τη Σύμη που οι άνθρωποι πιστεύουν στα θαύματα, στη πρωτεύουσα του πλανήτη  οι άνθρωποι πιστεύουν ό,τι διαβάζουν και ακούνε στο κινητό τους τηλέφωνο.

 Μέσα από συνεντεύξεις με θρησκευτικούς εκπροσώπους, (Αρχιεπίσκοπος Αμερικής Ελπιδοφόρος, Μητροπολίτης Σύμης, Ηγούμενος του μοναστηριού στη Σύμη) διακεκριμένους επιστήμονες (ο κορυφαίος θεωρητικός φυσικός Δημήτρης Νανόπουλος, ο καθηγητής πληροφορικής και τεχνητής νοημοσύνης στο ΜΙΤΚωνσταντίνος Δασκαλάκης) και απλούς ανθρώπους της πίστης που καταθέτουν τη δική τους θαυματουργική εμπειρία, αναπτύσσεται ένα δίπολο με τα μαγικά τοπία της Σύμης και το Μοναστήρι του Πανορμίτη στη μια πλευρά και το μητροπολιτικό περιβάλλον στη Νέα Υόρκη από την άλλη.

Όταν την άνοιξη του 2020 ξεσπάει στον πλανήτη μια πανδημία, ο πολίτης C που ζει ως μετανάστης στη Νέα Υόρκη, βρίσκεται εγκλωβισμένος εκεί με το lock down. Βγαίνει κάθε μέρα και καταγράφει με την κάμερα του, την έρημη Νέα Υόρκη.

Όσα  είχαν ειπωθεί, από επιστήμονες, θρησκευτικούς ηγέτες και απλούς ανθρώπους, δυο χρόνια πριν έρχονται και μ’ ένα απροσδόκητο τρόπο σχεδόν μεταφυσικό συμπληρώνουν και συμπληρώνονται από τις εικόνες της έρημης μητρόπολης. Σ’ αυτό το σμίξιμο και τον τρόπο που αντιμετώπισαν την πανδημία λαοί, κυβερνήσεις, θεσμοί, κοινωνίες και απλοί άνθρωποι,  καταγράφεται η πίστη, η θρησκοληψία, η δύναμη και οι δυνατότητες της γνώσης,  και αποκαλύπτεται  η δυσκολία του ανθρώπου να διαχειριστεί τα επιτεύγματα του, η αυτοσυντήρηση της εξουσίας, η διαφορά της γνώσης απο την πληροφορία και η χειραγώγησή τους από αυτούς που τις χρηματοδοτούν ή τις χρηματίζουν. Η «απόδραση» του πολίτη C από τη Νέα Υόρκη καταγράφει με χρονική ακρίβεια μια δυστοπική επιστροφή 40 ωρών μέσα από έρημα αεροδρόμια και διαδοχικές πτήσεις που είναι ο επίλογος του ταξιδίου που άρχισε το 2018 μόνο που τώρα δεν αφορά μόνο τη σχέση του ανθρώπου με τη γνώση και τη πίστη αλλά την μοναξιά, το φόβο και το μέλλον του ανθρώπου στον πλανήτη αφήνοντας το ερώτημα αν όταν τελειώσει η πανδημία θα επιστρέψουμε στην κανονικότητα εκείνη όπου η ανθρωπιά είχε παύσει.

Σενάριο – Σκηνοθεσία: Χρήστος Γόδας

Φωτογραφία: Δημήτρης Πολυδωρόπουλος

Μοντάζ: Άγγελος Σκλάβος, Γρηγόρης Καρύδης, Ίριδα Κατσούλα

Ήχος: Δημήτρης Πολυδωρόπουλος, Άρης Αθανασόπουλος

Sound Design: Σωτήρης Λάσκαρης

Πρωτότυπη Μουσική: Λάμπρος Τακλής

Αφήγηση: Κατερίνα Λέχου

NOSTALGIA BLUE Inc 2021

Τα παιδιά που βιώνουν τις επιπτώσεις ενός πολέμου υποφέρουν σωματικά και ψυχικά, για αυτό είναι απαραίτητο η βοήθεια που τους παρέχεται να επικεντρώνεται τόσο στις σωματικές όσο και στις ψυχολογικές τους ανάγκες.

Πολλά παιδιά μένουν ορφανά ή χάνουν τουλάχιστον έναν γονέα τους, μια από τις πιο τραυματικές εμπειρίες για ένα παιδί! Παράλληλα, η έλλειψη τροφής, νερού και στέγης, έστω και προσωρινή, δημιουργεί ψυχολογικά τραύματα με μακροχρόνιες συνέπειες.

«Σημαντική παράμετρος είναι και η σωματική, σεξουαλική και συναισθηματική βία στην οποία εκτίθενται αυτά τα παιδιά ανά πάσα ώρα και στιγμή, καθώς και σε κάθε άλλο κίνδυνο που επηρεάζει και καταστρέφει τον εσωτερικό και εξωτερικό κόσμο τους. Η ψυχολογική βλάβη λόγω μετατραυματικού στρες (PTSD) μπορεί να είναι ιδιαίτερα σοβαρή, καθώς ο πόλεμος καταστρέφει την παιδική τους ηλικία», επισημαίνει η Βίκυ Δασκαλάκη, Κλινική Ψυχολόγος - Ψυχοθεραπεύτρια, η οποία έχει προσφέρει στήριξη σε παιδιά από εμπόλεμες ζώνες και στις οικογένειές τους. «Κατά τη διάρκεια ενός πολέμου, οι άνθρωποι μπορούν να εκτεθούν σε πολλά διαφορετικού τύπου τραυματικά περιστατικά, τα οποία μπορούν να οδηγήσουν σε χρόνια αγχώδη διαταραχή και κατάθλιψη. Ειδικότερα τα παιδιά εκδηλώνουν από μέτρια έως σοβαρή κατάθλιψη καθώς επίσης και ένα μεγάλο ποσοστό αυτών των παιδιών παρουσιάζει αυτοκτονικές τάσεις!

Είναι σημαντικό για τη συναισθηματική υγεία των παιδιών που έχουν πληγεί από τον πόλεμο να συμπεριληφθούν ειδικοί παιδοψυχολογίας στις ανθρωπιστικές προσπάθειες παροχής βοήθειας μαζί με το ιατρικό προσωπικό στους πληθυσμούς που έχουν υποστεί ή βιώνουν τώρα πόλεμο» τονίζει η κ. Δασκαλάκη και προσθέτει: «Είναι απαραίτητο να παρέμβουμε για να προστατέψουμε αυτά τα παιδιά και να αποτρέψουμε την επιδείνωση αυτών των ψυχικών και συναισθηματικών προβλημάτων που αντιμετωπίζουν προκειμένου να επηρεαστούν το λιγότερο δυνατόν στο μέλλον. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι γονείς και οι ψυχολόγοι πρέπει να κάνουν ό,τι μπορούν για να υποστηρίξουν τα παιδιά όσο το δυνατόν περισσότερο.

Τα κέντρα αποκατάστασης σε ειδικά διαμορφωμένα σχολεία ή ορφανοτροφεία με τις κατάλληλες ειδικές δομές μπορούν να προσφέρουν την αίσθηση της κοινότητας που τόσο συχνά χάνουν τα παιδιά που μεγαλώνουν σε εμπόλεμες ζώνες και να τα βοηθήσουν να χτίσουν ένα μέλλον με λιγότερες ψυχολογικές διακυμάνσεις.

Ο ρόλος της οικογένειας

Είναι αρκετές οι επιστημονικές μελέτες που έχουν επιβεβαιώσει τον κεντρικό ρόλο των θετικών οικογενειακών αλληλεπιδράσεων και την ικανότητα αντιμετώπισης του τραύματος ως μέρος μιας συνεργάσιμης ομάδας για την καλύτερη επούλωση των τραυμάτων των παιδιών που έχουν εκτεθεί σε εικόνες βομβαρδισμών, καταστροφών, θανάτου και πλήρης κατάρρευσης του συλλογικού κράτους-πολιτείας γύρω τους, εξαιτίας των εμπόλεμων συρράξεων.

«Η γονεϊκή αγάπη και η οικογενειακή θαλπωρή έχει αποδειχθεί ότι βοηθούν τα παιδιά να αντέξουν τις αντιξοότητες της ζωής, ακόμα και ενός πολέμου. Η οικογενειακή συνοχή και η παροχή ενός αισθήματος ασφάλειας αυξάνουν την ανθεκτικότητα στα παιδιά που εκτίθενται σε πολιτικές συγκρούσεις. Το αίσθημα αγάπης και ασφάλειας κρίνεται ως εξισορροπητικός παράγοντας στην ένταση των
μετατραυματικών αντιδράσεων των παιδιών», τονίζει η κ. Δασκαλάκη.

«Αποτελέσματα επιστημονικών ερευνών της ανθρώπινης συμπεριφοράς έχουν οδηγήσει στο συμπέρασμα ότι η υψηλή ανταπόκριση των γονέων ή των κηδεμόνων στις ανησυχίες των ευάλωτων αυτών παιδιών που βιώνουν τον πόλεμο και την πολιτική βία, καθώς και η ενσυναίσθηση εκ μέρους τους έχουν αναγνωριστεί ως οι δύο πιο ισχυροί παράγοντες για τη δημιουργία ανθεκτικών ψυχικών δομών στους ανηλίκους», καταλήγει η ειδικός.

6 τελευταίες παραστάσεις

12, 19, 26 Μαρτίου

& 2, 9, 16 Απριλίου 2022

Θέατρο με χορό και ζωντανή μουσική για θεατές ηλικίας από 18 μηνών!

Σάββατο στις 17.30

Studio Μαυρομιχάλη

Λίγα λόγια για το έργο:

Ένα ζευγάρι ζει μαζί στο ίδιο σπίτι και μοιράζεται στιγμές αγάπης, αγωνίας και ξεγνοιασιάς. Τί συμβαίνει όμως κάθε φορά που ο ένας από τους δύο φεύγει; Ο αποχωρισμός από καθετί αγαπημένο, είτε στην παιδική, είτε στην ενήλικη ζωή είναι πάντα δύσκολος. Από βρέφη ακόμα, χρειάζεται να μάθουμε ότι κάθε φορά που η μητέρα, ή ένας άνθρωπος που μας φροντίζει, δε βρίσκεται στο οπτικό μας πεδίο, δεν εξαφανίζεται για πάντα!

Η παράσταση, η οποία παιζόταν ήδη όταν έγινε το πρώτο lockdown τον Μάρτιο του 2020, μας μιλάει με απλό τρόπο για τη δυσκολία του αποχωρισμού από το οικείο, το φόβο της μοναξιάς και τη δημιουργική πλευρά της ανεξαρτητοποίησης.

Στοιχεία παράστασης:

Ιδέα - Σκηνοθεσία: Μαριλένα Τριανταφυλλίδου

Σύμβουλος δραματουργίας: Κατερίνα Αλεξάκη

Ερμηνεία: Μαρία Μπαλούτσου, Βασίλης Καζής

Σκηνικά – Κοστούμια – Σχεδιασμός εντύπων: Τζελίνα Πάλλα

Μουσική: Βασίλης Καζής

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Φωτογραφίες – Video: GridFox

Διάρκεια παράστασης: 40΄

Οργάνωση παραγωγής: Artika

 

Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=mU97O0_wdFo

Τόπος: Studio Μαυρομιχάλη, Μαυρομιχάλη 134, τηλ. 210 6453330

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: 10€ – Μειωμένο (Ανεργίας, Ομαδικό 15 άτομα+): 8€

Η διάθεση των  εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά ηλεκτρονικά από τηνTicketservices

και το Public.

https://www.ticketservices.gr/event/paei-erxetai-omada-artika/

Μέρα και ώρα παραστάσεων:

Κάθε Σάββατο στις 17.30 από τις 9 Οκτωβρίου 2021

Θεατές από 18 μηνών!

Παραστάσεις καθημερινά για τα σχολεία στο θέατρο: 6908881527

Η παράσταση δεν είναι διαδραστική. Ύστερα από 15 χρόνια παρουσίας στον χώρο, έχουμε καταφέρει να αποδείξουμε πως δε χρειάζεται να δημιουργήσεις διαδραστικές παραστάσεις για να προσελκύσεις το ενδιαφέρον ακόμα και των πολύ νεαρών θεατών, αλλά ότι μπορούν να γίνουν θεατές και να παρακολουθήσουν με το ίδιο αμείωτο ενδιαφέρον μία παράσταση χωρίς να δρουν.

Κατά τη διάρκεια των παραστάσεων τηρούνται όλα τα υγειονομικά πρωτόκολλα και οι αποστάσεις ασφαλείας. Η ατομική και δημόσια υγεία είναι προτεραιότητά μας.

Σελίδα της ομάδας στο Facebook:ArtikaTheatreCompany

Ιστοσελίδα: http://www.artika.co/

Λίγα λόγια για την Artika:

H Artika, η ομάδα που έφερε το θέατρο για τις πολύ μικρές ηλικίες στην Ελλάδα, έχει κλείσει 15 χρόνια καλλιτεχνικής πορείας και δημιουργίας. Είναιμέλοςτου Small Size Network καιτουμεγάλουΕυρωπαϊκούπρογράμματος«Mapping – a map on the aesthetics of performing arts for early years», Creative Europe 2018-2022. H ομάδα έχει δημιουργήσει θεατρικές παραστάσεις για νεαρές ηλικίες και ενήλικες, καθώς και καλλιτεχνικά βιωματικά εργαστήρια. Έχει κληθεί να συμμετάσχει σε φεστιβάλ στο εξωτερικό στην Ιταλία (La Baracca Testoni Ragazzi), τη Γερμανία (HeliosTheater), την Ουγγαρία (KolibriTheatreFestival), την Αυστρία (Toihaus Theater), τη Ρουμανία (Teatrul Ion Creanga), τη Γαλλία (Ville deLimoges) και το Ιράν (Isfahan Theater Festival).
Στόχος και επιθυμία μας είναι η δημιουργία ενός θεάματος που να μπορεί να αφομοιωθεί από την ιδιαίτερη ψυχοσύνθεση των παιδιών της πολύ νεαρής ηλικίας, και να τα φέρει σε επαφή με το θέατρο και την τέχνη, μία τέχνη θετική, ελεύθερη, ρομαντική και ποιητική.

Η ομάδα επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού και την Ευρωπαϊκή Ένωση(CreativeEurope 2018-2022).

Μνημόνια συνεργασίας -για την αντιμετώπιση της καταπολέμησης της χειραγώγησης των αθλητικών αγώνων- υπογράφτηκε σήμερα (10/3) μεταξύ της Εθνικής Πλατφόρμας Αθλητικής Ακεραιότητας (Ε.Π.ΑΘΛ.Α.) και των εκπροσώπων από τους α) Πανελλήνιους Συνδέσμους Αθλητών Ποδοσφαίρου, Μπάσκετ, Βόλεϊ, Πόλο, Χάντμπολ, β) τον Σύλλογο Ελλήνων Ολυμπιονικών, γ) την Ενώση Συμετασχόντων σε Ολυμπιακούς Αγώνες και το «Ζήσε Αθλητικά».

Σε αντιπολεμική συναυλία που διοργανώνουν τη Δευτέρα στο Σύνταγμα φοιτητικοί σύλλογοι θα λάβει μέρος η Νατάσα Μποφίλιου, όπως γνωστοποίσε με ανάρτησή της στο facebook.

Στην ανάρτηση η Νατάσα Μποφίλιου παίρνει σαφή θέση κατά του πολέμου, τον οποίο μάλιστα χαρακτηρίζει «άθλια εισβολή».

 

«Η θέση μου είναι ολιστική ΚΑΤΑ ΤΟΥ ΠΟΛΕΜΟΥ. Για μένα αυτό είναι το αίτημα.Καταδικάζω την άθλια εισβολή του Πούτιν στην Ουκρανία. Είμαι με τους Λαούς και τους πρόσφυγες που άλλη μια φορά στην ιστορία πληρώνουν το τίμημα για τα συμφέροντα των ισχυρών. Είμαι με την αλληλεγγύη. Δεν επιθυμώ καμία εμπλοκή της χώρας μας στον ιμπεριαλιστικό πόλεμο που διαδραματίζεται μπροστά στα μάτια μας. Μου είναι αδύνατο να στρέψω το βλέμμα από την τεράστια ανθρωπιστική κρίση και θα είμαι στη θέση που πρέπει με όποιο τρόπο μπορώ», αναφέρει χαρακτηριστικά η Νατάσα Μποφίλιου.

Ωστόσο, στο δεύτερο μέρος της ανάρτησης αφήνει σαφείς αιχμές κατά των ΜΜΕ, τα οποία εκτιμά ότι θα επιχειρήσουν να διαστρεβλώσουν τη θέση της.

«Στην επίσημη γραμμή που στοιχειοθετείται και θα με κάνει άλλη μια φορά βορά στην διαστρέβλωση των θέσεων, της αλήθειας μου και στη δημιουργία μιας προπαγάνδας που εξυπηρετεί τον μακαρθισμό φυλλάδων και προσώπων, γυρνώ την πλάτη. Πορεύομαι με τα ιδανικά μου», ξεκαθαρίζει.

Ολόκληρη η ανάρτηση της Νατάσας Μποφίλιου: 

Καλέστηκα σε μία αντιπολεμική συναυλία από φοιτητικούς συλλόγους. Να πω 2 αντιπολεμικά τραγούδια.
Είπα ναι. Όπως λέω τόσα χρόνια σε δράσεις σαν αυτή. 
Η θέση μου είναι ολιστική ΚΑΤΑ ΤΟΥ ΠΟΛΕΜΟΥ. Για μένα αυτό είναι το αίτημα. 
Καταδικάζω την άθλια εισβολή του Πούτιν στην Ουκρανία. 
Είμαι με τους Λαούς και τους πρόσφυγες που άλλη μια φορά στην ιστορία πληρώνουν το τίμημα για τα συμφέροντα των ισχυρών. Είμαι με την αλληλεγγύη. 
Δεν επιθυμώ καμία εμπλοκή της χώρας μας στον ιμπεριαλιστικό πόλεμο που διαδραματίζεται μπροστά στα μάτια μας. 
Μου είναι αδύνατο να στρέψω το βλέμμα από την τεράστια ανθρωπιστική κρίση και θα είμαι στη θέση που πρέπει με όποιο τρόπο μπορώ. 
Στην επίσημη γραμμή που στοιχειοθετείται και θα με κάνει άλλη μια φορά βορά στην διαστρέβλωση των θέσεων, της αλήθειας μου και στη δημιουργία μιας προπαγάνδας που εξυπηρετεί τον μακαρθισμό φυλλάδων και προσώπων, γυρνώ την πλάτη. Πορεύομαι με τα ιδανικά μου. 
ΟΧΙ ΣΤΟΝ ΠΟΛΕΜΟ. 
ΑΛΛΗΛΕΓΓΥΗ ΣΤΟΥΣ ΛΑΟΥΣ ΜΕ ΚΑΘΕ ΤΡΟΠΟ. 
Νατάσσα