Τη Δευτέρα 25 Νοεμβρίου 2024, με τη δωρεά οργάνων που πραγματοποιήθηκε από 49χρονο αποβιώσαντα δότη, του ΓΝΑ «ο Ευαγγελισμός», κατόπιν της συναίνεσης της οικογένειάς του, σημειώθηκε για πρώτη φορά Πανελλήνιο «ρεκόρ» στον αριθμό των αποβιωσάντων δοτών οργάνων. Ο δότης του Ευαγγελισμού, που έδωσε ζωή σε 6 συνανθρώπους μας ήταν ο 99^ος δότης οργάνων για το 2024, ξεπερνώντας του 98 δότες οργάνων του 2008. Σήμερα, 26.11.2024, ολοκληρώθηκε αντίστοιχη δωρεά από τον 100^ο για το 2024 δότη οργάνων, από το ΓΝΑ «Κοργιαλένειο Μπενάκειο Ε.Ε.Σ.», ενός 41χρονου άνδρα που έδωσε επίσης ζωή σε 6 συνανθρώπους μας.

Ο Πρόεδρος του ΕΟΜ, Καθ. Γεώργιος Παπαθεοδωρίδης, αναφέρει χαρακτηριστικά: «Σήμερα είναι ημέρα «Ορόσημο» για το σύστημα μεταμοσχεύσεων της χώρας μας. 100 σπουδαίες οικογένειες, είπαν το ΝΑΙ στη δωρεά των οργάνων των οικείων τους, επιτρέποντάς τους, με τον θάνατό τους, να χαρίσουν απλόχερα ζωή, ξεπερνώντας κάθε προηγούμενο για τα Ελληνικά δεδομένα. Οι 100 αυτοί δότες οργάνων, προήλθαν από 32 Μονάδες Εντατικής Θεραπείας της χώρας μας, όπου χωρίς την άοκνη υποστήριξη του προσωπικού τους, οι δωρεές αυτές δεν θα είχαν επιτευχθεί και τους ευχαριστούμε θερμά γι’ αυτό. Σε κάθε περίπτωση, τα αισιόδοξα αυτά νέα προϋποθέτουν την συνεχή, 24ωρη, εντατική και απρόσκοπτη πλέον λειτουργία όλου του Συστήματος Μεταμοσχεύσεων (ΕΟΜ, Μονάδων Μεταμοσχεύσεων, υποστηρικτικών Τμημάτων και Εργαστηρίων) της χώρας μας, συνθήκες που αυξάνουν σημαντικά τις απαιτήσεις σε υποδομές και ανθρώπινο δυναμικό».

                                                                                                                                          Με πράσινο τα Νοσοκομεία που διαθέτουν Τοπικό Συντονιστή Μεταμοσχεύσεων του ΕΟΜ

Το 2024, είναι το 4^ο κατά σειρά έτος, όπου η ανοδική πορεία της δωρεάς οργάνων και των μεταμοσχεύσεων συνεχίζεται απρόσκοπτα και είναι πλέον η χρονιά που ο αριθμός των δοτών οργάνων και των μεταμοσχεύσεων ξεπερνούν κάθε προηγούμενο. Οι 100 αποβιώσαντες δότες οργάνων έχουν ήδη δώσει ζωή σε 225 μεταμοσχευμένους πλέον ασθενείς, ενώ 106 ζώντες δότες έχουν προσφέρει μόσχευμα σε ισάριθμους λήπτες του οικογενειακού ή φιλικού τους περιβάλλοντος, ξεπερνώντας κάθε προηγούμενο.

Ελληνικός Οργανισμός Μεταμοσχεύσεων

Αν. Τσόχα 5, 11521, Αθήνα

Hellenic Transplant Organization 

An. Tsoha 5, 11521, Athens, Greece

T: +30-213-2027000-1 

F: +30-210-6475818

E: hellenictransplantorg@gmail.com

W: www.eom.gr

Συντονισμός/Coordination 

T: +30-213-2027009 -10 -16

F: +30-210-6454257, 210-6475818

E: hellenictransplantorg@gmail.com

ΓΙΝΕ ΔΩΡΗΤΗΣ στο www.eom.gr με χρήση των κωδικών σου taxisnet 

Η Κληρονομία

Μουσικοχοροθεατρική παράσταση 

Στο Θέατρο Καλλιρόης, Καλλιρόης 10, Αθήνα. 

Κάθε Σάββατο στις 21:00, από 2 Νοεμβρίου 2024 έως και το Σάββατο 4 Ιανουαρίου 2025.

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ, 10 ευρώ.

Προπώληση: https://www.more.com/theater/i-klironomia/

Πληροφορίες – κρατήσεις: στα τηλέφωνα 210 65 43 597, 693 70 68 584 και στο σάιτ https://theaple.gr/

Η νέα μουσικοχοροθεατρική παράσταση "Η Κληρονομία", σε κείμενο και σκηνοθεσία του Γιώργου Πετρούνια, κάνει πρεμιέρα στις 2 Νοεμβρίου.

Η ιστορία του έργου ακολουθεί δύο νέους, τον Λορέντζο και την Μπρέντα, που αγαπιούνται τρελά. Μοιράζονται ό,τι έχουν και δεν έχουν, κυρίως ό,τι δεν έχουν. Παρά τις δύσκολες συνθήκες, στις οποίες ζουν, τα βγάζουν πέρα με αξιοπρέπεια. Μια απρόσμενη και διόλου ευκαταφρόνητη περιουσία, που προσφέρεται στον Λορέντζο, ως κληρονομιά από συγγενείς που δε γνώριζε ότι είχε, επιδρά με μοναδικό τρόπο στη ζωή τους.

Το έργο πραγματεύεται την κληρονομιά (πολιτισμική, κοινωνική, οικονομική), που παραλάβαμε από τις προηγούμενες γενιές αλλά και αυτήν που θα αφήσουμε στις επόμενες. Το πολύπλοκο και ζοφερό περιβάλλον, μέσα στο οποίο ζούμε, όλοι οι κάτοικοι αυτού του πλανήτη, με τις καθημερινές δυσκολίες που αντιμετωπίζουμε οι περισσότεροι, μας θέτει επιτακτικά το ερώτημα της κληρονομιάς, που θα μεταβιβάσουμε - ο καθένας μας χωριστά αλλά και σαν κοινωνικό σύνολο - στους επόμενους, στα παιδιά και στα εγγόνια της ανθρωπότητας.

Όπως και οι προηγούμενες παραγωγές μας, η νέα μας θεατρική παράσταση έχει μαζί με το κείμενο, χορό, ζωντανή μουσική και τάι τσι. Η καθεμία από αυτές τις τέχνες, εμπλουτίζει το έργο με την ιδιαίτερη οπτική και υφή της.

Τέλος, κάτι πολύ σημαντικό για μας, είναι το εργασιακό περιβάλλον της δημιουργίας/παραγωγής μας:

Θέλουμε ένα θέατρο υγιές. Όπου μπορούμε να δουλέψουμε με αξιοπρέπεια και σεβασμό ο ένας για τον άλλο. Χωρίς εκμετάλλευση. Χωρίς ανταγωνισμούς μεταξύ μας. Θέλουμε να μπορούμε να δουλεύουμε μαζί, συνεργατικά. Και μόνο με έργα μπορούμε να υλοποιήσουμε αυτά που θέλουμε. Σαν αυτό που σας καλούμε να δείτε, ένα έργο που φτιάξαμε με πολύ κέφι, πολλή ενέργεια, συλλογικό πνεύμα και σωστές εργασιακές συνθήκες για τους συντελεστές του.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Κείμενο, σκηνοθεσία, μουσική επιμέλεια, φωτισμοί: Γιώργος Πετρούνιας

Χορογραφίες: Κωνσταντίνος Αργυρίου Ευαγγελούδης, Μπίλιω Καλιακάτσου, Γιώργος Πετρούνιας

Ερμηνεύουν: Κωνσταντίνος Αργυρίου Ευαγγελούδης, Μπίλιω Καλιακάτσου, Γιώργος Πετρούνιας

Ακορντεόν επί σκηνής: Μπίλιω Καλιακάτσου

Κιθάρα επί σκηνής: Σοφία Εφεντάκη

Γραφιστική επιμέλεια: Στέφανος Παπαθανασίου

Εικαστικό αφίσας: Σοφία Εφεντάκη

Φωτογραφίες: Άγγελος Παππάς 

Παραγωγή: Ομάδα Θέατρο Ανάμνηση Πλεκτό / Théâtre Μémoire Tricot

Βιογραφικά στοιχεία 

Ο Γιώργος Πετρούνιας έχει δημοσιεύσει γραπτά του από το 1981 και σκηνοθετεί από το 1985. Την ίδια χρονιά ίδρυσε την ομάδα «Θέατρο Ανάμνηση Πλεκτό», παρουσιάζοντας τα πρώτα του έργα «Κι όταν ψιχαλίζει είναι ωραία» (1985), «Ένα φεγγάρι χαμόγελο - Προνοητικά χτίζονται υπερσύγχρονα αντιπυρηνικά καταφύγια - Η φιλία του γλάρου με το μπαλόνι» (1986), όπου είχε γράψει το κείμενο και είχε κάνει τη σκηνοθεσία.

Σπούδασε χορό στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης, στη Σορβόννη / Παρίσι και στις σχολές των Αλάν Αστιέ, Πίτερ Γκος, Ρεμόν Φρανκετί (1982-1995 / Ελλάδα και Γαλλία) κ.α. Επίσης, σπούδασε ηθοποιία και θεατρολογία στο Πανεπιστήμιο της Ναντέρ / Παρίσι (1990-1997). Στο θέατρο, μαθήτευσε κοντά στους Αριάν Μνουσκίν, Πιερ-Ετιέν Εμάν, Ζαν-Λουί Μπεσόν, Ρομπέρ Αμπιρασέντ κ.ά.

Στην Ελλάδα είχε δάσκαλους τον Κώστα Γεωργουσόπουλο στο θεατρικό όμιλο του λυκείου της Σχολής Μωραΐτη, τη Ζουζού Νικολούδη, τη Μαρία Γαζή, το Λεωνίδα Ερενίδη, το Γιάννη Μέτση, την Μπέκυ Μπερτουμή, τη Γιάννα Φιλιπποπούλου, το Χάρη Μανταφούνη, την Αναστασία Λύρα, τη Σοφία Σπυράτου στην Κ.Σ.Ο.Τ., την Ηρώ Πάλλη (τραγούδι) στο Ωδείο Αθηνών κ. ά.

Από το 1986 έως το 2001 έζησε στη γαλλική πρωτεύουσα, όπου σκηνοθέτησε στα θέατρα Μορίς Ραβέλ, Ντανιέλ Φερί, Regard du Cygne κ.α., δέκα δικά του έργα («Tôt le matin on n'est pas loin» / «Νωρίς το πρωί δεν είμαστε μακρυά» - 1986, «Exode au val à dix-huit issues diaprées» / «Έξοδος στην πεδιάδα με τις δεκαοχτώ πολύχρωμες πόρτες» -1987, «Comme ça je n'suis plus impatient et je mire» / «Έτσι δεν είμαι πια ανυπόμονος και κοιτάζω μακριά» - 1989, «Si, mais ne me demande pas tout à la fois» / «Ναι, αλλά μη μου τα ζητάς όλα ταυτόχρονα» - 1990, «Entre Dis Entre Fais» / «Μπες Πες Μπες Κάνε» - 1992 και 1994, «Trois cents ans, neuf milliards d'envies» / «Τριακόσια χρόνια, εννιά δισεκατομμύρια επιθυμίες» - 1995, «Plusieurs Vies, Une Ville» / «Πολλές Ζωές, Μια Πόλη» - 1996, «Soeur Algérie» / «Αδελφή Αλγερία» - 1998, «Jade, Florence, Félix, Adrienne, Bill, Sarah, Marie-Chantal et les autres» / «Jade, Florence, Félix, Adrienne, Bill, Sarah, Marie-Chantal και οι άλλοι» - 1999, «Pas comme les autres» / «Κάτι διαφορετικό» - 2000) και δεκατρείς θεατρικές παραστάσεις με έργα από το κλασικό και το σύγχρονο ρεπερτόριο: «Ευμενίδες» του Αισχύλου (1994), «Απογραφές» του Φ. Μινιανά (1995), «Το καθάρσιο του μπέμπη» του Ζ. Φεντό (1996), «Μικροαστικοί γάμοι» του Μ. Μπρεχτ (1997) κ.ά.

Μετά την επιστροφή του στην Αθήνα, σκηνοθέτησε το έργο «Τσιγάρο στην ταράτσα» του Σέρτζι Μπελμπέλ, στη θεατρική σκηνή Αθηναΐδα (2002) και τα δικά του έργα «Πρόλογος ολονύκτιας ευχαριστίας προς τον άνθρωπο και τη δημιουργία» (2018), και «Α - Την αλήθεια που έμαθα ψιθυρίζω στο αυτί σου» (2019) στο χώρο της ομάδας Θέατρο Ανάμνηση Πλεκτό / Théâtre Mémoire Tricot.

Ασκείται στο τάι τσι τσουάν από το 1993 και οι σκηνοθεσίες του, όπως και τα κείμενά του μετά το 1996, έχουν επηρεαστεί βαθιά από αυτή την τέχνη.

Ο Κωνσταντίνος Αργυρίου Ευαγγελούδης έχει σπουδάσει Αρχιτεκτονική στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο και χορό στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού «Χοροχρόνος», συνεχίζοντας τις σπουδές του στο intensive course του Martha Graham School of Dance στη Νέα Υόρκη, ως υπότροφος της σχολής, και παρακολουθώντας σεμινάρια σε ομάδες και οργανισμούς (Rosas, PARTS, Gaga movement language, IFunamboli κ.α.)

 Είναι ενεργό μέλος των ομάδων «Θέατρο Ανάμνηση Πλεκτό», «Dance Athens» & «Κι όμΩς κινείται», με βάση την Αθήνα.

Ως ερμηνευτής, έχει συμμετάσχει σε χορευτικές και θεατρικές παραστάσεις και χορογραφίες των Χριστίνας Σουγιουλτζή, Αρτέμιδος Ιγνατίου, Γιάννη Αντωνίου, Ηλία Μπαγεώργο, Μύριαμ Πεκμεστζή, Πέννυ Διμαντοπούλου & σε σκηνοθεσία Σοφίας Σπυράτου, Πέτρου Γάλλια, Γιώργου Βούρου & της ομάδας «Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων». Έχει συμμετάσχει στα Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδάυρου («Η τραγωδία του βασιλιά Ριχάρδου ΙΙΙ», «9.25»), Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας (Danceathon, 2023 μέλος της δημιουργικής ομάδας υπό την ιδέα και καθοδήγηση της Νατάσας Μπρουζιώτη) & Compartments Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών στο Τρένο στο Ρουφ («Επισκέπτης», «My heart belongs to..?», «Τι νέα ψιψίνα;»).

Ως δημιουργός ασχολείται με τη έννοια της ταυτότητας, ερευνώντας τους έμφυλους κοινωνικούς ρόλους και τη δυνατότητα του ατόμου να μεταμορφωθεί. Έχει χορογραφήσει τις παραστάσεις «Τι νέα ψιψίνα» (5/2024, Το τρένο στο Ρουφ) “She said she would buy the flowers herself” (10/2023, Πολυχώρος Άννα και Μαρία Καλουτά), Άλλη μία ευτυχισμένη μέρα (3/2023, DANCE Athens studio), My heart belongs to..?(9/2022 – 5o Compartments Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών), Her Kind: Η ζωή της μάγισσας (5/2019, Τεχνοχώρος Φάμπρικα).

Παράλληλα, δραστηριοποιείται στη διδασκαλία σύγχρονου χορού (σε παιδιά, εφήβους και ενήλικες) & αυτοσχεδιασμού, συνδυάζοντας την κίνηση με την αρχιτεκτονική και εικαστική σκέψη. Συνεργάζεται με την Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού Μάρι Χατζημιχάλη, τη Σχολή Χορού Λίας Δέδε & με το studio χορού του «Dance Athens». Έχει συνεργαστεί στο παρελθόν ως δάσκαλος με τη σχολή χορού «Χοροχρόνος», το Ωδείο & Κέντρο χορού του Γιάννη Χριστοφορίδη & με το Κέντρο Πρόληψης και Θεραπείας «Εν Δυνάμει».

Η Μπίλιω Καλιακάτσου είναι απόφοιτη της Σχολής Νέου Ελληνικού Θεάτρου - Γιώργου Αρμένη (2006-2009), της Ανωτέρας Σχολής Χορού ΙΕΚ ΑΚΜΗ - B.A of dance, Rothhamton (2009-2012), της Σχολής Θεατρικού Παιχνιδιού της Μαντώς Κουρεντζή (2015-2018) και της Σχολής Μουσικοθεραπείας του «Ωδείου Όπερα»(2013-2014). Συμμετείχε σε σεμινάρια σύγχρονου χορού, αυτοσχεδιασμού, μιμικής, δραματοθεραπείας και κουκλοθεάτρου.

Συμμετείχε στις θεατρικές παραστάσεις: «Εσωτερικές Ειδήσεις» του Μάριου Ποντίκα, Νεοελληνικό Θέατρο (2006). «Ευτυχισμένος Prince», σκηνοθεσία Γρηγόρης Χατζάκης, Μουσείο Μπενάκη (2008). «Ούτ’ ορφανό, ούτε φτωχό, ούτ’ απ’ τα ξένα ξένο», σκηνοθεσία Έλενα Πατρικίου, Σχολή Καλών Τεχνών (2010). «Και τώρα τι κάνουμε;», παράσταση σωματικού θεάτρου, Θέατρο Αλκμήνη (2012). «Η βλαμμένη», σκηνοθεσία Γρηγόρης Χατζάκης, Θέατρο 14η μέρα (2013). «Ο Οίκος των Άσσερ», σκηνοθεσία Γρηγόρης Χατζάκης, Θέατρο «Επί Κολονώ» (2013). «38:43 μ.μ.», ξενάγηση στο κέντρο της Αθήνας, σκηνοθεσία Γρηγόρης Χατζάκης (2013). «Περιμένοντας τον Γκοντό στην Αριζόνα», ομάδα «Ήμουν κι εγώ εκεί», Θέατρο Vault (2014). «Μήπως ονειρεύομαι», παιδική παράσταση, Θέατρο Ραντάρ, σκηνοθεσία Μαρία Παυλοπούλου (2015). «About Milgram», σκηνοθεσία Αντώνης Κωνσταντουδάκης, Πολυχώρος CARTEL (2016). «Το μικρόβιο», ομάδα inexistente (2016). «Τα Μουσικά παντζάρια και οι ιστορίες της Μισιρλούς», μουσικοθεατρική παράσταση, δίκτυο για τα δικαιώματα του παιδιού (2016). «ΤΟ ΚΙΝΗΜΑ», ομάδα inexistente, παράσταση βασισμένη στο θεατρικό έργο του Φασμπίντερ «Αναρχία στην Βαυαρία», Θέατρο Εμπρός (2017). «35 m.m.», oμάδα inexistente, παράσταση βασισμένη στο θεατρικό έργο της Annie Baker The flick, Θέατρο Εμπρός (2017-2018). Παράσταση κουκλοθεάτρου, Circus festival, Burge, France (2019). «Να γιατί πεθαίνω σύντροφοι», σκηνοθεσία Ηλίας Κούτλας, Θέατρο Αλκμήνη (2022).

Συμμετείχε στις κινηματογραφικές ταινίες: «Επτά θανάσιμα αμαρτήματα», video dance, Booze (2009). «Ορφέας», μεγάλου μήκους, σε σκηνοθεσία Κώστα Κολλημένου (2011). «Ντύστε τους νεκρούς», ταινία μικρού μήκους, σενάριο και σκηνοθεσία Μπίλιω Καλιακάτσου (2015). «Ο γλάρος Ιωνάθαν», της Μαρίας Κομαντάκη, video dance (2015). «Le fort des fous», σκηνοθεσία Μαρί Ναριμάν (2016). «Holy», σκηνοθεσία Μαρί Ναριμάν (2016). «Σταυρούλα μ’», σκηνοθεσία Κώστας Κολλημένος (2018). «Με τα με τα μάτια της Ευρώπης», ντοκιμαντέρ για τη ζωή στην Αλγερία, σκηνοθεσία Μπίλιω Καλιακάτσου (2019). «Νοσοκομείο πτηνών» σε σκηνοθεσία του Αντρέα Κυριακού (2019). «Ροβινσώνας Κρούσος», σκηνοθεσία Hugo Dalbouse (2021).

H αντιπολίτευση στη Νότια Κορέα ανακοίνωσε σήμερα ότι κατέθεσε πρόταση μομφής κατά του υπηρεσιακού προέδρου Χαν Ντουκ-σου, σε ένα νέο επεισόδιο στην πολιτική κρίση που βιώνει η τέταρτη μεγαλύτερη οικονομία της Ασίας - μετά την αποτυχημένη απόπειρα στις αρχές Δεκεμβρίου του προέδρου Γιουν Σοκ-γελ να επιβάλει στρατιωτικό νόμο στη χώρα.

«Καταθέσαμε πρόταση μομφής ακριβώς πριν από τη συνεδρίαση της ολομέλειας», δήλωσε ο βουλευτής του Δημοκρατικού Κόμματος Παρκ Σουνγκ-τζουν σε δημοσιογράφους στην Εθνοσυνέλευση. «Θα την θέσουμε σε ψηφοφορία αύριο», Παρασκευή, πρόσθεσε.

Η αντιπολίτευση προσάπτει στον Χαν ότι αρνείται να καλύψει τρεις κενές έδρες του Συνταγματικού Δικαστηρίου, το οποίο αναμένεται εντός έξι μηνών να επικυρώσει ή να ακυρώσει την καθαίρεση του προέδρου της χώρας Γιουν Σοκ-γελ, μετά την έγκρισή της από το κοινοβούλιο στις 14 Δεκεμβρίου, εξαιτίας της απόπειράς του που αποτράπηκε να επιβάλει στρατιωτικό νόμο και να κλείσει το κοινοβούλιο, στέλνοντας εκεί τον στρατό.

Ο Χαν Ντουκ-σου, ο πρωθυπουργός, ασκεί προσωρινά καθήκοντα προέδρου, ενώ ο Γιουν έχει τεθεί σε διαθεσιμότητα εν αναμονή της ετυμηγορίας του Συνταγματικού Δικαστηρίου, το οποίο χρειάζεται πλειοψηφία δύο τρίτων για να εκδώσει απόφαση.

• Τρεις από τις εννέα έδρες του είναι κενές λόγω της συνταξιοδότησης αυτών που τις κατείχαν.

Οι τρεις νέοι δικαστές επρόκειτο κατ' αρχήν να διοριστούν σήμερα από τον υπηρεσιακό πρόεδρο, ο οποίος αναμενόταν να διακρίνει τρεις από τους υποψηφίους που έχει επιλέξει η Εθνοσυνέλευση, η οποία ελέγχεται από την αντιπολίτευση.

Ωστόσο ο 75χρονος Χαν υποστηρίζει ότι το καθεστώς του ως υπηρεσιακός πρόεδρος δεν του παρέχει την εξουσία να προχωρήσει σε σημαντικούς διορισμούς και αξιώνει η επιλογή των δικαστών να αποτελέσει αντικείμενο συμφωνίας ανάμεσα στο Κόμμα της Εξουσίας στον Λαό (το κυβερνών PPP) και τα κόμματα της αντιπολίτευσης.

Ο υπηρεσιακός πρόεδρος οφείλει «να απέχει από την άσκηση των πιο σημαντικών αποκλειστικών προεδρικών εξουσιών, μεταξύ των οποίων είναι ο διορισμός στους συνταγματικούς θεσμούς», επιχειρηματολόγησε ο Χαν. «Θα πρέπει πρώτα να επιτευχθεί συναίνεση ανάμεσα στο κυβερνών κόμμα και την αντιπολίτευση στην Εθνοσυνέλευση, η οποία εκπροσωπεί τον λαό», σημείωσε.

• Το Συνταγματικό Δικαστήριο αναμένεται να έχει αύριο, Παρασκευή, την πρώτη του συνεδρίαση όσον αφορά την υπόθεση για την καθαίρεση του Γιουν.

Αν οι τρεις κενές έδρες του δεν καλυφθούν πριν από το τέλος της διαδικασίας, οι έξι υπόλοιποι δικαστές θα πρέπει να αποφανθούν ομόφωνα για να αποπεμφθεί οριστικά ο Γιουν από την εξουσία. Έστω και μία ψήφος κατά της καθαίρεσής του θα σήμαινε την αυτόματη επιστροφή του στον προεδρικό θώκο.

Η άρνηση του Χαν να διορίσει τους νέους δικαστές αποδεικνύει «ότι δεν έχει ούτε τη θέληση ούτε την ικανότητα να τηρήσει το Σύνταγμα», δήλωσε ο πρόεδρος της κοινοβουλευτικής ομάδας του Δημοκρατικού Κόμματος στην Εθνοσυνέλευση, ο Παρκ Τσαν-ντε.

Αν η πρόταση μομφής εναντίον του που κατατέθηκε σήμερα από την αντιπολίτευση υιοθετηθεί, ο υπουργός Οικονομικών Τσόι Σανγκ-μοκ θα αναλάβει στη συνέχεια υπηρεσιακός πρόεδρος.

Το νοτιοκορεατικό Σύνταγμα προβλέπει ότι η Εθνοσυνέλευση μπορεί να καθαιρέσει τον πρόεδρο της χώρας με απόφαση που συγκεντρώνει πλειοψηφία δύο τρίτων και τον πρωθυπουργό και άλλα μέλη της κυβέρνησης με απλή πλειοψηφία.

Η αντιπολίτευση, η οποία διαθέτει 192 έδρες από τις 300 της Εθνοσυνέλευσης, σημειώνει ότι χρειάζεται μόνον απλή πλειοψηφία για να αποπέμψει τον Χαν, καθώς είναι μόνον πρωθυπουργός. Ωστόσο το κυβερνών PPP υποστηρίζει αντιθέτως ότι απαιτείται πλειοψηφία δύο τρίτων καθώς ο Χαν είναι υπηρεσιακός πρόεδρος.

Εναντίον του 64χρονου Γιουν Σοκ-γελ έχει ξεκινήσει εξάλλου έρευνα για «ανταρσία», έγκλημα για το οποίο μπορεί να του επιβληθεί θανατική ποινή.

Η αρμόδια υπηρεσία για την αντιμετώπιση της διαφθοράς, η οποία διεξάγει τις έρευνες, έχει ήδη καλέσει δύο φορές τον Γιουν για ανάκριση σχετικά με τα γεγονότα τη νύχτα της 3ης προς 4η Δεκεμβρίου, που συγκλόνισαν τη χώρα. Ωστόσο ο Γιουν δεν παρουσιάστηκε καμία φορά μετά την κλήτευσή του.

Οι ανακριτές αναμένεται να αποφασίσουν τις προσεχείς ημέρες αν θα τον καλέσουν τρίτη φορά ή θα ζητήσουν από δικαστήριο να εκδώσει ένταλμα για να παρουσιαστεί δια της βίας.

Ο 63χρονος Γιουν Σοκ-γελ προκάλεσε κατάπληξη και αγανάκτηση στη χώρα της Ασίας επιβάλλοντας στρατιωτικό νόμο στις αρχές Δεκεμβρίου, προτού αναγκαστεί να πάρει πίσω το μέτρο έξι ώρες αργότερα, εξαιτίας της πίεσης του κοινοβουλίου και διαδηλωτών.

Cycle of 4ths - Τέσσερα μουσικά σχήματα live σε τέσσερις χώρους της Αθήνας

Η ομάδα Athens Arts Collective σας προσκαλεί στο Cycle of 4ths, ένα live εγχείρημα και ταυτόχρονα μία κίνηση συλλογικότητας, με τη συμμετοχή μουσικών της avant-garde πειραματικής σκηνής της Αθήνας: τους 42 Years Day 42 Years Night, το βασικό όχημα αυτοσχεδιαστικής μουσικής έκφρασης των Σωκράτη Τσεντόγλου και Δημήτρη Βεντουράκη (drums-πιάνο), τον Γιάννη Αράπη (κιθάρα), τον Θέμη Βασιλείου (κιθάρα) και τη Μαριανίνας Καλοκαιρινού (πιάνο).

Τέσσερις συναυλίες σε τέσσερις διαφορετικούς χώρους των μουσικών και παραστατικών τεχνών της Αθήνας, με διαφορετικές συνθήκες και προδιαγραφές στην κάθε περίπτωση. Συγκεκριμένα το Cycle of 4ths θα λάβει χώρα στα: Τζάμια Κρύσταλλα στις 8 Δεκεμβρίου, Dudu Loft στις 16 Ιανουαρίου, On/Off Studio στις 16 Φεβρουαρίου και Baumstrasse στις 16 Μαρτίου 2025.

Τέσσερις συνθέσεις, αυτοσχεδιαστικές και μη, από τέσσερα πρότζεκτ σύγχρονων νέων καλλιτεχνών με ξεκάθαρο προσωπικό ύφος και ειλικρίνεια στην εκφραστική τους προσέγγιση θα παρουσιαστούν σε διάστημα τεσσάρων μηνών.

Η ιδέα πίσω από το Cycle of 4ths είναι η διερεύνηση, η προσαρμογή και εν τέλει η μεταμόρφωση κάθε φορά, ανάλογα τον χώρο, ταυτόχρονα όμως με την αποκρυστάλλωση και διατήρηση των βασικών στοιχείων του κάθε έργου. Όπως λένε οι ίδιοι οι εμπνευστές της δράσης, η ομάδα Athens Arts Collective:

Η λέξη “πειραματική” χρησιμοποιείται συχνά με τρόπο αποξένωσης και διαχωρισμού της μουσικής από το κοινό, κάτι το οποίο μας βρίσκει διάφωνα όλα τα άτομα που συμμετέχουμε στις προσεχείς συναυλίες. Κάθε είδος μουσικής είναι ανοιχτό για όλου/ες. Το έχουμε δει να συμβαίνει μπροστά στα μάτια μας, το έχουμε αισθανθεί γύρω μας και προσκαλούμε όποιο άτομο ενδιαφερθεί να έρθει και να βιώσει τα όμορφα χρώματα και συναισθήματα που εμπεριέχονται στο κάθε πρότζεκτ.

Πληροφορίες:

Κυριακή 8 Δεκεμβρίου - Τζάμια Κρύσταλλα, Αγίου Όρους 10, Μεταξουργείο

Πέμπτη 16 Ιανουαρίου - Dudu Loft, Κολωνού 12-14, Μεταξουργείο (4ος όροφος)

Κυριακή 16 Φεβρουαρίου - Ov/Off Studio , Φειδιππίδου 22, Αθήνα - Αμπελόκηποι (3ος όροφος)

Κυριακή 16 Μαρτίου - Baumstrasse, Σερβιών 8, Βοτανικός (2ος όροφος)

Ώρα έναρξης: 21:00

Θα μπορείτε να προμηθευτείτε τα εισιτήριά σας στον χώρο κάθε συναυλίας, στην είσοδο του κάθε χώρου.

Σχεδιασμός και δημιουργία εικαστικών: Σοφία Ιωαννίδου

 Βιογραφικά των μουσικών που συμμετέχουν στο Cycle of 4ths:

Ο Γιάννης Αράπης είναι μουσικός και εκπαιδευτικός από την Αθήνα με βασικό όργανο την κιθάρα. Έχει συνεργαστεί επί σκηνής με τους Mats Gustaffson (Underflow w/Sans Corps, Athens 27.09.2019), Μιχάλη Σιγανίδη, Ζωρζ Πιλαλι κ.α. Στην δισκογραφία του εχει συμμετάσχει σε 30 άλμπουμ εώς τώρα, τα οποία έχουν εκδοθεί από labels στην Ελλάδα και το εξωτερικό όπως η Clean Feed, Shhpuma, Thanatosis και η Ramble records. Μερικοί από τους μουσικούς με τους οποίους εχει ηχογραφήσει είναι οι Noël Akchoté, Johan Berthling και Anna Högberg. Έχει παίξει σε διάφορες πόλεις της Σουηδίας (Ramdat live at Fylkingen, Stockholm, March 2020), στο Moers φεστιβάλ της Γερμανίας (Alex Zethson Ensemble – Some Of Them Were Never Unprepared 2022) καθώς και στο West Den Haag στην Ολλανδία (Vasilaraps). Το 2023 έγραψε μουσική για την παράσταση Vanitas της ομάδας Nova Melancholia όπου παρουσιάστηκε στο Πλύφα. Επιλεγμένες δουλειές απο την δισκογραφία του: Βασιλάραψ: 4 καμινέτα για ντούο κιθάρα (Four Kaminetti for Guitar Duet) (Ramble records 2021), VÖ - The Sounds of VÖ (Thanatosis 2022), Γιάννης Αράπης - Ηλεκτρική κατάρα (Self release 2020).

Δυο δεκαετίες προσπαθώ να μάθω πως να εκφράζομαι μέσα από αυτό το πράγμα, όλα όσα έχω να πω, ό,τι έχω βιώσει, τα πάντα μέσα από την μουσική. Με ή χωρίς πετάλια και λοιπά εξαρτήματα, με τα χέρια μου, μία πένα, την κιθάρα και έναν ενισχυτή. Αποσύνθεση με θόρυβο, ήχος που βγαίνει όταν κλείνουν τα φώτα. Η κατάρα. Πριν κοιμηθώ, όταν δεν μπορώ να κοιμηθώ.

https://giannisarapis.bandcamp.com

https://ramblerecords.bandcamp.com/album/4-four-kaminetti-for-guitar-duet

https://thecoal.bandcamp.com/album/a-t-l-a-s

https://ramblerecords.bandcamp.com/album/maat-mons

Ο Θέμης Βασιλείου, γεννήθηκε το 1989 και μεγάλωσε στον Πειραιά.. Είναι διπλωματούχος κλασικής κιθάρας και απόφοιτος του τμήματος Μουσικών Σπουδών της Αθήνας. Ασχολέίται με την σύνθεση και τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, έχοντας στο ενεργητικό του πολλές εμφανήσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό ως soloist κιθάρας και ως αυτοσχεδιαστής με ποικίλα σχήματα/ καλλιτέχνες απο διάφορους χώρους των τεχνών και των γραμμάτων (Βασιλάραψ, Σόλο Ελεκτρίκ, Sons of Zevedeus, Bog Art, Αχιλλέας ΙΙΙ, Γ.Μπινιάρης, Γ.Σκουρλετης, Κ.Χατζής, Lycabettus ensemble). Στο ερμηνευτικό και συνθετικό κομμάτι, περιλαμβάνονται δισκογραφημένες κιθαριστικές συνθέσεις, το έργο για ορχήστρα “Αποδημητικοί” (κέρδισε βραβείο από την ΕΕΜ και ερμηνεύτηκε απο την ΑΣΟΝ, το 2017) soundtracks για ταινίες και animation, μουσική σε χορευτικές performances, το Avant-Prog album Sons of Zevedeus και μουσικά αφηγήματα πάνω στα λογοτεχνικά κείμενα του Aχιλλέα ΙΙΙ. Ως συνθέτης και κιθαρίστας, ο Θέμης Βασιλείου εστιάζει το ενδιαφέρον του πάνω στη δημιουργία ιδιοσυγκρασιακής μουσικής γλώσσας, δανειζόμενος ποικίλες μορφές, τεχνοτροπίες και υφές με βασικό επίκεντρο την κιθάρα και τις δυνατότητές της.

Ο δίσκος αυτός δημιουργήθηκε το διάστημα 2020-2021 εν μέσω πανδημίας. Εκφράζει τις

εντυπώσεις ενός μικρού σπιτιού, μιάς γάτας, μιας γειτονιάς του Πειραιά και των φυσιογνωμιών

της. Θα μπορούσε να είναι ένα ημερολόγιο στο οποίο γράφει μία ηλεκτρική κιθάρα σ έναν

ενισχυτή, χωρίς εφέ, χωρίς πολλά πολλά. Ηχογραφήθηκε το 2021 από το Πάνο Σκέντζο και

κυκλοφόρησε επισήμως από την Ramble Records (Au) έναν χρόνο μετά. Στην πρώτη

παρουσίασή του, μικρά κλιπς υπο τη μορφή κολάζ (επιμέλεια Μυρτώ Κοκκίνου) με στιγμιότυπα

απ τους δρόμους του Πειραιά και των γειτονιών του έντυσαν μέσα από μία μικρή τηλεόραση το

μουσικό περιεχόμενο του δίσκου, δίνοντας έμφαση στην αντίθεση μεταξύ ζωής/κίνησης και

στατικού/παθητικού στοιχείου όπως βιώθηκε στην περίοδο της πανδημίας.

https://ramblerecords.bandcamp.com/album/solo-electrique

https://www.youtube.com/@kothemava

Το «42 Years Day 42 Years Night» αποτελεί το βασικό όχημα αυτοσχεδιαστικής μουσικής έκφρασης των Σωκράτη Τσεντόγλου και Δημήτρη Βεντουράκη. Μέσω αυτού αποτυπώνεται η πολυποίκιλτη ιδιοσυγκρασία των δύο μουσικών σε μια απόπειρα δημιουργίας ενός ρευστού και ζωντανού περιβάλλοντος συνεχούς διερεύνησης μέσα στον ήχο, την εξιστόρηση και τη συνύπαρξη. Εξίσου σημαντικό κομμάτι του πρότζεκτ είναι η συνεργασία με άτομα του μουσικού ή/και των υπολοίπων καλλιτεχνικών πεδίων με στόχο την από κοινού πράξη και εμπιστοσύνη στην συλλογική διαδικασία. Θέλουμε κάθε εμφάνιση του σχήματος να αποτελεί μια φρέσκια εμπειρία, σαν να πρόκειται για έναν άδειο καμβά που διαμορφώνεται από την αρχή ξανά και ξανά. Βασικές επιρροές τους η τζαζ, η κλασική μουσική, οι πειραματικές εκφάνσεις οποιουδήποτε μουσικού είδους, η ποίηση και ο κινηματογράφος.

Bandcamp

Ο Σωκράτης Τσεντόγλου γεννήθηκε στα Γρεβενά το 1986 και τα τελευταία χρόνια δραστηριοποιείται στην Αθήνα.. Η μουσική του καριέρα ξεκίνησε το 2007, όταν άρχισε να ασχολείται με τα τύμπανα, το πιάνο και τα κλασικά θεωρητικά. Το 2016 εγκαταστάθηκε στην Κοπεγχάγη όπου παρακολούθησε σεμινάρια σύνθεσης και αυτοσχεδιασμού τζαζ.
Δημιούργησε το συγκρότημα “Kepler is free” με το οποίο έχει ηχογραφήσει δύο άλμπουμ. Μετά την αποχώρησή του από το συγκρότημα ηχογραφεί και εμφανίζεται με το τρίο “How deep - how high”, με το οποίο έχει ήδη ηχογραφήσει και κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ, καθώς και με το ντουέτο αυτοσχεδιαστικής μουσικής “Forty two years day forty two years night” με τον πιανίστα Δημήτρη Βεντουράκη.

https://howdeephowhigh.bandcamp.com

https://keplerisfree.bandcamp.com/album/teegarden

Ο Δημήτρης Βεντουράκης (γ. 1993) είναι μουσικός και μουσικοπαιδαγωγός από την Αθήνα με εστίαση στις αφηγηματικές δυνατότητες του ήχου. Έχοντας κύριο όργανο το πιάνο, βρίσκει εξίσου μεγάλο ενδιαφέρον στον αυτοσχεδιασμό, στη σύνθεση, στο λάηβ performance και στην ηχογράφηση μουσικής, είτε ως πολυοργανίστας, είτε ως τραγουδιστής - δουλεύοντας με μουσικά σχήματα και ως σόλο καλλιτέχνης. Το έργο του αφορά τις διασυνδέσεις μεταξύ γλώσσας και μουσικής, εξερευνώντας τα μεταξύ τους κοινά εκφραστικά χαρακτηριστικά. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα ως μέλος της αθηναϊκής μουσικής σκηνής, του θεάτρου και των τεχνών εν γένει και ως δάσκαλος μουσικής. Επιπλέον, είναι ιδρυτικό μέλος της Athens Arts Collective ΑΜΚΕ, η οποία εστιάζει σε ανάπτυξη περιβαλλόντων κατάλληλων για καλλιτεχνική δημιουργία, διδασκαλία και έρευνα. Έχει ολοκληρώσει σπουδές Μουσικολογίας (με ειδίκευση στην Εθνομουσικολογία και την Ανθρωπολογία της Μουσικής), μουσικών θεωρητικών, κλασικού πιάνου, μουσικών συνόλων αυτοσχεδιαστικής ή μη-αυτοσχεδιαστικής φύσης και τζαζ εκτέλεση, σύνθεση και θεωρία.

Το τελευταίο διάστημα ασχολείται με την διαμόρφωση ενός νέου σόλο πρότζεκτ, στο οποίο αυτοσχεδιασμός και σύνθεση συνδυάζονται και διερευνώνται από κοινού και ισάξια ως αφηγηματικά μέσα. Αξιοποιώντας τη φωνή και το πιάνο, επιδιώκει να επιτρέψει σε μια πληθώρα χρωμάτων και επιρροών να διαμορφώσουν αυτά τα νέα κομμάτια μουσικής, αγγίζοντας ένα φάσμα από goth φολκ και avant-garde τζαζ ήχους, εώς ροκ, κλασικές και οριακά noise τάσεις.

https://dimitrisventourakis.bandcamp.com

https://howdeephowhigh.bandcamp.com

https://ramblerecords.bandcamp.com/album/maat-mons

Η Μαριανίνα Καλοκαιρινού είναι μια πιανίστρια με έδρα την Αθήνα, της οποίας η καλλιτεχνική διαδρομή αφορμάται από τις σπουδές της στην Ιστορία, την Εθνομουσικολογία και το κλασικό πιάνο και διαχέεται σε εξερευνήσεις των εννοιών του υπερβατικού, της διαρκούς κίνησης και της επιστροφής σε εσωτερικούς πυρήνες. Εργάζεται τα τελευταία χρόνια ως δασκάλα πιάνου και παράλληλα οι καλλιτεχνικές της αναζητήσεις αντλούν έμπνευση από την αγάπη της για τη μαγεία, τη λαογραφία και τα φυσικά ηχοτοπία και αφορούν την έκφραση των εσωτερικών της αναζητήσεων.

Το πρότζεκτ για τις συγκεκριμένες συναυλίες εκκινείται από το Witch Head Nebula Tapes. Στην περίπτωση αυτή η Witch Head Nebula γεννά ιδέες αντί για αστέρια και γίνεται Witch Head Nebula Nursery. Η βάση των αυτοσχεδιαστικών ανιχνεύσεων θα είναι ένα επαναλαμβανόμενο μοτίβο ονείρων που περιέχουν των με τον ανοιχτό ορίζοντα της θάλασσας, τα ονειρικά δομημένα τοπία του Πειραιά και της Αθήνας και συγκεκριμένα μια σκηνή όπου δεξιά της παραλιακής απλώνεται ένα μεγάλο οικόπεδο με κοντέινερ και στο βάθος ο ορίζοντας, τόσο μεγαλειώδης, σαν φωτεινή επική αφήγηση. Λόγω της πολυαισθητηριακότητας που χαρακτηρίζει τα όνειρα, αυτός ο θαλάσσιος ορίζοντας είναι ταυτόχρονα και ήχος, κάτι σαν τη νότα ρε, ένα διάστημα έβδομης ή ένατης, ο δώριος και η πεντατονική. Από τη στιγμή της αφύπνισης αρχίζει η προσπάθεια της επιστροφής στο ηχητικό νήμα αυτού του ονείρου το οποίο τελικά συνυφαίνεται με την αναζήτηση προσωπικών αρχέτυπων.

https://marianinakalokairinou.bandcamp.com

Athens Arts Collective

Η Αστική Μη-Κερδοσκοπική Εταιρία (ΑΜΚΕ) ‘Athens Arts Collective’ ιδρύθηκε το 2021 στην Αθήνα ως φορέας καλλιτεχνικών δρώμενων. Το όραμά μας βασίζεται στην διασύνδεση μεταξύ καλλιτεχνικών πεδίων μέσω ανεμπόδιστης δημιουργικής πράξης και στην ανάπτυξη λειτουργικών περιβαλλόντων, εντός των οποίων τα άτομα που συμμετέχουν μπορούν να δρουν ανεμπόδιστα, με ασφάλεια και εμπιστοσύνη στην προσωπική τους διάθεση.

Ονειρευόμαστε ένα δίκτυο καλλιτεχνών μέσα στο οποίο μπορούν να επικοινωνήσουν και να συνδιαλλαγούν ανοιχτά και ουσιαστικά μεταξύ τους, αναπτύσσοντας μια δυνατή και ζωντανή κοινότητα. Η μέχρι στιγμής δράση μας περιλαμβάνει το φεστιβάλ 'Vanguard' και τις παραστάσεις 'Collecting the Collective', στα οποία συμμετείχαν καλλιτέχνες - με βάση την Αθήνα κυρίως - από διαφορετικά καλλιτεχνικά πεδία συνυπάρχοντας και συνδημιουργώντας σε κοινό χώρο, παρουσιάζοντας χωρίς φίλτρο και λογοκρισία την δουλειά τους."

Ερευνητές μπόρεσαν να μετατρέψουν ήχους από ηχογραφήσεις σε εικόνες δρόμου με αξιοσημείωτη ακρίβεια. Στη μελέτη τους, που δημοσιεύθηκε στο περιοδικό "Computers, Environment and Urban Systems"περιγράφουν πώς εκπαίδευσαν το μοντέλο τεχνητής νοημοσύνης να μετατρέπει ήχο σε εικόνα χρησιμοποιώντας ηχητικά δεδομένα που συλλέχθηκαν από διάφορα αστικά και αγροτικά τοπία. Το μοντέλο αυτό χρησιμοποιείται τώρα για τη δημιουργία νέων εικόνων.

Ένας ήχος θα μπορούσε να δημιουργήσει ένα τοπίο

Η μελέτη τους δείχνει ότι τα ακουστικά περιβάλλοντα περιέχουν αρκετές οπτικές ενδείξεις ώστε να αναπαράγονται αρκετά πιστά στην πραγματικότητα. Αυτό σημαίνει ότι μπορούμε να μετατρέψουμε τα ακουστικά περιβάλλοντα σε ζωντανές οπτικές αναπαραστάσεις.

Για να επιτύχουν τον στόχο τους, συνέλεξαν βίντεο και ήχους από βίντεο στο YouTube από πόλεις και επαρχιακούς δρόμους στη Βόρεια Αμερική, την Ασία και την Ευρώπη.

Το μοντέλο εκπαιδεύτηκε με ζεύγη ηχητικών αποσπασμάτων διάρκειας δέκα δευτερολέπτων και εικόνων τοποθεσίας.

Στη συνέχεια, το μοντέλο μπόρεσε να δημιουργήσει εικόνες υψηλής ανάλυσης από μια απλή ηχητική ηχογράφηση.

Στη συνέχεια συγκρίθηκαν με τις πραγματικές φωτογραφίες που αντιστοιχούσαν στους ήχους, σύμφωνα με τις αναλογίες πρασίνου, κτιρίων και ουρανού που βρέθηκαν.

Τα πρώτα αποτελέσματα έδειξαν μια αρκετά ισχυρή συσχέτιση των αναλογιών του ουρανού και του πρασίνου μεταξύ των πραγματικών εικόνων και εκείνων που παράγονται από την τεχνητή νοημοσύνη. Η κατάσταση είναι λιγότερο ακριβής όταν πρόκειται για κτίρια.

Η τεχνητή νοημοσύνη μπορεί ακόμη και να αναγνωρίσει αν οι ήχοι καταγράφηκαν κατά τη διάρκεια της ημέρας ή της νύχτας, χρησιμοποιώντας ενδείξεις όπως ο θόρυβος της κυκλοφορίας στην πόλη ή ο θόρυβος των εντόμων στην ύπαιθρο.

Σκοπός της παρούσας μελέτης είναι να εξετάσει τις δυνατότητες της τεχνητής νοημοσύνης να καταγράψει τα χαρακτηριστικά που προσδίδουν στις πόλεις την ιδιαίτερη ταυτότητά τους και, γενικότερα, να μελετήσει τον τρόπο με τον οποίο οι άνθρωποι αλληλεπιδρούν με το περιβάλλον τους.

Πηγή: rtbf.be

Ερευνητές μπόρεσαν να μετατρέψουν ήχους από ηχογραφήσεις σε εικόνες δρόμου με αξιοσημείωτη ακρίβεια. Στη μελέτη τους, που δημοσιεύθηκε στο περιοδικό "Computers, Environment and Urban Systems"περιγράφουν πώς εκπαίδευσαν το μοντέλο τεχνητής νοημοσύνης να μετατρέπει ήχο σε εικόνα χρησιμοποιώντας ηχητικά δεδομένα που συλλέχθηκαν από διάφορα αστικά και αγροτικά τοπία. Το μοντέλο αυτό χρησιμοποιείται τώρα για τη δημιουργία νέων εικόνων.

Ένας ήχος θα μπορούσε να δημιουργήσει ένα τοπίο

Η μελέτη τους δείχνει ότι τα ακουστικά περιβάλλοντα περιέχουν αρκετές οπτικές ενδείξεις ώστε να αναπαράγονται αρκετά πιστά στην πραγματικότητα. Αυτό σημαίνει ότι μπορούμε να μετατρέψουμε τα ακουστικά περιβάλλοντα σε ζωντανές οπτικές αναπαραστάσεις.

Για να επιτύχουν τον στόχο τους, συνέλεξαν βίντεο και ήχους από βίντεο στο YouTube από πόλεις και επαρχιακούς δρόμους στη Βόρεια Αμερική, την Ασία και την Ευρώπη.

Το μοντέλο εκπαιδεύτηκε με ζεύγη ηχητικών αποσπασμάτων διάρκειας δέκα δευτερολέπτων και εικόνων τοποθεσίας.

Στη συνέχεια, το μοντέλο μπόρεσε να δημιουργήσει εικόνες υψηλής ανάλυσης από μια απλή ηχητική ηχογράφηση.

Στη συνέχεια συγκρίθηκαν με τις πραγματικές φωτογραφίες που αντιστοιχούσαν στους ήχους, σύμφωνα με τις αναλογίες πρασίνου, κτιρίων και ουρανού που βρέθηκαν.

Τα πρώτα αποτελέσματα έδειξαν μια αρκετά ισχυρή συσχέτιση των αναλογιών του ουρανού και του πρασίνου μεταξύ των πραγματικών εικόνων και εκείνων που παράγονται από την τεχνητή νοημοσύνη. Η κατάσταση είναι λιγότερο ακριβής όταν πρόκειται για κτίρια.

Η τεχνητή νοημοσύνη μπορεί ακόμη και να αναγνωρίσει αν οι ήχοι καταγράφηκαν κατά τη διάρκεια της ημέρας ή της νύχτας, χρησιμοποιώντας ενδείξεις όπως ο θόρυβος της κυκλοφορίας στην πόλη ή ο θόρυβος των εντόμων στην ύπαιθρο.

Σκοπός της παρούσας μελέτης είναι να εξετάσει τις δυνατότητες της τεχνητής νοημοσύνης να καταγράψει τα χαρακτηριστικά που προσδίδουν στις πόλεις την ιδιαίτερη ταυτότητά τους και, γενικότερα, να μελετήσει τον τρόπο με τον οποίο οι άνθρωποι αλληλεπιδρούν με το περιβάλλον τους.

Πηγή: rtbf.be

Xmas Live: 

ΤΣΕΡΡΥ ΜΠΡΑΝΤΥ / ΦΥΓΗ / DRIFTING CLOUDS

ΠΕΜΠΤΗ 26 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2024

AN CLUB, ΣΟΛΩΜΟΥ 13 ΕΞΑΡΧΕΙΑ

Doors open: 19.30 - Εισιτήρια: 8€
Προπώληση εισιτηρίων: Oldschool (Σολωμού 13-15) & Μέσω των συγκροτημάτων

Poster by: @eskimo.dsgn

----------------------------------------------------------------

ΤΣΕΡΡΥ ΜΠΡΑΝΤΥ, Φυγή και Drifting Clouds συναντώνται στην σκηνή του AN Club για ένα Xmas Special Live. Οι πανκ ροκ ρυθμοί και ο αντιδραστικός στίχος των ΤΣΕΡΡΥ ΜΠΡΑΝΤΥ, τα επιθετικά riffs των "Φυγή", από την εξωτική "Σαλόνικα", και τα Βερολινέζικα post στοιχεία των Drifting Clouds συντελούν ένα line-up που προσφέρει το ιδανικό διάλειμμα από το "All I want for Christmas is you".

----------------------------------------------------------------

*????*

11:43 ξεκινάνε από σπίτι, 11:52 παίρνουν τον μικρό, 12:04 έρχονται από κάστρα, 12:13 παίρνουν τον μανάβη και ξεκινάνε. Κάπως έτσι ξεκινάει κάθε ταξίδι τους απλά ποτέ on time, ειδικά μετά το χανγκόβερ του χριστουγεννιάτικου ρεβεγιόν. Έτσι, ένα χρόνο μετά το πρώτο τους live στην Αθήνα, κατεβαίνουν να βρούν τα φιλαράκια ΤΣΕΡΡΥ ΜΠΡΑΝΤΥ έχοντας στα χέρια τους και το νέο τους δίσκο "το φως που έψαχνα". Μπορεί εκείνοι να μιλάνε για "Υπομονή", για αυτούς όμως πάντα θα "τελειώνει η υπομονή". Υπομονετικοί κι ανυπόμονοι της Αθήνας, ελάτε ν’ ακούσετε κατ’ σα πανκ στο ΑΝ στις 26/12.

Spotify: https://open.spotify.com/album/1BP5HJoO6jKukaBg6StDdf...
Instagram: https://www.instagram.com/fygh_official...

*???????? ??????*

Οι Drifting Clouds κάνουν πολλές ερωτήσεις, βλέπουν ποδόσφαιρο και παίζουν μουσική στο πατάρι ενός ξεχασμένου βιετναμέζικου εστιατορίου. Ο ήχος τους συνδυάζει στοιχεία εναλλακτικής ροκ με Post-punk και Garage επιρροές. Άλλοτε με ατμόσφαιρα ονειρική και άλλοτε γεμάτα καταιγίδες, πάντα όμως ξέχειλα από ευαισθησία, τα τραγούδια τους προσπαθούν να προσεγγίσουν κάθε τι ανθρώπινο. Από το πρώτο live τους το 2022 μέχρι σήμερα, έχουν παίξει τα τραγούδια τους σε διάφορες γειτονιές της Αθήνας και του Βερολίνου. Έχουν κυκλοφορήσει τρία Singles (“Άλλη Μια Νύχτα στη Γη” , “Ο Ποταμός της Λησμονιάς”, ‘’Αντέχω’’) προπομπό του πρώτου τους δίσκου, που αναμένεται να κυκλοφορήσει το 2025.

Θοδωρής Κουστακάς- Φωνή, Κιθάρα
Δημήτρης Γιακουμής – Κιθάρα, φωνητικά
Βαγγέλης Πέτρουλας – Drums
Ορέστης Καραλής – Μπάσο

Spotify: https://open.spotify.com/artist/6cq5w9tHd8Wg3GfCyKIIDb...
Instagram: https://www.instagram.com/driftingclouds.band/

*?????? ???????*

Οι ΤΣΕΡΡΥ ΜΠΡΑΝΤΥ, μετά από ένα καλοκαίρι που γύρισαν βουνά, θάλασσες, αφτεράδικα και κρεπερί, επιστρέφουν στο AN Club. Με ανεβασμένα tempo, πιο "βρώμικα" riffs και ανανεωμένη δισκογραφική παρουσία. Πάντοτε με τον ελληνικό τους στίχο και τις punk-rock διασκευές, που ούτε οι ίδιοι περίμεναν ότι θα "δουλεύουν". Θέλουν να επαναλάβουν (και να ξεπεράσουν) το περσινό τους Χριστουγεννιάτικο live. Γιορτινό concept, καινούργιες ιδέες και ακόμη περισσότερη ενέργεια. Όσο το debut EP τους, "Κούρασε η Φάση" πλησιάζει τα 60.000 streams, έχουν κυκλοφορήσει ήδη 4 singles από το επερχόμενο LP τους. Για περισσότερα... Υπομονή, θα τα πούμε από κοντά.

Γιάννης Δελλής - Φωνή, Κιθάρα

Φαίδων Νούσης - Κιθάρα
Γιάννης Βαλαδάκης - Μπάσο
Ορφέας Λιακόπουλος - Drums

Spotify: https://open.spotify.com/artist/7HDoUHK91VS4PhiJnwMDYl...
Instagram: https://www.instagram.com/tserry_brandy/

Γιώργος Γρηγοριάδης υπήρξε εξαιρετικός γιατρός, αλλά και άνθρωπος με τεράστια κοινωνική προσφορά». Το παραπάνω τονίζει ο ΣΥΡΙΖΑ-ΠΣ, αναφερόμενος στον θάνατο του γιατρού Γιώργου Γρηγοριάδη, ο οποίος ήταν ιστορικό μέλος της Ανανεωτικής Αριστεράς και μέλος του ΣΥΡΙΖΑ από την ίδρυση του κόμματος.

Όπως αναφέρει η Κουμουνδούρου, ο Γιώργος Γρηγοριάδης ήταν βαθιά πολιτικοποιημένος και βασανίστηκε άγρια από τη χούντα, ενώ ως χειρουργός γιατρός πραγματοποίησε δεκάδες χιλιάδες επεμβάσεις και είχε χαρακτηριστεί ως «γιατρός των φτωχών». 

Στη μεταπολίτευση εκλέχθηκε δήμαρχος του δήμου Ηρακλείου Αττικής για δύο θητείες, ενώ διετέλεσε και  διευθυντής της Λυρικής Σκηνής Αθηνών.

Σύμφωνα με τη Αυγή, ο Γ. Γρηγοριάδης (πατέρας δύο παιδιών: της παιδοψυχίατρου Αλίκης Γρηγοριάδου και του ηθοποιού και πρώην βουλευτή του ΜΕΡΑ25 Κλέωνα Γρηγοριάδη) θα αποτεφρωθεί την Παρασκευή σε στενό οικογενειακό κύκλο.

Τα παραμύθια του μπαμπά
Μιχάλης Μηνιώτης
Εικονογράφηση: Ευφροσύνη Γιαννάκενα, Γεωργία-Δανάη Μηνιώτη
Σελίδες: 48, Τιμή 12.72
ISBN 978-618-5693-17-6
Εκδόσεις Ρήσος

Κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Ρήσος το παιδικό βιβλίο του Μιχάλη Μηνιώτη «Τα παραμύθια του μπαμπά».
Πρόκειται για ένα εικονογραφημένο βιβλίο με τέσσερα παραμύθια.
«Οι νεράιδες του σκοταδιού»: Ο συγγραφέας προσπαθεί να εξηγήσει τη χρησιμότητα της νύχτας ώστε τα παιδιά να μην φοβούνται το σκοτάδι.
«Ο Φώτης και η νεράιδα του δάσους»: Ένα παραμύθι με χιούμορ, για ένα παιδάκι που είχε αδυναμία στις σοκολάτες
«Το “σοφό” προβατάκι»: Εδώ το ζητούμενο είναι η κατανόηση της φύσης. Οι λύκοι δεν είναι κακοί απλά η φύση τους οδηγεί να έχουν αυτή την συμπεριφορά.
«Οι χρυσές μηλιές»: Σε αυτό το παραμύθι ο περιβολάρης δεν κάνει σωστά την δουλειά του, αφού αντί να περιποιείται το περιβόλι το παραμελεί, λόγω της απληστίας του για τα χρυσά μήλα!

Ο συγγραφέας αναφέρει: «Απ’ όταν γεννήθηκαν οι κόρες μου θέλησα να τους πω πράγματα που είχα στο μυαλό μου. Ο καλύτερος τρόπος για να πεις τις σκέψεις σου στα παιδιά είναι τα παραμύθια. Έτσι λοιπόν έγινα ο Παραμυθατζής τους. Αυτός δηλαδή που πριν κοιμηθούν τους έλεγε παραμύθια (δικά μου παραμύθια). Σ’ εκείνες έμοιαζαν να τους αρέσουν και σκέφτηκα γιατί να μην μάθουν αυτές τις ιστορίες και άλλα παιδιά;»

Βιογραφικό
Ο Μιχάλης Μηνιώτης γεννήθηκε στον Πειραιά. Κατάγεται από τη Μικρά Ασία και τη Χίο και είναι Πλοίαρχος του Εμπορικού Ναυτικού. Είναι πατέρας δύο κοριτσιών κι αυτό του έδωσε το κίνητρο να ασχοληθεί με τη συγγραφή παιδικών βιβλίων. Πιστεύει πως η γονική στοργή και η αγάπη δίνουν έμπνευση και ομορφιά για να συνθέσουν ένα ευαίσθητο παραμύθι.

Εκδόσεις Ρήσος
Χαρ Τρικούπη 14, 10679 Αθήνα
2106440021, 2103628976
hellasbooks.gr, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Τρίτη 26 Νοεμβρίου 2024. Ο καρκίνος του πνεύμονα αποτελεί μία παγκόσμια «πανδημία», καθώς είναι ένας από τους πιο συχνούς και σοβαρούς τύπους καρκίνου με τη μεγαλύτερη θνησιμότητα. Η νόσος χρήζει επείγουσας διαχείρισης, με ανάγκη αξιοποίησης όλων των δυνατότητων της επιστήμης και της τεχνολογίας, ώστε να καταστεί μία χρόνια νόσος. Αξιοποιώντας τον Νοέμβριο, τον μήνα ενημέρωσης και ευαισθητοποίησης για τη νόσο, η Bristol Myers Squibb (BMS), υπό την αιγίδα της Ελληνικής Εταιρείας Καρκίνου Πνεύμονα (ΕΛ.Ε.ΚΑ.Π.), πραγματοποίησε συνέντευξη Τύπου σχετικά με την επιδημιολογία και τους παράγοντες κινδύνου της νόσου, τις δυνατότητες πρόληψης, τα δικαιώματα των ασθενών, τις καινοτόμες θεραπευτικές λύσεις.

Όπως αναγνώρισαν οι ομιλητές της εκδήλωσης, μία από τις σημαντικότερες αιτίες εμφάνισης της νόσου είναι το κάπνισμα, με το 80% των περιπτώσεων, στον δυτικό κόσμο, να σχετίζεται με αυτήν τη συνήθεια. Η νόσος, όμως, διαγιγνώσκεται και σε παθητικούς καπνιστές και σε μη καπνιστές. Παράγοντες κινδύνου αποτελούν, επίσης, το οικογενειακό ιστορικό, η επαγγελματική έκθεση σε αμίαντο και βιομηχανικά μέταλλα, η ατμοσφαιρική ρύπανση και η εισπνοή αέρα σε εσωτερικούς χώρους, λόγω καύσης ακατάλληλων υλικών.

Ο Ηλίας Αθανασιάδης, Ογκολόγος – Παθολόγος, Διευθυντής Ογκολογικής Κλινικής «ΜΗΤΕΡΑ», Visiting Assistant Professor Oncology, Northwestern University ΗΠΑ, ανέφερε ότι: «Στην Ελλάδα καταγράφονται, κάθε χρόνο, περίπου 9.000 νέα περιστατικά και περίπου 7.000 θάνατοι από τον καρκίνο του πνεύμονα. Η θνησιμότητα της νόσου αυτής ξεπερνά την αντίστοιχη από τον καρκίνο του μαστού, του παχέος εντέρου και του προστάτη, μαζί. Η νόσος μπορεί να υπάρχει είτε χωρίς είτε με ήπια συμπτωματολογία, όπως πόνος στον θώρακα, βραχνάδα, λαχάνιασμα, επίμονος βήχας και αίσθημα αδυναμίας. Δυστυχώς, μόλις το 16% των ασθενών ανιχνεύονται στο αρχικό στάδιο της νόσου, ενώ οι περισσότεροι ασθενείς εμφανίζουν συμπτώματα όταν η νόσος βρίσκεται ήδη σε προχωρημένα στάδια. Η πρόληψη και η έγκαιρη διάγνωση της νόσου είναι ένα από τα βασικά μας εργαλεία για τη βελτίωση της επιβίωσης των ασθενών. Στον γενικό πληθυσμό και ιδιαίτερα σε ομάδες υψηλού κινδύνου, ο προσυμπτωματικός έλεγχος, μέσω διαγνωστικών εξετάσεων, όπως η αξονική τομογραφία θώρακος χαμηλής δόσης ακτινοβολίας, συμβάλει στην έγκαιρη διάγνωση και ως εκ τούτου στην έγκαιρη αντιμετώπιση με τις πιο καινοτόμες θεραπευτικές επιλογές, που διαθέτουμε, πλέον, χάρη στην επιστημονική πρόοδο».

«Το φάσμα των θεραπειών έχει διευρυνθεί σημαντικά, τα τελευταία χρόνια», πρόσθεσε η Ανδριανή Χαρπίδου, Πνευμονολόγος, Υπεύθυνη Τμήματος Κλινικών Μελετών, Γ’ Παθολογική Κλινική & Ομώνυμο Εργαστήριο Ιατρικής Σχολής ΕΚΠΑ, Γ.Ν.Ν.Θ.Α «Σωτηρία», σημειώνοντας ότι: «Οι νέες, καινοτόμες θεραπευτικές επιλογές προσφέρουν πιο εξατομικευμένη και αποτελεσματική προσέγγιση στη θεραπεία, βελτιώνοντας τις εκβάσεις που αφορούν στη συνολική επιβίωση και ποιότητα ζωής των ασθενών. Η ανοσο-ογκολογία αποτελεί επανάσταση στις θεραπείες, χάρη στον διαφορετικό μηχανισμό δράσης της, παρέχοντας θεραπευτικές λύσεις σε ασθενείς που έως σήμερα είχαν ελάχιστες επιλογές. Ευρήματα από κλινικές μελέτες τεκμηριώνουν ότι οι ανοσο-ογκολογικές θεραπείες είναι ό,τι πιο σύγχρονο υπάρχει στην αντιμετώπιση της νόσου, από άποψη αποτελεσμάτων για τους ασθενείς, αφού το ανοσοποιητικό σύστημα εκπαιδεύεται να καταπολεμά τα καρκινικά κύτταρα ακόμη και μετά την ύφεση της νόσου. Αυτές οι θεραπείες αναμένεται να αλλάξουν την πορεία της νόσου, τα επόμενα χρόνια, συνδυαστικά με τις τοπικές θεραπείες, το χειρουργείο και την ακτινοθεραπεία, καθώς και με τη χημειοθεραπεία συζευγμένη με αντισώματα».

Στον ρόλο των βιοδεικτών, εστίασε ο Ιωάννης Μπουκοβίνας, MD, PhD, PharmaD, Παθολόγος – Ογκολόγος, Επιστημονικός Υπεύθυνος Ογκολογικού Τμήματος Βιοκλινικής, Θεσσαλονίκη, σημειώνοντας ότι «Οι βιοδείκτες είναι το κλειδί για την εξατομικευμένη θεραπεία, καθώς ανιχνεύουν τα ιδιαίτερα βιολογικά χαρακτηριστικά του όγκου, ώστε ο ασθενής να λάβει την κατάλληλη προσωποποιημένη θεραπεία, η οποία ταιριάζει απόλυτα με το στάδιο και τη μορφή της νόσου, συμβάλλοντας σε καλύτερα ποσοστά επιβίωσης. Επιπλέον, η χρήση βιοδεικτών μειώνει το κόστος από περιττές ή αναποτελεσματικές θεραπείες και μειώνει τις ανάγκες νοσηλείας λόγω μειωμένων παρενεργειών. Το σύστημα υγείας εξοικονομεί πόρους, ενώ οι θεραπείες επικεντρώνονται στους ασθενείς που ανταποκρίνονται καλύτερα. Παράλληλα, ο έλεγχος βιοδεικτών βοηθά στην κατανόηση του γενετικού προφίλ των όγκων, συμβάλλοντας στην πρόοδο της έρευνας για στοχευμένες, εξατομικευμένες και αποτελεσματικές θεραπείες, ωφελώντας την επιστημονική κοινότητα και τους ασθενείς. Είναι κρίσιμο να επιτύχουμε μία συναντίληψη με την Πολιτεία προβαίνοντας στην υιοθέτηση βιώσιμων στρατηγικών για την πρόσβαση των ασθενών σε δωρεάν εξετάσεις βιοδεικτών, μέσω μίας διαδικασίας αξιολόγησης και αποζημίωσης, αντίστοιχη με αυτή των φαρμάκων, ώστε να επιτευχθεί η ολιστική αντιμετώπιση του καρκίνου».

Ο Κωνσταντίνος Συρίγος, Καθηγητής Παθολογίας & Ογκολογίας Ιατρικής Σχολής ΕΚΠΑ,

Διευθυντής Γ’ Παθολογικής Κλινικής και Ομώνυμου Εργαστηρίου Ιατρικής Σχολής ΕΚΠΑ, Γ.Ν.Α. «Η Σωτηρία», Πρόεδρος, ΕΛ.Ε.ΚΑ.Π., μίλησε για τις ανισότητες και τις προκλήσεις σημειώνοντας ότι: «Στην Ελλάδα, αρκετοί ασθενείς λαμβάνουν πλημμελή θεραπεία, με 15% των ασθενών να αντιμετωπίζουν καθυστερήσεις σε εξετάσεις και θεραπείες, και ελλιπή πρόσβαση σε φάρμακα. Πολλές φορές, οι ιατροί συμβιβάζουμε το θεραπευτικό πλάνο λόγω εμποδίων από το σύστημα υγείας, τον τόπο διαμονής, την έλλειψη κοινωνικών υπηρεσιών και υποστηρικτικού περιβάλλοντος και την αδυναμία κατ’ οίκον φροντίδας. Άνθρωποι με χαμηλότερο κοινωνικό-οικονομικό δείκτη εκτίθενται σε μεγαλύτερους παράγοντες κινδύνου, δε συμμετέχουν σε προσυμπτωματικό έλεγχο ή δε λαμβάνουν τη βέλτιστη θεραπεία. Άνθρωποι με ψυχιατρικές συννοσηρότητες, άστεγοι ασθενείς και χρήστες ψυχοδραστικών ουσιών αντιμετωπίζουν κοινωνικά στερεότυπα, δεν αναζητούν ιατρική φροντίδα και έχουν διπλάσιες πιθανότητες να ακυρώσουν μία προγραμματισμένη εξέταση ή θεραπεία και έως 4 φορές μεγαλύτερο κίνδυνο να νοσήσουν και να καταλήξουν λόγω καθυστερημένης διάγνωσης. Αντίστοιχες προκαταλήψεις, σύμφωνα με μελέτες, βιώνουν και οι καπνιστές, με πάνω από 20% της κοινωνίας να δείχνει λιγότερη συμπόνοια, αναγνωρίζοντας μειωμένα δικαιώματα σε ασθενείς που υπήρξαν καπνιστές. Στην ΕΛ.Ε.ΚΑ.Π. αναλαμβάνουμε πρωτοβουλίες ενημέρωσης του επιστημονικού κλάδου και του πληθυσμού, ώστε όλες οι κοινωνικές ομάδες να έχουν ισότιμη ενημέρωση, διάγνωση και θεραπεία, με στόχο τη βελτίωση του προσδόκιμου και της ποιότητας ζωής των ασθενών».

Ο Γιώργος Καπετανάκης, Πρόεδρος Ελληνικής Ομοσπονδίας Καρκίνου, συντόνισε την εκδήλωση και συνόψισε ότι: «Είναι θεμελιώδες δικαίωμα των ασθενών η μακροημέρευση και η βέλτιστη δυνατή ποιότητα ζωής. Η πρόοδος της επιστήμης μάς προσφέρει πολλά καινοτόμα ‘όπλα’. Οφείλουμε όλοι μαζί, φορείς και Πολιτεία, να συμμαχήσουμε, ώστε να καταστήσουμε δυνατή την ισότιμη πρόσβαση όλων των ασθενών σε όλα τα καινοτόμα επιστημονικά επιτεύγματα, τις θεραπείες, τους βιοδείκτες, τα διαγνωστικά μέσα, ώστε ο καρκίνος να αποτελεί, πλέον, μία ιάσιμη ή τουλάχιστον ελεγχόμενη νόσο για την πλειονότητα των ασθενών».

Στον χαιρετισμό της η Ελισάβετ Προδρόμου, Γενική Διευθύντρια BMS Ελλάδας ανέφερε ότι: «Στην BMS είμαστε προσηλωμένοι και στεκόμαστε αρωγοί σε πρωτοβουλίες που επιταχύνουν την ολιστική φροντίδα των ογκολογικών ασθενών. Αναλαμβάνουμε πρωτοβουλίες, ώστε να προοδεύουμε, συνεχώς, στην επιστημονική έρευνα και παράλληλα να δημιουργούμε συνθήκες και συνέργειες ώστε κάθε ασθενής και κάθε οικογένεια που βιώνει τη ζωή με τον καρκίνο να αισιοδοξεί για μία καλύτερη ποιότητα ζωής. Δεσμευόμαστε να διασφαλίσουμε ότι είμαστε όλοι ίσοι απέναντι στη νόσο, συμβάλλοντας στην ενημέρωση των ασθενών για τις δυνατότητες που έχουν και για τα δικαιώματά τους και στην άμβλυνση των ανισοτήτων δημιουργώντας προϋποθέσεις ισότιμης πρόσβασης σε όλα τα στάδια της φροντίδας». 

Σχετικά με την Bristol Myers Squibb

Η Bristol Myers Squibb είναι μια παγκόσμια βιοφαρμακευτική εταιρεία, με αποστολή να ανακαλύπτει, να αναπτύσσει και να παρέχει καινοτόμα φάρμακα που συμβάλλουν στην αποτελεσματική αντιμετώπιση σοβαρών ασθενειών. Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την Bristol Myers Squibb, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα www.bms-greece.gr

Λεζάντα φωτογραφίας (από τα αριστερά προς τα δεξιά):

1. κ. Κωνσταντίνος Συρίγος, Καθηγητής Παθολογίας – Ογκολογίας Ιατρικής Σχολής ΕΚΠΑ, Διευθυντής, Γ’ Παθολογική Κλινική & Ομώνυμο Εργαστήριο Ιατρικής Σχολής ΕΚΠΑ
2. κ. Ηλίας Αθανασιάδης, Ογκολόγος – Παθολόγος, Διευθυντής Ογκολογικής Κλινικής «ΜΗΤΕΡΑ», Visiting Assistant Professor Oncology, Northwestern University, ΗΠΑ
3. κα Ανδριανή Χαρπίδου, Πνευμονολόγος, Υπεύθυνη Τμήματος Κλινικών Μελετών, Γ’ Παθολογική Κλινική & Ομώνυμο Εργαστήριο Ιατρικής Σχολής ΕΚΠΑ, Γ.Ν.Ν.Θ.Α «Σωτηρία»
4. κα Ελισάβετ Προδρόμου, Γενική Διευθύντρια, Bristol Myers Squibb Ελλάδας
5. κ. Ιωάννης Μπουκοβίνας, MD, PhD, PharmaD, Παθολόγος – Ογκολόγος, Επιστημονικός Υπεύθυνος Ογκολογικού Τμήματος Βιοκλινικής, Θεσσαλονίκη
6. κα Ελένη Δημητρίου, Business Unit Director, Oncology Bristol Myers Squibb Ελλάδος
7. κ. Γιώργος Καπετανάκης, Πρόεδρος Ελληνικής Ομοσπονδίας Καρκίνου (ΕΛΛ.Ο.Κ.)
8. κ. Γιώργος Τσιακαλάκης, Market Access & External Affairs Lead, Bristol Myers Squibb Ελλάδας