για τον καρκίνο του προστάτη υπό την αιγίδα της Ελληνικής Ομοσπονδίας Καρκίνου (ΕΛΛ.Ο.Κ.) και του Συλλόγου Καρκινοπαθών Εθελοντών Φίλων Ιατρών Αθηνών (Κ.Ε.Φ.Ι)
Την έναρξη της εκστρατείας ενημέρωσης και ευαισθητοποίησης κοινού για τον καρκίνο του προστάτη παρουσίασε σήμερα η Janssen Ελλάδος, σε μια προσπάθεια να παροτρύνει τους άνδρες να ξεπεράσουν πιθανούς φόβους και ανησυχίες και να προβούν στους απαραίτητους προληπτικούς ελέγχους για τον προστάτη.
Η καμπάνια με τίτλο «Με τον Προστάτη Δεν Αστειευόμαστε» εξελίσσεται μέσα από την ομώνυμη επίσημη ιστοσελίδα και τελεί υπό την αιγίδα της Ελληνικής Ομοσπονδίας Καρκίνου (ΕΛΛ.Ο.Κ.) και του Συλλόγου Καρκινοπαθών Εθελοντών Φίλων Ιατρών Αθηνών (Κ.Ε.Φ.Ι).
Η εκστρατεία ενισχύει την προσπάθεια ενημέρωσης για τον καρκίνο του προστάτη. Η εν λόγω ασθένεια αποτελεί τον πρώτο σε συχνότητα καρκίνο και τη δεύτερη αιτία θανάτου από νεοπλασματική νόσο σε άνδρες άνω της μέσης ηλικίας, ως εκ τούτου, οι άνδρες άνω των 50 ετών συστήνεται να μιλήσουν με τον γιατρό τους και να προβούν στους απαραίτητους προληπτικούς ελέγχους για τον προστάτη τους.
Η δημιουργική προσέγγιση της εκστρατείας «Με τον Προστάτη Δεν Αστειευόμαστε» στηρίζεται στο χιούμορ και τον αυτοσαρκασμό, έχοντας ως κεντρικό πρωταγωνιστή τον γνωστό κωμικό κ. Αλέξανδρο Τσουβέλα, ο οποίος καλεί με το δικό του τρόπο τους άνδρες να ξεπεράσουν τους όποιους δισταγμούς τους, αλλά και τις γυναίκες να ενθαρρύνουν τους άνδρες, ενόψει της εξέτασης.
Μια μουσική διαδρομή στη Μεσόγειο, με οδηγούς την υψίφωνο Αλεξία Βουλγαρίδου και την κιθαρίστα Κορίνα Βουγιούκα, από την Κύπρο ως την Ισπανία και από τον Μεσαίωνα μέχρι τις μέρες μας
28 Νοεμβρίου 2022
Η συναυλία «Η εντός και καθ’ ημάς θάλασσα» παρουσιάζεται στις 28 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Μια μουσική διαδρομή στη Μεσόγειο, με οδηγούς την υψίφωνο Αλεξία Βουλγαρίδου και την κιθαρίστα Κορίνα Βουγιούκα, από την Κύπρο ως την Ισπανία και από τον Μεσαίωνα μέχρι τις μέρες μας, με τραγούδια της παράδοσης ή άλλα που επηρεάστηκαν από αυτή, μελωδίες και λόγια που φυλάσσουν και μεταφέρουν μέσα στον ωκεανό του χρόνου το αποτύπωμα της ανθρώπινης ύπαρξης.
Οι δύο Ελληνίδες μουσικοί, που έχουν εμφανιστεί σε σημαντικά κέντρα συμφωνικής μουσικής και θέατρα του εξωτερικού, επέλεξαν για το πρόγραμμά τους γνωστές προκλασικές άριες των Pergolesi και Cesti σε μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο της Κορίνας Βουγιούκα, τα Πέντε ελληνικά παραδοσιακά τραγούδια του Maurice Ravel (μεταγραφή: Calvo και Reghezza), αποσπάσματα από τα Κλασικά ισπανικά τραγούδια ΙΙ του Fernando Obradors (μεταγραφή: Pasciak, Damas και Βουγιούκα) καθώς και τα Επτά ισπανικά παραδοσιακά τραγούδια του Manuel de Falla (μεταγραφή: Miguel Llobet).
Θα ακουστούν επίσης τραγούδια του Τάσου Ρωσόπουλου σε ποίηση ανώνυμου κύπριου ποιητή του 16ου αιώνα (ποιητικός μετασχηματισμός: Γιώργος Κοροπούλης) και Wilhelm Müller (απόδοση: Διονύσης Καψάλης).
Το δεύτερο μέρος περιλαμβάνει το έργο «Ένα τραγούδι» σε ποίηση Οδυσσέα Ελύτη και μουσική Nέστορα Ταίηλορ (μεταγραφή: Τ. Ρωσόπουλος), δύο συνθέσεις του Αντίοχου Ευαγγελάτου καθώς και δύο αποσπάσματα από τα δημοφιλή Είκοσι τραγούδια του ελληνικού λαούτου Γιάννη Κωνσταντινίδη (μεταγραφή: Κ. Βουγιούκα).
Το κοινό θα έχει επίσης τη σπάνια ευκαιρία να ακούσει την Αλεξία Βουλγαρίδου σε μια σύγχρονη δημιουργία, «Το Υδραιόπουλο» (2021) της Κωνσταντίας Γουρζή, σε μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο (2022). Πρόκειται για απόσπασμα από τα τρία τραγούδια «Ύδρα–Ο Βράχος της Ελευθερίας» (2021) σε ποίηση Wilhelm Müller (μετάφραση στα ελληνικά: Βασίλης Βούτος–Κωνσταντία Γουρζή).
Το πρόγραμμα της βραδιάς συμπληρώνεται από δύο έργα για σόλο κιθάρα, σε μεταγραφή Shin-ichi Fukuda και Τ. Ρωσόπουλου, που θα παρουσιάσει η Κορίνα Βουγιούκα.
Πρόγραμμα
B. Pergolesi: “Se tu m’ami” (μεταγραφή. για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα)
A. Cesti: “Intorno al idol mio” (μεταγραφή. για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα)
M. Ravel: Πέντε ελληνικά παραδοσιακά τραγούδια, (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο T.Calvo & M. Reghezza)
Κωνσταντία Γουρζή: Το Υδραιόπουλο (2021) σε μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο (2022)
Απόσπασμα από τα τρία τραγούδια «Ύδρα – Ο Βράχος της Ελευθερίας», 2021)
Ποίηση: Wilhelm Müller, Μετάφραση στα ελληνικά: Βασίλης Βούτος, Κωνσταντία Γουρζή
E. Granados: Valse No1, από το έργο «Valses poeticos» (μεταγρ. για σόλο κιθάρα S.I.Fukuda)
Obradors, Από το έργο “Canciones Clásicas Españolas II”:
Al Amor (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο K. Pasciak),
Del Cabello mas sutil (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα)
El vito (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο T. Damas, Κ. Βουγιούκα)
«Όταν κατά το μέρος σου γυρίσω», Ποίηση: ανώνυμου Κύπριου ποιητή 16ου αι., σε ποιητικό μετασχηματισμό του Γ.Κοροπούλη, Μουσική: Τ. Ρωσόπουλος
«Όνειρο», Ποίηση: ανώνυμου Κύπριου ποιητή 16ου αι., σε ποιητικό μετασχηματισμό του Γ.Κοροπούλη, Μουσική: Τ. Ρωσόπουλος
«Η φλαμουριά», Ποίηση: W. Müller σε απόδοση Δ. Καψάλη, Μουσική Τ. Ρωσόπουλος
Ένα τραγούδι, Ποίηση: Ο.Ελύτη, Μουσική: N. Taylor (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο Τ. Ρωσόπουλος)
Βασιλκούδα, παραδοσιακό Θράκης (μεταγραφή για σόλο κιθάρα Τ. Ρωσόπουλος)
A. Ευαγγελάτος: Νανούρισμα, (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα)
A. Ευαγγελάτος: «Δικό μου ήταν το φταίξιμο» (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα
Γ. Κωνσταντινίδη, Από το έργο «20 τραγούδια του Ελληνικού λαού»: (μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο Κ. Βουγιούκα)
«Τα ματάκια σου τα μαύρα»
«Το Ερηνάκι»
M. de Falla: Επτά ισπανικά παραδοσιακά τραγούδια, μεταγραφή για κιθάρα και σοπράνο M.Llobet
Λίγα λόγια για την Αλεξία Βουλγαρίδου
Η Αλεξία Βουλγαρίδου άρχισε τις μουσικές της σπουδές στη γενέτειρα πόλη της, την Καβάλα. Έπειτα, εγκαταστάθηκε στην Αθήνα, όπου, μετά τις σπουδές της στο Εθνικό Ωδείο, συνέχισε με επόμενο προορισμό την Ανώτατη Μουσική Ακαδημία του Μονάχου, από την οποία αποφοίτησε με μάστερ, με καθηγήτρια και μέντορα τη Δάφνη Ευαγγελάτου.
Αμέσως μετά τη μεγάλη επιτυχία της ως Μιμή στην όπερα «Λα Μποέμ» στο Φεστιβάλ του Μπρέγκεντς (Αυστρία), έκανε το ντεμπούτο της, με τον ίδιο ρόλο, στη Γενεύη αλλά και στο Μόναχο, αρχίζοντας τη διεθνή της καριέρα. Τον ίδιο ρόλο ερμήνευσε στο Βερολίνο, το Σαν Φρανσίσκο, στη Σκάλα του Μιλάνου, τη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου και αλλού.
Έκτοτε, συνεχίζει τη διεθνή πορεία της, τραγουδώντας ρόλους στις όπερες «Μαντάμα Μπάττερφλαϊ», «Τόσκα», «Μανόν», «Άννα Μπολένα», «Οθέλλος» και εμφανιζόμενη στις μεγαλύτερες σκηνές του κόσμου: Μόναχο, Ρώμη, Τορίνο, Μιλάνο, Τουλούζη, Σαντιάγο, Βαλένθια, Λος Άντζελες, Σεούλ, Τόκιο, Σύδνεϋ κ.ά.
Στη δισκογραφία της περιλαμβάνονται ένα προσωπικό άλμπουμ με άριες υπό τη μουσική διεύθυνση του Nicola Luisotti και οι όπερες «Λα Μποέμ» (Φεστιβάλ του Μπρέγκεντς), «Η μεγαλοψυχία του Τίτου», «Διάλογοι Καρμηλιτισσών» (DVD, Όπερα Αμβούργου), «Τουραντότ» (DVD υπό τον Lorin Maazel), «Καβαλερία Ρουστικάνα» και «Φερνάντο Κορτές» (DVDs, και τα δύο σε συνεργασία με τον Μουσικό Φλωρεντινό Μάιο). Έχει συμπράξει με τους μαέστρους: Sir Colin Davis, Riccardo Muti, Franz Welser-Möst, Zubin Mehta, Gianluigi Gelmetti, Gustavo Dudamel, Carlo Rizzi κ.ά.
Λίγα λόγια για την Κορίνα Βουγιούκα
Η Κορίνα Βουγιούκα είναι πτυχιούχος του σολιστικού τμήματος της Ανώτατης Μουσικής Ακαδημίας της Κολωνίας (τάξη H. Käppel) και της Ανώτατης Μουσικής Ακαδημίας της Βασιλείας (τάξη Ο. Ghiglia), με υποτροφίες του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών και του Κοινωφελούς Ιδρύματος Ωνάση. Είναι επίσης κάτοχος διδακτορικού τίτλου από το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, με θέμα τη σχέση της κιθάρας με τον υπόλοιπο μουσικό κόσμο στις αρχές του 19ου αιώνα, όπως αυτή καταγράφεται στα έργα για κιθάρα που σχετίζονται με την όπερα.
Έχει συμμετάσχει σε συναυλίες σόλο και μουσικής δωματίου σε Γαλλία, Ιταλία, Γερμανία, Βρετανία, Αυστρία, Βέλγιο, Πολωνία, Τουρκία, ΗΠΑ, Λιβύη. Στην Ελλάδα έχει εμφανιστεί στα Μέγαρα Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ, στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση.
Έχει συμπράξει με τις Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης, την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, την Καμεράτα και τις Συμφωνικές Ορχήστρες του Ντέμπρετσεν, του Πανεπιστημίου της Κολωνίας, της Μάλαγας και της Σόφιας.
Έχει ηχογραφήσει το cd «Laceworks» με έργα φωνητικού ρεπερτορίου των Bellini, Schubert και Rossini, μεταγραμμένα για κιθάρα από τον Τάσο Ρωσόπουλο, καθώς και έργων του Fernando Sor. Έχει λάβει μέρος σε παραγωγές του Τρίτου Προγράμματος της Ελληνικής Ραδιοφωνίας και της Ελληνικής Τηλεόρασης καθώς και σε soundtracks του διάσημου κινηματογραφικού συνθέτη Trevor Jones.
Είναι καλλιτεχνική διευθύντρια του Φεστιβάλ Γ. Α. Παπαϊωάννου (2007, 2008, 2015, 2016), του Φεστιβάλ ΕΜΜΑ Soundtrack (Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, 2012), του Διεθνούς Φεστιβάλ Κιθάρας «Αρίων» (Μόλυβος Λέσβου) από το 2012. Διδάσκει κιθάρα στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου από το 2007.
Χιλιάδες άνθρωποι διαμαρτυρήθηκαν χθες στο Σαντιάγο εκφράζοντας τη στήριξή τους στη ΛΟΑΤΚΙ κοινότητα για να ζητήσουν από τον πρόεδρο της Χιλής, Γκαμπριέλ Μπόριτς, να προωθήσει βελτιώσεις της νομοθεσίας για την καταπολέμηση των διακρίσεων, θέμα που απασχολεί το τρέχον διάστημα το Κογκρέσο.
Οι διαδηλωτές και οι διαδηλώτριες κράταγαν πανό ζητώντας «θεσμοθέτηση» μέτρων κατά των διακρίσεων στον ισχύοντα «νόμο Σαμούδιο», που εγκρίθηκε το 2012 και το όνομά του παραπέμπει στον 24χρονο ομοφυλόφιλο Ντανιέλ Σαμούδιο, που είχε τραγικό τέλος: τον βασάνισε μέχρι θανάτου συμμορία νεοναζί εκείνη τη χρονιά.
Οι συγκεντρωμένοι ζήτησαν να ληφθούν μέτρα για να τερματιστούν τα εγκλήματα μίσους, να γίνουν βαρύτερες οι ποινές και να υπάρξουν καλύτεροι μηχανισμοί επανόρθωσης και αποζημίωσης για τα θύματα στη Χιλή, όπου από την αρχή του τρέχοντος έτους έχουν διαπραχθεί πέντε δολοφονίες μελών της κοινότητας ΛΟΑΤΚΙ.
Η θεσμοθέτηση είναι ο μοναδικός τρόπος ο αγώνας εναντίον των διακρίσεων να γίνει συστηματικό καθήκον, εξήγησε η Χαβιέρα Σουνίγα, εκπρόσωπος της μη κυβερνητικής οργάνωσης Κίνημα Ενσωμάτωσης και Απελευθέρωσης των Ομοφυλοφίλων (Movimiento de Integración y Liberación Homosexual, MOVILH).
«Σήμερα ο νόμος Σαμούδιο είναι λιοντάρι χωρίς δόντια, δεν προβλέπει καν αποζημιώσεις και αποκατάσταση των θυμάτων διακρίσεων» δήλωσε μία από τους συμμετέχοντες στην κινητοποίηση της πρωτεύουσας στην οποία συμμετείχαν και διπλωμάτες από διάφορες χώρα, όπως η Βρετανία, η Ισπανία και οι ΗΠΑ.
Πορεία υπέρ της ΛΟΑΤΚΙ κοινότητας έγιναν χθες και στην Κόρδοβα της Αργεντινής.
Μετά από δύο διοργανώσεις που εστίασαν σε ταινίες ενάντια στην έμφυλη βία, η φετινή θεματική του φεστιβάλ WIFT GR (Women in Film and Television Greece / Γυναίκες στον Κινηματογράφο και στην Τηλεόραση – Ελλάδα), στρέφει την προσοχή του κοινού σε ένα άλλο – δυστυχώς ξανά επίκαιρο – ζήτημα.
Το WIFT GR και η οργανωτική ομάδα του Φεστιβάλ, ασπαζόμενες το φεμινιστικό σύνθημα «My Body My Rights», επιδιώκουν να προβάλουν ταινίες με θέμα την αυτοδιάθεση του γυναικείου σώματος, εστιάζοντας στα σεξουαλικά και αναπαραγωγικά δικαιώματα, όπως το δικαίωμα στην άμβλωση, η αντισύλληψη, τα ζητήματα υποβοηθούμενης αναπαραγωγής και παρένθετης μητρότητας.
Όπως κάθε χρόνο, το Φεστιβάλ επιλέγει να συμπίπτει ημερολογιακά με την Παγκόσμια Ημέρας Εξάλειψης της Βίας κατά των Γυναικών (25 Νοεμβρίου) και θα διεξαχθεί από τις 24 μέχρι και τις 27 Νοεμβρίου 2022 στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος, με ελεύθερη είσοδο.
Σε διάστημα τεσσάρων ημερών, περισσότερες από 12 ταινίες θα προβληθούν στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος με σκοπό την προβολή των αγώνων των γυναικών για τα αδιαμφισβήτητα αναπαραγωγικά τους δικαιώματα ανά την υφήλιο και ανά διαφορετικές ιστορικές περιόδους και την ευαισθητοποίηση του κοινού. Ταινίες των τελευταίων χρόνων, αποκλειστικά από γυναίκες σκηνοθέτριες, που ξεχωρίζουν για την αιχμηρή τους ματιά και την πολιτική τους διάσταση.
ΠΕΜΠΤΗ 24 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2022
20:30 Τελετή Eναρξης του 6ου WIFT GR με παρουσιάστριες τις: Ζέτα Δούκα και Δώρα Χρυσικού.
Θα προβληθεί απόσπασμα από την υπό-παραγωγή μικρού μήκους ταινία «Μοmmies» των Μαρία Σιδηροπούλου και Ελβίρα Κρίθαρη, με την παρουσία των σκηνοθέτιδων.
22.00 Πίσω από τις Θημωνιές της Ασημίνας Προέδρου
Ενα τραγικό συμβάν στα βόρεια σύνορα της Ελλάδας φέρνει μια τριμελή ελληνική οικογένεια μπροστά σε προσωπικά αδιέξοδα, με τον καθένα να πρέπει να αναλογιστεί για πρώτη φορά στη ζωή του το κόστος των πράξεών του. Οι γυναικείοι χαρακτήρες ασφυκτιούν προσπαθώντας να βρουν τη θέση τους σε ένα δυσχερές για τη γυναίκα περιβάλλον. Η μητέρα της οικογένειας παρουσιάζεται ως μια άβουλη προσωπικότητα που πασχίζει να ισορροπήσει ανάμεσα στους ρόλους που τις έχουν δοθεί και την ίδια την πραγματικότητα. Η κόρη βιώνει επίσης καταπίεση, καθώς όσο ενηλικιώνεται διεκδικώντας την σεξουαλικότητά της και τη θέση της μακριά από τον μικρόκοσμο της επαρχίας, τόσο έρχεται σε σύγκρουση με αυτόν. Συνδεόμενη με την αφήγηση, η φυσικότητα με την οποία εκδηλώνεται στο δωμάτιο της κόρης, η σκηνή αυτοερωτισμού αποτελεί μια σύγχρονη κινηματογραφική εικόνα για το δικαίωμα στην ευχαρίστηση του γυναικείου σώματος. | Μυθοπλασία, Ελλάδα, Γερμανία, Βόρεια Μακεδονία, 2022, 118’ | DCP, Έγχρ., με ήχο | Σκηνοθεσία – Σενάριο: Ασημίνα Προέδρου | Παραγωγή: Αργοναύτες ΑΕ, FICTION PARK, Sektor | Διανομή: Tanweer
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 25 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2022
18:00 Το Πορτρέτο μιας Γυναίκας που Φλέγεται (Portrait de la jeune fille en feu) της Σελίν Σιαμά
Βρετάνη, 1770. Η Μαριάν, μια ζωγράφος αναλαμβάνει το γαμήλιο πορτρέτο της Ελοΐζ, μίας νέας γυναίκας που μόλις άφησε το Μοναστήρι. Η Ελοΐζ αρνείται να παντρευτεί και η Μαριάν θα πρέπει να τη ζωγραφίσει χωρίς η ίδια να το γνωρίζει. Καθημερινά την παρατηρεί διακριτικά ώστε να την ζωγραφίσει μυστικά. Η σκηνοθεσία δημιουργεί μια ατμόσφαιρα γυναικείας ιδιωτικότητας, απαλλαγμένη από το αντρικό βλέμμα και τους κανόνες του, απελευθερώνοντας σταδιακά την πηγαία σεξουαλικότητα και τους κώδικες έκφρασης και επικοινωνίας. Το αποτέλεσμα είναι οι γυναικείοι χαρακτήρες να συναντηθούν ελεύθεροι μπροστά στον έρωτα, να δημιουργήσουν ισχυρούς αλληλέγγυους δεσμούς και να μοιραστούν δυνατά βιώματα και συγκινήσεις, όπως η σκηνή έκτρωσης της νεαρής υπηρέτριας του σπιτιού. Η απουσία ανδρών και η φυσικότητα με την οποία επιλέγεται να παρουσιαστεί η έκτρωση μέσα σε ένα οικείο σπιτικό περιβάλλον αποτελούμενο από γυναίκες, σχολιάζει με απλότητα τη διαχρονικότητα της αυτοδιάθεσης του γυναικείου σώματος. | Μυθοπλασία, Γαλλία, 2019, 119’ | DCP, Έγχρ., με ήχο | Σκηνοθεσία: Céline Sciamma | Σενάριο: Céline Sciamma | Παραγωγή: Lilies Films | Διανομή: Spentzos Film
20:10 Το Γεγονός (L’événement) της Οντρέ Ντιγουάν
Γαλλία, 1963. Η Άννα, φοιτήτρια φιλολογίας, μένει έγκυος σε μια εποχή που η αντισύλληψη και η άμβλωση είναι παράνομες. Καθώς δυσκολεύεται να βρει βοήθεια από φίλους καταφεύγει σε γιατρό, ο οποίος αποφασίζει για εκείνη συνταγογραφώντας παρά τη θέλησή της φάρμακα ενίσχυσης της κύησης. Παράλληλα, η ίδια παραμελεί τις σπουδές της ελπίζοντας μάταια να αποβάλλει. Κάποια στιγμή ο φίλος της Ζαν τη φέρνει σε επαφή με τη Λετίσια, που έχει κάνει έκτρωση παράνομα έναντι αμοιβής. Η Άννα συγκεντρώνει τα χρήματα και προχωράει στο «γεγονός» με κίνδυνο τη ζωή της. Μια προσαρμογή του ομώνυμου μυθιστορήματος της Ανί Ερνό, που ανατρέχει στην εμπειρία της με την άμβλωση στη Γαλλία της δεκαετίας του 1960. Μια συντηρητική κοινωνία που θεωρεί ταμπού την άμβλωση και ρίχνει το βάρος της ανάληψης ευθυνών μετά το σεξ αποκλειστικά στις γυναίκες. Η ταινία αποτελεί ένα ισχυρό σχόλιο για την ανδροκεντρική ιατρική, όχι μόνο της δεκαετίας του 1960, αλλά και της σημερινής εποχής που τα αναπαραγωγικά δικαιώματα των γυναικών παραμένουν ζητούμενο ή τίθενται σε αναστολή. | Μυθοπλασία, Γαλλία, 2021, 100’| DCP, Έγχρ., με ήχο | Σκηνοθεσία: Audrey Diwan | Σενάριο: Marcia Romano, Audrey Diwan | Παραγωγή: Édouard Weil, Alice Girard – Rectangle Productions | Διανομή: Rosebud
22:00 24 Εβδομάδες (24 Wochen) της Αν Ζόχρα Μπεράχ
Eυτυχισµένη σύζυγος και µητέρα ενός 8χρονου αγοριού, η Άστριντ ανακαλύπτει πως είναι ξανά έγκυος. Γεµάτη χαρά ξαναζεί την καινούργια της εγκυµοσύνη ώσπου στον έκτο µήνα κύησης έρχεται αντιµέτωπη µε µια σκληρή πραγµατικότητα. Κατά τη διάρκεια ενός ελέγχου ρουτίνας, ανακαλύπτουν ότι το παιδί τους είναι βαριά άρρωστο. Η Άστριντ είναι αντιµέτωπη µε ένα φοβερό δίληµµα που σύµφωνα µε τον γερµανικό νόµο είναι δική της ευθύνη η τελική επιλογή. Μια κινηματογραφική πρόταση που αναδεικνύει τις εύθραυστες διαστάσεις ανάμεσα στην ιατρική και τη μητρότητα. | Μυθοπλασία, Γαλλία, 2021, 103’| DCP, Έγχρ., με ήχο | Σκηνοθεσία: Anne Zohra Berrach | Σενάριο: Carl Gerber, Anne Zohra Berrached | Παραγωγή: Zero One Film, Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF), Filmakademie Baden-Württemberg | Διανομή: Feelgood Entertainment
ΣΑΒΒΑΤΟ 26 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2022
17:30 Επιλογή μικρού μήκους ταινιών σε επιμέλεια της HF Productions.
Frimas, 19’, USA, 2021 | Σκηνοθεσία: Marianne Farley | Η έκτρωση έχει γίνει και πάλι ποινικό αδίκημα, η Κάρα έρχεται αντιμέτωπη με μια ζοφερή πραγματικότητα. Παρόλο που υπάρχουν προφανείς κίνδυνοι, αναζητά τις υπηρεσίες μιας παράνομης κινητής κλινικής αμβλώσεων.
Crotch stories, Ντοκιμαντέρ, 30’, Βέλγιο, 2021 | Σκηνοθεσία: Myleine Guiard-Schmid | Μια ευχάριστη ταινία κινουμένων σχεδίων στην οποία η Myleine Guiard-Schmid ρωτά αν η γέννα μπορεί επίσης να είναι ευχάριστη και λαμβάνει απαντήσεις τόσο από μητέρες όσο και από μαίες.
Memoir of a Veering Storm, Μυθοπλασία, 14’, Ελλάδα, 2022 | Σκηνοθεσία – Σενάριο: Γεωργοβασίλη Σοφία | Η Άννα βγαίνει κρυφά από το σχολείο με τον φίλο της για να πραγματοποιήσει την απόφασή της για έκτρωση.
My Grandmother Is an Egg, 8’, Ταιβάν, 2021 | Σκηνοθεσία: Wu-Ching Chang | Η κινηματογραφίστρια Wu-Ching Chang δημιουργεί ένα συγκλονιστικό φόρο τιμής στη γιαγιά της, η οποία, ως T’ung-yang-hsi πουλήθηκε σε άλλη οικογένεια και μεγάλωσε ως δική τους μέλλουσα νύφη.
If it ain’t broke, 24’, Ισραήλ, 2021 | Σκηνοθεσία: Elinor Nechemya | Σαν χαμένα κορίτσια μια χειμωνιάτικη μέρα, η Alona και η Hagar περιπλανώνται στους δρόμους της Χάιφα. Η μία δραπετεύει από τη ζωή της, η άλλη το μέλλον της.
You’re Fit, Κινούμενο Σχέδιο, 2’25, UK, 2019 | Σκηνοθεσία: Lydia Reid | Μπλε καυτό παντελόνι, αλμυρός ιδρώτας και πολλή αγάπη. Το You’re Fit εξερευνά τι πραγματικά συμβαίνει στο γυμναστήριο με χιουμοριστικό και αυθάδικο τρόπο.
19:30 Πάνελ με θέμα «Τα αναπαραγωγικά δικαιώματα, η αυτοδιάθεση του σώματος και ο ρόλος της τηλεόρασης και του κινηματογράφου».
Η δημοσιογράφος και σεναριογράφος, Μαρία Λούκα συνομιλεί με τις: Αννα Βουγιούκα (ερευνήτρια/ gender expert του Κέντρου Διοτίμα), Νατάσα Γιάμαλη (δημοσιογράφος – παρουσιάστρια), Φαίδρα Βόκαλη (παραγωγός – σκηνοθέτρια), Σοφία Καϊτατζή – Γουίτλοκ (καθηγήτρια στο τμήμα Δημοσιογραφίας και ΜΜΕ στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης), Μαίρη Μπούλη (σκηνοθέτρια) και τη Δανάη Παπαδάκη, δότρια ωαρίων και κεντρικό πρόσωπο στο εν εξελίξει ντοκιμαντέρ «Δεν Κοστίζει Τίποτα» της Μαίρης Μπούλη.
22:00 Βροντή (Foudre) της Καρμέν Ζακιέ
Είναι το καλοκαίρι του 1900, σε μια πεδιάδα της νότιας Ελβετίας. Η Ελίζαμπεθ, 17 ετών, είναι έτοιμη να δώσει όρκο αγνότητας, όταν ο ξαφνικός θάνατος της μεγαλύτερης αδελφής της την αναγκάζει να φύγει από το μοναστήρι και να επιστρέψει στο οικογενειακό αγρόκτημα που άφησε πίσω της πέντε χρόνια νωρίτερα. Όμως η Ελίζαμπεθ δεν είναι πια παιδί. Καθώς οι σκληροί κανόνες του χωριού την οδηγούν σε μια κατάσταση ασφυξίας και η μυστηριώδης εξαφάνιση της αδελφής τής έχει γίνει εμμονή, η Ελίζαμπεθ θα διεκδικήσει το δικαίωμά της στον πειραματισμό. Μυστικιστική στην ατμόσφαιρά της και εξαιρετικά επίκαιρη στη θεματολογία της, η ταινία της Ελβετίδας σκηνοθέτριας Κάρμεν Ζακιέ μιλάει για την πίστη, τη σεξουαλικότητα, την αυτοδιάθεση του γυναικείου σώματος και το δικαίωμα στον αυτοπροσδιορισμό. | Μυθοπλασία, Ελβετία, 2022, 92’| DCP, Έγχρ., με ήχο | Σκηνοθεσία: Carmen Jaquier | Σενάριο: Carmen Jaquier | Παραγωγή: Close Up Films | Η ταινία τιμήθηκε με το WIFT GR Award στο πλαίσιο του 63ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.
ΚΥΡΙΑΚΗ 27 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2022
18:00 Μωρά «Made in India» (Babies made in India) των Στεφανί Λεμπρούν και Φιλιπ Λεβασέρ
Η Ινδία εξελίσσεται με ραγδαίους ρυθμούς στο μεγαλύτερο εργοστάσιο μωρών στον πλανήτη. Είναι μία από τις λίγες χώρες στον κόσμο που επιτρέπει τη χρηματοδότηση της παρένθετης μητρότητας. Με 10.000 ευρώ μπορείς να κάνεις θεραπεία υπογονιμότητας και να υποβληθείς σε εξωσωματική γονιμοποίηση. Στη συνέχεια, τα έμβρυα, που προκύπτουν, εμφυτεύονται στην παρένθετη μητέρα. Εννιά μήνες αργότερα, επιστρέφεις και παραλαμβάνεις το νέο σου μωρό. Εκ πρώτης όψεως, φαντάζει ως το τέλειο σχέδιο. Ζευγάρια με προβλήματα γονιμότητας αποκτούν παιδί, ενώ φτωχές γυναίκες λαμβάνουν αρκετά χρήματα για να πληρώσουν το σχολείο των παιδιών τους ή ν’ αγοράσουν ένα μικρό σπίτι. Αλλά με τόσα ηθικά ζητήματα που προκύπτουν, μπορεί στ’ αλήθεια η παρένθετη μητρότητα να αντιμετωπιστεί όπως μια οποιαδήποτε άλλη επιχείρηση; | Ντοκιμαντέρ, Ινδία, 2009, 52’| DCP, Έγχρ., με ήχο | Σκηνοθεσία: Stéphanie Lebrun και Philippe Levasseur | Σενάριο: Damien Pasinetti, Antoine Imbert | Παραγωγή: Babel Press
19:30 Οι Janes (The Janes) των Τία Λέσιν και Εμα Πίλντες
Την άνοιξη του 1972, η αστυνομία συνέλαβε επτά γυναίκες που ήταν μέλη ενός παράνομου δικτύου. Χρησιμοποιώντας κωδικά ονόματα, ψεύτικα στοιχεία και ασφαλή σπίτια, δημιούργησαν μια υπόγεια υπηρεσία για γυναίκες που αναζητούσαν ασφαλείς, οικονομικά προσιτές, αμβλώσεις. Αυτοαποκαλούνταν JANE. Το “The Janes” είναι ένα ειλικρινές ντοκιμαντέρ για την ιστορία της Jane Collective, μιας παράνομης ομάδας αμβλώσεων που εργαζόταν στο Σικάγο στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και στις αρχές της δεκαετίας του ’70. Η αφήγηση στηρίζεται κυρίως σε μαρτυρίες από τις γυναίκες εθελόντριες του Jane Collective, παρακολουθώντας τις προσπάθειές τους από την αρχή – όταν η ομάδα ήταν απλώς μια υπηρεσία παραπομπής – μέχρι τις τελευταίες μέρες τους που μάχονταν με την επιβολή του νόμου. | Ντοκιμαντέρ, USA, 2022, 101 ’| DCP, Έγχρ., με ήχο | Σκηνοθεσία: Tia Lessin και Emma Pildes | Παραγωγή: Pentimento Productions, Daniel Arcana – HBO Documentary Films | Διανομή: Vodafone TV
21:30 Ακουσέ με / Listen της Μαρίας Ντούζα
Οικονομικές δυσκολίες αναγκάζουν την κωφή έφηβη Βαλμίρα να αφήσει το σχολείο Κωφών στην Αθήνα και να επιστρέψει στο νησί του πατέρα της, όπου βρίσκεται αντιμέτωπη με τον κίνδυνο της αδιαφορίας και της απομόνωσης – όχι μόνο εξαιτίας των προκαταλήψεων του χωριού, αλλά, κυρίως, των δικών της. Το δικαίωμα της Βαλμίρας να επιλέξει τον τρόπο που θα επικοινωνεί της αφαιρεί και ταυτόχρονα διευρύνει τους τρόπους πρόσληψης της πραγματικότητας. Ένα σχόλιο για την αδυναμία ουσιαστικής επικοινωνίας όχι τόσο λόγω κάποιας αναπηρίας αλλά εξαιτίας των φίλτρων πρόσληψης της πραγματικότητας που επιλέγουμε. | Μυθοπλασία, Ελλάδα, 2022, 108’| DCP, Έγχρ., με ήχο | Σκηνοθεσία: Μαρία Ντούζα | Σενάριο: Μαρία Ντούζα | Παραγωγή: Steficon
Θέμα: Ο ΙΣΑ δηλώνει κατηγορηματικά ότι κανένα φάρμακο και εμβόλιο δεν μπορεί να χορηγείται χωρίς ιατρική συνταγή.
Ο Ιατρικός Σύλλογος Αθηνών εκφράζει την κατηγορηματική αντίθεσή του, στην απόφαση του Υπουργείου Υγείας να χορηγείται το αντιγριπικό εμβόλιο, χωρίς συνταγή γιατρού καθώς η συνταγογράφηση εμβολίων αποτελεί μέρος αποκλειστικά, της ιατρικής πράξης.
Ο ΙΣΑ εκτιμά ότι υπάρχει κίνδυνος, για τη Δημόσια υγεία, καθώς μόνο ο θεράπων γιατρός, μπορεί να εκτελέσει ιατρικές πράξεις και να αξιολογήσει τις ανεπιθύμητες ενέργειες.
Οποιαδήποτε ιατρική πράξη, που εκτελείται από μη γιατρούς και μάλιστα σε ακατάλληλους χώρους πώλησης προϊόντων, αποτελεί αντιποίηση, του ιατρικού επαγγέλματος και εγκυμονεί σοβαρούς κινδύνους, για την υγεία του ασθενή.
Καμία ιατρική πράξη δεν μπορεί να εκτελείται από μη γιατρούς.
Κανένα φάρμακο δεν μπορεί να χορηγείται χωρίς ιατρική συνταγή.
«Κενό γράμμα» η εξειδίκευση στον Σακχαρώδη Διαβήτη
ΣΕ ΔΙΑΛΥΣΗ ΟΔΗΓΟΥΝΤΑΙ ΤΑ ΔΙΑΒΗΤΟΛΟΓΙΚΑ ΚΕΝΤΡΑ ΚΑΙ ΙΑΤΡΕΙΑ ΤΩΝ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΩΝ
«Εκπαίδευση για την προστασία του αύριο», είναιτο μήνυμα της ενημερωτικής εκστρατείας που διεξάγει η Ελληνική Διαβητολογική Εταιρεία (ΕΔΕ) για τον Σακχαρώδη Διαβήτη, στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Ημέρας Διαβήτη (
Επικοινωνιακό όχημα της ενημερωτικής εκστρατείας είναι spot με τον ηθοποιό Νίκο Κουρή, ο οποίος εστιάζει στη σημασία της αυτοφροντίδας του Διαβήτη, (θα προβληθεί ως κοινωνικό μήνυμα για 2η χρονιά). O πρωταγωνιστής του spot παροτρύνει, με άμεσο τρόπο, τα άτομα με Διαβήτη να ζητήσουν τη βοήθεια του γιατρού τους, να ακολουθήσουν την αγωγή τους, έναν υγιεινό τρόπο ζωής και να μην αμελούν τον εμβολιασμό κατά των λοιμώξεων.
Εκτός από το spot, η εκστρατεία περιλαμβάνει ενημερωτικό υλικό (θεματικές αφίσες, εκπαιδευτικό οδηγό Εκστρατείας για τον Διαβήτη) το οποίο θα αναρτηθεί στην ιστοσελίδα της ΕΔΕ, https://www.ede.gr/και θα διανεμηθεί σε Συλλόγους Ατόμων με Διαβήτη, στα Διαβητολογικά Ιατρεία και Κέντρα, πανελλαδικά.
Η Πρόεδρος της ΕΔΕ, κ.Μαυρογιαννάκη Αναστασία,Παθολόγος–Διαβητολόγος, Διδάκτωρ της Ιατρικής Σχολής ΕΚΠΑ, Διευθύντρια Β' Παθολογικής Κλινικής & Υπεύθυνη Διαβητολογικού Κέντρου ΓΝΑ «ΝΙΜΤΣ», αναφερόμενη στο μήνυμα της φετινής εκστρατείας επισημαίνει ότι: «Οι επαγγελματίες υγείας πρέπει να έχουν τη βέλτιστη εκπαίδευση για να παρέχουν την καλύτερη δυνατή φροντίδα στα άτομα με Διαβήτη, τα οποία χρειάζονται πρόσβαση σε συνεχή εκπαίδευση για να διαχειρίζονται σωστά την καθημερινότητά τους και να παραμένουν υγιή. Στόχος μας ως επιστημονική εταιρεία είναι η εξασφάλιση ποιοτικής εκπαίδευσης.Προϋπόθεση για την επίτευξη του στόχου είναι η ύπαρξη εξειδικευμένων λειτουργών Υγείας. Η θεσμοθετημένη, από το 2018, εξειδίκευση Παθολόγων και Παιδιάτρων στον Διαβήτη παραμένει μέχρι σήμερα ανενεργής, αφού δεν έχουν εκδοθεί οι απαραίτητες εφαρμοστικές διατάξεις για την ενεργοποίησή της και δεν υπάρχει δυνατότητα να εξειδικευτούν νέοι γιατροί».
Η κ. Μαυρογιαννάκη επισημαίνει ότι: «Η Ελληνική Διαβητολογική Εταιρεία κρούει τον κώδωνα του κινδύνου και τονίζει ότι είναι επιτακτική ανάγκη να δράσει η Πολιτεία άμεσα με νομοθετική ρύθμιση για την επανέναρξη της εξειδίκευσης και τη στελέχωση των 22 Διαβητολογικών Κέντρων και 62 Διαβητολογικών Ιατρείων της χώρας. Επιπλέον, ζητά να απονεμηθείο τίτλος της εξειδίκευσης σε όλους τους Παθολόγους και Παιδιάτρους που έχουν μετεκπαιδευτεί και διαθέτουν πιστοποιητικό».
Ο Γενικός Γραμματέας της ΕΔΕ, κ. Μακρυλάκης Κωνσταντίνος, Καθηγητής Παθολογίας-Μεταβολικών Νοσημάτων, Ιατρική Σχολή ΕΚΠΑ, Α΄ Προπαιδευτική Παθολογική Κλινική & Διαβητολογικό Κέντρο ΓΝΑ «ΛΑΪΚΟ», Μέλος Δ.Σ. International Diabetes Federation (IDF) Europe, τόνισε μεταξύ άλλων ότι: «Ο Σακχαρώδης Διαβήτης είναι μια ύπουλη και πολύπλοκη νόσος, που οδηγεί σε επιπλοκές και επιβάρυνση της ποιότητας ζωής.Εκτιμάται ότι το 12% του ελληνικού πληθυσμού ζει με Διαβήτη, το 29,1% των ατόμων με Διαβήτη είναι αρρύθμιστοι και το 12,4% του πληθυσμού παρουσιάζειπροδιαβήτη.Συνολικά, 2.700.000 άτομα σχετίζονται με τη νόσο.Οι επαγγελματίες Υγείας είναι απαραίτητο να γνωρίζουν πώς να ανιχνεύουν και να διαγιγνώσκουν τη νόσο νωρίς ώστε να παρέχουν τη βέλτιστη δυνατή φροντίδα στα άτομα με Διαβήτη. Είναι πράγματι επιτακτική η ανάγκη για επανενεργοποίηση της εξειδίκευσης στον Διαβήτη των Παθολόγων και Παιδιάτρων, η οποία παραμένει κενό γράμμα νόμου για 4 και πλέον έτη. Τα Διαβητολογικά Κέντρα και Διαβητολογικά Ιατρεία της χώρας οδηγούνται σιγά-σιγά με μαθηματική ακρίβεια σε απαξίωση αν συνεχιστεί η σημερινή απαράδεκτη κατάσταση της υποστελέχωσής τους και της έλλειψης εξειδικευομένων ιατρών, με δυσμενέστατες επιπτώσεις στην υγεία των ατόμων με Διαβήτη».
ΣΕ ΔΙΑΛΥΣΗ ΟΔΗΓΟΥΝΤΑΙ ΤΑ ΔΙΑΒΗΤΟΛΟΓΙΚΑ ΚΕΝΤΡΑ ΚΑΙ ΙΑΤΡΕΙΑ ΤΩΝ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΩΝ
Την ανάγκη εξειδικευμένων γιατρών στον Διαβήτη που θα βρίσκονται δίπλα στα άτομα με Διαβήτη, ανεξαρτήτως αν αυτά κατοικούν εντός ή εκτός μικρών ή μεγάλων αστικών κέντρων, τόνισε ο Πρόεδρος της Πανελλήνιας Ομοσπονδίας Σωματείων – Συλλόγων Ατόμων με Σακχαρώδη Διαβήτη (ΠΟΣΣΑΣΔΙΑ) κ. Χρήστος Δαραμήλας.
Ο Πρόεδρος της ΠΟΣΣΑΣΔΙΑ επισημαίνει ότι: «Η εκπαίδευση των ατόμων με Διαβήτη παρέχεται από τα Διαβητολογικά Κέντρα και Ιατρεία, τα οποία δυστυχώς έχουν οδηγηθεί σε διάλυση, καθώς είναι υποστελεχωμένα, χωρίς τους κατάλληλα εκπαιδευμένους επαγγελματίες Υγείας που θα στηρίξουν και θα εκπαιδεύσουν το άτομα με Διαβήτη στη διαχείριση της νόσου. Καθίσταται αυτονόητο, ότι για την επίλυση του θέματος δεν πρέπει να υπάρχει άλλη καθυστέρηση της νομοθετικής ρύθμισης και της λήψης των αποφάσεων που θα έπρεπε να ληφθούν από την Πολιτεία».
Την εκστρατεία ενημέρωσης και ευαισθητοποίησης της ΕΔΕ για τον Σακχαρώδη Διαβήτη, στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Ημέρας Διαβήτη 2022, στηρίζουν οι εταιρείες:
Boehringer Ingelheim, ΦΑΡΜΑΣΕΡΒ Lilly, Novo Nordisk, Servier.
Το πρώτο μυθιστόρημα του Ιωάννη Κ. Βαβίτσα στήνει ένα κινηματογραφικό σκηνικό με μπόλικες δόσεις μπλακ χιούμορ. Κοφτές προτάσεις, ωμές περιγραφές που εντείνουν την αγωνία και μια γρήγορη και πρωτότυπη ιστορία που κάνει τον αναγνώστη να αναρωτιέται ποιο ρόλο παίζει η τύχη στις ζωές των ανθρώπων.
"Όλα έγιναν τόσο γρήγορα στο γύρισμα του προηγούμενου αιώνα. Μια κηδεία, μια γνωριμία και ένας φόνος. Κάπου εκεί ανάμεσα και ο γάμος τους στην Καλλίπολη. Θα πάρει την απόφαση να φύγει. Ένα κακό συναπάντημα με τον ωκεανό και… «Μπαντ λακ» είναι η πρώτη φράση που θα ακούσει στη Νέα Υόρκη είκοσι μέρες μετά και δε θα την ξεχάσει ποτέ.
Δύο γυναίκες θα συνδεθούν με τον ίδιο άνδρα, την ίδια στιγμή, σε δύο ηπείρους. Μέσα από ένα μπουκάλι μπέρμπον όμως, μπορεί και να ζυγίσει τα πράγματα λάθος. Σχεδιάζει την επιστροφή του. «Μπαντ λακ» θα του ψιθυρίσει ο Πίτερ στο αφτί".
Από τις φτωχογειτονιές του Πειραιά του 1921 και τις κοινωνικοπολιτικές αναταράξεις της εποχής, στη Νέα Υόρκη του 1922 και της ποτοαπαγόρευσης με το χαρμάνι των ανθρώπων από όλες τις χώρες της γης που προσπαθούν να κάνουν την τύχη τους. Το "Μπαντ Λακ*" είναι ένας θορυβώδης περίπατος σε κακόφημα σοκάκια με τελικό προορισμό τη χειρότερη έκβαση. «Μπαντ Λακ» θα ακούσει να του λένε. Και σαν βουτιά στον παγωμένο ωκεανό, σκέψεις και συναισθήματα βρίσκονται στο κενό.
Ο Ι. Κ. Βαβίτσας γεννήθηκε το 1980 στην Αθήνα και μεγάλωσε στην Κοζάνη. Σπούδασε Φυσική στη Θεσσαλονίκη και τα τελευταία 16 χρόνια ζει και εργάζεται στην Αθήνα ως μηχανικός τηλεπικοινωνιών. Το διήγημά του "Ματωμένος Ματίς" διακρίθηκε στον 1ο Διαγωνισμό Αστυνομικού Διηγήματος της Ελληνικής Λέσχης Συγγραφέων Αστυνομικής Λογοτεχνίας και συμμετείχε στο συλλογικό έργο "15 σφαίρες αναζητούν θύματα" που εκδόθηκε τον Ιούνιο του 2013 από τις εκδόσεις Άπαρσις. Το "Μπαντ Λακ*" είναι το πρώτο του μυθιστόρημα από τις εκδόσεις Διάνοια.
Μπορείτε να βρείτε το "Μπαντ Λακ*"σε όλα τα μεγάλα βιβλιοπωλεία καθώς και διαδικτυακά.
ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ
ΠΑΡΟΥΣΙΑΖΕΙ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
«Κίνηση ΜΑΤ»
Σε σκηνοθεσία του Μιχαήλ Άνθη
Πρεμιέρα την Παρασκευή 25/11 στις 21:00 και για κάθε Παρασκευή
Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/kinisi-mat/?lang=el
Ένα αταίριαστο ζευγάρι, σε μια ταράτσα της πόλης σε ώρα διαδήλωσης: Ένας άνδρας των ΜΑΤ και μια αντιεξουσιάστρια, σε μια άτυπη συνάντηση κορυφής.
Το νέο έργο του βραβευμένου με τέσσερα κρατικά βραβεία Μιχαήλ Άνθη, είναι μια κυριολεκτικά εκρηκτική κωμωδία χαρακτήρων και καταστάσεων ανάμεσα στην εξουσία και τον πολίτη.
Η υπόθεση του έργου
Σε μια ταράτσα της πόλης σε καιρό διαδήλωσης, ανάμεσα σε καπνούς και σε εκρήξεις, λαμβάνει χώρα μια απρόσμενη συνάντηση: ένας άντρας των ΜΑΤ έρχεται πρόσωπο με πρόσωπο με μια αντιεξουσιάστρια. Και οι δύο έχουν τους λόγους τους να μη θέλουν να κατέβουν στη διαδήλωση. Η σύγκρουση είναι ολομέτωπη και ξεκαρδιστική. Για εκείνην είναι «ο μπάτσος» και για εκείνον «η αναρχικιά». Στα ενενήντα λεπτά της αναγκαστικής τους συνύπαρξης, θα συμβούν τα μύρια όσα κωμικά, κι όταν τα μυστικά τους ζαλιστούν απ’ τα δακρυγόνα και αποκαλυφθούν, κανένας δε θα είναι πια αυτός που ήτανε.
Σημείωμα σκηνοθέτη
Από παιδί είχα μια άρνηση προς εκείνους που επέμεναν να ορίζουν τις ζωές των άλλων, με το πρόσχημα της τήρησης της τάξης. Μεγαλώνοντας, συνειδητοποίησα πως η ουσία για τους περισσότερους εκ των εκφραστών της εξουσίας παραμένει ίδια: προσωπικά οφέλη και συμπλέγματα. Όχι το κοινό καλό. Το κοινό καλό αποτελεί το παραμύθι που φιλοδοξεί να κάνει καριέρα βολικού άλλοθι. Οι εξουσίες δεν αποτελούνται από τους καλύτερους, γιατί οι πραγματικά καλύτεροι δεν θέλουν να εξουσιάζουν τους άλλους. Ούτε «μασάω» με την ρήση του Μπίσμαρκ ότι «η πολιτική είναι η τέχνη του εφικτού». Αντιπροτείνω το «η πολιτική είναι η τέχνη του πιστευτού». Για μερικούς, αλήθεια είναι οτιδήποτε μπορεί να γίνει πιστευτό. Κι ας είναι το μεγαλύτερο ψέμα.
Μ’ αυτές τις σκέψεις έγραψα και σκηνοθέτησα την κωμωδία ΚΙΝΗΣΗ ΜΑΤ, όπου ένας άντρας των ΜΑΤ και μία αντιεξουσιάστρια συνυπάρχουν αναγκαστικά για ενενήντα ολόκληρα λεπτά σε μια ταράτσα της πόλης, κι ενώ από κάτω είναι σε εξέλιξη μια επεισοδιακή διαδήλωση. Η σύγκρουση ανάμεσα σ’ αυτούς τους δύο είναι ολομέτωπη, με συνεχείς ανατροπές και ξεκαρδιστικά αποτελέσματα, μέχρι το αναπάντεχο φινάλε, όπου... Ε, δεν θα τα πούμε κι όλα εδώ!
Επιτρέψτε μου μόνο να εκφράσω την χαρά μου που δύο πολύ ταλαντούχοι ηθοποιοί – η Ματθίλδη Μαγγίρα και ο Γιώργος Κοψιδάς - ενσαρκώνουν τους ρόλους του καταπιεστή και του καταπιεζόμενου, χωρίς αυτό να σημαίνει πως καταπιεστής είναι μόνο ο μπάτσος και καταπιεζόμενη μόνο η αναρχικιά. Ελπίζω να γελάσετε μέχρι δακρύων με τις γελοιότητες της εξουσίας, αλλά και με τις υπερβολές εκείνων που νομίζουν πως, σπάζοντας και καταστρέφοντας ό,τι δεν τους ανήκει, ο κόσμος θα αλλάξει. Τούς παραπέμπω στη φράση του Τολστόι «όλοι θέλουν ν’ αλλάξουν τον κόσμο, κανένας τον εαυτό του».
Η ταυτότητα της παράστασης
«Κίνηση ΜΑΤ»
Κωμωδία, διάρκεια 90 λεπτά
Εισιτήρια διαθέσιμα στα Ταμεία του Θεάτρου ( Καλέστε στα τηλ. του θεάτρου για κράτηση )
&
στο Ticketservices.gr
Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/i-apeili-ton-koouz/?lang=el
Θέατρο Αυλαία
2ας Μεραρχίας & Κουντουριώτου 182
Πασαλιμάνι
2104297771-6906461616
www.avlaiatheatro.gr
Μια τραγική είδηση σκόρπισε στεναχώρια στον καλλιτεχνικό χώρο. Πιο συγκεκριμένα έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 36 ετών, νικημένος από σπάνια μορφή καρκινου, ο σπουδαίος έλληνας πιανίστας Γιώργος Καραγιάννης.
Σύμφωνα με την ΕΡΤ, ήρθε αντιμέτωπος με την σπάνια μορφή καρκίνου πριν περίπου δυο χρόνια, την οποία κατάφερε αρχικά να αντιμετωπίσει. Μάλιστα, επέστρεψε στην μουσική του καριέρα κυκλοφορώντας έναν δίσκο. Δυστυχώς όμως, στα τέλη του καλοκαιριού η κατάσταση της υγείας του επιδεινώθηκε.
Ο Γιώργος Καραγιάννης γεννήθηκε στα Γρεβενά και ξεκίνησε μαθήματα πιάνου σε ηλικία 11 ετών.Αποφοίτησε από το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου στην ειδίκευση πιάνου (πτυχίο, μεταπτυχιακό), έχοντας ως υπεύθυνο καθηγητή τον Λάμπη Βασιλειάδη.
Μετά την εισαγωγή του ως 1ος στον τομέα Konzertexamen (ανώτατες σπουδές σολιστικής ειδίκευσης στη Γερμανία) συνέχισε και ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο Πανεπιστήμιο του Τρόσιγκεν (Staatliche Hochschule für Musik Trossingen).
Ακολούθησαν μεταπτυχιακές σπουδές μουσικής δωματίου στο Πανεπιστήμιο του Ανόβερου (Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover). Παράλληλα παρακολούθησε μαθήματα συνοδείας Lied (Liedgestaltung).
Έχει συμμετάσχει και διακριθεί σε πανελλήνιους και διεθνείς διαγωνισμούς πιάνου. Επίσης έχει εμφανιστεί δίνοντας ατομικά ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου σε πόλεις και φεστιβάλ της Ελλάδας και του εξωτερικού.
Έχει ηχογραφήσει για το 3ο πρόγραμμα παίζοντας με την ορχήστρα σύγχρονης μουσικής της ΕΡΤ και την συμφωνική ορχήστρα του δήμου Θεσσαλονίκης.
Το Πρώτο Φεστιβάλ Παλαιστινιακού Κινηματογράφου, με το όνομα Athens Palestine Film Festival, στον ιστορικό κινηματογράφο τέχνης της Αθήνας, STUDIO new star art cinema διοργανώνουν η Ntounias events σε συνεργασία με τη NEW STAR, από τις 24 έως τις 27 Νοεμβρίου.
Μέσα από ταινίες και ντοκιμαντέρ, μικρού και μεγάλου μήκους, σημαντικών Παλαιστινίων δημιουργών, οι σκηνοθέτες απεικονίζουν την καθημερινότητα σε μια Παλαιστίνη που έχει βυθιστεί στην ένδεια και την καταστολή. Ταυτόχρονα, διηγούνται τα όνειρα και τις ελπίδες των ανθρώπων που προσπαθούν να αντέξουν υπό την κατοχή του Ισραηλινού στρατού.
