Οι οδηγοί ταξί προχωρούν σε νέα απεργιακή κινητοποίηση τη Δευτέρα 23 Μαρτίου, αντιδρώντας στο νομοσχέδιο του υπουργείου Μεταφορών.

Σε δηλώσεις του ο πρόεδρος του ΣΑΤΑ Θύμιος Λυμπερόπουλος έκανε λόγο για αγώνα διαρκείας, τονίζοντας ότι οι επαγγελματίες θα συνεχίσουν τις αντιδράσεις τους απέναντι στις προωθούμενες ρυθμίσεις.

Υπενθυμίζεται ότι είχε προηγηθεί τετραήμερη απεργία, από το πρωί της Τρίτης 17 Μαρτίου έως και τις πρώτες ώρες του Σαββάτου 21 Μαρτίου.

Σύμφωνα με την Πανελλήνια Ομοσπονδία Ταξί, οι κινητοποιήσεις εντάσσονται στο πλαίσιο αντίδρασης στο υπό συζήτηση νομοσχέδιο. Ο κλάδος εκφράζει την αντίθεσή του, μεταξύ άλλων, στην υποχρεωτική ηλεκτροκίνηση χωρίς μεταβατική περίοδο, σε διατάξεις που –όπως υποστηρίζει– ευνοούν τα Ε.Ι.Χ. με οδηγό, καθώς και σε νέες προβλέψεις για παραβάσεις που αφορούν την ειδική άδεια.

Οι οδηγοί καλούν τα σωματεία σε πανελλαδική συμμετοχή, δηλώνοντας αποφασισμένοι να εντείνουν τις κινητοποιήσεις τόσο κατά τη διάρκεια της συζήτησης όσο και κατά την ψήφιση του νομοσχεδίου.

Τη Δευτέρα ψηφίζεται το νομοσχέδιο για τα ταξί

Την ερχόμενη Δευτέρα εισάγεται προς συζήτηση και ψήφιση στην Ολομέλεια της Βουλής το νομοσχέδιο του Υπουργείου Υποδομών και Μεταφορών με τίτλο «Εκσυγχρονισμός και αναβάθμιση μεταφορών: Τεχνικός έλεγχος – Εγκαταστάσεις εξυπηρέτησης οχημάτων, συγκοινωνιακοί φορείς, επιβατικές – οδικές – εμπορευματικές μεταφορές, ηλεκτροκίνηση, Σχέδια Βιώσιμης Αστικής Κινητικότητας, ρυθμίσεις για τις πρότυπες προτάσεις, Αρχή Πολιτικής Αεροπορίας και άλλες διατάξεις».

Το νομοσχέδιο έγινε δεκτό “κατά πλειοψηφία” από την αρμόδια κοινοβουλευτική επιτροπή Παραγωγής και Εμπορίου. Ο εισηγητής της πλειοψηφίας (ΝΔ) εισηγήθηκε την ψήφιση του νομοσχεδίου, οι αγορητές του ΣΥΡΙΖΑ, του ΚΚΕ και της ΝΕΑΡ το καταψήφισαν, ενώ ο εισηγητής της μειοψηφίας (ΠΑΣΟΚ) και οι αγορητές της Ελληνικής Λύσης, της Νίκης και της Πλεύσης Ελευθερίας επιφυλάχθηκαν για την τελική τοποθέτησή τους κατά τη συζήτηση του σχεδίου νόμου στην Ολομέλεια.

Κλείνοντας τη διαδικασία επεξεργασίας του νομοσχεδίου, ο αναπληρωτής υπουργός Υποδομών και Μεταφορών, Κωνσταντίνος Κυρανάκης ανακοίνωσε αλλαγές που προέκυψαν από τη συζήτηση, «σε πνεύμα διαλόγου και με θετική διάθεση».

•  Στο Ποινικό Μητρώο των ταξί, και «ως ένδειξη καλής θέλησης», ο κ. Κυρανάκης κατέθεσε νομοτεχνική βελτίωση στο άρθρο 41, κατόπιν πρότασης του εισηγητή της ΝΔ, Θεοφ. Παππά, του γραμματέα της Κ.Ο. της ΝΔ, Μάξιμου Χαρακόπουλου, του εισηγητή του ΠΑΣΟΚ, Αν. Νικολαΐδη κ.ά. Με τη βελτίωση αυτή, στις αμετάκλητες καταδίκες που επιφέρουν ανάκληση άδειας κυκλοφορίας ΕΔΧ, δεν θα περιλαμβάνεται η “παρακώλυση συγκοινωνιών” ώστε «να μην συνδέεται (η ανάκληση της άδειας) με οποιαδήποτε απεργιακή κινητοποίηση. Προφανώς, όμως, «παραμένουν οι ρυθμίσεις για ξυλοδαρμό, βαριά και ελαφριά σωματική βλάβη» είπε ο κ. Κυρανάκης.
•  Ο αναπληρωτής υπουργός υιοθέτησε την πρόταση του κ. Μεϊκόπουλου από τον ΣΥΡΙΖΑ, για να υπάρχει δυνατότητα ένστασης, μετά από ψηφιακή αξιολόγηση με το QR CODE, του επιβάτη στον οδηγό ταξί. «Το ακριβές κείμενο θα το καταθέσουμε στην Ολομέλεια» είπε ο κ. Κυρανάκης.
•  Επίσης, υιοθέτησε την πρόταση της ΚΕΔΕ, την οποία υποστήριξε και ο βουλευτής του ΚΚΕ, Β. Μεταξάς «για την αφαίρεση της εμπορικής εκμετάλλευσης των στάσεων από τον ΟΑΣΑ. Η εμπορική εκμετάλλευση παραμένει στους Δήμους όπως ήταν και πριν, παρόλα αυτά, μετά από δύο οχλήσεις του ΟΑΣΑ στους Δήμους για εγκαταλελειμμένες ή βανδαλισμένες στάσεις λεωφορείων, οι οποίες δεν επισκευάζονται, θα μπορεί ο ΟΑΣΑ να επεμβαίνει με δικό του συνεργείο και να δημιουργεί αξίωση οικονομική, ώστε ο Δήμος να πληρώνει μεταγενέστερα το τίμημα».

Τέλος, υπενθύμισε τη ρύθμιση του νομοσχεδίου που απαντά στο αίτημα «να βάλουμε φορτιστές και στις πιάτσες». «Θα έχουμε εδώ στην Αθήνα, σε 10 πιάτσες που χειρίζεται ο ΟΑΣΑ, ταχυφορτιστές. Έχουν προχωρήσει οι διαδικασίες με τον ΔΕΔΔΗΕ, υπάρχουν ακόμη κάποιες αδειοδοτήσεις, που πρέπει να προχωρήσουν, και μέχρι τέλος του 2026 θα το έχουμε καταφέρει» είπε ο αναπληρωτής υπουργός Υποδομών και Μεταφορών, Κων. Κυρανάκης.

Rock & Roll United

Alex K & Friends / Stournari Street Band / Κύριος Κ / Coyote's Arrow

 Τετάρτη 1η Απριλίου στο Κύτταρο Live Club

Προπώληση εισιτηρίων 10€: more.com | Ταμείο: 12€
H συναυλία ξεκινάει αυστηρά στις 21:00

Την Πρωταπριλιά, τέσσερα συγκροτήματα αποφάσισαν να ανέβουν στη σκηνή του Κυττάρου για να πουν την αλήθεια τους, κόντρα στη σιωπή & απέναντι σε μια συνθήκη που γίνεται όλο και πιο ασφυκτική... Την αλήθεια τους, εκεί που η μουσική γίνεται καταφύγιο και κοινός παλμός…

Το Rock & Roll United είναι μια μουσική συνάντηση, μία ένωση και μία υπενθύμιση πως αυτή η σκηνή παραμένει , πάνω από όλα, μία παρέα που βρίσκει λόγο να συναντιέται κάτω από τα ίδια φώτα.

Στη σκηνή, οι Alex K & Friends, οι Stournari Street Band, ο Κύριος Κ και οι Coyote's Arrow, τέσσερα συγκροτήματα που συνδέονται με βαθιά φιλία, αμοιβαίο σεβασμό και κοινές διαδρομές στην εγχώρια σκηνή. Άνθρωποι αγαπημένοι, γνώριμοι και καθοριστικοί, όπως μέλη των θρυλικών The Last Drive,The Earthbound, Magic De Spell, Διάφανα Κρίνα, Deus Ex Machina, μαζί με συνοδοιπόρους που συνεχίζουν να κρατούν τη φωτιά ζωντανή.

Το Rock & Roll United σημαίνει ότι, ακόμα και στις πιο δύσκολες εποχές, η μουσική παραμένει το σημείο όπου ενώνονται οι φωνές και υψώνονται οι γροθιές. Σημαίνει ότι κανείς δεν είναι μόνος όταν τα φώτα χαμηλώνουν και οι ενισχυτές ανοίγουν.

Την 1η Απριλίου, στο Κύτταρο, δεν θα ειπωθεί κανένα ψέμα.
Μόνο rock & roll!

Λίγα λόγια για τα συγκροτήματα…

Alex K & Friends.

Oι Alex K & Friends είναι το ακουστικό τρίο που έχουν σχηματίσει ο Αλέξης Καλοφωλιάς (The Last Drive, The Earthbound, Thee Holy Strangers), ο Στέφανος Φλώτσιος (The Last Drive, Screaming Fly) και ο Σπύρος Δουλγερίδης (Rockin Bones, the Earthbound, False Alarm, Dead Sidewalkers). Το υλικό τους αποτελείται από τραγούδια των συγκροτημάτων που έχουν συμμετάσχει, διασκευές αγαπημένων τους κομματιών και πρωτότυπες συνθέσεις σε ένα σετ όπου συγκλίνουν η φολκ, το μπλουζ, το αμερικανικό εργατικό τραγούδι, η παράδοση των singers / songwriters και ο ακουστικός αυτοσχεδιασμός.

Με δύο ακουστικές κιθάρες, ένα σετ τύμπανα και τρεις φωνές οι μουσικοί προσπαθούν να φτάσουν στον πυρήνα των τραγουδιών∙ τα παρουσιάζουν στην πιο στοιχειώδη τους μορφή, δημιουργώντας χώρο για συναισθήματα και εικόνες στο μυαλό και την καρδιά του ακροατή.

Από το 2017 έχουν συμμετάσχει σε δεκάδες συναυλίες, κυρίως αλληλεγγύης και κοινωνικής αφύπνισης, όπως και σε φεστιβάλ.

Κύριος Κ.

Ο Κύριος Κ. είναι τραγουδοποιός και μουσικός παραγωγός με σταθερή παρουσία στην ελληνική ανεξάρτητη σκηνή. Ο ήχος του κινείται γύρω από το Indie rock και το folk αλλά και την D.I.Y. αισθητική εν γένει, που τον ακολουθεί στον ήχο και στην εικόνα της μουσικής του. Βασίζεται στον τρόπο που παίζει κιθάρα, στον χαρακτηριστικό τρόπο που τραγουδά αλλά και στη γλώσσα που μιλούν τα τραγούδια του. Folk στιγμές τον ακολουθούν σε όλα τα ηλεκτρικά αλμπουμς του, από το “Πάρε τα μάτια μου και κοίτα” του 2011 έως την “Ξένη” του 2021, μέχρι τα φρέσκα “Νερό κι αλάτι”, “Εν κινήσει”, “8η μέρα” και “Ρότα”, αλλά βέβαια και στη Β’ πλευρά του νέου άλμπουμ του με τίτλο “Το μέλλον” με τραγούδια όπως τα “Πού πάμε λέγε”, το ομότιτλο “Το μέλλον” κ.α.

Με πέντε ολοκληρωμένα άλμπουμ και ένα EP, ο Κύριος Κ. έχει χτίσει μια συνεπή και εξελισσόμενη δισκογραφία.

Το μέλλον – RedMill Records (2025)

Ρεπό – RedMill Records (2020)

40 Μέρες – RedMill Records (2015)

Σήματα Καπνού – RedMill Records (2013)

Εδώ Είναι Το Σπίτι μου – EMI (2011)

EP Κος Κ – Coo Records (2010)

Έχει επιμεληθεί ποικίλα μουσικά project την τελευταία δεκαετία ως μουσικός παραγωγός με αφετηρία του το στούντιο “Νήπιο” από καλλιτέχνες και μπάντες της ελληνόφωνης και αγγλόφωνης σκηνής.

Ως παραγωγός έχει αναλάβει 80+ άλμπουμς, μεταξύ άλλων: Φ. Πλιάτσικα, Λ. Μπαλάφα, Γ. Μαρκόπουλου, Β. Ράλλη, Θ. Μαυρογιώργη, Christos Kyriazis, Frank Panx & Αδερφοφάδες, Κ. Αγγελόπουλου, Χρ. Βέργου, cold I, Ορ. Ντάντου (“Δαιμόνια”), Έκπτωτου Άγιου / Ανάφλεξη, Villaboas, Noise Figures (“Turn of the lights”), Sommerdust, Χρ. Ψαρομήλιγκου, Lou is, Π. Αλεξάνδρου, Κ. Ντούσκα (“Αχ τα μάτια σου”) κ.α.

Από το πόστο του ηχολήπτη έχει συμμετάσχει στους δίσκους των Sillyboy’s Ghost Relatives, της Σtella, των Δραμαμίνη και αρκετών ακόμη.

Live Presence

Την τελευταία δεκαετία έχει παίξει επιλεκτικές συναυλίες σε Ελλάδα και Κύπρο κι έχει μοιραστεί την ίδια σκηνή με εκλεκτούς καλλιτέχνες και μπάντες, αλλά και του νεοσύστατου ψυχεδελικού σχήματος “Villaboas“.

Το σχήμα “Villaboas“, κατάφερε να συγκεντρώσει ταλαντούχους ανθρώπους, μουσικούς και performers μόλις στο ντεμπούτο άλμπουμ του ενώ οδεύει σε ηλεκτρονικά μονοπάτια στο 2ο ολοκληρωμένο άλμπουμ με τίτλο ”Villaboas 2” που αναμένεται μέσα στο έτος.

Παράλληλα συμμετέχει στο σχήμα “Η γιορτή για τον Παύλο Σιδηρόπουλο” το γκρουπ που δημιούργησε ο Κυριάκος Δαρίβας (“Απροσάρμοστοι”) στη μνήμη του Παύλου Σιδηρόπουλου, περιοδεύοντας την Ελλάδα μαζί με ροκ θρύλους όπως ο Βασίλης Σπυρόπουλος των “Σπυριδούλα”, ο Frank Panx των “Panx Romana”, ο Στέλιος Σαλβαδόρ από τα “Μωρά στη φωτιά”, ο Νίκος Γιαννάτος από τους “Πυξ λαξ”, ο Γ. Λαγγουρετο (Magic de spell), ο Β. Ράλλης, ο Αλ. Δάικος κ.α. Ακόμα, το 2024 συμμετείχε στην θεατρική παράσταση της Ελένης Γκασούκα “Ήρωες” με το τραγούδι του “Ξένη”, πλάι σε ταλαντούχους νέους ηθοποιούς, ως μουσικός επί σκηνής μαζί με τους Ευριπίδη Ζεμενίδη, Λευτέρη Πορτοκάλογλου και Σταύρο Τσαντέ.

Stournari Street Band 

Οι Stournari Street Band  ξεκίνησαν το 2023 ένα ιδιαίτερο μουσικό ταξίδι με επίκεντρο την οδό Στουρνάρη στην Αθήνα και τα σύμβολα που αυτή διαπερνά μέσα στο χώρο και το χρόνο (πλατεία Εξαρχείων, Πολυτεχνείο).

Συμμετέχουν ο Γιώργος Λαγγουρέτος ( Magic de Spell, Υπόθεση Χ), ο Νίκος Μπάρδης (Διάφανα Κρίνα) και ο Αντώνης Νομικός (The Absorbus Machine κλπ). Επιμέλεια ήχου: Φώτης Κοκαβέσης.

Έχουν ήδη κυκλοφορήσει πέντε digital singles σε δική τους μουσική και στίχο, αλλά και μελοποίηση ποιημάτων του Τσιμάρα Τζανάτου , Ιάσωνα Σταυράκη και στίχους του  Νίκου Κουτσογιάννη.

Αγαπούν τις καλλιτεχνικές συναντήσεις με συγγραφείς και μουσικούς και ρίχνονται χωρίς δισταγμό σε αυτοσχεδιαστικά ταξίδια με αβέβαιο προορισμό.

Οι Stournari Street Band παρουσιάζουν ένα live project στηριγμένο σε δικές τους συνθέσεις και απροσδόκητες διασκευές αγαπημένων τραγουδιών (Νικόλας Άσιμος, Εν πλω, Παύλος Σιδηρόπουλος, Τρύπες, Μουσικές Ταξιαρχίες κλπ). Με ελεύθερη προσέγγιση δημιουργούν μια «δεύτερη ανάγνωση» των τραγουδιών κατασκευάζοντας ηχοτοπία, και "κλείνουν το μάτι" στις εξωστρεφείς και ψυχαγωγικές στιγμές του προγράμματος.

Οι συντελεστές
Νίκος Μπάρδης: ηλεκτρική κιθάρα, φωνητικά
Αντώνης Νομικός: κρουστά, ηχητικά εφέ
Γιώργος Λαγγουρέτος: φωνή, ακουστική κιθάρα
Επιμέλεια ήχου: Φώτης Κοκαβέσης

www.youtube.com/@StournariStreetBand
www.instagram.com/stournaristreetband
www.facebook.com/profile.php?id=100093115412610
www.spotify.com/artist/4g8L1ZzrbEjPFfxShX0oPb

Coyote’s Arrow

Σχηματίστηκαν τον χειμώνα του 2014 από ενεργά μέλη της αθηναϊκής ροκ σκηνής. Οι ρίζες τους  βρίσκονται στους Deus Ex Machina (Δημ. Μανθος - Stavros Ex) και Nonmandol (Εύα Κολόμβου), δύο από τα σπουδαιότερα συγκροτήματα της χώρας με ανεξίτηλο στίγμα.

Λατρεύουν να ακροβατούν με μοναδικό τρόπο ανάμεσα στο σκληρό ήχο της πόλης και τον ανοιχτό αντίλαλο της ερήμου, που αντλεί δύναμη από τη γη για να διεκδικήσει τον ουρανό.

Οι στίχοι τους μιλούν για τον εκφυλισμό του ανθρώπινου είδους, για την αγάπη, την οικογένεια, την ανάγκη για εσωτερική αναζήτηση και για τα εγώ που αποτελούν το κύριο εμπόδιο προς την αφύπνιση.

Η μουσική τους δεν έχει ταμπέλες και όρια, αλλά επιδίδεται σε αυτό που θέλει να ορίσει και να εκφράσει η δική τους καρδιά, έχοντας τη μία τους πλευρά στραμμένη στην ανάγκη για κοινωνική αφύπνιση και την άλλη, στην αίσθηση της ελευθερίας και αρμονίας που προσφέρει η συνταύτιση με τα στοιχεία της φύσης. Για τα ‘’κογιότ’’ η μουσική είναι το φάρμακο απέναντι σε αυτούς τους καιρούς όπου κυριαρχεί, το ψέμα, η εκμετάλλευση, η αδιαφορία, η απελπισία και ο εκφασισμός της ζωής κάθε έμβιου όντος.

Το 3^ο τους άλμπουμ  ‘‘Μedicine’’ λειτουργεί με τρόπο θεραπευτικό και ανατρεπτικό. Είναι αυτή η φυσική ‘‘ουσία’’ που είναι ικανή να επηρεάσει και να αφυπνίσει πνεύματα και ψυχές που είναι έτοιμες να σταθούν αλληλέγγυα και κόντρα σε συμφέροντα και σκοταδισμούς.

Oι COYOTE'S ARROW, δίνουν το στίγμα τους με εκρηκτικές εμφανίσεις σε συναυλίες αλληλεγγύης και ανθρωπιάς και έχουν κυκλοφορήσει μέσω της The Lab Records τα ''AHO'' (2018) & DESERT (2016)

Οι Coyote’s Arrow είναι οι:
•JIM MANTHOS - GUITAR
•STAVROS EX – VOCALS
•ΕVA KOLOMVOU - DRUMS
•MARIA KEISOGLOU - BASS
•SPYROS LADAS - GUITAR
•ΕFTIHIA MANTHOU - BACKING VOCALS, PERCUSSION, KEYBOARDS

- https://www.facebook.com/Coyotes.arrow
- https://www.instagram.com/coyotes_arrow
- https://coyotesarrow.bandcamp.com

«Σιγά το θέαμα!»

Παντελής Αμπαζής & Γεράσιμος Γεννατάς

ΝΤΕΜΟΝΤΕΡΝΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙΩΝ

για 5 Τετάρτες από 18 Μαρτίου

ΤΗΕΑΤRE OF THE NO

Ο Παντελής Αμπαζής και ο Γεράσιμος Γεννατάς φέτος την άνοιξη επιστρέφουν δριμύτεροι στο κέντρο της πόλης, με ένα ντεμοντέρνο θέατρο τραγουδιών γεμάτο εκπλήξεις και συγκίνηση. Από την Τετάρτη 18 Μαρτίου και για πέντε μόνο εμφανίσεις, ανεβαίνουν στη σκηνή του Theatre of the No με την παράσταση

«Σιγά το θέαμα!», παρουσιάζοντας τραγούδια «περιΟπής» με ωμέγα και όμικρον, σε μια ευρηματική συνάντηση μουσικής, θεάτρου και χιούμορ

με την ενεργή συμμετοχή του κόσμου.

Παίζουν μουσικάρες και λένε τραγουδάρες που αγαπάνε. Σπαραξικάρδιες ατάκες, εύθυμα χρονικά, πρόζες και λογύδρια απίστευτου κάλλους συνθέτουν ένα υπερθέαμα τσέπης, με γέλια μέχρι δακρύων και διαρκή αλληλεπίδραση με το κοινό.  Ελαφρά τραγούδια και βαριά λαϊκά, με τζαζ διάθεση και ροκ άποψη!

 Αι δύο καλλιτέχναι παίζουν, χορεύουν, τραγουδούν, αυτοσαρκάζονται, πειράζουν ο ένας τον άλλον, και παρασύρουν το κοινό σε μια απρόβλεπτη σουρεάλ κατάσταση. Κάθε τραγούδι λειτουργεί σαν ένας μικρός μονόλογος μετά μουσικής, μια σύντομη ιστορία με αρχή, μέση και τέλος, γεμάτη θετική ενέργεια και δημιουργικότητα.

Το «σιγά το θέαμα!» είναι μια μουσική κωμωδία που δεν παίρνει τον εαυτό της στα σοβαρά, αλλά παίρνει πολύ στα σοβαρά τη χαρά της μουσικής και του θεάτρου.

Ο ποιητής των τυμπάνων Vago Cuervo δίνει τον ρυθμό, ενώ υπό την σκέπην του μαέστρου Σπύρου Βαϊγκούση, η σκηνική δράση απογειώνεται.

Ιnfo

Παντελής Αμπαζής: Κιθάρα, τραγούδι, πρόζες, πρωτότυπες μουσικές

Γεράσιμος Γεννατάς: Πρόζα, τραγούδι

Σπύρος Βαϊγκούσης: πιάνο, πλήκτρα, φωνητικά

Vago Cuervo: τύμπανα, κρουστά

Παραστάσεις

Tετάρτες 18 & 25 Μαρτίου και 1, 22, 29  Απριλίου στις 20.30

Συντελεστές:

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη

Εισιτήρια: 15€

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/siga-to-theama-pantelis-ampazis-gera/

THEATRE OF THE NO: Κωνσταντίνου Παλαιολόγου 3, Αθήνα Ι 6946851001

Website & Social Media:  TheatreoftheNO I Facebook I Instagram

Παντελής Αμπαζής: Facebook I Instagram I youtube

Γεράσιμος Γεννατάς: Facebook I Instagram

Δείτε αυτό το newsletter στον browser σας

Στον Δρόμο που κυκλοφορεί το Σάββατο 21 Μαρτίου

Αυτή την Δευτέρα 23 Μαρτίου καλεσμένος της Άννας Ματθαίου στην εκπομπή ΠΕΣ ΤΑ ΟΛΑ ο καθηγητής βιολογίας -γενετικής ιατρικής ΕΚΠΑ κ.Αριστείδης Ηλιόπουλος.

Υπάρχει ηθική δεοντολογία στην γενετική;

Ποιός είναι ο ρόλος της τεχνητής νοημοσύνης στην ιατρική ακριβείας;

Στις 16:00 συντονίσου στην ελεύθερη ελληνική ραδιοφωνία www.ertopen.com

Γιατί εδώ,ακούς καλά!

ΕΡΤopen μιλάμε ελεύθερα!

Υγεία & Τέχνη Σύμ_μαχοι
«Ευτυχώς, Ευτυχία!» του Γιώργου Γαλίτη - Το Τρένο στο Ρουφ στα δημόσια νοσοκομεία της Αττικής

 

Με την πεποίθηση ότι η Τέχνη μπορεί να λειτουργήσει ως πράξη φροντίδας και ψυχικής ενδυνάμωσης, η Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ και η Τατιάνα Λύγαρη υλοποιούν φέτος το καινοτόμο πρόγραμμα «Υγεία & Τέχνη Σύμ_μαχοι», μεταφέροντας το θέατρο στους χώρους της δημόσιας υγείας.

Στο επίκεντρο της δράσης βρίσκεται η παράσταση «Ευτυχώς, Ευτυχία!» του Γιώργου Γαλίτη, σε σκηνοθεσία της Τατιάνας Λύγαρη, που έχει γραφτεί και σχεδιαστεί ειδικά για τις συνθήκες και τις ανάγκες των νοσηλευτικών μονάδων. Με ζωντανή μουσική, αφήγηση και ενεργή συμμετοχή του κοινού, η παράσταση μετατρέπεται από τους καλλιτέχνες σε μια εμπειρία ουσιαστικής επικοινωνίας, προσφέροντας στιγμές ανάσας και ανακούφισης σε ασθενείς, φροντιστές και εργαζόμενους στον χώρο της υγείας.

Κάθε παρουσίαση ολοκληρώνεται με έναν ανοιχτό κύκλο διαλόγου, όπου θεατές και συντελεστές μοιράζονται σκέψεις και συναισθήματα, με στόχο την ενίσχυση της ψυχικής ανθεκτικότητας και της αίσθησης κοινότητας.

Οι πρώτες παραστάσεις πραγματοποιήθηκαν ήδη με θερμή ανταπόκριση στο Πανεπιστημιακό Ογκολογικό Κέντρο Αθηνά Ιωάν. Μαρτίνου και τη Μονάδα Τεχνητού Νεφρού του Πανεπιστημιακού Γενικού Νοσοκομείου Αττικόν. Το πρόγραμμα συνεχίζεται με παραστάσεις στο νοσοκομείο Άγιος Σάββας, το ΚΗΝ Νίκος Κούρκουλος και άλλα νοσοκομεία και δημόσιους χώρους υγείας της Αττικής, φιλοδοξώντας να δημιουργηθεί ένα δίκτυο πολιτιστικών παρεμβάσεων που στέκεται δίπλα στον άνθρωπο σε στιγμές δοκιμασίας.

Το πρόγραμμα υλοποιείται με τη στήριξη των κοινωφελών ιδρυμάτων ΚΙΚΠΕ, ΤΙΜΑ και ΜΑΡΙΑ ΤΣΑΚΟΣ.

Συντελεστές
Κείμενο: Γιώργος Γαλίτης
Σκηνοθεσία: Τατιάνα Λύγαρη
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Μιράντα Ζησιμοπούλου, Φώτης Λάμαρης, Βασίλης Ψυλλάς
Προβολή - επικοινωνία: ArtsPR
Concept - διεύθυνση, οργάνωση, εκτέλεση παραγωγής: Καλλιτεχνική Εταιρεία ΑΞΑΝΑ

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ
Τηλ. 6937604988 & 2105298922
www.totrenostorouf.gr
www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre
https://instagram.com/ToTrenostoRouf
https://www.tiktok.com/@totrenostorouf
https://www.youtube.com/user/totrenostorouf

«Το μπουζούκι έχει μεγάλη βιογραφία, δεν έχει να φοβηθεί τίποτα

 – είναι σαν την Ακρόπολη!»

Ο δεξιοτέχνης Μανώλης Καραντίνης καλεσμένος της Γιώτας Τσιμπρικίδου 

στο #190 Artpodcast 

γεμίζει με ιστορίες και μουσική ένα μοίρασμα ξεχωριστό 

στο οποίο χωράνε ο Μανώλης Χιώτης, ο Μάρκος Βαμβακάρης, 

ο Στέλιος Καζαντζίδης – σταθμός στην πορεία του η γνωριμία τους , 

ο Τόλης Βοσκόπουλος με τον οποίο συνυπήρξε για μία αξέχαστη εικοσαετία, 

 η Πόλυ Πάνου, η Ελένη Βιτάλη, η Μαρινέλλα, ο Γιώργος Νταλάρας…

Το ξεκίνημά του, η συλλογή με τα μπουζούκια, 

οι στιγμές στο στούντιο δίπλα στους μεγάλους 

και ο πλούτος που αισθάνεται μέσα από τις συνεργασίες του.

Ένα επεισόδιο απολαυστικό 

που για το κλείσιμό του ο Μανώλης Καραντίνης 

παίρνει το μπουζούκι στα χέρια και μάς κερνάει ένα «πέρασμα»…

‘Ακου την Τέχνη κι εσύ : 

·   https://open.spotify.com/episode/32XAjLhnIFDv6X4DBeeG9K?si=4ab955ed2e2440de (direct Spotify link του επεισοδίου)

· https://artpodcast.gr/190-manolis-karantinis/ ( podcast page)

·  https://artpodcast.gr/blog-manolis-karantinis/ (dedicated blog post )

·   https://www.youtube.com/watch?v=RFty-jh9T48 (YouTube link του επεισοδίου)

και απόλαυσε εδώ τον Καραντίνη με το μπουζούκι του:

https://www.youtube.com/watch?v=8_LLVx269pw 

Επί δεκαετίες η εικόνα των ακινήτων στην Ελλάδα παρέμενε διάσπαρτη και κατακερματισμένη.

Εκατομμύρια ιδιοκτήτες καλούνταν ξανά και ξανά να υποβάλλουν παντού δηλώσεις για το ακίνητό τους: άλλοτε στην εφορία για το Ε9 ή το E2 και το myProperty, άλλοτε στο Υποθηκοφυλακείο ή στο Κτηματολόγιο για τη μεταγραφή, άλλοτε στον δήμο για την οικοδομική άδεια.

Αγροτικά και βιομηχανικά ακίνητα δηλώνονται διαρκώς επίσης σε πολλούς φορείς και βάσεις δεδομένων, συνθέτοντας ένα πολυδαίδαλο δίκτυο διαφορετικών συστημάτων που δεν επικοινωνούσαν μεταξύ τους, αποτυπώνοντας πολλές «εικόνες» ακινήτων που σχεδόν καμία δεν συμφωνούσε με όλες τις άλλες.

Μέσα στις επόμενες ημέρες, όμως, αυτό αλλάζει. Ως το τέλος Μαρτίου η Ανεξάρτητη Αρχή Δημοσίων Εσόδων αναμένεται να θέσει σε λειτουργία το Μητρώο Ιδιοκτησίας και Διαχείρισης Ακινήτων (ΜΙΔΑ), την ψηφιακή πλατφόρμα που θα συγκεντρώνει και θα ενοποιεί σε ένα μόνο σημείο, όλα όσα έχουν δηλώσει κατά καιρούς για τα ακίνητά τους οι ιδιοκτήτες, σε διάφορους φορείς και υπηρεσίες. Και θα τους καλεί για ακόμα μία φορά να ελέγξουν, να επιβεβαιώσουν και -εφόσον χρειαστεί- να διορθώσουν την εικόνα της περιουσίας τους.

Ωστόσο η πλατφόρμα δεν είναι “ακόμα μία” δηλωτική υποχρέωση. Θα είναι το εργαλείο με το οποίο το κράτος αποκτά για πρώτη φορά πλήρη και διαρκή εικόνα του κτιριακού αποθέματος της χώρας, προκειμένου να μπορεί να χαράσσει πολιτική για τη φορολογία, τη στέγαση και την ανάπτυξη. Ενώ ενδεχομένως να αποκαλυφθούν και ακίνητα που δεν είχαν δηλωθεί ποτέ πουθενά από τους ιδιοκτήτες τους.

Τι θα βλέπουν στην οθόνη οι πολίτες

Με την έναρξη λειτουργίας του ΜΙΔΑ, πάνω από 7,1 εκατομμύρια ιδιοκτήτες (φυσικά και νομικά πρόσωπα) θα κληθούν να κάνουν είσοδο στη νέα ενοποιημένη βάση δεδομένων. Κάθε ιδιοκτήτης, συνδεόμενος με τους προσωπικούς κωδικούς πρόσβασης στο myAADE, θα δει να εμφανίζονται αυτόματα όλα τα ακίνητά του.

Αρχικά, για καθένα ξεχωριστά θα βλέπει ​στην οθόνη τού υπολογιστή του παράλληλα τρεις​ ξεχωριστές καρτέλες​, προσυμπληρωμένες με στοιχεία που τον αφορούν για να ελέγξει και να επιλέξει τι τελικώς ισχύει.

Στη μία θα βρίσκει τα στοιχεία και τη χρήση των ακινήτων όπως έχουν δηλωθεί στην εφορία (ΑΤΑΚ, επιφάνεια, χρήση, ηλεκτροδότηση), σε άλλη​ θα δει την εικόνα βάσει Κτηματολογίου (ΚΑΕΚ, εμβαδόν, δικαιώματα), ενώ σε τρίτη θα βρει τα ​ ​δεδομένα από άλλες πηγές ​από όπου η ΑΑΔΕ​ αντλεί πληροφόρηση -και οι οποίες σταδιακά στα επόμενα χρόνια θα εμπλουτίζονται συνεχώς μέσω διασύνδεσης με περισσότερες.​

Κάθε ακίνητο θα εμφανίζεται ξεχωριστά και ο ιδιοκτήτης καλείται να συσχετίσει τον Αριθμό Ταυτότητας Ακινήτου (ΑΤΑΚ) -δηλαδή τον ενδεκαψήφιο ​”μοναδικό” κωδικό που αποδίδεται από την ΑΑΔΕ σε κάθε ακίνητο που δηλώνεται στο Ε9- με τον δωδεκαψήφιο ​”μοναδικό” Κωδικό Αριθμό Εθνικού Κτηματολογίου (ΚΑΕΚ) τον οποίο αποκτά το ακίνητο κατά τη κτηματογράφηση.

Η πλατφόρμα θα επισημαίνει στον ιδιοκτήτη πού υπάρχουν αποκλίσεις κατά την αντιστοίχιση και εκείνος θα επιλέγει ποια στοιχεία είναι ορθά, καταχωρίζοντας τη διόρθωση.

Ακίνητα (φωτογραφία αρχείου) EUROKINISSI

Τι πρέπει να δηλωθεί

Για κάθε ακίνητο πρέπει να επιβεβαιωθούν η ταυτότητά του, η διεύθυνση, το ποσοστό και το είδος δικαιώματος (πλήρης κυριότητα, ψιλή κυριότητα, επικαρπία) καθώς και τα βασικά τεχνικά χαρακτηριστικά του (κατηγορία, επιφάνεια, τεχνικά στοιχεία).

Ιδιαίτερη προσοχή απαιτείται στα τετραγωνικά μέτρα: στο ΜΙΔΑ θα αποκαλυφθούν διαφορές από δηλώσεις που έχουν κατά καιρούς γίνει σε φορολογικές δηλώσεις Ε9/ΕΝΦΙΑ, στο Κτηματολόγιο, σε ρυθμίσεις τακτοποίησης ή νομιμοποίησης, στους δήμους κ.λπ.

Επιπλέον θα απαιτηθεί έλεγχος στα στοιχεία που αντλούνται από άλλους δημόσιους φορείς, όπως αριθμοί παροχής ηλεκτροδότησης από ΔΕΔΔΗΕ κ.λπ.

Κρίσιμη θεωρείται η ορθή δήλωση της πραγματικής χρήσης του ακινήτου, η οποία είναι υποχρεωτική και ο ιδιοκτήτης πρέπει να επιλέξει πάνω από 60 διαφορετικές περιπτώσεις (βιομηχανικές, αγροτικές, οικιστικές κ.ά.). Κάθε ακίνητο θα πρέπει να χαρακτηριστεί ρητά ως ιδιοκατοικούμενο, ενοικιαζόμενο (σε μακροχρόνια ή βραχυχρόνια μίσθωση), κενό, δωρεάν παραχωρούμενο, επαγγελματικός χώρος, καλλιεργούμενη έκταση κλπ.

Αν το ακίνητο δηλώνεται ως μισθωμένο, θα πρέπει να καταγραφούν και τα στοιχεία του μισθωτή, το ποσό του μισθώματος, η διάρκεια και το είδος μίσθωσης. Τυχόν ασυμφωνίες με φορολογικά δεδομένα θα επισημαίνονται αυτόματα. Ωστόσο προβλέπεται ιδιαίτερη ελαστικότητα -στην αρχή τουλάχιστον- καθώς παράλληλα «τρέχουν» και άλλες φορολογικές υποχρεώσεις ιδιοκτητών προς την ΑΑΔΕ, όπως δηλώσεις εισοδημάτων 2025 ή του αριθμού τραπεζικού λογαριασμού στον οποίο από 1ης Απριλίου πρέπει να καταβάλλονται τα ενοίκια.

Αποκλίσεις, όχι παράβαση

Στο οικονομικό επιτελείο γνωρίζουν ήδη ότι η ενοποίηση διαφορετικών ή παρωχημένων βάσεων δεδομένων, αναπόφευκτα θα αναδείξει αποκλίσεις στα τετραγωνικά, στους χαρακτηρισμούς χώρου ή στην περιγραφή ακινήτων. Ωστόσο αυτές δεν συνιστούν κατ’ ανάγκη αδήλωτη περιουσία. ΑΑΔΕ και Υπουργείο Εθνικής Οικονομίας και Οικονομικών αναγνωρίζουν ότι στην πλειονότητά τους αποτελούν «κληρονομιά» δεκαετιών κατά τις οποίες τα συστήματα λειτουργούσαν ασύνδετα ή χειρόγραφα.

Για τον λόγο αυτό δημιουργείται και το Ψηφιακό Μητρώο Ακινήτων, προκειμένου οι ιδιοκτήτες να διορθώσουν «με μία κίνηση» σε μία ενιαία βάση ό,τι αναγράφεται λάθος εδώ και χρόνια σε διαφορετικές υπηρεσίες. Ενώ έχουν διενεργήσει και εκτεταμένες διασταυρώσεις Ε9 και Κτηματολογίου με βάση τον ΚΑΕΚ, προκειμένου να περιοριστούν κατά το δυνατόν τα εσφαλμένα δεδομένα του παρελθόντος, πριν η πλατφόρμα ανοίξει πλήρως για όλους.

Ιδιαίτερα προβληματική αναμένεται η εικόνα που θα αποκαλυφθεί στα αγροτεμάχια. Σε πολλές περιοχές (κυρίως σε Κρήτη, νησιά Αιγαίου ή Βόρεια Ελλάδα) η «δια λόγου» παραχώρηση ή άτυπη ανταλλαγή καλλιεργούμενων εκτάσεων χωρίς επίσημη δήλωση και τίτλους θεωρείται «θεσμός» και κοινή πρακτική. Στο εξής, όμως, τα στοιχεία των αγροτεμαχίων μέσω του ΜΙΔΑ θα χρησιμοποιούνται στον υπολογισμό των αγροτικών επιδοτήσεων το φθινόπωρο και στον σχεδιασμό του νέου ηλεκτρονικού συστήματος ΟΣΔΕ/AGRI SNAP.

Επαρκής χρόνος για όλους… με μία εξαίρεση

Το Υπουργείο Εθνικής Οικονομίας έχει καταστήσει σαφές ότι σκοπός της πλατφόρμας είναι η ορθή αποτύπωση των ακινήτων και όχι άλλη μία γραφειοκρατική υποχρέωση με αυστηρές προθεσμίες που θα αποτελέσουν αφορμή ταλαιπωρίας και επιβολής πρόστιμων.

Για τον λόγο αυτό, μετά την επίσημη έναρξη του ΜΙΔΑ, οι ιδιοκτήτες θα λάβουν ειδοποίηση και θα τους δοθεί εύλογος χρόνος για διορθώσεις, με δυνατότητα παράτασης αν κριθεί αναγκαίο. Οι λεπτομέρειες θα εξειδικευθούν με απόφαση του διοικητή της ΑΑΔΕ.

Ωστόσο ανακύπτει μία ειδική και άμεση υποχρέωση δήλωσης στο ΜΙΔΑ, ακόμα και πριν την πάροδο της γενικής προθεσμίας: κάθε νέα μίσθωση ακινήτου (ακινήτου ή αγροτεμαχίου) θα πρέπει από τον Απρίλιο να καταχωρίζεται με πλήρη στοιχεία. Το ίδιο θα ισχύει για μεταβολές χρήσης, όπως μετάβαση σε ιδιοκατοίκηση, κένωση ή παραχώρηση.

Πώς θα χρησιμοποιηθούν τα στοιχεία

Τα δεδομένα του ΜΙΔΑ δεν θα παραμείνουν κλεισμένα σε ένα αρχείο, αλλά θα μεταβάλλονται δυναμικά. Αφού δηλωθούν και συγκεντρωθούν, θα επικαιροποιούνται διαρκώς και θα αξιοποιηθούν για ελέγχους αδήλωτων εισοδημάτων από ενοίκια, αυτόματη προσυμπλήρωση φορολογικών δηλώσεων, εντοπισμό κενών και αναξιοποίητων ακινήτων, αλλά και για ουσιαστική χάραξη νέας στεγαστικής και φορολογικής πολιτικής από τα αρμόδια υπουργεία.

Για τους συνεπείς ιδιοκτήτες, το σύστημα θα λειτουργήσει ως ευκαιρία τακτοποίησης συσσωρευμένων σφαλμάτων δεκαετιών. Για όσους αγνοήσουν την κλήση για δηλώσεις και διορθώσεις, οι συνέπειες -φορολογικές και διοικητικές- θα είναι αναπόφευκτες. Και αυτό διότι στόχος του ΜΙΔΑ δεν είναι απλώς η ψηφιακή αναβάθμιση των φορολογικών ελέγχων των ιδιοκτητών, αλλά η πρώτη πραγματική καταγραφή του συνόλου της ακίνητης περιουσίας ολόκληρης της χώρας.

ΚΟΥΡΕΛΙ

DENNIS KELLY

Σκηνοθεσία: Συμεών Κωστάκογλου 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΤΕΤΑΡΤΗ 8 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

Θέατρο Χώρος
 

Το «Κουρέλι», το πρώτο έργο του πολυβραβευμένου Βρετανού συγγραφέα Dennis Kelly, γνωστού στο ελληνικό κοινό από τα έργα Τα Ορφανά και Girls & Boys, έρχεται στο

θέατρο Χώρος.

 Ένα σύγχρονο, αιχμηρό αντι-παραμύθι με μαύρο χιούμορ, για την παιδική φαντασία, την οικογενειακή απουσία και την επιβίωση. 

Δύο αδέλφια, αφηγούνται ιστορίες από την παιδική τους ηλικία. Η απώλεια της μητέρας τους σε μικρή ηλικία, η ανατροφή από έναν πατέρα βυθισμένο στον αλκοολισμό και τον θρησκευτικό φανατισμό, η οικονομική κατάρρευση και η έκθεσή τους σε ακραίους κινδύνους συγκροτούν το τοπίο μέσα στο οποίο μεγαλώνουν.

Στον πυρήνα της αφήγησης βρίσκεται η ανακάλυψη ενός νεογέννητου μωρού και η επίμονη προσπάθεια για μια καλύτερη ζωή. Γύρω από αυτό το γεγονός οργανώνεται ένας κόσμος επινόησης και επανάληψης, όπου οι αναμνήσεις των δύο παιδιών διαπλέκονται με φαντασιώσεις και ιστορίες που λειτουργούν ως καταφύγιο.

Το χιούμορ συνυπάρχει με τη βία και η αθωότητα με την απειλή. Η ανάγκη να ειπωθούν οι ιστορίες τους, δημιουργεί την ελπίδα για ένα καλύτερο αύριο.

Το «Κουρέλι» είναι ένα έργο για όσα μας διαμορφώνουν και είναι ακόμη εδώ, για τις ιστορίες που μας προστατεύουν — και για τη στιγμή που παύουν να αρκούν.

Σκηνοθετικό σημείωμα

Στο έργο «Κουρέλι» όπου κυριαρχεί η μνήμη, η ιστορία αιωρείται ανάμεσα στο παρελθόν και στο παρόν, στον λόγο και το σώμα.

Το σώμα, σημείο εκκίνησης της ιστορίας. Ο λόγος, ανάγκη ύπαρξης του ατόμου.

Και το τραύμα πάντα εκει. επανέρχεται, επαναλαμβάνεται και μετασχηματίζεται ώστε να μπορεί να ειπωθεί. 

Στην παράσταση η κίνηση λειτουργεί ως πεδίο ανάδειξης αυτών των στοιχείων, με τις προσωπικές παρορμήσεις να εφαρμόζονται διαρκώς.

Η ζωντανή μουσική έχει ως στόχο τον πειραματισμό με την Αντίστιξη, αντλώντας υλικό από το συλλογικό υποσυνείδητο, για να ανθίσει το προσωπικό.

Ο σκηνικός χώρος παραμένει λιτός και ανοιχτός, ένα παζλ που οδηγεί τον θεατή να ολοκληρωσει το τελικό μοντάζ της ιστορίας και να συνυπάρχει με την αβεβαιότητα.

Το έργο «Κουρέλι» δεν επιχειρεί να εξηγήσει το τραύμα. Το προσεγγίζει ως κάτι που επιμένει, και που δεν απορρίπτεται εύκολα — ένα υπόλειμμα που, παρά τη φθορά του, συνεχίζει να μας αφορά.

Συμεών Κωστάκογλου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Χριστίνα Μπάμπου-Παγκουρέλη

Σκηνοθεσία - Κοστούμια : Συμεών Κωστάκογλου 

Δραματουργία: Εστέλ Παπαδημητρίου

Σκηνικά: Βασιλική Παρασκευοπούλου

Κίνηση: Άλκηστις Πολυχρόνη

Φωτισμοί: Στέβη Κουτσοθανάση 

Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστίνα Σωτηριάδου

Φωτογραφίες - trailer: Κωνσταντίνος Καρδακάρης

Teaser: Kari.pidi

Γραφιστικός σχεδιασμός: Δανάη Παπαδοπούλου

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: Ganba K.L.L

Ερμηνεύουν: Μάριος Μάνθος, Φανή Κουλούρη

Μουσικός επί σκηνής: Andy Val

Promo Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=_S4E7jDnD5Y

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Παραστάσεις: Από Τετάρτη 8 Απριλίου έως 28 Μαΐου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:00

Τιμές εισιτηρίων: 15€ (γενική είσοδος), 13€ μειωμένο (Φοιτητικό, Ανέργων, ΑμεΑ, Ομαδικά)

Προσφορά Early bird: 12€

Διάρκεια παράστασης: 90’

Προπώληση εισιτηρίων:  https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/koureli-1/

Τηλέφωνο κρατήσεων: 697-34-58-186

Θέατρο Χώρος

Πραβίου 6-8, Βοτανικός

(7 λεπτά από τον σταθμό ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός)
 
 Η παράσταση ΚΟΥΡΕΛΙ πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

«Ulrike – γράμματα από τη νεκρή πτέρυγα»

βασισμένο στις επιστολές της Ουλρίκε Μάινχοφ

Δημιουργική ομάδα:
 Φανή Βοβώνη, Ναταλία Γεωργοσοπούλου, Σάββας Στρούμπος

Πρεμιέρα: 
 Δευτέρα 27 Απριλίου 2026, ώρα: 21.00

Παραστάσεις: 
 Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη, ώρα: 21.00

Θέατρο Φούρνος
 (Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα)

 Για 9 μόνο παραστάσεις

«Διαμαρτυρία είναι όταν λέω πως αυτό και αυτό δε μου αρέσει.
 Αντίσταση είναι όταν φροντίζω αυτό που δε μου αρέσει, να μη συνεχιστεί»*

«Ulrike – γράμματα από τη νεκρή πτέρυγα» είναι ο τίτλος της παράστασης-σκηνικής σύνθεσης που θα παρουσιάζεται από τις 27 Απριλίου στο θέατρο Φούρνος. Η ηθοποιός Ναταλία Γεωργοσοπούλου και η βιολίστρια Φανή Βοβώνη επί σκηνής θα μας μεταφέρουν μέσα από τις επιστολές της, οι οποίες μεταφράζονται για πρώτη φορά στα ελληνικά, στον αγωνιώδη κόσμο της Ουλρίκε Μάινχοφ κατά την περίοδο της φυλάκισής της (1972-1976).

Η Μάινχοφ, που υπήρξε μια από τις πιο επιδραστικές ριζοσπαστικές φωνές της μεταπολεμικής Γερμανίας, μεταπήδησε από τη μαχητική δημοσιογραφία στην ένοπλη δράση με τη RAF, καταλήγοντας στις φυλακές υψίστης ασφαλείας. Εκεί, μέσα σε καθεστώς απόλυτης αισθητηριακής απομόνωσης, η γραφή έγινε το τελευταίο οχυρό επικοινωνίας της.

Καλλιτεχνικό σημείωμα:

Η παράσταση “Ulrike – γράμματα από τη νεκρή πτέρυγα”, με μία ηθοποιό και μία βιολίστρια επί σκηνής, στηρίζεται στις επιστολές της Ουλρίκε Μάινχοφ κατά την περίοδο της φυλάκισής της (1972-76) ως τη δολοφονία της, οι οποίες μεταφράζονται για πρώτη φορά στα ελληνικά. Στο διάστημα αυτό η Μάινχοφ μοίραζε τη ζωή της μεταξύ λευκού κελιού και απομόνωσης. Οι επιστολές της είναι κάτι πολύ περισσότερο από πολιτικά ντοκουμέντα ή από προσωπικές εξομολογήσεις ενός ανθρώπου που ασφυκτιά στην κατάσταση του εγκλεισμού. Αποτελούν έναν χορό θανάτου μεταξύ λέξεων και συναισθημάτων, μεταξύ ελπίδας και απελπισίας, μεταξύ οργής και απόγνωσης. Οι λέξεις παλεύουν να διασώσουν κάτι από την ανθρωπινότητα της ανυπότακτης επαναστάτριας, οι σκέψεις πίσω από τις λέξεις αντιστέκονται στον θάνατο των αισθήσεων, στην αλλοίωση της μνήμης, στο μακέλεμα του σώματος από την πλήρη απομόνωση. Οι ανάσες που γεννούν τις λέξεις είναι σπασμωδικές, ανήσυχες, διακεκομμένες. Η Μάινχοφ σχοινοβατεί στα όρια μεταξύ λογικής και τρέλας, μεταξύ παραληρήματος και συνειδητής αντίστασης στον εγκλεισμό· ενώ καταρρέει ψυχολογικά οι φθόγγοι που αποθέτει στο χαρτί λειτουργούν σαν την ύστατη σανίδα σωτηρίας. Αρνείται να μετατραπεί σε ανθρωποπείραμα, κάθε της κύτταρο πολεμάει να αντέξει τη φθορά της φυλάκισης. Το σώμα της είναι πεδίο ατέλειωτων καταστροφών, ωστόσο, η θέλησή της να αντέξει αποτελεί το ύστατο οδόφραγμα απέναντι στον όλεθρο. Αυτός είναι ο κόσμος της παράστασή μας. Πρόκειται για μια προσπάθεια καταβύθισης στα άδυτα του ψυχισμού ενός οριακού προσώπου που παλεύει μέσα στην κόλαση.

Συντελεστές:

Δημιουργική ομάδα/Μετάφραση: Φανή Βοβώνη, Ναταλία Γεωργοσοπούλου, Σάββας

Στρούμπος

Ηθοποιός: Ναταλία Γεωργοσοπούλου

Πρωτότυπη μουσική/μουσική δραματουργία/βιολί: Φανή Βοβώνη

Σκηνική εγκατάσταση/κοστούμια: Κατερίνα Σωτηρίου

Φωτογραφίες: Αντωνία Κάντα

Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Οργάνωση παραγωγής: Ομάδα Άλας

*"Protest ist, wenn ich sage, das und das passt mir nicht. Widerstand ist, wenn ich dafür sorge, dass das, was mir nicht passt, nicht länger geschieht" [Ulrike Meinhof, περιοδικό Konkret]

Info:

Τοποθεσία: Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα

Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Δευτέρα 27 Απριλίου, στις 21.00. Παραστάσεις:

Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη στις 21.00. Μέχρι 13 Μαΐου.

Διάρκεια: 60 λεπτά.

Πληροφορίες: Τηλ.: 210646 0748, 6947656041

Τιμές εισιτηρίων: 15€ γενική είσοδος, 10€ φοιτητές, άνεργοι ΟΑΕΔ, ΑμΕΑ & συνοδός ΑμΕΑ, άνω των 65. Ισχύουν εκπτώσεις σε ομαδικές κρατήσεις άνω των 7 ατόμων.

Προπώληση: More.gr [Η ημερομηνία έναρξης της προπώλησης θα ανακοινωθεί το προσεχές διάστημα]