Ιφιγένεια η εν Αυλίδι
 του Ευριπίδη

 

Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος
 (Λεωνίδου 12, Μεταξουργείο)

Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας

Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος

 Παίζουν οι ηθοποιοί  (με αλφαβητική σειρά):

Έλλη Ιγγλίζ (Κλυταιμνήστρα), Άννα Κόπακα (Κορυφαία του χορού / Α’ Αγγελιοφόρος), Νίκος Ντάσης (Αγαμέμνων), Μυρτώ Ροζάκη (Ιφιγένεια), Γιάννης Σανιδάς (Πρεσβύτης/Αχιλλέας/Β’ Αγγελιοφόρος), Νίκος Ψυλάκης (Πρεσβύτης/ Μενέλαος/Β’ Αγγελιοφόρος)

Πρεμιέρα:
 Παρασκευή 8 Μαΐου στις 21.00

Παραστάσεις: 
 Παρασκευή, Σάββατο στις 21.00 & Κυριακή στις 20.00

Ηλεκτρονική Προπώληση:
 https://www.ticketservices.gr/event/ifigeneia-i-en-avlidi-tou-evripidi/?lang=el 

 Προσφορά Προπώλησης-Early Bird: 10 € 

(*Η προσφορά ισχύει μέχρι 12 Απριλίου)

 

Η ομάδα Σημείο Μηδέν και ο σκηνοθέτης Σάββας Στρούμπος, μετά τις εξαιρετικά επιτυχημένες παρουσιάσεις, εντός και εκτός Ελλάδας, της Αντιγόνης του Σοφοκλή και των Περσών του Αισχύλου, συνεχίζουν την έρευνά τους στα θεμελιώδη κείμενα του αρχαίου δράματος, παρουσιάζοντας την πιο αινιγματική ίσως τραγωδία του αιρετικού τραγικού ποιητή Ευριπίδη, «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι». 

Η παράσταση θα παρουσιάζεται στο Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος από την Παρασκευή 8 Μαΐου.

 

Σκηνοθετικό Σημείωμα

Το τέλος του κόσμου όπως τον γνωρίσαμε και το τραγικό βίωμα του πολέμου

Ο Ευριπίδης είναι σύγχρονός μας, γράφει εντός της εποχής μας, στον δικό μας καιρό της παρακμής, όπου το ανθρώπινο μέσα στον άνθρωπο κατακρημνίζεται στην άβυσσο της βαρβαρότητας των πολέμων, της αλλοίωσης κάθε έννοιας δημοκρατίας και της γενικευμένης βαρβαρότητας σε όλο το φάσμα της ζωής. Το κοίταγμα του Ευριπίδη είναι ωμό, σαρκαστικό, οργισμένο, δεν εξιδανικεύει, δεν συγχωρεί, δεν καθησυχάζει. Αντιθέτως, αποκαλύπτει τις στιβάδες των καταστροφών που συσσωρεύονται σε έναν κόσμο που ούτε μπορεί να γυρίσει πίσω σε ένα ιδανικό ή ηρωικό παρελθόν, ούτε μπορεί να προχωρήσει προς ένα κάποιο μέλλον, εθελοτυφλώντας για την τωρινή του κατάστασή, όπου άνθρωποι και κυρίως παιδιά, μετατρέπονται, χωρίς κανένα έλεος, σε κρέας για κανόνια.

Στην “Ιφιγένεια η εν Αυλίδι” ο κόσμος βαδίζει στο χείλος της αβύσσου, χωρίς αέρα και χωρίς διέξοδο από τον παραλογισμό του επερχόμενου μεγάλου πολέμου. Από την αρχή κιόλας του έργου, βρισκόμαστε σε αυτή την αιχμή του χρόνου όπου ιερά έθιμα όπως η ικεσία, δομικές και βαθιά συμβολικές σχέσεις όπως η πατρότητα, σημαίνοντα ιδεώδη όπως η πατρίδα, που συνδέουν τον άνθρωπο με τον τόπο καταγωγής του, την ιστορική μνήμη και ένα συλλογικό αξιακό και ηθικό πεπρωμένο, διαβρώνονται, απομυθοποιούνται, καταρρέουν μπροστά στο βάρος της βουλιμίας των κυρίαρχων για πόλεμο, αίμα και εξουσία. Όμως, τι είναι ένας κόσμος που δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς την παιδοκτονία;

Πόσες Ιφιγένειες θα χρειαστεί να θυσιαστούν, με ή χωρίς το στοιχείο της εθελοθυσίας, ώστε η χειμαζόμενη ανθρωπότητα να πάψει να βλέπει τον εαυτό της στον σπασμένο καθρέφτη των αιματηρών πεδίων των μαχών; Και η δική μας, τραγικά μεταβατική εποχή, αυτά τα αγωνιώδη ερωτήματα δεν θέτει; Ο κόσμος όπως τον ξέρει ο Ευριπίδης τελειώνει με το τέλος του Πελοποννησιακού πολέμου. Η τραγωδία “Ιφιγένεια η εν Αυλίδι” γράφεται μέσα στη δίνη του τέλους μιας εποχής.

Οι καλλιτέχνες, ευαίσθητοι δέκτες των δονήσεων των καιρών και των ψυχικών κλυδωνισμών των ανθρώπων, όταν ζουν σε περίοδο πολέμου, αναπόφευκτα, μεταμορφώνονται. Το εσωτερικό τοπίο ραγίζει, η σχέση με το υλικό γίνεται αγωνιώδης, η φαντασία κινείται σε δρόμους απρόβλεπτους και ταραγμένους, οι καταστροφές που συντελούνται αντανακλώνται στον εσωτερικό τους κόσμο, εμφανίζονται αισθήματα όπως η απόγνωση και ο θυμός, η αίσθηση μιας άνευ όρων και ορίων πνευματικής εξέγερσης απέναντι στο παράλογο της αιματοχυσίας και της ανθρωποθυσίας. Το βίωμα του πολέμου ωθεί τους καλλιτέχνες να αντιμετωπίσουν το υλικό τους χωρίς υπεκφυγές, τους ωθεί να αναζητούν τα άκρα των άκρων στις μορφές και τους τρόπους έκφρασης. Επιχειρούν το έργο τους να εγγραφεί στη μνήμη όσων έρθουν σε επαφή μαζί του.

Ωστόσο, η φάση της παρακμής δεν σηματοδοτεί το τέλος, αλλά την επώδυνη κυοφορία αυτού που δεν υπάρχει ακόμα. Το παλιό καταρρέει, δημιουργώντας τον απαραίτητο ζωτικό χώρο για να γεννηθεί κάτι εντελώς νέο. Ας μην το ξεχνάμε: η ελπίδα ανήκει σε αυτούς που δεν έχουν ελπίδα.

Σάββας Στρούμπος

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας

Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος

Σκηνικά/Κοστούμια: Κατερίνα Παπαγεωργίου

Μουσική: Ζήσης Σέγκλιας

Φωτισμοί: Κώστας Μπεθάνης

Δραματουργία: Ιωάννα Μεϊτάνη

Σύμβουλος θεατρολόγος: Μαρία Σικιτάνο

Κατασκευή κοστουμιών: Ελένη Χασιώτη

Κατασκευή σκηνικού: Απόστολος Ζερδεβάς

Μακιγιάζ: Βιργινία Τσιχλάκη

Υπεύθυνοι επικοινωνίας: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Φωτογραφίες πρόβας: Άγγελος Χιλλ

 

ΔΙΑΝΟΜΗ

Ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά):

Έλλη Ιγγλίζ: Κλυταιμνήστρα

Άννα Κόπακα: Κορυφαία του χορού / Α’ Αγγελιοφόρος

Νίκος Ντάσης: Αγαμέμνων

Μυρτώ Ροζάκη: Ιφιγένεια

Γιάννης Σανιδάς: Πρεσβύτης/ Αχιλλέας/ Β’ Αγγελιοφόρος

Νίκος Ψυλάκης: Πρεσβύτης/ Μενέλαος/ Β’ Αγγελιοφόρος

 

Η παράσταση «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι» πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

Περισσότερες πληροφορίες για την Ομάδα Σημείο Μηδέν, τους συντελεστές και τις παραστάσεις που έχει παρουσιάσει, μπορείτε να βρείτε στο  www.simeiomiden.gr 

 

Info:
 Τοποθεσία: Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος (Λεωνίδου 12, Μεταξουργείο)
 Παραστάσεις: Πρεμιέρα: Παρασκευή 8 Μαΐου 2026, ώρα: 21.00. Παραστάσεις: Παρασκευή, Σάββατο στις 21.00 & Κυριακή στις 20.00. Έως 7/6/26.
 Διάρκεια: 90'
 Πληροφορίες: Τηλ.: 210-3225207
 Τιμές εισιτηρίων: 15ευρώ (κανονικό), 10ευρώ (μειωμένο: φοιτητές, άνεργοι ΟΑΕΔ, ΑμΕΑ, συνοδός ΑμΕΑ, άνω των 65, ΟΛΜΕ-ΔΟΕ)
 Ηλεκτρονική Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/ifigeneia-i-en-avlidi-tou-evripidi/?lang=el

*Προσφορά Early Bird: 10€ - μέχρι 12 Απριλίου

Η Κατερίνα Βρανά έρχεται στο VOX με την παράσταση «Χάρηκα!» – Μία βραδιά ξεκαρδιστικού stand-up comedy - Νέα ημερομηνία Σάββατο 4 Απριλίου 2026 Λόγω της τεράστιας ανταπόκρισης του κοινού και του sold out της πρώτης ημερομηνίας, η Κατερίνα Βρανά επιστρέφει με μια επιπλέον παράσταση στις 4 Απριλίου.   VOX, Σάββατο 4 Απριλίου, στις 21.00 με την παράσταση «Χάρηκα!». Με το γνωστό καυστικό της χιούμορ, τον αφοπλιστικό αυτοσαρκασμό και την ακαταμάχητη ειλικρίνειά της, η Κατερίνα Βρανά συστήνεται ξανά στο κοινό — με τον δικό της, μοναδικό τρόπο.  Για όσους δεν την έχετε γνωρίσει ακόμη είναι η ιδανική ευκαιρία, να τη δείτε από κοντά. Και για όσους την ξέρετε ήδη, να μάθετε τα νέα της — γιατί, όπως λέει και η ίδια, έχουν συμβεί «καναδυό πραγματάκια» τελευταία. Στην παράσταση «Χάρηκα!» μοιράζεται ιστορίες από την καθημερινότητά της, σκέψεις, απρόοπτα της ζωής και παρασκηνιακά… πίτσι-πίτσι, δημιουργώντας μια βραδιά γεμάτη γέλιο και αληθινή επαφή με το κοινό. Μια παράσταση που λειτουργεί σαν μικρή όαση χαράς κόντρα στις εποχές που ζούμε. Ένα γέμισμα μπαταρίας; Ένα κύμα θετικής ενέργειας; Σίγουρα όλα αυτά και πολλά ακόμη.   Μία βραδιά. Μία Κατερίνα. Χιλιάδες γέλια.   Πληροφορίες παράστασης Πού: VOX, Ιερά Οδός 16, 10435 Τηλ: 21 0347 5900 Για κρατήσεις Πότε: Σάββατο 4 Απριλίου 2026 Ώρα έναρξης: 21:00 Ώρα προσέλευσης: 20:00 Εισιτήρια: από 12€ Προπώληση: more.com

Στα τελευταία, πιο σημαντικά τεχνολογικά events της Κίνας, οι αστακοί είναι παντού. Μπαλόνια σε σχήμα αστακού, στέκες με αστακούς, λούτρινα κουκλάκια με τη μορφή αστακού, ακόμη και ζωντανοί αστακοί σε φουσκωτές παιδικές πισίνες.

Όμως οι συμμετέχοντες που συρρέουν στις συναντήσεις δεν βρίσκονται εκεί απλά για να δουν τους αστακούς, βρίσκονται για τη νέα τεχνολογία που συμβολίζουν: το OpenClaw, ένα αυτόνομο εργαλείο τεχνητής νοημοσύνης, το οποίο μπορεί να προγραμματιστεί ώστε να εκτελεί εργασίες ασταμάτητα, έχοντας πλήρη έλεγχο της συσκευής του χρήστη.

Σε αντίθεση με τη μορφή απλών ερωταπαντήσεων που έχουν τα περισσότερα chatbot τεχνητής νοημοσύνης, το OpenClaw χρησιμοποιεί την ίδια υποκείμενη τεχνολογία για να χειρίζεται αυτόνομα εφαρμογές, προγράμματα περιήγησης στο διαδίκτυο ή συσκευές «έξυπνου» σπιτιού, βάσει εντολών που δίνονται μέσω εφαρμογών ανταλλαγής μηνυμάτων, όπως το WhatsApp.

Δημιουργημένος από τον Αυστριακό προγραμματιστή Peter Steinberger, ο δωρεάν αυτός «πράκτορας» τεχνητής νοημοσύνης που κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο έχει χαρακτηριστεί ως ένας νέος τρόπος για την εκτόξευση της παραγωγικότητας. Ο Jensen Huang, διευθύνων σύμβουλος του αμερικανικού κολοσσού παραγωγής τσιπ Nvidia, το έχει αποκαλέσει «το επόμενο ChatGPT» και «το πιο δημοφιλές έργο ανοιχτού κώδικα στην ιστορία της ανθρωπότητας».

Στην Κίνα, το OpenClaw έχει τύχει ιδιαίτερα θερμής υποδοχής τόσο από λάτρεις της τεχνητής νοημοσύνης όσο και από αρχάριους. Σύμφωνα με ανάλυση των παγκόσμιων δημόσιων δικτύων από τη SecurityScorecard, μια εταιρεία κυβερνοασφάλειας με έδρα τη Νέα Υόρκη, η Κίνα έχει περισσότερους χρήστες OpenClaw από οποιαδήποτε άλλη χώρα, με δραστηριότητα περίπου διπλάσια από αυτή των ΗΠΑ, που καταλαμβάνουν τη δεύτερη θέση. Τόσο εταιρείες τεχνολογίας όσο και τοπικές κοινότητες έχουν οργανώσει συναντήσεις για «εκτροφή αστακών» μια δημοφιλή φράση στην Κίνα για την υιοθέτηση του OpenClaw, με ορισμένες να προσελκύουν έως και 1.000 συμμετέχοντες σε μεγάλες πόλεις. Σε κινεζικές ιστοσελίδες ηλεκτρονικού εμπορίου, τεχνικοί ειδικοί πωλούν υπηρεσίες εγκατάστασης και ρύθμισης του OpenClaw από 7 έως 100 δολάρια.

Οι τοπικές κυβερνήσεις έχουν επίσης ακολουθήσει την τάση, υποσχόμενες επιδοτήσεις για επιχειρήσεις που χρησιμοποιούν τον εικονικό βοηθό τεχνητής νοημοσύνης, με στόχο την ενίσχυση της περιφερειακής ανάπτυξης. Η πρώιμη επιτυχία του OpenClaw αποτελεί παράδειγμα του πώς η επίσημη στήριξη της προηγμένης τεχνολογίας από την Κίνα μπορεί να μετατραπεί σε λαϊκό ενθουσιασμό, καθώς το Πεκίνο επιδιώκει την εγχώρια ανάπτυξη και ένα φιλόδοξο παγκόσμιο πρόγραμμα. Ωστόσο, αυτή η ώθηση συνοδεύεται από ανησυχίες σχετικά με κινδύνους κυβερνοασφάλειας και την πιθανότητα εκτεταμένης απώλειας θέσεων εργασίας.

Το είδος της αυτοματοποίησης που προσφέρει το OpenClaw έχει ενισχύσει τις ελπίδες για αύξηση της αποδοτικότητας στην Κίνα, όπου το 93% των ερωτηθέντων σε έρευνα της KPMG το 2025 δήλωσε ότι ήδη χρησιμοποιεί τεχνητή νοημοσύνη στη δουλειά του. Αντίθετα, οι ΗΠΑ έχουν υιοθετήσει μια πιο επιφυλακτική στάση απέναντι στο OpenClaw και άλλα εργαλεία AI.

Ο Corki Xie, ένας 27χρονος μηχανικός λογισμικού στο Πεκίνο, εγκατέστησε το OpenClaw πριν από έναν μήνα, χρησιμοποιώντας το για να απαντά σε επαγγελματικά μηνύματα, να αναλύει δεδομένα και να δημοσιεύει άρθρα στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

«Τα οφέλη στην αποδοτικότητα είναι αρκετά σημαντικά», είπε, αν και πρόσθεσε ότι έχει αντιμετωπίσει ορισμένα σφάλματα.

Ο Xie, που εργάζεται σε μια μεγάλη κινεζική τεχνολογική εταιρεία, δήλωσε ότι οι εταιρείες διαδικτύου, συμπεριλαμβανομένου του εργοδότη του, έχουν ενθαρρύνει τη χρήση της τεχνητής νοημοσύνης, συνδέοντας το OpenClaw με την εργασιακή απόδοση. Η εμφάνιση του OpenClaw συμπίπτει με μια επιβράδυνση της οικονομίας στην Κίνα, η οποία έχει επιδεινώσει την ανεργία των νέων και τη χαμηλή εγχώρια κατανάλωση, με το Πεκίνο να προβλέπει τον χαμηλότερο ρυθμό ανάπτυξης των τελευταίων δεκαετιών για το 2026.

Ακόμη και οι τοπικές αρχές επενδύουν τις ελπίδες τους στο OpenClaw για την υποστήριξη της οικονομικής ανάπτυξης και της επιχειρηματικότητας. Η πόλη Wuxi, ένα τεχνολογικό και βιομηχανικό κέντρο στην ανατολική επαρχία Jiangsu, προσφέρει έως και 5 εκατομμύρια γιουάν (περίπου 726.000 δολάρια) για έργα που βασίζονται στον νέο αυτόν πράκτορα τεχνητής νοημοσύνης.

Ωστόσο, ορισμένοι πρώτοι χρήστες φοβούνται ότι η τεχνητή νοημοσύνη θα επιδεινώσει μια ήδη δύσκολη αγορά εργασίας.

Πηγή: CNN

Μετά από τις επιτυχημένες χειμερινές τους παραστάσεις, η Μάγδα Βαρούχα και ο Χρήστος Αδαμόπουλος, επιστρέφουν δυναμικά με το ανανεωμένο project «Ακομπλεξ-Άριστα», αυτή τη φορά σε μια μεγάλη καλοκαιρινή συναυλία στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, την Παρασκευή 5 Ιουνίου.

Οι κοινές τους παραστάσεις εξελίχθηκαν γρήγορα σε σημείο αναφοράς για τα αθηναϊκά lives, ενώ παράλληλα ταξίδεψαν σε επιλεγμένες πόλεις της Ελλάδας και της Κύπρου, δημιουργώντας έναν ζωντανό μουσικό κύκλο που συνεχίζεται με ακόμα μεγαλύτερη ορμή.

Αυτό το καλοκαίρι, το «Ακομπλεξ-Άριστα» ανεβαίνει στη σκηνή της Τεχνόπολης και ανοίγεται στον καλοκαιρινό ουρανό της Αθήνας, με ανανεωμένο ρεπερτόριο, νέες ενορχηστρώσεις και την ίδια ακατέργαστη, αληθινή ενέργεια που το καθιέρωσε.

Το βασικό στοιχείο του project παραμένει αναλλοίωτο:
Μουσική χωρίς φίλτρα

Τραγούδια δικά τους και άλλα που αγαπήθηκαν, απρόσμενες επιλογές, εναλλαγές ρόλων και ένα πρόγραμμα που ισορροπεί ανάμεσα στη συγκίνηση, τον παλμό και την εκτόνωση. Στη σκηνή μαζί τους θα ανέβουν ξεχωριστοί guests που έχουν αγαπήσει οι ίδιοι στα εφηβικά τους χρόνια, αλλά και νεότεροι καλλιτέχνες που φέρνουν τη δική τους φρέσκια ματιά, ανοίγοντας έναν δημιουργικό διάλογο ανάμεσα στις γενιές.

Την Παρασκευή 5 Ιουνίου, η Μάγδα Βαρούχα και ο Χρήστος Αδαμόπουλος εμφανίζονται στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων σε μια βραδιά ελευθερίας, ρυθμού και αυθεντικής επικοινωνίας με το κοινό.

 

INFO:

ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ

Παρασκευή 5 Ιουνίου

Ώρα προσέλευσης: 20:00 • Ώρα έναρξης: 21:00

Εισιτήρια:

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:
Εισιτήριο Ορθίων: 13 ευρώ

Εισιτήριο Καθήμενων: 15 ευρώ

 

ΤΑΜΕΙΟ:

Εισιτήριο Ορθίων: 17 ευρώ

Προπώληση: 
more.com

Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., www.athens-technopolis.gr   

Πρόσβαση: Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός», Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο», Λεωφορεία: 035, 049, 227, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»

ΤΕΛΕΥΤΑΙΟΣ ΚΥΚΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

«TO ΠΑΡΤΥ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ»

 ΟΛΟΚΛΗΡΩΝΕΤΑΙ ΘΡΙΑΜΒΕΥΤΙΚΑ

                          ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΙΑΝΑ

Μια τελευταία ευκαιρία να παρακολουθήσετε

           τη θρυλική παράσταση της Ελένης Ράντου

                       Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΑ

 

«ΤΟ ΠΑΡΤΥ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ»

5η χρονιά 

                ΠΡΕΜΙΕΡΑ Σάββατο 24  Οκτώβρη 2026

για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

 

Συνοδοιπόροι μουσικά και όχι μόνο,  αυτή τη χρονιά, η Ελεονόρα Μανόνα σε τραγούδι και ακορντεόν και ο Αλέξανδρος Ιακώβου στο βιολί

                         ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ   ΑΝΕΣΤΗΣ ΑΖΑΣ

 

● Ένα πρωτόγνωρο θεατρικό φαινόμενο που ξεκίνησε το 2022

● Το πιο δυσεύρετο εισιτήριο για 4 ΣΥΝΕΧΌΜΕΝΑ χρόνια

● 500 παραστάσεις Αθήνα - Θεσσαλονίκη – Κύπρο

● Ένας υποκριτικός άθλος της Ελένης Ράντου

με τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Ανέστη Αζά

 

Κλείσε έγκαιρα τις θέσεις σου:
 https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/to-party-tis-zois-mou-5os-xronos

 

«Το Πάρτυ της ζωής μου», η παράσταση φαινόμενο με την Ελένη Ράντου, θα επαναληφθεί για 5η χρονιά, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, ολοκληρώνοντας έτσι τον θριαμβευτικό της κύκλο στο θέατρο Διάνα.

Ένα πάρτυ ζωής που έχει χωρέσει περισσότερους από 200.000 θεατές, γιατί έχει αφήσει διάπλατες τις πόρτες της ψυχής για να χωρέσουν όλοι!

 Ένας υποκριτικός μαραθώνιος της Ελένης Ράντου που εκτοξεύει κάθε βράδυ την ηρωίδα της από την τραγικότητα στην κωμικότητα της ανθρώπινης ύπαρξης, μια ηρωίδα που ξεκινά από τα παιδικά της χρόνια και καταλήγει στο σήμερα σ’ ένα  απύθμενο ωκεανό συναισθημάτων.

 

Η προπώληση για τις παραστάσεις της νέας περιόδου ξεκίνησε

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/to-party-tis-zois-mou-5os-xronos

 

Συντελεστές:

Κείμενο: Ελένη Ράντου

Εμπνευσμένο από το θεατρικό καμβά Every Brilliant Thing, των Ντανκαν Μακμιλαν και Τζονυ Ντοναχιου

ΕΡΜΗΝΕΙΑ       ΕΛΕΝΗ ΡΑΝΤΟΥ

ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΚΑΙ ΑΚΟΡΝΤΕΟΝ        ΕΛΕΟΝΟΡΑ ΜΑΝΟΝΑ

ΒΙΟΛΙ      ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΙΑΚΩΒΟΥ

Σκηνοθεσία:  Ανέστης Αζάς

Σκηνικά: Μάγιου Τρικεριώτη

Ενδυματολόγος: Κική Γραμματικοπούλου

Κίνηση: Αντιγόνη Γύρα

Πρωτότυπη μουσική : String Demons

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

 

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Αποζημίωση ύψους περίπου 400.000 ευρώ σε τέσσερις συγγενείς θύματος του πολύνεκρου σιδηροδρομικού δυστυχήματος στα Τέμπη, επιδίκασε το Διοικητικό Πρωτοδικείο Αθηνών.

Σύμφωνα με τον συνήγορο της οικογένειας, πρόκειται για την πρώτη δικαστική κρίση, η οποία επιρρίπτει ευθύνες στο Ελληνικό Δημόσιο για την τραγωδία.

“Στο πολυσέλιδο σκεπτικό της εν λόγω απόφασης επισημαίνεται ρητώς, μεταξύ άλλων, ότι το Ελληνικό Δημόσιο, δια του Υπουργείου Υποδομών και Μεταφορών, μολονότι γνώριζε ήδη επί μακρόν την επικίνδυνη και απολύτως ανεπαρκή κατάσταση που επικρατούσε στο σιδηρόδρομο, άσκησε πλημμελώς και αναποτελεσματικά την εποπτεία που όφειλε, συμβάλλοντας αιτιωδώς, δια της παράνομης αυτής παράλειψής του, στο ζημιογόνο αποτέλεσμα, το οποίο μπορούσε να αποτραπεί” αναφέρεται χαρακτηριστικά στη σχετική ανακοίνωση του συνηγόρου.

H ανακοίνωση του συνηγόρου:

Την Παρασκευή 27/3, το Διοικητικό Πρωτοδικείο Αθηνών προέβη σε μία ιδιαίτερα κρίσιμη δικαστική κρίση αναφορικά με την τραγωδία των Τεμπών, αναγνωρίζοντας για πρώτη φορά την ευθύνη του Ελληνικού Δημοσίου για τις συνθήκες, που οδήγησαν στο πολύνεκρο σιδηροδρομικό δυστύχημα της 28ης Φεβρουαρίου 2023.

Η απόφαση αυτή έχει ιδιαίτερη σημασία, καθώς αποτελεί την πρώτη δικαστική κρίση, η οποία επιρρίπτει ευθύνες στο Ελληνικό Δημόσιο για το τραγικό αυτό συμβάν, επιβεβαιώνοντας αυτό που όλοι μας είχαμε αντιληφθεί απ’ τη πρώτη στιγμή: ότι το έγκλημα των Τεμπών δεν συνιστά ένα μεμονωμένο ή ένα απλώς τυχαίο γεγονός, αλλά το αποτέλεσμα εγκληματικών παραλείψεων και συστημικής αποτυχίας στη λειτουργία και εποπτεία του σιδηροδρομικού δικτύου.

Στο πολυσέλιδο σκεπτικό της εν λόγω απόφασης επισημαίνεται ρητώς, μεταξύ άλλων, ότι το Ελληνικό Δημόσιο, δια του Υπουργείου Υποδομών και Μεταφορών, μολονότι γνώριζε ήδη επί μακρόν την επικίνδυνη και απολύτως ανεπαρκή κατάσταση που επικρατούσε στο σιδηρόδρομο, άσκησε πλημμελώς και αναποτελεσματικά την εποπτεία που όφειλε, συμβάλλοντας αιτιωδώς, δια της παράνομης αυτής παράλειψής του, στο ζημιογόνο αποτέλεσμα, το οποίο μπορούσε να αποτραπεί.

Η δικαστική αυτή εξέλιξη καθιστά σαφές ότι η αναζήτηση ευθυνών δεν εξαντλείται σε επιμέρους φυσικά πρόσωπα, αλλά εκτείνεται στον ίδιο τον πυρήνα της λειτουργίας του κρατικού μηχανισμού, ανοίγοντας έτσι το δρόμο για την περαιτέρω δικαστική διερεύνηση πραγματικών ευθυνών και απόδοσης ουσιαστικής δικαιοσύνης στα θύματα και στις οικογένειες τους.

Το Δικηγορικό Γραφείο «Γεώργιος Α. Καραπάνος & Συνεργάτες» στέκεται από την πρώτη στιγμή στο πλευρό των θυμάτων και των συγγενών τους και θα συνεχίσει με συνέπεια τον αγώνα για την απονομή δικαιοσύνης στη μνήμη των θυμάτων.

«Τo κομπλεξικό»

Του Αχιλλέα ΙΙΙ

Σκηνοθεσία Όλγα Ποζέλη

Πρεμιέρα 17 Απριλίου

Παρασκευή στις 21:00

Κυριακή στις 18:00

 

«Μπορείς να γκρεμίσεις έναν κόσμο, αλλάζοντας απλώς μια λέξη;»

Μια παράλογη κωμωδία από την ομάδα θεάτρου ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ

 

Η ομάδα θεάτρου ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ, και η σκηνοθέτρια, Όλγα Ποζέλη πιστές στην αναζήτηση νέων, ρηξικέλευθων τρόπων επικοινωνίας, επιστρέφουν στη σκηνή με μια παράσταση που σκοπό δεν έχει να σας καθησυχάσει, αλλά να σας ξεβολέψει. Με όχημα το βιβλίο του Αχιλλέα ΙΙΙ «Κομπλεξικό» και τα τραγούδια του Σπύρου Γραμμένου, στήνεται ένα παράλληλο σύμπαν όπου η γλώσσα αποσυντίθεται και επανασυνδέεται με τον πιο απρόσμενο τρόπο.

Η γλώσσα είναι ένας ζωντανός οργανισμός, ένας κώδικας που συμφωνήσαμε να τηρούμε για να μην χαθούμε στη μετάφραση. Τι συμβαίνει όμως όταν τα «κλειδιά» των λεξικών παύουν να ξεκλειδώνουν την αλήθεια;

Στην παράσταση αυτή, οι λέξεις σταματούν να είναι επίσημοι ορισμοί και γίνονται εκρηκτικοί μηχανισμοί. Μέσα από έναν καταιγισμό από παραδοξολογίες, σουρεαλισμό και παράλογο χιούμορ, οι θεατές καλούνται να αμφισβητήσουν τα πάντα: από τις παγιωμένες κοινωνικές αντιλήψεις και την πολιτική ορθότητα, μέχρι τις ίδιες τους τις καθημερινές συνήθειες.

Η μουσική και ο χορός δεν συνοδεύουν απλώς τη δράση, αλλά αποτελούν την καρδιά ενός κόσμου που «χορεύει» πάνω στα ερείπια της λογικής. Το χιούμορ λειτουργεί ως καθρέφτης: θα γελάσετε δυνατά, συνειδητοποιώντας λίγο αργότερα ότι γελάτε με τον ίδιο σας τον εαυτό.

Αγκαθημερινότητα: Σειρά από επαναλαμβανόμενες ενοχλητικές δραστηριότητες και καταστάσεις οι οποίες σχηματίζουν ένα άυλο στεφάνι που –σε ανύποπτο χρόνο– τοποθετείται στο κεφάλι ενός ανθρώπου ο οποίος μεγαλώνει κουβαλώντας έναν σταυρό από υποχρεώσεις, μέχρι να καταρρεύσει υπό το βάρος του.

Ευδαιμοναξιά: Κατάσταση την οποία βιώνει κάποιος ο οποίος έχει στη διάθεσή του όλα όσα χρειάζεται για να είναι ευτυχισμένος, εκτός από κάποιον για να τα μοιραστεί.

Εκτρωμάντσο: Ιστορία αγάπης που περιέχει τόσα κλισέ και τόσες χλιαρώς βιωμένες σκηνές υποκριτικού πάθους που προκαλεί αποστροφή.

Αραχτιβισμός: Η δημοφιλής πρακτική της –από τον καναπέ– άσκησης κριτικής επί των δράσεων άλλων ανθρώπων.

 

Συντελεστές:

 

Δραματουργία/Σκηνοθεσία/Μουσική επιμέλεια: Όλγα Ποζέλη

Κείμενα: Αχιλλέας ΙΙΙ & κείμενα της ομάδας

Τραγούδια: Σπύρος Γραμμένος

Φωτισμοί: Δημήτρης Κουτάς

Κίνηση/Χορογραφίες: Αλέξανδρος Σταυρόπουλος

Σκηνικός χώρος: Κωστής Δάβαρης

Βοηθοί σκηνοθέτη: Αγγελιάννα Σαρρή,Κλειώ Τσιάνα, Αθηνά Ραφτοπούλου

Οργάνωση παραγωγής: Θάλεια Γρίβα

  

Παίζουν: Μιχάλης Αναγνώστου, Χρήστος Καπενής και Όλγα Ποζέλη

 

Παραγωγή: Ομάδα Θεάτρου ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ

www.noitigrammi.gr

 

Πληροφορίες:

Παραστάσεις: κάθε Παρασκευή στις 21:00  & κάθε Κυριακή στις 18:00

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (γενική είσοδος), 12 ευρώ (φοιτητικό, ατέλειες ηθοποιών, άνεργοι)

Προπώληση εισιτηρίων:  Ticketservices και στα ταμεία του Θέατρου Αλκμήνη

 

Θέατρο Αλκμήνη

Αλκμήνης 8-12 Αθήνα

5’ λεπτά από το Μετρό Κεραμεικός

 

Η παράσταση Το Κομπλεξικό πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

Η θεατρική ομάδα ΤΑΡΑΤΣΑ από την Θεσσαλονίκη παρουσιάζει το θεατρικό έργο

της Σοφίας Αλεβιζάτου, με τίτλο «Δόξα(sin)», σε σκηνοθεσία Σοφίας Αλεβιζάτου και

Μάριου Δρόσου, στην Αθήνα για δέκα παραστάσεις. Πρεμιέρα Σάββατο 25

Απριλίου στο Θέατρο ΔΡΟΜΟΣ .

 

Πρόκειται για μια δραματουργία που θίγει ζητήματα κακοποίησης, εξουσίας και

πίστης. Ένα φαινομενικά αθώο γενέθλιο πάρτι μετατρέπεται, μέσα από ένα παιχνίδι

ρόλων, σε ένα αλλόκοτο «μοναστήρι», όπου οι νεαροί συμμετέχοντες ζωντανεύουν

μια αφήγηση που σπάει τα όρια μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίας.

 

Σας αρέσει το role playing;

Όλοι έχουμε κάτι να κρύψουμε και ποιος καλύτερος τρόπος να το κάνουμε, από το

να κρυφτούμε πίσω από έναν ρόλο;

Ένα σκάνδαλο και μια παρέα: Δύο δυνάμεις που μπορούν να ενωθούν απέναντι

στον μεγαλύτερο κοινό εχθρό, την αλήθεια.

 

Ο φόβος και η αγάπη: Είναι άραγε τα κυρίαρχα, συνυπάρχοντα στοιχεία της πίστης;

Και τι γίνεται όταν η πίστη δεν είναι αρκετή;

Αρκεί να μιλάς;

Αρκεί να τα βάζεις με τον Θεό;

Ή μήπως πρέπει να τα βάλεις με τα εκτελεστικά όργανα που δρουν στο όνομά Του;

Και αν το εκτελεστικό όργανο μπορεί να είναι οποιοσδήποτε από εμάς;

Αν τελικά, μοιάζουμε πιο πολύ από όσο νομίζουμε με εκείνους που κρύβουν

εγκλήματα πίσω από κηρύγματα;

Κι αν η μόνη διαφορά... είναι ο τίτλος;

 

Το «Δόξα(sin)» είναι ένα έργο μυθοπλασίας βασισμένο σε αληθινές μαρτυρίες

σεξουαλικής κακοποίησης από την ορθόδοξη εκκλησία. Συνδυάζει σουρεαλιστικά

και τελετουργικά στοιχεία, ρεαλιστική υποκριτική και έντονη σωματική έκφραση ,

με τη μουσική να λειτουργεί ως ένας αφανής χαρακτήρας και τη σκηνογραφία να

θολώνει τα όρια μεταξύ παιχνιδιού και πραγματικότητας.

 

Οι ηθοποιοί, όπως σε κάθε παιχνίδι ρόλων, κατασκευάζουν από το μηδέν τους

χαρακτήρες τους και εμείς παρακολουθούμε τη διαδικασία αυτής της κατασκευής

επί σκηνής.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Σοφία Αλεβιζάτου

Σκηνοθεσία: Σοφία Αλεβιζάτου, Μάριος Δρόσος

Παραγωγή: Ηλιάνα Τσακιρίδου

Γενικών Καθηκόντων: Αλέξανδρος Αρτουμάς

Σκηνογραφία: Άρτεμις Τουμπίδου (Atra)

Μουσική Σύνθεση & Εκτέλεση: Χρήστος Παπαδόπουλος, Αναστασία Διττοπούλου

Μουσική Εποπτεία: Μάριος Δρόσος

Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού 

Παίζουν: Ξένια Παπαϊωάννου, Ηλιάνα Τσακιρίδου, Τάσος Ταλιανίδης, Μάριος Δρόσος, Σοφία Αλεβιζάτου

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ TRAILER

Ιδέα: Σοφία Αλεβιζάτου

Σκηνοθεσία/Επεξεργασία Χρώματος: Ανδρέας Πουρνάρας

Διεύθυνση Φωτογραφίας/ Μοντάζ/Σχεδιασμός Τίτλων : Ειρήνη Λαμπρίδου

Παραγωγή / Ηχοληψία/ Επεξεργασία Ήχου και Μίξη : Ηλιάνα Τσακιρίδου

Σκηνογραφία : Μαρία Λαμπρίδου

Voice Over : Αλεξανδρος Αρτουμάς

Μουσική : Μάριος Δρόσος , Αναστασία Διττοπούλου

ΑΦΙΣΑ : Ζωή Αδάμ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΟ ΥΛΙΚΟ: Ανδρέας Πουρνάρας

ΡΑΔΙΟΦΩΝΙΚΟ ΣΠΟΤ

Παραγωγή / Ηχοληψία/ Επεξεργασία Ήχου και Μίξη : Ηλιάνα Τσακιρίδου

Voice Over : Αλεξανδρος Αρτουμάς

Ηχοληψία : Ειρήνη Λαμπρίδου

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ :

Ημέρες και ώρες

Κάθε Σάββατο - 21:00- και Κυριακή -19:00- , από τις 25 Απριλίου μέχρι τις 23 Μάη

Διάρκεια Παράστασης: 75 λεπτά

Τιμή εισιτηρίου:

Early Birds - μέχρι την πρεμιέρα: 13 (κανονικό), 9 (φοιτητών, ανέργων, 65+)

Από 25 Απριλίου : 15 (κανονικό), 11 (φοιτητών, ανέργων, 65+)

ΤΑ EARLY BIRDS ΙΣΧΥΟΥΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΚΑΙ

ΚΡΑΤΗΣΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ 21 0881 8906 & στο https://www.more.com/gr-el/tickets/

 

Θέατρο ΔΡΟΜΟΣ

Αγ. Μελετίου 25, Αθήνα 113 61

ΦΩΤΕΙΝΗ ΛΑΜΠΡΙΔΗ

Ακούγοντας την Αργεντινή συγγραφέα Σέλβα Αλμάδα να μιλά, στο πλαίσιο του 1ου Διεθνούς Φεστιβάλ Λογοτεχνίας της Τεχνόπολης του δήμου Αθηναίων, σκέφτηκα πόση ενδυνάμωση μπορεί να μας προσφέρει μια διανοούμενη που εκτός από την εκπληκτική γραφή της μιλά πολιτικά με θάρρος, απλώνοντας το βλέμμα σε κάθε πληγή που αιμορραγεί: από την άνοδο της ακροδεξιάς έως την οικολογία και τις γυναικοκτονίες.

Χάρη και στις εύστοχες ερωτήσεις και τοποθετήσεις της Τίνας Μανδηλαρά με την οποία συνομίλησε, απολαύσαμε μια συζήτηση που ακόμα μέσα μας παράγει σκέψη και λαχτάρα να ανακαλύψουμε περισσότερο το έργο της.

Στην Αργεντινή αμφισβητείται ο όρος «γυναικοκτονία»

«Στην Αργεντινή αυτή τη στιγμή δεν υπάρχει ο όρος «γυναικοκτονία» ένας όρος που με κόπο περάσαμε. Δεν αναφέρει κανένας τη λέξη, αμφισβητείται. Κι όταν ο πρόεδρος της χώρας αρνείται την υπερθέρμανση του πλανήτη, τι θα γίνει με άλλες έννοιες;» είπε η Αλμάδα, τοποθέτηση που έδωσε πάσα στην Τίνα Μανδηλαρά να μοιραστεί το γεγονός πως ούτε στην Ελλάδα έχει αναγνωριστεί νομικά ο όρος και να τη ρωτήσει αν η επικράτηση του Τραμπ είναι κάτι που την ανησυχεί.

«Σαφέστατα ανησυχούμε οι γυναίκες. Στην Αργεντινή είναι έντονο φεμινιστικό κίνημα, πρωτοπόρο στην Λατινική είναι γνωστή η κίνηση «Καμία λιγότερη» (Ni una menos) στην Ισπανία, τη Γαλλία και άλλες ευρωπαϊκές πόλεις. Καταφέραμε να ξεφύγουμε από ένα παρελθόν στο οποίο ο αρραβωνιαστικός σου μπορούσε να σε χτυπήσει δημόσια επειδή κοίταζες αλλού.

Ξέρετε, είχαν περάσει 20 χρόνια από τη γυναικοκτονία της Ανδρέα όταν έγραψα το βιβλίο και κατάλαβα ότι ένα τόσο έντονο και βίαιο έγκλημα, είχε ξεχαστεί. Όχι μόνο γιατί πέρασαν χρόνια. Υπήρχε μια λήθη. Την Ανδρέα την δολοφόνησαν ατιμωρητί . Αυτός είναι ένας άλλος τρόπος να επαναληφθεί μια τέτοιου είδους δολοφονία. Η ατιμωρησία και η λήθη της κοινότητας….

Στην Αργεντινή μάθαμε ότι συλλογικά μπορεί να καταφέρουμε. Μια κατακραυγή συλλογική μπορεί να κάνει πολλά. Εξάλλου συλλογικά επινοήθηκε και η διατύπωση του όρου. Αν δεν κατονομάσουμε τα πράγματα δεν μπορούμε να τα διατυπώσουμε σωστά. Η γυναικοκτονία δεν είναι οποιοδήποτε αδίκημα είναι ιδιώνυμο και δεν μπορούμε να το πούμε αλλιώς. Η γυναικοκτονία δεν είναι προσωπική τραγωδία, είναι κοινωνική τραγωδία γιατί ξεκινά από την κουλτούρα ότι ο άνδρας μπορεί να σκοτώσει μία γυναίκα».

Για τη συμβολή της τέχνης

«…τα βιβλία δεν αποδίδουν δικαιοσύνη, μπορούν όμως να διατηρήσουν τη μνήμη και να θυμόμαστε ότι 25 χρόνια πριν συνέβη αυτό». Νομίζω η μνήμη είναι μια πράξη απόδοσης συλλογικής δικαιοσύνης. Γι αυτό έχει σημασία να κρατιέται η μνήμη των ιστορικών περιστατικών».

Πρόσθεσε πως : «Η λογοτεχνία είναι μια πολιτική πράξη. Τα βιβλία μας πάντα διαπερνούνται από την πολιτική όπως και οποιαδήποτε δράση μας. Ως αναγνώστρια, αλλά και ως συγγραφέας ελπίζω όπως βοήθησαν εμένα κάποια βιβλία να σκεφτώ διαφορετικά, να σκεφτώ άλλους κόσμους έτσι και τα δικά μου βιβλία θα κάνουν τους ανθρώπους να επιθυμήσουν άλλους κόσμους».

Επιμείναμε να τιμωρηθούν οι ένοχοι της δικτατορίας

Η Τίνα Μανδηλαρά πέρασε τη συζήτηση στην ιστορική μνήμη με αφορμή την ατιμωρησία των δωσίλογων της ελληνικής κατοχής. Τι συνέβη στην Αργεντινή;

«Ζήσαμε μια δύσκολη δικτατορία. Με την επάνοδο της δημοκρατίας όλοι ήθελαν να ξεχάσουν και να προχωρήσουμε , όμως επιμείναμε να ζητάμε τιμωρηθούν οι ένοχοι. Είτε στρατιωτικοί είτε ιεράρχες. Ήταν χούντα και έχουν γραφτεί βιβλία που αφηγούνται τη φρικαλεότητα. Η Αργεντινή έπιασε λοιπόν τον ταύρο από τα κέρατα κι ήταν μεγαλειώδες αυτό. Υπήρχε συναίνεση. Κανείς δεν τολμούσε να πει ότι ήταν καλύτερα με τους στρατιωτικούς.

Όταν ανέβηκε στην εξουσία μια παράξενη δεξιά, άρχισε όμως να ακούγεται αυτή η φράση και αυτό με έβγαλε από τα ρούχα μου. Άρχισε να αποσαθρώνεται σιγά σιγά ό,τι είχαμε χτίσει. Είχαμε αιμοσταγή δικτατορία και αυτό δεν πρέπει να το ξεχάσουμε. Το κόμμα που είναι σήμερα στην εξουσία προκαλεί, αμφισβητώντας την ιστορική πραγματικότητα. Είναι πισωγύρισμα, ένα πισωγύρισμα που υπονομεύει τα φεμινιστικά και εργασιακά δικαιώματα, αλλά και αυτά των ανθρώπων του πολιτισμού. Από τότε που ανέβηκε αυτός ο άνθρωπος στην εξουσία η ζημιά που συντελείται είναι τέτοια, που θα χρειαστούν χρόνια για να συνέλθουμε».

Η συγγραφέας τόνισε ότι αυτό που συμβαίνει στην Αργεντινή δεν είναι μεμονωμένο. «Εδώ και καιρό οι δυνάμεις της δεξιάς και τις ακροδεξιάς, ανεβαίνουν σε όλο τον κόσμο, όχι μόνο στην Αργεντινή. Οι συνέπειες που θα έχει αυτό στο μέλλον αν δεν ξυπνήσουμε, αν δεν πάψουμε να τους ψηφίζουμε θα είναι τραγικές. Είναι πολύ λυπηρό που πρόκειται για εκλεγμένους ηγέτες. Μισούν τη δημοκρατία αλλά εκλέχθηκαν δημοκρατικά. Ο Μιλέι δεν πιστεύει στη δημοκρατία αλλά έχει εκλεγεί χάρη σε αυτή. Οι κοινωνίες πρέπει να κινηθούμε αποφασιστικά ως σύνολο αλλά και από τη θέση του ο καθένας».

Η συγγραφέας μίλησε για τους χαρακτήρες της και τις αντιφάσεις τους.

«Δεν με ενδιαφέρει να γράψω μια ιστορία καλή ή κακή, ή να αποδώσω τόσο ξεκάθαρα χαρακτηριστικά κακού και καλού χαρακτήρα. Πρέπει να αντιμετωπίσουμε τις αντιφάσεις και οι άνθρωποι που περνούν από διαφορετικές φάσεις».

Στην ερώτηση του tvxs σχετικά με το ποιοι θα ήθελε να είναι οι αναγνώστες της λέει πως: «θα ήθελα διαβάζουν τα βιβλία μου άνθρωποι που μοιάζουν με τους χαρακτήρες μου. Χάρη στο δημόσιο εκπαιδευτικό σύστημα -το οποίο σήμερα βάλλεται στην Αργεντινή αλλά το υπερασπιζόμαστε-, ίσως φτάσουν τα βιβλία στους ενήλικες μέσω των παιδιών τους. Χάρη στους διδάσκοντες φτάνουν στους νέους τα βιβλία μου και πολλά από αυτά τα παιδιά ξέρετε είναι γιοι και κόρες των ανθρώπων που εμφανίζονται στα βιβλία μου. Θέλω να πιστεύω ότι οι αναγνώστες θα μεταφέρουν τα μηνύματα στα παιδιά τους».

Αναφέρθηκε στον πρωταγωνιστικό ρόλο της φύσης στα βιβλία της η οποία δεν αντιμετωπίζεται ως περιβάλλον αλλά «…ως ένας χαρακτήρας ακόμα» όπως είπε χαρακτηριστικά.

Δεν μίλησε για την οικολογία απαριθμώντας τα προτάγματα του οικολογικού κινήματος, αντιθέτως υπογράμμισε πως η θεραπεία είναι η ίδια μας η σχέση με τη φύση.

«Οι άνθρωποι που ζουν γύρω από έναν ποταμό είναι σε διάλογο μαζί του. Το ποτάμι καθορίζει τι θα φας… συνδιαλέγεσαι μαζί του, με τα ζώα, με τα φυτά κι αυτά έχουν όλα μια σχέση μεταξύ τους, έρχονται σε επαφή, ερωτεύονται, πληγώνονται… Οι ψαράδες δεν χρειάζεται να είναι οικολόγοι ή να διαβάσουν για την οικολογία. Ξέρουν τι θα κάνουν, σέβονται τη φύση γιατί ζουν εκεί».

Στην ερώτηση του tvxs για την κατάσταση στην οποία βρίσκονται οι ιθαγενικές κοινότητες στη Λατινική Αμερική τόνισε πως:

«Στην Αργεντινή υπάρχουν πολλά χωριά και κοινότητες που αντιστέκονται, που συνεχίζουν να αγωνίζονται για τη γη και τη γλώσσα τους, την οποία πιέζονται αναγκάζονται να εγκαταλείψουν. Όμως αγωνίζονται και αντιστέκονται, υποστηρίζουν τον δικό τους τρόπο ζωής. Βγήκε μια ταινία με τίτλο «Η δική μας γη» (Nuestra tierra) που αφορούσε ένα αληθινό έγκλημα. Δολοφονήθηκε ηγέτης ιθαγενών από λευκούς για να καταλάβουν τη γη του. Πήγε στα δικαστήρια η υπόθεση και υπήρξε τιμωρία».

Πηγή: tvxs.gr

Fuzzing Nation 
''Mothertruck'' - Release Live Show 

+ Special Guests – Covers Show: 
Argy Galiatsatos (Nightstalker) & Babis Papanikolaou (Planet of Zeus)

Μαζί στη σκηνή για ένα ιδιαίτερο set γεμάτο heavy rock classics και απρόβλεπτες στιγμές.

Opening act: UNDER THE SUN 

ΚΥΡΙΑΚΗ 26 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2026 | AN CLUB

Online Προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/offer/fuzzing-nation-release-live-showfriends/

Προπώληση Hard Copy Tickets :
Oldschool - Σολωμού 13, Εξάρχεια
Metal Era - Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα

Οι Fuzzing Nation επιστρέφουν στη σκηνή για μια βραδιά που δεν είναι απλά ένα live… είναι γιορτή, παρουσίαση δίσκου και οικογενειακή συνάντηση των Mothertruckers.

Από το πρώτο τους jam στα τέλη του 2022, όταν τρεις μουσικοί της ελληνικής heavy σκηνής ενώθηκαν με κοινή αγάπη για τα 70s grooves, τα desert riffs και τον βρώμικο fuzz ήχο, μέχρι το live–recorded ντεμπούτο EP και το πιο ώριμο και προσεγμένο Into The Desert, οι Fuzzing Nation χτίζουν σταθερά το δικό τους μονοπάτι στο heavy/stoner rock.

Με βαρύ groove, υπνωτικά riffs και εκείνη τη ζεστή αναλογική ενέργεια που σε τραβάει κατευθείαν μπροστά στη σκηνή, η μπάντα ετοιμάζεται να παρουσιάσει για πρώτη φορά ζωντανά ολόκληρο το νέο άλμπουμ “Mothertruck”. Νέο υλικό, αγαπημένα κομμάτια και ένας ήχος γεμάτος fuzz, ιδρώτα και αυθεντικό rock ’n’ roll.
 

Και επειδή τέτοιες βραδιές θέλουν και εκλεκτή παρέα…
 Special Guests – Covers Show
      Argy Galiatsatos (Nightstalker)
      Babis Papanikolaou (Planet of Zeus)

Μαζί στη σκηνή για ένα ιδιαίτερο set γεμάτο heavy rock classics και απρόβλεπτες στιγμές.

Αν είσαι εκεί, είσαι μέρος της ιστορίας.
Αν δεν είσαι… θα το μετανιώσεις.

See you in the pit, Mothertruckers 

Band Links:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/01UFbKLWR0cldppoUUn8Yb?si=_LSSFy9_TEWoteRjdJCWMA
YouTube: https://www.youtube.com/@fuzzingnation
Facebook: https://www.facebook.com/FuzzingNation
Instagram: https://www.instagram.com/fuzzingnation
Bandcamp: https://fuzzingnation1.bandcamp.com
Apple Music: https://music.apple.com/gr/artist/fuzzing-nation/1717340537


Μαζί τους οι UNDER THE SUN

Οι Under The Sun είναι ένα sludgerotic stoner συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 2015 μέσα από heavy riffs και jamming. Επηρεασμένοι από τους Black Sabbath και μπάντες όπως οι Orange Goblin, Kyuss και C.O.C., συνδυάζουν τον ήχο του ’70s heavy rock με το stoner / doom, χτίζοντας τη δική τους ταυτότητα.

Με fuzz κιθάρες, groovy μπάσο, δυναμικά φωνητικά και «ταξιδιάρικα» τύμπανα, κινούνται ανάμεσα στο heavy-doom και το desert/stoner rock. Ηχογραφώντας live και με ελάχιστες λήψεις, διατηρούν μια ωμή, punk ενέργεια μαζί με πιο ψυχεδελικές, χαλαρές στιγμές.

Το ντεμπούτο άλμπουμ “The Bell of Doom” κυκλοφόρησε σε βινύλιο και CD στις 5 Απριλίου 2024 από τη Sound Effect Records — ένας δυνατός stoner-sludge δίσκος που ισορροπεί ανάμεσα στη σκληρότητα και την ψυχεδέλεια, με θεματολογία γύρω από όνειρα, λάθη και τη ζωή στον δρόμο, θυμίζοντας πως είμαστε όλοι ίσοι κάτω από τον ήλιο.

Band Links:
Spotify: https://bit.ly/3HYZdLe
Bandcamp: https://bit.ly/49vbqTC
ITunes: https://bit.ly/49eZPrY
Instagram: https://bit.ly/42AK1gT
Facebook: https://bit.ly/3whpyBH
Youtube Subscribe: https://bit.ly/3UEaBn5