«Ιδιόρρυθμες προβολές» της Δήμητρας Γούναρη: Φωτογραφικά τοπία που ενσωματώνουν πολυεπίπεδες οπτικές μέσω της χρήσης καθρεφτών

Δευτέρα, 12/09/2022 - 17:53

Η χρήση των καθρεπτών είναι ένας τρόπος να προσκληθούν οι θεατές στον κόσμο της καλλιτέχνιδας ώστε να αισθανθούν μέρος της εμπειρίας της και να ανακαλύψουν ένα καινούργιο τρόπο για να δουν ότι τους περιβάλλει

14 Σεπτεμβρίου - 1 Οκτωβρίου, 2022

Η FokiaNou Art Space παρουσιάζει από τις 14 Σεπτεμβρίου έως την 1η Οκτωβρίου την έκθεση της Δήμητρας Γούναρη «Ιδιόρρυθμες προβολές».

Η Δήμητρα Γούναρη παρουσιάζει μια σειρά από νέα φωτογραφικά τοπία που ενσωματώνουν πολυεπίπεδες οπτικές μέσω της χρήσης καθρεφτών.

Το σώμα και το τοπίο παρουσιάζονται σε πολλαπλή αποδόμηση, συχνά ως μια σύγχυση αντανακλάσεων, προκειμένου να αναδείξουν μια νέα πολυεπίπεδη ερμηνεία της πραγματικότητας, όπου τα διαφορετικά τμήματα εμπλέκονται, αναδημιουργώντας τις σχέσεις μας με τον «άλλο» και το φυσικό τοπίο.

Η χρήση των καθρεπτών είναι ένας τρόπος να προσκληθούν οι θεατές στον κόσμο της καλλιτέχνιδας, ώστε να αισθανθούν μέρος της εμπειρίας της και να ανακαλύψουν ένα καινούργιο τρόπο για να δουν ότι τους περιβάλλει.

Η Δήμητρα Γούναρη αναφέρει: «Οι καθρέφτες που συμπληρώνουν το τοπίο, δρουν για να καταρρίψουν παγιωμένες αντιλήψεις για τον κόσμο μας, ενώ ταυτόχρονα προσφέρουν μια νέα δυναμική για την επανατοποθέτηση της ανθρώπινης συνύπαρξης με το φυσικό τοπίο. Ο καθρέφτης αντιπροσωπεύει την ευθραυστότητα και την εξερεύνηση του ‘εαυτού’ που είναι πάντα ένα σημείο εκκίνησης για μένα.»

Λίγα λόγια για τη Δήμητρα Γούναρη

Η Δήμητρα Γούναρη είναι υποψήφια διδάκτωρ στο τμήμα Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου, κατέχει το Μεταπτυχιακό Δίπλωμα Τεχνών στην Εικόνα και την Επικοινωνία από το Goldsmiths College-University London U.K., με υποτροφία του Ιδρύματος κρατικών υποτροφιών Ι.Κ.Υ. και είναι απόφοιτος του τμήματος Φωτογραφίας του ΤΕΙ Αθηνών.

Έχει διδάξει στο τμήμα Φωτογραφίας και Οπτικοακουστικών τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής, στο IB Diploma των Εκπαιδευτηρίων Γείτονα το μάθημα Visual Αrts και είναι IB DP Visual Arts examiner. Έχει ασχοληθεί με την καλλιτεχνική φωτογραφία και έχει εργαστεί σε εκπαιδευτικά ερευνητικά προγράμματα σχετικά με τη διαχείριση οπτικοακουστικού υλικού, τη δημιουργικότητα, τη συλλογική καλλιτεχνική και επιστημονική δράση.

Το καλλιτεχνικό της έργο έχει λάβει διακρίσεις και βραβεία από θεσμούς και φωτογραφικούς διαγωνισμούς όπως το Υπουργείο Πολιτισμού της Γαλλικής κοινότητας του Βελγίου, το Ίδρυμα Μελίνα Μερκούρη 2001, το Euro Press Photo Awards 2001, το περιοδικό Φωτογράφος το 2002.

Παράλληλα, έχει εκτεθεί στην Ελλάδα το Βέλγιο, την Ελβετία και το Ηνωμένο Βασίλειο, ενώ έχει δημοσιευθεί σε καταλόγους στον ελληνικό και διεθνή τύπο. Μέρος του καλλιτεχνικού της έργου βρίσκεται σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές όπως στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και το Φωτογραφικό Κέντρο Αθηνών.

Fokianou Art Space

Ο χώρος σύγχρονης τέχνης FokiaNou Art Space είναι ένας δραστήριος καλλιτεχνικός πυρήνας που ενθαρρύνει τη συνεργασία Ελλήνων και ξένων εικαστικών, συνεισφέροντας στην εγχώρια καλλιτεχνική κοινότητα.

Ένα διαμέρισμα σε μια παλιά πολυκατοικία του κέντρου της Αθήνας έχει μετατραπεί σε ένα χώρο έκφρασης και δημιουργίας ανοιχτό σε όλους. Από το 2016 υπό την διεύθυνση και την επιμέλεια των εικαστικών Παναγιώτη Βούλγαρη και Mary Cox, έχουν πραγματοποιηθεί πάνω από 50 εκθέσεις, καθώς επίσης εργαστήρια και ομιλίες.

Διαβάστε περισσότερα...

Πολιτισμός

”Invisible Worlds” στην γκαλερί Blank Wall με φωτογραφίες από drone του Daniel Franc

Τρίτη, 06/09/2022 - 18:23

Μας ταξιδεύει με το drone του πάνω από τοπία, ποτάμια, δάση, θάλασσες, ακόμη και βιομηχανικές περιοχές πολλών χωρών

9 Σεπτεμβρίου - 21 Σεπτεμβρίου, 2022

Την Παρασκευή 9 Σεπτεμβρίου, στην γκαλερί Blank Wall θα πραγματοποιηθούν τα εγκαίνια της ατομικής έκθεσης φωτογραφίας του φωτογράφου Daniel Franc με τίτλο ”Invisible Worlds”.

Ο Daniel Franc, ένας διεθνώς αναγνωρισμένος και βραβευμένος φωτογράφος εναέριας καλλιτεχνικής φωτογραφίας από την Πράγα, μας ταξιδεύει με το drone του πάνω από τοπία, ποτάμια, δάση, θάλασσες, ακόμη και βιομηχανικές περιοχές πολλών χωρών, για να μας εκπλήξει με νέες ανακαλύψεις στον κόσμο που νομίζαμε ότι ξέραμε.

Invisible Worlds - Blank Wall — Daniel Franc, Czech Republic

Η ενασχόλησή του και η αγάπη του για τη φύση από μικρή ηλικία τον ώθησε στη φωτογραφία τοπίου. Από το 2017, δημιουργεί καλλιτεχνικές εναέριες φωτογραφίες που παρουσιάζουν τις κρυμμένες ομορφιές του κόσμου. Κάνει ένα βήμα πέρα από τη φωτογραφία τοπίου και εξερευνά τον κόσμο από ψηλά παίζοντας με τα σχήματα και τα χρώματα δείχνοντάς μας κάτι που δεν μπορούμε να δούμε μέσα από την προοπτική μας. Πολλές φορές οι φωτογραφίες του απεικονίζουν την επέμβαση του ανθρώπου στη φύση και τα αρνητικά της αποτελέσματα. Μιλάνε για τα συναισθήματα του καλλιτέχνη, που δεν μπορούν να εκφρασθούν με λέξεις, όμως είναι ορατά στις εικόνες που δημιουργεί.

Για τον Daniel Franc πολλές φορές δε χρειάζονται πολλά λόγια για να ειπωθεί μία ιστορία. Προτιμά να αφήνει το θεατή να φτιάχνει τις δικές του ιστορίες με αφετηρία την εικόνα που βλέπει μπροστά του. Αυτός είναι και ο λόγος που οι φωτογραφίες του είναι άτιτλες. Θέλει ο θεατής να δώσει το δικό του τίτλο στην εικόνα που βλέπει μπροστά του.

Είναι νικητής πολλαπλών βραβείων, κυρίως της 1ης και της 2ης θέσης στα Minimalist Photo Awards, της 3ης θέσης στον διαγωνισμό IPA One Shot, της 1ης και 2ης θέσης στο Czech Nature photo, της 1ης θέσης στην κατηγορία Aerial από τη Royal Geographical Society UK και 2ης θέσης στην κατηγορία drone από τα ND Awards. Κατέχει περισσότερα από 40 άλλα βραβεία και τιμητικές διακρίσεις σε διεθνείς διαγωνισμούς.

Ο Daniel θα βρίσκεται στην Αθήνα στα εγκαίνια της έκθεσης και θα κάνει δύο ομιλίες πάνω στη φωτογραφία με drone για όσους ενδιαφέρονται, την Παρασκευή 9 Σεπτεμβρίου στις 21:00 και το Σάββατο 10 Σεπτεμβρίου στις 13:00.

Προσθήκη στην ατζέντα μου

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ

Έναρξη έκθεσης: Παρασκευή 9 Σεπτεμβρίου, 20:00

9 Σεπτεμβρίου – 21 Σεπτεμβρίου 202

Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη, Παρασκευή 17:30-21:30

Σάββατο 12:30-14:30

Τιμή εισητηρίου:

Είσοδος ελεύθερη

ΤΟΠΟΘΕΣΙΑ

Blank Wall Gallery

Φωκίωνος Νέγρη 55, Κυψέλη

+30 211 4052138, +306943868124

http://www.blankwallgallery.com/

Δείτε στο ελcblog

tags / Blank Wall Gallery / Free culture

Διαβάστε περισσότερα...

Κόσμος

Φωτογράφος επανενώθηκε με πάνω από 350 ανθρώπους που είχε φωτογραφήσει πριν από 40 χρόνια!

Κυριακή, 12/12/2021 - 17:31

Οι εικόνες δείχνουν αναμφίβολα το πέρασμα του χρόνου, αλλά αποτυπώνουν επίσης τη διατήρηση πολλών από τις σχέσεις, που έμειναν αναλλοίωτες.

Όταν βλέπετε ένα τυχαίο άτομο σε μια φωτογραφία του δρόμου, είναι φυσικό να αναρωτιέστε τι έκανε στο διάστημα που μεσολάβησε από τότε που τραβήχτηκε η φωτογραφία μέχρι σήμερα. Τις περισσότερες φορές, όμως, μένουμε με την απορία. Ο φωτογράφος Chris Porsz μας δίνει την ικανοποίηση να γνωρίζουμε πώς καταλήγουν τα θέματά του με τη δημοφιλή σειρά Reunions.

Σε φωτογραφίες του τότε και του τώρα, πορτρέτα ανθρώπων που απαθανατίστηκαν για πρώτη φορά πριν από δεκαετίες αναδημιουργούνται στο σήμερα. Οι εικόνες δείχνουν αναμφίβολα το πέρασμα του χρόνου, αλλά αποτυπώνουν επίσης τη διατήρηση πολλών από τις σχέσεις στο πέρασμα των χρόνων.

Το Reunions ξεκίνησε χάρη στην εμφάνιση του Porsz στο ραδιόφωνο. Ενώ συζητούσε για μια από τις εικόνες του που τραβήχτηκαν τη δεκαετία του 1980, ένας τηλεφωνητής είδε τη φωτογραφία για την οποία μιλούσε – μια εικόνα ενός ζευγαριού που φιλιόταν σε έναν σιδηροδρομικό σταθμό – και αναγνώρισε τον άνδρα ως τον αδελφό του.

Αυτό αποτέλεσε μια εκπληκτική στιγμή για τον Porsz. Άρχισε να εργάζεται για να βρει περισσότερα από τα πρώην φωτογραφικά θέματά του. Τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης διευκόλυναν το έργο του – μέχρι το 2016 είχε συγκεντρώσει 134 φωτογραφίες επανένωσης (που δημοσιεύτηκαν στο πρώτο του βιβλίο) και ακόμη και με τις προκλήσεις της πανδημίας, ολοκλήρωσε άλλες 168 επανενώσεις μέσα σε μόλις ένα χρόνο.

Υπάρχουν μερικές αξέχαστες επανενώσεις που ο Porsz σκέφτεται σήμερα – πολλές από αυτές είναι τόσο ξεχωριστές λόγω των προκλήσεων που αντιμετώπισε για να τις πραγματοποιήσει. «Είναι δύσκολο να επιλέξω από αυτές τις επανενώσεις, καθώς είναι τα δημιουργήματά μου και δεν θα έπρεπε να έχω αγαπημένα, αλλά έχω. Υπήρξαν πολλές αναποδιές αλλά οι επιτυχίες με κράτησαν σε εγρήγορση όταν βρήκα χαρακτήρες που δεν ονειρευόμουν ποτέ να τους βρω», λέει στο My Modern Met.

Η τελευταία συλλογή του Porsz με τις φωτογραφίες του τότε και του τώρα έχουν συγκεντρωθεί σε ένα νέο βιβλίο με τον εύστοχο τίτλο Reunions 2. Παράλληλα με τις εικόνες υπάρχουν ιστορίες για τα θέματα των φωτογραφιών, γραμμένες από την Jo Riley.

Πηγή:

mymodernmet.com/chris-porsz-reunion-2

www.chrisporsz.com/

Διαβάστε περισσότερα...

Κόσμος

Η συγκλονιστική ιστορία πίσω από τη φωτογραφία της χρονιάς: Η ζωή χωρίς άκρα για πατέρα και γιο από τη Συρία

Κυριακή, 24/10/2021 - 17:13

Η φρίκη του πολέμου μέσα από τη φωτογραφία που ανέδειξαν τα International Photo Awards

Υπάρχουν στιγμές που οι λέξεις είναι ανίκανες να περιγράψουν τη δύναμη και τα συναισθήματα που προκαλεί μια εικόνα. Χάνουν το νόημα τους, καθώς η ιστορία που ξεδιπλώνεται πίσω από το στιγμιότυπο που απαθανάτισε ο φωτογραφικός φακός δείχνει από μόνη της τον δρόμο. Το ίδιο ισχύει και με τη φωτογραφία που αναδείχθηκε στα Siena International Photo Awards ως η εικόνα της χρονιάς.

Η φρίκη του πολέμου με ένα κλικ

O Munzir al-Nazal τραυματίστηκε μετά από βομβαρδισμό σε μια αγορά στη Συρία και έκτοτε κατέφυγε στην Τουρκία. Για να τα καταφέρει, το πόδι του υπέστη ακρωτηριασμό αλλά το μέλλον του μόλις 5 ετών γιου του, Mustafa είναι το μόνο που τον απασχολεί. Ο πατέρας υψώνει στον αέρα το παιδί του που γεννήθηκε χωρίς κάτω και άνω άκρα λόγω συγγενούς διαταραχής που προκλήθηκε από τα φάρμακα που έπρεπε να πάρει η μητέρα του όταν αρρώστησε μετά την απελευθέρωση τοξικών αερίων κατά τη διάρκεια του πολέμου στη Συρία.

Η φωτογραφία επιλέχθηκε ανάμεσα σε δεκάδες χιλιάδες εικόνες που υποβλήθηκαν από φωτογράφους από 163 χώρες. Ο Τούρκος φωτογράφος, Mehmet Aslan τονίζει στην Washington Post πως στόχος του πρότζεκτ ήταν η εικόνα να τραβήξει την προσοχή, ευαισθητοποιώντας τον κόσμο να βοηθήσει το αγόρι το οποίο χρειάζεται προσθετικά μέλη.

«Το αγόρι έχει πάντα πολλή ενέργεια. Ο πατέρας φαίνεται να έχει παραιτηθεί», αναφέρει ο φωτογράφος, ο οποίος είχε γνωρίσει τον πατέρα στη νότια Τουρκία κοντά στα σύνορα με τη Συρία, όπου ζούσαν σε ένα κατάστημα. Ο ίδιος έχει ακόμα δύο παιδιά.

Αναζητώντας σανίδα σωτηρίας

Η οικογένεια έφυγε από τη Συρία προσπαθώντας να λάβει βοήθεια για τον Mustafa, ο οποίος χρειάζεται ιατρική περίθαλψη. Στην Τουρκία όμως δεν υπάρχουν οι υποδομές που χρειάζεται το παιδί και ως εκ τούτου η οικογένεια αναζητά και πάλι άλλο προορισμό. «Ορκίζομαι ότι θα πάω όπου χρειαστεί. Δεν υπάρχει πόλη που να μην έχω ρωτήσει, αλλά δεν έχει γίνει τίποτα», λέει ο Munzu.

Η φωτογραφία του Aslan Mehmet φέρει την ονομασία «Δυσκολίες της ζωής» και όπως λέει και η μητέρα του μικρού Μουσταφά, «έφτασε στον κόσμο». «Προσπαθούμε εδώ και χρόνια να κάνουμε τη φωνή μας να ακουστεί για να τον βοηθήσουμε στη θεραπεία του. Θα δίναμε τα πάντα για να του δώσουμε μια καλύτερη ζωή».

Πηγή: ethnos.gr

Διαβάστε περισσότερα...

Πολιτισμός

Έκθεση φωτογραφίας “Δόνηση”

Τετάρτη, 06/10/2021 - 15:26

Η Luminous Eye φιλοξενεί την Έκθεση φωτογραφίας της Ελένης Παρίδη με τίτλο “Δόνηση”.

Μία διαδραστική εμπειρία ανάμεσα σε φωτογραφίες, μουσικές αλληλουχίες και το προσωπικό βλέμμα του κάθε θεατή.

Η φωτογραφία, όπως είπε για την τέχνη ο Ιάπωνας δραματικός Chikamatsu Monzaemon, βρίσκεται στο λεπτό όριο μεταξύ του πραγματικού και του φανταστικού, του αληθινού και του εικονικού. Έτσι μας βοηθά να «βλέπουμε» ότι αφήνουμε να κρύβεται από εμάς.

Με αφορμή την έννοια του περιορισμού η δημιουργός επιχειρεί έναν επαναπροσδιορισμό της σχέσης με το χώρο και τον χρόνο εστιάζοντας στις απεριόριστες διαστάσεις που αποκτά το βλέμμα όταν στρέφεται εσωτερικά. Το αποτέλεσμα αυτής της διεργασίας μεταβιβάζεται σε ένα σύνολο από 42 φωτογραφίες που αποτυπώνουν όψεις από τις επιφάνειες και τους εσωτερικούς κόσμους Χαλαζιακών πετρωμάτων.

Οι Φωτογραφίες της “Δόνηση” στον κάθε θεατή “αφηγούνται“ και κάτι διαφορετικό προσκαλώντας ενεργά τη συμμετοχή του. Μια νέα πληροφορία καθώς και μία αίσθηση ελευθερίας μεταδίδεται διαδραστικά όσο ο θεατής προβάλλει στην εκδηλωμένη εικόνα κάτι από το προσωπικό του εσωτερικό τοπίο, ανακαλύπτοντάς το.

Η εμπειρία της ‘’Δόνησης’’ ολοκληρώνεται με μια σειρά από μουσικές αλληλουχίες που προτείνει η Ελένη Παρίδη προκειμένου να συνοδεύσουν τις φωτογραφίες της έκθεσης. Έργα της Κωνσταντίας Γουρζή, το τσέλο της Anja Lechner και η αισθητική της ECM Records δίνει μια ακόμα διάσταση στην αντίληψη. Η συναισθησία που δημιουργείται εμπλουτίζει την πρόσβαση του θεατή – ακροατή στους μυστηριακούς τόπους που οι φωτογραφίες υπερβατικά απεικονίζουν.

Στα εγκαίνια της έκθεσης, Παρασκευή 8 Οκτωβρίου, στις 08:00 μμ, ο Χάρης Λαμπράκης ενεργοποιεί τη “Δόνηση” με το νέυ του και την πολύτιμη μουσική παρουσία του.

Το Σάββατο 9 Οκτωβρίου, στις 08:00 μμ, η μαγευτική Anja Lechner αυτοσχεδιάζει με το τσέλο της. Αφήνει, λυρικό απόηχο, το μοναδικό, μουσικό της αποτύπωμα και την δική της “Δόνηση” στην ατμόσφαιρα της Έκθεσης.

Την έκθεση επιμελήθηκε η Εύη Καραγιαννίδη. Ευχαριστούμε την ομάδα Τεχνότροπον ARTWAY Cultural Productions για την πολύτιμη αρωγή της.

Χορηγός Επικοινωνίας: BETON 7 Art Radio

Εγκαίνια:
Παρασκευή 8 Οκτωβρίου στις 8:00 μμ – Κονσέρτο: Χάρη Λαμπράκη, νέυ.
Σάββατο 9 Οκτωβρίου στις 8:00 μμ – Κονσέρτο: Anja Lechner, τσέλο.

Διάρκεια της έκθεσης:
8 – 31 Οκτωβρίου 2021

Μέρες και ώρες προσέλευσης:
Τετάρτη 02:00 μμ – 06:00 μμ και Πέμπτη έως και Κυριακή 05:00 μμ – 09:00 μμ

Θα τηρηθούν όλοι οι κανονες προστασίας κατά του Covid-19.

Διαβάστε περισσότερα...

Ελλάδα

Φωτιά στην Εύβοια – Η κραυγή... απελπισίας πυρόπληκτης σε μια φωτογραφία - γροθιά στο στομάχι

Δευτέρα, 09/08/2021 - 12:57

Τον γύρω του κόσμου κάνουν οι φωτογραφίες και τα βίντεο από την καταστροφική πυρκαγιά που διαλύει τα πάντα στο πέρασμα της στη βόρεια Εύβοια.

Περιουσίες, όνειρα και κόποι μιας ζωής έγιναν στάχτη σε λίγα μόλις λεπτά, με τον ήλιο να έχει κρυφτεί από πυκνό καπνό.

H φωτογραφία του φωτογράφου του SOOC, Κωνσταντίνου Τσακαλίδη, από τις Γούβες, την ώρα που η πύρινη λαίλαπα έχει φτάσει στο χωριό, αποτυπώνει ακριβώς την εφιαλτική κατάσταση που επικρατεί στο όμορφο νησί.

Η εικόνα, έγινε μέσα σε λίγες ώρες viral. Μια εικόνα που θυμίζει την «Κραυγή» του Έντβαρντ Μουνκ. Μια ηλικιωμένη γυναίκα, η Παναγιώτα Ριτσόπη 81 ετών, βγάζει μια τελευταία κραυγή πριν δει το σπίτι της να τυλίγεται στις φλόγες, ανήμπορη να παρέμβει, να το σώσει.

Διαβάστε περισσότερα...

Πολιτισμός

Το Κέντρο Δημιουργικής Μάθησης Εξαρχείων παρουσιάζει τις δράσεις του

Πέμπτη, 10/01/2019 - 13:55

Οι συμμετέχοντες των Εργαστηρίων Δημιουργικής Γραφής και Φωτογραφίας, καθώς και οι ομάδες Χορωδίας και Θεάτρου του Κέντρου Δημιουργικής Μάθησης Εξαρχείωνπαρουσιάζουν στο κοινό το αποτέλεσμα της δουλειάς που πραγματοποίησαν κατά τη διάρκεια των μαθημάτων της προηγούμενης χρονιάς στις εκδηλώσεις, που διοργανώνει οΟργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» από 19 έως 30 Ιανουαρίου 2019, αποκαλύπτοντας τις γνώσεις και το ταλέντο τους.

Η έκθεση της ομάδας Δημιουργικής Γραφής έχει ως θέμα Κείμενο/Εικόνα και τα έργα που παρουσιάζονται πειραματίζονται με τη συνύπαρξη κειμένου και εικόνας. Υπεύθυνος της ομάδας είναι ο Γιώργος Ναλπαντίδης.

Η έκθεση φωτογραφίας της ομάδας του Εργαστηρίου Φωτογραφίας έχει ως θέμα «Ο Χρόνος».
Ο υπεύθυνος της ομάδας Βασίλης Γεροντάκος σημειώνει για την έκθεση:
Πού είναι το ρολόι μου; ρωτάει ο Dalí τις τελευταίες του στιγμές. Προσπαθούσε άραγε απεγνωσμένα να κρατηθεί από τα χυμένα του ρολόγια. Είναι ο χρόνος μια επινόηση για να κατανοήσουμε;

Μια παρηγοριά να κρατηθούμε με ασφάλεια μέσα στο όστρακο του κόσμου;

Με αυτόν τον άπιαστο τίτλο «Χρόνος» που όταν φεύγει μας αφήνει και το τηλέφωνο του -όπως πολύ σοφά μας λέει η Κική Δημουλά- ο κάθε φωτογράφος θέλησε να ανοίξει ένα διάλογο μαζί του. Στην αρχή υπήρξε βραχυκύκλωμα. Καμιά ανταπόκριση, κανένα σήμα, κενό. Χρειάστηκαν πολλές κλήσεις για να πάρουν πίσω λίγες φράσεις αινιγματικές. Έτσι σιγά-σιγά έβρισκαν τα πατήματα και τους κώδικες εκείνους και άφηναν πάνω στο τραπέζι εικόνες που φανέρωναν αχνά το πρόσωπο του. Του πανδαμάτορα, του χαμένου χρόνου, του ενεστώτα χρόνου, του λογιστή χρόνου των ληξιαρχείων, της μεταβλητής Δt, του άπειρου χρόνου, του εναπομείναντα χρόνου…

Ο χρόνος και η μνήμη ως εργαλείο αναδημιουργίας του κόσμου, χρονικότητα και άχρονο, η σχέση μετρήσιμου και βιωμένου χρόνου, το ασύμβατο των συναισθημάτων και της φθοράς υπήρξαν ορισμένες από τις κατευθύνσεις των φωτογράφων που τους βοήθησαν να βρουν λύσεις και τα αποτελέσματά τους αναγνωρίζονται στην έκθεση αυτή.

Τις εκθέσεις θα πλαισιώσουν παράλληλες δράσεις:

Τετάρτη 23 Ιανουαρίου 2019| 18:00-20:00

Workshop Κείμενο/Εικόνα
Workshop που εστιάζει σε έργα τέχνης, όπου συνυπάρχουν κείμενο (γλώσσα) και εικόνα ή όπου ο καλλιτέχνης διαχειρίζεται το κείμενο (και) ως εικόνα.

Υπεύθυνος ομάδας: Γιώργος Ναλπαντίδης

Πέμπτη 24 Ιανουαρίου 2019| 18:00-20:00
Ομιλία με θέμα Ο χρόνος και η μνήμη
Εισηγητής: Βασίλης Γεροντάκος

Παρασκευή 25 Ιανουαρίου 2019| 20:00-22:00

Αλλά τα βράδια…: Δρώμενα από τη θεατρική ομάδα «Α-τάλαντοι»
Δραματοποιούνται κείμενα γραμμένα από την ομάδα Δημιουργικής Γραφής, που αναφέρονται σε αναζητήσεις, μοναξιά, προσωπικά αδιέξοδα και ανθρώπινες σχέσεις. Προβάλλονται φωτογραφίες σχετικές με το περιεχόμενο των κειμένων από την ομάδα φωτογραφίας.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Ελένη Αγορή, Γιώργος Βαλσαμίδης, Ελένη Βαγιακάκου, Αποστόλης Κρομμυδάκης, Μαριάννα Μαρκέτου, Χριστίνα Μπουγά, Χρυσή Μπακάλη, Νάγια Παπαπάνου, Δημήτρης Σπηλιόπουλος, Βασίλης Φρέντζος

Συντελεστές: Θεατρική Διδασκαλία – Σκηνοθεσία: Ελένη Παράβα/ Επιμέλεια Κειμένων:Νάγια Παπαπάνου / Μουσική Επιμέλεια: Σοφία Λάτσινου / Μουσική Διδασκαλία: Μαρία Λατσίνου / Φωνητικά: Άννα Δακουρού, Σοφία Καρμή / Σαξόφωνο: Βάσω Αλεξανρή

Σάββατο 26 Ιανουαρίου 2019| 20:00-22:00
Μουσική παράσταση - αφιέρωμα στο Νέο Κύμα
Το Νέο Κύμα εμφανίστηκε και άνθισε στην Ελλάδα τα πρώτα χρόνια της δεκαετίας του 1960. Η ομάδα χορωδίας του Κέντρου Δημιουργικής Μάθησης Εξαρχείων σε συνεργασία με τους “Canto Mortale” του Ωδείου Άλφα είναι μια ευέλικτη ομάδα που χαίρονται και απολαμβάνουν τη μουσική.

Τραγουδούν: Βάσω Αλεξανδρή, Νεκτάριος Γιαννάκης, Άννα Δακουρού, Στέλλα Ντουμπερέτ, Γιάννης Ζαφειρόπουλος, Έφη Ζούκα, Σοφία Καρμή, Γιώργος Κρενδιρόπουλος, ΙωάνναΜαραβελάκη, Πύρρος Μαρματάκης, Αντώνης Παπαδημητρίου, Κατερίνα Πλυτά, Βασίλης Ρουφικτός, Ευγενία Τομαρά, Μαργαρίτα Τομαρά, Μάριος Τσόλιας

Πιάνο: Γιώργος Αντωνέας, Πύρρος Μαρματάκης/ Κιθάρα: Βασίλης Ρουφικτός/ Σαξόφωνο -Ακορντεόν: Άννα Δακουρού/ Μεταλλόφωνο: Μάριος Τσόλιας/

Μουσική Επιμέλεια - Διδασκαλία: Μαρία Λατσίνου

Τα εγκαίνια των εκθέσεων θα πραγματοποιηθούν το Σάββατο 19 Ιανουαρίου στις 19:00.

http://admin.ertopen.com/da1b37a1-8996-4a5d-99d6-cb8fef33c279" class="s32" style="position: absolute; top: 98px; left: 4px; width: 18px; height: 18px; z-index: 0;">

http://admin.ertopen.com/22aa83c8-5021-493c-9a21-53ca2a16cfa3" class="s33" style="position: absolute; top: 99px; left: 32px; width: 18px; height: 18px; z-index: 0;">

http://admin.ertopen.com/1e1a3a87-90d6-4580-b062-2dc245c95b2c" class="s34" style="position: absolute; top: 99px; left: 61px; width: 17px; height: 17px; z-index: 0;">

http://admin.ertopen.com/2b4d77b4-32e7-465a-a7fd-bd79429d9987" class="s35" style="position: absolute; top: 99px; left: 88px; width: 18px; height: 18px; z-index: 0;">

Διάρκεια εκθέσεων: 19/01/19-30/1/19
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Τετάρτη, Πέμπτη 10.00-20.00, Παρασκευή και Σάββατο 10.00-22.00, Κυριακή 10.00-14.00, Δευτέρα κλειστά
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Πληροφορίες: 210 38 35 541| www.opanda.gr

#DimiourgikiMathisiGiaOlous
@opanathens

Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» δήμου Αθηναίων:
Ηρακλειδών 66Α και Θεσσαλονίκης, Θησείο, τηλ. 210 3452150

Διαβάστε περισσότερα...

Πολιτισμός

"ΘΥΜΟΣ" τον Μάρτιο στον Πολυχώρο VAULT

Δευτέρα, 05/03/2018 - 15:52

Θυμός (λύσσα, οργή, πικρία, αγανάκτηση, απόγνωση, αναβρασμός, ενόχληση, εκνευρισμός, εχθρότητα και ίσως σε ακραίες καταστάσεις παθολογικό μίσος και βία).

Με την “ΘΥΜΟ” συνεχίζεται τo Φωτογραφικό Project FEELINGS που διοργανώνει αυτή τη σεζόν ο Πολυχώρος VAULT, μετά το περσινό SEVEN (που βασιζότανε στα 7 θανάσιμα αμαρτήματα). Η έκθεση θα έχει διάρκεια 8 ημέρες, από την Πέμπτη 8 έως την Πέμπτη 15 Μαρτίου.

Πρόκειται για ένα Project από 8 εκθέσεις φωτογραφίας εμπνευσμένες από τον Κύκλο των Συναισθημάτων, που περιλαμβάνει τα 8 βασικά συναισθήματα που καθορίζουν τη ζωή και την πορεία των ανθρώπων.

Πως αποτυπώνονται η Χαρά, η Θλίψη, η Αγάπη, η Αηδία, ο Φόβος, ο Θυμός, η Έκπληξη και η Ντροπή του σύγχρονου Έλληνα; Πως μπορούν να γίνουν πηγή έμπνευσης τα συγκεκριμένα συναισθήματα σε έναν καλλιτέχνη που ζει στην Ελλάδα;

Με τι χαιρόμαστε, τι μας προξενεί θλίψη, τι αγαπάμε, τι μας αηδιάζει, τι μας φοβίζει, τι μας θυμώνει, τι ακόμη μπορεί να μας εκπλήξει και με τι ντρεπόμαστε στην χώρα μας σήμερα;

Εγκαίνια: Πέμπτη 8 Μαρτίου στις 8:00 μμ

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ ΟΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙ:

Μπάμπης Αεράκης, Γεωργία Αντωνοπούλου, Γιώργος Αργυρόπουλος, Ιωάννης Βλαχιώτης, Ευάγγελος Γουβέλης, Λίντα Ζοίτζε, Κωνσταντίνος Ιωάννου, Εύα Ζαμπετάκη-Καλύβη, Νικόλαος Κάρμαν, Κατερίνα Κασιδιάρη, Χρήστος Κατσίνης, Νίκος κιχεμ, Κωνσταντίνος Κρίτσαλος, Γεώργιος Μακρίδης, Βαγγέλης Μακρυγιάννης, Κωνσταντίνος Μητροβγένης, Άγγελος Μπαράι, Νίκος Μπίμπιζας, Πέννυ Ορφανού, Στέφανος Παπαζαπραΐδης, Μαρία Παπαναστασίου, Ευγενία Παππά, Κατερίνα Παυλιδάκη, Κατερίνα Πουλέα, Νικόλας Πουρλιάρος, Στέλλα Πυλαρινού, Βασιλική Σφήκα, Γεωργία Τσόκου, Παναγιώτης Φελούκας, Στέλιος Χαραλαμπάκης, Μαρία Χατζημηνά, Χρήστος Χήρμπος, Βασιλική Χίου, Αννίτα Χριστοφίδου

ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΤΟ FEELINGS?

Πρόκειται για ένα Project από 8 εκθέσεις φωτογραφίας εμπνευσμένες από τον Κύκλο των Συναισθημάτων, που περιλαμβάνει τα 8 βασικά συναισθήματα που καθορίζουν τη ζωή και την πορεία των ανθρώπων.

Οι 8 βασικές οικογένειες συναισθημάτων είναι:

Χαρά (ευτυχία, ανακούφιση, απόλαυση, ικανοποίηση, ευεξία, ευαρέσκεια, διασκέδαση, καμάρι, αισθητική απόλαυση, ενθουσιασμός, τέρψη, ηδονή, ευφορία, κέφι, έκσταση και στην ακραία μορφή της μανία)

Θλίψη (λύπη, ακεφιά, κατήφεια, μελαγχολία, αυτολύπηση, μοναξιά, καημός, απελπισία και σε παθολογικό βαθμό σοβαρή κατάθλιψη)

Αγάπη (εμπιστοσύνη, αποδοχή, φιλικότητα, τρυφερότητα, ευγένεια, ταίριασμα, αφοσίωση, λατρεία, ξεμυάλισμα, έρωτας)

Αηδία (αποστροφή, περιφρόνηση, δυσφορία, απέχθεια, σιχασιά, φρίκη, βδελυγμία)

Φόβος (άγχος, αναστάτωση, νευρικότητα, έγνοια, κατάπληξη, τρόμος, ανησυχία, δέος, φρίκη, σκιάξιμο, τρομάρα και στις ψυχοπαθολογικές του μορφές φοβία και πανικός)

Θυμός (λύσσα, οργή, πικρία, αγανάκτηση, απόγνωση, αναβρασμός, ενόχληση, εκνευρισμός, εχθρότητα και ίσως σε ακραίες καταστάσεις παθολογικό μίσος και βία).

Έκπληξη (σοκ, κατάπληξη, θαυμασμός, απορία)

Ντροπή (ενοχή, αμηχανία, απογοήτευση, τύψεις, ταπείνωση, εξευτελισμός, καταισχύνη, συστολή και μετάνοια).

Το Project έχει διάρκεια 8 μήνες, από τον Οκτώβριο του 2017 έως και τον Μάιο του 2018. Κάθε μήνα θα παρουσιάζεται για 8 ημέρες στον Πολυχώρο VAULT μία έκθεση φωτογραφίας, εμπνευσμένη από κάποιο από τα 8 συναισθήματα.

Τον Μάρτιο ο θυμός, τον Απρίλιο η Έκπληξη και το Μάιο η Ντροπή. Ήδη παρουσιάστηκαν τον Οκτώβριο η Χαρά, τον Νοέμβριο η θλίψη, τον Δεκέμβριο η Αγάπη, τον Ιανουάριο η Αηδία και τον Φεβρουάριο ο Φόβος

Τα εγκαίνια των εκθέσεων θα γίνονται στις 8 κάθε μήνα, με ώρα έναρξης 8:00 το βράδυ.

Η ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΜΑΣ

Μία επιτροπή από 8 διακεκριμένους φωτογράφους θα επιλέγει κάθε φορά τις 8 καλύτερες από τις φωτογραφίες των συμμετεχόντων (οι οποίοι μπορούν να παίρνουν μέρος με δύο το πολύ φωτογραφίες ανά συναίσθημα).

Η Επιτροπή μας:

Νίκος Γιαβρόπουλος (εικαστικός, master of ceremonies)

Θωμάς Δασκαλάκης (φωτογραφος και courier στην εταιρεία ndpphoto.gr)

Διονύσης Κούτσης (φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας (Black Studio Art))

Φάνης Παυλόπουλος (mobile photographer, ηθοποιός)

Γιάννης Πρίφτης (φωτογράφος (Trinity Productions))

Γιώργος Στριφτάρης (φωτογράφος, ηθοποιός, casting director)

Έλενα Φάκου (δημοσιογράφος, fashion & beauty editor)

Χριστίνα Φυλακοπούλου (φωτογράφος, τεχνικός θεατρικού φωτισμού)

Στο τέλος του φωτογραφικού project οι 64 επιλεγμένες φωτογραφίες θα εκτεθούν στις 8 Ιουνίου στο VAULT και θα εκδοθούν σε φωτογραφικό λεύκωμα από την Κάπα Εκδοτική (http://www.kapaekdotiki.gr/ ).

Στο νικητή ο πολυχώρος VAULT θα διοργανώσει την προσωπική του έκθεση φωτογραφίας την επόμενη χρονιά.
Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

(τηλεφωνικό κέντρο 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

http://www.facebook.com/VAULTT heatreGr1

Διαβάστε περισσότερα...

Κόσμος

Βραβείο για τις σκληρές φωτογραφίες του Σύρου Ameer Alhalbi

Δευτέρα, 20/02/2017 - 19:20

Του Μιχάλη Πολυχρόνη

Δεύτερο βραβείο στο διεθνή διαγωνισμό φωτορεπορτάζ "Ημέρες Ιαπωνίας 2017" κέρδισε ο Σύρος φωτορεπόρτερ Ameer Alhalbi για μιά σειρά φωτογραφιών που έβγαλε στο Χαλέπι από τον Απρίλιο ως τον Νοέμβριο του 2016 που απεικονίζουν στρατιωτικούς, νοσοκόμους των Ηνωμένων Εθνών και απλούς πολίτες που διασώζουν εγκλωβισμένους στα βομβαρδισμένα ή υπό κατάρρευση κτίρια μετά από αεροπορικές επιδρομές. Το ίδιο άλμπουμ του χάρισε και το βραβείο στην κατηγορία Sport News - Storiew στα World Press Photo βραβεία.
Μόλις 21 ετών, ο Alhalbi ξεκίνησε τη καριέρα του το 2013 για τοπικά μέσα ενημέρωσης καθώς και για τον ιταλικό οργανισμό NurPhoto. Από τον Φεβρουάριο του 2016 καλύπτει τη συριακή σύγκρουση για το Γαλλικό Πρακτορείο Ειδήσεων περιγράφοντας τη φρίκη της καθημερινής ζωής με τους εναέριους βομβαρδισμούς.
"Ειλικρινά πιστεύω ότι ο πόλεμος στην Συρία δε θα τελειώσει ποτέ" λέει σε συνέντευξή του ο ίδιος και συνεχίζει: ''Ο βομβαρδισμός δεν έχει αφήσει κανένα ίχνος από την πλούσια πολιτιστική ζωή που άνθισε στη δεύτερη μεγαλύτερη πόλη της Συρίας πριν τον πόλεμο. Τώρα είναι μία από τις πιό επικίνδυνες πόλεις στον κόσμο.... Όπως όλοι οι άλλοι, έχω κι εγώ επηρρεαστεί από την κατάσταση. Τον Απρίλιο του 2012 τραυματίστηκα από δύο σφαίρες όπως και ο πατέρας και ο ξάδερφός μου. Πολλοί από τους φίλους μου έχουν περάσει στην Τουρκία και από εκεί στην Γερμανία. Το 2015 σκέφτηκα κι εγώ να φύγω, αλλά τελικά εγκατέλειψα την ιδέα, έμεινα και συνέχισα να δουλεύω. Θέλω να δείξω στον υπόλοιπο κόσμο τα δεινά αυτού του πολέμου''.
Οι φωτογραφίες του Ameer είναι ιδιαίτερα σκληρές αλλά σκληρή είναι και η πραγματικότητα σε κάθε πόλεμο. Μπορείτε να δείτε περισσότερες στην ηλεκτρονική διεύθυνση https://correspondent.afp.com/ameer-alhalbi

Διαβάστε περισσότερα...

Ελλάδα

Η Φωτορεπόρτερ και ακτιβίστρια Μάρω Κουρή στην Εrtopen την Πέμπτη 16 Φεβρουαρίου 16.00-18.00μμ

Τρίτη, 14/02/2017 - 19:04

Του Μιχάλη Πολυχρόνη

Είναι φωτορεπόρτερ αλλά οι δημιουργίες της στο φακό δεν περιορίζονται απλά στην ξερή καταγραφή του γεγονότος. Κάθε στιγμιότυπο έχει το δικό του ειδικό βάρος και εμπεριέχει έναν καίριο σχολιασμό με καλλιτεχνική οπτική! Είναι ακτιβίστρια συμμετέχοντας σε πολλά εθελοντικά προγράμματα στην Ελλάδα της κρίσης. Είναι μητέρα που διδάσκει τα παιδιά της τη τέχνη της ζωής αφήνοντάς τα να επιλέξουν μόνα τους το δικό τους δρόμο. Προπάντων είναι μια γυναίκα με πάθος για τη ζωή και τη τέχνη της, πάντοτε ανήσυχη για ό,τι συμβαίνει γύρω της και μέσα της. Η Μάρω Κουρή μιλάει στον Μιχάλη Πολυχρόνη τη Πέμπτη 16 Φεβρουαρίου 2017 στις 4 το μεσημέρι, στα πλαίσια της εκπομπής ''ΚΑΡΑΒΑΝΙ ΤΩΝ ΗΧΩΝ'' για τη φωτογραφική της ζωή και επιλέγει τις μουσικές που την κάνουν να εμπνέεται!

Διαβάστε περισσότερα...

Σελίδα 4 από 5