Σκηνοθεσία | ΓΙΑΝΝΗΣ ΝΤΑΛΙΑΝΗΣ

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΑΒΒΑΤΟ 30 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ ΩΡΑ 18:00

 

Το ΚΙΝΗΤΟ του Sergio Belbel, μια ψηφιακή κωμωδία ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε παραγωγή της 5ης Εποχής στην ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ του Θεάτρου ΑΛΜΑ από τις 30 Νοεμβρίου και φιλοδοξεί να κατακτήσει το κοινό... 

Το έργο

Μια νέα γυναίκα και ένας νέος άνδρας, θύματα και οι δυο των προβληματικών οικογενειακών σχέσεων και της αποξένωσης, ξεπροβοδίζουν τις μητέρες τους, που ετοιμάζουν να ταξιδέψουν με αεροπλάνο. Πρόκειται για δυο τελείως διαφορετικές γυναίκες αλλά εξίσου εξαρτημένες από τα παιδιά τους.

Ένα τρομοκρατικό χτύπημα όμως στο αεροδρόμιο επιβάλλει κατάσταση εκτάκτου ανάγκης. Η έκρηξη στην αίθουσα αναμονής προκαλεί ένα ντόμινο από κωμικοτραγικές εκρήξεις στον ψυχισμό των ηρώων. Ανατρέπονται οι υπάρχουσες ισορροπίες. Τα κινητά γίνονται για λίγο πρωταγωνιστές στην ιστορία. Μετατρέπονται σε μάσκες που δίνουν στους ανθρώπους την ευκαιρία να μιλήσουν, να πουν αυτά που δεν τολμούσαν να ομολογήσουν στους άλλους και στον ίδιο τους τον εαυτό.

 

Συντελεστές

Σκηνοθεσία | ΓΙΑΝΝΗΣ ΝΤΑΛΙΑΝΗΣ

Μετάφραση |ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

Σκηνικό-Κοστούμια |  ΑΡΤΕΜΙΣ  ΦΛΕΣΣΑ

Φωτισμοί |ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ

Βοηθοί  σκηνοθέτη | ΚΑΛΗ ΒΟΙΚΛΗ |  ΧΡΥΣΑ  ΝΤΑΗ

Φωτογραφίες | ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΟΚKΟΒΕ

Παραγωγή | 5η Εποχή

Παίζουν οι ηθοποιοί:

ΧΡΙΣΤΙΝΑ  ΘΕΟΔΩΡΟΠΟΥΛΟΥ | ΜΑΡΙΛΙΤΑ ΛΑΜΠΡΟΠΟΥΛΟΥ |

ΕΛΙΖΑ  ΣΚΟΛΙΔΗ |ΒΑΣΙΛΗΣ ΒΟΥΝΟΣ

Φιλική συμμετοχή στο video

ΓΡΗΓΟΡΗΣ ΒΑΛΤΙΝΟΣ | ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΗΣ | ΖΕΤΑ ΜΑΚΡΥΠΟΥΛΙΑ

 

Παραστάσεις:    30 Νοεμβρίου 2019 – 5 Ιανουαρίου 2020

Τετάρτη 19:30

Σάββατο 18:00

Κυριακή 17:00

Διάρκεια:  90’

Τιμές εισιτηρίων:      17 €| 13 € φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+

Εξώστης 12 €

Προπώληση:viva.gr και στα ταμεία του θεάτρου ΑΛΜΑ, τ. 210 5220100

Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού |6977 247725 |Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

                                          

SergiBelbel| ΤΟ ΚΙΝΗΤΟ

Μια ψηφιακή κωμωδία

Σκηνοθεσία | ΓΙΑΝΝΗΣ ΝΤΑΛΙΑΝΗΣ

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΑΒΒΑΤΟ 30 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ ΩΡΑ 18:00

 

Το ΚΙΝΗΤΟ του  SergioBelbel, μια ψηφιακή κωμωδία ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε παραγωγή της 5ης Εποχής στην ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ του Θεάτρου ΑΛΜΑαπό τις 30 Νοεμβρίου και φιλοδοξεί να κατακτήσει το κοινό... 

 

Ο συγγραφέας

Ο συγγραφέας είναι ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους ισπανούς συγγραφείς και καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου της Καταλονίας. Μας παρουσιάζει μια εξωφρενική κωμωδία με γρήγορους κινηματογραφικούς ρυθμούς, που διερευνά με τόλμη τις σεξουαλικές σχέσεις "ων.﷽﷽﷽﷽﷽﷽ρουαλικαφικοόσωπο ο έν ΑΜΕΑΗΣΟΠΟΥΛΟΥ | ΕΛΙΖΑ  ΣΚΟΛΙΔΗ |ΒΑΣΙΛΗΣ ΒΟΥΝΟΣ

των ανθρώπων. Μια παράδοξη κωμωδία διαρκών ανατροπών και αποκαλύψεων... Σαν ένα σενάριο του Αλμοδοβάρ ή μια ταινία του ΓούντυΆλλεν.

Το έργο

Μια νέα γυναίκα και ένας νέος άνδρας, θύματα και οι δυο των προβληματικών οικογενειακών σχέσεων και της αποξένωσης, ξεπροβοδίζουν τις μητέρες τους, που ετοιμάζουν να ταξιδέψουν με αεροπλάνο. Πρόκειται για δυο τελείως διαφορετικές γυναίκες αλλά εξίσου εξαρτημένες από τα παιδιά τους.

Ένα τρομοκρατικό χτύπημα όμως στο αεροδρόμιο επιβάλλει κατάσταση εκτάκτου ανάγκης. Η έκρηξη στην αίθουσα αναμονής προκαλεί ένα ντόμινο από κωμικοτραγικές εκρήξεις στον ψυχισμό των ηρώων. Ανατρέπονται οι υπάρχουσες ισορροπίες. Τα κινητά γίνονται για λίγο πρωταγωνιστές στην ιστορία. Μετατρέπονται σε μάσκες που δίνουν στους ανθρώπους την ευκαιρία να μιλήσουν, να πουν αυτά που δεν τολμούσαν να ομολογήσουν στους άλλους και στον ίδιο τους τον εαυτό.

 

Συντελεστές

Σκηνοθεσία | ΓΙΑΝΝΗΣ ΝΤΑΛΙΑΝΗΣ

Μετάφραση |ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

Σκηνικό-Κοστούμια |  ΑΡΤΕΜΙΣ  ΦΛΕΣΣΑ

Φωτισμοί |ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ

Βοηθοί  σκηνοθέτη | ΚΑΛΗ ΒΟΙΚΛΗ |  ΧΡΥΣΑ  ΝΤΑΗ

Φωτογραφίες | ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΟΚKΟΒΕ

Παραγωγή | 5η Εποχή

Παίζουν οι ηθοποιοί:

ΧΡΙΣΤΙΝΑ  ΘΕΟΔΩΡΟΠΟΥΛΟΥ | ΜΑΡΙΛΙΤΑ ΛΑΜΠΡΟΠΟΥΛΟΥ |

ΕΛΙΖΑ  ΣΚΟΛΙΔΗ |ΒΑΣΙΛΗΣ ΒΟΥΝΟΣ

Φιλική συμμετοχή στο video

ΓΡΗΓΟΡΗΣ ΒΑΛΤΙΝΟΣ | ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΗΣ | ΖΕΤΑ ΜΑΚΡΥΠΟΥΛΙΑ

 

Παραστάσεις:    30 Νοεμβρίου 2019 – 5 Ιανουαρίου 2020

Τετάρτη 19:30

Σάββατο 18:00

Κυριακή 17:00

Διάρκεια:  90’

Τιμές εισιτηρίων:      17 €| 13 € φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+

Εξώστης 12 €

Προπώληση:viva.gr και στα ταμεία του θεάτρου ΑΛΜΑ, τ. 210 5220100

Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού |6977 247725 |Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Η Γερτρούδη Στάιν και η Συνοδός της 
Σκηνοθεσία ΝΙΚΑΙΤΗ ΚΟΝΤΟΥΡΗ

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ Δευτέρα 11 Νοεμβρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Η ΛΥΔΙΑ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΥκαι η ΜΑΡΙΑ ΚΑΤΣΙΑΔΑΚΗξανά μαζί στη σκηνή, στο έργο του WinWells«Η Γερτρούδη Στάιν και η συνοδός της»σε μια παράσταση που γνώρισε την αποθέωση κοινού και κριτικών.

Οι δύο εξαιρετικές ηθοποιοί, θα βρεθούν από τις 11 Νοεμβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στην ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ του θεάτρου ΑΛΜΑ, για να ερμηνεύσουν δύο αγαπημένες ηρωίδες του θεατρόφιλου κοινού της Αθήνας, την Γερτρούδη Στάιν [Μαρία Κατσιαδάκη] και την ΆλιςΜπ. Τόκλας [Λυδία Φωτοπούλου], η σχέση των οποίων επηρέασε όλες τις μορφές τέχνης και δημιουργίας στο Παρίσι του μεσοπολέμου.

Οι δύο ερμηνεύτριες πρωτόπαιξαν στο έργο του Wells σε σκηνοθεσία ΝικαίτηςΚοντούρη στο θέατρο Αμόρε, σε μια παράσταση που άφησε εποχή! Στο νέο ανέβασμα στο θέατρο ΑΛΜΑ, οι δύο πρωταγωνίστριες και η σκηνοθέτριαΝΙΚΑΙΤΗ ΚΟΝΤΟΥΡΗ, επιστρέφουν στο έργο που λάτρεψαν και που σε μεγάλο βαθμό τις καθόρισε καλλιτεχνικά μέσα στο χρόνο.

Η παράσταση είναι αφιερωμένη στη μνήμη του αγαπημένου σκηνογράφου Γιώργου Πάτσα που είχε σχεδιάσει το σκηνικό και τα κοστούμια. 

Η ΓερτρούδηΣτάιν και η συνοδός τηςείναι ένα απολαυστικό κείμενο που δεν αφήνει κανέναν ασυγκίνητο. Οι δυο ηρωίδες, μας ταξιδεύουν στις Η.Π.Α. και την Ευρώπη μιας άλλης εποχής, γεμάτης εκπλήξεις, σπαρταριστά γεγονότα και τετελεσμένα, που ανάγουν την μοναδική τους σχέση στην επιτομή της αγάπης για όλους όσοι ήταν τυχεροί να αγαπήσουν, να αγαπηθούν και να μείνουν πιστοί στον έρωτά τους, μιαν ολόκληρη ζωή...Μέσα από την υπόθεση του έργου, ξεπηδούν μυθικές προσωπικότητες όπως ο Πικάσο, ο Ματίς, ο Χεμινγουαίη και γίνονται σ’ εμάς πρόσωπα οικεία, όπως άλλωστε ήταν και για την Γερτρούδη και την Άλις. 

Οι μουσικές της παράστασης βασίζονται στα ακούσματα των ηρωίδων σε Παρίσι και Αμερική, ακούσματα από τους Αμερικανούς τζαζίστες στο Παρίσι του Μεσοπολέμου, τις πρώτες επιτυχίες του Έλβις και τις «γυμνοπαιδιές» του ΕρίκΣατί.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση | ΜΑΡΙΑ ΑΓΓΕΛΙΔΟΥ

Σκηνοθεσία -Μουσική επιμέλεια | ΝΙΚΑΙΤΗ ΚΟΝΤΟΥΡΗ

Σκηνικό – Κοστούμια: Σύλληψη | ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΤΣΑΣ

Εκτέλεση | 5η Εποχή, ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΖΑΜΑΝΗΣ

Φωτισμοί | ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ

Φωτογραφίες | ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΟΚΚΟΒΕ

Ηθοποιοί: ΛΥΔΙΑ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΥ, ΜΑΡΙΑ ΚΑΤΣΙΑΔΑΚΗ 

Παραστάσεις:             11 Νοεμβρίου 2019 – 7 Ιανουαρίου 2020

Δευτέρα και Τρίτη, ώρα 21:00

Διάρκεια: 1.40’

Τιμές εισιτηρίων:15 € | 12 €φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+

Προπώληση:viva.grκαι στο ταμείο του θεάτρου ΑΛΜΑ  τηλ : 210 5220100

Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού | 6977 247725 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Δευτέρα & Τρίτη από 11 Νοεμβρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Η ΛΥΔΙΑ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΥ και η ΜΑΡΙΑ ΚΑΤΣΙΑΔΑΚΗξ ανά μαζί στη σκηνή, στο έργο του WinWells«Η Γερτρούδη Στάιν και η συνοδός της»σε μια παράσταση που γνώρισε την αποθέωση κοινού και κριτικών.

Οι δύο εξαιρετικές ηθοποιοί, θα βρεθούν από τις 11 Νοεμβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στην ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ του θεάτρου ΑΛΜΑ, για να ερμηνεύσουν δύο αγαπημένες ηρωίδες του θεατρόφιλου κοινού της Αθήνας, την Γερτρούδη Στάιν [Μαρία Κατσιαδάκη] και την ΆλιςΜπ. Τόκλας [Λυδία Φωτοπούλου], η σχέση των οποίων επηρέασε όλες τις μορφές τέχνης και δημιουργίας στο Παρίσι του μεσοπολέμου.

Οι δύο ερμηνεύτριες πρωτόπαιξαν στο έργο του Wells σε σκηνοθεσία ΝικαίτηςΚοντούρη στο θέατρο Αμόρε, σε μια παράσταση που άφησε εποχή! Στο νέο ανέβασμα στο θέατρο ΑΛΜΑ, οι δύο πρωταγωνίστριες και η σκηνοθέτριαΝΙΚΑΙΤΗ ΚΟΝΤΟΥΡΗ, επιστρέφουν στο έργο που λάτρεψαν και που σε μεγάλο βαθμό τις καθόρισε καλλιτεχνικά μέσα στο χρόνο.

Η ΓερτρούδηΣτάιν και η συνοδός τηςείναι ένα απολαυστικό κείμενο που δεν αφήνει κανέναν ασυγκίνητο. Οι δυο ηρωίδες, μας ταξιδεύουν στις Η.Π.Α. και την Ευρώπη μιας άλλης εποχής, γεμάτης εκπλήξεις, σπαρταριστά γεγονότα και τετελεσμένα, που ανάγουν την μοναδική τους σχέση στην επιτομή της αγάπης για όλους όσοι ήταν τυχεροί να αγαπήσουν, να αγαπηθούν και να μείνουν πιστοί στον έρωτά τους, μιαν ολόκληρη ζωή...

Μέσα από την υπόθεση του έργου, ξεπηδούν μυθικές προσωπικότητες όπως ο Πικάσο, ο Ματίς, ο Χεμινγουαίη και γίνονται σ’ εμάς πρόσωπα οικεία, όπως άλλωστε ήταν και για την Γερτρούδη και την Άλις. 

Οι μουσικές της παράστασης βασίζονται στα ακούσματα των ηρωίδων σε Παρίσι και Αμερική, ακούσματα από τους Αμερικανούς τζαζίστες στο Παρίσι του Μεσοπολέμου, τις πρώτες επιτυχίες του Έλβις και τις «γυμνοπαιδιές» του ΕρίκΣατί.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση | ΜΑΡΙΑ ΑΓΓΕΛΙΔΟΥ

Σκηνοθεσία -Μουσική επιμέλεια | ΝΙΚΑΙΤΗ ΚΟΝΤΟΥΡΗ

Σκηνικό – Κοστούμια | ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΤΣΑΣ

Φωτισμοί | ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ

Φωτογραφίες | ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΟΚΚΟΒΕ

Ηθοποιοί: ΛΥΔΙΑ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΥ, ΜΑΡΙΑ ΚΑΤΣΙΑΔΑΚΗ 

Παραστάσεις:             11 Νοεμβρίου 2019 – 7 Ιανουαρίου 2020

Δευτέρα και Τρίτη, ώρα 21:00

Διάρκεια: 1.40’

Τιμές εισιτηρίων:15 € | 12 €φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+

Προπώληση:viva.grκαι στο ταμείο του θεάτρου ΑΛΜΑ  τηλ : 210 5220100

Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού | 6977 247725 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

5η Εποχή στο Θέατρο ΑΛΜΑ

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ  ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Οκτώβριος 2019 – Μάιος 2020

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 2019 – 2020

 

Τη νέα τους καλλιτεχνική στέγη μας συστήνουν η 5η Εποχή και ο σκηνοθέτης Θέμης Μουμουλίδης παρουσιάζοντας ένα πρόγραμμα ρεπερτορίου στο Θέατρο ΑΛΜΑ.

15 παραγωγές, κάθε μια από τις οποίες αποτελεί ξεχωριστή πρόταση για το θεατρόφιλο κοινό, ανεβαίνουν στην Κεντρική και στη Μικρή Σκηνή ενός από τα αρτιότερα θέατρα της Αθήνας με την υπογραφή σημαντικών δημιουργών. Έργα κλασικά και σύγχρονα, νέα έργα από καταξιωμένους ή νέους συγγραφείς παρουσιάζονται σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο και διαμορφώνουν ένα σημαντικό θεατρικό κέντρο, σε έναν χώρο με εξαιρετικές υποδομές και ιδιαίτερη αισθητική.  

Έναρξη με την επανάληψη του musical δωματίου COMMEDIAd’ amore, με την Μαριάννα Πολυχρονίδη σε μια ερμηνεία που καθηλώνει. Συνέχεια με την επανάληψη του ΑΝΑΤΟΛ,μιας παραγωγής που γνώρισε εξαιρετική επιτυχία την προηγούμενη σεζόν, σε σκηνοθεσία Γιάννη Βούρου. Η Άντζελα Μπρούσκου με το μοναδικό προσωπικό της   ΑΛΙΚΗ  ΙΗ ΣΤΑΙΝ Ρ, σε μι σΥΣΙιο  Βελβελ, ow thwύφος υπογράφει την σκηνοθεσία του κλασικού αριστουργήματος του SchillerΜΑΡΙΑ ΣΤΙΟΥΑΡΤ, σε μια παράσταση που σηματοδοτεί την επιστροφή της Κατερίνας Μαραγκού στη σκηνή, ύστερα από απουσία τριών ετών. Η Λυδία Φωτοπούλου και η Μαρία Κατσιαδάκη επαναλαμβάνουν μετά από δεκαπέντε χρόνια την ερμηνευτική επιτυχία τους στο έργο του WinWellsΗ ΓΕΡΤΡΟΥΔΗ ΣΤΑΪΝ και η συνοδός της, υπό την εξαιρετική σκηνοθετική καθοδήγηση της ΝικαίτηςΚοντούρη. Ο Γιάννης Νταλιάνης υπογράφει τη σκηνοθεσία της πρωτοπαρουσιαζόμενης στην Ελλάδα κωμωδίας TO KINHTO του Ισπανού συγγραφέα και καλλιτεχνικού διευθυντή του Εθνικού Θεάτρου Καταλονίας SergioBelbel. Χριστούγεννα στο ΑΛΜΑ, με τον ΧΟΡΟ ΤΩΝ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΩΝ, μια παράσταση για μικρά και μεγάλα παιδιά. Στις 5 Δεκεμβρίου εγκαινιάζεται η ανανεωμένη  Μικρή Σκηνή του θεάτρου ΑΛΜΑ με την παράσταση ΓΙΑΝΟΥΛΗΣ ΧΑΛΕΠΑΣ, βασισμένη στην νουβέλα της Ρέας Γαλανάκη «Αθηνά-Βοσκοπούλα», που θα παρουσιάζεται εναλλάξ με το έργο του Μηνά ΒιντιάδηΟ ΚΑΤΩ ΠΑΡΘΕΝΩΝΑΣ,σε σκηνοθεσία Βάνας Πεφάνη. Στις 15 Ιανουαρίου πρεμιέρα για τηνμαύρη κωμωδία ΜΑΝΤΕΨΕ,σε κείμενο του νέου συγγραφέαΣτρατή Μπέη. Από 1η Φεβρουαρίου, η Ιωάννα Παππά υποδύεται την ΕΝΤΑ ΓΚΑΜΠΛΕΡ σε μια σύγχρονη παράσταση που υπογράφει ο Θέμης Μουμουλίδης. Ακολουθεί η σκηνική ανάγνωση του αριστουργηματικού ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑΤΟΣ του Γιώργου Χειμωνά, σε σκηνοθεσία Παναγιώτη Εξαρχέα. Στις 5 Μαρτίου πρεμιέρα για τον ΣΥΛΛΕΚΤΗ του ΤζώνΦώουλς, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν και ακολουθεί η ΑΛΙΚΗ της Δήμητρας Στάικου, έργο βασισμένο στην «Αλίκη» του Λιούις Κάρολ. Συνέχεια με την θεατρική μεταφορά του μυθιστορήματος του Νίκου ΣκορίνηΑΚΥΜΑΝΤΟΙ, με θέμα την μεταπολιτευτική Ελλάδα και αυλαία στον χειμερινό κύκλο της 5ης Εποχής στο θέατρο ΑΛΜΑ με την παράσταση του αριστουργήματος του PaulClaudelΗ ΑΝΤΑΛΛΑΓΗ, σε σκηνοθεσία Βαλάντη Φράγκου.

 

ΜΙΚΡΟ ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ

Στο φουαγιέ του θεάτρου θα λειτουργεί  ένα μικρό θεατρικό βιβλιοπωλείο, όπου οι θεατές μπορούν να προμηθεύονται, εκτός από τα προγράμματα των παραστάσεων και τα έργα που παρουσιάζονται, επιλεγμένα βιβλία κάθε κατηγορίας (θέατρο, λογοτεχνία, βιογραφία, ιστορία, μελέτη, δοκίμιο) που φωτίζουν τον συγγραφέα και την εποχή στην οποία αναφέρεται το έργο, βιβλία όλων των δημιουργών που συμμετέχουν στο πρόγραμμα του ΑΛΜΑ, όλες τις εκδόσεις της 5ης Εποχής, καθώς και επιλεγμένους τίτλους από την κλασική και σύγχρονη λογοτεχνία, το θέατρο και τη θεωρία του θεάτρου. Μπορούν επίσης να παραγγέλνουν θεατρικά έργα και θεωρητικά κείμενα για το θέατρο.

Όλες οι  παραστάσεις είναι αφιερωμένες στη μνήμη των

Μηνά Χατζησάββα | Γιώργου Πάτσα

Την Δευτέρα 20 Ιανουαρίου θα πραγματοποιηθεί εκδήλωση στη μνήμη των δύο κορυφαίων δημιουργών του ελληνικού θεάτρου.

 

Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται καθημερινά από το ταμείο του θεάτρου καθώς και από το viva.gr

 

 Θα υπάρχουν προσφορές για προαγορές εισιτηρίων σε μειωμένες τιμές για όλες τις παραστάσεις, oι οποίες θα ανακοινώνονται έγκαιρα από το site  του θεάτρου ΑΛΜΑ και της 5ης Εποχής και το viva.gr

 

 

 

 

Προσφορά για μια εβδομάδα στα εισιτήρια όλων των παραστάσεων στην προνομιακή τιμή των 7 ευρώ από viva.gr

 

Τη νέα τους καλλιτεχνική στέγη μας συστήνουν η 5η Εποχήκαι ο σκηνοθέτης Θέμης Μουμουλίδης παρουσιάζοντας από τις αρχές Οκτωβρίου έως τα μέσα Μαΐου ένα πρόγραμμα ρεπερτορίου στο Θέατρο ΑΛΜΑ.

​

14 παραγωγές σε δύο σκηνές, κάθε μια ν’ αποτελεί ξεχωριστή πρόταση για το θεατρόφιλο κοινό, ανεβαίνουν στην Κεντρική και στη Μικρή Σκηνή ενός από τα αρτιότερα θέατρα της Αθήνας με την υπογραφή σημαντικών δημιουργών. Έργα κλασικά και σύγχρονα, νέα έργα από καταξιωμένους ή νέους συγγραφείς παρουσιάζονται σ’ εναλλασσόμενο ρεπερτόριο και διαμορφώνουν ένα σημαντικό θεατρικό κέντρο, σ’ ένα χώρο με εξαιρετικές υποδομές και ιδιαίτερη αισθητική.  

 

Έναρξη με την επανάληψη του musical δωματίου Commedia d’ amore, με την Μαριάννα Πολυχρονίδη σε μια εξαιρετική ερμηνεία. Συνέχεια με την επανάληψη του ΑΝΑΤΟΛ μιας παραγωγής που γνώρισε εξαιρετική επιτυχία την προηγούμενη σεζόν. Η Άντζελα Μπρούσκου με το μοναδικό προσωπικό της ύφος υπογράφει την σκηνοθεσία της ΜΑΡΙΑ ΣΤΙΟΥΑΡΤ, σε μια παράσταση, όπου επιστρέφει ύστερα από απουσία τριών ετών η Κατερίνα Μαραγκού.  Η Λυδία Φωτοπούλου και η Μαρία Κατσιαδάκη επαναλαμβάνουν μετά από δεκαπέντε χρόνια την ερμηνευτική επιτυχία τους στο έργο του Win   Wells η ΓΕΡΤΡΟΥΔΗ ΣΤΑΪΝ και η συνοδός της , με την εξαιρετική σκηνοθετική καθοδήγηση της ΝικαίτηςΚοντούρη. Ο Γιάννης Νταλιάνης υπογράφει τη σκηνοθεσίατης πρωτοπαρουσιαζόμενης στην Ελλάδα κωμωδίας TO KINHTO του Sergio Belbel. Στις 5 Δεκεμβρίου εγκαινιάζεται η ανανεωμένη Μικρή Σκηνή του θεάτρου ΑΛΜΑ με την παράσταση ΓΙΑΝΟΥΛΗΣ ΧΑΛΕΠΑΣ, βασισμένη στην νουβέλα της Ρέας Γαλανάκη, που θα παρουσιάζεται εναλλάξ με το έργο του Μηνά Βιντιάδη Ο ΚΑΤΩ ΠΑΡΘΕΝΩΝΑΣ σε σκηνοθεσία Βάνας Πεφάνη. Στις 15 Ιανουαρίου πρεμιέρα για την μαύρη κωμωδία ΜΑΝΤΕΨΕ, σε κείμενο του νέου συγγραφέα Στρατή Μπέη. Από 1 Φεβρουαρίου η Ιωάννα Παππά, υποδύεται την ΕΝΤΑ ΓΚΑΜΠΛΕΡ σε μια σύγχρονη παράσταση που υπογράφειο Θέμης Μουμουλίδης. Ακολουθεί η σκηνική ανάγνωση του αριστουργηματικού ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑΤΟΣ του Γιώργου Χειμωνά, σε σκηνοθεσία Παναγιώτη Εξαρχέα. Στις 5 Μαρτίου πρεμιέρα για τον ΣΥΛΛΕΚΤΗ του Τζών Φώουλς, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν και στη συνέχεια η ΑΛΙΚΗ της Δήμητρας Στάικου, έργο βασισμένο στην «Αλίκη» του Λούις Κάρολ. Συνέχεια με την θεατρική μεταφορά του μυθιστορήματος του Νίκου ΣκορίνηΑΚΥΜΑΝΤΟΙ, με θέμα την μεταπολιτευτική Ελλάδα και αυλαία στον χειμερινό κύκλο της 5ης εποχής στο θέατρο ΑΛΜΑ με την παράσταση του αριστουργήματος του PaulClaudel Η ΑΝΤΑΛΛΑΓΗ, σε σκηνοθεσία Βαλάντη Φράγκου.

 

Η 5η Εποχή, επιθυμώντας να δώσει την ευκαιρία σε όλους να παρακολουθήσουν τις παραγωγές, προσφέρει εισιτήρια για όλες τις παραστάσεις του χειμερινού κύκλου [για παραστάσεις μέχρι και τον Μάιο] στην τιμή των 7 ευρώ.

Η προσφορά ισχύει για το διάστημα Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου έως  την Κυριακή 6 Οκτωβρίου, από τηViva.gr. Για να δείτε τις παραστάσεις και να αγοράσετε τα εισιτήρια σας δείτε εδώ.

 

 

 

 

ΚΕΝΤΡΙΚΗ  ΣΚΗΝΗ

 

1.

Θέμη Μουμουλίδη | Commedia d’ amore

Musical  Δωματίου

με την ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΠΟΛΥΧΡΟΝΙΔΗ

11-27 Οκτωβρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ  ΣΚΗΝΗ

Πα 9μμ | Σα 9μμ | Κυ 8μμ

 

Σκηνοθεσία | ΘΕΜΗΣ  ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Μουσικοί: ΔΗΜΗΤΡΗΣ  ΣΙΝΟΓΙΑΝΝΗΣ |  ηλεκτρική κιθάρα

ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΣΟΛΚΑΣ | πιάνο

Τιμές εισιτηρίων:

15 € ΚΑΝΟΝΙΚΟ | 12€ ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ – ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ– 65+

Παραγωγή:  5η Εποχή

 

Το musical δωματίου Commedia d’ amore, μετά την επιτυχημένη πορεία του, την προηγούμενη χρονιά, επιστρέφει ανανεωμένο στο θέατρο ΑΛΜΑ για δέκα παραστάσεις.

 

 

2.

Arthur Snitchler | ΑΝΑΤΟΛ

15 Οκτωβρίου – 6 Νοεμβρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ  ΣΚΗΝΗ

Δε 8μμ | Τρ 8μμ| Τε 7μμ

 

Σκηνοθεσία | ΓΙΑΝΝΗΣ  ΒΟΥΡΟΣ

Μετάφραση | ΜΑΡΙΟΣ ΠΛΩΡΙΤΗΣ

Παίζουν:

ΠΕΡΗΣ  ΜΙΧΑΗΛΙΔΗΣ | ΤΖΟΥΛΗ  ΣΟΥΜΑ | ΒΑΓΓΕΛΗΣ  ΠΑΠΑΔΑΚΗΣ

Τιμές εισιτηρίων :

15 € KANONIKO | 12€ ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ – ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ – 65+

 

Παραγωγή: 5η Εποχή +

 

Η παράσταση «Ανατόλ ή η μάχη των φύλων» που παρουσιάστηκε πέρυσι με μεγάλη επιτυχία και εισέπραξε διθυραμβικές κριτικές, επαναλαμβάνεται για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο θέατρο ΑΛΜΑ.

Οι ήρωες του έργου «Ανατόλ ή η μάχη των φύλων» ψάχνουν με απόγνωση να αγαπηθούν, να υπάρξουν, να διεκδικήσουν, να εξιδανικεύσουν, να επιβεβαιωθούν, να ερωτευθούν, να ζήσουν. Είναι θύτες και θύματα, γλιστρούν με χιούμορ, αυτοσαρκασμό, αλλά και αγωνία σε αλλεπάλληλες σχέσεις , σε παιχνίδια ρόλων και σε έντονα πάθη. 

 Έναν αιώνα μετά, το έργο του Σνίτσλερ, που παίχτηκε πρόσφατα σε Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Μόντρεαλ και Παρίσι είναι πιο επίκαιρο από ποτέ.

 

3.

Friedrich Schiller | ΜΑΡΙΑ  ΣΤΙΟΥΑΡΤ

2 Νοεμβρίου – 19 Ιανουαρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Πε 8 μμ Λαϊκή Βραδινή | Πα 9μμ| Σα 9μμ | Κυ 8μμ

 

Διασκευή | Σκηνοθεσία | ΑΝΤΖΕΛΑ  ΜΠΡΟΥΣΚΟΥ

Μετάφραση | ΓΙΩΡΓΟΣ  ΔΕΠΑΣΤΑΣ

Παίζουν:

ΚΑΤΕΡΙΝΑ  ΜΑΡΑΓΚΟΥ- ΠΑΡΘΕΝΟΠΗ ΜΠΟΥΖΟΥΡΗ –

NIKΟΣ ΚΑΡΔΩΝΗΣ – ΓΙΑΝΝΗΣ  ΣΑΜΣΙΑΡΗΣ –

ΓΙΩΡΓΟΣ ΦΡΙΤΖΗΛΑΣ - ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΙΔΗΣ

Τιμές εισιτηρίων:

18e KANONIKO | 15€ ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ – ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ – 65+

Πέμπτη 14 € | Γενική είσοδος

Παρασκευή & Κυριακή 18 € | KANONIKO

15 €  ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ | ANΕΡΓΩΝ | ΑμεΑ  | 65 +

Σάββατο 20€ | 15€

 

Η «Μαρία Στιούαρτ» ένα από τα σημαντικότερα έργα του παγκόσμιου δραματολογίου από 2  Νοεμβρίου στην ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ του θεάτρου ΑΛΜΑ, σε σκηνοθεσία ΑΝΤΖΕΛΑΣ ΜΠΡΟΥΣΚΟΥ. 

 

4.

Win Wells | Η ΓΕΡΤΡΟΥΔΗ  ΣΤΑΪΝ και η συνοδός της

11 Νοεμβρίου – 7 Ιανουαρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Δε 9μμ| Τρ 9μμ

 

Σκηνοθεσία  | ΝΙΚΑΙΤΗ  ΚΟΝΤΟΥΡΗ

Παίζουν:

ΛΥΔΙΑ  ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΥ | ΜΑΡΙΑ  ΚΑΤΣΙΑΔΑΚΗ

Διάρκεια 90’

Τιμές εισιτηρίων :

15e | KANONIKO

12€ | ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ – ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ – 65+

Παραγωγή: 5η Εποχή

 

 

Η ΛΥΔΙΑ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΥ και η ΜΑΡΙΑ ΚΑΤΣΙΑΔΑΚΗ ξανά μαζί στη σκηνή, στο έργο του Win  Wells   “Η  ΓΕΡΤΡΟΥΔΗ ΣΤΑΪΝ και η συνοδός της», σε μια παράσταση που γνώρισε την αποθέωση κοινού και κριτικών. Οι δύο εξαιρετικές ηθοποιοί, ερμηνεύουν δύο αγαπημένες ηρωίδες του θεατρόφιλου κοινού, την Γερτρούδη Στάιν [Μαρία Κατσιαδάκη] και την Άλις Μπ. Τόκλας[Λυδία Φωτοπούλου], η σχέση των οποίων επηρέασε όλες τις μορφές τέχνης και δημιουργίας στο Παρίσι του μεσοπολέμου.

 

5.

Sergi Belbel | ΤΟ  ΚΙΝΗΤΟ

23 Νοεμβρίου – 19 Ιανουαρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Τε 8μμ | Σα 6μμ  | Κυ 5μμ

 

Σκηνοθεσία | ΓΙΑΝΝΗΣ  ΝΤΑΛΙΑΝΗΣ

 

Παίζουν:

ΜΑΡΙΛΙΤΑ  ΛΑΜΠΡΟΠΟΥΛΟΥ - ΧΡΙΣΤΙΝΑ  ΘΕΟΔΩΡΟΠΟΥΛΟΥ

ΕΛΙΖΑ  ΣΚΟΛΙΔΗ - ΒΑΣΙΛΗΣ ΒΟΥΝΟΣ

Διάρκεια 90’

Τιμές εισιτηρίων :

17€  KANONIKΟ | 13€  ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ – 65+

Παραγωγή: 5η Εποχή

 

«Ένα τρομοκρατικό χτύπημα σε ένα διεθνές αεροδρόμιο μιας ευρωπαικής πρωτεύουσας. Επιβάλεται κατάσταση εκτάκτου ανάγκης. Οι άνθρωποι έρχονται πολύ κοντά μεταξύ τους. Όπως συνήθως συμβαίνει μετά από κάθε μεγάλη καταστροφή. Η έκρηξη στην αίθουσα αναμονής προκαλεί ένα ντόμινο από κωμικοτραγικές εσωτερικές εκρήξεις στον ψυχισμό των ηρώων». 

 

6.

Henrik Ibsen | ΕΝΤΑ  ΓΚΑΜΠΛΕΡ

1 Φεβρουαρίου – 12 Απριλίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Τε 8μμ | Πε 8μμ | Πα 9μμ | Σα 9μμ | Κυ 7μμ

 

Σκηνοθεσία - Διασκευή | ΘΕΜΗΣ  ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Μετάφραση | ΓΙΩΡΓΟΣ ΔΕΠΑΣΤΑΣ

Παίζουν:

ΙΩΑΝΝΑ  ΠΑΠΠΑ | ΜΙΧΑΛΗΣ  ΜΑΡΙΝΟΣ | ΧΑΡΗΣ ΤΖΩΡΤΖΑΚΗΣ |κ.ά.

Τιμές εισιτηρίων :

Τε - Πα - Κυ| 18 € | 15€

Σα | 20€ | 15€

Πε ΛαΪκή  Βραδινή | 14€ Γενική είσοδος 

Παραγωγή: 5η Εποχή

 

Σκοτεινή και μυστηριώδης, βασανισμένη και ανελέητη, διψασμένη για ζωή και ελευθερία αλλά παγιδευμένη σε μια μοίρα που φαντάζει προδιαγεγραμμένη, η Έντα Γκάμπλερ είναι ένα πρόσωπο απόν από τη ζωή του, απόν από τον ίδιο του τον εαυτό. Άλλωστε, ως Έντα Γκάμπλερ δεν υφίσταται πλέον. «Έντα Τέσμαν» -με το όνομα του συζύγου της- την αναφέρει ο δημιουργός της στα πρόσωπα του έργου. Παρούσα/απούσα η Έντα Γκάμπλερ υπάρχει ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι. Και αποδρά ελάχιστες στιγμές παίζοντας άλλοτε στο πιάνο κι άλλοτε με τα πιστόλια της. Ηρωίδα της σιωπής, με την ενέργεια πυρηνικού αντιδραστήρα. Η σκηνική μας ανάγνωση παρακολουθεί την πορεία αυτής της ηρωίδας, αυτού του προσώπου που συρρικνώνεται και ασφυκτιά, αυτού του «ατόμου» που συμπιέζεται μέχρι να εκραγεί, πυρπολώντας και αυτοπυρπολούμενο. Η Έντα Γκάμπλερ είναι σαν να έρχεται από το μέλλον για να μας βάλει το πιστόλι της στον κρόταφο ψιθυρίζοντας «αν τουλάχιστον, μέσα στους ανθρώπους αυτούς, ένας επέθαινεαπό αηδία…

 

7.

Νίκος  Σκορίνης | ΑΚΥΜΑΝΤΟΙ

Ένα πολιτικό θρίλερ

 

Από 10 Μαρτίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Δε 9μμ | Τρ 9μμ | Κυ 8.30μμ

 

Θεατρική Μεταφορά | ΒΙΚΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ

ΜΑΡΟΥΣΚΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ

Σκηνοθεσία  ΘΕΜΗΣ  ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ | ΜΑΡΟΥΣΚΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ

 

Τιμές εισιτηρίων:

17€  ΚΑΝΟΝΙΚΟ | 13€  ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ – 65+ 

Παραγωγή 5η Εποχή

 

Το μυθιστόρημα του Νίκου Σκορίνη “ΑΚΥΜΑΝΤΟΙ”, είναι μια κριτική ματιά πάνω στην αέναη μετακίνηση των ιδεών, μια σπουδή μνήμης, στον ιστορικό χρόνο που φεύγει.

Σε ένα κόσμο που συνεχώς μεταβάλλεται, η μια γενιά «τζογάρει» το μέλλον της επόμενης. Η ιστορία μιας κοινωνίας που αναπτύχθηκε πάνω σε ένα μοντέλο που «έδινε φαΐ στο παρόν για να υποθηκεύσει το μέλλον». Ένα πολιτικό θρίλερ που εκτυλίσσεται στην Ελλάδα της νέας εποχής, λίγο πριν την καινούργια πραγματικότητα της οικονομικής κρίσης. Οι ήρωες της συνθέτουν την τοιχογραφία της σύγχρονης Ελλάδας. Θύτες και θύματα, ρομαντικοί και κυνικοί, αναζητούν την ταυτότητα της εποχής που τους διαμόρφωσε. Προσπαθούν, κάνουν λάθη, ανακαλύπτουν κρυμμένες αλήθειες, συνεχίζουν τον αγώνα τους σε ένα παιχνίδι που ίσως να τους ξεπερνά. 

Ακύμαντοι είναι όσοι δεν θα τους παρασύρει ο χείμαρρος.  

 

 

                                       



                                      ΜΙΚΡΗ   ΣΚΗΝΗ

 

1.

Ρέα Γαλανάκη | ΓΙΑΝΟΥΛΗΣ ΧΑΛΕΠΑΣ

 

5 Δεκεμβρίου – 26 Ιανουαρίου

ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ

Πε 8μμ| Πα 8μμ | Σα 8 μμ | Κυ 6.30μμ

 

Σκηνοθεσία | ΘΕΜΗΣ  ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Σκηνική μεταφορά | ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ | ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ  ΠΑΝΤΑΖΗ

Τιμές εισιτηρίων:

15€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ | 12 € ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ - ΚΑΤΩ 18

Διάρκεια 70’

Παραγωγή: 5η Εποχή

 

2.

Μηνάς Βιντιάδης | Ο ΚΑΤΩ ΠΑΡΘΕΝΩΝΑΣ

16 Δεκεμβρίου – 18 Φεβρουαρίου

ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ

Δε 9.15 μμ | Τρ 9.15 μμ

 

Σκηνοθεσία | ΒΑΝΑ ΠΕΦΑΝΗ

Παίζουν:

ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΚΑΚΟΥΡΗΣ | ΧΡΗΣΤΟΣ  ΣΑΠΟΥΝΤΖΗΣ

Τιμές εισιτηρίων:

15€  KANONIKO | 12€ ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ - ΑμεΑ - 65+

Παραγωγή:  5η Εποχή + ΣΩΜΑΤΕΙΟ ΠΕΤΡΑ

Εσείς τι θα κάνατε αν είσαστε ένας πρώην επιτυχημένος χρηματιστής λίγο πριν την απόλυτη οικονομική κατάρρευση και σας είχαν απομείνει μόλις…  50.000 ευρώ; Σίγουρα, όχι αυτό που έκανε ο επιχειρηματίας της ιστορίας μας, να «προσλάβει» έναν άστεγο-  πλανόδιο βιβλιοπώλη-  για να τον σκοτώσει  προκειμένου να γλιτώσει τον εξευτελισμό…

3.

ΣΤΡΑΤΗΣ ΜΠΕΗΣ | ΜΑΝΤΕΨΕ 

Μαύρη κωμωδία

Από 15 Ιανουαρίου – 27 Φεβρουαρίου

​Τε 8.30 μμ | Πε 8.30 μμ​

 

Σκηνοθεσία | ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΟΝΤΟΥΛΗ

 

4.

Γιώργος  Χειμωνάς | ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑ

2 Μαρτίου – 14 Απριλίου   

Δε 8μμ | Τρ 8μμ 

 

Σκηνοθεσία  | ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ  ΕΞΑΡΧΕΑΣ

 

Παίζουν:

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ  ΓΩΓΟΥΛΟΣ | ΕΛΙΝΑ ΡΙΖΟΥ

Τιμές εισιτηρίων:

15 € ΚΑΝΟΝΙΚΟ | 12 € - ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ - ΑμεΑ

Διάρκεια 60’ 

Παραγωγή 5η Εποχή

 

“ Ό,τι αξίζει στον άνθρωπο είναι να έχει να πει μια ιστορία.” Γ.Χ.

 

Ο Τ και η Α. Τα παιδιά του Τ και της Α καταδικασμένα να πεθαίνουν. Η άνευ όρων αγάπη της Α προς τον Τ. Το μυστικό του Τ. Το σπίτι με τους καθρέφτες. Η μητέρα και η αδερφή του Τ. Η Μαργαρίτα. Ο Γ. Ο πόθος της Μαργαρίτας για τον Τ. Ο έρωτας του Γ για τον Τ. Ένα διαρκές τέλος. 

 

5.

John Robert Fowles | O ΣΥΛΛΕΚΤΗΣ

ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ

5 Μαρτίου – 10 Απριλίου

Πε | Πα

 

Διασκευή |  ΜΑΡΚ ΧΗΛΥ

Μετάφραση | Σκηνοθεσία | ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΚΟΕΝ

 

Παίζουν:

ΑΡΓΥΡΗΣ  ΑΓΓΕΛΟΥ | ΙΩΑΝΝΑ ΠΗΛΙΧΟΥ

Τιμές εισιτηρίων:

13€ | 10€

 

6.

Δήμητρα Στάικου | ΑΛΙΚΗ

7 Μαρτίου – 12 Απριλίου

ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ

Σα | Κυ

 

Σκηνοθεσία | ΔΗΜΗΤΡΑ  ΣΤΑΪΚΟΥ

 

Παίζουν:

ΒΑΝΑ ΠΕΦΑΝΗ | ΒΑΣΙΛΗΣ  ΕΥΤΑΞΟΠΟΥΛΟΣ | ΗΡΑΚΛΗΣ  ΚΩΣΤΑΚΗΣ | ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΠΑΝΤΕΛΑΚΟΥ | ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΧΟΛΗ

 

 

7.

Paul Claudel |  H ΑΝΤΑΛΛΑΓΗ

25 Απριλίου – 10 Μαίου

ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ

Τε | Πε | Πα | Σα | Κυ

 

Σκηνοθεσία | ΒΑΛΑΝΤΗΣ ΦΡΑΓΚΟΣ

Μετάφραση | ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ ΠΑΝΤΑΖΗ

ΕΛΕΝΗ ΖΑΡΑΦΙΔΟΥ | ΔΗΜΗΤΡΑ ΒΛΑΓΚΟΠΟΥΛΟΥ | ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ  ΕΞΑΡΧΕΑΣ 

 

Τιμές εισιτηρίων:

15€ | KANONIKO

12 € ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ - 65+  

 

Αύγουστος Στρίντμπεργκ

«Η αποθέωση της τρέλας»

 

Πρώτη παγκόσμια παρουσίαση

Μικρή Σκηνή

 

28, 29, 30, 31 Μαρτίου

5, 6, 7, 12, 13, 14, 19, 20, 21 Απριλίου

«Η Αποθέωση της τρέλας»είναι η αυτοβιογραφική νουβέλα του Αύγουστου Στρίντμπεργκ-πρωτότυπος τίτλος:Leplaidoyerd’unfou- γραμμένη σε πρώτο πρόσωπο στα γαλλικά εξαιτίας του προκλητικού της περιεχομένου.

Στο έργο εκφράζονται πολλά από τα ιδεώδη θέματα του Στρίντμπεργκ: αγάπη ως αγώνας για εξουσία και κυριαρχία, το σεξ ως μια σκληρή μάχη τυφλής επιθυμίας και μίσους, ο γάμος ως πόλεμος και οι γυναίκες ως «παναγίες» που στην πραγματικότητα είναι αρπαχτικά με αιχμηρά νύχια. Ο ήρωας του έργου ο Άξελ, ένας νεαρός τότε βιβλιοθηκάριος και συγγραφέας μας διηγείται τις περιπέτειες του πρώτου, σκανδαλώδη και ταραχώδη γάμου του, την επιτυχία του ως συγγραφέας που άλλαξε τη λογοτεχνική πραγματικότητα της εποχής και χαρακτηρίστηκε ως πρωτοπόρος και εισηγητής του νατουραλισμού με εξπρεσιονιστικές πινελιές και τέλος τη διάλυση αυτού του γάμου.

Ένα μανιφέστο για την απόλυτη εξουσία του έρωτα, άλλοτε ως άγιος άλλοτε ως δαίμονας, για τις πνευματικές και ψυχικές ταραχές που οδηγούν σε μια οδυνηρή αυτογνωσία. Ένα μανιφέστο για την απεικόνιση της εσωτερικής ουσίας των ανθρωπίνων σχέσεων. Πρόκειται για την πιο εξπρεσιονιστική «ανάγνωση» του Στρίντμπεργκ για τις ανυπόληπτες διαμάχες ανδρών και γυναικών.  

Το μονόλογο αναλαμβάνει να ερμηνεύσει σε παγκόσμια πρώτη παρουσίαση ο Γιώργος Παπαπαύλου σε σκηνοθεσία-διασκευή Κωνσταντίνου Χατζή και μετάφραση Αντώνη Γαλέου.

Συντελεστές:

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία/Διασκευή: Κωνσταντίνος Χατζής

Επιμέλεια κίνησης: Χριστίνα Βασιλοπούλου

Σκηνική εγκατάσταση: Λία Ασβεστά

Φωτογραφίες: KarolJarek

Παραγωγή: 5η Εποχή Τέχνης

 

«Η αποθέωση της τρέλας» Μικρή Σκηνή του θεάτρου Άλμα

Από τις 28  Μαρτίου έως τις 21 Απριλίου 2019

Διεύθυνση: Ακομινάτου 15, Μεταξουργείο

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2105220100

Τιμές εισιτήριων: Κανονικό 13€, Μειωμένο 10€ (φοιτητικό, άνω των 65 ετών)

Διάρκεια: 60 λεπτά

Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται μέσω του δικτύου viva.gr

Ημέρες - ώρες παραστάσεων: 

Μάρτιος:

Πέμπτη        28/03      20:00

Παρασκευή 29/03      20:00

Σάββατο      30/03      21:00

Κυριακή       31/03      18:00

Απρίλιος:

Παρασκευή  05/04      20:00

Σάββατο       06/04     20:00

Κυριακή        07/04     18:45

Παρασκευή  12/04      20:00

Σάββατο       13/04      20:00

Κυριακή        14/04     18:45

Παρασκευή  19/04      20:00

Σάββατο        20/04     20:00

Κυριακή        21/04      18:45

H αριστουργηματική νουβέλα του κρητικού διηγηματογράφου Ιωάννη Κονδυλάκη για το πρόωρο ξύπνημα του έρωτα με ένα «αταίριαστο» –ηλικιακά- ζευγάρι σε ένα ορεινό χωριό της Κρήτης στα τέλη του 19ου αιώνα, για πρώτη φορά επί σκηνής από την «Ομάδα Παραστατικών Τεχνών προΤΑΣΗ», σε μια μινιμαλιστική ανάγνωση καθαρής χειροτεχνίας με κεντρικό σκηνοθετικό άξονα: τη διεκδίκηση ενός ανήλικου αγοριού από τη μητρική εξουσία και το γυναικείο φύλο.

 

ΤΟ ΕΡΓΟ

Η εκτενής νουβέλα «Πρώτη αγάπη»(1919) του Ιωάννη Κονδυλάκη (Βιάννος 1862 – Ηράκλειο 1920) αποτελεί το κύκνειο άσμα του σπουδαίου, πλην παραγκωνισμένου λογοτέχνη. Σε αυτό το αμιγώς νατουραλιστικό έργο τρία πρόσωπα αναμετρούνται με αφορμή το παρθενικό σκίρτημα του ωραιότερου συναισθήματος. Ο έφηβος Γιώργης ερωτεύεται σφόδρα την κατά δεκαπέντε περίπου χρόνια μεγαλύτερή του Βαγγελιώ. Η μητέρα του αντιδρά εντόνως. Τη στιγμή που διαφαίνεται πως καταφέρνει να απομακρύνει τον μονάκριβο γιο της από την αγαπημένη του, η ανύμφευτη κόρη αρρωσταίνει. Το πάθος του αγοριού αναζωπυρώνεται, οδηγώντας στα άκρα τη σύγκρουση των δύο γυναικών. Ο Κονδυλάκης συνθέτει μια πρωτότυπη αφήγηση με θέμα την αφύπνιση του ερωτικού ενστίκτου, καταγράφοντας τον αγώνα του κεντρικού ήρωα να ισορροπήσει ανάμεσα στην αγάπη για τη μάνα και στον έρωτα για τη Βαγγελιώ. Το κείμενο διατηρεί ατόφιες τις ηθογραφικές συνήθειες της εποχής και αποδίδει ανάγλυφα την κρητική νοοτροπία με τις απόλυτες αντιλήψεις, τις καθημερινές συνήθειες, το λαογραφικό πλαίσιο της νησιωτικής Ελλάδας. Ακόμη και η γλώσσα (σ.σ.: του παντογνώστη αφηγητή και, πρωτίστως, των ηρώων) μάς μεταφέρει στη μεγαλόνησο, εισάγοντας μας στο κλίμα μιας παραδοσιακής κλειστής κοινωνίας.Ένα έργο βαθύτατα ρομαντικό, φροϋδικό και ευαίσθητο. Μια ιδιότυπη αγάπη πουμε μαθηματική ακρίβεια θα προκαλέσει την κοινωνική κατακραυγή με το νεανικό δίδυμο να συνθλίβεται από τη μοίρα και να βρίσκεται εξ αρχής φυλακισμένο στις αυστηρές επιταγές ενός συντηρητικού περιβάλλοντος, το οποίο κατακρίνει και δαιμονοποιεί οποιαδήποτε αυθόρμητη έλξη τολμά να παραβεί τα ασφυκτικά πλαίσια που επιμόνως επιβάλλει.

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Επικεντρωμένη στο θηλυκό ζεύγος της διεκδίκησης του αγοριού, στο δίπολο ΜΑΝΑ-ΕΡΩΜΕΝΗ, η σκηνοθεσία αναδεικνύει και τα πέντε κεφάλαια του έργου ειδικά διασκευασμένα για τη Σκηνή. Η φωνή του πρωταγωνιστή, σε ώριμη ηλικία πλέον, παραθέτει την αλληλουχία των γεγονότων που σημάδεψαν τη ζωή του και καταγράφει το νεανικό βίωμα υπό το καθοριστικό φίλτρο της μνήμης. Η voiceoverαφήγηση ενεργοποιεί μηχανικά τα σώματα των γυναικών, καταδεικνύοντας συνάμα τη θέση της γυναίκας στην ορεινή Κρήτη του Κονδυλάκη, μέσω μιας σειράς εργασιών αυστηρά οικιακού χαρακτήρα. Παράλληλα, τα έντονα συναισθήματα διατρέχουν τα σώματα των ηθοποιών αναδημιουργώντας ισχυρά τοπία του τότε ως θολή ανάμνηση. Μια λιτή, μινιμαλιστική ανάγνωση του έργου, μια παράσταση χειροτεχνίας που εξετάζει τον αντίκτυπο της γραφής (ηχητικό πλαίσιο) στην ψυχολογία των γυναικών (οπτικό πλαίσιο), καταγγέλλοντας –σκηνικά- μια απαράδεκτη ηθική που διαιωνίζεται. Η σπανίως παρουσιαζόμενη κρητική μουσική της εποχής εκείνης, acapella, διαχωρίζει τις πράξεις και σχολιάζει τη δράση που προηγήθηκε ή ακολουθεί, ενώ η χορωδιακή εκδοχή της σύνθεσης του Νικολάου Μάντζαρου επάνω στη «Φαρμακωμένη» του εθνικού μας ποιητή απελευθερώνει τα γενετήσια ένστικτα στη σκηνή του ονείρου, προδίδοντας την επικράτηση του Θανάτου στον Έρωτα. 

Η παράσταση έκανε πρεμιέρα το καλοκαίρι, στην ιδιαίτερη πατρίδα του Ιωάννη Κονδυλάκη, τη Βιάννο και στο Πνευματικό Κέντρο Άνω Βιάννου «Περικλής Βλαχάκης». Αμέσως μετά παίχτηκε στο Ηράκλειο (Μικρό Κηποθέατρο Μάνος Χατζιδάκις, artspaceMateriaPrima), το Ρέθυμνο (studioTheGarage) και τη Σητεία (Σπίτι του Θεάτρου της Σητείας).

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία – διασκευή: Δημήτρης Φοινίτσης

Όψη - ανδρείκελο: Κωστής Μακάκης

Μουσική επιμέλεια: Κάτια Ηγουμενάκη

Επιμέλεια κίνησης: Μικαέλα Κεφαλογιάννη

Παίζουν:

Βαγγελιώ: Ανάστα Αργυροπούλου

Μάνα: Ελένη Σφακιανάκη

Αφήγηση: Δημήτρης Φοινίτσης 

«Πρώτη Αγάπη» Μικρή Σκηνή του θεάτρου Άλμα

Από τις 15 Μαρτίου έως τις 17 Μαρτίου 2019. Για τρεις παραστάσεις

Διεύθυνση: Ακομινάτου 15, Αθήνα

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2105220100

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή έως και Κυριακή στις 20:00

Τιμές εισιτήριων: Κανονικό 12€, Μειωμένο 10€ (φοιτητικό, άνω των 65 ετών)

Διάρκεια: 65 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται μέσω του δικτύου viva https://www.viva.gr/tickets/theatre/alma/prwti-agapi/

 

Η πολυβραβευμένη ταινία ορόσημο «Μία Ξεχωριστή Μέρα» (UnaGiornataParticolare) τουΈττορε Σκόλα, ανεβαίνει σε θεατρική διασκευή του Αλέξανδρου Ρήγα και σκηνοθεσία της Άσπας Καλλιάνη και παρουσιάζεται από μία παραγωγή υψηλών προδιαγραφών στο θέατρο Άλμα .

Η πρώτη παράσταση πραγματοποιήθηκε στις 7 Δεκεμβρίου στη Θεσσαλονίκη (θέατρο Αυλαία) και σημείωσε μεγάλη καλλιτεχνική και εισπρακτική επιτυχία.



Ο Γκαμπριέλε (Σταύρος Ζαλμάς) διώκεται από το φασιστικό καθεστώς της Ιταλίας του 1938. Έχει μέχρι την δύση του ηλίου για να τον μεταφέρουν στο στρατόπεδο συγκέντρωσης. Η Αντονιέτα (Δήμητρα Ματσούκα) πιστή μέχρι σήμερα στο καθεστώς, παντρεμένη με έξι παιδιά, τον συναντάει χωρίς να γνωρίζει τίποτα για τις «ανατρεπτικές» του αντιλήψεις. Οι ώρες που θα περάσουνε μαζί θα συνταράξουν τα πιστεύω της σε σχέση με το καθεστώς αλλά και με την μέχρι τώρα ζωή της. Την σχέση της με τον άντρα της, τον φεμινισμό, την ομοφυλοφιλία, τον κόσμο, και κυρίως την σχέση με τον ίδιο της τον εαυτό. Δύο πλάσματα μεγαλωμένα τελείως διαφορετικά, που όμως θα ανακαλύψουν μέσα από δυνατές συγκρούσεις ότι τους ενώνει το σημαντικότερο πράγμα απ’ όλα. Και ίσως, μέχρι την δύση του ήλιου οι ζωές τους να αλλάξουν για πάντα.



Το «Μία Ξεχωριστή Μέρα» ξεκίνησε την ιστορία του ως μία Κινηματογραφική ταινία του 1977, σε σκηνοθεσία και σενάριο του Έττορε Σκόλα και αποτελεί μία από τις σημαντικότερες (αν όχι τη σημαντικότερη) δημιουργίες του σημαντικού σκηνοθέτη.

Πρωταγωνιστές της ταινίας ήταν ο Μαρτσέλλο Μαστρογιάννη και η Σοφία Λόρεν.



Πρόκειται για μία από τις πιο αναγνωρισμένες ταινίες, τόσο από κριτικούς όσο και από το κοινό, του παγκόσμιου κινηματογράφου με δυνατά πανανθρώπινα μηνύματα, που πραγματεύεται μία συγκινητική και βαθιά ανθρώπινη και διαχρονική ιστορία, καταγγέλλοντας παράλληλα, τον φασισμό και τις καταβολές του.



Η «Μία Ξεχωριστή Μέρα» απέσπασε – εκτός από την λατρεία του κοινού και την αντίστοιχη εισπρακτική επιτυχία - πολλά και σημαντικά βραβεία.                           Μετρώντας 13 διεθνή βραβεία και 2 υποψηφιότητες για Όσκαρ (μεταξύ αυτών: Χρυσή Σφαίρα και Βραβείο Σεζάρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης ταινίας), αποτελεί αδιαμφισβήτητα ένα από τα κορυφαία φιλμ του μοντέρνου Κινηματογράφου.



Τους ρόλους του Μαρτσέλλο Μαστρογιάννι και της Σοφίας Λόρεν ενσαρκώνουν στη σκηνή ο Σταύρος Ζαλμάς και η Δήμητρα Ματσούκα.





Το «Μία Ξεχωριστή Μέρα» είναι από γραφής ένα θεατρικής σύλληψης δράμα. Με την οξυδερκή ματιά και το καυστικό χιούμορ του συγγραφέα και μέσα από ένα παγκόσμιο πλαίσιο υψίστης σημασίας για την Παγκόσμια ιστορία, «βουτά» στις πιο ενδόμυχες σκέψεις των ανθρώπων, για να αναδείξει το απόλυτα προσωπικό σε παναθρώπινο.                                                 Το ατομικό «παράπονο», σε συλλογική ανάγκη, το απλό χαμόγελο σε ελπίδα.                                                      

Για να φωτίσει τις μικρές δικτατορίες που ζούμε ή ανεχόμαστε γύρω μας, για να βοηθήσει να δούμε τους ήρωες της καθημερινότητας, για να μας καταστήσει απόλυτα αντιληπτό ότι η ζωή μας, μας ανήκει…                                                                           και είτε την διαχειριστούμε σαν όνειρο, είτε σαν σκουπίδι, αυτή θα περάσει… όλα είναι στο χέρι μας…

από τον Πόλεμο, μέχρι την Αγάπη…





Μια ξεχωριστή μέρα, μια ξεχωριστή παράσταση για την δύναμη που αποκτάμε όταν σταματήσουμε να μας νοιάζει τι θα πει ο κόσμος, και ζήσουμε στον κόσμο που εμείς δημιουργούμε.                                   Ακόμα και αν αυτός ο κόσμος αντέχει μόνο δύο. Ακόμα και αν αυτός ο κόσμος αντέχει μόνο μέχρι την δύση του ηλίου.





Έτσι, έρχεται «Μία Ξεχωριστή Μέρα» στο θέατρο, σε αυτή τη δραματοποιημένη ποίηση, για να φωτίσει την αυλαία και να μας πει:



«Να λες εγώ, μονάχος μου, θα σώσω τον κόσμο… και αν χαθεί, μη λυπηθείς, τίποτε δε χάθηκε ποτέ…

Πώς αλλιώς, αφού αγαπιούνται οι άνθρωποι…??»




Μετάφραση/ Διασκευή:        Αλέξανδρος Ρήγας

Σκηνοθεσία:                        Άσπα Καλλιάνη

Σκηνογραφική Επιμέλεια:     Λία Ασβεστά

Φωτισμός:                            Βασίλης Κλωτσοτήρας

Πρωτότυπη μουσική:          Γιώργος Μελισσινός

Ηχητικός Σχεδιασμός:         Κωστής Κόντος

Ενδυματολόγος:                 Ελένη Μπλέτσα

Κατασκευή Σκηνικών            Eno Shkodrani

Φωτογραφίες:                      Χρήστος Κοτσιρέας

Βοηθός Σκηνοθέτη:           Κωνσταντίνα Σταυροπούλου









Παίζουν:        Σταύρος Ζαλμάς, Δήμητρα Ματσούκα



                           Αρτέμης Γαβριλούκ, Γιώτα Ζερδεβά,                            

     Αλέξανδρος Νταβρής, Λεωνίδας Χρυσομάλλης







ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ ΣΕΡΡΩΝ & ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΡΗΓΑΣ

ΓΙΑ ΤΗΝ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:



ΩΡΕΣ ΚΑΙ ΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ



ΩΡΕΣ                                

                                                                  

Τετάρτη Απογευματινή 11.04           19:00        

Τετάρτη Βραδινή 11.04                    21:30                    

Πέμπτη 12.04                                     20:00                    

Παρασκευή 13.04                              21:15                                     

Σάββατο Απογευματινή 14.04         19:00                                        

Σάββατο Βραδινή 14.04                    21:30        

Κυριακή Απογευματινή 15.04            19:00        

Κυριακή Βραδινή 15.04                       21:30        
Τετάρτη Απογευματινή 18.04            19:00       

Τετάρτη Βραδινή 18.04                       21:30        

Πέμπτη 19.04                                     20:00        

Παρασκευή 20.04                                21:15                                                                                    

Σάββατο Απογευματινή 21.04             19:00        

Σάββατο Βραδινή 21.04                     21:30        

Κυριακή Απογευματινή 22.04           19:00        

Κυριακή Βραδινή 22.04                      21:30      





Τετάρτη Απογευματινή 25.04          19:00        

Τετάρτη Βραδινή 25.04                      21:30        

Πέμπτη 26.04                                    20:00      

Παρασκευή 27.04                              21:15        

Σάββατο Απογευματινή 28.04           19:00      

Σάββατο Βραδινή 28.04                   21:30        

Κυριακή Απογευματινή 29.04             19:00        

Κυριακή Βραδινή 29.04                      21:30        





Διάρκεια παράστασης 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα



ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ



Τετάρτη και Πέμπτη: Κανονικό 18€,  Μειωμένο 15€

(Μειωμένο : Άνεργοι, Φοιτητές, Πολύτεκνοι, Συνταξιούχοι άνω των 65)



Παρασκευή,

Σάββατο Βράδυ, Κυριακή Βράδυ: Κανονικό 20€,  Μειωμένο 15€

(Μειωμένο : Άνεργοι, Φοιτητές, Πολύτεκνοι, Συνταξιούχοι άνω των 65)



Σάββατο Απόγευμα, Κυριακή Απόγευμα: Γενική Είσοδος 15€



ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩN: Στο ταμείο του θεάτρου και στη VIVA.GR

Η πολυβραβευμένη ταινία ορόσημο «Μία Ξεχωριστή Μέρα» (Una Giornata Particolare) τουΈττορε Σκόλα, ανεβαίνει σε θεατρική διασκευή του Αλέξανδρου Ρήγα και σκηνοθεσία της Άσπας Καλλιάνη και παρουσιάζεται από μία παραγωγή υψηλών προδιαγραφών στο θέατρο Άλμα από Πέμπτη 22 Φεβρουαρίου.                                            
Η πρώτη παράσταση πραγματοποιήθηκε στις 7 Δεκεμβρίου στη Θεσσαλονίκη (θέατρο Αυλαία) και σημείωσε μεγάλη καλλιτεχνική και εισπρακτική επιτυχία.



Ο Γκαμπριέλε (Σταύρος Ζαλμάς) διώκεται από το φασιστικό καθεστώς της Ιταλίας του 1938. Έχει μέχρι την δύση του ηλίου για να τον μεταφέρουν στο στρατόπεδο συγκέντρωσης. Η Αντονιέτα (Δήμητρα Ματσούκα) πιστή μέχρι σήμερα στο καθεστώς, παντρεμένη με έξι παιδιά, τον συναντάει χωρίς να γνωρίζει τίποτα για τις «ανατρεπτικές» του αντιλήψεις. Οι ώρες που θα περάσουνε μαζί θα συνταράξουν τα πιστεύω της σε σχέση με το καθεστώς αλλά και με την μέχρι τώρα ζωή της. Την σχέση της με τον άντρα της, τον φεμινισμό, την ομοφυλοφιλία, τον κόσμο, και κυρίως την σχέση με τον ίδιο της τον εαυτό. Δύο πλάσματα μεγαλωμένα τελείως διαφορετικά, που όμως θα ανακαλύψουν μέσα από δυνατές συγκρούσεις ότι τους ενώνει το σημαντικότερο πράγμα απ’ όλα. Και ίσως, μέχρι την δύση του ήλιου οι ζωές τους να αλλάξουν για πάντα.



Το «Μία Ξεχωριστή Μέρα» ξεκίνησε την ιστορία του ως μία Κινηματογραφική ταινία του 1977, σε σκηνοθεσία και σενάριο του Έττορε Σκόλα και αποτελεί μία από τις σημαντικότερες (αν όχι τη σημαντικότερη) δημιουργίες του σημαντικού σκηνοθέτη.

Πρωταγωνιστές της ταινίας ήταν ο Μαρτσέλλο Μαστρογιάννη και η Σοφία Λόρεν.



Πρόκειται για μία από τις πιο αναγνωρισμένες ταινίες, τόσο από κριτικούς όσο και από το κοινό, του παγκόσμιου κινηματογράφου με δυνατά πανανθρώπινα μηνύματα, που πραγματεύεται μία συγκινητική και βαθιά ανθρώπινη και διαχρονική ιστορία, καταγγέλλοντας παράλληλα, τον φασισμό και τις καταβολές του.



Η «Μία Ξεχωριστή Μέρα» απέσπασε – εκτός από την λατρεία του κοινού και την αντίστοιχη εισπρακτική επιτυχία - πολλά και σημαντικά βραβεία.                          
Μετρώντας 13 διεθνή βραβεία και 2 υποψηφιότητες για Όσκαρ (μεταξύ αυτών: Χρυσή Σφαίρα και Βραβείο Σεζάρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης ταινίας), αποτελεί αδιαμφισβήτητα ένα από τα κορυφαία φιλμ του μοντέρνου Κινηματογράφου.



Τους ρόλους του Μαρτσέλλο Μαστρογιάννι και της Σοφίας Λόρεν ενσαρκώνουν στη σκηνή ο Σταύρος Ζαλμάς και η Δήμητρα Ματσούκα.





Το «Μία Ξεχωριστή Μέρα» είναι από γραφής ένα θεατρικής σύλληψης δράμα. Με την οξυδερκή ματιά και το καυστικό χιούμορ του συγγραφέα και μέσα από ένα παγκόσμιο πλαίσιο υψίστης σημασίας για την Παγκόσμια ιστορία, «βουτά» στις πιο ενδόμυχες σκέψεις των ανθρώπων, για να αναδείξει το απόλυτα προσωπικό σε παναθρώπινο.                                                
Το ατομικό «παράπονο», σε συλλογική ανάγκη, το απλό χαμόγελο σε ελπίδα.                                                      

Για να φωτίσει τις μικρές δικτατορίες που ζούμε ή ανεχόμαστε γύρω μας, για να βοηθήσει να δούμε τους ήρωες της καθημερινότητας, για να μας καταστήσει απόλυτα αντιληπτό ότι η ζωή μας, μας ανήκει και είτε την διαχειριστούμε σαν όνειρο, είτε σαν σκουπίδι, αυτή θα περάσει… όλα είναι στο χέρι μας…

από τον Πόλεμο, μέχρι την Αγάπη…





Μια ξεχωριστή μέρα, μια ξεχωριστή παράσταση για την δύναμη που αποκτάμε όταν σταματήσουμε να μας νοιάζει τι θα πει ο κόσμος, και ζήσουμε στον κόσμο που εμείς δημιουργούμε.                                   
Ακόμα και αν αυτός ο κόσμος αντέχει μόνο δύο. Ακόμα και αν αυτός ο κόσμος αντέχει μόνο μέχρι την δύση του ηλίου.





Έτσι, έρχεται «Μία Ξεχωριστή Μέρα» στο θέατρο, σε αυτή τη δραματοποιημένη ποίηση, για να φωτίσει την αυλαία και να μας πει:



«Να λες εγώ, μονάχος μου, θα σώσω τον κόσμο… και αν χαθεί, μη λυπηθείς, τίποτε δε χάθηκε ποτέ…

Πώς αλλιώς, αφού αγαπιούνται οι άνθρωποι…??»









Η Ταυτότητα της Παράστασης



Μετάφραση/ Διασκευή:        Αλέξανδρος Ρήγας

Σκηνοθεσία:                        Άσπα Καλλιάνη

Σκηνογραφική Επιμέλεια:     Λία Ασβεστά

Φωτισμός:                            Βασίλης Κλωτσοτήρας

Πρωτότυπη μουσική:          Γιώργος Μελισσινός

Ηχητικός Σχεδιασμός:         Κωστής Κόντος

Ενδυματολόγος:                 Ελένη Μπλέτσα

Κατασκευή Σκηνικών            Eno Shkodrani

Φωτογραφίες:                      Χρήστος Κοτσιρέας

Βοηθός Σκηνοθέτη:           Κωνσταντίνα Σταυροπούλου









Παίζουν: Σταύρος Ζαλμάς, Δήμητρα Ματσούκα, Αρτέμης Γαβριλούκ, Γιώτα Ζερδεβά, Νίκος Νικολαίδης, Λεωνίδας Χρυσομάλλης







ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ ΣΕΡΡΩΝ & ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΡΗΓΑΣ

ΓΙΑ ΤΗΝ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:



ΩΡΕΣ ΚΑΙ ΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ



Τετάρτη                            20:00

Πέμπτη                           20:00

Παρασκευή                      21:30

Σάββατο Απογευματινή  19:00

Σάββατο Βραδινή            21:30

Κυριακή Απογευματινή    19:00

Κυριακή Βραδινή              21:30



Διάρκεια παράστασης 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα.











ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ



Τετάρτη και Πέμπτη: Κανονικό 18€,  Μειωμένο 15€

(Μειωμένο : Άνεργοι, Φοιτητές, Πολύτεκνοι, Συνταξιούχοι άνω των 65)



Παρασκευή,

Σάββατο Βράδυ, Κυριακή Βράδυ: Κανονικό 20€,  Μειωμένο 15€

(Μειωμένο : Άνεργοι, Φοιτητές, Πολύτεκνοι, Συνταξιούχοι άνω των 65)



Σάββατο Απόγευμα, Κυριακή Απόγευμα: Γενική Είσοδος 15€



ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩN: Στο ταμείο του θεάτρου και στη VIVA.GR



Προβολή –Επικοινωνία: Γκέλλυ Σαρηγιάννη ,6974063551

Θέατρο Άλμα

Β’ Σκηνή




Fool for Love

Σκην.: Γιώργος Οικονόμου



Οι παραστάσεις συνεχίζονται από τις 2 έως τις 25 Φεβρουαρίου





Μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε τηφετινή σεζόν, το“Fool for Love” του βραβευμένου με Pulitzer συγγραφέα, ηθοποιού και σκηνοθέτη Sam Shepard, σε σκηνοθεσία Γιώργου Οικονόμου,συνεχίζει τις παραστάσεις του από τις 2 έως τις 25 Φεβρουαρίουστη Β’ Σκηνή του ΘεάτρουΆλμα. Έργο βαθιά βιωματικό και επαναστατικό που μιλά για τον Έρωτα στην πιο άγρια, κανιβαλιστική κι αδιαπραγμάτευτη μορφή του, αλλά και την ανεπάρκεια, την ανοησία και την τρέλα του ανθρώπου. Με τον Γιώργο Κέντρο, την Τζένη Θεωνά, τον Γιωργή Τσαμπουράκη και τον Βασίλη Παλαιολόγο.



Το “Fool for Love” είναι το δεύτερο έργο της τριλογίας των Family Plays (οικογενειακών έργων) του Shepard, έργων μεγάλης συγγραφικής δεινότητας, που ανήκουν πλέον στον κανόνα της σπουδαίας σύγχρονης αμερικάνικης δραματουργίας. Ο Shepard φωτίζει με πάθος και ακρίβεια λέιζερ την άλλη, την αληθινή πλευρά της αμερικάνικης οικογένειας: της οικογένειας της υπαίθρου, του West που βίωσε και λάτρεψε. Όχι την γλυκερή και εξιδανικευμένη τύπου “Μικρό Σπίτι Στο Λιβάδι”, αλλά αυτήν του σκληρού πάθους και του αιώνια ανολοκλήρωτου πόθου. Μια οικογένεια βαθιά ριζωμένη στη μυθολογία μιας “άλλης” Αμερικής, μιας οικογένειας με μύθους, ενοχές και στεγανά, όπου το όνειρο είναι ανάγκη ζωτική.    



Το “Fool for Love” διαδραματίζεται μέσα στα ελάχιστα τετραγωνικά ενός εξαθλιωμένου δωματίου μοτέλ χαμένου μες την απεραντοσύνη της ερήμου Μοχάμπι. Σ’ έναν σκηνικό χώρο ανάμεσα στον βίαιο εγκλεισμό και τη σαγηνευτική απειλή του ανοιχτού ορίζοντα. Ο Έντι, στραπατσαρισμένος καουμπόι του Ροντέο, μετά από μεγάλο διάστημα εξαφάνισης, ταξιδεύει χιλιάδες μίλια μες στην έρημο με το τροχόσπιτό του, σέρνοντας πίσω τα άλογά του, για να εντοπίσει και να διεκδικήσει ξανά τη Μέη, που έχει βρει κρησφύγετο σ’ ένα ξεπεσμένο μοτέλ στη μέση της ερήμου. Ο έρωτάς τους είναι μοιραίος, προκαθορισμένος, τους ενώνει και τους αλληλοαπωθεί σε μια ιστορία που τους έχει εγκλωβίσει σχεδόν από παιδιά. Ένας έρωτάς χωρίς έλεος, χωρίς προοπτική κι ελπίδα. Η σύγκρουσή τους είναι καταιγιστική κι η έκβασή της κρίνεται με κάθε φράση, ανάσα και χειρονομία.



Διαρκώς επί σκηνής, αλλά και στις παρυφές της δράσης, ο Old Man παρεμβαίνει δίνοντας το κάδρο και τον μύθο. Είναι μια μυστηριώδης φιγούρα που σιγά σιγά αποκαλύπτεται. Σκληρός και ευάλωτος, είναι ο φορέας του καταλυτικού μυστικού που συνδέει το παρόν με το παρελθόν. Εκτός κι αν δεν υπάρχει καν. Ο Μάρτιν, ο κηπουρός της γειτονιάς, έχει ραντεβού με την Μέη για να πάνε σινεμά. Βρίσκεται, όμως, εντελώς απρόσμενα στο κέντρο μιας εκρηκτικής και μη διαχειρίσιμης κατάστασης. Είναι ο ξένος.



O Shepard γράφει με οίστρο για ζωές ακρωτηριασμένες και νομαδικές. Για ταξιδιώτες της ερήμου, κυνηγούς της επιβίωσης, του βίαιου κι ένοχου πάθους. Συγχρόνως, εντάσσει σταδιακά ό, τι είναι πιο σημαντικό απ’ την ιστορία του θεάτρου και της αέναης ρήξης με τα αρχετυπικά ανθρώπινα ταμπού. Φωτίζει χωρίς να απομυθοποιεί. Το φως του δεν είναι ποτέ εκτυφλωτικό και η γραφή του ποτέ επεξηγηματική. Οι χαρακτήρες του ακροβατούν ανάμεσα στον σκληρό ρεαλισμό και τον ασφυκτικό μύθο. “Πού πήγε πια η φαντασία σου;” φωνάζει ο Old Man στον Έντι. “Νόμιζα πως αυτό κάνεις εσύ. Να υλοποιείς με τη φαντασία σου”.



Μ’ ένα cast εξαιρετικών ηθοποιών, το Fool for Love είναι μια παράσταση καταιγιστική, εμποτισμένη απ’ τον σκληρό ρεαλισμό αλλά και το διαβρωτικό χιούμορ του Shepard. Άλλωστε, η εξωτερική σκληρότητα των χαρακτήρων δεν ανταποκρίνεται υποχρεωτικά στα βαθιά κι ανομολόγητα πάθη τους. Παλεύουν να διαχειριστούν όπως και όσο μπορούν τον εσωτερικό τους κόσμο. Ένας ιδιόμορφος διάλογος στήνεται επί σκηνής ανάμεσα στον ρεαλισμό και τη φαντασία, στην ψευδαίσθηση κάποιας ελεύθερης βούλησης και τη μοίρα.







Στις 27 Ιουλίου 2017, ο Sam Shepard άφησε την τελευταία του πνοή στο σπίτι του στο Κεντάκι. Η Patti Smith, φίλη του από τα παιδικά τους χρόνια, έγραψε στον New Yorker για τις τελευταίες στιγμές αυτού του γοητευτικού ανθρώπου και μεγάλου συγγραφέα:



“Ο Sam πήγε προς το κρεβάτι του, ξάπλωσε και κοιμήθηκε. Έναν ύπνο στωικό, βαθύτατα κομψό. Έναν ύπνο που έφερε μια στιγμή χωρίς καταγραφή και μαρτυρία, καθώς η αγάπη τον κύκλωνε κι ανέπνεε τον ίδιον με αυτόν αέρα. Έβρεχε όταν άφησε την τελευταία του πνοή, ακριβώς όπως θα το ήθελε αυτός. Ο Sam ήταν άνθρωπος που κατοικούσε μες τον εαυτό του. Κάτι ξέρω απ’ αυτούς τους ανθρώπους. Πρέπει να τους επιτρέπεις να αποφασίζουν μόνοι τους πώς θα φύγουν. Η βροχή έπεφτε κρύβοντας τα δάκρυα.”





Συντελεστές



Μετάφραση: Δάφνη Οικονόμου

Σκηνοθεσία: Γιώργος Οικονόμου

Σκηνικά: Κώστας Βελινόπουλος

Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος
Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελίνα Ρίζου

Σχεδιασμός Ήχου: Βασίλης Κορρές

Φωτογραφίες: Μαριλένα Σταφυλίδου

Αφίσα Γραφιστικά: Μαριλίλα Κυρτάτα

Μουσική Επιμέλεια: Γιώργος Οικονόμου



Παίζουν: Γιώργος Κέντρος, Τζένη Θεωνά, Γιωργής Τσαμπουράκης, Βασίλης Παλαιολόγος



Φωτογραφίες:

https://www.dropbox.com/sh/pzm73hlketyazw2/AABmII5RFU10BiSJreVvL7qpa?dl=0



Trailer: https://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=EKf5m2cP6xw



Λήξη παραστάσεων:Κυριακή 25 Φεβρουαρίου



Μέρες και ώρες παραστάσεων



Παρασκευή: 21.15
Σάββατο: 18.15 & 21.15
Κυριακή: 18.15







Τιμές εισιτηρίων



Γενική Είσοδος: 15€
Μειωμένο: 12€

Διάρκεια: 80’



Θέατρο Άλμα (Β’ Σκηνή)
Οδός Αγίου Κων/νου & Ακομινάτου 15 – 17

Αθήνα, Τ.: 21 0522 0100



FB:Fool for Love



Προπώληση



viva.gr, 11876, SevenSpots, Reload Stores, Media Markt, ΒιβλιοπωλείαΕυριπίδης, ΤεχνόποληΔήμουΑθηναίων, Αθηνόραμα, Viva Kiosk