Η ERTopen είναι εδώ και συνεχίζει!

Στους αγώνες που διεξάγονται κάθε Τετάρτη στα Ειρηνοδικεία της χώρας, είναι αφιερωμένη η εκπομπή «Ράδιο Παντιέρα» που θα μεταδοθεί από το ελεύθερο ραδιόφωνο της ERTopen το απόγευμα της Τετάρτης 8 Φεβρουαρίου 2017, από τις 18.00 μέχρι τις 19.00.

Προσκεκλημένη στο στούντιο θα είναι η Μαρία Μπικάκη, μέλος της Ανοιχτής Πρωτοβουλίας Αγώνα Βύρωνα, που συμμετέχει στον Συντονισμό Συλλογικοτήτων Αττικής.

Στη διάρκεια της εκπομπής θα συνδεθούμε τηλεφωνικά με τη Θεσσαλονίκη για να συνομιλήσουμε με δύο διωκόμενους αγωνιστές:

-τον δάσκαλο Ηλία Σμήλιο, δημοτικό σύμβουλο με την «Ανυπακοή στις γειτονιές των Αμπελοκήπων και της Μενεμένης»,

-και τον δικηγόρο Ζήση Κλεισιάρη, οι οποίοι θα μας ενημερώσουν τόσο για τη δίωξη όσο και για τις σημερινές εξελίξεις.

Θα μιλήσουμε επίσης με τον Μιχάλη Π. ο οποίος, αφού πρώτα δέχθηκε την αλληλεγγύη του Συντονισμού Συλλογικοτήτων Θεσσαλονίκης, οι κινητοποιήσεις του οποίου διέσωσαν το σπίτι του 4 φορές, στέκεται αλληλέγγυος με τη σειρά του στους διωκόμενους αγωνιστές.

Στη διάρκεια της εκπομπής θα ενημερωθούμε και για τις εξελίξεις στο Περιστέρι όπου προγραμματίζεται πλειστηριασμός κατοικίας ηλικιωμένου κατοίκου.

Όλα τα τραγούδια που θα μεταδοθούν στα μουσικά διαλείμματα, είναι του αξέχαστου Λουκιανού Κηλαηδόνη που έφυγε χθες από τη ζωή.

Η εκπομπή θα μεταδοθεί από το ελεύθερο ραδιόφωνο της ERTopen το απόγευμα της Τετάρτης 25 Ιανουαρίου 2017, από τις 18.00 μέχρι τις 19.00.

Στην παρουσίαση, σήμερα θα είναι ο Νίκος Ξηρουδάκης.

H εκπομπή «Ράδιο Παντιέρα» μεταδίδεται από το ελεύθερο ραδιόφωνο της ERTopen κάθε Τετάρτη απόγευμα, από τις 18.00 μέχρι τις 19.00 στους 106,7 στα fm στην Αττική, καθώς και μέσω του διαδικτυακού ραδιοφώνου της ertopen.com .

Το πρόγραμμα αναμεταδίδεται από τον ραδιοφωνικό σταθμό του Εργατικού Κέντρου της Εύβοιας στους96,5,στα Χανιά στους 1134 χιλιόκυκλους στα μεσαία καθώς και από διάφορους άλλους σταθμούς της Ελλάδας.

H ΜΑΝΤΑΜ ΣΟΥΣΟΥ ΕΡΧΕΤΑΙ ΣΤΟ ΠΑΛΛΑΣ!

ΣΤΟΝ ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΡΟΛΟ Η ΔΗΜΗΤΡΑ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ


Η δημοφιλής κωμωδία του Δημήτρη Ψαθά ΜΑΝΤΑΜ ΣΟΥΣΟΥ θα αποτελέσει την εναρκτήρια παράσταση του Παλλάς για τη σεζόν 2017-2018 σε παραγωγή των Θεατρικών Σκηνών, που αναλαμβάνουν τη διαχείριση του ιστορικού Θεάτρου για τα επόμενα 10 χρόνια.

Η ΜΑΝΤΑΜ ΣΟΥΣΟΥ θα παρουσιαστεί σε σκηνοθεσία του Γιάννη Κακλέα και διασκευή της Δήμητρας Παπαδόπουλου σε μια παράσταση γεμάτη γέλιο, συγκίνηση, τραγούδι, νοσταλγία μα και σάτιρα.

Τον πρωταγωνιστικό ρόλο της ΜΑΝΤΑΜ ΣΟΥΣΟΥ θα ερμηνεύσει η σπουδαία Δήμητρα Παπαδοπούλου, που επιστρέφει στη σκηνή μετά από καιρό αποχής για να δώσει σάρκα και οστά στη διάσημη μεγαλομανή ηρωίδα του Δημήτρη Ψαθά που λατρεύτηκε από πολλές γενιές Ελλήνων.

Η ΜΑΝΤΑΜ ΣΟΥΣΟΥ ξεκίνησε σαν ευθυμογράφημα στο περιοδικό Οικογενειακός Θησαυρός το 1939, έγινε βιβλίο, νούμερο επιθεωρήσεων, θεατρικό έργο, κινηματογραφική ταινία, εκπομπή στο ραδιόφωνο και δύο φορές τηλεοπτικό σήριαλ, πάντα με τεράστια επιτυχία.

Οι υπόλοιποι συντελεστές της παράστασης θα ανακοινωθούν στο προσεχές διάστημα.


Εναρξη προπώλησης Ιούνιος 2017

Πρεμιέρα Οκτώβριος 2017





Παραγωγή

Θεατρικές Σκηνές Ανώνυμη Εταιρία Παραγωγής Θεαμάτων

Νεοφύτου Βάμβα 1, 10674, Αθήνα

Τηλ.: 2103638264 Mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. Site: www.theatrikesskines.gr

Εκεί όπου κάποτε στεγάζονταν οι μοδίστρες του Εθνικού Θεάτρου, εκεί όπου έραβαν τα κοστούμια των παραστάσεων και πραγματοποιούσαν τις μοδιστρικές πρόβες, τις επιδιορθώσεις και τη συναρμολόγηση τoυς, εγκαινιάζεται από τις 24 Μαρτίου ο νέος χώρος παραστάσεων και δράσεων της ομάδας Αμάλγαμα της Μαρίας Γοργία. Στον 5ο όροφο της Μενάνδρου 47 ο «Χώρος Αμάλγαμα» παίρνει σάρκα και οστά με το «Το Μονόπετρο του Πύργου», μια συμμετοχική περφόρμανς εμπνευσμένη από τον Πύργο του Κάφκα, τα ψυχαναλυτικά πεδία και την κοινωνική και έμφυλη πραγματικότητα. Οι άντρες που παίζουν στην παράσταση δεν είναι περφόρμερς ή ηθοποιοί, κι αυτό αποτελεί μια συνειδητή επιλογή για τη βιωματική δραματουργία του έργου, με σκοπό να κυριαρχεί το στοιχείο του ακατέργαστου και αφτιασίδωτου ρεαλισμού, συγχέοντας έτσι και τα όρια μεταξύ πραγματικού και αναπαραστατικού.



***





Η ομάδα χορού Αμάλγαμα της Μαρίας Γοργία παρουσιάζει το νέο της έργο



Το Μονόπετρο του Πύργου



Videotrailer: https://www.youtube.com/watch?v=8nBQGp1V8ds



Χώρος Αμάλγαμα

Μενάνδρου 47, 5ος όροφος, Αθήνα



Παραστάσεις:

Από 24 Μαρτίου μέχρι και 30 Απριλίου (εκτός του Πάσχα),

κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

ώρα έναρξης 21.15 / διάρκεια: 70 λεπτά

είσοδος ελεύθερη με προαιρετική οικονομική συνεισφορά

απαραίτητη τηλεφωνική κράτηση στο 6944686991

ο χώρος υποδέχεται αυστηρά έως 45 άτομα



Μετά την επιτυχία των δύο προηγούμενων παραστάσεών της, «Στην άκρη του βατήρα» (62 παραστάσεις σε Αθήνα, Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, Πάτρα και Κύπρο) και «Νηπιαγωγείο» (παίχτηκε για 2η σεζόν στο χώρο Μπανγκλαντές), η ομάδα χορού Αμάλγαμα συνεχίζει να εμπνέεται και να δημιουργεί με γνώμονα τα ψυχαναλυτικά πεδία αλλά και την κοινωνική και έμφυλη πραγματικότητα.



Το νέο έργο, με τίτλο «το Μονόπετρο του Πύργου» κάνει ένα βήμα προς τα πίσω (σε σχέση με τον ανήλικο-ενήλικα του Νηπιαγωγείου), προς την Οικογένεια και τη βαθύτερη αγωνία του ανθρώπου να ανήκει «κάπου» και όχι τόσο να είναι «κάποιος». Καθώς η Πυρηνική Οικογένεια, (και ακόμα περισσότερο η ελληνική οικογένεια) εκπαιδεύει διεξοδικά τα άτομα ώστε να μην αναπτύξουν την κυριότητα του Εαυτού τους και να «ζήσουν προσκολλημένα, έτσι ώστε να προσαρτούν κομμάτια άλλων ανθρώπων στον Εαυτό και ύστερα να αγνοούν τη διαφορά ανάμεσα στην ετερότητα στον εαυτό τους και στην ταυτο-ομοιότητα του εαυτού τους» (Νταίηβιντ Κούπερ, «Ο θάνατος της οικογένειας»), η ανάγκη να ανήκουμε κάπου και η αίσθηση της μη πληρότητας του Εαυτού μεγεθύνεται! Οι διαπροσωπικές σχέσεις και οι «έρωτες» εκκινούν πολύ συχνά κυρίως από αυτή την αίσθηση ότι είμαστε ανίκανοι να ζήσουμε μόνοι, αλλά και «προβληματικοί» (κυρίως οι γυναίκες, που ακόμα και σήμερα στα κρυφά χαρακτηρίζονται «γεροντοκόρες») αν ζούμε, ακόμα και για ένα διάστημα, μόνοι. Μέσα από τη συγκεκριμένη οικογενειακή δομή, αντί το άτομο να ανακαλύπτει και να αναπτύσσει μια ευέλικτη διαλεκτική ανάμεσα στο «είμαι μόνος» και στο «είμαι μόνος με τον άλλον», κτίζεται από πολύ νωρίς το «για να είσαι καλά –ή για να θεωρείσαι ότι είσαι καλά–, πρέπει να είσαι με κάποιον».



Με κεντρική επιρροή και έμπνευση τον «Πύργο» του Κάφκα και τον (ακραίο ίσως) Νταίηβιντ Κούπερ και το βιβλίο του «Ο θάνατος της Οικογένειας», το «Μονόπετρο του Πύργου» περνάει από το προσωπικό στο συλλογικό-πολιτικό, από το έμφυλο στο βαθύτερα υπαρξιακό, από τη σουρεαλιστική σχεδόν αφήγηση του έργου του Κάφκα στο ρεαλισμό του σήμερα. Όπως η Χωρομέτρης του Πύργου έχει προσληφθεί από την Κλαμ (τα φύλα έχουν αντιστραφεί σε σχέση με το έργο του Κάφκα), και όλη η αγωνία της είναι να ανήκει στον Πύργο, έτσι και στο Σήμερα η αγωνία του ατόμου δεν είναι να αναπτύσσει την αίσθηση του ποιος είναι, αλλά να αναλάβει έναν συγκεκριμένο ρόλο (σύζυγος, πατέρας, μάνα κτλ.), να ανήκει κάπου, να βρει ένα σύντροφο, να παντρευτεί, να αποκτήσει έτσι ταυτότητα!



Τα κοινωνικά στερεότυπα ξεπροβάλλουν και πάλι μέσα από απλές σκηνές καθημερινότητας. Πίσω από όλα ίσως κρύβεται η προβληματική σχέση του ατόμου με τη Μάνα, καθώς η σημαντικότερη «διαμόρφωση» του ατόμου γίνεται στα πολύ πρώτα χρόνια της ζωής του που, σύμφωνα με τα πλειοψηφικά συμπεράσματα των ανθρωπολογικών επιστημών αλλά και της ψυχολογίας και ψυχανάλυσης, ζει ως εξάρτημα του σώματος και του μυαλού της, (μιας και εκείνη έχει «διδαχθεί» από τη δική της μάνα ότι κάτι της λείπει...) Στην Ελλάδα του 21ου αιώνα η Μητριαρχική Πατριαρχία, φορώντας ακόμα και φεμινιστικά ρούχα, συνεχίζει να πρωτοστατεί.



Ο νέος χώρος στον 5ο όροφο της Μενάνδρου 47 επιλέχτηκε σημειολογικά για το νέο έργο. Ο χώρος μοιάζει με όροφο δημόσιας υπηρεσίας (Εφορίας κτλ.) και από τους θεατές που είναι σε καλή φυσική κατάσταση θα ζητηθεί να μην πάρουν το ασανσέρ αρχικά, αλλά να ανεβούν με τα πόδια στον 5ο όροφο του Πύργου… Εκεί, ο χώρος από δημόσια υπηρεσία θα μετατραπεί σε γραφείο συνοικεσίων, σε χώρους από τους οποίους πέρασε η Χωρομέτρης του Πύργου του Κάφκα αλλά και σε άλλους –απρόσμενους– χώρους...



Πρόκειται για ένα ακόμα διαδραστικό έργο, κάποιες σκηνές του οποίου θα πραγματοποιούνται ή θα ολοκληρώνονται με τη συμμετοχή του κοινού.



Για «το Μονόπετρο του Πύργου» έγινε ειδική ακρόαση στην οποία αναζητήθηκαν άνδρες που δεν είναι performers, και από ένα φάσμα ηλικιών μέσης ηλικίας (μεταξύ 40-60 χρονών) αλλά και επαγγελμάτων, ώστε να κυριαρχεί το στοιχείο του ακατέργαστου και αφτιασίδωτου ρεαλισμού και να συγχέονται τα όρια μεταξύ πραγματικού και αναπαραστατικού. Η «γυναίκα» στο έργο, που είναι ταυτόχρονα «πολλές» αλλά και «μία», ερμηνεύεται από την έμπειρη χορεύτρια Νικολέττα Ξεναρίου και την ίδια τη χορογράφο Μαρία Γοργία.





Συντελεστές

Σύλληψη-χορογραφία-σκηνοθεσία-σκηνογραφία: Μαρία Γοργία

Ερμηνεία: Μαρία Γοργία, Μιχάλης Καζάζης, Θεοφάνης Καλεβράς, Παύλος Λαουτάρης, Νίκος Μαϊνάρης, Νικολέττα Ξεναρίου, Θανάσης Παπαδημητρίου, Γιάννης Σπανός

Κείμενα: Φραντς Κάφκα, Μαρία Γοργία

Διασκευή κειμένων: Μαρία Γοργία

Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλλης

Φωτογραφίες: Μαρίνα Τσελεπή

Επιμέλεια κειμένου: Έφη Γιαννοπούλου

Βίντεο τρέιλερ: Περικλής Μαθιέλλης

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Άρης Ασπρούλης





Η ομάδα αμάλγαμα (https://www.facebook.com/Amalgama-201384823223400/ , www.amalgama.com.gr ) ιδρύθηκε από τη Μαρία Γοργία το 1996 στο Λονδίνο συμμετέχοντας στο Διεθνές Φεστιβάλ «Resolutions» (ThePlaceTheatre, London, 1997). Στην Ελλάδα άρχισε να λειτουργεί το Νοέμβριο του 1998. Έχει στο ενεργητικό της 21 χορογραφίες και 19 παραγωγές, οι οποίες έχουν παρουσιαστεί σε Ελλάδα, Νέα Υόρκη, Ιταλία, Κροατία και Κύπρο. Το 2004 η ομάδα συμμετείχε, μετά από παραγγελία του έργου «Οι Άθλοι του Πένταθλου» στις Τελετές Υποδοχής Αθλητών (οργάνωση ΑΘΗΝΑ 2004). Η αμάλγαμα στοχεύει στη δημιουργία σύγχρονων έργων που βασίζονται στη συνδιαλλαγή με άλλες μορφές τέχνης και παρουσιάζουν έναν ανθρωποκεντρικό χαρακτήρα. Με έντονο το στοιχείο του κοινωνικού και αισθητικού προβληματισμού, πάνω στη θέση της τέχνης με τη σημερινή κοινωνική πραγματικότητα και τα όρια ανάμεσα στη φόρμα και την ιδεολογία, έχει παρουσιάσει έργα, ανάμεσα σε άλλες συμμετοχές της , στο Φεστιβάλ Αθηνών (Ιούνιος 2012), στο Φεστιβάλ «TheatridiVita» στη Μπολόνια (Ιούλιος 2012), στα Δημήτρια της Θεσσαλονίκης (Οκτώβριος 2012), στο Φεστιβάλ Καλαμάτας (Ιούλιος 2016).



Η Μαρία Γοργία γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι αριστούχος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης. Σπούδασε με υποτροφία της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης στο LabanCentreforMovement & Dance (MAinDanceStudies), με ειδίκευση στη χορογραφία. Έχει συνεργαστεί με ομάδες χορού από την Αθήνα, το Λονδίνο και το Χονγκ Κονγκ και έχει διδάξει σύγχρονο χορό, χορογραφία και αυτοσχεδιασμό στο Αμερικάνικο Κολέγιο Ελλάδος (1998-2009)και στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελλοπονήσου (2005-2009). Έχει επιμεληθεί την κίνηση σε θεατρικά έργα.





Παραγωγή: Ομάδα Χορού Αμάλγαμα

https://www.facebook.com/Amalgama-201384823223400/

www.amalgama.com.gr

BOJAN RISTIC BRASS BAND




Απογειωτικό party τσιγγάνικων χάλκινων πνευστών! 




Παρασκευή 17 έως Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου

Παρασκευή 17 έως Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου



Οι Bojan Ristic Brass Band, μία από τις σπουδαιότερες και πλέον αυθεντικές μπάντες πνευστών στα Βαλκάνια, έρχονται μέσα στη καρδιά του καρναβαλιού να μας ξεσηκώσουν με τέσσερις «καυτές» εμφανίσεις στο Half Note Jazz Club.

Ηγέτης και εμπνευστής της ο φοβερός τρομπετίστας BojanRistic, γόνος οικογένειας με μεγάλη παράδοση στα χάλκινα πνευστά και κρουστά από την περιοχή VladicinHan της Νότιας Σερβίας. Αν και ο παππούς και ο πατέρας του ήταν masterdrummers, αυτός έδειξε ότι έχει την τρομπέτα και το φλικόρνο στο αίμα του. Έτσι από πολύ μικρός – εκεί στα μέσα της δεκαετίας του ‘90 - δημιούργησε την πρώτη του μπάντα χάλκινων, τους GoldMelosBrassBand. Μαζί τους θα πάρει αρχικά το 2ο βραβείο στο σημαντικότερο Φεστιβάλ πνευστών της Ευρώπης, αυτό της Guca, και το 2002 το 1ο βραβείο στο ίδιο Φεστιβάλ. Θα ακολουθήσουν και πολλές ακόμη βραβεύσεις και εμφανίσεις σε μεγάλα Φεστιβάλ ανά τον κόσμο.

Η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά περιλάμβανε δύο μεγάλα hit, το “LaBamba” και το “Maljčiki”, που τους έκαναν γνωστούς στο ευρύ κοινό.   Στις αρχές του 2004 η μπάντα θα πάρει την σημερινή της ονομασία σε BojanRisticBrassBand και θα ξεκινήσει μεγάλες περιοδείες στην Ευρώπη πιο οργανωμένα πλέον, γνωρίζοντας παντού την αποθέωση. Δύο από αυτές ήταν και οι συμμετοχές τους στις παραστάσεις στο πλαίσιο της ανεπανάληπτης διεθνούς παραγωγής «Ο Ήχος των Βαλκανίων» στο Ηρώδειο το 2004 και λίγο αργότερα στο Μέγαρο Θεσσαλονίκης με την Σαβίνα Γιαννάτου & τους PrimaveraEnSalonico, τον Τούρκο περκασιονίστα BurhanOcal με την μπάντα του και την 20μελή χορωδία των Βουλγαρικών φωνών “Angelite”. Αυτές οι εμφανίσεις της μπάντας του Risticήταν πραγματική αποκάλυψη και τον καθιέρωσαν διεθνώς. Οι BRBBθα εμφανιστούν τo 2007 μπροστά σε 100.000 θεατές στο Βελιγράδι και την επόμενη χρονιά σε περισσότερες από 50 συναυλίες σε διάφορα σημεία της Ευρώπης, ενώ έως σήμερα μετρούν πέντε επιτυχημένες δισκογραφικές παρουσίες.

Η μπάντα του BojanRictic μεταφέρει άριστα την μεγάλη μουσική παράδοση των ήχων και των ρυθμών των Roma της κεντρικής και νοτιοανατολικής Ευρώπης, σ’ αυτή την μίξη των παραδοσιακών chocheks και των Βαλκανικών ρυθμών, μ’ ένα αλλιώτικο swing κι ένα ιδιότυπο funk, όπως το γνωρίσαμε και το λατρέψαμε από τις μουσικές του GoranBregovic και τις ταινίες του EmirKusturica. Ανοικτός σε επιρροές ο Ristic, κατά καιρούς ενσωμάτωσε στοιχεία latin ή ακόμη και jazz στο παίξιμο και το ύφος της μπάντας, χωρίς όμως να προδίδει ποτέ τον παραδοσιακό ήχο των χάλκινων πνευστών των Roma. Το 2016 η μπάντα του BojanRistic πραγματικά έγραψε ιστορία στο Φεστιβάλ της Gucaόταν κατάφερε να είναι ανάμεσα στους βραβευθέντες σε όλες τις κατηγορίες του διαγωνιστικού με κυρίαρχη φυσικά την ανάδειξή της ως καλύτερης brassband!

Από Παρασκευή 17 έως και Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου, τα χάλκινα του BojanRistic μεταφέρουν το πνεύμα του αυθεντικού τσιγγάνικου γλεντιού στη σκηνή του HalfNote και υπόσχονται ένα ξέφρενo αποκριάτικο party!



            

Bojan Ristic: τρομπέτα - φλικόρνο
Milan Perovic: τρομπέτα
MomciloKrstic: σαξόφωνο
Igor Ristic: μπάσο κόρνο
SlavoljubAndjelkovic: μπάσο κόρνο
Dragisa Salijevic: μπάσο κόρνο
Stefan Jovanovic: μπάσο κόρνο
Jovan Ilic: τούμπα
Milan Jovcic: τύμπανο
Danijel Kostic: φωνητικά - ταμπούρο











HALFNOTEJAZZCLUB

Τριβωνιανού 17, Μετς



Ώρα έναρξης: Παρ. & Σαβ.: 22:30, Κυρ. & Δευτ.: 21.30

Είσοδος: 20 ευρώ (μπαρ), 25 ευρώ (Β’ Ζώνη), 30 ευρώ (Α’ Ζώνη)



*** την Δευτέρα 20/2 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες
για κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές



Προπώληση: www.viva.gr, Public, Seven Spots, Reload Stores, Media Markt,

Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
Πληροφορίες - Κρατήσεις: 210 9213310



www.halfnote.gr

«ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΣΤΟΙΧΗΜΑΤΑ!»



ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΔΕΥΤΕΡΑ 6 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

Και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15

Για 8 μόνο παραστάσεις



Η Ομάδα Θεάτρου «δήλος» παρουσιάζει την παράσταση «ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΣΤΟΙΧΗΜΑΤΑ!» στο θέατρο Underground από τη Δευτέρα 6 Φεβρουαρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη, για 8 μόνο παραστάσεις. Πρόκειται για πρωτότυπο κείμενο, το οποίο είναι αποτέλεσμα μίας εκτεταμένης  έρευνας πάνω στην ιστορική περίοδο του «Κραχ» στην Αμερική και του αρχείου των χορευτικών μαραθωνίων της Santa Monica, καθώς και εμπνευσμένο από τη βιβλιογραφία των Horace McCoy, William Falkner και Ellroy James. Μια ιστορική συγκυρία που φαντάζει ιδιαίτερα επίκαιρη και προφητική για όσα συμβαίνουν σήμερα στην Ελλάδα, στην Ευρώπη και στον κόσμο εν γένει.





Λίγα λόγια για το έργο:

Κεντρικός άξονας της παράστασης είναι η μεγάλη οικονομική κρίση της δεκαετίας του 1930 στην Αμερική και ο αντίκτυπός της στον μέσο άνθρωπο. Με φόντο τη σπαρακτική εικόνα της οικονομικά ερειπωμένης Αμερικής και προς τέρψη του «φιλοθεάμονος» κοινού, απελπισμένοι άνεργοι διαγωνίζονται σ’ έναν μαραθώνιο χορού. Στροβιλίζονται επί ώρες, ημέρες, εβδομάδες, πιέζουν τα κορμιά τους πέρα από τα όρια της εξάντλησης, για να κερδίσουν ένα χρηματικό «έπαθλο» που ίσως να άλλαζε τη μίζερη ζωή τους.

Αργυρώνητοι διαιτητές, απελπισμένοι γιατροί, μουσικοί επί σκηνής υποχρεώνονται να παίζουν 24 ώρες τη μέρα. Η κριτική επιτροπή δεν σταματάει τις παράλογες απαιτήσεις της, όποιο κι αν είναι το κόστος και το κοινό πληρώνει εισιτήριο για να διασκεδάσει από την εξέδρα και να στοιχηματίσει στο αγαπημένο του ζευγάρι. Ποιος θα αντέξει μέχρι τέλους;



Teaserπαράστασης:https://www.youtube.com/watch?v=itZqAsZU-Sg



ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Δήμητρα Χατούπη

Δραματουργική επεξεργασία: Αντώνης Γαλέος

Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς

Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης

Επιμέλεια μουσικής: Κωστής Βοζίκης

Κίνηση: Ζωή Κολλάτου, Σταύρος Κώττας

Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος

Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Ρίζος

Βοηθός σκηνοθέτης: Γιώργος Αδαμαντιάδης



ΠΑΙΖΟΥΝ:

Σεβαστή Αϊβαζίδου, Σαμουήλ Ακίνολα, Μαριλένα Βουγίδη, Γιώργος Γογώνης, Τρύφωνας Ζάχαρης, Μάρω Θεοδοσίου, Θωμάς Καζάσης, Λίνα Καμπούρογλου, Φιλία Κανελλοπούλου, Χρόνης Μανικάς, Σεμίνα Μιτζέλου, Γιάννης Μουστάκας, Νικόλας Παπαευθυμίου, Δήμητρα Παπουρτζή, Κατερίνα Παρισσινού, Αναστασία Πλέλλη, Βαρβάρα Ραμπαούνη, Δέσποινα Ρεκούδη, Ιωάννα Σιμάτη, Ηλέκτρα Τσαγκανά





ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ



Μέρες και ώρες παραστάσεων

Δευτέρα: 21:15

Τρίτη: 21:15



Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Φοιτητικό: 7 ευρώ

Ανέργων || ατέλειες: 5 ευρώ



Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά

ΜΙΡΕΛΑ ΠΑΧΟΥ

«ΕΡΩΤΑΣ ΕΙΝΑΙ…»

ΤΡΙΤΗ 14 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ CLUB

Η Μιρέλα Πάχου στήνει για την γιορτή των ερωτευμένων μια ειδική βραδιά και μας καλεί να απαντήσουμε στην ερώτηση «τι είναι ο έρωτας».



Τι είναι έρωτας;

Υπάρχει; Μήπως είναι απλά αστικός μύθος;



Κι αν υπάρχει, πώς μπορούμε να τον ορίσουμε;

Γίνεται να διαρκέσει για πάντα;

Και πότε είναι κανείς έτοιμος να τον αντιμετωπίσει;



Στις 14 Φεβρουαρίου στο Σταυρό του Νότου (Club) η Μιρέλα θα προσπαθήσει να ρίξει φως στο κρίσιμο ερώτημα «τι είναι έρωτας»,



Στην προσπάθειά της συνδράμουν γνωστοί καλλιτέχνες, φίλοι, συνεργάτες και διάφοροι άλλοι εθελοντές.

Μέσα από βίντεο-στιγμιότυπα, ο καθένας τους δίνει την απάντηση που έχει - και αντέχει.



Στις 14/2 στο ΣτΝ ας μην αφήσουμε το ερώτημα μετέωρο.

Παίζουν:

Δημήτρης Μουτάφης: ηλ. μπάσο – Δημήτρης Σινογιάννης: ηλ. κιθάρα – Δημήτρης Καραγιάννης: Πνευστα – Γιώργος Σαρίκος: τύμπανα

Οργάνωση Παραγωγής: StrayMusic – Επιμέλεια παραγωγής: Φαίη Λυγνού



ΤΡΙΤΗ 14 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

Είσοδος: 12€ με μπύρα-κρασί
Ωρα έναρξης: 22.00
Σταυρός του Νότου Club
Φραντζή και Θαρύπου 35-37, Νέος Κόσμος
Τηλ. κρατήσεων: 2109226975
Facebook: https://www.facebook.com/pages/Stavros-tou-Notou-Σταυρος-του-Νοτου-Επισημη-Σελιδα/137807592931106
Twitter: www.twitter.com/#!/StavrosTouNotou 
Site: www.stn.gr

Η θεατρική ομάδα«ΚωμωΔίνω»

παρουσιάζει 3 Μουσικές Νύχτες Κωμωδίας
στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο - Up Stage

 
Κυριακή
5 – 12 – 19
Μαρτίου
Οι «KωμωΔίνω» κάνουν τα βαφτίσια της ομάδας τους, σε πολύ κλειστό τετράγωνο και σας προσκαλούν να τους τιμήσετε με την παρουσία σας. Μετά το μυστήριο θα ακολουθήσει στο Γ.Μ.Θ.U., απέναντι και πιο πάνω από το Κ.Π.Ι.Σ.Ν, και δυο χιλιόμετρα από την Β.τ.Ε. και δίπλα από το περίπτερο του κυρ-Θανάση που πουλάει όλο το 24ωρο προφυλακτικά, και δυο στενά από το σπίτι της Σούλας μιας φοιτήτριας στη γεωπονική , ένα κωμικομουσικό υπερθέαμα με κροκόδειλους, τίγρεις, λιοντάρια, πολιτικούς, στρατιωτικούς, υδραυλικούς, τον γιο της αχ Ευλαμπίας, πατσά ζελέ, φωτιά νερό και γη, ζογκλέρ και σαρλό των φαναριών, τον ίδιο τον Θεό αυτοπροσώπως, το διάσημο αστρολόγο και πόντιο ποιητή Αστέριο Τριχοβαγγελίδη και άλλα ακόμα πολλά κωμικοτραγικά ευτράπελα.
Στο εν λόγω υπερθέαμα δεν χρησιμοποιούνται οικολογικά υλικά και κανένα εξημερωμένο ζώο δεν λαμβάνει μέρος. Απαγορεύεται η είσοδος σε ανήλικα κάτω των 5 μηνών και υπερήλικους ισόχρονους του κρητικού Δρακουμέλ. Μετά και την αναφορά του ακατανόμαστου, μπαίνετε με δική σας γραπτή ευθύνη.
 
Μαζί στην τρέλα τους το πιο γλυκό ελληνικό συγκρότημα, που τα "λέει" όλα, οι Μπακ-loveus.

 

Κι επειδή τα πολλά λόγια είναι φτώχια και ως γνωστών εμείς οι καλλιτέχνες δεν έχουμε που την κεφαλήν κλίνη... ακολουθεί τοποθέτηση τούρκικου προϊόντος: «Σόϊμπλε Καζάν πιπί»

 

Σουργκιουρε τσοκ ε μπακλαβα γκιουλε τζαλντι τζαλντι. Ε μπακλαβα ε μπακιρ σεφτε γκιοζουλ καζαν πιπι τσαμπουκ τσαμπουκ. Σόιμπλε καζαν πιπι ε τσοκ γκιουζελ. Σοιμπλε καζαν πιπι μουτς φατμέ!! "Σοιμπλε Καζαν Πιπι"

 

Σας περιμένουμε με αγάπη, πολλά κωμικά σκετσάκια και μουσική για όλα τα γούστα.

 

Από 5 Μαρτίου και κάθε Κυριακή στις 20:30 για 3 παραστάσεις (κι έχει ο παντοδύναμος).
Συντελεστές

 

Κείμενα: KωμωΔίνω
Σκηνοθεσία: ΚωμωΔίνω
Βοηθός σκηνοθέτη: ΚωμωΔίνω
Φωτογραφίες: StudioPoliti (ΝΑΓΙΑ ΠΟΛΙΤΗ)
Αφίσα: Δελιβού Δήμητρα
Επιμέλεια κουστουμιών : KωμωΔίνω

 

Παίζουν αλφαβητικά οι ηθοποιοί


 

Κοκόση Ασπασία
Κολοβός Αναστάσης
Σουξές Γιώργος
Τρανουλίδης Αλέξανδρος
Τσιμπρή Ίρις

 

Και οι μουσικοί του συγκροτήματος Μπακ-loveus

 

Αρβανίτης Τζέιμς
Λιβέρης Σπύρος
Πετμεζάς Χάρης

 

Η τραγουδίστρια Μαρία Σταφυλοπάτη


Και ο παράξενος μάγος Κωνσταντίνος Καρυπίδης

 

Για τη στήλη θεαμάτων

 

Ημέρες Παραστάσεων και Ώρα Έναρξης


Κυριακή 20:30

Διάρκεια: 200 λεπτά

 

Τιμές
12 ευρώ στο μπαρ | με μπύρα ή κρασί
14 ευρώ στο μπαρ με ποτό


17 ευρώ στο τραπέζι με ποτό

Φιάλη κρασί ανά 2 άτομα 40 ευρώ
Φιάλη ποτού ανά 4 άτομα 80 ευρώ

Απέρριψε το Πρωτοδικείο Αθηνών το αίτημα των εργαζομένων του ΔΟΛ να εξαιρεθεί από το καθεστώς “μη μεταβολής” της περιουσιακής κατάστασης της επιχείρησης ένας συγκεκριμένος τραπεζικός λογαριασμός, ώστε να μπορέσουν να πληρωθούν κάποια από τα οφειλόμενα σε αυτούς δεδουλευμένα.

Με απόφασή του, ο αρμόδιος πρόεδρος Πρωτοδικών κάνει δεκτή την αίτηση τεσσάρων τραπεζών για έκδοση προσωρινής διαταγής για μη μεταβολή της περιουσιακής κατάστασης του ΔΟΛ εωσότου δρομολογηθεί η διαδικασία εκκαθάρισής του. Η προσφυγή των τραπεζών για τη διαδικασία προσωρινής εντολής αφορά το διάστημα τουλάχιστον έως τις 3 Μαρτίου οπότε έχει προσδιοριστεί η εκδίκαση της κύριας αίτησής τους για να τεθεί η επιχείρηση υπό καθεστώς ειδικής διαχείρισης, με βάση τον νόμο Δένδια.

Στον πρόεδρο είχαν ασκήσει πρόσθετη παρέμβαση οι εργαζόμενοι και οι συνδικαλιστικοί τους φορείς, ζητώντας να εξαιρεθεί από την διαδικασία δέσμευσης (σ.σ μη μεταβολής) ένας συγκεκριμένος τραπεζικός λογαριασμός, στον οποίο κατατίθενται οι εισπράξεις από τις κυκλοφορίες και τα κέρδη των εντύπων του ΔΟΛ, ώστε να εξασφαλιστεί η πληρωμή μέρους των δεδουλευμένων τους και η βιωσιμότητα των εντύπων.

Δόλιες τραπεζικές μεθοδεύσεις

Να σημειωθεί πως η ΕΤΕΡ, κατά τη συζήτηση στις 3 Φλεβάρη στο Πρωτοδικείο Αθηνών της αίτησης όλων των τραπεζών κατά του ΔΟΛ για την δέσμευση όλων των περιουσιακών στοιχείων του οργανισμού ενόψει της επικείμενης ειδικής διαχείρισης είχε κάνει λόγο για «δόλιες τραπεζικές μεθοδεύσεις». Ανέφερε σε ανακοίνωσή της τότε:

«Κατά την διαδικασία των ασφαλιστικών διαπιστώσαμε απόλυτη σύμπνοια ΔΟΛ και τραπεζών με μόνα θύματα τους εργαζόμενους. Με δυο λόγια οι τράπεζες, κυνικά, ζήτησαν να εξακολουθούν να δουλεύουν απλήρωτοι, η πλευρά του ΔΟΛ μιλούσε για έξοδα λειτουργίας αποφεύγοντας την λέξη «μισθοδοσία». Ο Νομικός Σύμβουλος της ΕΤΕΡ ζήτησε αναβολή, ώστε να επανέλθουμε με τεκμηριωμένες θέσεις επί του δικογράφου, που είχε στα χέρια του μόνο δύο ώρες. Το αίτημά του ποτέ δεν απαντήθηκε!

»Όλα τα παραπάνω δεν αποτελούν παρά μεθοδεύσεις στις πλάτες των εργαζομένων που έχουν και αυτοί, δυστυχώς, στην πλειοψηφία τους μερίδιο ευθύνης για την σημερινή κατάσταση. Το να δουλεύεις απλήρωτος για τόσο μεγάλο διάστημα δεν αποτελεί ένδειξη πολιτισμού ή υπευθυνότητας όπως προσπαθούν πολλοί να τους πείσουν. Ας ρωτήσουν και κάποιους που πριν λίγα χρόνια πήδαγαν κάγκελα για να εργαστούν, επίσης απλήρωτοι…»

ergasianet.gr

Την οργάνωση πανελλαδικού συλλαλητηρίου  στην Αθήνα την Τρίτη 14 Φλεβάρη αποφάσισε η σύσκεψη της Πανελλαδικής Επιτροπής των Μπλόκων που πραγματοποιήθηκε την Τρίτη στη Νίκαια Λάρισας.

Η σύσκεψη κάλεσε όλους τους μικρομεσαίους αγρότες της χώρας, τους εργαζόμενους και το λαό της πρωτεύουσας να συμμετάσχουν μαζικά για να συμπαρασταθούν στην αγωνιζόμενη αγροτιά.

Στη σύσκεψη συμμετείχαν 11 Ομοσπονδίες Αγροτικών Συλλόγων, δεκάδες Αγροτικοί Σύλλογοι και Επιτροπές Αγώνα από 45 νομούς καθώς επίσης και εκπρόσωποι από 35 μπλόκα.

Μίλησαν ο Βαγγέλης Μπούτας, πρόεδρος της Ενωτικής Ομοσπονδίας Αγροτικών Συλλόγων Νομού Καρδίτσας και μέλος της Πανελλαδικής Επιτροπής των Μπλόκων και πολλοί εκπρόσωποι Ομοσπονδιών, Αγροτικών Συλλόγων και μπλόκων.

Στη σύσκεψη πάρθηκαν επίσης αποφάσεις για μέτρα για την παραπέρα ενίσχυση των μπλόκων και για κλιμάκωση των κινητοποιήσεων με πιο προχωρημένες μορφές πάλης.

Επίσης η σύσκεψη αποφάσισε να καλέσει τους εργαζόμενους και τα άλλα λαϊκά στρώματα να δυναμώσουν περισσότερο την ενεργό εργατική στήριξη στα δίκαια αιτήματα και στον αγώνα επιβίωσης των μικρομεσαίων αγροτών.

Τέλος, σύμφωνα με τις αποφάσεις, θα ζητηθεί συνάντηση με την κυβέρνηση για την ερχόμενη Παρασκευή 10 Φλεβάρη, όπου θα τεθεί το πλαίσιο των αιτημάτων - διεκδικήσεων των αγωνιζόμενων μικρομεσαίων αγροτών και κτηνοτρόφων, απαιτώντας την ικανοποίησή τους.


πηγή 902.gr

Νωρίς το πρωί της Τρίτης 7 Φεβρουαρίου 2017 έφυγε από την ζωή ο μουσικός Λουκιανός Κηλαηδόνης.
Το τελευταίο διάστημα νοσηλευόταν σε ιδιωτικό νοσοκομείο, όπου έδινε μάχη για την ζωή του.

Η οικογένεια του τραγουδοποιού ευχαριστεί «όλους εσάς που τον αγαπήσατε και ξέρουμε ότι θα τον αγαπάτε για πάντα».

Στην ανακοίνωση σημειώνεται ότι η κηδεία θα γίνει σε στενό οικογενειακό κύκλο και ότι «όσοι θέλετε μπορείτε να καταθέσετε χρήματα στον λογαριασμό GR8501101130000011395450502 της Εθνικής Τράπεζας βοηθώντας μία αγαπημένη μας οικογένεια που το έχει ανάγκη».

«Ευχαριστούμε πολύ όλους τους γιατρούς, τις νοσηλεύτριες και τους νοσηλευτές που τον φρόντισαν σε όλες του τις νοσηλείες», αναφέρουν επίσης οι συγγενείς του.

---

Αναδημοσίευση Το Πάρτυ του Λουκιανού στη Βουλιαγμένη το 1983…
από το Γιώργος Μουργής στις 25/07/2016 στο nostimonimar.gr:

Το Πάρτυ του Λουκιανού στη Βουλιαγμένη το 1983
Δευτέρα σαν σήμερα τριάντα τρία χρονιά πίσω, ο Λουκιανός Κηλαηδόνης στη πλαζ του ΕΟΤ της Βουλιαγμένης πραγματοποιεί ότι σχεδίαζε σχεδόν ένα χρόνο. Μια παραθαλάσσια συναυλία κάτω από την πανσέληνο εκείνης της Αθηναϊκής νύχτας.

Για την ακρίβεια ένα συναυλιακό beach party με πλωτή μουσική εξέδρα στη θάλασσα, με βεγγαλικά, καπνογόνα  ζωντανά τραγούδια και το αδιαχώρητο του κόσμου να πλημμυρίζει την αμμουδιά της ακτής μέχρι και τα νερά.

Η πιανίστα Νέλη Σεμιτέκολου την ώρα που η μέρα κλείνει στο ηλιοβασίλεμα και το γεμάτο φεγγάρι της πανσελήνου έσκαγε στον ουρανό με το φως του, ανοίγει το πάρτι με ragtime μουσική βάζοντας το κόσμο που ήδη το διασκέδαζε ενθουσιασμένος από το σκηνικό, στο κλίμα για το τι θα επακολουθούσε.

Η νύχτα που έπεφτε και το όνειρο του Κηλαηδόνη στο μουσικό θαλασσινό ταξίδι, φάνηκε από την πρώτη στιγμή ότι έχε όλα τα φόντα να εξελιχθεί σε μια αξέχαστη βραδιά για όσους βρίσκονταν στην ακτή της Βουλιαγμένης.

«Δεν μάθαμε ποτέ πόσοι ακριβώς ήταν οι παραβρισκόμενοι», λέει ο Κηλαϊδόνης. Οι υπολογισμοί μιλάνε 100.000 άτομα, ενώ πολλοί δεν κατόρθωσαν να φτάσουν, κολλημένοι στο μποτιλιάρισμα που κάποια στιγμή έφτασε μέχρι την Αμαλίας, από τη Βουλιαγμένη.



Τα 25.000 εισιτήρια, με αξία 300 δραχμές το καθένα, είχαν γίνει ανάρπαστα. Στις 7 το βράδυ άνοιξαν οι είσοδοι της πλαζ ενώ οι Αθηναίοι άρχιζαν να κατακλύζουν την αμμουδιά. Από νωρίς είχαν κάνει  την εμφάνισή τους και οι πρώτοι «τσαμπατζήδες», που έφτασαν κολυμπώντας. Μέχρι να αρχίσει η συναυλία, ο κόσμος που ήδη κολυμπούσε ή κάθονταν μέσα στο νερό ακόμα και με τα ρούχα, έκρυβε για πολλά μέτρα την θάλασσα.

Με κοινή συμφωνία αστυνομίας και διοργανωτών καμιά είσοδος δεν έκλεισε επιτρέποντας σε όλους να μπουν στη πλαζ.

Το «Δεύτερο Πρόγραμμα» είχε αναλάβει την αναμετάδοση της συναυλίας και ο Γιάννης Πετρίδης, την παρουσίαζε από το στούντιο, «γεμίζοντας» τα διαλείμματα με τραγούδια από τις δεκαετίας του ’50, ’60, ’70.

Η μουσική του Πετρίδη έπαιζε και από τα ηχεία, ενισχύοντας την αίσθηση του κόσμου πως βρίσκονταν σε πάρτυ.


«Η ιδέα για το Πάρτυ της Βουλιαγμένης ανήκει σε ένα χώρο καθαρά ποιητικό, δηλαδή ούτε εγώ ξέρω καλά – καλά πώς συνέλαβα αυτή την ιδέα», λέει ο Λουκιανός και κάπως έτσι αρχίζει η μαγεία.

«Από τον Γενάρη που έκλεισα την πλαζ κοντά σε κάθε πανσέληνο έμπαινα από τα κάγκελα, καθόμουν, έβλεπα και σκεφτόμουν τι θέλω να κάνω».

Γιατί όμως επιλέγει την πλαζ  του ΕΟΤ στη Βουλιαγμένη; Για τον Κηλαηδόνη κάθε άλλο παρά τυχαία είναι αυτή η επιλογή με το συμβολισμό που κουβαλάει μέσα του: «Γιατί είναι ένα μέρος που περάσαμε τα παιδικά μας χρόνια, ήταν η πιο μακρινή παραλία που μπορούσαμε να πάμε τότε, συνήθως πηγαίναμε Άλιμο, Έδεμ, Ζέφυρο, η Βουλιαγμένη ήταν το τέρμα. Η πλαζ έχει και μία ομοιότητα με το κοίλο του ρωμαϊκού θεάτρου. Ο κόσμος θα ήταν σε ένα ημικύκλιο. Λογικά η ορχήστρα, το κέντρο δηλαδή του κύκλου, θα ήταν μέσα στη θάλασσα».

Έτσι γεννήθηκε η ιδέα για την πλωτή εξέδρα, στο Κερατσίνι την βρήκε και με τέσσερις άγκυρες κρατιόταν σταθερή πάνω στο νερό.

Σαββόπουλος, Κηλαηδόνης, Νταλάρας, Βαγγέλης Γερμανός, Αφροδίτη Μάνου, Μαργαρίτα Ζορμπαλά, Μαντώ καταφθάνοντας διαδοχικά στην πλατφόρμα με κρις κραφτ από τον ΟΛΠ και τραγουδώντας για ένα κοινό που δε δίστασε να βουτήξει στο νερό, για να κολυμπήσει και να φθάσει στα πόδια των μουσικών, γλεντώντας το καλοκαίρι, το τραγούδι και τη χαρά της ζωής με τον πιο αυθόρμητο τρόπο.

Στα όργανα οι Three and the Koukos Band, η Νέλη Σεμιτέκολο, η Μαντολινάτα του Φώτη Αλέπορου και η Big Band του Λουκιανού.



Αυθόρμητη εκτόνωση, χαρά, γλέντι, μουσικές με τον ενθουσιασμό του κόσμου να συνεπαίρνει τραγουδιστές και μουσικούς  μαζί με την εντύπωση πως κάτι καινούργιο συνέβαινε, απλά στα ξαφνικά και χωρίς κανείς να το περιμένει.

Στη Βουλιαγμένη εκείνο το βράδυ καταναλώθηκαν όλες οι μπύρες και το οινόπνευμα όλης της Αττικής, χωρίς το παραμικρό παρατράγουδο, ενώ ζευγάρια γνωρίστηκαν χορεύοντας, νέες παρέες, νέες φιλίες δημιουργήθηκαν καθώς όλα κύλησαν ομαλά. Η βραδιά έκλεισε με ένα μεγάλο μέρος του κόσμου να παραμένει στη παραλία μέχρι το πρωί.

Η ιδέα του Λουκιανού τελικά έπιασε σπάζοντας το στερεότυπο εκείνης της εποχής που ήθελε τις συναυλίες στα γήπεδα.

Μπορεί να μην επαναλήφθηκε σαν τέτοιο από τον ίδιο ή άλλον τραγουδοποιό, μένει ανεξίτηλα χαραγμένο σε όσους το έζησαν αυθεντικά αγνό και αληθινό, προπομπός των πρώτων μεγάλων μουσικών event που θα γνωρίσουμε χρόνια αργότερα.



Ο ίδιος ο Κηλαηδόνης λέει χαρακτηριστικά: «Ήταν μία ευτυχισμένη στιγμή, ήταν ο κόσμος σε ένα άλλο μήκος κύματος, είχε μία άλλη ξενοιασιά, μια άλλη ανάγκη. Αυτό που προσέφερε, πέρα από όλα τα άλλα, είναι ότι ήταν μία πρώτη πρόταση για να σταματήσουν οι συναυλίες να γίνονται στα γήπεδα, που ήταν ένας πολύ σκληρός χώρος για μουσική, για να ψάξουμε άλλους χώρους, έχω την εντύπωση πως η Βουλιαγμένη οδήγησε στο να γίνονται πια συναυλίες στα ποτάμια, στα κάστρα, στους λόφους».

Ίσως αυτό που συνέβη στη Βουλιαγμένη τότε, δεν μπορεί να επαναληφθεί στις μέρες μας, μιας και τα δικά μας Πάρτι έγιναν στακάτα, ποζαριστά , χωρίς τη μαγεία, την ανεμελιά, τον αυθορμητισμό και την αίσθηση ελευθερίας που είχε το Πάρτι της Βουλιαγμένης. Άλλαξε η εποχή, αλλάξαμε εμείς, άλλαξαν οι μουσικές μας επικοινωνίες. Άλλαξε και ο Λουκιανός που το επανέλαβε στον άνυδρο κήπο του Μεγάρου Μουσικής ένα βράδυ πριν από καιρό, κάτω από τη σκιά του αυθεντικού πρωτοτύπου χωρίς τη αλμύρα του που έχουμε ακόμα στη γεύση και στο σόμα μας από τη θάλασσα εκείνης της νύχτας.

* Τα λόγια του Λουκιανού Κηλαηδόνη είναι μέρος απομαγνητοφώνησης από την εκπομπή της Πόπης Τσαπανίδου  «ΣΑΝ ΠΑΛΙΑ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ» το 2002. Εκπομπή – αφιέρωμα από το αρχείο της ΕΡΤ στο πάρτυ που διοργάνωσε ο Λουκιανός Κηλαηδόνης στη Βουλιαγμένη, τον Ιούλιο του 1983.

* Οι φωτογραφίες είναι από το διαδίκτυο.