Η Ζανέλ ερμηνεύει το νέο της τραγούδι "Τσάρλεστον"!

Η Ζανέλ ερμηνεύει το νέο της τραγούδι "Τσάρλεστον"!

Σάββατο, 18/05/2024 - 14:16

 «ΤΣΑΡΛΕΣΤΟΝ» - ΖΑΝΕΛ

 

Τσάρλεστον Ζανέλ Cover.jpg

Εκατό και ένα χρόνια μετά το πρώτο Τσάρλεστον (The Charleston, James P. Johnson, 1923) και από τη Νότια Καρολίνα στην Αθήνα του σήμερα, η Ζανέλ παρουσιάζει ένα νέο «Τσάρλεστον» σε στίχους και μουσική των δημιουργών Αντώνη και Δημήτρη Παπαβομβολάκη.

Εν Αθήναις 2024 “Πάει καιρός που ‘χει να σκάσει το χειλάκι σου/δε μου γελάς κι όλα τα βλέπεις σοβαρά” και ακριβώς γι αυτό εμείς αποφασίσαμε να κάνουμε “ένα βήμα στη χαρά”.

Στη συνέχεια μιας σειράς πρωτότυπων συνθέσεων που μας γυρίζουν πίσω σε ρυθμούς ζωής και σκέψης άλλων δεκαετιών, προχωράμε στο τώρα, γράφοντας με ήχο και εικόνα τα μηνύματα της εποχής μας και τα παθήματα των καιρών.

Η Ζανέλ έχει ήδη κυκλοφορήσει τραγούδια σε ρυθμούς swing (“Η Λαίδη Και ο Αλήτης”), βαλς (“Μια Φορά Αγαπάμε”) και τις μπαλάντες εποχής (“Mη Μου Πεις Τίποτα”, “Χριστούγεννα Αληθινά” και “Ρομάντζο”).

Αυτή τη φορά μεταφερόμαστε στη χαρακτηριστική ατμόσφαιρα των ήχων που ξεκίνησε από τους εργάτες του λιμανιού “Τσάρλεστον” στην Νότια Καρολίνα (ΗΠΑ) του προηγούμενου αιώνα, δημιουργώντας στο σήμερα το δικό μας Τσάρλεστον.

Η αιθέρια φωνή και παρουσία της Ζανέλ, μαζί με τους μουσικούς Βασίλη Δεφίγγο στο σαξόφωνο, Λάμπρο Παπανικολάου στο κοντραμπάσο, Χρήστο Κουμούση στο πιάνο, Βασίλη Ντοροβάτα στα τύμπανα και Νίκο Κορδέλη στην ηλεκτρική jazz κιθάρα, μας καλεί σε ένα ρετρό ηχοτοπίο, μετατρέποντας τα όσα συμβαίνουν γύρω μας σε κίνηση και ζωντανή δόνηση: “Μπες στον ρυθμό και τα προβλήματα όλα άφησε / Κι έλα να κάνουμε τα πράγματα πιο απλά”. Κυκλοφορεί από την Music Row Showcase.

Κάτι μοναδικό: Η ηχογράφηση του τραγουδιού “Τσάρλεστον”, έγινε ζωντανά σε ένα και μόνο booth του στούντιο, όπως ακριβώς γινόταν και τότε, τη δεκαετία του 1920, κάτι που συμβαίνει πολύ σπάνια στις μέρες μας. Η περφόρμανς βιντεοσκοπήθηκε επίσης ζωντανά ταυτόχρονα με την ηχογράφηση. Η παραγωγή έγινε με τους όρους του τότε, στις ανάγκες του σήμερα.

Λίγα λόγια για την καλλιτέχνιδα:

H Ζανέλ, "το κορίτσι με τη βελούδινη φωνή", η εκπρόσωπος του ελαφρού τραγουδιού στις μέρες μας

Η προσωπική της δισκογραφία παρουσιάζει νέα τραγούδια με τη μουσική ευωδιά και ποιότητα της χρυσής εποχής της Jazz στην Ελλάδα, των δεκαετιών του '50 και του '60. Η ερμηνεύτρια με τη γαλλική φινέτσα, μας παρουσίασε τα πρώτα της τραγούδια με την υπογραφή των καταξιωμένων δημιουργών και παραγωγών Αντώνη & Δημήτρη Παπαβομβολάκη, που κυκλοφορούν από τη Music Row Showcase - Δικτυογραφική.

Τα τραγούδια, που διαγράφουν ήδη τη δική τους πορεία στις καρδιές των ακροατών, είναι τα πρώτα δείγματα από το υλικό που θα αποτελέσει τον πρώτο ολοκληρωμένο δίσκο (L.P.) της Ζανέλ. Στις ζωντανές της εμφανίσεις, η Ζανέλ μάς ταξιδεύει στα τραγούδια των μεγάλων συνθετών του ελαφρού τραγουδιού, από τον Γιάννη Σπάρτακο και τον Γιώργο Μουζάκη μέχρι τον Μίμη Πλέσσα και τον Μάνο Χατζιδάκι, αλλά και στις μεγάλες ερμηνεύτριες που το χαρακτήρισαν, όπως η Κλειώ Δενάρδου, η Ζωή Κουρούκλη, η Γιοβάννα, η Τζένη Βάνου κ.ά.

 

Release Athens 2024 - Massive Attack, Beak>, Mount Kimbie, 17.07, Πλατεία Νερού!

Release Athens 2024 - Massive Attack, Beak>, Mount Kimbie, 17.07, Πλατεία Νερού!

Παρασκευή, 17/05/2024 - 14:57

To Release Athens 2024 υποδέχεται τους Massive Attack, την Τετάρτη 17 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού! Μία από τις σπουδαιότερες μπάντες των τελευταίων δεκαετιών, επιστρέφουν μετά από πολλά χρόνια στη χώρα μας φέρνοντας μαζί το πιο εντυπωσιακό show τους μέχρι σήμερα. Μαζί τους, οι Beak> του Geoff Barrow, των μοναδικών Portishead, και το επιδραστικό, λονδρέζικο γκρουπ των Mount Kimbie.

Ξεκινώντας από το Bristol της Αγγλίας, το 1988, και έχοντας τις ρίζες τους στην κολεκτίβα The Wild Bunch, οι Massive Attack παραμένουν μόνιμα μπροστά από την εποχή τους. Mε μόλις 5 studio albums, άλλαξαν τη σύγχρονη μουσική για πάντα. Αμφισβητώντας κάθε γνωστή pop φόρμα και κλισέ, γέννησαν το trip hop, έναν δικό τους ήχο που δεν μπορούσε να μπει σε καμία κατηγορία. Ένας σκοτεινός και αισθαντικός συνδυασμός ηλεκτρονικών ήχων, hip-hop, samples, επιρροών από τη dub / reggae / soul, ακόμα και από το post-punk, που συνεπήρε την παγκόσμια σκηνή στις αρχές των 90s και μας προσέφερε μερικά από τα σπουδαιότερα δείγματα μουσικής δημιουργίας των τελευταίων 30 ετών.

Με το κλασικό ντεμπούτο, “Blue Lines” (1991), καθιερώθηκαν άμεσα. Το πανέμορφο “Protection” (1994) επιβεβαίωσε την αξία τους και το αριστουργηματικό “Mezzanine” (1998) παραμένει αξεπέραστη κορυφή. Το «στοιχειωμένο» “100th Window” (2003) και το γοητευτικό “Heligoland” (2010) ολοκληρώνουν τη, μέχρι σήμερα, δισκογραφία τους που, όμως, περιέχει πολλά remixes και EPs (με το καταπληκτικό EP “Ritual Spirit” να σηματοδοτεί την εντυπωσιακή επιστροφή τους, το 2016), καθώς και πολλές συνεργασίες με σημαντικά ονόματα, όπως Liz Fraser, Tracey Thorn, David Bowie, Madonna, Tricky, Damon Albarn, Horace Andy, Hope Sandoval, Young Fathers, μεταξύ αρκετών άλλων.

Οι Massive Attack πάντα έθεταν ερωτήματα και δεν θέλησαν ποτέ να προσφέρουν εύκολες απαντήσεις. Άγγιξαν τις καρδιές εκατομμυρίων ανθρώπων χωρίς να συμβιβαστούν με τις συνήθεις προσταγές του marketing και των δισκογραφικών. Μυστηριώδεις και απρόσιτοι, αλλά ταυτόχρονα με μια μουσική πρόταση μοναδικής έντασης και ομορφιάς, παραμένουν ένα από τα σημαντικότερα και πιο σεβαστά συγκροτήματα στον κόσμο.

Ο 3D και ο Daddy G, οι υπέροχες φωνές που τους συνοδεύουν και τα εμβληματικά κομμάτια τους – από το “Unfinished Sympathy” μέχρι το “Safe From Harm” και από το “Teardrop” μέχρι το “Angel” – αποτελούν τα συστατικά που καθιστούν τα shows τους μοναδικά. Τα visuals έχουν μια σταθερή αξία, με μηνύματα που θέλουν να ενοχλήσουν και να αφυπνίσουν. Ο ήχος είναι άλλοτε γλυκός και καθησυχαστικός και άλλοτε πελώριος και εκκωφαντικός.

Την Τετάρτη 17 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού, θα ζήσουμε μία εμπειρία που θα θυμόμαστε για πολύ καιρό, σε μια βραδιά που δύσκολα θα υπάρξει εφάμιλλή της μέσα στο 2024.

Follow Massive Attack:

Official Website

Facebook
Instagram
Twitter
YouTube

X

 

Οι Beak> αυτή τη στιγμή αποτελούνται από τον Geoff Barrow των Portishead, τον Will Young, μπασίστα του Robert Plant, και τον Billy Fuller aka Moon Gangs. Με επιρροές που ξεκινούν από το krautrock και φτάνουν μέχρι την πειραματική/ηλεκτρονική μουσική, οι Beak> κυκλοφόρησαν το ομώνυμο ντεμπούτο τους το 2009, το οποίο ξεχώρισε χάρις στον αυτοσχεδιαστικό του χαρακτήρα.

Έκτοτε, έχουν ηχογραφήσει άλλα δύο studio albums, έχουν υπογράψει το soundtrack για το ψυχολογικό δράμα “Couple In A Hole”, του Βέλγου σκηνοθέτη Tom Geen, και έχουν κυκλοφορήσει μια σειρά σπουδαίων single όπως τα “Sex Music”, “The Meader” και το πιο πρόσφατο “Kosmik Musik”, το οποίο συνόδευε το sci-fi graphic novel των Joe Currie και Ben Wheatley.

Μέχρι σήμερα έχουν πραγματοποιήσει εκατοντάδες εμφανίσεις σε Ευρώπη και Αμερική, κερδίζοντας επάξια φανατικό κοινό και τη φήμη μιας σπουδαίας live μπάντας που σε κάθε της εμφάνιση παρουσιάζει κάτι τελείως διαφορετικό.

Follow Beak>:

Facebook

Instagram

X

Spotify

 

Οι Mount Kimbie δημιουργήθηκαν το 2008 στο Λονδίνο από τον Dominic Maker και τον Kai Campos και τα τελευταία δεκαπέντε χρόνια έχουν δημιουργήσει έναν τεράστιο κατάλογο με την πιο καίρια και επιδραστική μουσική που έχει βγάλει η πάντα-ανήσυχη σκηνή της αγγλικής μεγαλούπολης.

Από το ντεμπούτο τους, “Crooks & Lovers”, το οποίο βρέθηκε σε περισσότερες από 30 λίστες με τους κορυφαίους δίσκους της περασμένης δεκαετίας (συμπεριλαμβανομένων των Pitchfork, Mixmag, Resident Advisor και ΝΜΕ), μέχρι το “The Sunset Violent” που κυκλοφόρησε πριν από λίγες εβδομάδες, το συγκρότημα εξελίχθηκε από ένα από τα κορυφαία ονόματα της βρετανικής ηλεκτρονικής μουσικής σε ένα από τα πλέον πρωτοπόρα συγκροτήματα του σύγχρονου indie.

Με τους μακροχρόνιους συνεργάτες τους, Andrea Balency-Béarn και Marc Pell, να είναι πλέον επίσημα μέλη του γκρουπ, οι Mount Kimbie έρχονται στην Πλατεία Νερού για να παρουσιάσουν την περιπετειώδη μουσική τους και μαζί με τους Massive Attack και τους Beak>, να μας χαρίσουν μια από τις πιο ενδιαφέρουσες βραδιές του φετινού καλοκαιριού.

Follow Mount Kimbie: 

Official Website

Facebook

Instagram

X

YouTube

Spotify 

 

Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται.

Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

● Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &s tools για όλους

● Open-bar

● Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο

● Ιδιωτικό parking

● Ξεχωριστές τουαλέτες

● Αναμνηστικό δώρο

Διάθεση εισιτηρίων:

Τηλεφωνικά στο 211770000

Online / releaseathens.gr + more.com

Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης και Viva Spot Τεχνόπολης

Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

Follow Release Athens:

 

Official Website

Facebook

Instagram

TikTok

YouTube

Spotify

Χ

ΝΕΟ ALBUM: “ΜΕ ΕΛΑΦΡΙΑ ΚΑΡΔΙΑ Ι” ΑΠΟ ΤΟΝ ΜΑΝΩΛΗ ΦΑΜΕΛΛΟ

ΝΕΟ ALBUM: “ΜΕ ΕΛΑΦΡΙΑ ΚΑΡΔΙΑ Ι” ΑΠΟ ΤΟΝ ΜΑΝΩΛΗ ΦΑΜΕΛΛΟ

Τρίτη, 14/05/2024 - 15:08

ΕΝΑ ΜΕΛΟΔΡΑΜΑ ΣΕ ΔΥΟ ΠΡΑΞΕΙΣ

Το «Με ελαφριά καρδιά…» είναι μια μικρή κιβωτός του χρόνου γεμάτη τραγούδια του μεσοπολέμου (και όχι μόνο)… Από εκείνα που κάποτε χαρακτηρίστηκαν ελαφρά έως αβαθή και εδώ και δεκαετίες τα πήρε μακριά μας ο άνεμος του χρόνου… Τώρα επιστρέφουν  με τον άνεμο ξανά, πολλά από αυτά σχεδόν έναν αιώνα μετά την γέννηση τους, διατηρώντας ελπίζουμε, το ειδικό καλλιτεχνικό (και ηθικό) τους βάρος ακέραιο. Οι μεγάλοι συνθέτες της εποχής (Αττίκ, Γιαννίδης, Χατζηαποστόλου, Χαιρόπουλος αλλά και πολλοί άλλοι) ακούγονται ξανά εδώ σε σύγχρονες εκτελέσεις συνθέτοντας μια ανθοδέσμη όχι από αποξηραμένα αλλά από ολόφρεσκα λουλούδια που παραδόξως ακούγονται σημερινά μέσα σε μια εποχή που όλα μοιάζουν να έχουν ολότελα αλλάξει…

Ένα μελόδραμα σε δυο πράξεις που υπογράφει (με ελαφριά καρδιά και με άγνοια κινδύνου ως συνήθως) ο Μανώλης Φάμελλος περιπατώντας επιπόλαια σε κορυφές που άλλοι πολύ πριν απ´ αυτόν κατέκτησαν. Βέβαια από τότε χιόνι πυκνό και βαθύ τις σκέπασε ώσπου να μοιάζουν σήμερα απάτητες. Το μονοπάτι όμως είναι ακόμα ανοικτό για κάποιους απερίσκεπτους με εμπειρία σε πτώσεις και λογής ματαιώσεις, συγγενείς με αυτές που περιγράφονται στο εν λόγω ρεπερτόριο, το τόσο στον χρόνο μακρινό αλλά και μαζί παράξενα οικείο.  «Άλλωστε η ταπεινή φιλοδοξία μας εδώ δεν είναι να μεθύσετε από όνειρα ρομαντικά για να διαφύγετε από την στεγνή έως στυγνή μας πραγματικότητα, ούτε να σας ξεναγήσουμε σε μια δήθεν ανέμελη μπελ επόκ, αν και θα μας άρεσε… Δεν πρόκειται όμως για κάποιο επικό εγχείρημα ανασύστασης μιας εποχής, θα μας αρκούσε ως ανταμοιβή, απλά να ξανακούσουμε ένα ζευγάρι περαστικό ή κάποια ύπαρξη μοναχική να σιγομουρμουρίζει κάτι από τα τραγούδια αυτά»

Το πρώτο τεύχος ΕΛΑΦΡΙΑ ΚΑΡΔΙΑ Ι κυκλοφορεί στα ψηφιακά περίπτερα (https://manolisfamellos.lnk.to/MeElafriaKardiaVol1)  και με τα κρίνα του ερχόμενου φθινοπώρου, τα μεθυστικά, θα ακολουθήσει το δεύτερο ΜΕ ΕΛΑΦΡΙΑ ΚΑΡΔΙΑ ΙI,  ενώ το «Ποτέ δεν θα ξεχάσω τέτοια μάτια» των Λυκούργου Μαρκέα και Κώστα Μάνεση που πρωτοηχογράφησε το 1949 η Δανάη Στρατηγοπούλου είναι το πρώτο τραγούδι που κυκλοφόρησε και οπτικοποιήθηκε από τον Πάνο Νικολακόπουλο.

Κυκλοφορεί από την MINOS EMI - A Universal Music Company

Αρετή Κοκκίνου & Βασίλης Σαλταγιάννης Πέμπτη 16 Μαΐου στο Caja de musica «Τα δικά μας τραγούδια»

Αρετή Κοκκίνου & Βασίλης Σαλταγιάννης Πέμπτη 16 Μαΐου στο Caja de musica «Τα δικά μας τραγούδια»

Τρίτη, 14/05/2024 - 13:39

Δύο δημιουργοί ενώνουν τις μουσικές τους φωνές, σε μια ξεχωριστή παράσταση με τραγούδια από το σύνολο της δισκογραφίας τους. Πολυγραφότατοι και πολυμορφικοί, έχοντας σημαντικές συνεργασίες στο ενεργητικό τους, καταθέτουν με αγάπη το στίγμα τους σε μια βραδιά γεμάτη δική τους μουσική και αγαπημένους συνοδοιπόρους ερμηνευτές.

Ερμηνεύουν:

Πένυ Ξενάκη, Αφεντούλα Ραζέλη, Μήδεια Χουρσουλίδου, Θέλμα Καραγιάννη, Ζωή Βεργάκη, Βασίλης Γισδάκης, Γιάννης Λεκόπουλος, Αντώνης Αθανασίου και Βασίλης Σαλταγιάννης

 

Επί σκηνής:

Αρετή Κοκκίνου: Κιθάρα, Μαντολίνο

Βασίλης Σαλταγιάννης: Κιθάρα

Αγγέλικα Παπανικολάου: Ακορντεόν

Γεωργία Μαρίνη: Βιολί

Χαρης Μπουτσελάκης: Μπάσο

Ανδρέας Νικόλης: Τύμπανα

 

INFO:

Σινώπης 27, Αθήνα

Ώρα έναρξης: 21:00

Είσοδος: 10 ευρώ

Κρατήσεις: 6945166085 & Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

PAVLINA STYL LIVE “Paris – Athènes – Berlin” Μια Swing- Jazz- Cabaret μουσική βραδιά στο Red Jasper Cabaret Theatre ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 17 ΜΑΪΟΥ 2024

PAVLINA STYL LIVE “Paris – Athènes – Berlin” Μια Swing- Jazz- Cabaret μουσική βραδιά στο Red Jasper Cabaret Theatre ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 17 ΜΑΪΟΥ 2024

Τρίτη, 14/05/2024 - 11:59

 

PAVLINA STYL LIVE

“Paris – Athènes – Berlin”

Μια Swing- Jazz- Cabaret μουσική βραδιά στο Red Jasper Cabaret Theatre

 

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 17 ΜΑΪΟΥ 2024 

Η περφόρμερ Pavlina Styl ανεβαίνει μαζί με την ορχήστρα της στη σκηνή του Red Jasper Cabaret Theatre την Παρασκευή 17 Μαΐου για να παρουσιάσει ένα ανανεωμένο πρόγραμμα που περιλαμβάνει νέες πρωτότυπες διασκευές swing-jazz- cabaret με κομμάτια τα οποία συνδυάζουν ηλεκτρονικό ήχο, θεατρικά στοιχεία και κινηματογραφική ατμόσφαιρα.

Η Pavlina ερμηνεύει σε τέσσερις γλώσσες τραγούδια του διεθνούς και ελληνικού ρεπερτορίου βασισμένα κυρίως στο μουσικό θέατρο και το

καμπαρέ μέσα από τους ρυθμούς των J. Brel, Ε, Piaf, P. Kass M. Dietrich, K.

Weill, Nino Rota, J. Kander κ.α. Μια μουσική περιπλάνηση- αποπλάνηση στα σκοτεινά μονοπάτια του έρωτα, της διαφορετικότητας, του πάθους, της αναρχίας και του απαγορευμένου.

 

Συντελεστές:

Μουσική επιμέλεια: Pavlina Styl

Πιάνο: Αναστάσιος Χαμηλάκης

Σαξόφωνο: Δημήτρης Σίμος

Κοντραμπάσο: Γιώργος Ρούλος

Ντραμς & Κρουστά: Σεραφείμ Μπέλλος

Σχεδιασμός αφίσας: Στέλιος Τριχαντήρης

Ερμηνεύει: Pavlina Styl

 

Πληροφορίες:

Ημέρα & Ωρα παράστασης:  Παρασκευή 17 Μαΐου, 21:30

Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Τιμές εισιτηρίων:  Γενική είσοδος 13 € (προπώληση από το more.com 12 €)

Link προπώλησης: https://www.more.com/music/paris-athenes-berlin/

Χώρος: Red Jasper Cabaret Theatre

Διεύθυνση: Κεφαλληνίας 18, Αθήνα 11361

Τηλέφωνο: 210 8822551

 

PAVLINA STYL – Σύντομο βιογραφικό 

Η Pavlina Styl σπούδασε Medical Sciences-Ηealth Psychology στο

Πανεπιστήμιο του Surrey-Guildford με μεταπτυχιακές σπουδές στο Πανεπιστήμιο του Sheffield στην Αγγλία. Επιστρέφοντας στην Αθήνα ξεκίνησε τις σπουδές της στη μουσική, παρακολούθησε μαθήματα κλασικού τραγουδιού και μουσικού θεάτρου με τη σοπράνο Μάιρα Μηλολιδάκη, σύγχρονο τραγούδι με την  Έλλη Πασπαλά, μαθήματα υποκριτικής με την Ελένη Σκότη, την Πέμη Ζούνη, τον Κίμωνα

Φιορέτο, τον Σύλλα Τζουμέρκα και κινησιολογίας με τη Mόνικα Κολοκοτρώνη και την Φρόσω Κορρού. Έχει εμφανιστεί σε συναυλίες, περφόρμανς και μουσικοθεατρικά φεστιβάλ.

Ξεχώρισαν οι παραστάσεις της «MiLorDs», «Danser dans leNoir», «Les demoiselles d’ Avignon», «Double visage à l’extrême» κ.α., όπου συνεργάστηκε με τους πιανίστες-συνθέτες Mάνο Κιτσικόπουλο, Χρίστο Θεοδώρου, Νίκο Καλαντζάκο και με τζαζ μουσικά σύνολα

στην Αθήνα, ερμηνεύοντας τραγούδια του διεθνούς και ελληνικού ρεπερτορίου βασισμένα στο μουσικό θέατρο και το καμπαρέ, αλλά και στον κινηματογράφο με valse, tango,swing και jazz διασκευές.

Το 2019-2020 έπαιξε στη μουσικοθεατρική παράσταση «Clock Tick» σε σκηνοθεσία Πέμης Ζούνη. Αυτήν την περίοδο παρουσιάζει τον θεατρικό μονόλογο «4.48 Psychosis» της Σάρα Κέιν σε σκηνοθετική επιμέλεια Ελένης Σκότη στο Θέατρο Επι Κολωνώ.

KΩΝ/ΝΟΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ - GYPSY JAZZ TRIO II ΑΠΟ ΠΕΜΠΤΗ 2/5 II THEATRE OF THE NO

KΩΝ/ΝΟΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ - GYPSY JAZZ TRIO II ΑΠΟ ΠΕΜΠΤΗ 2/5 II THEATRE OF THE NO

Δευτέρα, 13/05/2024 - 14:24

Για τους λάτρεις της Gypsy Jazz

 

O Κ. Μητρόπουλος, κιθαρίστας των Gadjo Dilo, δημιουργεί ένα τρίο αφιερωμένο 

στον θρυλικό Γάλλο τσιγγάνο κιθαρίστα  Django Reinhardt (1910-1953) και στην παράδοση της Manouche ή Gypsy Jazz.

Συνθέσεις και διασκευές που ηχογράφησε ο ίδιος συνθέτουν το ρεπερτόριό τους. 

 

Σκοπός του GYPSY JAZZ TRIO είναι να διατηρήσει και να συνεχίσει τον ήχο και την ατμόσφαιρα των δεκαετιών του '30 και του '40.

Το τρίο θα εμφανίζεται κάθε Πέμπτη στο THEATRE OF THE NO.

Το ΤΗΕΑΤRE OF THE NO, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο άνοιξε τις πόρτες του στις 18/4 και  στοχεύει να καθιερωθεί ως ένας τόπος συνάντησης, 

που θα προάγει την καλλιτεχνική καινοτομία, τις πολιτιστικές ανταλλαγές και τον διάλογο εντός της τοπικής και παγκόσμιας κοινότητας. 

Με ένα ποικίλο ρεπερτόριο κλασικών και σύγχρονων έργων, επιδιώκει  να προκαλέσει  και να εμπνεύσει το κοινό δημιουργώντας  μεταμορφωτικές εμπειρίες.

 

Βιογραφικό

Ο Κωνσταντίνος Μητρόπουλος γεννήθηκε και ζει στην Αθήνα. Σπούδασε τζαζ κιθάρα με τον Κώστα Μπαλταζάνη, τζαζ αρμονία με τον Μάρκο Αλεξίου

 και ενορχήστρωση με τον Τάκη Πατερέλη στο ωδείο Φίλιππος Νάκας όπου αποφοίτησε με υποτροφία. 

Με υποτροφία από το κολέγιο μουσικής Berklee παρακολούθησε το καλοκαιρινό πρόγραμμα στη Βοστώνη και με υποτροφία 

από την Fender (εταιρία μουσικών οργάνων) παρακολούθησε πρόγραμμα με σπουδαίους κιθαρίστες. 

Έχει συνεργαστεί με αρκετούς καλλιτέχνες όπως: Φ. Δεληβοριά, Δ. Κοργιαλά, Ε. Πέτα, Ευρυδίκη, Α. Βαρδή, Γ. Βαρδή, 

Μ. Λίντα, Α. Βίσση, Β. Γερμανό, Κ. Μαραβέγια, Π. Μουζουράκη. , Tonino Carotone, Ν. Σιδεροκαστρίτης, Γ. Λιμάκη, Θ. Αναγνωστόπουλος, Α. Λεβεντόπουλος, 

Λ. Ανδριώτη. Έχει εργαστεί ως καθηγητής κιθάρας και θεωρίας για πολλά χρόνια στο ωδείο Φίλιππος Νάκας και στο MOMI καθώς και ιδιαίτερα μαθήματα.

 

 Έχει γράψει μουσική για διαφημίσεις, θέατρο και ταινίες. Το 2009 δημιούργησε το συγκρότημα Gadjo Dilo το οποίο έχει κυκλοφορήσει δύο στούντιο άλμπουμ και μερικά ψηφιακά σινγκλ καθώς και εκατοντάδες συναυλίες στην Ελλάδα (και αρκετές στο εξωτερικό) και συνεχίζει μέχρι σήμερα. Έχει κυκλοφορήσει δύο δίσκους με προσωπικές του συνθέσεις: Contemplation 2016, Instinct 2022 μαζί με τον Νίκο Σιδεροκαστρίτη. Λατρεύει τις γάτες, το διάβασμα, τα ταξίδια και τον Django Reinhardt.

 

GYPSY JAZZ TRIO 

Κ. Μητρόπουλος: Κιθάρα

Σ. Πομόνης: Κιθάρα

Γ. Ρούλος: Κοντραμπάσο

 

Συντελεστές:

Φωτογραφίες: Νίκος Παγωνάκης

Social Media: Πέτρα Τσέλιου

Υπ. Επικοινωνίας: Ελευθερία Σακαρέλη

Διοργανωτής: FAIL BETTER PRODUCTIONS ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑ

 

Ημ/νίες παραστάσεων 

Κάθε Πέμπτη στις 23.30 έως 25/7 

Video: https://www.youtube.com/watch?v=JlcGA4jee9g

https://www.youtube.com/watch?v=DG6TM_mOBHg

 

Εισιτήρια:  8€

https://www.more.com/music/konstantinosmitropoulosgypsyjazztrio/

ΤHEΑΤRE OF THE NO: Κων/νου Παλαιολόγου 3, Αθήνα

Τηλ:  6946851001

 

Website & Social Media:

https://www.facebook.com/TheatreoftheNO

https://www.instagram.com/theatreoftheno/

https://theatreoftheno.com/contact-us/

 

https://www.youtube.com/watch?v=JlcGA4jee9g

https://www.youtube.com/watch?v=DG6TM_mOBHg

Σταύρος Σοφιανόπουλος «Λέξεις που δεν είπαμε» | Μουσική παράσταση και παρουσίαση νέου δίσκου στον Φ.Σ. Παρνασσός

Σταύρος Σοφιανόπουλος «Λέξεις που δεν είπαμε» | Μουσική παράσταση και παρουσίαση νέου δίσκου στον Φ.Σ. Παρνασσός

Δευτέρα, 13/05/2024 - 13:58

Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός

 

Σταύρος Σοφιανόπουλος

Λέξεις που δεν είπαμε

Μουσική παράσταση και παρουσίαση νέου δίσκου 

StavrosSofianopoulos.jpg

 

Σάββατο 18 Μαΐου στις 20:30 

O συνθέτης Σταύρος Σοφιανόπουλος, παρέα με μια εξαιρετική ομάδα μουσικών, παρουσιάζει την μουσική παράσταση «Λέξεις που δεν είπαμε» και μαζί, την νέα του δισκογραφική δουλειά, καθώς και παλαιότερες μουσικές και τραγούδια, που κέρδισαν την αναγνώριση και αγάπη του κοινού. 

Το Σάββατο 18 Μαΐου, στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσός, θα ερμηνεύσουν μια επιλογή από τις συνθέσεις του Σταύρου Σοφιανόπουλου:

Από το σάουντρακ της βραβευμένης ταινίας της Πέννυς Παναγιωτοπούλου «Δύσκολοι Αποχαιρετισμοί: Ο μπαμπάς μου» (2000), τον δίσκο «Ο χορός του Πυθέα» (2004) εμπνευσμένο από ένα ταξίδι στο Αιγαίο με πρωτότυπες ορχηστρικές συνθέσεις για πιάνο και κουαρτέτο εγχόρδων, «Tο Κέρασμα» (2006) με συνθέσεις και τραγούδια που προσεγγίζουν το ύφος της ελληνικής μουσικής παράδοσης, το CD «Κ.Π.Καβάφης, μια ανάγνωση» (2010) για τον Αλεξανδρινό ποιητή, τους δίσκους «Σημειώσεις» (2017), «Επισκέψεις» (2020), «Χωρίς λόγια» (2022). 

«Τα μουσικά θέματα τα αντλώ από όλο το φάσμα  της ελληνικής μουσικής παράδοσης, λυρικά θέματα με κλασσικότροπη ενορχήστρωση, οι στίχοι περιγράφουν γεγονότα και καταστάσεις που με έχουν χαρακτηρίσει, ελπίζοντας πως ο ακροατής θα αναγνωρίσει σε αυτά  στοιχεία που τον ενδιαφέρουν» μας λέει χαρακτηριστικά ο Σταύρος Σοφιανόπουλος, ο οποίος αναφέρει για τη νέα του δισκογραφική δουλειά «Λέξεις που δεν είπαμε»: 

«Από τα πέντε τραγούδια που περιέχονται, το πρώτο αναφέρεται στον άγγελο της ταινίας τα “Φτερά του Έρωτα” του Γερμανού σκηνοθέτη Βιμ Βέντερς. Το δεύτερο, στο ανεξήγητο, στο μεγαλειώδες της ύπαρξής μας σ’ ένα σύμπαν που ποτέ δεν θα μάθουμε πώς γεννήθηκε. Ένα άλλο, σε πράγματα πολύ γνωστά, που καταλαβαίνουμε ξαφνικά πόσο άγνωστα μας είναι.

“Με ρωτά ο μικρός άγγελος για τη ζωή, για τον έρωτα, για το φιλί... Με ρωτά και για τα δάκρυα, για τον χρόνο, τη χαρά, τη φιλία και το αίσθημα, αν διαρκούν παντοτινά”».

«Η μουσική του Σταύρου διηγείται μικρές ιστορίες, εστιάζει σε λεπτομέρειες από συναισθήματα, όλα πάντα καθαρά και καλοφωτισμένα. Οι λεπτές αποχρώσεις, οι απλές γραμμές και η σαφήνεια της μελωδίας, μας απομακρύνουν από την αμφισβητήσιμη αλήθεια της πολυπλοκότητας και της υπερβολής και μας υπενθυμίζουν την απλότητα και καθαρότητα ενός λιτού αλλά σημαντικού και τελικά αληθινού κόσμου.», όπως σημειώνει ο πιανίστας και συνθέτης Χρήστος Ξενάκης.

Μουσικοί:

Κωστής Θέος, τσέλο

Βαγγέλης Ζωγράφος, κοντραμπάσο,

Στέφανος Γιαννόπουλος, τσέλο

Ανούκα Γαλάνη, βιολί

Βασιλική Ιωαννίδου, τρομπέτα, τραγούδι

Σταύρος Σοφιανόπουλος, μουσική, στίχοι, πιάνο

 

Ενορχήστρωση: Χρήστος Ξενάκης

 

Δισκογραφία 

·      2000, Δύσκολοι αποχαιρετισμοί, soundtrack της ταινίας της Πέννυς Παναγιωτοπούλουhttps://tunelink.co/stavros-sofianopoulos/hard-goodbyes-my-father

·      2004, Ο χορός του Πυθέα, 10 πρωτότυπες ορχηστρικές συνθέσεις, https://tunelink.co/2236

·      2006το Κέρασμα, 9 πρωτότυπες ορχηστρικές συνθέσεις και δύο τραγούδια,https://tunelink.co/stavros-sofianopoulos/the-treat

·      2010, Κ.Π.Καβάφης, μια ανάγνωση, μουσική απαγγελία

·      2017, Σημειώσεις, 8 νέες ορχηστρικές συνθέσειςhttps://tunelink.co/stavros-sofianopoulos/notes

·      2020, Επισκέψεις, 4 νέες ορχηστρικές συνθέσεις και 5 τραγούδια

·      2022, Χωρίς λόγια, 10 νέες ορχηστρικές συνθέσεις για 2 τσέλα και πιάνο, https://tunelink.co/stavros-sofianopoulos/without-words

 

Πληροφορίες

Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός: Πλ. Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8, Αθήνα

Σάββατο 18 Μαΐου 2024 στις 20:30

Τιμές εισιτηρίων: 12€ Κανονικό, 10€ Μειωμένο (άνεργοι, φοιτητές, ΑμΕΑ)

Προπώληση: TICKET SERVICES

Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Τηλεφωνικά: 210 7234567

Online: https://www.ticketservices.gr/event/stavros-sofianopoulos-lexis-pou-den-eipame

 

Περισσότερες πληροφορίες:

stavrossofianopoulos.gr/
www.facebook.com/stavros.sofianopoulos.1

«Ποτέ Δεν Θα Ξεχάσω Τέτοια Μάτια» από τον Μανώλη Φάμελλο!

«Ποτέ Δεν Θα Ξεχάσω Τέτοια Μάτια» από τον Μανώλη Φάμελλο!

Δευτέρα, 13/05/2024 - 12:28

Εν αναμονή της κυκλοφορίας του νέου άλμπουμ με τίτλο «Με Ελαφριά Καρδιά», ο Μανώλης Φάμελλος μας παρουσιάζει το νέο single του με τίτλο «Ποτέ Δεν Θα Ξεχάσω Τέτοια Μάτια», που κυκλοφορεί παράλληλα και στο YouTube με video clip. 

Το άλμπουμ «Με ελαφριά καρδιά» είναι μια μικρή κιβωτός του χρόνου γεμάτη τραγούδια του μεσοπολέμου (και όχι μόνο), από εκείνα που κάποτε εδώ και δεκαετίες πήρε μακριά μας ο άνεμος του χρόνου. Τώρα επιστρέφουν  με τον άνεμο ξανά, πολλά από αυτά σχεδόν έναν αιώνα μετά την γέννηση τους, διατηρώντας ελπίζουμε, το ειδικό καλλιτεχνικό (και ηθικό) τους βάρος ακέραιο. Το «Ποτέ Δεν Θα Ξεχάσω Τέτοια Μάτια» των Λυκούργου Μαρκέα (μουσική) και Κώστα Μάνεση (στίχοι) που πρωτοηχογράφησε το 1949 η Δανάη Στρατηγοπούλου είναι το πρώτο τραγούδι της συλλογής που κυκλοφορεί. Θα επανέλθουμε με περισσότερο παρελθόν στο άμεσο μέλλον…

 

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΚΑΙ ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO CLIP ΣΤΟ YOUTUBE ΕΔΩ

 

Έπαιξαν οι μουσικοί Βαγγέλης Κατσαρέλλης (τρομπέτα, φλικόρνο), Αντώνης Ανδρέου (τρομπόνι), Μιχάλης Καλκάνης (κοντραμπάσο), Στέφανος Δανιηλίδης (πιάνο, πλήκτρα), Θάνος Μιχαηλίδης (τύμπανα) και Μανώλης Φάμελλος (ηλεκτρική κιθάρα). Η ενορχήστρωση και ο προγραμματισμός έγιναν από τους Μανώλη Φάμελλο και Στέφανο Δανιηλίδη. Η ηχοληψία έγινε από τους Στέφανο Δανιηλίδη και Βασίλη Κορρέ και η μίξη από τον Στέφανο Δανιηλίδη. Τη σκηνοθεσία του video clip υπογράφει ο Πάνος Νικολακόπουλος.

Βρείτε όλο το τραγούδι «Ποτέ δε θα ξεχάσω τέτοια μάτια» σε όλα τα ψηφιακά καταστήματα και τις streaming υπηρεσίες: https://ManolisFamellos.lnk.to/PoteDenThaXehasoTetiaMatia

Κυκλοφορεί από την MINOS EMI - A Universal Music Company

 

Στίχοι

Ήρθ’ η μοίρα σαν τον κλέφτη για ν’ αρπάξει έτσι σκληρά
τα γαλάζια σου τα μάτια που μου δίναν τη χαρά

Ποτέ δε θα ξεχάσω τέτοια μάτια
μάτια που δε θα πάψω ποτέ ν’ αγαπώ
μάτια που τα `χα κλείσει σε παλάτια
στης πιο όμορφης αγάπης το σκοπό

Ποτέ δε θα ξεχάσω τέτοια μάτια
που είχαν ζωγραφισμένο τον ουρανό
για το χαμόγελό τους, τα γινάτια
θα κρυβοσβήνω πάντα, θα πονώ

Ήρθ’ η μοίρα σαν τον κλέφτη για να αρπάξει
των ματιών σου τον καθρέφτη που γελούσε η χαρά

Ποτέ δε θα ξεχάσω τέτοια μάτια
που είχαν ζωγραφισμένο τον ουρανό
για το χαμόγελό τους, τα γινάτια
θα κρυβοσβήνω πάντα, θα πονώ

 

Ερήνη: "Μενεξέδες Και Ζουμπούλια"

Ερήνη: "Μενεξέδες Και Ζουμπούλια"

Κυριακή, 12/05/2024 - 13:50

Ερήνη 

Η φωνή που πρέπει να ακούσεις, με επιρροές από την Ελληνική παραδοσιακή μουσική, τη σύγχρονη και τη τζαζ.

 

Η Κρητικιά καλλιτέχνιδα με την αισθαντική φωνή και το πλούσιο βιογραφικό που ζεί στη Νέα Υόρκη, μας παρουσιάζει τη δική της προσέγγιση στο

πολυαγαπημένο «Μενεξέδες Και Ζουμπούλια», όπου συναντάμε ένα σύνολο ανατολίτικων εγχόρδων.

 

Το «Μενεξέδες Και Ζουμπούλια» είναι ο προπομπός του debut album της Ερήνης

το οποίο είναι μια ωδή στους Μικρασιάτες πρόσφυγες, φέρνοντας στην επιφάνεια τις δυσκολίες τους και ταυτόχρονα τιμώντας την τεράστια πολιτισμική κληρονομιά τους!

 

Βρείτε το «Μενεξέδες και Ζουμπούλια» σε όλα τα ψηφιακά καταστήματα και τις streaming υπηρεσίες: https://Erini.lnk.to/MenexedesKaiZoumpouliaGREPR

 

Κυκλοφορεί και το εντυπωσιακό music video του τραγουδιού σε σκηνοθεσία Liliya Timirzyanova.

Το music video γυρίστηκε στην Κρήτη. Η αισθητική του βίντεο είναι εμπνευσμένη από την ταινία 'The Color of Pomegranates’ του Sergei Parajanov, με visual homage σε σκηνές της ταινίας. Μέσα από αυτό το βίντεο η Ερήνη εκφράζει τη θεματική του τραγουδιού που είναι η αγάπη. Συμβολικά η Ερήνη επέλεξε δυο τοποθεσίες, τις Αρχάνες που είναι το χωριό του παππού της, και ένα σημείο στη θάλασσα στον Καρτερό, όπου η Ερήνη κοιτάει στον ορίζοντα σε ευθεία γραμμή προς τη Σμύρνη και τα Παράλια της Μικράς Ασίας από όπου καταγόταν η γιαγιά της. Η θάλασσα συμβολίζει τον ερχομό των Μικρασιατών προσφύγων, και το σοκάκι του χωριού συμβολίζει την ενσωμάτωσή τους στη νέα τους πατρίδα, την Κρήτη.

Δείτε εδώ το Official Music Video: https://youtu.be/r1pEoDsqWrw?si=s2wp20d-22wK48Ll

Οι πολλαπλές μουσικές επιρροές της Ερήνης, μετά την εμπειρία της περιοδείας της με το Cirque Du Soleil αλλά και την εκπαίδευση της στο Berklee College of Music, γέννησε νέες σύγχρονες ενορχηστρώσεις των παραδοσιακών μικρασιάτικων τραγουδιών. Με τη συμβολή του υποψήφιου για GRAMMY Gonzalo Grau από τη Βενεζουέλα, ως συμπαραγωγό, το αναμενόμενο άλμπουμ εμπεριέχει θεματικές όπως ο έρωτας, η θλίψη και ο πόνος του αποχωρισμού.   

 

Λίγα λόγια για την Ερήνη:

 

H Ερήνη ειναι μια νέα ”φωνή” με επιρροές από την Ελληνική παραδοσιακή μουσική, τη σύγχρονη και τη τζαζ.

Μεγάλωσε​ στο Ηράκλειο Κρήτης με καταγωγή από τη Σμύρνη και έχει βάση της τη Νέα Υόρκη.

Ως μια σύγχρονη Μικρασιάτισσα, μεταλαμπαδεύει τη Μικρασιατική μουσική στο εξωτερικό, παρουσιάζοντας τη σε σημαντικούς συναυλιακούς χώρους και διοργανώσεις όπως το Carnegie Hall της Νέας Υόρκης και το WOMEX 2023, αλλά και σε συνεργασία με καταξιωμένες ορχήστρες αλλά και καλλιτέχνες όπως ο Danilo Perez, Daniel Hope, Nella, Jorge Glem, Eugene Friesen μεταξύ άλλων.

Η Ερήνη περιόδευσε ως τραγουδίστρια με το Cirque Du Soleil για 3 χρόνια και είναι καθηγήτρια στο πανεπιστήμιο Berklee College of Music.

Πρόσφατα έλαβε δυο σημαντικά βραβεία από το Mass Cultural Council και Boston Foundation για τη δουλειά της πάνω στη φωνητική ερμηνεία της Μικρασιάτικης Μουσικής.

Επίσης βραβεύτηκε ως μια από τους πιο επιτυχημένους Έλληνες της Αμερικής κάτω των 40, από το Greek America Foundation, για τα καλλιτεχνικά της επιτεύγματα αλλά και την προσφορά της στον Ελληνισμό.

 

ropeadope

Βρείτε την Ερήνη στα social media:

Erini Instagram:   / erinimusic  

Facebook:   / erinimusic  

TikTok:   / erinimusic  

Website: www.erinimusic.com

 

#erini #greekmusic #crete #greekculture

Νέα Κυκλοφορία | Κώστας Μακεδόνας - «Λίγο- Λίγο» | «Famagusta» soundtrack

Νέα Κυκλοφορία | Κώστας Μακεδόνας - «Λίγο- Λίγο» | «Famagusta» soundtrack

Τετάρτη, 08/05/2024 - 15:39

Το νέο τραγούδι του Χρίστου Στυλιανού και της Ελένης Ζιώγα με την ερμηνεία του Κώστα Μακεδόνα, για τη σειρά του Mega «Famagusta» μόλις κυκλοφόρησε!

 

«Λίγο- Λίγο» είναι ο τίτλος  μιας ακόμη ιδιαίτερης δημιουργίας των Χρίστου Στυλιανού και Ελένης Ζιώγα, με ερμηνευτή αυτή τη φορά τον εξαιρετικό Κώστα Μακεδόνα.

Το τραγούδι αυτό έρχεται να προστεθεί στο σύνολο των συγκινητικών τραγουδιών των ίδιων δημιουργών που ακούγονται στην φιλόδοξη παραγωγή του Mega (των Ανδρέα Γεωργίου, Βάνας Δημητρίου και Κούλλη Νικολάου) «Famagousta» και έχουν ήδη αγαπηθεί από το κοινό.

Πρόκειται για μια ιδιαίτερη, αισθαντική μπαλάντα που δίνει την δυνατότητα στον Κώστα Μακεδόνα να ξεδιπλώσει μια διαφορετική ερμηνευτική του πτυχή και να μας προσφέρει με την εκπληκτική φωνή του  μια σπάνια ακουστική εμπειρία.

Οι στίχοι του τραγουδιού είναι  επηρεασμένοι  από το προσφυγικό ζήτημα της Κύπρου, όταν το 1974, χιλιάδες ελληνοκύπριοι αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τις εστίες τους στα Κατεχόμενα και να ζήσουν σαν ξένοι στον τόπο τους, αλλά και από το γενικότερο πρόβλημα της προσφυγιάς που δημιουργούν ιστορικά, αλλά και στις μέρες μας, οι ανά την γη πόλεμοι.

Το νόημα, ωστόσο, αυτού του  πολιτικού τραγουδιού μπορεί να αναγνωστεί και ως μεταφορά στην περιγραφή  μιας γενναιόδωρης ερωτικής συνθήκης και να φωτίσει έτσι ιδανικά την δυνατή σχέση του Μάικλ  και της Σιμόνης, όπως αυτή μας παρουσιάζεται στο πλαίσιο της καταιγιστικής πλοκής της σειράς.

 

Ακούστε το «Λίγο - Λίγο» στο Spotify και στο Youtube

 

ΛΙΓΟ – ΛΙΓΟ

Ξέρω χωρίς να μου το πεις

Πώς πόνεσες,  τι άφησες       

Ξέρω καλά για να σωθείς

Τι χώρισες, πού χάθηκες

Ξέρω, στο δικό μου χώμα βλέπεις ξενιτειά

Μια χαμένη ελπίδα ακόμα  και μια προσφυγιά

Ξέρω στα συντρίμμια πίσω  θέλεις να κοιτάς

Κι είναι εξόριστη η ψυχή σου όπου και να πας

 

Ξέρω πώς είναι να ριχτείς

Στις άγνωστες τις θάλασσες

Στην ξένη χώρα που θα βγεις

Να θες  αυτή που άφησες

 

Ξέρω όμως λίγο – λίγο πως θα ξεχαστείς

Δες, τα σύνορά μου ανοίγω να ξεκουραστείς

Ξέρω πως δεν σβήνει η ελπίδα να ‘μαστε μαζί

Να ‘μαι πια εγώ η  πατρίδα σου η παντοτινή

 

Λίγο- λίγο να μου δώσεις χρόνο και καιρό

Να σε κάνω να θολώσεις το μνημονικό

Λίγο- λίγο να μ’ αφήσεις να ‘μαι εγώ η αυλή

Μες στα χέρια  μου να ανθίσεις σαν το γιασεμί

 

Έπαιξαν οι μουσικοί:

 

Ακουστική & κλασική κιθάρα: Δημήτρης Στασινός

Λαούτο: Θανάσης Βασιλάς

Βιολί: Δημήτρης Καζάνης

Τσέλο: Άρης Ζέρβας

Κρουστά: Αλέκος Ρούπας

 

Ενορχήστρωση: Χρίστος Στυλιανού

Ηχογράφηση & Mastering: Μπάμπης Μπίρης/BK Studio

Παραγωγή: C.S PRODUCTIONS

Σελίδα 1 από 46